時(shí)間：2023-07-11 17:37:36
開(kāi)篇：寫(xiě)作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇影視藝術(shù)審美特征，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過(guò)程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
影視藝術(shù)是一門(mén)綜合性很強(qiáng)的藝術(shù),它吸收了多種藝術(shù)的長(zhǎng)處和特點(diǎn),使科學(xué)與藝術(shù)完美結(jié)合,豐富和充實(shí)了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。同時(shí)將時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)與聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的美學(xué)特征集于一身,從而具有巨大的美學(xué)魅力。影視藝術(shù)綜合了戲劇、文學(xué)、繪畫(huà)、雕塑、音樂(lè)、建筑、攝影、舞蹈等藝術(shù)中的多種元素,并把這些藝術(shù)元素相互融合同化和吸收,發(fā)生了質(zhì)的變化,形成自身新的特性,使之成為一種時(shí)空綜合的獨(dú)立的視聽(tīng)藝術(shù)。影視藝術(shù)的綜合性美學(xué)特征絕不僅限于各種藝術(shù)元素的有機(jī)融匯,這種綜合性突破了藝術(shù)學(xué)的層次,更加集中地反映在美學(xué)層次上的高度綜合性,體現(xiàn)為再現(xiàn)性和表現(xiàn)性的統(tǒng)一、紀(jì)實(shí)性和抒情性的統(tǒng)一、技術(shù)性和藝術(shù)性的統(tǒng)一,使得影視藝術(shù)成為迥異于其他藝術(shù)種類(lèi)的一門(mén)獨(dú)立藝術(shù)。
一、影視藝術(shù)與戲劇
影視與戲劇有著密切的關(guān)系。戲劇既是一門(mén)綜合藝術(shù),又是表演藝術(shù),戲劇藝術(shù)多年來(lái)在編導(dǎo)、導(dǎo)演、表演等方面所形成的藝術(shù)規(guī)律,為影視藝術(shù)提供了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。從歷史的淵源來(lái)看,早在電影誕生之初就出現(xiàn)了以梅里愛(ài)為代表的戲劇電影學(xué)派;我國(guó)最早的電影理論也是“影戲”理論;20世紀(jì)40年代以好萊塢為代表的戲劇化電影美學(xué)觀更是一度風(fēng)靡世界銀幕。影視藝術(shù)作為一門(mén)年輕的藝術(shù),在其成長(zhǎng)初期,都曾從戲劇藝術(shù)中吸取了許多營(yíng)養(yǎng),不僅借用戲劇的創(chuàng)作題材和戲劇表演經(jīng)驗(yàn),而且將戲劇性矛盾沖突與戲劇性情景納入作品之中。時(shí)至今日,雖然影視藝術(shù)更加注重發(fā)揮自身的藝術(shù)表現(xiàn)力,但影視藝術(shù)與戲劇藝術(shù)之間仍有著不解之緣。一些影視作品的編導(dǎo)、導(dǎo)演、演員,或者來(lái)自戲劇舞臺(tái),或者兩棲于影視和戲劇藝術(shù),就是一個(gè)明顯的例子。戲劇式結(jié)構(gòu)方式更適應(yīng)于大多數(shù)中國(guó)觀眾的審美心理和審美習(xí)慣,因而在國(guó)產(chǎn)影視藝術(shù)作品中,它都將作為一種傳統(tǒng)樣式長(zhǎng)期存在下去。但影視藝術(shù)畢竟不是戲劇,與戲劇相比,影視藝術(shù)自由轉(zhuǎn)換的時(shí)空打破了戲劇舞臺(tái)的時(shí)空局限性,影視演員自然、真實(shí)、生活化的表演取代了戲劇演員舞臺(tái)程式化的動(dòng)作,從而使得影視藝術(shù)能夠更加逼真地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活。
事實(shí)上,電影是搬上銀幕的戲劇,電視是搬上熒屏的戲劇。舞臺(tái)、銀幕、熒屏都是戲劇人物活動(dòng)的空間和場(chǎng)所;不同之處僅僅是,銀幕、熒屏比起舞臺(tái)的空間更寬闊,機(jī)動(dòng)的余地更大,布景與活動(dòng)場(chǎng)所可以不受狹窄舞臺(tái)的限制,能夠充分地利用真實(shí)的生活環(huán)境,它給人物提供的環(huán)境和背景,比起舞臺(tái)布景的人工痕跡更少,銀幕、熒屏表現(xiàn)的內(nèi)容和矛盾斗爭(zhēng)的活動(dòng)場(chǎng)所,更具有真實(shí)生活的性質(zhì)。但是,戲劇影視人物矛盾斗爭(zhēng)的基本行為方式及其產(chǎn)生的戲劇性,并不因此改變,甚至由于獲得比舞臺(tái)更有利的施展余地而顯得更優(yōu)越。因此可以說(shuō),戲劇的本質(zhì)特性并不因?yàn)榛顒?dòng)空間轉(zhuǎn)移到銀幕或熒屏而改變,電影、電視并不因?yàn)殡x開(kāi)舞臺(tái)而失去戲劇的本質(zhì)特性。因此,戲劇、影視在本質(zhì)上具有共同的基本特性。
二、影視藝術(shù)與文學(xué)
影視藝術(shù)也受到文學(xué)的極大影響。影視藝術(shù)從文學(xué)中吸取和借鑒了許多敘事方式與敘事手段。文學(xué)融入電影、電視,構(gòu)成了影視藝術(shù)深厚的文學(xué)基礎(chǔ)。影視藝術(shù)的成功首先取決于劇本,影視文學(xué)具有舉足輕重的地位與作用。同時(shí),文學(xué)的各種體裁都曾經(jīng)直接或間接地對(duì)影視藝術(shù)產(chǎn)生過(guò)巨大影響。電影向詩(shī)歌學(xué)習(xí),產(chǎn)生了富有抒情性的詩(shī)歌電影,如《城南舊事》《黃土地》,前蘇聯(lián)的《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》,美國(guó)的《金色池塘》,日本的《遠(yuǎn)山的呼喚》等;電影向散文學(xué)習(xí),從而產(chǎn)生了散文電影或紀(jì)實(shí)電影,如意大利的《偷自行車(chē)的人》《羅馬11時(shí)》等;電影還吸取小說(shuō)的手法與結(jié)構(gòu)形式,從而產(chǎn)生小說(shuō)電影,如前蘇聯(lián)的《靜靜的頓河》《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》等。根據(jù)我國(guó)四大古典名著改編的《紅樓夢(mèng)》《西游記》《三國(guó)演義》《水滸傳》,這些類(lèi)似于我國(guó)的章回小說(shuō)的優(yōu)秀電視連續(xù)劇,已成為我國(guó)廣大觀眾家喻戶(hù)曉的優(yōu)秀電視藝術(shù)作品。
影視藝術(shù)與文學(xué)有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系,文學(xué)與影視藝術(shù)基于敘事之上的相通,在二者之間形成一種互動(dòng)和轉(zhuǎn)化,使影視在成為獨(dú)立藝術(shù)之后,仍然需要從文學(xué)中汲取營(yíng)養(yǎng),而文學(xué)也因借成熟影視藝術(shù)的推動(dòng),自覺(jué)地凸顯其“電影性”而日益豐富著自己的敘述手段。文學(xué)與影視得以相通的根源在于二者都屬于敘事藝術(shù)。就文學(xué)對(duì)影視藝術(shù)的影響來(lái)看,電影的敘事和敘事技巧最早是從文學(xué)那里學(xué)來(lái)的,至于文學(xué)中的故事、情節(jié)、人物等因素,在影視藝術(shù)成熟之后仍被其廣為借鑒。在中外影視作品中,有將近半數(shù)是由文學(xué)作品改編而成的,特別是那些偉大的文學(xué)巨著,多次被搬上銀幕、熒屏。可見(jiàn)影視藝術(shù)與文學(xué)有著血脈相通的親緣關(guān)系,對(duì)小說(shuō)的借鑒使影視藝術(shù)創(chuàng)作者們獲得了靈感。文學(xué)與影視作為敘事藝術(shù),都是在流動(dòng)的時(shí)間中連續(xù)地描繪事物。正如法國(guó)影評(píng)家瑪格尼所說(shuō):“電影和小說(shuō)二者均為敘述作品,敘事有它自身的規(guī)律,與展示的規(guī)律有很大的不同。它的基本要求之一是連續(xù)性,小說(shuō)的各種程式和電影的各種常規(guī)技巧大抵是為了保持連續(xù)性才產(chǎn)生的。”小說(shuō)是在一個(gè)個(gè)詞語(yǔ)組合的場(chǎng)景的連續(xù)中敘述故事、塑造人物,影視是在一個(gè)個(gè)畫(huà)面連接的場(chǎng)景中構(gòu)成銀幕、熒屏形象,在時(shí)間的延續(xù)中敘事是它們的共同性。這使文學(xué)和影視藝術(shù)都具有豐富的表現(xiàn)力,可以多層次多角度地展示人物的性格和命運(yùn),敘述復(fù)雜而連續(xù)的社會(huì)生活。
三、影視藝術(shù)與音樂(lè)、舞蹈
影視藝術(shù)與音樂(lè)有著密切的關(guān)系。影視藝術(shù)從音樂(lè)中汲取了節(jié)奏與感染力,使音樂(lè)成為影視作品概括主題、抒感、渲染氣氛的重要藝術(shù)手段,影視音樂(lè)更是成為影視藝術(shù)美的重要組成部分。大多數(shù)的影視主題音樂(lè)都是展現(xiàn)本劇主題的重要手段之一,它能生動(dòng)形象地塑造出劇中主要人物的形象和個(gè)性,同時(shí)它也能讓觀眾在欣賞歌曲的同時(shí)聯(lián)想到劇情的內(nèi)容。音樂(lè)這一長(zhǎng)于抒情的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)形式,大大豐富了影視藝術(shù)的感染力。影視音樂(lè)是影視綜合藝術(shù)的重要組成部分,它包括主題歌、插曲、片頭音樂(lè)和情景音樂(lè)等,與其他形式音樂(lè)相比,它一般要從視聽(tīng)統(tǒng)一的角度,考慮與劇情、畫(huà)面結(jié)合的關(guān)系。影視音樂(lè)是指為影視而作的音樂(lè),影視歌曲是通過(guò)畫(huà)面的視覺(jué)形象使歌曲內(nèi)容更具體明確,更具有感染力。它借助影視藝術(shù)的魅力得以傳播,并長(zhǎng)期流傳,而主題歌直接闡述主題。一曲《我的祖國(guó)》把人們帶入硝煙紛飛的上甘嶺;《花兒為什么這樣紅》使人們想起冰山上的來(lái)客;《牧羊曲》把人們帶進(jìn)了天下聞名的的少林寺;經(jīng)典的電視劇插曲《敢問(wèn)路在何方》《滾滾長(zhǎng)江東逝水》《好漢歌》《枉凝眉》等更是久唱不衰。試想如果沒(méi)有這些歌曲,這些影視作品是否還會(huì)那么流光溢彩,我們是否還會(huì)有那么多的感動(dòng)。沒(méi)有音樂(lè)的影視作品是不可想象的。感謝那些優(yōu)美的旋律讓珍貴的影像在我們的記憶中永遠(yuǎn)閃亮。近年來(lái),各種大型綜合性電視文藝晚會(huì),更是吸收了音樂(lè)、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技等各種藝術(shù)特長(zhǎng),內(nèi)容豐富多彩,形式生動(dòng)活潑,民族特色鮮明、氣氛濃烈歡快,受到了全國(guó)億萬(wàn)人民群眾的熱烈歡迎。每年一度的電視春節(jié)晚會(huì)已成為我國(guó)人民春節(jié)期間一項(xiàng)不可缺少的重要內(nèi)容,突出表現(xiàn)了綜合性文藝晚會(huì)的巨大魅力。這種巨大的感召力也正體現(xiàn)了電視藝術(shù)的綜合優(yōu)勢(shì)。電視藝術(shù)與音樂(lè)的密切關(guān)系,在近年來(lái)風(fēng)靡全世界的MTV中表現(xiàn)得更加明顯。它為音樂(lè)作品配上了快節(jié)奏的畫(huà)面集錦,具有極強(qiáng)的聽(tīng)覺(jué)沖擊力和視覺(jué)表現(xiàn)力,體現(xiàn)出現(xiàn)代影視綜合藝術(shù)的巨大魅力。
四、影視藝術(shù)與繪畫(huà)、雕塑
影視藝術(shù)從繪畫(huà)、雕塑中汲取了造型藝術(shù)的規(guī)律和特點(diǎn),使得造型性成為影視藝術(shù)重要的美學(xué)特征之一。繪畫(huà)對(duì)光、影、色彩、線條、形體的獨(dú)特處理以及如何運(yùn)用二維平面去創(chuàng)造三維空間的藝術(shù)本領(lǐng),尤其是強(qiáng)烈的造型意識(shí),為影視藝術(shù)的畫(huà)面造型提供了豐富的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)。影視畫(huà)面如同繪畫(huà)、雕塑、攝影一樣,既是以造型作為一種信息傳遞的手段,又通過(guò)造型性給人以巨大的感染力。如電影《黃土地》采用一種深黃的色彩基調(diào),表達(dá)對(duì)我們這個(gè)民族和這塊土地的眷念之情,這部影片的畫(huà)面上五分之四是黃土地,五分之一是蔚藍(lán)色的天空,天邊地平線上有幾個(gè)小人物正彎腰拉犁,通過(guò)這種十分獨(dú)特的畫(huà)面造型體現(xiàn)出中華民族“天人合一”的傳統(tǒng)文化。《紅高粱》則采用一種大紅的色彩基調(diào),影片中的紅高粱、紅頭巾、紅繡鞋、紅襖、紅褲、紅酒……大片大片的紅色在畫(huà)面上閃耀,給觀眾以強(qiáng)烈的視覺(jué)刺激和心靈震撼。以紅色為主的基調(diào)賦予這部影片生命色彩與酒神情緒,成為抒情表意的造型視覺(jué)符號(hào)。
五、影視藝術(shù)與攝影
影視藝術(shù)與攝影藝術(shù)有著與生俱來(lái)的天然聯(lián)系。從某種意義上講,沒(méi)有攝影的出現(xiàn),也就不會(huì)有電影和電視的誕生。自從1839年法國(guó)人達(dá)蓋爾發(fā)明攝影術(shù)以來(lái),攝影在技術(shù)與藝術(shù)兩方面都有了迅速的發(fā)展,對(duì)后來(lái)出現(xiàn)的電影和電視產(chǎn)生了極其重要的影響。影視藝術(shù)中的攝影師是影視畫(huà)面的主要?jiǎng)?chuàng)作者,是攝制組的重要成員,他的任務(wù)是通過(guò)運(yùn)用攝影專(zhuān)業(yè)的技術(shù)手段和藝術(shù)手法,充分發(fā)揮電影攝影和電視攝像的紀(jì)錄功能、造型功能、表意功能。攝影師的作用除了在影視作品中塑造人物、描繪環(huán)境、烘托氣氛、刻畫(huà)細(xì)節(jié)外,還通過(guò)攝影造型和表意功能直接參與創(chuàng)作。
在影視作品的創(chuàng)作中,影視攝影師的藝術(shù)是影視繪畫(huà)藝術(shù),攝影師是真正的影視繪畫(huà)藝術(shù)家,以非常鮮明、真實(shí)而富于表現(xiàn)力的繪畫(huà)形式來(lái)表現(xiàn)影片中各個(gè)鏡頭的思想和內(nèi)容。優(yōu)秀影視作品可以做到聲畫(huà)相融,有虛有實(shí),有藏有露,視覺(jué)和影視作品設(shè)計(jì)的關(guān)鍵在于必須具有一個(gè)個(gè)性化的視覺(jué)解讀。影視作品視覺(jué)化過(guò)程的第一步是設(shè)計(jì)包含有影片思想或劇本精神的畫(huà)面,為影視作品創(chuàng)造一個(gè)整體的畫(huà)面基調(diào)。《英雄》選擇的是旖旎奔放的自然景觀和沉穩(wěn)厚實(shí)的秦王宮,空間橫向調(diào)度氣勢(shì)磅礴,場(chǎng)面宏大,濃墨重彩的氣氛渲染和造型視覺(jué)的張揚(yáng),營(yíng)造了一種歷史氣度與人物的英雄悲歌。《無(wú)極》作為帶有神話色彩的故事影片,不僅色彩艷麗,而且時(shí)空寫(xiě)意,使得影片帶有一種神秘虛無(wú)的訴求語(yǔ)境。
從美學(xué)的角度來(lái)看,影視藝術(shù)具有時(shí)空統(tǒng)一性、聲畫(huà)可融性、表現(xiàn)綜合性、形象逼真性等審美特征。影視這一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的各種形象都是在畫(huà)面和聲音的統(tǒng)一中,通過(guò)造型而表現(xiàn)出來(lái)的。影片的整體形象結(jié)構(gòu)、情節(jié)發(fā)展的順序、在具體環(huán)境中進(jìn)行的動(dòng)作,都是由導(dǎo)演構(gòu)思而形成了一套連貫的繪畫(huà)處理。形象的各個(gè)場(chǎng)面在膠片上構(gòu)成畫(huà)面,乃是攝影師藝術(shù)創(chuàng)作的成果。攝影師,這個(gè)掌握著一種新的造型形式、活動(dòng)的電影繪畫(huà)的表現(xiàn)手段的藝術(shù)家,其任務(wù)就是把影片的內(nèi)容作為許多活動(dòng)的繪畫(huà)構(gòu)圖――肖像、室內(nèi)景物、戰(zhàn)斗場(chǎng)面以及群眾場(chǎng)面,在膠片上表現(xiàn)出來(lái)。現(xiàn)代影視編導(dǎo)在構(gòu)思時(shí),不僅要善于汲取美術(shù)、戲劇的特長(zhǎng),要考慮畫(huà)面的安排,關(guān)注畫(huà)面美,同時(shí)還要善于通過(guò)各種音響來(lái)構(gòu)成節(jié)奏感與和諧美。聲畫(huà)可融性傳統(tǒng)藝術(shù)如繪畫(huà)藝術(shù)等,也要借鑒影視藝術(shù)的這一特點(diǎn),進(jìn)一步用畫(huà)面和聲音來(lái)塑造和完善繪畫(huà)藝術(shù),形成視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)統(tǒng)一和諧的優(yōu)秀繪畫(huà)藝術(shù)作品。
總之,影視藝術(shù)通過(guò)綜合性美學(xué)特征吸收了各門(mén)藝術(shù)的精華,并將這些藝術(shù)元素轉(zhuǎn)化為自身的有機(jī)組成部分,通過(guò)聲畫(huà)結(jié)合而獲得新的特質(zhì),展現(xiàn)自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
[參考文獻(xiàn)]
[1]彭吉象.影視鑒賞[M].北京:高等教育出版社,2006.
