時間：2023-07-04 17:09:20
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇傳統文化的標志，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：標志設計、傳統文化、傳承
一、 前言
標志設計在平面設計領域中占有特殊的地位。現代標志設計的模式主要來自歐美，深受構成主義、國際主義、超現實主義、波普藝術等現代藝術潮流與流派的影響。近年來，隨著中國經濟的突飛猛進，國際品牌的大量進入，本土自主品牌的不斷誕生與成長，更加之奧運會、世博會等國際大型活動的舉辦，人們越來越意識到標志設計的重要性。標志是具有特殊意義的視覺傳達符號，代表著特定的事物并且內涵豐富，是將具有實像的具體事物來表示抽象的精神內容的一種象征藝術。
中國圖形藝術早有起源，如商代青銅器上的饕餮圖形、春秋戰國時期的梅花篆、漢代漆器上的鳳形、唐代的寶相花紋等，在不斷發展和演變中中國傳統文化藝術既有一以貫之的脈絡，又有多姿多彩的風貌。
將中國傳統圖形與民族精神運用到現代標志的設計中，是設計出具有中國文化韻味和民族根基的現代標志的重要手段之一。但不能將這種方式的結合理解成純粹的拷貝、挪用，我們需要解構傳統圖形、了解傳統文化，挖掘其可改造的創新點，從而美化標志的形，升華標志的韻。
二、 形的傳承
標志首要的特性就是作為一種特殊的圖形符號所具備的信息傳播功能，人們可以通過標志對一事物產生印象、認同、記憶。它有助于建立消費者和產品之間的關聯、方便了個人信息傳遞、企業觀念的推廣以及國際交流等方面，它超越了語言，起到了進行溝通交流的橋梁作用。標志的獨特功能造就其特殊的形式，要求簡潔明確，一目了然，使人在較短時間內，對傳達的信息有所了解。
在這些方面，中國的傳統文化為現代設計師提供了很多啟示，而我們的設計師對此也進行了有益的嘗試。譬如，2008年北京奧運會的標志設計（見圖1），采用中國傳統文化符號“印章”作為標志主體圖案的表現形式，印章早在四、五千年前就已在中國出現，是淵源深遠的中國傳統文化藝術形式，并且至今仍是一種廣泛使用的社會誠信表現形式。這種印章的造型，寓意北京將實現“舉辦歷史上最出色的一屆奧運會”的莊嚴承諾。
再比如，靳埭強設計公司的標志設計（見圖2）就是對中國傳統文化的一種成功傳承。其標志圖形借鑒了中國傳統圖案“方勝”，取其同心雙合，彼此相通的美好寓意，結合傳統圖案“盤長”，寓意源遠流長、生生不息、相輔相成的美好意愿。設計師以“方勝”為形，用現代圖形的構成手法進行重新演繹，并賦予其新的形象寓意：兩個菱形互相扣疊，象征著設計師和客戶的密切合作；周圍八個圓點則體現了公司多元化的經營策略。標志圖形簡潔而理性，雖源于傳統圖案，但又不全套照搬，通過對傳統圖案的解構重組，使標志更具時代感和現實意義。
三、韻的啟迪
中華民族的傳統文化藝術是一座蘊藏豐富的寶庫，對現代標志設計有著深刻的啟迪和借鑒作用。它突破了自然主義和形式主義的片面性，師法自然，來源于生活又高于生活。中國人自古崇尚“天人合一”，是先秦道家、儒家以及禪宗理念，是原始、質樸的混沌思維方法論的基本核心。因此，中國傳統文化有著整體的、辯證的、因果循環的思維方式，強調事物各方面的辯證統一和相互之間的關聯。譬如，太極圖中的陰陽回轉，漢代霍去病墓前伏虎石蛙的巧然天成，國畫中寫意的虛實相生等無不透射出傳統文化藝術的審美情趣。這種“不似勝似”、“遷想妙得”打破了現實物體對人們想象力的禁錮，超越了自然與現實的界限，創造出一種現實世界并不真正存在的鮮活的藝術意境。若能將這種傳統文化瑰寶延穿到現代標志設計中，必能讓標志設計風韻倍增。
中國工商銀行標志（見圖3）以一個隱性的方孔錢幣為形，不僅體現出金融業的行業特征也同樣傳達出“方圓的規矩”的哲理。標志的中心是一個“工”字，通過解構重組加入現代設計的思維模式，中間斷開，使工字更加突出，同時傳達出中國傳統文化的“以斷強化續”、“以分強化合”這種辯證同一的思想，體現出銀行與客戶的共存互利的實際意義。
再回到2008年北京奧運會標志，前文講到了它的形，現在來看它的韻。08年北京奧運會標志運用了中國書法中所特有的“筆不到而意到”的寫意精神，將奧林匹克五環標志環環相扣，一個舞動著打太極的動態姿勢傳達出灑脫飄逸、行云流水的靈動和諧，將中國傳統體育文化精髓表達的淋漓盡致，同時，傳達出世界人民團結、協作、交流、發展、攜手共創新世紀的美好祝愿。
“韻”是中國傳統美學的至高境界，是傳統藝術的精髓，凝聚著中國藝術的根本精神。它是情與景的完美交融，是要在“一丘一壑”、“一花一鳥”中表現無限可能，體現出悠然意遠而又怡然自足的姿態。筆墨當隨時代——設計師也應隨著時代的要求，賦予傳統文化以新鮮血液，常用常新，以發展的眼光來看待傳統文化，從而延展出更新、更深層次的理念精神。
四、結語
如今，科技化、信息化的時代到來給傳統文化帶來了巨大的沖擊，同時也帶來新的發展契機。在全球化語境中，設計民族化并不意味著保守和守舊，而是創造性的對傳統文化的現代化解讀。中國現代標志設計要與國際相接軌、相融合，與各國設計界更好地交流合作，就必須在保持中國傳統文化特色的同時，及時了解和熟悉當代設計的變化趨勢，更好地掌握標志設計的國際通用語言。汲取清華，繼承傳統，以中國傳統藝術的精粹融入現代化的設計語言，在融合與超越中體現出中華民族獨特的藝術價值與審美價值，從而開創屬于當代中國的設計美學。（作者單位：四川大學藝術學院）
參考文獻：
［1］ 陳楠.標志設計 中國青年出版社，2006
［2］ 萬昌平.評靳埭強的標志設計.包裝工程，2002
關鍵詞：傳統文化 品牌戰略 標志設計
引言
隨著信息時代的來臨與發展，一些固步自封的企業受“有需求即有市場”的傳統思想禁錮，缺乏品牌意識，隨著日益加速的全球經濟一體化，在殘酷的市場競爭中逐漸走向沒落。與此同時，部分著眼未來的民族品牌異軍突起，國際化的品牌戰略思路逐漸成為一些猛醒的國內企業謀求長遠發展的共識。而設計雅俗共賞、跨越地域與國界的視覺標志則是創建企業品牌形象需要邁出的第一步。當代標志基于服務企業品牌戰略的需要，其視覺表現應做到特色鮮明、易識易記，能夠充分傳達企業的經營理念、文化內涵以及時代特征。這就對標志造型的取材和視覺呈現提出了更高的要求。由此，將中國傳統文化元素融入當代標志設計逐漸成為一種獨特的創新思路廣泛應用于品牌戰略之中。
一、傳統文化元素應用于標志設計的意義
璀璨的中華文明源遠流長，它歷經五千載風雨，蘊育了中國博大精深的傳統文化。對于標志設計而言，傳統文化內涵豐富、形式多樣、特色鮮明，將其應用于標志設計之中，可以在凸顯當代視覺審美個性的同時，賦予標志顯著的品牌特征與深層次的文化內涵，從而讓企業品牌獲得獨樹一幟的市場認知，更好地達到樹立企業形象的目的；對于中國傳統文化而言，可視化的標志設計便于凝練與傳遞深層次的文化理念，將傳統文化融入其中，不僅能幫助企業通過品牌戰略創造經濟價值，更能讓傳統文化在與當代文明的交融中老樹發新芽，煥發出嶄新的生命活力，進而更好地弘揚傳統文化。
二、傳統文化元素的體材
中國傳統文化體材多樣、種類繁多、寓意豐富，宜用于標志設計的元素常取材于：圖騰、瓦當、剪紙、兵器、樂器、印章、書法漢字、吉祥紋樣、戲曲臉譜、生活器皿、園林建筑、生產及交通工具等各類物質文化遺產的造型及色彩。如2008年北京奧運會標志“中國印，舞動的北京”（圖1）用初現于戰國時期的“肖形印”元素代表了中國人舉辦歷史上最出色一屆奧運會的莊嚴承諾；用漢代竹簡風格的書法字體舞動的“京”字體現了體育運動的神韻和國人喜迎各方來賓的熱情；以喜慶的“中國紅”進一步強調了本屆奧運會的舉辦地等主題信息。標志獨有的傳統文化元素既蘊含了中華民族悠久的歷史文明，同時也傳遞了“更快、更高、更強”的國際奧林匹克精神，充分體現了國人積淀多年的奧運情結。
三、傳統文化元素在標志設計中的應用原則
1.創意與選材原則
