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開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇初中美術教學的特點，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
中圖分類號： G632 文獻標識碼： C 文章編號：1672-1578（2013）02-0180-02
初中美術作為素質教育的重要組成部分，在培養學生的審美能力和綜合素質方面有著不能忽視的地位。但是在美術教學的實際操作中，卻依舊存在著問題，并且這些問題一直得不到人們的重視，使得這門課并沒有發揮出自己的的優勢。那么如何才能在初中美術教學中，體現出自己的特色呢？筆者進行了下面幾個方面的探討。
1 初中美術教學中存在的問題
1.1傳統觀念的阻礙
初中美術在很長的一段時間里被認為是初中教育中的副科，處于一種“食之無味，棄之不能”的尷尬地位。[1]而在很大一部分的家長眼中，學畫畫是一種不務正業的行為，而學文化課才是考高分能成才的關鍵。這樣的想法決定了初中美術在課堂的普及上困難重重。初中學生面臨著升學的壓力，而美術作為一門不參加中考的課程，往往學校給予的課時是非常少的。而由于教師和學生的不重視，也使得課堂教學低效化。
1.2美術知識的匱乏
有這樣一個笑話：為了培養小孩的音樂細胞，一個父親帶著剛滿三歲的兒子去聽小提琴演奏會，當演奏會到一半時，兒子突然問父親：“爸爸那個人什么時候才能把那個大木箱子鋸斷呢？”這是一個笑話，但這也能引起我們的思考，雖然作為初中生不會認為這是“鋸箱子”，但是作為一個有感情、有思想、有想象力的學生，是否應該學會去欣賞。當然，初中的教學并不是要求教師按照培養專業的音樂家、美術家來對待，而是應該讓學生去學會欣賞。
比如在教學《美麗的校園》一個課時，教師可以帶著學生走出教師、走出課堂，讓學生帶著一雙發現美的眼睛，用心去感受校園的美麗，并將自己的想法分享給同學。用一些美好的語言，帶著欣賞的眼光，從實際的角度去描繪我們的校園，感受校園的美麗。
1.3忽視了學生個性的發展
在初中美術教學中，重點是學生情感的體會感悟，其中這是一種感性的教學，所以在教學過程中教師不能強調標準答案，這樣很容易打擊學生的學習興趣和積極性。而每個學生由于生活經歷、基礎知識等相關因素的影響，對于作品的理解都會有自己獨特的理解和感悟。教師在教學中應該包容這樣的現象，允許學生之間存在的個性差異。另外教師在教學的時候，應該讓美術教學聯系學生生活的實際，讓學生在潛移默化中感受到美術所傳播的真、善、美。
2 構建初中美術課堂教學的特色
2.1營造一個藝術的氛圍
在一些條件較好的學校中，美術教學都配備有專門的教室。作為美術教師，課堂教室就是學生接觸美術，培養美術細胞的地方，所以教師應該對教室進行一定的布置，讓教室有一種文化的氛圍。
另外，由于初中美術具有很強的綜合性，它與自然科學、人文科學、社會科學都有著一定的聯系，所以教師應該將教學的內容進行適當的延伸，突出美術教學在增強學生綜合素質方面不容忽視的地位。例如在介紹美術作品的時候，應該聯系作者的生平事跡、創作背景等進行介紹；例如在介紹某個建筑物的時候，就可以聯系相關的時代背景。這樣可以讓學生更為全面地了解美術與歷史、社會、生活等方面的聯系，從而進一步激發學生的學習興趣，提高學生的綜合素養。
2.2因地制宜，因材施教
藝術教育的目的是讓人在創造的過沖中，享受這樣的過程，使得自己更具有創造力。在七年級第八課《門》的教學中，筆者先用多媒體向學生展示本課上門的圖例和課前準備的各種優秀門的設計圖，并分析設計意圖。[2]引導學生以小組的形式進行交流討論，讓學生整理自己對門的認知，并上臺表述自己的見解。另外教師還可以根據地方的特色，比如江南水鄉古建筑門的特點，少數民族古建筑門的特點等聯系學生所在的區域進行重點介紹，還可讓學生根據古建筑門的特點，結合現代的創作理念，進行“門”的設計和創作，看看學生能否通過自己的努力實現，現代化和古典美進行完美的結合。初中美術教育相比其他學科教育有其自身的難度，在做好美術基礎知識的普及工作之外，還要根據社會發展趨勢不斷作出調整。[4]培養學生的創新思維能夠為他們的生活增加樂趣，體改今后的生活品質。引導學生創新思維的形成，有利于幫助學生提高自己的審美能力和生活情趣，他學生今后的學習、生活都有很大的幫助。
2.3多媒體技術在教學中的應用
在美術教學中，作品的賞析需要搜集大量的美術作品的圖品、介紹等資料，在傳統的課堂上教師只能通過口頭的表述給學生進行介紹，這不僅降低了學生學習的積極性，也使得教學內容的抽象化。而多媒體的出現，為教師解決了這一難題。多媒體技術的應用，一方面增加了課堂的容量，另一方面也從聲音、動畫等方面抓住了學生的注意力。以齊白石的《十里蛙聲出山泉》為例，教師在備課的時候，一定會通過各種渠道尋找這幅畫的圖片、創作背景等的資料。將這些資料依據講課的順序插入到賞析課幻燈片中，以電影放映的形式詳盡的介紹了《十里蛙聲出山泉》的歷史背景，傳奇故事，專家點評等，再鏈接圖片和影片等資料，使學生在興致勃勃觀看的同時，了解了這件傳世之作的藝術價值及藝術魅力所在。[3]多媒體技術的應用，給美術課堂帶來了巨大的變化，讓學生在學習的時候，達到了視覺和聽覺的同步享受，提高了課堂教學的效率。
3 結語
初中美術教學能通過提高學生的審美能力、鑒賞能力、藝術創造能力來提高學生的文化素養。[5]初中美術的課堂是有限的，但是對于學生而言對于美的追求是永無止境的。在初中美術的學習中，教師必須克服重重的困難，堅持自己的教學理念，為學生綜合素質的全面發展奉獻自己的一份力量。
參考文獻：
[1]陳鑫.關于初中美術教學特色的探討[J].美術教育研究.2012（03）：91.
[2]陶勇.因地制宜因材施教――以逸夫中學初中美術教育為例[J]，大舞臺.2012（03）：184-185.
[3]王子旭.淺析多媒體教學在初中美術教學中的運用[J].消費導刊.2010（05）：149.