[2]鐘友循.影視與影視鑒賞[M].長(zhǎng)沙:中南工業(yè)大學(xué)出版社,2004.
關(guān)鍵詞：影視音樂(lè)； 藝術(shù)形式； 審美特性及功能
1．影視音樂(lè)發(fā)展現(xiàn)狀分析
影視藝術(shù)的出現(xiàn)，給人們帶來(lái)了多姿多彩的生活，而音樂(lè)作為人們表達(dá)情感的最原始、最具活力的藝術(shù)形式，使得影視藝術(shù)不再作為一種單獨(dú)的視覺(jué)表達(dá)，在視聽(tīng)上更加滿(mǎn)足了人們多樣化的生活需求和感受。
伴隨影視藝術(shù)的發(fā)展，影視音樂(lè)也開(kāi)始繁榮起來(lái)，并成為影視作品中的亮點(diǎn)。影視音樂(lè)是音樂(lè)藝術(shù)與影視藝術(shù)融合產(chǎn)生的新的藝術(shù)形式，影視音樂(lè)雖然作為音樂(lè)藝術(shù)的一份子，但它已經(jīng)不是純粹意義上的音樂(lè)了，而是服務(wù)于影視作品的主題和思想的一種意識(shí)表現(xiàn)形式。
現(xiàn)代影視音樂(lè)的創(chuàng)作往往通過(guò)各種音樂(lè)技法和音樂(lè)手段來(lái)表現(xiàn)，為影視作品專(zhuān)門(mén)創(chuàng)作和編配音樂(lè)，烘托影視作品中的氣氛和情感。當(dāng)代影視音樂(lè)作為影視藝術(shù)語(yǔ)言的有機(jī)組成部分，對(duì)影視藝術(shù)作品的鑒定和發(fā)展具有不可估量的作用。
2．影視音樂(lè)藝術(shù)形式特性
影視藝術(shù)音樂(lè)語(yǔ)言在影視藝術(shù)敘事過(guò)程中為表達(dá)影視作品的情感服務(wù)，其美感層次主要體現(xiàn)為渲染美、真實(shí)美、情感美、故事美等。音樂(lè)本身具有的神秘色彩使影視音樂(lè)具有更豐富的內(nèi)涵，影視畫(huà)面的具象性與影視音樂(lè)的抽象性相結(jié)合，使影視藝術(shù)作品的進(jìn)一步升華。影視音樂(lè)往往通過(guò)不同形式的樂(lè)器進(jìn)行演奏，其審美價(jià)值通過(guò)多元化的配樂(lè)器材、變化旋律和多功能和聲來(lái)表現(xiàn)影視作品的主題思想、情景以及氣氛的烘托。
2.1 影視音樂(lè)結(jié)構(gòu)形態(tài)的片段性
影視音樂(lè)往往在影視作品總體進(jìn)程的前提下，間斷出現(xiàn)，靈活服務(wù)于整個(gè)影視作品。充分把握畫(huà)面與聲音的協(xié)調(diào)配合，讓音樂(lè)在整體結(jié)構(gòu)中間斷出現(xiàn)，在影視作品中具有超時(shí)空和情感的參與性。
2.2 影視音樂(lè)表現(xiàn)形態(tài)的非獨(dú)立性
影視音樂(lè)最顯著的特點(diǎn)是音樂(lè)與畫(huà)面的有機(jī)結(jié)合，影視音樂(lè)為更好突出影視作品的主題和思想通過(guò)音樂(lè)來(lái)渲染提升影視作品的的整體基調(diào)。這種音樂(lè)形式并非作為一種獨(dú)立的音樂(lè)存在，音樂(lè)與影視畫(huà)面的有機(jī)結(jié)合，使得音樂(lè)更加生動(dòng)有力，促進(jìn)了觀眾情感與影視畫(huà)面的互動(dòng)。
2.3 影視音樂(lè)表現(xiàn)內(nèi)容的確定性
影視音樂(lè)的情感表現(xiàn)并非自我的表現(xiàn)，在進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作時(shí)往往受固定故事情節(jié)和畫(huà)面效果的約束，因此，整體來(lái)說(shuō)，影視音樂(lè)的內(nèi)容與主人公和畫(huà)面效果的整體情感相符合，伴隨電影畫(huà)面，影視音樂(lè)的內(nèi)容具有明確具體的情感表達(dá)，表現(xiàn)為強(qiáng)烈的確定性。
3．影視音樂(lè)的審美特性及功能體現(xiàn)
影視音樂(lè)的審美具有不同于其他音樂(lè)作品的特殊本質(zhì)，它沒(méi)有完全的音樂(lè)獨(dú)立性和自主性，必須將影視音樂(lè)置于影視畫(huà)面和聲音等影視系統(tǒng)背景中進(jìn)行感悟和思考，才能最大程度上獲得藝術(shù)審美感受并體現(xiàn)出其功能性。
3.1 深化影視作品主題
任何一部影視作品都有其要表達(dá)的主題思想，影視音樂(lè)的出現(xiàn)和使用為影視作品主題的藝術(shù)表達(dá)提供了重要的方法。影視音樂(lè)用音樂(lè)這種特殊的藝術(shù)形式為深化影視作品的主題和思想發(fā)揮著重要的作用。在我國(guó)當(dāng)代影視作品中，經(jīng)常會(huì)運(yùn)用“主題歌”來(lái)概括一部影片的主題和思想，這種用以表達(dá)影視作品主題思想、概括影片的主題情緒或刻畫(huà)主人公性格的主題音樂(lè)往往是影視音樂(lè)的核心，即影視作品音樂(lè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在關(guān)鍵時(shí)刻采用主題音樂(lè)對(duì)劇情的發(fā)展或主要人物進(jìn)行烘托渲染，進(jìn)而深化影片的主題思想。
3.2 塑造影視作品人物形象
影視音樂(lè)情感的體現(xiàn)，往往集中于對(duì)人物形象的塑造，包括人物的思想情感和心理變化等。觀眾通過(guò)音樂(lè)的抒情，進(jìn)一步了解人物形象，形成對(duì)人物的個(gè)人感受，影視音樂(lè)往往能準(zhǔn)確抒發(fā)劇中主人公的思想情感，從而加深和強(qiáng)化觀眾的情感體驗(yàn)。恰如其分的影視音樂(lè)可以促進(jìn)觀眾對(duì)電影故事情節(jié)和情感的理解，深入進(jìn)劇中主人公的內(nèi)心世界。正如電影藝術(shù)作品《泰坦尼克號(hào)》的音樂(lè)，如同其震撼人心的畫(huà)面一樣已深深銘刻與觀眾心中。正是因?yàn)橛耙曇魳?lè)的存在，電影才有了豐富的表現(xiàn)力和情感色彩，人物形象性格特征才更加鮮明深刻。
3.3 描繪影片場(chǎng)景和氛圍
影視音樂(lè)是影視作品情感的一種延伸，電影中的音樂(lè)對(duì)整個(gè)電影劇情具有推動(dòng)和調(diào)節(jié)作用。影視音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作最大的特點(diǎn)在于音樂(lè)依附畫(huà)面，音樂(lè)和畫(huà)面共同完成影視作品藝術(shù)形象的創(chuàng)作。影視音樂(lè)與劇情完美結(jié)合才能將影視音樂(lè)的特性完整顯現(xiàn)出來(lái)，音樂(lè)的表現(xiàn)必須完全服從影視作品的內(nèi)容需要，始終考慮到畫(huà)面和影視劇情的發(fā)展，將音樂(lè)結(jié)構(gòu)置于影視創(chuàng)作之中。
總之，影視音樂(lè)以其特有的藝術(shù)表現(xiàn)力在影視電影中承擔(dān)著重要的功能和作用，影視畫(huà)面與音樂(lè)準(zhǔn)確到位的結(jié)合，不僅使音樂(lè)富有表現(xiàn)力和感染力，也使得畫(huà)面更具有節(jié)奏感和戲劇性，相得益彰。影視音樂(lè)展示了音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的前景，因此，研究影視音樂(lè)的審美特征和功能是時(shí)代的需要，是當(dāng)代音樂(lè)工作者的使命。
參考文獻(xiàn)：
[1]. 狄其安，《電影中的音樂(lè)》，上海音樂(lè)出版社，2008.10
［摘 要］ 影視藝術(shù)的民族性和審美性通俗地講就是如何在屏幕上表現(xiàn)民族文化的問(wèn)題。它通常表現(xiàn)在以下三個(gè)方面：其一，尊重本
>> 淺談藝術(shù)的世界性與民族性 藝術(shù)歌曲的民族性素材與時(shí)代性審美情趣 民族性審美范疇的突破 設(shè)計(jì)藝術(shù)的民族性與地域性 藝術(shù)的民族性與世界性 淺析藝術(shù)的民族性與世界性 論藝術(shù)與民族性 淺談中國(guó)飛天藝術(shù)的民族性 論藝術(shù)的民族性與文化差異 民族性的藝術(shù)哲學(xué)話語(yǔ) 中國(guó)影視音樂(lè)的民族性探究 《西游記》影視改編民族性的缺失 淺談?dòng)彤?huà)中的寫(xiě)生性與民族性 淺談動(dòng)畫(huà)造型的民族性 淺談《徽州女人》的民族性 中國(guó)動(dòng)畫(huà)的民族性審美特征研究 中國(guó)水墨動(dòng)畫(huà)的民族性與審美價(jià)值簡(jiǎn)析 小議藝術(shù)的民族性和國(guó)際性 淺談民族聲樂(lè)的科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性及時(shí)代性 淺析藝術(shù)的世界性與民族性的關(guān)系 常見(jiàn)問(wèn)題解答 當(dāng)前所在位置：l。
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［作者簡(jiǎn)介］ 高蘭英（1981― ），女，內(nèi)蒙古包頭人，碩士，內(nèi)蒙古科技大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院講師，內(nèi)蒙古文藝?yán)碚撗芯繒?huì)會(huì)員，包頭市文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席，主要研究方向：文藝美學(xué)。
關(guān)鍵詞:二人轉(zhuǎn) 多元 形態(tài) 元素 影響
近年來(lái),隨著趙本山師徒的精彩表演及“劉老根大舞臺(tái)”的遍地開(kāi)花,東北二人轉(zhuǎn)大紅大紫。究其原因,誠(chéng)然是多方面的,但其中二人轉(zhuǎn)藝術(shù)本身的重要審美特征之一――多元化,是其走紅的重要原因。21世紀(jì)是一個(gè)多元化的時(shí)代,政治的多極化、經(jīng)貿(mào)的多邊化,推動(dòng)了文化藝術(shù)的多元化,而多元化的時(shí)代,影響了廣大人民群眾審美心理結(jié)構(gòu)與審美需求的多元化。正是二人轉(zhuǎn)藝術(shù)本身的多元化、時(shí)代的多元化和觀眾審美需求的多元化形成同步共振,才使二人轉(zhuǎn)藝術(shù)大紅大紫。因此,研究探討二人轉(zhuǎn)多元化的審美特征,無(wú)論是在理性思辨意義上,還是在藝術(shù)實(shí)踐意義上,對(duì)于此種藝術(shù)的繁榮與發(fā)展,均大有裨益。
具體而言,二人轉(zhuǎn)多元化的審美特征,主要表現(xiàn)在以下三大層面:
一、藝術(shù)形態(tài)的多元化
二人轉(zhuǎn)多元化的審美特征,首先表現(xiàn)在藝術(shù)形態(tài)的多元化上面。它不僅融曲藝、戲曲、歌舞為一爐,而且集這三種藝術(shù)形態(tài)與其他許多藝術(shù)形態(tài)(包括雜技、魔術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、話劇等)為一體,堪稱(chēng)“百貨俱全”的“藝術(shù)小超市”,可以滿(mǎn)足觀眾的多元化審美需求。
著名吉?jiǎng)∽骷摇⒍宿D(zhuǎn)專(zhuān)家王肯先生指出:“比起二人轉(zhuǎn)這個(gè)概念更為復(fù)雜的是二人轉(zhuǎn)的歸類(lèi)問(wèn)題。說(shuō)它是戲曲,又不全是戲曲的戲曲,曲藝和歌舞的成分不少。說(shuō)它是曲藝,又不全是曲的曲藝,戲曲和歌舞的分量較重。說(shuō)它是歌舞,又不全是歌舞的歌舞,戲曲和曲藝的特點(diǎn)突出”“如從說(shuō)唱角度看,它是破格的歌舞、戲劇成分很重的說(shuō)唱;如從歌舞角度看,它是罕見(jiàn)的說(shuō)唱性、戲劇性突出的歌舞;如從戲曲角度看,它又是少有的保存說(shuō)唱、歌舞技藝較多的戲曲。”
的確如此,二人轉(zhuǎn)作為走唱類(lèi)說(shuō)唱藝術(shù),它的表演要素以“千軍萬(wàn)馬,就靠咱倆”著稱(chēng),即兩個(gè)演員(一旦一丑)分別扮演不同角色,在“化出化入”中呈現(xiàn)藝術(shù)形態(tài)的多元化審美特征,“化入”時(shí)戲曲的物征鮮明,“化出”時(shí)曲藝與歌舞的特征明顯。
除了傳統(tǒng)的戲曲、曲藝、歌舞“三合一”之外,近年來(lái)二人轉(zhuǎn)更是吸收了雜技、魔術(shù)與各種新潮藝術(shù)(如聲樂(lè)藝術(shù)中的通俗歌曲、舞蹈藝術(shù)中的現(xiàn)代舞、戲劇藝術(shù)中的小品等),使其多元化的含量更高,受到新老觀眾的歡迎與青睞。
由此可見(jiàn),二人轉(zhuǎn)藝術(shù)形態(tài)的多元化,使其成為“多功能體”,并由此占盡了先機(jī)與優(yōu)勢(shì),它的走紅,便成為自然而然之事了。
二、表演元素的多元化
二人轉(zhuǎn)的表演元素,以說(shuō)、唱、扮、舞、絕的“五功”為主,這本身即是多元化的綜合體。而且,每一種表演元素又各自成為多元化的“小綜合”,也就是說(shuō),二人轉(zhuǎn)表演元素是“大多元”套著“小多元”“大綜合”套著“小綜合”。
1.說(shuō)功的多元化。二人轉(zhuǎn)的說(shuō)功,俗稱(chēng)“說(shuō)口”,即說(shuō)白、白口,它在二人轉(zhuǎn)表演藝術(shù)中占有極為重要的地位,有所謂“說(shuō)是骨頭,唱是肉”“唱丑唱丑,得會(huì)說(shuō)口,不會(huì)說(shuō)口,不算好丑”之說(shuō)。而“說(shuō)口”又由四類(lèi)構(gòu)成:套子口、專(zhuān)口、零口、臟口。最后一種臟口,屬于淘汰出局的“說(shuō)口”。
2.唱功的多元化。二人轉(zhuǎn)唱腔異彩紛呈,素有“九腔十八調(diào),七十二咳咳”之說(shuō),主要可分為五類(lèi):主要曲調(diào)、輔助曲調(diào)、專(zhuān)腔專(zhuān)調(diào)、小曲小帽、雜曲雜調(diào)。
3.扮功的多元化。扮功又稱(chēng)“使相”“賣(mài)相”“相”,分為“丑相”“怪相”“羞相”“冷相”“哭相”“笑相”“傻相”等,所謂“使相賣(mài)相,千姿百樣”之說(shuō),是見(jiàn)其多元化特征的突出。
4.舞功的多元化。二人轉(zhuǎn)的舞蹈,既有民族民間的秧歌舞,又有交際舞,還有現(xiàn)代舞(迪斯科、霹靂舞、柔姿舞等)等,也呈現(xiàn)出多元化特征。
5.絕功的多元化。絕功又稱(chēng)“絕活”,包括手絹功絕活、扇子功絕活等,近年來(lái)又出現(xiàn)了雜技絕活、魔術(shù)絕活,以及用鼻子吹奏樂(lè)器的絕活與氣功絕活等。
由此可見(jiàn),二人轉(zhuǎn)的表演元素也是多元化的綜合體,用老百姓的話說(shuō):“二人轉(zhuǎn)是大花筐,什么玩意都能裝。”
三、藝術(shù)影響的多元化
二人轉(zhuǎn)不僅本體審美特征具有明顯的多元化特點(diǎn),對(duì)其他各種藝術(shù)的影響力,也呈現(xiàn)明顯的多元化輻射狀特點(diǎn)。
1.對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的影響。著名民歌手郭頌演唱的《看秧歌》《丟戒指》《瞧情郎》,李高柔演唱的《王二姐思夫》《紅月娥做夢(mèng)》等歌曲,都是二人轉(zhuǎn)小曲小帽中的同名曲。著名作曲家汪立三先生創(chuàng)作的鋼琴曲《二人轉(zhuǎn)的回憶》,直接取材于民間二人轉(zhuǎn)的音樂(lè)素材。
2.對(duì)舞蹈藝術(shù)的影響。舞蹈組劇《月牙五更》、民族舞蹈《紅手絹》等,都吸收了大量的二人轉(zhuǎn)“三場(chǎng)舞”的舞蹈語(yǔ)匯。
3.對(duì)戲劇藝術(shù)的影響。話劇《秋天的二人轉(zhuǎn)》,是話劇等地方戲曲新劇種,直接以二人轉(zhuǎn)藝術(shù)為母體。趙本山更是把二人轉(zhuǎn)的表演元素帶入話劇小品之中,為他發(fā)展成為“小品大王”奠定了基礎(chǔ)。
4.對(duì)影視藝術(shù)的影響。電影文學(xué)劇本《原野上的馬車(chē)》,電視連續(xù)劇《劉老根》《馬大帥》等,都受到二人轉(zhuǎn)藝術(shù)的重要影響。
由此可見(jiàn),二人轉(zhuǎn)的藝術(shù)影響也是多元化、全方位的。
(注:該項(xiàng)目為黑龍江省高校人文社科重點(diǎn)研究基地項(xiàng)目HEURSO764)
(作者單位:哈爾濱工程大學(xué)文化素質(zhì)教育基地、
哈爾濱工程大學(xué)德育與青年心理研究中心)
參考文獻(xiàn):
[1]王肯.土野的美學(xué).時(shí)代文藝出版社,1989.
