時間：2022-09-15 16:04:38
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇初中音樂教學工作，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
工作總結是做好各項工作的重要環節。通過工作總結，可以明確下一步工作的方向，少走彎路，少犯錯誤，提高工作效益。下面就讓小編帶你去看看初中音樂教學工作總結報告范文5篇，希望能幫助到大家!
初中音樂教學總結1音樂的魅力在于您給人們一個馳騁想象的空間。一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的心曲，或是襯托出一個美麗的夢幻，或是展現一片灼熱的情懷。這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。
作為一名音樂教育教師，曾夢想著自己要在熱愛的音樂教育沃土中盡情揮灑如今這扇門已向我開啟心中滿是激動與歡喜。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中并萌發成長應是每為老師最大的愿望，當然我也不例外。在實際的工作中自然遇到各種不同的狀況以我現在能力也許對教學的御駕不能達到收放自如的境界但我會努力，通過學校前輩、老師及自身的不斷學習來提高教學水平。
音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。
《新課程標準》極力倡導學校的教育教學活動應當“以生為本”，把“關注學生的個體發展”作為根本的教育目標，于是“把學習還給學生的”呼聲四起。《中國音樂教育》副主編吳斌說：“中小學音樂教育既不僅僅是通過音樂來進行教育，也不僅僅是通過教育來學習音樂;既不僅僅是為了學生今天的享受而學音樂，也不僅僅是為了學生明天的發展而學音樂。”
音樂教育應該通過引導學生主動參與音樂活動，提高學生的音樂表現和鑒賞能力，使其獲得審美的體驗和享受成功的歡愉，以培養學生的音樂興趣和愛好，并奠定其終身學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的堅實基礎;與此同時，通過音樂教育，著力培養和發展學生的創造力和創新精神，并為其他方面的學習創造有利條件，以促進學生的全面發展。于是我們呼吁“把音樂還給學生，把藝術還給學生”，新課程理念下的音樂課堂應該是一種有組織、有目的、師生平等參與的課堂。
時間飛逝，一學期的教學工作現已結束在此對其進行如下總結來自我反思、發現不足以求進步，這學期我被安排上初二年級的音樂課，為了更好的完成教學任務達到教學目的，培養學生懂理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操。
初中音樂教學總結2忙忙碌碌的一學期又過去了，這一學期我擔任初一至初二年級音樂科教學工作。作為專職音樂教師的我，回顧本期的教育教學工作，有成績，也存在一定的不足。現將這一學期的教學工作作如下總結，以便今后更好地開展教育教學工作，彌補不足，使自己的教育教學工作做得更好。
在教育教學工作上，努力做到“把學習還給學生”。在課堂中讓學生有表現自己的才華的機會，給予了他們充分表現自己的機會，增強他們的表現欲，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。我也能夠把自己當作學生的朋友，感受他們的喜怒哀樂，讓美的音樂去觸動他們的心弦，讓音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都按照自己的方式去愛好音樂，喜歡音樂。
1、課堂教學
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。在音樂欣賞課還加入了一些讓學生自己收集了解、介紹音樂、表達自己藝術見解的實踐活動，使學生的能力得到了鍛煉。
2、課堂管理
努力做到用好的課堂設計牢牢抓住學生的注意力，使學生在課堂中能夠積極參與課堂教學活動。著力對學生進行了課堂常規的訓練，使課堂常規正常化，有利于課堂教學的有序進行，對于破壞課堂秩序的行為也進行了的批評與糾正。
3、教研方面
積極參加教研組活動和學校組織的公開課等活動，注重提高自己的教育教學水平。能夠堅持對自己的教育教學工作進行認真的總結與反思，汲取經驗教訓。
在今后的工作中我會再接再厲，揚長避短，不斷學習，爭取更好的成績。
初中音樂教學總結3這一學年我擔任的是初一音樂教育教學工作 。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西，或是寄予一個美好的寓意;……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。
努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學——我想學——我要學”這一過程進行轉變。
為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了本學年各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高。
我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
四、努力學習，加強修養。
我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網查找有關教育工作站，與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現為：
1、課堂教學不能針對3個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。
但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步優化課堂教學，關注第二課堂。
初中音樂教學總結4一年一度忙碌的音樂教學工作已接近尾聲，現將這段時間的教學工作總結如下，以便在以后工作中彌補不足，精益求精。
一、課堂教學
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，愛好及情感，努力做到通過音樂教育陶冶情操，啟迪智慧，激發學生對美的愛好與追求，注重以學生為主題，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現，去探究，去感受音樂，理解音樂，表現音樂，并在一定基礎上創造音樂，初中音樂，欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己對藝術簡介的實踐活動，這也使學生能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感，興趣的`培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授，畢竟三者是相互作用，相互促進的，掌握了樂理知識才能更深層次地感受，理解音樂。
二、課堂管理
為了使學生能輕松，愉快地上音樂課，多用鼓勵方式，使學生表現出良好的品質。努力做到用好的方法抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行善意的批評與糾正。
三、其他：
元旦將至，學校要求辦一場精彩演出，因此我們三位音樂老師要組織并排練演出，盡量學以致用，讓學生充分把握這次演出機會，好好地施展下自己的才藝。
