時間：2022-02-18 23:00:43
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇電影營銷論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、電影產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)意特性
電影產(chǎn)業(yè)是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重點和龍頭，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)是高附加價值的產(chǎn)業(yè)，其核心就是價值的增值。凡是建立了文化產(chǎn)業(yè)的地方，必然有一根增加價值的協(xié)作鏈條，創(chuàng)意(一種文化價值)——>生產(chǎn)(加工、復(fù)制)——>銷售——>延伸開發(fā)(文化價值再開發(fā))；其中，銷售——把文化商品和文化服務(wù)轉(zhuǎn)化成為收入和利潤的關(guān)鍵一環(huán)。
電影制作的本身就是一種創(chuàng)意形態(tài)的展現(xiàn)，就是一種文化價值，如何將文化價值升級、延伸開發(fā)，就要依賴有效的營銷手段。
金元浦提出的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的基本經(jīng)濟特點中說：“創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的精神性、流動性、易逝性的性質(zhì)決定了創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的根本：創(chuàng)意為王。”
所以，電影產(chǎn)業(yè)也要秉承“創(chuàng)意為王”的理念，將創(chuàng)意運用在每個環(huán)節(jié)，特別是在電影的營銷過程。
二、電影營銷中的創(chuàng)意思維運用
清華大學(xué)影視傳播專業(yè)的尹鴻教授曾說道：“電影不僅是制作出來的，也是營銷出來的，在某種意義上，營銷甚至比制作還要重要，營銷學(xué)所謂的AIDA理念，也成為電影營銷的策略選擇。“AlDA是四個英文單詞的首字母：A為Attentlon即引起注意；｜為Interest即誘發(fā)興趣D為Desire即刺激欲望最后一個字母A為ActIon即促成購買。在營銷學(xué)上的含義是：一個成功的廣告信息或銷售人員必須把客戶的注意力吸引或轉(zhuǎn)移到所銷售的產(chǎn)品上，使客戶對其產(chǎn)品產(chǎn)生興趣，并促成客戶做出購買行動。電影營銷的AIDA就是讓消費者關(guān)注影片，并產(chǎn)生觀看的興趣，最后完成對影片和其衍生品的消費。
如此一來，如何吸引消費者目光、讓其產(chǎn)生興趣就成為電影營銷的一個重要課題，也是最需要運用創(chuàng)意思維，用創(chuàng)新方式方法來配合現(xiàn)代消費者求奇追新的心理。
營銷的流程簡單的說就是找到目標受眾，在合適的時間、地點，用有效的激發(fā)方式達到消費者的購買目的。整個過程中每個節(jié)點都能運用創(chuàng)意的思維方式，來擺脫窠臼，出奇制勝。
1、尋找集中的目標受眾
電影是大眾傳播媒介，每個人都是目標消費者，一般的宣傳手段，如海報、宣傳片等都是針對廣泛的消費群體和潛在消費群體，如果對特定的消費群采用擺脫常規(guī)、另辟蹊徑的方法來做宣傳，會有事半功倍的效果。
2006年，世界杯之際，電影《夜宴》和體育節(jié)目“豪門盛宴”合作，在節(jié)目播放時穿插電影片花，以“激情、欲望、背叛、復(fù)仇；豪門盛宴，我們的夜宴”為主題，實現(xiàn)了“1+1>2”的營銷戰(zhàn)略。世界杯是個全球節(jié)日，06年通過各種方式觀看世界杯的中國觀眾累計過百億。借著這個有著龐大觀眾群體的活動來做電影的宣傳，效果可想而知。
體育節(jié)目是觀看世界杯的特定觀眾群體的集中地，將這些觀眾開發(fā)出來作為影片消費的潛顧客，與世界杯共享客戶的合作關(guān)系實現(xiàn)了共贏。
人們往往從電影觀看角度來將消費者分類，如動畫片的觀眾、文藝片的觀眾等，但是每個人都是電影的潛在消費者，在新的角度上尋找消費共性，進行市場區(qū)隔，是找到目標受眾的創(chuàng)意思路。
創(chuàng)意思維方式：換角度看待消費者，從觀看習(xí)慣的區(qū)分中跳脫出來，把握每個群體集中的機會，創(chuàng)造集中宣傳的可能，運用創(chuàng)意讓消費者的每個聚焦點都能成為影片的展示區(qū)。
2、選擇恰當(dāng)?shù)男麄鲿r機
營銷過程除了要選對對象，還要選對時間才能達到事半功倍的效果。當(dāng)慣用的選擇原則人盡皆知、幾乎成為規(guī)則的時候，突破性的切八角度才是創(chuàng)意時代的必勝法寶。
檔期是好萊塢的電影營銷人員在長期的電影營銷實踐中從電影市場規(guī)律中發(fā)掘出的一個富含無限商機的詞匯，檔期營銷是電影營銷的常用而且行之有效方法，檔期的安排一般選擇商業(yè)活動活躍的節(jié)假日，而且為了避免觀眾分流，盡量避免與競爭對手安排同一檔期。
但是讓《三峽好人》跟《滿城盡帶黃金甲》(下稱《黃金甲》)同一天上映是導(dǎo)演賈樟柯的刻意而為，也是得意之舉。如此反其道而行得到的效果則是用網(wǎng)絡(luò)瀏覽器搜索。黃金甲”就會出現(xiàn)“三峽好人”，使用google搜索能得到約有144.000項符合《黃金甲》和《三峽好人》的查詢結(jié)果；媒體對此安排也大肆評論，“商業(yè)電影PK藝術(shù)電影”、“殉情之作”、“行為藝術(shù)”等等，將影片炒的火熱。
《黃金甲》是2006年電影營銷成功典范，《三峽好人》借勢造勢的辦法也堪稱一絕。時間的選擇巧妙的與常規(guī)做法背道而馳，制造了新聞話題，借他人之勢成就了自己。
創(chuàng)意思維方式創(chuàng)意的關(guān)鍵在于求“變”。不墨守陳規(guī)。一反避開人氣影片的常規(guī)做法，反其道而行，利用媒體轉(zhuǎn)入話題營銷，達到AlDA之Attentlon的目的。超級秘書網(wǎng)
3、使用有效的刺激手段
伯德·施密特(BemdH.sehmm)在他所寫的《體驗式營銷》(ExperientialMarketinq)一書中指出，體驗式營銷(ExperlentialMarketlng)就是站在消費者的感官(sense)、情感(Feel)、思考(Thlnk)、行動(Act)、關(guān)聯(lián)(Relate)五個方面，重新定義、設(shè)計營銷的思考方式.得知某年、某月、某一天的深夜12點，各家書店點著蠟燭、穿著黑斗篷、戴著小眼鏡銷售《哈里·波特》的時候，這種充滿創(chuàng)意的體驗性消費模式必然會得到消費者的關(guān)注、
美國電影《婚禮傲客》(《WEDDlNGCRASHERS》)推出時，在電影的網(wǎng)站上提供了很多婚禮劇照，并提供技術(shù)讓人們可以將自己的照片貼上來，使自己能出現(xiàn)在《婚禮傲客》的婚禮中，得到的效果是人們主動設(shè)計的婚禮劇照超過300萬個，而且人們紛紛將自己改造后的劇照發(fā)給朋友，等于是免費做了廣告，這一創(chuàng)意至少波及了過千萬人。
參與性活動一定要讓消費者覺得有樂趣才能吸引其加入，站在消費者體驗的角度宣傳影片，讓觀眾對影片產(chǎn)生興趣和觀看欲望。
創(chuàng)意思維方式：在一種快樂的體驗參與中宣傳影片的效果雖然不聲不響但是很奏效。人們在進行消費行為時候會追求感性與情境的訴求，所以創(chuàng)造值得消費者回憶的、易于參與的活動，注重體驗和互動，是適合創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)行業(yè)的營銷手段。
關(guān)鍵詞 微電影 研究 綜述
中圖分類號：J905 文獻標識碼：A
Micro not Small； Dripping Possession of the Sea； Ascendant
——China Mainland Micro Film Research in Recent Years
WANG Anquan
（Department of Politics and Education， North China Electric Power University， Beijing 102206）
Abstract Based on the CNKI China Knowledge Network of micro-film related academic literature retrieval collate， review research status of micro-film， micro film in mainland China in recent years， studies generally include communications， marketing， advertising， film studies， political science， sociology， psychology and other disciplines， future research should be directed to the further integration of management， social environment， ideological and political education and other factors in depth.
Key words micro film； research； review
利用CNKI中國知識資源總庫對微電影相關(guān)學(xué)術(shù)論文進行檢索，從中國期刊全文數(shù)據(jù)庫、中國重要會議論文全文數(shù)據(jù)庫、中國優(yōu)秀碩士學(xué)位論文全文數(shù)據(jù)庫、中國博士學(xué)位論文全文數(shù)據(jù)庫等四個學(xué)術(shù)庫中選取文史哲、政治軍事與法律、教育與社會科學(xué)綜合、電子技術(shù)及信息科學(xué)、經(jīng)濟與管理等五個查詢目錄進行檢索，把題目作為檢索項、“微電影”作為檢索詞，匹配為精確，時間為2010-2012年，共查詢到246條記錄，其中關(guān)于微電影的碩士學(xué)位論文3篇。作為廣告與電影的衍生物，微電影很好地迎合了時下的需要，成為新興的一種的營銷模式。微電影產(chǎn)生的主要原因有：一是互聯(lián)網(wǎng)的飛速發(fā)展；二是移動設(shè)備的快速發(fā)展；三是受眾注意力的碎片化；四是受眾自我意識的提升。微電影作為一種新興事物，微而不小、方興未艾，雖然研究歷史不長，但是已經(jīng)引起一些專家和學(xué)者的關(guān)注。因此，筆者認為有必要對微電影的研究現(xiàn)狀進行梳理總結(jié)。
1 何為微電影
對于微電影的概念，各家意見不一，都可以從不同的角度對微電影進行概括，按照“百科名片”的說法， 微電影（Micro-film），即微型電影，又稱微影。微電影是指專門運用在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態(tài)和短時休閑狀態(tài)下觀看的、具有完整策劃和系統(tǒng)制作體系支持的具有完整故事情節(jié)的“微（超短）時”（30秒～300秒）放映、“微（超短）周期制作（1～7天或數(shù)周）”和“微（超小）規(guī)模投資（幾千～數(shù)千/萬元每部）”的視頻（“類”電影）短片，內(nèi)容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業(yè)定制等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。是網(wǎng)絡(luò)時代的類型電影，名稱具有中國特色，事實上發(fā)端于國外早期的“短片”。微電影之特征表現(xiàn)在：微時長、微制作、微投資、微播放平臺，以其短時、精悍、靈活的形式風(fēng)行于中國互聯(lián)網(wǎng)。
2 研究視角
自2010年微電影一詞在中國風(fēng)行以來，短短幾年里，微電影已經(jīng)成了人們關(guān)注的焦點。傳播學(xué)、營銷學(xué)、廣告學(xué)、電影學(xué)、政治學(xué)、社會學(xué)等學(xué)科的學(xué)者以及其它領(lǐng)域的實踐者從各自不同的視角展開了大量的研究，從最初的微電影廣告特征研究到后來擴展到全方位研究，研究的內(nèi)容也從基本狀態(tài)的描述深入到學(xué)科的探討。
2.1 傳播學(xué)
持此視角的學(xué)者主要對微電影的傳播方式、傳播機制、傳播特征、內(nèi)容特點等進行分析研究。微電影的傳播方式多樣。它不像傳統(tǒng)的電影，在相對封閉的環(huán)境下播放。它開辟了許多新路徑，在網(wǎng)絡(luò)、手機等領(lǐng)域探索新思路。在傳播機制上采用創(chuàng)新的手法，注重各個要素之間的互動，調(diào)動受眾的積極參與性，影片以互動的方式，將主動權(quán)交到觀眾手中，為觀眾增添了更多主導(dǎo)影片的樂趣。微電影宣傳相對于傳統(tǒng)的宣傳方式，擁有時效性快、直接性好、互動敏捷的優(yōu)點，同時，還具有樹狀傳播結(jié)構(gòu)、滲透性強、個性化互動、草根式交流、語言親切等特有的傳播機制。在傳播特征上主要表現(xiàn)在傳播主體的全民性、傳播內(nèi)容的豐富性和傳播渠道的廣泛性。在傳播內(nèi)容上具有獨占性和靈活性，有的是反映社會的現(xiàn)實，有的是科幻故事，有的揭示撲朔迷離的懸疑情節(jié)，有的還與廣告聯(lián)姻，體現(xiàn)出營銷產(chǎn)品和企業(yè)文化。此外，如何控制微電影傳播并進行輿情引導(dǎo)，也是新聞傳播學(xué)領(lǐng)域?qū)W者及相關(guān)研究機構(gòu)關(guān)心的話題。
2.2 營銷學(xué)
微電影建立了一種營銷的新模式——植入式廣告，一方面是對電視節(jié)目的限廣令的一種新的廣告形式的探索，突破了電視廣告和傳統(tǒng)廣告的限制，同時，微電影能帶給受眾良好的視聽享受，另一方面通過有創(chuàng)意的故事詮釋品牌，也使受眾在體驗影片的過程中無意識地了解廣告產(chǎn)品。隨著移動終端設(shè)備的普及和中國移動互聯(lián)網(wǎng)用戶的增加（截至2013年7月，移動互聯(lián)網(wǎng)對中國手機用戶的滲透率達到69.2%，3G上網(wǎng)用戶總數(shù)達到2.5億戶），微電影營銷將會受到越來越多企業(yè)的關(guān)注，微電影營銷模式市場潛力不可估量。但是微電影行業(yè)才初出茅廬，很多相關(guān)研究還沒有延續(xù)，其商業(yè)價值和營銷模式還有待于進一步開發(fā)，相信會有更多的學(xué)者一起來探討微電影，微電影營銷模式的未來發(fā)展前景值得期待。
2.3 廣告學(xué)
微電影來源于廣告營銷，部分學(xué)者認為微電影里有的可以作為長廣告片，但大多數(shù)具有廣告功能的畫面場景可看作是植入式廣告，微電影植入式廣告突破了原有的廣告理念和模式，使廣告呈多樣化的發(fā)展態(tài)勢，其旺盛的生命力將在廣闊的空間里得以延長和繼續(xù)。但同時，它也存在一些缺失和需要進一步改進的地方，例如有的廣告顯得比較做作、生硬，反而使受眾難以接受。至于微電影植入式廣告究竟能走多遠，還是要看它是否經(jīng)得起市場的考驗。
2.4 電影學(xué)
由于微電影的出現(xiàn)，與傳統(tǒng)的電影制作和傳播媒介相比，微電影制作成本更低、效率更高、技術(shù)更好，傳播媒介更加豐富，這些都對傳統(tǒng)電影的明顯量變。而且，微電影對電影概念的升華，必將使得電影的美學(xué)和產(chǎn)業(yè)格局產(chǎn)生質(zhì)變。微電影以濃縮之精華，體現(xiàn)大主題的故事情節(jié)，而且突破了傳統(tǒng)電影的固定播放模式，使得電影藝術(shù)走出影院，走向更廣闊的空間，以更親民的姿態(tài)走進了大眾之間。大部分微電影已經(jīng)具備了完整的電影敘事結(jié)構(gòu)，擁有明星陣容的出演，制作技術(shù)的精良。播放平臺的擴展，適應(yīng)了時下人們的碎片化生活方式，讓我們隨時隨地選擇它。微電影的誕生，是中國電影發(fā)展史上一個新的奇跡。目前，微電影產(chǎn)量逐年增加，呈現(xiàn)蓬勃發(fā)展之勢，如果能合理運用新的技術(shù)成果加以制作，科學(xué)的管理模式，微電影將煥發(fā)出新的生機與活力，相信它在電影界會走得更遠。
2.5 思想政治學(xué)
持此視角的學(xué)者主要探討了微電影在理念和主題思想宣傳中發(fā)揮的作用及對受眾思想的影響。微電影可以增強思想政治教育的感染力、滲透力，擴大思想政治教育的養(yǎng)成性，也會對社會主流價值的宣傳起到一定促進作用。同時，微電影也會帶來一些消極的影響，例如主流意識淡化、網(wǎng)絡(luò)道德失范、享樂主義、過度消費、快餐文化泛濫等，這時就需要在思想政治教育的導(dǎo)向作用下，提高微電影創(chuàng)作團隊的責(zé)任意識，推出有創(chuàng)意的微電影作品、降低植入式廣告、提高微電影內(nèi)涵、構(gòu)建微電影文化產(chǎn)業(yè)、提升思想政治教育的功能，同時，相關(guān)部門也應(yīng)該加強對微電影的審核力度，規(guī)范微電影行業(yè)，使其得到良好健康的發(fā)展。
2.6 社會學(xué)
微電影是“微時代”的產(chǎn)物，“微”時代，是web2.0帶來的橫向傳播特點，新技術(shù)的開發(fā)與運用，信息很容易被獲得，使得“微事物”被人們無限放大，迎合受眾從細節(jié)中體現(xiàn)這個時代的方方面面的心理感受，快餐文化、碎片化精神追求成為一種潮流。“微訴求”和“微表達”是這個“微時代”的人對社會現(xiàn)實的情感訴求，并自發(fā)形成一種無形的“微力量”，它使得“微”觀念深入人心，催生出許多新鮮事物，從而衍生出新鮮的名詞。在這橫向文化傳播時代，許多名詞都以“微”字為開頭，例如微博、微小說、微信、微表情、微現(xiàn)實、微電影等，這些詞匯充斥著我們的生活，渲染著微時代的來臨。為了迎合這樣一種碎片化社會的快餐消費時代，微電影趕上時代的班車，逐漸成為不可阻擋的潮流。
3 主要研究方法
（1）已有研究主要是實踐調(diào)研為主，探討微電影的拍攝技巧、商業(yè)前景和受眾喜好，舉辦微電影節(jié)等。微電影的作品自誕生以來已經(jīng)突破千部大關(guān)，隨著技術(shù)和投入的加大，關(guān)注度的提升，微電影的數(shù)量將會快速的增加，主題也會越來越豐富，商業(yè)前景也將被大多數(shù)商家和企業(yè)看好。為了促進微電影的發(fā)展，各大網(wǎng)站和電視臺也相繼推出微電影節(jié)，主要的微電影節(jié)包括中國國際微電影節(jié)、大學(xué)生微電影節(jié)、濱海國際微電影節(jié)、盛大美我微電影節(jié)、沈陽國際微電影節(jié)、南方微電影節(jié)等。這些微電影節(jié)設(shè)置獎項，鼓勵微電影制作和研究，微電影節(jié)在提升微電影作品、培養(yǎng)部分微電影人才、規(guī)范微電影行業(yè)等方面取得了初步的成績。
（2）對微電影進行理論研究相對較少，實踐研究較多，少數(shù)文獻采取了比較研究的方法。
已有文獻主要分布于2011至2013年。研究以描述性論文居多，研究內(nèi)容為微電影的基本現(xiàn)狀，多為作者自身的觀點闡述或現(xiàn)實案例介紹評論。對微電影進行理論研究比較少，實踐研究比較多，少數(shù)文獻采取了比較研究的方法，對微電影的經(jīng)驗研究比較少，學(xué)理深度有明顯不足。研究方法上，僅有少數(shù)文獻采取了同傳統(tǒng)電影和國外微電影相比較研究的方法。隨著微電影關(guān)注度的提升和行業(yè)前景的明朗，管理的逐步規(guī)范，相關(guān)的理論研究和深入研究將會延續(xù)，研究的學(xué)科切入點將會增多。
4 結(jié)論
通過對已有關(guān)于“微電影”研究的梳理發(fā)現(xiàn)：學(xué)者以及實踐者主要從傳播學(xué)、營銷學(xué)、廣告學(xué)、電影學(xué)、政治學(xué)、社會學(xué)等學(xué)科的角度開展研究，且主要集中在傳播學(xué)和廣告營銷學(xué)視角。鑒于微電影主體的公共性，后續(xù)研究應(yīng)增加心理學(xué)、公共管理、公共政策等視角的研究，可以進一步融合技術(shù)、管理、社會環(huán)境等各方面因素來考察微電影與行政體制改革的關(guān)系，以及精神文化建設(shè)的宣傳作用研究，并加大對國外理論的介紹或進行理論建構(gòu)。
參考文獻
[1] 李榮榮.傳播學(xué)視域中的微電影敘事策略探究[J].東南傳播，2011（12）：33-34.
