開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇微電影市場報告，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

第1篇

當所有的通道為文化產(chǎn)業(yè)打開，我們更應該回顧過去一年文化產(chǎn)業(yè)為我們帶來的那些“喜怒哀樂”。認知、反省乃至于鉆研之后，呈現(xiàn)在我們面前的，將是整個文化行業(yè)的龐大產(chǎn)業(yè)藍圖。

電影：二三線城市突出重圍，成為票房主要動力

2012年，給你印象最深的電影是什么？是讓你捧腹大笑卻捂得人生真諦的《泰》，還是感天動地的愛情經(jīng)典3D版《泰坦尼克號》，亦或是帥氣的湯姆?克魯斯演繹的《碟中諜4》？

如果讓你選擇有點難度，就讓我們一起先看看這幾部電影的票房，用“錢”說明問題，再簡單不過。

由徐錚自導自演的電影《泰》自2012年12月12日上映以來，連續(xù)破了多個華語片紀錄，成為有史以來最賣座的華語電影，最終累積票房12.6億元。

2012年4月10日，《泰坦尼克號》借著泰坦尼克號沉船100周年的名頭以3D形式重新來到中國，第一個24小時之內(nèi)的票房就達到7300萬元，最終以9.47億票房收官。連卡梅隆都興奮地說：“在中國我們兩天就賺了兩千多萬美元。”

2012年初，帥哥湯姆?克魯斯的強勢回歸，為《碟中諜4》增加了不少砝碼，以致于這部電影僅中國的票房就達到了6.74億元。

僅從這三組數(shù)字就可以看出，2012年的電影市場形勢喜人。據(jù)統(tǒng)計，全國電影2012年票房收入達到170.73億元，同比增長30.18%。2012年全國電影市場放映將近2000萬場，激增65%以上；另一方面，全年觀影總?cè)舜螢?.6億人次，漲幅只有24%。電影放映越來越多，觀影人次并未等速增長，簡單說就是影院的平均上座率下降，2011年場均人次約為32，但2012年場均人次已降至23。（見圖1）

2012年共有227部國產(chǎn)片進入影院放映。其中，包括3部票房超過7億元的影片在內(nèi)，共有21部影片票房過億，它們僅占國產(chǎn)片放映總量的10.1%，但產(chǎn)出票房卻達到了55.7億，占國產(chǎn)片總票房的69.6%。（見圖2）

從區(qū)域分布來看，東部地區(qū)省份的票房高于中西部地區(qū)，其中廣東省的票房遠高于其他省份。2012年票房前十名的地區(qū)中，廣東、北京、江蘇、浙江、上海五省市收入均超過13億元，分別為：23.71億元、16.12億元、15.63億元、13.75億元、13.49億元，合計達到80.70億元，占全國票房的48.46%。（見圖3）

雖然發(fā)達省份和城市擁有較大的市場容量，但發(fā)展日趨成熟，增速漸趨平緩。而二三線城市卻突出重圍，成為票房增長的主要動力。根據(jù)博納研究院的統(tǒng)計，青海、河北、安徽、江西、山西、寧夏、內(nèi)蒙古、湖南、河南、甘肅、山東等二三線省市的觀影人數(shù)和票房增長速度要高于全國平均水平。而上海、北京、天津和廣東等經(jīng)濟強省市的數(shù)據(jù)要低于全國平均水平。

2012年2月，一份中美電影備忘錄驚動了中國和好萊塢。按照備忘錄，在原來每年引進美國電影配額約20部的基礎上，增加14部3D或IMAX電影。此舉在過去的一年給國產(chǎn)電影帶來了巨大的災難，國產(chǎn)電影票房82.73億元，占比首次失守50%的警戒線。而進口票房達到88億元，占全國票房收入的51.54%。進口片中3D《泰坦尼克號》以9.47億元位列冠軍。（見圖4）

