時間：2023-05-29 18:21:59
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇優美寫景散文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
寫景散文是以描繪景物為主的散文。這類文章多是在描繪景物的同時抒發感情，或借景抒情，或寓情于景，抓住景物的特征，按照空間的變換順序，運用移步換景的方法，把觀察的變化作為全文的脈絡，著力點在于準確表達感彩的語言運用上。多是借助具象，寫景狀物來抒發主觀情感。文中的景或物是作者抒情的依托，作者往往將所要抒發的情感具象化，運用比興、象征、擬人等手法，或寫景，情景交融，或托物詠志，有所寄托，以達到抒情的目的。大致可分為借景抒情、因物抒情和以事抒情三類。
二、制定寫景散文閱讀的教學目標
閱讀教學是干什么的，這一點我們一定要清楚。我覺得閱讀教學就是憑借文本的語言著重培養學生感受、理解、積累、運用語言的能力。當然，在這個過程中學生會受到情感的熏陶、思想的啟迪、享受審美的樂趣，從而在學習語文的過程當中學習做人。語文是學習語言的課程，閱讀是學習語言的基本途徑。
三、凸顯寫景散文的教學重點
有人認為，寫景散文教學就是情感教學、語感教學和美感教學的三者統一。寫景散文教學的最終目的，就是要在讓學生從文本本身的抽象文字中，讀出具體的畫面感和旋律感，從具體的語言文字中，得到語感的具體訓練，在情感上與文本中的情感產生共鳴，從而達到自我教育自我升華的目的。寫景散文教學過程中，既要遵循語文教學的一般規律，又要把握住寫景散文本身所具有的特點，抓住寫景散文教學的側重點。以人教版第六冊《珍珠泉》為例，談談在中年級寫景散文閱讀教學品味寫景散文的多種美的實踐。
1. 享受寫景散文的意境之美
德國大文學家歌德曾說過：“經驗豐富的人讀書用兩只眼睛，一只眼睛看到紙面上的話，另一只眼睛看到紙的背后。”寫景散文閱讀教學不能只滿足于一般的感受，滿足于對有限感性對象的知覺性理解，而要有透視力，能夠深入探究，切入文章營構的深層領域，調動一切心理機能去識別和體味，從而領會寫景散文的意境。《珍珠泉》教學片斷：
原文片段1：這是一潭深綠的泉水。周圍鑲嵌著不大整齊的石頭，石頭上長著一層黑里透綠的青苔。你要是踩上去，準會滑倒。那綠得沒有一點兒雜色的蕨草，那悄悄地開放著的花朵，給珍珠泉編了個樸素的花環。
教學片段1：教師范讀此段文字
師：聽我的朗讀，你聽出什么了，又仿佛看到了什么？
生1：泉水周圍有很多景物，比如青苔、蕨草。
生1：泉水周圍很素雅，綠色特別多。我仿佛看到了綠色的青苔，綠色的雜草，周圍到處都是綠色。
生3：泉水周圍太美太美了！像個美麗而樸素的花環，圍繞在珍珠泉邊。
師：同學們，她是否說出了你朗讀時的心里話？請大家都來體會著讀讀，一邊讀一邊想象描繪的美景。
從以上教學片段不難看出：學生已經完全進入到作者所描繪的意境之中了，靜謐中美麗素雅的花環似乎在舞蹈，小讀者與作者和自然和諧地交融為一體，物我兩忘，情神合一。
2.享受寫景散文的自然之美
縱觀小學教材的寫景散文，我們會特別感到親切和溫暖，因為寫景散文大都是和故鄉、田野、小溪、山川等場景分不開的。學生們也十分偏愛這些描寫山鄉自然的寫景散文，因為它們往往能夠一下子打動許多讀者心中最柔軟的地方。“最有趣的，當然是那晶亮的、飽滿的、一嘟嚕一嘟嚕從潭底冒出來的水泡了！”多么簡潔和樸素的文字，又那么有味道。
3.享受寫景散文的語言之美
寫景散文閱讀教學的教學目標、教學內容的重點也應該是抓語言。我們要指導學生讀出情、讀出味、讀出效、習得法，要在發展語言的同時發展思維。
教學片段：
【有時候，透過密密的樹葉，太陽篩下一束束金光，照在水面上，照在正升起的水泡上，一直照到潭底青褐色的石頭上。水面和潭底，金色的光斑和銀色的光斑交錯著；水泡閃亮閃亮的，射出紅的光，黃的光，綠的光，紫的光……多像一串一串彩色的珍珠啊！】
師：請兩名同學讀句子，【課件變色，提問：為什么老是分兩個同學讀呢？】
生：寫的是太陽光，水泡的光。
師：用了多少個“光”啊！自己再來讀一讀。
師：仔細讀讀描寫太陽光的句子：有時候，透過密密的樹葉，太陽篩下一束束金光，照在水面上，照在正升起的水泡上，一直照到潭底青褐色的石頭上。
師：同樣的三個“照”字，字數一不一樣，也有順序，也有變化，讀讀比較，哪個更有節奏感？
學生朗讀體會
在寫景散文閱讀教學中，作品深層含義的生成，離不開學生對語言的的細心品味和深入開掘。像這樣的細節，無論是對寫景散文作家的寫作，還是寫景散文讀者的閱讀，都是很好的啟示。要享受寫景散文的愛與美的熏陶，就不能忽略寫景散文里這樣的細節，學生就是在這樣的語言揣摩與誦讀中，充分的感受到景物的特點，感受到美，享受著美，在不知不覺中培養起豐富的情感和審美情趣，提高了欣賞寫景散文的能力。
四、發揮寫景散文文體特長
一、走近編者――與編者對話
課文將四篇優美的寫景散文編入同一個單元，意向明確：或感受多嬌江山，熱愛美麗祖國；或品味優美的語言，賞析語言的神異魅力；或運用美的語言，描繪身邊的美景。
二、走近作者――與作者對話
四篇課文分別描繪了四季之景。寫春天，著重通過描繪五幅春景圖，既有抒寫春天蓬勃生機、希望和力量的自然美，又有激勵人們抓緊春光、努力工作、奮發向上的內在美。寫夏天，著重通過描寫麥浪、顏色、夏收三幅圖景，既抒寫夏天緊張、熱烈、急促、蓬勃生長的自然美，也表現人們惜時、勤勞、追逐未盡之希望的內在美；寫冬天，著重通過描寫四幅山水圖景，緊扣“溫晴”的特點，既抒發了作者對濟南冬天美好風光的喜愛、贊美、感激之情，也表現出作者樂觀進取的內在美。寫秋天，著重抓住三峽秋天的山林水枯谷空、悲寂凄涼的特點，同時引用漁歌，從側面表現了當時漁民的悲慘生活。
三、走進本文――和文本對話
看著優美的文句，如何有情味地閱讀？又如何品味出其中的意蘊？
1.從寫法角度賞析
（1）講究煉詞造句
“最妙的是下點小雪呀。”――這一段圍繞一個“妙”字，突出一個“小”字。“溫晴”的特點，決定了雪是“小雪”；由于要突出“妙”字，下文描寫時分別用山上松樹的“矮”、雪花的“頂”，用山尖白雪的“鑲”，山坡上雪色和草色相間，山腰光色的變化來一一照應和體現雪的“妙”不可言。匠心獨運，可見一斑。
（2）活用表現手法
寫景狀物的散文常用的表現手法較多，本單元運用突出的有以下幾種：
①對比襯托，主題突出。“歷代文人不知寫了多少春花秋月，卻極少有夏的影子……我卻想大聲贊美這個春與秋之間的黃金的夏季。”通過歷代文人對春、秋的態度與作者對夏的態度對比，從側面襯托了作者對夏的喜愛和贊美之情，突出了主題。
②虛實結合，妙趣橫生。“桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒……閉了眼，樹上仿佛已經滿是桃兒、杏兒、梨兒！”作者實寫桃樹、杏樹、梨樹的多、艷、甜的特點，虛寫了眼前樹上的果實，一種喜愛、期盼之情油然而生。
（3）巧用修辭手法
①比喻、擬人的修辭手法，使景物人格化，想象豐富，富有生命力，生動形象地表現景物的特點，在寫景散文中運用最廣泛、最突出。“春之色為冷的綠，如碧波，如嫩竹，貯滿希望之情；秋之色為熱的赤，如夕陽，如紅葉，標志著事物的終極。”有暗喻，有明喻，將夏景的美，作者的喜愛和贊美巧妙地融合起來，真可謂妙筆生花，妙不可言。