[2] 任憶冬.從經(jīng)濟學(xué)角度看微電影帶給獨立電影的啟示[J].改革與開放，2012（10）：179，140.
一、 營銷型微電影有著必然的對社會現(xiàn)實生活的考慮
目前的電影院里，大部分國外的和國內(nèi)的影片都讓觀眾著著實實見識到了“夢工廠”出品的如夢幻境，這些大部分的以“筑夢”為功能的電影距離凡塵人世越來越遠，相對來說，微電影反倒是更加直面現(xiàn)實生活。
營銷型微電影的原創(chuàng)動力源于商業(yè)營銷，其游戲規(guī)則依循市場經(jīng)濟，以賺取眼球多少為衡量標準，且微電影作品又必須從日常生活中體現(xiàn)消費美學(xué)[1]，所以，在審美形式和審美內(nèi)容上，營銷型微電影的創(chuàng)作者選擇了直接切入大眾生活的各個領(lǐng)域，以增強百姓和微電影之間的文化親近感，這也就使得營銷型微電影有更多主觀意愿直面當(dāng)下生活，因而天然地存在了現(xiàn)實主義的文化品格，并以微電影的藝術(shù)形式完成對大眾日常生活層面的人文關(guān)懷。
（一）深入生活中司空見慣的場景
現(xiàn)實主義的作品多從社會發(fā)展的進程中關(guān)注平民化的細節(jié)，去心領(lǐng)神會老百姓司空見慣的生活，并進行高度戲劇化的濃縮和表達，從細微中索取現(xiàn)實主義的人文精髓。
百度公司推出的微電影《回家過年清單》，以一個過年回家的清單帶來的精神壓力為引子，從80后走入職場不久的年輕人視角看世界。在越來越以名利論成敗的當(dāng)下社會環(huán)境中，80后事業(yè)心很強，迫于各種壓力中奮進的這一代在欲望得以一步步滿足之時，忽然發(fā)現(xiàn)對家人的關(guān)愛已被自己拋在了腦后。而百度推出的另一部微電影《在路上》和牛排品牌“豪客來”公司推出的《這些年，一路有你》有異曲同工之妙，講述的都是父親在面對視野日益開闊、想要外出闖蕩的子女們提出要千里騎行的要求時，從拗不過子女的無用反對到放心不下的千里隨行，期間經(jīng)歷的描繪立足各種生活的生動，充滿了時代細節(jié)的真實，美學(xué)價值的“當(dāng)下感”特別強，父愛的無私和偉大也充滿了隨處可見的平凡感。創(chuàng)維的《發(fā)現(xiàn)幸福》、小熊電器的《愛不停燉》等等，皆屬此類，創(chuàng)作者都善于在日常生活中用鏡頭表達現(xiàn)實關(guān)懷。
（二）關(guān)注處于社會邊緣的空間
有一種現(xiàn)實是從日常生活中塑造典型，有一種現(xiàn)實是從邊緣空間中挖掘形象。在司空見慣的普通群體中，有這么一類陌生的邊緣個體，他們是現(xiàn)實主義全景中不可分割的構(gòu)圖元素，與傳統(tǒng)營銷注重高大上的形象塑造相反，有些營銷型微電影出人意料地放大了對這類個體的關(guān)注，將鏡頭對準這類人，“在熟悉的區(qū)域里，最熟悉的人群里，拍出了一種陌生感”[2]，鏡頭語言里充滿了賈樟柯似的關(guān)懷。
《鄭棒棒的故事》是支付寶推出的微電影。“棒棒”是重慶人對挑夫的稱呼，因為隨身攜帶一桿扁擔(dān)，以便隨時找活兒，所以重慶人形象地將挑夫稱為“棒棒”。鄭定祥，因挑夫的行業(yè)直接被稱為鄭棒棒，他受人之托挑起了一擔(dān)價值萬元的服裝，不料途中與貨主走失，在接下來的14天時間里，為了保管和交還這一擔(dān)丟失的貨物，他沒法再去找其他活兒，所以也斷了任何收入，期間，鄭棒棒遭遇了自己生病、妻子住院，直到找到物主。這個微電影取自真人真事，演員也由鄭定祥本人出演。國家電網(wǎng)的微電影《守望》以位于武夷山脈下儒羅電力小學(xué)的“紅領(lǐng)巾小鴻雁送報站”的故事為原型改編，該送報站從1970年開始義務(wù)為11個村的村民送信送報，40余年來，一代又一代的小鴻雁共計投送20余萬件郵件，走過的路程相當(dāng)于繞地球16圈，無一差錯。美的電器推出的《老小孩》將關(guān)愛的目光投向了阿爾茨海默病人，即患老年癡呆癥的群體。這一群體因各種智力能力的退化，因而出現(xiàn)類似孩童那樣的舉動，幼稚、低能、無助是他們的典型表現(xiàn)，但其內(nèi)心卻充滿了對家人關(guān)愛和尋求關(guān)愛的本能舉動。上述這些群體雖然不屬于社會的大多數(shù)，但卻是現(xiàn)實主義的題材經(jīng)常聚焦的范疇，對他們的關(guān)注，是現(xiàn)實主義悲天憫人的情懷體現(xiàn)。
（三）充滿鮮明的時代節(jié)奏和音符
似乎我們已經(jīng)習(xí)慣了刨去愉悅的顏色，從灰白的調(diào)子中去感觸現(xiàn)實主義，以嚴肅的面孔對待現(xiàn)實中的背光、或調(diào)子沉重的那一面，似乎心情的下墜才是對現(xiàn)實主義作品的最好回應(yīng)。其實，抹上一筆時代的基調(diào)，讓人物踏出明快的節(jié)奏，這又何嘗沒有踩中現(xiàn)實的節(jié)奏？現(xiàn)實主義作品也可以存在明快的音符。
日產(chǎn)公司重金請出陳可辛和黃曉明這一黃金導(dǎo)、演組合，為其打造了風(fēng)格與《中國合伙人》一脈相承的微電影《寬容世界》，講述的是在深圳白手起家的主人公經(jīng)歷了倒賣電器、股市起伏、金融危機等一系列人生起伏，從白手起家到人生頂點再到從頭再來的歷程。陳可辛不愧是大腕級導(dǎo)演，鏡頭中完全翻版了這一時代的節(jié)奏與色彩，以正能量的音符注滿每一個期待欣賞該片的觀眾心胸。《選擇·等愛》是為護舒寶代言的微電影，廣告公司總監(jiān)劉佳妮30多歲還單身，她的婚嫁成了眾多親朋關(guān)注的焦點，劉佳妮表面應(yīng)付，心中卻鐵了心要等真愛出現(xiàn)。小熊電器推出的微電影《愛不停燉》，因牽掛中秋加班不能回家、又感染了咳嗽的女兒，老父親不遠千里來到女兒打工的城市，為女兒送去一鍋冰糖梨水，盡管面對家庭倫理和職場倫理這種非常具有當(dāng)下性的現(xiàn)實矛盾，片子卻以鮮 明的時代氣息和溫情的色彩給出了完美的解決方案。 總之，作為后現(xiàn)代語境下的審美形式，營銷型微電影是在社會行為學(xué)的范式中展現(xiàn)著自身的美學(xué)價值，其以廣泛的大眾生活為鏡像，在林林總總的關(guān)乎百姓民生和社會發(fā)展的動態(tài)中尋求落筆之處;又因其最終的消費指向性，其著力營造的審美必將追求思想和品格的崇高為其品牌代言，力圖將藝術(shù)功利性和商業(yè)功利性進行有機統(tǒng)一。
二、 統(tǒng)一于社會人文精神建設(shè)的藝術(shù)功利性和商業(yè)功利性
媒體是人類感覺器官的延伸，而當(dāng)下新媒體的發(fā)展更是增強了這種感覺器官延伸的自由度。感覺器官是由快樂原則來支配的，媒介不斷娛樂化的過程便是有力佐證，泛娛樂化和庸俗化也是微電影發(fā)展中存在的現(xiàn)狀。微電影源于微視頻，在優(yōu)酷和土豆視頻網(wǎng)站上，來自于“草根”的并非都是藝術(shù)，毫無理性內(nèi)涵的惡搞、獻丑者不乏其人，而藝術(shù)的功利性在于其思想內(nèi)容的傳遞與實現(xiàn)，在于“文以載道”。
“文以載道”出于北宋理學(xué)家周敦頤，其所指的“道”是儒家宣揚的傳統(tǒng)倫理道德。世易時移，今天我們所指的道，不僅包含了倫理道德，還有時代精神、思想理念、審美情趣、以及以真、善、美涵蓋了人性、良知、尊嚴、愛情的意識形態(tài)。商業(yè)的功利性是攫取利潤，但實現(xiàn)的前提與消費文化對消費對象潛移默化的影響不無關(guān)系，而塑造現(xiàn)代企業(yè)的責(zé)任追求便是打造消費文化的一個重要環(huán)節(jié)，這是商業(yè)之“道”。在作用于社會人文精神的塑造方面，此道與彼道高度一致。而以營銷型微電影的訴求來看，其中不少作品目前正行走在“道”上。下表可一覽眾多商業(yè)品牌的營銷微電影中對人文精神的訴求。
一個企業(yè)難以在時長只有十幾秒或者幾十秒的商業(yè)廣告中用講述一個故事的方法來表達一種態(tài)度或是社會責(zé)任，廣告中品牌產(chǎn)品的曇花一現(xiàn)或是寥寥數(shù)語更多承載的是產(chǎn)品的外觀和效用，能用廣告來傳遞一種品位已屬奢求，更多充斥電視屏幕的則是各個時間段循環(huán)反復(fù)響起的“恒源祥、羊羊羊”或“收禮只收腦白金”之類的作用于大腦皮層的官能重復(fù)刺激，以求對觀眾腦部記憶區(qū)域的強行占領(lǐng)而不是感化后的認同來施加廣告作用。當(dāng)然這是廣告商沒有選擇的選擇，因為在有限的時間內(nèi)，“使用價值總是先于審美價值的”。[3]
2014年國慶長假最后一天，在浙江衛(wèi)視第三季中國好聲音決賽冠軍爭奪戰(zhàn)的前60秒，幸美股份以1070萬的大手筆投放了“史上最貴單條廣告”，一分鐘的廣告時間，主要告訴觀眾的就是：用了植美村BB霜，7小時不脫妝，哪怕游泳也不礙事。在筆者記憶中，除了公益廣告外，還沒有哪個商業(yè)廣告訴求于人文精神的建設(shè)。而即便是公益廣告，也是對規(guī)則倫理的推廣，比如垃圾分類處理、節(jié)約用水等等，因德性倫理對人存在更高的品格化的要求，所以一般不適宜放在引導(dǎo)社會行為規(guī)范的公益廣告中。不過，德性倫理卻被營銷型微電影所關(guān)注，因為企業(yè)希望藉此在消費者中完成對企業(yè)品牌的人格化包裝，比如：責(zé)任、擔(dān)當(dāng)、舍己為人等等。在具體操作中，營銷型的微電影是通過故事情節(jié)駕馭產(chǎn)品符號，并對消費價值進行幻想化的解讀和釋義，開拓消費欲望空間;又或?qū)㈦娪八囆g(shù)的表達和市民生活體驗相結(jié)合，以此縮短藝術(shù)和生活的距離;亦或?qū)ρ盼幕M行吸收并蓄，提高產(chǎn)品的審美品位。[4]在用上述各種視聽手段挖掘觀眾的消費欲望的同時，將理念植入情節(jié)、將態(tài)度植入故事，力圖傳播社會責(zé)任、人文精神、思想理念、倫理道德，從而完成對企業(yè)或品牌的品格化包裝。
一部重在傳達社會責(zé)任的微電影，不會給商家和觀眾帶來直接利益，如果說廣告給產(chǎn)品塑造的是功能，那么微電影塑造的則是品格。營銷型微電影雖然將鏡頭對準大眾日常生活，但其力圖傳播的精神并不流俗于各類產(chǎn)品的消費，而是充滿著更為崇高的人格涵蓋，是在大眾生活中創(chuàng)造高貴的人文精神，遵循由藝而道的、有益于人文精神建設(shè)的創(chuàng)作路徑。
三、 營銷型微電影是良好的移情載體
符珊珊在其碩士論文中針對微電影觀眾進行了調(diào)研，結(jié)果顯示，目前微電影觀眾廣泛分布在18～35歲之間，這個年齡段占了觀眾總數(shù)的83%。[5]且排名居前最受關(guān)注的微電影是關(guān)于“家庭親情”和“夢想勵志”兩種類型。18～35歲是人文價值觀念形成的關(guān)鍵年齡段，這個年齡的群體會廣泛地接觸孝道、尊嚴、愛情、寬容等等人作為“社會人”的人文觀，而能有效幫助其觀念形成的，不是說教而是“移情”。移情概念是由德國的費肖爾父子提出，并經(jīng)利普斯、谷魯斯等人的發(fā)展，逐漸完善為移情學(xué)說[6]，作為移情主體的人，在移情過程發(fā)生時，有類似通感的情緒，會產(chǎn)生設(shè)身處地的身臨其境感和情陷其中感。可以這樣理解：以故事為載體，并以精彩的講述為手段的微電影，就是一種很理想的移情方式。
觀眾存在自我人格，有著審美的自我意識，具有符合審美標準的情感指向性，作品如果要從審美上打動觀眾，必須以良好的移情效果為存在前提，這樣，微電影審美中的那個“他我”才能變?yōu)?ldquo;自我”。在對影視作品的欣賞過程中，順利的移情過程有一個中介，那就是視聽語言的運用。在影視作品中，情緒是由畫面、聲音、音樂諸因素綜合表達傳遞的，這就是視聽語言的主要符號，應(yīng)用得當(dāng)，情緒就能順利傳達。審美主體可以對審美對象產(chǎn)生積極肯定的反應(yīng)，也能產(chǎn)生消極否定的反應(yīng)。即便是同一主題，因為創(chuàng)作者的不同，審美對象可能呈現(xiàn)出完全不同的樣貌，從而引起審美主體完全不同的反應(yīng)。所以，能否合乎企業(yè)營銷目標對自身進行品格化的包裝，并移情于觀眾，創(chuàng)作者是關(guān)鍵。
營銷型微電影一般都是由品牌企業(yè)重金聘請頗有行業(yè)知名度的高手捉刀，因為這些導(dǎo)演對于視聽語言嫻熟的駕馭能力，從而使他們影視作品的移情能力都不乏過人之處，使得大多營銷型微電影在賺足了眼球同時，還積累了道德口碑。這其中，有不少本已屬于在業(yè)界聲名顯赫的導(dǎo)演，導(dǎo)演微電影只是“玩票”性質(zhì)：比如《寬容世界》導(dǎo)演陳可辛;《看球》導(dǎo)演姜文;《十二星座》系列的導(dǎo)演王小帥、陸川等人。也有些是聲名鵲起的行業(yè)后輩：比如《父親》導(dǎo)演肖央，因其第一部微電影作品《老男孩》而開啟了中國微電影元年;《愛不停燉》導(dǎo)演韋正，其 導(dǎo)演的電視劇《愛情公寓》深受年輕觀眾追捧，身為80后的他早已擁有了遠高于其年齡所能企及的業(yè)績，這也使其成為第七代導(dǎo)演的代表人物;《田埂上的夢》導(dǎo)演林珍釗，此人被新浪評選為2009中國十大新銳導(dǎo)演之一。還有些導(dǎo)演是從廣告業(yè)界的大腕轉(zhuǎn)型而來：比如《把樂帶回家》系列導(dǎo)演徐佩侃，其1976年入行電影業(yè)，現(xiàn)在是專職的廣告導(dǎo)演并擁有自己知名海內(nèi)外的廣告公司，在國際上榮獲大獎的廣告片逾20部，其廣告客戶幾乎都來自世界500強企業(yè);執(zhí)導(dǎo)《記憶月臺》的陳宣宇，任職臺灣靈智廣告的創(chuàng)意總監(jiān)。更有知行合一的學(xué)者型玩家：比如《在路上》導(dǎo)演王強，此人是傳播學(xué)教授、某公司藝術(shù)總監(jiān)、曾導(dǎo)演若干部電視劇。在意識到名導(dǎo)和草根在微電影制作和傳播上的影響力存在天壤之別后，各大視頻網(wǎng)站越來越多地策劃各種活動促使更多的“行家”和專業(yè)級的“玩家”與商業(yè)品牌聯(lián)姻，投入到營銷型微電影的制作中來。
上述列舉的這類微電影人，正是用視聽語言講故事的高手群體，他們力求在營銷型微電影中通過故事的移情方式 潛移默化地塑造和傳達品牌的內(nèi)在品格，與此同時，不論有意也好、還是不經(jīng)意也好，都使這類微電影對社會人文精神的建設(shè)充滿了積極意義。就這樣，微電影在營銷的過程中，不僅實現(xiàn)了企業(yè)的品牌的品格塑造，還在不經(jīng)意間使人獲得了詩性，獲得了能促進社會人文精神的道德體驗。
關(guān)鍵詞：微電影，營銷價值，植入廣告
中圖分類號：B018
