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首頁(yè) 精品范文 藝術(shù)特征論文

藝術(shù)特征論文

時(shí)間:2022-04-30 05:14:48

開(kāi)篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創(chuàng)造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇藝術(shù)特征論文,希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過(guò)程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進(jìn)步。

藝術(shù)特征論文

第1篇

音樂(lè)藝術(shù)的審美體驗(yàn)從根本上來(lái)講,就是一種感性直觀,是審美主體向?qū)徝缹?duì)象的直接進(jìn)入和審美對(duì)象向?qū)徝乐黧w的直接展示,在審美主體與審美對(duì)象之間沒(méi)有任何障礙或阻隔。同時(shí),由于音樂(lè)藝術(shù)的審美體驗(yàn)是一種包含著意象傳達(dá)與意象納入的活動(dòng),并且是以對(duì)意象直接的感性把握為基礎(chǔ)的活動(dòng)。因此,在音樂(lè)藝術(shù)的審美想象的意義上,其審美體驗(yàn),首先是一種具有鮮明的直觀性的心理活動(dòng)。更確切地說(shuō),音樂(lè)藝術(shù)的審美體驗(yàn)的直觀性,是指審美對(duì)象在與審美主體直接撞擊時(shí),在那一剎那,在審美主體的心理、生理上所發(fā)生的迅速的反應(yīng)及反響。此種直觀的反應(yīng),我們?cè)诼?tīng)眾的豐富表情中,很輕易地就能找到證據(jù)。

由此可見(jiàn),音樂(lè)藝術(shù)審美體驗(yàn)的直觀性,常常伴隨著其強(qiáng)烈的情感性。情感性是音樂(lè)藝術(shù)審美體驗(yàn)的又一特征,是指人的喜、怒、哀、樂(lè)等心理形式。它反映著人對(duì)外部世界的對(duì)象和現(xiàn)象的主觀態(tài)度,它在音樂(lè)藝術(shù)審美體驗(yàn)中有著極其重要的作用和地位。列夫·托爾斯泰在聽(tīng)了《如歌的行板》后深受感動(dòng),淚珠掛滿了臉頰。他說(shuō)這部作品已經(jīng)接觸到忍受苦難的人民的靈魂深處。他在其《論藝術(shù)》中明確地說(shuō):“人們用語(yǔ)言互相傳達(dá)思想,而人們用藝術(shù)互相傳達(dá)感情。”①在美感中,情感是美感的重要構(gòu)成因素,沒(méi)有美的感受和感動(dòng)之情,則不成其為美感。情感作為一種心理因素,在音樂(lè)藝術(shù)審美體驗(yàn)中的重要作用及地位,是人們普遍都承認(rèn)和重視的。

二、構(gòu)建性與再創(chuàng)造性

所謂構(gòu)建性,是指審美主體在音樂(lè)藝術(shù)審美體驗(yàn)中對(duì)審美對(duì)象整體的把握;再創(chuàng)造性,則是建立在構(gòu)建性基礎(chǔ)之上,審美主體對(duì)審美對(duì)象具有創(chuàng)見(jiàn)性的理解。也就是說(shuō),在音樂(lè)藝術(shù)審美體驗(yàn)過(guò)程中,作品自身所具有的理性認(rèn)識(shí)因素,從客觀上為審美主體的感知和理解提供了明確的表現(xiàn)對(duì)象。雖然有這樣一個(gè)明確的表現(xiàn)對(duì)象存在,但是由于審美主體生活閱歷的不同、文化背景的不同以及價(jià)值觀念的差異,而顯現(xiàn)出一定的差異;另一方面,同一首音樂(lè)作品,審美主體在不同的心境下、不同的環(huán)境中以及不同表演者的表演中,也會(huì)相應(yīng)地表現(xiàn)出對(duì)音樂(lè)的不同反應(yīng)和不同理解。所以人們常說(shuō):“有一千個(gè)讀者就會(huì)有一千個(gè)哈姆雷特。”小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》,在年輕人心中與在老年人心中所引起的反應(yīng)會(huì)有較大的不同,在音樂(lè)專業(yè)人士與非專業(yè)人士的心中也會(huì)有很大的差異。張前先生認(rèn)為:“文學(xué)藝術(shù)的欣賞活動(dòng),一方面是對(duì)原作的體驗(yàn)和領(lǐng)會(huì),受欣賞對(duì)象的制約;另一方面,它又是帶有創(chuàng)造性的想象活動(dòng),受欣賞者主觀條件的制約。通過(guò)想象和聯(lián)想,欣賞者不僅在自己的頭腦中再現(xiàn)原作的藝術(shù)形象,而且還會(huì)以自己特殊的生活體驗(yàn)和藝術(shù)感受去豐富和補(bǔ)充原作的藝術(shù)形象;那些有豐富生活經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)修養(yǎng)的欣賞者,甚至還可能發(fā)現(xiàn)原作中作者主觀尚未意識(shí)到的生活形象的蘊(yùn)含及其社會(huì)意義。”②人們可以欣賞到同一首音樂(lè)作品,但是卻不會(huì)有完全相同的感受,每一個(gè)審美主體都在欣賞過(guò)程中不斷地改變著對(duì)象,也都力圖把一個(gè)外在的審美客體變?yōu)橹黧w感受的一部分,而這正是審美體驗(yàn)中的再創(chuàng)造性。

三、反芻性與超越性

這里的反芻性,就是指在音樂(lè)藝術(shù)審美體驗(yàn)中,對(duì)個(gè)人原初經(jīng)驗(yàn)的反復(fù)地細(xì)細(xì)咀嚼和回味,它是一種沉醉、一種返回、一種深度的停留,是生命意義上的一種重來(lái)。從另一角度來(lái)看,它又意味著審美主體被吸引、被誘惑,因而也是一種必要的被動(dòng);超越性,則意味著一種清醒、一種理性、一種升華;從另一種意義上來(lái)講,也意味著一種逃離,一種必需的主動(dòng)。

在音樂(lè)藝術(shù)的審美體驗(yàn)中,人們的審美感受總是由簡(jiǎn)單到復(fù)雜、由表層到深層、由感性到理性、由外觀到內(nèi)蘊(yùn)逐漸發(fā)展深化的。審美體驗(yàn)的反芻性,是主體精神的一種友好的敞開(kāi)和融入,是將個(gè)人命運(yùn)與境遇中人物命運(yùn)的融入和連接。這種情感的對(duì)接使審美對(duì)象與審美主體之間契合一致、物我同一、物我兩忘,從而產(chǎn)生審美上的共振與共鳴。白居易的《琵琶行》中,刻畫了一個(gè)淪落天涯的琵琶女的形象,詩(shī)人從她演奏的琵琶曲中找到感情寄托,被哀怨的樂(lè)曲深深打動(dòng),“座中泣下誰(shuí)最多,江州司馬青衫濕”,產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴,發(fā)出了“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識(shí)”的感慨。③但是,一味地沉湎,一味地回味那種主客不分的無(wú)間的互融,又會(huì)變成一種“過(guò)激”。因?yàn)槿恕白鳛橐环N認(rèn)知的巨大力量應(yīng)當(dāng)區(qū)分不同的世界,因?yàn)橹挥袑?duì)立物的對(duì)立才能使認(rèn)識(shí)成為可能。”④蘇軾在《題西林壁》詩(shī)中,也曾發(fā)出感嘆:“不識(shí)廬山真面目,只緣身在此山中。”在景觀景,既不能觀景,也不能反觀。離景觀景,才能獲得對(duì)“景”的全面而又準(zhǔn)確的審美把握。音樂(lè)藝術(shù)的審美體驗(yàn),既要強(qiáng)調(diào)審美體驗(yàn)中的進(jìn)入和沉醉,又不能忽視體驗(yàn)中的清醒和超越,正因?yàn)橛羞@種超越,我們才能從沉醉于其中的當(dāng)事人變成置身事外的欣賞者,才有可能在悲傷或者歡樂(lè)的樂(lè)曲體驗(yàn)中獲得極大的精神愉悅和審美享受,從而也就完成了從感性到理性超越的轉(zhuǎn)換,同時(shí)也就達(dá)到了俯仰自得、游刃有余的自由的審美境界。

結(jié)語(yǔ)

在音樂(lè)藝術(shù)的審美體驗(yàn)中,在審美主體和審美對(duì)象,或者審美主體與生活現(xiàn)實(shí)之間,既要有一種積極的互相滲透和互相融入,又要有一種互相疏離和超越;既需要入乎其內(nèi),又需要出乎其外。唯有如此,才有可能獲得真正的審美體驗(yàn)。

注釋:

①王宏建.藝術(shù)概論.北京:文化藝術(shù)出版社,2000,第105頁(yè).

②張前.音樂(lè)欣賞心理分析.北京:人民音樂(lè)出版社,1983,第47頁(yè).

③彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論.北京:北京大學(xué)出版社,1994,第260頁(yè).

④(法)莫里斯·布朗肖著,顧嘉琛譯.文學(xué)空間.北京:商務(wù)印書館,2003,第283頁(yè).

參考文獻(xiàn):

[1]黑格爾著,朱光潛譯.美學(xué).北京:商務(wù)印書館,1986.

第2篇

摘要:對(duì)攝影與美術(shù)比較、攝影藝術(shù)的本體性及邊緣性的美學(xué)理論探討,更新數(shù)碼攝影理論與教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)等,都是這門學(xué)科在教研中所面臨的新課題。

在藝術(shù)高職院校里,攝影作為一門素質(zhì)教育的課程,起著培養(yǎng)美學(xué)品味、提高審美水平的作用。要想達(dá)到更好的教學(xué)效果,可從數(shù)碼攝影理論與實(shí)踐、攝影美學(xué)與攝影教學(xué)結(jié)合等方面予以加強(qiáng)。

一、攝形與美術(shù)的橫向比較

在橫向與美術(shù)比較,縱向與攝影歷史發(fā)展比較的基礎(chǔ)上,探討攝影藝術(shù)的自律性及與兄弟藝術(shù)的聯(lián)系性,能促使攝影眼光、品味和美學(xué)理論修養(yǎng)的提高。

美術(shù)的特性具有造型性、視覺(jué)性和空間性,在平面或三維空間塑造形體、創(chuàng)造可視性的藝術(shù)圖象。論文百事通繪畫雕塑具有瞬間凝固或靜態(tài)的特性,與攝影關(guān)系最近。所不同的是媒介材料。美術(shù)思潮的寫實(shí)技法、流派在攝影發(fā)明后,趨向更為主觀的風(fēng)格和流派的發(fā)展,甚至有意與攝影拉開(kāi)語(yǔ)言距離。攝影以紀(jì)實(shí)性語(yǔ)言特性見(jiàn)長(zhǎng),深受美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義、寫實(shí)風(fēng)格等影響。

從媒介材料上看,攝影是光與影的色彩交響的瞬間組合。攝影通過(guò)光化學(xué)、數(shù)碼等成像,極具感性特征,是主體和客體的空間交融。

以當(dāng)今電腦技術(shù)數(shù)碼影像占主導(dǎo)和統(tǒng)治地位的高科技為后盾的映像藝術(shù)(電視、攝影、計(jì)算機(jī))昌形成規(guī)模,科學(xué)技術(shù)所產(chǎn)生的視覺(jué)藝術(shù)形象,不僅意味著它從根本上制約著設(shè)計(jì)藝術(shù)的更迭和演化(手繪、噴繪等手法己逐步被攝影圖像、計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)等現(xiàn)代高新技術(shù)所代替),反作用于美術(shù)、設(shè)計(jì)藝術(shù),而且還對(duì)人的思維模式和情感體驗(yàn)產(chǎn)生了不容忽視的影響。數(shù)字圖像后期處理的方便,顛覆了傳統(tǒng)暗房復(fù)雜繁瑣的工藝。美術(shù)構(gòu)成了新的設(shè)計(jì)藝術(shù)形成的技術(shù)基礎(chǔ),數(shù)碼影像則是新的藝術(shù)形成產(chǎn)生的審美心理基礎(chǔ)。

在這一單元中,結(jié)合美術(shù)與攝影的共同點(diǎn),重點(diǎn)講授構(gòu)思構(gòu)圖、色調(diào)構(gòu)圖、風(fēng)景人物靜物等專題:同時(shí),將美術(shù)與攝影碰撞交融所產(chǎn)生的流派風(fēng)格等,融合在純粹的技法傳授中,使學(xué)生具有更開(kāi)闊的眼界。

二、攝影藝術(shù)的本體性

攝影與美術(shù)既有聯(lián)系也有區(qū)別。對(duì)攝影自身語(yǔ)言特性及其藝術(shù)規(guī)律的研究,屬于攝影美學(xué)的范圍。

隨著藝術(shù)思潮的發(fā)展和數(shù)字時(shí)代的來(lái)臨,典型性的瞬間藝術(shù),已成為傳統(tǒng)藝術(shù)或一種流派風(fēng)格的代名詞,藝術(shù)圖像越來(lái)越多元化了。攝影象美術(shù)那樣,可以表達(dá)類似超現(xiàn)實(shí)主義、結(jié)構(gòu)主義、解構(gòu)主義等多種圖象,可以先設(shè)計(jì)構(gòu)思,再擺放物體來(lái)攝影和后期進(jìn)行特別加工。電腦數(shù)字軟件使這類攝影變得越來(lái)越可行,更具有視覺(jué)傳達(dá)效果上的陌生感。這類觀念性圖象的特征,是具有可計(jì)劃性和可預(yù)見(jiàn)性;而且,攝影也可以象現(xiàn)代美術(shù)那樣,表達(dá)一種多義化的“有意味的形式”。僅靠“紀(jì)實(shí)性”、“典型性”已遠(yuǎn)不能解釋攝影的本體性了。因此,藝術(shù)攝影是包含著具有藝術(shù)真實(shí)的紀(jì)實(shí)性或觀念性的圖象信息,具有鮮明生動(dòng)的藝術(shù)形象。

攝影具有自己所特有的靜態(tài)的二維圖象性。攝影作為靜態(tài)的圖象,與動(dòng)態(tài)攝像、三維雕塑區(qū)別開(kāi)來(lái);二維空間的繪畫盡管也是一種決定性的瞬間來(lái)形成靜態(tài)的二維圖象,但它的完成并非是瞬間成像的。而且媒介材料根本不同。從攝影的媒介方式上看,前期有銀鹽化學(xué)媒介感光、電子感應(yīng)技術(shù)數(shù)字成像兩種;后期是傳統(tǒng)暗房沖印技術(shù)、豐富多彩的電腦數(shù)字軟件加工。用“畫筆”—各種照相機(jī)進(jìn)行前期拍攝和后期暗房(數(shù)碼暗房)加工,實(shí)現(xiàn)圖象的產(chǎn)生。

第3篇

關(guān)鍵詞:環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)藝術(shù)語(yǔ)言

在科技迅猛發(fā)展的信息時(shí)代,計(jì)算機(jī)繪制環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)效果圖得到了快速的普及和發(fā)展。隨著科技的進(jìn)步,計(jì)算機(jī)效果圖的真實(shí)性和準(zhǔn)確性日益提高,計(jì)算機(jī)逐步代替了設(shè)計(jì)中繪圖的一部分工作。將設(shè)計(jì)師從繁雜而重復(fù)性的工作中解放出來(lái);為環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)表達(dá)開(kāi)辟了一個(gè)新天地。可以說(shuō),計(jì)算機(jī)效果圖已經(jīng)取代了過(guò)去手繪效果圖的傳統(tǒng)地位。但是,過(guò)分夸大計(jì)算機(jī)繪制效果圖的功能亦使事物走向另一個(gè)極端。由于計(jì)算機(jī)繪圖在設(shè)計(jì)及設(shè)計(jì)教育領(lǐng)域的普及和推廣,設(shè)計(jì)草圖相對(duì)遭到冷落甚至忽視。目前環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生在徒手快速表現(xiàn)能力普遍下降;導(dǎo)致方案設(shè)計(jì)水平的下降。從環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)師長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展來(lái)看,掌握環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)在當(dāng)今環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)研究與教育中顯得尤為重要。

