時(shí)間：2022-03-16 10:02:47
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇音樂文化，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
關(guān)鍵詞：音樂 文化 梅里亞姆 音樂人類學(xué)
梅里亞姆的三分模式出自其《音樂人類學(xué)》第二章“關(guān)于民族音樂學(xué)的一種理論”里，關(guān)于音樂的概念、與音樂相關(guān)的行為和音樂聲音本身。這個(gè)總的原則簡(jiǎn)單卻包羅萬(wàn)象，樂音-音樂本體的豐富性，包括什么樣的音樂能夠成為樂音，或者說是一種體系；人主動(dòng)的并以行為來完成創(chuàng)造、體驗(yàn)、維持音樂的過程。包括身體的言語(yǔ)和社會(huì)的行為，如演奏者的行為、產(chǎn)生音樂概念的行為，習(xí)得行為。概念--行為的概念化和價(jià)值的概念化。在“概念”與“行為”范疇的理論闡釋上貫徹了“文化”主導(dǎo)的思想，以及音樂就是文化、音樂文化的多元性的特點(diǎn)：
一、三分模式背景
關(guān)于三分模式，梅里亞姆稱自己的這一模式來自人類學(xué)家物質(zhì)文化的三分模式；人類學(xué)視覺藝術(shù)的三分模式；吸收當(dāng)代人類組織的文化：思想方面、社會(huì)行為方面、物質(zhì)產(chǎn)品方面。梅里亞姆的理論模式還繼承博阿茲的實(shí)證主義和文化相對(duì)主義，采納了英國(guó)人類學(xué)家馬林諾夫斯基的功能主義。三分模式尤其是受功能主義影響明顯，但由于功能主義模式把音樂貶低為文化意義范疇的低級(jí)領(lǐng)域，因此梅里亞姆后期三分模式的轉(zhuǎn)變“通過音樂研究文化”是對(duì)功能主義的突破，并接受了人類學(xué)事實(shí)的唯一途徑是說明它在一定文化中正在發(fā)揮的功能，因此把研究的目標(biāo)放在把握文化整體與各個(gè)部分之間的有機(jī)聯(lián)系，由此三分模式的音樂研究從方法上得到了新的突破。梅里亞姆的三分模式也從一個(gè)側(cè)面反映出了音樂的存在與發(fā)展是與許多人文思潮的理論和其他學(xué)科密切相關(guān)的。正如在中國(guó)，要了解中國(guó)的古琴文化，就要了解中國(guó)文人音樂，要了解中國(guó)文人的出世情懷，了解儒釋道家文化，要了解當(dāng)時(shí)的社會(huì)制度，以及中國(guó)人心尚悲的傾向。
二、音樂文化同一性
繼承三分模式的形式內(nèi)核，1960年梅里亞姆提出了在文化中研究音樂，1973年又對(duì)此模式進(jìn)行重大修改，即“研究的是作為文化的音樂”，最后甚至認(rèn)為“音樂就是文化”。音樂就是文化，學(xué)科的屬性顯現(xiàn)，即音樂不是文化的附屬，他們是對(duì)等的。即指音樂本體中的存在比如音樂聲響、聲音、韻律、節(jié)奏、色彩、和聲、韻律、織體等都是音樂文化，除了這些音樂本體后的作為音樂內(nèi)容的存在形式，接受者的意識(shí)形態(tài)和聽著對(duì)于音樂的心理行為，心理習(xí)慣以及對(duì)音樂作品的不同的要求和體會(huì)都是音樂也都是文化。按照梅里亞姆的“音樂就是文化”來理解音樂文化的同一性，即聽眾用對(duì)文化的理解、自己的人生價(jià)值和信仰來評(píng)價(jià)聲音和表演者的行為，這時(shí)的音樂不算作音樂，也即音樂還沒有形成。當(dāng)表演者和聽眾一起來評(píng)價(jià)音樂產(chǎn)品是，這次用音樂的文化標(biāo)準(zhǔn)作為評(píng)價(jià)工具。如果這一次的合作成功，即音樂就獲得了成功，文化上的概念即得鞏固，又繼續(xù)影響最終以音樂形式出現(xiàn)的表演者的行為。如達(dá)不到一致，即產(chǎn)品不成功，表演者的概念和表演者的行為就必須改變，這樣才能使音樂產(chǎn)生。因此音樂就是文化促使梅里亞姆在原先三分模式的基礎(chǔ)上概念中又添加了行為的、價(jià)值的因素，行為中增加言語(yǔ)的身體的社會(huì)的因素，樂音中又加入了有結(jié)構(gòu)的因素，從“最初的研究的模式”轉(zhuǎn)移到現(xiàn)在這個(gè)產(chǎn)生和體驗(yàn)的音樂的模式。
三、音樂文化多樣性
總體而言，無論是原先的模式，還是新的模式，都體現(xiàn)了梅里亞姆的對(duì)于民族音樂學(xué)的構(gòu)建建立在多學(xué)科交叉基礎(chǔ)之上，通讀解讀這一模式，在作者眼里，音樂本身就是文化的一種樣式，音樂通過自身的特征與規(guī)律表現(xiàn)出人類精神需求，因而首先將文化現(xiàn)象置身于整個(gè)文化之中，體現(xiàn)的是音樂文化的多元性，而摒棄了音樂的發(fā)展的單一性，這些多元性體現(xiàn)在：其一、把與之相關(guān)的各個(gè)學(xué)科，如民俗、人類、歷史、地理等方面的學(xué)科聯(lián)系起來，以落實(shí)到具體概念追述各種音樂的歷史，因此使得該學(xué)科既有音樂的特色，又有文化的特色；二是深入到音樂發(fā)展的內(nèi)在本質(zhì)，為我們今天認(rèn)識(shí)、傳承、發(fā)展音樂，提供科學(xué)的、有價(jià)值的參考意義，梅里亞姆的音樂文化模式與多種學(xué)科的交叉離不開，在其民族音樂學(xué)領(lǐng)域他的理論模式音樂生理學(xué)、音樂形態(tài)學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂美學(xué)、音樂社會(huì)學(xué)、音樂教育學(xué)、民族音樂學(xué)、音樂人類學(xué)等音樂學(xué)的分支，以及受到人類學(xué)的語(yǔ)言分析、主位、客位的研究等分不開，這里涉及了多元載體的定位。體現(xiàn)了民族音樂學(xué)發(fā)展的新方向：結(jié)合其它多種學(xué)科在深層的文化和文化背景中中剖析全球多元的音樂文化中各類現(xiàn)象，以達(dá)到該學(xué)科的發(fā)展要求，研究人類的音樂表現(xiàn)行為、音樂的形成過程和該音樂成品與它所處的文化語(yǔ)境的基源關(guān)系，這已成為20世紀(jì)下半葉以來民族音樂學(xué)的定位。
透過梅里亞姆的三分模式，可以發(fā)現(xiàn)，音樂的研究應(yīng)放在文化中，同時(shí)也應(yīng)將音樂視為一種文化，或者音樂就是文化。任何從整體面貌所觀察的音樂，都是源于個(gè)體與個(gè)體之間的聯(lián)系。音樂就是文化”將文化置于音樂的包圍之中，這種視角主要的解讀重心便是音樂置身其中的文化語(yǔ)境及其對(duì)音樂的影響。音樂在此是被置于文化“之中”，音樂為文化提供了一個(gè)大的背景，這種大的背景里，音樂確乎文化的經(jīng)歷，不僅履行和完成具體的社會(huì)功用與文化功能，也不僅僅是文化的價(jià)值隱喻符號(hào)，它有可能憑借自己的魅力和感召直接成為文化的精神化身。
參考文獻(xiàn)：
[1][美]梅里亞姆.音樂人類學(xué)[M].穆謙譯，陳銘道校.北京：人民音樂出版社，2010.
[2]修海林.關(guān)于“音樂是什么”的理論模式及其不同思考方式[J].音樂藝術(shù)，2003，（04）.
從民族源流學(xué)研究來看，西南地區(qū)早在舊石器時(shí)代便有土著居民生存，現(xiàn)在彝藏民族的一個(gè)重要組成部分是屬于古代氐羌系統(tǒng)民族的分支，其在歷史時(shí)期有一個(gè)從北向南的遷徙過程，故其民族形成沿橫斷山脈縱列河谷從北向南分布的特點(diǎn)。這與彝族從地理上的分布特點(diǎn)極為吻合。從我國(guó)現(xiàn)存最大的川南彝族聚居區(qū)來看，他們主要聚居于今涼山彝族自治州和樂山市馬邊、峨邊彝族自治縣，以及瀘州市古藺縣、敘永縣一些彝族小聚居地。“其所居，崖險(xiǎn)箐深。”關(guān)于彝族居住環(huán)境的險(xiǎn)峻，《兩朝平攘錄•都蠻》有所描繪:“地界川貴，險(xiǎn)據(jù)萬(wàn)山，三面阻夷，其窟穴為九絲，山形盤礴岪郁。上修廣可容萬(wàn)灶而四嵎峭崖，崇巒壁立。外限深箐，為蠻中天險(xiǎn)(或云昔人以絲從高阜圍之，九兩方匝，故得名)。其外東北為雞冠嶺、都都寨、凌霄峰三岡，皆峻壁數(shù)千仞。拔地而起，旁僅窄逕。行不得列騎，中間隴坂幽筱，虺蟠蜿引，鑿空而后可度。三山鼎立，為九絲外障。入九絲所必由，令人守其上，則十萬(wàn)之眾，勢(shì)難飛越。輿地約四五百里，而連屬者二省，切近者七邑。”由此可見一斑。現(xiàn)存涼山彝族聚居區(qū)涼山山脈由東而西，北起大渡河，南及金沙江，海拔約300～5959米，地表高差懸殊，金沙江、雅礱江、大渡河等水系將大涼山脈分割為條狀，向南展布，從而形成了雄偉壯麗的高山峽谷。［而瀘州古藺、敘永彝族主要聚居區(qū)，位于川、滇、黔三省結(jié)合部赤水河流域上游四川盆地南沿向云貴高原抬高地帶，史稱夜郎、烏蒙、茫部地區(qū)，海拔約800～1700米的高寒山區(qū)。可見，川南彝族整體生活環(huán)境十分惡劣。高山險(xiǎn)水的自然生態(tài)環(huán)境和長(zhǎng)期的狩獵及山地農(nóng)耕生活使川南彝民養(yǎng)成了強(qiáng)悍的性格。而高山深谷、四周閉塞，又使他們較長(zhǎng)時(shí)間保留了遠(yuǎn)古民族豁達(dá)善舞的風(fēng)尚。古人云:詩(shī)以言志，歌以傳聲，舞以動(dòng)容，樂以擊節(jié)。正是在這樣的情況下，無論生存環(huán)境如何改變，彝族先民始終不渝地保存著本民族賴以生存的文化，并不斷自覺支撐著族人的精神世界和文化認(rèn)同，彝族民間音樂成為川南地區(qū)彝族文化上的一項(xiàng)重要內(nèi)容。
一、川南彝族音樂文化的歷史文化背景
為了厘清川南彝族音樂的歷史文化背景，有必要先了解一下彝族的遷徙發(fā)展史，因?yàn)榇弦妥遄鳛橐妥宓闹饕劬拥兀錃v史和彝族的發(fā)展存在千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。關(guān)于彝族族源說，目前主要有“北來說”和“云南土著說”兩種。“北來說”認(rèn)為，彝族是古氐羌人南下，在長(zhǎng)期發(fā)展過程中，與西南各土著部落不斷融合而形成的民族。“云南土著說”則認(rèn)為，云南自古便是彝族先民的發(fā)祥地，今四川、云南、貴州、廣西和境外各地彝族皆發(fā)源于云南的土著居民。但學(xué)術(shù)界最為公認(rèn)和流行的是“彝族源于古羌人”按“北下”遷移這一學(xué)說。氐、羌民族的歷史十分悠久，在商代就已屢見于史冊(cè)。《詩(shī)經(jīng)•商頌•殷武》:“昔有成湯，自彼氐羌，莫敢不來享，莫敢不來王，曰商是常。”獻(xiàn)和考古資料證實(shí)，氐羌先民早在史前到戰(zhàn)國(guó)秦漢時(shí)期，從中國(guó)西部高原經(jīng)松潘草地到岷江上游和大渡河上游，又沿岷江和大渡河(其后轉(zhuǎn)安寧河)河谷南下，而達(dá)云南的魯?shù)椤⒄淹ā⒗ッ鳌⒋罄砑百F州畢節(jié)等地，通向西南的廣大地區(qū)。關(guān)于這一說法，古文獻(xiàn)《后漢書•西羌傳》上有羌人南遷的較早記載:“羌無戈爰劍，……曾孫忍時(shí)，秦獻(xiàn)公初立，欲復(fù)穆公之跡，兵臨渭首，滅狄獂戎。忍季父卬畏秦之威，將其種人附落而南，出賜支河曲西數(shù)千里，與眾羌絕跡，不復(fù)交通。其后子孫分別，各自為種，任隨所之。或?yàn)殛笈７N，越嶲羌是也;或?yàn)榘遵R種，廣漢羌是也;或?yàn)閰⒗欠N，武都羌是也。忍及弟舞獨(dú)留湟中。”其中“旄牛種，越嶲羌”，就是彝語(yǔ)支各族的先民。彝族先民在漫長(zhǎng)的遷徙過程中，沿大渡河及安寧河至滇東、黔西及昆明一帶，最后在滇、川、黔、桂定居下來，完成了游牧到農(nóng)業(yè)定居的轉(zhuǎn)變。長(zhǎng)期從事西南歷史文化地理研究的藍(lán)勇先生用體質(zhì)人類學(xué)和語(yǔ)言學(xué)的研究結(jié)論，結(jié)合考古學(xué)和現(xiàn)代人類學(xué)的資料去分析民族源流及其民族文化，探索其民族源流的地理特征，也認(rèn)為彝族的遺傳位置在中國(guó)西北的北部地區(qū)，民族確有從北向南遷移過程，屬藏緬語(yǔ)族，是古氐羌系族后裔。且從現(xiàn)在對(duì)彝族體質(zhì)人類學(xué)、遺傳拓?fù)鋵W(xué)的研究表明，彝族中存在“黑彝”和“白彝”之分，從體質(zhì)特征上講，“黑彝”更有明顯的西北亞人種特征，而歷史上“黑彝”多以奴隸主的身份出現(xiàn)，可能就是彝族最早的主休民族核心，而“白彝”可能是后來的遷徙過程中融合進(jìn)去的。川南彝族民族民間音樂藝術(shù)具有厚重的歷史文化支撐。從其族源及遷徒發(fā)展來看，無論生活環(huán)境如何變遷，抑或與漢、藏、回、蒙古、苗、傈僳、納西、布依、傣、壯族等多民族雜居，雖不同的信仰、文化歷經(jīng)碰撞、融合，但彝族獨(dú)特的文化最終得以發(fā)展。一代代川南彝民以音樂這一獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，或口口相傳先民遷徙的足跡，或頌揚(yáng)彝民的勤勞勇敢，或表現(xiàn)勞動(dòng)的五谷豐登，或聆聽生活的酸甜苦辣，或反映歷史傳說，或象征幸福愛情，用以表達(dá)對(duì)生活的熱愛和心中的喜怒哀樂。