總之，就目前而言，本人做事還算負責任，對學校交代的任務也認真完成，但有的方面還是存在不足之處，我會積極聽取大家意見，不斷改進，希望在以后的工作和學習中不斷進步。
初中音樂教學總結5作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到考試，但是作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量還是非常重要的。音樂課堂作為人類的第二語言，它與人的心理、情感活動具有形態上的一致性。它撥動著人們的心弦，觸及著人們的靈魂，對人的心靈有著積極的陶冶作用。
現時，音樂又是一種表現藝術，音樂課上，學生或唱、或跳、或奏、或演，通過對音樂的表現，使學生能夠充分地展示自我，獲得美的享受和成功的愉悅。因此，培養孩子的自信心，音樂課堂有著得天獨厚的條件，而孩子們有了對音樂有了自信，那么上音樂課也就更加有興趣了。所以，在音樂課上我非常注意培養學生的自信心。
一、堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。
本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑒賞、表現、創造能力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融于學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。
教學中，努力實踐以音樂學習為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，并認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什么、誰來教、對誰教、怎么教，預見目標能否達到和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。
二、立足課堂，促成教師教學行為的轉行
1、真誠的贊揚對于那些缺乏自信的學生，真誠的贊揚他們取得的每一點成績能激起他的學習熱情，我總是仔細尋找他們的閃光點，并且及時、適當的給與贊揚，如：你的嗓子真甜，你的聲音真好聽等等。
2、多提供嘗試的機會在課堂上我盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供戰士自我的舞臺，使他們感受到自己的前能，體驗到成功的快樂。
3、設計的要求不必過高在音樂課堂上，我會有意識的降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅，如：幾個音的高低聽辨，幾個小節的旋律規模唱等，動能有效地鼓舞學生，從而更好地幫助克服自卑，產生自信。
4、隨時鞏固學生的信心當看到學生們因不斷成功而取得了寶貴的自信時，我還是不斷地支持，鼓勵以及鞏固他們的自信心，在音樂課上，我以自然，親切的微笑棉隊學生，經常用”你真棒，你能行”等鼓勵性的語言，創設出一個溫馨，和諧，愉快的音樂課堂氛圍，學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課堂的效果也就越來越好。
三、課堂不足與反思
本學期初在教學上投入了非常多的精力，認真設計每節課的課堂反思，及時回顧和整理，所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，我多多的觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。
【關鍵詞】初中音樂;教育現狀;提高途徑
【分類號】G633.951
1、引言
初中音樂教育對于幫助中學生提高音樂鑒賞能力、提升精神境界以及塑造健全人格等方面具有積極的推動作用，是學生綜合素質培養的重要組成部分。現階段下，我國初中音樂教育的發展并不完善，仍存在著重視程度不足、教師素質有待提高等問題。進入到二十一世紀以來，隨著素質教育理念的逐漸普及，提高初中音樂教育質量對于學生綜合素質的培養而言具有重要現實意義。
2、初中音樂教育現狀以及存在的不足之處
經過素質教育的多年發展，我國初中音樂教育取得了一定成績，但仍存在以下不足：
（1）音樂教育觀念有失偏頗，音樂教育重視程度不足。盡管新課程改革早已啟動，但就目前情況來看，仍有部分學校對素質教育理念的理解不夠透徹，沒有完全理解“教育育人”的本質意義，部分初等中學迫于升學壓力，將初中音樂教育置于整個教育工作的邊緣，沒有切實落實初中音樂教育工作。據相關數據統計，我國農村地區近半數學校初中音樂教育在課程設置上不科學，甚至部分畢業班直接取消音樂等與升學無直接關系的課程[1]。部分學校沒有堅持培養學生綜合素質的辦學理念，在實際教學過程中過于功利化，往往是教育局下發的文件規定考什么就教什么，音樂教育觀念缺失直接導致了對音樂教育的重視程度不足。
（2）音樂教育投入不足，教師素質不高，教學設施不全。由于學校領導和學生家長對初中音樂教育的重視程度不足，學校在教育經費和教師資源的分配上忽視了音樂教育的發展需求，教育資金嚴重不足[2]。初中音樂教育投入不足，一方面由于初中音樂教師的薪資待遇水平不高、職業發展受限等原因導致了初中音樂教師專業素質難以達標，部分音樂教師甚至是其他課程的兼職老師，沒有接受過系統的音樂專業理論知識和器材的學習和培訓，另一方面導致了音樂教學設施不足，缺少音樂教學室、多媒體設備等。音樂教育資金投入不足導致的教師素質不高和教學設施不足嚴重制約了我國初中音樂教育的發展。
（3）音樂教材脫離實際，教學方法有待提高。由于現行的初中音樂教材大部分由教育部門統一制定，音樂教材內容沒有充分考慮到各地區經濟發展水平高低和社會文化差異，教材內容可能并不利于初中音樂教學工作的開展。同時，受傳統教育理念的長期影響，目前仍有部分學校在初中音樂教育上采用教師本位制的教學方式[3]。在這種模式下，音樂教師通過帶頭示范作用來引導學生模仿，帶有填鴨式性質的教學方式沒有考慮到學生的個人愛好，也容易扼殺初中生的創新能力，不利于提高學生參與音樂教學的積極性。
3、提高初中音樂教育質量的具體措施
針對我國初中音樂教育存在的不足，提高初中音樂教育質量可以從以下方面著手：
（1）提高對初中音樂教育的重視，樹立現代化音樂教育理念。首先，教育部門應當深化義務教育改革，貫徹落實素質教育工作，提高對初中音樂教育的重視程度，完善初中音樂教育教學工作考核體系，全面評估音樂教師的教學工作;其次，學校領導和學生家長要轉變陳舊過時的音樂教育觀念，充分認識到初中音樂教育在幫助初中生提高音樂鑒賞能力、提升個人品位等方面的重要作用，在深入了解素質教育本質的基礎上樹立現代化音樂教育理念，以培養學生綜合素質為出發點，加大對初中音樂教育的宣傳力度，定期舉行歌詠比賽等音樂活動，呼吁學生家長積極參與其中，提高社會各界對初中音樂教育的重視程度。
（2）加大教育經費投入，提高音樂教師素質，完善音樂教學軟硬件設施。學校應當在充分認識到初中音樂教育重要性的基礎上，合理分配學校教育資金等教學資源，落實音樂教育工作。一方面，學校應當提高音樂教師的專業素質，學校可以通過提升音樂教師的薪資待遇水平、提高音樂教師進入門檻等措施吸引外部優秀人才為本學校服務，學校也需要加強對現有音樂教師的培訓，定期舉行音樂專業理論知識和音樂器材的學習班，鼓勵音樂教師積極參與音樂專業的資格認證考試，提高音樂教師的專業素養，同時，為了解決農村地區音樂教師匱乏的情況，學校可以加強與藝術類高校的合作，積極吸引高校音樂專業優秀畢業生;另一方面，學校應當完善音樂教學環境，修建音樂教學室、購置鋼琴和多媒體等音樂器材和設施，加強音樂教師對相關器材和設施的學習，為初中音樂教育的順利開展提供軟硬件支持。