一、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)的意義及作用

1.設(shè)計(jì)師的藝術(shù)語(yǔ)言

環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)構(gòu)思不是純藝術(shù)的幻想,而是虛擬滿足人類功能及審美要求的理想空間。這就需要把設(shè)計(jì)構(gòu)思先加以形象化,這種把想象轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的過(guò)程,就是運(yùn)用環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的特殊藝術(shù)語(yǔ)言,把虛擬形象表現(xiàn)在圖紙上的過(guò)程。所以,設(shè)計(jì)師必須具備良好的造型能力和一定的立體空間想象力,只有具備扎實(shí)的造型能力,才能在快速表現(xiàn)中得心應(yīng)手,才會(huì)充分地表現(xiàn)空間的透視、形、色、質(zhì)感,引起人們是視覺(jué)上的共鳴。設(shè)計(jì)師面對(duì)抽象的概念和構(gòu)想時(shí),必須經(jīng)過(guò)提純具體的過(guò)程,也就是化抽象概念為具象的形體,才能把腦中所構(gòu)思的形象、色彩、質(zhì)感和感覺(jué)化為具有真實(shí)感的空間。

2.環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的溝通工具

在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)師思考的領(lǐng)域里,部分采用的是集體思考的方式來(lái)解決問(wèn)題。互相啟發(fā),互相提出合理性建議,現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)不同于傳統(tǒng)的建筑裝修設(shè)計(jì)和制作同出一人之手。現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)和施工經(jīng)常是一種群體性的工作。因此,環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)師在構(gòu)想空間之前,就必須和甲方、工程技術(shù)人員等進(jìn)行實(shí)際交流和探討。無(wú)論是獨(dú)立的設(shè)計(jì),還是推銷你的設(shè)計(jì),面對(duì)客戶推銷設(shè)計(jì)創(chuàng)意時(shí),必須互相提出建議,把客戶的建議記錄下來(lái)或以圖形表示出來(lái)。快速的描繪技巧便會(huì)成為非常重要的手段。這一系列的說(shuō)明和表現(xiàn)工作構(gòu)成了設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)的基本。

3.設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)的優(yōu)勢(shì)

表現(xiàn)圖具有高度的說(shuō)明性。設(shè)計(jì)表現(xiàn)是設(shè)計(jì)行業(yè)的重要技能,其設(shè)計(jì)表現(xiàn)力的優(yōu)劣直接影響設(shè)計(jì)的深度和廣度,設(shè)計(jì)作品的表達(dá)是否合理、準(zhǔn)確。計(jì)算機(jī)制圖技術(shù)的發(fā)展為設(shè)計(jì)表現(xiàn)提供了不少捷徑。正是這種便利麻痹了許多年輕的設(shè)計(jì)師,依賴計(jì)算機(jī)而喪失了最基本的手繪能力。這對(duì)整個(gè)設(shè)計(jì)行業(yè)的發(fā)展不利。從世界范圍看,設(shè)計(jì)大師的設(shè)計(jì)思想大多是通過(guò)手繪的方式表達(dá)出來(lái)的。設(shè)計(jì)過(guò)程中,設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)是十分有效的推動(dòng)設(shè)計(jì)思維不斷深化的途徑。而計(jì)算機(jī)在此階段是被動(dòng)的。因此,加強(qiáng)手繪能力的培養(yǎng),甚至強(qiáng)調(diào)在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)習(xí)初期應(yīng)盡量避免使用計(jì)算機(jī)表現(xiàn)是具有長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展觀的體現(xiàn)。同時(shí),作為一門藝術(shù),手繪的表現(xiàn)圖因表現(xiàn)者的藝術(shù)情趣、審美取向的不同而呈現(xiàn)出豐富多彩的藝術(shù)感染力。并能在設(shè)計(jì)實(shí)踐中快速修改方案及在設(shè)計(jì)探討時(shí)快速表現(xiàn)設(shè)計(jì)思維。這是用計(jì)算機(jī)繪制的效果圖無(wú)法比擬的。

二、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)的練習(xí)方法

1.造型能力的訓(xùn)練

造型能力是一切藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ),要提高設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)能力就必須提高造型能力;而造型能力的提高可通過(guò)大量的速寫來(lái)達(dá)到。一開(kāi)始可進(jìn)行速寫寫生訓(xùn)練,把現(xiàn)實(shí)里的對(duì)象提純表現(xiàn);重點(diǎn)是掌握用線條來(lái)塑造形體的技能。在這個(gè)訓(xùn)練過(guò)程中還可以臨摹一些優(yōu)秀的設(shè)計(jì)作品,速度可以放慢點(diǎn),以達(dá)到造型準(zhǔn)確為目的。完成這一階段的訓(xùn)練之后可以在臨摹一些的實(shí)景圖片,這個(gè)階段的訓(xùn)練不僅能訓(xùn)練造型能力,還可以接觸到新潮的設(shè)計(jì)理念。

2.表現(xiàn)技法形式感的訓(xùn)練

設(shè)計(jì)表現(xiàn)圖在作為一種表達(dá)設(shè)計(jì)意念的手段之外,還有其自身的藝術(shù)性,所以就決定了它本身對(duì)形式感的追求。在作品的形式表現(xiàn)方式方面應(yīng)該根據(jù)設(shè)計(jì)師的藝術(shù)個(gè)性、審美情趣來(lái)選擇表現(xiàn)形式。所以一張優(yōu)秀的設(shè)計(jì)表現(xiàn)圖就是一副優(yōu)秀的繪畫作品。其所擁有的藝術(shù)特性可以和純繪畫媲美。在設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)的訓(xùn)練中,應(yīng)自覺(jué)地提高設(shè)計(jì)者本身的審美情趣,以達(dá)到一種適合自己的個(gè)性表達(dá),追求獨(dú)特的形式感。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)的主要方式有:線條、素描表現(xiàn)、彩色鉛筆表現(xiàn)、馬克筆表現(xiàn)、水彩表現(xiàn)、綜合技法表現(xiàn)等等。往往一幅設(shè)計(jì)表現(xiàn)作品并非用單一的表現(xiàn)技法進(jìn)行創(chuàng)作;而是使用兩種以上的表現(xiàn)方式來(lái)表現(xiàn)不同的空間構(gòu)件。以達(dá)到質(zhì)感表現(xiàn)的真實(shí)性。在訓(xùn)練中注重畫面的形式美感處理,畫面的用色、布局、整體氛圍;注重產(chǎn)品的美感形式,線條的曲直,線與線、面與面的交接、轉(zhuǎn)折關(guān)系,產(chǎn)品整體氛圍的營(yíng)造等。在訓(xùn)練的臨摹階段應(yīng)該有意識(shí)的選擇一些形式感好,美感強(qiáng),有設(shè)計(jì)意味的作品來(lái)練習(xí),用審美的眼光來(lái)分析這些好的設(shè)計(jì)是如何通過(guò)點(diǎn)、線、面,形、色、質(zhì)來(lái)表達(dá)的。例如對(duì)形式美感的把握應(yīng)用均衡、對(duì)稱、對(duì)比、協(xié)調(diào)、呼應(yīng)、漸變、韻律、節(jié)奏等的處理方法;將產(chǎn)品分成幾個(gè)視圖來(lái)平面化,在平面化的視圖上運(yùn)用形式美原則來(lái)處理造型,在此基礎(chǔ)上再分析產(chǎn)品的空間關(guān)系,處理好構(gòu)成產(chǎn)品的各元素空間構(gòu)成是否協(xié)調(diào)具有美感。更重要的是要去感受,效果圖的訓(xùn)練應(yīng)該提高我們對(duì)美的敏銳的感覺(jué)能力,作業(yè)練習(xí)時(shí)自己的作品會(huì)不會(huì)令自己感動(dòng)是不應(yīng)該忽視的,只有感動(dòng)了自己才可能去感動(dòng)別人,才能達(dá)到傳情達(dá)意的目的。臨摹只是學(xué)習(xí)的過(guò)程,但并不能成為目的,更多的應(yīng)該從日常生活中常見(jiàn)事物去感受美,發(fā)現(xiàn)美,捕捉美再運(yùn)用到具體的訓(xùn)練中,這才是新鮮的、才是具有生命力的、才能真正啟發(fā)我們的設(shè)計(jì)原創(chuàng)力。:

3.創(chuàng)意靈感的捕捉及表現(xiàn)

這是對(duì)設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)練習(xí)者的更高要求;也是一個(gè)必要的過(guò)程。作為一種表現(xiàn)手段,其最終的任務(wù)是表達(dá)設(shè)計(jì)意念。但往往這種表現(xiàn)手段又會(huì)對(duì)設(shè)計(jì)意念進(jìn)行一定的修正。因?yàn)樵谀X海中形成的效果直觀地表現(xiàn)出來(lái)時(shí)可能會(huì)不太理想,可以在設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)(草圖)階段進(jìn)行必要的修正,所以說(shuō)設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)的過(guò)程并不是一個(gè)單純的表現(xiàn)過(guò)程,還是一個(gè)設(shè)計(jì)過(guò)程。而且所有初步設(shè)計(jì)的構(gòu)思并不是完全合理的,是要在快速表現(xiàn)中不斷修改完善的,設(shè)計(jì)快速表現(xiàn)是捕捉創(chuàng)意靈感最直觀的一種手段。再訓(xùn)練時(shí)隨手涂畫的方案經(jīng)過(guò)一番合理性的修改,可能就成為一件優(yōu)秀的設(shè)計(jì)作品。往往一件世界著名的設(shè)計(jì)作品就是在草圖中完成的。

參考文獻(xiàn):

[1]吳衛(wèi).鋼筆建筑室內(nèi)環(huán)境技法與表現(xiàn)[M].北京:中國(guó)建筑工業(yè)出版社,2002.

第4篇

關(guān)鍵詞三維水墨動(dòng)畫傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫風(fēng)格藝術(shù)效果

一、前言

中國(guó)水墨動(dòng)畫曾以其特殊的藝術(shù)表現(xiàn)力在國(guó)際上輝煌一時(shí),這種中國(guó)特有的本土動(dòng)畫形式也取得無(wú)數(shù)的驕人榮譽(yù)。但自從中國(guó)動(dòng)畫創(chuàng)作走上商業(yè)化創(chuàng)作之路,而傳統(tǒng)的水墨動(dòng)畫由于其制作工藝的異常復(fù)雜,耗費(fèi)大量的人力物力,藝術(shù)創(chuàng)作脫離商業(yè)市場(chǎng)運(yùn)作,使傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫近些年近乎絕跡,中國(guó)水墨動(dòng)畫開(kāi)始走入低谷。

二十世紀(jì)末數(shù)字技術(shù)的發(fā)展對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大的影響,一部分藝術(shù)創(chuàng)作者開(kāi)始探索尋求通過(guò)計(jì)算機(jī)操作平臺(tái)來(lái)創(chuàng)作新水墨動(dòng)畫的形式,來(lái)發(fā)展本土動(dòng)畫產(chǎn)業(yè),既可以節(jié)約成本,免去了攝影和中間畫反復(fù)的工作,又可與現(xiàn)代動(dòng)畫技術(shù)相結(jié)合,可以說(shuō)是水墨動(dòng)畫在新形勢(shì)下的一個(gè)新的發(fā)展趨向。

計(jì)算機(jī)三維水墨動(dòng)畫創(chuàng)作雖然脫離了傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫的創(chuàng)作方式,但它創(chuàng)作形式與目的上還是遵循中國(guó)傳統(tǒng)水墨繪畫的特點(diǎn)。首先,使用3d技術(shù)模擬國(guó)畫中的效果,畫面強(qiáng)調(diào)用筆用墨的繪畫性,表現(xiàn)畫面中墨遇水的濃、淡、干、濕、焦特性,具有明顯的水墨暈染的效果;其次,講究意境之美。以抽象的元素來(lái)表達(dá)一種意境,傳達(dá)物象的虛實(shí)與氣韻;再次,在敘事內(nèi)容上水墨動(dòng)畫通常結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)文化,融入了中國(guó)特有的民族文化,將中國(guó)古典藝術(shù)所獨(dú)有的淡雅、深邃的氣質(zhì)發(fā)揮得淋漓盡致。

二、三維水墨動(dòng)畫與傳統(tǒng)水墨比較

計(jì)算機(jī)三維水墨動(dòng)畫在繼承中國(guó)傳統(tǒng)的水墨表現(xiàn)力上要弱些,這和它創(chuàng)作者和創(chuàng)作手法不同有關(guān),三維水墨動(dòng)畫創(chuàng)作更多的是懂得計(jì)算機(jī)軟件操作的制作者,而相對(duì)缺乏對(duì)于傳統(tǒng)水墨繪畫技法與風(fēng)格的了解,并且整個(gè)動(dòng)畫作品的完成也脫離了傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式。而傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫它是基于藝術(shù)家的繪畫藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行創(chuàng)作的,比如《小蝌蚪找媽媽》用的是齊白石的畫意,《牧笛》取的是李可染的筆法,而《雁陣》掇的是賈又福的墨趣。所以三維水墨動(dòng)畫目前只是追求表面的形似,很難達(dá)到一種形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。

水墨動(dòng)畫在其水墨畫的屬性中引入電影語(yǔ)言的概念,使其成為時(shí)空的藝術(shù)。因而它具有作為電影的審美元素,如景別、蒙太奇、長(zhǎng)鏡頭、音響等。這些審美元素被動(dòng)畫家們加以利用,創(chuàng)造出符合人們觀影思維的動(dòng)畫作品。分析傳統(tǒng)的水墨動(dòng)畫鏡頭語(yǔ)言的表現(xiàn)通常是固定鏡頭或者是推拉的方式,簡(jiǎn)單而又樸實(shí)。數(shù)字水墨動(dòng)畫由于其操作平臺(tái)的改變,在創(chuàng)作過(guò)程中有了新的特點(diǎn),對(duì)于鏡頭的運(yùn)用更為豐富,可以表現(xiàn)在畫面中游走縱深的空間表現(xiàn),更多的使用些長(zhǎng)鏡頭的效果,這種淡雅虛幻的空間流動(dòng)中來(lái)表達(dá)一種詩(shī)意,在這種鏡頭空間的表現(xiàn)力上,三維水墨動(dòng)畫畫面要比傳統(tǒng)水墨畫略勝一籌。

構(gòu)圖是水墨動(dòng)畫的一大特點(diǎn)。傳統(tǒng)藝術(shù)的水墨畫中對(duì)構(gòu)圖、色調(diào)、氛圍等都是要求非常嚴(yán)格的,常出現(xiàn)大量的空白。用三維實(shí)現(xiàn)水墨效果當(dāng)然也是要考慮到傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的構(gòu)圖,畫面里的每一個(gè)元素的擺放位置都應(yīng)該是經(jīng)過(guò)思考的。三維技術(shù)嚴(yán)格的遵守西方的透視原則,而傳統(tǒng)水墨畫常用的是散點(diǎn)透視原則,因此應(yīng)在這方面注意模型的空間設(shè)置,不是單純的場(chǎng)景就能具有國(guó)畫的意味,三維制作考慮到攝象機(jī)運(yùn)動(dòng)的變化,從而需滿足整體運(yùn)動(dòng)水墨畫的構(gòu)圖效果。