②運用排比，增強語言氣勢，突出景物的特點和作者的情感。“山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。”用排比和擬人的修辭手法，在內容上強調春回大地、萬物生機勃勃的情態；結構上為下文具體描繪春景圖作了鋪墊，表達了作者對春天到來的喜愛和激動之情。
2.從內容角度賞析
（1）從含義角度賞析
從詞句的引申義、比喻義角度賞析：“一年之計在于春，剛起頭兒，有的是工夫，有的是希望。”既表達了春天有充足工夫、充滿希望的特點，但寫在文章接近結尾處，還由景及人地啟迪所有人：時光匆匆，即使時間充足，也要抓緊春光，努力奮發。恰似一位老者，意味深長地向讀者娓娓道來。
（2）從作用角度賞析
有的詞句在段落中間，往往少有作用，而在段首、段尾，大多有結構上的作用。如：
①總領全文（總括全文），并引出下文。“一切都像剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼。山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。”總寫春回大地、萬物復蘇的情態，也為下文具體描繪五幅春景圖作鋪墊――創設了廣闊的背景。
②承上啟下。“設若單單是有陽光，那也算不了出奇。”既總結上文濟南有陽光從而“溫晴”特點，又引起下文具體描寫濟南冬天的山和水是怎樣的出奇。
③突出中心（深化主題，升華主題）。結尾首先從顏色上照應前文“夏天的色彩是金黃的”，其次更進一步突出了夏天在作者心目中分量之重、價值之大。主題得到了深化和升華。
3.從感情角度賞析
（1）本單元四篇課文都有喜愛、贊美之情，且都是主要的感情，都值得好好賞讀。
一、 重點突出，詳略得當
好的寫景作文，往往不取決于你在文章中寫了多少個景物，也不在于你選擇的景物能否引起讀者的興趣，關鍵在于文章中要有重點描寫的景物，而每個景物都非蜻蜓點水般地描寫。
二、 角度選好，印象深刻
寫景，就要突出景物的特征，給人以深刻的印象。所謂“靜觀默察，爛熟于心”。在此基礎上，還要選好描寫景物的角度。描寫景物的感官角度有視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺、內心感受等；描寫景物的視角有仰視、俯視、平視、正視、側視、遠視、近視等。
一旦將自己融入對象，我們的感官和意識就會靈動起來，描寫也就水到渠成了。恰如葉圣陶先生所講，眼睛怎樣看就怎樣寫，耳朵怎樣聽就怎樣寫，內心有怎樣的感悟就怎樣寫。朱自清的《荷塘月色》：“月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上”，運用了視覺描寫；“這時候最熱鬧的，要數樹上的蟬聲與水里的蛙聲”，運用了聽覺描寫；“微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的”，運用了嗅覺描寫；“這一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一世界里”，寫出了內心感悟。寫出了清雅幽僻、寧靜迷蒙的畫面。這與只用“美麗”、“壯觀”等空洞的詞比起來，效果有天壤之別。
總之，要做多角度、多側面的描寫。
三、手法恰當，魅力無窮
確定所寫的景物后，為了使筆下的景物具有獨特的魅力，我們要運用恰當的表現手法，對于寫景常用的表現手法有白描、細節、想象、聯想、虛實結合、動靜結合、移步換景、化用詩詞文等。
運用白描，最著名的莫過于馬致遠的《天凈沙·秋思》，短短二十八字，一連推出九幅畫面：枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬，刻畫出一幅非常真實生動的秋郊夕照圖。
運用細節，細節描寫就是對文章中細小的環節或情節進行生動細致的描繪，它具體滲透在對人物、景物或場面描寫之中。細節描寫在文章描寫中的地位看似閑筆或贅筆，信手拈來，無關緊要，可有可無，但都是作者精心的設置和安排，不能隨意取代。它是最生動、最有表現力的手法。如《想北平》：“雨后，韭菜葉上還往往帶著雨時濺起的泥點。”“果子不少是從西山與北山運來……進了城還帶著一層白霜兒”。一枝一葉總關情，正是這樣的敘述與描寫表明了作者與北京的親密關系，他真正地融入了它的生活，深入到了它的血肉肌膚之中。如果老舍是個觀光客，即使再喜歡北京，也不可能有如此細致入微的體驗，當然更不可能寫出這樣的文字。郁達夫描寫微雨寒村“說不出的悠閑境界”，先寫有了“河流邊三五人家聚在一個小村子里”的場景，再“點些精致進去”：“則門前可以泊一只烏篷小船，茅屋里可以添幾個喧嘩的酒客，天垂暮了，還可以加一味紅黃，在茅屋窗中畫上一圈暗示著燈光的月暈。”這些細節使“悠閑”具體而生動，真是“活像”。
運用想象，如《沁園春·雪》中想象雪后美景：看紅妝素裹，分外妖嬈。虛實結合，“實”是指客觀世界中存在的實像、實事、實境，“虛”是聯想、想象或夢中的情景。二者互相聯系，互相滲透轉化，可以達到虛實相生的境界，豐富詩中的意象，開拓詩中的意境，為讀者提供廣闊的審美空間。李白的《夢游天姥吟留別》“日月照耀金銀臺”、“霓為衣兮風為馬”、“虎鼓瑟兮鸞回車”、“仙之人兮列如麻”就是想象中美好的仙境，屬于“虛”的內容。再如《江南的冬景》：“若是冬天來了，春天也馬上會來。暮雨瀟瀟江上村。晚來天欲雪，能飲一杯無？寒沙梅影路，微雪酒香村。柴門聞犬吠，風雪夜歸人。前村深雪里，昨夜一枝開。”五彩的文字：灰云、霜白、紅葉、雪白的桕子、赭色的草根邊帶綠意、青天碧落、白雨、淡墨背景、烏篷小船、紅黃的垂暮天。作者引用詩句、避實就虛的用意在于巧借詩句意境，并通過自己的品評將這個意境推到一個新的境界；雖則語句簡省洗練，但所包容的意象十分豐富。這是郁達夫散文常用的筆法，他常在散文中插入一些舊詩，以彌補散文里沒有說盡的余意，沒有抒發的情愫，使文章在整個行文上顯得跌宕多姿，也增加了文章的詩情畫意。
運用動靜結合的手法，如《沁園春·雪》中“山舞銀蛇，原馳蠟象”，又如王維的《山居秋暝》：“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”第三句描寫皓月當空，青松如蓋，這一句是靜景描寫，第四句山泉清冽，流瀉山石之上，這一句是動景描寫。山泉因雨后水量充足，流勢增大，從石上流過，淙淙有聲，以動襯靜，反襯出山中的寧靜。移步換景，從遠到近，從整體到局部抓住特點，準確描畫，再如《小石潭記》中第一段中發現小石潭就是移步換景。
四、修辭潤色，文辭優美
描寫景物需要繪形、繪色、繪聲，仿佛使人看得見、摸得著、聽得到，這就需要盡可能選用那些生動形象的語言。所以，我們要對自己平淡的語言進行加工潤色。通常使用的方法就是恰當地運用我們熟悉的修辭手法、成語、形容詞等。如許俊文的《鄉村的風》：“每次從城里回到老家豆村，第一個迎接我的便是風。我們雖然好多年沒見面了，但它一點兒也不生分，先是用頑皮的小手，把我服服帖帖的頭發弄亂，再在凈的皮鞋和西服上，隨意撒些塵土與細碎的草屑。要是春天，風就像一只搖頭擺尾的小花狗，當我剛從汽車上走下來，視覺還沒來得及舒展開，它就從我的身上嗅出了豆村的氣味，親親熱熱地撲過來，伸出溫軟的小舌頭，一下一下舔我的手與腳踝，你趕也趕不走。如果是秋天，風里便有了果實發酵的味道，那幽微的醇意，好像一個去鎮上打酒的孩子，不小心把酒灑了一路，惹人隱隱地有些陶醉。”運用比喻、擬人的修辭，生動形象地寫出了鄉村的風的可愛、溫馨。