在快節(jié)奏的社會生活中，人們觀看和閱讀的時間被碎片化。在“碎片化時間”里，受眾更加傾向于短時間內(nèi)獲得高質(zhì)量電影帶來的情感體驗，微電影由此應(yīng)運而生。本文將在問卷調(diào)查基礎(chǔ)上，就微電影的營銷價值，以及如何更進一步發(fā)揮微電影營銷價值作用作一探討。
一、微電影的營銷價值
微電影的營銷價值主要體現(xiàn)在植入廣告上，微電影植入式廣告把產(chǎn)品、品牌適度且巧妙融進劇情中、融入微電影故事內(nèi)容中完美演繹，將廣告訴求蘊于各種敘事技巧之中，具有生動性和觀賞性，使消費者更好地理解和接受品牌形象與價值。由于產(chǎn)品特于情節(jié)、服務(wù)于人物，讓受眾更易于接受，因此，微電影植入廣告的營銷價值效應(yīng)具有以下兩方面優(yōu)勢：
1、微電影植入廣告相比傳統(tǒng)植入廣告受眾抵觸小，傳播效果佳
為了了解80、90后群體對微電影的態(tài)度，以及驗證微電影植入廣告相比傳統(tǒng)植入廣告具有受眾抵觸小，傳播效果佳的優(yōu)勢，我們隨機投放了50份問卷，有效回收了40份。調(diào)查表明，80、90后群體對微電影的態(tài)度大部分都是喜歡看的，回答不喜歡看的為0。在觀看頻度上，回答經(jīng)常看的占27.5%，回答偶爾看的占50%，兩項合計占77.5%，回答基本不看的占22.5%，沒有人說不看的。由此可見，微電影在80、90后中觀看率是很高的。
針對微電影傳播效應(yīng)，我們設(shè)計了六個題項，一個是“觀看微電影廣告后能否回憶起廣告內(nèi)容”，結(jié)果有22.5%的人認為觀看微電影廣告后能回憶起廣告內(nèi)容，有57.5%的人認為有的能回憶起廣告內(nèi)容，兩項合計占80%，僅有20%的人認為不能回憶起廣告內(nèi)容，說明微電影傳播效應(yīng)是可以肯定的。
第二個問題是“你觀看微電影后是否樂意分享轉(zhuǎn)載”，結(jié)果回答是的和大多數(shù)情況下是的人占12.5%，回答有時是的占50%，回答不是的占37.3%。說明大部分人還是樂意分享轉(zhuǎn)載的。
第三個問題是“你是否會向別人推薦或介紹微電影中的廣告品牌”，調(diào)查結(jié)果：回答會的占2.5%，回答大部分會的占5%，回答有時會的占25%，回答不會的占了67.5%。說明有32.5%的人愿意向別人推介微電影中的廣告品牌。
第四個問題是“你認為微電影是否能引發(fā)二次傳播和口碑效應(yīng)”，調(diào)查結(jié)果：有30%的人認為能，有23%的認為大部分能，有39%的人認為有時能，僅8%的人認為不能。說明絕大多數(shù)人認為一部成功的微電影能夠引發(fā)二次傳播和口碑傳播。
第五個問題是“微電影廣告對品牌形象是否有積極作用”，調(diào)查結(jié)果，有5%回答微電影廣告對品牌形象有積極作用，有15%的人回答大部分有積極作用，有47.50%的9人回答有的有積極作用，即有67.5%的人認為微電影廣告對品牌形象有積極作用，有32.50%的人回答沒有積極作用。
第六個問題是“你對微電影廣告中的品牌印象如何”，結(jié)果，有37.50%的人認印象較好，有50%的人認為有的印象好，有12.5%的人認為印象不好。說明80、90后對微電影廣告中的品牌印象還是較好的。
2、廣告成本低，投資與收益比值高
大多數(shù)微電影耗資都是比較少的，從幾千元到幾十萬不等。（當(dāng)然也有些比較知名的微電影拍攝成本比較高，比如首部微電影《一觸即發(fā)》耗資就過億。）相較于傳統(tǒng)廣告而言，微電影植入式廣告拍攝時間短，制作周期短，所以拍攝制作的資金投入也相對較少，而且廣告的投放和推廣費用也非常少。
作為微電影的播出平臺，視頻網(wǎng)站也能收獲巨大的點擊量以及廣告收益，可以說是一舉兩得，所以視頻網(wǎng)站不僅樂意如此，也參與其中，比如優(yōu)酷出品了11度青春系列，不僅觀眾喜歡，贊助商喜歡，也給網(wǎng)站自身帶來巨大收益。而且，和電視廣告比較來說，微電影廣告主要傳播的載體是網(wǎng)絡(luò)，通過網(wǎng)絡(luò)上傳播其內(nèi)容，利用網(wǎng)民之間的相互傳播得以實現(xiàn)最大范圍的覆蓋，不需要付廣告費，又節(jié)省了一大筆資金。
二、進一步發(fā)揮微電影營銷價值作用的建議
1、避免過度營銷
微電影“過度營銷”主要體現(xiàn)在兩個方面。一方面是制作數(shù)量的過度，各大企業(yè)跟風(fēng)微電影，一年上線數(shù)千部微電影，讓消費者應(yīng)接不暇，真正成功的卻屈指可數(shù)；另一方面是內(nèi)容上的營銷過度，絕大多數(shù)企業(yè)為宣傳特定產(chǎn)品而打造的微電影，實為廣告大片，有著“追求速成、粗制濫造、產(chǎn)品導(dǎo)向、植入牽強”等共同特征。
營銷過度造成的后果之一是用戶的審美疲勞乃至反感，畢竟用戶不會為看廣告而看廣告，在視頻網(wǎng)站和微博社會化媒體上，用戶有權(quán)決定看還是不看，當(dāng)用戶不愿意觀看時，微電影的過度營銷就變成了無效營銷，播放數(shù)據(jù)造假更會助長這一虛假游戲的泡沫成分。
針對微電影廣告問題，我們的調(diào)查表明，認為廣告味太濃的人占2.5%，認為大部分微電影廣告味太濃的人占20%，另有50%的人認為有的微電影廣告味太濃，也有27.50%的人認為微電影不存在廣告味太濃的問題。說明在80、90后心目中微電影的廣告味總體上還是比較濃的，合計占到72.50%。
針對微電影中的植入廣告是否存在審美疲勞這一問題，我們的調(diào)查結(jié)果是，人回答存這一問題的占17.50%，回答大部分存在這一問題的占17.50%，回答有的存在這一問題的占42.50%，回答不存在這一問題的占22.50%。說明微電影植入廣告在觀眾眼里存在不同程度的審美疲勞問題。
2、注意藝術(shù)與廣告間的平衡
微電影營銷，內(nèi)容的感染力只是手段，本質(zhì)上其目的仍然是打廣告。如果一部微電影在導(dǎo)演的引導(dǎo)下，過于強調(diào)藝術(shù)性，與企業(yè)品牌或產(chǎn)品關(guān)聯(lián)度太低，那么這部微電影即使再火，即使感動了再多的觀眾，也跟企業(yè)的營銷沒有多大的關(guān)系。但如果走向另一個極端，就像目前市場上大多數(shù)微電影那樣，只不過是一只長篇廣告，商品力的呈現(xiàn)是夠了，但是弱化了故事本身的故事性和傳播價值，對觀眾而言，感動力下降，其傳播效應(yīng)也就自然下降了。一旦微電影在社會化媒體上不被關(guān)注和轉(zhuǎn)載，那么其營銷效果同樣微弱，再低的制作費用也是浪費。
針對微電影是否存在粗制濫造問題，我們的調(diào)查結(jié)果是，有15%的人回答存在這一問題，有7.5%的人回答大部分存在這一問題，有55%的人回答有的存在這一問題，有22.5%的人回答不存在這一問題。說明絕大多數(shù)80、90后還是認為為宣傳特定產(chǎn)品而制作的微電影存在粗制濫造現(xiàn)象。這需要引起重視。
總之，微電影廣告作為一個近年興起的新鮮事物，在發(fā)揮營銷價值方面有其自身優(yōu)勢，但隨著微電影廣告的激增，屆時是否還能成為吸引注意力的 “萬金油”，以及如何持續(xù)保持其營銷價值優(yōu)勢，則是一個需要慎重思考的課題。
論文關(guān)鍵詞：電影廣告?zhèn)鞑ゲ呗?/p>
論文摘要：藝術(shù)的發(fā)展需要豐厚的物質(zhì)基礎(chǔ)，電影業(yè)的發(fā)展離不了商業(yè)支撐。植入式廣告的加入，無疑會減少資金壓力，降低票房風(fēng)險，這讓電影人沒有了拒絕的理由。在商業(yè)化的推動下，電影又有新的任務(wù)一刊播廣告，尤其是植入式廣告，成了最搶眼的話題。對電影受眾的分布特點進行了分析，并且分析了當(dāng)代電影的廣告?zhèn)鞑ゲ呗裕剿麟娪爸踩霃V告如何獲得最佳的稍售效果和傳播效果。
一、電影的受眾群分析
《中國電影觀眾測量與評估》研究項目將調(diào)查對象分為電影觀眾(一年內(nèi)看過電影的受訪者)和非電影觀眾(一年內(nèi)沒有看過電影的受訪者)兩類。從結(jié)構(gòu)上看，電影觀眾和非電影觀眾在個人收入、家庭收入、教育程度以及職業(yè)類別等與消費力水平密切相關(guān)的指標上存在著較大差異，電影觀眾具有更高的收入、教育程度和更為高端的職業(yè)類別。電影觀眾在1-1499元個人收入段和0-3499元家庭收入段的比例要明顯低于非電影觀眾，在元以上個人收入段和元以上家庭收入段的比例則要明顯高于非電影觀眾。更高的個人收入和更高的家庭收入，這是電影觀眾區(qū)別于非電影觀眾的明顯特征。從職業(yè)類別卜看，電影觀眾中技術(shù)人員/專業(yè)人士/科教文衛(wèi)觀眾以及學(xué)生的比例明顯高于非觀眾，工業(yè)、商業(yè)/服務(wù)業(yè)人員、自由職業(yè)/個體從業(yè)者以及家庭主婦的非觀眾比例均略高于觀眾比例。技術(shù)人員/專業(yè)人士/科教文衛(wèi)觀眾是時尚和高科技產(chǎn)品的消費引導(dǎo)者和主力軍，1524歲的學(xué)生則是未來的消費主流，對于此類產(chǎn)品的廣告投放來說，這兩類人群都是有著強勁消費能力或消費潛力的目標人群。電影觀眾在個人收入等與消費力相關(guān)的指標上明顯高于非觀眾，這一特點使得電影媒體的受眾人數(shù)雖不多，但對于目標人群確定為高端受眾的產(chǎn)品來說，不失為廣告精準投放的理想選擇。
二、植入式廣告的營銷傳播策略
植入式廣告的加入，無疑會減少資金壓力，降低票房風(fēng)險，這讓電影人沒有了拒絕的理由。從另一方面看由于各種新媒體的快速發(fā)展，傳統(tǒng)媒，體廣告，如報紙、雜志、廣播等對受眾造成一定程度的“感官疲勞”，傳統(tǒng)思維觀念支持下的廣告運作方式及其廣告業(yè)的發(fā)展也面臨巨大困難，遠不能滿足現(xiàn)代廣告業(yè)的發(fā)展趨勢和要求。在這種情況下，以電影為媒介的植入式廣告遂應(yīng)運而生，有效地緩和了現(xiàn)代廣告業(yè)的窘境。廣告宣傳需要電影，電影的發(fā)展也離不開廣告。從辯證的角度看，矛盾的雙方如果存在對立，則必然會有統(tǒng)一面。
為了能使廣告與電影達到統(tǒng)一實現(xiàn)共贏，需要注意:(1)電影本身的主體地位不動搖。必須明確電影與植入廣告的地位，切忌本末倒置，作為主體的電影是刊播植入廣告的載體，植入廣告則是依附于電影而存在，廣告的植人要以不破壞電影的藝術(shù)觀賞性為前提，更不能為了植入廣告而削弱電影的主體性。(2)植入品牌符合影片情節(jié)和人物風(fēng)格。電影中的廣告品牌必須與人物身份、性格特點相一致，如今的市場消費已不是物質(zhì)層面的消費，更多的是精神消費、品牌消費。同樣一種產(chǎn)品，人們更加青睞名牌，這己是身份、地位的象征。在電影中，產(chǎn)品的定位應(yīng)符合人物身份，品牌的特點與人物性格相一致。(3)策劃專業(yè)恰當(dāng)?shù)闹踩胧綇V告。植入廣告要想做到“隨風(fēng)潛入夜，潤物細無聲”，就必須有新穎的創(chuàng)意，不僅可以提高廣告的水準，還能夠為影片增色。專業(yè)的植入廣告機構(gòu)深諳廣告的制作流程與市場運作規(guī)律，并且熟悉電影藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)則與美學(xué)規(guī)律，兼?zhèn)鋸V告的專業(yè)策劃、整合與投放能力。對于電影與廣告的平衡能有較為深層次的把握，使二者完美結(jié)合，達到品牌既得到傳播，植入廣告又不太生硬的效果。(4)植入廣告制作機構(gòu)要提高職業(yè)道德，嚴格自律。我國尚未建立起完善的植入廣告監(jiān)管機制，難以保證其健康發(fā)展，存在責(zé)任主體不明確的問題，非法廣告很有可能趁機鉆空子。某種產(chǎn)品的功能在影片中被擴大、夸張，誤導(dǎo)受眾。影視制作方則以藝術(shù)創(chuàng)作為借口逃避責(zé)任，這就給執(zhí)法部門造成了一定的困難。唯有廣告制作商與影視機構(gòu)以道德約束自身，加強自律性，才能保證植入廣告健康、合法。
商業(yè)，并不等于放棄藝術(shù)美感;藝術(shù)表達，也不等于與商業(yè)追求背道而馳。影視藝術(shù)作品，從來就是兼具商品屬性與藝術(shù)屬性的文化復(fù)合體。總的來說，植入式廣告如果植入得巧妙，在表現(xiàn)方式和數(shù)量上與電影達到平衡點，就能真正獲得最佳的銷售樸集和傳播扮里。
［關(guān)鍵詞］ 偶像劇；敘事研究；新十年
作為敘事模式化而備受部分專家詬病的偶像劇，從21世紀初算起，已經(jīng)走過了10年的歷程。2001年首部偶像劇《流星花園》播出后創(chuàng)下當(dāng)年最高收視率并風(fēng)靡東南亞，掀開偶像劇熱潮的序幕。從此，偶像劇如雨后春筍般爭相而出，2002起，每年均有20部左右的偶像劇登陸熒屏，產(chǎn)量之豐可見一斑。且每年均有一兩部偶像劇伴隨著高收視率而成為兩岸青少年或粉絲群討論的熱點。在論述過程中，如沒有特別說明（如日本、韓國偶像劇），所出現(xiàn)的“偶像劇”均指臺灣偶像劇。偶像劇作為海峽兩岸青少年和粉絲群最受歡迎的電視劇類型之一，誕生十年尚無系統(tǒng)的研究總結(jié)。豐厚的臺灣偶像劇創(chuàng)作實踐和不斷形成的觀賞熱潮極大地推動了相關(guān)的理論研究。電視劇作為當(dāng)代社會最有影響力的藝術(shù)傳播形式，有著不斷建構(gòu)當(dāng)下文化現(xiàn)實的突出作用。偶像劇敘事對形成當(dāng)代青少年的情感價值與道德價值取向有著潛移默化的影響，因而對其進行深入研究是十分必要的。本文力圖以敘事為切入點，遵循時間和地域的限制，對十年來臺灣偶像劇做一全面探索。
與本論題相關(guān)的研究領(lǐng)域主要是電視劇敘事研究和偶像劇研究，以下就對這兩個領(lǐng)域的研究現(xiàn)狀進行分述。
電視劇敘事研究
敘事學(xué)在發(fā)展中發(fā)生了一些變化，研究對象不僅僅局限于虛構(gòu)性的敘事作品，非虛構(gòu)性的敘事作品進入敘事學(xué)的研究視域，如羅蘭?巴特認為任何材料都適宜于敘事，除了文學(xué)作品以外，還包括繪畫、電影、連環(huán)畫、社會雜聞、會話，敘事承載物可以是口頭或書面的有聲語言、固定或活動的畫面、手勢以及所有這些材料的有機混合。①電視劇也屬于這一范疇。