關(guān)鍵詞：兒童審美偏愛(ài);動(dòng)漫審美特征;動(dòng)漫教學(xué)
一、兒童審美心理發(fā)展中審美偏愛(ài)的重要性
通過(guò)對(duì)有關(guān)兒童審美心理發(fā)展變化的研究，總結(jié)出，兒童在7到12歲這個(gè)階段屬于過(guò)度階段，是由感知向具備一定邏輯思維過(guò)渡的階段;是由無(wú)意識(shí)注意向有意識(shí)注意過(guò)渡的階段;是由符號(hào)認(rèn)知到審美感受過(guò)渡的階段。因此在這一階段了解兒童的審美偏愛(ài)就有著重要的意義，兒童的課程即來(lái)自?xún)和瑑和旧砑词亲詈玫恼n程。
皮亞杰認(rèn)為，處于前運(yùn)演階段的兒童，思考問(wèn)題的基本方法是以自我為中心的，即“以自我為中心主義”，是指僅從自己的角度去表征世界，不認(rèn)為別人具有與自己不同的觀點(diǎn)，并相信任何人的觀點(diǎn)、想法和情緒體驗(yàn)都是和自己一樣的，“三山問(wèn)題”中得到了體現(xiàn)。
張曉澗指出，美術(shù)教育作為構(gòu)成文化環(huán)境的要素，不僅對(duì)兒童美術(shù)心理及美術(shù)特殊能力的發(fā)展具有決定性作用，還能促進(jìn)兒童情感、人格的成熟和完善①。美術(shù)教育對(duì)兒童的人格實(shí)現(xiàn)有著很重要的作用，只有對(duì)兒童美術(shù)心理發(fā)展的認(rèn)識(shí)的一提高，方能更好的進(jìn)行美術(shù)教育。羅恩菲德把兒童階段劃分為涂鴉階段（2歲―4歲），注重自我表現(xiàn)、樣式化前階段（4歲―7歲），兒童首次表現(xiàn)嘗試、樣式化階段（7歲―9歲），兒童對(duì)形體感念有了一定的認(rèn)識(shí)、黨群階段（9歲―11歲），理智的萌芽階段、推理階段（11―13歲），似寫(xiě)實(shí)階段和青春危機(jī)期（13歲之后），決定性時(shí)期六個(gè)階段②。其中，4歲到11歲的兒童可塑性極強(qiáng)，他們對(duì)審美的感受戰(zhàn)友很大的比重，而缺乏邏輯、文字、語(yǔ)言、計(jì)算的能力。國(guó)外一研究表明，6歲以下的幼兒在看電視節(jié)目《芝麻街》的時(shí)候，往往只專(zhuān)注于節(jié)目中的視覺(jué)形象如各種擬人動(dòng)物角色的衣著打扮、長(zhǎng)相和動(dòng)作表情，而不理會(huì)它們之間的對(duì)白內(nèi)容③。
二、兒童審美偏愛(ài)在動(dòng)漫內(nèi)容上的體現(xiàn)
現(xiàn)代美學(xué)和審美心理學(xué)理論研究認(rèn)為審美偏愛(ài)是個(gè)體的審美個(gè)性心理傾向性，“審美偏愛(ài)是個(gè)體對(duì)某類(lèi)審美客體或某種形態(tài)、風(fēng)格、題材的藝術(shù)品優(yōu)先注意或優(yōu)先審視的審美心理傾向”。
日本動(dòng)漫根據(jù)作品風(fēng)格主要分為：兒童動(dòng)漫（6―11歲）、少年動(dòng)漫（6―18歲）、少女動(dòng)漫（6―18歲）、青年動(dòng)漫（18―25歲）、女性動(dòng)漫（20歲以上的女性）、成人動(dòng)漫六類(lèi)④。其中兒童動(dòng)漫內(nèi)容簡(jiǎn)單易懂，如：《櫻桃小丸子》，少年動(dòng)漫主要給少男觀看，主題以努力、友情、勝利為主，如：《機(jī)器貓》，少女動(dòng)漫主要給少女觀看，如：《美少女戰(zhàn)士》，青年動(dòng)漫主要以青年觀看者居多，主題以考試、體育、校園生活為主，如：《足球小將》，女性動(dòng)漫主要給20歲以上的女性觀看，以肥皂劇居多。由于我國(guó)動(dòng)漫的主要屬于兒童、少年觀看的類(lèi)型動(dòng)漫，而很少有適合成人觀看的動(dòng)漫，所以在這里使用日本對(duì)動(dòng)漫的分類(lèi)來(lái)進(jìn)行研究。
在這里我針對(duì)小學(xué)年齡段的兒童，即7―12歲兒童的審美偏愛(ài)特征在動(dòng)漫中的體現(xiàn)進(jìn)行研究。
1.寫(xiě)實(shí)主義
動(dòng)漫具有寫(xiě)實(shí)主義的特點(diǎn)，動(dòng)漫的人物原型大多以人類(lèi)，動(dòng)物為原型，而且還有很多形象的造型方式和觀察方式選擇了寫(xiě)實(shí)主義風(fēng)格，人物的表情也只是做了合理的夸張，而沒(méi)有過(guò)分的變形扭曲，動(dòng)漫的整體氛圍也采取了寫(xiě)實(shí)的畫(huà)風(fēng)，動(dòng)漫的這一審美特點(diǎn)非常符合兒童的審美偏愛(ài)。動(dòng)漫審美的異質(zhì)同構(gòu)性。受眾在觀看影視動(dòng)畫(huà)的同時(shí)，從被植入的夸張變形的影像“力”中，感受和尋找到一種超越現(xiàn)實(shí)的生命的活力，達(dá)到審美的異質(zhì)同構(gòu)性⑤。
綜合國(guó)內(nèi)為學(xué)者研究，這個(gè)年齡段的兒童具有從“寫(xiě)實(shí)主義”向“審美感受性的出現(xiàn)”過(guò)度的審美特征。在這一階段，兒童偏愛(ài)寫(xiě)實(shí)主義的畫(huà)風(fēng)，卻很難理解表現(xiàn)、抽象風(fēng)格的畫(huà)風(fēng)。加德納認(rèn)為小學(xué)中年級(jí)兒童處在兒童繪畫(huà)的轉(zhuǎn)變期或過(guò)渡期。在這一階段，他們的繪畫(huà)水平呈現(xiàn)出不穩(wěn)定的狀態(tài)。由于他們正處在直觀形象思維向抽象思維發(fā)展的過(guò)渡階段，還不具備抽象思維能力，所以這時(shí)期的兒童基本處于能看出作品的不足，但又不知如何改變這種狀況。張奇的研究表明，在美術(shù)作品的內(nèi)容上，幼兒偏愛(ài)表現(xiàn)動(dòng)物美術(shù)作品的人數(shù)最多，其次是交通工具，再次是植物。表現(xiàn)生活用品、景物和人物的美術(shù)作被偏愛(ài)的人數(shù)較少⑥。
2.想象性
恩格斯曾將人的心理意識(shí)譽(yù)為“地球上最美麗的花朵”。⑦美術(shù)心理的主觀性使得兒童對(duì)美術(shù)作品想象性提出了要求。動(dòng)畫(huà)大師宮崎駿曾說(shuō)：“動(dòng)畫(huà)是一個(gè)如此純粹、樸素，又可讓我們貫穿想象力來(lái)表現(xiàn)的藝術(shù)……。它的力量不會(huì)輸給詩(shī)、小說(shuō)或戲劇等其他藝術(shù)形式。”⑧動(dòng)漫具有審美的夢(mèng)幻性。弗洛伊德認(rèn)為，夢(mèng)是人的未曾實(shí)現(xiàn)的欲望發(fā)泄，是人潛意識(shí)的形象的浮現(xiàn)。影視動(dòng)畫(huà)就是創(chuàng)造夢(mèng)幻童話的王國(guó)，在這個(gè)夢(mèng)幻性的國(guó)度中，人與神的有機(jī)結(jié)合，使超現(xiàn)實(shí)主義的夢(mèng)幻性思維在影視動(dòng)畫(huà)中被表現(xiàn)得淋漓盡致。《電影導(dǎo)演藝術(shù)教程》一書(shū)中對(duì)夢(mèng)幻與電影的關(guān)系做過(guò)這樣的描述：“夢(mèng)宣泄了人類(lèi)的欲望和憂(yōu)愁。以電影展示人類(lèi)之夢(mèng)，是人類(lèi)白日夢(mèng)的再現(xiàn)。人的夢(mèng)境直接以電影的形式浮現(xiàn)，是夢(mèng)的顯性。”這或許也正是受眾觀賞影視動(dòng)畫(huà)的夢(mèng)幻性審美需求⑨。
綜合國(guó)內(nèi)外的研究，這個(gè)年齡段的兒童有著豐富的想象能力，偏愛(ài)具有想象性的作品。
三、兒童審美偏愛(ài)在動(dòng)漫形式語(yǔ)言上的體現(xiàn)
1.色彩
動(dòng)漫的色彩使用都是非常和諧，顏色飽和度較高的，除了部分水墨動(dòng)漫作品外。
綜合國(guó)內(nèi)外研究，在色彩方面，兒童喜愛(ài)鮮艷的、豐富的、和諧的色彩，而厭惡?jiǎn)我弧⒒野档纳省＜拥录{認(rèn)為小學(xué)低年級(jí)的兒童，不管繪畫(huà)能力如何，其繪畫(huà)的興趣沒(méi)有明顯的高低之分。這一階段的兒童對(duì)世界的認(rèn)知是感性的，在色彩方面只對(duì)鮮明的顏色感興趣。麥考卡通過(guò)對(duì)小學(xué)兒童對(duì)美術(shù)作品的審美偏愛(ài)研究，得出：小學(xué)低年級(jí)兒童對(duì)美術(shù)作品的偏愛(ài)基于色彩。究其原因，（一）是可觀賞性。這是由動(dòng)物身體的形狀、斑斕的皮毛花紋和色彩艷麗的羽毛等審美特征決定的。（二）是可玩賞性。（三）是熟悉性。郝丹丹解析兒童繪畫(huà)作品中的審美偏愛(ài)，其中兒童對(duì)色彩的偏愛(ài)。兒童對(duì)明暗不同的色彩偏愛(ài)的程度是有差異的，總體來(lái)說(shuō)兒童喜歡色彩鮮艷、和諧的繪畫(huà)色調(diào)，不喜歡色彩單一、灰暗的色調(diào)。這種偏愛(ài)是帶有視覺(jué)傾向性、情感傾向性、象征傾向性的偏愛(ài)⑩。
2.造型
動(dòng)漫審美的變形性。影視動(dòng)漫最吸引人的地方之一，恰恰就是其變形與抽象性的表現(xiàn)特征，它在動(dòng)畫(huà)審美需求中占據(jù)著重要分量。動(dòng)畫(huà)恰到好處的變形之美，和由此引發(fā)的審美愉悅感知是人們觀賞動(dòng)畫(huà)的主要心理需求。動(dòng)畫(huà)的變形，并不是隨意的簡(jiǎn)單的將物體顛覆，它是以現(xiàn)實(shí)原型為參照的變形，動(dòng)畫(huà)通過(guò)對(duì)人物造型、景物造型、色彩造型、動(dòng)作以及聲音的變形，這種改變和改動(dòng)把事物的某些方面加強(qiáng)、濃縮和突出，從中展現(xiàn)某種抽象的寓意，表達(dá)出創(chuàng)作者想表達(dá)的深層的含義，加深受眾，尤其是兒童受眾的教育意義。
綜合國(guó)內(nèi)外的研究，在造型方面，兒童偏愛(ài)變形的、夸張的、擬人的造型。加德納認(rèn)為這一時(shí)期，兒童對(duì)物象的認(rèn)識(shí)大多停留在輪廓上，很少?gòu)慕Y(jié)構(gòu)方面考慮。張奇的研究也表明兒童偏愛(ài)夸張、擬人的造型。郝丹丹解析兒童繪畫(huà)作品中的審美偏愛(ài)，在造型上兒童審美偏愛(ài)往往表現(xiàn)于變形夸張手法的繪畫(huà)方式，這是兒童對(duì)生活、對(duì)自然點(diǎn)點(diǎn)滴滴的觀察所積累的表象，經(jīng)過(guò)升華、加工的真實(shí)反映，他們將造型的某些部分用比較夸張和擬人化的手法表現(xiàn)出來(lái)。
四、兒童審美偏愛(ài)對(duì)動(dòng)漫教學(xué)的啟示
1.題材方面
（1）隨著年級(jí)的增大，對(duì)題材的重視程度逐漸減弱。在動(dòng)漫教學(xué)中，我們可以從低年級(jí)到高年級(jí)，逐漸由以題材為模塊的教學(xué)到以風(fēng)格為模塊的教學(xué)。
（2）這個(gè)年齡段的兒童偏愛(ài)于對(duì)自己熟悉的事物的描繪，對(duì)于他所欣賞的美術(shù)作品的熟悉程度會(huì)對(duì)其審美心理產(chǎn)生一定的影響。
2.風(fēng)格方面
（1）在表現(xiàn)性方面，隨著年級(jí)的增大，對(duì)表現(xiàn)性的偏愛(ài)程度逐漸增強(qiáng)。尤其在色彩方面，隨著年級(jí)的增大，對(duì)色彩的偏愛(ài)程度逐漸增強(qiáng)。
（2）在細(xì)節(jié)方面，隨著年級(jí)的增大，對(duì)細(xì)節(jié)的關(guān)注度逐漸減弱。在小學(xué)低年級(jí)的兒童缺乏整體意識(shí)。
（3）在圖形和人物表情精美的偏愛(ài)方面，兒童體現(xiàn)的較少，同時(shí)也有著明顯性別差異，女孩兒對(duì)圖形和人物表情精美程度的偏愛(ài)要高于男孩兒。Wang Hsiu-Feng的文章中指出，有研究表明，男孩和女孩更偏愛(ài)中等視覺(jué)復(fù)雜度的網(wǎng)站，而男孩較女孩更喜歡高水平視覺(jué)復(fù)雜度的網(wǎng)站。這說(shuō)明我們?cè)诿佬g(shù)教學(xué)中要適度把握視覺(jué)復(fù)雜度以及有難以相結(jié)合。
（作者單位：海南師范大學(xué)）
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注解：
① 張曉澗.兒童美術(shù)心理研究的發(fā)展及其對(duì)兒童美術(shù)教育的啟示[J].學(xué)前教育研究，2011.
② （美）羅恩菲德.創(chuàng)造與心智的成長(zhǎng)[M].湖南：湖南美術(shù)出版社，1995.
③ 方福熹、方格.兒童發(fā)展心理學(xué)[M]. 北京：人民教育出版社，2004.
④ 李南.成人動(dòng)漫與兒童動(dòng)漫的區(qū)別――有《懸崖上的金魚(yú)公主》引發(fā)的思考[J]新聞窗，2009.
⑤ 楊宇姣.畫(huà)的兒童審美心理機(jī)制研究[D]，2012.
⑥ 張奇.幼兒對(duì)美術(shù)作品審美偏愛(ài)特點(diǎn)的實(shí)驗(yàn)研究[J]心理發(fā)展與教育，1993.
⑦ 向宏年. 我國(guó)美術(shù)心理學(xué)的研究現(xiàn)狀綜述[D]繪畫(huà)美學(xué).
⑧ 胡麗莎.動(dòng)漫傳播與少年兒童――從中日對(duì)比談起[D]，2007.
⑨ 楊宇姣.畫(huà)的兒童審美心理機(jī)制研究[D]，2012.
⑩ 郝丹丹.解析兒童繪畫(huà)作品中的審美偏愛(ài)[J]吉林教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2012.
