時間：2023-01-25 11:17:38
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇初中音樂教學計劃，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
合作學習是一種非常具有創(chuàng)意與實效的教學方式和策略。但是在實際的課堂教學中，初中生好奇多動的性格特點決定了小組合作學習在他們之間開展的難度。
首先體現(xiàn)在課堂秩序的混亂。初中學生大多對合作學習的概念模糊，對小組合作學習的目的和重要性認識不充分，音樂課堂上常常出現(xiàn)嘻嘻哈哈、討論激烈、偏離主題的現(xiàn)象，更甚者，音樂課教學時間變?yōu)閷W生放松娛樂的時間。這就使小組合作學習變得膚淺，在教學中失去了實在的意義。
其次難以充分激發(fā)學生的學習興趣。有些老師在小組合作學習的內(nèi)容選取上較為簡單，表面上看人人都可以參與，但是實際上沒能引起人過多的探究欲望和深思，久之，就讓學生覺得這些知識可有可無，從而失去參與學習的興趣。知之者不如好之者，好之者不如樂之者，興趣是學習的動力之源，如果缺乏學習的動力，對學生而言，不啻為一種學習的負擔，讓小組合作學習的理念與課堂的實踐背道而馳。
最后，教師未能合理規(guī)劃合作時間和合作任務。教師也是影響合作學習最終效果的關鍵因素。在音樂課堂教學中，教師組織小組學習活動比較隨意，沒有做好時間和任務方面的規(guī)劃，以至于學生探討問題時不是有的放矢，而是隨性漫談，這樣不僅影響課堂效果，也影響到整堂課的質(zhì)量。
二、初中音樂教學開展合作學習的對策建議
1.營造互助氛圍，培養(yǎng)合作意識
《音樂課程標準（實驗稿）》明確指出：充分利用音樂藝術的集體形式和實踐過程，培養(yǎng)學生良好的合作意識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。我們在開展初中音樂合作學習的時候，必須有意識地去培養(yǎng)初中生團結(jié)、互助的合作精神。通過多年的音樂教學實踐我們發(fā)現(xiàn)，學生之間的友好關系與他們討論的積極性成正比例關系，友好度越高，他們就更愿意與教師相處，也就更能促進學生的合作意識。
在教學中營造一種和諧、友好的學習氛圍，可以采用以下方法：①建立合作小組。通過建立人員相對固定的合作學習小組，小組學習成員在經(jīng)過長期的合作學習之后，便會感覺到他們是一個共同的學習團體，自己是這一團體中的一員，長期以往便能潛移默化地培養(yǎng)學生的合作意識。②開展競賽活動。在音樂課堂教學中，通過適時開展一些小組合作的競賽活動，如小合唱比賽、我愛記歌詞、歌詞大接龍等，采用多元的評價方式，能有效激發(fā)學生合作學習的積極性，逐步形成良好的合作品質(zhì)。
2.強化參與意識，激發(fā)學習欲望
在初中音樂課堂教學中，我們要鼓勵學生充分地參與到小組合作學習中來，鼓勵他們分析觀點，互相請教問題，最大地激發(fā)學生的學習欲望和熱情。第一，讓學生學會表達和傾聽。初中音樂課堂的學習內(nèi)容需要學生們善于表達和傾聽。任何單方面的傾聽或者表達都不足以達成實質(zhì)性的合作。第二，讓學生學會互助和支持。比如在音樂模仿教學中，樂感能力強的學生可以主動幫助那些有待提高的同學；音樂表演或者舞蹈教學中，讓學生明白合作互助會使他們表演得更好。音樂教師要充分利用學生之間這一寶貴的合作互助資源，要從各個方面以鼓勵的形式褒揚互助。
3.精心設計任務，提高學習質(zhì)量
在目前的初中音樂課堂教學中，學生之間的合作學習更多的是流于一種形式，交給學生的那些任務即使不通過合作也能獨立完成。因此，要想有效提高音樂合作學習的教學質(zhì)量，我們必須精心設計若干教學任務，讓學生意識到只有通過小組成員之間以及小組與小組之間的合作學習才能順利地完成任務。這就需要我們合理地、適時地、恰當?shù)匕才湃蝿眨粌H能激發(fā)學生的學習動力，而且對他們也能夠形成一種挑戰(zhàn)。
4.把握好合作學習時間，合理安排合作學習任務
為了使學生們在音樂課堂合作學習中收獲更多的知識，教師應把握好合作學習時間，結(jié)合學生的課堂表現(xiàn)合理安排學習任務，保持合作學習高效性，促使其能夠在初中音樂課堂中發(fā)揮更大的作用，不斷提升初中音樂課堂教學水平。比如，教師可根據(jù)音樂教材教學要求及學生學習的實際概況，從多個方面對合作學習具體時間設置進行充分考慮，進而安排出合作學習任務，促使學生們能夠在合作學習中充分發(fā)揮自身的想象力，勇于發(fā)表自己的觀點，培養(yǎng)自身良好的音樂思維能力，與教師及其他學生之間保持良好的合作關系，不斷提高自身音樂方面的綜合能力，確保課堂教學計劃得以完成。
關鍵詞：初中音樂；教學評價；問題；對策
初中教育新課標明確提出，音樂課程評價應能夠幫助學生增進自我了解，發(fā)展自身音樂潛能，樹立音樂學習自信心，提高學生的音樂審美能力、感受能力和表現(xiàn)能力，同時，課程評價也應對音樂教師產(chǎn)生促進作用，助其總結(jié)教學經(jīng)驗，發(fā)揚教學優(yōu)點，發(fā)現(xiàn)教學工作中之不足，進而不斷完善教學工作，提高教學質(zhì)量。然而，當前的初中音樂教學評價還存在一些不足之處，難以發(fā)揮其應有的促進作用，亟待加以完善。下文將對此進行進一步論述。
一、初中音樂教學評價中存在的問題
（一）評價的目的有失偏頗
當前的初中音樂教學評價過多地關注于教師的教學任務完成情況，以及學生的音樂學習情況，亦即將學生的成績作為評價的主要方面，并以考查教師教學效果作為主要評價目標，而忽視了對學生的能力培養(yǎng)方面的評價，未將音樂教學評價作為改進教學方式、提高教學效率、促進學生能力培養(yǎng)的有效手段。這樣的教學評價是不全面、不客觀、不深入的，從初中音樂教學長遠發(fā)展角度來看也是難以促進教師專業(yè)成長的，無益于教師和學生的發(fā)展。例如，很多初中學校將音樂教學看作是副課，認為其可有可無，因而僅在期中或期末檢驗學生的音樂學習效果，并以學生的學習成績?yōu)楹饬繕藴书_展教學評價工作，致使音樂教師只關注于提高學生成績上，而忽視學生綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)，也不認真審視自身，努力提高專業(yè)水平。
（二）評價的內(nèi)容不全面
初中音樂教學應從多方面進行評價，促進教學高效開展。但目前教學評價的內(nèi)容較為單一，僅關注教師教學的某一方面或某幾個方面，如從學生是否掌握歌唱技巧，是否能識樂譜來評價教學任務的完成情況，從學生能唱幾首歌以及唱歌的水平來看教學的效果，而對于教學的過程、師生互動情況、教學的準備情況等皆有所忽略，這使得教學評價難以客觀、全面，不利于教學工作的完善。
（三）評價的方式較為單一
當前的初中音樂教學主要以學生的音樂學習成績和問卷評分為主，評價的主體也主要是初中學生和教學主任，這樣的評價方式和評價主體都較為單一，致使評價體系不夠完善，難以體現(xiàn)教師的真正教學水平，也難以充分發(fā)揮評價的積極作用。例如，一些學校統(tǒng)一在期中或期末進行教學評價，采取打分的方式進行，既忽略了對教師教學過程的評價，也難以體現(xiàn)評價的客觀性。這樣的評價職能流于表面，難以深刻反映教師教學工作中存在的不足之處，不利于音樂教學的進一步發(fā)展。
二、初中音樂教學評價的改善對策
（一）樹立正確理念，實施客觀評價
初中教學長期受應試教育的影響，致使學校和教師更多地關注學生的文化課成績，而對于音體美等藝術類課程的關注度嚴重不足，而家長也以孩子升學考試為關注重點，認為音樂學習是浪費時間，以致于不希望孩子“喪志”。這樣的觀念和認識使得音樂教學長期得不到重視，教學評價也充滿主觀色彩，缺乏一定的客觀公正性。對此，我們應轉(zhuǎn)變觀念，從思想上重視音樂教學工作，重視教學評價工作，應明確初中音樂教學評價的目的，制定科學合理且全面的評價指標，將培養(yǎng)學生綜合素質(zhì)作為主要評價目標，以促進教師專業(yè)成長為評價目的，實施客觀全面的評價。
（二）完善評價體系，實施全面評價
當前的初中音樂教學評價還存在諸多的問題，一個重要原因是評價指標的設置較為片面和零碎，沒能建立全面且完善的教學評價體系。因而，相關教育工作者應群策群力，共同探討完善音樂教學評價體系，以促進初中音樂教學的長足發(fā)展。具體而言，可從以下方面努力：一是要將對教師的評價延伸至課前、課中、課后等各個方面，將教學計劃、備課方案、上課情況、課后作業(yè)、學生反饋、考試成績均納入評價體系之內(nèi)，實現(xiàn)全方面評價；二是對于學生的評價要從技能性評價（如歌唱技巧、表演情況、學習態(tài)度等）延伸至學習能力提升方面，以真正考查學生的音樂素養(yǎng)和學習情況。
（三）評價主體多樣化，實施多元評價
評價方式和評價主體的單一化是目前初中音樂教學評價的一大問題，這種單一的評價形式不利于音樂教學工作的改進和教學效果的提高。因而，在具體的教學評價工作中，要完善評價方法，將定量評價和性質(zhì)評價相結(jié)合，既關注學生的音樂學習情況和學習成績，又關注教師與學生之間的溝通交流情況，以使評價更加中肯、合理。此外，評價的主體也應由單一向多樣化轉(zhuǎn)變，例如，引入教師自評與互評機制，亦或是開設音樂公開課，邀請家長參與并進行評價。如此，將實現(xiàn)教學評價的多元化，為教學工作的改進提供更完善的參考。
三、結(jié)語
教學評價是初中音樂教學的重要環(huán)節(jié)之一，對于提高教學效率、改進教學方法具有重要指導意義。教師應重視教學評價工作，最大化發(fā)揮其作用，促進初中音樂教學工作的高效開展。
[參考文獻]
[1]陳紅玉.初中音樂教學評價的調(diào)查與研究[J].重慶師范大學,2015,10.
