時間：2022-05-10 01:00:33
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇現代詩欣賞，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
在與同行們的交流中，筆者發現一個可悲的現實：不少教師在現代詩教學上，無論是教學意識還是教學方法，都沒有什么值得稱道的心得。客觀上來說，現代詩在語文教材中所占篇幅并不算多，單純從教學重要性上來說，也未必有多么重要。那么，我為什么說這種情況是一個可悲的現實呢？這是因為中國是一個詩的國度，有著十分悠久的“詩教”傳統，中國文化的源流就是詩歌。當然，有不同的意見認為，我們的“詩教”傳統中的詩，指的是古體詩詞，與現代詩何干？其實不然，無論是古體詩還是現代詩，其以詩歌語言傳遞情感的內在是一樣的，其傳遞的民族文化精髓是一樣的。況且，就現代詩本身而言，其中的優秀作品，并不遜色于那些流傳千古的古體詩詞。
現代詩與古體詩詞從形式上來說不同，但是，中國現代詩，其精神內核一直是傳統的、民族的。因此，我們應該把現代詩看成是中國詩歌“詩言志、歌詠情”傳統的一種有機延續，無論是在文學層面還是藝術層面，都應該將其作為一種不可忽視的文體樣式。正如托?斯普拉特所說：“詩歌是藝術的女王。”奧?霍姆斯甚至說過：“我愿把未來的名望寄托在一首詩上，而不是十部巨著上。”所以，如果在我們的教學中，因為各種主觀或者客觀的原因，有意或者無意地將現代詩淡化處理，甚至摒除在教學之外，我想是對學生的一種不負責任，也是對文化傳承的一種潛在傷害。從這個層面上來說，作為語文教師，我們尤其應該注重現代詩教學。
現代詩歌教學應該怎樣教？這是很多語文教師的困惑，初中語文教師尤其如此。在實際語文教學中，我們常常遇到這樣的情況：其一是忽略現代詩教學。一些語文教師受到應試的影響，認為現代詩在考試中分量不大，幾近于無，最多也就是默寫，用不著花太大的功夫進行教學，以讓學生讀一讀、背一背為主，基本上放棄了對現代詩的正常教學。其二是不重視現代詩教學。一些語文教師因為自身對現代詩并不感興趣，對現代詩缺乏必要的理解、鑒賞能力，認為現代詩與古體詩不能相比，現代詩某種意義上就是“分行的句子”，并不算是優秀的文本，在教學中，要么是把現代詩當成文章來教學，要么是按照教學參考機械地進行“解讀性”教學，無論哪一種情況，都達不到應有的教學效果。其三是教而不得法。一些語文教師對現代詩歌應該說是有感情的，但他們認為現代詩可以意會卻難以言傳，可以欣賞卻難以教學，不清楚現代詩教學與其他文本教學的區別所在，教學起來沒有那種和諧共鳴的感覺。上述這幾種情況，正說明了在語文教學中，解決現代詩教學的問題迫在眉睫。
毋庸置疑，現代詩的教學是必要的。教材編寫者將現代詩作為語文教學的一個重要內容收入教材，絕對不只是從文體角度考慮，而更多是從文化與文學角度來斟酌的。詩人雪萊曾這樣描述詩歌的意義：“詩是至上的幸福，至善的精神，至佳而且至高的瞬間幸福的記錄。”培根也曾感慨：“們歷來認為，詩歌有一種神奇的力量，因為它能振奮起人的精神。”所以，我們不但要重視現代詩教學，還要從探尋和挖掘精神內涵的高度去研究現代詩教學，也只有這樣，才能真正發現現代詩中蘊含的美。那么，回到具體的語文教學，對于現代詩，我們該教些什么？結合個人對詩歌的理解以及詩歌教學的體味，筆者認為，應該從詩歌的語言藝術角度入手，引領學生領悟其中的詩意美、形式美、音韻美以及內涵美。當然，這里美的內涵是豐富的，絕不僅僅指單純美好的意象，而應該拓展到一種巧妙的語言表達形式、情感抒發形式、藝術表現形式，以及文本所反映的各種傳統的、民族的、先鋒的意蘊。正如塞?約翰遜所說：“詩歌的靈魂在于創新，即創造出使人意想不到的，驚嘆不已和賞心悅目的東西。”這里面的“使人意想不到的，驚嘆不已和賞心悅目的東西”，指的就是這種美的意蘊。
以《冰心詩四首》教學為例，如果僅僅是作為一種文本來教學，四首短詩的語言并不難理解。但是若從詩歌之美來教學，這四首短詩卻可以作為引導初中生步入現代詩歌審美殿堂之門的一個很好的教學嘗試。在實際教學中，我分別從不同的審美角度切入四首短詩，引導學生領會詩歌這種簡約華章中蘊含的豐富之美。《母親》一詩，主要從詩歌表達技巧的角度來引導學生領悟藝術表達之美，在對比中深刻感受“母親于孩子”如“巢于鳥兒”般，可以遮蔽風雨的情感；《紙船》一詩，主要從語言的角度來引導學生感受語言節奏之美，在豐富的句讀、輕重音、長短音中感受情感變化的韻律，以及其中表達的深情；《成功的花》一詩，主要從詩歌表達的寓意內涵角度引導學生理解詩歌語言的哲理之美；《嫩綠的芽兒》一詩，主要從詩歌的形式結構上引導學生感受詩歌的“建筑美”。當然不同的教學側重，其教學方法是不一樣的。
或許有教師會認為，對于初中生而言，這樣的教學內容和指向是不是太難了？畢竟，初中生的年齡還小，閱歷也很淺，對詩歌的學習鑒賞恐怕很難達到這樣的層次，況且考試也不可能考得這么深。確實，這種說法有一定道理。但是，前文已經說過，對現代詩的教學如果同于一般的文本教學，將很難達到預期的效果。另外如果考慮應試的目的，現代詩教學可以作為一種更加高深的文本來引導學生加強學習體悟，因為沒有哪一種文本有詩歌語言的內蘊這么豐富。如果學生能自主對詩歌進行解讀鑒賞的話，我們沒有理由不相信他們能順利地閱讀欣賞其它文本。
還有教師有另外的擔心，在其看來，學生似乎對現代詩并不怎么喜歡，尤其是一些明顯與現代社會、現代生活脫節的詩歌，很難引起學生的共鳴。這樣的情況，其實在其它文本上也不同程度存在，從根本上來說，這還是教師沒有正確地引導學生真正走進欣賞現代詩之美的大門。喬?梅瑞狄斯曾說：“有靈魂的人可以在詩中找到知己。”我想，如果我們能夠通過教學，幫助學生真正走進學習、欣賞現代詩之美的大門，學生一定會愛上詩歌的，而這也是教師教學的應有之義。想一想，30年代的徐志摩詩歌，70年代、80年代的朦朧詩歌，90年代的先鋒詩歌，還有汪國真、席慕容、海子以及最近的余秀華的詩歌，都是優秀的現代詩歌。其實現代詩歌一直沒有走遠，只是我們自己拒絕走近而已。因此，只要教學方法得當，學生對于詩歌這種美的文體形式，必然是難以抗拒的。
[作者通聯：江蘇連云港市贛馬初級中學]
活動總結
這次綜合性學習結束了，通過這一次綜合性學習，我們廣泛的閱讀了詩歌，不僅擴展了知識面，而且還深深的感受到祖國詩歌文化的博大精深，體會詩中所蘊含的魅力與感情，了解詩歌的內涵，真是受益匪淺！
在詩海拾貝、與詩同行這兩個板塊中我們閱讀了許多古詩、詞與現代詩。和他們寫的詩比起來，我寫的詩相對來說更落后一些。
我們還欣賞了許多詩歌，如：《天上的街市》、《風》 、《 送元二使安西》 、《古朗月行》 …… ,其中我最喜歡《古朗月行》，內容是：小時不識月， 呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡， 飛在青云端。仙人垂兩足， 桂樹何團團。白兔搗藥成， 問言與誰餐？蟾蜍蝕圓影， 大明夜已殘。羿昔落九烏， 天人清且安。此淪惑， 去去不足觀。此淪惑， 去去不足觀。憂來其如何？ 凄愴摧心肝。
在這次綜合性學習中，我知道了詩歌的特點：