電視劇敘事研究主要分為敘事學(xué)研究、敘事類型研究兩方面。電視劇敘事學(xué)研究取得了一定成果，專著論文均有一定系統(tǒng)性。研究專著有《電視虛構(gòu)敘事導(dǎo)論》(文化藝術(shù)出版社，2000年)圍繞電視劇敘事的核心元素進行了深入的學(xué)術(shù)探討。《影視劇作的敘事藝術(shù)》(上海大學(xué)出版社，2001年)，關(guān)注影視劇的敘事特質(zhì)，從敘事視點、敘事時空、情節(jié)、沖突等方面，對影視劇創(chuàng)作進行了敘事學(xué)的理論總結(jié)。《電視劇敘事研究》(文化藝術(shù)出版社，2003年)在多學(xué)科比較中確立電視劇敘事的藝術(shù)特質(zhì)，從而建構(gòu)起電視劇敘事理論體系。《電視敘事學(xué)》(電子科技大學(xué)出版社,2003年)關(guān)注電視敘事學(xué)符號的構(gòu)成，電視敘事學(xué)的聲音、畫面、聲畫關(guān)系，是對電視敘事的總括性研究。《電視劇敘事藝術(shù)》(中國廣播電視出版社，2004年)，分別從敘事模式、情節(jié)、樣式、技巧、人物認同等方面，對電視劇創(chuàng)作及其模式的特點進行了敘事學(xué)的技術(shù)分析和理論總結(jié)。《電視劇敘事情節(jié)》(中國廣播電視出版社，2006年)主要從情節(jié)角度入手，對電視劇進行研究。《電視劇敘事話語》(中國廣播電視出版社，2006年)則從敘述空間、敘述中的“時空結(jié)”造型和人物塑型等層面形式美學(xué)角度上考察電視劇敘事話語的深層規(guī)律。
電視劇敘事類型研究在國外已有一定的成果，如勞拉?斯?蒙福德的《午后的愛情與意識形態(tài)――肥皂劇、女性及電視劇種》就具體地論述了肥皂劇的敘事特點及其性別意義。國內(nèi)的研究還遠沒有開展起來，對于各種類型劇的批評琳瑯滿目，但是系統(tǒng)的科學(xué)的研究類型電視劇的敘事和構(gòu)成的著作較少，如《新語境中的中國電視劇創(chuàng)作》（中國電影出版社，2007年）關(guān)注1990年以來我國各類電視劇創(chuàng)作的特征和發(fā)展趨向。《電視劇藝術(shù)類型論》（中國傳媒大學(xué)出版社，2008年）圍繞電視劇類型的形成原因、各種類型電視劇的發(fā)展概況及特征進行了全面介紹和分析。關(guān)注于具體類型劇的研究專著僅有《家的影像：中國電視劇家庭倫理敘事研究》（中國傳媒大學(xué)出版社，2008年05月）。相對而言，類型電視劇的敘事研究尚處于一個拓荒期。一方面，類型電視劇的敘事研究是與整個電視劇研究狀況相適應(yīng)，即總體并不令人樂觀。②在國外學(xué)界，實際上是把電視節(jié)目的類型化與電視媒介緊緊捆綁在一起的，關(guān)于這一方面的重要文獻，包括賈森?米特爾的《電視類型理論的文化研究》、布萊恩?羅斯的《電視類型研究》以及莫里?福曼的《電視類型出現(xiàn)之前的電視流行音樂的個案》③等。米特爾反復(fù)強調(diào)的是要把類型分析放置到一個更為廣泛的文化語境中。
當(dāng)前電視劇敘事研究中存在的問題是：一方面，結(jié)合敘事研究具體電視劇的論文和專著大都拘泥于內(nèi)部形式分析而略顯單薄；另一方面，在宏觀理論層面上探討的專著和論文，又容易缺乏微觀研究，且存在概念體系上以及各種理論之間的眾聲喧嘩、各自為政。研究類型電視劇的敘事和構(gòu)成的著作很少，主要限于家庭劇和歷史劇等研究，其他類型的研究尤其是偶像劇的研究呈現(xiàn)空白狀態(tài)。
偶像劇研究
（一）中國內(nèi)地研究
中國內(nèi)地研究人員對臺灣偶像劇的研究，目前尚無專著，只有論文。如2002年《我看〈流星花園〉――兼議青春偶像劇的價值取向》，關(guān)注偶像劇的價值取向；2003年《淺析臺灣新一代偶像劇的市場化走向》，認為臺灣偶像劇成功的市場化運作,值得大陸的偶像劇制作者們?nèi)リP(guān)注去研究；2007年《臺灣偶像劇的本土化實踐》，探討臺灣偶像劇扎根本土的策略與努力；2010年《2009海峽兩岸暑期偶像劇比較研究》，比較海峽兩岸暑期偶像劇的異同；《臺灣偶像劇中的青春鏡像對青少年身份認同的影響》，側(cè)重偶像劇的影響研究。
中國內(nèi)地研究者對各國和地區(qū)偶像劇的研究論文比較多，截至2010年底共計217篇（據(jù)中國知網(wǎng)統(tǒng)計數(shù)據(jù)），尤其對韓國、日本偶像劇的研究不少，已經(jīng)出了一些碩、博論文。博士論文如《1980年后日韓影視劇在中國的傳播》（暨南大學(xué)，2006）；《大眾敘事與精神家園――韓國電視劇敘事文化研究》（四川大學(xué)，2007）。偶像劇研究論文偏重于概述式探討。
中國內(nèi)地對電視劇的研究已較成熟，專著不少。其中，對日韓偶像劇的研究有一定基礎(chǔ)，表現(xiàn)為論文多專著少。對臺灣偶像劇的研究，無專著且論文較少，呈現(xiàn)出研究狀態(tài)的空白化，其灣偶像劇敘事方面的研究最少，而市場分析與價值影響的研究偏多。價值影響的研究傾向于極性思維，在偶像劇影響的判斷上，一些選項或觀念過于二元和對立。這種選項在字面上明顯造成一項是可取(積極、向上、健康)，另一項則暗示（消極、腐蝕、有毒）。贊成后者的論文明顯較多。④2009、2010兩年，對臺灣偶像劇研究的論文有增多之勢。現(xiàn)象描述和規(guī)范性研究居多，但理論分析及其深度不夠，所以解釋力不足，對偶像劇創(chuàng)作實踐指導(dǎo)作用不強。和偶像劇日益掀起的制作播出相比，研究明顯滯后。
（二）臺灣研究
臺灣關(guān)于日、韓劇的研究相當(dāng)多，范圍也相當(dāng)廣，對于臺灣偶像劇的研究也在漸漸發(fā)展當(dāng)中。如以消費、認同的角度來檢視日本偶像劇對于臺灣年輕人的影響；以文化認同的方向來檢視韓劇對于閱聽人的影響，諸如愛情價值觀和消費行為等的影響；以流行文化的角度來解讀日本偶像劇的文本等。
而關(guān)于臺灣本土偶像劇研究所涵蓋的面向比較局限。臺灣地區(qū)對臺灣偶像劇的研究只有碩士論文，尚無博士論文和專著。臺灣地區(qū)的研究論文多忽視電視文本的分析，有三種取向，一是針對制作與播出生態(tài)進行政治經(jīng)濟分析，如徐玉青（2006）《臺灣電視連續(xù)劇評估準則之研究――從編劇及制作人角度分析》，臺灣銘傳大學(xué)傳播管理研究所碩士畢業(yè)論文；再如張正芬（2008）《話題營銷在偶像劇營銷之應(yīng)用――以偶像劇〈命中注定我愛你〉為例》，臺灣國立政治大學(xué)碩士畢業(yè)論文。二是對收視觀眾的接收與影響進行收視影響分析,如連麗雅（2008）《國小高年級學(xué)童偶像劇收視經(jīng)驗之研究》世新大學(xué)公共關(guān)系與廣告系碩士論文。這類研究論文均是透過接受者的書寫與口語陳述，作為詮釋實踐的來源，研究重心在于閱聽眾本身，而不是偶像劇文本。⑤這一種分析取向走著類似于人類學(xué)研究的路徑，細致地梳理和研究了各個年齡層的觀眾對偶像劇的收視及其相關(guān)影響，雖然研究重心不在偶像劇文本，但對偶像劇文本的再生產(chǎn)有一定指導(dǎo)意義。三是對偶像劇的形式或內(nèi)容進行分析。第三類取向的論文非常少。著名的有趙庭輝教授的《電視偶像劇〈熏衣草〉：愛情神話的建構(gòu)與再現(xiàn)》，（臺灣中華傳播協(xié)會2004年年會論文）；《電視偶像劇〈吐司男之吻〉：寫實主義的建構(gòu)與再現(xiàn)》，（臺灣《傳播與管理研究》第五卷第一期）；《偶像劇〈流星花園〉的文本分析：青少年次文化的建構(gòu)與再現(xiàn)》，（臺灣《藝術(shù)學(xué)報》，第78期）。臺灣地區(qū)對電視劇研究的專著較少。對傳統(tǒng)電視劇的研究，“絕大多數(shù)電視劇研究者的基本立場，事實上受到實證主義（positivism）與行為科學(xué)（behavioral science）的影響，相當(dāng)強調(diào)電視劇在傳播過程中的社會功能。”⑥如果去系統(tǒng)查看臺灣的大學(xué)圖書館館藏和臺灣各網(wǎng)絡(luò)書店，均無法看到有偶像劇研究的專業(yè)書籍（娛樂八卦書籍不少）。臺灣地區(qū)關(guān)于偶像劇的研究大多傾向于經(jīng)濟學(xué)與收視影響分析，缺乏電視文本分析，故而臺灣地區(qū)的研究狀態(tài)呈半邊倒趨勢。臺灣地區(qū)價值影響的研究傾向于理性思維，在偶像劇影響的判斷上，一些選項或觀念不再二元和對立。這與內(nèi)地研究形成反比。
綜上，海峽兩岸的偶像劇敘事理論研究明顯落后于偶像劇的創(chuàng)作實踐。其中，臺灣方面傾向于對各個年齡層觀眾進行非常細微的梳理（如精確到某地的大、中、小學(xué)的某年級），偏重于探討觀眾對偶像劇文本的接受和影響等內(nèi)容。內(nèi)地研究偏向于偶像劇文本的市場分析與價值影響且對價值影響的判斷上傾向于否定或?qū)αⅰＤ壳皣鴥?nèi)外對偶像劇的研究尚屬于起步期或空白期，因此，加強相關(guān)研究有彌補理論空白的積極意義。
注釋：
① ［法］羅蘭?巴特：《敘事作品結(jié)構(gòu)分析導(dǎo)論》，《符號學(xué)美學(xué)》，張裕禾譯，遼寧人民出版社，1987年版，第108頁。
② 曲春景、朱影編：《中美電視劇比較研究》，上海古籍出版社，2005年版(前言)，第1頁。
③ 上述三篇文獻參見《世界電影》，2005年第2期。
④ 《電影藝術(shù)》2004年第3期刊登了一系列關(guān)于中國青春偶像劇研究的文章，大多集中于對偶像劇的表現(xiàn)形態(tài)及表現(xiàn)內(nèi)容的分析及價值批判，批判其情節(jié)虛假及疏離現(xiàn)實的層面。
關(guān)鍵詞：融資方式；華誼集團；中影集團；金融貸款
一、電影融資渠道介紹
我國電影業(yè)主要使用的電影融資方式有八種：金融貸款、版權(quán)預(yù)售、政府出資、電影基金、間接贊助、個人融資、廣告投入、風(fēng)險投資、以及海內(nèi)外企業(yè)投資等。隨著電影投資環(huán)境的進一步改善，香港、美國、日本、韓國、英國、荷蘭、加拿大地區(qū)的資金也逐步進入中國制片領(lǐng)域。而隨著這些資金的逐步進入，單一的資金制作的影片比例已經(jīng)越來越小，混合資金運作已經(jīng)成為目前我國電影融資的主要形式。
二、案例分析
（一）廣告投入的代表——華誼集團。
華誼公司與馮小剛合作的多部電影，如《手機》、《大腕》、《天下無賊》等將廣告投入這一融資渠道的作用發(fā)揮到最大。以新片《非誠勿擾》為例，影片5000萬投資里有一大半是來源于廣告收入。（另有招行的獨家貸款。）在過去的幾年中，華誼兄弟保持100%增長率，占據(jù)了國內(nèi)制片市場40%的份額、電影發(fā)行市場30%的份額。從2000年至今，華誼兄弟先后獲得來自太合集團、TOM集團、雅虎中國、分眾傳媒等機構(gòu)的資金總計4億多元，這些資金保證了華誼兄弟能夠持續(xù)不斷地投入到擴大再生產(chǎn)中。2009年，華誼兄弟正式上市成為華誼兄弟傳媒股份有限公司。北京電影學(xué)院院長張會軍認為，“華誼”兄弟的上市將為國有公司的新一輪發(fā)展帶來契機。
（二）海內(nèi)外企業(yè)投資代表——中影集團。
由韓三平領(lǐng)導(dǎo)的中影集團把我國的國營制片廠的優(yōu)勢發(fā)揮得淋漓盡致。僅08年一年，中影集團發(fā)行的影片票房總收入高達27億元，占全國票房總產(chǎn)值67%。中影集團以獨家、聯(lián)合、、協(xié)助等不同形式發(fā)行了國產(chǎn)影片150部，共產(chǎn)出票房19.5億元，比07年狂增10億元，全年8部過億影片中影集團參與。從08年的《赤壁》到09年的《建國大業(yè)》，有了中影集團在背后做力盾，影片吸引到許多國內(nèi)外的影視公司融資。拿《赤壁》為例，總投資額8000萬美元的影片投資方包括中國電影集團、美國獅門山制作公司、北京保利博納電影發(fā)行有限公司、北京紫禁城影業(yè)有限責(zé)任公司、橙天智鴻影視制作有限公司、北大春秋鴻文化投資有限公司、日本AVEX、韓國Show-box等11家單位。該片采取“主打中國文化、集合亞洲資源、全球營銷”的制作模式，涵蓋了國有、民營、社會、境外等多種渠道的資金，影片上映不到一周內(nèi)地票房即突破1.5億元，創(chuàng)造了新的記錄，同時在中國香港、中國臺灣、韓國等地上映后均位居首周票房榜之首。
此外，以《建國大業(yè)》、《長江七號》、《寶葫蘆的秘密》、《投名狀》、《面紗》、《玉戰(zhàn)士》、《風(fēng)云2》為代表的一批影片，就吸引了美國、芬蘭、日本、韓國、臺灣、香港等國家和地區(qū)的一批具有國際聲譽的著名制片公司。中國電影的發(fā)展，離不開世界，打好全球營銷的王牌，中影集團自然穩(wěn)坐我國電影業(yè)的龍頭寶座。
（三）銀行金融貸款。
在金融貸款這一融資渠道方面，目前已有招行、交行、北京銀行等多家銀行介入文化產(chǎn)業(yè)融資市場。北京地區(qū)文化產(chǎn)業(yè)融資氣氛活躍主要與大環(huán)境有關(guān)，目前北京市對已經(jīng)形成一定規(guī)模、獲得商業(yè)銀行文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)項目貸款的企業(yè)，按照項目貸款利息總額的50%---100%給予貸款貼息支持，這減輕了企業(yè)的負擔(dān)。
北京銀行以版權(quán)質(zhì)押方式為華誼兄弟提供一億元的電視劇打包貸款，共14部456集電視劇，包括張紀中的《兵圣》、胡玫的《望族》、康洪雷的《我的團長我的團》等。為控制風(fēng)險，北京銀行與華誼兄弟約定，銀行貸款不能超過其投資總額50%。08年，北京銀行還為《畫皮》提供了1000萬元版權(quán)質(zhì)押貸款。在這個項目上，北京銀行不僅在貸前對借款人提出嚴格的用款計劃、還款措施，采取了個人無限連帶責(zé)任等有效的擔(dān)保措施，貸中、貸后還采取了十分嚴格的監(jiān)管措施。截至2008年9月末，北京銀行累計審批通過文化創(chuàng)意企業(yè)貸款46筆，8.53億元。《長江七號》、《赤壁》、《深海尋人》、《白銀帝國》、《愛情呼叫轉(zhuǎn)移》等影片都獲得了北京銀行的融資支持。
據(jù)第一財經(jīng)日報的消息，一些新的融資模式也正在進入我們的視野。香港國際影視展及HAF（香港亞洲電影投資會）已經(jīng)成為亞洲最重要的影視展以及電影投資會，以外，亞洲電影節(jié)及韓國釜山PPP計劃、東京影展及東京國際映畫節(jié)、中國臺北金馬影展等也具有一定的融資功能。
三、發(fā)展中國電影投融資體系的建議
客觀上說，我國電影水平與發(fā)達國家相比還有很大的距離。國家已經(jīng)明文提出一定要發(fā)展好中國電影。這也給中國電影的良性發(fā)展帶來了很好的政治氣候。