五、巧用對比，突出景物
在《江南的冬景》中，作者將北方冬景、江南秋景、閩粵地區的冬景與江南的冬景對比，寫了江南的屋外，寫了植被，寫了江南的雨、雪，無雨無雪時冬郊的閑步。在比較中寫出了江南的溫潤晴暖優美。又如《想北平》，在文章中，作者聲稱自己“不能愛上海與天津”，又聯系自己豐富的親身經歷和感受，將北京和歐洲四大歷史都城相比較，從城市整體結構、建筑格局、環境氣氛、生活情趣等方面歷數北京的好處。
巴黎熱鬧？搖？搖？搖？搖北平安靜
巴黎的布局“比起北平來還差點兒”
美國的橘子？搖？搖？搖？搖北京的玉李
倫敦成天冒煙的工廠？搖？搖？搖？搖北平接近自然
六、情景交融，詩味悠然
[關鍵詞] 朱自清 散文 語言風格
朱自清先生是我國“五四”以來最著名的散文作家。他的散文,不論記人、敘事、說理、抒情,都如實抒發了自己的思想和感情,他的情感性感染了廣大讀者。文章的思想和情感的意蘊美是文學創作的最高追求,這種內在美通過其獨特的語言風格體現出來。
一、口語入文,樸素清新
關于散文的語言風格,朱自清強調文章最重自然,他明確提出要用“活的口語”寫文章,認為這樣的文章才能像“尋常談話一般,讀了親切有味”。通俗淺近、明白如話的“口語化”藝術是朱自清散文突出的語言風格之一。
朱自清的“口語”,以北京口語為主要基礎,兼融其他方言中的有效表達成分,形成了具有知識分子口語特點的語言意境。這種境界,既體現出與人交心似的親切、隨和,又具有了一個文思敏捷的文人精心組織后的清新、典雅。如《春》里,他不說春天來臨,各種花競相開放,爭妍斗艷,而說“桃樹、杏樹、梨樹,你不讓我,我不讓你,都開滿花趕趟似的。”
……
朱自清散文常常以俗語或方言入文,或起到通俗易懂、言簡意明的奇效,或得到讓人如見其人、如聞其聲的好處。如《話中有鬼》中引用俗語“打是疼,罵是愛”來證明怒罵是恨,笑罵是愛;《論自己》一文中引用“娶了媳婦忘了娘”“嫁出去的女,潑出去的水”“久病床前無孝子”等大量俗語來舉例、形容,收到言微意豐的效果。
風華從樸素中來,朱自清先生的散文句句明白如話,平易自然,堪稱樸素美的典范。
二、善用修辭,音韻優美
蘇軾在《飲湖上初晴后雨》中詠道“欲把西湖比西子,淡妝濃抹總相宜。”朱自清的散文里,不論是樸素美的“淡妝”,還是裝飾性的“濃抹”,都使語言生動形象至極,尤其是繽紛的修辭,仿佛優美的旋律,縈于耳際,久久繞梁。
1.巧妙運用疊詞疊句
疊字疊詞,用得最傳神的當數《荷塘月色》。“蓊蓊郁郁”的樹,寫出了樹木的繁茂。“曲曲折折”的荷塘,表現出荷塘的形狀,使讀者產生空間的想象。以“田田”形容荷葉的密度,以“層層”刻畫出荷葉的深度,讓人眼前展現出荷葉的風致。“遠遠近近,高高低低都是樹”則反映樹的錯落有致,開闊又有立體感,表現得淋漓盡致。這些平實自然的疊詞,都產生了鮮明的實觀效應,同時,朗讀起來富有節奏感。
2.善于運用常見修辭
朱自清先生在他的散文里,綜合運用比喻、擬人、排比等修辭手段,把語言裝飾起來,以增強語言的魅力和藝術感染力。
朱自清常用新穎的比喻,使文字別開生面。《荷塘月色》里,“月光如流水一般,靜靜地瀉在這一片葉子和花上。”既照應了以流水喻月光,又寫出了月輝照耀,一瀉無余的景象,使月光有了動感;“葉子出水很高,像婷婷的舞女的裙”,把“出水很高的荷葉”比作姑娘在跳舞時張開的鮮艷的舞裙,不僅突出地形容了荷葉又圓又大,而且顯現了荷葉舒展著,擺動著的姿態,仿佛凌風飄舉,翩翩欲舞一般,讓人自然而然地想到“荷葉羅裙一色裁”的畫面,看似平淡無奇,可在先生的筆下,卻可體味到一種不同尋常的修辭韻趣;《綠》里寫梅雨亭“仿佛一只蒼鷹展著翅浮在天宇中一般。”寫出亭子凌空欲飛的氣貫長虹之美感。這類比喻可謂是匠心獨運,另辟蹊徑,出神入化。
3.敢于運用常人難以使用的修辭
通感常出現在朱自清的散文中。《荷塘月色》里,“微風過處,送來縷縷清香,仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。”花香本屬一種“嗅覺”,似與“歌聲”無甚關聯,但作者卻抓住了“清香”的“縷縷”與“高樓上歌聲”的相通之處――時斷時續,若有若無,給人以嗅覺兼聽覺的雙重藝術享受。“塘中的月色并不均勻,但光與影有著和諧的旋律,如梵婀玲上奏著的名曲。”前一句用“渺茫的歌聲描繪出“清香”飄渺,似有似無的荷之清香,動靜相宜,虛實相生。后一句則用“名曲”的旋律來形容表明光與影的和諧,與小提琴演奏的名曲一樣悠揚,烘托出一種溫馨、幽雅的氛圍,給讀者以聯想和想象,使人如浴荷塘月色之中,進入詩境一般。
《綠》里,“這里平鋪著、厚積著的綠,著實可愛。她松松地皺纈著,像拖著的裙幅;她輕輕地擺弄著,像跳動著的初戀的處女的心;她滑滑的明亮著,像涂了‘明油’一般,有雞蛋清那樣軟,那樣嫩,令人想著所曾觸到的最嫩的皮膚;她又不雜些兒塵滓,宛然一塊溫潤的碧玉,只清清的一色。”作者綜合運用博喻、通感、移用的修辭手段,多角度、多側面地從視覺、觸覺等方面形象地表現出梅雨潭水綠的波狀、情致、柔潤、清亮,令人嘆為觀止!
三、寓情于景,意境幽遠
朱自清散文有著如詩如畫的意境,寫景抒情,景語心境,寓情于景,意境幽遠。情感是散文的生命。無論寫景敘事議論,都須有作家真摯濃厚的情感作靈魂,否則技巧再高明,語言再漂亮,也不過是蠟制美人。先生是個感情豐富且細膩的人,其筆下的事物同樣也充滿感情。
在《綠》一文中,先生在極盡描繪了梅雨潭“醉人的綠”之時,喜愛之情不可抑制,奔騰洶涌著傾瀉于筆端,此時最能體現其感情的人稱是第二人稱“你”,一連用十多個“你”,便把他對綠的深愛淋漓盡致地表達了出來,起到了升華感情的作用,將自己內心細膩而真摯的感情合盤托出,如水晶般純潔通透,似驕陽般溫暖人心,像清泉般沁人心田。
《荷塘月色》意在寫心中“頗不寧靜”,一路寫來卻又處處見“靜”,作者以縝密細致的筆觸,把“荷塘”和“月光”表現得出神入化,而作者的感情則完全融會在景物之中,手法高明,方式多樣,不著一點痕跡。寫荷塘,既客觀地寫出了荷塘的舒展,也流露出了作者來到“這一塊天地”時的“久在樊籠里,復得返自然”的舒暢。寫荷葉,使人聯想起《天鵝湖》里小天鵝們的圓圓的挺挺的裙子,也點染著作者的審美情趣。即時風過荷塘那一瞬間的現象,也沒有逃過作者敏銳的觀察,他形容它“宛然有了一道凝碧的波痕”,就連不能見一些顏色的流水,作者都感到它的“脈脈”含情。這些描寫不僅反映了作者在用整個身心來感受自然,而且恰如其分地用自己的理想來表現美。
對于月光的描寫,作者細膩的描繪和生動新鮮的比喻更引起讀者夢幻似的感覺,與作者當時的不滿黑暗卻又不知如何打破黑暗,向往光明卻又不知如何走向光明的朦朧的憧憬與追求,形成一種心理與自然景觀的和諧的契合。甚至對形成這種朦朧意象的原因──“雖然是滿月,天上卻有一層淡淡的云,所以不能朗照”,作者也十分欣賞,喻之為別有風味的小睡。最后,寫由采蓮聯想到梁元帝的《采蓮曲》和南朝樂府《西洲曲》,并引出對江南水鄉的懷念,這實質仍是寫作者對美好自由的憧憬和延伸,更多的是在“頗不寧靜的”心境上又增添了一層懷古之情和鄉思之愁。
朱自清先生的散文以獨特的美文藝術風格,為中國現代散文增添了瑰麗的色彩,為建立中國現代散文全新的審美特征,樹立了“白話美文的模范”。
參考文獻:
[1]朱自清散文.
