時間：2022-04-06 07:23:16
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇色彩設計論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
色彩普遍存在于客觀物質世界之中，每一種顏色都能給人不同的心理感受，產生冷暖、輕重、空間距離、知覺變化甚至不同的心理情緒。
1.色彩與冷暖感人們看到紅、橙、黃等顏色，會聯想到太陽、火焰、光明等，會有溫暖、熱誠、積極的感覺；看到藍、綠、紫等顏色，會聯想到天空、海洋、森林等，會有清涼，冷靜、理智的感覺，自然界中不同的色彩會給人不同的聯想和不同的冷暖感受。
2.色彩與輕重感不同色彩會給人不同的輕重感受，明度高的顏色給人有輕的感覺，明度低的顏色給人有重的感覺。一般室內房間的色彩處理常為上淺下深，比如房頂和墻面使用淺色，踢腳線和地面選用深色，這樣處理會給人上輕下重的穩重感。
3.色彩與距離感一般淺色會給人有遠、虛、薄的感覺，深色會給人有近、實、厚的感覺。明度高的暖色有醒目和前進感，明度低的冷色有收縮和后退感。在進行室內色彩設計時使用冷色、淺色來裝飾房間的墻面，會使比較小的房間顯得稍微的寬敞，而使用暖色和深色來進行裝飾，將會給人感覺寬大的房間變得緊湊。
4.色彩與情緒感不同的色彩給人不同的心理感受，而且會影響到人們的情緒變化，明度和純度高的暖色給人有活潑感，明度和純度低的深暗色給人有憂郁感。例如：采光朝向不好的客廳，應該使用明亮的顏色，使整個居室亮麗起來，使人感到心情愉快；一般書房或者浴室采用高明度的淺色來進行裝飾，可以給人有明亮、干凈的感覺；臥室或餐廳采用藍色或橘黃色等來進行裝飾，可以給人以寧靜、柔和的感覺。
二、不同居室空間的色彩特征與要求
家庭居室是一個整體，在色彩設計上要有一個統一的構想，不能讓每個空間相互隔離而沒有聯系；另外，由于不同居室的用途不同，在色彩設計上又要根據不同的功能和特點而有所區別，家庭居室不同的空間對色彩有不同的要求：
1.客廳客廳是家庭成員主要的活動空間，也是接待賓客的主要場所，一般需要在整體上感覺明亮清新的色彩效果，在色彩設計上要根據不同年齡層次的家庭成員的不同愛好合理選擇，一般色彩要明亮、清新、雅致，客廳色彩還需要體現主人的文化品位、修養內涵等，盡可能地充分利用自然采光和戶外自然景色的色彩，使室內環境有向戶外自由伸展的感覺，以獲得自然舒坦的視覺效果。
2.餐廳餐廳是家庭成員平時共同進餐和宴請親友的活動空間，一般色彩要清新而淡雅，調子以明朗、輕快為宜，這樣能夠給人心情愉快的感覺，有時候根據需要也可布置成偏暖的調子，可以調節餐廳氣氛，從而增強食欲。
3.臥室臥室是生活的主要區域，是夫妻共同的生活空間，其色彩的設計要求有嚴密的私秘性和高度的安寧感。一般而言，以溫暖柔和的色調為宜，給人溫馨舒適之感，可以充分利用室內紡織品的色彩與圖案、室內綠化、人造光源和自然光源來烘托室內的氣氛，使得臥室整體上富有情趣和個性。不同使用對象，臥室使用的顏色也不一樣，年輕人的臥室應選擇新穎別致、富有歡快、輕松的圖案；老年人的臥室宜選用偏藍、偏綠的冷色系，圖案花紋也應細巧雅致。
4.兒童房兒童房是兒女的主要生活空間，在色彩設計上要完全依照兒女的年齡、性別、性格和愛好等因素來規劃。6歲以下的兒童屬于“學齡前時期”，除了要保證室內陽光充足、空氣新鮮以外，在色彩設計上一般以鮮艷、明快的對比色調為宜，以適應兒童富于幻想和創造性的特點。已經進入學齡期兒童的房間色彩設計則有所不同，他們已經開始接受正規的教育，室內的色彩應采取活潑和暗示的形式，以誘導學習的興趣和啟發創造力，一般要求較為成熟的色彩來加強室內色彩的秩序感和真實的世界。
5.書房書房主要是以藏書、閱讀和書寫為目的，是專注學習、工作的好去處，是放松心情休閑的空間，需要相對來說比較清靜，室內的色調要求清新雅致、莊重和諧，色調以純度較低的含灰色調或者中性色調為宜，可以運用綠色植物、裝飾藝術品等少量的點綴色來增加室內色彩的對比度，書房的色彩不宜太繁雜或者對比太強，也不適宜過于耀目或昏暗，以免給人造成不安定的感覺。
6.衛生間現代家庭衛生間的空間一般相對比較小，在色彩設計上要以柔和的淺白色和明亮色為主，色調以素雅、整潔為宜，這樣能給人以明亮、寬松之感，同時淺色的主調給人有衛生、清潔的感覺。
7.廚房廚房是家庭烹飪的操作空間，廚房的功能決定了它的色彩設計要以明亮簡潔的色調為宜，在進行色彩搭配時，可以根據家庭的主色調來進行合理的設計，使之與家庭整體的色調既有對比又能夠和諧統一。
三、居室色彩的設計原則
居室色彩的設計應主要滿足其功能和精神的要求，利用色彩的不同屬性，色彩的不同搭配效果，來創造既高雅富有個性，又愉悅富有情趣的生活工作環境，使人們感到輕松舒適。一般需要遵循以下原則：
1.統一性原則居室色彩設計首先要確定好主色調，它在室內氣氛中起主導作用并能形成一定的情調。它是指組合色調的各種顏色或具有相同的色相、相同的明度、或相同的純度，色彩統一和諧，一般多采用中性的淺淡色調，以便更好突出家具等陳設品，造成寧靜、明快的氣氛。
2.豐富性原則在室內色彩設計時，應避免顏色過于單調與統一，要適當在色彩的面積、色相、明度、材質等方面進行有規律的多樣變化，給人以豐富的變化感。有時候還可以通過更換室內的裝飾品來產生點綴色彩的變化，如墻面上的掛件、桌子上的擺飾、沙發上的靠墊等等，使人長久呆在一個相同的室內空間環境中不會感覺單調。居室的色彩設計一般采用上輕下重的色彩處理，這樣可以使室內空間的色彩穩定，居室的地面一般都用深色或中間色調，以便給人安定、寧靜的感覺，室內的色彩設計也應該是統一中有變化，并形成一定的韻律感和節奏感。
3.陶冶性原則好的居室色彩設計往往能夠吸引人的注意力，陶冶人的性情，令人產生美好的聯想，獲得美的享受，從而寄予美好的希望，這些都會直接影響家庭生活質量的提高、家庭成員的和睦相處和身心的健康，對提高生活的質量和工作的效率有直接的幫助，通過合理的家居色彩設計來陶冶人的心境，讓人們真正體會到人與環境的協調統一。
4.情感性原則居室色彩設計的主要目的是使人們感到美觀舒適，應以滿足居住者使用的功能和精神的需求，色彩的設計首先要充分考慮空間使用功能的要求，利用色彩的物理性能和不同色彩給人不同心理感受的影響，創造溫度感、距離感、重量感、尺度感等，來營造不同空間環境的不同氣氛，給人創造良好的情緒，比如餐廳的色彩搭配應該能夠幫助增強食欲；臥室的色彩搭配應該溫馨能夠促進睡眠。
(一)物理狀態的色彩
在現實生活中，人們通過色彩的觀察可以將其與具體的事物聯系起來。所以人們觀察到的不只是色彩本身，還有統一起來的光和物體。在室內設計的過程中，色彩能呈現出較為明顯的物理狀態，例如遠近，大小等。同時色彩的還能表現居住者的性格，如居住者選用的色彩為暖色調，就可以看出此人性格開朗，熱情。反之使用冷色，則居住者性格較為內向，穩重。與此同時，不同的色彩帶給人的心情也是不同的。暖色使人心情愉快，而冷調則使人平靜。所以應用色彩時，背光的房間由于不接觸陽光，所以應盡量采用暖色調，而向陽的房間則選用冷色調，可以使人感覺涼爽。此外，裝修房間時，并避免或少用黑色，黑色看久了會使人產生乏味且郁悶的感覺，且其有較強的分散注意力效果。
(二)色彩會對人的生理以及心理造成一定的影響
一般，心理因素以及知覺活動都會對心理性視差產出一定的影響，色彩視覺就是對色彩感應錯誤的一種表現，使一種心理性視錯。
1、對同時對比進行分析
將兩種不同的顏色同時放在一起時，就會突顯出對方的顏色。也就是說，當紅色和綠色在一起放置時，就會使紅色更加突出，綠色也會更加顯眼。此種現象就是色彩同時對比現象。在固定的對比條件下，綠色在人的視覺下，也會感覺發藍，當灰色與橙色放置在一起時，當會感覺到藍色，當灰色與藍色放置在一起時，就會稍顯褐色。這就說明，當兩者色彩同時產生作用時，就會產生對比效果。相鄰的色彩會使原物質的屬性隨之更改，呈現出不同的色彩效果。