關鍵詞：初中音樂；優(yōu)秀文化；教學滲透
隨著社會的發(fā)展，學生們獲取知識的途徑也越來越豐富。尤其是最近幾年，計算機互聯(lián)網(wǎng)的普及不僅改變了學生的學習形式，同時也吸引了學生的注意力。在這種情況下，初中音樂教學也要積極地做出改革和創(chuàng)新，在日常教學中注重滲透我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的教育，以此來避免學生受到網(wǎng)絡不良信息的侵害，同時也可以使學生樹立正確的人生觀、價值觀，感受我國傳統(tǒng)文化的魅力，從而激發(fā)學生的學習興趣。然而想要實現(xiàn)這一教學目的，初中音樂教師發(fā)揮著重要的作用。但是從目前的初中音樂教學現(xiàn)狀來看，在具體的教學中依然存在較多的問題，這些問題的存在影響著音樂課堂教學質(zhì)量的提升，也影響著我國傳統(tǒng)文化在教育教學中的滲透。那么該如何做好傳統(tǒng)文化在初中音樂教學中的滲透呢。我將根據(jù)自己多年的教學經(jīng)驗提出幾點建議。
一、當今初中音樂教學中傳統(tǒng)文化滲透存在的幾點問題
（一）學校以及教師對音樂教學中傳統(tǒng)文化的滲透缺乏足夠的重視由于受到傳統(tǒng)教學模式的影響，一些初中學校以及教師對音樂教師缺乏足夠的重視。而對于初中音樂學科的本質(zhì)和特點來看，由于該學科在中考當中并未涉及，所以學校在制訂教學計劃和實施具體教學內(nèi)容的時候?qū)υ搶W科缺乏足夠的重視，將更多的時間留給了文化課程教學，比如一些初中校園在課程安排上一周只有一節(jié)或者兩節(jié)音樂課程，并且這兩節(jié)課程也會時不時地被文化課程霸占。在這種情況下，不僅音樂教學無法在音樂教學中滲透傳統(tǒng)文化的教育，同時也影響了音樂教學的順利開展。此外，由于學校對音樂教學缺乏足夠的重視，所以導致教師的教學積極性受到打擊，因此一些教師在教學中會出現(xiàn)敷衍的現(xiàn)象，更別提在教學中滲透傳統(tǒng)文化教學了。
（二）在初中音樂教學中傳統(tǒng)文化的滲透方式和方法不正確除了學校和教師對音樂教學缺乏足夠的重視之外，在現(xiàn)階段的初中音樂教學中普遍存在的問題還有就是教師在滲透傳統(tǒng)文化的時候所采用的方式不正確。在開展初中音樂教學的過程中，一些教師比較注重歌唱技能的教學，所以在教學中會帶領學生進行歌唱，或者是讓學生跟著音樂進行歌唱，這種教學方式很難激發(fā)學生的學習興趣，并且教學方式單一，長期在這種教學方式中不僅無法滲透我國的傳統(tǒng)文化教育，甚至還會降低學生學習音樂的積極性。不僅如此，一些教師雖然認識到了傳統(tǒng)文化在音樂教學中滲透的重要性，但是在具體的滲透中所采用的方式不正確，比如只是講述了一些表面的知識，對其中蘊含的道理沒有進行深入的講解，最終導致傳統(tǒng)文化的滲透無法取得實際的效果。
二、初中音樂教學中滲透優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的意義
（一）是促進學生德智體美勞全面發(fā)展的重要途徑在素質(zhì)教育的大背景下，傳統(tǒng)的教學模式顯然無法滿足學生的學習需求。現(xiàn)代化的教育教學應該是以促進學生德智體美勞全面發(fā)展為目的的教育教學。當然，初中音樂教學作為教學體系的重要組成部分，對提高學生的藝術欣賞能力和音樂鑒賞能力以及陶冶學生的情操起到了積極的促進作用。在初中音樂教學中滲透我國的傳統(tǒng)文化教育一方面有助于弘揚我國傳統(tǒng)文化，另一方面可以使學生繼承我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，從而感受到傳統(tǒng)文化的魅力，進而達到陶冶學生情操的目的。此外，在音樂教學中一方面有很多著名音樂家的故事一方面另一方面也有濃郁的民族風情等等，這對增強初中學生的民族自豪感和自信心有著積極的促進作用，也是培養(yǎng)學生愛國主義情懷的重要途徑。由此可以看出，初中音樂教學中滲透我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化教育對促進初中學生的德智體美勞全面發(fā)展有深遠的影響。
（二）是實現(xiàn)現(xiàn)代化教育和新課程教育改革的有效方式想要實現(xiàn)現(xiàn)代化教育，培養(yǎng)出更多的現(xiàn)代化學生，滿足當今社會對人才的需求。這就需要教師在教學過程中注重開展德育教育，因為當今社會不僅要求學生掌握高技能、高文化，還要求學生具有較高的道德品質(zhì)。因此，在開展初中音樂教學的過程中，教師在滲透我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的過程中不僅體現(xiàn)出了初中音樂教學的改革和創(chuàng)新，同時也是實現(xiàn)現(xiàn)代化教育的重要途徑。此外，傳統(tǒng)文化在初中音樂教學中的滲透既可以拓展音樂教學內(nèi)容，又可以使學生繼承和發(fā)揚我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，從而提高初中音樂教學的教學質(zhì)量，實現(xiàn)新課程教育改革和現(xiàn)代化教育[1]。
三、初中音樂教學中滲透優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的方式
（一）深入挖掘教材中的傳統(tǒng)文化資源，有效開展傳統(tǒng)文化教育想要在初中音樂教學中有效地滲透我國的傳統(tǒng)文化教育，這就需要初中音樂教師在教學中注重挖掘教材中的傳統(tǒng)文化資源，也可以結(jié)合當?shù)氐牧曀组_展初中音樂教學。這樣就可以在開展教學的過程中滲透傳統(tǒng)文化教育，從而做好傳統(tǒng)文化在初中音樂教學中的滲透，進而使學生在學習音樂的過程中感受傳統(tǒng)文化的魅力，提高學生的音樂欣賞能力。例如在開展蘇教版初中音樂《我的祖家是歌鄉(xiāng)》這一課程教學時，教師就可以深入挖掘教材中的傳統(tǒng)文化。比如在本節(jié)課程教學中，教師可以展示我國不同民族的舞蹈、服飾以及節(jié)日習俗等，通過展示各個民族的傳統(tǒng)文化和風俗習慣來幫助學生感受族56個民族的大團結(jié)，從而在內(nèi)心產(chǎn)生一種強烈的民族自豪感，同時也感受到了不同民族的風俗習慣和魅力等。當然，教師也可以讓學生展示自己家鄉(xiāng)的風俗習慣，在課堂上通過學生展示自己家鄉(xiāng)的習俗來進行傳統(tǒng)文化的滲透，這樣既可以營造濃厚的學習氛圍，同時也滲透了傳統(tǒng)文化教育，進而使學生繼承和弘揚我國的傳統(tǒng)文化。[1]
（二）在課堂教學中注重拓展教學內(nèi)容，豐富傳統(tǒng)文化教育內(nèi)容優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的滲透不僅需要教師深入挖掘教材中的傳統(tǒng)文化資源，還需要教師結(jié)合教學內(nèi)容開展拓展性教學，將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化引入課堂教學中，以此來做好傳統(tǒng)文化的教育，從而將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化有效滲透到日常教學中，從而使學生受到優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熏陶，進而不斷提高自身的綜合水平和文化素養(yǎng)。例如在開展蘇教版初中音樂《瑤族舞曲》這一課程教學時，在教學過程中教師就可以展示瑤族的舞蹈和音樂，也可以展示瑤族的服飾以及節(jié)日飲食習俗等，從而使學生對瑤族的文化有一個全面的了解，并且也可以引入其他民族的風俗習慣開展教學，比如傣族的潑水節(jié)、蒙古族的那達慕等，這都是不同民族的傳統(tǒng)文化。再比如教師也可以讓學生講述自己家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)文化等，這些都是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)。通過拓展性講解，使學生對我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化有更多的了解，從而豐富學生的知識積累，使學生感受到傳統(tǒng)文化的魅力，從而使學生樹立民族自豪感，進而促進自身綜合素質(zhì)的全面提升。