關鍵詞：微課；美術；初中
中圖分類號：G63 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9132（2016）33-0039-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.33.024
信息技術的快速發展影響并改變著人們的生活觀念與方式，微課作為信息時代的產物潛移默化地對美術教學產生深刻的影響。微課程作為翻轉課堂課前預習環節的重要載體，受到了教師和學校管理者的高度重視。美術學科教學中運用微課能夠有效激發學生美術學習興趣，改變美術教學方式，突出教學重難點，呈現方式更加直觀，學生運用學習資源的途徑更加便捷，美術課堂效率更高。
一、教師做好美術微課運用設計
初中美術學科中運用微課的關鍵是微課運用教學設計，教師只有精心設計，使微課成為教學的有機組成部分，才能充分發揮微課在美術教學中的作用。
（一）突重破難
微課在初中美術學科中的運用一個重要作用便是突出教學的重點，突破教學難點。因此，教師在運用微課進行教學時，要善于取舍。微小是微課的一個顯著特點，也是微課的優勢所在。微小這一特點就決定了它教學內容的有限性，它不可能像完整的課堂一樣具有足夠時間與容量，因此教師必須要學會取舍，進行資源優化整合，抓住小的切入點，例如繪畫教學可以運用微課就突出筆法教學，而不是面面俱到。教師只有善于突出重點，突破難點，才能在有限的時間內取得較好的教學效果。
（二）微而完整
目前不少教師在運用微課進行教學時，對于微課的設計不夠科學，突出表現在微課的不完整性，微課設計支離破碎，不能形成一個相對完整的“課”。美術學科中運用微課時，我們要發揮“微”的優勢，把微課定位在“課”上。既然是課那么它就應該是相對獨立的，具有相對完整的課堂結構。那么如何設計？微課在進入話題時，要做到簡潔，言簡意賅，不能洋洋灑灑，起步太遠，否則會影響主體部分；微課主體設計要緊扣美術課題中心，突出重難點，重視啟發與引領，適時點撥，以節省課堂時間；結束要簡要地進行總結，以突出中心，保持課堂完整性。
（三）抓好節點
初中美術學科中之所以運用微課，是因為微課具有諸多的優越性，只有緊扣微課的優勢進行教學設計，抓好微課運用的節點，才能突出微課的亮點。教師如果隨意地運用微課，平鋪直敘，就達不到預期的目的。那么如何抓好節點？深入淺出、細致演示、動態呈現等都是節點，在美術教學難點拋出學生困惑時，是微課運用的節點；在教師演示不能細致入微時，運用微課是抓了節點；在教師不能直觀形象地進行動態呈現時，運用微課是抓了節點；在學習內容單調枯燥、學生興趣不濃時，運用微課是抓了節點。只有抓好節點，才能使微課成為刀刃上的鋼。
二、教師做好美術微課資源建設
現代教育進入資源時代，“區域教育信息資源開發和應用一直是各地教育信息化建設的一項重要工作和績效評價指標”。微課在初中美術學科中的運用如果沒有配套的微課資源支撐的話，它就難以達到預期的效果，因此教師要做好微課程資源開發。
（一）微課程規劃
初中美術教師要根據美術教學的目標，做好微課程規劃，尤其是微課內容設計，以及微課程資源開發的方案、推進的思路等，要踐行《美術課程標準》指導思想，突出美術教材體系，使之成為初中美術教學資源庫中的有機組成部分，微課程規劃要體現出一定的開放性與可持續性。
（二）微平臺建設
微課資源的開發需要群策群力，微課資源的建設與共享、運用等需要平臺的支撐。因此，微課資源建設不僅要做好開發的方案，實施的過程等，還要建設基于微課資源的共享與運用平臺，以滿足初中美術教師進行微課資源開發、交流、教研、互動、共享等需求，確保微課在美術學科中的運用。
（三）微模板設計
微課因其時間短、內容少等特點，微課模板的設計至關重要，它是發揮微課在美術學科中作用的重要因素之一。根據微課與美術學科的特點，我們認為微課模板的設計可以圍繞以下展開：導入新課、情境營造、知識要點概述、背景資料、重難點突破、教學反思、知識呈現、作業反饋等。
三、構建基于微課的美術教學評價
評價是促進微課在初中美術學科中運用的重要手段之一，在微課日盛的今天，有必要構建基于微課的美術教學評價，評價要注意評維度與層面，力求多維度、多層面。
（一）微課設計評價
微課設計評價包括選題與內容、過程等。微課選題是否體現了微課微小精致的特點，是否切合初中美術教學的特點，小到具體到是否針對課時特點進行選題等；內容的設計是否科學，是否體現了美術教學的一般規律，是否符合學生的認知規律，是否有助于激發學生的主動性，是否突出了美術教學的重難點等；過程評價主要評價教師入題是否簡明扼要、快速，授課思路是否清晰，結構是否完整等。
（二）微課技術評價
微課技術評價主要評價微課視頻的規范性與藝術性。規范性是指美術微課視頻在制作的過程中，是否符合視頻制作的技術要求，播放是否流暢科學；藝術性性評價是高一層次的評價，它評價微課制作者在制作美術微課中表現出的獨特藝術構思，它是否能夠以更直觀更形象的手段呈現出來，是否體現出美術學科的藝術美，在傳授知識的同時能否帶給學生以審美享受等。
（三）微課效能評價
[關鍵詞] 初中美術教學；個性化；措施；學習興趣
美術教育最主要的目的就是培養學生的審美能力，因此，美術教學過程中沒有固定、死板的答案，這就導致了美術教學追求新穎、多樣、創新的形式，這也將成為培養學生個性化發展的重要手段。然而，在當前初中美術教學中怎樣才能夠實施個性化的教學形式呢？筆者根據多年的教學實踐和經驗，就加強初中美術個性化教學中的實施措施提出了以下幾個方面行之有效的看法，希望能夠對今后的初中美術個性化教學起到一定的借鑒和促進作用。
一、總結、摸索出適合學生的教學模式
不同的學生在不同的成長階段中的認知能力和心理特點都是各不相同的，因此，初中美術教師應該根據初中學生這一認知規律和教育發展趨勢來相應的變通、調整自己的教學方法，盡可能的為初中生營造出適合學習的氛圍和活動的環境，只有這樣的教學模式和學習環境才能保證初中學生的藝術個性得以更好的發展，藝術發展的潛在能力得以更好的挖掘，藝術審美能力得以更好的提升。
二、注重教師對學生作品的個性化點評
重視個性化的點評就需要初中美術教師在學生作品和美術實踐中摒棄傳統的等級評價體制，積極采用一些具有鼓勵性的評價方式，如“你的作品有很大的進步”、 “老師很欣賞你的作品”、“你的實踐活動極具創意性”等，只有類似于這樣的評價形式才能讓學生從內心里愿意學習美術，這樣的評價形式無形之中成為了學生學習美術的動力所在。盡管說，這樣的評價方式增加了初中美術教師的教學工作量，但這種形式的評價將會導致學生更加的熱愛美術課，學習美術的積極性和主動性大大提高，美術教學的課堂效率也將隨之大幅度的提升。另外，除了書面形式的鼓勵性評價之外，初中美術教師還可以采用當面評價的形式。對學生的美術作品和實踐活動進行當面評價能夠從正面鼓起學生學好美術的決心和勇氣。初中美術教師采用個性化的點評能夠更好的突出學生的主題地位，能夠更好的服務于學生，能夠更好的調動學生學習美術的自覺性，能夠更好地提高初中美術課堂教學的效率。
三、強化學生對美術作品的個性化點評
每個人對于不同時期的美術作品都存在不同方面的體會和感受，所以，得出的評價也是各不相同的，這一點恰恰突出了美術作品真正的魅力所在。因此，這就要求初中的美術教師歡迎不同的學生持有不同的觀念和看法，鼓勵他們在欣賞的過程中能夠暢所欲言，大膽的說出自己與眾不同的看法和見解，初中美術教師可以適時進行引導，讓他們能夠更深層次的挖掘美術作品的內涵，更深入的了解美術作品的真諦所在。例如：嶺南美術出版社八年級上冊《多姿多彩的服裝設計》這一課的教學中，教師應該讓學生了解不同時期里，人們的審美觀念的不同的，因此，對于服裝在款式、色彩和風格等方面的設計上也是不一樣的，這就告訴學生審美并不是始終不變的，它將會隨著很多因素的變化而變化的，因此 不能用靜止的態度來看待美。初中美術教師應該在平時的課堂教學過程中強化學生對于美術作品的個性化點評，注重學生的學習過程而不是學習結果。在這一過程中，充分體現出學生的個性化發展，這種做法將會促進學生創造思維和創造意識的發展和提高。改變過去專門是教師評價的形式為教師評價和學生評價相結合的形式，這樣的形式能夠更好的突出學生獨立思考的地位，享受獨立思考帶來的快樂感，最大程度的提高學生學習美術的興趣，促進學生個性化的發展。
四、尊重學生個體，發揚學生個性
讓學生采取一些自己喜歡的形式來表現相關的藝術作品對于初中美術教師來說這種情況應該予以準許，因為這是充分尊重學生個體，發揚學生個性的最真實的體現。在美術課堂上，根據需要學會的美術知識，教師可以安排學生選擇自己喜歡形式來進行繪畫，如素描、水彩畫、卡通畫、手工制品、國畫等形式，這些都可以成為初中美術教師檢測學生對于美術知識掌握程度的手段。這樣的形式，既能夠讓學生放松和喜歡又能夠讓學生創造出優秀的作品來。此外，在教學中，教師還應該針對學習基礎不同的學生適當的教授學生使用線條、色彩或素描等形式進行繪畫練習，這樣就增加了初中美術學習的多樣性。例如：嶺南美術出版社八年級下冊《我們身邊的點線面》這一課的學習中，教師可以讓學生采用彩鉛畫、卡通畫、水彩畫、簡筆畫、素描、速寫等形式來展現畫面，對于不同類型的繪畫形式提出不同的要求，但重點還是要突出強調作品的創意性，以此來充分調動學生學習美術的興趣和積極主動性，完成學生個性化發展的學習目標，實現最佳的美術教學效果。
總之 ，初中美術個性化教學應該結合學生的年齡和美術學科的特點，遵循美術學科的發展趨勢和教學規律，研究摸索出一整套適合學生個性化發展，適合教師個性化教學的方案并予以充分的實施。只有采取這樣的教學措施，才能夠使學生學習美術的積極性和主動性更好的調動起來，才能讓初中學生更好的投入到美術學習的過程中，才能促進學生個性化發展，提高創新意識，完成初中美術個性化教學的目標。
參考文獻：
[1]徐蘇艷.美術課堂教學呼喚個性化風格[J].新課程（教研版），2010.（11）.