1、 現代詩一般以句子、詞組為詩行，縱向排列。
2、 現代詩無定句，句無定字，形成長短不一、參差錯落的詩行。
3、 要懂得現代詩的押韻，押韻讓句子更優美，但不一定句句都押。
是啊，俗話說，師傅領進門，修行在各人。今天，老師帶我們叩響詩歌的大門，明天，我們將自己走進詩歌的殿堂，去領略詩歌的瑰麗，與詩同行，和詩做永遠的朋友。
關鍵詞：現代詩；教學；策略
在小學語文教材中，現代詩的篇幅占了課文總數的六分之一還多，相當于兩冊書的容量，這充分體現了現代詩的在語文教學中的重要作用。那么，如何挖掘現代詩的獨特藝術魅力？下面，結合自己的教學實踐，談幾點認識。
一、了解寫作背景，把握情感基調
“詩”者，皆為感物而作，是心靈的映現。相對于古詩詞的溫柔敦厚、含蓄雋永，“現代詩”則強調自由開放的精神，以直率的情境陳述，表達起來相對情感明晰，易于理解，但要領會其精髓，都離不開對于作者及寫作背景的深入了解。由于這些作品是作者在特定時間、特殊境遇的靈感迸發、情感宣泄，因此掌握了這些背景，對于幫助學生從整體上把握詩歌，并增進對詩歌的理解作用重大。
二、注重作品誦讀，培養良好語感
語文教學中，誦讀是必需的，正所謂“書讀百遍，其意自見”。詩歌讀的方式要多樣，合作讀、齊讀，可以讀出詩的氣韻和氣勢；個人朗讀，可以讀出詩歌的深層情感與個人理解。同時朗讀也要體現出層次感：初讀，讀準字音、節奏，感知詩情；再讀，讀出詩味，品味情感；品讀，產生共鳴，感受詩歌的獨特韻味。在朗朗讀書聲中，使無聲的文字變得有感情，使有限的語言富于活力，學生領略到漢字表達的奇妙效果，初步感悟詩句所積淀的文化氣蘊，并逐漸提高對于現代詩的閱讀欣賞能力。
同時，教師要重視范讀的作用。教師對詩歌理解后的真情朗誦，再配上恰當的背景音樂，不僅可以讓學生體會到詩文中的詩情畫意，增強對于詩歌節奏、韻律及美妙音樂的感受力，更能激發起學生模仿、朗讀的欲望，有利于學生在進一步的朗讀、品味中，增強對詩歌的理解，產生情感上的共鳴。
三、尊重獨特見解，培養創新思維
《語文課程標準》中提出：閱讀是學生的個性化行為，要珍視學生獨特的感受，讓學生在積極、主動的思維和情感活動中，受到啟發和熏陶。對于同一首詩的理解，可以仁者見仁，智者見智。在教學中，教師不應該把自己的理解強加于學生，而應該在品讀過程中，尊重學生的個性化理解，培養學生的創造性思維，充分體現并尊重學生的自主學習和學生之間的合作交流。在教學詩歌《鎖不住的心》時，圍繞問題“你從詩中，讀懂了什么”，學生們談論自己的看法。有的讀出了“我”被鎖在家的無奈，有的讀出了“我”對于自由的強烈渴望，有的讀出了孩子的天真、無邪，還有的讀出了媽媽對孩子的不理解、專制。孩子們結合詩句，通過朗讀表達出自己的理解時，只要合情合理，教師都要給予積極的肯定。
四、創設教學情境，品味詩歌韻味
詩中有畫，畫中有情，是中國詩歌的獨特魅力，要讓學生領略到情景交融其妙不可言的意境美，是現代詩教學的難點，這就需要語文教師通過多樣化的教學方式，使抽象的教學形象起來。好的現代詩課堂教學，不僅可以讓學生體驗詩的魅力，在潛移默化中受到詩歌藝術的熏陶，更能夠使他們受到“語文味兒”的浸潤。在教學《紙船—寄母親》一文時，我利用多媒體課件，創設冰心赴美國留學途中的場景：在滔滔海浪聲中，惟有茫茫大海，飛翔的海鷗，冰心在親近自然、復蘇童心的環境下，卻缺少了最愛的母親的陪伴，濃濃憂傷、深深思念頓時在教室里蕩漾開來。情境的恰當渲染，為學生進一步走入詩人情感世界，提供了一個非常好的氛圍和契機。
五、擴大課外閱讀，積淀文化底蘊
課改提出的新理念強調：教師教學，不能教教材，而要用好教材，就是要創造性地理解、使用教材，積極開展課程資源，靈活運用多種教學策略。對于現代詩的教學，我們不能就詩教詩，要勇于把語文課堂的視角伸向更廣闊的天地，把課堂學習延伸到學生的生活和大自然中。要在師生對話、生生交流和生本對話中，開發和生成開放、富有活力的語文課程。課前對作者及背景的了解，學生已經積累了相關的知識；學完詩歌后，教師可以對詩人的其他詩歌，或同一主題的其他詩歌進行相關拓展。經過一次次積累，學生搜集、處理信息的能力，合作、探究能力逐漸提高，語文功底、領悟理解力也漸漸地厚重起來。
關鍵詞:借鑒 流行歌曲 現代詩歌
現代詩歌已成為語文教學的軟肋,老師懶得教,學生不愿學。學生繁重的學習任務和現實的學習目標(現代詩歌在中高考很少涉及,作文要求中往往注明“詩歌除外”)使得現代詩歌的學習逐漸邊緣化。但是處于青春期的中學生很少沒有詩歌情懷的,而現代詩歌又與流行歌曲有著密切的聯系。既然流行歌曲為很多同學所喜愛,我們何不嘗試著從流行歌曲入手,引導學生聽歌品詞來學詩呢?
1.流行歌曲與現代詩歌的聯系性
1.1音樂歌曲與詩歌的歷史聯系
音樂與詩歌有著一種自然的親緣關系。“詩歌是最古老的文學形式之一。中國最初的詩歌是和音樂、舞蹈結合在一起的。”①(詩歌和舞蹈的關系在此不討論)從我國最早的詩歌《詩經》到漢樂府和曲子詞,都是可以入樂的,體現了早期詩歌與歌曲的合一性。“約在春秋以后,詩歌從樂舞中逐步獨立出來,專向文學意義和節奏韻律方向發展。”②詩歌同音樂歌曲有著千絲萬縷的關系,在內容載體、情感表達、音韻節奏等方面支脈相通。
1.2流行歌曲和現代詩歌的現實聯系
流行歌曲是現代音樂的重要組成部分,現代詩歌也是詩歌的歷史發展產物,流行歌曲和現代詩歌同樣體現了相融相通的關系。二者都要求在有限的篇幅內抒寫豐富深刻的內容,一樣十分注重內心情感的抒發,都有著形象化的表達和跳躍的語言。優秀的流行歌曲可以看成是詩歌的音樂表現樣式。
很多學生非常喜歡聽唱流行歌曲,把此當作一種愛好和享受,這就為借助流行歌曲促進現代詩歌的教與學找到了一個結合處和切入點。學生聽歌唱歌的過程就是對歌詞(詩歌)的反復吟唱和品味,這是一個從耳到心的過程,會潛移默化地理解歌曲所表達的內容和情感。語文新課改要求老師的教學結合生活和實際,這樣看來,因勢利導,借鑒流行歌曲來促進現代詩歌的教學就很具現實意義。
2.借鑒流行歌曲中的詩歌元素
除了優美的旋律,歌曲的歌詞也是打動聽眾的重要因素。由于歌曲的篇幅限制和情感特性,歌詞往往要求言簡意豐、形象感性、情真意濃,這與現代詩歌是一致的,一首好歌往往就是一首好詩。因此我們可以分析流行歌曲中的一些詩歌元素,通過比較、借鑒,達到促進現代詩歌教學的目的。
2.1意境和意象
“意境是指抒情性作品中呈現的那種情景交融、虛實相生、活躍著生命律動的韻味無窮的詩意空間。”③詩歌作為抒情性作品的代表,就更講究意境了。很多流行歌曲能在短短的歌詞中營造出獨具藝術特質的意境,可以作為現代詩的借鑒。比如“不要問我從那里來,我的故鄉在遠方……為了天空飛翔的小鳥……流浪遠方,流浪……為了我夢中的橄欖樹”(齊豫《橄欖樹》)。
流行歌曲的抒情方式是多樣的,有的直抒胸臆,有的則是通過敘事、寫景抒情,重視意象的塑造,“什剎海又開滿了荷花”,越過了舊磚墻,那排法國梧桐,多繁茂的枝丫“(張靚影《G大調的悲傷》)借”荷花“舊磚墻”“法國梧桐”等意象共同訴說著一種懷舊又充滿渴望的人生感悟。這種手法值得借鑒到我們的現代詩歌的欣賞與寫作中來。
2.2修辭方法