在準確理解傳統文化元素寓意的基礎上，選擇與品牌核心理念一致，并且符合行業特征的元素進行視覺加工。這就要求設計者有廣博的見識、深厚的文化積淀和豐富的聯想思維，對傳統文化元素的蘊意和標志的品牌訴求有準確的理解，以使其二者達到意境上的完美統一。倘若沒有準確理解相應傳統文化元素的內涵而將其妄加運用于標志設計之中，就極可能造成張冠李戴的笑話，通過視覺標志樹立品牌形象的努力也會白費。記得自己曾應一位客戶邀約，為其設計品牌標志。由于該品牌名稱中含有“龍”字，企業文化也以龍為中心，寄寓了類似騰躍發展的美好愿景。因此，客戶特別強調利用傳統的“中國龍”造型進行視覺設計。在與其交流過程中，客戶尤其談到了用玉器造型中聲名斐然的“玉豬龍”（圖2）形象進行視覺變形的構想。當時，我認為客戶的提議具有較強的可行性，但嚴謹的設計本能驅使我在設計前通過各種渠道查閱了有關玉豬龍的圖片及文獻資料。從中猛然發現，原來玉豬龍的本體并非龍，而是豬。試想用豬的造型代表龍的騰躍理念，會是多么地可笑。我慶幸自己的嚴謹，才沒有讓客戶和企業蒙羞，沒有讓企業品牌淪為笑柄。由此可見，準確理解傳統文化元素的蘊意對于將其應用于標志設計是何等地重要。
2.審美與設計原則
將中國傳統元素融入標志設計，應以打造具有典型代表性和鮮明識別性的品牌為首要目的，讓傳統元素與當代審美價值規律緊密結合，注重對傳統元素形、色、質的合理表達，從而體現出標志獨特的視覺神韻。對于傳統元素的變形與加工，應符合當代主流審美情趣，讓融入了傳統元素的標志蘊含略微超前的視覺美感。這樣，既可以通過標志新穎的視覺感觀吸引市場的關注，體現企業品牌高遠的發展目標；又能讓積淀深厚的傳統文化通過改良的視覺符號重新煥發出前所未有的強大生命力，從而體現出企業品牌獨樹一幟的視覺形象。如靳埭強先生于1980年設計的中國銀行標志（圖3），其中用到了漢字“中”、銅錢、天圓地方、中國紅等傳統文化元素，以國際化、簡約化的時尚方式變形重組，使其具有真的形象、真的本質、完善的理念和超前的視覺美感，充分體現了“真善美”的設計主題，是我國品牌標志設計走向國際化的標桿。
傳統文化元素在標志設計中的應用不一定強求大而全，有時“一招鮮”也能表達出良好視覺效果和品牌理念。為突出品牌特征，充分利用形式美法則，選用傳統元素中極具代表性的局部元素變形歸納，不失為是一種合理的選擇。如長城汽車的新版標志（圖4）采用與其名稱一致的中國古代長城元素進行視覺歸納與創新。標志沒有將萬里長城的所有元素逐一摘下，而僅僅選取了其中極具代表性和串聯作用的烽火臺進行造型提煉，并配以象征重工業的金屬質感進行藝術加工。整個標志視覺語言簡練、氣勢雄偉、整體感強、極具形式美，成就了長城汽車全新的視覺形象，體現了其屹立全球、牢不可破的企業目標，此案將傳統元素局部造型應用與品牌標志設計，是“一招鮮”的應用典范。
四、傳統文化元素在標志設計應用中的誤區
受各種歷史因素影響，我國設計行業從業門檻較低，從業者專業水平參差不齊。其中，不乏有人以“民族的即是世界的”這句口號為由，將我國傳統文化元素不假思索、簡單粗暴地進行套用與照搬，而后濫用于各類企事業單位的標志設計之中，致使傳統文化元素淪落為一個簡單的、毫無意義的，有時甚至是丑陋的圖形或圖案。這種不顧視覺比例與造型內涵，不考慮傳統元素應用于標志設計適與不適、美與不美的做法，將傳統文化元素以低俗的視覺形式傳達給世人，讓原本內涵豐富的傳統元素變得單調乏味，讓本應具有實在親和力的品牌標志變得飄渺疏離，根本不可能形成視覺感召，更別指望它塑造良好的企業形象。
【關鍵詞】中國傳統文化藝術;中專美術教學;運用
在中專美術教學中，積極將中國傳統文化藝術運用，有助于對中國文化的傳承。在美術教育中，傳承與發揚傳統文化有著重要的作用。一是促使學生在學習傳統文化過程中學有所得。二是在學習傳統文化中，豐富學生自己的藝術素養。
1.標志設計———運用中國傳統文化藝術
為了更好地進行中專美術教學，應該積極地將美術教學跟行業和社會的需要充分地融合起來。故而，在美術教學中，學以致用也就顯得異常重要。我們就用標志設計進行說明。作為中專美術教師，應該充分地將教學和標志代表的活動主題、企業文化、商品特色等充分地聯系起來。與此同時，在這些標志設計中有機地融入一些有關于傳統文化藝術中的一些元素，這樣就可以充分地對品牌、活動、商品的主題和文化氣息的突出。舉一例，比如就“中國印•舞動的北京”———北京奧運會的標志。在這個標志中，融合了很多元素，有書法和印章等藝術元素，這一標志又很好地突出了當年那一屆奧運會的重要的主題。該標志在選色上，設計的時候選擇了具有喜慶顏色的中國紅，也體現了中國的滿足顏色，而標志“中國印•舞動的北京”，其主體則為印章，充分地將書法、中國傳統的印章和運動特征結合起來，在此基礎之上，充分地通過藝術手法上變形和夸張，然后非常巧妙地幻化成一個人影———向前奔跑、舞動著的人形。與此同時，該“人”字的造型特別向一個“京”字，特別神似。該標志有著特別強的中國味道。以上所例舉的標志都是極具代表性的設計。在一些標志中，運用中國傳統文化藝術，能夠收到良好的效果，但是尋找準契合點才是關鍵所在。在中專美術教學中，積極地滲透傳統文化藝術，可以組織學生自己設計出不同的主題活動的一些門票。此外，還可以跟企業聯手，知道學生在企業的序幕中進行實踐練習，以做到學以致用。
2.美術繪畫———深入挖掘傳統文化藝術
不同的美術作品，有著不同的文化特點，體現著不同的時代文化背景。繪畫者在作畫中，充分地將自己的理想融入到風俗的特色、藝術的理解中后，所得到的的作品常常有著意想不到的效果。我們以陶瓷進行闡述，陶瓷影響周邊國家時期應該數唐宋時期中，后來隨著絲綢之路的開拓，陶瓷接著就傳入到了西方的一些國家。在西方的一些國家里，他們在陶瓷的基礎上，然后再通過進一步地創造，在沒有手柄的裝上手柄，與此同時鑲嵌上一些華美的金銀飾等裝飾品。這又形成了另一種風格。故而，作為美術教師應該充分地品畫和賞畫的時機，組織學生對傳統文化進行感受。進而促使學生們對畫意的理解，對畫技的掌握。有了這樣認知，則可以積極對傳統文化實施創造和傳承。與此同時，在繪畫過程中，還需要對學生實施多種多樣形式地操作，而不局限在某一種方法和方式上。我們就以寫生進行舉例，在中國畫中，其要求一般都是以意境來表現事物。作為美術教師，所以應該積極地鼓勵寫生用中國畫藝術來創作。
3.手工制作———傳承傳統文化藝術
以上所說的傳統藝術設計到的油繪畫和工藝制品以外，還有很多的藝術作品，他們跟娛樂、風俗、生活都有關。在這些工藝品中有剪紙、臉譜，以及中國結、年畫等。作為中專美術教師，應該將美術教學和學生的就業聯系在一起。將目前的教學內容實施拓展延伸。這樣一來則可以將學生對文化的接觸面實現拓展。并積極地提高學生的知識的系統性的全面、完整性。教師在基于生活化的傳統藝術，且在實際的實踐過程中實施美術體驗活動。這樣，則可以有效地促進學生對文化知識的認識和提升。比如，我們可以用手工制作來進行闡述。在手工課中，可以通過剪紙來實現藝術的積極創作。在剪紙中，可以剪人物、花鳥、字等，在這一系列的手工制作中，促使學生在多次練習過程中，促使學生理解和掌握傳統文化藝術。而且在手工實踐過程中，認識到傳統文化中風情和內涵。此外，如傳統文化中的皮影戲教學和木偶戲教學中，可以組織學生充分地利用生活中被扔掉的一些廢品，然后做成木偶玩具。在手工制作中，達到傳統文化的傳承。
4.結束語
綜上所述，在中專美術教學中充分地將中國的傳統文化藝術，有機地跟中專美術教學進行有效地融合，積極地對中國的傳統文化藝術實施挖掘，提煉出中國文化的精髓。為此，在美術教學中的具體運用中國傳統文化藝術，一方面契合點的尋找，做好標志設計；深入挖掘傳統文化藝術，美術繪畫；以及傳承傳統文化藝術———手工制作，只要從以上各方面進行努力，相信會實現中國傳統文化藝術在中專美術教學中的運用。
作者:虞璀 單位:江蘇省南通市旅游中等專業學校
參考文獻
[1]劉暢.中國傳統文化藝術在中專美術教學中的滲透與運用[J].大眾文藝,2015,07:253.