廣播電視：

新業(yè)態(tài)迅速發(fā)展，電視產(chǎn)業(yè)蓬勃向上

雖然老一輩人每晚八點守在電視機前等著看電視的傳統(tǒng)逐漸被電腦和手機替代，卻依然改變不了電視產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展的態(tài)勢。2012年，全國共計生產(chǎn)完成并獲得《國產(chǎn)電視劇發(fā)行許可證》的劇目共計506部17703集。題材比例為：現(xiàn)實題材劇目共計284部9274集，分別占總比例的56.13%和52.39%；歷史題材劇目共計216部8189集，分別占總比例的42.69%和46.26%；重大題材共計6部240集，分別占總比例的1.19%和1.36%。

2012年，高清電視、高清互動電視、3D電視等新業(yè)態(tài)迅速發(fā)展，全國已開播16個高清頻道，首個3D電視試驗頻道已于2012年春節(jié)正式上線。網(wǎng)絡電視、移動電視、IP電視、手機電視、智能電視等新業(yè)務不斷涌現(xiàn)。目前，我國已建成世界上覆蓋人口最多，中央與地方、國內(nèi)與國外相結(jié)合，有線、無線、衛(wèi)星等多種手段并用的廣播電視網(wǎng)。

2012年，全國廣播電視行業(yè)總收入首次突破3000億元，比2011年增長15.38%。2012年有線電視網(wǎng)絡收入656億元，占總收入的21%，比2011年增加了92億元，增長16.31%。（見圖5）

動畫片：高速發(fā)展，卻難以匹敵進口動畫

如家你家有小孩你就會發(fā)現(xiàn)，家里的電視始終會在動畫片之間徘徊，偶爾去看看電影，選擇的也都是《冰河世紀》、《愛麗斯漫游仙境》之類的動畫電影，孩子可謂是動畫產(chǎn)業(yè)最大的貢獻者。

2012年，我國經(jīng)備案公示的國產(chǎn)動畫片為580部，470751分鐘。從所占比重來看，備案公司的國產(chǎn)動畫片題材依次為：童話題材、教育題材、其他題材、歷史題材、現(xiàn)實題材、科幻題材、神話題材。國產(chǎn)動畫片創(chuàng)作生產(chǎn)數(shù)量位居前十位的城市分別是：蘇州、廣州、東莞、福州、合肥、無錫、深圳、寧波、北京。（見圖6）

2012年，中國國產(chǎn)電視動畫制作量出現(xiàn)較大幅度的增長，預計將達到475330分鐘，制作題材也更加豐富。動畫電影市場繼續(xù)保持高速增長，但是能夠匹敵進口動畫電影的國產(chǎn)動畫影片，仍屬罕見。

新媒體：強勢上位，新媒體江湖風起云涌

“微信到底要不要收費？”

這是2013年年初，新媒體行業(yè)最火熱的一個話題。由于新媒體的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)運營商也想從其中分到一杯羹。今年4月23日，工信部新聞發(fā)言人在介紹第一季度工業(yè)通信業(yè)發(fā)展情況時被問及微信是否收費問題。新聞發(fā)言人張峰稱，工信部鼓勵和支持包括微信在內(nèi)的互聯(lián)網(wǎng)和移動互聯(lián)網(wǎng)的創(chuàng)新發(fā)展。微信從2011年推出以來，該業(yè)務是否收費或者怎么收費都是由其經(jīng)營者依據(jù)市場情況自主決定的，政府部門沒有干預，未來我們也將堅持這一原則。

工信部的這一表態(tài)加之騰訊老大馬化騰早就信誓旦旦的保證不收費，讓運營商的收費問題也暫時淡出公眾的視線。

由此可以看出，近兩年的新媒體江湖可謂風起云涌。2012年僅網(wǎng)絡廣告市場規(guī)模就達到753.1億元，同比增長46.8%。電商平臺和獨立視頻網(wǎng)站依然保持著較快增長，市場份額進一步提升。其中電商平臺占比上升5.8個百分點至23.3%，這主要源于淘寶廣告的大力推動。（見圖7）