二、川南彝族音樂的民俗文化背景
彝族音樂文化的最原始的源流在于娛民娛情。彝族音樂文化非常發(fā)達(dá)。彝族人民繼承了古氐羌人能歌善舞傳統(tǒng)，將音樂文化藝術(shù)滲透到了他們生活的各個(gè)方面。早在遠(yuǎn)古時(shí)期，因?qū)ψ匀唤缯J(rèn)識(shí)的局限性，彝族人尤其信奉天神，認(rèn)為一切皆為神的意旨，是不可違也不可戰(zhàn)勝的。因此，凡是人所不能之事都交由天神來裁決，久而久之，逐漸固化為彝民族傳統(tǒng)習(xí)俗，即今天依然盛行于彝民族群眾生產(chǎn)生活中的各種祭祀、婚喪嫁娶、紅白喜事、生期滿月、修房造屋等慶典活動(dòng)。在原始的祭祀天神活動(dòng)中，彝民族早期的舞蹈、音樂也應(yīng)運(yùn)而生，隨著生產(chǎn)實(shí)踐的不斷深入，這些舞蹈、音樂最終固化下來，成為各種活動(dòng)不可或缺的重要內(nèi)容，并漸具彝民族特色。彝諺云:“唱歌有三種，一是高興時(shí)唱、一是悲傷時(shí)、死人時(shí)唱，一是在山上放牧?xí)r唱”;“調(diào)子有三種，一是沙居(高興)，一是煞舉(悲傷、憂愁)，一是尼布嘿布合(禽獸雀鳥叫)”。無論是在勞動(dòng)間隙，還是在過年過節(jié)以及婚喪嫁娶等重大日子，彝族群眾都要以歡快樸實(shí)且又充滿濃郁鄉(xiāng)土氣息的歌舞來抒感，自我娛樂。彝族的主要節(jié)日是火把節(jié)和彝歷年，這是彝族最隆重而又最富特色的傳統(tǒng)節(jié)日。每逢彝歷年，除了殺年豬、敬祖靈，彝民們的主要活動(dòng)就是狂歡。人們相互邀約，成群結(jié)隊(duì)地串門喝年酒，彈月琴、唱年歌，這家喝，那家鬧，盡情歡娛。姑娘們流蜜的口弦琴音撩撥著一顆顆火熱的心，令人動(dòng)容;青年男女們傾情對(duì)歌令阿哥們傾心，讓阿妹們醉心;男人們“支依博”(即串家串戶地喝酒)，邊飲邊歌，氐羌族系豪放血統(tǒng)展現(xiàn)無余。同樣，一年一度的火把節(jié)，是彝人的狂歡節(jié)，也是中國(guó)的狂歡節(jié)。它濃郁的民族特色和獨(dú)特的節(jié)日風(fēng)情，吸引了眾多中外游客慕名而來。節(jié)日期間，有斗牛、斗羊、賽馬、摔跤、選美等彝族傳統(tǒng)文娛活動(dòng)，人們穿上節(jié)日盛裝聚集于火把場(chǎng)，載歌載舞，盡情狂歡，熱鬧非凡。彝族傳統(tǒng)文化，尤其是音樂文化被演繹得淋漓盡致。此外，在其他場(chǎng)合，彝族音樂文化也多有表現(xiàn)。聚居于瀘州敘永咪蘇壩及周邊地區(qū)的彝族，但凡婚喪嫁娶、紅白喜事、生期滿月、修房造屋，甚至小孩剃毛頭等，請(qǐng)嗩吶匠吹奏是必不可少的，往往一個(gè)生產(chǎn)、生活的活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)，根據(jù)親友情況，可能會(huì)出現(xiàn)一對(duì)或若干對(duì)嗩吶鬧場(chǎng)，人們通過音樂形式傳遞祝福與吉祥，反映了彝族古代生活文明。
三、結(jié)語(yǔ)
彝族音樂與其民族一樣歷史悠久，是彝族人民在長(zhǎng)期生產(chǎn)生活中的文化積淀，它已完全融入彝族人民的情感世界和精神生活，與彝族人民的日常生活息息相關(guān)，在豐富和活躍彝族人民精神生活中，起到了積極的教化作用，具有不可或缺的深遠(yuǎn)意義。隨著時(shí)代的進(jìn)步，經(jīng)濟(jì)社會(huì)迅猛發(fā)展，彝族人民生活聚居區(qū)連同它古樸獨(dú)特的民族文化日益受到世人青睞，眾多中外游客慕名而來。在旅游發(fā)展大潮中，如何既保護(hù)好彝族優(yōu)秀文化遺產(chǎn)與優(yōu)美生態(tài)環(huán)境，又展示好彝族民俗文化和音樂文化魅力，正考驗(yàn)著當(dāng)?shù)馗骷?jí)政府。（本文作者：張小燕單位：瀘州職業(yè)技術(shù)學(xué)院）
關(guān)鍵詞：彝族 音樂文化 特質(zhì) 分析
彝族音樂，是彝族人民在辛勤的勞動(dòng)中逐漸創(chuàng)造出來的，經(jīng)過多年的不斷發(fā)展而沉淀下來的一種音樂文化形式。彝族音樂是通過將當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)俗和音樂形式融為一體，從而將人們真實(shí)的內(nèi)心情感以及外界環(huán)境進(jìn)行溝通的一種珍貴的文化藝術(shù)形式。對(duì)彝族音樂文化特質(zhì)的研究和分析有助于更了解我國(guó)的民族文化，從而加強(qiáng)對(duì)彝族文化的研究和保護(hù)。
一、研究彝族音樂文化特質(zhì)的意義
對(duì)我國(guó)彝族文化特質(zhì)的研究有助于豐富我國(guó)的文化種類，從而增強(qiáng)的民族自信心。不論什么樣的文化藝術(shù)產(chǎn)品，都不可能在絕對(duì)獨(dú)立的狀態(tài)下實(shí)現(xiàn)進(jìn)步和發(fā)展，在它不斷的發(fā)展進(jìn)程中必然會(huì)跟其他因素進(jìn)行聯(lián)系，并在潛移默化中受到外界環(huán)境的影響。因此站在文化生態(tài)學(xué)的角度上，對(duì)彝族音樂文化特質(zhì)的研究有助于更好地促進(jìn)該文化的發(fā)展。
二、彝族音樂文化的組成形態(tài)
從彝族的覆蓋范圍來說，主要分布在云、貴、川三省以及廣西壯族自治區(qū)的西北部地區(qū)。從彝族音樂的組成形態(tài)來看，主要有以下三種形態(tài)：
（一）民歌
所謂民歌，就是從事勞作的人民自己創(chuàng)作并利用歌唱的形式表現(xiàn)出來的一種歌曲，是通過口耳相傳進(jìn)行傳播的。彝族民歌主要特點(diǎn)有：內(nèi)容豐富、結(jié)構(gòu)樸素、講究押韻、旋律優(yōu)美、感情粗狂等，就算是在信息化發(fā)展的今天，彝族的民歌也依然保持這最原始的形態(tài)和特點(diǎn)。我們可以將根據(jù)民歌演唱的內(nèi)容和演唱的意義分為敘事歌、風(fēng)俗歌、愛情歌等等。按照民歌的曲調(diào)劃分，可以分為爬山調(diào)、進(jìn)門調(diào)、迎客調(diào)、吃酒調(diào)、娶親調(diào)、哭喪調(diào)等。
（二）樂器
在很多的彝族音樂中，彝族人都使用了樂器進(jìn)行配合，有時(shí)候他們還會(huì)借助一些自然界中的“樂器”來進(jìn)行演奏，在他們身上，就連一片樹葉都會(huì)變成悅耳的樂器。從彝族音樂常用的樂器來看，種類非常豐富，不僅有吹奏樂器、奏擊樂器，還有彈奏的樂器。
（三）彝劇
彝劇也是彝族音樂文化中重要的組成部分。彝劇主要起源于上個(gè)世紀(jì)五十年代左右，是將彝族民歌以及民間舞蹈相結(jié)合的一種新型的音樂形式，彝劇產(chǎn)生于云南省楚雄彝族自治州大姚縣曇華鄉(xiāng)，在當(dāng)時(shí)楚雄彝族自治州的境內(nèi)比較盛行。從彝劇的組成內(nèi)容來看，主要是山歌小調(diào)、舞曲音樂以及器樂音樂、民間的祭祀音樂等等。從表演的形式來看，主要采用彝族的詼諧幽默漢語(yǔ)彝腔為主，兼有民間舞蹈、舞步和身段。在表演中涉及到的表演樂器主要有彝族小二胡、弦子（月琴）、小悶笛、小三弦、竹笛、蘆笙等等。從彝劇誕生發(fā)展至今，彝劇已經(jīng)成功地創(chuàng)作出了成百上千個(gè)劇目，其中耳熟能詳?shù)男∫蛣∮小栋胍寡蚪小贰ⅰ峨p叩門》、《掌火人》、《穆勒祭爹》等等。大型彝劇有《哀牢春秋》、《瘋娘》、《咪依嚕》、《銅鼓祭》、《藏金貴》、《楊善州》。
三、彝族音樂文化的特質(zhì)
經(jīng)過多年的不斷發(fā)展，彝族音樂文化沉淀下來了一些自己獨(dú)特的特質(zhì)，歸納起來主要有以下幾個(gè)典型方面；
（一）植根民間
彝族音樂文化是彝族人民在多年的生活經(jīng)歷中逐漸沉淀下來的，這也是當(dāng)?shù)厝嗣裨谄匠５纳钪袘?yīng)該掌握和學(xué)習(xí)的，久而久之，彝族音樂文化就變成對(duì)當(dāng)?shù)厣畹囊环N真實(shí)寫照。對(duì)于現(xiàn)在的彝族人民來說，彝族音樂文化在他們出生的時(shí)候就已經(jīng)存在了，并且不斷地傳承，不斷地發(fā)生著變化。對(duì)于不同地區(qū)的彝族音樂文化，表現(xiàn)的形式也不相同，從而形成了具有自身代表性的文化。
（二）獨(dú)具個(gè)性
彝族音樂文化作為一種橋梁，實(shí)現(xiàn)了同一地區(qū)的居民相互之間的聯(lián)系和溝通，在風(fēng)俗、傳統(tǒng)習(xí)慣、思維方式等方面都具有同一性。彝族音樂文化除了作為區(qū)域社會(huì)統(tǒng)一性的依據(jù)，也是區(qū)域社會(huì)個(gè)性的依據(jù)。從彝族音樂文化的創(chuàng)造內(nèi)容上看，豐富多彩，從民間詩(shī)歌到畢摩傳承的詩(shī)歌，不論從詩(shī)歌的表達(dá)形式還是語(yǔ)言使用上，都體現(xiàn)著自身的個(gè)性。在展現(xiàn)自身特有的音樂特色的時(shí)候又不失藝術(shù)風(fēng)格。
（三）走出山地
隨著彝族音樂的不斷傳承和發(fā)展，彝族音樂逐漸進(jìn)入了繁榮的新時(shí)期，這使一些傳統(tǒng)而古老的詩(shī)歌和說唱藝術(shù)重新綻放出燦爛的光芒。另外，彝族也涌現(xiàn)出了一大批的原創(chuàng)音樂創(chuàng)作者，這將彝族音樂文化帶出了山地，帶進(jìn)了世界。
四、結(jié)語(yǔ)
要促進(jìn)彝族音樂文化的不斷發(fā)展，首先就要弄清楚彝族音樂文化的組成形態(tài)以及特點(diǎn)，只有在這個(gè)基礎(chǔ)上才能就如何維護(hù)和發(fā)展彝族音樂文化提出相應(yīng)的措施，使彝族音樂在現(xiàn)代文化生態(tài)背景下能夠更為自如地應(yīng)對(duì)生存危機(jī)，更好地傳承下去。
參考文獻(xiàn)：
[1]周凱模.彝族音樂論[M].昆明：云南大學(xué)出版社，20009.