議論這種主要的表達方式在散文中的作用
前幾節課王老師主要講解了敘述這種主要的表達方式在詩歌、小說、戲劇，尤其是在散文中的作用。今天，讓我們一起討論一下議論這種主要的表達方式在散文中的作用。
大家都知道散文的表達方式主要有敘述、議論，輔助方式則有描寫和說明。今天我們討論的跟議論有關。那么，我們現要解決的是，什么是議論？議論，是一種評析、論理的表達方法，是作者對某個議論對象發表見解，以表明自己的觀點和態度。議論，通常由三要素組成，即論點、論據、論證。論點，是作者對所論述的問題提出的見解，主張和表示的態度。它是整個論證過程的中心。論據，是用來證明論點的事實和道理，論據和論點的關系十分密切，是證明和被證明的關系。論證，是運用事實和道理證明論點的過程。三者緊密聯系，相互影響。同時，根據論據，論證的類別，我們又可總結出議論方法，即舉例論證、道理論證、對比論證、比喻論證、歸納論證、演繹論證、類比論證、因果論證、引用論證。在此就不一一舉例說明了。議論分兩大類，即“立論”和“駁論”。在說理性的文章中，議論是一種主要的行文方式，它要求論點明確，論據充分、周密；在記敘文中，議論是由敘述和描寫引發出的對事物的感想、認識和評價。所以，我們可以說，議論在寫作過程中可以使文章鮮明、深刻，具有較強哲理性和理論深度。
那么，散文又是什么呢？王老師在課堂上，從散文的概念及其嬗變歷程開始講起，從散文概念首創于佛門譯經到北宋時期沈括成為佛家以外最早使用散文一詞的人，從南宋人鄧肅到現代朱自清、老舍，當代賈平凹，詳細地論述了散文在我國歷史上的每一步的發展史。最后，總結出散文是一種非韻、非對偶的文體。人的發現，個性的張揚，表達個人的感悟和情思，語言文字優美。
散文中有議論，即議論性散文。議論性散文屬于散文，而不是議論文。但同時它和一般性散文如敘事性散文、寫景性散文、抒情性散文又有所不同，它的寫法比較靈活自由，換句話說，就是“形散而神不散”，即語言、結構駁雜，思路開闊，但始終圍繞一個主題。它的思想內涵是理，是關于社會、人生等問題的獨特思考，其目的在于啟發人、教育人，引發出讀者的思考。
關鍵詞：高中語文；散文教學；教學策略
我們在散文的教學中，不僅要求學生知道文章的內容，了解文章的形式，更主要的是深入其中，通過想象、聯想，去再現文章所表現的意境，理解其思想意義，領會其精神實質和情感熏陶。
一、巧用導語和過渡語
有人說導語是教師送給學生的第一束鮮花，視為教學“定調”，更有“善于始者，成功已半”的說法。“入境動情”的開講能一下子抓住學生，營造良好的課堂氣氛，激發學生的興趣和欲望。特別對那些抒情性很濃的散文佳品，教師宜創設一個與文章基調相一致的情境，利用動情的肺腑之言，帶學生置身于教學內容相應的情景之中，奠定感情基調，讓學生迅速進入角色，使學生的情感與作品的情感積極交融，產生強烈而深厚的情感反應。如以蘇軾的《赤壁賦》為例，這篇古文緊緊地圍繞“月亮”寫景抒情說理，呈現出朦朧與明麗、傷感與灑脫色彩，那么導語的設計就應該把情調放得低沉悠揚一些。筆者就由此導入：大自然是美的源泉：它崇高而又優雅，雄渾而又柔和；它時而狂放不羈，時而靜謐深遠……人們感懷并摹寫它亙古如斯的美麗，將身心沉浸其中，在聆聽萬籟的時候體味人世的紛繁，感慨歷史的滄桑。緩緩的語調使學生不再有課前的興奮與喧鬧，都靜靜地沉浸在課文中。這就為課文奠定了一個特定的基調、氛圍，學生置身于教師創設的這種特定的情境中，就會帶著一種對“美”的憧憬和急于領略美景的審美期待，進入文章的情感世界，引起強烈的情感共鳴。
二、合理運用多媒體
1.利用媒體畫面，凸現古代散文的形象美
美是需要觀賞的，它必須帶給人以一種直觀的形象效果，才能使人賞心悅目。散文作家筆端下的文字再優美，那也只是一種文字的藝術，它需要附之以形象，依托一定的畫面把它表現出來。多媒體就能很好地助教學以一筆之力。如教授《赤壁賦》《始得西山宴游記》《阿房宮賦》《赤壁賦》等文章時，我在課前或課后通過幻燈展現出一系列漂亮的圖片給學生看，加深學生對課文的理解，也更能讓學生從優美的文字中獲得一種視覺上的直觀感受。
2.利用媒體音樂，渲染古代散文的情感美
古代散文本身就像山間的清泉，叮咚作響，又像縷縷清婉的琴音，訴說著無限心事。散文能給人以樂感，以心靈的震撼。教學中，根據課文內容選擇適當的音樂在課件中插入、播放，會收到意想不到的效果。比如《赤壁賦》配以輕音樂《春江花月夜》，《滕王閣序》則配上深沉大氣的鋼琴曲《故宮的記憶》，《陳情表》配上低沉深情洞簫的《悲傷的回憶》。在音樂的氛圍中，入情入境地進入文本，感受文本帶來的美的享受。
3.利用媒體錄音，感受古代散文的思想美
古代散文，由于它固有的文字閱讀障礙，有時，學生要把它讀通順都是一件很困難的事，何況是理解它的內涵，感受它的美呢？要讓學生讀懂、讀好、讀精彩，并不是一件容易的事，這時，利用名家誦讀的媒體錄音也許會帶來意想不到的效果。
三、引導學生進行有效閱讀與鑒賞
1.多讀精思，增廣見識
閱讀與鑒賞需要有厚實的文學積淀，需要多方面的知識，諸如語言文學知識、文學技巧知識、作家作品知識以及必備的社會科學知識等等。所有這些，務必靠廣泛閱讀才能獲得。關于閱讀的態度、技巧、范圍和內容，都可以成為方法的重要構件。博覽中學會質疑，能夠提出一些有價值的命題進行思考、探究，閱讀才會有真正的收獲。
2.隨文入情，發展興趣
現代散文的意境，無不是客觀事物在作者頭腦中的反映。為了“入情”，首先要激發出閱讀的興趣，然后逐步理清散文段落之間的邏輯關系和其情感結構關系，盡快與作者的情感吻合起來。比如《白楊禮贊》一文，作者寫景畫形不是目的，“神”才是“禮贊”白楊的根本，白楊的象征意義在“形”里只是若隱若現，須靠想象才能補足，而寫“神”時，茅盾一反暗寓之辭，在議論和抒情中直陳白楊的象征意義，使白楊形神畢現。
3.揣摩品味，發揮想象
想象是挖掘現代散文完整深遠意境的一個重要手段，它伴隨著情感，使鑒賞者領略客體之美，在精神上得到愉快和滿足。閱讀現代散文，應該充分聯系自己直接的或間接的生活經驗，開展積極的思維活動，運用創造性想象把作品中的藝術形象再現于腦海，創造出主觀化的新形象，感受言外之意。
四、完善教師與學生的心理定位
1.作為老師，要讓學生想閱讀
所謂讓學生想閱讀，也就是滿足學生閱讀的心理需要，培養學生的閱讀興趣。興趣是最好的老師，是人們從事任何活動的動力。就是說，閱讀動機與閱讀效果有著明顯的正比關系，學生有了閱讀的興趣，才能從內心深處對課外閱讀產生主動需要。因此，教師要努力激發學生閱讀的興趣，讓他們愉悅地進行主動性閱讀，快樂地接受自己想要學習的語文知識。
2.作為學生，要改變對閱讀的成見
充滿整個夏天的是一個緊張、熱烈、急促的旋律。