2012年，我國在線視頻行業(yè)市場規(guī)模達到92.5億元，同比增長47.6%。在具體收入份額方面，廣告收入處于核心地位，并且相比往年，份額有了一定比例的增加。（見圖8）

視頻增值服務由于付費用戶基數(shù)低，且主要集中在幾大行業(yè)規(guī)模企業(yè)中，因此份額占比較小。其他業(yè)務主要指游戲聯(lián)運等，收入份額減少為11.7%。

2012年，我國搜索引擎行業(yè)市場規(guī)模達到280.7億元，同比增長48.6%。百度營收占搜索市場年度總營收的79.5%，繼續(xù)占據(jù)行業(yè)領先地位，谷歌中國以15%的份額位居第二，搜狗占比3%，搜搜占比1.5%。奇虎360進入搜索市場后，短時間內(nèi)迅速獲取近10%的流量份額。受其影響，百度、谷歌中國及搜搜的流量份額有所下降。（見圖9）

2012年，我國移動互聯(lián)網(wǎng)市場規(guī)模達到549.7億元，同比增長96.4%。隨著智能手機和網(wǎng)民規(guī)模的快速增長，為移動互聯(lián)網(wǎng)市場發(fā)展提供了用戶基礎。（見圖10）

2012年，移動增值為移動互聯(lián)網(wǎng)第一大細分行業(yè)，份額占比53%，移動購物占比23.7%，互聯(lián)網(wǎng)支付業(yè)務交易規(guī)模達到36589億元，同比增長66%。（見圖11）

新聞出版：印刷媒體業(yè)務銳減，數(shù)字出版迅猛發(fā)展

它80歲高齡，名頭響亮，躋身美國三大老牌時政周刊雜志行列；它的廣告收入曾首屈一指，超過《時代》周刊；它的觀點以自由兼具嚴謹著稱，它就是《新聞周刊》。在走過了80年傳承的油墨飄香之后，這本老牌刊物在2012年年底做出了一個重要決定：告別油墨時代，停發(fā)印刷版刊物，全部轉(zhuǎn)為數(shù)字版。

近年來，印刷媒體行業(yè)廣告業(yè)務銳減成為不爭的事實，且日益影響到整體的商業(yè)操作。即使2012年全國出版、印刷和發(fā)行服務實現(xiàn)營業(yè)收入1.65萬億元，增長13.6%，增加值4451.4億元，增長10.7%，也無法阻止數(shù)字化時代到來的步伐。

2010年、2011年，數(shù)字出版發(fā)展迅猛，不僅增速快（2010年達到39.5%，2011年19.1%），而且在2011年在利潤總額上已經(jīng)超過了新聞出版業(yè)的傳統(tǒng)冠軍――圖書。隨著數(shù)字出版時代的到來，2013年我國新聞出版業(yè)的發(fā)展將更加豐富。（見圖12）

演出市場：上升到國家戰(zhàn)略顯要位置

4月26日晚，在上海靜安800秀，現(xiàn)代戲劇谷2013壹戲劇大賞揭曉，孟京輝執(zhí)導、黃渤、袁泉主演的話劇《活著》囊括“年度大戲”、“年度最佳導演”、“年度最佳男主角”三大重磅獎項。現(xiàn)代谷的“壹戲劇大賞”是國內(nèi)首個商業(yè)戲劇獎項，在華語戲劇圈形成了一定的社會影響力。

前些年，不少話劇演員從話劇舞臺走向電影、電視熒屏，而隨著演出市場的火爆，不僅越來越多的話劇演員回歸話劇舞臺，影視歌界的名人也競相步入演出市場。2010年全國演出總票房首超百億，達到108億元人民幣；2011年演出總收入達到了233億元人民幣，其中票房收入為120億； 2012年全國演出票房收入達到135億元。但值得注意的是，當下演出行業(yè)的統(tǒng)計方法有待商榷，缺乏專業(yè)的統(tǒng)計機構(gòu)科學、及時而持續(xù)的數(shù)據(jù)供市場參考，由于統(tǒng)計方法、樣本選擇、統(tǒng)計手段等問題，演出市場數(shù)據(jù)整體偏高，包含政府對演出業(yè)的巨大財政投入。（見圖13）