葉文玲有言曰:“音樂永遠(yuǎn)是我靈魂的伊甸園。”筆者有感而言之——音樂是我靈魂的交流的介質(zhì)，是文化交流的橋梁。
從伯牙鐘子期之時(shí)的“高山流水覓知音”，到如今西方交響樂與東方民族園融合響徹各大樂堂，音樂都是藝術(shù)交流中不可或缺的。
音樂不分國(guó)籍，它連通了各國(guó)的文化。無論是那種高貴典雅的鋼琴長(zhǎng)笛，還是極其接地氣的二胡嗩吶，音樂帶給人的美德享受都是一致的。閃電少女中，東方樂器與西方樂器之間的大比拼便是一個(gè)很好的實(shí)例。東方樂器可以奏出《野蜂飛舞》華章，而西方樂器也可以演奏出《百鳥朝鳳》的旋律。這已經(jīng)不僅是音樂音樂之間的教會(huì)，也是靈魂之間文化之間的交流。
當(dāng)然音樂并不局限于樂器。流行曲目，傳統(tǒng)民歌也歸為其類。但無論風(fēng)格地域還是魚種，人們對(duì)音樂深深的熱愛無不相通。音樂中美的旋律變化的節(jié)奏對(duì)人的精神情操的陶冶不可替代。這是屬于靈魂的對(duì)話，音樂是靈魂交流的介質(zhì)，文化交流的橋梁。
音樂不分高低貴賤。無論是大排場(chǎng)消耗巨資的大作，一會(huì)兒是個(gè)人創(chuàng)作家費(fèi)盡心思的創(chuàng)作，甚至是某音樂愛好者靈光一現(xiàn)的一句哼唱，其對(duì)美的傳遞是不會(huì)改變的。音樂是公平的，他拋開了一切物質(zhì)的影響，而是對(duì)旋律節(jié)奏音色的傳遞。他是拋棄了一切俗物凡塵之后，單單對(duì)靈魂的感染。無論身處何地，無論何種信仰，流淌何種血液音樂，都能使人陶醉其中。
音樂是靈魂教育的介質(zhì)，文化交流的橋梁。閉上雙眼傾聽音樂總能觸及人內(nèi)心的深處。或悲涼或雄壯，或欣喜或瘋狂。作者想表達(dá)的感情，無需多說便能夠感受的到。包括前段時(shí)間熱播的經(jīng)典詠流傳，將經(jīng)過歲月沉淀的古詩(shī)詞改編成音樂的形式加以傳承。于是乎，那些曾經(jīng)看上去枯燥難懂的詩(shī)句，其中作者想表達(dá)的感情深意都淋漓盡致的表現(xiàn)出來。不僅是國(guó)人，許多外國(guó)朋友也被感染，紛紛加入了中華傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)行列中。音樂家所想表達(dá)之意，只需用心去聽歌詞或旋律，靈魂間的對(duì)話。文化之間的交流皆包括于此。如果說上帝將他的癲狂最先染給人類的化畫師，那么上帝一定將他的內(nèi)心深處的柔軟傳遞類的人間的音樂家。無論是資深音樂家還是音樂毫無接觸的小白，無論是西方古典樂的愛好者，亦或是東方民族樂的老藝術(shù)家，都能感觸到《梁山伯與祝英臺(tái)》的悲涼，或者是《歡樂頌》的快活。即便每個(gè)人的理解會(huì)有偏差，但大意卻兼容所悟。
音樂是人類生活中永恒的主題，音樂是靈魂交流的介質(zhì)，是文化交流的橋梁！
媒體（WeMedia）又被稱為私媒體、草根媒體、公民媒體、參與式媒體或第五代媒體，是一個(gè)伴隨互聯(lián)網(wǎng)和信息技術(shù)發(fā)展起來的概念。其內(nèi)涵與外延尚未在學(xué)界完全形成共識(shí)。本文擬結(jié)合我國(guó)實(shí)際，將其限定為：在互聯(lián)網(wǎng)和個(gè)人電腦、智能手機(jī)等終端設(shè)備構(gòu)成的信息技術(shù)平臺(tái)上出現(xiàn)的網(wǎng)絡(luò)論壇、個(gè)人主頁(yè)、博客、微博等個(gè)性化傳播形式。它與書籍、報(bào)紙、廣播、電視、機(jī)構(gòu)（組織）門戶網(wǎng)站等大眾媒介相比，具有自發(fā)性、自主性、互動(dòng)性等特征。互聯(lián)網(wǎng)虛擬社區(qū)早已進(jìn)入人類學(xué)的研究領(lǐng)域，音樂學(xué)界也有學(xué)者提出關(guān)注基于互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)的音樂田野的倡議。筆者認(rèn)為，近年迅猛發(fā)展起來的自媒體平臺(tái)，如同互聯(lián)網(wǎng)上的“民間社會(huì)”，與承載傳統(tǒng)音樂文化遺產(chǎn)的民間土壤具有諸多相似性，所以探討在傳統(tǒng)音樂文化遺產(chǎn)研究中如何對(duì)待和使用自媒體平臺(tái)是一個(gè)更具必要性和針對(duì)性的問題。
一、自媒體平臺(tái)是傳統(tǒng)音樂文化遺產(chǎn)棲身的虛擬家園
自錄音技術(shù)問世后，音樂藝術(shù)的傳播和發(fā)展就開啟了新紀(jì)元，音像同步技術(shù)的出現(xiàn)和成熟再次強(qiáng)化了它的傳播和發(fā)展。雖然這些技術(shù)也給音樂藝術(shù)的發(fā)展帶來了許多負(fù)面的影響，但時(shí)至今日，數(shù)字音像化仍是保存和傳播音樂最合適的方式。對(duì)已列為“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的傳統(tǒng)音樂文化品種而言，將其數(shù)字音像化在目前看來更是迫不急待的事。但無論是專門機(jī)構(gòu)還是專家學(xué)者，需要做的事似乎都很多，而時(shí)間、精力、財(cái)力等也都很有限。傳統(tǒng)音樂文化體量豐富，分布面廣，對(duì)其進(jìn)行收集更非專業(yè)機(jī)構(gòu)和專門人員所能完成。在當(dāng)代信息化進(jìn)程中，互聯(lián)網(wǎng)、個(gè)人電腦、智能手機(jī)，無論在山寨水鄉(xiāng)還是牧區(qū)漁村，都已不再是遙不可及的夢(mèng)想。各地、各民族中已有而且還會(huì)有不少接受過現(xiàn)代教育又關(guān)心家鄉(xiāng)和民族傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展的局內(nèi)人（當(dāng)然也還有一些造訪他們的旅行者），他們無論是身在故園，還是離散他鄉(xiāng)，都可能隨時(shí)利用手中的設(shè)備拍下一個(gè)個(gè)攜帶“我文化“”我特色”信息的視頻在互聯(lián)網(wǎng)上。這樣，自媒體平臺(tái)實(shí)際上就成了一個(gè)展示“我眼中的”非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的廣闊空間。以列為“國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄”的某省傳統(tǒng)樂種①為例，僅通過360和百度這兩個(gè)搜索引擎，我們就可以看到若干視頻。通過對(duì)上傳者資料的粗略考察，我們可以發(fā)現(xiàn)這類視頻大多來自局內(nèi)人和造訪他們的旅行者的自媒體。這些數(shù)據(jù)肯定不精確，但也不是全部無效。其間可能有重復(fù)的，也有名實(shí)不一的，當(dāng)然因文件名與搜索關(guān)鍵詞不同還未被統(tǒng)計(jì)進(jìn)來的。但總的來看已具備一定的規(guī)模，且內(nèi)容豐富，形式多樣。盡管良莠不齊，可也不乏珍品。20世紀(jì)70年代，集真實(shí)直觀、聲像兼容、傳播廣泛、易于保存等影視特點(diǎn)和理論性、學(xué)術(shù)性等人類學(xué)特征于一體的影視人類學(xué)已發(fā)展為人類學(xué)的一門分支學(xué)科。我國(guó)音樂學(xué)界也早有專家學(xué)者發(fā)出過盡快攝制“影視音樂民族志”之類的倡議。但若聚焦傳統(tǒng)音樂研究領(lǐng)域，我們不難發(fā)現(xiàn)，盡管大眾傳媒中出現(xiàn)的介紹宣傳傳統(tǒng)音樂舞蹈文化的影音作品不少，可是能作為影視音樂民族志的作品在我國(guó)似乎還并不多見。當(dāng)許多各具特色的傳統(tǒng)音樂文化在消亡前還未能被我們本已擁有的技術(shù)留下音像的時(shí)候，我們也只是留下遺憾。不過我們發(fā)現(xiàn)，有了自媒體平臺(tái)和局內(nèi)人及其他熱心人士的參與，大眾媒體、專門機(jī)構(gòu)和專家學(xué)者還來不及顧及的許多傳統(tǒng)音樂遺產(chǎn)正在互聯(lián)網(wǎng)上不斷現(xiàn)身，甚至可以說得以重生。
二、自媒體平臺(tái)是進(jìn)入傳統(tǒng)音樂文化田野的新路徑
對(duì)于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)來說，研究也是一種保護(hù)手段。從目前來看，田野調(diào)查仍然是研究傳統(tǒng)音樂文化的一個(gè)主要方法。不過，由于各地特別是承載大部分傳統(tǒng)音樂文化遺產(chǎn)的鄉(xiāng)村都已出現(xiàn)了頻繁的人口流動(dòng)、傳統(tǒng)族群的離散、成員生產(chǎn)關(guān)系的改變等諸多現(xiàn)象，傳統(tǒng)田野結(jié)構(gòu)已發(fā)生了變化。在這個(gè)現(xiàn)實(shí)面前，采用新的技術(shù)，開辟新的路徑，啟用新的范式，是減少、克服傳統(tǒng)調(diào)查方法的受限和缺陷的一個(gè)思路。自媒體的發(fā)展，為這一思路的實(shí)踐提供了可能。在此，筆者列出以下幾點(diǎn)：1.通過自媒體發(fā)現(xiàn)田野。在學(xué)術(shù)界，有學(xué)者將學(xué)術(shù)調(diào)野點(diǎn)分為“熟地”和“生地”兩種。通常來說，如果需要到已有多輪學(xué)者研究過的田野點(diǎn)，也就是所謂的“熟地”進(jìn)行研究，一般較容易找到進(jìn)入的線索。但要去發(fā)現(xiàn)一個(gè)無人或少有人涉足過的田野點(diǎn)，也就是所謂的“生地”，可能就需要一些特別的信息或“機(jī)緣”了。今天的自媒體平臺(tái)，提供了許多“熟地”“生地”的信息。2.通過自媒體溝通田野。自媒體有定向傳播的特點(diǎn)，通過自媒體音樂遺產(chǎn)信息的網(wǎng)友往往是認(rèn)同該遺產(chǎn)的局內(nèi)人或旅行者、研究者。自媒體信息在互聯(lián)網(wǎng)上的某一個(gè)平臺(tái)（比如個(gè)人主頁(yè)、博客或論壇）時(shí)，都會(huì)留下者的信息。有真名，亦有網(wǎng)名，但網(wǎng)名在現(xiàn)實(shí)中都有對(duì)應(yīng)的主體。所以就一般而言，盡管這些網(wǎng)友的真實(shí)身份可能一時(shí)不明，但大多能通過他們留在個(gè)人主頁(yè)、博客、論壇等平臺(tái)上的信息，聯(lián)系上現(xiàn)實(shí)中的本人，在與他們的交流溝通中，由生變熟。3.通過自媒體鳥瞰田野。隨著自媒體的普及與發(fā)展，越來越多的資料正源源不斷地被上傳到互聯(lián)網(wǎng)，有的關(guān)聯(lián)信息在量上已接近甚至遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一個(gè)具體田野點(diǎn)的材料，如上表統(tǒng)計(jì)的“蘆笙音樂“”侗族大歌”等視頻資料，在現(xiàn)實(shí)的地理空間中恐怕沒有哪一個(gè)具體的田野點(diǎn)能收集到這個(gè)量。另外，自媒體也不只有視頻這種內(nèi)容和形式，還有文字、圖符、超文本等內(nèi)容，這實(shí)際上已構(gòu)成一種新的虛擬的“數(shù)字化田野”。通過自媒體平臺(tái)，研究者可以鳥瞰擬調(diào)查的田野。
三、利用自媒體平臺(tái)做“田野調(diào)查”
自媒體平臺(tái)既是一個(gè)存現(xiàn)音樂遺產(chǎn)的空間，還是一個(gè)由個(gè)人以信息為媒體主動(dòng)自發(fā)形成的虛擬真實(shí)社會(huì)。這里有音樂文化研究所需的音、圖、像，還有網(wǎng)民的許多相關(guān)言論。對(duì)于研究者來說，它既是獲取研究材料的路徑，也是體驗(yàn)音樂文化遺產(chǎn)的“田野”，而且是可以讓許多音樂文化遺產(chǎn)得以延年益壽，甚至開枝散葉的新“田野”。只不過與傳統(tǒng)意義上的實(shí)地田野相比，它有相似，也有相異。所以在這個(gè)“田野”上做研究，也需要傳統(tǒng)方法之外的一些新方法。