好像爐子上的一鍋水在逐漸泛泡、冒氣而終于沸騰一樣，山坡上的芊芊細草長成了一片密密的厚發，林帶上的淡淡綠煙也凝成了一堵黛色長墻。輕飛曼舞的蜂蝶不見了，卻換來煩人的蟬兒，潛在樹葉間一聲聲地長鳴。火紅的太陽烘烤著一片金黃的大地，麥浪翻滾著，撲打著遠處的山，天上的云，撲打著公路上的汽車，像海浪涌著一艘艘艦船。金色主宰了世界上的一切，熱風浮動著，飄過田野，吹送著已熟透了的麥香。那春天的靈秀之氣經過半年的積蓄，這時已釀成一種磅礴之勢，在田野上滾動，在天地間升騰。夏天到了。
――梁衡《夏》
文章導讀
梁衡先生筆端的《夏》是他作為記者多年在黃河流域所親密接觸的夏。這凝重厚實的黃土地，哺育了我們的民族，潤澤了中華數千年的燦爛文明，因此，他把黃土地之夏，作為自己縱情禮贊的典型對象，就不僅有其熟悉生活的意味在，而且也具有更深層次的象征和形象上的寓意。
精讀感悟
一年四時，季節更替，每個季節都被自然賦予了獨有的韻致。春的含蓄，夏的熱烈，秋的成熟，冬的冷峻，無不打動每一個熱愛自然的人。每個人又因個體閱歷、認知和對美的品味不同，對四季有了不同的感悟。梁衡以見微知著的觀察力寫就的《夏》，它熱情歌頌和贊美“夏”。本文篇幅不長，僅僅600多字，語言淺顯，以多情的筆調，采用比喻、擬人等修辭手法，捕捉了夏天的緊張、熱烈和急促的特點，為我們描繪出了一幅絢爛的夏之圖畫，從另外一個角度幫助我們有了一次更深刻更獨特的人生體悟。
首段是全文內容和情調的總概括，又對下文起著提領作用。“充滿整個夏天的是一個緊張、熱烈、急促的旋律。”這些“特點”是抽象的，但是“好像爐子上的一鍋水在逐漸泛泡、冒氣而終于沸騰一樣”，這極具視覺效果的比喻，將夏季的特點具體化了。接著，作者從“夏天的自然景色、夏天的色彩和夏天的旋律”3個方面來描寫夏天的景致。
作者描寫夏的自然景觀時，采用了虛實結合的表達方式，實寫選取的是一些有代表性的自然景物，又訴諸多種感官，觸覺――“熱風浮動著”，嗅覺――“吹送著香味”，視覺――“一片金黃的大地”，聽覺――“潛在樹葉間一聲聲長鳴”。虛寫的景象是幻覺――“輕飛曼舞的蜂蝶不見了”，“曼舞”是想像，用了擬人寫法，想像蝴蝶優美的舞姿，很生動。 像是“艦船”，以喻麥浪疾速、氣勢雄壯。這些描寫都顯出夏天蓬勃的生命力。伴隨著寫景視野的逐漸開闊，語言中的大氣也展露出來，“磅礴”、“滾動”、“升騰”等詞用在這里都顯出大氣、剛性氣質、男性風格。
巧用對比描寫夏天的色彩。以春的綠，秋的赤，襯出夏天的金黃色，還以色彩表現出季節的內涵，突出夏季旺盛的活力。作者給這里的金黃色下了個獨特的定義――象征著收獲已有而希望未盡，承前啟后，生命交替，這顯然是作者的個人感悟。同時，“春之色為冷的綠”，“秋之色為熱的赤”，這極為工整的對仗也體現了作者豐厚的古典文學素養。而“那挑著七八片綠葉的棉苗，那朝天舉著喇叭筒的高粱，那在地上匍匐前進的瓜秧……在暑氣的蒸騰下，蓬蓬勃發，向秋的終點作著最后的沖刺”。賦予農作物人一樣形象的動作，以跑步沖刺的姿態來形容它們，我們會在強烈感受到農作物旺盛的活力同時也讀出趣味兒。
作者直奔浸透農民汗水的麥浪，可見其著眼點已經非常明確。作者把視角轉入農民――夏之生命的勞作者上。因為人，才是夏天色彩的涂抹者，人，彈奏著夏天緊張的主旋律。“只是想著快割，快割；麥子上場了，又想著快打，快打。”4個“快”字，濃縮了準確而真實的農家心情。以農民緊張辛苦的勞作來顯出夏天的旋律是緊張的。“他們肩上挑著夏秋兩季”。 夏天承接著春的希望，孕育著秋的收獲。
末段既順承上文的寫景抒情，又總結上文直抒胸臆。以春秋來作比，并且采用欲揚先抑的寫法，先說春秋之好，夏季則浸在苦澀的汗水里，歷代文人都贊美春花秋月；然后筆鋒一轉，大聲贊美夏天，字里行間情感態度明朗，語調高亢，無不張揚男子大氣。金黃的麥香，金黃的夏天，辛勤勞作的農民正是作者所謳歌的對象！在金黃的基調下，夏的生命，濃烈多姿，蓬勃欲飛。
作者簡介
梁衡（1946-），山西省臨汾市霍州市人。1968年畢業于中國人民大學。歷任《內蒙古日報》、《光明日報》記者；國家新聞出版署副署長。現任人民日報副總編輯、中國作家協會全委會委員、中國記者協會常務理事、人教版中小學教材總顧問。主要從事散文創作、散文理論研究。有《春與秋思》、《只求新去處》等多部散文集，其散文作品《青山不老》、《跨越百年的美麗》等多篇文章被選入人教版小學語文課本。作品曾獲全國青年文學獎、趙樹理文學獎、全國優秀科普作品獎和“五個一”工程獎等多種榮譽稱號。
一、教學設計目標定位要恰當
教學設計目標定位要恰當，大小適度，為突出教學重點，必要時可大膽取舍，不要面面俱到。比如三維教學目標，它應該是單元教學的目標，如果單元內每篇課文都設置這樣的目標，顯然定位過大。以《荷塘月色》為例，把教學目標側重在“過程與方法”即講授散文寫景抒情的手法上，其他如時代背景、主題思想等就不必糾纏了。再如《長亭送別》，作為經典篇目，又是古代戲曲，教學時戲曲常識、故事情節、人物形象、曲詞賞析等知識點是肯定要講的，但如把上述內容都加入教學設計，不但課時不允許，而且有重復講授之嫌。因為本單元《竇娥冤》一課已有涉及，教師只需抓住“端正好”“滾繡球”“耍孩兒”三支曲子長課短教，引導學生品味涵泳曲詞優美的語言、真摯的情感、豐富的意境就可以了，不必浪費太多時間于字詞文意上。
二、教學設計要新穎精巧
教師要通過新穎精巧的教學設計，撩撥起學生對語文課的盎然興趣，讓學生心中激起對文學作品無窮的聯想，對每一節語文課懷有憧憬，課后又回味無窮。比如教學《荷塘月色》，過去很多教師講這一課，基本上延續“作者介紹—時代背景介紹—課文結構分析（逐段）—總結語言特色”的模式，不能說這種模式不對，但一節課下來，總感覺到沒有什么亮點，時間長了，恐怕留給學生的印象也就寥寥無幾了。是否可以這樣設計：先讓學生陳述自己對朱自清散文的總體評價如寫景細膩、語言生動（學生在初中已學過朱自清的好幾篇散文），然后舉第四、五兩段引導學生重點賞析、品味，印證自己的評價（當然，可以允許學生持不同的看法），在個別句子理解有困難時，適時地穿插字詞解釋、背景介紹，重點還是引導學生咀嚼、涵泳語言，體會文章的語言美、章法美。至于其他段落，只留幾個問題供學生課外探討交流。這樣的設計，整個教學過程要達成的目標就非常清楚，對提高學生的語言鑒賞水平也非常實用。
三、教學設計要追求創新