2012年文化部《“十二五”時期文化產(chǎn)業(yè)倍增計劃》，明確提出了“十二五”期間的11個重點行業(yè)和發(fā)展目標，其中首個便是演藝業(yè)。《倍增計劃》中提出，將建設10家左右覆蓋全國主要城市的全國性跨區(qū)域的文藝演出院線，形成1到2個國際知名的演藝產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)，為實現(xiàn)從演藝大國到演藝強國的跨越奠定基礎。至此，文化演藝已經(jīng)上升到國家戰(zhàn)略的顯要位置。

據(jù)道略文化傳媒產(chǎn)業(yè)研究中心的統(tǒng)計顯示：2012年全國演出機構(gòu)年營業(yè)收入前十名的都在1億元以上。其中，第一名杭州宋城旅游和第二名北京保利劇院的營業(yè)收入均超5億元，國家大劇院則以4.2億元的年營收位居第三。中國演藝走向產(chǎn)業(yè)化已經(jīng)具備了充分資本。

藝術(shù)品經(jīng)營：頹廢只是暫時，回歸理性是大勢所趨

低迷，是所有藝術(shù)品相關(guān)行業(yè)人士對2012年總結(jié)的關(guān)鍵詞。

2012保利秋拍古書畫夜場，封面拍品是山人的《荷花水禽》，2000萬元起拍，喊到2400萬元便無人加價。拍賣師著急了：“不應該啊，這么好的，怎么能比齊白石還便宜？錢都到哪里去了？”現(xiàn)場一片無奈的笑聲，作品最終流拍。這是2012年藝術(shù)品拍賣市場低迷的真實寫照。

短短兩年時間，中國藝術(shù)品市場經(jīng)歷了過山車：2011年，中國一躍成為全球最大的藝術(shù)品交易市場，占全球份額40%；到了2012年，市場一路探底，很多知名藝術(shù)家的拍品幾乎縮水一半。

2013年3月14日出版的《2013年TEFAF全球藝術(shù)品市場報告》顯示：2012年全球藝術(shù)品與古董市場萎縮了7%，共成交430億歐元。而銷售下降的主要原因是中國市場的收縮，2012年中國市場藝術(shù)品成交額下降了24%。該報告認為，經(jīng)濟增長減速和持續(xù)的流動性緊縮是造成中國市場收縮的主要原因。

這是中國藝術(shù)品市場在近3年來的第一次減速。在中國拍賣市場，高端拍品雖然更是純藝術(shù)品拍賣市場的中流砥柱，但在2012年，中國純藝術(shù)作品市場千萬美金以上的成交大幅下降。根據(jù)雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心統(tǒng)計：2012年，1000萬美金以上的作品僅為7件，相比2011年減少15件。此外，西方市場中80%左右的成交作品價格低于5000美元。

2012年，藝術(shù)品拍賣總成交額為279.28億元，比2011年下滑51.53%，其中，超過百萬元級別的拍品共成交約4500余件，比2011年縮水一半以上。

面對寒流，拍賣界也并不都是悲觀的聲音，有業(yè)內(nèi)人士分析：“2012年秋拍市場，雖然比2011年秋拍和2012年春拍，在成交及高價作品方面均清晰地呈現(xiàn)出縮減的趨勢，但這一趨勢并不是藝術(shù)市場頹廢的表現(xiàn)，而是回歸到正常交易和理性價格的體現(xiàn)。”（見圖14）

廣告：消費習慣轉(zhuǎn)型，數(shù)字化是發(fā)展方向

與遭遇全球經(jīng)濟危機侵襲的2008年、2009年相比，2012年的廣告業(yè)雖不至遭遇寒流侵襲，卻也不容樂觀。

數(shù)據(jù)顯示，2012年我國廣告營業(yè)額已突破4000億元，占GDP比例為0.9%，比上年增長0.24%，全國已有20個廣告產(chǎn)業(yè)園區(qū)掛牌開展工作。然而，傳統(tǒng)媒體的廣告投放步履蹣跚，報紙首當其沖，廣播甚至電視媒體都未能躲過一劫。新媒體雖逆勢而上，也難以改變整個廣告市場的低迷。除了央視的廣告營收基本保持穩(wěn)定狀態(tài)，省級衛(wèi)視和地面頻道的廣告刊例收入都有不同程度的下滑。（見圖15）