2、對連續對比進行分析
因視覺效果影響，物體在運動中，就會因顏色的強烈對比產生刺激感，出現視覺殘像，也就是當人長久的注視紅色時，再看周圍，都會有發綠的感覺，這就是連續對比產生的錯覺。
二、色彩對于人情緒的影響
暖色分為紅、黃和橙色，暖色可以讓人心情舒暢和興奮。在暖色中紅色可以加速心律跳動，但是長時間接觸紅色時，會感覺到焦躁和疲勞，更甚者會導致出現筋疲力竭的狀態，所以在室內設計時不應過多的應用紅色，特別是在臥室中，以免出現疲勞。在暖色中黃色是最為顯眼的顏色，它可以使人產生喜悅感，對邏輯思維的提高也有較大的幫助。在古代權貴較高的人多以金黃色為主要顏色來制作服飾，但是金黃色的過量使用會使人產生不穩定感，導致行為較為任意，所以在室內設計時應將黃色盡量與其他色彩搭配使用。橙色能夠使人增強活力和食欲，利于鈣的吸收，因此橙色比較適合用于餐廳的設計中。但也應適量的使用，過量的使用會使人興奮，產生不良情緒。在冷色中有青、綠和灰色，其色彩清靜感較強，略帶幾絲憂郁。綠色更富有生機感，能使人切實的感受到青春和健康以及永恒，有助于幫助消化和保持鎮靜，對于壓力過大者和身心感到疲憊的人能夠使其保持良好的心態和消除疲勞。藍色能夠舒緩緊張的情緒，使人使人想到大海、藍天等較為廣闊、深沉的環境，能夠有效調節體內的平衡，使人保持平靜的心態，所以在設計室內時應多關注此種特性。
三、結語
編者按：本論文主要從康定斯基認為壁畫作坊的工作特點在于無法單獨用色彩就生產出一種產品等進行講述，包括了色彩空間性研究的實驗、起居室是粉紅色，還有一個不大的壁龕，它的側墻竟是金色，而臥室是綠色的、克利的工作室中也有一面墻被刷成了黑色，作為掛放作品的背景等，具體資料請見：
論文關鍵詞：包豪斯色彩建筑空間
論文摘要：在包豪斯的色彩教學中，除了基礎課程中的色彩理論研究外，還有壁畫作坊（車間）中色彩的應用研究。利用色彩直接服務于空間的塑造工作，或者說色彩如何在建筑中應用的問題，是其中的核心內容。包豪斯壁畫作坊的青年教師們發展出一種使用大塊色彩平涂對基本建筑空間進行裝飾的新方法，逐步擺脫了用大尺度抽象繪畫作為室內壁面裝飾的傳統觀念。包豪斯在這一領域的實踐對以后建筑和室內空間中應用色彩的方式產生了深遠影響，并在當代西方建筑實踐中有了新的發展。
包豪斯除了基礎課程中的色彩理論研究外，還有壁畫作坊（車間）中的色彩應用研究。1923年的《包豪斯理念與組織》中正式規定了色彩為壁畫作坊的工作“材料”。最早擔任這個作坊形式師傅的是施勒默爾和伊頓，但從1922年起，由康定斯基負責指導。同他在基礎課程中開設的形式與色彩理論講座相連貫，康定斯基進一步在壁畫作坊中制定了詳盡的色彩研究計劃，即頒布于1924年春的《國立包豪斯壁畫作坊的工作綱領》。
在這個指導性文件中，康定斯基認為壁畫作坊的工作特點在于無法單獨用色彩就生產出一種產品，它通過增強或減弱形式的效果參與到空間的塑造活動中。康定斯基將色彩的物理、化學性質（如涂料的性質、膠合劑性能）與各種技術性工作聯系起來，將色彩的心理特性與各種分析與創作的實驗聯系起來，規定了色彩應用研究的兩個基本方面，這同他的色彩理論教學在結構上取得了一致性。在壁畫作坊的實踐中，兩類問題最為顯著，一類是利用色彩對于表面的裝飾與設計，這一類問題的解決通常是通過學徒們將模仿的康定斯基繪畫作品放大到壁畫的尺度涂刷到墻面上的方式進行，顯示了康定斯基教學方式的特點——使學生服從于教師的經驗，因而實質上沒有多少創造價值，常常在背后受人非議。但另一類問題卻引發了深遠的影響，即如何利用色彩直接服務于空間的塑造工作，或者說是色彩如何在建筑中應用的問題。
在理論上更早提出將色彩運用于空間實踐的，還有風格派。在1924年的《走向一個造型的建筑》一文中，凡·杜斯堡寫道：“現代畫家的任務是借助色彩創作一個和諧的整體，在新的四維的時空領域中，而不是兩維的表面。”然而在實踐中，凡·杜斯堡的色彩應用方式更像是把他本人的繪畫作品直接貼到了建筑的墻壁或天花板上，最后得到的并不是色彩的面，而是漂浮在四面八方的色塊。另一位風格派建筑師里特維德(Rietveld)的方法更徹底一些，在著名的“紅黃藍椅子”這個作品中，他已經將體積的不同表面用色彩加以區別，大大改變了體積本身的觀感。包豪斯壁畫車間的色彩空間應用則更進了一步，他們把這種在體積外部使用色彩的方法引入到空間內的表面中去。
在康定斯基關于色彩心理效應的理論討論基礎上，壁畫作坊里的一些優秀學徒如辛勒克·謝帕、阿恩特等人逐步擺脫了用大尺度抽象繪畫作為室內壁面裝飾的方法，而考慮使用大塊色彩平涂的手法，把空間中的各個界面涂刷成不同的顏色，借此強化或改變基本建筑空間的感受。這種想法在當時具有一種開創性的意義，還沒有人提出過一套完整的關于色彩在空間中應用的理論或方法。謝帕的試驗已經不僅僅是一種色彩的應用性研究，而是打開了一個全新的色彩研究領域，它突破了傳統色彩研究局限于平面效果的特點，把色彩的空間性研究從平面的視覺深度幻覺引向了真實三維空間中的色彩效果。在德紹時期，謝帕接任壁畫車間的主任，完全應用了他的色彩研究方法，放棄了制作大尺度抽象壁畫的工作，他的色彩設計方式引起了廣泛的追隨。
色彩空間性研究的實驗，首先在德紹包豪斯教師住宅的室內設計中反映出來，雖然其中的三棟住宅是兩戶并聯式，且室內空間布局比較相似，但通過不同的色彩處理方案，充分顯示出主人不同的性格特點。康定斯基家的色彩設計就十分有趣，餐廳被刷成黑白相間的顏色，包豪斯的其他人以為在這種環境中肯定很不舒服，但恰恰相反，黑色與白色的強烈反差創造出一種奇特的寧靜氛圍。起居室是粉紅色，還有一個不大的壁龕，它的側墻竟是金色，而臥室是綠色的，工作室是淡黃色，畫室與客廳是淺灰色，康定斯基妻子的小房間則是粉紅色。克利的工作室中也有一面墻被刷成了黑色，作為掛放作品的背景。這種在建筑室內使用色彩的方式在當時是極其大膽的。除教師住宅外，謝帕還領導壁畫車間為德紹包豪斯新校舍的建筑室內作了色彩設計。同教師住宅相比，更多考慮了利用色彩進行空間的劃分和方向的指引，并將建筑、門、壁柜、燈具等不同要素清楚地區分出來。此外，在德紹市內，謝帕還指導了一些公共建筑的室內色彩設計。
十分可惜的是，包豪斯校舍與教師住宅遺留下來的照片幾乎都是黑白的，無法再現它們當初的真實色彩面貌，只在一些文字回憶材料中對其中的色彩有所描述，但并不詳細完整。戰后，德紹的包豪斯教師住宅得到了重新修復，基本依據了當年的文字記述材料。對于缺乏文字記述的地方，作了一些新的嘗試，但仍依據了包豪斯室內色彩設計的特點。從照片中可以看到修復后的建筑室內的色彩配置狀況。它們的一般特點是，用色彩對空間中的界面和物體進行處理，起到限定、區分、標示、導引等種種效果，此外還對空間的形態、大小、動勢的主觀感受產生強烈影響。可以說，色彩的空間能力是一個巨大的寶庫，其潛力至今未被完全開啟出來。
以界面（平面）而不是體積，作為色彩空間處理的基礎做法，在20世紀90年代歐洲的新建筑中重新得到了廣泛的運用。關于色彩空間性應用的新進展，逐漸同透明性、運動與互動、自然色彩等概念聯系起來，色彩的空間應用潛力還遠未被全部展示出來。包豪斯的色彩研究將為我們提供廣泛的工作基礎。
一、色彩設計的形象設計策略