關鍵詞：愉快教學；教與學；學習興趣
在美術教學中，創造輕松愉快的教學環境，是全面提高教學質量和學生素質的需要。“愉快教學”能激發學生積極學習，引發學生對知識的興趣，使學生覺得學習“樂在其中”。
一、愉快教學的內涵和作用
前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過：“沒有一條寓有詩意的、感情的和審美的清泉，就不可能有學生的智力發展。”“愉快教學”，簡單地說就是在教與學的活動中讓學生愉快地學習、思考，在愉快中獲得知識，在愉快中鍛煉學生的動腦、動手能力，在愉快中培養學生做學習的主人。
二、初中美術課的特點及實施愉快教學的必要性
初中美術課是義務教育的一門必修的藝術教育課程，是對學生進行美育、促進智力發展和進行思想品德教育的重要途徑。科學實驗也已證明，學習美術能使右半腦得到鍛煉，一個受到良好美術教育的學生，對形狀的區別、明暗的判斷、空間的理解、色彩的分辨能力都較高。因此，在初中美術教學中實施愉快教學是十分必要的。
三、初中美術課愉快教學實施的辦法
美術課的愉快教學，就是要從本學科的特點出發，充分利用教材中的愉快因素，采用學生喜愛的、靈活多樣的教學手段，使學生愉快地學習知識。本人多年來一直從事初中美術教學工作，圍繞著美術課的愉快教學，在實踐中作了一些初步的探討和嘗試。①建立融洽和諧的師生關系，以情激學；②利用現代教學手段創設意境，激發學生的興趣；③重視課堂的導入和結尾，有利于激發學生的學習興趣；④重視輔導環節，優化課堂教學結構；⑤靈活利用社會教育資源，實施美術教育；⑥開展一些比賽性質的美術
活動。
總之，美術教學中既要注意“樂中學”，還要講究“學中樂”。作為一名初中美術教師，應始終讓學生保持對美術學習的濃厚興
趣，千方百計地幫助學生不斷獲得學習上的成功，體會成功的快樂，從而建立“成功―快樂”的良性循環機制。
參考文獻：
【關鍵詞】初中美術；新課程；現狀；改革對策
美術是一門基礎性課程，是提高學生審美意識和鑒賞能力的重要課程。在新課程改革不斷深入發展的社會背景下，作為初中美術教師，應當從思想上摒棄傳統落后的應試教育理念，重視美術教學，通過美術教學，提升學生的綜合素質。初中是塑造學生價值觀以及審美思想極其重要的一個階段。從某個角度來說，學生的個性塑造和興趣培養都是在此階段完成的，初中美術對學生的健康發展產生了積極影響。這是由于初中美術課主要是借助線條、色彩以及圖形等多種形式展現視覺藝術，主要包含三大元素，即點、線、面。美術教學不僅可以提升學生的審美品位，而且能提高學生的創新能力，使學生獲得全面的發展。
一、初中美術教育的主要特征
1.直觀性
在初中美術教學中，無論是美學問題還是技巧性問題都難以用語言表達，因此教師必須采用直接的教學方法，從而指導學生感知客觀存在的現象，準確把握美術基本因素，如比例、結構、色彩以及線條等。此外，教師也可以利用各種直接教學法，如實物直觀法、示范直觀法等，培養學生的藝術感知能力。
2.啟發性
在初中美術教學階段，教師應不斷發散學生的思維，充分調動學生的學習積極性與主動性。因此，教師要了解每位學生的基本情況，發散學生的思維，通過探索法、誘導法等擴展學生的想象空間，同時提高學生適應、創造等方面的能力。
3.創新性
在初中美術教學中，創新是一個顯著的特點。培養學生的創造力是初中美術教學的重要內容。因此，教師應不斷激發學生的創作欲望，不僅要尊重學生的創造性差異，而且要不斷培養學生的創新能力。
二、當前初中美術教學存在的問題
一直以來，受到傳統應試教育理念的影響，初中美術的教學一直未能受到足夠的重視。究其原因，我們不難發現：在中考的過程中，美術并不是必考的課程。因此，為了提高升學率，很多學校在美術課程的設置上就已經區別對待，美術課程少之又少，加上學校和教師的不重視，使得初中美術的課程設置流于形式，難以發揮實質的作用。總結下來，當前初中美術教學存在的問題如下：
1.課程資源開發具有滯后性
近年來，由于課程教學理念的不斷更新，課程教學已經逐漸發展到了課外、校外，由此看來，課程資源開發和利用范圍變得更加廣泛。現階段，課程資源主要分為兩大類，即目標資源和教學資源。然而，在初中美術教學中，課程資源開發更加廣泛，而這些資源主要集中表現為圖書館資源、美術作品展館資源、公共文化設施資源以及各種信息化資源等。
2.美術教師的教學能力有待提升
在初中美術教學中，美術教師大多數是從師范類院校畢業的，因此對專業知識與技能研究十分專注，而常常會忽略對教育理論的學習，真正參加工作后卻不知從何下手。特別是剛踏上工作崗位的教師，面對復雜的教學現狀，難以更好地把握教學的尺度，無法將在校期間學到的理論知識應用到實踐當中。
3.學生缺乏學習美術的動力源泉
盡管大多數學生對美術學習有很濃的興趣，但是學習美術的動力不足。俗話說：興趣是最好的老師。不過，部分教師卻沒有將這種學習興趣轉變成學生學習的動力。在日常生活中萬事萬物都具備美的要素，只不過美學要素的存在或表現方式有所不同。所以，教師要引導學生不斷感受美和追求美。
三、新課改下初中美術教學改革對策
以上，筆者分析了當前初中美術教學存在的各種問題。那么，在新課程改革的背景之下，作為新時代的美術教師，應當通過怎樣的教學手段，實現初中美術教學的改革和創新呢？
1.全面提升學生的審美能力
初中美術課教學目標是培養學生的審美能力。所以美術教師要不斷提高自身素質，注重培養學生的審美品位，課前認真準備教學案例，為學生創造良好的教學環境。此外，教師也可以運用綜合教學手段，如示范、投影、音樂等，在這種聲、形、色結合的環境中激發學生的求知欲望，讓學生充分感受美。
2.培養學生創造力
學習美術需要有較高的創造力，而每種藝術的展現都必須借助創新力的發揮。初中是學生思維最為活躍的一個階段，學生在這個階段接受新生事物的速度相對較快。但是初中生的創新意識始終處在潛意識的狀態，因此教師應深入挖掘，使學生獲得全面發展。首先，教師要注重培養學生的創新意識，尊重學生的個性差異，留給學生自由發揮的空間；也可借助生動有趣的方法，激發學生的學習積極性與主動性。
3.不斷提高學生團結協作能力
在目前的教學過程中，合作學習法已經得到廣泛應用，初中美學教學也不例外，這也是素質教育所積極倡導的一種教學方式。然而在初中美術教學階段，對于合作教學法的應用相對較少。因此在今后美術教學中，教師要積極采用此種教學法，不斷提高學生團結協作的能力。
近幾年，由于課程改革的深入實施以及素質教育的廣泛開展，初中美術教學在中學教學中的地位得到了提升。雖然美術教學不在中學重點學科教學范圍之內，但在實踐教學中，無論是教師還是學生都必須予以高度重視，只有這樣才會使學生獲得全面發展，快速提升學生的整體素質。此外，美術教師應該對中學美術教學現狀進行認真思考，優化課堂教學手段，以期全面提升初中美術教學水平與質量。與此同時，還可以不斷擴大學校影響力以及知名度，培養出更多的人才，這樣才能夠保證我國美術事業順利發展。
【參考文獻】
【關鍵詞】初中美術;教育教學;現狀分析;存在問題;對策分析