“動(dòng)”是計(jì)算機(jī)三維水墨動(dòng)畫表現(xiàn)的一大特性,而“意”是傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫表現(xiàn)的內(nèi)涵。目前,運(yùn)用三維技術(shù)手段創(chuàng)作的中國(guó)水墨動(dòng)畫有《夏》、《河塘月色》、《氣韻生動(dòng)》等,這類三維水墨動(dòng)畫表現(xiàn)除了借鑒國(guó)畫的意境外,更重要的表現(xiàn)了“動(dòng)”的態(tài)勢(shì),《氣韻生動(dòng)》設(shè)計(jì)思路是表現(xiàn)一種寫意國(guó)畫的大氣蓬勃,流動(dòng)的線條,筆意蒼勁有力,輕快的旋律,在畫面留白之處,運(yùn)用書法、詩(shī)詞、印章等來(lái)補(bǔ)白,來(lái)體現(xiàn)出中國(guó)畫獨(dú)特的審美風(fēng)格,加上晃動(dòng)的攝象機(jī)的運(yùn)動(dòng),產(chǎn)生了新的視覺(jué)藝術(shù)效果。

故事情節(jié)設(shè)置。水墨動(dòng)畫完全具有表現(xiàn)故事的能力,它的畫面構(gòu)成運(yùn)用電影的時(shí)空觀念,鏡頭畫面設(shè)計(jì)等動(dòng)畫電影性的語(yǔ)言去演繹中國(guó)的水墨畫,詮釋一個(gè)耳目一新的水墨動(dòng)畫,水墨動(dòng)畫要發(fā)展,要前進(jìn),必須以電影的創(chuàng)作規(guī)律作為主導(dǎo),以電影語(yǔ)言為陪襯,在進(jìn)行畫面構(gòu)圖時(shí),運(yùn)用色調(diào)、景深來(lái)呈現(xiàn)主體,并能拓展畫面空間,增加畫面信息量,使中國(guó)的水墨動(dòng)畫在世界動(dòng)畫界散發(fā)出讓人驚嘆的魅力。

三、比較三維水墨動(dòng)畫與好萊塢三維動(dòng)畫

分析三維水墨動(dòng)畫與好萊塢的動(dòng)畫區(qū)別,從表現(xiàn)的題材來(lái)說(shuō),水墨動(dòng)畫敘事更多是表現(xiàn)山水寫意虛幻的色彩,更具繪畫性個(gè)人色彩,通過(guò)水墨的表現(xiàn)力將筆墨情趣與優(yōu)美詩(shī)境融進(jìn)了每一個(gè)畫面里,筆墨是敘事意境的一種表現(xiàn)形式,無(wú)言中表現(xiàn)一切,含蓄而灑脫,意境深遠(yuǎn),以敘事方式來(lái)揭示一個(gè)深刻的主題,包含了豐富的哲理和象征意義,使觀者在欣賞的同時(shí)達(dá)到心靈上的共鳴。而好萊塢三維動(dòng)畫,通常以卡通人物或者擬人化的角色為敘事中心,景物襯托人物,畫面講究空間層次,色彩單純而絢爛。

水墨動(dòng)畫作品對(duì)于竹、笛、琴、鷹、魚、水等意象也頗為偏愛(ài)。大量地使用了古典水墨畫中這些古老的意象,使得影片看起來(lái)充溢著古樸內(nèi)斂的中國(guó)畫境詩(shī)韻風(fēng)格。好萊塢的三維動(dòng)畫創(chuàng)作更具電影觀念和語(yǔ)言。

四、展望三維水墨動(dòng)畫創(chuàng)作前景與規(guī)劃

水墨動(dòng)畫在故事內(nèi)容和取材方面,其強(qiáng)烈的東方色彩不太適合來(lái)表現(xiàn)歐美故事,可以用來(lái)表現(xiàn)一些含有中國(guó)特色元素的情節(jié)設(shè)定,依托中國(guó)傳統(tǒng)文化創(chuàng)作動(dòng)畫形式在當(dāng)今完全還有潛力可以挖掘。

近幾年國(guó)內(nèi)電腦動(dòng)畫制作技術(shù)實(shí)力明顯增強(qiáng),電腦繪制背景技術(shù)已較為普及,三維和二維電腦動(dòng)畫發(fā)展迅猛,具備較為完善的制作體系。以完成的三維水墨動(dòng)畫短片如《夏》、《河塘月色》通過(guò)貼圖材質(zhì),渲染方式,來(lái)模擬水墨風(fēng)格,效果獨(dú)特。但目前三維水墨動(dòng)畫還處于初級(jí)發(fā)展階段,屬于小成本規(guī)模的制作,故事情節(jié)展現(xiàn)也沒(méi)有傳統(tǒng)的水墨繪畫來(lái)的有深度,如何更好的將各種先進(jìn)動(dòng)畫技術(shù)與中國(guó)的傳統(tǒng)文化結(jié)合表現(xiàn)水墨動(dòng)畫這特色,達(dá)到上世紀(jì)七八十年代傳統(tǒng)水墨的輝煌,還有很多的地方需要改進(jìn)。那么在新的環(huán)境下,如何提高自身的藝術(shù)創(chuàng)作?:

首先,開(kāi)發(fā)符合自身創(chuàng)作環(huán)境的動(dòng)畫軟件。任何硬件、軟件技術(shù)的更新都是由于藝術(shù)家對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的不斷要求的提高而探索產(chǎn)生的,好萊塢的設(shè)計(jì)這一系列的制作環(huán)境更符合他們自身的創(chuàng)作內(nèi)容。所以本國(guó)的動(dòng)漫藝術(shù)要有所創(chuàng)新與發(fā)展必須提高自己的軟件開(kāi)發(fā)的能力。目前國(guó)內(nèi)在水墨動(dòng)畫有正在開(kāi)發(fā)renderdancerv2.0水墨渲染引擎,具有調(diào)節(jié)筆、筆觸、紙等符合水墨渲染特性的控制鍵來(lái)調(diào)節(jié)渲染,還是能夠達(dá)到一個(gè)比較簡(jiǎn)單理想的效果。加強(qiáng)軟件開(kāi)發(fā)與應(yīng)用,為藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)更多的便利,使制作環(huán)境更具有規(guī)模化、體系化。

其次,水墨動(dòng)畫的特點(diǎn)在于傳達(dá)一種意境,如何敘述故事,是藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵。水墨動(dòng)畫的表述通常缺乏語(yǔ)言,只通過(guò)單純的音樂(lè)與畫面的結(jié)合來(lái)傳達(dá)故事的內(nèi)涵,故事的情節(jié)設(shè)置是需要推敲斟酌。三維制作環(huán)境為水墨動(dòng)畫制作提供了更為豐富創(chuàng)作手段,使動(dòng)畫敘述情節(jié)表現(xiàn)有更多的選擇性。

再次,動(dòng)漫制作的產(chǎn)業(yè)化。水墨動(dòng)畫是動(dòng)畫創(chuàng)作的一個(gè)分支,它的創(chuàng)作方式必須產(chǎn)業(yè)化規(guī)模化,這樣才能制作出更為精練的藝術(shù)作品,早期的水墨動(dòng)畫創(chuàng)作在世界獨(dú)樹一幟的關(guān)鍵就是創(chuàng)作者投入大量的人力與精力。

第5篇

論文關(guān)鍵詞:國(guó)畫藝術(shù),現(xiàn)實(shí)主義

 

從現(xiàn)有史料來(lái)看,我國(guó)國(guó)畫藝術(shù)已有七千年發(fā)展歷史。在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中,中國(guó)畫形成了與世界上其他畫種顯然不同的藝術(shù)特征。

從繪畫材料工具到表現(xiàn)方法與藝術(shù)技巧,與西方藝術(shù)相比,形成了鮮明的對(duì)照。它深深地植根于中國(guó)人民之中 ,為中國(guó)人民所喜聞樂(lè)見(jiàn)。就是西方人也對(duì)中國(guó)過(guò)去的藝術(shù)贊嘆不已。它有著極其豐富的經(jīng)驗(yàn),極其高超技藝,具有西方藝術(shù)不能具有的特有的藝術(shù)魅力,成為人類藝術(shù)寶庫(kù)的寶貴財(cái)富。一個(gè)時(shí)期以來(lái),我國(guó)美術(shù)界的某些人在認(rèn)為“傳統(tǒng)中國(guó)畫正面臨著走向死亡的必然命運(yùn)”①的同時(shí),異口同聲地提出了全盤西化的主張美術(shù)論文,時(shí)至今天,中國(guó)畫仍然放射出燦爛的光輝,應(yīng)隨著時(shí)代的推進(jìn),發(fā)展到更高更新階段,為發(fā)展人類的藝術(shù)事業(yè)作出更大的貢獻(xiàn)。

現(xiàn)實(shí)主義②是藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律。這是十九世紀(jì)杰出的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家?guī)鞝栘愄岢鰜?lái)的。其實(shí),現(xiàn)實(shí)主義早已存在人類藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程之中。它隨著時(shí)展而發(fā)展,促進(jìn)了人類藝術(shù)事業(yè)的不斷發(fā)展,不斷前進(jìn)論文開(kāi)題報(bào)告。西方是這樣,東方也是這樣。西方文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá).芬奇、米開(kāi)朗基諾、納斐爾,十九世紀(jì)的庫(kù)爾貝、米勒、羅丹等都是現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)大師。

在中國(guó)畫史上,現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)思想和創(chuàng)作方法也得到了充分體現(xiàn)。

六朝時(shí)期的顧愷之、唐代的吳道子都是當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)主義的杰出代表。在山水畫方面體現(xiàn)得更為突出,在唐以前,山水畫尚處在萌芽初創(chuàng)時(shí)期,唐代以后經(jīng)歷了六次大的變革。到大小李是第一次變革,到荊關(guān)董巨是第二次變革,到李成范寬是第三次變革,到劉李馬夏是第四次變革,到大疵、黃鶴是第五次變革,到石濤是第六次變革,經(jīng)過(guò)六次大的變革,現(xiàn)實(shí)主義在山水畫領(lǐng)域得到了更大發(fā)展。在花鳥畫方面,從徐渭、山人以后,現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法也得到較大的發(fā)展。

在理論方面美術(shù)論文,現(xiàn)實(shí)主義思想更有重大發(fā)展,而且比西方早得多。在東晉時(shí)期,顧愷之就在過(guò)去注重寫實(shí)的基礎(chǔ)上提出了“以形寫神”,“形神兼?zhèn)?rdquo;③的觀點(diǎn)。他認(rèn)為在人物畫方面,不但要形似,而且要寫出人物的獨(dú)特精神風(fēng)貌,這就是恩格斯提出的要塑造出“典型環(huán)境中的典型性”④。在這里要特別提一下的是,顧愷之這一精辟論點(diǎn),也不是他隨心所欲地自己臆造出來(lái)的。應(yīng)很好了解一下當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景,東漢未年,魏氏鑒于人士流移,考詳無(wú)地,立九品中正之制,把當(dāng)?shù)厝宋镌u(píng)為九等,供政府選用,于是對(duì)人物的品評(píng)議論成為當(dāng)時(shí)議論的中心。當(dāng)時(shí)對(duì)人倫鑒識(shí)重在道德、節(jié)操、忠孝、氣節(jié)、儒學(xué)的品評(píng)。到曹操時(shí)代產(chǎn)生了很大變化,曹操反對(duì)儒學(xué)那一套,他多次下令,“夫有行之士,未必能進(jìn)取,進(jìn)取之士,未必能有行也。”⑤“陳平非篤行,蘇秦豈守信耶”⑥美術(shù)論文,曹操自己也無(wú)操守,更不忠于漢。曹操、司馬懿等皆不美,不但身形矮小,而且儀容不雅。如以美論人,就會(huì)得罪上層人物,但“精神”、“神情”還是值得重視的。實(shí)際上出色人物的“神”皆不一般。于是“精神”就為鑒賞人物所重視,到東晉,人倫鑒識(shí)由政治上的適用性逐漸變成對(duì)人的欣賞、士人名流論人言必神情風(fēng)貌,顧愷之也是當(dāng)時(shí)名流,自然皆以“神情”為標(biāo)準(zhǔn)。整個(gè)社會(huì) 評(píng)品人物輕形重神,為人畫象,當(dāng)然也以傳神為主。可見(jiàn)“以形寫神”之說(shuō),來(lái)自社會(huì)需求。體型美不美不關(guān)重要,畫出一個(gè)人物的獨(dú)特神情和本質(zhì)特征就可以了,而能表現(xiàn)一個(gè)人的本質(zhì)特征的,正好又是一個(gè)人的眼神。即來(lái)源于生活,來(lái)源于社會(huì)需求,來(lái)源于創(chuàng)作實(shí)踐,這就是從現(xiàn)象到本質(zhì),也是從形到神,這就是現(xiàn)實(shí)主義思想與現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在人物畫發(fā)展過(guò)程中的具體體現(xiàn)論文開(kāi)題報(bào)告。

在顧愷之人物畫上提出“以形寫神”的論點(diǎn)的基礎(chǔ)上,六朝山水畫家姚最,又在山水畫方面提出了“學(xué)窮質(zhì)表美術(shù)論文,心師非化”⑦的論點(diǎn)。就是主張從現(xiàn)象到本質(zhì)進(jìn)行深入探討,并從本質(zhì)上心領(lǐng)神會(huì)地反映出作者的親身感受。唐代山水畫家張操又經(jīng)過(guò)自己的創(chuàng)作實(shí)踐,在姚最的理論基礎(chǔ)上提出了“外師造化,必得心源”的論點(diǎn)。他們都是強(qiáng)調(diào)要認(rèn)識(shí)事物的本質(zhì)特征,心有感受地通過(guò)形象抒發(fā)出自已的思想感情和意趣情操。這些理論說(shuō)明現(xiàn)實(shí)主義在山水畫領(lǐng)域又得到了進(jìn)一步發(fā)展,到五代,經(jīng)過(guò)山水畫家的藝術(shù)實(shí)踐,又在前人的理論基礎(chǔ)上提出了“圖真”說(shuō)。“真”是藝術(shù)的“真”。意思是來(lái)源于現(xiàn)實(shí)而又高于現(xiàn)實(shí),達(dá)到本質(zhì)的藝術(shù)的“真”。到清代,石濤輩山水畫家更是在突破前人陳法的基礎(chǔ)上提出了“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”⑧的新論點(diǎn),更把現(xiàn)實(shí)主義的思想達(dá)到了一個(gè)新的階段。由此可見(jiàn),中國(guó)國(guó)畫藝術(shù)的發(fā)展都是和現(xiàn)實(shí)主義在中國(guó)的發(fā)展一脈相承的。前人早已知道了要認(rèn)識(shí)事物的的本質(zhì)特征并塑造出能反映本質(zhì)特征的典型形象來(lái)抒發(fā)自己胸中的逸氣。由此可見(jiàn),現(xiàn)實(shí)主義在中國(guó)繪畫藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程中是源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的。

晚清以后,隨著西方思想文化的引進(jìn),現(xiàn)實(shí)主義又在中國(guó)的發(fā)展史上得到了進(jìn)一步的發(fā)展,形成了中國(guó)繪畫藝術(shù)發(fā)展的優(yōu)良傳統(tǒng)。

參考文獻(xiàn):

①王春立,挺直民族的脊梁----關(guān)于中國(guó)畫現(xiàn)代化的思考,《國(guó)畫家》2002/2,P31。

②REALISM,《現(xiàn)實(shí)主義》。

③張守濤,東晉畫家顧愷之。顧愷之,〈〈畫論〉〉。

④童慶炳,〈〈文學(xué)概論〉〉。

⑤、⑥崔懷義,談曹操的管理心理思想及其對(duì)現(xiàn)實(shí)的實(shí)踐意義

⑦姚最《續(xù)畫品》云:“謝赫,……至于氣運(yùn)精靈未窮生動(dòng)之致,筆路纖弱,不復(fù)壯雅之懷,然中興之后,像人莫及。……”