教學設計要追求創新，但應符合教學需要。新課改推行以來，不少語文課的教學設計和課堂教學存在華而不實、花里胡哨的東西，呈現泛娛樂化的傾向，實際上丟掉了語文課的本質。有些課堂，教師為了體現啟發式教學，設計了很多問題，卻沒有形成一個合理有效的問題鏈，問得過于瑣碎，課堂成了“滿堂問”；為了拓展延伸，擴大知識容量，舉了很多例子，卻沒有考慮例子是否恰當，是否與文本有關聯，結果在討論過程中偏離了課堂教學，這實際上架空了文本，學生在課堂上并沒有得到閱讀理解、寫作、口語交際等方面的啟迪。因此，教學設計的“新”必須建立在對文本的準確解讀上，所有的形式都應該落實到教學目標的高效達成上，不能追求表面的浮華熱鬧。如果為拓展而拓展，使得拓展游離于文本之外，語文課只能是隔靴搔癢，浮于表面。好的教學設計，只是課堂教學的前提。教無定法，面對教學過程中隨時可能出現的情況，教師不能拘泥于教學設計。因為課堂教學是預設與生成的統一體，每一節語文課都是不可重復的智慧和激情相伴生成的過程，而不是預設好的一成不變的過程。語文課的最高境界就在于知識傳授的水到渠成，課堂笑聲不斷，掌聲不斷。要想讓學生回答出彩，生成智慧的火花并切中肯綮，教師就要科學創設問題情境，盡量少一些預設的、陷阱式的問題，多一些能啟發引導學生自主提出問題的問題。問題設計要有梯度，循序漸進而又不按部就班，前后勾連而又過渡無痕，不要讓學生一頭霧水，板書最好也隨教師講授進程和學生發言不斷補充呈現。這些都需要教師在做教學設計時盡可能地考慮周全，設計好相應的預案。
作者：萬多君 單位：甘肅嘉峪關市酒鋼三中
一、聽，激發興趣
傾聽是語文教學的一項重要內容和目標，也是一項重要的語文能力。古希臘先哲蘇格拉底說：“上天賜人以兩耳兩目，但只有一口，欲使其多聞多見而少言。”寥寥數語，形象而深刻地說明了“聽”的重要性。傾聽是一種能力、一種素質。傾聽不但要求學生“聽見”，還要求學生對所聽的的內容進行欣賞、理解、批判等處理。那么我就想辦法引發學生的興趣，興趣是最好的老師，從他們感興趣的事情入手。在教學《小池塘》一課時，我首先用一首《春天在哪里》激起學生們的興趣，教師和學生們一起唱歌，又出示圖片，和學生一起尋找春天，就像去郊游一樣，學生的注意力完全集中在課堂上，然后對學生們說，老師也找到了春天，你們一起來聽一聽，老師在哪兒找到春天的呢？（教師背誦課文）接著換個問題再聽，這又是一個怎樣的小池塘呢？這樣，自然地把學生帶入情景，學生就會是主動地去學，效果可想而知。另外，學生具有極強的模仿能力和向師性，教師的范讀對學生是一種極好的語感訓練。通過教師聲情并茂地范讀，語言文字的音韻之妙，節奏之妙，情感之美表達出來，使學生受到感染與熏陶，增強學生對語言文字的敏感性，有利于提高其欣賞水平，朗讀技巧，潛移默化培養學生的語感，更有利于學生對語言的理解，領略感情。
二、看，直觀感受
小學低年級學生的社會經驗、知識儲備都很少，對事物的空間、時間和運動特性的感知有很大的局限性，對于課文中的有些內容很難理解，所以在低年級的語文教學中，應多采用直觀性教學，借助生動的語言、多種圖片、視頻來充實內容，盡量調動學生的無意注意，提高教學質量。例如，我在上《小池塘》這篇課文時，在通過情景導入后，學生聽了兩遍，對小池塘有了一些模糊的印象，同時又充滿了好奇，真想現在就到池塘邊看看，這時，我再出示一段視頻動畫，讓學生們邊看邊找自己剛才聽到的景色究竟是什么樣子。又比如在教《春到梅花山》這篇課文時，如何讓學生理解“涌動”這個抽象的詞時，我在網上下載了相關的視頻錄像，讓學生們通過畫面來感受人之多，這比教師講的效果要好得多。
三、讀，詞句感悟
散文因其選材寬泛，組材靈活，內容豐富，語言優美，審美教育功能強而成為語文教與學、學生閱讀能力考測和提升師生語文素養的重點與難點。那么，低年級學生又該如何讀散文呢？
1.抓住重點詞語。課文中飽含作者思想感情的詞句很多，通過對課文中相關語句的解析，能夠強化學生的情感體驗。《小池塘》是這樣寫的：春風姐姐輕輕吹了一口氣，小池塘就醒來了。這句話中的“醒”字把小池塘寫得活靈活現，也與把小池塘比作“大眼睛”互相呼應。這樣的詞語我們如不引導學生認真琢磨，就很難體會出文章所表達的美感。在教學時，我讓學生反復閱讀這句話，讓學生自己說說，你喜歡這句話中的哪個詞，大部分學生都能找出這個字，接著我又讓學生們說說小池塘沒有醒來時是什么樣子？醒來的時候，心情會怎么樣？這樣讀它后，學生心目中的小池塘仿佛就是和他們年紀相仿的孩子了，又怎能感受不到它的美呢？又怎能不喜歡呢？
2.欣賞優美的句子。每篇散文都是一個培養學生審美能力的好素材。生動的語言總是依靠優美的句式來表現。有的句式對稱，講究工整美，有的句式參差，講究段落美。《小池塘》這一課，作者不僅用詞十分傳神，而且句式也非常講究，第二自然段分別用四個比喻句描寫了白云、太陽、月牙、星星，工整的句式用得恰到好處，學生讀起來朗朗上口。在教學這類的句子時，我會采用多種形式的朗讀，如，教師范讀和學生試讀相結合；段落表演讀和佳句品味讀兼顧；略讀、精讀和研讀并重。在“讀”中感受散文“形散神聚”的寫作特色，揣摩語言的用意和內蘊，品味語言的情調和褒貶色彩，聯想語言的文外之意和空白形象，從語言修辭中吸取營養，以提高語言的鑒賞力。在此基礎上，調動自己的生活體驗，形成個性化的自我感悟，促進情感、態度和價值觀的轉化、升華。
四、想，意境延伸
什么是圈點批注呢？圈點，就是讀書時，用一套自己規定的符號，在書頁上劃出文章中的重要詞句，標出文章的層次段落，點出疑難之處等。圈點的過程是讀、思、記的組合過程，可促進理解，增強記憶，便于復習，便于檢查、摘錄。批注，即批語注釋，是指對一些生詞難字加以注釋，在段落層次前寫大意，對文章的思想內容和表達手法加簡評等等。
在散文閱讀中為什么要使用圈點批注的方法呢？
首先，圈點批注的過程是學生深入文本的過程。一般意義上的閱讀流于形式，學生讀完，很難有深刻的印象。比如學生在做現代文大閱讀時，讀一遍，再去看問題時前面讀過什么已經不記得了。讀了題目忘了文本，讀了文本又忘了題目的情況時有發生。而真正靜下心來一邊讀一邊圈點批注的形式，能使學生的注意力高度集中，并時時記錄個人的思考與感悟，閱讀效果自然不同。只有深入文本才能讀懂文本。
其次，有助于學生積極地、富有創意地建構文本意義。《語文課程標準》中的“閱讀與鑒賞”一章講到“在閱讀與鑒賞活動中，不斷充實精神生活，完善自我人格，提升人生境界，發展獨立閱讀的能力……注重個性化的閱讀，充分調動自己的生活經驗和知識積累，在主動積極的思維和情感活動中，獲得獨特的感受和體驗。”學生只有在自我的個性化的閱讀中，把自己欣賞的詞語和句子勾畫出來，并時時關注自我的內心體驗，并用批注的方法把這些體驗記錄下來，才能很好地對作品中形象和情感進行整體感知與把握，注意作品內涵的多義性和模糊性，進而實現富有創意地建構文本的意義。