關鍵詞：平面設計傳統文化運用
一、引言
傳統文化是社會的靈魂，伴隨著現代社會的發展，中國現代設計的發展應建立在對傳統文化繼承基礎上，必須找到賴以生存的根基，這個根基就是傳統文化。中國傳統文化具有獨特的韻味使創作的自由空間拓展開來。中國平面設計應對傳統文化作深人而系統的研究，重視對傳統文化的開發，創造有深厚傳統文化底蘊的作品。本文著手于傳統文化，整合傳統文化與平面設計的關系，探討傳統文化與平面設計的應用問題。
二、傳統文化是現代平面設計發展的根基
全球化的進程影響了當今的文化，搞笑的肥皂劇、滑稽動畫片、麥當勞等進人到人們的生活，成為一種充滿洋味的社會文化。新的生活方式打破了原有的社會結構，人們有了新的價值觀與審美觀，設計中沒有了傳統文化，失去了發展的根基，作為中國的平面設計，這種沒有意味的作品不會被世界所認同。因此，伴隨著現代社會的發展，在平面設計的過程中，對傳統文化的學習是必要的。
中國傳統文化優秀營養成分只要花更多的時間來挖掘，它的意義是深遠的。平面設計的發展必然建立在對傳統文化繼承與發展基礎之上，必須找到賴以生存的根基，這個根基就是傳統文化。中國雖沒經歷西方的工業革命與現代設計運動，并不等同于失去發展本國設計的能力。中國傳統文化具有獨特的韻味，較西方文化表現的直觀感性，多了些理性的浪漫理想，中國平面設計應對傳統文化作深入而系統的研究，重視對傳統文化的開發，運用有意味的元素，創造有深厚文化底蘊的平面設計作品。
三、文化與現代平面設計的整合與應用
現代平面設計有必要以發展傳統文化為己任，經濟發展，現代技術的提高，把探討當代設計的著眼點放在傳統的文化中進行分析尤為必要。平面設計中具有諸多影響因素，諸如文化等，在西方藝術思潮融人中國平面設計的時候，我們對于中國傳統文化重新從另一個角度思考，這吸引了很多目光。中國的現代平面設計離不開傳統文化，也離不開當前的設計觀念更新，現代平面設計理念必須植根于傳統文化基礎之上，建立在中國人審美情趣基礎之上，現代平面設計的理念不但是融合現代設計觀念和設計思維，也豐富了傳統文化的內涵，創造符合當今時代特征的社會主義新作品。
在當今的現代平面設計中融人傳統文化的一些特征、符號，也成為現代平面設計探索中國傳統文化潛質的一種趨勢。比如建筑大師貝聿銘先生設計的中國香山飯店就是運用江南水鄉青磚灰瓦色調，使現代建筑加上中國傳統文化情懷，形成了一種文化上的共鳴。這里需要明白的是，在傳統文化與現代平面設計的融合的過程之中是彼此吸收精華的過程，借鑒傳統特征和符號，有目的地選擇作為文化載體的中國傳統文化，將傳統文化中精華融進現代平面設計中去。此，我們應該倡導使中國的傳統文化藝術在現代設計中得以延伸發展，在理解的基礎上取其“形”、延其“意”、從而傳其“神”，用中國傳統文化精粹，以現代化國際化語言來表達，把中國傳統文化的精神元素融人現代平面設計之中，使民族的文化精神和世界的設計語言，共同融匯成現代設計藝術的主流，必定會使現代平面設計更具文化性與社會性，使傳統文化得到再生，并煥發新的生機。
著名平面設計師靳埭強先生為日本“自在”紙坊創作的一種具有中國文化特色的海報設計，在紙紋上運用了傳統手造紙的毛邊，宣紙竹紋變化，構成中國山水自然繪畫意境的疏散意象，表現了中國人文性情無束，悠然自得的生活態度。整幅海報制作結合中國傳統圖案藝術表現手法，把作品風格淋漓盡致突顯。
奧運會標志的成功就是最好的范例：五星，五環，象形的“中國結”傳統圖案，以及與中國傳統文化精髓——太極拳結合，使得標志如行云流水般生動和諧。作品在體現現代設計觀念的同時，也折射出了本民族的審美價值取向和歷史文化特征。充分展示了傳統文化理念與現代標志設計緊密結合的藝術魅力。該標志整體結構也是取自傳統吉祥裝飾圖案“盤長”，但可貴的是它沒有對這一傳統造型直接借用，而是運用了中國書法中所特有的筆不到而意到的寫意手法，恰到好處地傳遞出“中國結”和“運動員”兩個動勢與意象，并借以表達標志主題和傳達人民的祝愿。
香港鳳凰衛視的臺徽，借鑒了中國傳統藝術中“喜相逢”圖案，反映出一種厚實的帶有民族文化底蘊的特征，而且鳳烏兩兩相對，旋轉的翅膀極富動感，體現了圓滿、吉祥、欣欣向榮的美好寓意，這種對未來的美好希冀與向往的裝飾圖案展示了中國傳統藝術表現的特色手法。“上海老酒”包裝的創意設計就采用了傳統紋樣和老上海建筑的特征，將傳統圖案和地域特征結合當代人的欣賞習慣，表現了老上海的傳統文化，給人以古樸、回歸的感覺，設計出了喜聞樂見的現代酒包裝。
《迎接新世紀》海報趙萌在設計中運用了中國龍作為主題圖案，把中國人民龍的情結與現代設計藝術結合一起，既有新意又不拘泥形式，在傳統表現形式上強調新的創意、賦于新的內容，表現新的理念。其視覺語言簡潔明快，一目了然。
中國定向運動協會的標志設計以體現人們回歸自然、體驗健康的愉悅精神內核作為創意原點。標志借用司南橢圓的外觀造型與國際通用的定向運動標志相結合，取意天圓地方、天地合一之意，整個標志給人以寧靜、悠遠又不失動感，體現了中國定向運動協會“回歸自然，體驗健康，珍愛生命”的運動宗旨和“在休閑中鍛煉，在鍛煉中休閑”的理念。司南作為中國最早的指南針，四大發明之一，是中國古代人民智慧的結晶。司南的運用代表著中國傳統文化的延續和升華，讓人聯想到定向運動的特點，更寓意著這項運動與中國的歷史淵源。
在現代平面設計中，如何能把握傳統裝飾圖案關系及運用，我們不僅需要掌握圖案色彩的對比、統一及變化等基本規律。還要注意汲取中國傳統民族圖案藝術中的色彩精華并加以創造性地發揮與運用，才能更好地體現出的中國平面設計民族風格。
［關鍵詞］現代設計；藝術作品；傳統文化
一、引言
在現代社會快速發展的大背景下，產品的品味和內涵越來越受到人們的重視。人們的對產品的藝術美感和所具備的內在寓意的要求越來越高，面對這一現狀，設計師在進行設計時應努力提升藝術品的個性、特色以及精神內涵。而將傳統文化融入到具體的設計中來，不但可以為設計提供理論知識的幫助，同時能夠通過引入文化元素提升設計的靈動性、厚重感。
二、現代藝術設計與我國傳統文化的內外關聯
（一）現代藝術設計從傳統文化中發源
古典哲學中一直有著“以和為貴”“天人合一”等思想，而現代藝術設計也受到了這種思想的熏陶和啟發，將人作為主要服務對象，從人的需求愿望出發，滿足人的主觀需要，同時注重對人產生積極作用，這就是現代藝術設計的要求和目的。而現代藝術設計的核心理念“以人為本”，也印證了現代藝術受傳統文化的影響。同時，我國傳統文化中對藝術文化的定位與現代藝術設計的定位是相同的，都重視將藝術和技術兩者進行有機結合，將理論知識與實踐相結合，將設計者的思想理念融入到具體的設計中去，從而創造出符合人們生理、心理方面的需求，滿足人們物質與精神追求的作品。世界鼎鼎有名的設計師包豪斯就曾經這樣形容過藝術與傳統文化的關系：任何一門藝術都無法脫離它生長的環境，都不可避免地受到傳統元素的影響，也時刻體現著傳統元素的影響［1］。由此可見，盡管設計理念和技術都在不斷進步和革新之中，但無論如何現代藝術設計都無法脫離傳統文化而單獨存在；反而，由于藝術都來源于生活，而傳統文化就是生活的一種濃縮和體現，換句話說現代藝術設計是從傳統文化中發源出來的，它將持續受到具有民族特性和地域特色的傳統文化的影響。
（二）傳統文化為現代設計提供理論指導
我國的傳統文化歷史悠久、內容博大精深，各方面的理論與實踐知識比較健全和完善，數千年來也形成了一系列較成熟科學的審美理念和思想，直到今天依然能為現代藝術設計提供理論指導和支持。例如：傳統文化中對園林建筑的要求非常高，非常講究建筑與自然和諧一致、相互融合，講究建筑與建筑的對稱性，講究大景與小景相結合，講究山、水、建筑的相互調和等，這在如今的建筑設計中依然被廣泛運用，就像蘇州園林，其建筑設計的精妙至今都為人稱道和學習借鑒。而在服裝設計方面，典雅、得體的傳統設計風格也被沿襲至今。在陶藝作品設計中，造型的設計仍非常注重線條柔和與瓶形圓潤兩者的相得益彰，這也是借鑒學習傳統文化美學和設計學的例證。
（三）傳統文化為現代設計的創新提供基礎保證