（三）運用互聯(lián)網(wǎng)信息技術結(jié)合教學內(nèi)容創(chuàng)設教學情境互聯(lián)網(wǎng)信息技術在教育教學中的運用一方面打破了傳統(tǒng)的教學形式，另一方面拓展了教學資源，實現(xiàn)了教學資源的共享。因此，在開展初中音樂教學的過程中，要想有效滲透我國的傳統(tǒng)文化，提高初中音樂教學質(zhì)量，這就需要教師注重使用互聯(lián)網(wǎng)信息技術開展教學。首先，在教學開始之前教師可以根據(jù)課文內(nèi)容利用互聯(lián)網(wǎng)信息技術搜索網(wǎng)上的傳統(tǒng)文化資源，并且將這些資源和課件進行稍微的修改和完善，使其成為適合自己班級學生的教學課件，然后在課堂上進行播放，從而實現(xiàn)在教學中滲透優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。例如在開展蘇教版初中音樂《山丹丹開花紅艷艷》這一課程教學時，教師就可以在教學開始之前利用互聯(lián)網(wǎng)信息技術搜索網(wǎng)上的和課程內(nèi)容相關的傳統(tǒng)文化資源。比如教師可以講述該歌曲歌唱的地點，然后根據(jù)該地點搜索相關的傳統(tǒng)文化。比如本歌曲屬于陜北民歌，這個時候教師就可以搜索陜北的民族風情和習俗等，然后在課堂上進行播放，以此來幫助學生感受陜北文化風情和傳統(tǒng)文化，進而使學生感受到傳統(tǒng)文化的魅力[3]。
關鍵詞：音樂；互動性；教育環(huán)境
一、作為教師要更新教育觀念，促進教學結(jié)構優(yōu)化
只有樹立讓全體學生都得到發(fā)展的教育觀念，才能實現(xiàn)教學的真正優(yōu)化。我們的教育提出為了一切孩子的觀念，也就是說我們的音樂課教學并非是專業(yè)音樂教育，那么在音樂課堂教學過程中就要用非專業(yè)音樂教育的手段、方法、策略等進行課堂教學。首先，我們的音樂課教學要以學生的持續(xù)發(fā)展為目標。以培養(yǎng)和發(fā)展學生的能力為重點，培養(yǎng)符合社會發(fā)展需求的綜合性人才。所以在進行教學設計的過程中必須要首先了解學生的學情，確定教學目標，構建教學步驟，讓音樂課成為學生欣賞美、接受美、創(chuàng)造美的過程，幫助學生樹立正確的審美觀念，使學生具有高尚的審美情操。初中年齡段的學生，可以通過對作品的初步比較，培養(yǎng)學生高尚的審美趣味，引導學生從真正美好的東西中得到美的享受。
二、加強課堂教學中的互動性
為了提高學生的學習興趣，音樂課也應該注重師生之間的互動。樂理課上設計一些節(jié)奏練習，讓學生參與到音樂活動中來，既活躍了課堂氣氛，又加強了對節(jié)奏的掌握。音樂欣賞課上提供給學生模仿表演的機會，通過學生自身的表演來體會作品。還要聽聽學生的意見，及時調(diào)整自己的教學計劃，更好地完成教學任務。
三、讓現(xiàn)代化教學手段走進課堂
音樂欣賞課雖然有配套的音樂磁帶，但其內(nèi)容并不能完全滿足課堂教學的需要。所以可以采用多媒體手段，利用網(wǎng)絡資源滿足了學生的欣賞需要，增強了欣賞效果。
四、在活動中強化教學效果
形式多樣的校園文化活動的有效利用，可以檢驗及強化教學效果。在課堂中結(jié)合各種活動，有針對性地對參與學生進行輔導，使學生的課堂內(nèi)容更加豐富，也更加滿足了他們的需要。
五、以激勵機制促進教學評價的完成
建立起有效的激勵體制，通過多種形式，進行綜合評價，有效地提高學生學習音樂的興趣，發(fā)展學生的音樂能力和特長，為創(chuàng)新型人才的成長提供民主、和諧、寬松的環(huán)境。
參考文獻：
【關鍵詞】流行音樂 初中音樂 引入教學
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）06-0164-01
初中音樂在進行教學的時候，教師要根據(jù)時展的需要，制定合理的教學計劃。教師要認識到流行音樂在教學中的地位，客觀地看待流行音樂的重要性，并且用開放包容的心態(tài)引入流行音樂，讓初中音樂課堂更加豐富多彩。教師在進行流行音樂引入的時候，要選擇同學們都喜歡的，內(nèi)容積極向上的，提升學生的審美能力，加強學生的音樂素質(zhì)。
1.做好流行音樂的教材選擇
1.1按照學生的喜歡風格引入
流行音樂引入課堂的目標就是讓學生能夠提高鑒賞能力，增強音樂的感性認識。所以教師在進行流行音樂選擇的時候，要選擇學生喜歡的音樂作品，讓學生能夠在聽音樂的時候加強對音樂的喜愛程度。教師選擇的流行音樂要打動學生的心靈，讓學生能夠在良好的環(huán)境中進行音樂的學習。
例如教師就可以選擇中學生喜歡的《梔子花開》《朋友》《隱形的翅膀》這些歌曲，讓同學們在演唱歌曲的時候能夠提高對生活的喜愛程度，培養(yǎng)堅強的性格。
1.2 選擇內(nèi)容健康向上的音樂
流行音樂本身就是一種藝術，所以對于思想性較高的作品，教師要積極的引入，對于內(nèi)容不健康的作品，教師要堅決的抵制。教師在對流行音樂進行評價的時候，要和中學生的性格特點進行密切的結(jié)合，青少年對于未來的生活有美好的向往，對于愛情有很好的追求，教師選擇的流行音樂也是這種符合生活美好欲望的作品。教師要從眾多的流行音樂中選擇合適作品，就需要具備良好的鑒賞能力，能夠認識到流行音樂的作用，并且加強素材的篩選工作。流行音樂也分為很多種，在選擇流行音樂的時候，減量兼顧到作品的風格性和音樂性。因為流行音樂的音樂感比較強，主要是電子樂器演奏，所以要選擇和聲、色彩、音響、旋律明確的流行音樂進行教學。教師明確選擇的流行音樂的內(nèi)容健康，按照提高學生的身心素質(zhì)有很好的幫助這個原則進行選擇。
2.引入流行音樂教學策略
2.1 流行音樂融入演唱中
初中生對流行音樂已經(jīng)具備了良好的審美能力，所以教師選擇流行音樂教學的時候，可以將流行音樂融入到演唱中，讓學生的歌唱的時候加強個性的表達，品味出不同的感覺。通過長時間的觀察我們發(fā)現(xiàn)，同學們對于喜歡的音樂就會充滿了學習的興趣，而對于不喜歡的音樂就沒有學習的興趣，所以在演唱的時候教師要根據(jù)學生的狀態(tài)更換流行音樂的素材。學生的情緒高漲的話，教師就可以選擇《黃河大合唱》等這類的豪邁的歌曲進行演唱。若是學生的興趣不夠高，教師就可以選擇《壯志雄心》這一類的青年歌曲教學，這樣能夠提高學生的學習興趣。
2.2 流行音樂融入欣賞中
對音樂進行鑒賞是初中音樂教學的重要組成，所以加強學生對流行音樂的教學的鑒賞能力非常重要。通過流行音樂鑒賞學生的情操能夠得到陶冶，感情會豐富很多，所以在教學中教師可以給同學們展示一些流行音樂，讓同學們進行鑒賞，從而提高鑒賞能力。例如教師給同學們提供《青花瓷》歌曲，讓同學們認真的分析歌詞營造的意境，感受歌詞的美好，體會青花瓷表達的情懷。
2.3 流行音樂融入到器樂教學中
使用器樂進行演奏能加強同學們對音樂的領悟能力，所以教師在進行器樂教學的時候可以引入流行音樂，增加音樂的逼真性。器樂表達的時候，教師可以讓同學們使用器樂演奏流行音樂，讓同學們在流行音樂演奏中加強對樂器的感受。將器樂演奏和音樂教學結(jié)合起來，能夠提高學生的音樂水平。
2.4 流行音樂融入創(chuàng)作教學中
初中生的創(chuàng)新意識比較強，所以教師要加強學生的音樂創(chuàng)作能力。在進行歌曲創(chuàng)作的時候，流行音樂發(fā)揮著很重要的作用，通過流行音樂的學習，能夠掌握感情表達的方法，熟知歌曲的演奏形式，加強對音樂的創(chuàng)作水平。教師可以先選擇學生熟悉的音樂進行演奏，讓同學們感受到音樂的風格；然后教師給出一個特定的情境，讓同學們進行歌曲的發(fā)揮，可以是給歌詞譜寫曲子，也可以是給曲子填詞，從而提高學生音樂創(chuàng)作能力。音樂創(chuàng)作涉及的范圍廣，流行音樂的創(chuàng)作也是必然的趨勢，教師在進行教學的要注重引導。
3.使用多媒體等設備進行輔助
多種教學方法的應用能夠有效地提升學生的學習興趣，在進行流行音樂引入的時候，教師要擅長使用多媒體等設備，營造合適的教學情境，提高學生的音樂鑒賞能力。使用多媒體的時候，教師可以進行流行音樂的音頻文件播放，讓學生在聽覺的沖擊中加強樂感，也可以使用多媒體播放相關的音樂視頻，在觀看MV的時候提高對流行音樂的感悟；還可以使用多媒體播放流行音樂相關的創(chuàng)作背景，讓學生能夠了解相關的知識，提高知識的理解能力。教師使用多媒體加強視覺、聽覺、等方面的認識，有助于學生更好地掌握流行音樂的發(fā)展趨勢。使用多媒體等設備進行流行音樂教學，降低了學生理解流行音樂教學的難度，提高了教學的氛圍。
初中流行音樂在進行教學的時候，教師要做好流行音樂的引入工作，采用多種方法加強流行音樂的引入，將流行音樂放入演唱中、創(chuàng)作中，并且善于使用多媒體設備等加強學生的學習興趣，降低學生的理解難度，從而提高初中流行音樂的教學質(zhì)量。
參考文獻：
[1]熊巍巍.與時俱進 關注流行――流行音樂進課堂之我見[J].中國西部科技，2011，（18）：52-53.