（一）自媒體“田野”調(diào)查的理論基礎(chǔ)自媒體平臺(tái)是一個(gè)音樂文化遺產(chǎn)的虛擬“田野”，同時(shí)它也提供了進(jìn)入現(xiàn)實(shí)田野的路徑。傳統(tǒng)的田野調(diào)查方式通過自媒體平臺(tái)和即時(shí)的視訊軟件（如QQ、微信）和通訊工具（如手機(jī)、電話），也可以實(shí)現(xiàn)對(duì)自媒體田野的一些調(diào)查工作。但自媒體畢竟是有自身特點(diǎn)的“田野”，所以還需要探索更為適用的理論。1.馬庫(kù)斯的多點(diǎn)民族志理念1984年，喬治E.馬庫(kù)斯（GeorgeE.Marcus）在《現(xiàn)代世界體系中民族志的當(dāng)代問題》（ContemporaryProblemsofEthnographyintheModemWorldSystem）一文中，提出了“多點(diǎn)民族志”（multi-sitedethnography）的理念。1996年，他又在“Ethnographyin/oftheWorldSystem:theEmergenceofMulti-SitedEthnography”一文中進(jìn)行了總結(jié)性闡述。②馬庫(kù)斯認(rèn)為，傳統(tǒng)的民族志研究通常是單點(diǎn)的（single-sited），即研究者在一個(gè)固定的地點(diǎn)進(jìn)行長(zhǎng)期的田野研究。但在全球化時(shí)代，無論是大都市還是小鄉(xiāng)村，人口的流動(dòng)、信息的交流、文化的融合都已成為普遍的事實(shí)，故全球化背景下某一地點(diǎn)的社會(huì)文化研究，應(yīng)拓展單點(diǎn)民族志研究法，對(duì)研究對(duì)象進(jìn)行多角度的追蹤和關(guān)系探討，進(jìn)而揭示更為宏大的社會(huì)文化結(jié)構(gòu)變遷。③2.舍恩伯格的大數(shù)據(jù)思維方式英國(guó)學(xué)者維克托邁爾-舍恩伯格（ViktorMay-er-Sch觟nberger）與肯尼思庫(kù)克耶（KennethCukier）合著的《大數(shù)據(jù)時(shí)代：生活、工作與思維的大變革》（BigData:ARevolutionThatWillTransformHowWeLive,Work,andThink）一書于2013年面世。該著提出，我們所處的時(shí)代已是一個(gè)被互聯(lián)網(wǎng)，尤其是社交網(wǎng)絡(luò)、電子商務(wù)與移動(dòng)通信帶入的以“PB”（1024TB）為單位的結(jié)構(gòu)與非結(jié)構(gòu)數(shù)據(jù)信息的新時(shí)代。面對(duì)“大數(shù)據(jù)”，信息分析將出現(xiàn)三個(gè)轉(zhuǎn)變：一是信息分析“更多”，研究者將面對(duì)全體數(shù)據(jù)而非隨機(jī)樣本；二是信息分析“更雜”，它要求研究者在擴(kuò)大數(shù)據(jù)規(guī)模時(shí)要學(xué)會(huì)擁抱“混亂”；三是信息分析“更相關(guān)”，需要研究者善于找出原本毫無關(guān)系的數(shù)據(jù)間的“關(guān)聯(lián)性”。其中第三個(gè)轉(zhuǎn)變，也即對(duì)信息分析“更相關(guān)”的認(rèn)識(shí)最為重要。④馬庫(kù)斯的“多點(diǎn)”理論提醒我們對(duì)傳統(tǒng)音樂文化研究要注意進(jìn)行多角度的追蹤和探討。舍恩伯格提出的“大數(shù)據(jù)是一種資源，也是一種工具”。“擁抱混雜”“尋找關(guān)聯(lián)”等思維方式在音樂遺產(chǎn)的自媒體平臺(tái)研究中也是有啟發(fā)性的，可借鑒的。這一思維方式與馬庫(kù)斯“多點(diǎn)”理念的結(jié)合，即為利用自媒體平臺(tái)做“田野調(diào)查”的可行性和必要性提供了理論依據(jù)。
（二）自媒體“田野”調(diào)查的方法1.蹲點(diǎn)與追蹤蹲點(diǎn)調(diào)查法即指長(zhǎng)期在一些相對(duì)具備規(guī)模（有一定文化空間意義）的論壇或虛擬社區(qū)進(jìn)行調(diào)查。與在現(xiàn)實(shí)田野中的住居式參與觀察方式相似，研究者可以對(duì)與研究對(duì)象相關(guān)的虛擬社區(qū)進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)期的關(guān)注。不同的是，對(duì)于一個(gè)研究個(gè)體而言，通常只能在一個(gè)現(xiàn)實(shí)的田野中進(jìn)行考察，而面對(duì)自媒體平臺(tái)，則可以同時(shí)以“會(huì)員”（虛擬局內(nèi)人）的身份對(duì)若干虛擬社區(qū)進(jìn)行實(shí)時(shí)關(guān)注。追蹤調(diào)查法即指研究者對(duì)與研究對(duì)象相關(guān)的信息進(jìn)行“多點(diǎn)式”或“環(huán)鏈?zhǔn)健笨疾臁＿@種方法在我國(guó)傳統(tǒng)音樂的調(diào)查中早已使用，只是由于研究目標(biāo)和研究者的時(shí)間、精力、財(cái)力等各種原因，一般都沒有做得如理想中那樣系統(tǒng)。但有了自媒體平臺(tái)，追蹤調(diào)查法在很大程度上可讓研究者擺脫時(shí)間、精力、財(cái)力等因素的制約，像馬庫(kù)斯所提出的那樣更大范圍、更寬視野、更深層次地考察音樂文化遺產(chǎn)。另外，自媒體平臺(tái)上的超文本，即用超鏈接的方法，將各種不同空間的文字信息組織在一起的網(wǎng)狀文本，本身就是基于“追蹤”的思維設(shè)計(jì)的功能，為追蹤調(diào)查又增加了一個(gè)便捷的通道。2.辨?zhèn)闻c遴選眾所周知，科技是把雙刃劍。自媒體平臺(tái)為傳統(tǒng)音樂文化遺產(chǎn)研究提供了便捷通道和豐富資源的同時(shí)，也因?yàn)檫@種不設(shè)底限的便捷性和魚龍混雜的豐富性而給調(diào)查研究帶來了新的難題。相比實(shí)地田野調(diào)查，信息的辨?zhèn)魏湾噙x在自媒體“田野調(diào)查”中顯得更加重要。從實(shí)際情況看，自媒體平臺(tái)上的文字、圖片、音頻等信息都會(huì)存在不同程度的訛誤，辨識(shí)難度較大。以視頻信息為例，常見的不實(shí)情況主要有以下幾種：（1）假名托古。者為資料標(biāo)注了傳統(tǒng)音樂文化遺產(chǎn)類的標(biāo)簽，但實(shí)際上可能是假借傳統(tǒng)名義以突出其特色。（2）張冠李戴。即者資料標(biāo)注的是此地、此民族、此樂種或此樂曲等信息，而實(shí)際可能完全不同。（3）攀龍附鳳。即者有意或無意將資料標(biāo)注為某一知名度較高的樂種，但其實(shí)不是。（4）移花接木。即者或制作者利用蒙太奇技術(shù)從不同的音（視）頻素材中剪輯組合而成的資料。針對(duì)上述情況和信息，可以采用不同的辨?zhèn)畏椒ā９P者認(rèn)為，一般可以通過以下幾條途徑：（1）文獻(xiàn)印證。借鑒我國(guó)傳統(tǒng)學(xué)術(shù)研究中實(shí)物與文獻(xiàn)印證的“物文印證法”、文獻(xiàn)與文獻(xiàn)互證的“文文互證法”等方法，利用文獻(xiàn)與視頻、視頻與視頻相互印證的方法來辨識(shí)資料。（2）音聲鑒別。利用已有的音樂經(jīng)驗(yàn)，辨別視頻中音聲信息的真?zhèn)闻c價(jià)值。（3）圖像鑒定。視頻圖像暗含著拍攝技術(shù)與場(chǎng)景的信息，通過光線明暗、景深倒影、場(chǎng)景轉(zhuǎn)換、影音同期、穿幫鏡頭等技術(shù)細(xì)節(jié)可以識(shí)別出視頻資料的一些攝制信息。（4）網(wǎng)民言論。具有公開性、即時(shí)性的自媒體平臺(tái)信息，不只有研究者在關(guān)注，還可能為其所標(biāo)稱文化的局內(nèi)人和其他知情者、關(guān)注者所獲悉，這些局內(nèi)人和知情者、關(guān)注者可能會(huì)針對(duì)信息發(fā)言，這些言論可以為研究者對(duì)信息的辨?zhèn)翁峁┯幸饬x的佐證。（5）實(shí)地調(diào)查。自媒體平臺(tái)畢竟是一個(gè)幾乎沒有準(zhǔn)入機(jī)制和質(zhì)檢員的信息集市，對(duì)于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)研究來說，重要的、關(guān)鍵的信息還需要研究者親臨實(shí)地調(diào)查，予以確證。
四、利用自媒體平臺(tái)傳播傳統(tǒng)音樂文化研究成果
自媒體平臺(tái)使用的便捷性、自主性、互動(dòng)性、即時(shí)性和低成本等優(yōu)點(diǎn)為專家學(xué)者傳播傳統(tǒng)音樂文化、推廣自己的科研成果和學(xué)術(shù)主張?zhí)峁┝死硐氲目臻g和渠道。站在一個(gè)傳統(tǒng)音樂愛好者和學(xué)習(xí)者的角度，筆者還期望能通過更多專家學(xué)者的自媒體平臺(tái)，獲得以下幾個(gè)方面的信息：1.來自田野的，在公共媒體上鮮見的傳統(tǒng)音樂音像。每位從事傳統(tǒng)音樂文化研究的專家學(xué)者都有自己關(guān)注的對(duì)象和收集的音像，希望專家學(xué)者們從中遴選出一些音像資料特別是那些珍稀的，當(dāng)下已很難聽到、見到的傳統(tǒng)音樂音像資料在自己的博客、日志或其他自媒體平臺(tái)上，并最好針對(duì)普通的傳統(tǒng)音樂愛好者配上專業(yè)的解說或介紹。2.經(jīng)專家學(xué)者系統(tǒng)整理的對(duì)某一地域、民族或樂種、樂人等傳統(tǒng)音樂文化事象的研究成果。希望專家學(xué)者利用自己的身份影響、專業(yè)視角和通過音、譜、圖、文、像等各種形式對(duì)某一傳統(tǒng)音樂文化事象相關(guān)研究成果的立體呈現(xiàn)，引起相關(guān)音樂文化主體對(duì)本地區(qū)、本民族或本族群傳統(tǒng)音樂文化的重視，幫助他們樹立文化自信心，激發(fā)文化自豪感，從而促進(jìn)他們主動(dòng)傳承傳統(tǒng)音樂文化的意識(shí)和行動(dòng)。當(dāng)然，由于現(xiàn)有的法律規(guī)約對(duì)基于自媒體平臺(tái)的信息傳播還有許多未及之處，學(xué)者在使用自媒體平臺(tái)時(shí)，要有科學(xué)和倫理的自律意識(shí)，要顧及知識(shí)產(chǎn)權(quán)、主體心理、文化信仰和禁忌等問題。
五、結(jié)語(yǔ)
【關(guān)鍵詞】穿透力；感染力；瑯瑯上口；聲畫蒙太奇
中圖分類號(hào)：J609.25 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）12-0096-02
近年來，中國(guó)廣播影視事業(yè)繼續(xù)保持強(qiáng)勁發(fā)展態(tài)勢(shì)，在中國(guó)市場(chǎng)上有一個(gè)顯著的特征那就是消費(fèi)者獲得商品信息的一個(gè)重要渠道――媒體宣傳，而在媒體宣傳上，誰(shuí)打的廣告越響，消費(fèi)者傾向于嘗試這種商品的情緒越大。廣告在傳媒過程之中扮演著較為重要的角色。以電視廣告為例，其運(yùn)用數(shù)字化的視頻特效與音效技術(shù)相結(jié)合，利用各種意象制造幻覺來表達(dá)物體的理想狀態(tài)。為了迎合市場(chǎng)需求，廣告創(chuàng)作者們?cè)谥谱鲝V告時(shí)，根據(jù)人們的消費(fèi)心理，制作出能夠讓消費(fèi)者更容易接受、記憶的商品廣告來推銷商品。
一、電視廣告中的聲音及聲音在電視廣告中的作用
（一）電視廣告中的聲音。電視廣告的聽覺形象包括語(yǔ)言、音樂和音效，這是一種給人以豐富想象的無形的形象。它們相互交織，以聽覺造型的方式與視覺造型一起共同構(gòu)成影視藝術(shù)的美學(xué)形態(tài)。聲音具有極強(qiáng)的穿透力和感染力，具有補(bǔ)充并加強(qiáng)視覺效果，使電視畫面的信息更加完整突出的作用。電視廣告應(yīng)充分運(yùn)用聲音的聽覺特性，重視廣告聲音與廣告畫面的和諧統(tǒng)一。對(duì)于電視廣告的聽覺形象的建立，也要遵循聲音相對(duì)于畫面的真實(shí)性原則。什么樣的環(huán)境和行為，就產(chǎn)生什么樣的聲音，這是忠實(shí)于聲音要素的準(zhǔn)則。