⑧石濤〈〈畫語(yǔ)錄〉〉

第6篇

1、設(shè)計(jì)(論文)目的及意義(含國(guó)內(nèi)外的研究現(xiàn)狀分析)

設(shè)計(jì)(論文)的目的是:

我的設(shè)計(jì)選題是《一箭雙雕》,故事發(fā)生于北周時(shí)期,長(zhǎng)孫晟護(hù)送千金公主到突厥和親,通過(guò)自己高超的武藝贏得了突厥人的尊重,并為促進(jìn)民族融合作出了重大貢獻(xiàn),影視動(dòng)畫開(kāi)題報(bào)告。

我的論文選題是《試論民族文化在二維動(dòng)畫造型藝術(shù)中的體現(xiàn)》,從中通過(guò)分析自己的設(shè)計(jì)作品及部分國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀的動(dòng)畫作品進(jìn)行闡述,人物造型藝術(shù)是與故事所處的時(shí)代、地域及民族文化密切相關(guān)的。

這次畢業(yè)設(shè)計(jì)和論文是一次檢驗(yàn)自我、展現(xiàn)自我的機(jī)會(huì),希望通過(guò)畢業(yè)設(shè)計(jì)和論文,綜合性地運(yùn)用所學(xué)知識(shí)去獨(dú)立創(chuàng)作、制作一部動(dòng)畫短片,在此過(guò)程中,使所學(xué)知識(shí)得到疏理和運(yùn)用。它既是一次檢閱,又是一次鍛煉,我希望通過(guò)這次設(shè)計(jì)能達(dá)到以下幾點(diǎn):

1.能綜合應(yīng)用大學(xué)四年所學(xué)的理論知識(shí)和專業(yè)技能,獨(dú)立制作一部十分鐘的動(dòng)畫短片,并使我熟悉動(dòng)畫的制作流程,鍛煉自己在各個(gè)環(huán)節(jié)中的控制能力及解決實(shí)際問(wèn)題的能力;

2.使我了解制作動(dòng)畫片所必需具有的全局觀念、生產(chǎn)觀念和經(jīng)濟(jì)觀念,樹立專業(yè)的設(shè)計(jì)思維方式和嚴(yán)肅認(rèn)真的工作態(tài)度;

3.訓(xùn)練自己掌握文獻(xiàn)檢索、資料查詢的基本方法以及獲取新知識(shí)的學(xué)習(xí)能力;

4.熟練運(yùn)用基本技能(如繪圖、計(jì)算機(jī)應(yīng)用、翻譯、查閱文獻(xiàn)等)的能力;實(shí)驗(yàn)研究的能力;撰寫論文和報(bào)告,正確運(yùn)用國(guó)家標(biāo)準(zhǔn)和技術(shù)語(yǔ)言闡述理論和技術(shù)問(wèn)題的能力;

5.培養(yǎng)創(chuàng)新意識(shí)和嚴(yán)肅認(rèn)真的工作態(tài)度。

設(shè)計(jì)(論文)的意義是(理論或?qū)嶋H):

通過(guò)設(shè)計(jì),我可以從中了解到北周的歷史,擴(kuò)展到大的歷史背景來(lái)了解魏晉南北朝和隋唐的建立、發(fā)展和滅亡;以及當(dāng)時(shí)的建筑風(fēng)格,服裝特色,文化發(fā)展,稱謂、語(yǔ)言習(xí)慣等等。哈佛大學(xué)的一位校長(zhǎng)說(shuō):了解歷史,就可以知道我們今天社會(huì)為什么是這樣,而不是別的樣子,開(kāi)題報(bào)告《影視動(dòng)畫開(kāi)題報(bào)告》。

通過(guò)論文,我從分析研究中可以對(duì)中國(guó)古代藝術(shù)文化有一個(gè)宏觀的認(rèn)識(shí)與了解,對(duì)中國(guó)各類傳統(tǒng)造型藝術(shù)作一個(gè)歸類,并從中吸收營(yíng)養(yǎng)。通過(guò)對(duì)國(guó)外優(yōu)秀動(dòng)畫片中造型藝術(shù)的分析,總結(jié)他們所運(yùn)用到的民族元素。使我對(duì)動(dòng)畫造型藝術(shù)有了更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)和體會(huì)。

畢業(yè)設(shè)計(jì)和論文是我們?cè)谛F陂g向?qū)W校所交的最后一份作業(yè),它為我們提供了自主學(xué)習(xí)、自主選擇、自主完成的機(jī)會(huì)。畢業(yè)設(shè)計(jì)和論文具有實(shí)踐性、綜合性、探索性、應(yīng)用性等特點(diǎn),同時(shí)也為啟發(fā)我們的思維以適應(yīng)新興動(dòng)畫人才素質(zhì)要求及心理素質(zhì)的培養(yǎng),提供了綜合訓(xùn)練和實(shí)習(xí)機(jī)會(huì)。

2、設(shè)計(jì)(論文)任務(wù)、重點(diǎn)研究?jī)?nèi)容、技術(shù)方案及進(jìn)度安排

設(shè)計(jì)(論文)的任務(wù)是:

①前期畢業(yè)設(shè)計(jì)的選題,及畢業(yè)論文的選題;

②完成文字劇本、分鏡頭臺(tái)本、設(shè)計(jì)稿

③角色設(shè)計(jì)、背景設(shè)計(jì)

④原畫、動(dòng)畫;

⑤后期剪輯

⑥加音效對(duì)白

⑦片頭片尾的制作;

⑧制作展版;

⑨論文打印,最后裝訂成A4文本。

設(shè)計(jì)(論文)需要重點(diǎn)解決的問(wèn)題:

文字劇本的加工創(chuàng)作,需依據(jù)歷史史實(shí),應(yīng)有清晰的創(chuàng)作思路,對(duì)選題定位、創(chuàng)意特點(diǎn)要充分思考、規(guī)劃和準(zhǔn)備。

分鏡頭劇本應(yīng)將故事完整清晰地表述出來(lái),以整體構(gòu)思為依據(jù),它是對(duì)腳本的再創(chuàng)造。如同未來(lái)影片的預(yù)覽。

角色設(shè)計(jì)和場(chǎng)景設(shè)計(jì)要將歷史和現(xiàn)代生活中的素材加工成為動(dòng)畫形象,它是對(duì)來(lái)源于生活的感受以及對(duì)生活中素材進(jìn)行集中、概括和提煉加工等一系列的藝術(shù)活動(dòng)。根據(jù)我選的劇本,我要參考些古代壁畫、建筑、服飾及北方的環(huán)境特征。

加動(dòng)畫中要考慮力學(xué)原理、表情與口型、運(yùn)動(dòng)規(guī)律等。

片中的背景音樂(lè)要根據(jù)劇情搜集大量不同風(fēng)格的音樂(lè)素材,以便參考篩選。

設(shè)計(jì)(論文)的進(jìn)度安排是(應(yīng)具體到哪一周):

第1周:選題和撰寫開(kāi)題報(bào)告;

第2周:編寫劇本,開(kāi)始文字分鏡工作;

第3周:開(kāi)展角色設(shè)計(jì)工作,并開(kāi)始畢業(yè)論文選題;

第4-6周:完善角色設(shè)計(jì),開(kāi)始背景設(shè)計(jì)工作和分鏡頭臺(tái)本,并開(kāi)始畢業(yè)論文

的構(gòu)思及資料收集與準(zhǔn)備;

第7周:完成背景設(shè)計(jì)圖稿,開(kāi)始原畫和動(dòng)畫的繪制;

第8-10周:繪制完成原畫稿和動(dòng)畫稿,開(kāi)始畢業(yè)論文的撰寫;

第11-14周:完成后期制作和畢業(yè)論文的撰寫;

第15周:打印和畢業(yè)設(shè)計(jì)展覽,交給指導(dǎo)教師審閱我這段期間所完成的畢業(yè)論文

及展版等,準(zhǔn)備畢業(yè)答辯工作;

第16周:畢業(yè)答辯

第7篇

論文提要 李夢(mèng)陽(yáng)認(rèn)為詩(shī)歌用形象表情,經(jīng)史傳記也用形象弘德言理,詩(shī)與文都應(yīng)該具有形象性,情和理是文學(xué)作品的本體。

李夢(mèng)陽(yáng)對(duì)于詩(shī)、文等文學(xué)作品的本體特征是如何認(rèn)識(shí)和思考的呢?從他所寫的文書詩(shī)序中可以看出,李夢(mèng)陽(yáng)對(duì)于詩(shī)、文等文學(xué)作品的本體特征有他自己的深刻認(rèn)識(shí),這些認(rèn)識(shí)比明代以前古人對(duì)于文學(xué)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)更為深刻、更為準(zhǔn)確。

李夢(mèng)陽(yáng)認(rèn)為詩(shī)與文都應(yīng)該具有形象性,這是他一貫的文學(xué)主張。李夢(mèng)陽(yáng)在《空同集論學(xué)上篇》中說(shuō):“知《易》者,可與言詩(shī)。比興者,懸像之義也。開(kāi)合者,陰陽(yáng)之例也。發(fā)揮者情,往來(lái)者時(shí),大小者體。悔吝者,驗(yàn)之言。吉兇者,察乎氣。”②③④

李夢(mèng)陽(yáng):《空同集》,上海古籍出版社,1988年)《周易》是講哲學(xué)思想的,對(duì)于深?yuàn)W的哲學(xué)思想,如開(kāi)合、往來(lái)、發(fā)揮、大小、悔吝、吉兇等自然現(xiàn)象,《周易》作者認(rèn)為它們都包含有陰陽(yáng)之道,這些自然現(xiàn)象都是陰陽(yáng)之道的形象。《周易》對(duì)其哲學(xué)思想的闡述,巧妙地立像以表義。就形象性這一特點(diǎn)來(lái)講,《周易》用形象表示抽象的哲學(xué)道理,詩(shī)歌用形象表示情感,二者有相通之處。李夢(mèng)陽(yáng)把詩(shī)歌與《周易》做比較,看到了形象在《周易》與詩(shī)歌中都占有非常重要的地位,所以,他認(rèn)為:“知《易》者,可與言詩(shī)”。

在《論學(xué)下篇》中,李夢(mèng)陽(yáng)又說(shuō):“古詩(shī)妙在形容之耳。所謂水月鏡花。所謂人外之人,言外之言,宋以后則直陳之矣。于是,求工于字句。所謂心勞日拙者也。形容之妙,心了了而口不能解,卓如躍如,有而無(wú),無(wú)而有。”②在這里,“形容”即是形象之義。所謂“古詩(shī)妙在形容之耳”,就是說(shuō)古詩(shī)好就好在具有形象性。宋人做詩(shī),只言理性,不述形象,其作品缺少形象之妙,李夢(mèng)陽(yáng)是極力貶斥其拙的。

李夢(mèng)陽(yáng)不僅僅認(rèn)為詩(shī)歌具有形象性,而且還認(rèn)為散文也應(yīng)具有形象性。在《論學(xué)上篇》中,他說(shuō):“宋儒興而古之文廢矣,非宋儒廢之也,文者自廢之也。古之文,文其人如其人,便了如畫焉,似而已矣,是故賢者不諱過(guò),愚者不竊美。而今之文,文其人無(wú)美惡,皆欲合道,傳志其甚矣。是故考實(shí)則無(wú)人,抽花則無(wú)文。故曰:宋儒興而古之文廢矣。”③在這里,李夢(mèng)陽(yáng)認(rèn)為,詩(shī)文不能沒(méi)有形象性。古之文“賢者不美過(guò),愚者不竊美”具有真實(shí)生動(dòng)性。如同圖畫一樣,逼真神似。宋人之文章描寫人物、敘事說(shuō)理,皆欲合道,沒(méi)有真實(shí)生動(dòng)的形象性,即沒(méi)有把握住藝術(shù)的基本特征。所以,“宋儒興而古之文廢矣。”

對(duì)于寫人記事的歷史,說(shuō)理傳道的經(jīng)文,李夢(mèng)陽(yáng)認(rèn)為它們也應(yīng)該具有形象性。他說(shuō):“夫文者,隨化錯(cuò)理以成章者也。不必約,太約傷肉,不必該,太該傷骨。夫經(jīng)史體殊,經(jīng)主約,史主該,譬之畫者,形容之也,貴意象,具且如,如麗姬食不甘味,寢不安枕之類是也。”

④引文中之“形容”、“意象”,均表示形象之意義。在這段引文中,李夢(mèng)陽(yáng)認(rèn)為:盡管經(jīng)史殊體,經(jīng)主約,史主該,但是,它們都不應(yīng)該太該太約。太約、太該都要損傷藝術(shù)形象。它們都應(yīng)該象繪畫一樣,要有形象性,要追求其形象的逼真和神似。經(jīng)史然有別于詩(shī)文藝術(shù),但是,從廣義的藝術(shù)觀點(diǎn)講,它們也有寫人敘事的內(nèi)容,也是一種文字藝術(shù),它們也應(yīng)該具有形象性。李夢(mèng)陽(yáng)評(píng)論經(jīng)史作品,亦講形象性,由此可見(jiàn),李夢(mèng)陽(yáng)對(duì)于文學(xué)藝術(shù)之本體特征——形象性有相當(dāng)深刻的認(rèn)識(shí)。

李夢(mèng)陽(yáng)談?wù)撐膶W(xué)藝術(shù),首先能抓住藝術(shù)的基本特征,能從藝術(shù)的形象性入手,可算是高人一籌了。

在肯定文學(xué)具有形象性的同時(shí),對(duì)于詩(shī)歌和散文兩種文學(xué)形式的本體特征的區(qū)別,李夢(mèng)陽(yáng)也有很清楚的認(rèn)識(shí)和精辟論述。關(guān)于文的本體認(rèn)識(shí),李夢(mèng)陽(yáng)認(rèn)為文是主理的。

“文主理”的文學(xué)本體觀與“文以載道”的文學(xué)本體觀是有聯(lián)系的,中國(guó)古代有“文以載道”的文學(xué)本體觀。南北朝時(shí)期,劉勰在《文心雕龍》中就有《明道》《宗經(jīng)》《征圣》的專篇論說(shuō)。唐代韓愈、柳宗元倡導(dǎo)的文學(xué)復(fù)古運(yùn)動(dòng)和北宋歐陽(yáng)修等倡導(dǎo)的文學(xué)復(fù)古運(yùn)動(dòng)。都主張“文以載道”的文學(xué)本體觀。“道”,可以指客觀事物的自然規(guī)律,也可以指社會(huì)生活的道德規(guī)范。李夢(mèng)陽(yáng)主張“文主理”,他講的“理”不是程朱理學(xué)認(rèn)為的封建道德的“理”,他講的“理”與傳統(tǒng)文化的“道”有相通之處。包含有自然規(guī)律和道德規(guī)范兩種意義。所以,“文主理”和“文以載道”是有相通之處的文學(xué)本體觀。從這一點(diǎn)講,李夢(mèng)陽(yáng)的“文主理”的文學(xué)本體觀是對(duì)“文以載道”的文學(xué)本體觀的繼承,這與中國(guó)古代文人的文學(xué)認(rèn)識(shí)是一致的。形式表現(xiàn)內(nèi)容,內(nèi)容體現(xiàn)形式。任何一種藝術(shù),都是與它的形式相適應(yīng)的內(nèi)容。有韻之言適合于抒情,無(wú)韻之音適合于說(shuō)理。