優秀的流行歌曲歌詞中往往運用各種修辭方法(比喻、比擬、用典、反復等)來實現語言表達的形象性與生動性。
“你知不知道,思念一個人的滋味,就像喝了一杯冰冷的水,然后用很長很長的時間,一顆一顆流成熱淚。”(巫啟賢《思念一個人的滋味》)用了比喻的方法把一種難以言說的情感感性地表達出來了。比擬的例子:“燦爛地燒,你的笑容已泛黃。”(周杰倫《臺》)“泛黃”本是修飾紙頁或照片的,這里寫笑容,新穎、形象。“如果你不愛歌唱也沒關系,就讓第一道陽光把你的耳朵叫醒”(金海心《把耳朵叫醒》),陽光叫醒耳朵,擬人的手法,非常別致。“寂寞沙洲你在思念誰?”(周傳雄《寂寞沙洲冷》)連同歌名是化用了蘇軾的《卜算子》中的“揀盡寒枝不肯棲,寂寞沙洲冷。”反復在歌曲中起到強調和渲染的作用,比如“小小的誓言還不穩,小小的淚水還在撐……你在樹下小小的打盹”(容祖兒《小小》)。
此外,頂真、對比、對偶、夸張、虛實等修辭方法在流行歌曲歌詞中俯拾即是,細心品味,對我們現代詩歌的欣賞和寫作是有很大幫助的。
3.局限性和注意方面
當然,作為現代詩歌的借鑒對象而言,流行歌曲也有它的局限性。首先,流行歌曲歌詞總體而言內容較淺顯,押韻的要求也束縛了內容的表達,現代詩歌在韻律上更加自由;其次,它的題材比較狹窄,關注社會現實的少,表現男女情愛的多,有的格調不高,如《香水有毒》、《老公/老婆我愛你》;第三,有些歌曲的語言晦澀,表達不夠規范,出現語法問題。
要更好地借鑒同學們喜歡的流行歌曲促進現代詩歌的教學,應當注意以下幾個方面。第一,要認識到借鑒流行歌曲只是學習現代詩歌的一種方法,學好詩歌還應多看,多讀、多思、多寫;第二,在尊重學生個好的同時加強引導,拓展學生的欣賞范圍,多向學生推薦表現真情、關注現實的音樂作品,如甘萍的《一個真實的故事》、韓紅的《天亮了》。對流行歌曲也要棄其糟粕,取其精華。第三,聽、唱流行歌曲的同時要重視品味和交流,歸納總結出流行歌曲中的詩歌要素,不斷提高欣賞品位和水平;第四,學會把從流行歌曲中體會到的一些知識和感觸應用到平時現代詩歌的欣賞和寫作實踐中來。
參考文獻:
1.①、②袁行霈主編《中國文學史》.高等教育出版社,24~26頁
[關鍵詞]高中語文；現代詩歌；教學現狀；思考
[中圖分類號]G633.3[文獻標識碼]A[文章編號]16746058（2017）07002301
眾所周知，詩歌能陶冶情操、純凈心靈，提高文學修養。因此，在人教版的高中語文課本第一冊第一單元，就專門安排了中國現當代詩歌、外國詩歌的學習，可見編者的用心良苦。但是，在現實的教學過程中卻很少有教師愿意花大功夫去引導學生領略現代詩歌的美，也很少有學生真正對現代詩歌感興趣。其原因是多方面的。
一、現代詩歌在高中語文教學中的現狀
1.現代詩歌地位不高
中國的現代詩歌誕生于前夕，它受到外來思想文化的影響，并融合了古典詩歌的藝術及民族風格，具有獨特的文學魅力。但是中國現代詩歌無論從數量上還是質量上，以及詩人的數量上都遠遠不及擁有幾千年文化歷史的古典詩歌。
造成現代詩歌在高中語文教學中地位不高的另一個重要原因就是高考語文試卷并未將現代詩歌作為重點考核的部分。比如在考查詩歌鑒賞時經常會把古典詩詞的賞析作為重點考核對象，高考作文也明確注明除詩歌外體裁不限等等。在現在這樣一個以高考為指揮棒的急功近利的社會，教師、學生、家長都不會花大力氣去學習、關注與高考無關的內容，現代詩歌的地位也就被慢慢地邊緣化了。
2.教師的詩歌素養不高
語文教師的詩歌素養直接影響著詩歌的教學質量。長期以來，現代詩歌在中國文學中屬于小眾文學，一般的人都喜歡聽故事而不喜歡讀詩，喜歡看小說而不喜歡看詩集，甚至許多語文教師對于現代詩歌的體驗、對于現代詩歌的知識儲備非常少，再加上教師工作的繁忙及個人興趣愛好等原因，平時接觸現代詩歌的機會少之又少，詩歌素養不高。這就直接導致了教師在現代詩歌的教學過程中為了完成教學計劃，只會枯燥地照本宣科，就詩論詩，不能很好地引導學生領略現代詩歌的美。有的教師甚至是“一筆代過”，草草教完，大大抹殺了學生對于詩歌的學習興趣。
二、現代詩歌教學的思考
如何能夠提高現代詩歌的教學質量，讓學生從詩歌中獲取更多的文學養料，提高學生的文學修養呢？筆者認為應該從以下幾點做起。
1.教師要有深厚的現代詩歌素養
高中教師作為課堂教學的設計者、引領者，要想讓學生在詩歌課堂教學中學得有滋有味、興趣盎然，教師本身必須具有深厚的詩歌素養，要成為一個有詩意的人，做到“腹有詩書氣自華”。在教學過程中，對詩歌有獨到的藝術見解，有較高的藝術修為。
2.激發學生學習詩歌的興趣
托爾斯泰說過：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發學生的興趣。”要想提高現代詩歌的課堂教學質量，必須喚起學生對詩歌的興趣。教師可以選擇性地向學生推薦一些優秀的適合他們閱讀的經典現代詩歌，提高學生的閱讀量，培養學生閱讀詩歌的習慣。并且不定期地進行詩歌朗誦比賽，鼓勵學生自己創作詩歌，舉行新詩創作大賽，讓學生有展示自己才華的平臺。教師還可以把學生的優秀詩作推薦給出版社進行刊登，讓學生在這些實踐活動中提高學習現代詩歌的熱情。
3.引導學生領略現代詩歌的藝術之美
優秀的文學作品能給人以美的享受，優美的詩歌更是如此。徐志摩先生的《再別康橋》，整首詩歌音律和諧，朗朗上口，極富音樂美；句式靈活自由、長短相間、錯落有致，具有建筑美；夕陽下的柳樹，隨波起伏的青荇等美妙的意境可以讓讀者陶醉其中，極具繪畫美。這正是聞一多先生“三美原則”的完美體現。生活中不缺乏美，而是缺少發現美的眼睛。教師要引導學生去感覺、去體會詩歌中的美，豐富學生的精神世界，培養學生對詩歌的興趣。
4.不能孤立地進行現代詩歌教學
中國的現代詩歌受外來思想文化的影響，并融合了古典詩歌的藝術及民族風格。在教學過程中，如果能結合古典詩歌、外國詩歌的鑒賞，對于現代詩歌的教學將會起到觸類旁通、舉一反三的效果。
【作者簡介】1.汪穎華，江蘇省宜興市城南實驗小學（江蘇宜興，214200）教導主任，一級教師，無錫市語文學科帶頭人；2.莊婷，江蘇省宜興市城南實驗小學（江蘇宜興，214200）副校長，高級教師，無錫市語文學科帶頭人。
文藝理論家朱光潛先生曾說過：“要養成純正的文學趣味，我們最應該從讀詩入手。”因為詩比其他的文體更純粹，讀詩可以讓人領悟人生、感悟文學，所以“詩是培養趣味的最好的媒介”。[1]現代詩歌以形式自由、意涵豐富、意象經營重于修辭運用等特征，成為優秀文化中不可或缺的一部分。課標的每個學段也都對現代詩歌的教學提出了相應的要求。另外，蘇教版小學語文教材中安排的一些現代詩歌都放在每冊書的前幾篇課文中。
現代詩歌的教學不能就詩論詩、就段論段，而應立足“大概念”對詩歌教學進行整體架構。“大概念”反映了客觀事物一般的、本質的特征，把所感覺到的事物的共同特點提取出來，加以概括，就成為一個共同的概念。基于“大概念”的現代詩歌教學將不再僅僅著眼于有關詩歌知識的旁枝末節，而是著眼于學生語文素養的整體提升，從語言、意象、情感、結構等方面去整體架構課堂的教與學的活動，循序?u進，由淺入深，引導學生浸潤在詩歌的世界中。
一、反復誦讀，品味語言