（3）堅持以學生為中心，完善音樂教材內容，轉變音樂授課方式。學校應當轉變傳統的教師本位制教學模式，一切以學生為中心，樹立現代教學模式。一方面，音樂教師可以在教學過程中結合當前流行音樂因素對音樂教材進行相應優化，也可以將音樂教學活動與當地民族特點和社會風俗相結合，創造出受初中生歡迎的音樂教學內容，適當降低古典音樂在初中音樂教學中的比重;另一方面，音樂教師應當靈活運用音樂教學方式，音樂教師可以通過舉辦戶外音樂活動的形式將音樂教學工作與踏青郊游等野外活動結合起來，也可以在音樂教學中融入流行電子游戲，提高音樂教學活動的娛樂性，讓學生在娛樂中體會到音樂教育的魅力，提高學生參與音樂活動的積極性。
4、結語
綜上所述，就目前情況而言，我國初中音樂教育仍存在著重視程度不足、教師素質不高、教學設施不足、教學方法單一等不足之處，通過樹立現代化音樂教育理念、提高音樂教師素質、完善軟硬件設施、改善授課方式等措施，可以提高初中音樂教育質量，推動素質教育的進一步發展。
【參考文獻】
[1]潘玉輝. 素質教育背景下初中音樂教學的應對策略探析[J]. 戲劇之家，2014，07：132+144.
關鍵詞： 初中音樂 教學生動性 分析研究
在初中音樂教學中，許多教師體會很深，教學生動性如何直接與教學成效息息相關。生動的音樂課堂能夠讓學生全身心投入，營造濃厚的教學氛圍，師生互動更加熱烈；反之，缺乏生動性的音樂課堂則會陷入教師唱獨角戲、學生參與性不高的尷尬境地。筆者多年從事初中音樂教學，在這方面進行了探究，本文將做具體論述。
一、音樂教學氛圍要更加生動
教學活動中氛圍是非常重要的因素，對學生學習心理、學習態度都會產生潛移默化的影響。提高音樂教學生動性必須在教學氛圍上下工夫，筆者著力從三個角度入手，首先，音樂教學中和學生注意拉近思想情感，主動和學生交流，聽取他們對音樂學習的看法建議，將合理化內容吸收到教學工作之中，教師和學生之間建立更信任的關系；其次，教師對待學生的態度一定要和藹可親，不能板著一副臉動輒訓斥學生，這樣只會讓學生和自己越離越遠。教師應當保持和藹的態度、溫和的語氣，無論何時何地都要尊重學生的學習積極性，尊重他們的自尊心，使音樂教學呈現出和諧氛圍；另外，教師在音樂教學中要多鼓勵學生，不要怕鼓勵的次數多，只要把握好尺度和標準，激勵活動能夠在教學中體現功能。只有在教學中營造出濃厚氛圍，才能使學生樂于參加音樂學習，有助于教學活動生動開展。
二、音樂教學內容要更加生動
現行初中音樂教材中雖然收錄了許多優秀歌曲，但是學生的思想發展、身心特點具有較大差異性，教學內容不能固守教材，要靈活多變。筆者在教學中重點增加了三方面內容，使音樂教學更生動。首先增加了鄉土文化內容，本地區在秧歌舞方面歷史悠久，而且形成了一定的群眾基礎，筆者將秧歌舞內容補充到音樂教學活動中，讓學生對秧歌舞的動作節奏進行分析，并開展訓練嘗試。音樂教學活動中融入鄉土化的秧歌舞內容，學生興趣度明顯提高，特別是部分學生對秧歌舞較為熟悉，教學中還可以充當教師的小助手，服務于全班的學習訓練。其次，筆者增加了大量紅色歌曲、優秀的民俗歌曲，讓學生在音樂學習中接觸到更多優秀歌曲，并且在歌曲的練習中感受到濃濃的正能量。另外，筆者根據學生的興趣愛好適當補充一些趣味性內容，如編排課本劇、相聲小品等，這樣的教學內容融入音樂課堂教學，如同一潭死水中注入了涓涓細流，學生會更感興趣，而且教學內容能夠極大地吸引學生的注意力，讓音樂學科充滿生機活力。
三、音樂教學形式要更加生動
教學形式的改革是教學改革與創新的核心靈魂，過去許多教師采取教師示范、學生機械模仿練習的方法，看似教學緊張有序，實際上學生參與度不高，領悟效果也不佳。對此，教師必須在教學形式上求突破，才能讓教學活動更生動。筆者首先改變單純教師教學生練的模式，讓學生參與到教的過程中。有的時候簡單的演唱技巧，由學生走上講臺代替教師進行教學，這樣的小老師吸引了學生眼球，他們充滿渴望的神情。筆者定期選擇一些小老師走上講臺進行授課，并設置了一系列條件，大家為了有上臺機會，都鉚足了勁拼一拼、比一比，整個音樂學習氛圍變得更加濃厚，大家形成了你追我趕的良好態勢。筆者還將訓練較好的學生分布到各個小組指導節奏唱法技巧，有效增強了音樂學習的生動性效果。除了在課堂上進行音樂技巧指導訓練外，筆者還利用各種機會對學生進行藝術指點，如要求學生收看一些高層次的音樂會，或從網絡中下載現場視頻播放，既陶冶學生情操，又結合其中演唱技巧實現靈活教學目標，教學生動性大大增強。除此之外，音樂教學創新形式還有很多，關鍵在于廣大教師做教學工作的有心人，注意搜集整理和運用到教學工作之中。
四、音樂教學資源要更加生動
提高音樂教學的生動性需要大量音樂資源作為基礎和補充，讓教師能夠隨心所欲、隨手拈來。為了實現這樣的目標，教師要從兩個方面著手，一方面結合教材從網絡中搜集大量信息，如歌曲創作的時代背景、蘊含的思想情感，將這二者與歌曲的演唱結合起來，能夠讓學生入腦入心，走進作品的世界，達到身心合一的效果。因此，從網絡中搜集與演唱歌曲相關的資料信息，對提高整個教學工作的有效性顯得非常重要且必要。另一方面，教師要借助多媒體課件的制作，將更多信息、優質內容作為教學資源的補充進行音樂教學。筆者經常自己創作教學課件，掌握了相關軟件運用之后，自主搜集視頻、音頻資料素材制作成多媒體課件，在樂理知識普及、演唱技巧訓練等環節運用起來。豐富的教學資源讓音樂學科教學工作如虎添翼，更充滿趣味，筆者在教學中全方位入手搜集與教學相關的諸多信息，極大地豐富音樂課堂教學，實踐證明，整合一批優質高效的音樂資源，在教學中可以起到輔助促進和推動的功能。
五、音樂教學拓展要更加生動
音樂學科拓展性較強是業界公認的，教師在抓好課堂教學之外，要積極拓展課外活動空間，讓學生開展各種形式、內容豐富、生動高效的課外專題活動，無論是演唱技巧的指導，還是各類競賽的開展，既能強化學生音樂技巧掌握效果，又能進一步提高學生學習投入程度。許多教師在課外組織開展了音樂興趣小組，有濃厚興趣的學生可以加入進去，教師給予他們必要的唱法指導，向他們介紹一些樂理知識，對提高學生藝術素養具有明顯幫助。另外，教師要重視音樂特長生的針對性培養。每個班級或多或少都有一些音樂稟賦較好的學生，如果不加以針對性指導就會錯失千里馬。筆者針對這些學生制訂了專門的培養計劃，征得學校家庭的支持與認可，協調好與其他學科的關系，在班級開展了專項訓練，對學生天賦潛能的激發起到積極作用。
綜上所述，初中音樂學科提高生動性是一項重要課題，如何全面實現這一目標，關鍵在于廣大教師如何在理念上創新，形式上優化，空間上拓展，充分整合資源推動音樂教學工作開展，為學生音樂素養提升服務。
參考文獻：
【關鍵詞】新課標；初中音樂；教學模式
初中音樂教育是美育工作中的一個重要組成部分，隨著新一輪的課改的推行，在新課標體系下，對于初中音樂教學也有了新的要求，要求音樂教學的內容必須貼近學生的生活實際，并對于學生解決社會問題有一定的幫助，從而提高學生的音樂素養，樹立起正確的審美觀。
因此，在新課標下，初中音樂教學必須積極開發課程新資源，并以多元化的視角對音樂教學進行審閱，探討初中音樂教學的新模式，以適應時代的發展和新課標的要求。本文將主要從初中音樂的教學視角、方式、重心和評價方式幾個方面對教學模式進行探討。
一、轉變教學的視角
由于新課標要求初中音樂教學必須要盡量的貼近初中生的實際生活，并有益于學生解決社會問題，進而提高初中生的音樂休養。故而在新課標的實際教學過程，初中音樂教師必須要積極的轉變教學的視角和其原先的課程教學價值觀，從多方面、多渠道的開發音樂課程的新資源，從初中生的實際生活中去尋找相關的素材。
而在人類社會中，音樂是無處不在的，尤其是在中國這種歷史悠久，文化源遠流長的國度，在各種生活生產活動中，都伴隨著許多的音樂。比如說各種節日、慶典、婚喪的禮儀音樂，影視作品中的背景音樂或者一些健身、舞蹈、廣告的實用音樂等等。