現代藝術設計要想持續進步和發展就需要不斷創新，而傳統文化可以為現代設計創新提供許多好點子。傳統文化的內容十分豐富，作為濃縮了幾千年歷史的傳統文化，其中有太多能讓設計師吸取營養和精華，讓現代藝術設計得到啟發之處。傳統文化能夠為現代藝術設計創新提供基本保證，能使作品更富生命張力和表現力，而這正是現代藝術設計創新的重中之重。需要注意的是，現代藝術設計的創新并非否定和摒棄傳統文化，而是將其進行提煉和加工，使之具象化，更加可觸可感。一旦現代藝術與傳統文化割裂開來，藝術作品將變成一種既單調無味、又夸張造作的“四不像”。就像歐洲“黑暗的中世紀”一般，提倡獨立于傳統文化之外進行藝術創造，企圖拋棄傳統，最終反而導致藝術的快速滅亡，直到文藝復興時期人們逐漸意識到傳統文化的重要性，并逐漸將其撿拾回來，歐洲文化才得以“東山再起”，逐漸繁榮昌盛起來。由此看來，傳統文化作為現代藝術設計的基礎，保證其所具備的重要意義和作用。
（四）現代藝術設計將我國傳統文化進行提煉和發揚
傳統文化可以對現代藝術設計產生積極影響和促進作用，而現代藝術設計也可以反作用于傳統文化，對傳統文化中的精華進行提取，并將其傳播出去，發揚光大。我國土地廣博、民族眾多，每一地區每個民族都有其獨特的傳統文化，這些傳統文化在現代文化的沖擊下有許多已經逐漸走向衰亡和埋沒之路，甚至有些已經消失不存在了。那么，對于傳統文化中的精華，如何將其保留下來、傳承下去就成了傳統文化的當務之急。而現代藝術設計恰恰能夠充當傳統文化的提煉和傳播發揚角色，設計師在設計時將傳統文化元素應用到作品中，便能使這一元素廣為人知，讓人們更加了解它。人們喜歡上這一元素之后，更多的藝術作品將其作為設計要素加入其中，以此類推，這一傳統文化就得以保留、發揚和傳承了。例如，在當前接受度最廣泛的通俗歌曲中加入傳統的戲曲，在現代舞中融入古典元素等，都是對傳統文化的一種傳播和傳承。
三、在現代藝術設計中我國傳統文化的應用
（一）現代標志設計中對傳統文化的引用
如今，現代標志已經不僅僅承擔著產品識別的功能，還兼具彰顯企業特色和企業文化精神的功能，一個直觀簡潔又富有深意的標志在對企業建立自身形象、傳播企業文化、加深用戶印象等方面，都有非常顯著的作用。而從傳統文化中提取出精華所在，并將其注入企業標志之中，無疑使企業標志更加有內涵和厚重感。在實際生活中，很多設計師和企業都已經注意到這一點并已付諸于實際，一些企業已經取得了非常好的效果。例如：中國銀行的標志就非常有深意，圓形方孔狀似古代錢幣，暗示銀行的貨幣職能；標志中的方形孔有如一個“中”字，與中國之意符合。這種巧妙的設計讓中國銀行的標志看起來一目了然，便于識別，又于簡單的圖標中傳遞了悠久厚重的中國傳統文化，寓意豐富。融古今、中西文化于一體，幾者的完美結合，使中國銀行這一標志的設計取得了非常顯著的效果。
（二）現代城市建筑設計中傳統文化的運用
傳統文化是我國數千年歷史的沉淀產物，它依然或有聲或無息地影響著我們的生活。在現代城市環境設計中，傳統文化和傳統元素對設計師設計出科學合理、具有美感和特色的作品起著至關重要的作用。如今，城市環境設計中越來越多地引入傳統文化元素，古樹、古建筑、古街道等在城市中都非常常見，許多城市的步行街、小吃街都洋溢著中國古代傳統建筑的氣息；而學校、小區、公園等地也積極引入了傳統文化元素，涼亭、走廊等都頗有古建遺風。同時，古代園林建筑的設計理念也被設計師們引用到現代建筑中來，其中講究的對稱原則、曲徑通幽、人工與自然相互融合等都被廣泛運用。此外，在對城市園林進行設計時，通常會將場地中的一些舊的建筑物進行保留，如古井、牌坊、橋、石碑、房屋等，用它來達到留存記憶和保留歷史的效用，這也使得該園林更具歷史感和內涵。
（三）在服裝設計中融入的傳統文化元素
傳統文化作用于人們的衣食住行當中，而首要的便是“衣”———服裝。現在服裝有許多都充滿著濃郁的中國氣息，如在服裝上繡上刺繡，用絲綢制作衣裳，在服裝上融入某朝代的服裝特色，用傳統文化元素做裝飾等。同時，有的設計大部分沿襲了傳統的服裝，根據實際生活的需求進行小幅度改進后直接使用，如旗袍和漢服。它的大部分元素并沒有被改變，只是依據現代人的審美以及生活現狀進行了適當改進，其傳統元素氣息非常濃厚。此外我們不難發現，中國在出席和參加一些國際性競賽如奧運會時，運動員所穿的服裝都具有濃烈的中國氣息，例如2008年我國運動員的服裝，采用白底紅圖案的設計方式，紅色被白色襯托的非常明顯，而紅色在中國傳統文化中象征著吉祥、熱情、希望、勝利；同時，紅色勾勒出的是龍的圖案，龍一直象征著中國。這樣的服裝設計讓人們在人群中一眼就辨認出中國的隊員，而且也讓國際友人對中國的傳統文化及精神有了更深的了解。
（四）傳統文化進入千家萬戶優化室內設計
盡管現代建筑和現代元素充斥著我們生活的角角落落，但傳統文化仍然能在嚴峻的形勢下從容不迫，無聲無息地進入千家萬戶優化室內設計。我國古代居室中一律采用木質家具，并在家具上雕花、繪上花鳥圖案，如今許多家庭依然沿用這種家具。一些設計師在對室內進行設計時，會巧妙利用傳統文化中的“龍”“鳳”等文字形象，創造出別具一•格的室內裝飾；而剪紙、窗花、對聯、陶藝、刺繡、木藝等傳統的藝術形式都常常被設計師和住戶運用到家居裝飾中去，增添居室的文化氣息和中國元素。此外，現代居室中多功能廳的天花板是采用傳統的天花藻井結構形式進行設計的，用現代方式塑造出藻井的構架，既能夠確保居室構架的堅固性，又使建筑更具藝術感。將傳統元素融入到現代室內設計中，不僅能夠滿足居住環境的安全舒適，還能創造出有品質的室內空間。
四、結語
綜上所述，在現代藝術設計中，傳統文化起著至關重要的作用，對其發展和創新起著指導性作用和理論依據以及動力支撐。現代藝術設計與我國傳統文化密切相關，相互作用：現代藝術設計從傳統文化中發源，傳統文化為現代設計提供理論指導和基礎保證；而現代藝術設計將我國傳統文化進行提煉和發揚。由此看來，現代藝術設計離不開傳統文化，而傳統文化要得到保留、發揚和傳承，也要以現代藝術作品為載體。
［參考文獻］
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［3］張凱．新技術新材料催生新的藝術表現形式———淺析環境藝術設計中的技術與藝術［J］．中國建筑裝飾裝修，2011（9）．
關鍵詞：云氣紋；標志；傳統文；價值
一、云氣紋的起源
云，是生活中常見的一種自然景觀，它的形態既能反映天氣情況，也能預示未來的天氣變化，甚至反映人的情感。如《易?系辭傳》所說:“云行雨施，品物流行”，云的運動狀態體現著大自然的生機造化，關系著世間萬物生成發展。古往今來，出現描繪云的形象的作品數不勝數，歷代文人雅士無不對其傾情向往。最早的云氣紋出現在原始刀耕火種的時代，是人類最早的原始圖騰之一，反映了當時人們對自然的原始崇拜，希望的得到上天神靈的庇佑，《周禮》記載:“以五云之物辨吉兇、水旱降、豐荒之浸象”。李硯祖先生認為，“當人們把這種具有神秘屬性的感知用“紋樣”的符號或形態表現出來時，這些“紋樣”的符號、圖式，必然帶著各種神圣、神秘的靈驗意味，甚至認為具有與原有物象同樣的功能與神性。”[1]云氣紋就伴隨人們對自然的崇拜并對天上的云進行不斷概括提煉逐漸走進中華民族的傳統紋飾中來。
二、云氣紋帶賦予標志的價值
（一）云氣紋賦予商業標志的哲學價值
從哲學上看，中國傳統哲學體系中的儒家、道家和禪宗哲學思想，包括“天人合一”、“觀物取象”、孔子的“仁學思想”、道家主張的“無為”觀點以及佛教的禪宗不主張解釋，主張意會、頓悟的思想，都能夠通過云氣紋在商業標志設計中彰顯出來。[2]例如，桂林博物館的標志就是如此，它體現了中國傳統的哲學思想，即中國古代的宇宙觀 “天圓地方”。該標志將漢字的“桂”的首寫字母“H”與云氣紋結合，呈現為外圓內方的圖形，寓意了“天圓地方”的宇宙觀。
（二）云氣紋賦予商業標志的審美價值