關(guān)于詩(shī)歌的本體認(rèn)識(shí),李夢(mèng)陽(yáng)一貫主張?jiān)娛茄郧榈摹S捎诶顗?mèng)陽(yáng)是詩(shī)人,所以,我們要重點(diǎn)談?wù)勊麑?duì)詩(shī)的本體認(rèn)識(shí)。在《鳴春集序》中,李夢(mèng)陽(yáng)說(shuō):“夫天地不能逆寒暑以成歲,萬(wàn)物不能逃消息以就情。故圣以時(shí)動(dòng),物以情征。竅遇則聲,情遇則吟,吟以和宣。宣以亂暢,暢而詠之,而詩(shī)生惡。故詩(shī)者,吟之章而情之自鳴者也。”(注:李夢(mèng)陽(yáng):《空同集》,上海古籍出版社,1988年)

這段話從詩(shī)歌的產(chǎn)生說(shuō)明了詩(shī)歌的本體特征。所謂“竅遇則聲、情遇則吟”,就是說(shuō),自然界的竅隙如果遇到氣息,就會(huì)發(fā)出聲響;人的精神世界如果產(chǎn)生情感,就會(huì)發(fā)出吟詠之音,就會(huì)產(chǎn)生出詩(shī)句來(lái)。所以,吟詠之章是“情之自鳴者也”,詩(shī)歌的本體是人性情感之表露。

在中國(guó)文學(xué)史上,很早就有詩(shī)歌言情的觀點(diǎn)。《尚書》中有“詩(shī)言志”之語(yǔ)。“志”指人的思想精神狀態(tài),與“情”有相通之義。“詩(shī)言志”其實(shí)就是詩(shī)詠性情之理論。《禮記樂(lè)記》中說(shuō):“凡音者,生人心者也。情動(dòng)于中,故形于聲,聲成文,謂之音。”“音”既指音樂(lè),也可以指語(yǔ)言文學(xué),這里所談的亦是詩(shī)詠性情的道理。魏晉六朝時(shí)期,文藝?yán)碚摷叶贾v詩(shī)歌是言情的。鐘嶸就非常重視詩(shī)歌的言情特征,在《詩(shī)品序》中,他說(shuō):“感蕩心靈,非陣詩(shī)何以展其義,非長(zhǎng)歌何以聘其情。”宋代嚴(yán)羽也明確地提出:“夫詩(shī),吟詠性情也。”和文主言理的理論繼承關(guān)系一樣,李夢(mèng)陽(yáng)之詩(shī)歌言情理論是對(duì)古之詩(shī)歌言情理論的繼承。但是,李夢(mèng)陽(yáng)的詩(shī)歌言情理論與古之詩(shī)歌言情理論又有完全不同的時(shí)代意義,它蘊(yùn)藏著明代文人反叛程朱理學(xué)的時(shí)代意義。

詩(shī)人做詩(shī)主要是依靠情感的。當(dāng)客觀事物激發(fā)了詩(shī)人的情感時(shí),詩(shī)人才能產(chǎn)生詩(shī)的靈感,才能產(chǎn)生豐富的詩(shī)意。當(dāng)情感橫溢之時(shí),做詩(shī)也是開(kāi)口成章的事情,對(duì)于真正的詩(shī)人來(lái)說(shuō),也是很容易的事情。李夢(mèng)陽(yáng)經(jīng)常做詩(shī),他對(duì)詩(shī)之特點(diǎn)有深刻體會(huì)。他理解情感是詩(shī)之生命的道理。所以,他對(duì)詩(shī)與情的關(guān)系,才有上述深刻認(rèn)識(shí)。李夢(mèng)陽(yáng)對(duì)主張?jiān)娛茄郧槔碚摰拇罅π麚P(yáng),在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了很大影響,形成了明代轟轟烈烈的前七子文學(xué)復(fù)古運(yùn)動(dòng)。李夢(mèng)陽(yáng)主張文學(xué)復(fù)古運(yùn)動(dòng)之后,明代“后七子”、唐宋派、公安三袁都也主張?jiān)姼枋且髟佇郧榈摹V敝两裉欤瑘?jiān)持詩(shī)言情之理論已是常論。所以,李夢(mèng)陽(yáng)判定詩(shī)歌的本體是情感,這是比較普遍的文藝觀點(diǎn),它對(duì)明以后文學(xué)歷史發(fā)展有一定的影響意義。

參考文獻(xiàn)

第8篇

論文關(guān)鍵詞:書法,包裝,設(shè)計(jì),原則

 

包裝設(shè)計(jì)既是大眾傳媒活動(dòng),又是智力創(chuàng)造過(guò)程,或者說(shuō)是藝術(shù)化的智力創(chuàng)造。在現(xiàn)代社會(huì),包裝設(shè)計(jì)一方面呈現(xiàn)出顯著的大眾化特征,另一方面,又呈現(xiàn)出鮮明的民族特色。由于“既是文字語(yǔ)言,又是視覺(jué)語(yǔ)言”的書法藝術(shù)廣泛運(yùn)用于現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì),從而使現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)因表現(xiàn)出強(qiáng)烈的民族文化特征而走向廣大民眾,走向國(guó)際市場(chǎng)。

無(wú)數(shù)成功的現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)事例證明,現(xiàn)代設(shè)計(jì)所具有的強(qiáng)烈文化特征吸引力來(lái)源于古老的民族藝術(shù)文化特色。“瀘州老窖”和“日本食品”包裝(見(jiàn)圖示)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新實(shí)踐就是一個(gè)現(xiàn)代設(shè)計(jì)與傳統(tǒng)書法文化有機(jī)結(jié)合、相得益彰的例子。在這兩個(gè)成功的現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中,體現(xiàn)民族文化特質(zhì)的中國(guó)書法藝術(shù)成為現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)的重要藝術(shù)元素———或者說(shuō)深層文化根基,為現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)賦予了深厚的文化內(nèi)涵。與此同時(shí),現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)也使古老的傳統(tǒng)書法美學(xué)特質(zhì)在新時(shí)代煥發(fā)出奪目的光輝。

只有從文化的視角深刻理解包裝設(shè)計(jì)與書法藝術(shù)的內(nèi)在聯(lián)系,準(zhǔn)確把握書法藝術(shù)與現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)的關(guān)系,掌握書法藝術(shù)在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的生成原則,才能把書法藝術(shù)與現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)有機(jī)融合,從而使現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)煥發(fā)迷人的文化魅力。鑒此,筆者擬對(duì)上述問(wèn)題作一粗略的探討,誠(chéng)請(qǐng)讀者參考指正。

1 書法藝術(shù)與包裝設(shè)計(jì)的內(nèi)在聯(lián)系

從藝術(shù)學(xué)角度講原則,傳統(tǒng)書法藝術(shù)與現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)是兩種不同的藝術(shù)形式。但只要深入考察便會(huì)發(fā)現(xiàn)二者有著必然的內(nèi)在聯(lián)系。為什么二者能在現(xiàn)代社會(huì)中相融相生?其深層根源就在于二者都包含著對(duì)民族文化的歸同與價(jià)值選擇上的趨一。

1. 1民族文化的認(rèn)同

書法藝術(shù)之所以能融入現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì),關(guān)鍵在于書法藝術(shù)與包裝設(shè)計(jì)二者在文化上的歸同。中國(guó)書法藝術(shù)幾千年的發(fā)展史就是中國(guó)傳統(tǒng)文化的發(fā)展史,在其藝術(shù)形質(zhì)表象背后體現(xiàn)的是一種深厚的華夏民族文化,正如學(xué)者所謂“書法體現(xiàn)的是一種文化的意義。”從這種意義上講,書法是文化的載體或者表現(xiàn)形式。

包裝設(shè)計(jì)從本質(zhì)上講,同樣是文化的載體或者表現(xiàn)形式。包裝設(shè)計(jì)要贏得市場(chǎng)和民眾,離不開(kāi)思維想象和創(chuàng)造,更離不開(kāi)對(duì)傳統(tǒng)民族文化的理解、吸收與發(fā)揮。包裝的色彩、造型只能給予人們視覺(jué)的感受,而包裝設(shè)計(jì)體現(xiàn)的文化則能激起民眾心靈的共鳴論文格式范文。從這種意義上說(shuō),人們認(rèn)同了包裝,實(shí)質(zhì)上是認(rèn)同了文化。沒(méi)有文化內(nèi)涵的包裝必然是蒼白的。因此,書法藝術(shù)與包裝設(shè)計(jì)的內(nèi)在結(jié)合點(diǎn)在于文化,是二者對(duì)民族文化的認(rèn)同。

1. 2價(jià)值追求的趨一

從整個(gè)中國(guó)傳統(tǒng)書法藝術(shù)的發(fā)展長(zhǎng)河去考察,不難發(fā)現(xiàn),中國(guó)書法,不僅是傳情、寄感、造意的藝術(shù)手段,更是幾千年來(lái)中國(guó)傳統(tǒng)價(jià)值追求的折射。中國(guó)從春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期開(kāi)始,雖然百家并存,但在中國(guó)思想文化史上主導(dǎo)地位當(dāng)屬儒家和道家。儒家倡導(dǎo)“天人合一”;老子主張“清靜無(wú)為”。兩種主流思想的碰撞,形成了中國(guó)文化傳統(tǒng)的儒道互補(bǔ),剛?cè)嵯酀?jì),即所謂“一陰一陽(yáng)之謂道”,構(gòu)成了書法藝術(shù)的“中和美”、“和為貴”的價(jià)值觀。

同樣,“天人合一”、“和為貴”的傳統(tǒng)價(jià)值追求也是現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)的基本思想和理念。在包裝設(shè)計(jì)實(shí)踐中,一樣講究和諧之美,追求使用價(jià)值和審美價(jià)值的內(nèi)在統(tǒng)一。從價(jià)值角度講,包裝要?jiǎng)?chuàng)造更大的附加值,必須充分尊重和考慮人們的共同價(jià)值追求,必須依托其所包含的國(guó)度文化、企業(yè)文化、哲學(xué)思考、消費(fèi)心理等文化信息的傳遞,實(shí)現(xiàn)價(jià)值觀的趨同,才能贏得消費(fèi)者。從工具角度講,包裝是產(chǎn)品營(yíng)銷的工具,設(shè)計(jì)者必須充分考慮給予消費(fèi)者更多的人文關(guān)懷,使包裝產(chǎn)品既能滿足人們的物質(zhì)需要,又能滿足人們的精神價(jià)值追求。因此,書法藝術(shù)與包裝設(shè)計(jì)有著共同的價(jià)值理念和追求,這也是二者能夠相融相生的內(nèi)在聯(lián)系。

2 書法藝術(shù)與包裝設(shè)計(jì)的關(guān)系

書法藝術(shù)成功運(yùn)用于現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)實(shí)踐,使現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)獲得了迷人的文化魅力,也使古老的書法藝術(shù)煥發(fā)出時(shí)代的青春。從一個(gè)包裝設(shè)計(jì)的整體構(gòu)成來(lái)考察原則,二者的形式關(guān)系表現(xiàn)在兩個(gè)方面:

第9篇

藝術(shù)學(xué)理論研究的路徑與指向

在學(xué)界有一個(gè)基本共識(shí),就是對(duì)任何一種理論研究、一種學(xué)問(wèn)乃至一門學(xué)科,都認(rèn)為應(yīng)該是有特定的指向、依據(jù)特定的視角研究現(xiàn)象世界的特定方面,從中發(fā)現(xiàn)具有普遍意義的規(guī)律,抽象提升而形成概念、范疇及其邏輯體系。當(dāng)我們運(yùn)用這些已知的規(guī)律或范疇去探究未知世界時(shí),它們便成了方法。由此可知,理論研究乃至一門學(xué)科的研究方向的確立,其規(guī)律、范疇與方法是對(duì)同一“智識(shí)”的不同認(rèn)知或不同表述;另一方面所謂研究、學(xué)問(wèn)、學(xué)科可以由兩種不同的路徑來(lái)完成,一是自上而下,一是自下而上。藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)也是如此。很顯然,碩士生和博士生的研究方向,以及學(xué)位論文的選題也不例外。如上所述,藝術(shù)學(xué)理論研究應(yīng)該從高度抽象的藝術(shù)理論(即藝術(shù)學(xué)原理)出發(fā),運(yùn)用藝術(shù)學(xué)所特有的范疇與方法研究具體的藝術(shù)現(xiàn)象,解決各藝術(shù)門類之間的具體問(wèn)題,這便是自上而下的研究路徑。我相信,藝術(shù)學(xué)理論也應(yīng)該像文學(xué)學(xué)或文藝學(xué)那樣,有跨越各種藝術(shù)門類之上,具有高度抽象的藝術(shù)學(xué)理論的研究論文,也熱切希望我們的研究生能夠做出這樣的理論文章。然而,常識(shí)告訴我們,藝術(shù)的一般規(guī)律正是從藝術(shù)門類的特殊規(guī)律中抽繹出來(lái)的。沒(méi)有一種藝術(shù)的一般規(guī)律,可以脫離各種藝術(shù)門類而存在,因此從藝術(shù)門類研究中抽繹出的藝術(shù)學(xué)理論一般規(guī)律,這便是自下而上的研究路徑。從學(xué)理上看,自上而下與自下而上這兩種研究路徑是相輔相成的,相互間也是不可偏廢的。但是,鑒于藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科在我國(guó)的發(fā)展現(xiàn)狀,以及我們的研究生實(shí)際的知識(shí)積累與研究能力,我們又不能不對(duì)這兩種路徑作務(wù)實(shí)的考量。首先,我們應(yīng)當(dāng)認(rèn)清藝術(shù)學(xué)理論研究對(duì)象的特殊性,它與文學(xué)學(xué)或文藝學(xué)的研究對(duì)象有顯著的不同。文學(xué)學(xué)或文藝學(xué)屬下的各文學(xué)門類(如詩(shī)歌、散文、小說(shuō)、戲劇等)雖然同樣存在著形式的差異性和規(guī)律的特殊性,但它們都是以語(yǔ)言文字作為自己的物質(zhì)載體和表現(xiàn)手段,應(yīng)當(dāng)說(shuō),文學(xué)學(xué)或文藝學(xué)研究者作跨門類的、抽象的研究相對(duì)方便一些。而藝術(shù)學(xué)理論研究對(duì)象則大不同,不僅美術(shù)、設(shè)計(jì)等造型藝術(shù)門類之間存在著很大的差異,音樂(lè)、舞蹈、影視等表演藝術(shù)門類之間也存在著很大的差異,直至造型藝術(shù)門類與表演藝術(shù)門類之間更是存在著顯著的差異,對(duì)于研究者幾乎可以說(shuō)是隔行如隔山。這給藝術(shù)學(xué)理論研究進(jìn)行跨門類的、抽象的研究帶來(lái)了很大的困難。我想,西方的一些藝術(shù)學(xué)理論學(xué)者常常將自己的研究設(shè)定在某一領(lǐng)域也是依據(jù)其差異而定的,比如有選擇造型藝術(shù)門類范圍,或者說(shuō)設(shè)定在相鄰近的幾種藝術(shù)門類的范圍。也許就是出于這樣的考慮,專家們跨門類跨得太大,難免要說(shuō)外行話,鬧出大笑話。換言之,藝術(shù)學(xué)理論自上而下的研究選題,不僅需要有抽象思辨能力和對(duì)藝術(shù)學(xué)原理的把握,還需要具備既廣闊又深厚的藝術(shù)門類研究的積累,二者缺一不可。依此推論,沒(méi)有對(duì)各種藝術(shù)門類既深且博的研究,絕無(wú)可能做好高度抽象的藝術(shù)學(xué)理論研究。從現(xiàn)實(shí)狀況看,我們的大部分研究生,不僅碩士生很難有這樣的知識(shí)積累,博士生也很少有能這樣精通兩門或者更多藝術(shù)門類專業(yè)知識(shí)的儲(chǔ)備。即便是我們的教師,在這方面的積累又能做到什么樣程度呢?再者來(lái)看看藝術(shù)學(xué)理論這一學(xué)科的研究現(xiàn)狀,尤其是它在我國(guó)的發(fā)展,也同樣制約著我們采取自上而下的研究路徑。在西方,現(xiàn)代意義的藝術(shù)學(xué)理論研究雖說(shuō)是建立于19世紀(jì)末,但始終是被當(dāng)作處于變幻流動(dòng)的學(xué)術(shù)研究,沒(méi)有真正進(jìn)入到高等教育的常態(tài)化教學(xué)體系。所以,它可以不斷出現(xiàn)新視角、新指向,產(chǎn)生新觀點(diǎn)、新方法,卻難以像文學(xué)學(xué)或文藝學(xué)等其他學(xué)科那樣形成精密完備的、具有經(jīng)典意義與權(quán)威性的理論體系。西方藝術(shù)學(xué)早在20世紀(jì)40年代中后期傳入我國(guó),但真正全面產(chǎn)生影響,以至在我國(guó)學(xué)界獲得認(rèn)同卻是在20世紀(jì)80年代中后期、90年代的事。而且,在我國(guó)又有一個(gè)特殊現(xiàn)象,就是藝術(shù)學(xué)學(xué)科設(shè)立在前,理論研究反而滯后。就是說(shuō),我們已經(jīng)培養(yǎng)出一批又一批藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的碩士和博士研究生,也有一些學(xué)者在努力撰寫這方面的理論著作,但由于學(xué)界至今對(duì)藝術(shù)學(xué)理論的基本理念、基本構(gòu)架、基本范疇還沒(méi)有形成較為明確的共識(shí),甚至還在為“什么是藝術(shù)學(xué)”爭(zhēng)論不休,還在為藝術(shù)學(xué)學(xué)科究竟是不是一個(gè)“偽命題”存有疑慮,因而學(xué)界始終沒(méi)有能拿出一部普遍認(rèn)可的藝術(shù)學(xué)理論教材。在這樣的學(xué)術(shù)背景下,我們有什么理由一定要求研究生作自上而下的研究呢?因此,我認(rèn)為,現(xiàn)階段的自下而上的藝術(shù)學(xué)理論研究,絕不僅僅是由于個(gè)人能力或整體研究的不足而不得不采取的權(quán)宜之計(jì),可以說(shuō),這主要是一種務(wù)實(shí)的、有利于學(xué)科建設(shè)的長(zhǎng)久之計(jì)。當(dāng)然,我們不能要求藝術(shù)學(xué)理論研究者精通每一門藝術(shù),但同時(shí)我們也無(wú)法相信,一個(gè)甚至連某一個(gè)藝術(shù)門類都不精通的人會(huì)成為真正的藝術(shù)學(xué)理論家。這種說(shuō)法可能會(huì)引起爭(zhēng)議,但在這里,我只是就共性而言,就事論事。事實(shí)上,倘若研究者不能根植于藝術(shù)門類的研究,甚至連研究對(duì)象的學(xué)術(shù)發(fā)展?fàn)顩r、學(xué)術(shù)前沿都不了解,又如何去深入研究,揭示出規(guī)律性的問(wèn)題呢?同樣,對(duì)各藝術(shù)門類都只知道一點(diǎn)皮毛,不深入了解研究對(duì)象,就急于提升上去,描述一般性規(guī)律,猶如沙灘上造房,沒(méi)有不失敗的。我們的碩士生和博士生,包括我們教師在內(nèi),如果能夠扎扎實(shí)實(shí)地以各種門類藝術(shù)的理論研究為基礎(chǔ),從中抽繹出跨越各種藝術(shù)門類之上的藝術(shù)學(xué)理論,逐步形成高度抽象、較為完備的藝術(shù)學(xué)理論體系,這無(wú)疑是對(duì)藝術(shù)學(xué)學(xué)科建設(shè)極有價(jià)值的貢獻(xiàn);也只有學(xué)科建設(shè)發(fā)展到這一階段,才能有真正屬于這個(gè)學(xué)科的自上而下的研究路徑。