這些音樂都是與人類生活息息相關的。所以，初中音樂教學，就必須要了解這些相關的音樂作品，進而激發學生學習音樂的熱情，并讓良好的音樂素養能夠伴隨終生，提高其生活的品味，樹立起正確的審美觀。
對于具體的教學設計而言，首先就要先引導學生從其生活的實踐體驗中去發現音樂，體驗音樂，并將之與社會上的一些生活現象或者音樂現象緊密的聯系在一起，從而激發學生去自主的探討音樂與人生、社會之間的關系，是的初中音樂教學成為一門具體、生動、活潑兼具藝術化的生活體驗。
二、轉變教學的方式
教學方式的轉變主要表現在兩個方面：一個是從課堂內延伸到課堂外，一個是從音樂本學科延伸到其他相關學科。
為了讓學生對于音樂有實際的體驗，除了課堂內的教學之外，還能夠讓學生去主動收集課堂之外的一些相關音樂資源，并將之運用于初中音樂的教學之中，從而將音樂教學從傳統的課堂教學延伸到課堂之外的學生實際生活之中。比如說，對于《義勇軍進行曲》的學習，就可以讓學生去通過網絡、書記等一些手段方法手機相關的資料，從歷史的角度去看待該音樂中所要表達的內容與情感，也可以讓學生嘗試著用自己的音樂與會對之進行簡要的表述。
另一方面，初中生接觸音樂的途徑是多種多樣，甚至連初中所需要學習的一些課程中也蘊含著不少的音樂資源。所以對于初中音樂的教育，也必須要持開放的教學態度和廣闊的視角。比如說，對于英語的學習，可以多鼓勵初中生多多聽聽一些高質量的英文歌曲，了解英文歌曲的歷史文化背景以及其所要表現的思想感情，從而使得學生將對于英語的學習與音樂的學習有機的結合在一起，也更有利于激發其學習的積極性。
因此，初中音樂教學，必須重視對于一些課外音樂、社會音樂資源的尋找，使初中生在學習、生活的過程中，隨時處身于良好的音樂環境之中，從而不僅提高了其音樂的素養，也能舒緩其學習的壓力，放松身心。
三、轉變教學的重心
對于教學重心的轉變，主要把握好以下幾點：
1.豐富學生的音樂體驗，重點培養其表演的能力
根據新課標的相關要求，初中的音樂教學必須要“培養學生自信地演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情。在音樂實踐活動中，使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶”。
因此，在初中音樂的實際教學過程中，應當重視對于每一節音樂課程、每一個音樂知識點的教授，做好正確的引導和啟發的工作，使得學生在每一次的音樂學習過程中都能夠體驗到屬于自己的情感體會，享受音樂帶來的美感，并愿意與教師和其他同學一同分享這些體會。
2.加強初中音樂的人文內涵
音樂源自生活而又高于生活，具有強烈的人文屬性。在初中音樂的教學過程中，必須要加強對于音樂人文內涵的熏陶，潛移默化的陶冶學生的情操，并加強其群體意識。比如說對于合唱的排練上，必須讓學生明白自己所要負責的工作，自己的音色和力度等等，加強學生之間的團結合作。
3.培養學生的個體創造能力以及探索的精神
音樂是一種創造性十分強的藝術，它提供給人們的是無窮無盡的自由空間，讓人能夠在其中盡情的徜徉。如果只是將音樂的創造性局限在一些音樂的教學內容之中，不可能充分的發揮出音樂的美育功能。因此對于初中音樂的教學，必須將音樂的創造性單獨作為一項重要內容進行研究，才能培養學生的個體創造能力，加強學生的探索精神，使音樂的作用更淋漓盡致的體現出來。
四、轉變教學的評價方式
教學評價方式是所有的教學工作中一個不可或缺的重要環節，也是提高教學工作的質量一個重要的手段，對于初中音樂教學也不例外。
對于初中音樂的評價，應當分為課程管理、教師和學生三個層次進行，其方式可以采用自評、他評、互評等等形式，并注意將形成性的評價與總結性評價有機結合起來。關于音樂的實際教學過程，也是一個主要的評價內容，要加以充分的關注，可以進行文字描述的定性評價，也可以根據實際情況進行量化測評。
初中的音樂教學是美育工作的一個重要內容，必須根據新課標的相關要求，完善初中音樂的課程體系，探討科學的教學模式，才能有效的提高學生的音樂素養，推進美育工作的發展。
參考文獻：
[1]周建敏.如何提高初中音樂教學水平[J].吉林省教育學院學報，2008（3）
[2]王安國.音樂教學研究與案例[M].北京：高等教育出版社，2007（26）
關鍵詞：初中音樂；教學困境；教學方法；教學觀念
一、現階段農村初中音樂教學的困境分析
通過對相關文獻研究以及結合筆者工作實踐來看，現階段許多農村初中音樂教學中存在著以下幾方面困境：
1.音樂教學過于理論化，學生缺乏興趣
結合實踐來看，在多種因素影響下，目前許多農村初中音樂教學普遍存在著過于理論化的現象，即不少音樂教師在課程教學中更多的是進行音樂理論知識講解，只是偶爾利用播放設備放一些音樂給學生聽就算是完成了教學任務。在這種情況下，音樂教學成為一種形式，學生無法掌握相關知識，同時這樣的課堂教學難以讓學生提起興趣，如此一來勢必會導致音樂教學質量及學生綜合素質的培養大受影響。
2.音樂教學重視程度偏低
受長期應試教育、中考升學壓力以及農村地區教育資源較為匱乏等影響，當前農村初中將現有的不少資源投入語、數、英這類中考重點課程中，對音樂課程往往重視不足，這不僅表現在音樂教學硬件設備較為匱乏，同時課時安排少，且往往容易被其他課程所占用。在這種重視程度偏低的情況下，要想確保農村初中音樂教學得以有效開展就顯得十分困難，培養學生綜合素質更無從談起。
3.音樂教師專業水平有所欠缺
根據筆者研究發現，農村初中音樂教師專業水平有所欠缺原因涉及多方面，比如，相比于城鎮地區優勢教育資源以及教師崗位待遇，很少有專業的音樂教師愿意到農村初中去任職，造成當前部分農村音樂教師屬于“半路出家”或由其他文化課程教師所兼任。他們不僅在專業的音樂知識上極為匱乏，同時教學方法與手段大多照搬其他課程，在這種情況下做好音樂教學工作就是一件難事。
二、解決農村初中音樂教學困境的出路探析
鑒于音樂教學對于培養學生良好綜合素質所具有的重要意義，在結合農村地區初中實際情況的基礎上，筆者認為應從以下幾個方面著手解決現階段農村初中音樂教學困境。
1.采取多元化音樂教學方法，提升學生興趣
“興趣是最好的老師。”這一道理對于農村初中音樂課程來說同樣適用，對此筆者建議廣大農村音樂教師應采取多元化教學方法。首先，針對現階段不少農村初中音樂教學過于理論化這一情況，廣大教師在上課前可結合課程時長、教學內容選擇合適的理論知識點，并控制好理論教學時間，從而避免出現“一言堂”式音樂教學。其次，教師在備課階段需結合具體的音樂授課內容選擇一些輔助教學方法，比如，制作多媒體課件在教學過程中進行播放，這樣可以借助視頻、圖片或者動畫等聲影有效地提升學生學習興趣，進而為保障音樂教學質量打下堅實基礎。
2.積極轉變教學觀念，充分重視音樂教學
受到魍秤κ越逃的影響，大部分學校都比較重視文化教
授，而往往忽略了美術、音樂等藝術課程的教學。隨著新課程體制的不斷革新，學校應該積極轉變陳舊的教學觀念。特別是近年來隨著經濟全球化的發展進程不斷推進，我國和其他國家的音樂交流也在不斷增多，為了不斷提高我國音樂的競爭力，讓世界更好地了解到我國的音樂特色與形式，必須對音樂教學予以充分重視。這不僅是提高學生綜合素質的要求，也能滿足我國對音樂人才多元化的需求。所以，我們應當充分重視音樂教學，并且應當對其與其他文化課程教學一視同仁。
3.加強音樂教師專業水平建設
教師作為音樂課程的實施者，其專業水平高低在很大程度上決定著教學質量如何。因此，要想提升農村初中音樂教學質量，加
強音樂教師專業水平建設就顯得十分必要。為此，筆者認為可以從以下兩方面著手：首先，進一步呼吁國家相關部門加大對農村地區教育資源的傾斜與支持力度，從而使得更多專業性音樂教育人才深入農村初中去。其次，在農村初中當前音樂教師專業水平建設上，我們應制定長效教育培養機制，聘請高等院校專業教師或一些優秀的音樂教師定期對其進行培養，從而為提升農村初中音樂教師專業水平奠定堅實基礎。
