時間：2023-05-30 09:15:11
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇描寫雨的現代詩，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
【考點透視】
1.注意把握現代詩歌朗讀的節奏、語調、重音等。
2.對現代詩歌重點句的理解與品析。
3.詩歌中表現手法的運用，把握詩歌中某些形象的象征意義。
4.理解詩歌的主旨，評價作品的思想內涵。
5.體驗作品中的情景和形象，從而達到情感上的共鳴。
【真題解析】
（2015?內蒙古呼和浩特卷）學校開展詩詞誦讀活動，參加這項活動的有知名的研究詩詞的專家，聽說他不僅要朗誦的《沁園春?雪》，還要請同學們回答問題。如果他問你下面這些問題，你怎樣回答？
北國風光，千里冰封，萬里雪飄。
望長城內外，惟余莽莽；
大河上下，頓失滔滔。
山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。
須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈。
江山如此多嬌，引無數英雄競折腰。
惜秦皇漢武，略輸文采；
唐宗宋祖，稍遜。
一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕。
俱往矣，數風流人物，還看今朝。
1.這首詞分為上下兩闋，請寫出上闋的最后一句。
2.這首詞的下闋是“惜”字統領下文，到哪句為止？請你把這個句子寫下來。
3.這首詞上闋的前幾句寫了眼前的實景（現實景象），后幾句寫的是虛景（想象景象）。請把寫虛景（想象景象）的句子寫出來。
4.這首詞下闋中的“略輸文采”與“稍遜”含義相同嗎？請寫出理由來。
5.這首詞上闋與下闋主要運用的表達方式分別是什么？（各寫一種）
6.請寫出這首詞中既是對偶又是比喻的句子。
解析：題1考查考生對現代詩歌的分段能力。讓考生寫出下闋最后一句，要做好這類題目，一定要對整首詞有所了解，上闋寫景，下闋抒情，因此考生把握好詩歌的分段點，應該是“分外妖嬈”。
題2考查考生對詩歌詞語的理解能力?！跋А弊制痤I起下文的作用，考生就從這個字向下找，本題應該到“只識彎弓射大雕”。
題3這首詞作者借景抒情，上闋寫景，所寫的景物有實有虛，前面幾句是實寫，后面幾句是虛寫?？忌私膺@些后就能找出虛寫的句子是“須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈”。
題4考查考生對詩歌中重點詞語的理解能力。做好本題考生須仔細閱讀詩句，思考詞語間的相同點和不同點。這里的兩個詞語“略輸”與“稍遜”意思相同均為是“稍差”；而“文采”與“”意思也是相同的應該是指廣義的文化。
題5考查考生對表達方式的掌握情況。做好本題考生首先要了解常用的表達方式：敘述、描寫、抒情、議論、說明五種。結合詩歌看，這首詞是借景抒情，因此上闋以“描寫”為主，下闋以“議論”為主。
題6考查考生對修辭的把握能力。本詞使用了不少的修辭，考生做本題要按題干的要求去做，找出使用對偶和比喻的句子。所以考生首先要了解這兩種修辭手法，根據定義去判斷。
參考答案：1.分外妖嬈2.只識彎弓射大雕3.須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈。（“紅裝素裹”是核心句。）4.（1）含義相同。（2）“略輸”與“稍遜”都是稍微之意，“文采”與“”都指廣義的文化。5.描寫；議論。6.山舞銀蛇，原馳蠟象。
【解題策略】
1.要知人論世。魯迅說：“我總以為倘要論文，最好顧及全篇，并且顧及作者的全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿?！本褪钦f在鑒賞詩歌時，既要明確作者的創作背景，了解其寫作動機，又要從整體上把握詩人的情感態度。例如聞一多的《一句話》：
有一句話說出就是禍/有一句話能點得著火/別看五千年沒有說破/你猜得透火山的緘默/說不定是突然著了魔/突然青天里一個霹靂/爆一聲/咱們的中國
這話教我今天怎么說/你不信鐵樹開花也可/那么有一句話你聽著/等火山忍不住了緘默/不要發抖/伸舌頭/頓腳/等到青天里一個霹靂/爆一聲/咱們的中國
聞一多說：“詩人主要的天賦是愛，愛他的祖國，愛他的人民?！?925年，他留美回國，看到的是封建軍閥統治下的黑暗現實和民不聊生的景象，于是用《一句話》表達出對理想中的中國的熱切期盼，用自己的全部情感謳歌了一個永恒的愛國主題。
2.要抓住詩眼。詩眼是詩歌中最富有表現力的關鍵語句，是作者精心構思的語句，是詩歌“立言之本意”?？忌プ≡姼柚蟹磸统霈F的句子或詩歌的最后一節，這里往往是詩眼所在。如《面朝大海，春暖花開》中的“面朝大海，春暖花開”就是全詩的“詩眼”，表現出作者對待生活的積極態度；《死水》中的“不如讓給丑惡來開墾，看它造出個什么世界”，表達了作者創造新世界的強烈愿望。
3.要分析意象。意象是作者的主觀感受和客觀事物相融合的產物，是通過作者的選擇與錘煉，重新組合后產生的一種含有特殊意義的語言形象，是作者借助客觀事物來表現其內心世界的結果。例如余光中的《鄉愁》：
小時候/鄉愁是一枚小小的郵票/我在這頭/母親在那頭//長大后/鄉愁是一張窄窄的船票/我在這頭/新娘在那頭//后來啊/鄉愁是一方矮矮的墳墓/我在外頭/母親在里頭//而現在/鄉愁是一彎淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭
在這首詩中，作者連續使用了四個意象“郵票”“船票”“墳墓”“海峽”，來揭示自己的思鄉之情、思親之苦，表達了渴望祖國早日統一的迫切愿望。
4.要知曉抒情。詩歌的抒情方式主要有兩種：一種是直抒胸臆，即在詩歌中直接表現作者的情感態度；一種是間接抒情，即在寫人、敘事、寫景、狀物的過程中滲透作者的感情，主要有寓情于事和寓情于景兩種形式。例如艾青的《我愛這土地》：
假如我是一只鳥/我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱/這被暴風雨所打擊著的土地/這永遠洶涌著我們的悲憤的河流/這無止息地吹刮著的激怒的風/和那來自林間的無比溫柔的黎明……/――然后我死了/連羽毛也腐爛在土地里面/為什么我的眼里常含淚水/因為我對這土地愛得深沉……
這首詩采用了間接抒情和直接抒情的手法，借助一只鳥的形象抒發了作者對祖國的摯愛真情。
5.要明確手法。詩歌的形象性與抒情性要借助各種藝術手法來表現，因此我們要掌握詩歌的各種表現手法，如比興、擬人、夸張、對偶、排比、襯托、反復、象征、以動寫靜、小中見大、虛實結合、托物言志等，這樣才有助于披文入情，更好地理解詩歌內涵。例如臧克家的《三代》：
孩子/在土里洗澡/爸爸/在土里流汗/爺爺/在土里埋葬。
詩歌運用排比句式，為我們刻畫了一輩子都“面朝黃土背朝天”的農民形象，寫出了他們世世代代與土地為伴的艱辛，既有對農民的同情，更有對農民的禮贊。
【即學即練】
一、（2015?山東東營卷）閱讀下面的詩歌，回答問題。
我用殘損的手掌/摸索這廣大的土地：/這一角已變成灰燼，/那一角只是血和泥；/這一片湖該是我的家鄉，/……/江南的水田，你當年新生的禾草/是那么細，那么軟……現在只有蓬蒿；/嶺南的荔枝花寂寞地憔悴，/盡那邊，我蘸著南海沒有漁船的苦水……/無形的手掌掠過無限的江山，/手指沾了血和灰，手掌沾了陰暗，/只有那遼遠的一角依然完整，/溫暖，明朗，堅固而蓬勃生春。/在那上面，我用殘損的手掌輕撫，/像戀人的柔發，嬰孩手中乳。/我把全部的力量運在手掌/貼在上面，寄與愛和一切希望，/因為只有那里是太陽，是春，/將驅逐陰暗，帶來蘇生，/因為只有那里我們不像牲口一樣活，/螻蟻一樣死……那里，永恒的中國！
――《我用殘損的手掌》
1.作者情感隨“手掌”活動而變化，試仿照示例填空。
示例：“貼”：向往與期待。
“________________________”：________________________。
“________________________”：________________________。
2.談談你對詩中“殘損的手掌”這一形象含義的理解。
3.就本詩運用的一種藝術手法作簡要的賞析。
二、（2015?湖北恩施卷）欣賞下面一首現代詩，完成文后各題。
雨 傘
蘇叔陽
你的命運就是陪伴烏云，
注定了要一生經受風雨。
你撐開整個身軀，
為他人創造一片干凈天地，
卻濕透了，你自己。
（選自《蘇叔陽文集》）
模板一：六年級上冊語文第六單元作文活動總結 這次的綜合性學習很快結束了，回想起這其間的點點滴滴，我不禁又深深感受到了詩歌的魅力所在。
我國是一個詩歌的國度，從著名的唐詩、宋詞、元曲到法灑脫的現代詩，這些好詩都讓我們禁不住拍手叫絕。我們在學習古詩與現代詩的同時，也了解到了古詩與現代詩的不同之處------古詩有著較為固定的語言形式與比較嚴格的韻律要求，而現代詩形式自由、意象也要比古詩更新奇、更富創意。哈哈，現在我終于明白為什么短小的古詩尋么難讀懂了，現在，我還真佩服大詩人們能寫出這樣簡練精彩的詩句!
為了豐富同學們的課外知識，老師讓我們在課外找來了許多詩，并在班級里誦讀，這也使我們真真切切地走入詩歌的殿堂，感受到了詩歌的奇妙境界。
另外，我們還當了一回小詩人，我寫了一首《小烏龜》，被老師當范文朗讀，受到了老師與同學們的好評。當然其他的同學寫得也不錯，李辛夷的小詩《星星》寫得十分童趣，活潑的語言使我們感受到小星星的調皮與可愛;陳穎瑩的詩作《蛋糕》寫出了她媽媽對她的關懷與她對媽媽誠摯的感激與深切的愛，寫得十分感人，獲得了同學們的一致認可。我們還將自己的詩歌寫在制作好的小卡片上，一張張精致的卡片代表著我們的天真與夢想，五顏六色的小卡片上的兒童詩，首首都那么精彩，我們靜坐著，聽著他人深情的朗誦，一起遨游在詩海里，感受著一首一首的小詩帶給我們的啟示。
課余，我們還展示著自己收集的詩歌知識，并互相提問，這讓我們的課間充滿了樂趣，有許多興趣濃厚的同學開始制作詩集，有的同學還別出心裁，與繪畫好的同學合作，一同配上優美的插圖，一下課，我們便圍在一起，樂此不疲地交流著詩歌帶給我們的無限樂趣。
本次活動在我們的戀戀不舍中結束了。但那一首首妙趣橫生的兒童詩及同學們原創的充滿樂趣的小詩，全都深刻地烙印在我們的記憶中，使我們時不時地回想這充滿魅力的詩歌，回想起詩歌帶給我們的影響。啊!詩歌，你是多么美妙，我為你感到深深的驕傲、自豪!
模板二：六年級上冊語文第六單元作文活動總結 在這一段時間里，我們開展了與詩同行的活動，在本次活動中，我們了解了詩歌的起源，學習了如何欣賞詩歌，學習了在生活中如何運用詩，并且自己動手嘗試寫詩，從中體會到了詩歌文化博大精深。
在活動中，同學們分別收集了詩詞資料。我負責收集了現代詩和古詩。我盡情的欣賞這些詩人千古傳頌的作品，我新認識了一些詩人，如柳永、高適，還有唐宋四大家關漢卿、鄭關祖、白樸、馬致遠。我又認識了現代詩人郭沫若、徐志摩、桂文亞、雨果、狄金森等。我知道了我國最早的詩經總集《詩經》，距今已有兩千年的歷史了，它凝集了我國古代人民智慧的結晶。
我還知道了詩歌如何分類。按題材分，有山水詩、詠物詩、邊塞詩;按形式分，可以分為格律詩、自由詩;按題材分，分為童話詩、寓言詩、散文詩
這次活動讓我感覺在詩的海洋里徜徉的感覺真是太奇妙了。如果把是比作沙漠，我覺得我只得到了一粒小沙子;如果把詩比作細雨，我只得到了一滴小雨滴;如果把詩比作天空中的星星，我只得到了群星中最小的一顆。我要繼續在詩的海洋中遨游，盡情感受詩歌的無限樂趣
模板三：六年級上冊語文第六單元作文活動總結 這次綜合性學習活動結束了。通過這一次綜合性學習，我們廣泛地閱讀了詩歌，不僅拓展了知識面，而且還深深地感受到祖國詩歌文化的博大精深，體會詩中所蘊含的美麗與感情，了解詩歌的內涵，真是受益匪淺。
我們學到了很多詩歌，還學會了詩歌的分類，這樣更有助于我們學習詩歌，也收集了很多有關詩歌的故事。在學習了寫詩歌的方法之后，我們還試著自己寫了幾首童趣盎然的小詩，感受了一回當小詩人的感覺。我們的詩中雖然還有著欠缺的地方，但字里行間都洋溢著童趣，令我們自己贊嘆不已。
詩歌是一個充滿了詩情畫意，充滿了自己的渴望，在詩歌里，我們可以放飛自己的心靈，我們的思維可以跳躍，我們的想象力得到了豐富的伸展，我們可以在詩歌里表達自己的渴望與情感。
我們還學會了如何理解詩歌的寓意：聯系生活實際讀、不同的詩比較著讀、邊描繪畫面邊讀等，這些都是我們通過學習自己總結出來的經驗，這些經驗不僅可以幫助我們更好地了解詩歌，也可以讓我們走進詩的意境中去，感受詩人當時的情感。
在這次綜合性學習中，我知道了詩歌的特點：
1.現代詩一般以句子,詞組為詩行,縱向排列.
2. 現代詩篇無定句,句無定字,形成長短不一,參差錯落的詩行.
3.現代詩的段落可以整首詩為一段(節),也可以一首詩分為若干段(節).
4.要懂得現代詩的押韻,押韻讓句子更優美,但不一定要句句都押.
5.現代詩要精煉,不要拖泥帶水,要用最簡潔的文字容納最豐富的內容.