在美學上，商業標志設計中運用云氣紋也能展現符號美、特征美、凝練美、形式美、技術美、材料美，它以簡練、鮮明、生動的形式傳達其獨特的內涵，喚起人們的審美情趣，使觀賞者在心靈深處引起共鳴。[2]云氣紋的背后通常寓意著深層的象征意義，例如，吉祥如意、前程似錦、清新優雅、和氣諧合等。以深圳申辦2011年第26屆世界大學生夏季運動會的標志為例，使用了多方面的傳統元素，整體圖形為云氣紋的變形，它由藍色、紅色、綠色繽紛飛舞的云紋彩帶組成，勾勒出大運會“UNIVERSITY”首字母“U”字的造型，又象“S”的深圳特征，整個圖像靈動、活潑，賦有激情，且充滿激情與希望，富有現代感又顯現中國傳統文化特征。飄帶柔美的線條與大運會五星以及飄帶的顏色也與五星的顏色等一一相呼應，完美地向向世人展示“中國”、“深圳”、 大運會”的含義，以及青春激揚的未來，這個標志的創意還蘊涵著舉辦國中國強健、偉大、神奇、古老而又孕育激揚生命力的概念。
（三）云氣紋賦予商業標志的經濟價值
云氣紋使商業標志在產品宣傳中能夠使企業有重點地進行宣傳，簡單而集中，效果明顯，印象深刻，很容易使消費者心里認同、熟悉產品，激發購買欲望。一般來說，有了一個很容易為廣大顧客群記憶、識別和認可商業標志也就容易塑造企業的形象，反過來說如果在標志的基礎上進一步推行企業的整體形象戰略，也就更有利于品牌的擴展和延伸。要達到能快速被受眾記憶和識別的效果，就必須去挖掘容易被受眾接受的中國傳統文化，作為中國傳統文化的重要載體之一的云氣紋就具備了讓受眾與之產生共鳴的是功能。例如，江西綠茶的標志價值35億元，是其年營業額的3倍多。它的標志就巧妙的運用云氣紋在商業標志設計中的運用，將飲茶文化的清新脫俗表現的淋漓盡致。
（四）云氣紋賦予商業標志的文化價值
1、對企業文化的塑造
云氣紋是中國使用時間較長，使用面較廣的傳統裝飾紋樣之一，是傳統文化的重要組成部分。如果把云氣紋有機地應用到現代商業標志設計中，必定會更好、更快、更直觀的傳達企業營銷理念，一定會更有效的構筑企業文化。例如逸和軒的標志，構思巧妙，作為飯店的標志，它沒有用杯碗碟盤等餐飲物品表現，而是從一把本就帶有濃郁中國風味的折扇為載體，加上一朵飄逸的祥云，由于云氣紋的出現，使標志的整體造型在穩重之中透出祥和的流動之美。給人一種中國民族特色餐廳的感受。既體現了逸和軒的飲食做法的悠久歷史，又表達了企業祥和周到的服務理念。
2、對中國傳統文化的繼承和發揚
在傳統文化和現代文化的碰撞和互融的過程中，人們對中國傳統文化符號的發展而不斷的發揚和創造，從而凝聚了中華民族數千年的智慧才能，同時也展現了中華民族的精神內核，在現代商業標志設計中對云氣紋的運用是對中華傳統文化繼承的重要途徑之一，也是將中國文化推向世界的重要手段。
關鍵詞：傳統文化；產品設計；標志設計
一 傳統文化的概念
廣義的文化指的是人類社會在漫長的發展過程中所創造的物質財富和精神財富的總和。狹義的文化往往是指一種社會意識形態，即政治、法律、哲學、文學、藝術等。傳統文化是指文明演化而匯集成的一種反映民族特質和風貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態的總體表征。中國的傳統文化以儒家為內核，其思想的主體價值為儒家之中庸、道家之守中和佛教之中道，表現出鮮明的和諧特色，其優勢在于從哲學、科學的角度上揭示宇宙、社會、人生的本質和意義，是一種理性的文化。用現代語言、藝術形式或者設計造型把中國傳統文化的內涵表達出來，不僅能豐富人們的生活、提高人們的審美愉悅感，而且能繼承和發揚傳統文化的精髓。中國傳統文化元素可以分為兩個大的部分，即物質元素和精神元素。物質元素異彩紛呈、包羅很廣，如中國漢字、書法、民間藝術、臉譜、戲劇、傳統圖案、傳統建筑等等，這些具體的物質元素蘊涵著中華民族的藝術創造力和對美的理解。非物質的精神元素亦豐富多彩，如天人合一的哲學觀念、諸子百家的經典學說、陰陽五行的辯證思想、浩如煙海的文學典籍、社會公認的風俗、禮儀和普通百姓衣食住行各方面的生活習慣等，是中國文化區別其他文化的重要部分。中國傳統文化世代相傳，無論是物質元素還是精神元素，無論是造型還是色彩，都給后人留下了豐富寶貴的、可供借鑒的設計資源。
二 傳統文化因素在設計藝術中的表現
（1）在產品設計中的表現
產品設計是一個創造性的綜合信息處理過程，通過線條、符號、數字、色彩等視覺符號的方式傳達信息、進行溝通，最終通過產品呈現在人們面前。它是將人的某種目的或需求轉換為一個具體的物理或工具的過程，把一種規劃、設想、問題解決的方法，通過具體的載體，以美好的形式表達出來。因為受到功能、體積、形狀等因素的限制，其設計的過程不可避免地含有理性和技術性的因素；但它也是一門藝術，因為設計的過程同時也是一種有目的的審美創造過程。將中國傳統文化元素應用到產品設計中，會使消費者更有文化認同感，同時也更有利于中國傳統文化的傳承和發揚。在產品設計過程中，傳統文化元素的應用不僅表現在產品的外觀設計上，還可以通過設計的整合傳達出某種風格樣式、通過產品的操作使用方式或功能表現人們的行為習慣、通過產品的形象、理念或內涵傳達某種精神或文化內涵，這樣的表現層層遞進，不只是通過對某種傳統圖案的直接運用，而是通過深層次的設計，將傳統文化和現代價值相結合，賦予產品獨特的文化底蘊，這樣的設計方法也成為最受當今的產品設計師們青睞的設計手段之一。圖1 是獲得德國紅點設計獎的水滴壺設計，將傳統文化的精神元素應用于設計之中。老子說“上善若水”，人類的文明總是和水相互聯系；孔子云 “逝者如斯夫”，時間和水一樣無形，我們無法把握。水滴壺形似水滴，拿著壺似乎便是將無形的水掌握在手中了。放棄把手，突破一般茶壺的設計規則也是該設計的創新之處，壺身凹陷的形態設計并不影響人們的操作和使用。
（2）在視覺傳達設計中的表現
視覺傳達設計是指利用視覺符號來傳遞各種信息的設計，是為現代商業服務的藝術，主要包括標志設計、廣告設計、包裝設計、店內外環境設計、企業形象設計等方面，它起著溝通“企業—商品—消費者”橋梁的作用。視覺傳達設計主要以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術創作，在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著人們的感情和觀念，在人們的日常生活中起著十分重要的作用。在標志設計中，傳統文化元素的應用成為越來越多的設計師喜歡的手法之一，也是中國企業提升品牌知名度、通過民族特色的設計有效國際化的方法之一。中國聯通企業標志的重新設計與定義就是通過傳統文化的深入設計加快品牌國際化的案例。
在標志圖形的設計過程中，傳統文化元素的植入主要通過我國傳統的物質文化元素如中國結、太極圖、吉祥文化象征圖案如龍、鳳、云紋或是中國古代的書法來表現，不僅通過“形”的提取與衍生，更重要的是通過“意”的沿用和延伸、“神”的把握與傳承來表達更深層次的精神內涵，不讓傳統文化元素在標志設計中的體現流于形式。圖2的中原茶文化節的標志設計即是把中國傳統文化中的書法、水墨圖案和茶壺形態的結合，體現中原茶文化歷史的悠久，給人溫暖、舒適、悠久的感覺。
三 總結
一、中國傳統文化元素與現代平面設計發展的關系
我國有著悠久的歷史和燦爛的文化，眾多藝術形式諸如各個歷史時期的歌舞、戲曲、器樂、繪畫、雕塑等都是中國傳統文化的重要組成部分，各種藝術形式在發展過程中逐漸形成了自己特有的藝術特色及民族特征，其中很多的造型、圖案等都帶有原創色彩，均可被視為“中國元素”。中國現代平面設計要對傳統文化元素進行繼承，要提取中國傳統文化元素的獨特韻味，使得平面設計的創作空間得以拓展。現代平面設計師一定要重視對中國傳統文化元素的吸收和開發，通過多種方式來結合傳統文化元素諸如符號、圖片和文字等，以更好地傳達想法或訊息。在發展過程中，現代平面設計師還要深入而系統地研究中國傳統文化元素，以創造出有深厚傳統文化底蘊的作品，讓觀者能夠通過設計感受到中國文化的特色，能夠通過中國元素，哪怕只是簡單的圖形的加減和符號的羅列感受到中華民族文化的深刻內涵和意蘊。現如今，受全球化文化進程的影響，人們的生活方式和價值觀念都有了很大的變化，人們的審美要求和需求也在逐步提升，而中國傳統文化元素在現代平面設計中的巧妙融合和應用不僅使得人們的眼前一亮，而且更加喚醒了人們對中國悠久歷史和燦爛文化的關注，更加重要的是，有著中國傳統文化元素的設計作品使得全世界的人們都更加熱衷于了解中國文化。然而，中國傳統文化博大精深，意蘊深遠，需要我們用很多的時間來了解、挖掘、吸收和進行再創造，而且平面設計的發展是必然建立在對傳統文化繼承與發展的基礎上的。中國傳統文化具有獨特的韻味，中國現代平面設計一定要懂得靈活運用有意味的中國元素，而且必須是恰如其分地將其與平面設計進行有效的融合，才能夠創造出有深厚文化底蘊的作品。現代平面設計的發展離不開中國傳統文化元素，現代平面設計師要以發展中國傳統文化為己任，將現代平面設計理念與中國傳統文化相融合，在不斷的嘗試和實踐中更新設計觀念，使得設計作品既符合中國人的審美情趣，又能巧妙地表現獨特的中國氣質。現代平面設計師要靈活地運用設計觀念和設計思維，融合和豐富中國傳統文化內涵，創造出符合當今時代特征的具有中國風的設計作品。