楊宇姣.畫(huà)的兒童審美心理機(jī)制研究[D]，2012.
張奇.幼兒對(duì)美術(shù)作品審美偏愛(ài)特點(diǎn)的實(shí)驗(yàn)研究[J]心理發(fā)展與教育，1993.
一、美術(shù)設(shè)計(jì)對(duì)電視廣告的指導(dǎo)意義
美術(shù)設(shè)計(jì)指在一定的審美觀念引領(lǐng)下，將某一種構(gòu)想或計(jì)劃，進(jìn)行視覺(jué)化、形象化的創(chuàng)作過(guò)程，其在影視造型的設(shè)計(jì)和制作中意義重大。電視廣告作為一種影視語(yǔ)言，無(wú)疑也同電影作品一樣，需要美術(shù)設(shè)計(jì)作為指導(dǎo)，或許在信息傳播媒體多元化的今天能獲得一席之地。首先，優(yōu)秀美術(shù)設(shè)計(jì)指導(dǎo)下的電視廣告，能夠強(qiáng)化觀眾的記憶。電視廣告由于可以清晰地展現(xiàn)商品、模特兒的直觀形象而具有強(qiáng)烈的沖擊力、感染力、穿透力及較高的到達(dá)率與生活貼近等優(yōu)勢(shì)，但是信息量小、轉(zhuǎn)瞬即逝是其一項(xiàng)致命的缺點(diǎn)。如何在只有15秒、30秒的時(shí)間內(nèi)，準(zhǔn)確傳達(dá)一定的信息量就是廣告工作者必須解決的難題之一。美術(shù)設(shè)計(jì)的引入不僅能將畫(huà)面造型、人物造型、文字語(yǔ)言、色彩及時(shí)代風(fēng)格賦予更強(qiáng)的視覺(jué)感染力，而且對(duì)瞬間抓取觀眾的記憶力和關(guān)注度，起到一定的強(qiáng)化作用。可見(jiàn)，一支優(yōu)秀的電視廣告離不開(kāi)美術(shù)設(shè)計(jì)的指導(dǎo)。其次，美術(shù)設(shè)計(jì)可以很好地統(tǒng)籌電視廣告各構(gòu)成元素，使其在整體與局部達(dá)到高度的統(tǒng)一。語(yǔ)言、聲音、文字、形象、動(dòng)作、表演是電視廣告的基本構(gòu)成元素，如果不能在廣告創(chuàng)意產(chǎn)生之初就有一個(gè)統(tǒng)一性的策劃，似乎會(huì)與觀眾的審美經(jīng)驗(yàn)相背離。再次，科學(xué)的美術(shù)設(shè)計(jì)指導(dǎo)可以降低電視廣告的制作成本。電視廣告不僅受收視環(huán)境的影響大，而且費(fèi)用昂貴，也是一大行業(yè)劣勢(shì)。科學(xué)的美術(shù)設(shè)計(jì)指導(dǎo)不僅會(huì)大大降低時(shí)間制作成本，使整個(gè)拍攝過(guò)程有條不紊。而且，可以充分地運(yùn)用電視媒體的感性特征，為企業(yè)塑造商品本身之外的品牌形象、產(chǎn)品文化、品位等非同質(zhì)化特征。這些都無(wú)形中降低了電視廣告的制作成本。
二、形式美是電視廣告設(shè)計(jì)遵循的基本法則
電視廣告最終是以美的形式展現(xiàn)在觀眾面前的一種影視語(yǔ)言，除了要展示出整個(gè)美學(xué)范疇共有的審美特性外，還要因其內(nèi)容訴求和受眾，而展示出自身特殊的審美特性。無(wú)論如何，形式美法則仍然是電視廣告設(shè)計(jì)應(yīng)遵循的美學(xué)規(guī)律。下面從電視廣告的基本要素：畫(huà)面造型、文字語(yǔ)言、民族色彩及畫(huà)面風(fēng)格幾個(gè)方面加以闡釋。
1.電視廣告的畫(huà)面造型應(yīng)講究和諧美。電視畫(huà)面造型指電視廣告中的非語(yǔ)言符號(hào)，包括圖像、圖畫(huà)、攝影照片、傳統(tǒng)特技畫(huà)面、數(shù)字電視畫(huà)面等。其中，圖像（實(shí)景圖像）是傳統(tǒng)電視畫(huà)面中最主要的非語(yǔ)言符號(hào)，即指電視畫(huà)面中的實(shí)人、實(shí)景和實(shí)物內(nèi)容。數(shù)字電視畫(huà)面是隨著數(shù)字技術(shù)發(fā)展而產(chǎn)生的一種電視畫(huà)面的新形式，無(wú)論是傳統(tǒng)電視廣告畫(huà)面還是數(shù)字電視廣告畫(huà)面，都要講究均衡與變化的多樣統(tǒng)一性。在實(shí)際拍攝中，編導(dǎo)和攝像師要利用觀眾的視覺(jué)加重作用來(lái)制造畫(huà)面的均衡感。由于電視畫(huà)面是一個(gè)有邊框的平面，這樣就有一個(gè)中心點(diǎn)和一條中軸線，畫(huà)面景物的設(shè)計(jì)布局如果均衡悅目，畫(huà)面就給人一種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆€(wěn)定感和整體感，這在一定程度上依賴(lài)于攝影師的拍攝構(gòu)圖。無(wú)論畫(huà)面構(gòu)圖元素單純還是復(fù)雜，電視畫(huà)面構(gòu)圖中最重要的宗旨是突出主體形象，明確主置，處理好主體與陪體、主體與環(huán)境背景之間的關(guān)系，尋找最佳的拍攝角度，分配好光線、色調(diào)等造型元素，以獲取內(nèi)容與形式高度統(tǒng)一的、完美的電視畫(huà)面，從而使觀眾的欣賞過(guò)程在平穩(wěn)和諧的心境中徜徉而行。例如，中國(guó)畫(huà)理論中講的“補(bǔ)白”，就是在畫(huà)面的空白處添加寥寥數(shù)筆，便產(chǎn)生引人注目的力量，視覺(jué)集中，因而視覺(jué)分量相對(duì)就重，達(dá)到突出主體的目的。黃金分割率從歐洲文藝復(fù)興時(shí)期起就在西方被認(rèn)為是最完美的構(gòu)圖法則，被廣泛運(yùn)用于繪畫(huà)、雕塑、建筑藝術(shù)中，將黃金分割率運(yùn)用到電視畫(huà)面構(gòu)圖中，也具有極高的美學(xué)價(jià)值。
2.電視廣告中的色彩元素應(yīng)引發(fā)觀眾的心理聯(lián)想，力求一種情感與象征效應(yīng)。在電視廣告中，色彩有著特殊的審美意義，它比其他任何因素都更能影響廣告的情態(tài)。色彩跟圖像的關(guān)系就像標(biāo)題與正文。圖像主要依靠色彩增加關(guān)注度。色彩象征通常引發(fā)人類(lèi)情感上的美學(xué)效應(yīng)，產(chǎn)生特定的心理作用。總之，一支優(yōu)秀的廣告，離不開(kāi)均衡的色彩表現(xiàn)力，一方面色彩的情感與象征可以促使觀眾在欣賞廣告時(shí)由內(nèi)而外散發(fā)一種精神層面的愉悅感，最終獲得雙方的共鳴效應(yīng)，另一方面巧妙地處理主體與陪體的色彩對(duì)比關(guān)系，可以突出主體，使畫(huà)面的整體效果更加鮮明。
3.文字、語(yǔ)言等廣告信息應(yīng)具有真實(shí)美特質(zhì)。廣告訴求及廣告設(shè)計(jì)通過(guò)真實(shí)自然產(chǎn)生美感，這是廣告設(shè)計(jì)美學(xué)有的審美規(guī)律。國(guó)際廣告協(xié)會(huì)提出的衡量?jī)?yōu)秀廣告的五條標(biāo)準(zhǔn)中最重要的一條就是“列出商品或服務(wù)的真實(shí)優(yōu)點(diǎn)”。廣告創(chuàng)意者首先應(yīng)明確一點(diǎn)：電視廣告中的藝術(shù)表現(xiàn)手法是以服務(wù)于客觀事實(shí)為宗旨的。即使作品中運(yùn)用了夸張的藝術(shù)手法，也是為了烘托產(chǎn)品的真實(shí)性。比如某護(hù)膚品廣告為了宣傳產(chǎn)品的神奇功效，打出“今年二十，明年十八”的廣告語(yǔ)，恰當(dāng)?shù)厥褂昧擞哪蛑o的夸張手法，達(dá)到了預(yù)期的效果。但，如果是“眼貼膜，保證一周內(nèi)皺紋全消”，這樣無(wú)度的宣揚(yáng)就會(huì)成為虛假宣傳。
4.畫(huà)面風(fēng)格要符合受眾群體的審美經(jīng)驗(yàn)。風(fēng)格指某一時(shí)期流行的一種藝術(shù)形式，是藝術(shù)家在創(chuàng)作成果中所表現(xiàn)出的格調(diào)與特色。在當(dāng)今信息時(shí)代，受眾群體的審美特點(diǎn)有了新的時(shí)代性要求，無(wú)論塑造何種畫(huà)面格調(diào)，代言人的氣質(zhì)與商品品格的匹配，顯然是一個(gè)符合受眾審美經(jīng)驗(yàn)的基本前提。總之，形式美法則在電視廣告領(lǐng)域同樣適用。除此之外，電視廣告出彩的創(chuàng)意，也可以達(dá)到“出乎意料，又在情理之中”的審美效果；廣告的特定訴求與受眾的特定欲求的純正歸一，也是一種單純美的訴求；廣告制作過(guò)程中的各方面，包括視覺(jué)元素、形式、功能的調(diào)理和規(guī)范，正是秩序美的體現(xiàn)。
三、結(jié)語(yǔ)
如今，廣告創(chuàng)意思維日益趨同化，惡性商業(yè)競(jìng)爭(zhēng)致使抄襲、模仿現(xiàn)象日益加劇。只有建立健康的電視廣告生態(tài)環(huán)境，對(duì)廣告的傳播方式和價(jià)值取向給予正導(dǎo)向引領(lǐng)，才能使電視廣告本身的藝術(shù)追求得到堅(jiān)持。才能使廣告本身的制作水平和藝術(shù)含量不斷提高，讓電視屏幕呈現(xiàn)給觀眾的都是制作精良、創(chuàng)意獨(dú)特的電視廣告。
作者：陳藝 單位：沈陽(yáng)師范大學(xué)
關(guān)鍵詞：數(shù)字?jǐn)z影；藝術(shù)；語(yǔ)言；特征
一、引言
任何一種藝術(shù)都有其獨(dú)特的表現(xiàn)形式與手段而構(gòu)成藝術(shù)語(yǔ)言，都有其特定的藝術(shù)手法來(lái)傳達(dá)藝術(shù)語(yǔ)言，從而表現(xiàn)出自身所特有的藝術(shù)特征與審美內(nèi)涵，這種藝術(shù)所獨(dú)有的表現(xiàn)形式就是藝術(shù)語(yǔ)言。毫無(wú)疑問(wèn)，攝影是人類(lèi)現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)言的重要組成內(nèi)容。攝影藝術(shù)可以把時(shí)空中的一些精彩瞬間定格起來(lái)，讓其以畫(huà)面的形式再現(xiàn)，是有紀(jì)實(shí)性的藝術(shù)門(mén)類(lèi)。攝影藝術(shù)語(yǔ)言就是攝影創(chuàng)作者借助攝影的形式來(lái)表達(dá)思想和觀念的形式，攝影照片或者畫(huà)面中的所有視覺(jué)元素以及構(gòu)成形式，如創(chuàng)作者的思想情感等，均可以看作是攝影藝術(shù)語(yǔ)言的具體表現(xiàn)。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展與完善，以及圖像處理軟件的升級(jí)，使攝影藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)更為突出。數(shù)字?jǐn)z影圖像像素的本質(zhì)屬性及其虛擬特性，使攝影藝術(shù)達(dá)到了新的高度，數(shù)字?jǐn)z影的可操作性和可編輯性使得攝影在數(shù)字技術(shù)以及新的環(huán)境下表現(xiàn)出新的藝術(shù)語(yǔ)言特征。
二、攝影藝術(shù)語(yǔ)言的構(gòu)成
語(yǔ)言作為溝通與交流的符號(hào)，有著一套約定俗成的符號(hào)標(biāo)準(zhǔn)、符號(hào)意義以及表達(dá)方式。攝影藝術(shù)也是如此，攝影藝術(shù)語(yǔ)言通過(guò)特定的符號(hào)顯示出意義，攝影視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)言其實(shí)就是藝術(shù)視覺(jué)符號(hào)。脫離了符號(hào)的語(yǔ)言，其實(shí)沒(méi)有任何的內(nèi)涵與意義。攝影藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)觀念、傳達(dá)意義以及抒感，其實(shí)都是通過(guò)符號(hào)學(xué)的體系來(lái)實(shí)現(xiàn)的。攝影藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)，主要是借助攝影的方式來(lái)傳遞思想、表達(dá)觀念，攝影圖像中的所有視覺(jué)元素以及構(gòu)成規(guī)則，包括攝影創(chuàng)作者內(nèi)心的感受與主觀情感等共同構(gòu)成了攝影藝術(shù)的語(yǔ)言。光線是攝影藝術(shù)最為重要的基本語(yǔ)言構(gòu)成，攝影本身依賴(lài)于光線而存在，沒(méi)有光線，攝影本身便也失去了意義。攝影藝術(shù)的呈現(xiàn)需要借助光線，不同的光線下所拍攝的畫(huà)面在視覺(jué)效果上也存在很大的差別。通常攝影藝術(shù)語(yǔ)言下的光線可以分為自然光線與人造光線，攝影創(chuàng)作者可以根據(jù)自己的需要對(duì)光線進(jìn)行選擇，光線作為一種充滿(mǎn)靈性的攝影藝術(shù)語(yǔ)言，塑造了不同的攝影藝術(shù)效果，承載著不同攝影畫(huà)面與圖像的意義。不同的鏡頭形式也會(huì)塑造不同的攝影藝術(shù)語(yǔ)言，如仰拍、俯拍以及平拍等不同的拍攝方式，攝影畫(huà)面所呈現(xiàn)出的效果則不盡相同。攝影畫(huà)面的基本構(gòu)成要素主要有點(diǎn)、線、面三種類(lèi)型，攝影畫(huà)面其實(shí)就是點(diǎn)、線、面三種要素不同形式的組合。
三、數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言的特征
（一）數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言的視覺(jué)藝術(shù)特征
數(shù)字?jǐn)z影是在數(shù)字技術(shù)與科學(xué)技術(shù)的基礎(chǔ)之上產(chǎn)生的，新的環(huán)境賦予了數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言以新的特征。傳統(tǒng)攝影藝術(shù)語(yǔ)言與新的數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言的碰撞產(chǎn)生了新的攝影藝術(shù)語(yǔ)言體系。新的數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)為表象的科學(xué)語(yǔ)言與深層的藝術(shù)語(yǔ)言，其主要具有如下特點(diǎn)：首先，數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言元素具有不可分割性，即數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言不能像其他文字語(yǔ)言一樣單獨(dú)存在，而是與攝影藝術(shù)整體想象緊密結(jié)合，共同呈現(xiàn)出視覺(jué)效果。其次，攝影藝術(shù)語(yǔ)言具有主客體的依附性。攝影藝術(shù)語(yǔ)言是由線條與色彩構(gòu)成的，但不僅僅是簡(jiǎn)單的線條與色彩，它不能脫離現(xiàn)實(shí)客觀事物而存在，是對(duì)客觀事物的藝術(shù)呈現(xiàn)，是紀(jì)實(shí)的、系統(tǒng)的、個(gè)別的、依附于客觀事物而存在的。再次，攝影藝術(shù)語(yǔ)言具有傳播共同性，不受時(shí)空的限制，不同的地域和種族均可以享受攝影藝術(shù)語(yǔ)言帶來(lái)的視覺(jué)盛宴。
（二）數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言的審美特征
數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言與觀念、思想情感的表達(dá)息息相關(guān)，觀念與思想情感的表達(dá)需要借助攝影藝術(shù)語(yǔ)言。而任何藝術(shù)對(duì)于美的追求，都是通過(guò)對(duì)觀念與思想情感的追求而實(shí)現(xiàn)的，所以攝影藝術(shù)語(yǔ)言具有較強(qiáng)的審美特征。首先，數(shù)字?jǐn)z影體現(xiàn)了數(shù)字化的技術(shù)之美。數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)作品所呈現(xiàn)出來(lái)的視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)言均是數(shù)字化的，數(shù)字化攝影技術(shù)為圖像的精致呈現(xiàn)、宏觀效果、微觀效果處理提供了技術(shù)支撐，圖像變形組接的隨意性、色彩處理的豐富性等，無(wú)不體現(xiàn)了數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言的審美特征。其次，數(shù)字?jǐn)z影圖像創(chuàng)意化。數(shù)字技術(shù)使圖像的構(gòu)造與創(chuàng)意構(gòu)思變得靈活多變，數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言與圖像的組合均是攝影藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)意的表現(xiàn)。再次，數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言與平面設(shè)計(jì)的結(jié)合，塑造了完美的視覺(jué)傳達(dá)。最后，數(shù)字?jǐn)z影圖像后期制作手段豐富，充分地利用了數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言，體現(xiàn)了畫(huà)面與圖像的美學(xué)魅力與審美內(nèi)涵。此外，數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言的特征還表現(xiàn)在其表現(xiàn)形式的多元化方面。在攝影作品拍攝前、拍攝過(guò)程中以及拍攝圖像的后期處理等方面，攝影創(chuàng)作者均可以根據(jù)自己的意愿進(jìn)行創(chuàng)作，并且拍攝前的預(yù)想與后期處理相互照應(yīng)，尤其是數(shù)字化技術(shù)為圖像的后期處理提供了豐富的手段與方法，圖像的后期處理已經(jīng)成為攝影藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)的重要形式。另外，數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)語(yǔ)言還可以與繪畫(huà)藝術(shù)、裝置造景等藝術(shù)完美融合，能夠極大地豐富攝影數(shù)字藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出完美的視覺(jué)藝術(shù)效果。