我覺得徜徉在詩歌海洋里的感覺，真是太奇妙了!如果把詩歌比作海洋，我覺得我只得到了滄海的一滴水;如果把詩歌比作花園，我得到的僅僅是百花中的一朵小花。我還得繼續在詩的海洋里遨游，盡情地享受詩歌無窮的魅力。
為了很好地進行本次綜合性學習：輕叩詩歌的大門，老師特地帶領我們去圖書閱覽室借閱了有關詩歌的書回來，讓我們用心品讀。老師告訴我們：詩歌對于一個人的影響力，甚至一個世界文學界的影響力是巨大的。所以說：我們務必要認真讀詩歌，有感情的朗讀詩歌，多收集詩歌，還可以增長我們的見識。 通過這一次綜合性學習，我們不僅學到了很多詩歌，還學會了詩歌的分類，這樣更有助于我們學習詩歌，也收集了很多有關詩歌的故事，更重要的是，我們學會了自己寫詩歌，因為是個充滿了詩情畫意，充滿了自己的渴望，在詩歌里，我們可以放飛自己的心靈，我們的思維可以跳躍，我們的想象力得到了豐富的伸展，我們可以在詩歌里表達自己的渴望與情感。我們也還學會了如何理解詩歌，讀詩歌的方法：1.理解詞語的意思 2.聯系生活實際 3.想象畫面 4.各種詩歌做對比。所以說，這一次綜合性學習對我們的知識增長有了很大的幫助，我們也有了放飛想象的方法，那就是寫詩歌。 這是一個讓我們難忘的綜合性學習，因為它可以影響我們一生輕叩詩歌的大門活動落下了帷幕。 此次活動秉承中華詩歌優秀文化，激發了同學們的愛國熱情，增強了同學們的審美意識，營造了良好的語文學習氛圍。中國是一個詩的大國，兩千多年前中國就有了詩歌總集《詩經》。詩仙李白、詩圣杜甫、詩佛王維、詩鬼李賀寫的古詩讓我們過目難忘：冰心、金波、艾青、郭沫若他們的現代詩使我們難以忘懷。詩海拾貝、與詩同行，我們組織小組收集、分類詩歌，學習、創作詩歌，等一系列的活動，讓我們進入了詩歌的店堂，感受詩歌的無限魅力。我們在收集分類詩歌中感受了合作的快樂。在詩歌朗誦會中，我的詩歌得到大家的一致好評，此時此刻，我深深地感受到了詩歌的偉大，詩歌的藝術魅力，我為自己身在一個擁有悠久詩歌歷史的過度感到無比的驕傲和自豪!活動中，我們也學習到了許多知識，古詩對仗工整、韻律嚴格：現代詩語言自由，形式灑脫：兒童詩充滿童趣，富有想象。還明白了詩歌的已經有兩千多年的歷史和讀懂古詩的方法?；顒与m然已經結束，但各種活動依然在我記憶深處。輕叩詩歌的大門，讓我們在詩歌的百花園中自由徜徉，讓詩歌陪伴我們一生!
2.這學期,我們開展了輕叩詩歌大門與詩同行的活動。在這一次綜合性語文學習活動中，我們廣泛地閱讀了詩歌，不僅拓展了知識面，而且還深深地感受到祖國詩歌文化的博大精深，體會詩中所蘊含的美麗與感情，了解詩歌的內涵，真是受益匪淺。
首先，我們小組的四名同學制定了活動計劃，進行了明確的人員分工，各自回家搜集唐詩、宋詞、元曲與現代詩，并將搜集來的資料聚集在一起，在組長的帶領下，進行閱讀與交流。在交流中，我們感受到了古詩與現代詩的不同之處：古詩的語言比較凝煉、內涵豐富;現代詩的寫法則比較自由，更適合抒發詩人的情感;我們還了解到了詩歌的分類與詩歌的表現手法總之，我們學到了許多以前不知道的知識。這次活動，使我們在詩歌的海洋中暢游的同時，也大開了眼界。 當然，我們也學會了許多閱讀詩歌、體會詩歌的技巧。例如：我們在讀詩的時候，知道了去聯系生活實際讀、不同的詩比較著讀、邊描繪畫面邊讀等，這些都是我們通過學習自己總結出來的經驗，這些經驗不僅可以幫助我們更好地了解詩歌，也可以讓我們走進詩的意境中去，感受詩人當時的情感。
在學習了寫詩歌的方法之后，我們還試著自己寫了幾首童趣盎然的小詩，感受了一回當小詩人的感覺。我們的詩中雖然還有著欠缺的地方，但字里行間都洋溢著童趣，令我們自己贊嘆不已。
雖然這次活動時間很短暫，但輕叩詩歌大門，在我們面前展出了一個美麗的詩歌的世界，從而讓我們挖掘到了詩歌海洋中的無數珍寶。讓我們徜徉在詩歌的百花園中，讓生活充滿詩意，讓詩歌陪伴我們成長!
3.詩歌有著悠久的歷史，在二千多年前，我國就有了第一部詩歌總集《詩經》。詩歌在中國文化的寶庫中，就像一顆閃亮的明珠，散發出璀璨的光輝。本學期我們展開了與詩同行的活動，在這次活動中，我們走進了詩歌的國度，去欣賞詩歌，體會詩歌所描述的意境，領略詩歌獨有的魅力。
首先，我們自發地分了組，制定活動計劃，確定了每個人應該干的活，如：我們這組就由馬昕宇等人收集現代詩，柯霽虹等人收集古詩，等一切都準備就緒后，就開始行動了，大家將收集來的資料按內容進行了歸類整理，在網上將有關詩歌簡介和詩歌背景的資料整理成文，這些對我們理解和欣賞詩歌起了很重要的作用。如：徐火通(teng)《御兒舟中別朗公》我們就是通過收集來的資料，品出了作者對朋友依依不舍的情感，詩人將自己對朋友的無限思念融入了鐘聲與雞的鳴叫聲中，將自己的情感抒發得淋漓盡致。
通過這次活動我們還收獲了許多了知識，我們了解了詩歌的起源，學習了如何去欣賞詩歌，嘗試了自己寫詩，在這當中，讓我受益匪淺的是欣賞詩歌的方法。就拿王昌齡的《出塞》來說，這首詩我是通過收集詩歌背景資料來理解欣賞的。在資料的幫助下，我體會到這是一首慨嘆邊戰不斷，國無良將的邊塞詩。詩的首句耐人尋味，有歷史變遷，征戰未斷的感嘆，第二句寫的是出征的人還未回來，多少個男兒戰死沙場，留下多少悲劇。第三、四句寫出千百年來人們的共同心愿，希望有龍城飛將的出現，平息胡亂，安定邊防。當然，欣賞詩歌的方法還有很多，這些都需要我們在平時欣賞詩歌時總結出來。嘗試自己寫詩也讓我明白了寫詩不一定要用多么華麗的詞語，而是要寫出自己眼中的事物，寫出自己獨特的感受。
活動結束后，我進一步感受了中國詩歌帶給人美的享受，也讓我明白了讀一首詩，并不僅僅限于把這首詩背熟，而是要體會詩中所蘊含的情感，掌握并欣賞詩歌的方法，這樣才算真正弄懂了一首詩。詩歌還有一大妙處，可以讓人放松心情。當你覺得很疲倦時，不妨試試，閉上眼睛，跟著詩走進一個如詩如畫的世界，那種感覺是你死讀書讀不來的。
這次活動雖然結束了，但我們對詩歌的熱情還沒有消逝，我們要多讀詩，品味其中美好的樂趣，將詩歌陪伴我們一生。
4.上個星期，我們開展了與詩同行的活動?；顒又?，我們學會給詩歌分類，欣賞詩歌，還學寫了兒童詩呢!。
活動一開始，我們先制定了活動計劃。我們計劃在一周的時間內，搜集關于詩的知識，學會給詩歌分類，能夠正確地賞析詩歌，我們還希望能自己學寫一首小詩呢!為了完成計劃，我們確定了組長，并給每位同學合理地分了工。。
我是負責查資料的，上網進入了google頁面，輸入了關鍵詞詩歌。哇!關于詩歌的知識可真不少呀，據google搜索統計現共有2850萬個詞條是關于詩歌的。我立即點開了其中幾個網頁，進入了詩歌知識的海洋《詩經》是我國第一部詩歌總集，距今已有了2000多年的歷史，我國另外兩部詩歌總集分別是《楚辭》《漢府樂》、，我國的元曲，是一種小令，興盛于元代，大多由民歌而來，泰戈爾是亞洲第一位獲諾貝爾文學獎的詩人。在詩歌知識的海洋里，我流連忘返，增長了許多知識。
通過這次活動，我的收獲可不小。我們小組的同學搜集了許多的古詩和現代詩，可這么多的詩，涉及面這么廣，怎么整理呢?當我們學會了給詩歌分類后，這些整理的事情就變得容易得多了，真是小菜一碟。我知道了詩歌分類可以按作者分、按題材分、按形式分、按體裁分我們按照作者給搜集來的詩歌分類，不一會兒，就把小山似的資料整理好了。
我們還學會了欣賞詩歌，知道了欣賞詩歌前，要先把詩多讀幾遍，可以聯系生活實際讀，可以用不同詩人寫的詩對比著讀，還可以邊讀邊在腦海里描繪畫面，走進詩中讀。學會了這些，欣賞詩時，我們就可以體會詩人創設的意境，更加了解詩歌背后的情感和含義了。比如：讀韓愈的《聽穎師彈琴》昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場。短短幾句，讓人感到琴聲初起，仿佛小兒女在耳邊竊竊私語。忽然，琴聲變得昂揚激越起來，就像勇猛的戰士揮戈躍馬沖入敵陣。與敵人奮力拼殺，那驚天地、泣鬼神的情節仿佛就在眼前。
這段時間里，我們開展了與詩同行綜合性學習活動。在活動中，我們了解了詩歌的起源，學習如何欣賞詩歌，學習在生活中運用詩歌，自己還嘗試寫了詩，從而體會到中外詩歌文化的博大精深。
在活動中，同學們分頭搜集詩詞資料，我負責收集宋詞的資料。我一打開google輸入宋詞，馬上進入了詞的世界，屏幕上出現了很多著名的名字：蘇軾、陸游、辛棄疾、李煜、李清照我輕快地點擊著，盡情地欣賞著這些詞人的流光溢彩的作品。我被陸游《卜算子?詠梅》中的無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故所吸引。讀到李煜的《烏夜啼》時，我默默吟誦著林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨往來風?？吹嚼钋逭盏摹度鐗袅睢窌r，我又沉浸在爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺的美好意境中
通過交流，我還閱讀了不少唐詩、元曲、以及現代詩等詩歌資料，了解了以前不知道的許多詩歌知識。
我知道了我國最早的詩歌總集《詩經》，距今已有兩千年的歷史，它凝結了我國古代人民的智慧結晶。
我知道了詩歌如何分類。按題材分，有山水詩、詠物詩、邊塞詩;按形式分，可分為格律詩、自由詩;按體裁分，分為童話詩、寓言詩、散文詩
我知道了從古至今詩人輩出。春秋戰國時最著名的有愛國詩人屈原;在魏晉南北朝時，曹操父子三人為詩歌的發展做出了貢獻;在唐朝這個詩的王朝，像詩仙李白這樣的人不勝枚舉，涌現出了詩圣杜甫、詩佛王維，詩鬼李賀在宋朝，豪放詞人蘇軾、辛棄疾、陸游，具有婉約詞風的柳永、李清照，他們共同造就了輝煌的宋詞;另外還有元曲四大家關漢卿、鄭光祖、白樸、馬致遠，他們使元曲達到了高峰;現代詩人郭沫若、徐志摩等人的杰出作品影響深遠。
我還揣摩著如何欣賞名家詩篇，我覺得首先要明白這首詩是描寫什么的，是狀物、寫景、還是詠物記人;接下來，就要逐字逐句地分析、理解其中的含意;最后，體會詩人在詩中要抒發的情感。讀詩有些好辦法，例如，在讀李白的《古朗月行》時可以用邊想象畫面邊感受意境的方法去體會小時不識月，呼作白玉盤，又疑瑤臺鏡，飛在青云端的美妙描寫，可以用已學過的中國地形西高東低的知識來理解恰似一江春水向東流這樣的句子，還可以用對比的手法來讀高適的《別董大》和王維的《送元二使安西》，體會詩人與友人分別時的情感等等，運用這些方法，可以幫助我們走近詩人，理解他們的思想感情，這樣，讀了李清照《如夢令》，就能體會到詩人對自己紅顏易老的哀嘆含蓄;讀了南唐后主李煜的《虞美人》，就能知道什么叫亡國之痛了，也能想到蘇軾《赤壁懷古》的一腔豪情。
與詩同行活動雖暫告一段落，但我覺得徜徉在詩歌海洋里的感覺，真是太奇妙了!如果把詩歌比作海洋，我覺得我只得到了滄海的一滴水;如果把詩歌比作花園，我得到的僅僅是百花中的一朵小花。我還得繼續在詩的海洋里遨游，盡情地享受詩歌無窮的魅力。
在本單元中，我們開展了一次綜合性學習輕叩詩歌的大門。在這次綜合性學習中，我收獲了許多，也知道了許多。
從上個星期三開始，我們就已經開始開展了這個活動。我們分好了小組，計劃好每個人都干些什么，要怎樣做之后，便開始匆匆忙忙地去準備。
我迫不及待地沖回家去，打開了我的百寶箱書柜。我就拿起了一本《古詩70首》來看。里面蘊含許多精彩、與眾不同的詩。打開這本百寶書，可以聞到一陣又一陣古時詩人作詩的詩味。李白的《贈汪倫》表現出了桃花潭水是那樣的深湛。杜甫的《春夜喜雨》表達了他對春雨來得及時的喜悅心情。范仲淹的《江上漁者》描繪了江上漁民冒風波危險、辛苦捕魚的生活畫面。范成大的《四時田園雜興(一)》寫出了宋代家夏天農忙的情景......
我還當了一回小詩人，創作了幾首小詩，每一首小詩中都感受到天真活潑的感受。
在這次活動中，我知道了詩歌是很優美很有旋律的。讓人讀起來非常舒服、生動。我還知道了許多學習方法：了解詩的深刻含義，有感情的朗誦詩歌，有豐富想象力地去寫詩歌......
在詩歌的海洋里，有無數的珍寶。讓我們一起去輕叩詩歌的大門，讓我們徜徉在詩歌的百花園中，讓生活充滿詩意，讓詩歌陪伴我們一生!
生活中處處有詩歌。天真的兒歌、樸素的民歌，常在我們耳邊回響。在是個的海洋里，有無數珍寶。
第六單元一共有兩個部分：一個是《詩海拾貝》，另一個是《與詩同行》。在《詩海拾貝》這一部分主要寫詩經、唐詩、宋詞、元曲、現代詩和外國詩?！杜c詩同行》這一部分主要寫兒童詩、詩歌故事等內容。在詩歌故事里，我學到了很多知識。都是以前我不知道的好知識。
在這次綜合性的學習當中，我們舉行了許多活動，如：舉行詩歌知識競賽、每六個人分為一小組制作一個小詩集。
通過這一次的綜合性學習，我們不僅僅學到了很多詩歌，而且還學會怎么把詩歌分類;這樣會更助于我們學習詩歌，也收集了很多的詩歌故事，更重要的是，我們學會了自己寫詩歌;應為這是個充滿詩情畫意的樂園。充滿了自己的渴望，在詩歌里，我們可以放飛自己的心靈，我們的思維可以活躍起來，我們的想象力到了豐富的伸展，我們可以在詩歌里表帶自己的渴望與情感。我們也學會了如何理解詩歌。
讀詩歌的方法：1.理解詞語的意思.2.聯系生活實際.3.想象畫面.