一、教學中激發(fā)學生的學習興趣
興趣是最好的老師，是學習的動力，只要學生對音樂知識有了興趣，學習也就成功了一半。因此，在幾年的教學實踐中，我針對學生學習興趣的培養(yǎng)這一關鍵，來進行教學。有興趣地導入。在講解休止符時，我不是采用以往的“同學們，今天我們來學習休止符……”；而是帶有興致地對同學們說“同學們，今天我們來做一個數(shù)字的游戲”。在做完游戲后再開始講解什么是休止符。這樣更能引起學生的注意力，激發(fā)學生的學習興趣。因此，在教學實踐中，對新課的導入、問題的提法等方面，我都會花費些心思，精心設計，讓學生有興趣地接受知識，產(chǎn)生有意注意。
二、教學方法上的改變
為了更好地實現(xiàn)教學目的，完成教學任務，在選擇教學方法時，我充分考慮學生的年齡、心理和性格特征，以充分調(diào)動學生的學習興趣和學習積極性為準則來進行教學。
（1）用口訣。①頓音記號。黑三角，小又小，唱得輕巧短又跳。②反復記號。II： ：II一扇大門兩塊板，兩對門眼在里面，音符跑到這里來，都得來回走兩遍。③連線。⌒身子彎彎象小橋，有長有短有大小，上面不能車馬過，只有歌聲飛過橋。同等音高來過橋，歌聲連續(xù)余音繞，不同音高來過橋，聲音圓滑多美妙。④延音記號。乍看像眉毛，眼珠圓又亮，若是碰到它，歌聲要延長。⑤自然音程的口訣。 一四五八沒大小，二三六七沒有純，純五四和八一，增四減五莫忘記。
（2）用圖示，列表。為了讓學生感受音高，可以用畫圖像的方式，有變化的有高有低的波線代表高低不同的音符。新版教材中豐富多彩、形象生動的圖譜讓學生感受、體驗音的高低、長短、強弱；感受節(jié)拍、節(jié)奏與句感。這樣從感性到理性，從具象到抽象，學生易于理解接受。
（3）用音樂游戲的方法輔助教學。①切水果的游戲，取出蘋果（或者西瓜）模型，先看一個整體，平均切成二份，四份，八份，十六份。總結(jié)引出音符的類型為二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符等。只要按要求切，得出：分幾塊，就為幾分音符，一個整蘋果為一個全音符。這種教法一目了然，還不易誤導學生，便于學生掌握知識。②“猜謎語”是學生最感興趣的游戲之一，它能集中學生的注意力，發(fā)展他們的思維和應變能力，更能加深學生的頭腦中印象。如：a.德國偉大音樂家，九部交響傳天下。雖然耳聾聽不見，困難從未嚇倒他。（打一音樂家）b.哥兒倆，一般大；渾身硬，性子嘎；不見面，不說話；一見面，就打架。（打一樂器）
除了這些方法外，在教學中還可以想出其他更多、更好的方法，只要肯動腦筋，此類游戲還可以搞得更活潑、生動、有趣。我認為它是一種集游戲性、藝術性和趣味性于一體的新的授課形式。
三、在教學中注意引導學生多唱歌譜
實踐證明，多唱歌譜可以幫助學生更好地歌唱，控制音高，把握節(jié)奏。對提高學生的歌唱水平有很大幫助。要從學生的實際情況出發(fā)，進行必要的練習。這種訓練同樣必須采用適合學生年齡特點的方法。中學生的能力和興趣與小學生不同，不能采用成人的、專業(yè)的那套方法。即使在進行了較好的唱名訓練的班級，也還要進行“多唱唱名”的練習，因為每個教學班里學生個體有差異，即使已經(jīng)掌握的也需要練習鞏固。
四、適當?shù)募尤肓餍袠芬暂o助音樂教學
現(xiàn)在的學生通過各式各樣的媒體接觸到音樂，如廣播，電視，網(wǎng)絡等，絕大多數(shù)都是流行歌曲，因此，對于喜歡追逐潮流的初中生來說，古典音樂太過深奧，不能理解音樂所表現(xiàn)的藝術美，而民族音樂相對于他們而言又不夠時尚。流行樂既顯得時尚，又通俗易懂，容易理解，旋律易記，朗朗上口，深受這個年紀的學生的歡迎。因此，音樂老師應該將流行元素滲透到所教課程中，挑選一些優(yōu)秀的流行樂，將其與所要傳授的音樂知識相結(jié)合，既得到良好的課堂效果，又得到學生的好評，使學生興趣盎然。
關鍵詞：欣賞；改革；音樂
中圖分類號：G632 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2013）09-093-01
從目前高中音樂欣賞課的現(xiàn)狀來看，隨著基礎教育的改革和發(fā)展，特別是隨著素質(zhì)教育的不斷向前推進，近年來音樂教育得到了重大發(fā)展，音樂欣賞課教學也隨之得到了改進和發(fā)展：一系列知道音樂欣賞課的書籍和教材的引進、出版發(fā)行，大大豐富了教材，對音樂欣賞課教學的質(zhì)量提供了保證；音樂教學計劃的調(diào)整，改變了以往有音樂課卻沒有音樂欣賞課的局面，確立了音樂欣賞課在高中素質(zhì)教育、音樂教育中的地位；此外，隨著現(xiàn)代科技的不但發(fā)達，以及高中音樂投入加大，音樂教材建設、教學器材以及音樂研究等方面的發(fā)展，使音樂欣賞課的到了一定的促進。
一、有針對性地安排教學，利用不同手段調(diào)動學生的興趣
從樂曲本身著手。我們在欣賞這類作品時，會遇到一些藝術歌曲或者是歌劇等，這些離學生的欣賞范圍較遠，這時，我們可以利用這些作品表現(xiàn)的內(nèi)容具體的特點，把注意力側(cè)重于音樂所表達的內(nèi)容上，穿插作品創(chuàng)作時代的故事，調(diào)動學生的興趣，注重與學生情感的交流，以自己情感引導學生的情感，肯定學生的優(yōu)點，使師生的情感交流融入學習中，充分激發(fā)學生的欣賞積極性。節(jié)奏是音樂最重要最原始的因素之一，是音樂的生命。對學生進行音樂練習，十分強調(diào)從節(jié)奏入手，所以節(jié)奏訓練和律動練習是學校音樂教學中的最重要內(nèi)容。傳統(tǒng)的節(jié)奏訓練只能依賴在嘴里念“噠噠”聲，或手打“啪啪”聲來練習，這種枯燥、機械的節(jié)奏拍打訓練，往往脫離音樂，忽略了對音樂節(jié)奏的整體感受。并且因為隨意性較大，所以穩(wěn)定性也就不夠。這也是隨意性較大的鋼琴常犯的毛病。現(xiàn)實中有好多鋼琴教師的節(jié)奏不穩(wěn)定，甚至出現(xiàn)強弱拍錯位的瑕疵。由于電子琴自身存儲著百多種具備自動伴奏的包容各種音樂歷史風格和多民族風格的節(jié)奏類型，效果豐富、音響動聽，能讓學生形象地直接地深入地理解該音樂的內(nèi)涵。
面對不同的學生，音樂欣賞課也應采取不同的教法，應針對你的教學對象的特點選擇適應的教材，探索適應于其心理、生理及年齡特點的教學方法，只有這樣你的欣賞課才能達到事半功倍的效果。如高中一年級的學生，由于剛從初中進入高中，心理變化不大，還具有初中時期的幼稚心理特點，但對新的環(huán)境和生活又充滿了好奇，而且，屬于比較好動的年齡段，在安排課程內(nèi)容時，可以選擇一些有形象和具有動感的作品，比如冼星海的《黃河大合唱》、穆索爾斯基的《圖畫展覽會》等。
要制定切實可靠的音樂常規(guī)來訓練學生講文明、有禮貌的好習慣。從學生步入音樂教室、師生問好、坐站姿勢等都要養(yǎng)成一定的規(guī)范動作，以培養(yǎng)遵守紀律、舉止文明、尊老敬師的良好行為，基本訓練要通過發(fā)聲練習、節(jié)奏訓練，聽音練耳等培養(yǎng)學生和諧統(tǒng)一的良好心態(tài)，新課教學要結(jié)合教材采用多種方法，使德育內(nèi)容有機地滲透在教學中，課堂小結(jié)要面向全班各類學生，鼓勵他們發(fā)揚優(yōu)點，克服缺點，通過這些使學生逐步養(yǎng)成良好的習慣和高尚的行為。
二、營造良好的校園教育環(huán)境，利用學生熟知的作品
做好高中領導階層和教師的思想工作，讓他們從根本上認識高中音樂欣賞課，從而，重視高中音樂欣賞課的開設和教學；加大對高中音樂欣賞課硬、軟件設施的投入，使高中音樂欣賞課在高中素質(zhì)教育中充分發(fā)揮作用。同時，可以利用學校已有的設施進行音樂欣賞課教學，而這種教學也并不一定要發(fā)生在課堂上。比如：有些學校有自己的廣播站，我們可以充分的發(fā)揮廣播站的作用，在課余時間定時的播放一些適合高中生的音樂作品，使他們在潛移默化中受到音樂的熏陶和感染，培養(yǎng)他們的音樂欣賞能力；有些學校具有禮堂、大教室或者多媒體教室，可以利用這些設施舉辦一些文藝活動，讓學生在欣賞文藝節(jié)目的過程中，開闊學生的視野，提高學生的欣賞水平和認識水平，建立良好的校園教育文化和環(huán)境。