色彩設計的形象設計策略指色彩設計呈現企業、品牌、和產品形象的色彩規范，考慮產品設計的整體戰略，符合企業、品牌以及整體產品形象的系統要求。色彩設計由于其表現力強，成效快，就理所當然地成為企業、品牌、和產品形象塑造的有效手段之一,也必然成為整體形象戰略實施中的重要內容之一。因此，對于有完善的企業品牌和產品形象戰略的企業，在整體形象戰略的規劃下執行產品色彩設計以區別于其他普通的產品，并依賴視覺識別系統和品牌形象創造產品，具有審美感知的視覺形象。系統化的產品設計要求系統化的色彩策略及管理，在競爭激烈的市場當中，形成統一強大的視覺形象和產品體驗影響力，從而進行有效的識別和溝通，以獲得整合營銷傳播的一致性和認可度。這是色彩設計的形象設計策略的作用和目的。20 世紀企業廣泛應用 CI 體系對色彩進行有效的、系統的應用和管理。色彩對于品牌整合傳播和發展具有十分重要的作用。可口可樂作為世界著名品牌，在其 100 多年的發展過程中，可口可樂的紅色,成功成為使用色彩的典范。蘋果手機的經典黑白色，也充分體現了蘋果極簡主義的品牌形象和產品形象。
二、色彩設計的功能設計策略
色彩設計的功能設計策略指色彩在產品中的具體功能和作用。即色彩設計體現消費者的視覺和心理需求，色彩信息傳達產品的實質內涵。色彩在產品中的具體功能和作用，首先是美觀，看上去好看、漂亮、舒服，也包括：流行、時尚、檔次等含義。可以通過對色彩的用戶調查（問卷、訪談、討論、測試等），獲得消費者對于產品色彩更廣泛的認同；其次，色彩是一種重要的信息交流語言，具有某種確切的含義和提供重要的信息功能，從而提示和引導用戶與產品的互動。如：消防設施上的紅色具有很好的警示、提示作用；駕駛艙內各種不同顏色的指示燈代表不同狀況；黑色和白色家電要與周圍的家庭環境空間更好地諧調；最后，人們對不同產品有不同的色彩喜好，不同性別、年齡和地區的人們對于色彩也都有不同的喜好，而且，每個人都有一兩種自己的色彩偏好。另外，各種顏色會引起人們不同的心理感受和情緒反應，如：藍色，讓人容易平靜。這些色彩的功能和作用對于產品設計都發揮著重要影響。色彩設計的功能設計策略要依據設計的目的、使用的人群、具體的使用功能、使用的場景和環境來決定，要通過大量的用戶調查來確定產品的顏色。
三、色彩設計的差異化設計策略
色彩設計的差異化設計策略指色彩設計不但要符合產品的一般屬性，更要反映產品的特殊屬性及特征，從而在產品定位上區別于同類競爭產品。色彩設計的差異化設計策略常體現為：(1)設計主題差異。依據產品不同的設計主題來確定和組織產品的色彩，如：“中國風”設計，基本上會選擇一些民族傳統的色彩；(2)產品屬性特色差異。產品的屬性主要包括：形態、色彩、材料、質地（質感）、體量、意義（象征性）、結構、界面等。一般屬性指所有產品所共有的基本相同的屬性，如：手機都可以打電話。而特殊屬性指本產品所具有的與眾不同的方面。如：有的手機背殼采用了木質或竹質。(3)文化差異。在不同的文化中，色彩具有不同的含義和象征意義。如：中國白酒包裝常用紅色和金色，傳達喜慶和吉祥。色彩的確切含義離不開具體的產品和使用環境，單純討論色彩的象征性是沒有意義的。
四、結語
對于現代產品設計中的色彩設計策略，要有科學的方法和嚴謹的決策流程，全面的認識，充分考慮產品設計的整體形象戰略、色彩信息傳達產品的實質內涵和強化產品的特殊屬性及其特征，通過大量的用戶調查才能制定出行之有效的色彩設計策略，而不是靠設計師個人主觀的喜好和感覺去選擇和確定產品的色彩。
作者：劉永琪 單位: 西安科技大學藝術學院
關鍵詞：居室色彩影響
中圖分類號：j063文獻標識碼：a文章編號：1005-5312（2009）11
自牛頓開創了對色彩的理性研究后，對色彩的研究興起了一陣熱潮。我們了解到色彩體系的龐大。就我們平時常用的“黃色”、“紫色”、“紅色”、“藍色”等這樣的名詞來形容色彩也有30來種。如果專門將這些色名收集、分類、匯總起來，就可以區分出300～500個色彩名稱。如果在家居空間中，色彩搭配不當，就會破壞家居設計給人們家居帶來的視覺美感，會出現拼湊的效果。因此，現今越來越多的人注意到居室色彩與人的關系。
一、居室色彩給人的感官影響
進行家居設計，色彩設計直接關系到整個設計效果。赤橙黃綠青藍紫，不同的色彩運用和搭配，可以讓家居呈現出不同的美感。例如：黃色+橙色給人一種陽光暖意的感覺，色彩鮮明程度最高的要數黃色。黃色可以給人溫暖的感覺，能使視覺開闊，讓人感覺房間變得寬敞。WWw.133229.cOm作為其相近色橙色，色彩也比較鮮明，兩種搭配會更有暖意。藍色+白色給人一種清爽冷靜的感覺。藍色已經屬于冷色調，能使房間變得寬廣，給房間增貼不少清爽的滋味。而白色它不吸收陽光、反光強，也能使房間顯得清潔、寬敞、明亮。兩者都有著擴張空間的色彩結合在一起，在增加藍色的冷色調。最適合夏天的溫度。黑+白的結合可以營造出強烈的視覺效果，富有現代科技氛圍。而近年來流行的灰色融入其中，緩和黑與白的視覺沖突感覺，從而營造出另外一種不同的風味。三種顏色搭配出來的空間中，充滿冷調的現代與未來感。在這種色彩情境中，會由簡單而產生出理性、秩序與專業感。
二、居室色彩對人的心理影響
居室是人們的居住空間，是最常接觸的環境。對居室的設計，不得不考慮色彩對所處這個居室的人們的心理影響。色彩的心理功能是由生理反應引起思維反應后才形成的，主要是通過聯想或想象。人們的心理往往受到年齡、經歷、性格、情緒、民族、風俗、地區、環境、修養等多種因素的制約。色彩的心理反應亦不例外，這些因素亦是對色彩心理功能研究的基本內容。
第一，年齡與經歷。據統計，兒童大半喜歡極鮮明的顏色。對知覺度、興奮度強的色彩首先發生興趣，紅、黃兩色就是一般嬰兒的偏好。女青年比男青年更愛白色，是因潔白容易與清潔聯想有關。而生活在農村的人對綠色特有感情，是因為大部分植物都是綠色的，禾苗的綠色預示著收獲的希望。這類聯想隨著年齡的變化而增多和加深，對色彩的認識也會逐漸成熟，由于生活經驗的豐富，色彩的偏愛來自于聯想的就更多。
第二，性格與情緒。感情型的人對色彩的反應和喜愛一般會強一些，通常會對不同的色彩明確地做出各種反應。而理智型的人就不同，缺乏明確的好惡感，反應較含蓄，有的甚至對色彩無動于衷。一般地說，性格開朗的人會喜好明快艷麗的色或暖色，沉靜的人會偏愛中性色、灰色或冷色。
第三，民族與風俗。不同的民族由于風俗習慣不同，對色彩的反應與態度也各不相同。同是喪事，歐洲人多用黑色表示哀悼，而我國自古以來都習慣用白色來祭奠亡人。白與黑正好是兩個極色，東西方風俗正好取了其極端。
三、居室色彩對人的健康影響
比如綠色是一種令人感到穩重和舒適的色彩，具有鎮靜神經、降低眼壓、解除眼疲勞、改善肌肉運動能力等作用，自然的綠色還對暈躍、疲勞、惡心與消極情緒有一定的作用。但長時間在綠色的環境中，易使人感到冷清，影響胃液的分泌，食欲減退。而粉紅色容易使人心情暴躁，易發生口角，爭是非、吵架之事頻繁；尤其新婚夫婦，為了調節閨中氣氛，在凡夫人眼中看來是極有羅曼蒂克的，但是，隨著色調的不調和，過一段時間后，兩人心情會產生莫名其妙的心火，容易為芝麻小事吵不完。
盡管有些裝修很豪華，甚至花了很多錢，可給人視覺上的感受總覺得不舒服，很重要的原因之一就是室內裝飾色彩不統一。即室內各部位如臥室、客廳、廚房、衛生間的色彩與裝飾物搭配不協調，破壞了居室裝飾給人們帶來的視覺美感，出現了一種拼湊的效果。色彩的設計統一在室內裝飾中起著改變或者創造某種格調的作用，會給人們帶來某種視覺上的差異和藝術上的享受，讓人“眼前一亮”。但是，單一的居室色彩會對視覺有不良影響。比如白色雖然明快、簡潔，但有數據表明，一般白粉墻的光反射系數為69%至80%，而特別光滑的粉墻光反射系數竟高達90%，大大超過了人眼的生理適應范圍。對人眼的角膜和虹膜造成傷害，抑制視網膜感光細胞功能的發揮，引起視疲勞和視力下降。可想而知，居室色彩對我們人們健康的影響也是很大的。
我們知道，生活離不開色彩，居室生活離不開色彩。于是對居室中色彩的設計要被重視。“家居設計”過程中，與各個設計要素聯系，都需要考慮“色彩設計”問題。大膽的說句：“家居設計需要色彩設計。”
參考文獻：
[1]張憲榮、張萱.設計色彩學.北京：化學工業出版社.2003年版.