【論文摘要】依據高中語文新課標的精神，目前實驗區實施的語文課程分為必修課程和選修課程，所選的文本比傳統教材豐富了許多，也有利于學生的語文素養個性化發展。但是，面對文本豐富的語文教材，與有限的教學課時數之間的矛盾也日益突出。我們如何處理教材呢？我認為，設計“小專題”教學，使之具有趣味性、實踐性、開放性和性，在“樂”、“行”、“活”、“思”中不斷創新教學內容，促進學生個性化發展。
依據高中語文新課標的精神，目前實驗區實施的語文課程分為必修課程和選修課程，所選的文本比傳統教材豐富了許多，也有利于學生的語文素養個性化發展。但是，面對文本豐富的語文教材，與有限的教學課時數之間的矛盾也日益突出。我們如何處理教材呢？眾所周知，豐富的教材內容不等于豐富的教學內容，“課文只是例子”，我們不能用教教材的眼光去處理教學內容，而應該用教材教，以“小專題”的創新設計理念處理教學內容，尤其是高中語文選修課程要不斷創新教學內容，促進學生個性化發展。
所謂“小專題”，就是指依據課程目標，結合自身情況和學生實際，“靈活適度”地處理教學內容，并通過反復閱讀理解文意，再對課程內容采取增、刪、改、合、立等手段設計專題，利用二、三個課時進行探討，使學習走向深入，最后對研究成果進行交流評價。這種“小專題”教學，探究角度要新，論題開口要小。中學生因視野、經驗和能力所限，不宜探究那種大而泛之的論題。在“小專題”教學設計過程中，既要促使學生動口、動眼，也要促使其動手、動腦，讓多種感官協同“作戰”；既要促使學生查閱資料、調查訪問，又要促使其實踐操作、親身體驗。總之，“小專題”教學設計要有利于教學內容不斷創新，有利于學生個性化發展。那么，怎樣才能讓學生喜歡“小專題”教學，“設計”而有所得呢？筆者認為，關鍵是“小專題”教學的設計必須具有趣味性、實踐性、開放性和教育性，使之對教學內容不斷創新。
一、“小專題”設計講究趣味性——“樂”中求發展
興趣是學習最好的老師，它能激發求知欲望，促進思維的活躍，保持學習的持久性，是促進個性化發展的“劑”。因此，“小專題”的設計首先要有趣味性，“吊”起學生的“胃口”，使學生一看專題的論題內容就有興趣，就躍躍欲試。這樣才能變“要我做”為“我要做”，變“不愿”為“情愿”。如學習《唐詩宋詞元散曲選讀》時，在學完蘇軾和辛棄疾詞后，我與學生們討論出一個共同探究的問題：“在宋詞史上，蘇軾和辛棄疾如雙峰對峙，二水分流。請課外閱讀他們的其他作品，收集相關資料，以‘我看蘇辛詞’為小專題，進行探究性學習，將探究成果與其他同學交流?！比缓髮W生根據任務分組活動，最后用一節課進行交流。
又如，教學《祝福》一文，應整合《孔乙己》、《故鄉》、《藥》、《狂人日記》等小說，抓住情節的曲折變化及深刻意蘊，體會作者的創作意圖，喚起學生的人生思考，感受其獨特的魅力。我設計“誰殺死了祥林嫂”小專題探究，指導學生將人物分析指向其悲劇的人生及悲劇產生的原因。這種著眼于情節和主題的“小專題”設計起到牽一發而動全身的效果，引發學生對人物性格、人生經歷、祥林嫂與周圍人的關系，以及魯鎮的文化背景進行整體透析。學生在對諸多細節描寫的解讀中可以發現，不能簡單地認為是某個具體的人殺死了祥林嫂，也不能完全將悲劇歸罪于封建禮教，應從魯鎮的“多神教”文化背景中挖掘“儒釋道三教合一”的傳統文化是如何互相配合，把這樣一個善良、勤勞的無辜女人逼上絕境的。小說超越了《狂人日記》對封建禮教的單維度的批判，從多維度對傳統文化中的違背人性的因素進行反思。另外，還可以從“看”與“被看”的人際關系角度，透視人的深層文化心理，從具體語言中品味出人與人之間的冷漠、人性中殘忍的一面，喚起學生的悲憫心，呼喚人性的回歸。
這種“小專題”教學中的問題探究，不必過分重視學生探究的結果，而要關注學生的學習興趣，重視學生探究的過程和方法，在快樂學習中求得個性化發展。
二、“小專題”設計注意實踐性——“行”中求發展
“紙上得來總覺淺，絕知此事要躬行。”的確，知識只有在實踐中才能體現其實用性、價值性，才能轉化為實際的能力。因此，“小專題”教學的設計也要注意實踐性，讓學生在實踐中獲得直接的經驗，取得第一手材料，更重要的是，引導學生實現認知的第二次飛躍，即把獲得的知識和經驗用于實踐，在實踐中運用知識，“盤活”知識，通過實踐使之再學習，再探索，再提高。如走進辛棄疾的《青玉案·元夕》文本，通過增、刪等手段設計以詩譯改詩（詞）實踐活動“小專題”教學。
1．走進文本，感受以詩譯改詩（詞）實踐活動。
（1）默讀“古為今用、學寫歌詞”知識短文（聽《濤聲依舊》歌）
問題：與張繼的《楓橋夜泊》相比，歌詞保留了哪些意象？韻腳怎樣？
（2）感受李煜《虞美人》譯改成的詩。
問題：揣摩哪些意象，展開了適當的想象？
（3）明確譯改詩詞的要求（見幻燈片略）
焦點：①用現代語言再現古詩詞優美的意境和優雅的語言；②關注譯改詩作韻律的和諧、語言的精練。
（4）《青玉案·元夕》釋題
①辛棄疾簡介；②元夕——元宵節。
2．品讀文本，指導以詩譯改詩（詞）實踐活動。
（1）誦讀《青玉案·元夕》，把握其主旨。
1）讀后感受是什么風格的詞？
麗詞：寶、雕、香等；細節：蛾兒、雪柳、黃金縷（婉約）
2）有人說，此首詞從內容上屬豪放派，那么，豪放的按紐在哪里呢？并說明理由。（探究問題）
：①揣摩藝術形象。如蘇軾的《水調歌頭·黃州快哉亭……》中的“白頭翁”，《定風波》中的詩人的形象；②知人論世：聯系社會背景和作者的主張。
（2）示范譯改“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。
1）譯改現代詩句（見幻燈片略）
2）譯改現代詩句在詩歌鑒賞中的作用（見幻燈片略）。
（3）品讀譯改“東風夜放花千樹，更吹落、星如雨”。
1）點化“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”。
2）揣摩“花”“樹”意象，展開想象。
①“花”“樹”——焰火
②“沒有吹開……吹放……吹落了……”句式說話。（改）
（4）仿譯改“寶馬雕車香滿路”
1）寶、雕——華貴（換）香——胭脂香（添）
2）學生參與譯改（見幻燈片略）。
（5）學生互相譯改“鳳簫聲動……”“蛾兒雪柳黃金縷……”（見幻燈片略）
3．拓展文本，開展以詩譯改詩（詞）實踐活動，把你最喜愛的唐詩（或宋詞）譯改成現代詩。
在此基礎上，再讓學生譯寫詩詞。此時學生胸中涌動的必定是實踐中所得的真知實情，筆下流淌的必然是實踐后的歡快與欣慰。學生在完成這一專題教學過程中，不僅鍛煉了感覺器官，也鍛煉了思維器官，而且培養了與人合作、收集信息、學以致用等多種綜合能力。
三、“小專題”設計重視開放性——“活”中求發展
關鍵詞：交際解讀 認識解讀 熟悉黑夜
弗羅斯特全名羅伯特?弗羅斯特，是20世紀美國詩人。他的一生曲折多變，當過學徒、教師，經營過農場，其主要的詩歌內容多是從日常的農村生活中吸取養分，涉獵題材，其詩歌同19世紀的詩人存在著較為廣泛的共同性。《熟悉黑夜》是桂冠詩人弗羅斯特對現代詩的詮釋和解讀，全詩描述了一個長期徘徊和逗留在黑夜中的人的狀態，從而也進一步揭示出人物在長期的深夜徘徊中所體會到的獨到的心理感受。詩歌的理解可以借助文學作品的交際與認識的兩種解讀范式，通過明晰這兩種范式的基本界定以及相關的關聯等，能夠使得我們對解讀文學作品有一定的科學方法，同時，以《熟悉黑夜》為基本的文本來進一步分析，能夠使得我們更好地對該詩所表現出來的內容和主旨進行深刻的理解和科學的分析。
一、文學作品的交際與認識解讀
文學作品的交際與認識解讀實際上是解讀各類文學作品所需要的兩種解讀范式，他們對當下批評家及學者提供了有益的借鑒。交際與認識解讀從表層上看是兩種解讀范式，我們細究這二者的關聯，實際上可以發現相同的本質。
關于文學作品的文本理解通常進行的兩種較為科學的理解方式一種是交際理解，一種是認識理解（亦說認知理解），顧名思義，交際理解通常發生在和文本進行交流交際的過程中產生的具有一定互動性的理解范式，認識理解多偏向個人直覺。而根據關聯理論的一些理念和說法，實際上單就交際理解和認識理解來看，其本質和內核存在很大的同一性。文學作品交際解讀和認識解讀在實質和內核上實際上都要求尋找關聯，也就是說當我們理解文學作品的過程中，對文本的解讀中需要理解一個話語的時候，很大程度上需要找到話語的關聯性。交際理解和認識理解只是在表面范式上的不同，而其內核和實質是指向共同關心的問題的――即尋找關聯性。
在具體的表現上，交際與認識理解是存在一定的差異的。在關聯理論的相關觀點中，關于交際原理的認識基于交際原理中的關于交際的基本行為目的是為了傳遞若干關于自身的假設，這些假設是相互關聯的。由此形成交際的模式。交際原理中的重要內質是關于關聯假設的，交際原理主張者一直強調這類假設力求達到最佳化。交際理解中接受者通常對一個文本對象能夠進行的認識判斷和界定是是否能夠和自己的生活、自己所熟悉的環境、氛圍等等產生夠多的關聯，這些豐富的關聯才能使得接受者能夠用較少的精力對文本對象進行環境、氛圍的假設，推進對文本對象的理解；如果接受者發現自己所具有的固有經驗不能夠推進自己對文本對象的理解，那么關于交際理解還有一個較為重要的支點就是接受者是否愿意花更多的時間和精力去進一步探索，去努力尋找或者重新創建能夠用以理解當下文本對象的合適假設。關于認識理解的問題上，通常關聯理論的相關主張認為人的認識是與最大的關聯相吻合的。簡單地說，這樣的主張實際上是對人類的普遍心理的正常揭示，在人對于文學文本的認識過程中，最普遍的心理就是根據文學文本或作品所提供的線索、文本發展的狀況結合自己能夠聯想到的最大關聯來分析和想象。也就是根據認識的對象對自己所產生的最有可能出現的程度最深的關聯相吻合。當所要認識的對象越復雜的時候，往往接受者在接受過程中就需要付出更多的時間去進行關聯，當接受者對文本對象所存在的環境和氛圍無法直接找到能夠相關的語境或假設的時候，就會進行和自己本來認識經驗中最貼近的氛圍或環境進行假設。人在整個認識的過程中，會傾向于朝向自己最熟悉的事物、環境或氛圍來進行聯想。
二、對《熟悉黑夜》的交際解讀與認識解讀
《熟悉黑夜》作為弗羅斯特現代詩的凸顯，具有多重解讀的視角和方法。我們在明晰了交際解讀和認識解讀的相關關聯和差異后，可以用兩種不同的范式對《熟悉黑夜》做進一步的差異分析?！妒煜ず谝埂返闹形淖g本相對于原文已做了最大程度的完善，其中文譯本全詩如下：
“我早就已經熟悉這種黑夜/我冒雨出去――又冒雨歸來/我已經越出街燈照亮的邊界/
我看到這城里最慘的小巷/我經過敲鐘的守夜人身邊/我低垂下眼睛，不愿多講/
我站定，我的腳步再聽不見/打另一條街翻過屋頂傳來/遠處一聲被人打斷的叫喊/
但那不是叫我回去/也不是再見/在更遠處/在遠離人間的高處/有一樽發光的鐘懸在天邊/
它宣稱時間既不錯誤又不正確/但我早就已經熟悉這種黑夜”
（一）從交際解讀解析《熟悉黑夜》
在此處，《熟悉黑夜》成為了接受者所要探索和理解的文本對象，接受者，即讀者對作者想要表達的含義的進一步探究與理解，實際上就是對該文本對象的交際解讀。這個交際解讀的過程中我們需要明確作者想要直接表達出來的含義以及隱藏的線索和暗示的內涵兩個大的方面。
在對作者表層上所想要達到的表達分析中，我們不難看出，作者弗羅斯特想要表達的其實是描述出了一個人物經常徘徊在夜間的行為和心理狀態。在文本的仔細考察中能夠顯而易見，這個人物早已經熟悉黑夜的一切，冒著雨出去游蕩在街邊，而后冒雨回來，他穿過了城中一條小巷，路過了守夜人的身邊但是只想沉默，他聽到遠處的一聲打斷的叫喊但是不是叫他回去，他在時間中無所期待，只是熟悉這種黑夜。對表意文本的理解是比較簡單容易的，但是交際理解中還要通過建構有關于作者的關聯和假想才能夠進行深層的含義理解。在探究隱線的過程中，接受者對于文本對象的作者――弗羅斯特并沒有主觀上的熟悉，且對于作者的生平和生活經歷較為陌生，即使動用自己可能熟悉的環境和假想，也不能夠還原完整的作者處境及心理狀態，這就涉及到交際解讀中接受者是否能夠且愿意付出更多的精力去探索、創建新的假想和關聯來進一步揭示詩歌的內在韻味。
通過對詩人弗羅斯特本身的進一步了解，我們不難了解到弗羅斯特本人的經歷較坎坷不平，且家庭生活也面臨了諸多不幸。就其個人的成長來說，他做過鞋匠學徒、當過教師、也開過農場。入讀過哈佛大學，但是經歷一直較為坎坷，奮斗的過程中幾經輾轉最后開始通過文字抒發自己的內心想法，表達心理狀態。弗羅斯特的家庭生活也同樣經歷了諸多不幸，他的兒子因為霍亂不幸去世，妻子也患有抑郁癥，小女兒在出生不久后夭折，大女兒因病去世，他的小兒子也在成年后走向了自殺的道路。這諸多生活的經歷與沉淀都使得弗羅斯特對生活本質和生活本身產生了更深刻的思考?，F在我們再進一步解讀《熟悉黑夜》就不難思考，“夜”這個意向其實有很多含義，尤其結合作者本身的人生經歷來進行假設，這個意向更多地透出的是對人生的絕望與徘徊，揭示了人生的不可逆轉和黑暗無望。大雨天是惡劣的自然環境，同時它也揭示了惡劣的氛圍和心理狀態，所受到的苦難等等災難因素。短暫出現的燈光可能揭示了一點希望，但是這“希望”在整個大氛圍是黑夜的境況下也顯得杯水車薪，不足以拯救脆弱的靈魂。而作者“熟悉黑夜”則更是對這種惡劣的社會環境和氛圍表達了已然適應的狀態，處在一種絕望和蕭條的精神狀態中。最后作者并未表達出任何反抗或其他情緒，而是簡單地表達出“但我早就已經熟悉這種黑夜”，留給接受者獨立的審美空間和審美思考。