（二）聲音的作用及與畫面的關(guān)系。聲音在廣告中與畫面分工，共同承擔(dān)傳遞信息的任務(wù)。聽覺媒體早于視覺媒體的出現(xiàn)，因此脫離了聲音的畫面信息的傳遞則肯定是不充分、不全面的。只有做到視聽統(tǒng)一，才能使人們接受完整信息和所表達(dá)的內(nèi)容。影視畫面向觀眾展示著一個(gè)個(gè)情景，但僅僅靠畫面是無法規(guī)定觀眾的情緒走向的，畫面音樂可以規(guī)定人們的情緒走向。觀眾可以根據(jù)廣告創(chuàng)意者的思維邏輯進(jìn)行拓展，增加記憶概念，表達(dá)畫面難以表現(xiàn)的思想內(nèi)容。有些廣告畫面在表述上不夠明確，或者說畫面無法強(qiáng)化和清楚表達(dá)某一概念時(shí)，可以用音響效果來加以注釋。
用聲音效果可以增加畫面之外的空間范圍。畫外音能擴(kuò)大畫面信息含量，使廣告表現(xiàn)的不僅僅是畫面上所看見的還包括畫面之外的相關(guān)內(nèi)容。電視廣告是廣告的最高形式，音樂是電視廣告的一種重要表現(xiàn)手段，音樂在影視藝術(shù)中具有暗示、象征、強(qiáng)化畫面，烘托氣氛的作用。
美國(guó)著名廣告人曼爾瑪在談到廣告創(chuàng)作藝術(shù)時(shí)也曾說到“不要賣牛排，要賣炸牛排似的吱吱聲。”這句話同時(shí)也告訴我們一個(gè)道理，聲音會(huì)在一則廣告中起到獨(dú)特的作用，因而我們有必要重視聲音這一特殊的廣告表現(xiàn)載體。
以廣告創(chuàng)意歌曲為例，在創(chuàng)意廣告歌曲時(shí)就一定要注意歌詞的簡(jiǎn)潔明快，易唱易記，瑯瑯上口，曲調(diào)要熟悉動(dòng)聽，讓人愛聽。普通受眾對(duì)某一則廣告的最終記憶往往濃縮為一句話甚至一種特殊的音效。聲音有極強(qiáng)的穿透力和感染力，它能夠讓人們集中起精力去注意某一事物。《電視廣告視聽形象與表現(xiàn)》中曾提到“音響也是畫面的一個(gè)決定性的構(gòu)成部分，因?yàn)樗佻F(xiàn)了我們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活里感覺到的人和事物的環(huán)境時(shí)起了重要作用。我們的聽覺范圍實(shí)際上任何時(shí)候都包括周圍的全部空間，而我們的視覺卻不能同時(shí)看到60°以上的空間，甚至在專心觀察時(shí)也只能勉強(qiáng)看到30°，而聲音卻是360°的空間。”這充分說明了喚起人的記憶力的最原始，最有效的方式是利用人的聽覺。就瞬間喚起受眾的注意而言，聽覺無疑是優(yōu)于視覺的重要器官。
聲音與畫面影視藝術(shù)是一種視聽綜合藝術(shù)，它的藝術(shù)形象的創(chuàng)造來自于視聽綜合造型。一方面，聲音離不開畫面。另一方面，畫面也需要聲音的補(bǔ)充和豐富。有時(shí)要表現(xiàn)的畫面內(nèi)容不雅或者不好表現(xiàn)，用聲音來表現(xiàn)，也能夠給觀眾們一個(gè)身臨其境的感覺。畫面和聲音既相互依存，同時(shí)也相互獨(dú)立。所以，在影視藝術(shù)中聲音并不只是對(duì)畫面的說明和注釋，而同時(shí)也是一種不可缺少的審美造型手段。聲音與畫面相互配合，便形成了聲畫蒙太奇。
二、消費(fèi)者接受廣告的一般過程及廣告制作重點(diǎn)
消費(fèi)者作為市場(chǎng)上的直接群體，對(duì)于產(chǎn)品的研發(fā)、制作過程并不完全了解，他所獲得的第一信息可能就是廣告，所以他的關(guān)注點(diǎn)就在廣告上。廣告創(chuàng)意人員根據(jù)消費(fèi)者的心理特點(diǎn)，采用聯(lián)想和暗示的手法形象地情景展現(xiàn)出美妙的氣氛，在滿足消費(fèi)者的審美需求后，產(chǎn)生美好聯(lián)想的意境，同時(shí)使廣告具有導(dǎo)向目的以烘托產(chǎn)品，影視廣告獨(dú)特的視聽有時(shí)在營(yíng)造意境方面具有獨(dú)特之處，往往能夠營(yíng)造某種境界，讓受眾置身于濃郁氣氛之中，仿佛進(jìn)入一個(gè)新的境地，可以從中領(lǐng)略美的視覺和聽覺享受，接受美的熏陶。
隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們生活的步伐也不斷地加快，人人都在圍著事業(yè)而奮斗的同時(shí)，人們似乎對(duì)行業(yè)以外的東西的接觸面積就少之又少了。然而，隨著生活水平的不斷提高，人們對(duì)商品的需求也不斷地增強(qiáng)。可是，繁忙的生活使其不能直接全面地去了解一種商品的性質(zhì)。于是，廣告就在這方面起到了獨(dú)到的作用，在人們上下班的路上，在人們吃飯休息的空隙中，廣告就作為一種媒介的身份出現(xiàn)，去介紹商品，吸引消費(fèi)者。
好的廣告片能化解我們心中的壓抑、焦慮和不安，讓我們看完后，美美的浮想聯(lián)翩一番，再不斷地回味其中的韻味。它總是要有一個(gè)醒目的開始引起人們的注意，接著是豐富的內(nèi)容讓觀眾朋友們興趣盎然地去欣賞它，以至于產(chǎn)生一種占有的欲望，再通過最后的一個(gè)暗示或是效果的加強(qiáng)，使受眾者對(duì)廣告內(nèi)容的記憶加強(qiáng)，對(duì)內(nèi)容占有欲加強(qiáng)，最終促成廣告商的目的，對(duì)商品起到一個(gè)很好的推銷作用。廣告的功能不只是為了引導(dǎo)消費(fèi)，同時(shí)也是作為被消費(fèi)物品而存在的。電視廣告最重要的兩個(gè)部分就是影片中的開頭5秒和結(jié)尾5秒鐘。前5秒鐘的廣告音效是抓住觀眾注意力的關(guān)鍵，觀眾們會(huì)為突然間耳目一新的聲音所吸引，想去看個(gè)究竟到底是什么東西又有什么用處。而后5秒鐘的廣告音效是加深觀眾記憶的“回馬槍”，在觀眾們欣賞完一則美妙的廣告之后，在其享受與慢慢淡忘的時(shí)候再給他們強(qiáng)調(diào)一下要表達(dá)的廣告內(nèi)容，讓其加深印象，也是幫助消費(fèi)者牢記并促成購(gòu)買行為的重要途徑。
因此，廣告商在創(chuàng)作廣告的時(shí)候往往抓住這兩個(gè)5秒鐘，制作出讓人過目難忘的廣告，同時(shí)也創(chuàng)造出了自己的商品品牌。廣告中的聲畫構(gòu)成各個(gè)要素之間高度和諧整合，而不是聲畫“兩張皮”，各行各事。這樣，才有利于觀眾的理解和接受，并塑造出完美的商品形象，才有利于商品廣告的流通。
作者簡(jiǎn)介：
【摘 要】本文從文化的概念入手分析文化和音樂，從文化的社會(huì)特征來解讀音樂的功能屬性，流行音樂發(fā)展成一種影響巨大的大眾文化，是流行音樂的流行社會(huì)屬性和它的時(shí)代性特征決定了流行音樂是反映社會(huì)亞文化特征的主題。文化與音樂史相互依存，互為驅(qū)動(dòng)的。
【關(guān)鍵詞】文化 音樂文化 關(guān)系
流行音樂實(shí)際上就是大眾音樂、都市音樂，它最基本的特征是時(shí)代性，時(shí)代造就于這個(gè)時(shí)代相符合的流行音樂，流行音樂反映這個(gè)時(shí)代的發(fā)展痕跡。在我們分析音樂和文化的時(shí)候，會(huì)發(fā)現(xiàn)文化和它的各種不同表現(xiàn)門類如語(yǔ)言、政治、經(jīng)濟(jì)、文學(xué)、藝術(shù)等，是互為表里不可分割的。當(dāng)我們把音樂作為文化的一個(gè)獨(dú)立門類來看待時(shí)，音樂及其文化同樣也是處于一種相互包含的關(guān)系之中。所以，音樂和文化這兩個(gè)概念只有在相互聯(lián)系的辯證過程中，才能對(duì)他們各自進(jìn)行較為完整的分析。
實(shí)際上，人們?cè)谔峒耙魳泛臀幕@兩個(gè)關(guān)聯(lián)概念時(shí)，也總是把它們并提，合稱為“音樂文化”。“音樂文化”是一個(gè)在音樂學(xué)文論中出現(xiàn)最為普遍的關(guān)聯(lián)性復(fù)合概念，由于所有的音樂毫無例外地都具有文化的屬性，因此我們說“音樂”是文化的音樂；由于所有包含在音樂中的文化屬性都必然外化為具體的音樂形式，因此我們說“文化”是音樂的文化。
“文化”是一個(gè)可以用來涵蓋許多事物和現(xiàn)象的性質(zhì)的抽象概念，而不是某種具體事物和現(xiàn)象的代名稱。如果我們可以把某種事物或現(xiàn)象看做是一種“文化”的話，并不是說這種事物或現(xiàn)象就是文化本身，而是指在這種事物或現(xiàn)象中包含了可以稱之為“文化”的某種屬性。同理，流行音樂就是流行音樂，而不是任何其他事物；說流行音樂是一種文化，并不是說流行音樂形式本身就是文化，而是指在表現(xiàn)為音樂形式的這種事物中包含了或隱含著文化的屬性。近幾年流行歌壇刮起了“中國(guó)風(fēng)”，特別是以周杰倫為代表的中國(guó)風(fēng)作品，他的歌曲采用深具中國(guó)古典文化內(nèi)涵的歌詞和現(xiàn)代流行音樂的旋律、唱法及編曲技巧，達(dá)到懷舊的中國(guó)背景與現(xiàn)代節(jié)奏的完美結(jié)合，從而產(chǎn)生出含蓄、憂愁、幽雅、輕快等氛圍。他的音樂為什么能影響一代人？他的中國(guó)風(fēng)是刻意添加的嗎？筆者認(rèn)為不是，只是他把內(nèi)心的文化底蘊(yùn)結(jié)合音樂自然的流露。他的作品向世人展示了中國(guó)的文化，這里的文化包括音樂文化，中國(guó)傳統(tǒng)文化、民族文化、文學(xué)等，是一個(gè)包容體。我們的音樂創(chuàng)造都是在我們?cè)缫驯唤?gòu)的思想、情感、藝術(shù)規(guī)則等模式下創(chuàng)造出來的，我們也是按照這樣的模式去欣賞和接受音樂的。例如，在農(nóng)村生長(zhǎng)的孩子可能自小從當(dāng)?shù)厣礁琛⑿∏⒌胤綉蚪邮芤魳穫鹘y(tǒng)；在城市長(zhǎng)大的孩子自幼從藝術(shù)歌曲、流行音樂和歌劇、舞劇接受音樂熏陶；進(jìn)入音樂學(xué)院深造過的學(xué)生則被來自西方的音體系模式所模塑。每個(gè)人欣賞音樂、表演音樂或創(chuàng)作音樂的過程，都是經(jīng)過被他所處環(huán)境中的文化程序所格式化的過程，因此他們的音樂作品風(fēng)格、音樂藝術(shù)技巧、音樂審美習(xí)慣等，也都是被特定文化程序格式化的結(jié)果。一個(gè)民族、一個(gè)群體創(chuàng)造出什么樣的音樂，形成什么樣的音樂文化模式，完全取決于該社會(huì)范圍內(nèi)特定的審美習(xí)慣和藝術(shù)情趣，而特定的審美習(xí)慣和藝術(shù)情趣又與該社會(huì)的歷史和人文背景密切相關(guān)。因此，每個(gè)民族、每個(gè)群體都有自己獨(dú)特的音樂文化模式。流行音樂作為一種大眾文化，是文化意識(shí)的載體，它的主要功能是服務(wù)于社會(huì)娛樂圈的音樂生活需要，作為大眾文化，流行音樂大多是以社會(huì)一般平民或亞文化群為文化的接受群體，因此更為注重和強(qiáng)調(diào)自身的娛樂性、消遣性。