（一）重視度低，師資力量不足
受傳統(tǒng)觀念的影響，大部分學校只會在文化課上投入大量的人力、物力和財力，但是在音樂教育上的投入?yún)s相當少。這也是由于學校方面對于音樂教育的認識不足，造成他們對音樂教育投入上的忽視，不僅僅是在硬件設備，在教師的任用上也非常欠缺。而在這也必然會造成學校音樂教育上師資力量的不足，最終音樂教育的效果也將慘不忍睹。
（二）理念學習的片面化，學生學習興趣不足
學校在文化課上的教育投入，也給學生注入了一種錯誤的思想觀念，讓學生片面地認為只要學好文化課就可以，音樂的學習算不得重要。在這種錯誤思想的引導下，學生對于音樂課堂會表現(xiàn)出一種興趣缺缺的狀態(tài)，甚至會認為音樂課堂的存在是在占用文化課的學習實踐，讓音樂的教學陷入一種尷尬境地。
（三）教師的專業(yè)水平不高，造成教學效率地下
在農(nóng)村的教育中，由于經(jīng)濟發(fā)展程度的制約，教育的硬件設施和師資力量上會存在很大的不足。因此，很多音樂教師實際上都是語數(shù)外教師半途轉(zhuǎn)業(yè)，或者是文化課教師兼職音樂教學。這樣以來，音樂教師的專業(yè)水平達不到既定的要求，其教學計劃更不會有什么科學性的計劃。即便文化課教學能夠有一定的計劃，但是在實際的教學中卻也只是墨守成規(guī)，無法造就音樂教學為學生提供發(fā)展空間的平臺，使得音樂教學的總體效果達不到教學大綱的要求。
（四）教學資源的整合效果差，學生音樂上升空間受限
作為一種開放性的教學，在音樂的課堂中，教師應當注重學生基本音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，同時還要不斷提高教學資源的整合性效果，讓學生在一個積極的環(huán)境中進行學習。但是，在農(nóng)村初中教學中，大部分教師在這一方面上的工作非常不到位，學生在音樂上的興趣愛好和他們專業(yè)的發(fā)展需求也沒有得到充分的重視，使得學生在音樂上的學習能力受到很大限制。
二、農(nóng)村初中音樂教學的出路
（一）轉(zhuǎn)變理念，加強音樂教學重視
在傳統(tǒng)的教育中，受到傳統(tǒng)觀念的影響，我國的教育多疑文化教授為主，對于音樂、美術等藝術課程的教學卻沒有得到應有的重視。在素質(zhì)教育改革的不斷深入之下，學校方面應當轉(zhuǎn)變這種傳統(tǒng)的教學理念。尤其是近些年來我國改革開放的力度不斷擴大，與其他各個國家的音樂交流也在逐步的增強。為了保持我國音樂的競爭力，也是為了讓全世界認識到我國的音樂形式和內(nèi)容，我們必須重視音樂的教學。這既是全面提升學生綜合素質(zhì)的要求，也是滿足我國對于音樂多樣性人才的需要。由此可見，音樂教學必須受到應有的重視，并要將其放在與文化課教學同等重要的位置。
（二）全面的理論學習，激發(fā)學生學習興趣
在以往的音樂教學中，音樂的理論教學，大都處在片面化的教學當中。在這種片面性的理論教學中，不僅會讓學生走進音樂學習的一個誤區(qū)，同時學生的音樂學習興趣也會大大的減弱。為了保持學生持久的學習興趣，教師必須從根源上讓學生認識到音樂教學的重要意義。這就需要教師將全面而系統(tǒng)的音樂教授給學生。學生在客觀上對音樂有了一個總括的認識之后，其學習態(tài)度必然會發(fā)生很大的轉(zhuǎn)變。之后，教師在積極使用現(xiàn)代化的教學方式，增加學生接觸音樂的機會，讓學生在潛移默化中愛上音樂的學習。
（三）提升教師的專業(yè)素質(zhì)水平，提高教學效率
教師是音樂教學中非常重要的一個環(huán)節(jié)，教師的音樂專業(yè)素養(yǎng)直接影響到學生的音樂學習水平，并會在一定程度上影響到學生對音樂的學習興趣。然而，在農(nóng)村音樂教學中，由于經(jīng)濟條件的限制，教師大都是兼任音樂教師，很少有專門的音樂教師存在。這種現(xiàn)象無疑會使得音樂教師總體的專業(yè)水平不高，也會造成學生后續(xù)的學習動力不足。為了轉(zhuǎn)變這一現(xiàn)象，學習必須加強教師隊伍的建設。主要的可以從以下幾個方面入手。第一，任用專門的音樂教師。學校在任用音樂的教學老師時，必須保證其音樂的專業(yè)性，這是保證學生音樂學習得到保證的前提基礎。第二，建立音樂知識的定期考核制度。定期的音樂專業(yè)知識考核，既是保證教師從自身樹立起音樂素養(yǎng)的保障，也是保證教師的專業(yè)音樂知識始終與時代的發(fā)展要求相一致，從而為學生的現(xiàn)代化音樂學習提供便利。第三，組織定期的音樂學習。除了教師自主的音樂學習以外，學校方面還應當積極組織教師參加定期的音樂培訓，這也是教師專業(yè)素養(yǎng)不斷提升的一個重要的途徑。
（四）整合教育資源，拓展學習空間
摘 要:高師音樂教育專業(yè)是培養(yǎng)合格中小學音樂師資的搖籃。伴隨著我國國民基礎教育改革的不斷深入發(fā)展,中小學音樂教育出現(xiàn)了前所未有的新局面,特別是《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》的頒布與實施,對高師音樂教育改革提出了新的使命,高師音樂教育專業(yè)必須從延伸培養(yǎng)目標、擴展通才教育兩方面來調(diào)整自身的改革意識與行為。高師音樂教育專業(yè)是國民音樂教育的“母機”,是培養(yǎng)合格中小學音樂師資的搖籃。
因此,不論在高等教育還是在基礎教育中,都占有舉足輕重的地位。改革開放以來,高師音樂教育專業(yè)圍繞著師范目標,進行了一系列的教學改革,取得了不少成果,為培養(yǎng)基礎音樂教育人才,做出了很大的貢獻。但是,伴隨著新世紀的到來,我國教育事業(yè)發(fā)生了很大的變化。就師范教育而言,我們對中等師范教育體制進行了調(diào)整,高等師范教育開始不斷擴大招生規(guī)模。此外,由于素質(zhì)教育的全面推進,我國基礎音樂教育的改革步伐相應的加快,中小學音樂教學內(nèi)容和形式都有了許多革新……。所有這些都對高師音樂教育專業(yè)的改革提出了新的任務。應該說,這是一項龐大的教改工程,因為它不是靠增加幾門課或是改進某些教學方法所能解決問題的。因此,必須對此進行一些認真的研究探討,以促使高師音樂教育專業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。
一、師范目標的延伸我國的師范教育始于20世紀初,清政府在1904年頒布的《奏定初級師范學堂章程》中的“立學總義章”就明確提出:“設初級師范學堂,令擬派充高等小學堂及初等小學堂二項教員者人焉”[1](P139)。到了1918年,教育部又指令成都高等師范學校辦“樂歌體育專修科”,“以應各師范中學之急需”[1](P154)。從此之后,師范教育在規(guī)模上不斷擴大,在層次上也不斷提高。在民國初年,僅高等師范學校就有6所[2],基本上形成了簡易師范和中等師范培養(yǎng)初小和高小音樂教員,高等師范培養(yǎng)中學和師范音樂教員的人才培養(yǎng)格局。解放以后,我國的師范教育體制有了新的調(diào)整和提高,根據(jù)1952年7月教育部頒發(fā)試行的《師范學校暫行規(guī)程(草案)》和《師范學院教學計劃(草案)》[3]等文件精神,我們逐步停辦了簡易師范(即初級師范),按照中師(包括中等藝術師范)培養(yǎng)小學音樂教師、高師音樂專科培養(yǎng)初中音樂教師、高師音樂系培養(yǎng)中師和高中音樂教師的教育體制和目標,促使我國的師范音樂教育得到了進一步的發(fā)展和提高。建國50多年來,高師音樂教育專業(yè)為中等學校和師范學校培養(yǎng)了大批音樂師資,雖然有相當多的畢業(yè)生在畢業(yè)分配或工作以后不在音樂教育崗位了,但是中學和中師音樂教師的主體仍然是來自高師音樂系、科。