（一）從認識解讀解析《熟悉黑夜》
在交際解讀視野下，接受者往往要設想和作者有關的語境，例如了解作者的生平、經歷等等來推進對文本對象的進一步理解。而在認識解讀中，接受者更多地傾向于聯想和自身有關的語境來推動對文本對象的理解。接受者由自身的境遇不同，所理解到的深層含義也不盡相同。讀者根據個人境遇的不同往往對詩歌中所出現的意向有不同的理解，如“雨”的意向，在樂觀者眼中，可能只是普通的天氣狀況與環境描述，而在身世凄涼或經歷坎坷的人的眼中，大雨無疑是凄涼處境的進一步物化和象征，讀到具體的意向或句子時就難免會萌生出自憐自艾的感情基調；對于其他意向的理解也是一樣，如對黑夜、石頭、木頭、被打斷的呼喊等等，都做出了一定的理解與聯想。這些聯想使得接受者進一步將詩歌中出現的意向同自己的語境相互聯系起來從而產生獨具個性的共鳴體驗。
認識解讀中《熟悉黑夜》幻化成了不同接受者眼中的不同理解與形象，從而使得其魅力和特色更加具有多元化與個性化。
三、結語
《熟悉黑夜》作為意向較為豐富的一首現代詩，在理解的過程中，我們應當在普通的理解基礎上進一步細化和區分更加科學的理解范式。交際理解和認識理解是文本理解中兩種角度不同的理解范式。對于具體的作品《熟悉黑夜》而言，在交際理解范式的角度下，接受者往往是通過進一步了解作者的生活環境、生命經歷以及心路歷程等等有關作者的語境來設想和理解整首詩歌的，而在另一種理解范式――認識理解范式下，接受者則更多地結合了自身的經歷與語境，由此就使得在認識理解視角下的詩歌理解具有多元化與個性化的共鳴特點，由此也為此詩歌注入了一種新的魅力。《熟悉黑夜》無論在交際理解模式下還是在認識理解的范式下，其本質和內核實質上是相同的，都是通過一定的聯想與設想將具體的詩歌，詩歌中的意象、人物、場景、所描述的事件等等與一定的具體語境相結合，無論是關于作者的語境聯想還是關于自身的語境聯想，實質上強調了人們理解文本對象過程中與語境的關聯。從而揭示了一定的本質――即無論是交際理解還是認識理解，實則都是通過一定語境的聯想對文本對象進行的解讀，都旨在對文本對象的內涵和魅力做出進一步的賞析，從而達到理解、欣賞優秀詩歌的目的。
參考文獻：
【關鍵詞】 語文教學；備課；高效；保障
【中圖分類號】 G633.3
【文獻標識碼】 A
【文章編號】 1004―0463（2016）
14―0125―01
隨著現代化教學理念的不斷豐富和發展，越來越多的教師反對在教學過程中通過常規備課開展秩序性教學活動，認為這是墨守成規、抹殺學生個性的教學方式。然而，真正有價值的教學，必須首先是專業、有計劃、科學的行動，具有目的性和規劃性。筆者認為，所謂“寶劍鋒從磨礪出”，備課仍然是教學活動的必要環節，沒有落后、糟粕的備課，只有不斷發展、進步的備課水平。本文以初中語文教學為例，談談現代化教學備課的藝術與價值。
1. 課堂學習方式的比例籌劃。筆者認為，要提高初中語文教學的有效性，首先應從課堂主體結構以及課堂方式占比兩方面進行改革，在備課環節做好既符合教學內容特征、又符合學生學習思維特點的課堂結構策劃。課堂主體結構主要可包括“教師主體”以及“學生主體”，其中，“教師主體”指在教學環節中以教師的演講為中心，學生處于聆聽與接受的狀態；“學生主體”指在教學環節中以學生的學習活動為中心，教師處于輔助與引導、解惑的狀態。合理規劃兩種結構的比例，有助于提高課堂活躍度、維持學生的注意力并能達到深化教學內容及其現實價值的效果。另外，課堂方式占比主要指各種教學策略的相互協調，不同的教學內容與不同類型的課堂教學活動方式的契合度不一，其所能產生的教學效果也具有其差異性。教師應在明確該聯系的基礎上根據教學內容合理規劃教學策略，盡可能實現教學價值的最大化。
以人教版九年級上冊的《雨說》為例，《雨說》屬于現代詩的一種，其從不同的角度以及不同的表達手法對雨進行了豐富的描述與贊美，進而對初生生命表示呵護與寄托。這篇文學作品描述了較多的場面，對場景細節、自然規律等進行擬人化，營造出積極、清新、樂觀的氛圍。全文語言通俗易懂，對“洗禮”等相對生僻的詞匯也進行了解釋；但學生可能對作者及其文化背景不熟識，對其情感表達存在廣度較大的理解差異。對此，教師可選擇全文瀏覽、精讀、欣賞以“學生主體”的結構展開教學活動；對作者信息、文化背景等內容的教學環節則選擇“教師主體”的結構。其中，在“學生主體”的教學過程中，教師應進一步針對學生學習情況、詩歌內容等進行教學方式的比例設計。詩歌包含各個層級，包括各種場景、各種規律、各種心態與情感等；對此，教師可采用“小組合作學習”與“個人自由發言”兩種策略，首先使各個小組分別對詩歌的景色描寫、景物描寫、語言描寫、情感描寫等層級進行針對性精讀與探討，并在課堂上以小組形式進行匯報分享；其次，個人在集體學習過程中進行思考，并在自由發言環節提出疑慮與特別見解?！皞€人與集體”相結合的課堂活動比例有助于促進學生的個性化發展，也對進一步深化詩歌的解讀與教學價值產生積極影響。
2. 課堂內容的創新設計。在“雨說”的教學過程中，教師可嘗試在備課時將詩歌演變成小說、散文或者直敘式的故事，有條件的教師甚至可將其內容設計為圖像、視頻等形式，在課堂上作為導入開展教學活動；這種內容創新的教學形式既可以調動起學生對教師教學的好奇心，從而達到提高其學習注意力的效果，同時也能作為創新學習的模范，為學生建立現代化學習的榜樣。另外，教學方式的創新，主要指教師可結合教學經驗以及學生的興趣愛好，一改傳統教學模式，對課堂教學形式進行創新設計。例如，《雨說》中所描述的場景眾多，各具特色，教師可利用其不同的場景，將學生分成若干小組，使各組選擇其中的一個場景，以詩歌的描述內容為啟發，進行小組的情景劇設計，并在課堂上進行即時表演。這種活動性、娛樂性較強的策略能提高課堂活躍度，且學生在進行劇情與場景設計的過程中，能完成對詩歌的整體以及部分剖析，有助于教學內容價值的實現。
3. 課后活動與延展性學習計劃。在信息化時代，多數學生對計算機網絡相對熟悉，互聯網平臺、社交網站與工具等成為學生新的娛樂與學習方式。因此，教師在備課中應抓住該時代化特征，利用計算機網絡進行課后活動的策劃。例如，在《雨說》的基本課堂教學完成后，教師可建立以班級為單位的微信、微博或者貼吧等社交圈，并在《雨說》的課堂學習后發起“…說”的話題，調動學生參與到創作中，并在互聯網平臺上與分享；創作的形式既可包括文字形式，也能以圖片、音頻、視頻等方式設計。如此不僅能提高學生對詩歌本身的理解與模仿能力，同時促進其發現生活、熱愛生活等積極情感心態的發展。
關鍵詞： 《荒原》 荒原 意象
《荒原》（1922）是艾略特的代表作。原詩800多行，經埃茲拉.龐德刪改后，僅剩433行。發表以后，成為西方文學中一部劃時代的作品，也是西方現代詩歌的一個里程碑。
《荒原》寫出了整整一代人的精神狀態，是對戰后西方文明走向迷惘的高度概括。這首詩歌使用大量的典故（作者引用36個作家、56部作品和6種外文）、比喻、暗示、聯想、對應等象征主義手法及意象疊加，時空交錯等現代詩歌表現手段。詩歌的形式模仿貝多芬5個樂章的奏鳴曲，全詩共分為5章。
第一章“死者的葬儀”共76行。一開頭作者便套用了喬叟《坎特伯雷故事》中《序言》開篇的春天的場景。春天原本該萬物復蘇，生意盎然，而在詩人的筆下，現代文明的象征―――倫敦卻是一片枯萎的荒原。“四月是最殘忍的一個月，荒地上長著丁香，把回憶和欲望參合在一起，又讓春雨催促那些遲鈍的根芽。冬天使我們溫暖，大地給助人遺忘的雪覆蓋著，又叫枯干的球根提供少許生命”?！皻埲痰脑路荨?，沒有水的滋潤，缺乏充滿生命力的欣欣向榮?，F實生活充滿了虛偽和邪惡的欲望，凸現了第一次世界大戰后西歐萬物凋零的景象。本章表現了現代人的生活無異于出殯，而葬儀的意義又在于使死者的靈魂得到救贖。詩人首先用對比的手法寫荒原上人們對春冬兩季的反常心理，春暖花開的“四月”竟然是“最殘忍的一個月”，進而是人由“荒地”引起“回憶和欲望”，敗落的貴族瑪麗回憶破滅了的浪漫史，從而暗示西方文明的衰落。緊接著詩人借用《圣經》里的典故在讀者面前展現了一副副“荒原”上的景象：破碎的偶像承受這太陽的鞭打，枯死的樹木沒有遮蔭，礁石間沒有流水的聲音，只有紅石，恐懼在一把塵土里……，然后詩人通過瓦格納的歌劇引發出對現代西方荒原人的生存狀態和精神狀態的描寫：“我既不是活的，也未曾死亡，我什么都不知道，這年頭人得小心啊。望著光亮的中心看時，是一片寂靜。 荒涼而空虛是那大海”。 在這沒有生氣的棲息之所，人不生不死，雖生猶死，心中唯有幻滅和絕望，眼前的世界只泛濫著海一樣的。在這令人窒息的現實中充斥著庸俗卑下的人欲，死亡的陰云濃濃地罩在了西方世界的上空，人們在渾渾噩噩之中走向死亡?！拔铱匆姵扇旱娜?，在繞著圈子走”?！?并無實體的城， 在冬日破曉的黃霧下， 一群人魚貫地流過倫敦橋，人數是那么多， 我沒想到死亡毀壞了這許多人”。 詩人把現實社會比作地獄，現代人視為沒有靈魂的幽靈。詩人通過倫敦，這座西方文明之都的衰敗展示當今西方世界的荒原全貌：“死亡毀壞了這許多人，人人的眼睛都盯著自己的腳前，去年你在花園里種的尸首，它發芽了嗎”？這真是令人觸目驚心的荒原景象。
第二章“對弈”，共96行。本章是對社會不同階層的掃描，上流社會的珠光寶氣，掩蓋不住精神的空虛。自然的美不復存在，只有令人窒息的合成香料。而酒吧間的下層婦女的對話，談論“裝假牙”和“打胎”，顯示出生活的變態和丑陋。這一章通過引征莎士比亞、維吉爾、彌爾頓和奧維德的作品中描寫的上流社會男女的欲和罪惡與現實低層社會卑鄙齷齪的肉體交易疊映，突出表現精神枯萎，道德墮落的現代生活。特別是《變形記》中翡綠眉拉被國王鐵盧歐斯殺死后變為鶯夜的典故的引用，自然有力地表達了詩歌深刻的主題。對弈即爭斗，象征現代人的勾心斗角，用古代的暴行和現代的罪惡相比較。艾略特認為，現代人重復著古代的人罪惡，世界放縱，人們成了喪失人性的行尸走肉，說他們“是在老鼠窩里，在那里死人連自己的骨頭都丟得精光?！?，突出了現代人縱情聲色、形同僵尸的可悲處境。在本章中，作者著重描寫了兩個場景：第一個場景寫上流社會里一位空虛無聊的女性，在臥室里自言自語，“我現在該做些什么？我們明天該做些什么？我們究竟該做些什么？”在喪失了人生的意義之后，現代人自然不知道自己該做些什么了；第二個場景寫一位名叫麗兒的下層社會的女子和她的女伴在一家小酒館中談論這私情、打胎和怎樣對付退伍歸來的丈夫。結尾幾行借用《哈姆萊特》中奧菲利亞在告別生活時說的一段瘋話，影射現代西方女性已徹底墮落，不瘋猶瘋，雖生猶死的生存狀態。
第三章“火戒”，共139行。此時的鏡頭對準了倫敦的過去和現在，昔日充滿詩意的泰晤士河，如今冷風襲人，陰森恐怖。表現倫敦這現代荒原上庸俗、骯臟、罪惡的生活：圣潔的教堂贊歌中，世界重復著鐵盧的獸行；明亮的月光下，母女倆干著行徑“；昏黃的濃霧中，商人為金錢而奔走；精神空虛的青年男女在茍合中打發光陰；人們尋歡作樂后留下的濁物漂浮在昔日詩意盎然的泰晤土河上。本章首先寫泰晤士河的今昔，倫敦各種人物猥瑣無聊的生活。“仙女們已經走了”，留下的只有空瓶子、絲綢手絹、香煙頭，再加上飲泣、冷風、白骨、老鼠、沉舟和父親的死。接著詩人具體地描寫了一個女打字員和一個長疙瘩的青年有欲望卻無真情的關系。“總算完事了，完了就好?！蹦星嗄觌S后摸著去路走了；女打字員用機械的手，“在留聲機上放上一張片子”。面對現代人的這種精神荒原，詩人指出：只有通過宗教，才能點化荒原人執迷不悟的人生；只有棄絕一切塵世的欲念，才能過一種有意義的圣潔的生活。在詩人看來，之火毀滅了人性也毀滅了大自然，造成了這個“烏有和烏有聯結在一起的現實”。他向佛陀吁請，要讓焚燒物的火來掃盡，拯救人類：“燒啊燒啊燒啊燒啊/主啊你把我拯/主啊你拯拔/燒啊”。詩人認為，火能夠燒去，使人再生，重返自然。標題“火戒”原是佛勸其門徒禁欲，達到涅槃境界的意思。人類要拯救精神荒原，必須借助于佛陀的凈火的冶煉。
第四章“水里的死亡”，僅僅只有10行?？尚行卸际窃⒁馍羁痰南笳?，有人說它象征的內容抵得過但丁的一部《煉獄》。人在欲海中死去，死去后忘掉生前的一切，讓他靜靜地在死亡的欲海中反思。艾略特筆下的海既是的象征，它奪去了人的生命，又是煉獄，它讓人認清自己生前的罪惡。實際上艾略特是要現代人正視自己的罪惡，人欲橫流帶來的死亡。昔日腓尼基水手由于而葬身大海，今天無數的現代人仍然在人欲橫流的大海中縱情作樂，他們的死亡已無法避免。