1.采用主題性設計教學模式
主題性設計教學就是以學生為本，采用啟發式教學，教師在講述基本色彩理論之后給學生設計一個課題，提出問題，讓學生開動腦筋進行分析思考，教師只關注學生的思路變化，及時為他們提供素材，啟發引導他們朝著正確的方向思考，師生互動學習研究，合作完成作業，不斷提高學生的色彩理論水平和技法技巧，不斷拓展學生的色彩視野和創作思維。這種主題性設計教學，引入色彩設計觀念，以色彩研究為手段，強化了色彩創新能力的培養。這種主題性設計教學，設計主題可以多元化，擴大色彩研究學習范圍，使學生學習興趣具有廣泛性，學生專業知識具有全面性，夯實探索色彩表現力、創造性運用色彩的基礎。
2.運用電腦多媒體現代教學手段
藝術設計專業學生，一般都學習了素描與色彩寫生課程，基本掌握了色彩的調配、組合、表現、造型知識。色彩教學就是要使學生系統認識色彩理論、掌握色彩形式法則，運用色彩對比、調和、統一關系使畫面色彩優化組合。在色彩教學中運用電腦多媒體現代教學手段，引入“電腦輔助設計”思想，把傳統手繪與現代計算機技術結合起來，讓學生認識電腦在藝術設計中輔助作用，也為專業課學習打下堅實基礎。傳統手繪與電腦輔助手段各有優劣，不可能以一種替代另一種，要結合使用，優勢互補，但電腦輔助設計的優勢是強大無比的，恰當運用電腦輔助手段，可以培養學生的色彩審美能力和創新能力，能實現教學模式由以教為主向以研究為主方向轉化，取得最佳的教學效果。
3.改革色彩課程教學體系
建立一個適合藝術設計專業的色彩教學體系，提高色彩教學在課程中所占比例，強化色彩基礎訓練，提高學生的色彩表現能力及創造能力。在色彩課程教學體系中要提高色彩調和練習和色彩對比練習的實踐課時比例，鍛煉學生的色彩創造能力。普通高校和高職院校的藝術設計專業在色彩課程設置中要各有側重，要區別對待、顯示特色。要適當調整色彩課程內容，不斷探索出一個科學有效的色彩課程教學體系。高職院校的色彩教學不能與高職院校完全匹配，要以培養學生色彩調和能力、色彩表現能力和色彩創造能力為側重點。如高職院校的室內設計主要側重于空間色彩認知和色彩搭配，所以要多安排“色彩調和”內容，使學生受到嚴謹的色彩構建訓練、理解色彩調配的重要作用，提高學生的專業技能水平。
4.改變色彩課程授課方式
高校藝術專業的色彩課程是一門基礎課程，所以在教學中要改革傳統的色彩教學方法，要注重培養學生良好的觀察方法，教師要求學生口述物體色相，以及物體之間的色相區別，寫生時要嚴格尊重事實，不能改變物體色相。在中后期寫生過程中，要注意培養學生把握整體畫面的能力，要求學生適當提煉物體的色彩偏向，適當添加主觀意向，既要畫得“像”，又要把握畫面氛圍，注重畫面效果。在講解動漫游戲專業學生作業時，要注意結合動畫或影視場景，讓學生知道專業對色彩應用能力的需求，知道色彩課程對后續課程的重要性，激發學生的學習興趣，引導學生向專業課程方向發展。高校在大學一年級開設《色彩》課程，加強與專業課程的結合，力求提高學生色彩能力。教師在具體教學中要加大由基礎課向專業課的引導力度，加強學生主觀色彩表現和色彩應用訓練，使色彩教學與藝術設計專業的后續課程緊密結合，增強學生獨立的色彩設計能力。
二、結論
當用戶在使用一個操作系統的時候，首先引入眼簾的不是系統功能，不是功能布局，而是界面的色彩，所以色彩世界面給用戶的第一印象，在界面設計中有極其重要的意義。一是色彩能夠起到宣傳的作用，這就是很多知名企業會建立自己的品牌標準色的原因，一個合適的色彩不僅可以使用戶更加喜愛和信任企業，也會給用戶留下深刻的印象；二是色彩在界面設計中可以很好的區分不同的功能區域，主色和輔色的恰當搭配不僅可以使畫面生動，也可以對用戶起到區分、標識和引導的作用。三是色彩可以給用戶帶來的情感作用，不同的色彩往往會給用戶不同的心理感受，如紅色給人活潑熱情的感覺，藍色則比較安靜純潔等等。
二、自助服務系統界面的色彩設計
1.快遞網站的色彩分析
順豐快遞的界面中多用銀灰色，以其強烈的印象，給人以理性的、穩重的、現代的視覺感受，象征著內斂謙遜的品格，灰色具有金屬的質感，也能表現出高級、雅致的效果。順風是國內除了EMS以外給人感覺最為安全的快遞公司，所以即便價格要貴一些，但還是有很多人愿意選擇，尤其是貴重物品。而宅急送的界面中最主要的使用了深綠色到暗綠色的漸變，綠色是一種表現和平友善的平衡色，象征著自然、生命和青春，傳達著新生的希望和健康和諧的態度。深綠色常使人聯想到扎根于大地的針葉林，代表了精干、直率的印象，逐漸變暗的色彩能帶來厚重安靜的感覺。
2.關于快遞行業的關鍵詞及色彩聯想
在確定自助快遞服務系統的界面色彩之前，我們根據快遞行業的一般特征歸納出一些關鍵詞及其色彩聯想，如“安全、信任、可靠”可以聯想到“衛士、盾、保護、預防、堅定信念、堅韌不拔、監視、安心、包裝、圍欄、殼、保護膜、緩沖、柔軟、填充物、充滿、木材、保溫”等。很多研究都表明色彩對于人的心理有影響，從而產生不同的心理感受，例如紅色可以給人熱情、性感、權威、自信的感覺，有時也會給人血腥、暴力、忌妒、控制的印象。因此研究中根據快遞行業相關的關鍵詞和聯想的事物，確定一些具有代表性的色彩，最終選擇出適合界面設計的色彩。由此可見，在這些色彩中，藍色、綠色、灰色出現的頻率最高，也表示它們更接近服務系統的主題，所以我們將在其中選擇合適的色彩作為自助快遞服務系統界面的主色調。確定了整個界面的主要背景色彩之后，要考慮的就是主色與輔色的搭配，因為好的色彩搭配不僅可以給用戶舒適的視覺感受，還可以很好地幫助用戶理解界面的信息和操作進程，反之就會給用戶不好的視覺印象，甚至不利于用戶的深度閱讀和使用，導致不和諧的效果。例如在界面設計中應該盡量避免在白色背景中使用黃色的文字，因為這樣的色彩搭配不僅不利于文字信息的識別，長時間閱讀也會給用戶帶來視覺負擔。基于以上的色彩設計研究，綜合考量主色調選擇和色彩搭配后，宅急送和順豐被確定為模擬用戶，并設計了相應的自助快遞系統界面。
3.系統界面視覺形象設計方案
在宅急送企業用色中主要是深綠色到暗綠色的漸變，綠色是一種表現和平友的平衡色，象征著自然、生命和青春，傳達著新生的希望和健康和諧的態度。但綠色不適合大面積使用作背景色，所以在宅急送自助快遞系統界面的色彩設計中以藍色為主，加上中間的網紋圖案，目的是讓整個界面具有科技感。此外，主要的操作按鈕和企業LOGO的綠色與藍色很適宜，晶瑩的綠色水晶按鈕不僅在整個界面中起到點綴的作用，也使得畫面更加生動。因為順豐多用銀灰色，以其強烈的印象，給人以理性的、穩重的、現代的視覺感受，象征著內斂謙遜的品格，灰色具有金屬的質感，也能表現出高級、雅致的效果。所以在順豐自助快遞系統界面的色彩設計以黑灰色為主，希望將順豐沉穩守信的感覺突顯出來，給用戶更多的安全感。
三、總結
1．創意－－創新能力的源動力