因此,我國高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中等學校音樂師資的目標,從政策和教育體制等方面都反映出明顯的穩(wěn)定性和長期性。改革開放以來,高師音樂教育專業(yè)為了更好地體現(xiàn)師范性,從教學計劃到課程設置、教學內(nèi)容進行了一系列調(diào)整和變革,例如加強了面向中學的音樂教育課程、增加了應用和聲與即興伴奏課、聲樂和鋼琴等技能課采用了集體課、小組課和個別課相結(jié)合的教學形式……。長期受專業(yè)音樂院校影響的“學科(音樂專業(yè))中心論”、以單一學科專業(yè)取代音樂教育專業(yè)的認識傾向,有了不同程度的弱化。與此同時,由于教師社會地位和生活待遇的不斷提高,音樂教師已成為人們羨慕的職業(yè)。因此,對于高師音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標,在認識和實踐方面也都得到了根本性的確立。但是,時代的發(fā)展和前進,促使師范教育面臨著新的挑戰(zhàn)。主要表現(xiàn)在原有的師范培養(yǎng)目標的定位,已適應不了基礎教育師資提高的需要。一方面:由于國民經(jīng)濟的快速發(fā)展和人民物質(zhì)生活水平的不斷提高,教育事業(yè)迅速發(fā)展,特別是高等學校從1999年開始擴大招生規(guī)模以來,各類人才的學歷層次呈普遍攀升態(tài)勢。碩士學位、本科學歷在各行各業(yè)所占的比例越來越大,而專科特別是中等專業(yè)學校的學歷則越來越不受用人單位的歡迎,迫使不少專業(yè)的專科學制由兩年改為三年。另一方面,由于中等師范學校的“關停并轉(zhuǎn)”,今后小學師資的合格學歷將提升為專科,而初中師資的合格學歷則必須為本科。同時,我們還可以高瞻遠矚地預言:在一些發(fā)達國家,碩士學位、本科學歷的畢業(yè)生到小學、幼兒園任教的人才使用狀況,在我國不會太久也將出現(xiàn)。此外,我們還應該看到:中小學音樂教育既有階段性,又有連續(xù)性,隨著九年全日制義務教育的全面實施,小學畢業(yè)自然進入初中的升學模式將逐步普及,因此,中小學音樂教師界限的劃分也不宜涇渭分明。在許多音樂教學規(guī)律和方法上,中小學是一脈相通的,例如中小學音樂教育的總體目標都是實施素質(zhì)教育,學科性質(zhì)都是音樂審美教育;再如兒童的變聲期可能出現(xiàn)在小學高年級,也可能出現(xiàn)在初中一、二年級……。因此,高師音樂教育專業(yè)不論專科和本科的培養(yǎng)目標應該是一致的,須要將延續(xù)了幾十年的“培養(yǎng)合格的中等學校音樂教須”的目標,擴展為“培養(yǎng)合格的中小學音樂教師”或“培養(yǎng)合格的從事基礎音樂教育工作的師資。”如果以上目標得以確立,那么就要把高師音樂教育專業(yè)的目光投放到整個兒童———少年階段的音樂教育中去。要以6歲———15歲孩子的生理、心理特征為依據(jù),研究他(她)們的音樂學習和音樂生活,并以此來修訂和完善高師音樂教育專業(yè)本、專科的教學計劃、課程設置、教學大綱乃至各科教材。顯然,這是一項復雜而艱巨的任務。
二、通才教育的擴展早在上一個世紀的80年代后期,在高師音樂系、科教學改革的討論中,我們提出了高師音樂教育專業(yè)的改革,應該以通才教育為目標,當時曾為多數(shù)人所認可和接受。這種通才教育主要是要求高師音樂教育專業(yè)的學生在校學習期間,首先必須掌握好聲樂、鋼琴、即興伴奏、樂理與視唱練耳、指揮、歌曲寫作……等音樂基本技能,然后再在這多種技能中發(fā)展一兩門個人的專長學科。這種人才培養(yǎng)模式既滿足了未來到中學工作的需要,也幫助提高和發(fā)揮了個人的特長。但是,我們過去對高師音樂教育專業(yè)方面通才教育的理解,主要偏重于音樂技能領域,對于合格音樂師資的認識也主要局限于音樂專業(yè)里的通才,希望學生能夠通過學習,成為在音樂方面有一技之長的多面手,以適應中學音樂教學和指導課外音樂活動的需要。進入新世紀以來,隨著素質(zhì)教育的全面推進和音樂教學改革的深入發(fā)展,人們對普通學校音樂教育的認識有了不斷的提升。總的來說,中小學音樂教育的本質(zhì)特征是“以音樂審美為核心的素質(zhì)教育”的理念,已成為音樂教改的基本指導思想,音樂教育的文化內(nèi)涵和人文屬性也被更多的有識之士所重視和研究……,這些理論成果集中地體現(xiàn)在近期由教育部制定頒布的《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》(以下簡稱《音樂課程標準》)之中。
2017年音樂教師工作計劃
本學期，我擔任的是初中部，中一的音樂課，中二的幼兒歌曲課，還有中一部分學生的聲樂課。忙碌而充實、疲憊卻喜悅。我們的教學工作又將在這忙碌、疲憊中充實、喜悅、收獲著。我將發(fā)揚過去成績，根據(jù)以往的經(jīng)驗，腳踏實地，追求卓越。現(xiàn)根據(jù)學校的工作實際，制定如下計劃:
一、思想政治
始終如一地熱愛祖國，擁護黨的領導，熱愛本職工作，關心國家大事，堅持政治學習，記錄政治筆記，提高覺悟和意識。注重個人道德修養(yǎng)，為人師表，嚴于律己，關心學生的學習、生活，做學生的良師益友。加強團結(jié)，與同事相處融洽，合作愉快，心往一處想，勁往一處使，組成一個團結(jié)協(xié)作的大家庭。
二、個人業(yè)務
作為一名教師，除了要具備良好的思想品德，高尚的道德情操;還需要具備較高水平的業(yè)務技能。本學年我將注重開拓視野，訂閱專業(yè)雜志，瀏覽音樂網(wǎng)頁，隨時記下可借鑒的教學經(jīng)驗、優(yōu)秀案例等材料，以備參考。不斷為自己充電，每天安排一定的時間扎實提高基本功，努力使自己成為能隨時供給學生一杯水的自來水。
三、課堂教學
課堂是教師“傳道、授業(yè)、解惑”的主陣地，是學生茁壯成長的快樂園。為了使每堂課短短的40分鐘井然有序、包容性大，信息量多、形式活躍、貼近學生的年齡特點，發(fā)揮其最大的效用。我將注重在課前、課中、課后三個方面下功夫。課前認真?zhèn)湔n。做到課前先備課，備教材、備學生，熟悉教學軟件的操作過程，保證課前的準備工作及時、充分。課中全神貫注。處處體現(xiàn)音樂課特色，用旋律代替老師的指令，琴聲就是他們出發(fā)的號角，讓學生始終處于音樂的歡快氛圍中。并根據(jù)學生的年齡特點進行趣味化教學，讓學生在一種輕松愉快的氛圍中學習。愉快的心情是產(chǎn)生學習興趣的重要因素，所以我將從激發(fā)學生的學習興趣入手，運用謎語導入新課、故事貫穿課堂始終、音樂游戲中解決枯燥的樂理教學、充分地調(diào)動學生的學習積極性，引導學生在老師的啟發(fā)下進行一系列的學習活動，自覺的用腦、用耳、動口、動手去完成老師所設計的各個教學環(huán)節(jié)，興趣成為了學生學習的動力。課后及時反饋。記下教學中的成功點和失敗點，及其改進方法。本學期我還盡量為學生創(chuàng)設良好的課堂氣氛，注重培養(yǎng)學生養(yǎng)成井然有序的課堂常規(guī);使他們在輕松愉快、歡樂活潑的狀態(tài)下進行積極地學習。
四、教學理念:
1、以音樂審美為核心，培養(yǎng)興趣愛好。
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中
2、面向全體學生，注重個性發(fā)展。
提高每個學生的音樂素養(yǎng)，使學生各方面的潛能得到開發(fā)，并使他們從中受益。普通高中音樂課的教學活動應面向全體學生，以學生為主體，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
3、重視音樂實踐，增強創(chuàng)造意識
在所有音樂活動中，激發(fā)學生參與的積極性和創(chuàng)造意識，重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的團隊意識與合作精神。
4、開放的音樂教學