近年來，華語(yǔ)流行音樂的創(chuàng)作與消費(fèi)中心由港臺(tái)轉(zhuǎn)移到大陸，其動(dòng)因是與大陸經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平緊密相聯(lián)的，無法將都市文化放置入無視經(jīng)濟(jì)背景的真空之中。因此，當(dāng)代都市社會(huì)中，文化與經(jīng)濟(jì)不再是一對(duì)相互獨(dú)立的領(lǐng)域范疇，而已經(jīng)你中有我，我中有你的互為影響。在傳統(tǒng)封閉的社會(huì)中，文化的繁榮與發(fā)展受到經(jīng)濟(jì)與政治的控制，甚至是隸屬于政治與經(jīng)濟(jì)。然而，處在開放的經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)中，都市文化與經(jīng)濟(jì)達(dá)成互動(dòng)關(guān)系，并且在一定程度上，文化既對(duì)政治和經(jīng)濟(jì)發(fā)揮反作用。例如，流行文化對(duì)都市大眾的整合，以及文化對(duì)生活方式、審美趣味、價(jià)值觀念的影響力日趨強(qiáng)大。與此同時(shí)，流行文化搖身演變成經(jīng)濟(jì)乃至政治的一部分，即被整合在都市商業(yè)消費(fèi)之中，文化從上層建筑淪為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。另外我們從流行音樂的文化特征和文化功能上也能看出這點(diǎn)，流行音樂所具有的文化特征決定了流行音樂文化功能對(duì)社會(huì)及人影響的程度和范圍、流行音樂文化功能的指向等等，而流行音樂的文化功能作為流行音樂文化屬性、文化特征在社會(huì)實(shí)踐中的呈現(xiàn)，進(jìn)一步證實(shí)了流行音樂文化屬性的本質(zhì)存在。另一方面，流行音樂文化屬性在現(xiàn)實(shí)社會(huì)實(shí)踐中，又必然受到特殊的社會(huì)文化環(huán)境的影響和制約。
總而言之，流行音樂中的音樂和文化，是相互依存的，它兼顧傳統(tǒng)與現(xiàn)代的和諧，流行音樂依存文化而發(fā)展，文化又決定流行音樂的發(fā)展趨勢(shì)。音樂要緊抓文化，文化要借助音樂這個(gè)翅膀才能更好的傳播。也只有這樣流行音樂才具有如此強(qiáng)大的生命力。
摘 要： 長(zhǎng)期以來，音樂教育被限制為理論的知識(shí)性傳授和形式技巧的技術(shù)性學(xué)習(xí)。這無論對(duì)音樂的專業(yè)教育還是普及教育都是一種嚴(yán)重的弊病。隨著人們對(duì)音樂本質(zhì)研究的深入，我們?cè)絹碓秸J(rèn)識(shí)到只從音樂的本體認(rèn)識(shí)音樂是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，因?yàn)橐魳凡皇枪铝⒌模厝慌c產(chǎn)生音樂的土壤——文化有著密切的聯(lián)系。
關(guān)鍵詞： 音樂文化 音樂教育 內(nèi)涵
在我國(guó)歷史上，“文化”含義的延伸與擴(kuò)展與教育有密切的關(guān)系。自古以來，“文化”都是指受過教育或有教養(yǎng)。《新華詞典》對(duì)使用頻率極高的“文化”一詞的解釋是：“指人類在社會(huì)歷史過程中所創(chuàng)造的物質(zhì)財(cái)富和精神財(cái)富的總和，特指精神財(cái)富。如：教育、科學(xué)、文化等。”而對(duì)“音樂”一詞的解釋是：“藝術(shù)的一種，它通過一系列有組織的樂音來塑造形象，反映現(xiàn)實(shí)生活，表達(dá)思想感情。”音樂文化這一概念大體可以從廣義和狹義分：廣義的音樂文化指的是人類后天獲得的，與一切音樂活動(dòng)相關(guān)聯(lián)，并為一定社會(huì)群體所共有的物質(zhì)、制度、精神三個(gè)層面的事物，狹義的音樂文化指人類后天習(xí)得的并為一定群體所共有的音樂觀念和音樂活動(dòng)行為，一般指廣義音樂文化中的精神層面。因此，在研究音樂文化與音樂教育的關(guān)系時(shí)，一般就后者而言。我國(guó)的音樂文化是各族勞動(dòng)人民創(chuàng)造的結(jié)晶。早在先秦時(shí)期的周代，就有相當(dāng)完備的宮廷音樂教育制度。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的音樂文化成就，從鐘子期遇見彈古琴的伯牙而流傳下來的“高山流水遇知音”的美好傳說中可見一斑。許多音樂教育家都闡述了應(yīng)從“音樂藝術(shù)作品”轉(zhuǎn)向“文化中的音樂”的觀點(diǎn)，如羅藝峰在《音樂中的文化與文化中的音樂》導(dǎo)讀一文中說：“我們要真正全面的認(rèn)識(shí)音樂，建立音樂的知識(shí)系統(tǒng)，就必須關(guān)涉到這些方面(指音樂與物質(zhì)文化層面、制度文化層面、精神文化層面的聯(lián)系。否則就是片面的、膚淺的。”劉承先在《中國(guó)音樂的人文闡釋》中說“任何一種音樂都首先是特定文化的產(chǎn)物，它本身就是受著文化定義的。離開了文化，這些建立在形式和技術(shù)上的學(xué)科便成為懸浮在半空的、無根的東西，以這樣的方式所形成的解釋自然是不徹底、不到位，或不具本質(zhì)性的。”以上兩個(gè)人的觀點(diǎn)都說明了音樂與文化的密切關(guān)系。音樂的人文屬性就表現(xiàn)在音樂的音響是物理的、感受是心理的、理解是文化的、作用是社會(huì)的。
長(zhǎng)期以來，音樂教育被限制為理論的知識(shí)性傳授和形式技巧的技術(shù)性學(xué)習(xí)。這無論對(duì)音樂的專業(yè)教育還是普及教育都是一種嚴(yán)重的弊病。在專業(yè)教育中，這種模式培養(yǎng)出來的往往是技藝型人才，很難成為真正的音樂家；在普及教育中，只能獲得有關(guān)音樂的種種知識(shí)和技巧，很難得到對(duì)音樂深層的鑒賞與美感體驗(yàn)。隨著對(duì)音樂本質(zhì)研究的深入，我們?cè)絹碓秸J(rèn)識(shí)到只從音樂的本體認(rèn)識(shí)音樂是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，因?yàn)橐魳凡皇枪铝⒌模厝慌c產(chǎn)生音樂的土壤——文化有著密切的聯(lián)系。音樂的功能是文化賦予的。魯迅說：“同樣是火藥，他在中國(guó)發(fā)明之后主要是用于娛樂性的活動(dòng)，如煙花、爆竹等，而傳到歐洲則主要被用于工業(yè)和軍事；指南針在中國(guó)主要被用于尋找風(fēng)水，而在歐洲則用于航海探險(xiǎn)。”這說明，同一事物在不同文化之中其功能會(huì)不同,這種現(xiàn)象對(duì)音樂同樣適用,就是說，一種藝術(shù)的特定功能實(shí)際上不是由他的形式因素決定的，而是由他所屬文化的結(jié)構(gòu)和模式?jīng)Q定的。如以中西兩種文化中的藝術(shù)為例，我們發(fā)現(xiàn)總體而言，西方藝術(shù)的功能張力是側(cè)重于社會(huì)紀(jì)念性的、娛人性的，而中國(guó)藝術(shù)則側(cè)重于個(gè)人、家庭紀(jì)念性的、自?shī)市缘摹Ｖ袊?guó)音樂因其重自?shī)首詷贰⒉皇軇e人牽制，故特別重視作曲家和演奏家的感性如何，不會(huì)過于重視技巧，也不需要復(fù)雜的技巧，更注重在音樂中表達(dá)對(duì)文化、生命、宇宙的體驗(yàn)和感悟，以及所表現(xiàn)出的人情味。而西方人則將系統(tǒng)地訓(xùn)練技巧視之為藝術(shù)生命。因此，中西音樂的這種差別只能從自身“自?shī)省焙汀八麏省钡墓δ軓埩忉尅＃?）音樂的形式是由文化塑造的。不同民族的藝術(shù)形式的差別不是由藝術(shù)本身而是由產(chǎn)生它的文化造就的。不同文化所具有的不同的宇宙模式、思維方法、價(jià)值取向等會(huì)直接造成藝術(shù)形式的不同。如目前學(xué)術(shù)界一致認(rèn)同中西音樂的差別最主要的是和聲的有無。西方音樂依靠高度發(fā)達(dá)的和聲技巧形成縱橫交錯(cuò)綿密厚實(shí)的織體，而中國(guó)音樂則放棄和聲取橫向的時(shí)間延伸所形成的單線條旋律為其基本表現(xiàn)手段。中國(guó)音樂的最高意趣不是音響的渾厚結(jié)實(shí)，而是旋律走動(dòng)時(shí)所作的起伏、虛實(shí)、強(qiáng)弱等方面變化產(chǎn)生的韻律感，向文化的深處溯源就是中國(guó)的文化是時(shí)間型的、西方文化是空間型的。（3）音樂的美感是文化激活的。文化闡釋能夠激活美感，不僅是因?yàn)槲幕旧砭哂忻溃匾氖沁@種闡釋能夠改變?nèi)说恼J(rèn)知內(nèi)容、感覺結(jié)構(gòu)和評(píng)價(jià)態(tài)度，開掘人的感受深度和直接性，使人的心靈與藝術(shù)形式產(chǎn)生共鳴。
劉承華在講到中國(guó)音樂與其文化的聯(lián)系時(shí)說：“一種藝術(shù)的獨(dú)特的美植根于產(chǎn)生它的文化之中，文化是一個(gè)活的、具有無限生命力生發(fā)力的根，藝術(shù)只是她所孕育的一朵艷麗的花。”音樂最本源的動(dòng)力正是文化和生命。只有把藝術(shù)的創(chuàng)造深深地扎根于自身的生命沖動(dòng)、生命感悟之中，才能創(chuàng)造出對(duì)別人生命狀態(tài)具有沖擊力和震撼力的作品。而文化，則決定著生命是以何種方式，遵循著何種軌跡進(jìn)行運(yùn)作并作出物化表現(xiàn)的。可以這樣說，生命是音樂的終極本體和最深層的動(dòng)力，文化則是生命得以表現(xiàn)的一種方式。音樂的存在方式，從本質(zhì)上說就是人的生命的張力結(jié)構(gòu)和文化的運(yùn)作方式。所以，要使音樂的形式充分展示其固有的活力，只有借助文化這一藝術(shù)原創(chuàng)力才有可能。音樂是綜合的聲音文化，不能把音樂只看作是聲音的結(jié)構(gòu)。文化是產(chǎn)生音樂的土壤，音樂是人類創(chuàng)造的文化現(xiàn)象之一，是人類文化的一種重要的形態(tài)和載體。它與我們的生活息息相關(guān)。同時(shí)，所有的音樂都來自于文化，扎根于文化的土壤。一部音樂史既是音樂發(fā)展的歷史，又是社會(huì)發(fā)展的歷史，正如歌劇大師瓦格納所說：“藝術(shù)永遠(yuǎn)是社會(huì)制度的一面鏡子。”把音樂放在文化的大背景中學(xué)習(xí)的觀點(diǎn)，遵循了音樂文化的本質(zhì)。傳統(tǒng)的音樂教育把音樂與文化相割離，把音樂作為一種純技術(shù)學(xué)習(xí)，這樣就失去了音樂的根源。作曲家無不是從豐富的文化中獲取靈感、汲取精華，以創(chuàng)作出有生命力的音樂作品的。如譚盾應(yīng)邀為波士頓交響樂團(tuán)和大提琴家馬友友創(chuàng)作的多媒體大提琴交響協(xié)奏曲《地圖》，可以說，是以古典大協(xié)奏曲的形式，以湘西民間音樂為素材，以現(xiàn)代大型多媒體為手段創(chuàng)作出來的全新音樂巨作。譚盾在《地圖》中的交響思維、濃郁的民族文化印記反映了他的音樂創(chuàng)新思想，他在音樂創(chuàng)作上具有寬厚的包容性并展示了其古今中外兼收并蓄的音樂創(chuàng)作態(tài)度。作曲家在創(chuàng)作中表現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的尋根意識(shí)，展示中國(guó)獨(dú)特的民俗民風(fēng)——對(duì)中國(guó)民俗、宗教和神秘的感知。作為湖南人的譚盾說：“我不知道是楚文化找我呢，還是我找楚文化。”古老的神話也許早已在孩提時(shí)代的譚盾心中就留下了深深的印記，使得他不由自主地“尋根”，渴望能將西方和東方的理念在自己的音樂里得到融合。他一再提到他是“本著傳承文化的理念”在創(chuàng)作，并堅(jiān)定地表示《地圖》的創(chuàng)作代表了一種思考，選擇了管弦樂隊(duì)的形式也是希望管弦樂隊(duì)這種形式可以幫助世界人民了解中國(guó)傳統(tǒng)文化，因?yàn)楣芟覙逢?duì)具有世界性。這樣將不同時(shí)期、不同地域文化的音樂重疊在一起的創(chuàng)作理念，大大拓寬了音樂創(chuàng)作的想象空間，也能使中國(guó)文化以較快的速度傳播到很大的范圍。
音樂教育要改革，面向現(xiàn)代化、面向世界、面向未來。在音樂文化傳承、發(fā)展的過程中，音樂文化與音樂教育息息相連。沒有音樂文化就沒有音樂教育，離開音樂文化，音樂教育就失去其意義，拋棄音樂教育，音樂文化是難以傳承與發(fā)展的。音樂文化的性質(zhì)決定了音樂教育是人類音樂文化的一定表現(xiàn)形式，而音樂教育作為一定的音樂文化形式則反作用于音樂文化，使音樂教育自身體現(xiàn)出深刻的文化意義與精神內(nèi)涵。我們要充分認(rèn)識(shí)音樂教育在音樂文化發(fā)展的中心作用，充分體現(xiàn)音樂教育的自身價(jià)值，使民族音樂文化展現(xiàn)獨(dú)特的魅力。
參考文獻(xiàn)：
［1］譚盾.《地圖》的音樂人類學(xué)解讀.
［2］石崢嶸.中國(guó)音樂［J］，2006，3.