美術教育教學的進行作為現今我國在進行素質教育教學階段重要的講授課程之一，其被重點的突出學生審美意識和審美理念及為綜合素質提高等發揮重要的作用。那么，面對當前初中美術教育教學的現狀進行分析，能夠從其現狀分析中發現初中美術教學存在的問題，從而能夠有效的針對其在教育教學中存在的評價方式不科學、教學缺乏創新性、教學過程比較欠缺的問題，從而能夠提出積極的改進措施，幫助初中美術教育教學的科學、系統的進行相關的教育教學工作。
一、初中美術教育的現狀分析中存在的問題
1.在美術課堂教學中缺乏對學生的口頭、文字表達方式的評價環節的建立。現今在初中美術課堂教育教學進行的過程中，教師對學生的評價過分注重依靠教學過程的最終實現時間段的紙質方式的考試對學生的美術學習情況進行肯定或評價，而忽略了對學生口頭、文字表達式評價環節的建立，這在一定程度上不僅給予了學生僥幸的逃脫心理，而且造成了美術教育教學背后的文化意義的挖掘和講授。具體而言，如果教師缺乏對學生口頭的、文字表達式的評價，而只是僅僅的依靠最終的考試評價方式進行學生學習成效的衡量，那么將會給學生造成“平時不需要表現好，只要在考試的時候能夠達標即可”的心態，這對于日常美術課程的學習是非常不利的學習態度。而學生每每在及進行美術課程學習或創新的過程中，教師都應鼓勵學生積極的通過文字或口頭語言表達其的認知情感或認知意義，以此幫助學生了解到美術課程學習的真正價值。2.美術學習模仿性嚴重，缺乏對趣味性和創新性。初中美術教育教學進行的過程中比較突出的一個問題則是現今美術教育教學帶有大量的傳統的應試教育教學理念和意識的影響，造成現今在進行美術教育教學的過程中教師注重學生對美術作品的單一模仿和仿真訓練，而大量的忽視學生在美術鑒賞基礎上的美術創作、美術交流，而且美術教學作為藝術類知識學習的課程項目之一，其應通過結合現實生活環境和課本美術教學內容等創新結合在一起，運用多樣化的教學方式和教學模式。但是由于現今初中教育教學進行的過程中美術課時比較少，而教師又為了能夠在短時間內完成教學目標，則紛紛采取趕鴨子式的教學方式，大大降低了美術教學課程一問題的出現現今是美術教育教學額趣味性，對于學生的學習興趣沒有正向的影響作用。而且這一現象現今大量存在于初中教育教學中，缺乏趣味性和創新性的美術教育教學過程的實現對于現今通過美術教育課程促進學生創新能力和思維能力拓展水平的提高是非常不利的。3.美術教育看、想、感與創的一體化教學過程比較欠缺。現今初中教學教學課程的進行正在逐漸的向著多媒體教學和講臺面對面教學方式相結合的現代化的教學方式的創新和利用，面對這一教育教學方式的存在，同樣的美術教育教學也應積極的采納此種教學方式。但是，現今在進行初中美術教育教學的過程中一方面由于缺乏高素質的教師隊伍；另一方面由于教學時間和教學知識量的沖突，從而造成了美術教育教學過程中看、想、感與創等不能夠實現一體化的教學過程，導致現今教學過程中要么注重美術作品的鑒賞和感悟，而忽視了創新思維的培養和美術創作的進行，要么造成現今部分教師過度的注重對學生創新思維能力的培養，而忽視學生基礎理論知識和技巧知識的學習，對于美術教育教學的科學進行是非常不利的。
二、初中美術教育中改進現狀的對策分析
1.轉變觀念，創新美術教育的評價機制。面對現今美術教育教學中存在教師注重結果的評價，而忽視對學生過程性評價的實現。這就需要教師積極的轉變教學觀念，創新美術教育的評價機制，通過學生美術教育理論知識學習和作品鑒賞等過程中適當的貫穿教師口頭性的評價以及積極的給予學生文字表達和自身思想感情的表達，促進學生內與美術作品認知、情感的抒發，教師并積極的給予評價，以此通過間斷性的評價方式的確立促進學生正確的學習美術的態度的形成。2.打破固有模式，創新美術教學進行的模式。美術教育模式的創新首先要在熟悉教學目標的基礎上，對教學實踐合理的進行劃分，通過具體的教學過程的實現將教學時間進行劃分；其次，在合理的劃分教學時間的基礎上，教師有計劃、有目的的帶領學生對作品進行鑒賞，并且鼓勵學生將自身感受通過創新作品的方式展現出來；最后，在進行教學的過程中教師能夠積極的利用多樣化化的教學方式，如戶外寫生和戶內展覽等美術活動的舉辦創新教學方式，以此提高么書教學進行的趣味性和創新性。3.強化現實感知與主觀能動性和創新性的結合。美術教育教學作為一個集感知、思想、創新等于一體化的過程，現今為了能夠促進美術教育教學的改革創新，必須要在美術教學基本特點實現的基礎上，不斷的強化學生在現實感知基礎上，將其主觀能動性與創新性正確的結合在一起，并且教師能夠通過現代化多媒體教學方式和傳統的美術教學方式相結合的方式，通過集動畫、聲音、圖像等一體化的現代化教學方式促進學生能夠在生動靈活的教學環境中，促進其美術創新能力的提高。
三、小結
綜上所述，面對當期初中美術教育教學進行過程中存在的諸多問題，在實際進行的過程中能夠從轉變觀念、創新美術教育教學評價機制、創新美術教育教學模式以及強化學生現實感基礎上主管能動性發揮與創新性的結合，以此不斷的促進初中美術教育教學水平的提高。
參考文獻：
【關鍵詞】 初中 美術教學 學生興趣 培養
【中圖分類號】 G633.955 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1674-4772（2014）03-030-01
對于任何教學科目來說，學生是否對其有“興趣”直接關系著該科目的教學質量以及教學效率。對于美術教學來說，亦是如此。只有當學生對美術產生了濃厚的興趣，學生才會以積極的學習態度去對待這門課程，才有熱情在學習的過程中克服各種困難。相反，如果學生對美術課不感興趣，那么即使老師再怎么動員學生，他們都會對其置若罔聞，不僅沒有學習熱情，更加沒有學習效率和質量，甚至還會出現厭學情緒。以初中生的年齡特點來說，他們對美術課程本來就有一定的興趣，這是初中美術教學的優勢。作為初中美術教師，在現今時代的主要教學任務之一就是思考如何在教學過程中激發學生對美術課的興趣。
一、深入分析學生的心理，激發其對美術課的熱情
對于初中生來說，大多數學生的年齡都在11～15歲這個范圍，而這個年齡范圍內的學生都正處于青青叛逆期。這個時期的學生個性思維很強，都有自身的思維特點。美術老師在課堂上必須要善于分析初中學生的心理特點，激發學生的學習激情。例如，在美術教學課堂上，當老師要求學生繪畫女生頭像時，很多學生可能會逆著老師的話，專門去畫男生頭像，亦或是父母的頭像，甚至是美術老師的頭像。如果此時美術老師覺得初中生的這種作為是擾亂課堂秩序并予以批評的話，極有可能會打擊到學生的繪畫積極性。對于此，老師應該對初中學生的心理特點進行分析，分析其為什么會有這種想法。他們之所以選擇這些繪畫對象，可能出自于他們對這些頭像比較熟悉，能夠讓自己畫得更順手。不過，像那些想畫老師頭像的學生就純屬青春叛逆了。其實，學生畫什么頭像并不影響教學效果，只要學生有興趣畫，能夠畫好，老師就應該鼓勵其進行自由創作。只有滿足學生自由創作的原望，才能激起他們學習美術的興趣。
二、轉變教師在教學中的作用，從主導變引導