第五章“雷霆的話”，共113行。這一章表達了吠陀經里的說教，規勸人們要施舍、同情、克制，只有這樣才能得到平安。這是解救荒原的最后希望。詩人在這一章首先用三個“客觀對應物”來描繪荒原景象：耶穌死后，死了的山滿口都是齲齒，吐不出一滴水；東歐和俄國革命后，倒懸的城樓里鐘聲在空的水池、干枯的井里唱歌；尋找圣杯的武士走后，空空的教堂僅僅是風兒的家?；脑蠜]有水，荒原上的探索是艱巨而痛苦的，人們在恐怖和絕望中仰望頭頂烏黑的濃云，等著雨水的到來。這時雷霆說話了：施舍、同情、克制。然而雷聲過后，荒原依然如故，我們到底該怎么辦？我們只有等待“出人意外的平安”。詩人對宗教寄予了全部的希望，但在他的內心深處，他又保存著揮之不去的懷疑和焦慮。詩的起首用耶穌被釘死在十字架上來象征信仰、理想、崇高的精神追求在歐洲大地上消失，詩人認為，從此歐洲便成了一片可怖的荒原。人們渴望著活命的水，盼望這救世主的出現，盼望這世界的復蘇，靈魂的再造。他用《圣經》的典故寫了耶穌復活后的身影。然而基督并未重臨，卻聽見了驚天動地的一聲巨響，那是革命的象征。艾略特把社會主義革命視為人類的一場災難。最后，詩人借雷霆的話告誡人們：要施舍、同情、克制、皈依宗教。只有這樣大地才會復蘇，人們才能擺脫不死不活的處境，而獲得永久的安寧。
總之，枯萎的荒原——庸俗丑惡、雖生猶死的人們——復活的希望，作為一條主線貫穿了全詩陰冷朦朧的畫面，深刻地表現了人欲橫流、精神墮落、道德淪喪、生活卑劣猥瑣、丑惡黑暗的西方社會的本來面貌，傳達出第一次世界大戰后西方人對世界、對現實的厭惡、普遍的失望情緒和幻滅感，表現了一代人的精神病態和精神危機，從而否定了現代西方文明。
參考文獻：
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[7]王恩衷編譯 《艾略特詩學文集》[C]，北京：國際文化出版公司，1989；
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2012）05A-0041-02
一、設計理念
旨在通過提供豐富多元的文本及畫面，以聽聲賞圖、品詞析句、創作交流等形式，創設濃濃的讀書氛圍，讓學生在閱讀中發現、研讀、品味，感受祖國語言文字之美。教師關注閱讀策略指導，滲透比較閱讀的思想，提高學生語文素養。
二、教學目的
（一）通過閱讀描寫春雨、贊美春雨的文章，從不同角度感受春雨的美，培養學生熱愛大自然的情感。
（二）學生在閱讀中感受祖國語言文字的美，積累語言，體會“淋、滴、灑、落、飄”等詞的妙處，培養主動積累詞語的意識。
（三）激發學生閱讀興趣，交流閱讀感受，培養學生課外閱讀的習慣。
三、教學重點
通過閱讀，從不同角度感受春雨的美。
四、教學難點
豐富詞匯，發展學生的觀察和想象能力，發展思維和語言表達能力，培養學生課外閱讀的興趣與習慣。
五、課前準備
（一）課件。
（二）小白鴿、小燕子、麻雀、小黃鶯的頭飾。
六、教學過程
（一）賞讀《春雨的色彩》，提煉春雨的美。
1.聽聲感受聲音美。
（1）感受春雨聲。
師：今天，老師給你們帶來了一份春天的禮物，你們聽！（課件播放春雨聲） 你聽到了什么聲音？
（2）指導朗讀。
師：誰來模仿一下春雨聲？（沙沙沙，沙沙沙……）
【設計意圖】春雨聲，聲聲入耳。通過模擬聲響，營造了審美化的課堂教學情境，感受春雨的悅耳，激發強烈的求知欲。
2.賞圖感受形態美。
（1）體會春雨的形態。
師：春雨聽上去那樣柔和，那看上去又是什么樣兒呢？你們瞧，（課件出示春雨圖）在你眼中，春雨像什么呢？（出示：春雨像_________。)
學生自讀《春雨的色彩》，找一找樓飛甫爺爺眼中的春雨像什么。（出示：春雨像春姑娘紡出的線，輕輕地落到地上，沙沙沙，沙沙沙……）
（2）指導品讀。
【設計意圖】春雨圖，賞心悅目。通過觀察畫面，想象說話，感受春雨的形美，自然引向文本的閱讀欣賞。
3.讀文體會色彩美。
（1）師：春雨的聲音那樣動聽，春雨的樣子那樣可愛，小鳥們也被春雨吸引來了，它們正在爭論一個有趣的問題，那就是——（出示：春雨到底是什么顏色的？）
（2）學生讀《春雨的色彩》，找一找小鳥們眼中的春雨各是什么顏色，交流。
（3）師：春雨的顏色真豐富！你喜歡誰眼中的春雨？
（4）師指導學生分角色表演讀小鳥們的對話。（準備頭飾）
【設計意圖】通過生動有趣的個性化表演讀，提供學生在課堂上的實踐空間。
（5）師：小朋友真會讀書！老師仿佛看見春雨落到草地上，落在油菜地里。（課件突出“落”字。）小朋友，你感受到春雨是怎樣落下來的呀？（指導讀好帶“落”的句子。）
（6）師：春雨就是這樣的溫柔，你還注意到春雨有哪些輕柔的動作？（突出“淋灑滴飄”四個字。）
（7）師：春雨多像一位手法嫻熟的魔術師呀！她讓雨絲落向草地，淋在柳枝，灑向桃花，滴在杏花。落在油菜上，又飄向蒲公英花。（點擊出示圖片）這些植物因為有了春雨，顯得生機勃勃，散發生命的色彩！讓我們用美美的朗讀來夸夸春雨！
【設計意圖】品詞析句，輔以多媒體的配合，將無聲的語言轉化為聲情并茂的有聲語言，將文字變成立體的形象，使文章的情趣與學生的感悟融為一體，讓朗讀成為一種享受。
（8）師：春雨聽了你們的夸獎呀，下得更歡了，沙沙沙，沙沙沙……她落滿了大自然的每一寸土地，讓我們趕緊去尋找她的足跡！
（9）（播放課件，展示雨后植物的色彩。）師：雨后的空氣是那樣清新，走近一些，再走近一些，瞧，梨花晶瑩透亮，牡丹精神十足，迎春花嬌小可愛，梅花散發清香，春筍沖破泥土，蘑菇撐起小傘，紫玉蘭在枝頭綻放，郁金香舉起歡樂的酒杯……此時此刻，小朋友眼中的春雨是什么顏色的？（補充積累描寫顏色的成語。）
（10）師：春雨的色彩這樣豐富，你最喜歡春雨的哪一種顏色？當回小詩人夸一夸春雨。
（出示：春雨是( )色的。
你們瞧，
春雨（ ）在（ ），
（ )就（ ）了。)
【設計意圖】把春天各種顏色的植物淋漓盡致地展現在學生面前，為學生提供豐富的表象，鼓勵學生想象，創造自己的語言，在生成中進一步感悟春雨的色彩美。
4.交流體會心意美。
（1）師：其實春雨本無色，但春雨滋潤萬物，不知不覺中，它給我們帶來了一個萬紫千紅的春天。
此時此刻，你想對春雨說些什么？（出示：春雨，我想對你說……）
（2）師引讀《春夜喜雨》。
（3）師：春雨就是這樣默默地裝扮春天，讓世界五彩繽紛，讓我們賞心悅目，它不僅聲音美、形態美、色彩美，更是心——意美。
【設計意圖】輔以問題情境，引入已學古詩《春夜喜雨》，層層遞進，深化學生對于春雨心意美的感悟。
（二）輔讀《春雨沙沙》，發現春雨的美。
1.師：樓飛甫爺爺筆下的春雨是如此美麗，老師還給小朋友帶來了一首詩。（出示詩歌《春雨沙沙》。師配樂范讀）。
2. 學生用喜歡的方式自讀小詩，用筆畫出喜歡的句子，讀給同桌聽，并交流。（師參與討論。）
3. 學生匯報交流閱讀感受，老師結合板書，點撥引導學生通過朗讀，從春雨的某一個方面感受春雨的美。
預設一：聲美——春雨沙沙，春雨沙沙。
預設二：形美——細如牛毛，飄飄灑灑。
預設三：色美——飄在果林，點紅桃花。灑在樹梢，染綠柳芽。
預設四：意美——落在田野，滋潤莊稼。降在池塘，喚醒青蛙。
4. 師：有了這么多的發現，相信小朋友一定能將春雨讀得更加有滋有味?。ㄉ氉x。）
5. 師生合作品讀小詩。
【設計意圖】引入的詩歌在內容上與前文相呼應，通過教師引導，學生自主閱讀，由扶到放，讓學生在閱讀、比較、交流中再次深刻感悟春雨的美。
（三）推薦閱讀《春雨》，延伸春雨的美。
1. 師：春雨細如絲，春雨貴如油，春雨美如畫！你們聽，這細細的春雨又下起來了。（師配樂朗誦賴松廷的《春雨》片段。）
2. 師：這是賴松廷爺爺筆下的《春雨》，喜歡的話，課后自己把這篇文章美美地讀一讀，然后交流。
3. 師：不光作家爺爺喜歡春雨，詩人、攝影師、畫家……他們也喜歡春雨。這不，小小音樂家也來了，你聽?。úシ乓魳贰缎∮晟成场罚鍪靖柙~。） 想唱的小朋友一起學著唱！
4. 在音樂聲中老師小結，并布置作業：今天，我們走近春雨，欣賞春雨，春雨的美一定深深印在了你的腦海之中。課后，請愛畫畫的小朋友，用筆畫一畫春雨，想當小詩人的，用筆寫一寫春雨，想當小攝影師的，用相機拍一拍春雨……讓我們把春雨的美，種在心里。
【設計意圖】教師配樂誦讀散文《春雨》片段，勾起學生課后閱讀的欲望，讓閱讀從課內延伸至課外。播放音樂《小雨沙沙》，學生在優美的歌詞中再次感悟春雨的美，在輕快的旋律中走出課堂。
【課后點評】
（一）教者在選材上有自己的思考，《春雨的色彩》、《春夜喜雨》、《春雨沙沙》、《春雨》和《小雨沙沙》，這是一種主題閱讀欣賞的結構方式。在文體上有散文，有古詩，有現代詩，還有音樂《小雨沙沙》，歌詞優美；在文本的解讀上，關注了春雨的聲音、形態、色彩和心意，及其內在的聯系。兒童在閱讀中欣賞春雨，親近春雨。
【設計思想】
郭楓的《空山鳥語》既有對人生和社會的深刻思考，又有詩的意境和韻味，是用詩化的語言表達了作者對古樸、淡泊、寧靜、自由的人生境界的追求。也正因為本文具有這樣的特點，學生在理解的時候是有較大難度的，特別是如何引導學生體會文中濃郁的詩意，怎樣理解作者所要表達的情感和哲理，這是需要老師在備課的時候著重思考的。
我在備課的時候注意從兩條線來思考，一是將文本的有關部分改寫為現代詩歌，通過分析詩歌的意象和意境，指導學生誦讀來體會本文的詩意。二是簡介作者的人生經歷，探尋作者創作的思想根源，更注意引導學生結合自己的生活體驗，通過自主、合作、探究的方式理解文章的深刻哲理。
【教學目標】
1.將文章的有關部分改寫為現代詩，用分析詩歌的方法引導學生體會文章的詩意。
2.自主研讀與合作探究相結合，體會文章的深刻哲理。
【課時安排】
1課時
【教學過程】
一、導入新課：
（一）播放寂靜的山林中鳥鳴聲的課件，請學生閉上眼睛靜靜的聆聽，并想象此時山中的景象。
（二）請學生用優美的語言描繪剛才所聽到的、所“看到”的、所想到的。
空山中的鳥鳴會給我們帶來獨特的想象和思考，下面讓我們來看看臺灣作家郭楓的散文《空山鳥語》，給我們帶來怎樣的感受。（出示課題）
二、初讀課文，整體感知：
（一）請同學們閉上眼睛想象，聽老師范讀課文。（師配樂朗讀）
（二）請大家思考，剛才你的腦海中浮現了哪些有意思的畫面，請用一段話描述，并說說你喜歡的理由。
1.請同學們想象一分鐘左右，然后試著描述。
2.請幾名學生試著回答，學生、老師作點評。
看來，同學們對這篇文章已經有了自己的感悟。下面，讓我們進一步深入品味文章。
三、研讀課文，探究哲理：
（一）人們常說：“眼睛是心靈的窗戶”，文題就是文章的眼睛。剛才同學們聽讀了全文，對文題有沒有疑問？
1.請同學們稍作思考，然后學生回答：
2.重點問題是：
（1）山是空的么？
（2）鳥兒說了些什么？
（二）請同學們結合文本思考，山是空的么？
1.請同學們跳讀課文，尋找有關句子作為思考的依據。
2.請學生闡述自己的觀點，并用文中的有關文字論證自己的觀點。
3.作者為什么說是“空山”呢？
（此處，學生的理解是有一定的難度的，師適當提示）
提示：佛家云：“情不附物，物豈礙我”。意思是：人的心思不投入到這些事物上，這些事物和我有什么相干呢？
（1）從“空”的意思上看：找文中有關語句，體會文中的“空”的意思？
——“找一片幽深的林子躺下，靜靜地躺在鋪著落葉的土地上”
可以將“空”理解為環境的幽靜、心靈的安寧、純凈。
（2）從關注的對象看：找文中有關語句，體會作者迷戀的是什么呢？
——“到山上來，我最喜歡的事就是聽鳥叫。”“別動也別想，好好地聽一聽鳥叫吧!”說明作者不迷戀優美的自然美景而是神迷“鳥叫”，所以山間的其他物對作者來說似乎是不存在的。
所以“空山”是“鳥語”的環境或條件，閱讀本文的重點是體會鳥語。
（三）下面讓我們來聽聽“鳥語”?？纯茨男B在說話，都說了些什么？
1.請同學們再次閱讀全文，劃出相關的句子。
2.請學生回答：
什么鳥在說話？——（1）有紅喙的鳥。（2）聲音像鷓鴣的鳥。
怎么說的，說的是什么？
（1）有紅喙的鳥：
1）請同學們再次閱讀全文，劃出描寫他們“說的樣子”的相關的句子，在書上批注“說”的實質內容。
2）請學生回答：（提示：尋找文中的關鍵詞體會）
“纏纏綿綿”“反反復復”“依偎”“廝磨”用疊詞、動詞寫出了兩只鳥兒感情的濃烈，像如漆似膠的戀人。
（2）聲音像鷓鴣的鳥：
1）請同學們思考聲音像鷓鴣的鳥“說”的實質內容。
（提示:在中國的傳統文化里，聞大雁、鷓鴣聲音意味著思家。）
所以在這時作者產生了怎樣的情緒？——思家。
2）因為思家，作者做了一個夢，夢中的家是怎樣的呢？
（文中的哪些文字作了描繪呢？）
我把這段文字重新編排了一下，請看屏幕——
“咕——咕——”，我回到了江南。
“咕——咕——”，我沐著淡煙疏雨。
石頭城的苔痕，更加暗綠了哪!