因此，在后金融危機時代，我國電影業(yè)應(yīng)繼續(xù)在投融資的體系上投入更多的注意力，進一步完善政策，推動我國的電影投融資模式的建立。在借鑒國內(nèi)外的成功經(jīng)驗的同時，要對它們的經(jīng)典案例進行分析，以此來完善我國投融資體系。
隨著數(shù)字化時代的到來，成本昂貴的膠片電影已經(jīng)滿足不了觀眾日益增長的對電影的需求量，發(fā)展好數(shù)字化電影已經(jīng)成為必然的趨勢，也是我國電影業(yè)要繼續(xù)努力的方向之一。此外，我國農(nóng)村人口占全國人口的百分之六十左右，如果能開發(fā)好農(nóng)村電影市場，吸引7億的農(nóng)村觀影群，這將大大加速中國電影業(yè)的發(fā)展。
一、內(nèi)容創(chuàng)意塑造“羊”品牌
《喜羊羊》獨特的品牌創(chuàng)意模式是:“創(chuàng)意=簡單情節(jié)+現(xiàn)實化形象設(shè)計+娛樂化敘事風(fēng)格”。
⒈“簡單”而非“復(fù)雜”的故事情節(jié)
對兒童觀眾而言,有創(chuàng)意的簡單情節(jié)更能滿足他們的需求。《喜羊羊》就是如此,它講述了以喜羊羊為代表的一群羊,為了保護自己的家園和蝸牛的健康,同灰太狼在蝸牛體內(nèi)進行斗智斗勇的故事。這段故事情節(jié)簡單卻又不失幽默,一改以往國產(chǎn)動漫喜歡改編名著或民間故事的傳統(tǒng),可謂以簡制勝。這種內(nèi)容創(chuàng)意與受眾市場在簡單故事中的默契結(jié)合,成為《喜羊羊》成功的關(guān)鍵。
⒉“現(xiàn)實化”而非“神化”的形象設(shè)計
《喜羊羊》在形象設(shè)計上從目標受眾的實際出發(fā),設(shè)計出一組適合兒童口味的“群象”:聰明卻也有缺點的喜羊羊、總想壞點子卻對家人很好的“反面”角色灰太狼、懶惰又可愛的懶羊羊……這些角色沒有極端的好與壞,都有其各自的優(yōu)缺點,形象也更加貼近生活,因而很容易贏得小朋友的喜愛。反觀傳統(tǒng)的“神化”形象設(shè)計,要么是神通廣大的神仙(如《西游記》里的孫悟空、《哪吒鬧海》里的小哪吒),要么是無所不能的大英雄(如《黑貓警長》),與當(dāng)下兒童的生活存在距離。
⒊“娛樂”而非“說教”的敘事風(fēng)格
動畫片肩負著娛樂和教育的雙重功能,唯有充滿童趣和幽默感的情節(jié)才最能獲得小觀眾的認同,也最能引起大觀眾的興趣。①《喜羊羊》很好地做到了二者的結(jié)合:先娛樂再引導(dǎo),先用輕松幽默的情節(jié)吸引觀眾,再將所蘊含的道理融入主題。比如劇中“團結(jié)協(xié)作”、“尊敬長輩”等傳統(tǒng)美德都在幽默的個性人物中隱含體現(xiàn)。正是這樣,影片宣揚的“寬恕別人也是一種勇敢的行為,和諧共處才能健康”的主旋律,完全沒有任何說教的感覺,反而使影片更加生動、高尚。
二、整合營銷開拓“羊”模式
動漫產(chǎn)業(yè)的基本流程包括四個部分:原創(chuàng)研發(fā)、生產(chǎn)制作、銷售發(fā)行以及衍生產(chǎn)品開發(fā)。② 在原創(chuàng)研發(fā)和生產(chǎn)制作完成以后,動漫產(chǎn)品面臨的市場開發(fā)主要有三個:一是播出市場,二是圖書、音像制品的市場,三是文具、玩具、服裝等相關(guān)衍生產(chǎn)品的市場。③ 而在這些市場開發(fā)的重要領(lǐng)域,《喜羊羊》開創(chuàng)了自己獨特的深度整合營銷模式。④
⒈播出市場:打造電視動畫――電影動畫――全方位媒體聯(lián)合的拓展模式
首先,通過電視動畫打開市場、樹立品牌。相對電視動畫,電影動畫往往有著“高投入、高回收、高風(fēng)險”的特點,而電視動畫系列片的制作方式,則可以根據(jù)觀眾的反饋及時調(diào)整,有較大的靈活性和拓展性,從而在一定程度上有效降低市場風(fēng)險。⑤ 《喜羊羊》在電影開發(fā)之前,其同名電視動畫早已在一些地方電視臺長期播出,并且長達3年之久。這無疑為《喜羊羊》電影的誕生和推廣打下了堅實的基礎(chǔ),同時也為喜羊羊的品牌開創(chuàng)了廣闊的空間。
其次,用電影動畫擴大市場,引發(fā)家庭性消費。相比之前沒有做電視動畫的其它產(chǎn)品,《喜羊羊》電影動畫不僅贏得了觀眾――之前電視《喜羊羊》所贏得的小觀眾都會成為票房的保證,不僅如此,小觀眾的父母也會被孩子帶進電影院,引發(fā)家庭性消費。從電視到電影、從孩子到大人,這不僅是一種媒介形式的轉(zhuǎn)換,也是一種觀眾的擴大化,這種媒介間的跨越播出為電影《喜羊羊》保證了基本的目標受眾,開拓了一定的市場空間。
第三,多形態(tài)媒體播出,全方位拓展市場。除了電視和電影,喜羊羊還盡力開拓其它媒體播出模式,比如人偶音樂劇把喜羊羊從熒幕帶到了現(xiàn)實生活,不僅使其與小觀眾的接觸更加親密,也為《喜羊羊》的播出市場找到了新的發(fā)展方向;同時,考慮到地域文化方面的因素,喜羊羊還開發(fā)了獨具特色的粵語版《喜羊羊》,僅此一項,使其在珠三角的票房收入達到了1000萬元,占全國票房份額的三分之一。
⒉衍生產(chǎn)品市場:打造高品質(zhì)、完整的產(chǎn)業(yè)鏈
與播出市場同步的是衍生產(chǎn)品市場的開發(fā),其關(guān)鍵之處就是產(chǎn)業(yè)鏈的拓展。對動漫產(chǎn)品來說,從動畫片的制作、播出,動畫圖書、音像的出版,再到相關(guān)衍生產(chǎn)品的開發(fā)就是一條完整的產(chǎn)業(yè)鏈,而且,每個環(huán)節(jié)之間都要相互連接配合才能縱深發(fā)展。對此,《喜羊羊》亦開創(chuàng)了自己獨特的方式。
首先,在衍生產(chǎn)品開發(fā)上實行開發(fā)授權(quán)。《喜羊羊》一改傳統(tǒng)動漫公司自己開發(fā)、自己銷售的方式,采取授權(quán)開發(fā)、共同開發(fā)的創(chuàng)新模式,成立衍生品授權(quán)部,尋找一線授權(quán)商,和他們一起共同策劃、共同開發(fā),這種強強聯(lián)合、共同發(fā)展的開發(fā)模式不僅開拓了市場整合的空間,同時也對提高未來品牌的知名度和長期發(fā)展極其有利。
其次,在營銷模式上進行深度價值開發(fā),創(chuàng)造新的贏利點。比如在移動增值服務(wù)領(lǐng)域,《喜羊羊》開發(fā)了手機下載、手機游戲等增值服務(wù);而在衍生品方面,其種類從圖書、玩具、服裝,擴展到了文具、日化、食品、QQ表情、手機屏保等等,幾乎應(yīng)有盡有,無所不包。更為重要的,這些深度價值開發(fā)的利潤相當(dāng)可觀。據(jù)報道,《喜羊羊》漫畫書的銷售額已經(jīng)突破了4000萬元人民幣,毛絨玩具的銷售額也達到了1000多萬元人民幣。
⒊整合宣傳策略:大范圍、國際化的宣傳推廣模式
《喜羊羊》的宣傳模式在國產(chǎn)動畫電影隊伍里也可謂獨具匠心。一是在宣傳開發(fā)上,和衍生產(chǎn)品市場開發(fā)一樣,實行授權(quán)推廣。《喜羊羊》的形象推廣不是單一的海報和電視廣告,而是運用了聯(lián)合推廣的模式,這種模式不僅擴大了動漫形象的影響力,同時也使企業(yè)增強了親和力。二是在宣傳手段上,《喜羊羊》吸收了國際化的主題宣傳模式,在全國建立了40個“喜羊羊開心樂園”。三是在宣傳規(guī)模上,《喜羊羊》采取了大規(guī)模、高頻率、高強度的整合宣傳方式。作為投資方的上海文廣集團曾利用其旗下的13個頻道和相關(guān)新媒體等媒介資源全方位推廣影片,為影片造勢。
三、外在時機推動“羊”模式
當(dāng)然,《喜羊羊》的成功同樣離不開對時機的把握。
⒈政策時機
《喜羊羊》的成功與國家近幾年對動漫產(chǎn)業(yè)的扶持是分不開的。2004年,國家廣電總局推行《關(guān)于發(fā)展我國影視動畫產(chǎn)業(yè)的若干意見》,提出發(fā)展我國影視動畫產(chǎn)業(yè)是推進我國文化產(chǎn)業(yè)建設(shè)的必然要求,之后又頒發(fā)了《關(guān)于對國產(chǎn)電視動畫片實行題材規(guī)劃的通知》《關(guān)于促進我國動畫創(chuàng)作發(fā)展的具體措施》《廣電總局關(guān)于2004年度全國電視動畫片題材規(guī)劃申報立項劇目的批復(fù)》等文件,為我國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供了政策上的支持。2006年,廣電總局又規(guī)定,禁止各級電視臺17至20點黃金時段播出境外動畫片,必須播出國產(chǎn)動畫片或國產(chǎn)動畫節(jié)目,并規(guī)定在播出比例上國產(chǎn)動畫片的播出總量不得少于60%,這些行政規(guī)定也為國產(chǎn)動漫的發(fā)展提供了契機。
⒉市場時機
動漫市場的競爭日益激烈,動漫公司的大量崛起、動漫頻道的逐漸增加,以及國外動漫產(chǎn)品的不斷沖擊,使得動漫產(chǎn)業(yè)的市場總是“機遇與挑戰(zhàn)”并存。因此能否有效抓住市場機遇,也是動漫產(chǎn)品經(jīng)營的關(guān)鍵。電視劇《喜羊羊》就是在當(dāng)時占據(jù)主要市場的國產(chǎn)動畫片《虹貓藍兔七俠傳》被停播的空檔期推出,從而抓住了有利的市場時機。同樣,電影《喜羊羊》的推出在市場時機的把握上也十分策略,比如原本計劃大年初一上映的《喜羊羊》,卻突然提前10天上映,從而趕上中小學(xué)生放寒假的第一天上映。
⒊合作時機
《喜羊羊》的成功同樣離不開合作機遇的把握。比如,在整體制作推廣上,《喜羊羊》由三大公司強強聯(lián)合推廣――包括廣東原創(chuàng)動力文化傳播公司、上海文廣集團(SMG)、北京優(yōu)揚傳媒公司――原創(chuàng)動力主要是內(nèi)容的提供;SMG 提供的是營銷的手段和能力;而北京優(yōu)揚傳媒則幾乎買斷了目前國內(nèi)最大的兒童媒體運營商包括央視少兒頻道在內(nèi)的幾乎全國所有少兒動畫頻道。正是這三強的有機結(jié)合,造就了《喜羊羊》的市場成功。而在發(fā)行推廣領(lǐng)域,《喜羊羊》交由4家發(fā)行公司同時進行――上海的東方電影發(fā)行公司、廣東省電影公司、中影發(fā)行和保利博納――他們的發(fā)行“競賽”使得各地區(qū)票房競相攀升。⑥
四、“羊”模式給予中國動漫的思考
⒈用創(chuàng)意打造品牌,相信“內(nèi)容為王”
品牌是商品的無形價值,只有樹立了品牌才有可能在市場中占有一席之地。但品牌要靠內(nèi)容來打造,只有好的內(nèi)容,才會被觀眾認可,才會形成品牌優(yōu)勢。這在技術(shù)和創(chuàng)意的關(guān)系上表現(xiàn)得非常明顯。《喜羊羊》盡管采用了二維動畫的技術(shù),卻同樣大獲成功,這足以說明,在動漫產(chǎn)業(yè)的開發(fā)中,“內(nèi)容為王”的觀念尤為重要。
⒉用營銷打造品牌,堅持“整合創(chuàng)新”
動漫產(chǎn)業(yè)的深度發(fā)展需要建立完整的產(chǎn)業(yè)鏈和科學(xué)的營銷模式。一般來說,動漫產(chǎn)業(yè)的價值鏈包括平面媒體――圖書出版――電視作品――電影作品――音像制品――衍生產(chǎn)品等六個環(huán)節(jié)。⑦ 與之同時,每一個環(huán)節(jié)必須互相連接、動態(tài)發(fā)展,形成整體上的網(wǎng)絡(luò)鏈條,同時還要有多方位的宣傳策略加以配合,從而形成深度整合營銷的有效模式。《喜羊羊》的成功告訴我們,整合營銷不是一套簡單相加的模式,惟有各個環(huán)節(jié)同時推陳出新才是深度整合取勝的法寶。
⒊用品牌推動產(chǎn)業(yè),堅持“持續(xù)發(fā)展”
動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展離不開品牌,良好的品牌需要抓住制作和市場兩個環(huán)節(jié)。在制作上,要堅持不斷創(chuàng)作,用高質(zhì)量的作品抓住觀眾,形成品牌的忠誠度和美譽度;在市場上,既要在市場開發(fā)和營銷模式上堅持不斷創(chuàng)新,保證品牌的“可持續(xù)發(fā)展”,還要兼顧市場中的知識產(chǎn)權(quán)保護。
⒋國產(chǎn)動漫,貴在堅持
《喜羊羊》的成功也告訴我們,國產(chǎn)動漫需要一種堅持創(chuàng)作、堅持不斷經(jīng)歷市場考驗的精神。表面上看,這是一個時間的問題,因為品牌的培育需要一個過程,品牌開發(fā)帶來的利潤,至少要經(jīng)歷五六年之后,才能逐漸顯現(xiàn)出來⑧;而本質(zhì)上,這種“時間”也是中國動漫產(chǎn)業(yè)必須堅持的一種態(tài)度和氣質(zhì),《喜羊羊》品牌的真正形成歷經(jīng)3年,然后才有后續(xù)的市場開發(fā)和今天的巨大成功,而這背后卻又飽含多少動漫人長期的奮斗、進取和創(chuàng)新,相比急功近利的短期市場行為,這種“堅持”才是中國動漫發(fā)展的重要精神理念。
注釋
① 顏慧、索亞斌:《中國動畫電影史》,中國電影出版社,2005年12月第一版,P217
② 彭羚:《動畫導(dǎo)論》,上海交通大學(xué)出版社,2007年8月第一版,P155
③ 董羽:《從“藍貓”看我國的動畫產(chǎn)業(yè)化》,蘭州大學(xué)2006年研究生畢業(yè)論文
④ 以下有關(guān)《喜羊羊》營銷的背景材料參考《喜羊羊與灰太狼的營銷啟示錄》(《第一財經(jīng)日報》)、《為何〈喜羊羊〉票房可破8000萬》(《北京娛樂信報》)等媒體報道資料,如無強調(diào)后文不再贅注
⑤ 彭羚:《動畫導(dǎo)論》,上海交通大學(xué)出版社,2007年8月第一版,P 11
⑥ 蔡小琰:《一只“小羊”的大營銷》,《中國廣播影視》,2009年第3期
⑦ 彭羚,《動畫導(dǎo)論》,上海交通大學(xué)出版社,2007年8月第一版,P170
首先要把在準備工作當(dāng)中搜集的資料整理出來，包括課題名稱、課題內(nèi)容、課題的理論依據(jù)、參加人員、組織安排和分工、大概需要的時間、經(jīng)費的估算等等。
第一是標題的擬定。課題在準備工作中已經(jīng)確立了，所以開題報告的標題是不成問題的，把你研究的課題直接寫上就行了。比如我曾指導(dǎo)過一組同學(xué)對倫教的文化諸如“倫教糕”、倫教木工機械、倫教文物等進行研究，擬定的標題就是“倫教文化研究”。
第二就是內(nèi)容的撰寫。開題報告的主要內(nèi)容包括以下幾個部分：
一、課題研究的背景。
所謂課題背景，主要指的是為什么要對這個課題進行研究，所以有的課題干脆把這一部分稱為“問題的提出”，意思就是說為什么要提出這個問題，或者說提出這個課題。比如我曾指導(dǎo)的一個課題“倫教文化研究”，背景說明部分里就是說在改革開放的浪潮中，倫教作為珠江三角洲一角，在經(jīng)濟迅速發(fā)展的同時，她的文化發(fā)展怎么樣，有哪些成就，對居民有什么影響，有哪些還要改進的。當(dāng)然背景所敘述的內(nèi)容還有很多，既可以是社會背景，也可以是自然背景。關(guān)鍵在于我們所確定的課題是什么。