總而言之，鑒于音樂課程在初中教育中的重要性，廣大農村初中應正視自身音樂教學的困境，采取一些行之有效的措施，從
而保障農村初中音樂教學質量及有效培養學生良好的綜合素質。
參考文獻：
關鍵詞：初中音樂；音樂教學；現狀分析
音樂在藝術教育方面屬于一門比較重要的學科，我國傳統的音樂教學模式是“教唱式”。這種“教唱式”的教學方法比較陳舊和呆板，這種方法的教學內容極其的枯燥與單調，并且嚴重影響了我國初中音樂教學的發展。初中音樂教學是整個基礎教育的一個非常重要的組成部分，它在基礎教育中發揮出來的作用是其他學科無法相提并論的。現就初中音樂教學的現狀展開分析。
一、對音樂課不夠重視
不少初中學校單純地追求升學率，依然在使用應試教育。應試教育就是只注重學生的成績而忽視學生綜合、全面的發展，主要原因在于不夠完善的教育體制，沒有貫徹執行綜合發展的教育方針。在這樣一個大的環境下，音樂教學自然得不到足夠的重視，甚至有的中學就沒有開設音樂課，而有的中學即便開設了音樂課，在上音樂課的時候，學生就在下面寫作業，一點都不重視音樂課。
二、教學內容和方法滿足不了現實需求
初中音樂教學的教學方法一般比較單一，教學內容比較枯燥，達不到理想的教學效果。作為一門提高藝術修養的課程，應該采取靈活多樣且有趣的教學方法進行音樂教學，比如：領學生走進大自然，在大自然中學習《走在鄉間的小路上》感受生命的美好與和諧；欣賞《黃河大合唱》體會中華民族偉大的精神等等，使用這樣有趣的教學方法才能使學生對音樂產生濃厚的學習興趣，從而能對音樂的內涵和本質有更深入的理解。
三、流行歌曲嚴重影響音樂教學
初中生已經學會了趕時髦、追星、聽流行歌曲，受這些因素的影響學生對音樂課上教的歌曲非常反感，進而對音樂課毫無興趣。很多學生對流行歌曲非常著迷，為此付出了大量的財力、精力和時間，不但影響了音樂教學，學生對其他科目也不那么上心了，嚴重地影響了整個初中的教學。
四、沒有完善的音樂設施
音樂教學有一定的特殊性，需要具備一定的設施，而大部分初中在音樂設施方面遠遠達不到音樂教學的要求。很多初中學校沒有音樂教室、沒有鋼琴、沒有音響設備，從來沒有上過音樂欣賞課，因為很多學校就不具備上音樂欣賞課的條件。
關鍵詞：初中學生；音樂教學；師生互動
一、創建適合師生互動的理想環境
1.創建平等的課堂規則
課堂規則對于教師與學生來說有兩種，一種是用來規范學生的課堂規則，一種是用來規范教師的課堂規則，這兩種規則共存于課堂教學當中，并且互相作用。學生的規則主要是要求學生遵守課堂紀律，尊重他人人格尊嚴，抓住每一個學習的機會。在學生的規則中，每一個學生都是平等的個體，不存在優等生與差等生、班級干部與普通學生、富裕生與貧困生的區別。教師的規則主要是應不存在任何偏見地對待每一個學生，用相同的態度與行為關心尊重每一個學生，爭取做到一視同仁。
2.相信學生都有平等的學習能力
教師要給學生灌輸一個概念，那就是學生在課堂中的學習地位都是平等的，教師不會因學生的家庭條件、學習成績等問題而采取區別對待，學生應該在音樂課堂上擁有同樣的權力。學生在獲取相同的學習地位之后，教師還要暗示學生，讓他們知道所有的學生都有同等的學習能力，了解到自己也是有提升學習成績的可能，這樣可以提高學生的音樂學習熱情。
二、將文本課程轉變為體驗課程
師生互動要以課程作為載體，雖然初中音樂教學還是秉承著客觀性和普適性等特性而構建的，但是要想形成具有權威性的教學課程，首先還是要將文本課程轉變為體驗課程。以往的教學課程注重文本課程較多，只是單向性地向學生傳輸知識，忽視了教學主體。而向體驗課程轉換之后，整個音樂課堂會表現出更多的情感性和多元性，克服了傳統課堂的弊端，提高學生的音樂鑒賞能力和音樂素養，彰顯出了學生的主體地位，促進學生與教師之間的和諧互動。
總而言之，社會在發展，教學形勢也在進步，教學重點逐漸從知識掌握上轉換為學生主體性發展，而師生互動是實現這一目的的最佳途徑，所以教師在初中音樂課堂教學當中要更多地觀察學生，掌握學生的狀態，讓學生在課堂學習中享受平等待遇，提升學生的學習成效。
關鍵詞：聲樂；審美能力；歌唱課；教學；教學模式
一、聲樂課在整個培養體系中的責任
要明確聲樂課程在整個培養體系中的責任，首先要明確學生畢業后所從事的工作的性質，明確本課程的學習在他們將來的教學工作中應該產生什么樣的作用和在整個專業培養過程中應該占據什么樣的地位。
（一）本課程的學習在從事初中音樂課教學中的作用
在基礎音樂教育音樂課中歌唱課教學占比很大。唱歌是初中音樂基礎課程中重要的學習內容，是培養和提高學生的音樂審美能力的重要途徑。中小學音樂課程目標明確指出：“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界……”培養和提高初中學生的音樂審美能力，是音樂課教學的本職工作。歌唱是音樂最直接的表達方式，也是人類最容易接受的音樂表達方式。通過歌唱課的教學，來提高中小學生的歌唱審美體驗，首先要提高教師的歌唱審美能力，教師的審美力直接影響學生的審美力。歌唱能力是音樂課教學的最重要的教學能力之一。好的歌唱才能正確地為學生進行示范演唱。只有好的范唱效果，才能夠提高學生對美的歌聲的認識，提高學生們對音樂的審美能力和歌唱興趣。反之，如果老師不能用好聽的聲音聲情并茂地表現一首歌曲，那么，學生們也感受不到音樂的魅力所在，甚至失去對歌唱的熱愛和興趣
（二）本課程的學習在整個專業培養過程中占據的地位
我們開設的“漢語言文學兼音樂學”專業，定位是面向基礎教育的初中階段，能勝任語文教學工作，并初步兼任初中音樂課程教學及其他課程教學的工作能力，能夠擔任初中語文教師和音樂教師。學生在校期間，不但修漢語言文學專業的相關課程，還要修音樂學專業的相關課程。聲樂課是音樂學專業課程里的必修課之一，同時也是一門綜合能力很強的課程。學習聲樂，需要學生具備音樂基礎理論知識，能夠看譜、識譜和唱譜；能夠彈奏練聲曲、歌曲伴奏；能夠有好的樂感和文化修養，來不斷提高歌唱技能，塑造好的聲音和歌曲形象等。音樂學專業的聲樂課、鋼琴課、基礎理論課等技能和知識，最終都以一節歌唱課、欣賞課等形式融入初中的音樂課堂當中。所以，歌唱教學能力是融入了其他多門音樂知識能力的綜合體。在聲樂課的學習過程中，要與其他課程的學習相互融合。
二、對聲樂課培養模式的探討
（一）對教學對象的了解
本文探討的這些學生沒有經過藝考，基本來自較偏僻的鄉村，在進校之前沒有正式接觸過任何音樂方面的培訓，可以說是零基礎學員。在對學生進行了解時，發現一部分學生只能哼唱幾句流行歌曲，甚至不能完整地唱下來一首歌曲；在音樂感覺方面：大部分學生的樂感很弱，需要經過長期的培訓；在音樂的基礎理論知識方面：沒有接觸過音準、節奏、讀譜、識譜等內容；在接受能力方面：因為樂感不同，所以接受能力差異比較大。
（二）保護學習心理，提高歌唱審美能力
歌唱的審美能力訓練包括圓潤、優美的歌唱聲音；正確的音準、節奏，對歌曲風格的把握；對歌曲情感的感受能力等。根據對一專多能———“漢語言文學兼音樂學”專業的學生的了解，學生的基礎弱、對音樂的接受能力方面差異較大，所有的教學過程都應以保護學生的歌唱學習心理為前提去進行課堂教學。讓學生體會到學習聲樂的樂趣，體會到學習聲樂是對美的追求和享受，培養他們愛歌唱的熱情，提高他們的歌唱興趣，這樣他們在將來從事教學時才能引領自己的學生熱愛歌唱。
（三）教學模式選擇與其他課程相互融合