創造性思維是創新的核心。然而，如今的中職美術作業中，白色就是純潔，環保就用綠色，每種色彩被賦予了固定意義。這類毫無新意的表達司空見慣。在面對數以千計的顏色時，學生更多的是亂花漸欲迷人眼。這樣的局面說明，我們的學生缺少的不是色彩運用的技巧，而是色彩的創新使用。學生們早已忘記色彩的魔力有多大，他們在乎的更多的是冷暖色的對比，色彩分布的平衡，顏色的和諧等。不知道只有把創作意念融入色彩設計中，顏色才能向觀眾傳情達意。筆者認為要想提高學生色彩創新能力，培養創新意識是當務之急。在每一次教學過程和每一個教學環節中把培養學生創新意識作為教學過程中始終追求的目標，在強化基礎的前提下，強調活化設計思維，強調創意的發揮，點燃創意火花，在教學實施過程安排中注重實踐性和多樣性，鼓勵學生在作業訓練中充分發揮自己的想象力和創造力，讓創新思維的光芒閃現在每一次作業中，使創新意識滲入每個學生的頭腦中并形成創新思維模式。值得注意的是，創新不等于標奇立異，因為藝術可以全然感性，只需向的藝術世界負責;而設計需有理性制衡，不能脫離客觀環境。
2．課堂－－創新的自由土壤
構建色彩課創新教育模式，一改“以技入道”陳舊模式，在色彩課的內容、體系、教法和學法等方面進行改革，讓色彩教學的課堂成為創新的沃土。將激發興趣發展個性，使學生產生和保持創新的動力作為色彩教學的重心。大膽調整色彩課程的教學內容與結構體系，把傳統的色彩規范訓練方法與新型的色彩設計訓練方法結合起來，把畫種技法和題材內容結合起來。開展探索性練習，在色彩基礎理論講授、色彩寫生訓練基礎上，重點開展色彩設計的基礎訓練和實際應用能力的鍛煉，塑造學生的審美、色彩表達、創新能力。鼓勵學生在觀念、個性、情感、風格等方面進行開放式思維，倡導體驗式、討論法、探究式、游戲式、作品剖析和現場教學等方法，讓學生在體驗中與自然景象和作品產生情感上的溝通與共鳴，形成更深的感悟和理解，在探究中提出質疑，在師生討論中解決問題，明確自己創作方向，使學生內含的主動性、積極性和創造性能量得以充分釋放。教師對學生作業要要求凡作業必先進行設計，設計中必有創意，使每一次作業都能充分挖掘學生的創造潛力。此外對美術作業開展多元化的評價也是挖掘學生創造力的一種有效的途徑，此處不再贅述。
3．變化－－創新的基本技巧
通過對作品中色相、明度、純度和屬性進行簡單調整，往往能有先聲奪人之效。作品色調取決于作品占多數面積的色相，每種色相因其自身特性而具有強烈的傾向，不同的色相尤其特有的視覺張力，形成獨具一格的作品風格。從色彩的明度上來看，高、中、低調色彩的畫面特點迥異。對色彩明度的微調可以對作品主題的改變起到立竿見影的效果，尤其是局部明暗的強烈對比，更能突出主題。就色彩的純度上來看，通過改變色調，如降低局部純度，加強明度的對比就可以改變受眾的情緒。從色彩的屬性上來看，色彩冷暖知覺會直接對觀者產生愉快、溫暖、熱情和寧靜、深遠、智慧的情緒信號功能。利用多種色彩并置形成的色彩對比也能產生豐富的差別關系。如以色相差別為主的色彩對比，以明度差別為主的色彩對比，以純度差別為主的色彩對比，以冷暖差別為主的色彩對比都是常用的手法。
4．計算機輔助色彩設計－－給創新助力
自具有最理想的視覺均勻性和秩序性色彩模型－－Munsell顏色體系出現以來，眾多相關的色彩體系被開發出來。目前，Pan-tone、Adobe等大型企業都建立并完善了自身的色彩體系，并被廣泛應用于工業產品設計與制造中。這些技術的出現在視覺傳達或描繪過程中的技法，技術所產生的視覺效果等對色彩設計提供了極大的便利和幫助。與此同時，我們在對事物的感知和思維方式的多向性綜合性能力則越顯狹隘，難以勝任高技術時代的要求。因此色彩設計教學中，在思維訓練和創造能力培養上應運用現代化教學手段，把多媒體教學方式引入課堂教學，并使學生學會用繪圖軟件進行作品表現對提高學生色彩創新能力實為有益。使用教學課件插入經典和優秀的色彩設計案例，使課件顯得圖文并茂。使用Photoshop或CorelDraw等繪圖軟件，通過演示更直觀地給學生講解色彩構成的基礎知識，展示特殊的顏色類型，進行彩色的明度對比的動態展示和轉換。使用Photoshop等軟件還可以將大量手繪的調色練習和作業訓練改由手繪表現與電腦軟件操作表現兩種方式相結合，既能提高教學效率，改善教學效果，又有助于拓展學生思維空間，開發學生創造力。
作者：黃倩單位：常熟市高新園中等專業學校
CIS主要包括了理論識別、視覺識別以及行為識別三大部分。理念識別一般指的是電視臺的辦臺宗旨、對電視頻道的定位、對電視頻道的經營理念以及對電視頻道發展戰略的理念。行為識別主要是對電視頻道統一的行為規范、各項資源的管理制度、對電視頻道各項資源的配置以及電視臺的領導形象等。視覺識別是理論識別和行為識別指導下的一種外在形式的具體體現，同時也是最能體現出電視頻道整體內容個性的最為直接的手段。
二、對電視頻道包裝的色彩設計原則的分析
在對電視頻道包裝的過程中，如何有效運用色彩效果是電視頻道在包裝色彩設計環節中的重要原則。色彩在電視頻道中運用的好壞，直接關系到電視頻道包裝的整體效果，因此在對電視頻道進行色彩設計的過程中，一定要掌握好對電視頻道色彩的設計，堅持電視頻道包裝中的色彩設計原則。色彩設計原則主要有兩個方面的內容：一方面指的是要注重電視頻道色彩的功能性。不同類型的電視節目，其功能、效果是不一樣的，在對電視頻道進行包裝時，要根據電視頻道的不同功能，進行節目色彩的顏色搭配，使其達到電視節目要體現的功能。另一方面是要根據觀眾的喜好進行色彩的設計。電視臺開辦節目的重要的目的就是提高電視節目的收視率，因此電視頻道要想獲得高收視率，就要堅持走群眾路線，了解觀眾的喜好，并根據觀眾的喜好選擇色彩，對當下最流行的主流顏色進行設計，滿足觀眾的需求，投其所好，從而更好地提高電視頻道的收視率。同時，電視節目作為一個傳播媒介，對觀眾的價值觀和思想行為有一定的引導作用，因此電視頻道在進行色彩設計包裝時，還要考慮到電視節目的文化性以及電視節目的地域性。
三、電視頻道品牌包裝中色彩的運用
（一）電視頻道包裝中暖色調的運用
暖色調在電視頻道中，一般都會給人一種既活潑又不失溫馨的感覺，暖色調在電視頻道的色彩設計環境中，大部分情況下都運用在一些綜合節目和娛樂節目的開頭中。
（二）電視頻道包裝中冷色調的運用
冷色調往往給人一種凝重的感覺，其色調在設計搭配中具有一定的嚴肅性。在各類新聞報道中，對冷色調使用的比較廣泛，冷色調的顏色搭配能很好地體現出新聞頻道需要的冷靜和時效，冷色調的樸實和內向，有利于觀眾在觀看的過程中，冷靜下來思考問題，給那些感覺比較活躍和具有擴張力的色彩提供一個深遠、包容的空間，讓二者之間相互襯托，達到一種和諧的狀態，給觀眾不同的視覺效果。
（三）統一色調的運用
在對電視頻道進行包裝的過程中，要重點考慮到色調的統一性以及協調性。電視頻道在包裝的過程中，要想達到這一點，就要做好以下幾個方面的要求：
1.要做好相近顏色和同類顏色的統一。
在色彩三要素中，對顏色的明度、顏色的純度以及色相中提取任何一種加以處理，就很容易達到色彩的統一。在包裝電視頻道的過程中，使用統一色調的處理方法，讓電視臺的顏色統一地偏向一種灰度或明度，可以讓電視臺的畫面統一地籠罩在某一特定的顏色氛圍中，凸顯出電視節目的特色。