長檐飛角的小街，更加寂寥了哪!
江畔的落日更蒼涼了哪!
“咕——咕一—”，
奔馳在石板路上得得的馬蹄聲突然隱去了。
這是夢境，呵!這是在海角孤島上奇幻的夢境。
——是的，我知道這是夢，
可是我多么喜歡重溫!
3）重新編排后，同學們感覺這是什么體裁？——一首詩。
詩歌講究意境美，同學們能說說這首詩營造的是怎樣的意境么？
——古樸、寧靜、又有些寂寥
4）下面我們就試著通過誦讀來體會這種意境
朗讀要注意語速、語調。
請同學們先試讀——請一位同學讀——學生點評。
師范讀——學生再次試讀——師生齊讀。
5）本文還有許多意境優美的文字，建議大家課后練習朗誦。
6）通過對文本的研讀應當理解到：鳥語的內容是愛情和思家。但是，大家想想：真的是鳥兒在訴說愛情和思家么？
（提示：王國維在《人間詞話》中曾有言：“以我觀物，故物皆著我之色彩?！保?/p>
——鳥語是詩人感情的投射，心靈的訴說，所以，鳥語即作者的心語。
（四）小結：請同學們思考文章最后一節：“我想做一只鳥，在山中?！?/p>
作者想做一只鳥，為什么是山中的，而不是其他地方的呢？
（提示：不是公園里的鳥、不是鳥籠里的鳥。）
（1）從全文來看：山里有什么好呢？
環境優美寧靜、自由自在、無拘無束。
（2）結合作者的人生經歷探究詩人追求的是怎樣的人生境界？
作者簡介：郭楓，生于江蘇徐州，是臺灣著名詩人、文學評論家、出版家，也是一位民族意識和傳統意識強烈的作家。1947年為南京“國軍遺族學?！彼杖?，后隨校赴臺。他在臺灣四十余年，目睹政治腐敗的社會現象，潔身自好，執意以教書和寫作為自己的終身事業。
（3）作者的追求：沒有世事的羈絆，無須世俗的媚骨，做真正自由、幸福的人。正如詩人自己所說：“我要耕耘一片寧靜而和平的凈土”，追求的是“天人合一”的人生境界。
關鍵詞：聞一多；詩歌意象；色彩化；情感內蘊
聞一多先生是中國新詩的領軍人物。他早年學習美術，擁有深厚的繪畫功底。這為他日后創作新詩奠定了繪畫美的基礎。可以說，聞一多先生的每一首詩歌都是一幅畫，每一個意象都充滿色彩化，都能夠讓讀者感受到生動的畫面感。此外，聞一多先生因為生活閱歷的不斷豐富，前后期的詩歌創作也有風格上的差異，前期的詩歌創作具有濃郁的浪漫主義色彩，散發著唯美的氣息；后期詩歌更加偏向現實主義，風格日益犀利，所創作的詩歌主題也更加深刻。這兩種風格都通過詩歌當中的色彩化意象展現出來，詩歌當中的情感內蘊也隨之流露出來。
一、聞一多的詩畫情結
縱觀聞一多先生卓著的一生，在他成為家喻戶曉的詩人之前，已經成為了一名有著相當造詣的美術家。隨著近年對聞一多詩學研究的不斷深入，學界越來越明晰地發現了美術對于聞一多詩歌的影響之深遠。
聞一多先生早年曾赴美留學，自我的天賦加之后天的努力使得他很快脫穎而出，成功參加了紐約畫展并獲獎。也許是因為環境的熏陶，相較于中國的潑墨山水畫，聞一多先生更加欣賞西方的油畫，尤其是以梵高、塞尚為主的印象派畫作格外奪得他的喜愛。歸國后的聞一多也曾在藝術學校任教，創作了大量的油畫、素描、速寫等，并為好友梁實秋、徐志摩的出版書籍繪制封面，更是開啟了兒子聞立鵬的繪畫藝術道路。
不僅是在藝術造詣的方面，美術對于聞一多先生的影響已經深及思想方面。專門用來創作的書房經過他的改造，成為了富有藝術氣息的“阿房宮”。這種獨有的藝術氣息成功地延展到了他的文學創作中。雖然在美術上取得了較高的造詣，但是真正令聞一多先生心馳神往的是文學方面，甚至自謂“恐怕對于文學的興味比美術還深”。美術的學習之于他而言，是深切地幫助了他進行詩歌的創作，有助于他形成詩歌創作的色彩美和繪畫美。加之他本身深厚的中國傳統詩文學養基礎，搭配上現代新詩藝術形式美的建構，使其筆下的新詩為中國現代新詩奠定了良好的基礎。
研究聞一多先生的詩歌不難發現，前后期的詩歌存在著較大的風格差異。前期的詩歌多以濃烈的色彩入詩，在意象選取方面采用的多是美麗浪漫之物，一方面抒發了詩人的浪漫情懷，另一方面也體現出詩人對自由和美的無限追求；后期的詩歌相對偏重暗黑的色調，多采用偏重陰郁凋敗的意象，既體現了詩人對于現實的反思和對國家、人生的強烈關懷，又揭示了詩人自身深刻的憂患意識和一種悲劇意識。由前期的浪漫主義向后期現實主義的過渡，隨著意象選取的風格改變，聞一多先生在詩歌創作過程中也逐步體現出了由感性向理性的思想傾向，蘊含在其中深厚的情感色彩使其詩歌創作在現代詩壇大放異彩，成為新詩的典范。
聞一多先生的詩與畫深深交融，透過詩中的意象，色彩感強烈的畫面呈現在讀者眼前。在這一幅幅畫中，濃烈的情感內蘊在讀者心中久久徘徊，產生了超越時間空間的精神共鳴。
二、斑斕的世界――浪漫詩懷的色彩化體現
在聞一多先生的早期詩歌創作當中，主要圍繞的是對人生、自然、情感與藝術的觀察與思考，并且通過擁有強烈色彩化的詩歌意象表達詩歌的思想內容。早期創作的詩歌在意象選取方面，他側重選取中國傳統文化中的典型物象，如紅豆、等。通過這些色彩感明艷的意象，聞一多先生塑造了一個斑斕的世界。
選取帶有熱烈濃艷色彩感的詩歌意象，往往代表著詩人內心的激情與青春浪漫，聞一多先生也是如此。在其早期的詩歌創作當中，自然意象相對居多，可以理解為聞一多先生的詩歌是從對于自然的摹仿開始的。這一點對于任何一個開始創作詩歌的詩人而言都是極其正常的現象。在早期這些關于自然的詩歌創作當中，色彩與情感交相輝映。在他筆下，季節化的美景盡收眼底：春日里“浴人靈魂的雨過了、才睡醒的嫩芽放了出來、丁香枝上豆大的蓓蕾”；夏日盆蓮飲雨初放，折來幾枝高歌紅荷之魂；秋天各色盛放的，那“鑲著金邊的絳色的雞爪菊、粉紅色的碎瓣的繡球菊、柔艷的尖瓣攢蕊的白菊”仿佛一朵朵希望之花，鋪遍我們充滿希望的國家。種種自然意象或雄奇或壯麗，或豪放或纏綿，交織在詩歌當中形成一幅幅畫面，使得聞一多先生早年充滿青春氣息的情感得以詩意的棲息。
除了自然界的事物之外，日常生活中隨處可見的物件也進入到了聞一多先生的視線，成為了詩歌中承載飽滿情感的意象。紅豆、紅燭等帶有色彩指向性意象的存在，更加突出了鮮明色彩化在他早期詩歌中的地位。具有相對單純色彩美的紅豆，自古以來便象征著美好的愛情與纏綿的相思。在聞一多先生筆下，紅豆似的相思是刺你倦眼、撩你難眠的月光，是飄在黛漪上淺白的小菱花兒。紅豆似的相思充斥著奇特豐富的想象，充滿了對自然、情感乃至生命的關注與思索。而透過“這樣紅的燭”，坦露了青年赤子的熾熱之心，流露出屬于藝術忠臣的火熱情懷，是“五四”時期偉大的犧牲精神的突出象征。對祖國的忠貞以及對人民的熱愛，自始至終貫穿在他斑駁的詩歌辭藻之中，令每一個讀者都為之動容。
借助這些色彩鮮明的意象，聞一多先生的詩歌創作給予了讀者強烈的畫面感。像欣賞一幅幅繪畫一樣，詩歌在字里行間為讀者搭建了一個視覺平臺，并將自己的種種情感依托于意象之中，當讀者欣賞的同時，自然地產生與作品相同的共鳴。這種運用色彩化意象的創作手法，不僅為詩人和讀者之間搭建了一個更好交流的平臺，也為中國現當代的詩歌創作提供了一個有益的形式。
三、黎明前的黑暗――對現實的憂思
在聞一多先生的創作后期，他對于自己所目睹的現實不公，由最初的選擇忍耐轉變為冷峻的反抗。從最初對自然及社會現象的描繪，到后來探究生命和人性的本質，聞一多先生的詩歌無論從意象還是情感內蘊都愈加耐人尋味。
在詩歌創作的歷程中，后期最具代表性的便是詩集《死水》。與第一部詩集《紅燭》不同，這時的聞一多先生在美國留學期間飽嘗了被、歧視的辛酸，當他飽含一腔愛國熱忱歸國之時，卻發現這古老的土地早已滿目瘡痍，在帝國主義橫行的時代民眾難以聊生。正如他在《發現》中呼喊的那樣：“這不是我的中華，不對，不對！”。在極度的痛苦與失望中他的思想迸發出了憤怒的火花，創作風格也從先前的浪漫唯美轉為現實冷峻，選擇用更加理性的眼光看待世界和思考問題。
詩集當中從死水到黃昏，從靜夜到荒村，種種意象帶著頹敗之相，又暗含反抗斗爭之意。在那溝絕望的死水中，破銅爛鐵綠成了翡翠、油膩織成了羅綺、白沫變成了珍珠，這種游走在絕美與極丑之間的嘲諷，使得詩歌的象征意味更加濃厚。在軍閥混戰的年代，政治腐敗、經濟凋敝、民不聊生，一切的景象就像是一溝令人作嘔的死水一樣。詩人在這樣的環境當中，滿腔憂思抑制不住地噴發出來，然而現實的黑暗似乎看不到盡頭，因此這種近乎絕望的激憤洋洋灑灑地落在了詩的字里行間。在《死水》中被大量運用的反諷手法，具有鮮明的現代詩歌特點，也使其內在極度的愛國主義情緒得到了最大化的表現。
如果說《死水》所表現的還帶有些許隱晦，《荒村》就更加明了地為人民寫了一曲悲歌。曾經“桃源”一樣的村落，如今“門框里嵌棺材，窗柩里鑲石塊”。正是這種對人民生活悲苦、艱難的了解，使得聞一多先生從空泛的理想追求走向現實社會，也正是這種對現實慘淡的直面描寫，才使得越來越多的人民大眾覺醒。這一個個意象，有的可怖有的可愛，但都雙雙指向了對現實的批判與憂思。
總體而言，這一時期的詩歌創作在思想上更加艱深。在意象選取方面，總體上色彩化依舊較為鮮明，但是所選取意象的類型有所變化，不再是單純的美的事物，更多的是一些生活當中帶有陰郁恐怖氣息的事物，搭配上相對美好的意象，形成一種強烈的對比反諷，更加有助于突出詩歌的中心思想。
人生閱歷的逐漸豐富造就了聞一多先生前后兩種不同的詩歌風格。從涉世未深時的浪漫唯美到后期日益現實主義的創作，無論哪一種都通過色彩化突出的意象表現了強烈的情感內蘊，無論哪一種都表現出了聞一多先生精湛的詩歌創作能力。而這種詩歌風格的轉變，也正展現了詩人由稚氣到成熟的步履表現了詩人的藝術由理想到現實的發展。
參考文獻：
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[2]張巨才，劉殿祥.聞一多學術思想評傳[M].北京：北京圖書館出版社，1999.
艾青詩選讀后感作文怎么寫?《艾青詩選》的封面十分的簡樸，深藍色的封面上僅有著一個艾青的頭像和一些對《艾青詩選》的贊美。下面是小編為大家帶來的初中生讀艾青詩選有感作文五篇，歡迎大家查閱!
艾青詩選讀后感范文1《艾青詩選》這本書的封面，有著一副圖：干旱的土地，一眼望去沒有一點綠色，枯黃的樹，生長雜亂的枝干，我明白當時的人們過的很辛苦，糟糕。
打開書，一股書香味撲鼻而來，帶領著我進入書的世界。
這本書讓我印象最深的就是，《我愛這土地》。這首詩創作于初期。當時的人們生活在水深火熱的世界里，在絕望中無力的嘶喊著，想為國家做點什么，卻無能為力。而作者也是如此。
這篇詩的開頭作者將自我比作一只鳥。鳥在這個生態環境中是渺小的，短暫的。鳥是辛勤的，它從出生的那一天起，它的使命就是得學會飛翔，圍繞著這祖國飛翔，直到它死去的那一刻也要為祖國歌唱?？墒窃趪矣形ｋU的時候，它也要盡力為祖國歌唱?！八粏〉暮韲怠?，讓我們看到了一只飽受折磨的鳥，顯然它已經唱不出優美的歌聲，可是它仍在歌唱著，這是它用生命發出來聲音，抒發了對土地義無反顧的執著和不放棄。
詩歌就在這樣的基礎下，進一步展開了對鳥兒歌唱的描述：土地，河流，風，黎明。它們都是遭受暴風雨的打擊，悲憤滿懷和奮力抗擊的形象，與下文鳥兒連羽毛也腐爛在土地里面。這只鳥兒在歌唱土地，河流，風，黎明時，將自我也與著土地融為一體，投身懷抱之中。表達了詩人對土地的眷戀，隱含了愿意為祖國獻出生命之情。
“這被暴風雨所擊打著的土地，這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，這無止息地吹刮著的激怒的風，和那來自林間的無比溫柔的黎明”，這看似是排比，其實“暴風雨所擊打”，“無休止吹刮著”，“悲憤的河流”這些告訴我們，當時艾青所魂牽夢縈的他熱愛的土地，正遭受著打擊，滿是傷痕累累。
“河流”“風”，象征著中國人民不屈不撓的精神;“悲憤”“激怒”，表現出人民對侵略中國的暴行表示憤怒，和意志昂揚的戰斗精神;“黎明”，象征著充滿生機和期望的解放區，“無比溫柔”表達了人民對那里的向往。
最終一節很直接的表達了對祖國的熱愛。“深沉”一詞，可能仍是無法表達出艾青對這片土地的感情，后面緊跟著的省略號，似乎還有無盡的情緒在涌動著，使讀者沉浸在其中，回味著。這首詩在問答中，將詩的情緒推上了，表達了對祖國最真摯的愛。
艾青融合個人悲歡于時代悲歡之中，反映自我民族和人民的苦難與命運之中。艾青對祖國的熱愛，我們看在眼里，敬佩于心中!艾青的精神，我們值得學習!