四、結(jié)語(yǔ)
數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)是傳統(tǒng)攝影藝術(shù)在數(shù)字化技術(shù)發(fā)展背景下的升華，新的時(shí)代賦予了數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)以新的藝術(shù)語(yǔ)言特征。在視覺(jué)呈現(xiàn)、審美特征以及攝影藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)形式等方面都實(shí)現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)語(yǔ)言的革新與升華，豐富了攝影藝術(shù)的情感，充實(shí)了攝影藝術(shù)的內(nèi)容，升華了攝影藝術(shù)的審美內(nèi)涵，在數(shù)字技術(shù)不斷發(fā)展的浪潮下，數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)也必將不斷走向新的巔峰。
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在科學(xué)技術(shù)迅速發(fā)展的形勢(shì)下，當(dāng)前影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)形式已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越動(dòng)畫(huà)的誕生初期的格局。就動(dòng)畫(huà)的總體類(lèi)型而言，根據(jù)視覺(jué)表現(xiàn)的技術(shù)手段可將影視動(dòng)畫(huà)具體劃分為傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)、定格動(dòng)畫(huà)及電腦動(dòng)畫(huà)。其中傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)是指應(yīng)用手繪的形式設(shè)計(jì)動(dòng)畫(huà)鏡頭中需要表現(xiàn)的角色、事物及場(chǎng)景。定格動(dòng)畫(huà)有沙動(dòng)畫(huà)、紙雕動(dòng)畫(huà)、黏土動(dòng)畫(huà)等，主要應(yīng)用攝影機(jī)逐格拍攝事物及對(duì)象，然后使之連續(xù)放映，產(chǎn)生動(dòng)態(tài)的視覺(jué)效果。電腦動(dòng)畫(huà)主要指應(yīng)用計(jì)算機(jī)技術(shù)制作的二維動(dòng)畫(huà)或三維動(dòng)畫(huà)，是目前影視動(dòng)畫(huà)制作和發(fā)展的主流趨勢(shì)。但無(wú)論怎樣轉(zhuǎn)變和劃分，影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)的形成機(jī)制與傳統(tǒng)的手繪動(dòng)畫(huà)是沒(méi)有差別的，影視動(dòng)畫(huà)的屏幕造型只是不同形式的漫畫(huà)表現(xiàn)。影視動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作和最終的視覺(jué)呈現(xiàn)要比漫畫(huà)的創(chuàng)作和視覺(jué)表現(xiàn)復(fù)雜許多，漫畫(huà)藝術(shù)也有其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式及藝術(shù)創(chuàng)作的思維邏輯，絕不是影視動(dòng)畫(huà)的一種低端形態(tài)。確切地說(shuō)漫畫(huà)藝術(shù)是影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)藝術(shù)形態(tài)，它們之間最緊密的聯(lián)系在于影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)是漫畫(huà)藝術(shù)作品的抽象、變形以及拼貼。影視動(dòng)畫(huà)與漫畫(huà)藝術(shù)之間的聯(lián)系與其抽象的視覺(jué)表現(xiàn)方式是影視動(dòng)畫(huà)藝術(shù)根本性的視覺(jué)藝術(shù)特征。在影視動(dòng)畫(huà)藝術(shù)中，直觀的動(dòng)畫(huà)角色在造型上總是表現(xiàn)出一定的抽象性，在動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中，也通常將生活化、日常化的事物進(jìn)行陌生化的藝術(shù)創(chuàng)作和處理。
影視動(dòng)畫(huà)鏡頭視覺(jué)構(gòu)成
影視動(dòng)畫(huà)在現(xiàn)階段已經(jīng)發(fā)展成區(qū)別于影視藝術(shù)之外的獨(dú)立文化門(mén)類(lèi)，受眾層面十分廣泛，在視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域的影響舉足輕重。在流動(dòng)的動(dòng)畫(huà)鏡頭中，分析鏡頭畫(huà)面的視覺(jué)構(gòu)成元素是還原動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程的有效方式，將動(dòng)畫(huà)鏡頭影像根據(jù)其視覺(jué)構(gòu)成利用角色、肌理、色彩、畫(huà)面效果等視覺(jué)語(yǔ)言分析鏡頭畫(huà)面的構(gòu)圖、景別、場(chǎng)景和光線的整體效果，會(huì)使鏡頭畫(huà)面的質(zhì)量大幅提高，呈現(xiàn)獨(dú)特的視覺(jué)藝術(shù)效果。影視動(dòng)畫(huà)中的鏡頭是畫(huà)面構(gòu)成的必要基礎(chǔ)，也是畫(huà)面的潛在藝術(shù)表現(xiàn)形式，每一畫(huà)面都是鏡頭的外在視覺(jué)體現(xiàn)，鏡頭畫(huà)面只是流動(dòng)影像的靜止化反映。影視動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作的關(guān)鍵不僅僅是角色和動(dòng)作的設(shè)計(jì)及后期特效制作等視覺(jué)元素的合理應(yīng)用，還在于鏡頭畫(huà)面中不同元素的視覺(jué)構(gòu)成。影視動(dòng)畫(huà)的鏡頭畫(huà)面是以屏幕為傳播載體最終呈現(xiàn)的，鏡頭畫(huà)面的視覺(jué)藝術(shù)元素也都是圍繞屏幕畫(huà)面效果而進(jìn)行設(shè)計(jì)的。影視動(dòng)畫(huà)的視覺(jué)構(gòu)成元素主要包括構(gòu)圖、色彩、光影幾個(gè)方面。構(gòu)圖是影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)表現(xiàn)中的結(jié)構(gòu)畫(huà)面，是為了表現(xiàn)特定的內(nèi)容及效果，將鏡頭畫(huà)面中被表現(xiàn)的角色或場(chǎng)景及攝影等元素進(jìn)行有機(jī)組織，分布于畫(huà)面，形成一定的畫(huà)面效果。構(gòu)圖是動(dòng)畫(huà)鏡頭畫(huà)面的精髓所在，主要是在已經(jīng)存在的人物和場(chǎng)景設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)之上，尋找視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)的美感，以形態(tài)、光線、顏色的方式合理給予鏡頭畫(huà)面之中。影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)構(gòu)成元素中的構(gòu)圖是將不同的動(dòng)畫(huà)場(chǎng)景和人物設(shè)計(jì)按照客觀現(xiàn)實(shí)的順序、不同的空間位置，分清重點(diǎn)和主次排列于連續(xù)的鏡頭畫(huà)面之中。色彩是影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)構(gòu)成的重要組成部分，對(duì)于色彩在視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)中的應(yīng)用從影視動(dòng)畫(huà)藝術(shù)誕生之初就已經(jīng)成為研究重點(diǎn)。影視動(dòng)畫(huà)鏡頭作為一種再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義的畫(huà)面形式，不同于電影、電視拍攝中所呈現(xiàn)的色彩。影視動(dòng)畫(huà)的每一個(gè)鏡頭畫(huà)面都是通過(guò)創(chuàng)作者經(jīng)過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的提煉和加工，形成的具有主觀情感和思想的藝術(shù)作品。因此，其色彩是畫(huà)面色彩將色彩、思想、精神方面的感受結(jié)合在一起產(chǎn)生的繪畫(huà)色彩。與電影創(chuàng)作中復(fù)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的客觀性和寫(xiě)實(shí)性相比較，動(dòng)畫(huà)鏡頭中的色彩更多展現(xiàn)的是創(chuàng)作者的主觀情感下與現(xiàn)實(shí)生活情境的一種融合，更加成熟，且更具有視覺(jué)觀賞性。光影對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作而言是至關(guān)重要的視覺(jué)構(gòu)成要素，在繪畫(huà)、攝影、影視創(chuàng)作等藝術(shù)表現(xiàn)形式中都是不可缺少的。在傳統(tǒng)的二維動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中，無(wú)法實(shí)現(xiàn)在每一個(gè)鏡頭畫(huà)面及場(chǎng)景中都應(yīng)用現(xiàn)實(shí)光線作為參照物，只能將光影這一視覺(jué)表現(xiàn)元素融入創(chuàng)作之中。影視動(dòng)畫(huà)的鏡頭畫(huà)面大多模擬現(xiàn)實(shí)生活中的真實(shí)場(chǎng)景，想象出不同光線的照射效果。光影在鏡頭畫(huà)面中的設(shè)計(jì)和融入，使畫(huà)面中各種視覺(jué)元素形成明暗差異的影調(diào)和不同的關(guān)系，它隨著畫(huà)面中事物的大小、輪廓、體積的不同而產(chǎn)生變化，突出鏡頭畫(huà)面中不同事物的造型特點(diǎn)，展示畫(huà)面構(gòu)成要素之間所形成的空間關(guān)系，從而構(gòu)成鏡頭畫(huà)面的整體的造型風(fēng)格，起到?jīng)Q定畫(huà)面場(chǎng)景氣氛的重要作用。
影視動(dòng)畫(huà)鏡頭視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)的審美
隨著影視動(dòng)畫(huà)制作技術(shù)的不斷發(fā)展，應(yīng)用計(jì)算機(jī)制作的二維動(dòng)畫(huà)和三維動(dòng)畫(huà)已經(jīng)成為動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的主流發(fā)展趨勢(shì)，逐漸取代了傳統(tǒng)的動(dòng)畫(huà)形式。影視動(dòng)畫(huà)作為一種新型的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，憑借現(xiàn)代化的科學(xué)技術(shù)，成為展示時(shí)代思想的現(xiàn)代藝術(shù)媒介。認(rèn)識(shí)影視動(dòng)畫(huà)鏡頭的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)，應(yīng)從動(dòng)畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)的形式出發(fā)，了解其藝術(shù)創(chuàng)作的機(jī)制，掌握動(dòng)畫(huà)鏡頭中視覺(jué)表現(xiàn)的基本規(guī)律。現(xiàn)階段影視動(dòng)畫(huà)已經(jīng)發(fā)展成為一項(xiàng)獨(dú)立的藝術(shù)文化產(chǎn)業(yè)，計(jì)算機(jī)技術(shù)的快速發(fā)展，豐富了影視動(dòng)畫(huà)視覺(jué)表現(xiàn)的手法，使影視動(dòng)畫(huà)走出傳統(tǒng)創(chuàng)作方式的局限，煥發(fā)出全新的藝術(shù)活力，拓展了動(dòng)畫(huà)的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)形式和表現(xiàn)領(lǐng)域。影視動(dòng)畫(huà)在視覺(jué)表現(xiàn)方面具有其獨(dú)特的藝術(shù)手段和表現(xiàn)力，在其他的藝術(shù)形態(tài)和藝術(shù)領(lǐng)域之中也發(fā)揮了極大的作用，逐漸成為當(dāng)今藝術(shù)形態(tài)中的獨(dú)立概念。關(guān)于動(dòng)畫(huà)鏡頭中人物角色及場(chǎng)景的美術(shù)設(shè)計(jì)及輔助融入的其他視覺(jué)效果是影視動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作的靈魂。影視動(dòng)畫(huà)作為傳播視聽(tīng)的工具，需要大量鏡頭畫(huà)面設(shè)計(jì)元素，將畫(huà)面合理組接在一起，實(shí)現(xiàn)描述連續(xù)鏡頭畫(huà)面和故事情節(jié)的目的。在影視動(dòng)畫(huà)鏡頭畫(huà)面中，畫(huà)面的視覺(jué)構(gòu)成元素與視聽(tīng)語(yǔ)言是緊密聯(lián)系、相互作用的，它們的有機(jī)結(jié)合共同組成了影視動(dòng)畫(huà)的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)形式。如今，數(shù)字技術(shù)已經(jīng)廣泛深入到各個(gè)文化創(chuàng)作領(lǐng)域，許多藝術(shù)作品的創(chuàng)作靈感都來(lái)源于計(jì)算機(jī)數(shù)字技術(shù)。影視動(dòng)畫(huà)鏡頭畫(huà)面無(wú)論從創(chuàng)作理念還是視覺(jué)表現(xiàn)形式都已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了數(shù)字化與視覺(jué)表現(xiàn)的整合，產(chǎn)生出與傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)或電影技術(shù)不同的審美特征。影視動(dòng)畫(huà)鏡頭視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)的審美具有廣泛性、全息性和多維性。它能夠充分調(diào)動(dòng)觀賞者的視覺(jué)感官，還能夠通過(guò)獨(dú)特的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)激發(fā)觀賞者情感、思想、精神方面的活動(dòng)，所表現(xiàn)出的虛擬美和個(gè)性美是復(fù)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)藝術(shù)無(wú)法實(shí)現(xiàn)的。計(jì)算機(jī)技術(shù)在影視動(dòng)畫(huà)鏡頭畫(huà)面創(chuàng)作及視覺(jué)表現(xiàn)中的應(yīng)用，突破了動(dòng)畫(huà)視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)的平面布局，利用3D的動(dòng)畫(huà)制作手法與其他視覺(jué)元素的結(jié)合，形象生動(dòng)地展示了鏡頭畫(huà)面中的人物和場(chǎng)景，并在故事情節(jié)的作用下，形成連續(xù)的視覺(jué)認(rèn)識(shí)。影視動(dòng)畫(huà)不僅是體現(xiàn)制作效果及故事情節(jié)的作品，其本身也是一件極具視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)力的藝術(shù)作品。在動(dòng)畫(huà)核心產(chǎn)業(yè)不斷發(fā)展的背景下，影視動(dòng)畫(huà)鏡頭畫(huà)面從角色設(shè)計(jì)、場(chǎng)景設(shè)計(jì)、光影、攝像機(jī)動(dòng)畫(huà)到后期處理，每個(gè)創(chuàng)作環(huán)節(jié)都需要?jiǎng)?chuàng)作者精益求精，力求呈現(xiàn)在屏幕上的鏡頭畫(huà)面獲得最佳的美學(xué)質(zhì)感及視覺(jué)藝術(shù)效果。
結(jié)語(yǔ)
影視動(dòng)畫(huà)是在繪畫(huà)和電影基礎(chǔ)上不斷延伸發(fā)展而形成的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，同時(shí)具備了繪畫(huà)和電影兩種藝術(shù)形式的視覺(jué)表現(xiàn)特征。影視動(dòng)畫(huà)中鏡頭畫(huà)面的創(chuàng)作是高度自由的，富含視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)力的鏡頭畫(huà)面也是影視動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作最為鮮明的藝術(shù)特色。影視動(dòng)畫(huà)作為一種獨(dú)特的幻想型藝術(shù)，改變了主客體的觀賞方式、感知方式、情感方式、思維方式及藝術(shù)審美方式。每一個(gè)鏡頭畫(huà)面中的視覺(jué)表現(xiàn)元素都蘊(yùn)涵著創(chuàng)作者賦予其引申性的藝術(shù)內(nèi)涵，對(duì)觀看者的思想和情感產(chǎn)生交互性的刺激，從而進(jìn)行主觀和客觀的互動(dòng)、感性和理性的交融、技術(shù)和藝術(shù)融會(huì)貫通，達(dá)到視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)與審美意識(shí)上的統(tǒng)一，形成不一樣的視覺(jué)藝術(shù)效果和審美體驗(yàn)。（本文作者：孫佶 單位：上海行健職業(yè)學(xué)院）