漢語言本身具有音律美，詩歌更是強調平仄合韻，抑揚頓挫的美感。“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”，學習詩歌時引導學生在詩歌的語言中浸染，音韻、節奏、形象一切盡在誦讀中。學生合著詩歌的節奏，熟讀成誦，然后回憶、理解、消化，最終將詩歌語言內化為自己的語言。所謂“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”說的就是這個道理。
1.誦讀，品詩語言的音韻。
只有不斷誦讀，我們才能真正領悟現代詩歌的內蘊。朱光潛先生說：“寫在紙上的詩只是一種符號，要懂得這種符號，只是識字還不夠，要在字里，見出意象來，聽出音樂來，領略出情味來。”[2]誦讀是走進詩歌靈魂的必經之路，將詩歌中的情感用心揣摩，用聲表達。誦讀，不能僅僅發出聲音，而更應讀出情感和語氣，讀出節奏韻味。在教學過程中，不僅僅是一遍又一遍地反復讀，或者為讀而讀，它需要教師不斷地予以方法的指導，由表及里，由外而內，讀出節奏，把握聲韻，品出意味，悟出情思，逐步提高學生詩歌品讀與鑒賞的能力。
在教學蘇教版五上《去打開大自然綠色的課本》時，朗讀前教師首先要讓學生明白整首詩的基調應該是清新明快的。開篇激情滿懷，走進綠色大自然的興奮之情溢于言表，朗讀的時候，語速應該略慢些。此刻走進大自然，一切都是新鮮的、有趣的，大自然正向我們徐徐揭開其秀美而又神秘的面紗。在節奏、輕重、緩急、情感等方面可以這樣處理：
祖國?M敞開了?U綠色的大門（清風徐來）
給孩子一片?U清涼的綠陰（滿心愉悅）
去吧，?U去呼吸山水間?M芬芳的空氣（激情洋溢）
去吧，?J?U去打開大自然?M綠色的?M課本（心潮澎湃）
2.推敲，悟詩語言的精妙。
“兩句三年得，一吟雙淚流”“吟安一個字，捻斷數莖須”說的是詩人在創作古詩詞時對語言的推敲，現代詩歌也是如此，其語言或富含哲理、含蓄雋永，或凝練傳神、充滿情感，往往言有盡而意無窮。教學中，應引領學生在詩歌描繪的世界中虛心涵泳，切己體察，切實在詩歌的語言中品悟，得語言之真滋味。
讀中品，品中讀，只有反復誦讀，才能達到真正意義上的領悟。葉圣陶先生說：“惟有不忽略討究，也不忽略吟誦，那才全而不偏。吟誦的時候，對于討究所得的不僅理智地了解，而且親切地體會，不知不覺之間，內容與理法化而為讀者自己的東西了，這是一種可貴的境界。學習語文學科，必須達到這種境界，才會終身受用不盡。”[3]
二、發揮想象，再現意象
意境是作者在詩作中所創造的一幅畫面，是讀者獲得審美趣味的基石。怎樣由意象進入意境，把握意蘊呢？“重演”是一種很好的方法。在現代詩歌教學中可以將原本簡潔明快的文字，單個獨立的形象進行想象、重組，從而構建整體形象，準確把握內涵。
1.虛實相生：在想象中明朗。
社會生活廣闊，詩人不可能將所有的內容都融入詩中，因此，詩人往往用“實”表現“虛”，或用“虛”表現“實”。虛實相生，相互映襯，是詩歌創作的一條藝術規律。詩中的“虛”就是思想感情，詩中的“實”就是景物形象。為了能夠實現從“虛”中見“實”，在“實”中悟“虛”，展開想象是一種很好的方法。
文藝評論家謝冕先生在《重新創造的藝術天地》中說：“文學的欣賞活動，憑借語言這種無所不在的符號來進行，從符號再返回豐富的世界中來，這是一種再創造。詩歌的欣賞活動更是一種確切意義上的再創造。再創造的主要方式是想象活動。”這實際上說的就是通過想象去把握詩歌的意象，并且豐富地再現詩人創造的形象。
2.前后相應：在重組下清晰。
詩歌具有形象性和跳躍性，詩人要在短小的篇幅中表現豐富的內容，往往只能點到為止，即所謂的“言有盡而意無窮”。因此，教師除了引導學生進行合理想象，還必須適時地點撥和適度地拓展，將詩歌意象進行理清、重組，尋求詩句之外包含的不盡韻味。一首詩歌，作者所采用的意象有時是單個，有時有多個。如果是單個的，我們要進行重組，發現其前后意象的不同，知曉作者的情感之路，因為意象其實就是詩人情感的化身；如果是多個的，我們更要將這些進行重新排列，要知道作者為何如此安排，更要知曉情感移動的方向。
同樣以《去打開大自然綠色的課本》為例，詩人在文中列舉了一個個鮮活的意象：翠竹、果園、鳴禽、野花、青山、綠水……如果放在每個自然段中，這些意象都是獨立的，而我們的教學應該跳出段落看整體，當這些意象完全融合在一個場景中時，它們完全變了，都映在青山綠水這樣富有詩意的環境中，我們所看到的不是一片竹林、一個果園、一群鳴禽、一叢野花……它們應該是一個整體，置身其中，鳥語花香，心曠神怡。
三、知人論世，升華情感
循著現代詩歌的痕跡，我們回歸詩歌創作最原始的狀態、初期階段去看詩歌所表達的內涵，即可用“胚胎學”來解讀詩歌的源頭。何謂“胚胎學”？它是研究有機體的發生及其發展規律的科學。詩歌的創作受到社會背景、生活環境、文化元素等客觀因素的影響，這就注定了我們學習詩歌必須“溯源”。
1.追時代背景，明創作取向。
“頌其詩，讀其書，不知其人可乎？是以論其世也。”孟子這句話是說，文學作品和作家本人的生平及時代背景有著極為密切的關系。蘇教版六下《長江之歌》這首現代詩歌的教學中，學生發現作者沒有實寫長江的景象，而是用第二人稱，將長江作為一個抒情的對象來贊美她。此時，教師可引導學生追溯創作的源頭。1981年秋，作者胡宏偉坐火車經過南京長江大橋時，看到寬闊的長江，翻滾的浪花，心頭涌上兩句詞：“你從雪山走來，你從歷史走來。”但再往下便沒詞了。那么他后來的創作靈感是如何如水流泉涌的？知曉了相關背景，當學生再讀整首詩歌時，對祖國母親，以及?L江的熱愛，就噴涌而出了，它不需要多加渲染，只是一種情感的自然流露，而且這種情感會與日俱增。
2.曉創作心境，賞詩境趨向。
心境會給詩人創作活動的各個環節和過程涂上一層情緒的底色，不管是對生活的觀察，詩料的選擇，還是在作品的構思，情感基調的定位，乃至創作方法的使用，審美理想的表達方面，都與心境有著千絲萬縷的聯系。因此走進詩歌，首先要走近詩人，走進他所處的年代。
當學生知道《我們愛你啊，中國》（蘇教版六上）的作者不是一位詩人或作家，而是一家公司的副總裁時，不禁對這位作者有了更多的追問：是什么促使他創作了這首膾炙人口的詩歌？
3.讀代表作品，釋風格趣向。
縱觀古今，作者的創作風格往往由其獨特的人生經歷所決定。詩歌中總是傳遞著詩人個體對于人生的領悟。每個詩人都有其獨特的創作風格。雖然小學階段出現的現代詩歌不多，但是我們仍然可以引導讓學生了解詩人的人生經歷，體會其常見創作風格。
在學習蘇教版三上《讓我們蕩起雙槳》時，學生應該了解“詞壇泰斗”喬羽。教師可以讀《喬羽論》，知曉他不一樣的人生，不一樣的傳奇，認識這位敬重的“喬老爺”，了解他幽默風趣的性格，特別是他貼近生活的藝術創作風格，再將內容轉化到課堂，找到三年級學生需要知道，能夠領悟的知識。
四、關注結構，體會秘妙
“結構論”可以幫助我們研究某樣物體、模型等的大致框架。文學大家給我們留下了大量文質兼美的優秀詩篇，其精美既體現在形式上，包括它的語言、音韻、節奏和修辭律，更重要的是詩篇表現出的完美的表達形式，恰當貼切的表現技法。教師可以用“結構論”的方法引導學生去探究詩作言語的秘妙。
1.全盤掃描建筑美。