《2012-2016 全球娛樂業(yè)及媒體行業(yè)展望》指出，中國已成為世界第三大媒體娛樂市場，廣告業(yè)將隨之快速發(fā)展。就類型而言，廣告將朝數(shù)字化方向發(fā)展。隨著消費習慣的轉(zhuǎn)型，2012年互聯(lián)網(wǎng)廣告花費增幅達到55%。

第2篇

IP和文藝IP

粉絲經(jīng)濟引爆了整個互聯(lián)網(wǎng)行業(yè)，“IP”成為了被資本、文化娛樂行業(yè)和受眾追捧的焦點。本文提到的“IP”概念，并非大家熟悉的“IP地址”，而是指代“知識財富”（Intellectual Propert）。“故事”“設定”“創(chuàng)作者的品牌”這3個核心的詞組在互聯(lián)網(wǎng)時代成為了IP的常規(guī)入口，小說、影視劇、游戲、動畫、漫畫，這些則是IP的載體。任何載體一旦得到數(shù)量巨大的粉絲追捧，就有可能被轉(zhuǎn)化出其他的產(chǎn)品，由此不斷得到經(jīng)濟利益。比如天下霸唱的小說《鬼吹燈》，被改編成了電視劇、網(wǎng)游、漫畫、動畫，由此改編的兩部電影，就得到了將近24億元的票房收入。

而“文藝IP”這個概念，卻一直沒有得到闡釋，也沒有論證其存在的可能性。我們可以通過一些案例，了解“文藝IP”的概念：在國內(nèi)，我們可以很容易地找到很多成功的案例：丁乙與愛馬仕合作，用自己擅長的“十字”圖式，設計了“中國韻律”的絲巾；法拉利邀請盧昊設計限量版跑車，藝術(shù)家用哥窯開片陶瓷花紋作為外形的設計元素，最終這輛跑車拍出了1100萬元的高價；時裝大牌Prada邀請了楊福東指導Prada2010春夏男裝廣告短片等等，這些都是通過文藝IP獲利的經(jīng)典案例。

另外，我們也可以從一個負面案例，側(cè)面看出“文藝IP”存在的巨大經(jīng)濟潛力―― 在中國，知名度最高的一幅油畫，可能就是廣州美術(shù)學院油畫系副教授謝楚余的畫作《陶》。他筆下抱陶罐的裸女，除了被盜版復制成油畫、照片、裝飾畫之外，還被商家盜用作為廣告，手中的陶罐也被換成了電飯煲、口服液，甚至西瓜。謝楚余坦言，“有人作過統(tǒng)計，我的《陶》起碼被盜版了1000萬次。”

我們可以通過上述的這些案例，描述一下至今都還沒有被完全開發(fā)的“文藝IP”――通常情況下，其提供者是藝術(shù)家，或是至少具有一門和創(chuàng)作相關(guān)的技藝的達人。這些技藝通常和繪畫、攝影、雕塑、綜合材料、跨媒體、行為藝術(shù)等相關(guān)。雖然很早就有“藝術(shù)的跨界合作”這一提法，但“文藝IP”的領域則更加廣泛，它能將流行文化和藝術(shù)符號在不同層次上結(jié)合起來，轉(zhuǎn)化出帶有藝術(shù)氣質(zhì)的奢侈品、活動、衍生品、廣告、復制品、授權(quán)等商業(yè)變現(xiàn)的機會。