二、中國傳統文化元素在現代平面設計中的融合與應用
1.傳統文化符號在現代平面設計中的融合與應用
現代平面設計師要對傳統符號有目的地進行選擇，將傳統符號的精華融進現代平面設計中去，使得傳統符號在現代設計中得以延伸發展。現代平面設計師要在對傳統符號理解的基礎上取其“形”、延其“意”、傳其“神”，把其精粹用現代化、國際化的語言來表達，把民族的文化精神融入到世界的設計語言中去，使設計更具文化性與社會性，使中國傳統文化得到再生，煥發新的生機。如北京奧運會的標志，其中包含了五星、五環及象形的“中國結”傳統圖案，同時與太極拳相結合，展現出如行云流水般的生動和諧，折射出了中華民族的審美價值取向和歷史文化特征，充分展示了傳統文化理念與現代標志設計緊密結合的藝術魅力。該標志的整體結構取自傳統吉祥裝飾圖案“盤長”，其運用了中國書法中所特有的筆不到而意到的寫意手法，恰到好處地傳遞出“中國結”和“運動員”兩個動勢與意象，使得標志主題明朗，外觀生動活潑。
2.陶瓷藝術在現代平面設計中的融合與應用
陶瓷藝術是我國的國粹，無論是青瓷還是白瓷都體現了我國精湛的制瓷技術。現代包裝設計中不但將泥塑和陶瓷器皿上的花紋巧妙地運用到外包裝上，還運用到容器的設計上，使這種“回歸情結”得以彰顯，展現出豐富的文化內涵。這種回歸情結是對傳統文化和民間藝術風格的呼喚，不只是針對了解本土文化的人群，同時也是對外來文化沖擊的回應。這種回歸不是對“傳統”的模仿和復制，而是運用傳統的形式符號用新材料、新技術以新的方式表達平面設計風格。
三、中國傳統元素在平面設計中的應用原則
在現代平面設計中，我們不僅需要掌握圖案色彩的對比、統一及變化等基本規律，還要注意揚長避短，汲取中國傳統民族圖案藝術中的造型和色彩精華并加以創造性地發揮與運用，才能更好地設計出帶有名族風格的中國平面設計作品。中國傳統藝術講究均衡和內在的節律，既符合科學上相對的原理，也符合藝術上形式美的規律。這種統一的、生動的、有韻律和節奏的審美感，在我國的平面設計中，動與靜、疏與密、多樣統一、賓主呼應、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交錯等傳統構圖法則也屢見不鮮。中國傳統文化是中國人民智慧和才情氣概的結晶，體現著中華民族特有的藝術精神，它是中國現代平面設計所要繼承運用、開拓創新的堅實基礎和獨特法寶，現代平面設計師在進行創作時，既要注重傳統與現代的整合，又要注重與本民族的歷史文化藝術相結合，使設計與人的情感及心靈相通，從而煥發出更強大的生命力。
作者：王雁軍 單位：山西省大同市文化藝術中心
將中國漢字運用到標志設計中，是傳統文化在現代作品中的重要體現。漢字不僅是完成交流的符號，也具有藝術上的美感。在漢字形成的初期，其形象即使對事物形象的臨摹，所反映的信息皆可以從其形象中發現。在后來的演變中，為方便書寫和交流，漢字逐漸變得簡單化，在形象上也更加完美。
1、書法字體在標志設計中的應用
中國的書法藝術已經有多年的歷史，在表現形式上也有多種方式。在標志設計中，常常對中國的書法藝術有所借鑒。在很多老字號商標的設計中，都可以發現書法藝術的痕跡。在現代的商標設計中，書法的應用也很常見。如我國2010年上海世博會的會徽設計中，就將書法藝術完美的融入到了現代的標志設計中。該標志將三人攜手相擁的畫面以書法的形式展現出來，書法的輪廓又構成了漢字“世”，不僅將團結、美好、和諧的理念表現的淋漓盡致，也向世人展現了我國傳統的文化底蘊。
2、篆印字體在標志設計中的應用
篆印字體是將漢字印在方形的工具上的一種表現形式，距今已有幾千年的歷史。將篆印字體應用到標志設計中，能夠將字體的線條以更加生動的形式表現出來。如北京奧運會會徽的設計，就應用到了傳統的篆刻藝術，該設計將北京的京字以篆刻的方式表現出來，不僅將篆刻藝術的精髓提煉出來，也將我國的漢字文化表現的淋漓盡致。在設計中，漢字“京”也可以看做是一個正在運動的人，這也在另一個層面上顯示出我國漢字文化注重寫意的特點，體現了民族性的審美觀念。
3、繁復字體在標志設計中的應用
在漢字發展到當前的形式之前，經歷了很長的轉化時期，繁體字是在漢字轉化成簡體字之前所使用的一種形式。這種字體雖然比較復雜，但其字形的設計更符合意境的傳達形式。如鳳凰網的標志就采用繁體字的形式進行設計，展現了傳統文化的美感。繁體字的應用能夠將文字所表達的意境更傳神的表達出來，賦予標志古典形式的美，更好的展現標志的內涵，為現代標志的設計提供了更多的靈感。
二、傳統圖形的運用
經過數千年的發展，中華民族形成了獨特的審美觀念，也取得了藝術上的重大成就。這些觀念和成就在中國的傳統圖形中能夠充分的體現出來。中國的傳統圖形多為對稱性圖形，表現出了我國注重和諧的精神。如中國銀行的標志中，運用了我國傳統的錢幣圖樣，將方形和圓形巧妙的結合在一起。圖形左右對稱，中間可看做一個“中”字，也體現出了中庸的儒家思想。在傳統圖像中，也有許多表現吉祥的象征形圖案，將這些圖形運用到標志中，能夠表達美好的祝愿。如北京奧運會上的祥云設計，就是對吉祥圖案的運用，這種運用既能表達美好的祝福，有能將古典與現代結合，展現我國的發展歷程。在傳統的圖形中，不乏寓意深刻的圖樣，如我國的八卦圖形，雖然看似簡單，在其中蘊含的豐富的哲理。太極圖形表現出了陰陽協調的意義，體現了你中有我，我中有你的境界，也表現出了古人的探索精神。我國山西廣電信息網絡集團的標志設計就運用了太極圖案，并對圖形加以調整，使其符合現代的審美觀念。除此之外，我國的龍形圖案、鳳凰圖案，以及很多具有特殊意義的圖形被廣泛的應用在標志設計中，我國豐富的藝術成就也為標志設計提供了大量的素材。
三、傳統顏色的運用
傳統顏色在標志中也多有運用，很多標志設計鐘情于中國的傳統顏色，這些顏色的運用使標志展現出復古的風格，帶來視覺上的沖擊。在我國的很多標志中對中國紅多有運用，如北京奧運會的會徽、中國書局的商標、東方衛視的臺標等。傳統紅色的運用不僅能增添標志中的喜慶，也能展現獨特的美感，使標志更有韻味。除了中國紅以外，傳統顏色中的暗紅色、琥珀色等顏色也被廣泛的應用于標志設計中，如中國航空集團的標志中，就是運用暗紅色作為主體顏色。傳統顏色的運用使標志既不失莊重，又富有獨特的藝術氣息，對現代標志設計具有獨特的意義。
四、結語
一、中國傳統文化及其藝術理念
在中國五千年的歷史進程中，傳統文化離不開儒家、道家和佛教的影響，它們彼此相互影響、相互融合，決定著優秀文化的傳承和發展。這種影響不僅僅只停留在過去，而且也同樣影響著當今中國設計的走向。儒家的核心理念是“中庸”，它影響和決定著現代中國設計師的思維方式和價值取向。目前，設計界流行的“生態化設計”的概念與儒家的“天人合一”理念的內涵完全吻合，“天人合一”的理念正在被現代設計師所接受，成為了我們中國設計師獨特的哲學理念，并通過設計形成了獨特的中國風格。目前，部分高端房產公司的設計非常重視自然與人工的協調，在施工中講究再造自然之美，避免人工化的痕跡，真正達到了“天人合一”的和諧完美境界。另外儒家所追求的中庸思想，也能夠在室內裝飾文化上有所反映。設計師在對室內空間的設計布置上找到一種平衡的度，不需要奢華的要求，就可以找回自己的心境，使設計上升到一個新的層次。道家講究“無為”，崇尚處世瀟灑。老子認為:美在道，而道之本性在自然，即自然而然。老子的“道”學說并不是我們能用簡短的語言邏輯表達清楚的，它超越了語言表達，它的重點是讓人們用抽象思維來理解和認知。在現代室內設計中，道家的思想理念極大地豐富了中國室內設計的空間內涵和空間理論。如在封閉與半封閉的空間里，通過空間的交錯與通透手段，把室外的景色引入室內，彼此借景，加強空間交流感。使我們能夠在有限的空間里品味到開闊，達到淡泊明志、寧靜致遠的意境。佛教來自國外，在中國這片土地上形成了獨有的特點，與印度佛教、藏傳佛教都有區別。中國佛教講究清凈、絕世，也影響著中國現代設計的價值取向，形成了獨特的中國漢傳佛教特有的文化基石。它主張簡，簡到極致，留給人們極大的思考與想象空間，在世俗的今天帶給人們一片清凈之所。