二、課題研究的內(nèi)容。
課題研究的內(nèi)容，顧名思義，就是我們的課題要研究的是什么。比如我校黃姝老師的指導(dǎo)的課題“佛山新八景”，課題研究的內(nèi)容就是：“以佛山新八景為重點，考察佛山歷史文化沉淀的昨天、今天、明天，結(jié)合佛山經(jīng)濟發(fā)展的趨勢，擬定開發(fā)具有新佛山、新八景、新氣象的文化旅游的可行性報告及開發(fā)方案。”
三、課題研究的目的和意義。
課題研究的目的，應(yīng)該敘述自己在這次研究中想要達到的境地或想要得到的結(jié)果。比如我校葉少珍老師指導(dǎo)的“重走路”研究課題，在其研究目標一欄中就是這樣敘述的：
1、通過再現(xiàn)歷程，追憶戰(zhàn)士的豐功偉績，對概況、途中遇到了哪些艱難險阻、什么是精神，有更深刻的了解和感悟。
2、通過小組同學(xué)間的分工合作、交流、展示、解說，培養(yǎng)合作參與精神和自我展示能力。
3、通過本次活動，使同學(xué)的信息技術(shù)得到提高，進一步提高信息素養(yǎng)。
四、課題研究的方法。
在“課題研究的方法”這一部分，應(yīng)該提出本課題組關(guān)于解決本課題問題的門路或者說程序等。一般來說，研究性學(xué)習(xí)的課題研究方法有：實地調(diào)查考察法(通過組織學(xué)生到所研究的處所實地調(diào)查，從而得出結(jié)論的方法)、問卷調(diào)查法(根據(jù)本課題的情況和自己要了解的內(nèi)容設(shè)置一些問題，以問卷的形式向相關(guān)人員調(diào)查的方法)、人物采訪法(直接向有關(guān)人員采訪，以掌握第一手材料的方法)、文獻法(通過查閱各類資料、圖表等,分析、比較得出結(jié)論)等等。在課題研究中，應(yīng)該根據(jù)自己課題的實際情況提出相關(guān)的課題研究方法，不一定面面俱到，只要實用就行。
五、課題研究的步驟。
課題研究的步驟，當(dāng)然就是說本課題準備通過哪幾步程序來達到研究的目的。所以在這一部分里應(yīng)該著重思考的問題就是自己的課題大概準備分幾步來完成。一般來說課題研究的基本步驟不外乎是以下幾個方面：準備階段、查閱資料階段、實地考察階段、問卷調(diào)查階段、采訪階段、資料的分析整理階段、對本課題的總結(jié)與反思階段等。
六、課題參與人員及組織分工。
這屬于對本課題研究的管理范疇，但也不可忽視。因為管理不到位，學(xué)生不能明確自己的職責(zé)，有時就會偷懶或者互相推諉，有時就會做重復(fù)勞動。因此課題參與人員的組織分工是不可少的。是把所有的參與研究的學(xué)生分成幾個小組，每個小組通過民主選舉的方式推選出小組長，由小組長負責(zé)本小組的任務(wù)分派和落實。然后根據(jù)本課題的情況，把相關(guān)的研究任務(wù)分割成幾大部分，一個小組負責(zé)一個部分。最后由小組長組織人員匯總和整理。
七、課題的經(jīng)費估算。
一個課題要開展，必然需要一些經(jīng)費來啟動，所以最后還應(yīng)該大概地估算一下本課題所需要 的資金是多少，比如搜集資料需要多少錢，實地調(diào)查的外出經(jīng)費，問卷調(diào)查的印刷和分發(fā)的費用，課題組所要占用的場地費，有些課題還需要購買一些相關(guān)的材料，結(jié)題報告等資料的印刷費等等。所謂“大軍未動，糧草先行”，沒有足夠的資金作后盾，課題研究勢必舉步維艱，捉襟見肘，甚至于半途而廢。因此，課題的經(jīng)費也必須在開題之初就估算好，未雨綢繆，才能真正把本課題的研究做到。
范例1：
本科畢業(yè)設(shè)計(論文)開題報告：寶潔公司沙宣產(chǎn)品“五一”促銷策劃方案
一、課題意義(包括課題的理論意義和現(xiàn)實意義)
(一)選題背景
目前在中高檔洗發(fā)水市場競爭非常激烈，各品牌不斷推出新穎的產(chǎn)品來攻占細分市場，并通過產(chǎn)品系列的充實或產(chǎn)品功能的不斷增加，鞏固現(xiàn)有市場。發(fā)掘“特的銷售主張”(Unique Selling Proposition, USP)，對現(xiàn)有市場進行市場細分，可以有效爭取潛在消費群。寶潔公司經(jīng)過多品牌策略的成功運用，已占據(jù)了中高檔洗發(fā)水細分市場。其中，沙宣品牌定位在時尚專業(yè)角度，能夠給予該品牌新產(chǎn)品提供了足夠的拓展空間。時尚專業(yè)的概念隨著時展而不斷變化，當(dāng)前，隨著競爭的加劇和消費者偏好的變化，消費者將對時尚、專業(yè)不斷給予新的理解，適應(yīng)此形勢，沙宣需要跟進時尚專業(yè)內(nèi)涵的變化，使產(chǎn)品系列在不斷地豐滿。沙宣深層潔凈洗發(fā)露的USP在“時尚專業(yè)”基礎(chǔ)上，強調(diào)“深層次清潔”，“透明潔凈配方”，“溫和有效”等概念，很有新意，對市場銷售有推動作用。
二、文獻綜述
三、課題研究內(nèi)容與方法
四、課題研究進度安排
五、主要參考文獻目錄
[1]吳菲. 洗發(fā)水品牌營銷組合策略對品牌聯(lián)想的影響研究[D].暨南大學(xué),20xx.
[2]張蓓靈. 聯(lián)合利華在洗發(fā)水市場上的挑戰(zhàn)者戰(zhàn)略研究[D].復(fù)旦大學(xué),20xx.
[3]王恒. 聯(lián)合利華公司洗發(fā)水產(chǎn)品市場營銷策略研究[D].吉林大學(xué),20xx.
[4]周立逸. 本土洗發(fā)水的營銷軟肋及其優(yōu)化策略[J]. 金融經(jīng)濟,20xx,24:107-109.
[5]肖明超. 20xx年洗發(fā)水營銷新動向[J]. 市場觀察,20xx,07:37.
[6]雷茗. 淺析中國塔基階層的創(chuàng)新營銷策略——以洗發(fā)水行業(yè)為例[J]. 經(jīng)營管理者,20xx,12:68+62.
[7]蘇凡. 洗發(fā)水20xx:營銷高端[J]. 市場觀察,20xx,05:74-75.
[8]歐陽勝. 清揚洗發(fā)水差異化營銷策略的成與敗[J]. 經(jīng)營與管理,20xx,09:48-50.
[9]曾盛. S品牌營銷策略研究[D].云南大學(xué),20xx.
[10]李婷. 我國十大洗發(fā)水品牌電視廣告的現(xiàn)狀與發(fā)展研究[D].東北師范大學(xué),20xx.
[11]王偉. 霸王集團洗發(fā)品營銷策略研究[D].安徽大學(xué),20xx.
[12]陳潔. 霸王防脫/烏發(fā)洗發(fā)水上市推廣研究[D].西南財經(jīng)大學(xué),20xx.
[13]計超,孫立楠. 論寶潔旗下洗發(fā)水在中國市場的創(chuàng)新廣告策略[J]. 傳承,20xx,05:106-108.
[14]祝炳俊. 清揚洗發(fā)水 5億元的營銷死局[J]. 中國市場,20xx,29:60-61.
[15]張雪峰. 洗發(fā)水市場細分與定位策略探討[J]. 日用化學(xué)品科學(xué),20xx,01:6-9.
[16] Gardner D M. Is there a generalized price-quality relationship?[J]. Journal of Marketing Research (JMR), 1971, 8(2).
[17]Lee A Y, Labroo A A. The effect of conceptual and perceptual fluency on brand evaluation[J]. Journal of Marketing Research, 20xx, 41(2): 151-165.]
[18] Green P E, Wind Y, Jain A K. Analyzing free-response data in marketing research[J]. Journal of Marketing Research, 1973: 45-52.
[19] Karnani A. The Mirage of Marketing to the Bottom of the Pyramid[J]. California Management Review, 20xx, 49(4): 90-111.
范例2：
本科畢業(yè)論文(設(shè)計、創(chuàng)作)開題報告：淺談角色創(chuàng)作中心理活動的重要性
1、選題目的及意義
演員創(chuàng)作角色時心理活動的正確把握，能讓演員更好的掌握角色，幫助演員更深刻的進入所演角色的內(nèi)心，從而更生活，更直觀，更真實的創(chuàng)造角色，從整體上提高作品的審美價值及現(xiàn)實意義。在創(chuàng)作角色時充分把握角色的心理并控制自己的心理活動，這樣就能夠自然而然地、直覺地、有機地抓住角色的情感，激起正確的體驗。演員創(chuàng)作角色時的心理活動是通過演員的神情、肢體、語言等外部行動體現(xiàn)出來的，之所以探討演員在創(chuàng)作角色時心理活動的重要性，，一方面是因為創(chuàng)作角色時心理活動是表演“藝術(shù)中的靈魂”，另外一方面，演員在創(chuàng)作角色時心理活動的重要性這一課題，能夠使表演者在實踐領(lǐng)域里有著十分重要的指導(dǎo)意義。
2、選題背景
3、選題的研究現(xiàn)狀
4、結(jié)語
5、可行性分析
6、重點與難點分析
7、時間進度安排
8、已有的參考文獻
[1]、李錦云：《表演心理學(xué)》，北京，世界圖書出版公司北京公司，20xx，10
[2]、許向明，富瀾，崔君衍：《中國電影詞典》，中國電影出版社，20xx
[3]、(蘇)斯坦尼斯拉夫斯基：《演員的自我修養(yǎng)》，北京，中國電影出版社，20xx
關(guān)鍵詞：院線動畫電影；產(chǎn)業(yè)鏈；票房；發(fā)展瓶頸
中圖分類號：J992 文獻標識碼：A 文章編號：
一、國產(chǎn)院線動畫電影的發(fā)展現(xiàn)狀
動畫電影作為中國美術(shù)片的重要類型之一，其發(fā)展歷程可謂是在黑暗中摸索前進。1941年萬氏兄弟完成第一部動畫長片《鐵扇公主》，道路漫漫已經(jīng)走過了75個年頭，從被局限到主動尋求發(fā)展，有坎坷也有喜悅。上世紀八十年代后，電視機走入平民百姓之家，傳統(tǒng)媒體的介入，讓更廣泛的中國民眾接觸到動畫電影，目標受眾群體的數(shù)量從這一時期起進入爆發(fā)式增長。
這些80后、90后的目標觀眾，他們稱自己為“粉絲”，對國產(chǎn)動漫有著多年的“情懷”，他們收獲的觀影樂趣，幾乎完全取決于對作品的了解程度和熱愛程度。如今，他們已經(jīng)成長為動畫電影市場的主力消費群體。這一群體的基數(shù)是龐大的，他們的消費貢獻，可以幫助動畫產(chǎn)業(yè)鏈持久地運轉(zhuǎn)下去。經(jīng)典“情懷”之作――《西游記之大圣歸來》（后文簡稱《大圣》）收獲9.56 億元票房，成為中國影史上票房成績最高的國產(chǎn)動畫電影，它的成功正是粉絲電影的效應(yīng)，也印證了目前國內(nèi)擁有良好的動畫電影消費市場。
但我國動畫電影的產(chǎn)業(yè)鏈正面臨著發(fā)展的瓶頸，低齡化的院線動畫占據(jù)國內(nèi)市場的半壁江山，無法滿足全年齡消費群體的需求。同樣以“情懷”吸睛的《我是哪吒》，豆瓣電影短評給出了“幼稚”的標簽；低質(zhì)量、低評分的影片依舊充斥著市場，僅2016年國慶檔上映的四部國產(chǎn)動畫電影中，就有三部票房成績不足千萬，其中《新東方神娃》的票房僅為20萬元。筆者通過統(tǒng)計豆瓣電影短評，2016年前11個月的影片評分數(shù)據(jù)顯示，國產(chǎn)動畫電影評分低于5分的占58.9%，進口動畫電影評分低于5分的占4.3%（10分制）。
二十一世紀新媒體的發(fā)展，從各個方面深入動畫電影領(lǐng)域，無論是前期制作、宣傳，還是后期發(fā)行、放映，從業(yè)需求量也隨之增加，政府投入資金、制定政策來培養(yǎng)動畫專業(yè)人才，填補行業(yè)空缺，動畫從業(yè)人員數(shù)量增長顯著。據(jù)2015年僅杭州地區(qū)的數(shù)據(jù)統(tǒng)計，動漫相關(guān)企業(yè)已達220余家，就業(yè)人數(shù)達1.8萬，且仍在增加中。
中國動畫專業(yè)從業(yè)人員的制作技術(shù)近年來也有大幅提升，與國外的技術(shù)交流也在不斷加深中。早在2003年左右，中國動畫人就開始在三維動畫技術(shù)方面進行研發(fā)了，包括口型動畫、模型制作等。夢工廠動畫公司（DreamWorks Animation SKG， Inc.）作為美國排名前五位的動畫公司，與中國合資組建了東方夢工廠，共同完成《功夫熊貓3》的制作。從側(cè)面體現(xiàn)出，我國動畫從業(yè)人員已能參與制作高水平動畫作品，技術(shù)上已經(jīng)得到了彌足進步。
二、國內(nèi)外院線票房對比
作為一部成功的院線影片，我們除了探討它的藝術(shù)性價值，還要看它的商業(yè)性價值。電影行業(yè)的主流運營方式，仍舊是需要人們通過購買電影院門票，來帶動整個產(chǎn)業(yè)鏈的良性循環(huán)。《大圣》9.56 億元的票房佳績，保證了續(xù)集的順利制作，為逐步形成具備優(yōu)秀民族IP的系列片打下基礎(chǔ)，橫向帶來更廣的商業(yè)圈和更長久的經(jīng)濟效益。
近幾年，國家大力扶持國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展，在政策上給予補貼，在競爭上限制進口片數(shù)量。根據(jù)《中國動畫電影發(fā)展報告（2015）》中顯示，2015年進入中國城市主流院線并完成上映的動畫電影共計57部，票房共計超44.08億元，票房較上年增長了45%.其中國產(chǎn)占43部，票房總計約20.54億元人民幣；進口占14部，票房總計約23.54億元人民幣。國產(chǎn)動畫電影以約75%的上映總量，取得了約47%的票房成績。
筆者根據(jù)2016年1月至11月票房數(shù)據(jù)的統(tǒng)計顯示， 國產(chǎn)動畫電影（由中國大陸?yīng)毩⒅破┮焉嫌?9部，票房約18.34億元人民幣（D1）；同時間段內(nèi)已上映的進口動畫電影24部，票房總計約55.82億（圖2）。總體票房成績國產(chǎn)不及進口動畫電影，盡管刷新了單部影片最高票房，但仍有64.1%的影片票房低于1000萬元，大部分低質(zhì)量影片的產(chǎn)出仍是局限住中國動畫電影的繩索。