教學時，如果讓中高年級學生留心現代詩歌的結構，他們不難發現，《走，我們去植樹》《去打開大自然綠色的課本》《春光染綠我們雙腳》《我們愛你啊，中國》《長江之歌》等很多詩歌都會采用總分總的結構，甚至有些詩歌開頭、最后兩個自然段是相似的，或者開篇第一句和最后一句是一樣的，即常用的反復手法。
2.局部聚焦靈動感。
關鍵詞：語文、現代詩歌、中職、教學
一、中等職業教育中語文課程中現代詩歌的分類和特點
（一）、語文課程中的詩歌分類
我省各中等職業學校陸續開始使用高等教育出版社2007年3月出版的、倪文錦主編的《語文》教材。這套教材在詩歌選擇和編排上都有許多變化，特別是在詩歌分類上由中國古典詩歌和現代詩歌組成。不僅為中職生提供語言節奏和諧性再現生活抒情言志的古典詩歌，還提供適應時代的要求，以接近群眾的白話語言反映現實生活，表現科學民主的革命內容，以打破舊體詩格律形式束縛為主要標志的新體詩。
（二）、現代詩歌特點
現代詩歌成形于20世紀40年代，具有形式自由、內涵開放、意象經營重于修辭、有高度的概括性、鮮明的形象性、濃烈的抒情性以及和諧的音樂性，形式上分行排列等特點。形成原因與當時的國情、政治、經濟大環境有密切的關系。因此，講授課程時首先要簡要概論作者對于現代詩歌創作的背景，使學生融于創作時代是拉近現代詩歌與學生認知關系的有效方法。
二、中等職業教育中語文課程中現代詩歌的教學目標的解析
新課標要求的三維立體教學目標分別是：知識與技能、過程與方法和情感態度與價值觀。
（一）、現代詩歌的知識與技能目標
現代詩歌的基礎知識掌握可以分為音、字、詞、韻、義，由于是白話語言為呈現方式，所以，基礎知識掌握較古典詩詞的文言文更為通俗易懂。核心知識是詩歌的起源、表現手法的使用、情趣與意象契合、情感思想與語言文字的關系。技能的學習包括聽、說、讀、寫四個方面。
（二）、現代詩歌的過程與方法目標
教學過程的科學完整、教學方法的得當有效是知識與技能掌握的保障。
首先，課堂導入應該從詩歌的主旨立意做為起始，因為詩是以語文表現情感思想的藝術。它的出發點在見與感，有睹于目，有會于心。感知詩人所表現與傳達的最有效方法是增加知覺渠道有助于加深中職生對于詩歌感染力的傳達。如增加視知覺帶來的直觀感受，利用圖形和圖像傳遞詩歌創作的背景和表現與傳達的主體；增加聽知覺，利用節奏與韻律將教學對象帶入詩歌的藝術境界并可以渲染詩歌的藝術氛圍使教學對象感同身受。
其次，激發興趣組織學生自主學習。在詩歌教學中如何激發學生興趣確實是要從詩歌的起源談起，"詩言志、歌詠言。"人類唱歌做詩是表現情感的，因此，反復誦讀就成為師生間共同體驗詩歌審美的精神傳遞過程，誦讀的過程可以先由教師示范朗誦傳遞爭取發音、音調和情緒渲染；再由教師與學生一起朗誦，學生感知之后跟隨教師示范強化知識掌握；最后由學生自主集體朗誦，在此教學過程中讓學生加深對于詩歌知、情、意的理解。根據教育心理學中知識保持的基本規律合理控制誦讀的時間長度和次數，在整個知識掌握的過程中，讓學生參與整個直觀的教學過程有助于學生知識的獲得。
學生為主體、教師為主導的課堂組織形式是以學生自主學習為核心展開的，學生自主學習不僅是對知識掌握的運用，也是學生自發內心求知驅動力的外在表現，因此，教師可以提出對于詩歌中作者情感意境的營造和思想情感的抒發相對應的問題，引導學生自主分組討論、思考、指導，再組織集中反饋問題答案總結問題，充分發揮學生豐富情感的過程。
最后，在強化知識點之后，喚起學生認知，傳遞詩歌情懷，以詩歌表達主題為題目布置學生的訓練作業，不但是對課堂教學效果的檢驗，也是給予學生自我創作的空間。
（三）、現代詩歌的情感態度與價值觀目標
情感不僅指學習興趣、學習責任，更重要的是樂觀的生活態度、求實的科學態度、寬容的人生態度.價值觀不僅強調個人的價值，更強調個人價值和社會價值的統一；不僅強調科學的價值，更強調科學的價值和人文價值的統一；不僅強調人類價值，更強調人類價值和自然價值的統一，從而使學生內心確立起對真善美的價值追求以及人與自然和諧和可持續發展的理念。
詩歌產生的境界就應該是所見意象必恰能表現一種情趣，而且，詩歌的妙處都是從景、物、人與詩人的見和感發生移情作用看出內在的情趣常和外來的意象相融合而互相影響。因此，教師通過教學方法傳遞現代詩歌的情感使學生產生共鳴，并塑造出現代詩歌的表現主題是愛國、友情、親情等真善美價值觀，為學生提供學習的榜樣和精神向往，做到育人的最終目標。
總之，新課表提出的三維的教學目標是一個整體，知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三個方面互相聯系，融為一體.在教學中，既沒有離開情感態度與價值觀、過程與方法的知識與技能的學習，也沒有離開知識與技能的情感態度與價值觀、過程與方法的學習.它是一個問題的三個方面，并非是三個各自獨立的教學目標。
三、豐富現代詩歌的表現形式
詩歌從起源開始就與音樂、舞蹈同源，而且最初是一種三位一體的混合藝術。因此，豐富現代詩歌的表現形式應該是可嘗試的。既可以豐富學生的課余文化生活，又增進現代詩歌的傳播和推廣。
（一）、嘗試現代詩歌的課堂教學與學生團體相結合的培養新模式
現代詩歌的文本分析是文學創作帶來的力量，藝術表現的形式具有傳播和感染力，兩者結合的讓學生參與是有效的手段。可以通過學生組織建立詩社團體，定期舉行詩歌欣賞活動，促進學生的積極參與，定期鼓勵學生參加校級、市級的各類演出或競賽活動，促進學生在詩歌表現方面的全面發展。
（二）、嘗試現代詩歌的課堂教學與藝術課程相結合
在詩歌的表現方面可以借用藝術的表現形式，使之詩歌的課堂教學更為多樣、活潑。在教學材料的準備上，應該提前有集體備課的經驗交流，利用多媒體呈現給教學對象。
總之，提高現代詩歌教學中教師自身業務能力，增強挖掘學生集體感知為主體的課堂教學效果，發揮藝術感染力吸引學生參與，都是現代詩歌教學促學生感受詩性力量、領略詩歌魅力、促進詩歌走入學生的課余視野作為現代詩歌教學創新能力培養的指導思想。在現代詩歌教學中培養學生應該抓住詩歌本質、提高學生鑒賞能力、改變課堂教學學生自主學習的模式，實施融入藝術的情感化教學，培養學生的審美能力。
參考文獻：
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現代詩歌屬于文學作品。它有一個共同的特點，就是文字淺顯，明白如話，形象鮮明，意境深刻。教學中，很容易將作品分析得支離破碎，于提高學生能力不利。怎樣貫徹“培養學生的語文能力”這一教學目標，教學中怎樣去實施能力培養，歷來是一個難點。為了解決現代詩歌教學中的難題，我進行了如下嘗試。
首先，教師要站到主導地位，起到主導作用。如何“導”，怎樣“導”，教師要精心設計，力求通過“導”來促進學生能力的培養。