因為是零基礎，所以不能急于從聲音的技巧方面去訓練學生，不然很容易讓學生走進歌唱就是為了唱聲音的誤區。應該抓住以審美為核心這一要點，注重提高他們對音樂的審美能力。只有增強審美能力，才會使他們產生對音樂的情感體驗和感受。在這一點上，應該多用正確的示范歌唱或者音響視頻等多媒體的手段去引領他們先聆聽正確的歌唱，再跟他們自己的歌唱做一些比較，引導他們歌唱向好的聲音上靠攏。其次，在學習過程中，引導學生對歌曲內容進行了解，對歌詞和歌曲的情感表達進行分析。再次，把歌曲里的基本音樂知識滲入學習過程當中，把所學的歌曲里的節拍、節奏、識譜、音樂符號等講解給學生。這樣學生通過學習一首歌曲，不僅掌握了歌唱技巧，也學習了音樂知識，又體驗了音樂的情感。通過基礎音樂知識的學習，逐漸給學生學習其他音樂內容打下基礎。另外，在鋼琴伴奏方面，因為學生在鋼琴伴奏的學習上也是從較簡單的歌曲伴奏開始學起，所以在演唱曲目上要選擇一些和鋼琴伴奏課相同的曲目，這樣在學的過程中，學生能夠把鋼琴伴奏和歌唱融合起來，最終達到自彈自唱的目的。
（四）教學曲目的選定結合初中音樂課教材
在教學曲目的選擇上，要從學生的實際應用方面考慮，部分曲目要結合中學音樂教材，這樣學習內容就做到了和初中音樂課堂不脫節，如此能夠使學生更快地適應教學工作。根據學生的現有水平，課堂教學有必要把難度相當、同樣情感主題或者相同風格的歌曲安排在一起，加深學生對同樣歌曲類型的認識和情感的體驗。劉輝教授講：藝術有兩個功能，一是歌唱，歌唱美好、歌唱世界、歌唱自然、歌唱人類、歌唱生活；還有一個功能是鞭撻假、惡、丑，針砭時弊。我們在教學的過程中要滲入每一首作品的作品分析、演唱提示等，歌曲的難度由易到難，循序漸進，這樣能更有效率地提高學生的情感體驗和演唱感受，讓學生對歌曲表達有一個清晰的認識，并體會到藝術的塑造功能，以不斷提高學生的藝術修養和審美能力。中學音樂歌唱教學內容在教會學生唱歌的同時，更注重學生的情感體驗。所以，提高教師的音樂藝術修養和歌唱水平，是我們選擇曲目和教學方式時需要考慮的要點。
三、注重應用能力的培養
“漢語言文學兼音樂學”的音樂方向是培養合格的初級中學音樂教師，因為他們將來走出校園，是要去當老師培養學生的。所以，在學習過程中，要多提醒學生注意學習的嚴謹性，培養學生明辨是非的能力，這樣他們將來才能正確地引導自己的學生。對于剛進入大學課堂的他們而言，還沒有把現在的學習和將來的工作聯系起來的概念，更認識不到現在學習的課程在將來工作中將要發揮什么樣的作用。作為教他們的老師，也更應該注意教學的嚴謹態度，除了教他們怎么學，還應該教他們怎么用。不但要引領他們獲取知識，同時還要引導他們要有把知識傳播出去的概念，從小做起，慢慢積累，他們會越來越清晰地把所學知識與將來的應用相結合，啟發他們思考，把所學知識舉一反三，如此能夠使自己的學習取得事半功倍的效果，更重要的是能夠達到會教的目的。
四、結語
對藝術的美是有體驗的，只有教師自己熱愛歌唱，他們在從事教學時才能夠真正地引導學生去接受美的教育，才能夠真正達到傳播美、表現美的目的。從而，提升初中學生對音樂的審美能力和熱情。在培養能夠傳播藝術之美、表現藝術之美、引領藝術之美的合格音樂教師方面，在教學模式上還需要借鑒國內外同類型的先進教育經驗，不斷地探索學習和前進。
參考文獻：
音樂作為一種藝術形式，總是以其獨特的魅力而感染人、吸引人。就初中音樂課程教學而言，更加關注學生之間的情感交流和師生間的思想溝通，因而加強情感教學在初中音樂審美教育中的應用具有必要性。初中音樂教師只有將情感教學合理應用于審美教育中，才能更好實現提高學生審美能力的目的。
1.運用情感教學實施初中音樂審美教育的重要性
1.1 情感是音樂審美教育中重要的心理因素：音樂直接作用于人類的感覺器官，并且使人產生一定的情緒反應，以情感表現出來。當人們產生積極的情感時，人類情感就會在體驗中得以升華，以充分發揮其情感教育功能。音樂的審美心理主要表現在四個方面：即感知、情感、理解和想象。由于情感是音樂審美教育中重要的心理因素，因而初中音樂審美教育中運用情感教學具有重要作用。
1.2 情感是音樂審美教育的核心：我國教育部門對初中音樂課程中情感教學的地位有著明確的規定，是音樂審美教育的核心。音樂有利于激發人類的情感。在初中音樂課程教學中，能夠充分激發學生的情感，使學生與音樂之間產生情感共鳴，進而激發音樂的創作情感。初中音樂審美教育中，以情感而教育學生，有助于學生審美能力的提高。為此，情感教學應該是音樂審美教育中的核心任務。
2.初中音樂情感教學方法中存在的相關問題
2.1 對情感教學方法的認識還不夠深刻。就目前情況看來，初中音樂老師對于學生的音樂學習情況和接受能力，都沒有很好的掌握，而且也沒有從整個教育的大背景出發，只是單一地將情感教學方法應用在其中，這不僅在很大程度上忽略了學生的主體地位，而且長此以往，還會影響整個初中音樂的教學過程，最終導致其無法將情感教學方式的最大價值發揮出來。
2.2 嚴重忽略了學生的情感需求。老師在進行教學的過程中，一定要明白，音樂是不同于其它學科的，它不僅需要學生對相關概念深刻記憶，而且還需要學生積極調動自身的音樂細胞，努力參與到其中。但是，就目前情況看來，很多初中音樂教師并沒有明白情感教學的真正意義，從而使得學生在初中音樂的學習過程中，很難帶動自身的學習興趣，這樣一來，將情感教學應用在其中，就根本起不到真正的作用。
3.將情感教學應用在音樂課堂中的相關方法
3.1 運用情感教學實施初中音樂審美教育的方式。深入挖掘音樂作品中的情感因素：音樂作品總是以一種特殊的情感而存在，初中音樂作品中具有豐富的情感因素，但是需要教師采取有效的教學手段，才能將情感因素充分展現出來，進而感染學生，使學生獲得一定的情感體驗。音樂教學是情感教學的實施，是對音樂作品的情感表達，深入挖掘音樂作品中的情感因素，是開展初中音樂審美教育的重要方式之一。為此，教師可以采取作品剖析法進行情感因素的挖掘。這一過程中，并非簡單的對某一音樂作品情感因素的挖掘，而是強調被挖掘出的情感因素如何被有效表達。首先，就情感挖掘層次而言，音樂是感性的，初中學生的思維也是感性的，所以在教師的積極引導下，學生才能更好對音樂情感因素進行挖掘和分析，以獲得整體體驗。其次，就情感展現層次而言，情感因素取之于音樂作品，更高于音樂作品，情感展現就是學生對審美能力的提升。
3.2 優化初中音樂教學內容：通常，初中學校的音樂課程內容是嚴格按照教育部門推出的《課程標準》而選取的，而初中音樂教學內容符合教學要求。但是，初中學校開設的音樂教學內容更應該注重結合學生的年齡結構、審美能力實際，既能加強初中學生對音樂教材的適應程度，又能滿足初中生對音樂審美的需要。為此，筆者認為，初中學校有必要優化音樂教學內容，對其進行合理調整，使音樂教學更加深入人心。首先，教師對初中音樂教材內容進行取舍，有選擇性的開展音樂教學，摒棄與學生發展實際不相符合的部分。其次，教師在音樂教學中，應該融入與時俱進的教學內容，不僅能對初中音樂教材內容進行補充，而且能夠實現拓展教學，為學生提供更加多彩的課堂教學。
3.3 教師在教學中充分調動情感因素：音樂是一門有聲藝術，而聲音在音樂中發揮著重要作用。只有有聲音的音樂，才能為學生帶來更多欣喜，所以用聲音的形式以表達音樂情感，并將情感融入音樂教學中，有助于審美教育的開展和提升學生的審美能力。教師既是音樂課堂教學中的引導者，又是音樂美的傳播者，脫離教師的學生，則無法真切的感受到音樂美。為此，教師應該充分調動自身的情感因素，進而充分發揮審美教學成效。
例如：教師在開展音樂審美教育活動中，親自參與創造性教學的研究實踐，與學生共同表演，組成一個整體，既拉近了教師與學生的距離，又容易激發學生與教師之間的情感共鳴，從而對音樂作品有著更好的理解。教師以其飽滿的情感狀態，參與到學生的作品創作中，必將深深感染學生，提高音樂教學成效，有助于審美教育的深入開展。
關鍵詞：農村；音樂；教學；困境；出路
在現代化的教育當中，所有的學生都要朝著“一專多能”“多專多能”的方向發展，僅僅是在數學、語文、外語3門課程上努力，根本達不到人才培養的要求，同時還會對學生的個人特長、天賦造成嚴重的限制，不符合我國的人才戰略培養。農村人口數量較多，學生群體更加的龐大，想要在今后的音樂教學上獲得更好的成績，就必須將現有的問題徹底解決，形成教學上的良性循環。