成功“文藝IP”的操作法和風險

大多數(shù)情況下，現(xiàn)已成功的“文藝IP”，離不開藝術(shù)產(chǎn)業(yè)鏈的投入和打造：美術(shù)學院培養(yǎng)藝術(shù)行業(yè)的新人；策展人尋找藝術(shù)家、機構(gòu)和博覽會等活動展示作品；批評家為展覽和作品寫評論；藝術(shù)史家書寫歷史；各種媒體進行宣傳；收藏家購買作品，并在自己的圈子里不自覺地當起了藝術(shù)收藏的布道者；拍賣行介入征集藏品；資本參與運作，拍出了高價通過媒體繼續(xù)曝光，慢慢擴散到藝術(shù)圈之外；藝術(shù)家的名氣會持續(xù)上升，繼續(xù)推動下一個展覽的運作，再與商業(yè)品牌、慈善項目合作……如此反復運作，一個個的“文藝IP”就這樣被打造出來了。

這種方式最大的特點在于封閉性和權(quán)威性，還有成熟性。所有的操作都是在“藝術(shù)”的生態(tài)鏈中完成的。但是在經(jīng)濟下行和互聯(lián)網(wǎng)革命的情況下，用藝術(shù)世界原有的方式，炒作“文藝IP”遇到了不少阻力：在熱錢已經(jīng)開始變得冷靜，原來的藏家被“套牢”，價格的虛高透支了很多人的購買力時，加之藝術(shù)作品不是生活的必需，在這片紅海市場內(nèi)，以買賣藝術(shù)作品為核心來推動“文藝IP”發(fā)展的方式，當前受到了很大的制約。

根據(jù)根據(jù)雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心和國際知名藝術(shù)大數(shù)據(jù)網(wǎng)站Artprice合作公布的《2015年度藝術(shù)市場報告》可以看出，2015年藝術(shù)品市場成交額為160.95億美元，比2014年下降10.31%。中國的拍賣額度降至全球第二。隨著經(jīng)濟下行的壓力增加，中西方藝術(shù)市場會處呈現(xiàn)緩慢發(fā)展的態(tài)勢。

互聯(lián)網(wǎng)化“文藝IP”應運而生

知名的藝術(shù)大咖的生存和發(fā)展早已不是問題。而正在成長中的藝術(shù)工作者們，面對更少的展覽機會和謹慎的藏家，需要從原來的圈子里走出來，而互聯(lián)網(wǎng)則是一個重要的出口。其中，微博上被廣泛傳播的《心中有沙》，成為了利用互聯(lián)網(wǎng)突破藝術(shù)世界生態(tài)鏈，制造“文藝IP”的經(jīng)典案例。

這是行為藝術(shù)從大眾角度入手，通過互聯(lián)網(wǎng)瘋狂傳播，不以創(chuàng)作唯一的“原作”為核心，通過事件、才情技藝發(fā)酵制造出的“文藝IP”的一種可能性。

安迪?沃霍爾說過，“每個人都有15分鐘的成名機會”，文藝IP創(chuàng)作者在成名之后，應該如何維持？是否需要專業(yè)的平臺或是機構(gòu)繼續(xù)讓其保持熱度？

以往包裝藝術(shù)家的方法更多是用資本堆高藝術(shù)品原作的價格，這會令人反感和排斥。但是在現(xiàn)實中，藝術(shù)行業(yè)卻又離不開資本的推動。而文藝IP孵化平臺的優(yōu)勢在于，能更精準地將藝術(shù)工作者創(chuàng)作的文化符號，輻射到特定的社群當中，形成社交貨幣。這就跳出藝術(shù)世界的壁壘，用互聯(lián)網(wǎng)的方式，讓更多人感受藝術(shù)帶來的快樂。同時也能彌補藝術(shù)家“創(chuàng)意十足，經(jīng)營不足”的短板。也能吸引更多的投資者關(guān)注。在推廣藝術(shù)工作者的過程中，文藝IP孵化平臺的影響力也隨之增長，自然能從中得到應有的利益。