一般“導”，往往是教師給學生介紹詩歌的背景材料，向學生簡介該詩的主題、情感。但如果只是教師一味向學生介紹，很容易形成一言堂，引不起學生的興趣，更談不上能力培養了。詩歌教學要創設生動活潑的課堂氣氛，“導”法也應生動活潑多樣。教材所選的詩歌，大多是一些名家之作，現在學生手里有關這些作家和作品背景方面的資料很多：教參、課外書籍、網上資料，比比皆是。應激發學生自己做課前準備，自查資料，課上向大家展示自己查得的成果，大多數學生都有極強烈的表現欲，做起來非常積極。學生自查資料，能擴大學生知識面，提高整理資料的能力。教師也應向學生展示自己的資料，并向學生介紹自己的資料來源。“導”中教師可以創設教學的情景，將學生引入詩歌所描寫的意境；也可以向學生提出若干問題，引起學生的思考。有些詩歌，教師一上來就可以范讀，將學生“導”入詩歌的意境中。教師精彩的范讀，常常會使學生躍躍欲試，急于模仿。“導”的方法多種多樣，應選擇最能調動學生積極性，最能讓學生去讀書、查資料、動腦思考的方法。
其次，教師要組織好學生“學”，學無定法，但要得法，這是現代詩歌教學的主要階段。這個階段學習有多種方法，主要有：讀、悟、述、品、談、誦等等。
“讀”是熟悉詩歌。任務是大體把握詩意，初步想像詩歌描述的情境，體會詩人的情感。和讀文章一樣，學習詩歌也要整體把握詩歌的基本內容，整體構思，為下一步的學習奠定基礎。讀，可以是學生自讀，也可以是教師范讀。
“悟”是感悟詩歌。感悟詩歌的形象，感悟作品所抒發的思想感情。詩歌往往是跳躍式的，要由讀者憑想象去聯系起來。好的有分量的詩，往往只說出一部分，另外一部分沒有說出來，待讀者自己去體會。教師必須引導學生把可以體會的體會出來。教師怎樣引導學生領悟詩歌所抒發的感情是學習詩歌的關鍵。要在誦讀的基礎上，反復琢磨品味，激發學生自己去想象，去發揮，通過想象領悟詩歌形象，猜測詩歌所蘊含的思想感情，走進詩歌的情境，去感悟、去體驗，才有利于提高學生的感悟能力。
“述”要強化形象描述，讓學生深切感受詩的形象。可以是教師運用富有感情的有響聲有光彩的語言形象描述，引導學生進入詩境；也可以讓學生將自己的感悟用優美的語言表述出來。教師在“導”時，要根據詩的不同基調變換不同的情緒、語言和語調，把握描述的節奏，繪聲繪色的展示詩的情境。對學生的“述”，教師應教給其方法，如引導學生從具體的抒寫入手，抓住具體的形象，用語言將這一形象描述出來；再如引導學生借助想象，將自己頭腦中各幅畫面描繪出來。這一步既培養學生思維的連貫性，也培養學生“說”的能力。“述”貫穿于整個學習階段。
“品”是品味語言。清代詩人吳修齡把作者的思想情感喻之為米，認為一般的文章只是把米煮成飯，詩則是把米釀而為酒，“飯不變米形，酒則盡變”。詩歌教學就應引導學生去“品酒”，在“品”中去發現，去把握，去挖掘，去想象，去發揮，從而領悟到詩歌的神韻，領悟到詩歌的美。“品”更重要的是引導學生去品味詩歌的語言，教師可示范性地講一些精妙的詞，讓學生學會“品”的方法；更多的要讓學生自己去“品”，以提高學生品味語言的能力。
“談”是談自己對詩歌的認識，談自己對詩句字句的看法，闡述自己獨到的見解。它有利于提高學生評價能力，增強創新意識。
“誦”是在教師的指導下，學生進入角色誦讀詩歌。通過詩歌的停頓、節奏、重音、語調等，體味并表現出作品的內容和情感。朗誦時要求朗誦者進入到原作品所具有的那種精神狀態中去，即所謂“進入角色”，把原作品創作時燃燒著的思想感情，在朗誦中再一次燃燒起來。這一階段，教師的指導非常重要。教師要引導學生去體味詩歌，真正進入詩歌的情境，再現詩歌的激情，和詩人產生共鳴，并用好“高低，強弱，緩急”這三類語調，讓學生真正領悟詩歌蘊含的美。學生在練習“誦”中進一步學會學習，大大提高欣賞詩歌的能力。
其三，教師要做好對學生學習成果的評價，評價要科學，評價要能激發學生的潛能，通過評價，進一步提升學生的整體能力。
卞之琳的詩，以平凡沖淡的現實為依托，發掘況味，將人間煙火氣息拔擢為瓊樓紫霧，朦朧地暗示著深層的意味。廢名評價《道旁》，它古樸得好，新鮮得好，句子是真好，意境也是真好，把作者的個性都顯出來了。他的詩歌與時代相應，中西合璧出詩歌的朦朧美，并探求新詩的格律，凝萃出中國新詩美的新篇章。一、西方的象征，中國的意象，是所謂中西交融卞之琳的詩歌不是咆哮的，而是婉約的，像是古時候婉約派的詞人，用克制的筆調營造絕妙的況味，讓人感同身受，這是中國古典式的意象，也像西方現代詩論述中常說的象征。
冷血動物也是卞之琳對自己創作態度的評價，卞之琳的詩作與本人一樣，總是有些冷眼旁觀的態度，而這種冷眼旁觀不是真的冷淡， 與西方后期象征主義有很大差別，卞之琳的冷靜重在于靜，講得準確一點，似乎應當叫做平靜。平靜的實質就是個人生存意志的稀釋，是對內在生命沖動的緩解。后期象征主義詩歌的冷峭曾經給了卞之琳較大的啟發，引導他走向了藝術的成熟，但是，在精神結構的深層，他還是更趨向于中國古代詩歌的平靜。卞之琳的平靜決定了他必然走向主知在詩的精神內層，卞之琳具有更多的民族文化特征。
在后主張全盤西化的踐行者們用冷淡的筆觸或是狂烈的熱情書寫著現代詩的冰火兩重天，而他在其中調和，或自覺或不自覺地在象征主義詩篇的過程中，用中國人有中國人的心態作為基底，對象征主義進行了描摹，在此基礎上平靜地書寫了西方現代主義與中國意向況味交織的個人詩特征。
二、新詩的形式，格律的求索，是所謂古今與共
卞之琳始終堅持用白話文進行創作，破除了古代格律的套路，而對其內在實質音節和諧的美感進行探求，闡發了自己的格律理論的同時，對新格律不斷探索。聞一多稱他為技巧專家，袁可嘉在評價他詩歌的語言時指出，卞之琳在新詩口語化、現代化上做了種種試驗確實為新詩做出了卓越的貢獻，把新詩口語化推進了一大步。
卞之琳用日常化的語匯、科學詞匯、文言詞匯入詩，嵌用具象詞和抽象詞，更新了語言表達程式，為現代詩歌帶來新意象、新內涵與新觀念。句法上，倒裝、副詞和插入句的使用，既有效地結構了詩句，又喚起了新的想象邏輯和詩思。言語反諷、情境反諷和總體反諷的結合，賦予了詩歌顯著的智性化特征。媒介本身即是訊息，他的詩歌藝術上對形式的探索從不間斷，用全新的新詩形式，化文為白，保留況味的同時便于理解，開辟了新詩的新天地。
三、美，純凈的，作為藝術形式的美
他把詩歌看成慘淡經營的創造性產品，猶如一件工藝品，而不是通俗易懂的交流工具。特別的年代里現實的氣氛太過濃重，對于純粹的美的欣賞難免擱淺，卞之琳自己選定的詩集《雕蟲紀歷》在人民文學出版社出版，之后不久，作家方殷在《文藝報》發表文章批評說，有人謙稱自己的詩是雕蟲小技，但雕蟲總要雕出個蟲來呀，你這個蟲在哪里呢?對卞之琳詩歌的現實意義產生了質疑。
克制地不加抒情，而是對意蘊本身的意義進行探尋，這種形而上意義被闡發為哲思的，純美的，冷淡的對生命的終極關照，輕輕淺淺引一個發端，像是毛衣上的線頭，告知后便可輕描淡寫地抽絲剝繭。然而每個年代有每個年代的風貌，他早期的詩作能夠震懾地令人明晰其必有言外之意，余韻悠長。而《慰勞信集》等作品，他自己稱其為轉折點，而前文所訴說的一些況味便被沖淡了。現實那樣激烈，而卞之琳的早期詩歌卻能夠在亂世之中給人內心的平靜，也給詩歌平靜，詩歌的發展提出中西之美，古今之美相融合的新思路，令中國詩歌的美更為融合豐富。
【關鍵詞】象似性美國現代詩歌和諧之美
【中圖分類號】H314【文獻標識碼】A【文章編號】1006－9682（2012）04－0036－02
一、引 言