一、農村初中音樂教學的困境
目前，農村初中教學有了很大的提升，但是對音體美3門課程的教學，仍然沒有必要的重視，特別是在音樂教學中，無論是課程的安排，還是具體的教學內容，都未得到相應的提升。由此導致很多學生出現了“偏科”的現象，后續培養的難度較大。
（一）重視度低、師資力量不足
在農村教學當中，傳統教育的影響時間較長，因此對音樂教學的重視度并不高。在初中階段，直接關系到學生的未來升學及發展，而音樂所占有的影響比例并不大，因此很多教師、家長，都對音樂教學并不關注。除此之外，在農村當中，有很多的初中學校，都表現為師資力量不足的情況，僅有少數的音樂教師前往農村任教。多數音樂教師，會尋找其他的任教機會，或者是做相關行業的工作，導致農村音樂教學的師資力量，表現為嚴重不足的情況。
（二）理念學習的片面化，學生興趣不足
在農村的初中教育當中，音樂課程所占有的比例非常有限，基本上1周只有2節課程。同時，在期中考試、期末考試時，音樂課程將直接被取代，轉換成數學、語文、外語等重要科目。從主觀的角度來分析，在農村的初中教學當中，理念學習非常片面化。學生對音樂本身并不了解，教師能夠教育的時間、機會也特別的少。無論是從校方的角度來考慮，還是從教師的角度來考慮，都對音樂的認知度非常低，導致很多學生對音樂的接觸機會較少，最終的學習效果不突出。除此之外，在音樂興趣的培養上，很多學生都對此毫無興趣，音樂課程甚至是成為了一種“擺設”。
二、農村初中音樂教學的出路
（一）轉變理念，加強音樂教學的重視
在以往的教學工作中，音樂方面的知識、理論、技能、都沒有得到良好的教學，整體上的成績非常不顯著，導致教學上的理念偏差非常嚴重，整體的教學體系也出現了嚴重的缺失現象，對學生而言，是一種重大的損失。建議在日后的音樂教學中，農村初中教師、管理者，必須將自身的理念進行有效的轉變，加強對音樂教學的重視。首先，派遣班主任、管理者、音樂教師3類人員，前往縣市的初中進行學習，了解到音樂教學的必要性、功能性，打破老舊的教學理念，讓學生有更多的機會與音樂接觸。其次，在日常的教學當中，絕對不能將音樂課程替代，要在每一節課程中，充分落實相應的教學內容，確保學生對音樂的認知度得到提升，而不是僅僅停留在“音樂就是唱歌”的階段。第三，在期中考試、期末考試階段，音樂課仍然要照常執行，由此來對學生的精神壓力、心理壓力進行緩解，提高學生的記憶力，避免造成過渡學習的現象。
（二）激發學生學習興趣
與一般科目不同的是，音樂課程的主觀性較強，在很多方面都需要學生加強理解和感悟，才能對音樂知識有一個深刻的了解。建h在今后的農村初中音樂教學當中，必須采用多元化的方法、手段，激發學生的學習興趣。首先，對學生的音樂喜好有所了解，初中階段的學生，正處于青春期當中，選擇相互匹配的音樂類型，能夠更好的吸引學生的注意力，并且適當的貫穿音樂知識教學，按時完成教學任務。其次，在激發學生音樂學習興趣的過程中，可通過MTV、個人演奏、音樂史講解等方法，幫助學生對音樂有一個全面的了解，告別錯誤的認知和偏執的想法，從而在多個方面達到良好的教學效果。初中音樂教學當中，必須階段性的融入到其他課程之中，確保學生接受完善的教學體系訓練，擁有更多的發展空間。
本文對農村初中音樂教學的困境、出路展開討論，從已經得到的成果來看，部分農村的初中音樂教學出現了良好的轉變，課程安排數量有所增加，教學水平得到提升。但也有部分的農村初中學校，對音樂仍然保持老舊的態度，學生學習內容較少。日后，應加強農村初中音樂教育的干預，為學生提供更多的知識學習空間，在客觀上、主觀上，達到人才培養的多元化，創造出更大的價值。
參考文獻：
[1]高凱.農村初中音樂教學的困境及出路探尋[J].學周刊，2015（21）：56.
關鍵詞：初中音樂教學；流行音樂；探討
G633.951
當前素質教育強調培養學生的審美能力與高尚情操。初中音樂教學就有利于培養學生的情操，但是，處于初中階段的學生對古典音樂、民族音樂都沒有強烈的興趣。所以，學生音樂課堂的上課效率比較低，不利于教學效率的提高。所以，教師要根據學生的年齡以及心理特征，在音樂教學中引入一些流行音樂，使得學生的音樂興趣提高。
一、初中音樂教學引入流行音樂重要性
處于初中階段的學生具有愛玩的特點，民族音樂或古典音樂很難吸引學生的興趣。而流行音樂更能吸引學生的注意力。學生可以隨時地哼唱歌曲，所以，教學中只引入古典音樂完全不能滿足學生的要求，而引入流行音樂更能提高學生音樂學習的興趣，充分地活躍學習課堂，提高學生的課堂參與程度，拉近師生間的距離[1]。同時，古典音樂既抒發了情感也融入時代的特點，需要學生有一定的人生經歷才能充分理解，所以，對于這類音樂學生很難理解。而流行音樂比較通俗易懂，學生學習時比較輕松，有利于學生學習信心與熱情的提高，提高上課的效率。另者，流行音樂具有多樣性，音樂教學中適當引入能拓展學生的音樂視野，使學生學習更多樣的音樂知識，獲得不同的音樂體驗。
二、初中音樂教學的流行音樂教學具體對策
1. 選擇合適的流行音樂
初中音樂教學是初中教學的重要組成部分，所以，教師在教學過程中要不斷地提高音樂的教學水平，使得學生音樂學習的熱情提高，培養學生學習音樂的興趣，提升的學生的情操，最終促進學生的全面發展[1]。所以，教師在教學中融入一些流行音樂是十分有必要的，選擇合適的流行音樂，例如，選擇一些具有教育意義的積極向上的流行音樂，提高學生的興趣，培養學生積極的人生態度。
例如：在音樂教學時可以選擇《我相信》這首流行音樂。其中的歌詞這樣寫道：我相信我就是我，我相信明天，我相信伸手就能碰到天。我相信自由自在，我相信希望...這首個具有激勵作用，學生在學習的過程中能很明顯地感受到這首歌強烈的節奏感，激勵學生勇敢向前。在引入這首流行音樂時能幫助學生學習相關的音樂專I知識，也能有效地發揮音樂教學的效果。
2.利用多媒體教學
音樂教學過程中要以學生的心理特點與思維方式為基礎，在音樂課堂利用先進的多媒體技術，考慮具體的教學情境，從而為學生創造一個愉快積極的課堂氛圍。使得學生的音樂學習熱情被充分地激發出來，讓學生更加積極主動地學習，提高音樂教學的效果與質量。教師可以結合自身的教學經驗，利用錄音、視頻以及圖片等直觀的方式讓學生更加清楚地感受到音樂的整個節奏，觀察音樂的旋律以及其樂器的特點，從而更加深入地感受歌唱者的感情，更深層次地體會其中蘊含的情感變化。通過這樣的方式不僅開拓了學生的視野，使得學生的音樂知識得到了豐富。同時，利用多媒體教師可以自主地決定音樂播放與暫停的時間，為學生提供了更好的音樂鑒賞機會。
例如：在音樂教學時可以引入《怒放的生命》，這種歌的主要特點是激情澎湃，慷慨激昂，學生聽后更能激起學生的奮進心理。利用多媒體配合教學能使學生更深入地感受有動力的曲調，學生在欣賞這首流行音樂時會自然地為未來充滿向往之情。所以，教師在教學過程中要善于利用一些教學資源，提高學生的音樂學習的興趣。
3.結合學生心理特征
處于初中階段的學生，心理特征具有特殊性。所以，教師在融入流行音樂進行音樂教學時要充分地考慮學生的心理特征[3]。選擇一些符合學生心理狀態的流行歌曲，最好能有針對性地幫助學生處理生活中的問題，多選擇一些耳熟能詳的音樂歌曲，促進學生身心健康發展，能在學習音樂的過程中，對生活以及人生有一定的感悟。
例如：何炅的《梔子花開》、周華健的《朋友》強調朋友友情的重要性，引入這首歌能幫助學生拓展自己的交際圈，理解友誼的真正內涵。張韶涵的《隱性的翅膀》象征著不屈不撓的信念，在音樂教學中引入這首歌能有效的傳播正能量，促進學生奮發向上。
4.歌曲選擇把握“度”