在傳統教學模式中，老師往往占據著教學的主導地位，老師教什么，學生學什么。而在新課改的背景下，要求老師必須要轉變這種主導地位，讓學生主導學習，學生想學什么，老師就教什么。而要實現這種從“主導”到“引導”的轉變，首先老師必須要改變自身的教學觀念，加強對新課程改革的理解，正視由學生主導學習在教學過程中的重要性，在思想上轉變教學模式，主動引導學生學習，而不是向學生強行灌輸知識；其次，老師要正視自身與學生的關系，現今很多初中生成熟得都極早，個人意識越來越強，如果老師在教學的過程中與學生平等相待，學生就會更加尊重老師，也會慎重對待老師布置的任務。但是，如果老師總是采用高高在上的態度與學生相處，不但會讓學生感到極大的壓力，同時還會降低學生學習美術的興趣。老師與學生的關系和諧了，學生學習美術的興趣也就越高，老師也更容易調動課堂氛圍。
三、充分利用多媒體教學設備，使美術教學更生動具體
隨著科學技術的發展，應用于教學工作中的各種設備越來越多，比如計算機、電子白板、展示臺、投影儀、廣播、幻燈、錄像、電影等，這些設備的應用能極大地提高初中美術教學的效率，而且新課改中也要求美術教師在教學的過程中要加強對這類設備的應用，利用多媒體教學設備的生動、形象、感染力強的表達能力，激起學生的興趣。在傳統的美術教學中，很多優秀的美術作品因為無法帶到課堂上讓學生鑒賞，使得教學效果嚴重下降。而老師通過多媒體設備可以將這些作品通過圖片的方式展示在大屏幕上，讓學生仔細的鑒賞，這不僅可以拓寬初中生的美術知識面，同時還對提升學生的審美能力有重要作用。通過這種教學方式，將學生的視、聽等感官全部調動起來，可以有效地激起學生學習美術的興趣。
四、帶領學生走出美術課堂，走進生活，走進自然
初中的美術教學不能像語文、數學、英語這類課程一樣一直局限于課堂。正所謂，生活是創作的源泉，美術教學的真正課堂是在社會生活中，是在大自然中。因此，美術老師必須要帶領學生走出課堂，讓學生從生活、從大自然中尋找美術素材，引導學生充分感受生活，引導學生大膽的創作。通過讓學生到社會生活中，到大自然中去寫生，讓他們在繪畫的過程中，調動腦、耳、眼、手的共同參與，培養其觀察、想象、分析的能力，鍛煉其創新能力，全面提高學生的美術素質。不僅如此，讓學生走出課堂，走入生活和自然，還可以極大地調動學生的學習興趣，增加其學習激情。
五、結語
總而言之，在初中美術教學中，教師必須要重視學生的自主發展，采用各種手段激發學生的學習興趣，努力激發學生的學習熱情。同時，老師要尊重學生的繪畫結果，并對其進行客觀評價，要在教學的過程中因材施教。
[ 參 考 文 獻 ]
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[2] 張琳.當前初中美術教學中加強學習策略指導和訓練的探討[J].文理導航（中旬），2013（5）：95-95.
[關鍵詞] 初中美術教育；困境；改進措施
隨著新課程改革的開展，素質教育成為我國教育發展的主要理念，全面提升學生的綜合能力成為主要方向。初中美術教育作為培養學生審美思維和激發學生想象力的重要課程，對學生的健康發展有著極大的影響。但是目前我國不少初中學校對于學生的美術教育不夠重視，甚至有的直接取消了美術課，從而剝奪了學生接受美術教育的機會，導致學生綜合素質得不到提高。所以，要想實現新課程改革的要求，實現教育目的，就必須充分注重學生德智體美勞全面發展，對于美術課程要引起足夠的重視，充實教學內容，更新教學方式，讓學生更好地提升自己，適應社會需求。
一、初中美術教育的主要特征
美術是傳授關于美術的知識以及技能，培養學生審美能力和藝術思維的一門課程。美術的學習內容包括素描、色彩、速寫、油畫、國畫、裝裱、平面設計、立體設計、動畫設計等。對于初中美術教育而言，教學的主要內容是培養學生的初步繪畫技巧，如素描、速寫、平面設計等，讓學生掌握基礎美術知識和技能。由于初中生對于美術的概念理解較淺，初中美術教師在教學過程中，要充分結合初中生的生理、心理特點和初中美術教育的主要目的，充分激發學生的學習興趣，提升教學質量。
初中美術教學根據其教學對象的特征，表現出直觀性、啟發性和創新性的特點。直觀性就是教師通常采用直接的教學方法指導學生感知客觀存在的現象，準確把握美術的基本元素，而不是向學生闡述大量的美術理論。比如針對繪畫過程中需要的構圖、色彩以及線條等知識，直接明了地告訴學生，讓學生能夠在短時間內掌握一定的美術技巧。同時也可以采用實物呈現法、示范法等直接教學法，培養學生的藝術感知能力。啟發性是指教師應該通過特定的教學方式，不斷激發學生的藝術思維，充分調動學生的學習積極性和主動性。因此教師要充分了解學生，根據學生的興趣，采用探索法、誘導法等教學方式，培養學生的發散性思維，提升學生的創造力。創新性要求教師在開展初中美術教學時，要充分培養學生對藝術的創新能力，要鼓勵學生積極觀察生活，發揮想象，讓學生能夠隨心所欲地進行創造。教師對學生的奇思妙想要給予肯定，尊重學生的個性差異。作為初中美術教師，在開展教學實踐的過程中要充分注重結合課程的特點和學生的特點，激發學生的學習興趣，簡化美術教學。
二、初中美術教育存在的困境
現階段我國初中美術教育教學質量不高，成效不大，存在著不少困境。只有充分認識這些困境，并能夠對癥下藥，才能真正實現初中美術教育的目標。
1.對美術教育缺乏重視
在應試教育的教學理念下，不管是學生還是教師對于美術都缺乏一定的重視。雖然新課程改革一定程度上改變了教師的教學觀念，但是在不少初中學校，教師和家長將美術課程仍定義為“副課”，不主張學生將過多的精力浪費在美術的學習上。不少學校將大部分的精力放在了學生的文化課上，從而忽略了美術教學。就算設置了美術課，也只是讓學生進行簡單的自學，或者干脆當做自習課來使用，剝奪了學生接受美術教育的權利。對于學生而言，由于教師不注重美術教學，也一定程度上影響了自己對于美術課程的看法，就算自己喜歡美術，但是因為得不到家長和教師的支持，久而久之也開始放棄美術課。對于家長而言，很多都認為學習美術是“不務正業”，從而打擊了學生的學習興趣。綜上所述，社會和教育界對美術的輕視，是現在初中美術教育存在的主要困境，學生也因此很難認識到美術教育的意義和價值。
2.教學方式落后和教學資源匱乏
在我國現階段的初中美術教學中，缺乏創新性的美術教學方式使得美術教學效果不佳；缺乏充足的美術教學資源，使得教師“有心無力”，無法開展多元化教學實踐。教師一般在課堂上對學生進行“填鴨式”的教學，以枯燥乏味的理論為主，使整個美術課堂氣氛沉悶，無法激發學生的學習興趣。另外，農村學校教學資源相對匱乏，如沒有畫室、模型、模特等，讓學生沒有充足的實踐機會，不能夠滿足學生實踐美術創作的需求，從而影響學生的學習積極性，無法完成美術課程的教學目標。
3.學生缺乏學習興趣
興趣是最好的教師，特別是對于處于身心發育關鍵期和敏感期的初中生而言，激發他們的學習興趣是成功教學的首要前提。但是我國目前的初中美術教學，由于課時設置較少，授課方式單一機械，缺乏實踐操作機會，以及評價方式不合理等現象的存在，難以激發學生的學習興趣。此外，不少初中美術教師沒有尊重學生的個性差異，采用“一鍋端”“大雜燴”的方式對學生進行教學，讓學生難以發揮自己的特長，致使美術教學難以取得實效。