二、傳統文化在當今藝術中的應用
(一)應用的主體善于創造和把握應用機會應用的主體在中華民族傳統文化藝術的應用中必須發揮主動性，要善于創造傳統文化藝術應用的機會，并通過認真的思考和研究，使中華傳統文化藝術在最大范圍內、最廣大人群中得到印象最深刻、評價最好、利益最大的傳播和應用。如，2008年是中國的奧運年，奧運會徽、奧運吉祥物、奧運火炬、奧運服飾、奧運獎牌等都走向了世界。奧運是在世界范圍內傳播中華文化藝術，并使其得到應用的難得機會。所以，一切與奧運有關的事物都帶著濃濃的中國傳統氣息。1．奧運獎牌奧運獎牌是奧運會上最珍貴的物件。北京奧運獎牌掛鉤設計是由我國傳統文化藝術中玉雙龍蒲紋璜經過演變而成，獎牌背面鑲玉設計的靈感來自我國古代的佩玉。隨著北京奧運會的成功舉辦，這些鑲著“中國圖案”的獎牌必將在全世界形成永久的收藏。2．奧運吉祥物奧運吉祥物是奧運會上“上鏡率”最高的明星。北京奧運“福娃”———貝貝、晶晶、歡歡、迎迎和妮妮，他們象征著中國傳統文化藝術中繁榮與收獲，圖形元素取材于北宋陶器、敦煌壁畫、中國風箏等民族裝飾風格。3．奧運火炬奧運火炬傳遍全球，是奧運會上跑得最遠的“運動員”。北京奧運會火炬表面所裝飾的“祥云”圖案是中華千年文化的代表符號，卷紙造型象征了中國“四大發明”之造紙術，配以漢代的漆紅色，具有典型的中國風格。
(二)應用的內容在繼承與創新中結合前面我們講到“繼承+創新”的應用思路，這在應用內容上有著最好的體現。將我國的傳統文化融入國外文化元素和科技元素、潮流元素，創造出新的文化藝術內容，是最能深入人心的應用方式。如，將中國民族音樂元素與流行音樂完美結合的“女子十二樂坊”紅遍了海內外，這個樂團的成功主要有以下幾個亮點:其一，將中國傳統民族樂器組合、經典的音樂以新的組合形式出現，采用的正是“強強聯合”，這成為其成功的第一步。其二，演奏的曲目多為中華民族音樂中的經典曲目，且多重新編曲，融入了現代因素。其三，12個女孩的裝扮多為中華民族傳統美學中的“中國顏色”和“中國氣韻”，是中華民族的審美精髓，也符合國際友人對中國傳統美女的審美標準。
(三)應用的手段體現了中國的傳統與特色中國特色與傳統，在傳統文化藝術的應用上有無法比擬的優勢。下面，我們就幾個著名的標志做舉例說明。1．體現中國傳統文字藝術眾所周知，舞動的中國印是2008年北京奧運會的會徽。整個圖案以一個“京”字將北京特點巧妙地與奧林匹克元素相結合。與此同時，藝術化的“京”字又像是中國的“文”字，借此來對我國源遠流長的文化致以深深的敬意。更為重要的是這個會徽以印章的形式表現出來，無疑將我國傳統的篆刻藝術與奧林匹克的運動精神相結合，充分體現出了運動的張力及美感。整個“中國印”標志充滿了中國傳統文化元素，為北京奧運盛事增添了光彩。北京奧運會標志的藝術價值不亞于任何一屆奧運會標志，它向世界各國充分展示了中國的傳統文化特色，也是傳統文化藝術在設計領域中的應用典范。2．體現中國傳統吉祥圖案中國聯通的司標是由一種回環貫通的中國古代吉祥圖形“盤長”紋樣演變而來的。標志中的四個方形設計蘊涵著四通八達之意。與之對應的六個圓形圖案則寓意路路通順。這樣一個簡單的標志造型就包含了人們所希望的“四通八達”“六六大順”祥和之意，無論是從對稱來講，抑或是從中國人對于偶數的偏愛來說，都充分表現出了中國傳統文化的精髓，烘托出吉祥喜慶的氛圍。3．體現中國傳統哲學思想瀛海威時空的標志主體采用具有豐富內涵的“太極”的圖形，太極圖的左半部陽魚的輪廓線被隱去，保留了陽魚魚眼，利用視覺錯覺而表現虛擬空間，體現了虛實相生、筆斷意連的中國書法與中國畫的精髓，具有深刻的文化內涵和民族特色。
三、結語
中華民族傳統文化是如此的偉大、奇妙、耐人尋味。藝術無國界，在當今交流日益繁多的背景下，中國設計將與西方設計更進一步地融合。我們在接受西方藝術設計理論的基礎上，更需要堅持我們自己的傳統文化和藝術特色。
作者：沈雷鳴 單位：寧波大紅鷹學院
關鍵詞:藝術設計;民族文化;風格
當今世界的藝術設計伴隨著信息科學技術的迅猛發展和普及,“信息技術把世界日益變成一個地球村”。藝術設計因圖形語言的交流便捷和獲取信息的優勢,及大地推動了藝術設計在世界范圍內的交流與發展。
中國的現代藝術設計起步較晚,現代設計教育的年青化和不成熟,使設計教育體系中引用借鑒西方教學內容與方法較多,因而受西方現代設計觀念與設計思維的影響較為嚴重。特別是對民族的傳統文化教育的不夠重視與忽略,導致了大多青年設計者民族文化底蘊的匱乏,缺乏自己的思想與創新能力。因而在設計創作中盲目模仿借鑒西方的設計形式風格導致了設計創作只流于表面形式,而缺少了作品的文化內涵和精神追求。沒有自己的文化風格和藝術個性,更談不上既有民族文化內涵又具中國特色風格的設計。
如何使中國的設計走向世界,創造出中國風格的藝術設計,把握和堅持設計中的民族性,將傳統的中國文化內涵與現代的藝術風格有機的結合尤為重要。
我們提倡藝術設計中的民族文化與民族化內涵。民族文化是指該民族成員歷代相傳的共有價值觀、思想意識,它是思想情感、風格習慣、審美情趣、道德觀念、等因素的綜合。而設計與文化有著千絲萬縷的聯系,它不僅反映著文化,就它本身而言,也是一種文化和文化的傳播形式。
在世界的發展日益呈現多元化的今天,中國的藝術設計應在國際化藝術設計中將民族化的元素進行有益的補充,使本民族的設計文化得到發展,并創立出具有民族化特色的藝術設計風格,在國際藝術設計領域中,提升中國藝術設計地位。
國際主義趨勢的同一性,必然形成一種單一、僵化的藝術語言,設計師的個性不能得到充分發揮,形成單一性,它必然導致視覺傳達效果的削弱,不利于藝術設計的進一步發展。日本在民族風格溶入現代設計中取得了很大成功,日本的設計起步階段也是西方化盛行,但最終還是回到了傳統,創造了極具民族文化風格又是現代設計觀念的藝術設計成為了民族特色與現代時尚觀念相結合的優秀典范,使日本的藝術設計頗具世界影響力,在日本設計中,傳統文化元素的應用是其最重要特征之一。
從藝術的發展史可以看到任何主流藝術或文化的發展都曾受到民族傳統藝術的影響和滋養。傳統文化藝術能夠流傳至今,也證實了它具有永恒的生命力,堅持現代設計的民族性很大程度上要求對民族傳統文化藝術的學習與借鑒。尊重傳統,發揚傳統,從優秀的民族傳統文化中去吸取精華豐富素養,民族優秀的傳統文化是每一個中國設計者的必修課。
民族文化是豐富多彩的,民族文化有共性,又有歷史階段性;同時也具有社會階層性,民族的多樣性。漢族和各少數民族共同創造了燦爛的中國文化,各少數民族文化是中國民族文化的重要組成部分,它個性鮮明、千姿百態,有著取之不盡,用之不竭的創作源泉。傳統民間藝術的親切感,是人與人、人與物、人與世界的直接接觸與碰撞的結果。它即樸實又生動感人。因此,在每一件民間藝術作品中都融入了創作者們對世界、對生命、對社會的理解。它再現了每一代人的生活、觀念與情感,成為最直接的藝術之源,所以說傳統的民間藝術是最具原創力的藝術。
設計歸根到底是為人類服務的,個性化是它的重要特征。設計不僅要有民族性,也要具有世界性,而且世界性某種意義上是民族性的歸納和概括。只有個性的,民族性的東西才能被世界人士所發現并在相互交流中得到認同。同樣設計作品的民族性是其具有世界性的前提,這也是我們的中國畫、書法、京劇等藝術能在世界藝術領域大放光彩的重要原因。