音樂是時間的、表現(xiàn)的藝術，在眾多藝術門類中，它的創(chuàng)作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統(tǒng)一的過程，是教師主帶作用的發(fā)揮、學生主體能力的生成和發(fā)展的過程，是動態(tài)、變化、發(fā)展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創(chuàng)設廣闊的自主創(chuàng)新的音樂學習環(huán)境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創(chuàng)造出來的。我們在音樂教學過程中根據(jù)教學需要，實現(xiàn)教師、學生、教材、教具、教學環(huán)境與生活的多方面橫向聯(lián)系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。
歌唱是一門表演藝術，通過歌唱活動能夠培養(yǎng)和提高學生的審美情趣和藝術素養(yǎng)。在整個中學音樂教育體系中，歌唱教學是音樂教學中最基本的課堂教學形式，也是中學音樂教育的重要組成部分，它在教學實施中最公平也便于操作，同時又是學生最喜愛、影響最深遠的教學形式。匈牙利音樂教育家柯達伊曾說過：“每個人都有自己最方便的樂器――聲帶，只要你愿意使用它，它的樂音比世界任何小提琴都美。” 認真研究和反思我們的歌唱教學，探索適合初中音樂教育的歌唱教學模式，是每個音樂教育工作者的追求。
一、初中歌唱教學的幾個問題
1.課堂形式花哨多樣，輕視甚至忽視了歌唱知識和技能的傳授和訓練。新課改實施以來，教師將圖片、實物、多媒體等諸多手段運用到課堂上，極大地調(diào)動了學生的積極性，使課堂形式多樣、氣氛活躍。但是很多教師過于注重追求外在的形式，對歌唱教學中學生的聲音控制、吐字、情感表達等方面的要求不清，這就導致了學生既不認識曲譜也沒學會演唱技巧，歌唱能力不能得到提高，白聲喊唱不統(tǒng)一，節(jié)奏不準確，合唱不和諧，演唱毫無美感。孩子們的感受力和表現(xiàn)力也沒有得到很好的發(fā)展和表現(xiàn)，最終結(jié)果是厭倦歌唱課。
2.音樂歌唱教學和音樂鑒賞教學脫節(jié)，各自為戰(zhàn)，欠缺對藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)。事實上，經(jīng)驗豐富的音樂老師都有這樣的體會：如果連續(xù)一段時間都上一門課程，學生就會感覺到乏味，產(chǎn)生疲憊感，這樣就導致教學質(zhì)量低下，無法激發(fā)學生的積極性。歌唱教學如果只剩下記住歌詞、學會了沒有，而忽視了歌曲旋律對人的感受，忽視了歌唱的藝術表現(xiàn)力，學生們只能是一遍遍簡單乏味的重復，毫無審美體驗。
3.缺乏對初中生變聲期的正確引導。 初中生正處于青春期，身體各方面發(fā)生著很大變化，喉頭聲帶也在急劇變化，其聲音由清脆悅耳的童聲向頗具成人特點的男女聲轉(zhuǎn)化。正處在變聲期的初中生，很多時候不愿開口唱歌。而且變聲期聲帶容易疲勞，不穩(wěn)定，發(fā)聲也不易控制。很多教師沒有注意到這些特點，更沒有針對性地加以指導，進行針對性的發(fā)聲練習，導致學生要么沿襲小時候喊唱的習慣，要么模仿成人化的聲音，對其聲帶健康和歌唱技藝的提高都無益處。
二、提高初中歌唱教學實效性的幾項措施
1.音樂知識技能與歌唱活動實踐相結(jié)合。 反思當前的歌唱教學，我們不難總結(jié)出這樣一個道理：歌唱教學要想成功，必要的音樂基礎知識和基礎技能必不可少，只有具備一定的知識技能基礎，學生才能更好地來感知音樂，準確有感情地表現(xiàn)音樂，學習鑒賞和創(chuàng)造音樂。因此，為了更好地提高歌唱教學的質(zhì)量，我們應該把樂譜的教學和歌唱基本技能的訓練融入各種豐富、生動和具體的音樂實踐活動中去，通過師生互動和學生的自主體驗合作等方式，使枯燥乏味的知識技能訓練變得有趣起來。 如：學習歌譜我們可以學習一些耳熟能詳?shù)母枨暮喿V來識譜，像《小星星》這樣的兒歌就是很好的素材；對音高和節(jié)奏的學習，我們可以借鑒《音樂之聲》中瑪利亞老師的游戲教學法；對于歌唱的技巧，我們可以使學生明白歌聲是否自然優(yōu)美和唱歌的姿勢、狀態(tài)有很大的關系，此外要發(fā)出美妙的聲音離不了氣息的支持，我們可以從身邊出發(fā)讓學生學習“打嘟嚕”、“狗哈氣”這些他們感興趣的氣息訓練方法。當然，任何的知識技能訓練都不是獨立于課堂之外的，都是貫穿其中，有機結(jié)合，是為音樂審美和音樂表現(xiàn)服務的。
2.歌唱教學和鑒賞教學相輔相成，、互促互助。教師培養(yǎng)學生的歌唱技能，主要應該體現(xiàn)在對其歌曲理解能力和處理能力的培養(yǎng)上。要從歌曲作品出發(fā)，結(jié)合學生對歌曲的理解能力，采用適合學生理解的方法，指導其進行歌唱訓練。這就要求我們音樂鑒賞教學的實施并與之結(jié)合，只有學生對歌曲作品有透徹的理解，才會表現(xiàn)出歌曲所蘊涵的情感，才能在歌唱中更好地表現(xiàn)作品。歌唱教學與音樂鑒賞是互補的知識構架，學生在不斷地聽、賞、分析之后，具備了一定的音樂鑒賞基礎，會迫切地想通過歌唱藝術的實踐活動加深對音樂的理解和感受。音樂鑒賞課和歌唱課的交叉教學，比較適應初中學生學習音樂的心理特點，可以提高初中學生學習音樂的積極性。因此，在音樂教學計劃中，老師要盡可能地站在學生的立場，充分考慮學生的學習心理特征和學習習慣，把兩個模塊進行有機結(jié)合。這樣不但能夠提高教學效率，而且能夠提高學生的自主學習能力，調(diào)動學生的積極性，獲得最好的教學效果。
3.歌唱教學中聲帶的健康科學指導和管理。在初中階段，教師還應該特別注意對學生變聲期的正確引導，幫助其順利度過變聲期。首先，要教會學生保護嗓子，不要過度使用嗓子，如注意飲食、少吃或不吃辛辣油炸食物、少唱或不唱很高亢的歌曲和搖滾歌曲等等。其次，要合理制訂45分鐘的教學內(nèi)容，縮短歌唱教學的時間，讓變聲期學生的嗓子得到休息。在歌唱教學中，要對學生進行高位輕聲的訓練，引導他們打開喉嚨，放下下巴，學習假聲。最后，要特別關心變聲期的男同學，降低對他們在音色、音量和音域方面的要求，提高對其聽力和音準的要求。在他們歌唱發(fā)生困難時，要及時地給予幫助和鼓勵，安慰和穩(wěn)定他們的情緒，保護他們歌唱的積極性。
總之，初中歌唱教學是基礎音樂教學的重要組成部分。努力改革歌唱教學中的教學方法，充分發(fā)揮學生在歌唱中的主動性和積極性，創(chuàng)造積極的課堂氛圍，其目的都在于引導學生愛上和學會唱歌，培養(yǎng)其審美能力，讓學生在自覺地感受和創(chuàng)造音樂美中受到積極的美的熏陶。在新課程改革中，教師應該正確領會新課標的思想，端正態(tài)度，不斷發(fā)現(xiàn)和解決實際教學中出現(xiàn)的問題，提升我們的教學質(zhì)量。
【關鍵詞】多元化；教學模式；鋼琴教學；改革與創(chuàng)新
一、“多元化”含義探析
文化的“多元化”其實指的就是文化的多樣性。為了使人們能夠準確解讀“多元化”的含義，聯(lián)合國教科文組織專門對這一概念進行了詳細闡釋，“它主要是關于不同文化的知識和理解，或是相同文化內(nèi)部的不盡相同的文化因素，以及它們與世界不同文化間建立的交流與聯(lián)系。鑒于當今世界的快速發(fā)展，每個國家都會面對多元化的趨勢的來臨。但是多元化并不代表每種文化的戰(zhàn)勝或消亡，它是不同文化間的交流和碰撞，不僅能增加本國人民對別國文化的了解，還能促進本國文化更加完善”。
二、多元化背景下高校鋼琴教學模式改革創(chuàng)新的必要性
鋼琴教學方法多元化的思考與實踐，必須建立在完全理解鋼琴教學任務的基礎上，以保證與教學實踐相契合。此外，高校應該緊跟教學任務的指引，在鋼琴教學實踐的過程中反復思考不足之處，采取更有效的方式去教學。基于對鋼琴教學任務的深入剖析，此文分析了現(xiàn)階段高校鋼琴教學模式改革創(chuàng)新的必要性。
（一）是培養(yǎng)學生鋼琴演奏能力的必然要求