圖1 2016年1月～11月國產(chǎn)院線動畫電影票房統(tǒng)計
圖2 2016年1月～11月進口院線動畫電影票房統(tǒng)計
數(shù)據(jù)來源：根據(jù)中國電影票房數(shù)據(jù)庫（http：//）整理
三、國產(chǎn)動畫電影票房的發(fā)展瓶頸
（一）投資方對動畫產(chǎn)業(yè)認知的欠缺
我國的動畫電影產(chǎn)業(yè)雖然前景巨大，但產(chǎn)業(yè)鏈的規(guī)模形成較晚，特別是國內(nèi)動漫市場的盈利模式的不明確性，使得產(chǎn)業(yè)鏈斷裂的風(fēng)險較大。
首先，投資影響著影片的審美水準。動畫電影中體現(xiàn)藝術(shù)性的宏大的場面，色彩的極至運用，制作精良優(yōu)美的畫面等等，都是需要耗費大量資金，如果投資金額不到位，直接影響產(chǎn)出作品的質(zhì)量；其次，從長期投資方面來講，很多投資方的功利心重于耐心，不敢扶持新人，某一種類型作品火了，就扎堆做相似題材作品。但是動畫電影的商業(yè)性不僅僅體現(xiàn)在電影本身，由影片而引發(fā)的對周邊衍生產(chǎn)品的市場范圍也不容小覷。如果投資方能將目光放長遠，對優(yōu)秀的動畫電影項目多一些信心與耐心，商業(yè)回報便不再是水中月、鏡中花。
2016年票房破5億元的動畫電影――《大魚海棠》，曾遭遇資金鏈斷裂的問題。2013年通過影片資金眾籌，最終籌得158萬元，一度打破了中國眾籌融資紀錄，也因此引起了主流資本的關(guān)注，影片才得以再度重啟，為十二年的“跳票”最終畫上圓滿句號。
（二）主流媒體對國內(nèi)動畫電影及受眾群體的“歧視”
國內(nèi)主流媒體對于進口動畫電影的“偏愛”程度遠大于國產(chǎn)，在新聞報道的數(shù)量上可以直觀體現(xiàn)出。通過對百度新聞實時數(shù)據(jù)的搜索，對比2016年3月同期上映的兩部影片的相關(guān)新聞的報道數(shù)量，國產(chǎn)動畫電影《摩爾莊園3》相關(guān)新聞標題共計378篇，進口動畫電影《瘋狂動物城》相關(guān)新聞標題共計7950篇，新聞量相差21倍之多。
主流媒體對中國動畫類型的認知停留在Cartoon（卡通）而不是Anime（動畫），將動畫電影的定義局限于青少年甚至幼兒（泛指14歲以下）影片。在一份由盤劍指導(dǎo)的中國動畫受眾調(diào)查報告中顯示，在國產(chǎn)動畫電影的受眾群體中，小學(xué)生和成年人對動畫的喜愛程度遠多于中學(xué)生和大學(xué)生。
反觀近年來國產(chǎn)動畫電影票房，不論是2015年票房榜首的《大圣》，還是2016年票房榜首的《大魚海棠》，都突破了低齡范疇。但相比而言，這兩部片子更多針對的是成年人，而中國近些年卻沒有一部真正意義上的全年齡動畫電影作品。反觀日本動畫電影市場，宮崎駿導(dǎo)演的《千與千尋》、《幽靈公主》等一度創(chuàng)造票房神話，之所以取得如此成就，不單是高超的制作水準，還因為他的作品是面向全年齡的，不論男女、老幼都適宜觀看，這使得影片的受眾群不局限于一個特殊的年齡段或群體中。
（三）發(fā)行方在宣傳力度和宣傳策略上的錯判
隨著經(jīng)濟消費水平的提高，搜索網(wǎng)絡(luò)資源的人將會越來越多、低齡也越來越低、越來越普及。截至2016年12月的數(shù)據(jù)顯示，我國網(wǎng)民規(guī)模達7.1億，互聯(lián)網(wǎng)普及率為51.7%，僅僅控制線下的平面廣告宣傳已經(jīng)不足為道，未來動畫電影的市場競爭，面對的是線上網(wǎng)絡(luò)這個競技平臺。
特別是在影片前期宣傳階段，在上映前狂轟亂炸般的造“勢”。迪士尼有一套完整的宣傳體系，以媒體報道為主力，配合線下推廣，通過實時動漫作品創(chuàng)作歷程、展示作品細節(jié)等，來拉攏人氣、提高受眾的觀影熱情。相反，消極的宣傳必然會失去一部分受眾。
2011年《功夫熊貓2》在中國創(chuàng)下的5345萬元首日票房紀錄，2015年《大圣》首日票房1795.6萬元。相比于深諳市場運作之道的夢工廠動畫，在項目立項時就為未來的發(fā)行、排片做好了籌備；《大圣》的出品方是在后期才慢慢介入的，宣傳顯得弱勢和“不作為”。《大圣》能取得較高成績，離不開以網(wǎng)絡(luò)為主要陣地的“自來水軍”――通過個人觀影影評，主動、自發(fā)參與電影宣傳的方式。正是這種在國產(chǎn)甚至整個電影界都不常見的口碑營銷，將《大圣》推到了廣大觀眾面前。發(fā)行方如何在動畫電影上映前期，正確的預(yù)估宣傳力度并拓展新媒體宣傳渠道，是打開影片市場的重要保障。做好面對全年齡段的精準宣傳，便能在電影宣發(fā)營銷上獲得更高效、更具針對性、更好的優(yōu)勢。
（四）創(chuàng)作上的單一和粗糙
由于上世紀末中國動畫行業(yè)的斷層，我們只顧著吸收外國的動畫文化，國產(chǎn)動畫的原創(chuàng)能力也被逐漸削弱。就創(chuàng)作方面來說，國產(chǎn)題材不夠豐富，思維模式受局限導(dǎo)致影片類型不夠多元化。《獅子王》、《花木蘭》、《功夫熊貓》等，這些貼著外國標簽的動畫電影背后都有中國的影子。
美國動畫電影往往通過故事情節(jié)和精致的觀影畫面，吸引受眾的關(guān)注。人們主動觀看的最主要原因是打發(fā)時間和紓解壓力、調(diào)節(jié)心情，真正被其畫面、情節(jié)和配樂配音所吸引的人并不多，這說明國產(chǎn)動畫在創(chuàng)作質(zhì)量方面吸引力還比較薄弱，尤其以配音配樂為最弱項。[1]248
2015年上映的《汽車人總動員》其制作水平不盡人意，電影宣傳海報有抄襲皮克斯《汽車總動員》的嫌疑。作為一部三維動畫電影，有網(wǎng)友甚至評論其“動畫效果還不如flash軟件做出來的好”。豆瓣電影短評對該片評分，破有史以來的最低分―2.1分（10分制）。正是這樣的一部粗制濫造的動畫電影，該片475萬元的票房難以覆蓋1千萬元的制作成本，諸如此類的低質(zhì)量、高產(chǎn)出的影片，恰恰體現(xiàn)出了國內(nèi)對動畫電影品質(zhì)監(jiān)管、把控的不足。
四、總結(jié)
目前，中國動漫產(chǎn)業(yè)市場存在不良循環(huán)，中國動漫產(chǎn)業(yè)鏈不完善主要是整體環(huán)境的問題，投資、制作、宣傳，以及圍繞在中間的受眾群體，任意一個環(huán)節(jié)決策的失誤都會對整個鏈條產(chǎn)生嚴重的連帶影響。面對好萊塢的強勢“入侵”，國產(chǎn)的動畫電影仍在艱難中前行。雖然發(fā)展的態(tài)勢刻不容緩，但相比于2014年唯一一部進入“億元俱樂部”的《熊出沒之奪寶熊兵》（2.4639億元票房），2016年已經(jīng)有三部的提高，進口動畫電影票房動輒上億的目標也并不是高不可攀的。億元突破不再是我們的終極目標，如何拿出更多秀的動畫電影作品才是下一步路的方向。
這是一個最壞的時代，這也是一個最充滿希望的時代。中國動畫電影并有因為起步晚、發(fā)展一度緩慢而停滯不前，在追趕時代步伐的路上，必將擺脫瓶頸的束縛，讓作品更多的提升到文化和藝術(shù)層面上來。低門檻的動畫電影終將面臨時代物競天擇的淘汰，行業(yè)監(jiān)管的門檻也必然會隨著發(fā)展而提高，無論歷程怎樣艱辛，但是這個行業(yè)仍舊有著無限的可能。
參考文獻：
[1]盤劍.動漫研究：理論與實踐[M].杭州：浙江大學(xué)出版社，2016.
[2]盧斌，鄭玉明，牛興偵.動漫藍皮書：中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告（2015）[R].北京：社會科學(xué)文獻出版社，2015.
[3]趙小波.中國動漫產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型研究[M].北京：經(jīng)濟科學(xué)出版社，2015.
[4]殷俊，楊金秀.迪士尼動漫發(fā)行銷售環(huán)節(jié)策略分析[J].西南民族大學(xué)學(xué)報（人文社科版），2009（3）.
[5]米澄質(zhì).從動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展看中國動漫模式創(chuàng)新[J].美術(shù)大觀，2010（7）.
[6]陳志宏.我國動漫產(chǎn)業(yè)人才培養(yǎng)模式及發(fā)展[J].社會科學(xué)家，2012（S1）.
[7]邢學(xué)生.從文化生態(tài)看中國現(xiàn)代動畫的發(fā)展契機[J].電影文學(xué)，2011（18）.
[8]王赫.日本民族文化背景下的宮崎駿動畫電影研究[D].東北師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2012.
[9]王卓敏.中國動畫電影的全齡化研究[J].當(dāng)代電影，2014（6）.
一、美國電影出口規(guī)模
在美國國內(nèi)電影票房不斷增長的同時，美國電影的海外票房也不斷地刷新著記錄。從出口金額來看，2006年，美國電影海外票房163億美元，至2010年，海外票房達到212億美元，比2006年增長30％，年均增長9.2％。而同期美國GDP年均增長不到1.2％，美國電影的出口創(chuàng)匯遠高于同期GDP的增幅。從出口影片數(shù)量來看，美國每年國內(nèi)上映的電影一半以上出口到其他國家或地區(qū)。2010年，美國電影產(chǎn)量706部，其中560部進入影院放映，一半以上影片進入國際市場發(fā)行。
2006年～2008年這3年，每年都只有一家企業(yè)海外票房總收入超過20億美元，2006年是20世紀福克斯，2007年是華納兄弟，2008年則是派拉蒙。2009年，索尼和20世紀福克斯海外票房總收入超過20億美元。相比于前幾年，2010年是美國電影票房發(fā)生重要飛躍的一年，美國電影業(yè)歷史上第一次同時有3家公司的海外票房總收入超過20億美元。其中，華納兄弟和20世紀福克斯的票房總收入甚至接近30億美元。
美國電影的海外票房規(guī)模不斷擴大，可以歸結(jié)為以下兩個因素：1.文化折扣不斷降低。作為世界頭號強國，美國在全球政治、經(jīng)濟、軍事、科技及教育等領(lǐng)域的影響力巨大，越來越多的外國人已經(jīng)或者正在通過各種渠道了解美國和美國文化，從而不斷降低美國文化產(chǎn)品在國外市場的消費折扣，走進影院觀看影片的人越來越多。2.技術(shù)引領(lǐng)消費。由于技術(shù)的變革，帶動著電影制作技術(shù)的變革，3D技術(shù)在電影制作中的應(yīng)用，使得影片能夠以立體的形式出現(xiàn)在屏幕上，這是電影史上的一次重大變革。出于對新鮮事物的好奇以及3D影片能夠帶來的更強大的視覺沖擊，更多消費者走進影院觀看影片。同時，3D影片的票價要高于非3D影片，兩方面的效應(yīng)帶動了美國電影海外票房的不斷增加。
二、美國電影出口主體結(jié)構(gòu)
美國電影生產(chǎn)商由華納兄弟、20世紀福克斯、迪斯尼、派拉蒙、索尼、環(huán)球六大主要電影公司和眾多獨立電影制片商構(gòu)成。六大電影制片商是美國電影海外發(fā)行的主體。2010年，好萊塢六大電影公司海外票房收入127億美元，比2009年增長18.7％。其中，華納兄弟29.2億美元，增長53％；20世紀福克斯29.0億美元，增長16％；迪斯尼23.02億美元，增長35％；派拉蒙19.83億美元，增長49％；索尼13.8億美元，減少37％；環(huán)球12億美元，增長11％。2010年，好萊塢六大主要電影公司電影海外票房占美國電影海外票房的67.6％，超過美國電影海外總收入的三分之二。
2010年，美國電影海外票房前20名中，18部影片的海外發(fā)行由六大電影公司參與完成。其中，華納兄弟、派拉蒙、20世紀福克斯、索尼、迪斯尼、環(huán)球分別主要參與5部、5部、3部、2部、2部、1部影片的海外發(fā)行。
在海外市場叫座的基本都是美國“大片”。這些投資巨大的美國“大片”，制作成本動輒就是數(shù)億美元。這么巨大的投資，承擔(dān)著很大的市場風(fēng)險，一般的獨立電影制片商無法承擔(dān)。而好萊塢六大電影制作巨頭背后都有財大氣粗的傳媒巨頭母公司作支撐，如華納兄弟有母公司時代華納，20世紀福克斯有母公司新聞集團，迪斯尼有母公司迪尼斯集團，它們要拍攝的就是其他公司拍不了的高投入“大片”。加上都有自己的國內(nèi)外發(fā)行和播放渠道，使得六大電影商的風(fēng)險降低很多。同時，六大電影商有著先進的制作設(shè)備、技術(shù)以及優(yōu)秀的制作人員，使lwxz8.com 北京寫作論文得六大電影商能夠制作出場面巨大、畫面真實、劇情吸引人的“大片”。如2010年由20世紀福克斯出品，創(chuàng)造多項紀錄的《阿凡達》制作成本是2.37億美元，營銷成本是1.5億美元，總成本高達3.87億美元。高投入帶來了高產(chǎn)出，《阿凡達》全球票房超過20億美元，打破了《泰坦尼克號》保持的票房記錄，成為世界第一票房影片。
三、美國電影出口區(qū)域結(jié)構(gòu)
美國電影占據(jù)著全球市場，世界各大區(qū)域都成為美國電影出口的重要市場。從2006年～2009年的數(shù)據(jù)來看，美國電影出口的第一市場是EMEA，其次是亞太地區(qū)，再次是拉丁美洲。其中，EMEA地區(qū)票房占到一半左右，亞太地區(qū)占據(jù)40％左右，拉丁美洲地區(qū)占據(jù)10％左右。歐洲地區(qū)，美國電影的主要目的國是法國、英國和西班牙等國。2010年，美國電影法國前55名票房總收入13.1億美元；英國票房總收入10.1億美元；西班牙前50名票房總收入6.23億美元；亞太地區(qū)，其主要出口國家包括中國、日本和韓國。2010年美國電影中國內(nèi)地前10名票房總收入4.52億美元；日本前30名票房總收入10.5億美元；韓國全部票房總收入6.48億美元。2010年，所有亞太地區(qū)市場都在增加。由于亞太地區(qū)市場增長迅速，達到21％，使得EMEA區(qū)域的市場份額第一次低于49％。其中，增速最快的為中國市場，其增加額占亞太地區(qū)增加額的40％以上。
引力模型④證明語言和文化習(xí)俗相近、地理位置比較靠近的國家以及收入越高的國家，雙方從事文化貿(mào)易的比例會越大。相比于亞洲，美國與歐洲在語言及文化習(xí)俗上更加接近，地理位置上也更加靠近，歐洲的人均收入水平也比亞洲地區(qū)高，所以，美國出口到歐洲的電影數(shù)量更多，票房收入更高。值得注意的是，隨著人均收入的增加及消費結(jié)構(gòu)的變化，中國電影消費人數(shù)和人均觀影次數(shù)明顯增加，在帶動中國電影產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展的同時，也不斷地刷新著美國電影在中國的票房記錄。