再次，散文自身的要求。這里所說的散文主要指文學性散文，即偏于寫景、抒情、言志之作。散文的最大特點是形散而神聚。而文學性很強的散文，在藝術表現上意境、情韻等美感因素正是它的藝術魅力。而這種魅力是蘊于文中，需要提煉才能深刻領會的。學生在閱讀圈點批注中，就能把這些“神聚”的東西提取出來，撥云見日。這種提取，需要學生自己完成閱讀才是有效的。同時，散文鑒賞要學生根據自己的生活經驗和知識進行由此及彼舉一反三的想象、聯想和補充，把自己的想象和生活體驗與作品融合在一起，以豐富作品的意境和形象，填補文本的結構空間，品出其中之味，獲得藝術享受。分析散文意境的完整和諧，理解其情感或事理邏輯，還可側重從語言美、結構美、意蘊美等方面入手，要仔細品味散文的語言。這味、這語言的藝術享受，都需學生記錄、批注在文本中。
有哪些是需要圈點批注的呢？大致歸為兩類：
一是需要圈點的語句。表示主旨或文眼的句子；表示作者情感線索的句子；總領全文、總結全篇或過渡句；難懂和不理解的句子；以及學生自己覺得優美或重要的語句。
二是給文本作批注。點評語言、品評人物、提出疑問。任何個人感受都可批注在文本中。
這些需要圈點和批注的內容實際上都是暗含在單元提示、教學建議和課后練習中的。例如《必修一教參》中明確指出“要求學生試著評點課文，評點課文在很大程度上也就是賞析課文語言”。《記念劉和珍君》中提到讓我們在指導學生“找生詞、難句，自己先試著理解”，這個“找”就是圈點，這個“試著理解”就是批注。《記梁任公先生的一次講演》課后第一次的要求是“本文對一次演講中的梁啟超做了精彩生動的描寫。請找出這些描寫的語句，仿照示例作些旁注”。《荷塘月色》教學建議中提出“讓學生在朗讀的基礎上，選擇自己認為好的語句，說說好在哪里”，說說好在哪里實際就是學生在朗讀或默讀的過程中記錄自己感受的內容，實際上是學生自主品評優美詞句，個性化的理解和解讀自在其中。
語文閱讀特別是讓散文閱讀的最高境界應是課標提出的“努力探索作品中蘊含的民族心理和時代精神，了解人類豐富的社會生活和情感世界。”這種能力的獲得、情趣的培養、素養的積淀不是一朝一夕的事。如果學生能夠在閱讀中真正落實“圈點批注”，那么這些目標都可以達到。作為語文教師，最關鍵的事不在于領著學生讀了幾篇文章，也不在于讓學生讀懂了幾篇散文，而在于讓學生自己領略散文的美，從而使他們一生都鐘愛并珍愛閱讀讓“圈點批注”的方法，提升學生閱讀的自我價值。
（曹琳 石家莊市第九中學 050000）
關鍵詞：三毛；散文；語言風格
散文是三毛的主要創作內容，一生出版了14本散文集，包括《撒哈拉的故事》、《雨季不再來》等我們比較熟悉的篇章；當時三毛在整個文學界掀起了一陣旋風，其散文語言色彩的個性化特點是主要原因。如今，很多人都執著于探索作品內容，注重褒貶，而沒有充分重視其散文語言。在文學作品中，文學語言是不可分割的一個內容，因此，積極研究三毛散文語言，可以幫助我們對其作品更加客觀的評價。
一、樸實真摯，生動傳神
三毛經常標榜自己，用我的手來抒寫我的口，她自己講過，文字并不深，即使一個小學生都可以看懂，老少皆宜；事實也如此，三毛散文語言最大的一個特點就是樸實真摯；研究我國整個文學史，很多作家都采用了通俗語言，其中比較有典型性的是唐朝白居易，他要求自己寫的詩，老人都能夠理解。老舍也僅僅用2000多個常用字，就寫出來了《駱駝祥子》。
雖然三毛的散文，采用的語言都比較的通俗樸實，但是卻將十分豐富的內容給表達了出來；以《愛的尋求》為例，“這是一張已經四周都磨破角的照片，里面是一個阿拉伯女子，穿著歐洲服裝”。在本篇文章中，介紹了一個沙漠青年，寂寞孤獨，對一個阿拉伯女子癡戀情深，甚至這個姑娘還騙他錢財。在這個故事中，將口語句式大量運用過來，甚至在全篇文章中沒有一個字眼是生僻的。在描寫女子照片時，“四周都磨破了角”，說明青年十分迷戀這個姑娘；在描寫女子外貌時，“如果真人來了，加上香粉味，一定更精彩”；短短兩句話，女子身上的香味仿佛可以被我們所聞到，并且在走來的過程中，皮鞋和首飾還會發出聲響，我們抬起頭來，看到了一個美麗的女子――令人眼花繚亂。雖然這兩段話采取了比較淺顯的敘述方式，但是卻傳達出來了十分豐富的內容，讀者仿佛可以看到青年的一往情深和女子的美麗，讀完這個故事，自然而然的就感慨唏噓，既同情癡情青年，又鄙視那個女子。往深處去探究，這個青年，即使碰到的愛情是虛假的，也會奮不顧身的抓住。在第二段引文中，作者將女子身份暴露后青年的表現給描寫了出來，青年人為了賺到更多的錢，在面包店兼職的過程中，不慎燙傷了手，他單純的以為，只要讓女子獲得更多的金錢，就可以不分離，因此他義無反顧的努力工作，而此刻卻打碎了這個美麗的幻想，悲傷異常。青年人只是呆呆的“望著手”，十分木然，從這三個簡單的字中，我們卻可以感受到他那復雜悲傷的情感，此處留白，讓讀者充分想象。
二、善用詩歌，格調高雅
雖然樸實無華是三毛語言的一大特點，但是文言用語也并不排斥；從散文語言中，我們就可以感受到三毛的文學繪畫功底。相較于一般的古代詞語，文言成語和詩詞歌賦因為有著較美的形式和內容，因此得到了廣泛傳頌，這些都是古代人民智慧的體現，在今天依然需要重視，將其繼承下去。三毛在散文中，自然巧妙的運用了成語和名句，以《永遠的馬利亞》為例，作者分別運用了各得其所和步步為營兩個文言成語，恰如其分的表達了作者的情感；而在《賣花女》中，又用陶淵明的詩歌來描寫自己的家居生活，結廬人境，不聞車馬喧；在《夢里不知身是客》中，活用了曾經滄海難為水這句詩歌，她用滄海來比喻餃子，用水來比喻其他的菜肴，活潑中透著睿智，整篇文章也頓時生動了起來。在三毛的散文中，經常可以看到這種詩句的化用，語言的文雅格調得到了提高，通俗流暢也絲毫不受影響；甚至從題目中，我們都可以看出，如《夢里花落知多少》、《夢里不知身是客》等，對名句直接引用，卻毫不晦澀，勾起人的閱讀欲望；從這些方面，我們可以了解到，三毛的生命中已經融合了這些詩歌，她用自己的語言來活用詩詞，賦予了新的生命。
三、充滿感情，真摯動人
著名學家朱自清曾經講過，情感是文學作品最吸引人的地方。三毛的作品就是如此，每一部都將心中的情感給描寫了出來，各個事件和人物，都是自己受到感觸的。不管是敘事散文，還是寫景散文，都有濃厚的情感蘊藏于其中，給人以吸引力。三毛個人比較的善于感知，她的心靈不僅會被人所觸動，就是那晨曦下一根草上的露水，都會覺得感動。三毛用散文語言來外化自己的情感，寫出來的作品自然情真意切；描寫生活的，將自己的感受融入進來；描寫景色的，則是對情懷的間接抒寫。以《白手起家》為例，描寫了剛進到撒哈拉沙漠中，三毛眼中的世界；沙漠在落日之下，沾染上了鮮血的紅；而季節則是初冬，在原本期待著炎炎烈日的心情下，大地化轉為蒼涼。這片沙漠是其十分向往的，終于來到，有比較復雜的情緒，首先是激動，其次是生活中的各種考驗隨之而來，又帶有一份沉重之情。描寫了凄艷恐怖的落日沙漠景觀，蒼涼之中卻飽含詩意；顯然這段話已經將作者那復雜的心緒給融入了進來，與國學大師王國維先生的理念十分切合，以我觀物，萬物都會有我的色彩。再如《黃昏的故事》中，對三毛黃昏散步之前的情況進行了描寫，有人將其稱之為流水賬，做完了家務，熱著咖啡，烘烤著蛋糕，荷西已經回來，穿上涼鞋，搬出菜點，然后對荷西說，“我走了”。深入體會一番，這段沒有抒情的文字，其實也將作者的心情給融入了進來，這樣的生活讓三毛感覺到輕松和滿足，她摯愛著美麗的大自然、荷西以及平凡樸實的生活；通過融合作者的情趣、生活情況，營造了一幅令人陶醉的意境。