語言與現實之間的關系是一個十分古老的問題。自古希臘時期就存在唯名論與唯實論之爭，后來象似性和任意性的爭執也圍繞這個問題展開。筆者認為，語言與現實，形式與意義之間是有理據性存在的。語言就是對現實的映照，文學語言亦是如此，而文學中的詩歌語言更是如此。象似性在詩歌中不僅存在于詞匯層、句法層，而且也存在于篇章層，并發揮著極其重要的作用。本文擬分析美國現代詩歌中的象似性表現。
二、象似性的定義和分類
C.W.Morris認為象似性（iconicity）是象似符（icon）與它所指的物體之間存在的相似性（similarity）。他把象似性分為模擬象似性（imitative iconicity）和結構象似性（structural iconicity）。這是關于象似性的最早理論。對于象似性的定義，并無定論，但我們并不否認：語言的象似性是指語言符號的能指和所指之間，亦指語言的形式和內容之間有一種必然的聯系，兩者之間的關系是可以論證的，是有理有據的（motivated）。［9］
象似性這一術語來源于皮爾斯（Peirce）。他把符號（sign）分為三類：象似符（icon）、指示符（index）和象征符（symbol）。象似符又可以分為三類，即映象符（image）、擬象符（diagram）和喻象符（metaphor）。John Haiman在此基礎上把象似性分為映象象似（imagic iconicity）和擬象象似（diagrammatic iconicity）。映象相似主要是詞的音形意之間有規律的對應；而擬象象似主要是指語言的結構關系和所指的成分關系之間的可論證性，［2］包括距離象似性（distance iconicity）、順序象似性（sequence iconicity）、數量象似性（quantity iconicity）、標記象似性（marked iconicity）、對稱象似性（symmetrical iconicity）和非對稱象似性（asymmetrical iconicity）等。
三、美國現代詩歌中象似性的體現
從20世紀初到第二次世界大戰這段時期，西方資本主義生產力的快速發展帶來了人的“異化”等各種社會危機，第一次世界大戰的爆發更是給西方社會帶來了前所未有的沖擊和震撼。面對動蕩多變的世界，美國現代詩歌呈現了與以往不同的局面。
1．距離象似
距離象似是語言成分之間的間隔距離直接映照人的概念結構或者真實世界中所描寫的對象之間的距離。［9］同樣，句子、段落、詩節等之間的距離也會影射人的概念距離或自然界中物體的實際距離。如Carl Sandburg的Fog。詩中只有兩個句子，卻分成兩個詩節。第一節它來，第二節它停留然后離開。這是符合人的認知規律的：我們來到某個地方，停留一下后繼續前行。這也是為什么該詩分兩節，而不分三節的原因。
2．順序象似
順序象似即事件發生的順序以及概念認知的順序與語言的線性順序相對應，包括句法成分排列及篇章敘述中對時空等順序的映照，在詩歌中主要體現在詩的篇章布局中。如Gwendolyn Brooks 的Sadie and Maud。該詩的排列順序正是兩個女孩子選擇不同的人生道路，遭受不同的人生境遇，最后卻有著同樣悲慘結局的時間順序。整首詩給人以“生活到底是什么，又該如何去面對生活？”的深思。
3．數量象似
數量象似指語言表達形式的數量與真實世界中的物體的數量之間存在著一致性。［1］在詩歌中主要是通過篇幅的長短、銜接與連貫的程度、句式繁簡的變化反映詩篇所表達的內容。如Elizabeth Bishop的The Fish. 租一只小船，釣到一條大魚。這本是極為平常的事，幾行字就可以敘述完，可詩人卻用76行的篇幅描繪了這一事件，因為結局是出人意料的，詩人超越了塵俗的世界，放歸了那條魚。這就是陌生化，即在日常平凡的事物或現象中挖掘出異常或不平凡來，寓陌生于熟悉中，使讀者警醒，獲得意想不到的感受。
4．對稱象似
對稱象似指在概念上具有同等重要性和并列關系的信息在語言表達上具有對稱性。［1］換言之，相同或相近的語言形式的并置意味著意義或思想上的相同或并列。語言形式上的對稱，除了具有視覺上前后對稱的“形美”和聽覺上循環往復的“音美”之外，主要是為了傳遞內容上相對稱的“意美”。如Langston Hughes的Dreams。該詩通過重復“Hold fast to dreams. For if dreams… Life is… ”告誡世人一定要有理想，否則人生將毫無意義，毫無生氣。
從以上的例子可以看出，對稱象似性使詩歌取得了“以形襯意”的理想效果，“形式為內容服務”得到了較好的體現。
四、結束語
本文從語音、視覺、距離、順序、數量、標記和對稱象似性這七個方面，探討了美國現代詩歌中的象似性體現。象似性的運用有助于詩歌音美和形美的構建，而音美和形美又是為意美的營造服務的。總之，象似性使詩歌中的音形意得到了更進一步的統一。
參考文獻
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“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。”泰戈爾的《飛鳥集》是不是曾使你安靜思考？“鄉愁是一棵沒有年輪的樹，永不老去。”席慕容的詩句是不是也曾讓你動容落淚？詩歌是語言的精華，智慧的濃縮，在休閑時閱讀，凈化心靈，感悟菩提。
一、古詩詞閱讀
唐詩、宋詞和元曲陪伴我們成長，下面給大家介紹一些網站，進一步領略詩詞的美好。首先“古詩文網”（http：／／www．gushiwen．org／），這里不僅有最經典的精選，還有描寫不同場景的古詩的合輯，比如描寫夏天，描寫月亮，等等。以后在作文中引用一下這些詞句，絕對加分不少。再推薦“詩詞名句網”（http：／／www．shicimingju．com／），這個網站是根據詩人的合輯排列的，要是對某一個詩人特別感興趣，不妨通讀他的作品過一下癮，這里還有詩人的故事，了解多一些對于理解他們的作品還是很有幫助的。無論是從牙牙學語時聽的《靜夜思》還是到現在所學的李白杜甫的壯麗詩作，這些詩歌都帶我們領略了中國文化的波瀾壯闊，其實在很多詩歌里面還有巧妙的構思，動人的故事待我們細細品讀。
二、現代詩歌閱讀
現代詩是用我們現在熟悉的語言編織的一幅幅美麗的畫面，扣人心弦。雖然現代詩比較年輕，但是還是有很多詩人，形成不同流派和多種風格的。怎么樣？想知道得更多些吧，那就來“中國現代詩歌大全”（http：／／www．shigeku．org／xlib／xd／sgdq／），這里收錄了從20世紀20年代起的各種流派的詩人創作，絕對能激起你的求知欲。如果你覺得這個網站太專業了，那就再給你介紹一個平易近人的網站“九九文章網詩歌版”（http：／／www．jj59．com／shige／），這里的詩歌更貼近生活，相信也更能打動你的情感，比如“我該怎么感謝你”“花兒的心事”。如果你也有溫暖的小情懷，就來這上面轉轉吧，說不定一下子就看到了感動你的文字。
三、歌詞閱讀
有人說歌曲是音樂和詩的結合，那歌詞一定就是歌曲中的詩了。有很多歌詞不僅押韻而且表達出了細膩刁鉆的情感，我們時不時都要引用一下，似乎只有它們才能準確地表達自己的感受。既然這樣，那平時遇到喜歡的歌詞，為什么不積累一下呢？首先介紹“我愛歌詞網”（http：／／www．5ilrc．com／），這里面有各種流行歌的歌詞，大家可以根據歌手或者歌名查找，點開即看到，十分方便拷貝和欣賞。然后再來“中國原創歌詞網”（http：／／www．cnycgc．com／），這里有熱議的話題，各路神人的各種風格的創作。如果你突然也有靈感，或者對別人的作品有一些建議，那來這里就對了，讓思想碰撞出更美的歌詞吧！