2.要做好顏色對比的協調。
電視節目中色彩的明度、色彩的純度、色相以及面積和形狀等關系中的各種不協調因素，通過調整他們之間的比例關系，加強各個因素之間的呼應，靠重復和條文的使用，可以提高顏色的律動感。要綜合考慮好電視節目主體和背景、字體和圖形、基調和點綴之間的色彩對比。
3.要做好無顏色為媒介的協調。
電視頻道包裝中的無顏色包裝主要指的是黑色、灰色、白色、銀色和金色等一系列顏色，這些顏色都是一些中性的顏色，比較容易和其他顏色搭配。比如，中國年畫中的色彩主要以大紅和大綠的色彩為主，這些色彩都難以達到協調的效果，在其中使用黑線進行勾勒，讓整個畫面既可達到光鮮奪目的效果，又能使整體上看上去比較協調。
四、總結
（一）儒家五行色彩觀
傳統美學思想中的五行色彩體系由來已久，早在春秋戰國時期的《尚書》里就有記載“黃、白、赤、青、黑，受之于儒家，起于儒家，后言施于繒帛也。”在五行色彩觀中，“赤”對應火，代表了吉祥喜慶之意；“黃”對應土，代表了至高無上；“青”對應木，代表生機和活力；“黑”對應水，代表萬事之源；“白”對應金，代表了執著與堅韌。陰陽五行說將五行同五色相配屬，在某種意義上也是為了維護儒家所倡導的尊卑有序的封建等級觀念，五色是正色，而五色之外的其他色彩為間色，被貶稱為卑賤之色。總之，由五行說轉變而來的這種五行色彩觀賦予了傳統色彩特殊的情感和思想理念。
（二）道家黑白色彩觀
不同于儒家，道家所追求的的人生觀和價值觀是“淡泊無為”和“清心寡欲”，其在色彩上也比較追求簡約的“黑”“白”兩色：“白”表示的是無色、無形；“黑”表現的是有有色、有形。“黑”與“白”是產生其他色的基礎和源頭，“黑”與“白”的結合也就是“有”與“無”的結合。道家的黑白色彩觀在中國傳統水墨畫的應用中表現得最為明顯，宣紙為白，墨色為黑，黑白相調，從而表現出一種簡約平靜的美學效果。總之，道家的黑白色彩觀雖然簡淡，但其在中國傳統美學色彩觀中一直占據著重要的地位。
（三）佛教美術色彩觀
相比于五行色彩觀和黑白色彩觀，佛教美術色彩觀就變得復雜多了，其不再單單注重單色的使用，而是開始追求混色。佛教在不同的發展和大融合的進程中也表現出了不同的用色特征，如在盛唐時極力推崇朱砂紅色、青綠色；中唐時期盛行土色、土紅、赤石色；宋元時期的墨綠、磚紅等。雖然各個時期的代表色彩不同，但是其都追求佛教中的“和”的理念，將不同的單色進行調色進而產生新的混色。佛教美術色彩觀完善了我國傳統美學色彩觀，現代我們使用的好多色彩都是源于佛教美術色彩觀的“和”的造色理念。總之，我國傳統美學色彩觀的形成受儒、道、佛三家的影響很大，每一種色彩都被賦予了獨特的文化內涵，并在長期的發展歷程中，具備了深厚的文化底蘊和濃烈的民族特色，具有一種獨特的審美韻味。此外，中國傳統的美學色彩也為現代平面設計提供了較為豐富的素材和創作理念，將這種豐富的傳統美學觀念應用到平面設計中，將會促使我國的平面設計產生質的飛躍。
二、我國傳統美學色彩在現代平面設計中的應用
在現代平面設計中，傳統美學色彩已經成為了其重要的表現手段之一，本文就從傳統美學色彩的象征性、裝飾性、程式化特征幾方面出發對其在現代平面設計中的應用進行深入的剖析。
（一）我國傳統美學色彩的象征性特征在平面設計中的應用
在我國傳統美學色彩常被用來表現現實生活和自然界中客觀存在的某些事物，其強烈的視覺沖擊力給受眾帶來了不同的心理體驗，色彩也因此被人類賦予了豐富的象征意義，經過長期的發展逐漸成為一種象征性的符號。傳統美學色彩的象征性意義早在古代就被人們應用到了藝術創作中，發展到現在，這種象征性意義已經在現代平面設計中得到了廣泛、深入的應用。而不同的美學色彩象征著人們不同的心理感受、地位身份、性格特征等，因此設計師在進行現代平面設計時要根據目標群體的信息需求、文化背景和生活品味來選取與之相符的色彩作為平面設計的主題色彩，這樣才能提升平面作品的吸引力，加深受眾對該平面作品的印象。例如，“黑”“白”兩色在道家思想和佛教思想中象征著萬物之源，象征著陰陽互補的哲學觀。太極圖的設計就是汲取了黑白兩色的這種象征性意義，整個設計采用黑白兩種色彩，用黑白這兩種極色的對比來象征我國古老的哲學思想和宇宙意識，是我國傳統元素中典型的符號之一。其中的白色代表光的顏色，象征著世間萬物的本源；黑色代表光的隱滅，象征著全無，這種黑白兩色的對比的形式共同象征著“陰陽互補”“有無相生”“對立統一”“物極必反”的哲學辯證觀。
（二）我國傳統美學色彩的裝飾性效果在現代平面設計中的應用
我國傳統美學色彩在長期的歷史發展進程中除了形成了觀念性、文化性的特征之外，還具有鮮明的裝飾性特征，體現在具體的平面設計作品中就是色彩要適宜，既要符合設計主體的形象特征和主觀意圖，又要符合受眾的審美偏好，要具有一定的美學特征，從而起到美化、裝飾的作用。我國傳統美學色彩的裝飾性特征主要表現為色彩對比鮮明、色彩純度和明度較高、色彩較為簡約等，將中國傳統色彩應用在現代平面設計中，不僅可以充分表現出色彩的裝飾性效果，還可以讓平面設計作品表現出濃郁的傳統文化韻味。可以說，傳統美學色彩的這種裝飾性效果對現代平面設計的色彩運用具有很大的提示作用。以日本著名的設計大師杉浦康平設計的京劇海報為例，該海報大量采用黃色和黑色兩種顏色，黃色的京劇服飾和黑色的背景相互搭配使用，具有強烈的對比效果，雖然這張海報用色單純簡練，但是這種極具裝飾性效果的色彩擁有強烈的視覺表現力，不僅突出了該海報的宣傳主題，還在社會大眾心理產生了共鳴。此外，傳統美學色彩的裝飾性效果在書籍裝幀設計中的應用也比較廣泛，許多書籍正是借助封面的裝飾性來吸引受眾注意力、提高銷售量的。
（三）我國傳統美學色彩的程式化特征在現代平面設計中的應用
一、古城區色彩背景調查
邢臺是一座歷史名城，所以古城區的色彩規劃也就成了邢臺市色彩規劃的重中之重。邢臺古城區位于邢臺中心地帶，為歷史文化保護片區。范圍北起團結東大街、南至新興東大街、東起開元路、西至新華南路。該片區現狀建筑主要以遺留的歷史文化建筑、住宅及商業設施為主。歷史文化建筑主要有清風樓、火神廟、開元寺等，顏色以灰色、青灰色和朱紅色為主的固定色，如圖1為古城區主要建筑；通過對邢臺比較典型的建筑篩選調查,包括樣品的取樣采集,與《中國建筑色卡——國家標準GB/T18922-2008》進行一一比對,并對建筑進行照片拍攝。調研方法采用“蒙賽爾體系”，對調查結果進行數字化表達，圖2為古城區用色比例。沿新華路、開元路、新興大街、團結大街和順德路主要以住宅為主，顏色以黃色、褐色和白色為主；商業建筑主要分布在順德路和中興東大街兩側，顏色以紅色、灰色、褐色和淺黃色為主。經過前期調查總結，歸納出古城區存在以下五個特點和問題：
1、古代建筑材料單一，色彩較統一，有明確特征。
2、1980-1985年代建筑以磚承重體系為主，形式較簡單，做工較粗糙，色彩無整體設計概念和意識，以淺色為主，涂料也很隨意。
3、1990年代以后的建筑材料較雜亂無序，色彩較多，質感也多混亂。
4、街區色彩豐富、但沒有明確主題。