四、結語
綜上所述，三毛的散文中，將樸實優美的語言運用過來，融入了自己的情感，加上廣泛流傳的古典詩詞，帶給讀者以美的享受；也有人用粘合劑來比喻三毛的語言，仿佛粘結起來了感情、景色、人物、事件等要素，構成了一個統一的整體，令人著迷和向往。筆者認為，用汩汩流動的小溪來比喻三毛作品語言更加貼切，滔滔不斷，卻又清澈見底，老幼皆宜，卻津迷霧鎖。
參考文獻：
[1]劉薇.淺析三毛散文的獨特語言風格[J].北方文學旬刊，2013，2（10）：123-125
摘要：人教版高中語文必修（Ⅰ）第一單元四篇課文都是寫景狀物的散文，其中前三篇是中國現代散文，《瓦爾登湖》是外國作品，其寫景狀物的細膩生動以及寓情于景、情景交融、意境深遠等是本單元課文的共同特色，但仔細品味，中外作品特別是《故都的秋》與《瓦爾登湖》在寫景狀物方面也存在著一些明顯的差異，筆者不揣淺陋，試做簡要分析。
一、目的不同
《故都的秋》寫于20世紀30年代，作品著力表現的是作者在特定時代對生活的獨特感悟，并以此來折射那個時代的某些特征。所以，寫景本身不是目的，即非要表現景物之美和自然之美，而是借景物表達自己的情感情緒和趣味，表現內心的憂郁和感傷。作品描寫故都秋天的風物，著眼于“清、靜、悲涼”，“清、靜、悲涼”如其說是景物特征，不如說是作者內心的一種體驗，所以，作者寫秋，雖也狀秋形，繪秋色，摹秋聲，但處處突出的是自己面對秋景所產生的一種感覺，即秋在自己心中所引起的“味兒”。作者的思想情感，獨特的審美情趣在秋景里得到了曲折而充分的體現。《瓦爾登湖》這篇散文，作者抓住了瓦爾登湖的靜謐、純凈、博大、深厚、富于生命力的特征，以極細膩的筆法對瓦爾登湖上的景致做了具體而又獨到地刻畫，生動地表現了瓦爾登湖令人神往、使人陶醉的自然之美，表達了作者對它的熱愛和眷戀。同時，作者也借對湖的描寫，完成了他心目中理想人格的塑造。換句話說，瓦爾登湖在作者筆下不僅是一處優美的所在，更是借瓦爾登湖完成他對生命本質與靈魂生活的深刻關懷。
二、手法不同
《故都的秋》以景寫心，景因情設，《瓦爾登湖》則景在眼中，情因景現。一個重主觀，一個重客觀，一個重虛，一個重實，一個物我交融，“以我觀物，物皆著我之色彩”，一個靜靜欣賞，景在眼里，景中自然有我的喜悅。郁達夫這樣來寫：“在北平即使不出門去吧，就是在皇城人海之中，租人家一椽破屋來住著，早晨起來，泡一碗濃茶，向院子一坐，你也能看到很高很高碧綠的天色，聽得到青天下訓鴿的飛聲，從槐樹葉底，朝東細數著一絲一絲漏下來的日光，或在破壁腰中，靜對著，自然而然也能感覺到十分的秋意。”其中“一椽破屋”、“很高很高碧綠的天色”“青天下訓鴿的飛聲”、“槐樹葉底”“一絲一絲漏下來的日光”、“像喇叭似的牽牛花（朝榮）的藍朵”，蕭索的意象、冷冷的色調、靜寂的氛圍，不僅是故都秋景的特征，更是作者心靈的映現，“十分的秋意”不過是作者在“看”、“聽”、“細數”、“靜對”時“感覺”到的，因此，作者心中那一份愜意、那一份恬適、那一份孤獨落寞隨著幾個簡單的意象傾瀉而出，并氤氳整個庭院。秋姿、秋色、秋聲不是來自作者的筆下，是從作者那顆秋心中汩汩流出，因而都滲透著“清、靜、悲涼”的味兒。再看《瓦爾登湖》中的描寫：“劃槳到了那些地方，我才驚奇地發現我自己已被成億萬的小鱸魚圍住，都只五英寸長；綠水中有了華麗的銅色，它們在那里嬉戲著，經常地升到水面來，給水面一個小小的水渦，有時還留一些小小水泡在上面。在這樣透明的、似乎無底的、反映了云彩的水中，我好像坐了氫氣球而漂浮在空中，鱸魚的游泳又是多么像在盤旋、飛翔，仿佛它們成了一群飛鳥，就在我所處的高度下，或左或右地飛繞；它們的鰭，像帆一樣，飽滿地張掛著。”此段描寫把成千上萬的鱸魚在水中游泳、嬉戲的情態生動而逼真地刻畫出來，讓人如臨其境，如見其景。作者用筆極工，魚形、水色、水面上的小水渦小水泡，都逃不過作者的眼睛，都那般地詩情畫意，而小鱸魚游泳的情態，更讓作者凝神聚力，并心生快慰。無疑，這里的描寫滲透了作者泛舟湖上的無限喜悅之情，甚至直接用比喻寫出了自己的感受，但是，其目的還是為了狀寫湖水的清澈、透明和魚兒在水中游泳的輕快神態，以表現瓦爾登湖的美和生機。
另一方面，《故都的秋》選取片段、零星而平常的景物來寫，表現故都之秋無處不在、味濃、味永、味烈的特點。而《瓦爾登湖》則立足于全局，對瓦爾登湖上的景物做了多角度全方位的刻畫，給人以整體印象。再者，《故都的秋》把描寫與敘述、議論、抒情緊密地結合在一起，因情生景，借景，“物”“我”交融，作者深沉的情緒情感得到了充分體現。而《瓦爾登湖》在融情入景，借景抒情之外，還常常在繪景之中直抒胸臆，情隨景生，情景亦渾然一體。
三、效果不同
《故都的秋》猶如一幅寫意畫，含蓄、深遠，味之無盡。《瓦爾登湖》則是一幅工筆畫，工穩細膩，形神畢肖。郁達夫有著深厚的中國古典詩詞的修養，也深得中國古典美學的精髓，不用濃墨重彩，寥寥數筆，就能勾勒出一副深遠的圖畫。一株槐樹、幾絲日光、幾朵牽牛花就讓故都的庭院中充溢著濃濃的秋意。而在小小的庭院之上，再加上一抹青天，青天下再點綴一兩只飛翔的馴鴿，就把人的心神帶到廣袤的天地之間：連綿的山巒，寂靜的原野、蕭疏的山林、清幽的湖水、野花枯草在秋風中搖曳……真是“攏天地于形內，挫萬物于筆端”，言有盡而意無窮，讓人產生無窮的遐想。從全文看，作者也是惜墨如金的，他選取了蘭色的牽牛花、槐樹的落蕊、秋蟬的殘鳴、果樹奇景以及雨后斜橋影中的都市閑人這些極為平凡的故都風物，并把它們融為一體，形成一副立體的闊遠深邃的故都風物畫卷，給讀者留下無限想象的空間。《瓦爾登湖》用的則是工筆，既有整體形象的描繪，更有細節的雕琢。湖周圍的峻峭的山崖與茂密的山林、玻璃似的湖面、湖面上的掠水群與水蝎的滑水的動作、梳理羽毛的野鴨、梭魚跳躍劃出的圓弧以及其在水面制造的小小水渦和水泡，無不形神畢肖，每一細節，每一處刻畫，都因為作者情的浸潤而生動感人，令人忘俗。
總之，《故都的秋》和《瓦爾登湖》在寫景狀物上都極見功力，但因作者的情感、情趣、愛好、修養的不同而甚異其趣，個性十足。