一、高職院校學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)的重要性
（一）激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力
藝術(shù)鑒賞并非一般的欣賞活動(dòng)，而是圍繞藝術(shù)作品開(kāi)展的感受、理解和評(píng)判等一系列的活動(dòng)，具有一定的統(tǒng)一性、綜合性和系統(tǒng)性，與藝術(shù)作品和藝術(shù)創(chuàng)作共同構(gòu)成完整藝術(shù)體系。[1]對(duì)于學(xué)生來(lái)講，對(duì)藝術(shù)的欣賞能力與自身的創(chuàng)造力有著相輔相成的關(guān)系。加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)、美術(shù)等各種藝術(shù)的欣賞和感知可以激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。擁有一定想象力和創(chuàng)造力，學(xué)生才能產(chǎn)生對(duì)各種藝術(shù)作品的感知力。高職院校在培養(yǎng)學(xué)生時(shí)，需要認(rèn)識(shí)到學(xué)生將逐步完成從學(xué)校到社會(huì)的過(guò)渡，應(yīng)當(dāng)增加學(xué)生對(duì)生活的感受，促使學(xué)生積累經(jīng)驗(yàn)和閱歷，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造力的發(fā)揮。因此高校需要加強(qiáng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞教育，促使學(xué)生能夠感受到音樂(lè)、美術(shù)、影視等各種藝術(shù)作品的強(qiáng)大感染力，加強(qiáng)藝術(shù)活動(dòng)交流，在生活中獲得豐富感受，保持活躍的思維，繼而充分激發(fā)創(chuàng)造意識(shí)，成為創(chuàng)新型人才。
（二）提高學(xué)生人文素養(yǎng)
在全面推進(jìn)素質(zhì)教育改革的時(shí)代背景下，高職院校需要加強(qiáng)培養(yǎng)學(xué)生的人文素養(yǎng)，確保學(xué)生能夠在掌握專(zhuān)業(yè)知識(shí)、技能的基礎(chǔ)上，得到人文藝術(shù)的熏陶，具備一定的人文修養(yǎng)，從而有助于形成健康的人生觀、價(jià)值觀和世界觀，促使學(xué)生實(shí)現(xiàn)全面發(fā)展。開(kāi)設(shè)音樂(lè)、美術(shù)等藝術(shù)鑒賞等相關(guān)課程能夠幫助學(xué)生獲得藝術(shù)享受、產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣。在各種影視、音樂(lè)藝術(shù)活動(dòng)中，學(xué)生可以豐富精神世界、陶冶情操、實(shí)現(xiàn)情感升華。在潛移默化的影響下，學(xué)生得以獲得更高的藝術(shù)鑒賞能力，可以借助音樂(lè)、美術(shù)等藝術(shù)活動(dòng)釋放學(xué)習(xí)和就業(yè)的壓力，在遭遇困難時(shí)保持良好心態(tài)和強(qiáng)大精神動(dòng)力，更好地應(yīng)對(duì)各種問(wèn)題。在未來(lái)發(fā)展道路上，學(xué)生也能持續(xù)從音樂(lè)、美術(shù)等藝術(shù)欣賞中獲得成就感和滿(mǎn)足感，進(jìn)而克服各種困難，取得可持續(xù)的發(fā)展與進(jìn)步。
（三）促進(jìn)學(xué)生職業(yè)發(fā)展
高職院校在學(xué)生培養(yǎng)方面需要注重促進(jìn)學(xué)生的職業(yè)發(fā)展，提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力。組織、參與藝術(shù)活動(dòng)能夠使學(xué)生充分表現(xiàn)自我能力，展現(xiàn)較好的綜合素質(zhì)，順利走上職業(yè)道路。職業(yè)人才的培養(yǎng)，不僅要求完成職業(yè)知識(shí)和技能的傳授，更要求學(xué)生具備職業(yè)素質(zhì)。而職業(yè)素質(zhì)由思想素質(zhì)、心理素質(zhì)、文化素質(zhì)、身體素質(zhì)等各種素質(zhì)組成，所以需要使學(xué)生得到全方位的培養(yǎng)。[2]開(kāi)設(shè)藝術(shù)鑒賞課程，使學(xué)生掌握音樂(lè)、美術(shù)等各種藝術(shù)知識(shí)可以使學(xué)生的文化素質(zhì)得到提高，使學(xué)生學(xué)會(huì)欣賞、鑒別和評(píng)價(jià)各種形式藝術(shù)作品，具備一定審美能力，學(xué)會(huì)思考和感受，從而健全人格。參與各種藝術(shù)活動(dòng)能夠激發(fā)學(xué)生勇氣，引導(dǎo)學(xué)生從事藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)，使學(xué)生的身心得到健康發(fā)展。因此，培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力可以使學(xué)生綜合素質(zhì)得到提高，為學(xué)生未來(lái)職業(yè)發(fā)展奠定扎實(shí)基礎(chǔ)。
二、高職院校學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)問(wèn)題分析
（一）課程內(nèi)容單一
現(xiàn)階段，高職院校在學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)方面盡管開(kāi)設(shè)了相應(yīng)的課程，但是大多存在課程內(nèi)容單一的問(wèn)題。就目前來(lái)看，高職院校為學(xué)生設(shè)置的藝術(shù)鑒賞課程主要包含《音樂(lè)鑒賞》、《美術(shù)鑒賞》和《舞蹈鑒賞》。由于課時(shí)有限，學(xué)生只能選擇其中一種或兩種進(jìn)行學(xué)習(xí)。音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈、影視等各種形式藝術(shù)各有其特點(diǎn)，具有不同的審美功能、教育功能，在學(xué)生文化素養(yǎng)培養(yǎng)方面發(fā)揮著不同作用，不能簡(jiǎn)單地相互替代。對(duì)于學(xué)生來(lái)講，單一進(jìn)行某門(mén)課程學(xué)習(xí)容易引發(fā)審美疲勞，不利于審美再創(chuàng)造活動(dòng)。從課程內(nèi)容安排情況來(lái)看，教學(xué)的中心內(nèi)容主要是近代經(jīng)典中外藝術(shù)作品，著重進(jìn)行作品體裁、歷史背景和具體內(nèi)涵等基本知識(shí)點(diǎn)的介紹。這些內(nèi)容形式單一，難以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，不利于學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)。
（二）教學(xué)手段落后
從高職院校藝術(shù)鑒賞課程教學(xué)情況來(lái)看，仍然延續(xù)過(guò)去“灌輸式”的教學(xué)模式，由教師進(jìn)行藝術(shù)作品的播放，然后侃侃而談介紹作品相關(guān)知識(shí)。在該種教學(xué)環(huán)境中，學(xué)生只能被動(dòng)接收知識(shí)。各種音樂(lè)作品、美術(shù)作品更像是高高在上的藝術(shù)品，與學(xué)生之間存在不可逾越的鴻溝。這導(dǎo)致學(xué)生無(wú)法全身心投入到藝術(shù)作品欣賞活動(dòng)中。有些教師將藝術(shù)鑒賞課程當(dāng)成是專(zhuān)業(yè)課程，偏重于進(jìn)行理論內(nèi)容的講解，使得課堂氣氛相對(duì)嚴(yán)肅，無(wú)法接受學(xué)生發(fā)表的不同意見(jiàn)，嚴(yán)重抑制學(xué)生的自主性和參與性。受這些因素的影響，高職院校學(xué)生更傾向于收看網(wǎng)絡(luò)上的各種綜藝娛樂(lè)節(jié)目，愿意花費(fèi)更多時(shí)間利用微信、QQ與同學(xué)、朋友討論新聞八卦，卻難以靜下心來(lái)欣賞經(jīng)典藝術(shù)作品。
（三）活動(dòng)缺乏創(chuàng)新
從本質(zhì)上來(lái)講，藝術(shù)鑒賞作為審美再創(chuàng)造活動(dòng)需要將藝術(shù)欣賞、藝術(shù)評(píng)判和藝術(shù)創(chuàng)造等活動(dòng)組合在一起，通過(guò)開(kāi)展豐富活動(dòng)加強(qiáng)主體審美感受和理解，促使主體產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)作需求。高職院校藝術(shù)鑒賞課程活動(dòng)大都是簡(jiǎn)單的音樂(lè)欣賞、美術(shù)欣賞等觀賞類(lèi)活動(dòng)，與生活聯(lián)系較少，無(wú)法滿(mǎn)足學(xué)生的交流和個(gè)性化需求，難以取得理想的效果。而學(xué)生的藝術(shù)基礎(chǔ)參差不齊，入學(xué)前較少真正接觸各種藝術(shù)形式。一味要求學(xué)生憑借自身感受進(jìn)行藝術(shù)欣賞較難調(diào)動(dòng)學(xué)生積極性，也會(huì)導(dǎo)致學(xué)生將藝術(shù)鑒賞看成是聽(tīng)歌、看圖等活動(dòng)，難以集中注意力。在學(xué)生獲得的藝術(shù)體驗(yàn)有限的情況下，學(xué)生很難深刻理解藝術(shù)作品的內(nèi)涵和情感，無(wú)法產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)作的欲望，更難以達(dá)到藝術(shù)鑒賞的培養(yǎng)要求。
三、高職院校學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)策略探討
（一）豐富藝術(shù)鑒賞課程內(nèi)容
藝術(shù)作品不同于物質(zhì)產(chǎn)品。不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)具有一定共性，即遵循美學(xué)規(guī)律，通過(guò)形象塑造反映生活，帶有作者審美體會(huì)，并向欣賞者傳遞情感。[3]與此同時(shí)，不同門(mén)類(lèi)藝術(shù)也具有各自的藝術(shù)特性。例如，音樂(lè)屬于聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，包含音色、旋律、音符、節(jié)奏等基本要素，能夠通過(guò)聽(tīng)覺(jué)感官給人帶來(lái)美的感受，在審美方面帶有音樂(lè)的協(xié)調(diào)性、不確定性，同時(shí)又具有時(shí)間上的統(tǒng)一性。[4]在情感傳遞方面，音樂(lè)需要借助樂(lè)器或嗓音進(jìn)行情感表達(dá)。繪畫(huà)則為空間藝術(shù)，以筆、紙、顏料等為載體，包含線條、色彩等基本要素，通過(guò)視覺(jué)感官給人帶來(lái)造型上的審美感受，在審美方面具有可視性和直觀性。在情感表達(dá)上，繪畫(huà)作品需要借助構(gòu)圖、造型等進(jìn)行情感氛圍營(yíng)造。在對(duì)學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力進(jìn)行培養(yǎng)時(shí)，還應(yīng)使學(xué)生獲得各種感官體會(huì)，掌握不同學(xué)科審美特征，使學(xué)生審美能力得到全方位培養(yǎng)。從這一角度來(lái)看，必須對(duì)高職院校藝術(shù)鑒賞課程內(nèi)容進(jìn)行豐富，即要完成音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈、影視、戲曲等各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)鑒賞課程的開(kāi)設(shè)，介紹不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)作品的不同表現(xiàn)方式和審美特征，引導(dǎo)學(xué)生采用不同鑒賞方法進(jìn)行藝術(shù)作品欣賞，促使學(xué)生對(duì)藝術(shù)魅力產(chǎn)生更深體會(huì)。
在實(shí)踐教學(xué)中，考慮到課時(shí)有限，教師可以對(duì)各種藝術(shù)形式進(jìn)行融合，圍繞固定主題進(jìn)行各種藝術(shù)作品的展示，促使學(xué)生加強(qiáng)對(duì)各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)的比較，加強(qiáng)對(duì)不同藝術(shù)形式審美特征的把握。例如，教師可以“蓮花”為主題，通過(guò)播放舞劇《蓮花》，指導(dǎo)學(xué)生在欣賞音樂(lè)、舞蹈的基礎(chǔ)上了解敦煌彩塑的故事，欣賞敦煌壁畫(huà)與彩塑。通過(guò)對(duì)音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈等不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)塑造“蓮花”純潔形象的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)，學(xué)生可以掌握和熟悉不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)的技術(shù)知識(shí)和規(guī)律，加深對(duì)不同藝術(shù)語(yǔ)言的美學(xué)特點(diǎn)理解，進(jìn)而從不同角度加深體會(huì)作品的深刻內(nèi)涵。此外，教師也可以利用影視作品同時(shí)展現(xiàn)多種藝術(shù)形式。例如電影作品就是以音響和畫(huà)面為媒介，利用銀幕在多維時(shí)空中完成視聽(tīng)形象塑造的一種藝術(shù)形式，屬于綜合性藝術(shù)。[5]從電影作品的畫(huà)面中，學(xué)生可以欣賞到美術(shù)藝術(shù)。從電影作品的插曲中，學(xué)生可以感受到音樂(lè)的魅力。從電影作品的舞蹈表現(xiàn)中，學(xué)生能夠體會(huì)到舞蹈的節(jié)奏和韻律。通過(guò)對(duì)教學(xué)內(nèi)容的合理選擇，教師能夠指導(dǎo)學(xué)生對(duì)各種藝術(shù)作品進(jìn)行學(xué)習(xí)和鑒賞，從中吸取精華，繼而提升審美知覺(jué)力、敏銳感受力和藝術(shù)想象力等，為培養(yǎng)藝術(shù)鑒賞能力奠定基礎(chǔ)。
（二）引入先進(jìn)的教學(xué)方法
藝術(shù)鑒賞課程想要取得理想的教學(xué)效果，就要引進(jìn)先進(jìn)的教學(xué)方法，營(yíng)造的活躍課堂氛圍，促使學(xué)生更好地投入到藝術(shù)欣賞活動(dòng)中。在實(shí)踐教學(xué)中，教師需要考慮到不同學(xué)生在藝術(shù)鑒賞方面基礎(chǔ)的不同以及性格、愛(ài)好等方面的差異，要實(shí)現(xiàn)因材施教，采用多元化的教學(xué)方法滿(mǎn)足不同學(xué)生的學(xué)習(xí)需求。
首先，教師可以采用情境創(chuàng)設(shè)法幫助學(xué)生獲得藝術(shù)感受，促使學(xué)生順利理解相關(guān)藝術(shù)作品。例如，在對(duì)馬奈創(chuàng)作的繪畫(huà)作品《吹笛少年》進(jìn)行欣賞時(shí)，教師可以利用多媒體來(lái)播放一些表現(xiàn)當(dāng)時(shí)法國(guó)藝術(shù)氛圍的影視資料，幫助學(xué)生體會(huì)作者透過(guò)作品傳遞出的自負(fù)感和才氣。采取這種教學(xué)方式能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，營(yíng)造活躍的課堂氛圍，將學(xué)生帶入作品情境以體會(huì)作者的思想感情，因此有助于學(xué)生理解和欣賞作品。
其次，教師需要加強(qiáng)信息技術(shù)的利用，加強(qiáng)與學(xué)生的互動(dòng)溝通，以更加直觀的方式展現(xiàn)作品魅力。針對(duì)各種舞蹈作品、繪畫(huà)作品和音樂(lè)作品，教師都可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)來(lái)收集相關(guān)資料，并利用多媒體進(jìn)行播放。例如，在欣賞“中國(guó)剪紙藝術(shù)”的專(zhuān)題活動(dòng)中，教師可以搜集不同的剪紙作品，然后制作成PPT以加強(qiáng)作品的直觀比較。在教師的指導(dǎo)下，學(xué)生可以嘗試從多個(gè)角度來(lái)欣賞作品，掌握不同剪紙作品的形象特點(diǎn)，感受民間藝術(shù)形式的魅力。通過(guò)信息技術(shù)開(kāi)展教學(xué)，教師可以直觀形式展現(xiàn)作品背后不同民族文化、宗教信仰、生活方式、歷史故事等，因此能夠幫助學(xué)生加深對(duì)作品文化內(nèi)涵的認(rèn)識(shí)，促使學(xué)生逐步融入到作品營(yíng)造的意境中，產(chǎn)生對(duì)藝術(shù)作品內(nèi)在美和外在美的強(qiáng)烈體會(huì)，繼而得到藝術(shù)鑒賞能力的提升。[6]