艾青詩選讀后感范文2這幾天閑來無事，翻書柜時瞥見蒙上一層灰的《艾青詩選》，輕輕拂去灰塵，翻了幾頁。艾青中國式藍色的憂郁深深的吸引了我。
艾青的詩是古體詩的與此刻詩的外衣最完美的結合。它往往能將“大我”的豁達、“小我”的卑微淋漓盡致地刻畫出來。在他的詩中無處不是靜靜地流淌著一種“藍色的憂郁”。我愛艾青的詩，因為詩中的這種“藍色的憂郁”。是“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的精神苦修，鍛造出詩人博大的“大我”情懷;于是痛苦不因一己之私，于是哀傷不因一己之利。“假如我是一只鳥，我應當用嘶啞的喉嚨歌唱，這被暴風雨所打擊著的土地;……為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛的深沉”。詩人的情懷從一己之悲中走出，又將走向何方呢中國的文化土壤孕育出這樣一種答案——祖國、人民和光明。人民棲息的“土地”作為一種意象從詩人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心?！辈灰驗闀r事的艱辛而選擇精神的逃避，不因為食不果腹而整日擔憂“食無魚”?；蛟S處處碰壁，或許一生終不得志，但我仍會“依然站在那里，含著微笑，看著海洋……”(艾青《礁石》)。詩人走出自我的內心體驗，以千年古國的過往與未來而憂思。你難以想象詩人的肩膀上負荷的力量，和他期望得到更多的職責——“以天下為己任”。這是中國知識分子創作的源泉和思想根基。
我愛艾青的詩，又因為它的詩充滿了語言的張力。艾青的詩往往前半部分或平鋪直敘，或澎湃激昂，但往往要到詩文的最終采用直抒胸臆的手法到達整首詩的，然后是在中謝幕。這往往產生一種言已盡而意未絕之感，使余音裊裊，三日不絕于耳。美!
我愛艾青的詩，源于艾青博大的胸懷;我愛艾青的詩，因其自然天成，而有著最偉大的手法，這是深厚文化積淀與徹底消化的產物;我愛艾青的詩，因為我同樣和詩人一樣，愛著這片土地和陽光
艾青詩選讀后感范文3艾青作為中國現代代表詩人之一，對我國現代詩歌的發展具有重大的作用和貢獻。他曾任第三屆中國作家協會副主席。
艾青的詩歌創作具有一定的時代背景和生活經歷，幼年時被父母視為克星的他被寄養至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作為兒子的疼愛，反而得到大堰河濃濃的愛意和關心，從小感染農民的純樸和憂郁，在他以后的創作生涯中烙下了深深的烙印。所以他將自己作為兒子的深情寄托到大葉荷身上。于是在他創作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表達了對大葉荷的深深的懷念以及對她不幸身世的描寫。
艾青創作還受西方哲學和文學影響。在詩歌中，他將現實主義主義手法和象征手法結合起來，吸收世界詩藝的營養，大大提高了其豐富性。同時他又深植于民族的土壤，感情熾熱，結合了革命浪漫主義詩風和現實主義本色，極富革命戰斗精神。
艾青在其創作中具有鮮明的藝術特色，其獨特的審美意象，憂郁和崇高之情，反映民族悲劇性境遇。追求感受力的統一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鮮明性，具有散文美，融匯光彩和音樂的律動。遞進排比句式，首尾呼應的手法?！疤枴焙汀巴恋亍笔前嘣姼柚袃纱笾行囊庀?，是其創作的核心和支柱。在他的創作生涯中，艾青把自己對于祖國和廣大農民的深切關心賦予在諸多作品中，他與勞苦大眾一齊同呼吸共命運，可謂憂國憂民。他的憂郁就是農民的憂郁，他的憤懣就是農民的憤懣。而他對“太陽”的不懈追求和向往，也表現了他對這一個時代的憂慮，他希望光明、春天的到來，能夠帶領深陷黑暗中的人民走向黎明。兩個意象互相映襯，完美融合，達到現實與理想的交匯，民族與世界進步思潮的統一。
艾青融合個人悲歡于時代悲歡中，反映自己名族和人民的苦難與命運，對舊社會的仇恨和詛咒，這是艾青創作的思想主旨。
艾青詩選讀后感范文4《艾青詩選》用了兩天時間就翻完了，抄錄了幾首詩。整體感覺他的詩歌本身與人們對他的評價(或者說他在詩歌史上的地位)二者之間是十分不相稱的，他的大多數詩歌都不是十分出色，僅有少數的一些還不錯。說他不應當在詩歌史上占那么高的地位，是因為他的詩歌的個人特色不夠鮮明，他的詩的風格是那種十分多見、一般的詩，他沒有為中國的新詩供給多少新的東西，所以貢獻也就有限。
我看完穆旦的詩后說他的詩與杜甫的相類似，能夠說是“詩史”，那么與艾青的詩比較起來，艾青的詩更應當享有“詩史”這個名詞，他的詩的特色之能夠說是題材十分廣泛，但相對又集中，概括起來能夠說是寫出了那個年代貧窮落后中國土地上的歡樂與痛苦，他從國統區到大后方，從農村至前線，從樹林到曠野，一一都在他的筆下得到展現，所以說他記錄下了那樣一個時代是可是分的。但遺憾的是他的記錄缺少個性，或者說詩性還不太足，至少在許多詩歌那里是如此，所以這些詩的認識價值、歷史價值是不低的，但詩的價值卻相對較低。即使是他的《向太陽》、《火把》、《光的贊歌》等有名的長詩，在我看來也并非異常出色。
艾青的詩還有一個特點，就是人喜歡用程度副詞，“那么”、“十分”等，而在對事物進行描繪時，聲、色、形俱全，從各個方面進行描繪，列舉東西時同樣如此，所以這就造成他的詩歌的第三個特點，鋪張。他喜用排比句，有時甚至是六七個相同的句式，如《大堰河――我的保姆》?？墒撬拿枥L、比喻有個缺點，就是新穎的不多，常常采用的是一些大家經常很熟悉的東西，這樣就使得他的詩缺少個人的東西，但這也許正是他的詩廣泛傳播的原因，因為這樣的詩是大眾化的，不是貴族的，更容易為大眾理解、欣賞，也更容易得到官方的認可。
不可否認，艾青的有些詩是十分優秀的，如《雪落在中國的土地上》，他寫道，“饑饉的大地朝向陰暗的天伸出乞援的顫抖著的兩臂?！薄督甘?，“它的臉上和身上像刀砍過一樣但它依然站在那里含著微笑，看著海洋……”多么動人的形象!
艾青的詩質樸、流暢，但不怎樣講究技巧，不注重表達方式的變化，這些也影響了它的審美質量。
艾青詩選讀后感范文5有些事情是不可動搖和改變的，譬如對國家和民族的忠誠，譬如在心中始終保留著某些敬仰的人或身邊親友的位置，譬如對一部優秀作品的基本評判……無論歷經世事滄桑，無論歲月無情漂洗，堅若磐石。
讀艾青的詩集讓我有一種靈魂找到歸宿的感覺，就像在黑暗中徘徊時，降臨的那一縷曙光，照亮了整個前方。
艾青的詩既有古風又有現韻，把中華上下幾千年語言文化完美的結合在了一起，化成一種藍色的憂郁。雖說我可能更喜歡樂觀豁達一些的詩韻，可艾青的詩更多的是對祖國的熱愛與報效之心和詩人特有的精神修養，從中提煉出的詩人憂國憂民的大自我情懷。“假如我是一只鳥，我應該用嘶啞的喉嚨歌唱，這被暴風雨所打擊著的土地?為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛的深沉?！痹娙说那閼褟囊患褐凶叱?，又將走向何方呢?答案只有一個——祖國的明天。詩人走出自我的內心體驗，為祖國的未來憂思。我難以想象詩人心中超負荷的力量，和他希望得到更多的責任——“以天下為己任”。這是中國知識分子創作的源泉和思想根基。
我喜歡艾青的詩，因為艾青博大的胸懷;我喜歡艾青的詩，因為它們自然天成，而有著最偉大的手法，這是深厚文化積淀與徹底消化的產物;我喜歡艾青的詩，因為我同樣和詩人一樣，愛著這片養育我們的土地和陽光!
“能用普通話正確、流利、有感情地朗讀課文”是《全日制義務教育語文課程標準》對各學段閱讀教學的共同要求。《新課標》中也提出：“語文課程豐富的人文內涵對學生精神領域的影響是深廣的，學生對語文材料的感受和理解又往往是多元的。因此，應該重視語文課程對學生思想情感所起的熏陶感染作用?！?/p>
讀無定法，但教師可以根據不同文體，不同方式進行朗讀指導。教學中做好朗讀指導對理解文本會起到事半功倍的作用。全國著名特級教師于永正老師強調了學生“讀”的功效。在新課程理念基礎上，在語文教學過程中，我們要遵循古人語文教學的優良傳統，但這并非是要徹底地“返樸歸真”，回到那種私塾式的教學方式，而是以學生的創新意識和能力的培養為重點，緊扣教材的重點、難點，從語言文字入手，以“讀”為中心，引導學生，帶著強烈的求知欲認真讀書，啟發學生在讀中領悟，在讀中感知，在讀中達到感情的升華。以下是我在不同文體教學中在朗讀指導方面的一些嘗試
一、古詩教學中的朗讀指導
筆者在《聞官軍收河南河北》的教學中主要利用引導學生吟誦來傳情達意的。首先使學生充分理解寫作背景，有感情的把握朗讀技巧。
片段示例：
1、首聯“淚”字中飽含哪些情感？（延伸材料采用教師誦讀學生感受的方法 ）
（1）“……癡女饑咬我，啼畏虎狼聞。懷中掩其口，反側聲欲嗔。小兒強解事，故所苦李餐。一旬半雷雨，泥濘相牽攀 ...... ”——選自杜甫《彭衙行》
譯文： 逃難途中，小女兒餓得禁不住咬我，哭鬧聲又害怕被虎狼聽見。在懷中緊摟著捂住她嘴巴，她反而掙扎著哭叫聲更尖。身邊稍大些的小兒，非要摘苦李子當餐飯。一路上十幾天多半有雷雨，泥濘中全家人只好相互扶攙著。
收復薊北的消息對于杜甫來說意味著結束了——忍饑挨餓提心吊膽凄風苦雨的生活。
（2）“車轔轔，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰。爺娘妻子走相送，塵埃不見咸陽橋。牽衣頓足攔道哭，哭聲直上干云霄……”選自杜甫《兵車行》
譯文：車輛隆隆響，戰馬蕭蕭鳴，出征士兵弓箭各自佩在腰。爺娘妻子兒女奔跑來相送，行軍時揚起的塵土遮天蔽日以致看不見橫跨渭水的咸陽橋。攔在路上牽著士兵衣服頓腳哭，哭聲直上天空沖云霄。
收復薊北的消息對于逃難的黎民意味著告別了——妻離子散生離死別
收復薊北的消息對于國家意味著——山河不在破碎，生靈遠離涂炭
（3）這是國破家亡的淚，是流離失所的淚，是別離思鄉的淚，是喜極而泣的淚，是激動興奮的淚……
哪一個字重讀才能表達這一復雜的情感？
（4）感情誦讀：起伏（低起快讀----高揚慢讀，低頷慢吟）學生試讀
2、頷聯抓住哪些人哪些變化來體現捷報導致的巨大情感波動？（對比著寫出神態動作的變化）（輕柔歡快-----舒展開放）側重生活情趣
3、頸聯詩人如何慶祝？（放歌縱酒、作伴還鄉的憧憬）（奔放） 《讀杜心解》中評價“生平第一快詩”。
4、尾聯中四個遙遠的地點詩人卻如信手拈來這樣的想象表達詩人什么心情？（歸心似箭）用愈來愈快讀語速來讀更形象，感受更深刻。
5、教師指導學生誦讀。這樣學生對詩文的理解之然水到渠成。
二、散文教學中的朗讀指導
以朱自清的《春》為例，筆者采用的方法是把握文章內容同時進行朗讀指導：
朱自清先生在著名的散文《春》中描寫春天，贊美春天， 從而激發了對生活的熱愛。作者筆調細膩流暢，全文的基調是熱情，愉快的。我們應該用明朗，甜美的聲音去讀。在文章中雖然有山有水，有花有鳥，還有人，但是這些都不是具體的某一個人。我們在朗讀這篇散文時，完全可以用作者的感受為線索，但也要讀出自己的風采。
朗誦時，一開始是一種殷切期盼的情感， “盼望著，盼望著”，兩個動詞的疊用，卻顯出作者期盼春天的急切心情。朗讀時要注意把握這兩個小短句的層次，中間不停頓，前一個“盼望著”要注意氣提聲低，后一個“盼望著”要比前一個讀得更飽滿、更急切。兩個“盼望著”之間呈遞進關系，要用漸強的語氣、漸快的語速。要氣滿聲揚，有跳躍感。在朗涌"山，朗潤起來了；水，漲起來了；太陽的臉，紅起來了"時，要把三個層次讀出來，把春天越來越近，人們越來越欣喜的心情讀出來。
中間的部分是從各個方面描寫春天，也表現了作者對春天的熱愛。我們可以用減低速度，降低音量的方法把描寫和抒情區別開來。
最后的三小節，用娃娃，姑娘，青年來比喻春天，體現了人們對新的一年的憧憬和希望，情緒也隨之轉向高昂。音量，語速也應隨之步步提高。
這樣，學生在把握作者的感情基調后自然做到聲情并茂的朗讀。
三、指導現代詩歌朗讀
要朗誦好一首詩，就必須掌握朗誦技巧，如音調的高低、音量的大小、聲音的強弱、速度的快慢，有對比、有起伏、有變化，使整個朗誦猶如一曲優美的樂章。朗誦詩歌時，要注意節奏鮮明，并根據作品的基本節奏采取相應的速度。該輕快的要朗誦得輕快些，該沉重的要朗誦得沉穩、稍慢些。就一首詩來說，朗誦速度也不是固定不變的，而是要根據表現作品內容的需要來決定，并具有一定的變化。下面用《中華少年》舉例：