三、改進初中美術教育的措施研究
針對初中美術教育存在的困境，學校應給予足夠的重視，應結合自身實際，對美術課程大力支持。同時初中美術教師要積極改變觀念，更新教學方式，營造情境化、創新性的教學方式，充分激發學生學習美術的積極性和主動性，開展高質量的美術教學。
1.改變傳統觀念，重視美術教學
初中美術教師要充分認識到美術課程在陶冶學生情操、提高學生綜合素養方面的積極作用，充分認識自己的價值。對于學生而言，要從根本上認識到美術對于世界文化和文明發展的意義、對于提高自身審美和綜合素質的作用，從而愿意花費時間來學習美術。教師還需要和家長進行溝通，改變家長認為學習美術是“不務正業”的錯誤觀念，特別是對于有美術天賦的學生要積極爭取他們家長的同意，讓他們進一步深造。
2.更新教學方式，注重教學實踐
要想優化初中美術教學，提高教學質量和效率，就必須改變傳統的重理論、輕實踐的教學方式，要結合學生實際，采用多元化的教學方法，注重開展美術實踐活動，讓學生能夠真正在藝術創作中體會到學習美術的樂趣。比如可以通過小組互助、分組教學、課堂討論、寫生等教學方式開展教學，積極營造輕松愉悅的課堂氛圍。對于有美術興趣和美術天賦的學生，應該進行重點指導，充分挖掘他們的潛力。教師可以通過帶領學生參觀美術館、欣賞名人名畫，讓學生接受藝術熏陶，激發學生的審美思維。
3.充實教學資源，激發學生興趣
初中學校要充分保護學生接受美術教育的權利，積極結合自身具體情況，適當加大對美術教育的投入，要配備先進的教學設備和工具，比如畫架、畫板、畫筆、模型、畫室等，讓學生能夠在良好的環境中完成美術學習。另外，學校要積極引入高素質的美術教師，還要通過獎勵機制，促使教師不斷提高自己的專業技能，更加全身心地投入到美術教學當中去。
總之，現階段我國初中美術教育情況不容樂觀，學校和教師應該充分認識困境，從改變教學觀念、更新教學模式、充實教學資源等方面突破美術教育的發展困境，激發學生的學習興趣，提高美術教學質量和水平，從而促進我國初中美術教育的發展。
參考文獻
[1]李政.初中美術教育存在的困境及策略探析[J].美術教育研究，2014，（02）.
關鍵詞：初中美術；有效教學；興趣；主體地位；多媒體
新課標指出：在初中美術教學中，教師應該擺脫傳統的教學觀念，重點培養學生的美術創新技能，讓學生不斷迸發出創新靈感，使我們的美術課堂充滿生機與活力。下面，我先對目前我國初中美術課堂上出現的問題進行簡單的總結，然后提出有效教學的具體策略。
一、目前我國初中美術課堂存在的問題
1.在中國大部分老師和家長的心理，都存在一種“學好數理化，走遍天下都不怕”的觀念，他們認為美術只能當做一門讓孩子們適當放松的副科，再加上學生面臨著中考的壓力，初中美術更是引不起學校和家長的重視。有的還會認為美術不僅耽誤學生的學習，花費還很大，只有真正的文化課才能讓學生學到知識，這樣即使孩子有興趣學，積極性也會逐漸地被壓制下去。
2.在很多地區，美術教師師資力量不夠，教學設備也不先進，教師在教學時熱情度不夠，在教學方法上也沒有創新，內容比較單調乏味，使原本既有活力又有趣味性的美術課堂變得十分枯燥和呆板，導致學生提不起學習的興趣。
3.有部分美術教師認為，只要讓學生學好美術表面的文化知識就行，知識技能怎么樣不重要。有的老師在美術教學過程中直接忽略美術知識技能方面的教學，當學生對一些知識技能提出問題時，教師也不給予正確的回應。
以上是我對目前初中美術課堂上存在問題進行的簡單總結，當然問題不可能只有這三種，還有很多其他的問題在這里我沒有詳細地寫出來。下面，我們就具體來談一談進行美術有效教學的
具體措施。
二、初中美術有效教學的具體策略
1.改變教學方法，激發學生的學習興趣
在傳統的美術課上，大部分老師都是把范畫掛在黑板上，讓學生照葫蘆畫瓢進行臨摹，所以很多學生都把美術課當成了圖畫課。這樣傳統的教學手法既呆板又無趣，長期下去會極大挫傷學生上美術課的積極性。而美國的美術課，則比中國有趣得多，美國的美術老師在課堂上不會規定具體的樣板和模式，而是讓學生自由地構圖，不受其他框架的約束，這種教學方式的好處就在于可以使學生用心地參與，把自己心里最真實的想法畫出來，使初中階段學生的好奇和自我表現心理都能得到最大限度的滿足，如此教學，學生的學習興趣馬上就被激發出來了。所以，在初中美術課堂上，我們必須摒棄傳統的教學方法，而是根據教學內容采取靈活多變的教學策略，這樣就能使我們的美術課堂變得新穎和獨特，以此調動學生上課的積極性和主動性。
2.重視學生的主體地位，鼓勵學生參與課堂
現在，無論什么科目，教學課堂都存在著這樣一種教學現象：老師在講臺上激情澎湃地講，學生在下面認真地做筆記，整節課下來，學生并沒有參與課堂教學的機會，這是與新課改倡導的教學理念相違背的。美術課也是如此，美術課不僅僅是讓學生掌握基本的美術知識，更重要的是提高學生美術各方面的能力。因此，在初中美術課堂上，要想實現有效教學，教師必須重視學生在課堂上的主體地位，多設計一些學生可以參與的美術教學活動，讓學生在參與教學的過程中享受到學習的快樂。例如，七年級上冊第五單元是“實用又美觀的日用產品”，在上這節課之前，我讓學生每人從家帶一件日常生活用品實物，上課的時候讓學生說說這件物品都有什么特點，可以從物品的造型、色彩等方面說起，以此引出本節課將要學習的內容。然后我們跟學生一起對課本上的圖例進行分析，首先讓學生發表意見，然后老師對學生的意見進行點評和歸納。這樣的教學方式，不僅做到了讓學生積極參與課堂，也因為學生的參與，學生對作品的理解也會更深刻一些，教學效果也會比傳統的教育模式好得多。
3.合理運用多媒體，激發學生的學習熱情
傳統的美術教學，一般的教學程序是：老師口頭語言的描述―圖例―演示―學生練習，這樣的教學課堂氣氛沉悶，學生一直處于枯燥無味的重復練習當中，不僅達不到理想的教學狀態，學生會逐漸喪失對美術課程的興趣，并產生厭倦感。而利用多媒體技術，則可以把美術課程中一些籠統抽象的內容變得更為具體和形象，因為一些繪畫規律只靠老師口頭語言的描述，學生理解起來會很困難。利用多媒體技術不僅可以使這些內容簡單化，美術課堂也從原來的單一乏味變得生動有趣。就舉個簡單的例子吧，在學習《變體美術字》時，我們可以利用多媒體讓學生觀看一些用不同的方法寫出來的美術字和變體美術字，并比較兩者之間的差異，因為給學生提供了比較形象直觀的視覺效果，學生很快就能說出這兩者之間的不同，同時也增加了學生對變體美術字的印象，在正式學習時，學生也能做到入情入境并且得心應手了。
以上是我對初中美術有效教學策略的幾點看法和體會。總之，有效的美術教學需要作為美術教師的我們不斷對我們的教學實踐進行反思和總結，及時更新我們的教育理念，并不斷提升我們的美術素養和教學水平，使初中美術課堂煥發生命的活力，只有這樣，初中美術課堂的有效性工作才能順利進行。
參考文獻：
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[2]傅幼康，徐健.初中美術教學中的問題與對策.東北師范大學出版社，2010.