此外，為強(qiáng)化藝術(shù)鑒賞教學(xué)的互動(dòng)效果，滿(mǎn)足學(xué)生的溝通交流需求，教師可以采取小組合作方式開(kāi)展教學(xué)。具體來(lái)講，就是在專(zhuān)題教學(xué)中為學(xué)生提供展現(xiàn)相同主題的不同藝術(shù)作品。不同小組的學(xué)生根據(jù)自身興趣選擇作品，通過(guò)合作探究完成作品欣賞。采取這種教學(xué)方法能夠使學(xué)生在藝術(shù)欣賞方面的個(gè)性化需求得到滿(mǎn)足，積極投入到教學(xué)活動(dòng)中。在合作探究的過(guò)程中，學(xué)生可以根據(jù)各自的特長(zhǎng)完成分工，通過(guò)團(tuán)隊(duì)合作了解作品歷史背景等，加強(qiáng)對(duì)作品深刻內(nèi)涵的挖掘，繼而更好地欣賞作品的美。在這一過(guò)程中，學(xué)生團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力可以得到培養(yǎng)，同時(shí)也能實(shí)現(xiàn)相互啟發(fā)，促使學(xué)生在藝術(shù)鑒賞中充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，拓寬視野，獲得豐富的審美體驗(yàn)。因此，它能夠在培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力方面起到事半功倍的效果。
（三）創(chuàng)新藝術(shù)鑒賞活動(dòng)形式
藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)是審美經(jīng)驗(yàn)長(zhǎng)期積累的過(guò)程。只有不斷拓寬藝術(shù)眼光和獲得豐富閱歷，才能不斷提高鑒賞能力。想要實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，需要在具體藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中不斷積累實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)新高職院校藝術(shù)鑒賞活動(dòng)形式，激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂(lè)、美術(shù)等各種藝術(shù)形式的興趣，促使學(xué)生在活動(dòng)中發(fā)揮積極性，真正培養(yǎng)藝術(shù)欣賞能力。
首先，開(kāi)展豐富的校園文化活動(dòng)，為學(xué)生提供課外活動(dòng)平臺(tái)，鼓勵(lì)學(xué)生參加各種藝術(shù)社團(tuán)，促使學(xué)生加深對(duì)各門(mén)藝術(shù)的了解。例如，在音樂(lè)藝術(shù)鑒賞方面，高職院校可以組織建立歌劇欣賞和民族音樂(lè)等各種社團(tuán)，促使學(xué)生利用課余時(shí)間通過(guò)各種渠道了解不同形式的音樂(lè)。另外，組織歌手比賽等活動(dòng)，引導(dǎo)學(xué)生在音樂(lè)中實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值，產(chǎn)生對(duì)音樂(lè)的濃厚興趣。只有頻繁接觸音樂(lè)后，學(xué)生對(duì)音樂(lè)的欣賞才能達(dá)到一定水平，實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂(lè)節(jié)拍、音高、調(diào)式等元素的辨別，敏銳察覺(jué)到音樂(lè)節(jié)奏的變化，體味不同樂(lè)曲的情緒變化，領(lǐng)略音樂(lè)作品的深刻含義。
其次，組織系列社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，促使學(xué)生聯(lián)系實(shí)際生活，加強(qiáng)對(duì)藝術(shù)作品的理解，切實(shí)有效地培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力。例如在影視藝術(shù)欣賞教學(xué)方面，教師可以布置“調(diào)查大眾喜歡的電影”的任務(wù)，要求學(xué)生通過(guò)調(diào)查身邊的人來(lái)了解影視作品能夠得到大眾喜愛(ài)的原因。開(kāi)展該類(lèi)活動(dòng)，教師需要結(jié)合學(xué)生欣賞特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)主題的設(shè)計(jì)，如愛(ài)情片、動(dòng)作片等，做好活動(dòng)計(jì)劃，使學(xué)生能夠?qū)顒?dòng)目的、內(nèi)容和方法等做到心中有數(shù)，使活動(dòng)得到有序開(kāi)展。參與該類(lèi)活動(dòng)，學(xué)生可以通過(guò)多聽(tīng)、多看和多感受來(lái)加強(qiáng)對(duì)影視藝術(shù)功能、審美意識(shí)等方面的理解，逐步掌握作品評(píng)價(jià)和鑒別的方法，提升藝術(shù)鑒賞能力。
關(guān)鍵詞：影視音樂(lè) 聲樂(lè)教學(xué) 應(yīng)用價(jià)值 內(nèi)容 方法
影視音樂(lè)，既是影視藝術(shù)的重要組成部分之一，又是音樂(lè)藝術(shù)的重要組成部分之一，它具有影視藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)的雙重屬性，屬于影視藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)的交叉藝術(shù)或邊緣藝術(shù)。
影視音樂(lè)作為音樂(lè)藝術(shù)嶄新而又獨(dú)立的一族，具有獨(dú)特、新穎的審美特征，將其應(yīng)用于聲樂(lè)教學(xué)之中，不僅為聲樂(lè)教學(xué)的題中應(yīng)有之義，而且具有鮮明的創(chuàng)新性、現(xiàn)代性、實(shí)用性等特點(diǎn)與優(yōu)長(zhǎng)。為此，本文結(jié)合筆者近年來(lái)對(duì)影視音樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用實(shí)踐與理性思考，對(duì)影視音樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用這一重要課題發(fā)表若干淺見(jiàn)。
一、影視音樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中應(yīng)用的重要價(jià)值
要正確、全面、及時(shí)地將影視音樂(lè)應(yīng)用于當(dāng)前的聲樂(lè)教學(xué)之中，首先必須正確、全面、及時(shí)地解讀影視音樂(lè)應(yīng)用于聲樂(lè)教學(xué)的重要價(jià)值，其中主要有以下幾點(diǎn)。
（一）創(chuàng)新性
藝術(shù)的生命與靈魂就是創(chuàng)新。“藝術(shù)創(chuàng)作是人類(lèi)一種高級(jí)的、特殊的、復(fù)雜的精神生產(chǎn)活動(dòng)。藝術(shù)的生命就在于創(chuàng)造和創(chuàng)新。沒(méi)有創(chuàng)造，沒(méi)有創(chuàng)新，就沒(méi)有藝術(shù)。這就意味著藝術(shù)家必須不斷地超越前人，超越同時(shí)代人，以及不斷地超越自己”。①
影視音樂(lè)的誕生，帶有先天的創(chuàng)新性藝術(shù)基因。眾所周知，電影藝術(shù)從無(wú)聲電影（默片）到有聲電影的重要標(biāo)志，就是電影音樂(lè)：1927年，第一部有聲電影誕生于美國(guó)，片名為《爵士歌王》，就是在無(wú)聲電影中加進(jìn)4支歌、一些臺(tái)詞和音樂(lè)伴奏，從此開(kāi)始了電影史上的一個(gè)嶄新的時(shí)代。據(jù)此可以說(shuō)，電影藝術(shù)的創(chuàng)新是以電影音樂(lè)的創(chuàng)新為發(fā)端和載體的。
而聲樂(lè)教學(xué)，同樣應(yīng)以創(chuàng)新為生命與靈魂，換言之，聲樂(lè)教學(xué)的創(chuàng)新，應(yīng)當(dāng)與影視音樂(lè)的創(chuàng)新相同步。
（二）現(xiàn)代性
影視音樂(lè)與整個(gè)影視藝術(shù)一樣，現(xiàn)代性是其本體美學(xué)特征之一，也是它的美學(xué)價(jià)值之所在。例如我國(guó)電視連續(xù)劇《北京人在紐約》中的片頭曲《千萬(wàn)次地問(wèn)》，歌曲中英語(yǔ)“Time and again you a skne”“Lask my self”與漢語(yǔ)的混搭、歌曲的現(xiàn)代風(fēng)格、演唱的流行音樂(lè)流派等，都是十足的現(xiàn)代音樂(lè)。又如美國(guó)大片《泰坦尼克號(hào)》中的歌曲《我心永恒》，詞、曲、演唱、音樂(lè)伴奏等，也都是典型的現(xiàn)代音樂(lè)。
而現(xiàn)代的聲樂(lè)教學(xué)本身，就應(yīng)當(dāng)以現(xiàn)代性為其題中應(yīng)有之義，也就是說(shuō)，現(xiàn)代的聲樂(lè)教學(xué)也是與影視音樂(lè)的現(xiàn)代性相匹配的，聲樂(lè)教學(xué)應(yīng)當(dāng)借助影視傳媒現(xiàn)代性的翅膀，在現(xiàn)代化的道路上飛得更高、更遠(yuǎn)。
（三）實(shí)用性
實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)。實(shí)踐證明，影視音樂(lè)已成為音樂(lè)藝術(shù)中被受眾，尤其是青年受眾追捧與青睞的音樂(lè)形式。很多影視歌曲，都已成為大受群眾歡迎的歌曲，例如美聲歌曲《我愛(ài)你，中國(guó)》（影片《海外赤子》的插曲）、《滾滾長(zhǎng)江東逝水》（電視劇《三國(guó)演義》片頭曲）；民族歌曲《我的祖國(guó)》（影片《上甘嶺》插曲）、《誰(shuí)不說(shuō)俺家鄉(xiāng)好》（影片《紅日》插曲）、《九九艷陽(yáng)天》（影片《柳堡的故事》插曲）、通俗歌曲《渴望》（電視劇《渴望》主題歌）、《青藏高原》（電視劇《天路》片頭曲）；外國(guó)影視歌曲《友誼地久天長(zhǎng)》（美國(guó)影片《魂斷藍(lán)橋》插曲）、《我心永恒》、《拉茲之歌》（印度影片《流浪者》插曲）等等，都是其中的代表作。
聲樂(lè)教學(xué)必須充分考慮到廣大音樂(lè)受眾的審美需求與學(xué)生的學(xué)習(xí)熱望，把這些影視歌曲引進(jìn)到課程中，從而使聲樂(lè)教學(xué)適應(yīng)現(xiàn)實(shí)的需要，適應(yīng)文化市場(chǎng)的需要，適應(yīng)受眾與學(xué)生的需要。
總而言之，影視音樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用，具有多方面的重要價(jià)值。
二、影視音樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中應(yīng)用的主要內(nèi)容
影視音樂(lè)在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用，應(yīng)以下列內(nèi)容為主：
（一）以影視歌曲為教學(xué)曲目
要在以往教學(xué)曲目中，刪減部分過(guò)于陳舊的曲目，增加一些影視歌曲。
（二）以經(jīng)典影視歌曲為重點(diǎn)曲目
要優(yōu)中選優(yōu)，選用詞曲創(chuàng)作與演唱藝術(shù)高超的影視歌曲精品，作為聲樂(lè)教學(xué)的重點(diǎn)曲目。
（三）內(nèi)容多樣化
要選擇各種題材、各種主題、各種情感、各種風(fēng)格、各種樂(lè)派的影視歌曲作為教學(xué)曲目，包括中國(guó)和外國(guó)的、現(xiàn)代與當(dāng)代的、嚴(yán)肅與輕松的等等，形成多元化的格局，以彰顯影視音樂(lè)本身的豐富多彩的美學(xué)特質(zhì)。
[關(guān)鍵詞]影視音樂(lè)；音樂(lè)美學(xué)
沒(méi)有一門(mén)藝術(shù)不是在規(guī)則中創(chuàng)造，沒(méi)有一件藝術(shù)品不是在法則中作出，沒(méi)有一件美不是被限制的美。馬克思說(shuō)：“如果你愿意欣賞藝術(shù)，你就必須是一個(gè)有藝術(shù)修養(yǎng)的人。”又說(shuō)：“最優(yōu)美的音樂(lè)對(duì)于非音樂(lè)的耳朵沒(méi)有意義也不是對(duì)象。”
在當(dāng)今人類(lèi)文明、社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化高速發(fā)展的過(guò)程中，對(duì)人們生活影響巨大的是當(dāng)代的高科技傳媒手段，這里影視媒介將更加深入人們的生活。在這種條件下聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)對(duì)人們的生活起著重大的作用。那么從音樂(lè)的角度來(lái)說(shuō)，人們一種是對(duì)音樂(lè)的主觀選擇，即欣賞者根據(jù)自己的審美要求從音樂(lè)廳、磁帶、唱片、廣播和電視中選擇自己喜愛(ài)的音樂(lè)；一種是在被動(dòng)的情況下聆聽(tīng)，這種情況下不管聆聽(tīng)者喜歡不喜歡、厭惡不厭惡，都必須把這種音樂(lè)聽(tīng)下去而不能拒絕。例如在某些電影、電視放送的情況下，在街頭巷尾傳出的音響中，在場(chǎng)的人不論對(duì)音樂(lè)是否感興趣，只有無(wú)條件地接收和聆聽(tīng)不能加以選擇，在實(shí)際生活中后者是大量的、廣泛的、多品種的和多層次的。在一定條件下音樂(lè)活動(dòng)作為一種藝術(shù)現(xiàn)象可影響人們的精神面貌、增進(jìn)人的審美觀，加深人的感情深度、提高人的欣賞情趣、形成人的美感觀念。
一、從影視音樂(lè)現(xiàn)象談音樂(lè)美學(xué)思想的偏差
影視作品是一門(mén)綜合藝術(shù)，綜觀一些影視音樂(lè)作品，還不同程度地顯露出與音樂(lè)思想的偏離，下面就一些現(xiàn)實(shí)中的影視音樂(lè)現(xiàn)象來(lái)討論以下與音樂(lè)美學(xué)思想的偏差：
1.一些作曲者熱衷于為大量娛樂(lè)性影片配寫(xiě)淺薄的音樂(lè)內(nèi)容，這一現(xiàn)象是當(dāng)今社會(huì)中典型的“拜金主義”和“現(xiàn)代美學(xué)主義”的體現(xiàn)。
2.在某些影視作品中對(duì)音樂(lè)情感內(nèi)涵和移情作用不夠重視，不顧影視觀眾的接受心理，是否定一切的“他律論”，而醉心于什么也不表現(xiàn)的“自律論”，不反映客觀世界的“符號(hào)論”，同時(shí)對(duì)影視作品的整體藝術(shù)形象和音樂(lè)形象造成了極大破壞，作者已掉進(jìn)了主觀唯心主義美學(xué)的泥潭。
3.我們說(shuō)音樂(lè)是無(wú)國(guó)界的，同時(shí)音樂(lè)是國(guó)內(nèi)外影視作品的通用語(yǔ)言，但是在我們的影視作品創(chuàng)作中往往只重視影視音樂(lè)的多樣性，而把符合中國(guó)人審美心理、富有民族神韻和華夏精神的音樂(lè)淡化了。一些影視作品極力追求音響或和聲的“怪誕”、“雜亂”、“不諧和”等強(qiáng)刺激。再配以充滿(mǎn)暴力、恐怖、兇殺等劇情，這樣就更加大了這些影視作品對(duì)和諧社會(huì)和精神文明建設(shè)的危害性。在一般情況下，無(wú)目的、無(wú)秩序的音響結(jié)合在一起，并不能產(chǎn)生審美作用，也就不能成為藝術(shù)品，只有人們依照從社會(huì)實(shí)踐中獲得的美感經(jīng)驗(yàn)，以及從此種經(jīng)驗(yàn)的積累形成的美的原則創(chuàng)造出來(lái)具有審美價(jià)值的東西，才是真正的音樂(lè)藝術(shù)。
4.在美學(xué)觀方面，一些影視方面的評(píng)論者們也是厚西薄中，甚至捧西貶中，還有人說(shuō)“沒(méi)有美學(xué)”、“中國(guó)根本沒(méi)有音樂(lè)美學(xué)”。如果他們要對(duì)《樂(lè)記》、《樂(lè)論》、《奚山琴說(shuō)》等豐富的中國(guó)傳統(tǒng)加以深入研究，前者的觀點(diǎn)將會(huì)改變。
5.在有些影視片中明顯帶有“超現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)”和“新潮電影美學(xué)”的影子，一味追求形式的新奇，強(qiáng)調(diào)無(wú)理性和無(wú)邏輯性。有些影視作品用大量的畫(huà)面和音樂(lè)恣意渲染一些不健康的場(chǎng)面，這都是與美學(xué)思想相背離的。
二、評(píng)價(jià)影視音樂(lè)優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)及其出路
藝術(shù)從某個(gè)側(cè)面評(píng)價(jià)影視音樂(lè)優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)是什么？基本很難談什么客觀標(biāo)準(zhǔn)，所謂標(biāo)準(zhǔn)就是普遍的價(jià)值觀。要是某個(gè)時(shí)期、某個(gè)階段人們的普遍價(jià)值觀支持一種美學(xué)，而這種美學(xué)又具體地支持一種音樂(lè)，這種音樂(lè)就是好的。比如教會(huì)時(shí)代，人們就認(rèn)為宗教音樂(lè)是好的；時(shí)期，人們就認(rèn)為樣板戲是好的；而現(xiàn)在，很多人就認(rèn)為美國(guó)大片的音樂(lè)是最好的。但是，自從藝術(shù)進(jìn)入大生產(chǎn)的行列以后，我有個(gè)個(gè)人看法，即把藝術(shù)放到經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的范疇里來(lái)討論，它是一種強(qiáng)大的生產(chǎn)力。在這個(gè)觀點(diǎn)之下，當(dāng)然藝術(shù)或者說(shuō)影視音樂(lè)，就有了另一種評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。我們可以通過(guò)票房和唱片的發(fā)行量來(lái)做評(píng)定，能大量贏得利潤(rùn)的，當(dāng)然就是最好的。