5、商業建筑的廣告、牌匾位置、面積、色彩影響建筑色彩風貌。其一為廣告所占比例過大，影響建筑物輪廓,失去了建筑物原貌；其二為廣告、標牌等所構成的臨時色彩過多，千奇百怪，建筑物顯得凌亂，掩蓋建筑本身色彩。
總地來說主要特征為“各掃門前雪，缺乏主旋律”，即色彩豐富、但整體色調沒有明確主題。灰色調、黃色調、紅色調、無色系等多個色調共存，沒有整體和區域和諧色彩；整體無序化，建筑群色彩特征明顯，但各種色彩布局缺乏規律性，在城市空間內隨意排列，沒有形成有秩序的變化；老建筑外立面缺乏整治，整治既要保護其原有歷史傳承感，又要與新建筑和諧統一。
二、邢臺古城區色彩改造政策制定
對邢臺古城區更新改造過程中既要保護好歷史文化古城，又要通過更新改造使邢臺煥發青春。著重打造以清風樓為中心的明清——民國時期古城風貌街，在保護傳統文化街區和歷史文脈的基礎上，對原商業軸線順德路、中興大街進行強化。
三、古城色彩規劃方案
色彩控制方法主要以保護和修復為核心原則，保護原有色彩，重要地區使用推薦色，形成古城區整體色系，使色彩不協調的建筑按照整體區域色譜推薦進行改造，使現代建筑群體與老建筑群體色彩協調統一，推薦色譜多樣也使色彩改造更加靈活,同時在老建筑翻新方面提供了推薦用色。根據古城區色彩改造的總體原則以及古城區的五個特點，我們制定出以下古城區的色彩規劃方案：
1、總結歸納古城區色彩規律，并取建筑的基調色。從圖2古城區色彩比例可以看出，古城區的色彩以青灰色和朱紅色為主。基于此，我們規劃中心區以朱紅色為主色調，以青灰色為主色調，這樣以中心區擴散到式的色彩變化，方便與周邊區域建筑的色彩銜接與過渡。
2、以中心區域向外放射銜接古城區和現代建筑區。中心區色彩純粹、強烈、逐漸過渡到現代建筑淺色調。如圖4所示為古城區用地屬性布局圖,圖5所示為古城區色彩規劃布局圖。
3、以《中國建筑色卡—國家標準GB/T18922-2008》為依據，制定出如圖3所示的古城區建筑色卡。（1）色卡使用原則：色彩的含義包括色調、明度和純度三個維度的變化，其核心原則就是對比中有統一，統一中有對比，所謂對比統一是指三個維度上任意一種即可。在古城區的色彩中色調是統一的灰色調，不可能出現大幅度色調的變化，能用來對比的只能是明度和純度，也就是同一色調明度上的變化，這也就使得其色彩的變化是整體上是統一的。（2）色卡控制法則：片區按照推薦的基調色進行色彩管理，詳見圖5片區色彩布局圖；其中布局圖中所顯示色塊為該區基調色,是指占該區整體建筑70%的色彩,其余30%建筑基調色可于該區復調色和點綴色中選擇.（3）色卡的比例控制方法:①基調色：基調色占比不低于建筑立面積的70%；②輔調色：輔調色不高于建筑立面積的20%；③點綴色：點綴色不高于建筑立面積的10%。百分比：色彩規劃布局平面圖中標記的顏色標號為該區域建筑立面的主基調色，應占該區域立面色彩的70%以上，本地塊還應搭配其余顏色，約占地塊顏色的30%。
4、建筑色彩控制布局：(1)建筑頂部：區域內住宅均設置灰系列頂,主要選用色標中的輔調色和點綴色。(2)建筑立面:主要選用色卡中主色調。(3)居民住宅：住宅立面主調色為灰、紅色。在北關、北長街、南長街、納涼園、南關、北大街、南頭村7個歷史文化風貌區內，灰色建筑采用青磚灰瓦進行建設；歷史文化風貌區，灰色建筑可以采用涂料或其他材料裝飾。(4)公共建筑：根據建筑物性質、規模、位置選擇紅、灰作為建筑物立面主調色，選用深淺不一的灰、不同明度、彩度的紅色調進行搭配。(5)商業區廣告整治：對于建筑立面的廣告也要嚴格控制，該區商業廣告宣傳像喧鬧的市場，廣告牌爭奇斗艷，擾亂了環境色彩，面積過大明度過高的廣告遮擋住了樓梯，遮擋了建筑，為了達到搶眼的效果破壞了整個區域的色彩規劃，使空間顯得雜亂無章。下圖左圖片區商業區情況，右圖為電腦處理后效果，明顯可看出廣告經治理后整條街道效果，如圖6所示。針對此項問題提出解決方案如下：統一規劃廣告面積、位置，推薦用色和禁忌色。使其與建筑協調統一，并規定商家不得自行改變建筑外立面顏色材質，考慮到廣告的醒目特征，推薦色可以選取與建筑和諧的明度，純度稍高的色彩。(6)古城區地面色彩：加深地面鋪裝顏色，增加建筑物的對比，增加厚重感、精氣神。
四、色彩管理手冊的編制和使用
(1)手冊的編制方法：以色彩布局圖上的色標為基礎，搭配區域色卡的色標、配制立面和屋頂的色彩，根據排列組合的方法，搭配出一系列的色彩樣板，如圖7所示為古城區色彩規劃手冊部分內容。(2)手冊的使用：建筑商根據所屬地塊的色彩標號得到主體色調，根據該標號索取色彩手冊模板的若干色彩搭配方案，該方案的色彩變化原則是以區域內色彩與區域邊緣相協調為原則，其色彩變化比例在設定比例以內變化。
五、與當地政府部門溝通,指導規劃相關部門執行相關規定
圖冊中有詳細的使用說明書，它結合古城片區的平面圖和色卡，制作出相對應的建筑模型，以直觀的形式向政府規劃執行者和建設者說明建筑選色結果，方便其挑選出符合色規的顏色，每個顏色都可從建筑色卡中找到并執行，使色彩控制更加嚴格、準確。
結語
對于本規劃來說，規劃者既要考慮到對歷史建筑的保護，也應該考慮到規劃制度的彈性，讓實施者方便操作執行，并盡量減少對人們日常生活的打擾。哈爾濱工業大學的吳松濤也認為：城市色彩規劃最終大多不了了之，主要原因是有了規劃不好執行[1]。所以色彩規劃不僅要達到和諧美觀，更應具有可實施性強的特點。與此同時，也要考慮到一些如材料、造價等客觀因素，制定出相應的詳細的控規和制度。結合本文中對邢臺古城區的色彩規劃方案和分析，我們總結出了以下適合古城區更新改造的通用的色彩規劃原則與方法：
1、主次分明，堅持和諧原則鑒于古城區的文化傳承功能，在色彩規劃中要以保護延續為重點，一切以和諧為原則。
2、高瞻遠矚，注重宏觀效果色彩規劃在時間和空間上要有延續性，即所采用的色彩不能妨礙后續的更新改造。
3、廣告牌、標牌等構成的臨時色要與古建筑、街道廣場等構成的固定色相協調注重細節，規范臨時用色。我們將諸如廣告牌、標識牌、公用設施等的顏色稱作“臨時色”，把規劃區內古建筑、街道、廣場的主體色稱為“固定色”。為確保色彩規劃的科學性和條理性，減輕商業活動等對古城區色彩的干擾，規劃區內的“臨時色”應與“固定色”相協調。
4、加強色彩管理與維護，明確監管制度對現有的雜亂無章的、色彩怪異的燈箱廣告、標牌等嚴重影響色彩和諧的臨時色，要逐步立法限制其色彩的使用，對此類臨時色形成統一的監督管理，并提供推薦使用色彩和禁忌色彩。對更新改造的新建建筑的色彩控制要實行嚴格的審批制度，并在項目實施過程中要隨時監督管理，使色彩規劃達到應有的最佳效果。
一