藝術(shù)學(xué)理論與美學(xué)的區(qū)分

說(shuō)到這里,有必要談一談藝術(shù)學(xué)與美學(xué)的關(guān)系。因?yàn)椋囆g(shù)學(xué)理論偏重思辨、指向一般的特征,從表面上看與同樣以藝術(shù)為研究對(duì)象的美學(xué)(這里主要是指18世紀(jì)末以來(lái)又被稱為“藝術(shù)哲學(xué)”的美學(xué)概念)很近似,所以人們常常將二者混淆起來(lái)。現(xiàn)在有不少采取自上而下研究路徑的藝術(shù)學(xué)研究論文,實(shí)際上是不自覺(jué)地從美學(xué)立場(chǎng)出發(fā)的。我在這里不能不加以辨析。大家知道,藝術(shù)學(xué)創(chuàng)立之初,是因?yàn)槠鋾r(shí)對(duì)藝術(shù)做理論研究的任務(wù)主要由美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))承擔(dān)。然而,美學(xué)作為哲學(xué)的一個(gè)分支,它來(lái)自于對(duì)人的感性認(rèn)識(shí)的研究。藝術(shù)之美包括形的美、音的美、色彩之美,乃至風(fēng)格之美,固然也是美學(xué)的研究對(duì)象,與藝術(shù)學(xué)理論在研究對(duì)象上有一定的交叉重合,但由學(xué)科性質(zhì)所決定,美學(xué)對(duì)藝術(shù)現(xiàn)象的哲學(xué)思考是指向人類的一般認(rèn)識(shí)規(guī)律的,與藝術(shù)學(xué)理論對(duì)藝術(shù)現(xiàn)象的研究指向藝術(shù)創(chuàng)造的一般規(guī)律大相徑庭。由此,也決定了二者的著眼點(diǎn)、思維方法的不同。換句話說(shuō),美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))是從美學(xué)本身的觀念原則出發(fā)評(píng)判藝術(shù),它對(duì)藝術(shù)品的研究方法、所獲結(jié)論,與其把包括自然現(xiàn)象、社會(huì)現(xiàn)象在內(nèi)的一切美作為對(duì)象,并沒(méi)有根本的不同;美學(xué)的任務(wù),是要揭示人類感性認(rèn)識(shí)的基本規(guī)律,揭示作為人類認(rèn)識(shí)“初級(jí)階段”或“低級(jí)形式”的審美活動(dòng),有怎樣的獨(dú)立價(jià)值、特殊意義,以及如何發(fā)展與完善人類的感性認(rèn)識(shí)。這種以藝術(shù)作為典型性對(duì)象自上而下的美學(xué)研究,對(duì)于以往偏重理性認(rèn)識(shí)進(jìn)行研究的哲學(xué),當(dāng)然是極為重要的補(bǔ)充,但對(duì)于藝術(shù)領(lǐng)域涉及的藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)來(lái)說(shuō),卻顯得有點(diǎn)不著邊際,難免有隔靴搔癢之弊。美學(xué)家可以不精通藝術(shù)門類,藝術(shù)家也可以不懂美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))。正因?yàn)槿绱耍囆g(shù)學(xué)應(yīng)運(yùn)而生便有了自己的存在空間。進(jìn)言之,與美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))不同,藝術(shù)學(xué)理論的研究不論是自下而上,還是自上而下,其指向必須是包括藝術(shù)起源、藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)作品、藝術(shù)發(fā)展規(guī)律等等在內(nèi)的藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)。換言之,藝術(shù)學(xué)理論不僅以藝術(shù)作為研究對(duì)象與出發(fā)點(diǎn),更把藝術(shù)作為自己研究的終極指向。費(fèi)德勒曾經(jīng)嚴(yán)辭批評(píng)美學(xué)對(duì)藝術(shù)的研究只是抓住了藝術(shù)表層的、部分的附加屬性,而無(wú)法深入研究藝術(shù)活動(dòng)內(nèi)層的本質(zhì),這樣的研究對(duì)藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)是有害的。因此,他在創(chuàng)建現(xiàn)代形式的藝術(shù)學(xué)的同時(shí),努力與美學(xué)劃清界限、分道揚(yáng)鑣。用日本學(xué)者黑田鵬信的話說(shuō):“美學(xué),把美做對(duì)象,是最穩(wěn)妥的事。倘使把藝術(shù)當(dāng)作對(duì)象,還是藝術(shù)學(xué)來(lái)得妥當(dāng)。”④由此可見(jiàn),美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))理論體系再高深、再抽象、再完備,也不是今天的藝術(shù)學(xué)理論應(yīng)該直接拿來(lái)作為自上而下研究的邏輯起點(diǎn)的。如果我們?nèi)砸悦缹W(xué)(藝術(shù)哲學(xué))的立場(chǎng)來(lái)討論藝術(shù)學(xué),那只能是走回老路,扼殺藝術(shù)學(xué)。了解這段歷史,認(rèn)清藝術(shù)學(xué)與美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))關(guān)系的目的性,是要提醒我們的研究生不要把藝術(shù)學(xué)理論的研究論文寫成純粹的美學(xué)文章。藝術(shù)學(xué)理論研究偏重思辨、指向一般,唯有深刻的理論抽象與具有普遍意義的規(guī)律揭示,藝術(shù)學(xué)理論才有可能對(duì)藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)產(chǎn)生啟發(fā)、引領(lǐng)的作用;但它的抽象上升是有特定的范圍的,也就是說(shuō),藝術(shù)學(xué)理論研究只能抽象上升到藝術(shù)一般,而不需要像美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))那樣指向認(rèn)識(shí)一般。由此,我想概括出以下幾點(diǎn)藝術(shù)學(xué)理論研究應(yīng)有的特征:1.藝術(shù)學(xué)理論論文應(yīng)立足于藝術(shù)本身并且以藝術(shù)活動(dòng)為終極指向,而不是泛泛地立足于哲學(xué),并且以哲學(xué)認(rèn)識(shí)為終極指向;研究對(duì)象不是以藝術(shù)為典型的感性認(rèn)識(shí),而是藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)本身。2.藝術(shù)學(xué)理論論文選題應(yīng)側(cè)重研究藝術(shù)創(chuàng)造者與藝術(shù)活動(dòng)之間的關(guān)系,研究藝術(shù)創(chuàng)造者如何從事藝術(shù)創(chuàng)造,其基本問(wèn)題是藝術(shù)創(chuàng)造者與藝術(shù)對(duì)象之間、與藝術(shù)創(chuàng)造之間的關(guān)系。3.藝術(shù)學(xué)理論論文主要是考察具體的藝術(shù)活動(dòng),從各種門類藝術(shù)的理論研究中總結(jié)抽繹而來(lái),所要揭示的應(yīng)是藝術(shù)活動(dòng)內(nèi)在規(guī)律,或者藝術(shù)創(chuàng)造者觀照現(xiàn)實(shí)、從事藝術(shù)創(chuàng)造的一般規(guī)律,而不是從一般美學(xué)原則演繹而來(lái),以主觀性原則對(duì)藝術(shù)現(xiàn)象作一般的價(jià)值判斷。4.藝術(shù)學(xué)理論研究中的藝術(shù)主體可以是藝術(shù)接受者,但更主要指向藝術(shù)家,藝術(shù)創(chuàng)造可以涉及藝術(shù)審美,但主要指向藝術(shù)品的創(chuàng)造、傳播過(guò)程。5.藝術(shù)學(xué)理論論文的研究結(jié)論,不應(yīng)是給藝術(shù)家一些何為美與不美或者如何判別美與不美的抽象原則,而是必須對(duì)藝術(shù)家及其創(chuàng)作行為具有直接的引領(lǐng)作用。可以說(shuō),是藝術(shù)家迫切需要的,對(duì)藝術(shù)活動(dòng)有指導(dǎo)、引領(lǐng)意義的研究命題,就是藝術(shù)學(xué)理論論文的好選題。如此說(shuō)來(lái),對(duì)于藝術(shù)學(xué)理論研究并不意味著我們絕對(duì)排斥借鑒美學(xué)的一些理論來(lái)研究藝術(shù)學(xué)。為什么我們可以借鑒其他各種學(xué)科的觀點(diǎn)或方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象,卻獨(dú)獨(dú)不能借鑒美學(xué)的觀點(diǎn)或方法呢?當(dāng)然不是。藝術(shù)學(xué)研究可以從政治學(xué)、歷史學(xué)、文化學(xué)、社會(huì)學(xué)等各種學(xué)科獲取營(yíng)養(yǎng)和方法,當(dāng)然也可以從美學(xué)中獲取營(yíng)養(yǎng)和方法。我們反對(duì)的是,不知道藝術(shù)學(xué)與美學(xué)的分工,直接以美學(xué)原理來(lái)研究藝術(shù),甚至以美學(xué)取代藝術(shù)學(xué),以為這就是藝術(shù)學(xué)理論自上而下的研究路徑,結(jié)果一腳踩空,得出一些大而無(wú)當(dāng)?shù)慕Y(jié)論。