鋼琴演奏作為音樂藝術中必不可少的一個模塊，它不但對演奏者的演奏能力與水平提出了很高的要求，而且要求演奏者對所彈曲子的內(nèi)涵有深刻的理解。長期受到傳統(tǒng)教學觀念的影響，鋼琴教學通常把演奏技巧的培養(yǎng)作為主要教學任務，忽視了學生綜合能力的提高。這種問題并非個案，而是普遍存在，導致很多教師認為鋼琴教學就是鋼琴演奏技巧的教學，忽視了相關理論知識的教學。筆者在調(diào)查研究中發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)階段無論是在鋼琴教學設計，還是在教學方式的選擇以及教材的采用上都存在諸多問題。在這種教學理念下，學生短期內(nèi)雖然有效提升了演奏技能，但是卻不利于其長遠發(fā)展。在進行鋼琴教學時，把樂曲的創(chuàng)作背景同樂曲所要展現(xiàn)的深層內(nèi)涵融合在一起，從而使得學生可以使用基礎表達樂曲的意境，培養(yǎng)學生的表現(xiàn)欲望以及創(chuàng)作靈感。多元化的鋼琴教學模式既能夠有效提升學生的演奏技巧，幫助其了解樂曲的基本特征，以及基本唱法與音樂技巧，同時又能夠促使學生加強理論修養(yǎng)，提升藝術素養(yǎng)。
（二）是培養(yǎng)學生審美能力的必然要求
作為一名合格的鋼琴演奏者，需要具備常人所不具備的審美能力。當下鋼琴教學的主要教學任務就是幫助學生掌握鋼琴節(jié)奏、旋律和理解曲中所包含的情感。可以在鋼琴教學中帶領學生賞析經(jīng)典的鋼琴作品，增強他們對作品所營造的音樂氛圍的感受，使得他們能夠借助鋼琴去了解和認識世界，進一步提升審美素養(yǎng)。通過研究、欣賞、學習鋼琴曲目可以培養(yǎng)學生的審美情操，當他們的審美能力獲得提升后，便能夠去觀察和認識更多新鮮、獨特的事物，也就能夠更加全面完整地去看待整個世界。“新課程標準”十分重視培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)和拓寬他們的眼界。在具體的鋼琴教學過程中，教師應盡可能地引導學生去發(fā)現(xiàn)和感受鋼琴曲中節(jié)奏與旋律的美感，進一步提升學生的審美能力。學生審美能力的提升是不可能在枯燥的教學模式下實現(xiàn)的，這就要求教學模式多元化，通過不同的教學方法提高學生的審美素養(yǎng)。同時，教師還應考慮到學生的各種觀念還處在逐步形成的時期，這時如果能夠在鋼琴教學過程中適當增添一些情感元素，不僅有助于學生音樂情感的豐富，而且也有利于學生養(yǎng)成平和的性格以及擁有健全美好的心靈，并在今后的生活中積極健康地成長。
三、我國鋼琴教學模式現(xiàn)狀分析
（一）鋼琴教學模式受到傳統(tǒng)教學理念的束縛
在文化多元化的背景下，應改變以往陳舊的教學觀念，在實際的教學中以學生的文化基礎和接受能力為參考，適當融入多元文化。在演奏學習中，每一位學生均為各不相同的獨立體，學生在實際學習生活中有不同之處，對演奏教育也有著五花八門的需求。而當下的鋼琴教學模式常常會忽略這些不同。當前，鋼琴教學對學生的個體差異性缺乏關注，更難以實現(xiàn)促進文化多樣性發(fā)展的目的。從現(xiàn)今的鋼琴教學情況進行分析可發(fā)現(xiàn)，教師的教學理念轉(zhuǎn)變還不太徹底，沒有完全理解多元化教學理念，教學手段也不夠多樣。
（二）教學方式的選擇缺乏合理依據(jù)
最近幾年，“新課程標準”的推行重新定義了鋼琴教育教學，給出了新的目標及理念，指出了鋼琴教育對學生素養(yǎng)的全方位提升具有極大價值。“新課程標準”提出，教師在安排教學計劃時應照顧到每一位學生的需求和發(fā)展。但是在具體的教學中，教師大多都沒能做到對學生的學習狀況進行透徹分析，這大致表現(xiàn)為以下這兩方面：其一，教師忽略了對所教班級中學生集體特征的分析。其二，教師沒有重點分析每一位學生各自的不同之處。在進行鋼琴教學時，教師應根據(jù)班集體的共同特點和學生的個體特點來選擇適當?shù)慕虒W手段。然而當下的鋼琴教學設計一般都是將同一教學方案運用于不同班級，教學方式缺乏多樣性，沒有做到認真分析班集體與每位學生的特點，這就使得教師在選擇教學手段時缺少合理參考。現(xiàn)階段，教學設計中忽略學生的學習需求是普遍存在的問題，教學方式的選擇缺乏合理性，導致課堂教學收效甚微。
（三）教學模式不符合多元化教學需求
當前，高校依舊把課堂講授作為主要的鋼琴教學模式，其教學模式不夠多樣化。同時，教師由于長時間接受過去音樂教學理念的浸染，在進行教學時往往把教授學生鋼琴演奏技能當作主要的教學任務，和“新課程標準”下培養(yǎng)學生綜合素質(zhì)的理念不相契合。不夠多元的教學模式難以滿足每一位學生的學習需要，所以教師應盡量運用多種多樣的教學手段，并在課程中兼顧基礎知識、技能訓練、舞臺實踐等多方面的內(nèi)容。另外，鋼琴作為一種典型的西方樂器，曲目富含西方文化，由于相關知識儲備不足，導致很多學生并不能夠理解曲目的深意。
四、多元化背景下，高校鋼琴教學模式的改革與創(chuàng)新方式
（一）課程設計融入多元化思路
為了緊跟現(xiàn)代化高等院校藝術教育的發(fā)展進程，在平常教學時，高校教師應注重培養(yǎng)學生的文化知識素養(yǎng)，幫助他們提升自己的音樂欣賞水平。面對東西方文化之間的不同之處，教師應指導學生在學習中學會比較異同。同時，還要帶領學生去了解作品的背景知識和領悟其思想內(nèi)涵，在此基礎上，讓學生進一步去感知作品。除此以外，高校鋼琴教師還應重視對課程進行革新，把教學目的、教材選擇和學生的個體差異性結(jié)合起來，幫助音樂專業(yè)的學生積累全面的理論知識。
（二）利用多媒體開展個性化教學
多媒體不僅可容納大量信息，其操作也十分簡便，多年來在教學中獲得了普遍應用，在鋼琴教學中同樣如此。多媒體的使用可以把音頻、視頻以及文字合為一體，豐富了鋼琴課程的教學層次與內(nèi)容，營造出了十分立體化的教學氛圍。另外，聲音與視頻更能夠幫助學生理解西方風土人情，改變固有的文化思維。
（三）分組教學方式
每位學生的學習經(jīng)歷以及在鋼琴學習方面的需求都存在差異。因此，教師應全方位地弄清所有學生的鋼琴彈奏能力，再精心仔細地去選擇恰當?shù)慕虒W方式。教師可以選擇分組教學的方式去傳授知識，從而做到不但可以發(fā)現(xiàn)學生在學習中的共同之處，還能尊重學生的差異之處。文化的交融實質(zhì)上是通過溝通實現(xiàn)的，不同的學生對不同的文化理解各異，應讓學生在溝通交流中接納不同的文化。另外，分組教學常常運用合作演奏、欣賞演奏的方式進行課堂教學，這十分有助于學生學習不同的鋼琴演奏技巧，獲得實踐經(jīng)驗。
（四）集體課教學同一對一教學方式相結(jié)合
以往的鋼琴教學多采用一對一的課程組織模式。一對一的課堂教學模式突出了學生個性化的表達需求，可以讓學生擁有更充足的時間去理解那些晦澀難懂的知識，但這也占用了較多的教學資源，無形中減少了學生學習、訓練鋼琴的機會，存在諸多缺陷。隨著教育學以及信息化的發(fā)展，集體課程、線上課程以及混合式課程相繼出現(xiàn)并廣泛應用，彌補了一對一教學中的不足。鋼琴集體課作為一種較為常用的教學組織模式，它容易受到教學環(huán)境、樂器等客觀因素的限制，鋼琴集體課的普及也存在一定的困難。一對一教學與鋼琴集體課兩者各有優(yōu)勢，在教學實踐中，廣大教師應該本著創(chuàng)新發(fā)展的觀念，優(yōu)化課程組織形式，將兩者的優(yōu)勢相互融合。一對一教學更能夠在尊重學生差異性的基礎上，幫助學生取得更大的進步。將這兩種課程方式相結(jié)合，既可以提高教學效率，又能夠關注到學生的個體差異性，有利于進一步提升學生的鋼琴綜合能力。
（五）情境教學激感
只有把藝術作品同日常生活緊密聯(lián)系起來才能夠更好地表達作品的情感。在鋼琴教學中運用情境教學法能夠更大程度地吸引學生的課堂注意力，使他們逐漸進入到教師設定的情境之中。在鋼琴學習中，學生應從曲目的內(nèi)容出發(fā)，深入現(xiàn)實，與自己的現(xiàn)實生活相融合，進而去感悟樂曲中傳達出的情感，并運用各種各樣的演奏技法使情感得以完整表達。
五、結(jié)語
目前高校的許多鋼琴教學曲目都源于西方，學生若對西方文化、理論知識不夠了解則會導致演奏效果大打折扣。同時，多元化背景下我國鋼琴教學還存在教學觀念落后、教學方式單一、教學模式不符合多元化教學需求等一系列問題。所以，應堅持從深化鋼琴教學模式改革與創(chuàng)新的角度出發(fā)，這樣才有利于教師及學生的共同進步，以及高校鋼琴教學的進一步發(fā)展。
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