蒙德里安前期(1908年之前)的創作因其風格并未定型而處于學習摸索的階段，所以這一時期其作品仍屬于具象繪畫范疇。蒙德里安1872年生于荷蘭阿姆斯弗特，其父是小學教員并擅長素描，其叔父是職業畫家。從小就受到藝術熏陶的蒙德里安不斷從荷蘭傳統繪畫中汲取養分，逐步摸索創作理論，從而建立自己的風格。這一時期，蒙德里安的作品皆為具象創作，其色彩運用上以寫實為核心。在蒙德里安職業繪畫生涯前期，對其產生重要影響的是荷蘭的“海牙畫派”。“海牙畫派”核心人物J．伊斯拉埃爾斯、W．梅斯達、J．H．韋森布呂赫等秉承的色彩反映自然真實的訴求，在蒙德里安的作品中也得到了反映。蒙德里安此時的創作內容以荷蘭的自然、田園風光為主，無論是村莊、農舍，還是森林、河流，都成了畫家描摹的重要對象。如他在1907年完成的作品Naturediedwithsunflower，向日葵成了畫面的主角。畫作中的向日葵正處于自然的枯萎中，其中少許鮮亮的黃色花瓣晃動著人們的眼睛，會令人誤以為這是梵高的作品。而更多的花瓣則由黃色向橙黃轉變，在尖端枯萎的部分更是變成了褐色。花瓣中間的葵花盤則呈現出深褐色，顯示出成熟葵花子的顏色。在葵花旁邊，與其相稱的是巨大的葉片。葉子與花瓣類似，翠綠的部分顯現出一些生機，而更多的是枯萎的黃綠色。蒙德里安在對色彩的處理上，盡量接近自然真實的狀態，這使他的畫作如照相般真實。但這種對色彩真實的追求并不是蒙德里安的常態。他在追求真實的色彩表現的基礎上向著藝術表現力更強的方向轉變。在自然色彩的基礎上，蒙德里安加入了主觀色彩，這使其畫作的沖擊力更加強烈。對故鄉荷蘭的情感，是畫家創作的重要源泉。而荷蘭田園風光的集中體現———風車，更是成為蒙德里安樂此不疲的創作主題。蓋因河畔的巨大風車，是蒙德里安具象作品中最重要的一類。如，畫家于1905年創作的MillInTheEvening，色彩在寫實中加入了情感因素。在夕陽的映照下，黃褐色的堤岸和低矮的房屋、樹木成為畫面中暗色的分割區，在這條分割區的上下兩面，分別是畫面的兩條亮色帶。下端是河水映出河岸和天空的倒影，由遠及近呈現褐色、橙黃、淡金的色彩變化，河水泛起的漣漪成為這些色彩的分隔線，美妙而富有動感。河岸上端的天空同樣層次分明，中間是淡金的薄云，與河岸相接的天空為灰色云朵，畫面上沿同樣是灰黃色的淡淡云朵。畫面中最突出的無疑是那巨大的風車，它屹立在河岸與天空之間，木質的風車條幅被夕陽鍍上了一層金黃色，風車的背面則與黃褐色的河岸融為一體。畫家選取風車背光的角度進行創作，由此帶來的是風車輪廓與天空產生強烈的對比，二者色彩的巨大差異既有黃昏中的光影效果，也是畫家刻意為之的。與大地顏色相近的風車近乎融入其中，仿佛整個河岸都是風車基座，更加凸顯出風車的平穩。
二
1909年之后，蒙德里安加入了“通神學協會”，其創作由具象開始向精深超驗的領域進發，直到1917年。這一段時間是蒙德里安創作的中期，也是其風格發生重要轉變的時期。他由具象逐步走向抽象，并在抽象的道路上越走越遠。這一時期他作品中的色彩，也從對自然事物的真實描繪向表現抽象精神發展。1911年，蒙德里安游歷到巴黎，這里是世界的藝術中心。各種藝術思潮匯集在這里，使藝術直覺十分敏感的蒙德里安不斷受到沖擊。其中，對他影響最大的還是以畢加索、勃拉克為代表的立體派。在構圖和用色上，蒙德里安受到立體派的啟發，構圖趨于簡潔，而色彩也較為單一。如畫家于1912年創作的《灰色的樹》，就是這一轉變的代表作。整幅畫作被灰色的氛圍籠罩，遒勁的樹干和粗枝以黑色粗線條描繪，而枝干之間的空隙則被灰綠和灰白填滿。灰綠色是葉子的顏色，而灰白色是天空。畫作中，樹枝一直延伸到畫框邊緣，仿佛欲破框而出。從這幅作品，觀者可以發現蒙德里安創作風格的轉變。從早年寫實的風景和人物，逐步走向對自然的外在形式的脫離。樹的形態仍然可以看出其自然生長的秩序，但線條已經趨于簡化，細節處的雕琢也幾乎見不到了。畫作中留有的是畫家對自然秩序的思考，構圖上雖稍顯凌亂，卻又不是“披頭散發”，這種畫法正在堅定地邁向其將樹木簡化為水平與垂直線的純粹抽象構成。灰色的運用雖有些單調，卻使整幅畫作產生了純凈均衡和穩定之美，這也許正是畫家所追求的對抽象精神的描繪。對立體派的接受，使蒙德里安在藝術的道路上前進了一大步。但對立體派接觸得越深，蒙德里安的不安感覺越是強烈。1914年，蒙德里安返鄉看望病重的父親，一戰的爆發使他停留在荷蘭，這使他有機會反思立體派創作的得失。他發現自己所要呈現的藝術境界并不能通過立體主義來實現，“立體派沒有從它自己的發現里引申出邏輯的結論，它沒有把抽象發展到它最后的目的即‘純粹實在’的表達”［2］。于是，蒙德里安努力尋找適合自己藝術理念的表現手段。最終，由水平線和垂直線構成的極簡構圖以及黑、白及三原色的色彩運用成為他找到的出路。如《海堤與海構成十號》(1915)，水平線和垂直線構成的十字形成為畫面的基本元素，它們彼此相互分離。而畫面的色彩則是由表現沙灘的淡黃和表現海面的灰白構成。接近自然真實的色彩還原固然能帶給觀者事物的原貌，但卻缺少了藝術的情感力和沖擊力。蒙德里安意識到僅僅將自然色彩精妙地還原到畫布上是不夠的，他需要的是將自己的情感融入創作中，并通過作品將這種情感傳達給觀者。于是，這幅作品中，海面與沙灘在色彩漸變中邊界模糊，融為一體，恰如從畫家長久凝視的眼中見到的景象。而觀者也能體會到畫家在面對大海時的寧靜與安詳。
三
1917年后，蒙德里安的創作風格固定下來。他將自己在藝術領域的探索歸納在《繪畫中的新造型主義》中，并將自己的風格命名為“新造型主義”。“新造型主義”除了以水平垂直交叉的十字線為標識外，在色彩設計上，則完全以黑、白及三原色等純色為形式語言。色彩此時已經失去了具象寫實的功能，轉而成為畫家表現抽象精神的手段。色彩給觀者的影響，也更趨于帶給人一種韻律感，從色彩的跳動可以察覺出畫面與音樂相通的感官。這一時期，蒙德里安的技藝臻于完善，他的“紅、黃、藍構成”系列也成為自己的標簽。如《紅、黃、藍構成》(1921)中，矩形的三原塊在黑色線條的主宰中，成為躍動的音符。色彩內在的節奏與旋律，構建了畫面的唯美與和諧。畫作在形式上更加單純，只有垂直線和水平線，而用色上也同樣趨于極簡。1940年，為躲避戰火，蒙德里安來到了紐約。在這里，因為心境的變化，畫家在對色彩的處理上也發生了變化。如1942～1943年間創作的《百老匯爵士樂》，三原色成為畫面的主宰，尤其是明快的黃色，一掃之前其畫作中黑線條的嚴肅、沉悶。不僅傳統油畫斑斕的色彩設計被徹底拋棄，就連之前畫家一直運用的嚴肅而高貴的黑色線條也從畫作中消失。黃色線條成為貫穿畫面各個部分的紐帶，它有規律的躍動代表著百老匯的繁華和熱鬧，就像那些戲院明亮的燈光。紅色和藍色構成的大小色塊，出現在黃線條分割中的矩形空間或是黃線條本身上，構成如爵士樂般律動的感覺。畫作在視覺上產生了高度的和諧之美，蒙德里安仿佛找到了通往純粹抽象的鑰匙。
四
綜上，蒙德里安的畫風經歷了從具象走向抽象的過程。也許是“格子畫”的光芒太盛，以至于人們都忘了他還從事過具象創作。與那些在具象繪畫中毫無建樹轉而發展抽象繪畫的所謂畫家不同，蒙德里安在具象繪畫方面有著深厚的功底。追尋內心藝術靈感的指引，蒙德里安最終走向了徹底的抽象。在畫風轉變過程中，他對畫作色彩的設計也經歷了從具象寫實向表現抽象精神的變化。回顧抽象大師的成長歷程，無論是對于普通讀者還是研究者，都是大有裨益的。
作者：張吉成 單位：吉林藝術學院