關(guān)鍵詞：高校音樂教學(xué)；民族音樂；文化傳承
民族音樂文化發(fā)展史上，關(guān)于民族音樂文化的研究很多，但是能涉及到音樂教學(xué)和民族音樂文化傳承的內(nèi)容很少。我國(guó)有關(guān)民族音樂文化的教學(xué)活動(dòng)開設(shè)，多受到西方的音樂教學(xué)理念影響，導(dǎo)致音樂教學(xué)中民族音樂融合不夠。故，研究民族音樂文化并將其應(yīng)用到高校教學(xué)活動(dòng)中十分必要。
一、高校音樂教學(xué)與民族音樂文化的傳承
（一）民族音樂文化傳承
高校其實(shí)是培訓(xùn)人才的重要基地，能擔(dān)當(dāng)起中華民族傳統(tǒng)文化傳承的重要任務(wù)。為讓高校的音樂教育和民族教育能更好的契合在一起，就要找到適當(dāng)?shù)那腥朦c(diǎn)，給學(xué)生傳遞正確的文化知識(shí)。但由于民間文化組織形式明顯帶有不確定因素，若在教學(xué)活動(dòng)開設(shè)期間單純的依賴民間文化的組織形式弘揚(yáng)傳統(tǒng)民族文化顯然是不夠的。大學(xué)生是未來社會(huì)主義的接班人，也是祖國(guó)未來發(fā)展的新希望，所以要重視民族傳承的重要力量。基于此，可以判定民族音樂文化作為重要的傳承機(jī)構(gòu)，是十分利于民族文化傳播的。
（二）民族音樂文化傳承是高校教育的基礎(chǔ)
高校教育中民族文化是重要的依托，也起到了基礎(chǔ)性作用。從現(xiàn)階段的高校教學(xué)角度探尋問題，部分高校將音樂課程設(shè)置為基礎(chǔ)性的教學(xué)課程，使用的教材也是精心挑選的教材，其實(shí)這是十分有利于民族音樂文化傳承的。加之，全球化發(fā)展已經(jīng)涉及到世界上的多個(gè)領(lǐng)域內(nèi)，為能在國(guó)際舞臺(tái)上一顯身手，就應(yīng)該充分顯現(xiàn)出我國(guó)音樂文化的特色內(nèi)容。音樂文化一直被看成是高校音樂教學(xué)活動(dòng)的基礎(chǔ)內(nèi)容，所以能與民族音樂進(jìn)行結(jié)合就顯得十分必要。
二、高校音樂教學(xué)中民族音樂傳承的有效措施
（一）提高教學(xué)水平，建立完善師資隊(duì)伍
高水平的高校師資隊(duì)伍，不但能保證課程教學(xué)質(zhì)量，也能為課程教學(xué)活動(dòng)創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)氣氛。若教學(xué)活動(dòng)開設(shè)期間能從高校音樂課程教學(xué)的角度探尋問題，就能解答出學(xué)生在實(shí)際學(xué)習(xí)中遭遇到的問題和疑慮。因此，為讓高校音樂教學(xué)能與傳統(tǒng)的音樂傳承更好的契合在一起，就需強(qiáng)化師資隊(duì)伍建設(shè)，建設(shè)高水平的教科研隊(duì)伍。高校要制定合理的教師培訓(xùn)計(jì)劃，組織教師外出學(xué)習(xí)，多與兄弟院校交流互動(dòng)，了解到當(dāng)前教學(xué)中的新理念和新方法，并構(gòu)建強(qiáng)有力的教師隊(duì)伍，更好的進(jìn)行民間音樂的傳承。
（二）樹立正確觀念，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣
民族音樂的傳承不能死守一套，不進(jìn)行更新。其實(shí)民族音樂文化傳承要不斷地進(jìn)行改革和發(fā)展，通過革新的教學(xué)模式，保留先進(jìn)內(nèi)容，剔除落后文化，所以教師在民族音樂教學(xué)活動(dòng)開設(shè)時(shí)就要樹立正確的教學(xué)理念，先給學(xué)生選擇優(yōu)秀的民族音樂作品讓學(xué)生欣賞，最近一段時(shí)間比較流行民歌元素，教師可以在上課期間給學(xué)生播放中國(guó)傳統(tǒng)的民歌如《走西口》、《小河淌水》等，給學(xué)生多播放幾個(gè)版本，讓學(xué)生對(duì)比進(jìn)行欣賞，最終選擇自己喜愛的版本，并說出理由。很多學(xué)生在欣賞的時(shí)候注意到龔麗娜的《走西口》在沒有伴奏的情況下，能真摯的將留念親人的情感凸現(xiàn)出來，給人以感同身受之感，學(xué)生通過欣賞民歌音樂作品也開始重新審視龔麗娜這名歌手，可以從不同的角度解讀她，并看到她將民族音樂和現(xiàn)代音樂巧妙融合在一起產(chǎn)生的獨(dú)有效果。使用該教學(xué)模式的目的是激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性得以調(diào)動(dòng)。關(guān)于民族音樂文化的傳承具有開發(fā)性特征，其實(shí)傳承民族音樂文化就要先吸收先進(jìn)的文化，然后在先進(jìn)文化的前提下進(jìn)行音樂創(chuàng)新，從而讓民族音樂文化更好的推行下去，推動(dòng)民族音樂文化的發(fā)展。使用上述教學(xué)方法，不但有助于培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，也能讓學(xué)生的全部身心都投入到課堂教學(xué)活動(dòng)內(nèi)。
（三）創(chuàng)新教學(xué)模式的完美融合
高校音樂教學(xué)活動(dòng)開設(shè)期間，為更好的傳承民族音樂文化，就要打破常規(guī)的教學(xué)方式，開展創(chuàng)新教學(xué)理念，這樣才能讓音樂和文化進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合。第一，從音樂的技術(shù)層面考慮問題，教師要為學(xué)生選擇較為優(yōu)秀的民族音樂作品，使學(xué)生在音樂作品中體會(huì)到演繹的技巧，這將更好的強(qiáng)化學(xué)生對(duì)音樂的感悟；第二，教師為讓學(xué)生對(duì)民族音樂有系統(tǒng)性的認(rèn)知，就要將傳統(tǒng)音樂分類，通過分類學(xué)生能看到不同民族文化之間的差異性，學(xué)生能在音樂學(xué)習(xí)中對(duì)音樂有著深層次的理解，并使其充分感受到民族音樂的獨(dú)有價(jià)值；第三，開展音樂歷史教學(xué)時(shí)，教師可以使用專門的音樂作品進(jìn)行授課，通過互動(dòng)教學(xué)提問的方式，使用情境教學(xué)這一先進(jìn)的教學(xué)方法，把傳統(tǒng)民族音樂展示在現(xiàn)代音樂課堂教學(xué)中。傳統(tǒng)音樂和高校的音樂教學(xué)更好的融合在一起，對(duì)引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)知音樂文化規(guī)律有著積極影響。
三、結(jié)語(yǔ)
民族音樂文化內(nèi)凝結(jié)著中國(guó)五千年的音樂文化發(fā)展史，也是能集中體現(xiàn)我國(guó)音樂問題的關(guān)鍵點(diǎn)，能彰顯出中華音樂文化的實(shí)質(zhì)內(nèi)涵，這對(duì)我國(guó)音樂文化的發(fā)展提供了更好的指導(dǎo)。高校音樂教育與民族音樂文化間形成較為緊密的聯(lián)系，高校作為音樂文化傳統(tǒng)機(jī)構(gòu)，應(yīng)該吸收民族音樂優(yōu)勢(shì)，彌補(bǔ)傳統(tǒng)教學(xué)不足，所以兩者的融合有其必然性。基于此，教師就要樹立正確的教學(xué)理念和教學(xué)思想，使用先進(jìn)的教學(xué)方法和手段，大膽創(chuàng)新教學(xué)模式，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的欲望，最終實(shí)現(xiàn)民族音樂文化的傳承和發(fā)展。
作者:丁相明 單位:滇西科技師范學(xué)院
[參考文獻(xiàn)]
民族音樂文化作為高校音樂教育的重要依托，起到十分重要的基礎(chǔ)性作用。站在現(xiàn)階段的高校音樂教學(xué)來看，大部分高校都將音樂設(shè)置成基礎(chǔ)性的教學(xué)課程，而使用的音樂教材也是經(jīng)過精心挑選的，這是民族音樂文化傳承的重要表現(xiàn)。同時(shí)，全球化已經(jīng)涉及到更多的領(lǐng)域，要在國(guó)際大舞臺(tái)上獲得一席之地，就必須充分展現(xiàn)出我國(guó)的音樂文化特色。由此可以看出，民族音樂文化傳承作為高校音樂教學(xué)的基礎(chǔ)，與其進(jìn)行完美的融合顯得十分重要。
二、高校音樂教學(xué)中傳承民族音樂文化的有效措施
（一）創(chuàng)新教學(xué)模式，進(jìn)行完美融合
在高校音樂教學(xué)過程中，要進(jìn)行民族音樂文化的傳承，就必須打破一貫的教學(xué)方法，不斷創(chuàng)新教學(xué)模式，將音樂教學(xué)與文化傳承進(jìn)行完美的結(jié)合。首先，就音樂技術(shù)層面的教學(xué)而言，教師可以選取優(yōu)秀的民族音樂作品，讓學(xué)生熟悉了解該作品所使用的演繹技巧，加強(qiáng)學(xué)生的音樂體驗(yàn)；其次，教師可以對(duì)傳統(tǒng)民族音樂文化進(jìn)行分類，讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到各個(gè)民族文化之間的差異，讓學(xué)生對(duì)民族音樂作品有一個(gè)更深層次的了解，從而更好的認(rèn)識(shí)到民族音樂文化的價(jià)值；最后，在進(jìn)行音樂歷史的教學(xué)時(shí)，教師應(yīng)當(dāng)借助專門的音樂作品進(jìn)行授課，借助互動(dòng)性提問的教學(xué)模式，采取情境教學(xué)等先進(jìn)的教學(xué)方法，將傳統(tǒng)的民族音樂展現(xiàn)在教學(xué)課堂中，將音樂教學(xué)與民族音樂文化傳承有機(jī)的融合，幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)到音樂文化的發(fā)展規(guī)律。
（二）樹立正確觀念，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣
民族音樂文化的傳承并不是死守舊的一套，而不進(jìn)行任何改變。事實(shí)上，民族音樂文化的傳承需要不斷的進(jìn)行改革創(chuàng)新，將先進(jìn)的內(nèi)容保留下來，將落后的文化剔除。因而在開展高校民族音樂的教學(xué)時(shí)，教師要樹立正確的教學(xué)觀念，精心挑選優(yōu)秀的民族音樂作品，以此來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。需要注意的是，民族音樂文化的傳承與開放是密不可分的，文化傳承的過程就等同于在吸收其他的先進(jìn)文化，并以此作為基礎(chǔ)對(duì)民族音樂文化進(jìn)行創(chuàng)新，從而實(shí)現(xiàn)民族音樂文化的傳承，促進(jìn)民族音樂文化得以更好的發(fā)展。通過這樣的教學(xué)方法，有利于培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生全身心得投入到課堂學(xué)習(xí)中來。
（三）提高教學(xué)水平，構(gòu)建有力教學(xué)隊(duì)伍
一批高水平的高校音樂教師隊(duì)伍，對(duì)音樂教學(xué)課堂質(zhì)量的保障，能夠營(yíng)造出良好的教學(xué)氣氛。從高校民族音樂教學(xué)課堂的角度出發(fā)，可以看出教師作為課堂的領(lǐng)導(dǎo)者，在教學(xué)課堂發(fā)揮指引作用，能夠解答學(xué)生在實(shí)際學(xué)習(xí)過程中遇到的疑惑。因此，高校音樂教學(xué)與民族音樂文化傳承的相結(jié)合，需要加強(qiáng)師資隊(duì)伍的建設(shè)，提高音樂教師的整體水平。對(duì)此，高校應(yīng)擔(dān)定期對(duì)教師團(tuán)隊(duì)進(jìn)行培訓(xùn)，不斷提高教師團(tuán)隊(duì)整體的教學(xué)素養(yǎng)，構(gòu)建出有力的教學(xué)隊(duì)伍，更好的進(jìn)行民族音樂文化的傳承。
三、結(jié)語(yǔ)
論文摘要:音樂教育與音樂文化二者之間是緊密聯(lián)系的,音樂教育的發(fā)展是音樂文化得以傳承的重要途徑。目前我國(guó)的音樂教育還主要處于一種基礎(chǔ)教育階段,較多的重視對(duì)音樂技能與技巧的培養(yǎng),關(guān)于音樂的文化教育相對(duì)要少,因此導(dǎo)致學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂文化了解較少,阻礙了音樂的發(fā)展。本文在此背景下,提出了音樂教育與音樂文化的關(guān)系研究,主要介紹了文化和音樂文化、音樂文化與音樂教育以及音樂文化教育的重要性,旨在從文化的角度說明音樂教育的重要性,以促進(jìn)音樂教育的發(fā)展。