現(xiàn)在，資本關(guān)注IP的方式，通常分成兩種。一是投資單獨的IP，第二是投資IP孵化平臺。不過從網(wǎng)紅“papi醬”獲得千萬投資之后，轉(zhuǎn)型打造“papitube”平臺，可以看出，通過IP平臺間接投資IP，比起單純投資幾個IP成功的可能性更大。我們可以從下面的“網(wǎng)紅投資榜”中看出，資本對于網(wǎng)紅、IP的簇擁，因此也能展望文藝IP被資本發(fā)掘的可能性。

從藝術(shù)類APP現(xiàn)狀看文藝IP孵化平臺發(fā)展

但是縱觀與藝術(shù)相關(guān)的互聯(lián)網(wǎng)產(chǎn)品，文藝IP孵化類的APP寥寥可數(shù)：

1、藝術(shù)資訊類：藝術(shù)云圖、每日故宮等。

2、藝術(shù)電商類：HIHEY、愛藝客、藝客等。

3、藝術(shù)綜合社區(qū)類：ARTAND、藝術(shù)狗、藝伙等。

4、文藝IP孵化類：泛藝術(shù)。

讓我們簡要分析一下這4類APP的特點：其一，藝術(shù)資訊類APP更多充當藝術(shù)世界“媒體”和“數(shù)據(jù)庫”的角色。微信公眾號的先入為主，讓此類APP的流量爭奪變得非常困難。加之市面上已經(jīng)有了不少有趣的、既有藝術(shù)又有其他豐富內(nèi)容的資訊類APP，這種主要靠著流量、用戶得到投資的產(chǎn)品，在內(nèi)容并不能和其他平臺拉開很大距離的情況下，每日要保證相當大的內(nèi)容產(chǎn)出量，生存的成本和壓力會變得很大。

第二，“藝術(shù)電商”其實仍然只是在當前藝術(shù)世界的運行規(guī)則下，進行的“線上作品買賣”行為，受眾面已經(jīng)先天不足，而單純販賣藝術(shù)衍生品，則會因為創(chuàng)作者知名度不高，無法獲得更多的銷量；根據(jù)2015年8月整理出的表格可以看出，這些并非年度成交而是累計成交的數(shù)據(jù)，現(xiàn)在，除了“HI小店”之外，藝術(shù)電商經(jīng)營狀況并不樂觀。

第三，社區(qū)類產(chǎn)品，綜合了資訊、交流、分享、教育、作品私下交易等功能，則是發(fā)展文藝IP的重要方式，但是，如果還在藝術(shù)世界的小圈子內(nèi)，用戶的量級也不能達到理想狀態(tài)，文藝IP的打造也會受到制約。

第四，目的明確的孵化文藝IP的產(chǎn)品，到目前為止，仍處在萌芽階段。

如何在未來運營成功的文藝IP孵化平臺？

關(guān)于這個問題，我專門采訪了知名藝術(shù)評論家陳默、泛藝術(shù)APP的CEO劉陽、前騰訊微博運營部門負責人陳堅，還在老牌動漫游戲論壇STAGE1st與資深業(yè)內(nèi)人士討論，得到了以下的一些結(jié)論。

成功的文藝IP孵化平臺讓能社群的用戶在精神上或物質(zhì)上都有所收獲，體現(xiàn)他們的價值和存在感，這是一個共贏的合作方式。每一個藝術(shù)工作者都有成為IP的可能性，關(guān)鍵在于文藝IP孵化平臺的運營。這就必須突破原有藝術(shù)圈的生態(tài)系統(tǒng)，構(gòu)建新的互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)生態(tài)。這并非與原有的藝術(shù)圈徹底決裂，而是深入到更廣闊的社群中，了解更不同社群對于不同文藝IP的需求。

發(fā)掘更多的文藝工作者，把握流行文化和藝術(shù)的關(guān)系，結(jié)合藝術(shù)達人自身的特點，在不同社群做宣傳推廣。當各大平臺及社交應用多點開花之后，就能迅速增加孵化平臺和藝術(shù)達人的知名度，產(chǎn)生區(qū)別于純流量型的IP，得到富有價值的精神文化符號。