初中音樂教學時融入流行音樂是十分有必要的，但是在融入音樂教學時想要達到有效的效果，需要把握一定的“度”。首先在要把握流行音樂的質量，在音樂教學過程中，不能一味地宣傳優點，而忽視了流行音樂的缺點。要讓學生看到實物的正方兩面性，客觀地看待流行音樂，不能太盲目。其次，教師要把握流行音樂的數量，在引入流行音樂教學時要懂得適可而止。
三、結語
總而言之，初中音樂教學中引入流行音樂是符合學生心理特點的。教師在音樂教學過程中要采用正確的教學方法，選擇合適的流行音樂，利用多媒體教學，結合學生心理特征，把握一定的“度”。提高學生的學習興趣，培養學生的音樂品味，能客觀地評價流行音樂，最終提高音樂教學的質量。
參考文獻：
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[關鍵詞]音樂教師 職業幸福感 城鄉結合部
[中圖分類號] G451 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-3437（2013）15-0030-02
獲得幸福體驗，提升個體幸福意識，發展幸福能力是教育的重要目的之一。如果教授者都不能從其職業中體會到幸福感，何來受教者的幸福體驗？因此，只有教師幸福的“教”，才有學生幸福的“學”。在我國基礎教育中雖明確規定音樂課為中小學義務教育的必學科目，但在“應試教育”這一大的環境背景下，音樂得不到家長、學生，甚至教育部門本身的重視。城鄉結合部是一個極具中國特色的地域概念，城鄉結合部的初中音樂教師在各方面也相對具有特殊性。
筆者以桂林市城鄉結合部七所初中的20名音樂教師為樣本，自行設計了一套調查問卷，以問卷調查法和談話法為主，文獻法、觀察法為輔，對桂林市城鄉結合部初中音樂教師職業幸福感現狀及影響因素進行分析。
一、調查結果與分析
（一）提升桂林市城鄉結合部初中音樂職業幸福感的因素
1.對教學工作的正確認識
在調查訪問過程中，筆者發現，教師在給學生上音樂時，所夾帶的個人情緒很少，認為在課堂上成就感強，心情不受外界因素影響的教師占80%，認為心情平靜，受外界影響程度小的教師占20%。與此同時，桂林市城鄉結合部初中音樂教師有65%能在課堂上從學生身上獲取一些有利于教學的信息，20%的教師能從學生身上獲取到很多有利于教學的信息，只有15%的教師認為獲取的很少，這說明各位教師在教學中能不斷地提升自己，對工作價值有一定的認識。由此可以判斷，桂林市城鄉結合部的音樂教師對音樂課堂教學應以一種怎樣的狀態進行，都有比較正確的認識，并且，音樂教師在課堂教學時多以平和的心態為主。
2.與學生之間的溝通交流
在采訪中多數教師認為，幸福的音樂課堂就是：師生之間能夠很好地進行互動，學生能夠積極配合教師的教學，課堂氣氛很融洽。這表明，學生跟教師之間的互動交流溝通，是教師獲得課堂主觀幸福感的重要因素。
3.教齡及教學經驗
隨著教師教齡的增加，教學經驗也在慢慢的積累，在課堂上所面對的難題也會越來越少，上起課來就會得心應手，隨之，自身的成就感、滿意程度就會提升，幸福感也會提升。因此，教學經驗、教齡對教師課堂主觀幸福感的獲得起著積極作用。
（二）阻礙桂林市城鄉結合部初中音樂教師職業幸福感的因素
這具體體現在：（1）音樂教學設施的不完善。（2）學校領導很少試聽音樂課。（3）對學生音樂興趣的培養不重視。（4）在音樂課程設置的合理性、音樂教師工作辦公環境等方面也是呈一般化趨勢。
2.工資、福利水平較低
調查結果顯示，50%的音樂教師認為目前的工資收入只能基本維持正常支出，甚至還有50%的音樂教師認為不能滿足正常支出。而基本生活狀態的滿足是促進教師職業幸福感的重要保證，基本生活開支都不能滿足，就很難讓音樂教師在工作中提升積極性。
3.工作的付出與回報失衡
調查結果顯示，桂林市城鄉結合部初中音樂教師在工作的付出與回報這二者之間是失衡的。在20位音樂教師中有5位教師設計一堂音樂課需要上1～3個班，9位需要上4～6個班，6位需要上6個班以上。由此可見，大多數音樂教師的工作量是比較大的。音樂教師的付出不光體現在課時量上，還體現在文藝活動編排策劃、各種大型比賽訓練等方面。
4.地域性差異的影響
地域性的差異、各地對藝術教育的重視度不同、學生自身藝術素養的差異、家庭支持藝術教育的經濟實力差距等，都會直接影響到音樂教師課堂教學的幸福感體驗程度。
二、思考與建議
（一）音樂教師個人調節
1. 樹立正確的職業觀
音樂教師本人要對自己的職業有明確的認識。明確自己對學生、對社會、對國家的義務和責任。因此，音樂教師本身要學會欣賞自己的職業，從內心深處接受它、感知它，并將它真正融入進生活，用心去體驗、享受。
2. 提升專業文化素養
音樂教師專業水平、文化素養和職業幸福感是相輔相成的，當音樂教師課堂教學幸福感體驗較高時，就會促進個人的專業發展；音樂教師個人的專業化水平較高，成就感就強，就可以促進課堂教學幸福感的提升。
3. 科學組織教學內容
音樂教師要講授好一門課程，首先要研究教學內容，做到深刻理解、全面掌握；然后，要根據《新課標》的課堂教學改革理念，以審美教育為核心，體現其情感性原則，整合課程內容，以學生為主體進行教學內容的設計，把握好知識要點、能力要求、教學難點和教學重點。
4. 建立和諧課堂氛圍
建立和諧的音樂課堂氛圍需要音樂教師親切、熱情地跟學生相處，不能讓學生在課堂上產生壓迫感、畏懼感；不能將個人情緒帶入課堂，應理智地控制自身情緒狀態；要將自己融入學生當中，站在學生的角度思考；多多鼓勵學生，增強學生的自信心等。
5. 對職業抱感恩之心
音樂教師這份職業既是音樂教師們維持生計的手段、也是實現自身價值的寶貴機會。只有音樂教師，才能跟天真無瑕的孩子一起享受音樂所帶來的美、帶來的快樂，音樂教師應該以感恩之心對待自己的職業。
（二）學校層面的改善
1. 對音樂教師進行人文關懷
學校領導應時常詢問音樂教師在工作中遇到的困難，還應關注音樂教師的個人健康、身體狀況及家庭情況等，讓音樂教師感覺到學校帶來的溫暖。這樣才能消除音樂教師內心對工作的壓抑感，以平和放松的心態投入到工作中，從而提高其在課堂教學時的幸福感。
2. 優化音樂教學的設施配備
學校應在音樂教學設施的配備方面盡量給予音樂教師幫助。基本的教學設施，如鋼琴、電子琴、錄音機、多媒體等都是應該配備的。如果學校條件允許，還應為拓展學生音樂知識面配備一些音樂欣賞光盤、影像資料等。這樣音樂教師在開展教學活動時教學效率才能提高。
3. 加強音樂教師的職后培訓
為了教學的更好發展，學校管理者應該經常組織音樂教師參加職后培訓。多讓音樂教師去經濟文化發達地區的學校參觀學習，拓寬音樂教師們的視野，促使其建立最科學、最符合當代教育發展的教學理念，研發最有效的教學方法。
4. 關注低教齡青年音樂教師
青年音樂教師具有較高的工作熱情，但經驗不足，因此，就需要學校對青年音樂教師的關注，可以讓經驗豐富的教師以一對一的形式對其進行經驗傳授、教學指導；還可以單獨組織針對青年音樂教師任教初期的培訓，減少青年音樂教師的挫折感。
（三）提高學生音樂素養
就學生本身而言，應努力通過各種渠道加強自身對音樂的感知能力、深化音樂興趣的培養，從而提升自身的審美能力。學生自身的音樂素養提高了，才能與音樂教師在課堂上進行更好的互動、配合，才能創建師生都體驗到的幸福感。
（四）改善工資福利待遇
政府部門對音樂教師的工資福利待遇水平要重視，將改善方案落實到實處，讓音樂教師的基本生活得到保障，全身心地投入到教學工作中。
（五）社會給予教學支持
社會層面的支持包括家長對孩子音樂學習的理解，如果抱著“音樂課是副科，不學也不要緊”等看法，無形之中就會影響到孩子對音樂學習的積極性，從而不能很好地配合音樂教師的教學。社會人士對音樂課程的負面評價，也會在一定程度上影響到音樂教師的教學。
[ 參 考 文 獻 ]
[1] 檀傳寶.教師倫理學專題[M].北京：北京大學出版社，2001.
[2] 葉瀾.教師角色與教師發展新探[M].北京：教育科學出版社，2001.