隨著素質(zhì)教育觀念的深化開展,目前很多國(guó)家的音樂教育已經(jīng)開始與文化相融合,成為真正意義上的文化音樂教育。由于每一種音樂背后都有一種文化對(duì)其進(jìn)行有效的支持,因此可以說音樂是一種文化的表達(dá),音樂與文化共存亡,沒有文化就沒有音樂,而沒有音樂也就沒有對(duì)文化的有效解讀。音樂教育是一種對(duì)音樂與文化的有效傳承手段,為音樂的發(fā)展注入了生機(jī)和活力,但我國(guó)目前的音樂教育還沒有將文化有效的融合進(jìn)來,因此很難獲得真正意義上的音樂藝術(shù)的發(fā)展,要有效的繁榮我國(guó)的民族音樂文化,對(duì)音樂進(jìn)行文化滲透是必要的選擇。
一、文化與音樂文化
文化是一種歷史表現(xiàn)與歷史傳承,狹義的文化主要是對(duì)人的一種價(jià)值觀念、意識(shí)形態(tài)等的描述,廣義的文化是一種精神財(cái)富的綜合。音樂作為一種藝術(shù)體現(xiàn),也屬于精神文化的范疇,因此可以說,音樂是文化的一部分。同時(shí)音樂的表達(dá)一定程度上是受其背后的文化氛圍的支撐的,因此可以說音樂與文化之間有著緊密的聯(lián)系。音樂文化的教育主要是按照文化的發(fā)展模式來研究音樂的發(fā)展,實(shí)際上,音樂與文化二者之間是一個(gè)相互聯(lián)系的感念,音樂文化某種程度上可以認(rèn)為是一種文化傳統(tǒng)的結(jié)合,我國(guó)音樂歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),在音樂發(fā)展的歷史過程中,無不體現(xiàn)了音樂文化的藝術(shù)魅力,這種文化包括各種音樂樂器的發(fā)明與使用,以及各種經(jīng)典音樂作品的出現(xiàn),比如高山流水的創(chuàng)作,體現(xiàn)了朋友之間的情誼。嵇康在《聲無哀樂論》中提出了關(guān)于音樂美學(xué)的理論,體現(xiàn)了中國(guó)音樂文化的光輝和音樂思維及審美情趣,與我國(guó)的傳統(tǒng)文化一起構(gòu)成了我國(guó)音樂的巨大藝術(shù)魅力展示。
二、音樂教育與音樂文化
音樂教育與音樂文化二者之間有密切的聯(lián)系,一方面是音樂文化對(duì)音樂教育的促進(jìn)作用,音樂文化作為音樂教育的基礎(chǔ)元素決定著音樂教育的文化特性,決定了音樂教育的發(fā)展方向,如果沒有音樂文化,音樂教育則只剩下對(duì)音樂技巧和技術(shù)的應(yīng)用與描述,而失去了其審美情趣以及藝術(shù)表現(xiàn)力;另一方面,音樂教育的發(fā)展一定程度上又促進(jìn)了音樂文化的發(fā)展,音樂教育的持續(xù)發(fā)展會(huì)促進(jìn)音樂文化內(nèi)涵的逐漸豐富。音樂教育作為音樂文化發(fā)展的重要載體和途徑為音樂文化的創(chuàng)新提供了有機(jī)的促進(jìn)作用,如果沒有音樂教育,那么音樂文化也會(huì)停滯不前。
音樂文化一定程度上制約著音樂教育的發(fā)展,有什么樣的音樂文化背景,就會(huì)有什么樣的音樂教育模式,目前隨著全球化的發(fā)展和國(guó)內(nèi)外交流溝通的增加,世界上不同的音樂教育模式及音樂文化底蘊(yùn)會(huì)在一定程度上影響中國(guó)音樂教育的發(fā)展。另外音樂教育的轉(zhuǎn)換也會(huì)促進(jìn)音樂文化的不斷繁榮和豐富,比如音樂教育過程中對(duì)其他音樂文化的吸收與借鑒,會(huì)對(duì)我國(guó)的音樂文化產(chǎn)生一定的同化作用,對(duì)促進(jìn)我國(guó)的民族音樂文化具有重要的作用, 三、重視文化音樂教育
音樂教育某種程度上對(duì)文化的發(fā)展起到一種持續(xù)與穩(wěn)定的作用,經(jīng)典音樂是表現(xiàn)藝術(shù)價(jià)值的途徑,是一種在感覺的不斷積累的過程中實(shí)現(xiàn)其價(jià)值的形式。因此可以發(fā)現(xiàn)音樂教育的基本智能是對(duì)音樂文化的一種延續(xù),通過音樂教育的形式使得音樂文化不斷的進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展。同時(shí)有計(jì)劃、有目的的音樂教育也可以有效的對(duì)音樂文件進(jìn)行傳授,使得受教育者能夠最大限度的領(lǐng)略音樂教育的要領(lǐng),獲取音樂知識(shí)。音樂教育對(duì)音樂文化的有效傳承實(shí)際上是一種去粗取精的過程,通過不斷的篩選與整理實(shí)現(xiàn)的,這種篩選的過程主要依據(jù)社會(huì)的發(fā)展需求和受教育者的心理要求來決定的。比如我國(guó)音樂文化歷史上,曾經(jīng)采用簡(jiǎn)譜、五線譜等音樂符號(hào)來記錄音樂,隨著社會(huì)的發(fā)展和音樂教育的進(jìn)步,五線譜和簡(jiǎn)譜逐漸成為社會(huì)音樂活動(dòng)發(fā)展的需要,成為音樂教育活動(dòng)中記譜法的主要教學(xué)內(nèi)容。另外音樂教育還將音樂文化的內(nèi)容進(jìn)行了重構(gòu),以更方便的形式使受教育者接受音樂形式,從而最大化的提高受教育者對(duì)音樂知識(shí)的掌握程度,從而不斷的掌握音樂文化的主體標(biāo)準(zhǔn),確保音樂文化系統(tǒng)的統(tǒng)一性和完整性發(fā)展。音樂文化教育作為一種持續(xù)發(fā)展的動(dòng)態(tài)過程,是一種不斷進(jìn)行傳承的過程,將音樂教育與音樂文化結(jié)合起來,以促進(jìn)文化和音樂文化的發(fā)展。
受中國(guó)教育模式的影響,教育的發(fā)展更多是重視對(duì)基礎(chǔ)的訓(xùn)練,反應(yīng)在音樂教育領(lǐng)域,更多是對(duì)音樂教育的技術(shù)和技巧進(jìn)行培訓(xùn),而對(duì)音樂作品背后的文化,學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象能力等的教育和培訓(xùn)相對(duì)較少,學(xué)生不能深刻的理解音樂的藝術(shù)價(jià)值,制約了學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮。就音樂教育來看,目前許多國(guó)家都將音樂教育規(guī)定為美育教育,音樂教育的主要目標(biāo)是提高學(xué)生的創(chuàng)造能力,審美能力和邏輯思維能力。在我國(guó),音樂教育雖然處于一種基礎(chǔ)教育階段,但音樂的文化內(nèi)涵也開始被越來越多的人接受,民族音樂的發(fā)展與文化的有效結(jié)合取得了初步性進(jìn)展和成功,音樂的文化教育發(fā)展特點(diǎn)越來越明確。
四、結(jié)論
在音樂的文化教育與傳承過程中,音樂與文化二者是緊密相關(guān)的,任何形式的音樂教育都必須經(jīng)過文化的襯托才能體現(xiàn)出其藝術(shù)價(jià)值,文化對(duì)音樂教育的促進(jìn)作用是目前音樂教育領(lǐng)域的重要理念。一種音樂只有與其特定的文化內(nèi)涵相聯(lián)系,才能獲得良好的發(fā)展,充分體現(xiàn)出其藝術(shù)的價(jià)值。因此在音樂教育的過程中,還需要進(jìn)一步的發(fā)現(xiàn)音樂作品背后的創(chuàng)造背景以及文化內(nèi)涵,以感悟到音樂作品中的文化積淀。我們應(yīng)該充分的認(rèn)識(shí)到音樂教育對(duì)音樂文化傳承的重要性,積極發(fā)揮音樂教育的作用,體現(xiàn)出音樂教育的價(jià)值,促進(jìn)我國(guó)優(yōu)秀音樂的發(fā)展,保證我國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的獨(dú)特性和多元性價(jià)值的發(fā)揮。
參考文獻(xiàn):
[1]張計(jì).我國(guó)音樂教育與音樂文化協(xié)調(diào)發(fā)展探析[J].學(xué)術(shù)交流,2010年2期
關(guān)鍵詞：本土音樂文化；音樂教育；傳承
一、概述
目前我國(guó)的民族民間音樂文化發(fā)展和傳承主要是依賴于民間的藝術(shù)團(tuán)體或者音樂社團(tuán)，將本土的音樂文化與民俗文化融為一體，以一種較為直接和開放的、對(duì)人們進(jìn)行人文教育的方式進(jìn)行傳承。學(xué)校音樂教育由于受到了整體文化環(huán)境發(fā)展的限制，因此在教育理念的引導(dǎo)下，對(duì)運(yùn)用教育體制以及課程設(shè)置方面都產(chǎn)生了較大的影響。當(dāng)前，我們要從思想上認(rèn)識(shí)到本土音樂文化對(duì)音樂教育的重要作用，在音樂教育中確立本土音樂文化的地位，將本土音樂文化與人類音樂文化融為一體，這不僅是當(dāng)前學(xué)校教育要思考的問題，更是探索本土音樂如何入課堂、并且關(guān)系到民間音樂的傳承的關(guān)鍵問題。
二、本土音樂文化傳承的必要性
本土音樂文化是在某種地域形成的具有地方特色的音樂文化，它是一種特殊的語(yǔ)言，但是它植根于民間，具有草根文化的特質(zhì)，在小范圍的區(qū)域生長(zhǎng)并且被當(dāng)?shù)氐娜藗兯邮埽虼丝梢哉f，本土音樂文化是本土文化的重要組成部分，它具有多重的社會(huì)功能，對(duì)人們具有一定的教化作用，因此，傳承本土音樂文化具有其歷史的必然性和重要的意義。
首先，音樂文化作為傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它是一種獨(dú)特的文化范疇。本土音樂文化是民間音樂文化的重要組成，也是一種普遍的社會(huì)現(xiàn)象，受到當(dāng)?shù)氐纳盍?xí)慣與語(yǔ)言信仰的影響，因此，本土音樂文化與其生長(zhǎng)的社會(huì)環(huán)境是一種共生的關(guān)系。但是，隨著社會(huì)的發(fā)展和變遷，人們對(duì)音樂文化的需求形式也在變化，使得本土音樂文化的發(fā)展形式與所傳遞的含義都在不斷地更新和豐富。所以，本土音樂文化現(xiàn)如今被許多音樂學(xué)家作為一種特殊的課題在考察，這對(duì)了解和傳承本土音樂文化具有積極的作用和意義。
其次，本土音樂文化的發(fā)展與傳承過程中教育發(fā)揮了不可估量的作用。教育的功能之一就是對(duì)文化的傳承，當(dāng)前的學(xué)校主要承擔(dān)著對(duì)傳統(tǒng)文化的教育，其中也包含著對(duì)傳統(tǒng)音樂文化的教育。對(duì)如何促進(jìn)多元化的音樂文化活態(tài)傳承是當(dāng)前學(xué)校教育的一項(xiàng)重任，而本土音樂文化的價(jià)值也只有通過學(xué)校音樂教育才能體現(xiàn)。從人類學(xué)對(duì)文化整體性的分析來看，本土音樂文化只有在還原到它所在的整體文化的大背景中，才能避免發(fā)生傳承中斷裂的危機(jī)。
最后，學(xué)校音樂教育由于其普及性的原因，可以為本土音樂文化的普及與傳承提供保障。例如，普通的高校都有音樂專業(yè)，在音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置方面，幾乎從音樂理論課到音樂實(shí)踐課都有所涉及，再加上資深的教師資源與文獻(xiàn)資源，可以提供專業(yè)的指導(dǎo)。因此，在傳承本土音樂文化中具有相當(dāng)?shù)膬?yōu)勢(shì)，這是社會(huì)音樂教育和社會(huì)音樂文化傳承所不能相提并論的，所以，這些資源和條件都為學(xué)習(xí)音樂教育中傳承本土音樂文化創(chuàng)造了良好的環(huán)境。
三、本土音樂文化在學(xué)校音樂教育中的傳承
第一，學(xué)校應(yīng)該明確樹立多元化的音樂教育理念。現(xiàn)如今多元化的教育理念已經(jīng)受到世界各族的關(guān)注和廣泛應(yīng)用，而世界各個(gè)民族為了保護(hù)和傳承本民族的文化都在努力嘗試多種途徑。其中多元化的音樂教育手段已經(jīng)成為了目前世界音樂教育發(fā)展的趨勢(shì)。多元化的音樂教育旨在強(qiáng)調(diào)學(xué)生對(duì)民族文化的認(rèn)識(shí)與重視，在多元化的音樂文化教育中主要體現(xiàn)在，音樂教育的內(nèi)容不僅應(yīng)該包括傳統(tǒng)的主流音樂文化，還應(yīng)該給予非主流音樂文化一席之地，讓每一位學(xué)生了解和重視非主流音樂文化的內(nèi)容與特征，建立多元化的教育評(píng)價(jià)體系，培養(yǎng)學(xué)生尊重和理解音樂文化的多樣性，挖掘本民族的音樂資源，彰顯民族也有文化的魅力。因此，多元化的音樂教育是本土音樂文化教育和傳承的有效途徑和基本形式。
第二，開發(fā)出具有本土音樂特色的課程體系。我國(guó)學(xué)校教育的音樂課程一直沿襲著歐洲的課程設(shè)置和教育模式，而要構(gòu)建出本土音樂文化的課程體系需要處理好課程之間的關(guān)系。比如，要注意音樂課程在整體課程設(shè)置中的比重、重視本土音樂課程在課時(shí)上的合理和周密度、注意理論課與實(shí)踐課以及必修課與選修課之間的比例安排等。總之，在課程的設(shè)置上既要體現(xiàn)本土音樂的重要地位，又要重視與其他課程之間的銜接和開設(shè)順序，避免脫節(jié)和重復(fù)。與此同時(shí)，還應(yīng)該考慮流通的層次與互補(bǔ)的組合，達(dá)到優(yōu)化結(jié)構(gòu)的作用。例如，三級(jí)課程管理中國(guó)家課程、地方課程和校本課程之間的合理統(tǒng)籌安排，需要學(xué)校根據(jù)不同的教學(xué)對(duì)象與教學(xué)目標(biāo)進(jìn)行綜合考慮。