第一段中：壯麗河山要讀出自豪，少年形象要讀出颯爽的英姿，四句也要讀出起伏變化
（從高原走來要讀得有氣概，因為是“巍峨峻拔的高原”；從寶島走來要讀得柔和一些，因為是“海風中的一只乳燕”?！半r鷹”要讀出堅定，“山丹丹”要讀出熱烈。）
關鍵詞：《九鳳神鳥》 漢語十四行 楚風楚俗 當代楚辭
湖北詩人鄒惟山（鄒建軍）先生近年來堅持漢語十四行詩的寫作，以少有的努力進行詩歌思想與藝術的追求，終于形成了別具一格的藝術體式與藝術風格，在當今詩壇產生影響。惟山的詩歌，無論是在思想情感上還是在語言形式上都有所創新，達到了很高境界。到目前為止，已有數十組漢語十四行詩面世，并編有詩選一部與中英對照本的漢語十四行詩集一本?！毒砒P神鳥十四行抒情詩九章》[1]是其最新力作之一，限于篇幅，在此選擇其中四首進行分析與探討：之一：以啟山林；之四：驚采艷艷；之六：風雨蓮花；之八：彩云飛翔。對故鄉與世界范圍內的自然山水進行描寫與觀照，一直是惟山詩作的主要題材與主體思想，他創作的自然山水詩代表了當代中國自然山水詩派在思想與藝術上的最高成就。在《九鳳神鳥》組詩中，我們看到古老楚地重重疊疊的山巒、溪澗縱橫的大川名流、雕欄畫棟的亭臺樓閣、云蒸霞蔚的人文薈萃等等自然山水意象，集中體現了豐富的詩意想象與詩美發現。這些古舊而又全新的意象及其組合，恰似詩人心中山環水繞的曲曲歌吟，有著極為深厚的文化意味，表現了詩人對博大歷史時空的建構。正是在這樣的基礎上，組詩呈現了幅幅情感性與詩意化兼具的自然山水地理圖式。因此，它是當今世界難得的詩歌藝術精品，值得引起高度重視。
《九鳳神鳥》的重要的意義與價值，主要體現在“三曲歌吟”上：
第一曲歌吟：詩人以生長在山環水繞地理環境中的一只九鳳神鳥，作為中國中部地區楚人的古老圖騰而展開豐富的聯想，深情地謳歌了楚地文化以及相關風物的瑰麗多姿與深厚神韻。古老的楚文化之奇麗浪漫與神秘渾厚，是詩人著力歌頌的對象之一。詩人在“之六：風雨蓮花”中寫到：“楚國的文化妣美于古老希臘/有人在亞洲東南部妙筆生花/長遠的文脈支撐著整個華夏”，將楚國的文化成就放在整個世界的視野里進行考察，并作出了獨立而科學的情感評價與美學評價，由此可見詩人對于楚文化傳統的高度肯定，以及明確的自我的情感傾向。楚文化是華夏文明歷史源遠流長的河流之一，在歷史上曾經蔚為大觀，足以與古希臘文化的成就相比擬。據資料考證，楚文化在青銅冶煉水平、漆藝臺榭水平、驅車陷陣水平以及音樂藝術水平等方面形成了自己的優勢，超過了希臘文化，對亞洲東部、東南部與南部文化產生過巨大的影響。因此，詩人滿懷對楚地歷史與文化的深沉熱愛，以及為能夠生活在這片古老文化之地而感到驕傲與自豪。楚人的勇于進取與超越創新的智慧，也是詩人傾情歌唱的對象之一。在組詩的開篇，詩人就這樣唱道：“篳路藍縷她捧起了苦難的土/以啟山林她敲響了歡樂的鼓/以處草莽她跳起了絢麗的舞”（《之一：以啟山林》），是對楚國先民生活處境與精神氣度的一種詩意揭示。歷史表明，遠古時代的楚國先民篳路藍縷、以啟山林，面對艱難生存處境而勵精圖治、奮發圖強，其執進取與智慧勇毅之根性，一直流淌于楚人的血脈中，歷千年而不變，亙萬古而長新，從而“楚國人才能以才智引領時代”（《之八：彩云飛翔》），開拓了廣闊的疆域并發展出燦爛的文明。“九鳳神鳥”作為楚文化精魂所具有的象征意蘊，也是詩人所發掘的重要對象之一。那一只悲傷的“九鳳神鳥”，自有史以來就盤旋在楚地的上空久久不肯離去，那雙悲憫的眼睛其實就是詩人的雙眸，深情地注視著楚國這塊古老的大地，以及生活在這塊熱土上的人們，它一直在以自己的方式深情地傾聽著人世間的風云變幻；同時，詩人也看到一些外鄉人對“九頭鳥”形象的誤解，更時不時地有一些旁人對“九頭鳥”形象的惡意中傷。歷史上所發生的與此相關的事件，一度讓詩人陷入深深的憂傷。正是這樣的歷史事實與詩人情懷，讓詩人更多了一些對楚國文化傳統的深度思索，以及對楚地自然山水的精細觀察。詩人大膽地提出一種全新的觀點：“九頭鳥”就是楚文化的精魂，它本是智慧與聰明、獨立與頑強的象征，并非象有的外鄉人所指稱的“狡猾”與“奸詐”的代名詞。于是，詩人這樣深情地唱道：“天上九頭鳥不是地下湖北佬/九鳳神鳥的羽毛里全是憂傷”（《之九：東海之上》）。因此，我認為《九鳳神鳥》是一組歌吟楚國古老文化傳統的深情之詩，是一曲詩人對楚人情格與心性的熱情之詩，是一組有意為“九頭鳥”形象辯護的具有鮮明批判精神的思想之詩。
第二曲歌吟：詩人以重巒迭嶂的山峰、水流盤曲的江河湖海、生長于山水之間的叢林鳥獸等具有楚國特色的自然山水與神話傳說作為主體意象，以獨特的藝術形式表達詩人長期以來的所思所想。詩中涉及到楚國西北地區的“列列長山”，如神農架、長江中游、古老襄陽等地的綿延高山意象，也涉及到楚國東南部地區的平原與谷地，如云夢古澤、鄱陽波濤、漢水南流、洞庭湖、大平原等地的平原湖泊意象，可以說整個楚地的自然山水都在詩人的筆下得到了再現與重生。在組詩里，南國楚地的自然地理景觀多種多樣：東西南北之間，高山與平原錯落而有致，湖泊與河流九曲而三彎，大江芳澤云蒸霞蔚，山野叢林鳥獸日夜出沒，風雨晴晦朝夕不同，形成一個山環水繞的地理空間，這就是以楚國為中心的中國中部立體的、真實的與完整的自然地理空間。正在此自然地理想象的基礎上，詩人將楚國文化與古老希臘文化兩相比照，將楚文化放入華夏文化進行考量，再將華夏文化放入亞洲地域進行觀照，于是詩人將東方的楚國文化精神認同為西方的“巴比倫”精神等等。詩人筆下的自然山水，不僅是中國的自己的，也是世界整體的，因為詩人具有一種世界視野與人類情懷；這些自然山水意象不僅出于詩人自我的真切體驗與深刻感受，多半也出自于詩人的種種藝術想象。與楚國相關的東西南北中的自然山水，與生活在那一片土地上的人與神，還有那些楚國神話里的動物與植物，如九鳳神鳥、美人香草、風雨蓮花、大鵬、神鷹、神龍、白虎等等，在組詩里都得到了生動而充實的詩意展現。如果說英語十四行詩特別講究音韻結構等形式要素，并不特別講究意象藝術的話，漢語十四行詩卻不能離開意象而存在。因此，惟山先生所創作的一系列漢語十四行組詩，既有中國古典詩歌講究意象營造與呈現的特點，又有英詩十四行在形式上特別講究的音韻特質。正是眾多新鮮而獨特的意象營造與呈現，使其詩歌作品具有了與眾不同的、遠超當代許多詩人的詩情與意象之美。
第三曲歌吟：以楚地山環水繞自然意象的反復呈現為基礎，以藝術結構的起承轉合作為依托，形成了循環往復的詩歌藝術形式之美。其詩無論是在藝術構思還是在藝術表達上，都有著自己獨立的結構方式。詩人采取英語十四行詩的藝術結構，又以漢語詩歌的音韻特點對之進行改造，終于形成了在藝術上的種種講究。組詩里每首詩共五節構成，前四節詩每一節都是三行，最后一節以兩行作為總結，于是形成了一種三、三、三、三、二的藝術結構方式。這種藝術結構與英詩里的種種十四行詩完全不同，也與20世紀中國的一些詩人的十四行詩相異，與惟山從前的以自由體式為主體的十四詩也不一樣，因此，組詩可以說是一種全新的藝術創制。這樣的藝術追求，讓組詩在藝術結構上有了一種與英詩十四行同樣的起承轉合之美：層層上升又層層下降，反反復復、曲曲折折，有一種玲瓏精致之美。從每首詩的體式來看，詩人故意用了一些反復的句式，或者一些反復的詞語，這些詞語分別處于組詩的不同位置，比如第一首詩中第二節三行詩都是以“也許是”開頭，而第四節三行詩又是以“八百里”開頭，從而形成了回環往復的藝術結構。這樣的講究不僅加強了詩歌的氣勢，也讓組詩具有了與英詩十四行并不相同的整齊劃一的形式之美。從詩歌的整體形式來看，全詩以“九”這個數字串聯全篇：組詩共由九首組成，詩的主體意象是“九鳳神鳥”，在每一首詩里面還都有與“九”相關的意象：“九頭鳥”、“陽數九”、“九只櫻桃小口”、“九鳳鳥”、“九重彩筆”、“九鳳形象”、“九鳳翅下”、“九鳳之香”、“九鳳女神”、“九雙迷人的眼睛”、“九天尋覓”、“九個人”，如此等等。可見，“九”這一神秘的數字作為詩中的主要意象與主體詞匯，不僅有著其特定而獨到的象征意義，而且作為詩歌藝術結構與藝術形式的主要關節點之一，讓我們在閱讀與欣賞的時候，容易產生一種起承轉合、曲折反復的藝術效果。惟山先生認真地研究了西方十四行詩的種種形式，并對中國古典詩詞有深入的分析，在此基礎上將中國古典詩詞與西方十四行詩有機統一，對中西詩歌中的各種要素進行再融合與再創造，從自我的人生體驗出發，以創造性的想象為起點，通過將近十年時間的努力，終于創造了一種全新的漢語十四行詩詩體形式[2]。
用漢語寫作十四行詩，也并不自鄒惟山先生開始，現代詩史上有馮至與志摩等詩人的藝術探索，當代詩史上有屠岸與卞之琳等詩人的藝術試驗。除此之外還有大量的詩人在創作漢語的十四行詩，錢光培先生曾經編有篇幅較大的《中國十四行詩選》由中國文聯出版社出版，其他人編的中國十四行詩選有也在十種以上。然而，一個人的成就往往并不只是表明在其首創，更是體現在其思想與藝術上所達到的高度。漢語十四行詩的寫作自然有著太多的講究，如果只是能夠按照西方的十四行詩的體式用漢語來寫一點詩作，也許算不上真正的十四行詩大家。然而，惟山先生與此有很大的區別。從總體上來說，鄒惟山先生的漢語十四行詩對詩歌的題材是有所選擇的，常將自然題材、山水題材、愛情題材、人生題材以及藝術題材等等入詩，具有一種廣博、自由、開闊之氣，同時也具有一種精致與典雅之美；更為重要的是，惟山先生漢語十四行詩有其獨特的情感特質，既有對故鄉自然山水的描繪，也有著自我人生的體驗，更多的則是對人類命運與世界演變的深入思考。最為可貴的是惟山先生詩中的一切，全都出自于一個自我，一個活生生的思想者的自我，一個當代中國知識分子的自我，一個漢語詩歌形式的探索者的自我。那只一再哀鳴的“九鳳神鳥”，那只從遠古而來日夜飛翔的大鵬，那個以九重彩筆重鑄九鳳形象的詩人，其實都是詩人自我情感與思想的一種影像。如果沒有詩人的自我，如果沒有詩人對于自然山水的獨到觀察，如果沒有詩人對于人類所面臨問題的思考，如果沒有詩人對于世界重大問題的探索，那就沒有開闊自由的思想，那就沒有獨立而適中的藝術形式，那么，獨特而意味深長的漢語十四行詩，也就不會出現在當代中國的詩壇。
《九鳳神鳥十四行抒情詩九章》的寫作與發表有著特別重要的意義。平時總是聽人說：“天上九頭鳥，地上湖北佬”，說此種話的人多半是外地人或者外國人，他們的本意是對湖北人的否定，出于一種不純的動機。惟山先生有感于此，對楚文化傳統里的“九頭鳥”形象進行了研究，并在武漢社科聯舉辦的“社科講壇”發表了關于“九頭鳥與楚文化精神”的專題講座，在此基礎上創作了這組具有代表性的詩歌作品[3]。因此，它首先具有一種撥亂反正的作用，要讓天下所有的人認識到九頭鳥不是“妖鳥”而是“神鳥”，它身上體現的是楚國先民的主體精神，而不是一種狡猾的品性與欺詐的民性，它正是楚國文化的精魂所在，正是楚國文化與其他中國南北方文化的巨大差異性之所在。同時，在漢語十四行詩的創作史上，此組詩以英詩莎士比亞十四行體為基礎，全部以三、三、三、三、二為基本結構，押韻也富于變化，節奏卻相對整齊，節與節之間、首與首之間形成種種對照，有的意象也在組詩的不同部分反復出現，因此形成了循環往復、來來去去的藝術結構，抒情委婉，達意奇妙，語言典雅，眾多的典故讓人回味，變化的句式令人產生回腸蕩氣之感，領略高低錯落、起起伏伏、重重疊疊之姿。從其藝術結構來說與楚辭具有相通性，從其藝術語言來說與楚辭具有相似性，從其藝術風韻而言與楚辭具有相近性，所以可以將此當做一組山環水繞的當代《楚辭》來讀，并以漢語十四行詩的獨特形式與西方十四行詩的藝術相鏈接。
惟山先生在教書育人的同時從事文學創作，并取得不凡的成績，在當代中國是為數不多的雙棲學者之一；他受業于對于英語詩歌形式研究頗深的聶珍釗教授，以自己的創作實踐與恩師的學術見解相映照，也是自然而然而水到渠成的創舉?！毒砒P神鳥》是一組山環水繞、氣度不凡的漢語十四行組詩，是我近年來看到的當代中國詩人的精心創造?！毒砒P神鳥》是詩人心中永遠歌吟的小曲，愿詩人筆下的九鳳神鳥盡情高歌，并展翅高飛吧！
注釋：
[1]《九鳳神鳥》發表于《中國詩歌》（人民文學出版社）2011年第5期。