以我國傳統民間彩色剪紙為例,它不僅是融繪、刻、染于一體的工藝美術品,也是極具裝飾魅力的設計作品。在造型上,它追求自我完美的中國民族裝飾形式美;在構圖上,強調對稱、均衡、有穩定感;在形式上,通過點線面的對比,色彩的映襯,效果上虛實動靜,產生節奏和韻律感;方法上,重歸納和概括,將自然形態規律化,更符合裝飾美的要求,手法上,多采用夸張變形,并賦予象征和寓意。用色上,色彩鮮艷,感彩濃郁,這些對我們現代藝術設計都起到典范和啟示作用。
設計藝術的是在空間中的設計活動,其涉及的內容包括字體設計和插圖、攝影的采用,把圖形、字體、插圖、色彩、標志等以符合傳達目的的方式組合起來,用于傳達信息及指導、勸說等目的,達到準確的視覺傳達功能,同時給觀眾以視覺心理滿足。由于民間美術與現代設計的某種巧合,以及傳統藝術本身的藝術魅力,傳統藝術受到了前所未有的青睞,特別是那些優秀經典的作品,往往以很高的審美價值引起現代人們的贊嘆與興趣,并對藝術設計起著一定的影響,以致在一些現代設計大師的作品中,我們不難發現傳統藝術的蹤跡和設計應用的經典范例。
有很多設計師就是把中國傳統文化的精髓,融入現代設計的理念中去設計出了成功的作品。例:我國著名藝術設計大師韓美林先生為中國國際航空公司設計的標志就取材于傳統的鳳紋,該標志簡潔有力,三條主線粗重,垂直穩健圓滿,每一筆的開端和收尾都處理成尖頭,使視感粗中有細、剛中與柔,飄逸的鳳紋婉曲秀麗、嫵媚生動,頭部水平,胸部處理為垂直的線條,整體顯得器宇軒昂,寥寥數筆刻畫出一個姿勢動人的鳳紋,表明該公司能夠像神鳥鳳一樣給人們提供舒適的飛行服務和安全保障,該標志屬于現代設計中民族化風格的典范之作。再如中國銀行的標志,整體簡潔流暢,極富時代感,標志內又包含了中國古錢,暗合天圓地方之意。它巧妙地把中國的“中”字和中國傳統的圓形方孔幣作為金錢象征,結合在一起。這是一種很自然的運用傳統寓意,這是民族、地域所擁有的“集體表象”,使設計顯示出豐富的想象力與造型上的合理性。了解中國傳統文化背景的人,就能從中一目了然地解讀其標志的內在涵意,這個標志可謂是香港平面設計大師靳埭強融貫東西方理念的經典之作,他在對傳統民族心理、民族感情的理解和研究基礎上,把民族的內核與國際化的語言完美的結合在了一起。
綜上所述,我們應該清楚的認識到在現代藝術設計中對本民族優秀傳統文化的學習和傳統文化素養的深厚積累,對一個中國藝術設計師來說是何等的重要。要創造出中國藝術設計的特色與風格,提升中國藝術設計在世界設計界的地位和影響離開了優秀的民族傳統文化是行不通的。正如我國老一輩設計大師韓美林先生說的一樣:“我始終堅信,我的路在中國。”
參考文獻:
《裝飾》總第117期楊先藝《論設計文化》
《世界平面設計史》王受之中國青年出版社
標志是人類社會具有識別和傳達信息作用的象征性視覺符號，是人類通過主觀設計而形成的具有特殊含義和形式的圖形或文字構成的用來傳達指定信息和寓意的視覺傳達形式。標志作為特定的視覺形象符號，具有與眾不同的表現形式，而最為主要的是以圖形或文字傳達信息，表現內在的含義象征，并形成特殊溝通語言的媒介符號。標志設計的過程是一個將抽象信息通過創意使之具象視覺化、符號化的過程，是通過對圖形、文字、色彩等視覺元素進行有目的的篩選、變換、組合及設計編排，最終使之形成具有特定意義的符號的系統工程。縱觀歷史，從中國的先秦商周，歷經唐、宋、元、明、清的標志的演變歷史，再放眼世界，自古希臘、古羅馬，歷經中世紀、文藝復興至古典主義、現代主義，直至后現代主義，無不體現出社會的、歷史文化的發展狀況。時至今日，很多現代標志設計中還能看到中外各類傳統圖案紋樣對其的影響。
代表中國樸素辯證哲學的符號——“太極圖”就是一個非常典型的中國傳統風格圖形，這種極具互補動感的構成形式，在現代標志設計中被廣泛運用。太極圖以形象生動的構成形式，反映了宇宙萬物的演生繁衍、陰陽互補、正反相生、否極泰來等對立統一規律，成為最樸素的視覺表現符號。香港鳳凰衛視的標志，即運用了一對中國特有的圖騰——鳳凰鳥的形象，以太極圖這種構圖形式恰當地體現出鳳凰衛視所倡導的弘揚民族個性和中國文化的宗旨。
在中外優秀的傳統圖案中，雖然圖案形式多樣，表現風格各異，但都體現出各民族、地區的文化內涵和歷史及人文地理環境的風格特征的迥異。圖案的形成不是一個偶然的藝術現象，而是世界民族藝術和民俗文化千百年來沉淀的結果，是人類集體的智慧與創造。它通過人類對世間萬物極具特色的夸張裝飾和變形描繪，表現人類追求幸福美滿生活的永恒主題，通過或喜氣祥瑞，或威儀莊嚴的圖案形式，匯成人類裝飾藝術的無價寶庫。世界傳統圖案資源極為豐富，在發展過程中，既有對各民族傳統及宗教文化的傳承，又有琳瑯滿目、多姿多彩、千變萬化的各自風貌，從而顯示出各民族獨特的、極具魅力的民族精神。這些圖案隨著時間和歷史的推移發展而不斷地傳承、發展和延續，形成各具特色的傳統藝術造型
體系。
古往今來，人們對一些圖形紋樣之所以戀戀不舍、情有獨鐘，不僅是因為這些圖形具有較完美的藝術形式，更重要的是這些圖形紋樣蘊藏著的深厚象征意義。我國傳統圖案大都強調“意象”的表現形式，外在的形態所傳達的是內在的深刻含義，如祥云、如意、牡丹花、寶相花等的反復使用；而歐美的傳統圖案，很多都沿襲著中世紀騎士文化和貴族文化的藝術表現風格，包括標志中的文字、徽章、飛禽、走獸、綬帶以及王冠等圖形符號的運用，都是其獨特藝術風格的展現與追求。
中國聯通公司的標志，采用的就是源于佛教吉祥“八寶”圖案之一的“盤長”造型，取其“源遠流長，生生不息”之意，迂回盤繞、連綿不斷的線條象征著中國聯通通信網絡順達、信息暢通，象征著聯通公司的服務給客戶幸福綿長的美好祝福，從而增加了企業的文化氣息和親和力，并在眾多現代標志設計中脫穎而出、與眾不同。
將傳統圖案運用到現代標志設計中，從圖案中提取其形的元素，并運用借鑒、重構、套用和寓意等藝術手法，將這些具有傳統形式的元素進行重新設計，通過對建立在傳統圖案的基礎上的原型進行不斷充實完善，賦予其新的藝術形式和設計理念，形成既有傳統符號特征，又具有現代審美意識的現代標志設計，從而使設計出來的標志不僅保留了傳統圖案的神韻，又帶有鮮明的時代特征，還能充分表達標志所蘊含的歷史與文化神韻。將傳統圖案的“形”和“意”，沿用到現代標志設計的內涵之中，從而延伸出全新的、具有時代特征的文化精神和藝術理念。
除去運用圖形進行標志設計外，標志設計中的另一種重要設計表現形式，是以文字作為設計元素進行的標志設計。中外文字有著悠久的發展歷史，中外文字的發展經歷了各自不同的發展過程，形成了東西方各不相同的文字體系。其中，漢字的構成形式充分體現了中華民族的創造精神和民族智慧，形成了以筆畫為構成元素的、具有獨特中華文化特征的字符形式；而歐美的拉丁字體系，也以其獨特的字母構成體系而獨樹一幟，充分運用文字所具有的獨特文化和藝術特性，為標志設計提供了豐富的內涵和
資源。
如今隨著全球一體化的發展，世界經濟、文化等各個方面均不同程度地走向趨同，在這種大背景下，如何繼承和發展各民族傳統文化藝術是各國都在思考的世紀課題。體現在現代標志設計中，就是如何設計出既具有創意性，又具有民族性和國際性的現代標志，這就需要對各自文化藝術的深刻研究、繼承和發展。繼承，并不是簡單地照搬和挪用傳統圖案，而是在認識和了解傳統圖案的內涵后，在此基礎上進行深入的挖掘、發展和改造，讓傳統圖案在標志設計中發揮其獨特的藝術魅力，從而設計出具有深厚文化底蘊的現代標志。
中外傳統圖案是人類文化藝術寶庫中的瑰寶，題材廣泛、內涵豐富、形式多樣、歷史悠久，成為世界文化藝術百花園中的絢麗奇葩。現代藝術設計應注重對世界優秀傳統文化的繼承和發展，要傳承世界各民族優秀傳統文化之精神，開拓東西方文明與現代世界潮流發展相融合之魂魄，通過兼收并蓄、融會貫通的手法，使傳統文化藝術在現代設計中得以延伸發展，找到傳統與現代的契合點，用現代化、國際化的語言來表達，把傳統圖案的精神元素融入到現代設計之中，使我們的設計真正走向世界，完成與世界設計水平的完美接軌，這些都需要設計師認真思考和不斷探索。
參考文獻：
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