藝術(shù)學(xué)理論研究

所謂廣度,是衡量涉獵藝術(shù)門類或多或寡、運(yùn)用方法或綜合或單一、研究結(jié)論或普適或?qū)iT的維度。所謂深度,則是衡量我們的研究無(wú)論抽象提升,還是深入挖掘,所能達(dá)到的透徹程度的一個(gè)維度。相對(duì)而言,廣度是一種橫向的研究視角,而深度則是一種縱向的研究視角。這兩種視角既有區(qū)別,也有聯(lián)系。例如,我們可以借鑒、運(yùn)用多種其他學(xué)科的范疇或方法來(lái)考察某一藝術(shù)現(xiàn)象。從跨學(xué)科的開(kāi)闊視野或方法的綜合運(yùn)用來(lái)看,這樣的研究是有廣度的。如果做得好,有助于人們?nèi)嬲J(rèn)識(shí)、深入理解這一藝術(shù)現(xiàn)象,那么,這種研究的廣度也同時(shí)具有深度的體現(xiàn)。但如果對(duì)所運(yùn)用的各種范疇或方法缺少深刻的理解,對(duì)它們之間的內(nèi)在聯(lián)系缺少深層次把握,這樣的研究必然是雜蕪零碎的,既沒(méi)有深度,也不見(jiàn)廣度。同樣,我們可以用一種范疇或方法來(lái)考察多種藝術(shù)門類,從涉獵的范圍來(lái)看,這樣的研究是有廣度的;如果做得好,有助于人們從多種藝術(shù)現(xiàn)象中認(rèn)識(shí)藝術(shù)一般規(guī)律,它又體現(xiàn)出另一種深度。但如果不精通所涉獵的多種藝術(shù)門類,對(duì)它們的共同藝術(shù)規(guī)律缺少把握與抽繹能力,這樣的研究又只能是生搬硬套的,同樣是既沒(méi)有深度、也沒(méi)有廣度。此外,從揭示某一藝術(shù)現(xiàn)象所隱含的藝術(shù)規(guī)律中作舉一反三的研究,也可視為既有深度又有廣度;同樣,從綜合考察多種藝術(shù)現(xiàn)象所共有的藝術(shù)規(guī)律中作舉三證一的研究,也是既有廣度、又有深度的。但如果舉一而不能反三,其深度必然大打折扣;舉三而無(wú)法證一,其廣度也會(huì)受到質(zhì)疑。由此可見(jiàn),藝術(shù)學(xué)理論的研究廣度與深度,存在著相互依存、相互轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。在這里,我想側(cè)重談?wù)勊囆g(shù)的內(nèi)部研究與外部研究的關(guān)系。從目前本學(xué)科研究狀況看,藝術(shù)學(xué)理論大致可以分為兩類:一是基于“藝術(shù)自律”的認(rèn)識(shí),將藝術(shù)視為相對(duì)獨(dú)立、自成體系的藝術(shù)家特有的精神活動(dòng),側(cè)重于藝術(shù)形式、藝術(shù)活動(dòng)自身規(guī)律的內(nèi)部研究;這樣的研究被稱為藝術(shù)形式分析。一是基于藝術(shù)是人類精神活動(dòng)整體的有機(jī)組成部分的認(rèn)識(shí),認(rèn)為藝術(shù)家及其藝術(shù)活動(dòng)始終處于人類社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)、學(xué)術(shù)、宗教、風(fēng)俗乃至技術(shù)的全面包圍與直接影響之中,努力揭示社會(huì)文化與藝術(shù)家及其藝術(shù)活動(dòng)的必然聯(lián)系;這樣的外部研究被稱為藝術(shù)文化學(xué)。據(jù)此來(lái)說(shuō),無(wú)論藝術(shù)形式分析(內(nèi)部研究)還是藝術(shù)文化學(xué)(外部研究),這兩類論文選題也都屬于藝術(shù)學(xué)理論研究的范疇,都是我們需要和歡迎的。至于藝術(shù)形式分析大多表現(xiàn)為對(duì)深度的追求,藝術(shù)文化學(xué)大多體現(xiàn)出研究的廣度,這也是可以理解的。但是,我們絕不能因此而錯(cuò)誤認(rèn)為,藝術(shù)形式分析方面的論文只應(yīng)追求深度而無(wú)須考慮廣度,或者藝術(shù)文化學(xué)方面的論文只需追求廣度而可以不考慮深度,那樣做,我們不可能有真正的深度或廣度。如前所述,在藝術(shù)學(xué)理論研究中,深度與廣度是緊密聯(lián)系、不可分割的。作為關(guān)于藝術(shù)的內(nèi)部研究,藝術(shù)形式分析既可以側(cè)重研究藝術(shù)一般,也可以重點(diǎn)考察藝術(shù)特殊;既可以從藝術(shù)一般出發(fā)而指向藝術(shù)特殊,也可以從藝術(shù)特殊出發(fā)而指向藝術(shù)一般。可見(jiàn),它的廣度,可以表現(xiàn)為對(duì)多種門類藝術(shù)中存在的共性形式因素的綜合考察與比較研究,也可以是綜合運(yùn)用多種研究方法對(duì)某一藝術(shù)門類的某種形式的考察,甚至還可以表現(xiàn)為某一藝術(shù)門類某種形式的研究結(jié)論具有較為廣闊的藝術(shù)學(xué)意義。假設(shè)這樣的研究只限定在某一門類藝術(shù)的某種形式,只會(huì)運(yùn)用某一種方法作就事論事的研究,獲得的結(jié)論也僅僅局限于此而不具有藝術(shù)一般的意義,那么,它既沒(méi)有廣度,也不可能有藝術(shù)學(xué)理論意義上的深度。如果說(shuō)它有價(jià)值,充其量也只是藝術(shù)門類研究的價(jià)值。反過(guò)來(lái)看,假設(shè)藝術(shù)形式分析雖然橫跨幾種藝術(shù)門類,但考察的形式因素并不真正具有跨藝術(shù)門類的共性;運(yùn)用的研究方法雖然種類繁多,但研究者并沒(méi)有理解這些方法各自的功能、適用范圍以及它們之間的互補(bǔ)性;獲得的結(jié)論雖然抽象、具有一般意義,但超出藝術(shù)之外而指向其他學(xué)科,那么,雖然表面上看它有廣度,但不可能有藝術(shù)學(xué)理論意義上的深度,因而這種廣度也是虛假的。作為關(guān)于藝術(shù)的外部研究,藝術(shù)文化學(xué)同樣必須是廣度與深度的統(tǒng)一。其深度的體現(xiàn),主要是研究者能夠深刻把握與透徹闡發(fā)社會(huì)文化(包括政治、經(jīng)濟(jì)、學(xué)術(shù)、宗教、習(xí)俗乃至技術(shù))對(duì)藝術(shù)家及其藝術(shù)活動(dòng)的影響作用。實(shí)際上,在社會(huì)文化諸因素和藝術(shù)家及其藝術(shù)活動(dòng)之間,存在著各種層面的聯(lián)系與種種發(fā)生作用的中介環(huán)節(jié)。假設(shè)這類研究不能揭示出其間真正的聯(lián)系,做實(shí)中介環(huán)節(jié),也就是說(shuō),如果藝術(shù)文化學(xué)研究缺少深度,便會(huì)造成兩張皮的現(xiàn)象,其廣度只能是虛假的。假設(shè)這類研究雖然揭示出社會(huì)文化諸因素和藝術(shù)家及其藝術(shù)活動(dòng)的聯(lián)系與種種中介環(huán)節(jié),但只停留于表面,而未能深入到藝術(shù)形式內(nèi)部考察社會(huì)文化因素如何影響藝術(shù)家及其藝術(shù)活動(dòng),或者所得的結(jié)論不是指向藝術(shù),而是指向社會(huì)文化,那么,它既不見(jiàn)深度,也不具有藝術(shù)學(xué)理論意義的廣度。進(jìn)言之,藝術(shù)形式分析如果真正做到了研究深度與廣度的統(tǒng)一,常常會(huì)類似于藝術(shù)文化學(xué)研究。同樣,如果藝術(shù)文化學(xué)研究真正能夠深入,又常常與藝術(shù)形式分析有相似之處。換言之,藝術(shù)形式分析與藝術(shù)文化學(xué)這兩種研究?jī)H僅是各有側(cè)重,而不應(yīng)該絕對(duì)的對(duì)立起來(lái)。我們甚至可以這樣認(rèn)為,藝術(shù)形式分析如果能夠有效地引入藝術(shù)文化學(xué)的一些觀點(diǎn)與方法,便獲得了研究的廣度;藝術(shù)文化學(xué)如果能夠有效地進(jìn)入藝術(shù)形式分析的層面,便獲得了研究的深度———這兩種情況都是我們樂(lè)于見(jiàn)到的。

關(guān)于藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科研究生論文選題的基本意見(jiàn)

當(dāng)然,我的這一說(shuō)法和提倡也多為個(gè)人意見(jiàn),是根據(jù)現(xiàn)實(shí)狀況而提出的,期待大家的討論。最后,我想補(bǔ)充談一下藝術(shù)學(xué)理論一級(jí)學(xué)科之下的各類二級(jí)學(xué)科之間的關(guān)系,也就是我們碩士生和博士生所選擇的不同研究方向之間的關(guān)系。它對(duì)研究生學(xué)位論文選題也有直接的影響。我們知道,在藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科下的二級(jí)學(xué)科中,藝術(shù)理論側(cè)重研究藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)起源、藝術(shù)分類、藝術(shù)活動(dòng)(包括藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)形式)的基本范疇或基本規(guī)律等等。藝術(shù)史側(cè)重研究作為歷史現(xiàn)象的藝術(shù)家及其藝術(shù)活動(dòng)發(fā)生、發(fā)展、演變的規(guī)律,可以包括中國(guó)的、外國(guó)的、古代的、現(xiàn)代的,又可切塊為藝術(shù)通史、藝術(shù)斷代史、藝術(shù)思想史、藝術(shù)風(fēng)格史、藝術(shù)類型史、藝術(shù)接受史、藝術(shù)傳播史、地域藝術(shù)史、民間藝術(shù)史、藝術(shù)考古等等。這是兩門最主要的藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)理論學(xué)科,也是目前藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科研究生主要選擇的研究方向。作為應(yīng)用理論研究,藝術(shù)批評(píng)、藝術(shù)管理也可以涉及多方面領(lǐng)域,包括古代的、現(xiàn)代的,研究領(lǐng)域所涉的內(nèi)容也十分豐富。在史與論、基礎(chǔ)理論與應(yīng)用理論之間,我們不能只注意專業(yè)方向之間的差異性,而忽略它們的相互關(guān)系。否則,將它們孤立對(duì)待,只能作繭自縛,致使研究思路受到很多限制。再進(jìn)一步說(shuō),如果我們僅著眼于二級(jí)學(xué)科之間的差別性,這些專業(yè)方向看起來(lái)很細(xì)碎、很繁雜,但實(shí)際上,它們是密切聯(lián)系的,是我們研究同一藝術(shù)問(wèn)題的不同觀照側(cè)面。同樣以藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)為對(duì)象,藝術(shù)理論側(cè)重于觀念體系、范疇體系、方法論體系的研究,雖然比較抽象,但卻是靠藝術(shù)史研究支撐的,是從藝術(shù)史研究中抽繹出來(lái)的。藝術(shù)史側(cè)重于對(duì)已經(jīng)發(fā)生的歷史現(xiàn)象的研究,從中揭示具有普遍意義的藝術(shù)發(fā)展規(guī)律,這樣的研究顯然也離不開(kāi)藝術(shù)學(xué)理論研究的支持。而藝術(shù)批評(píng)、藝術(shù)管理作為直接干預(yù)藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)活動(dòng)的研究,更是以藝術(shù)理論與藝術(shù)史的把握為根據(jù)的。因此,一方面,我們應(yīng)該依據(jù)對(duì)藝術(shù)學(xué)理論研究與藝術(shù)門類研究的關(guān)系的認(rèn)識(shí),從總體上把握我們研究生學(xué)位論文命題的性質(zhì),確保其屬于藝術(shù)學(xué)研究界域;另一方面,我們也必須認(rèn)清藝術(shù)學(xué)理論各專業(yè)方向的各自側(cè)重及其相互關(guān)系,使我們研究生學(xué)位論文選題既有明晰的專業(yè)方向的指向性,又不至于割裂地看問(wèn)題,而能綜合運(yùn)用藝術(shù)學(xué)理論各二級(jí)學(xué)科的知識(shí)與方法,展開(kāi)史論結(jié)合、基礎(chǔ)理論與應(yīng)用理論結(jié)合的研究。關(guān)于藝術(shù)史研究,有必要多說(shuō)兩句。現(xiàn)今西方的藝術(shù)史研究,大多放在歷史學(xué)的門下。研究的對(duì)象主要是造型藝術(shù)史,除繪畫外,建筑、雕塑和陶瓷等工藝美術(shù)及其他造型藝術(shù)都包括了。這相當(dāng)于我國(guó)在美術(shù)與建筑、設(shè)計(jì)分家之前的美術(shù)史范疇。我們可以把它稱為狹義的藝術(shù)史。前面我已經(jīng)提到,造型藝術(shù)史之外,包括音樂(lè)史、舞蹈史、影視藝術(shù)史在內(nèi)的表演藝術(shù)史研究,又何嘗不是另一種狹義的藝術(shù)史呢?西方的藝術(shù)史似乎不包括它們;我國(guó)現(xiàn)在設(shè)置在一級(jí)學(xué)科藝術(shù)學(xué)理論中的二級(jí)學(xué)科藝術(shù)史,與西方現(xiàn)存的藝術(shù)史最大的不同,是不僅將造型藝術(shù)作為研究的對(duì)象,也把音樂(lè)、戲劇戲曲、電影電視等作為研究對(duì)象。概括來(lái)說(shuō),視覺(jué)藝術(shù)史、聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)史、表演藝術(shù)史都涵蓋了,我們可以稱之為廣義的藝術(shù)史。我們?nèi)绻⒁獾剿囆g(shù)史研究有廣義與狹義之分,就應(yīng)該根據(jù)研究者的學(xué)術(shù)背景的不同,對(duì)其研究范圍的廣、狹采取包容的態(tài)度。要一位藝術(shù)學(xué)理論學(xué)者什么門類藝術(shù)都懂才能做研究,無(wú)異于天方夜譚。但是,我們可以要求研究者能夠?qū)⒁话懵鋵?shí)到特殊、在特殊中抽取出一般,能夠?qū)⒀芯康膹V度與深度統(tǒng)一起來(lái),將外部研究與內(nèi)部研究融匯起來(lái),將史、論研究結(jié)合起來(lái)。那么,什么樣的命題才是藝術(shù)史的研究對(duì)象而有別于常見(jiàn)的門類藝術(shù)史的研究對(duì)象呢?我提出如下幾點(diǎn)僅供參考:1.以藝術(shù)門類的歷史素材為研究對(duì)象,但研究宗旨是討論藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)分類、藝術(shù)起源、藝術(shù)形式的發(fā)生與演變等問(wèn)題。2.以兩個(gè)和數(shù)個(gè)藝術(shù)門類的歷史素材為研究對(duì)象,研究宗旨是討論它們之間共同的規(guī)律性問(wèn)題。3.以歷史上重大藝術(shù)現(xiàn)象為研究對(duì)象,而這些藝術(shù)現(xiàn)象并非局限于某一藝術(shù)門類,而是多種藝術(shù)門類共有的表現(xiàn),研究宗旨是討論它們之間共同的規(guī)律性問(wèn)題。4.以歷史上某門類藝術(shù)的藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)作品、藝術(shù)家為研究對(duì)象,運(yùn)用社會(huì)學(xué)、歷史學(xué)、倫理學(xué)、人類學(xué)、文化學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、圖像學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、政治學(xué)、考古學(xué)、民俗學(xué)、宗教學(xué)等相關(guān)學(xué)科的研究方法,抽繹出其中與其他藝術(shù)門類具有共性的規(guī)律。5.以歷史上某一藝術(shù)流派、團(tuán)體或藝術(shù)家為研究對(duì)象,討論其與社會(huì)之間產(chǎn)生的多種相互影響,揭示其藝術(shù)思想、風(fēng)格、傳播等在社會(huì)歷史中的發(fā)展規(guī)律。6.以上諸種研究的交叉研究。總之,不論是從兩種或數(shù)種門類藝術(shù)素材出發(fā),還是從一種門類藝術(shù)的素材出發(fā),藝術(shù)史的研究,在總體上表現(xiàn)為自下而上的研究路徑,它可以做微觀的研究,但必須回到宏觀的宗旨上來(lái);它可以深入地剖析研究對(duì)象,但必須揭示某個(gè)具有共性的藝術(shù)規(guī)律問(wèn)題。從一般到特殊,再?gòu)奶厥饣氐揭话恪T谶@里,我要再次強(qiáng)調(diào)的是,藝術(shù)學(xué)理論研究必須從特殊上升到一般,上升到“藝術(shù)一般”。如果我們的研究?jī)H僅滿足于從特殊到特殊,僅僅在某個(gè)自己熟悉的藝術(shù)門類中兜圈子,不去思考或者沒(méi)有能力從自己的特殊研究中抽繹出藝術(shù)一般規(guī)律,我們就無(wú)法真正建構(gòu)起藝術(shù)學(xué)理論研究的框架,而只能永遠(yuǎn)停留在藝術(shù)門類研究的層面上,這同樣是對(duì)藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的扼殺。

結(jié)語(yǔ)

第10篇

1 多傳感器融合技術(shù)簡(jiǎn)介

多傳感器融合技術(shù)可類比于人類邏輯系統(tǒng)中自然實(shí)現(xiàn)的基本功能,是用機(jī)器實(shí)現(xiàn)人類由感知到認(rèn)知過(guò)程的模仿。在人類對(duì)客觀事物的認(rèn)知過(guò)程中,首先使用來(lái)自人體中的傳感器(眼、耳、鼻、皮膚等)通過(guò)聽(tīng)、嗅、視、觸、味五覺(jué)對(duì)客觀事物信息(景物、聲音、氣味等)進(jìn)行多方位、多種類的感知,從中獲得大量冗余和互補(bǔ)的信息。然后根據(jù)人腦的先驗(yàn)知識(shí)去對(duì)這些信息進(jìn)行相關(guān)分析與處理,進(jìn)而估計(jì)、理解周圍環(huán)境和正在發(fā)生的事件,獲得對(duì)客觀事物統(tǒng)一與和諧的理解與認(rèn)識(shí)。這就是人的復(fù)雜的,同時(shí)也是自適應(yīng)的認(rèn)知過(guò)程。人類的感官由于具有各自不同的度量特征可以在不同空間范圍內(nèi)對(duì)各種事件進(jìn)行反應(yīng)。人腦把各種信息(圖像、聲音、氣味、形貌、上下文等)轉(zhuǎn)換成對(duì)事物有價(jià)值的一致性解釋,需要大量不同的智能處理,以及適用于解釋組合信息含義的知識(shí)庫(kù)。