筆者比較傾向市場(chǎng)化標(biāo)準(zhǔn)的，市場(chǎng)的需要也與實(shí)力的較量有關(guān)，幾個(gè)世紀(jì)以來(lái)，涌現(xiàn)出無(wú)數(shù)理想主義者，總想讓多元的聲音并存，但這太難了。就說(shuō)現(xiàn)在，美國(guó)電影對(duì)世界文化的影響，大有無(wú)力回天的態(tài)勢(shì)。前幾天，一個(gè)朋友讓我看了幾張罐頭音樂(lè)的目錄。罐頭音樂(lè)，就是專(zhuān)門(mén)的音樂(lè)制造商請(qǐng)音樂(lè)家做的類(lèi)型化音樂(lè)產(chǎn)品，價(jià)格比較低廉，可以買(mǎi)來(lái)為影視作品、廣告作品配樂(lè)。這些目錄中幾乎囊括了世界各地、各個(gè)民族、各個(gè)時(shí)期、各個(gè)層面的所有音樂(lè)風(fēng)格，可以說(shuō)應(yīng)有盡有。個(gè)人或一個(gè)落后的民族想在里面謀取一個(gè)種類(lèi)，比登天還難。你總以為你自己有所發(fā)現(xiàn)，其實(shí)人家早比你成熟，甚至已經(jīng)產(chǎn)業(yè)化，制造成本比你低幾十倍；或你有幸忽然發(fā)現(xiàn)自己是獨(dú)一無(wú)二的，驀然回首，卻無(wú)奈自己囊空如洗！
我期望我們的藝術(shù)工作者們，越是在這樣艱難的環(huán)境下，越是不要走捷徑。須知，在世界音樂(lè)的目錄中占據(jù)一席之地，是要付出沉重的代價(jià)的。
古今中外一切能夠流傳后世、傳播四方的優(yōu)秀影視音樂(lè)作品，往往是由于他們透過(guò)穩(wěn)定的共性把作曲家各自的情感、發(fā)展、變化生動(dòng)地表現(xiàn)出來(lái)，突破了時(shí)間與空間的局限與束縛從而撥動(dòng)了人們的心弦，引起了人們的共鳴，讓不同時(shí)代的欣賞者也同樣受到感動(dòng)，這才是影視音樂(lè)真正的美。
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關(guān)鍵詞：視聽(tīng)語(yǔ)言；影視藝術(shù)；審美
中圖分類(lèi)號(hào)：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1674-9324（2012）10-0152-03
被稱(chēng)為“第七藝術(shù)”的電影自誕生之日起，便以其形象化的審美特征贏得受眾的青睞。據(jù)2008年“第十五屆北京大學(xué)生電影節(jié)調(diào)查”顯示，電影幾乎成為了每個(gè)大學(xué)生成長(zhǎng)記憶的一部分：有67.12%的大學(xué)生的興趣愛(ài)好在電影方面，而“一直沒(méi)什么興趣”的僅為3.58%。[1]尤其在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，信息傳播的便捷性使得觀影成為大學(xué)生不可或缺的文化娛樂(lè)形式。2012年的一項(xiàng)調(diào)查表明，中國(guó)新生代（“80后”、“90后”）通過(guò)網(wǎng)絡(luò)渠道觀影的比例高達(dá)83.8%[2]，網(wǎng)絡(luò)已成為新生代觀看影視作品的首要方式。
然而，與這種大眾化的接受不相適應(yīng)的是，大學(xué)生觀影的層次卻并不高，大多數(shù)人看的是熱鬧而不是門(mén)道。這從他們偏好的影片類(lèi)型可見(jiàn)一斑：幾乎所有的相關(guān)調(diào)查均顯示，大學(xué)生熱衷的影片類(lèi)型多是喜劇片、動(dòng)作片、愛(ài)情片，“第十五屆北京大學(xué)生電影節(jié)調(diào)查問(wèn)卷”問(wèn)及“賀歲檔期，你傾向看怎樣的電影”，僅有8.63%的小眾化比例傾向于藝術(shù)片，而更多的則將青睞的目光投向喜劇片（40.70%）。[2]以姜文執(zhí)導(dǎo)的兩部影片為例：2010年的商業(yè)片《讓子彈飛》獲得6.59億元的票房收入，而2007年執(zhí)導(dǎo)的文藝片《太陽(yáng)照常升起》僅得三千萬(wàn)票房，竟沒(méi)收回成本。對(duì)此差異，姜文不無(wú)感慨地說(shuō)：“《太陽(yáng)照常升起》是上帝送給我的禮物，《讓子彈飛》是我送給觀眾的禮物。”一份針對(duì)“大學(xué)生媒介素養(yǎng)狀況”的調(diào)查問(wèn)卷問(wèn)及學(xué)生對(duì)《斷臂山》的評(píng)價(jià)，61％的學(xué)生認(rèn)同是“同性戀”，僅有17％的學(xué)生選擇“人間真愛(ài)”。[3]由此可見(jiàn)，影視素養(yǎng)的不足，致使多數(shù)學(xué)生只能看到影像表面的東西，而發(fā)掘不出其有意義的內(nèi)涵。這無(wú)疑影響到了大學(xué)生影視藝術(shù)接受的審美品位，成為影視藝術(shù)審美的制約瓶頸。
既然是一門(mén)藝術(shù)，影視存在的價(jià)值就不單止于娛樂(lè)。事實(shí)上，同音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)一樣，影視藝術(shù)也是人類(lèi)情感的表現(xiàn)形式。與作家利用文字語(yǔ)言敘寫(xiě)人事，表達(dá)對(duì)客觀世界和社會(huì)生活的體驗(yàn)和感受一樣，導(dǎo)演是以影視藝術(shù)特有的視聽(tīng)語(yǔ)言符號(hào)為載體完成作品的表情達(dá)意的。既然是語(yǔ)言符號(hào)，則影視藝術(shù)中的視聽(tīng)元素與文學(xué)藝術(shù)中的文字一樣，都是語(yǔ)言的能指系統(tǒng)，是思維的現(xiàn)實(shí)載體。所不同的是，文字是一種抽象的平面表意符號(hào)，對(duì)其意義的解讀需由審美者運(yùn)用主觀思維“再創(chuàng)造”形象。而以聲音和畫(huà)面為敘述載體的視聽(tīng)語(yǔ)言則是一種視聽(tīng)形象同步發(fā)生的立體語(yǔ)言系統(tǒng)，它在銀幕運(yùn)動(dòng)的時(shí)空里將直觀的視聽(tīng)形象直接訴諸受眾感官，以形象的逼真性再現(xiàn)和反映生活，直接引發(fā)觀眾喜怒哀樂(lè)的情緒反應(yīng)和意義反思。視聽(tīng)語(yǔ)言的表意形態(tài)，與文字語(yǔ)言相比，不需經(jīng)過(guò)思維形式的轉(zhuǎn)換，因而更接近物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的本來(lái)面貌。
遺憾的是，并不是所有學(xué)生都能理解這種語(yǔ)言系統(tǒng)的意義表達(dá)形態(tài)。或許正是因?yàn)橐暵?tīng)語(yǔ)言形象化的特征，使得觀眾在享受影視藝術(shù)盛宴時(shí)，往往被其聲勢(shì)浩大的視覺(jué)場(chǎng)面和震撼人心的音響效果所吸引，而忽略了用心領(lǐng)悟隱藏在這表意符號(hào)背后的玄機(jī)。由于對(duì)視聽(tīng)語(yǔ)言表意特征認(rèn)識(shí)的模糊，受眾在影視藝術(shù)接受時(shí)往往囿于淺度觀看的層面，無(wú)法對(duì)作品意義作出深度解讀。我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到，影視藝術(shù)既然是一種文化形態(tài)，它就會(huì)在潛移默化中影響人的價(jià)值觀念：好萊塢在實(shí)現(xiàn)票房贏利的同時(shí)，更在輸出美國(guó)思想，進(jìn)行文化侵略，而后者對(duì)一個(gè)民族生存的潛在威脅不可估量。所以，應(yīng)該重視影視藝術(shù)的文化傳播價(jià)值，大學(xué)生需補(bǔ)上視聽(tīng)語(yǔ)言這一課。
無(wú)論哪種語(yǔ)言形式——抽象或是形象的，都是人類(lèi)思維的物質(zhì)外殼。人們借助語(yǔ)言的目的是能夠便捷、準(zhǔn)確地表情達(dá)意，以期實(shí)現(xiàn)交際的需要。正如作家錘煉語(yǔ)言的目的是要以雋永的文字吸引受眾閱讀，進(jìn)而領(lǐng)悟作品內(nèi)蘊(yùn)一樣，優(yōu)秀的導(dǎo)演駕馭鏡頭、音響等視聽(tīng)元素，其目的不單單是使受眾獲得感官上的滿(mǎn)足，而是要借助這種語(yǔ)言形態(tài)去表達(dá)他對(duì)外部世界的認(rèn)識(shí)和感受。像《2012》這種大場(chǎng)面的好萊塢制作，雖然可以給觀眾帶來(lái)極具震撼力的視聽(tīng)體驗(yàn)，但這種刺激的感覺(jué)過(guò)去之后卻不會(huì)在思想上留下多少有價(jià)值的東西。漂亮的外衣是無(wú)法掩飾靈魂的空虛的。以視覺(jué)沖擊為噱頭的影視，其藝術(shù)成就自然無(wú)法如《羅生門(mén)》那樣彪炳青史。同樣運(yùn)用鏡頭，黑澤明是在用鏡頭對(duì)人性作出反思，啟迪人生智慧。中國(guó)古代文論中的“文質(zhì)說(shuō)”很好地解釋了這種語(yǔ)言形式與作品內(nèi)蘊(yùn)間的關(guān)系：文章之道，以“述志為本”，“文為藻飾”，“為情造文”，而“以文害質(zhì)”、“文蔚質(zhì)否”則是創(chuàng)作之大忌。所以，影視藝術(shù)欣賞，如果眼光僅僅落在大場(chǎng)面、大制作的外衣上，或津津于故事情節(jié)的離奇曲折而忽視作品的內(nèi)涵，都是背離藝術(shù)審美目標(biāo)的錯(cuò)誤意行。美學(xué)大師朱光潛先生曾用一個(gè)形象的比喻說(shuō)明作品故事與思想間的關(guān)系：“第一流小說(shuō)中的故事大半只像枯樹(shù)搭成的花架，用處只在撐扶住一園錦繡燦爛生氣蓬勃的葛藤花卉，這些故事以外的東西就是小說(shuō)中的詩(shī)，讀小說(shuō)只見(jiàn)到故事而沒(méi)有見(jiàn)到它的詩(shī)，就像看到花架而忘記架上的花”，所以“欣賞文學(xué)，我們一定要超過(guò)原始的童稚的好奇心，去求藝術(shù)家對(duì)于人生的深刻的關(guān)照以及他們傳達(dá)這種關(guān)照的技巧”。[4]影視欣賞同樣需遵循這樣的審美原則。
然而，由于表意介質(zhì)的不同，視聽(tīng)語(yǔ)言藝術(shù)和文字語(yǔ)言藝術(shù)具有不同的美學(xué)特征。視聽(tīng)藝術(shù)是“聲畫(huà)”的藝術(shù)，具有動(dòng)態(tài)性、直觀性和形象性的特點(diǎn)。影視作品的內(nèi)容和意義，包括思想、人物、情節(jié)、意境、節(jié)奏等最終是由畫(huà)面和聲音傳達(dá)出來(lái)，而由觀眾的視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)感官來(lái)接受的。因此視聽(tīng)藝術(shù)往往剝離了文字語(yǔ)言抽象的敘述和描寫(xiě)，而運(yùn)用蒙太奇等形象思維方式，通過(guò)對(duì)場(chǎng)景、動(dòng)作、對(duì)話及細(xì)節(jié)的描寫(xiě)，來(lái)營(yíng)造富于表現(xiàn)力的視聽(tīng)空間。視聽(tīng)語(yǔ)言這種特殊的表意形態(tài)，要求我們?cè)谶M(jìn)行視聽(tīng)鑒賞時(shí)，能夠從文本閱讀的審美經(jīng)驗(yàn)中走出來(lái)，遵循視聽(tīng)藝術(shù)的接受規(guī)律，積極調(diào)動(dòng)造型思維，努力發(fā)掘聲畫(huà)視聽(tīng)元素背后的文化意義，以期獲得更切合視聽(tīng)藝術(shù)層面的審美感受。
畫(huà)面和聲音是視聽(tīng)語(yǔ)言的兩大主要構(gòu)成元素。因此在進(jìn)行視聽(tīng)藝術(shù)鑒賞時(shí)必須重視“聲畫(huà)”的觀賞價(jià)值。這種價(jià)值，不僅表現(xiàn)在聲畫(huà)效果在感官上的感染力，尤為重要的是要理解這些語(yǔ)言元素在傳情達(dá)意上的表現(xiàn)力。
畫(huà)面是視聽(tīng)語(yǔ)言最基本的表意元素。正像欣賞文學(xué)必須識(shí)字一樣，欣賞視聽(tīng)藝術(shù)首先要理解畫(huà)面的意義。表面上，畫(huà)面的直觀性似乎易于理解，但若要深入到它的內(nèi)在意義，卻非易事。因?yàn)楫?huà)面是形象的，而“形象大于思想”（高爾基），即形象所顯示出的思想意義常常要越出形象自身的意義。比如，《阿甘正傳》中阿甘的奔跑，如果僅僅看到阿甘在跑，而不去理解“跑”的意義，則對(duì)這一視覺(jué)形象的接受會(huì)因沒(méi)有超越形象本身而顯得無(wú)意義。畫(huà)面的表現(xiàn)力是極其豐富的，讀懂每幅畫(huà)面的意義是視聽(tīng)語(yǔ)言素養(yǎng)的基本要求。因此，視聽(tīng)鑒賞中要細(xì)致領(lǐng)悟畫(huà)面諸元素——構(gòu)圖、景別、角度、鏡頭、光線、色彩等的表意作用，尤其應(yīng)留意具有象征意味的鏡頭，這些鏡頭是揭示作品思想主題的關(guān)鍵，集中透視出創(chuàng)作者的藝術(shù)匠心。《辛德勒名單》中，穿行在暴行和屠殺的黑白基調(diào)中的紅衣女孩，在色調(diào)反差中顯得那樣觸目驚心——紅色隱喻了恐怖歲月中對(duì)生的渴望。而之后灰色調(diào)運(yùn)尸車(chē)上的那一抹紅，則更易激起觀眾對(duì)法西斯殘害美好生命的憤慨，對(duì)于辛德勒拯救行為的意義就會(huì)有更深刻的理解。
視聽(tīng)藝術(shù)的審美是視聽(tīng)同步的審美，聲音作為聽(tīng)覺(jué)元素，在影視藝術(shù)形象體系中發(fā)揮著巨大的功能，具有獨(dú)到的審美價(jià)值。凝神靜聽(tīng)這些聲音對(duì)深入理解作品意蘊(yùn)有著特殊意義。首先，人物的對(duì)白、獨(dú)白對(duì)于表達(dá)作者的觀點(diǎn)和作品的主題都起著重要作用。優(yōu)秀作品中的精彩對(duì)白往往會(huì)給人留下深刻的印象。“To be，or not to be——that is the question”（“生存，還是死亡，這是一個(gè)問(wèn)題”《哈姆雷特》）；“All glory is fleeting”（“所有榮耀只是過(guò)眼云煙”《巴頓將軍》）；“當(dāng)我們的靈魂穿過(guò)墳?zāi)拐驹谏系勖媲暗臅r(shí)候，我們是平等的！”（《簡(jiǎn)愛(ài)》）這些經(jīng)典臺(tái)詞給我們以人生的啟迪。用心聆聽(tīng)這些豐富多彩的人物語(yǔ)言，可以幫助我們深入理解作品的內(nèi)涵。《現(xiàn)代啟示錄》中庫(kù)爾茨上校在氣息奄奄的一刻，于黑暗中雙手掩面，含糊而痛苦地發(fā)出“The horror，The horror”的，振聾發(fā)聵，活化了這一人物矛盾絕望的心理，形象地揭示了戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)人性摧殘的主題。其次，音響效果不僅可以渲染環(huán)境氛圍，也可以對(duì)影片含義作出解釋。《拯救大兵瑞恩》的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，導(dǎo)演斯皮爾伯格以豐富的聲音質(zhì)感和多層次空間感將戰(zhàn)爭(zhēng)聲音和自然界的聲音混合在一起，再現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)的狂暴和慘烈，以強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)沖擊增強(qiáng)了電影時(shí)空的真實(shí)感，強(qiáng)化了現(xiàn)代戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，有效地烘托了主題。再者，音樂(lè)是與人類(lèi)情感最為接近的藝術(shù)表現(xiàn)，視聽(tīng)語(yǔ)言中的音樂(lè)元素在奠定作品情感基調(diào)中發(fā)揮著重要作用。影視音樂(lè)的主題往往根據(jù)故事的主題而定，因而把握住音樂(lè)主題無(wú)疑可以加深我們對(duì)作品主題的認(rèn)識(shí)。《泰坦尼克號(hào)》的主題音樂(lè)“我心依舊”，凄美纏綿的旋律將影片“愛(ài)情永恒”的主題渲染得淋漓盡致。吳貽弓執(zhí)導(dǎo)的《城南舊事》，一曲《驪歌》曲詞幽美，那份“淡淡的哀愁，沉沉的相思”如潺潺溪水流淌心間，恰到好處地烘托出主題，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。事實(shí)上，影視經(jīng)典音樂(lè)在完成自己的敘事使命后，往往會(huì)從影視作品中脫穎而出，以其獨(dú)立的審美價(jià)值繼續(xù)散發(fā)藝術(shù)魅力，繚繞的旋律也會(huì)時(shí)時(shí)勾起我們?cè)?jīng)美好的視聽(tīng)體驗(yàn)。
視聽(tīng)語(yǔ)言的另一個(gè)重要構(gòu)成元素是蒙太奇表現(xiàn)手法。蒙太奇是視聽(tīng)語(yǔ)言獨(dú)特的形象思維工具，具有完整的敘事功能：它可以將成百上千個(gè)不同時(shí)空的鏡頭組接成具有完整敘事結(jié)構(gòu)的聲畫(huà)集合體。蒙太奇也是影視剪輯的具體技法，不同鏡頭的組接，可以傳遞出不同的立意，從而實(shí)現(xiàn)意義的闡釋。如卓別林的影片《摩登時(shí)代》的開(kāi)頭，傾巢而出的羊群和熙熙攘攘進(jìn)廠的工人的鏡頭組接在一起，暗喻了大工業(yè)時(shí)代工人像牲口一樣任人驅(qū)使的命運(yùn)。蒙太奇這一視聽(tīng)藝術(shù)獨(dú)特的表現(xiàn)手法要求觀眾在進(jìn)行影視鑒賞時(shí)也應(yīng)具備相應(yīng)的蒙太奇思維，視聽(tīng)跟上鏡頭自由轉(zhuǎn)換的空間節(jié)奏，在鏡頭變化流動(dòng)中激發(fā)想象，領(lǐng)悟蒙太奇組接的含義，以此加強(qiáng)對(duì)影片內(nèi)在意蘊(yùn)的理解。
影視藝術(shù)是視聽(tīng)結(jié)合的藝術(shù)，影視藝術(shù)鑒賞，是一個(gè)復(fù)雜、動(dòng)態(tài)的審美過(guò)程。只有真正理解和掌握影視藝術(shù)的敘述語(yǔ)言——視聽(tīng)語(yǔ)言的表意形態(tài)，并以此解讀作品，才能夠真正實(shí)現(xiàn)與作品的心靈溝通。著名電影理論家愛(ài)因漢姆曾言：“電影、電視的出現(xiàn)對(duì)于我們的智慧是一種全新的嚴(yán)峻的考驗(yàn)。如果能夠成功地駕馭這些嶄新的媒體，它將極大地豐富我們的頭腦。反之，它同樣也能令我們頭腦昏昏然。”[5]尤其在商品化泛濫的現(xiàn)代社會(huì)，一個(gè)“娛樂(lè)至死”的商業(yè)化市場(chǎng)使得影視作品質(zhì)量良莠不齊，致使充斥著“煽、色、腥”的“重口味”“宮斗劇”、“穿越劇”大行其道。大學(xué)生如果不加辨析地盲目接受，則極易被濃厚的商業(yè)化、庸俗化蒙蔽。所以，只有努力提高自身的視聽(tīng)素養(yǎng)，帶著冷靜、睿智的頭腦觀賞影片，才能夠使自己成為一個(gè)有思想、有品位的審美受眾。這不僅能夠提高自身的文化品位，客觀上也是在為凈化影視市場(chǎng)，推進(jìn)國(guó)產(chǎn)影視事業(yè)發(fā)展做出貢獻(xiàn)。
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