四、美國電影出口產(chǎn)品類型
美國出口的電影產(chǎn)品類型眾多，但主要以動作、科幻、懸疑、冒險片為主，這些類型的影片代表著美國影片的大制作、高成本，并且需要大量的特技制作。2010年，美國海外票房前20部電影中，有10部為動作片，占50％；5部為懸疑片，占25％；10部為冒險片，占50％。這些影片中，絕大部分都不是單一類型的影片，而是多種類型合體， 如動作冒險科幻片、動作科幻片、懸疑科幻動作片等。
美國出口影片的另一個特點是續(xù)集多，2010年美國電影海外票房前10位中有6部影片是續(xù)集片。對于已經(jīng)取得很成功的部分影片，在國際市場上都已經(jīng)有了自己的忠實影迷，還未上映就有了一定的票房保證。如派拉蒙暑期巨作《變形金剛3》，雖然在中國市場的發(fā)行比美國國內(nèi)晚20來天，但是中國內(nèi)地上映前4天的票房就達到近4億元人民幣。因此，針對獲得成功的影片，美國制片商會乘勢而上，借助于前幾部影片及其相關(guān)衍生產(chǎn)品形成的影響力和鐵桿影迷，不斷拍攝續(xù)集。
近年來，隨著3D技術(shù)的發(fā)展，3D影片正在成為海外市場的新寵。2009年～2011年，3D大片《阿凡達》、《玩具總動員3》、《怪物史萊克4》、《變形金剛3》等在全球市場異常火爆，不斷創(chuàng)造著美國電影總票房及海外票房的奇跡。2010年，票房前10位中有6部影片是3D動畫片。《盜夢空間3》是前10中唯一非動畫片，也不是3D的影片。
總之，美國國內(nèi)電影市場十分成熟，有著數(shù)千萬的觀影人群，并且很多都是影院常客，這為美國電影的生產(chǎn)提供了有利的需求保證。同時，由于美國電影的文化折扣越來越低，使得美國大部分的影片在取得國內(nèi)高票房的情況下，也能在國際上取得很好的成績。美國電影在出口規(guī)模不斷擴大的同時，重點地區(qū)的票房不斷刷新著記錄。特別是在亞洲，美國電影海外票房增長迅速。在好萊塢六大主要制片公司占據(jù)海外電影票房主體的同時，中小制片商和發(fā)行商也從美國影片大規(guī)模的海外發(fā)行中分得一杯羹。
注釋：
①全球電影市場，美國電影占據(jù)了92％以上份額。
②市場集中度(Market Concentration Rate)是對整個行業(yè)的市場結(jié)構(gòu)集中程度的測量指標，它用來衡量企業(yè)的數(shù)目和相對規(guī)lwxz8.com 北京寫作論文模的差異。行業(yè)集中度(CRn)是最常用的市場絕對集中度的衡量指標。一般認為CR4＞60％，則市場集中度很高。2010年，美國電影行業(yè)CR4＝62％，CR6＝82.4％。
③2010年～2011跨年度電影《納尼亞傳奇3》和《魔發(fā)奇緣》因為無法獲取2010年海外票房，未列入其中。
④引力模型在國際貿(mào)易的經(jīng)驗性研究中是一個很有效的模型。諾貝爾經(jīng)濟學(xué)獎獲得者丁伯根在1961年首次使用這種模型分析國際文化貿(mào)易，后來經(jīng)過經(jīng)濟學(xué)家的不斷完善和實踐，證明是一個非常有效的經(jīng)驗分析模型。
⑤EMEA包括歐洲，中東和非洲。
⑥亞太地區(qū)包括澳大利亞、日本、韓國、新西蘭、印度尼西亞、菲律賓、馬來西亞、泰國、新加坡、文萊、中國、墨西哥、智利、巴布亞新幾內(nèi)亞和中國的臺灣、香港兩個地區(qū)。
[關(guān)鍵詞] 電影片名;翻譯;廣告;忠實
ソ年來,不少學(xué)者已對電影片名翻譯問題進行了探討,也發(fā)表了大量的相關(guān)論文。但這些論文大多是對電影片名的翻譯方法進行了總結(jié),卻很少涉及電影片名翻譯的標準和原則問題。只有為數(shù)不多的學(xué)者注意到了這個問題,也提出了自己獨到的見解,但他們大多在不同程度上拋棄了傳統(tǒng)翻譯的“忠實”原則,給電影片名翻譯樹立了近似于廣告翻譯而不是文學(xué)翻譯的原則。如鄭玉琪(2006)著重電影片名的廣告宣傳功能,提出了電影片名翻譯時應(yīng)該遵循三條基本原則:信息傳遞原則、美學(xué)欣賞原則和文化重構(gòu)原則;錢英霞(2007)則認為電影片名漢譯應(yīng)遵循四個原則:信息原則、文化原則、審美原則及獲利原則。更有學(xué)者明確提出,電影片名翻譯屬廣告翻譯,片名翻譯的功能是宣傳產(chǎn)品“電影”,目的是提高上座率、增加利潤,只要觀眾滿意、片商認可,可以自由翻譯。(李群,2002:41-45)面對這些原則,筆者不禁有些疑惑:如果電影片名翻譯拒談“忠實”,那么我們該如何區(qū)分電影片名翻譯中的“佳譯”與“亂譯”?針對這種情況,筆者在此想進一步探討電影片名翻譯的原則問題,以求教于學(xué)界有識之士,并與以上學(xué)者商榷。
ヒ弧⒌纈捌名翻譯屬廣告翻譯嗎
ノ閿怪靡,電影片名確實具有一定的廣告宣傳功能。一部電影的片名會在一定程度上影響其推廣,好的電影片名能吸引觀眾,不好的片名則可能拒人千里之外。但是否這就意味著:電影片名翻譯就等同于廣告翻譯呢?這個問題似乎不過是“仁者見仁,智者見智”,目前學(xué)者們對這個問題的論及大多只是源于表象或個人體會而作的隨感性表述,即使有少數(shù)學(xué)者借用某些理論來支撐,但并不具有很強的說服力。岳峰(2000:42)在 《香港譯者翻譯外國電影片名的同化趨向》一文中,首先指出香港進口電影的譯名按嚴復(fù)“信達雅”標準而直譯的不到15%,85%以上的片名翻譯都是不同程度上經(jīng)過發(fā)揮改動而具有同化趨向,至此他提出“電影片名是一種廣告”,但并未深入論證這一論斷,只是繼續(xù)以香港廣告界翻譯中的同化傾向來解釋香港譯者的電影片名英漢翻譯行為。李群明確提出“電影片名翻譯不是文本翻譯,而是廣告翻譯” (2002:43),并且試圖為傳統(tǒng)翻譯理論界認為的“亂譯”“俗譯”正名,他認為“大眾的口味是定名的指南”“‘嘩眾取寵’‘俗不可耐’恰恰正是決定片名的重要指南,因為大多數(shù)觀眾的口味都是隨俗入流的”(2002:44)。 雖然他指出電影片名翻譯的理論根據(jù)可以從現(xiàn)代信息理論、交際理論、讀者分析法理論中找到(同上),但其隨后的論證卻頗有些牽強附會,并不具說服力。鄭玉琪在《小議電影片名的英漢翻譯原則》一文中突出強調(diào)了電影片名的廣告宣傳功能,提到“片名就是電影的商標和廣告”(2006:66),而其理論依據(jù)即是引用李群上文觀點。筆者在此無意于引起相關(guān)爭論,只是想借此表明,將電影片名翻譯歸入廣告翻譯的做法尚缺乏足夠依據(jù)。
ゴ幽持質(zhì)詠巧俠純,電影確實是一種商品,自然電影片名在某種意義上可視為一種商標,能在對外宣傳的過程中起到廣告的作用,這是每一種商品名所具有的共性。但電影又不同于一般為物質(zhì)生活所需的商品,它是一種精神層面的消費品,其性質(zhì)當(dāng)近似于書籍類。書名對于一本書來說也具有相當(dāng)?shù)膹V告功效,但書名翻譯卻不曾被視為廣告翻譯,而是當(dāng)做文學(xué)文本翻譯的一部分,必須遵循“忠實”的翻譯原則。此外,電影片名雖然具有一定的廣告宣傳功能,但我們也不可過分夸大這一功能。一部電影在海外取得巨大的票房收入,并不僅僅是片名翻譯的貢獻,影響的因素往往是多方面的。很多電影譯名很平常,往往只取字面的直譯,卻照樣在域外獲得大量的觀眾。如最近在全球熱映的電影《阿凡達》,其中文譯名也不過是音譯,對中文觀眾來說也并無特別之處,可是該片卻在中國電影市場反映火爆,其成功很大程度上該歸功于其使用的3D技術(shù)以及其全球營銷策略等其他因素,而非其譯名。
ザ、“忠實”與電影片名翻譯
(一)“忠實”的相對性
ヒ恢幣岳,“忠實”都是翻譯的立論基石,是翻譯必須遵守的基本原則。翻譯史上,學(xué)者們提出了不同的翻譯原則,但實際上,無論是佛經(jīng)翻譯的“文質(zhì)”之爭,還是“信達雅”“信達切”“神似”“化境”“等效”“發(fā)揮譯文優(yōu)勢”“多元互補論”“功能對等”“語義M交際翻譯”,等等,分析起來,實質(zhì)上無一擺脫了“忠實”的影子。(余東,2005:15)“忠實”二字因其豐富內(nèi)涵而具有強大的概括力,而因其對實踐的指導(dǎo)意義而廣泛使用。雖然學(xué)者們不時提出新的翻譯原則來試圖取而代之,但在多元共生的時代,“眾說紛紜”“眾聲喧嘩”早已成為常態(tài),“忠實”依然是翻譯語境中常說的關(guān)鍵詞,而人們對“忠實”的理解也更為全面深刻。
ァ爸沂怠輩喚齪義很寬泛,而且“忠實”也是個相對的概念。“忠實”有不同方面、不同層面的忠實,如對原文內(nèi)容的忠實,也有對原文形式的忠實,還有對原文風(fēng)格、神韻等的忠實。許鈞教授(2001:118)認為“忠實”可分三個方面,即忠實于作者的“欲言”(文本意義);忠實于譯文讀者;忠實于目標語言的表達手段。此外,“忠實”也有不同程度上的忠實,如有“全忠”,即絕對忠實,又有部分忠實。很多時候應(yīng)該采取一種靈活變通的態(tài)度,爭取最大限度的忠實。追求絕對的忠實只是一種“愚忠”。“愚忠”可能會導(dǎo)向“叛逆”(不忠),而巧妙的“叛逆”則可能會體現(xiàn)“忠誠”。又如陳新良(2007,126)所言,“其實我們也不必要做到‘全忠’,也不可能做到‘全忠’,我們只要根據(jù)具體的情況做出不同程度‘忠’的選擇。”因此,在具體的翻譯語境中,“忠實”標準可以有不同的含義。
(二)片名翻譯之“忠實”
サ纈捌名翻譯不是廣告翻譯,但也不同于一般的文本翻譯。電影片名翻譯不能像廣告翻譯那樣只顧追求票房收入,一味迎合觀眾;但也不能像一般的文本翻譯那樣只顧追求字面信息上的等值,而不顧目標觀眾的可能反應(yīng)。前者會導(dǎo)致“亂譯”,而后者會造成“死譯”。電影片名翻譯仍應(yīng)遵循“忠實”的翻譯原則,但此處的“忠實”應(yīng)有新的含義。電影片名翻譯的“忠實”是一個相對的概念,可以有不同程度上、不同方面上的忠實。具體來說,電影片名翻譯的“忠實”可大概分以下兩種情況,取其一即可:(1)忠實于原片名;(2)忠實于影片內(nèi)容。其中,第一方面的“忠實”又可以有不同程度的忠實,介于完全忠實與不忠實之間,譯者應(yīng)竭盡全力追求最大程度的忠實;而第二個方面的“忠實”則須無條件地遵從,必須做到完全忠實。
1.忠實于原片名。電影片名翻譯應(yīng)首先追求忠實于原片名,在主客觀條件允許的情況下,應(yīng)盡量保留與傳遞原片名的內(nèi)容與形式,盡量使用直譯或音譯。如以下譯名:
オBen-Hur賓虛
Chicago 芝加哥
Casablanca 卡薩布蘭卡
Harry Potter哈利•波特
True Lies 真實的謊言
Shindlers List 辛德勒名單
The Mummy木乃伊
Rain Man雨人
Brave Heart勇敢的心
Independence Day獨立日
The Sound of Music音樂之聲
Romeo and Juliet羅密歐與朱麗葉
Moscow Does Not Believe In Tears 莫斯科不相信眼淚
ト縟舨荒蘢齙酵耆忠實,也應(yīng)盡量做到最大程度上的忠實,可以使用意譯,或采用一些變通譯法,如結(jié)合影片內(nèi)容對原片名進行一定的增刪修改,以求傳遞原片名的部分信息,同時又符合影片內(nèi)容。如以下譯名:
オOne Flew Over the Cuckoos Nest 飛越瘋?cè)嗽?/p>
Orient Express東方快車謀殺案
Kramer vs.Kramer克萊默夫婦
Elizabeth 伊麗莎白女王
Cats and Dogs貓狗大戰(zhàn)
Speed生死時速
Seven七宗罪
The Net網(wǎng)絡(luò)驚魂
Just Married 新婚告急
Youve Got Mail 網(wǎng)絡(luò)情緣
Once Upon a Time in America美國往事
2.忠實于影片內(nèi)容。在某些情況下,由于文化差異、語言規(guī)范及目標觀眾的接受習(xí)慣等的局限,譯者不能直接搬用原影片名,不得不拋棄原片名而另立新名,此時采用的新名必須忠實于影片內(nèi)容,這是區(qū)分“佳譯”與“亂譯”的關(guān)鍵。如以下譯名:
オKate and Leopold隔世情緣
The Matrix黑客帝國
Pocahontas風(fēng)中奇緣
Generals Daughter西點揭密
Top Gun壯志凌云
Home Alone小鬼當(dāng)家
Pretty Woman風(fēng)月俏佳人
Stuart Little 精靈鼠小弟
ニ淙徽廡┮朊完全改換了原片名,但因其符合影片內(nèi)容故堪稱“佳譯”。而以下譯名:
オHobsons Choice (本義為:不容選擇;別無選擇) 霍布遜的選擇
American Beauty (本義為:美國的一種花;薔薇) 美國麗人
Cleopatra (本義為:埃及女王) 埃及艷后
フ廡┮朊雖然也頗具功力,但因不符合影片內(nèi)容,對觀眾造成誤導(dǎo),因而成為“誤譯”,甚至是“亂譯”。
ト、結(jié) 語
サ纈捌名雖然具有廣告的功效,但又不完全同于廣告;電影片名翻譯也不同于廣告翻譯,不能只顧追求商業(yè)效益而自由翻譯。早在1996年,林秋云(1996:13)就曾指出,“目前我國,尤其是港臺影視界,單純追求所謂‘經(jīng)濟效益’或‘票房價值’,在可以直譯的原則下,仍然大砍原電影片名,另外冠之以腥風(fēng)血雨、香艷奇異的片名。……這種純粹追求利潤的亂譯的片名,應(yīng)將其驅(qū)逐出‘意譯’之列,視其為譯事之忌。”電影片名翻譯仍應(yīng)遵守“忠實”的翻譯原則,要么忠實于原片名,要么忠實于影片內(nèi)容。
[參考文獻]
[1] 陳新良.論“忠實”作為翻譯標準及其意義[J].四川外語學(xué)院學(xué)報,2007(02).
[2] 李群.片名翻譯對“忠實”的顛覆:電影片名翻譯的現(xiàn)狀及理論根據(jù)[J].北京第二外國語學(xué)院學(xué)報,2002(05).
[3] 林秋云.外國電影片名翻譯簡論[J].上海科技翻譯,1996(03).
[4] 錢英霞,劉建青,等.試析英文電影片名的漢譯[J].電影文學(xué),2007(16).
[5] 許鈞.文學(xué)翻譯的理論與實踐[M].南京:譯林出版社,2001:118.
[6] 余東.雖不能至,心向往之:關(guān)于翻譯標準的思考[J].中國翻譯,2005(06).
[7] 岳峰.香港譯者翻譯外國電影片名的同化趨向[J].北京電影學(xué)院學(xué)報,2000(03).