四、英文詩歌閱讀
語言是有國界之分的，但是情感卻是全世界互通的，學了這么多年英語后，強烈推薦大家讀一些英文的詩歌，好好品味異域文化和不一樣的情感訴說。那先介紹“英文閱讀網”之英文詩歌（http：／／www．enread．com／poems／），在這里可以找到外國原汁原味的名人名言和經典詩歌，比如泰戈爾、費雯麗等人的經典段子，這比看譯文更具另一番滋味；再推薦“原版英語”的英文詩歌（http：／／www．en8848．com．cn／read／poems／），這個網站的杰出之處是按著不同的熱門范圍分類，比如：英國人最愛的詩歌，雙語勵志詩歌等等，大家上去看看，不僅有利于學習英語，還能受到國際化文化的熏陶。
品味詩歌，感悟生活，在詩情畫意的歲月中品味自己內心的那一份恬靜與瀟灑，在語言的碰撞中領會他人的妙思才情，詩意人生，原來生活可以這樣的安寧和美麗……
文章闡述了“雙主”教學模式的基本概念，并將其與傳統教學模式進行比較。通過實際課例的剖析，探索了“雙主”教學模式在小學教育中語文教學中的應用。
一、“雙主”教學模式初探
“雙主”教學模式是傳統教學模式與現代教學模式的綜合，它介于以教師“教”為中心的教學模式與以學生“學”為中心的教學模式之間。“雙主”教學模式要求在課堂教學中，既能發揮教師的主導地位，又能彰顯學生的主體地位，是以教師為主導，以學生為主體的新型教學模式。
隨著現代教育技術在教學過程中的不斷深入，原有的“傳遞——接受”教學活動進程已不再是唯一的教學形式，“任務驅動”和“研究性學習”的教學形式也被廣泛運用于教學過程中，在此基礎上，利用計算機、多媒體等信息技術手段進行輔助教學，讓教師由“傳道授業解惑”的執行者變身成為教學的主導者、組織者和參與者，使學生在接受知識的同時，更多地參與教學過程，通過自主學習，達成教學目標。
二、“雙主”教學模式與傳統教學模式的異同
傳統的教學模式強調教師“教”的作用及其在課堂中的地位，這種傳統的教學模式有利于教師主導作用的發揮，教師可以充分組織教學活動，監控整個教學過程，向學生科學、系統、完整地傳授知識。但在這種教學模式下，由于教師主宰了整個課堂，忽視了學生的個體差異性，未能充分發揮其主體作用，因而學生學習通常是被動且缺乏創新性的，導致課堂氣氛較為沉悶，學生的創新思維不能被有效地探索和挖掘，教學效果往往事倍功半。
在以學生“學”為中心的教學模式中，強調學生是課堂的主體，是知識的建構者，學生通過自主學習、主動探索形成知識鏈，最終建構知識體系。在該模式下，學生的主體地位得到了充分體現，但由于只強調學生“學”的重要性，而忽視了教師的主導作用，從而導致學生的學習與預設的教學目標相背離。尤其是小學階段的學生，他們的知識體系還不完善，缺乏自主學習能力，課堂教學如果不能有效發揮教師的主導作用，學生就容易偏離教學目標的要求，甚至在學習中迷失自我。
而在“雙主”教學模式中，吸收了以“教”為中心和以“學”為中心兩者之優點，肯定了教師在教學中的主導地位，同時又強調學生主體地位的落實，把學生學習的主動性作為衡量教師主導作用的標志。此外，它還強調充分培養學生的創新思維和創新能力，真正把課堂還給學生，使其學習能力得到有效提升。事實證明，這種教學模式既體現了教師的主導性，又發揮了學生的主觀能動性。
三、“雙主”教學模式在小學語文教學中的應用
小學階段的學生大都好奇心強，但注意力很難長時間集中。在傳統的語文教學模式中，教師多采用“閱讀——講解——背誦”的模式，在該模式下，學生的注意力很難被調動起來，部分學生不能夠按照教師的教學思路參與課堂學習，即使教師采用“師問生答”的互動形式，仍有部分學生不能參與其中。由此，致使課堂氛圍沉悶、死板，學生難有創新性思維，只能疲于應付教師布置的問題。此外，對于傳統教學中的自主學習任務，一些學生因為基礎較差，也難以有效完成，從而偏離了教學目標。針對教學中遇到的問題，筆者把握學生的好奇心理，大膽在“人教版”六年級上冊的“詩海拾貝”板塊中采用群文閱讀的形式，運用“合作探究”“自主創作”等方式進行教學，嘗試說明“雙主”教學模式在小學語文教學過程中的應用。
1. 教材分析
該單元的閱讀材料旨在引導學生走進豐富多彩的詩歌世界，通過搜集和整理詩歌，帶領學生通過欣賞詩歌、朗誦詩歌、寫作詩歌等活動，感受詩歌的魅力，進而完成《全日制義務教育語文課程標準》中第三學段的課程目標。教材中，該單元分為“詩海拾貝”和“與詩同行”兩大板塊，筆者僅僅選取了兩大板塊中的現代詩歌作為教學內容。學生經過五年級綜合性學習的訓練，已經具備一些綜合性學習的基礎，因此，在教學中應充分體現自主、探究、開放的特征，抓好策劃、活動、交流、評價等環節，使綜合性學習更顯實效。
2. 教學過程
該單元的閱讀內容較多，對此，筆者選取了4首現代詩歌(《太陽的話》《白樺》《爸爸的鼾聲》《致老鼠》)作為教學內容，在課堂教學中采用群文閱讀的形式，同時圍繞課程目標，設計課堂教學過程結構圖。
具體教學流程如下：①首先利用電子白板呈現詩歌內容，播放詩歌范讀音頻，展示詩歌的節奏，學生可以在多媒體課件的輔助下自主閱讀詩歌或進行配樂詩朗誦，從而初步感受詩歌之美。
②相機學習任務——歸納現代詩歌的特點，并利用電子白板出示《太陽的話》《白樺》等詩歌，讓學生在閱讀中嘗試尋找現代詩的特點。此外，要求學生4～6人為一個學習小組，通過自主制訂探究方法，在任務驅動下進行自主學習和探究，發掘現代詩的特點，感受現代詩的美，筆者則巡視指導、點撥。
③學生基本完成探究后，筆者再邀請學生總結詩歌特點，并板書歸納、總結，以充分調動他們的表達欲望，活躍課堂氣氛。
④再次利用電子白板播放視頻，展示兒童詩，引導學生感知詩歌內容，并有意識地進行留白，以激發學生的創作欲望。創作中，學生可以小組為單位進行交流、討論，續寫或重寫詩歌，進行小組評選，筆者則利用投影展示學生的優秀作品，讓學生進行點評。
⑤總結。由此，通過以上幾個教學環節，既完成了教學任務，又給學生留下了充足的創作時間，使教學得以延伸、拓展。
事實證明，依托電子白板等教學媒介，設計教學課件，呈現教學內容，激發了學生學習詩歌的興趣，使之產生強烈的詩歌創作欲望，教師在整個教學過程中只需進行有效引導，即可完成教學任務，達成課程目標。
由此可見，“雙主”教學模式為學生提供了交流、創作的平臺，最大限度地發揮了學生的想象力和創作能力，促使學生根據個人認知創作出豐富多樣的詩歌內容。
在小學語文教學過程中，運用“雙主”教學模式，可以使教學內容不再單一、枯燥，學生能夠充分發揮自身的主觀能動性，從而大大提升了學習和創作的積極性。同時，教師也擺脫了傳統教學模式的束縛，通過引導學生進行“合作探究”，實現了教學效率的有效提升。當然，在此過程中，教師教學觀念的改變顯得尤為重要——只有努力創建平等、和諧的師生關系，改變滿堂灌教學策略，落實學生的主體地位，“雙主”教學模式才真正有助于小學語文教學的發展。