關鍵詞：情境教學 初中美術 應用 好處
中圖分類號：G632 文獻標識碼：C 文章編號：1672-1578（2016）06-0142-01
美術教學能夠幫助初中生將美好的事物通通都記錄下來，促使初中生發現美好的能力，培養他們的藝術思維。同時對初中生的情操進行冶煉，使他們在美術學習中提高生活帶來的樂趣。情境教學法將美術教學的作用充分體現出來，對調動學生的的學習積極性有好處，。
1 音樂情境在初中美術教學中的設置
音樂和美術在一定的程度上說就是有共同性的。通過音樂情境的創建，運用音樂獨特的旋律和節奏，將學生引入一個特定的環境中。在美術老師進行音樂情境創建的過程中，要將音樂和美術充分結合起來，運用選擇合適的音樂，讓美術課堂的教學營造一個愉悅、輕松的氛圍，能夠有效地使學生在這種學習的環境中，不時地提高自己的想象力和創造力，能夠讓作品更多的創作出來。例如，在進行《小橋、流水、人家》的教學時，為了讓學生體會到那種自然的美麗景色，教師也可以選擇一些有代表的音樂來，就像貝多芬的《九部交響曲》，讓學生從音樂氛圍中感受到一些作家的美術作品，如此，學生就能從音樂情境中，加大對美術作品的理解與深刻的記憶，使得學生如同加深體會一樣，將美術作品中的美景，在腦中加深印象和完美的重現。在初中美術教學中，運用情境教學的方法對初中生學習美術樂趣和水平的提高起著極大作用。
2 游戲情境在初中美術教學中的創建
初中生的天性一般好玩，要想達到事半功倍的效果，也應該在美術教學中加入游戲情境。因此，美術教師可運用創建和美術教學內容相關聯系的游戲情境，從而激起學生的學習興趣。例如，在上《風箏》一課的教學時，教師可以帶領學生去操場上放風箏。學生們在放的過程中，盡情地玩耍、打鬧，風箏隨著孩子的運動不斷變化。初中生在玩耍中，可以比比誰的風箏飛得比較高、誰的飛得比較矮，運用創造的不同造型，從而讓學生能夠從中感受到風箏的動態美和靜態美。當游戲結束之后，美術老師便把學生帶進教室，讓學生將自己風箏的樣子畫下來，學生通過剛才的玩耍還沒有失去興趣，從而能夠以一種很高的興致進行對風箏的繪畫，將自己的真實情感和強烈的童趣體現出來。這樣，不但讓學生在快樂中進行美術的學習，令學生充滿樂趣，同時還可以提高初中美術的效率和質量，不斷提高它的水平。讓學生在愉悅中學習美術和欣賞美術，達到教學效果得到最終增強，教學質量得到最終的提高。
3 童話情境在初中美術教學中的創建
對于每個初中生都喜歡聽故事，在美術教學中，要使學生在故事中體現自己的想象力，教師可以創建一個童話情境，對學生進行美術的教學工作，才能進入一個美好的童話故事中。例如，在上《白雪公主與七個小矮人》一課教學時，教師可以先向學生講述《巨人和小矮人歷險記》這一故事，讓初中生被小矮人與發生的故事所吸引，從而調動初中生學習的好奇心與積極性，使學生很想急切地了解《白雪公主與七個小矮人》這一節課的內容。吸引了學生的注意力，就在這個時候，教師就可以向學生提出問題，讓初中生有針對性地展開對課堂內容的學習，這樣把對學生的想象力充分的調動了，有效地提高了學生的創作熱情，達到好的效果，從而讓學生根據自己的看法把自己喜歡的角色設計出來，把美術教學的任務實現出來。
4 生活再現情境在初中美術教學中的創建
要想讓學生很輕易地進行美術學習，然而在生活中的事情通過學生的腦海中一般要保持很久的時間，我們要將把記憶和聯想的方式，在生活中的情境進行再現。例如，在上《蠟燭》一課的美術教學時，教師可以讓學生先回憶一下傍晚點蠟燭時的情境，通過在黑暗的情況下點蠟燭的情況，這時學生們很熟悉的情景，所以學生對這節課的美術作業就比較的容易，學生很快就能記憶起蠟燭點燃和映照人的神情和周邊的環境的情況，從而能夠準確的進行描述，經過把其轉化成畫面。這樣，不僅能夠把學生獨立思考的能力培養起來，使學生在學習中找到樂趣，學生之間進行交流的同時，也能夠對學生的合作意識的培養，增強了學生的集體歸屬感和團隊意識。
隨著我國教育事業的發展，中小學美術教育也在不斷地發展和自我完善，以便與時俱進。初中美術教育屬基礎教育階段。我們常講的基礎教育，包括小學，中學（初中，高中）兩個階段，而初中美術正處于小學和高中之間，起到一個紐帶作用。初中階段，學生身體發育趨向成熟，思想意識大大提高，對新事物接受快，大多數學生對美術課也比較喜歡。由于現在社會受現代工業文明的強烈沖擊、影響，人的思想、情感多元化，在初中美術課的各類作業中得到了充分的體現。如何看待、評價、引導學生作業中層出不窮的新內容、新形式，這也促使我們的初中美術教師要有較高的藝術素養，胸寬廣，富有愛心。我國清代繪畫美學的特點為“反法、守法、法我”。這里的“法”主要指藝術規律，可見前輩畫家、理論家對藝術的深刻理解。而處在21世紀中的初中美術教師更應該在藝術實踐的基礎上兼有豐富的藝術理論去引導學生，使充滿影像，無處不滲透著美的時代中的初中學生在對美術的學習，美的法則的掌握、表達中，能夠終生受益。
一、激發學生的美術興趣
學習興趣是個體力求探究事物并帶有強烈情緒色彩的認知傾向，是一個人對事物感覺喜愛的一種情緒。學生對學習內容有無興趣，直接影響著教學任務能否完成。因此，教師要重視學生美術興趣的激發。具體來說，激發學生的美術興趣可采取以下措施。1.結合表演，讓學生體驗美術的趣味。初中生大多活潑好動、表現欲強，美術教學中教師不妨根據學生的這一身心特點，為學生展示才華創造條件，搭建舞臺，以激發學生的美術興趣，使之主動投入到美術學習中去。如教學《服裝設計》一課時，為了激發學生對此課的興趣，教師可組織一部分學生模擬表演T形臺上的模特走秀，讓其他學生點評，最后評出最佳服飾搭配、最佳現場表現等獎項，這樣學生為了得到更好的成績，紛紛發揮自己的才能，從而積極地投入到了本課的學習中去。又如教學《面具》，教師可創編場景，讓學生表演面具代表的角色，這一方式有利于保持學生思維的熱度與參與的積極性。
2.展示成果，讓學生享受到成功的喜悅。初中生的情感豐富且易外露，極希望得到他人的贊美和肯定。美術教學中，教師應結合學生的這一心理特點，將一些學生的優秀作品在班級內張貼出來，并給予他們肯定，讓他們享受到成功的喜悅。而當學生看到自己繪制的作品被教師和同學贊美時，情緒就會振奮，進一步引發求知、探究、創作的欲望與信心。同時，其他學生為了得到教師的肯定，也會去努力學習，進而產生強大的學習動力。
二、教師要重視學科間的結合
事物都是普遍聯系的，我們教師在具體的教學中有必要做到讓美術學科與其他學科進行綜合。雖然美術是一門相對獨立的學科，但不是絕對孤立的學科，它與許多學科都有著密切的聯系，我們教師應該對這一學科特點有基本的認識。在中學的各科教材中，幾何課的教學與美術教學有很大的關聯性。美術那美麗的圖像能使學生產生對圖像的好感。同時，能夠提高學生對幾何圖像的認知能力，以提高學生對幾何課的學習，如在平面構圖設計中穿插平面幾何知識，有效地加強兩個學科間的知識溝通，培養學生的發散思維能力。因此，積極主動地加強與各科教學的聯系，拓展美術教育視野，有效發揮學生想象力和提高學生學習的興致，以全面發展美術課的教學。
三、教師要善于利用現代化的教學手段
所謂現代化的教學手段，主要是指多媒體教學。在中學美術教學中存在很多矛盾，尤其是對于我們小鄉鎮來說，可謂矛盾重重。新教材的美術課內容非常豐富與教學課時的稀少，形式的多樣與教學方法的單一等種種矛盾，這需要我們找出一條能有效解決這些矛盾的途徑。在近年的美術教學的探索和實踐中，我發現使用多媒體教學手段，能在有限的時間內最大限度的提高教學效率，通過多媒體教學手段能很好地調動學生的積極性。我們都知道，現代多媒體具有廣泛性和任意組合性及功能的多樣性的特點。因而，我們教師在教學實踐中不斷學習，熟練掌握計算機和多媒體技術，甚至還要學會制作課件，充分發揮現代多媒體教育技術在美術課中的作用。讓多媒體成為學生的認知過程的一把金鑰匙。
在初中美術課堂教學中，提問是教師運用最為廣泛的教學手段，通過課堂提問，才能引導初中生進行美術學習。但是，目前一些教師在初中美術課堂教學中，課堂提問存在“隨意發問”的現象，這樣，就導致了課堂成了問題的堆砌，過多的問題占據了寶貴的教學時間，這樣，就導致了課堂教學的低效。在“學為中心”課堂教學的轉型過程中，有效提問的設計顯得尤為重要，教師要正確認識課堂提問在課堂教學中的價值功能，要善于把握課堂提問的有效落點，要善于在提問的難度、提問的內容、提問的時機三個維度緊扣“起點”、“重點”和“要點”，從而讓初中美術課堂教學更高效。
一、緊扣“起點”——提問的難度要切合學生實際
在美術課堂上，學生是美術學習的主體，現在，很多教師在設計課堂提問時，往往是從教材內容出發的，而忽視了學生美術學習的實際情況，這樣，就會導致課堂教學的低效化，也不利于初中生以一種積極的學習狀態投入到美術學習中去。
例如，有一位教師在教學《單色版畫》一課時，在課堂上先引導學生回顧了印章的原理，接著，教師就提問：“同學們，你們覺得我們如果要印一幅畫，可以采取什么辦法？”這一個問題學生是不容易回答的，因為他們對單色版畫的概念還沒有了解，超出了學生的認知水平。接著，教師又根據教材內容設計了什么是版畫？制作單色版畫的工具材料有哪些？等問題，這一些問題也只是教師為了完成教學任務而對單色版畫相關內容進行講解的一個引子。這樣的課堂提問肯定是失效的，教師并沒有正確認識課堂提問的本質功能是引導學生進行有效的美術學習，因此，不能夠有效地調動學生參與到美術學習過程中來。
《美術課程標準》十分強調在課堂教學中注重引導學生積極參與美術學習活動，其策略很多，而提問則是最常規的手段，在初中美術課堂教學中，教師在設計提問時要充分考慮學生美術學習的實際水平，要緊扣學生的認知起點設計導學問題，在難度上要體現“跳一跳，摘得到”的原則。在以上案例中，教師要善于根據學生已經學過的印章的相關內容來設計提問，教學中，可以先給學生出示幾幅印章，幫助學生回顧相關的學習內容，接著，再出示幾幅單色版畫，然后設計這樣的問題：“同學們，你們覺得印章和單色版畫有什么相同點和不同點？”這個問題由于緊扣學生的認知起點，因此，能夠引導學生在印章與單色版畫的對比過程中理解并掌握單色版畫的概念、特點和制作技巧上的相關內容。
二、緊扣“重點”——提問的內容要切中學習重點
重點突出是高效課堂的一大特征，如果教學重點不突出，這樣的課堂肯定不是高效的。在初中美術課堂教學中，教師在設計課堂提問時，緊扣教學重點十分重要，特別是提問的內容要針對學生美術學習的重點，這樣，才能引導初中生進行高效的美術學習。
例如，在教學美術欣賞課《清明上河圖》時，針對本課的教學重點可以設計以下問題串：①同學們，《清明上河圖》描繪了一個怎么樣的生活場景？②在這個生活場景中都有哪一些人物？③這一些人物的衣著有什么特點？他們都在干什么？這樣的問題串緊緊圍繞這一堂欣賞課的重點，能夠引導學生對《清明上河圖》進行有效欣賞，在欣賞的過程中培養他們的美術素養。
以上案例中，正是因為教師設計的問題切中了學生美術學習的核心內容，因此，能夠有效地激發起他們主動欣賞《清明上河圖》的興趣，能夠有效地調動他們美術學習的積極性，在有效問題的引導下，他們在欣賞的過程中自然能夠通過自主觀察、同伴交流、思考想象的過程中對這一幅古老的繪畫作品的藝術內涵進行內化。
三、緊扣“要點”——提問的時機要迎合學生需求
在初中美術課堂教學中，如果教師隨便地問，那么，課堂就會成了問題的堆砌。有效的提問應該選準時機，把握其要點十分重要。因此，教師要善于在初中生美術學習過程中的“要點”處進行設問，要把握學生美術學習過程中的需求點進行發問，要把握好提問的最佳時機。
例如，筆者在教學欣賞課《向日葵》時，課堂上根據三個時段進行三問，以調動學生的注意力，課前，筆者給學生出示油畫后問：“你有什么直觀的感覺”？在課中，在學生欣賞美術作品的過程中提問：“你如何看待此畫的結構布局”？在課末當學生學會一定的欣賞能力以后再問：“你喜歡作者的這種創作風格嗎”？課堂上，在這三個問題的引導下，學生對《向日葵》這一幅美術作品進行了有效欣賞，在欣賞的過程中，他們的思維能力和創新能力得到了有效訓練，并且在這過程中充分理解了這一美術作品的藝術特點和審美價值。
可見，在初中美術課堂教學中，教師把握好提問的時機十分重要，只有提問的時機把握準確了，才能讓提問更加有效，才能充分發揮提問的教學功能，才能通過提問引導學生進行高效的美術學習。