傳感器可以類比于人的感知器官:通過(guò)不同的原理對(duì)自然界的光、熱、聲、磁等信號(hào)進(jìn)行捕捉,由換能器將其轉(zhuǎn)換成電信號(hào),再數(shù)字化后經(jīng)通訊系統(tǒng)傳遞給計(jì)算機(jī)進(jìn)行處理。單傳感器系統(tǒng)只能從單個(gè)度量維度獲得片面的、局部的特征信息,信息量十分有限。同時(shí)單個(gè)傳感器本身的累計(jì)誤差對(duì)系統(tǒng)造成的影響也無(wú)法消除。[2]因此,想要獲得對(duì)事物的一致性準(zhǔn)確解釋,單一傳感器系統(tǒng)力有不足。

多傳感器融合技術(shù)把多個(gè)不同種類的傳感器集中于同一個(gè)感知系統(tǒng)中,將各個(gè)傳感器來(lái)的數(shù)據(jù)進(jìn)行數(shù)據(jù)融合,形成對(duì)[( dylw.NEt) 專業(yè)提供專業(yè)論文寫作和發(fā)表教育論文的服務(wù),歡迎光臨]被測(cè)事物更準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)。它出現(xiàn)在20世紀(jì)70年代初期,最早應(yīng)用于軍事領(lǐng)域,后于20世紀(jì)80年展起來(lái)。近年來(lái)隨著計(jì)算技術(shù)、遙感技術(shù)、通訊技術(shù)以及微電子制造業(yè)的迅猛發(fā)展,多傳感器信息融合技術(shù)成為了一個(gè)熱門的研究方向,獲得了更廣泛的應(yīng)用。例如,在人機(jī)交互領(lǐng)域,要實(shí)現(xiàn)人機(jī)交互所追求的最終目標(biāo)“自然人機(jī)交互”,對(duì)于人、環(huán)境的解讀尤為重要,[3]這正是多傳感器融合技術(shù)的優(yōu)勢(shì)所在。

2 多傳感器融合系統(tǒng)的基本組成及技術(shù)原理

多傳感器融合技術(shù),雖然沒(méi)有一個(gè)嚴(yán)格的定義,但可以基本概括為: (1)充分利用多傳感器數(shù)據(jù)資源(來(lái)自不同時(shí)/空范圍)。 (2)在一定的規(guī)則下對(duì)多傳感器所得檢測(cè)數(shù)據(jù)進(jìn)行綜合分析。 (3)獲得一致性解釋并根據(jù)所設(shè)算法實(shí)現(xiàn)相應(yīng)的決策或估計(jì),實(shí)現(xiàn)整個(gè)系統(tǒng)獲得比各單傳感器更加充分的信息。[4]多傳感器融合系統(tǒng)一般由如圖1所示的三個(gè)部分組成:傳感器部分(包括數(shù)據(jù)獲取及預(yù)處理)、數(shù)據(jù)融合部分、結(jié)果輸出部分。

多傳感器融合系統(tǒng)就像一個(gè)為了實(shí)現(xiàn)“對(duì)被測(cè)對(duì)象的一致性解釋或描述”而有機(jī)裝配而成的整體,可類比于人的身、腦綜合信息處理系統(tǒng)。其中多傳感器系統(tǒng)是整個(gè)系統(tǒng)獲取數(shù)據(jù)的硬件基礎(chǔ)和手段,所得多源信息成為數(shù)據(jù)融合的對(duì)象;融合是指對(duì)數(shù)據(jù)的協(xié)調(diào)優(yōu)化和綜合處理,也是聯(lián)系整個(gè)系統(tǒng)的核心。它無(wú)法用單一的技術(shù)來(lái)解決,而是多種跨學(xué)科技術(shù)、理論的綜合。

多傳感器融合系統(tǒng)同單傳感器系統(tǒng)相比,其系統(tǒng)的復(fù)雜性大大增加的同時(shí)從自然界所獲得的信息量也成倍增長(zhǎng)。多個(gè)傳感器的存在從時(shí)間和空間的角度都擴(kuò)展了信息獲取的覆蓋范圍,[5]而傳感器之間的協(xié)同作業(yè)則提高了信息獲取的概率,對(duì)于某個(gè)傳感器不能顧及的檢測(cè)對(duì)象,可由其他傳感器完成工作。在某個(gè)傳感器出現(xiàn)故障、受干擾或不可用的情況下,系統(tǒng)仍有其他傳感器可以提供信息,不易受到破壞。

各傳感器在信息融合系統(tǒng)中所得的數(shù)據(jù)、信息具有不同的特征,可以是實(shí)時(shí)/非實(shí)時(shí),快變/緩變,模糊/確定,相互支持/互補(bǔ),相互矛盾/競(jìng)爭(zhēng)等等。在系統(tǒng)中,這些復(fù)雜的數(shù)據(jù)不是孤立而是融合的,所得最終信息并不是各傳感器信息的簡(jiǎn)單加和,需要根據(jù)各傳感器之間的邏輯關(guān)系依據(jù)智能算法進(jìn)行聯(lián)合、相關(guān)、組合推導(dǎo)出更多的信息。利用多個(gè)傳感器協(xié)同作業(yè)的多傳感器融合相比由它的各個(gè)傳感器分別構(gòu)成單獨(dú)系統(tǒng)再加和而成的系統(tǒng)集更有優(yōu)勢(shì)。

3 多傳感器融合技術(shù)在公共藝術(shù)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

利用多傳感器融合技術(shù)進(jìn)行公共藝術(shù)設(shè)計(jì),將前沿科技與傳統(tǒng)藝術(shù)方式集成在一起,是一種全新的嘗試。從字面意思的理解來(lái)看,公共藝術(shù)分為公共和藝術(shù)兩個(gè)獨(dú)立的定義,可以理解為:具有“公共性”含義的藝術(shù)形式。其界定的核心原則就是“公共性”。“公共”就意味著公共藝術(shù)作品必須是能與民眾產(chǎn)生自由交流的一種藝術(shù)形式,要以公眾自主、自由參與到公共藝術(shù)中為前提,任何缺少與民眾之間自由評(píng)論和互動(dòng)的藝術(shù)形式都不是公共藝術(shù)。[6]因此,公共藝術(shù)不能僅僅是“藝術(shù)家創(chuàng)作”的藝術(shù),而是一種“公共互動(dòng)”的藝術(shù)。如何讓公眾自主自由參與到藝術(shù)作品中,形成真正的“公共藝術(shù)”是藝術(shù)家們亟待解決的重要問(wèn)題。完整的公共藝術(shù)作品必須是“表達(dá)”與“吸收”經(jīng)互動(dòng)過(guò)程的完整呈現(xiàn)。“吸收”的是來(lái)自公眾的思想,由公眾的行為進(jìn)行表達(dá),通過(guò)互動(dòng)產(chǎn)生交流。因此,藝術(shù)家們需要考慮的一個(gè)重要問(wèn)題是,如何由公眾的行為導(dǎo)向公眾思想的表達(dá),形成有效的交互。在日本藝術(shù)家草間彌生(Yayoi Kusama)創(chuàng)造的作品The Obliteration Room中,草間彌生構(gòu)建了一個(gè)純白色的房間,每個(gè)參觀者都將被發(fā)放一張彩色波點(diǎn)貼紙,參觀者可以根據(jù)喜好將貼紙貼在房間中的任意位置。空間中的每一個(gè)彩色波點(diǎn)都是參觀者對(duì)此次參觀經(jīng)歷的一種表達(dá)。[7]

從參觀者的行為、思想的角度進(jìn)行考慮,人類對(duì)于思想的表達(dá)具有多樣性,有顯 式的主動(dòng)動(dòng)作、行為、語(yǔ)言等等,也有隱式的如表情、眼動(dòng)、甚至氣味及生化物質(zhì)(如唾液、汗液、荷爾蒙等)的分泌。傳統(tǒng)的藝術(shù)作品(如圖2例)[( dylw.NEt) 專業(yè)提供專業(yè)論文寫作和發(fā)表教育論文的服務(wù),歡迎光臨]主要是從公眾顯式的主動(dòng)作為中獲得表達(dá)形成交互,所受限制較大,參與門檻較高。將多傳感器融合系統(tǒng)應(yīng)用于公共藝術(shù),首先拓寬了公眾思想的行為來(lái)源,降低了公眾參與的門檻。目前,在國(guó)內(nèi)外已出現(xiàn)了一些基于單傳感器的公共藝術(shù)作品,但單傳感器的單一數(shù)據(jù)來(lái)源、不可靠、易受干擾、不穩(wěn)定等技術(shù)局限性使其發(fā)展受到限制。隨著先進(jìn)傳感技術(shù)的飛躍,除了人類的主要信息來(lái)源聲音、光、力等自然信號(hào)之外,甚至在人傳感器力所不及的范疇如紅外、紫外等非可見(jiàn)光區(qū)域,次/超聲波區(qū)域,非揮發(fā)性痕量生化物質(zhì)等,我們也能夠通過(guò)先進(jìn)傳感技術(shù)獲得所需要的信息。通過(guò)多傳感器融合技術(shù)所帶來(lái)的巨大優(yōu)勢(shì),科技比人類更懂得人類已經(jīng)不再是夢(mèng)想。將多傳感器融合系統(tǒng)應(yīng)用于公共藝術(shù),降低了公眾參與公共藝術(shù)的閾值。多傳感器融合系統(tǒng)對(duì)于公眾行為的捕捉不是被動(dòng)的,而是主動(dòng)地感知公眾的行為,將公眾“拉”入?yún)⑴c公共藝術(shù)的行為中,為公共藝術(shù)的設(shè)計(jì)提供了一種嶄新的思路。

以城市中某廣場(chǎng)為例,在人們進(jìn)入廣場(chǎng)時(shí),形成參觀經(jīng)歷。假設(shè)給每個(gè)人分發(fā)一張彩色波點(diǎn)紙,通過(guò)張貼彩色波點(diǎn)紙的顯示行為進(jìn)行表達(dá),即形成類似草間彌生潔凈之屋的效果。在沒(méi)有彩色波點(diǎn)紙的情況下,人們對(duì)其參觀經(jīng)歷產(chǎn)生隱式的表達(dá)。例如,不同的面部表情、走路的步長(zhǎng)、速度、方向等等。公眾的這些隱式表達(dá)可以使用多傳感器融合系統(tǒng)進(jìn)行捕捉。使用彩色數(shù)字投影代替彩色波點(diǎn)紙,每一種顏色對(duì)應(yīng)多傳感器融合系統(tǒng)所得到的一致性結(jié)論。例如,紅色對(duì)應(yīng)熱情、綠色對(duì)應(yīng)平靜、不同程度的黑色對(duì)應(yīng)一些負(fù)面情緒如沮喪等,形成交互。此例的多傳感器融合系統(tǒng)中,使用攝像裝置及壓力感應(yīng)裝置對(duì)人群進(jìn)行檢測(cè),即通過(guò)攝像裝置對(duì)公眾面部表情進(jìn)行捕捉、壓力傳感器對(duì)公眾步態(tài)進(jìn)行捕捉。二類傳感器所得數(shù)據(jù)需進(jìn)行時(shí)間、空間二個(gè)層面的融合。時(shí)間融合主要是將單傳感器的數(shù)據(jù)進(jìn)行融合,是指對(duì)不同時(shí)間點(diǎn)的檢測(cè)數(shù)據(jù)進(jìn)行融合。空間融合適用于多傳感器所得信息的一次融合處理,是指對(duì)不同位置、類型傳感器在同一時(shí)刻的檢測(cè)數(shù)據(jù)進(jìn)行融合。在融合過(guò)程中,需要結(jié)合圖像識(shí)別技術(shù)、步態(tài)分析對(duì)公眾的面部表情、步態(tài)行為進(jìn)行特征數(shù)據(jù)提取、分析,從而得出對(duì)該參與個(gè)體的一致性結(jié)論,并根據(jù)設(shè)計(jì)需求予以分類。此處可分為熱情、平靜、沮喪等類別,每一個(gè)類別對(duì)應(yīng)于一種顏色,由數(shù)字投影進(jìn)行表達(dá)。該“波點(diǎn)”設(shè)計(jì)的簡(jiǎn)單模型如圖3所示。

隨著多傳感器融合系統(tǒng)中傳感器數(shù)量、種類的不斷增加,可根據(jù)歸屬將公共藝術(shù)裝置中使用的傳感器分為兩類:第一類傳感器從屬于裝置藝術(shù)本身,由藝術(shù)家根據(jù)藝術(shù)表達(dá)的需求進(jìn)行設(shè)計(jì)安裝。第二類傳感器從屬于公眾,來(lái)自公眾隨身攜帶的電子設(shè)備,藝術(shù)裝置提供數(shù)據(jù)接口,從中獲取數(shù)據(jù)。二類傳感器協(xié)同作業(yè),通過(guò)融合中心進(jìn)行數(shù)據(jù)融合,得到全方位多角度的“立體信息”。將多傳感器融合系統(tǒng)應(yīng)用于公共藝術(shù)裝置,是實(shí)現(xiàn)公共藝術(shù)公共性的有力保障。

從設(shè)計(jì)目的的層面考慮,根據(jù)馬斯洛的理論,將人的需求由低級(jí)層次到高級(jí)層次依次分為5個(gè)層次:生理、安全、社會(huì)、尊重以及自我實(shí)現(xiàn)。公共藝術(shù)的實(shí)質(zhì)就是滿足人的真正需求,而不是公共藝術(shù)裝置的物質(zhì)形態(tài)本身。多傳感器融合系統(tǒng)對(duì)所得多元數(shù)據(jù)進(jìn)行多種層次上的融合,實(shí)現(xiàn)對(duì)人腦綜合信息處理的高級(jí)模仿,深刻挖掘公眾[( dylw.NEt) 專業(yè)提供專業(yè)論文寫作和發(fā)表教育論文的服務(wù),歡迎光臨]表面行為背后的含義,幫助藝術(shù)家們分析、理解、滿足公眾的真正需求。隨著分布式計(jì)算、通訊、云計(jì)算、物聯(lián)網(wǎng)等技術(shù)與多傳感器數(shù)據(jù)融合技術(shù)的共進(jìn)發(fā)展,多傳感器數(shù)據(jù)融合技術(shù)所能實(shí)現(xiàn)的功能也越來(lái)越強(qiáng)大。可以預(yù)見(jiàn),隨著數(shù)字化進(jìn)程的進(jìn)一步深入,多傳感器融合技術(shù)與公共藝術(shù)的結(jié)合必將帶給我們更多的驚喜。

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第11篇

摘 要:雙語(yǔ)教育是少數(shù)民族教育的重要組成部分。教師雙語(yǔ)教學(xué)的勝任力對(duì)雙語(yǔ)教學(xué)效果起關(guān)鍵性作用。本文以伊犁地區(qū)中小學(xué)音樂(lè)

>> 新疆伊犁地區(qū)中小學(xué)音樂(lè)教育現(xiàn)狀與對(duì)策 中小學(xué)心理教師勝任力模型的構(gòu)建 我國(guó)中小學(xué)心理健康教育教師勝任力研究述評(píng) 藝術(shù)專業(yè)雙語(yǔ)教師勝任力研究 新勝任力理論下的中小學(xué)校長(zhǎng)素質(zhì)結(jié)構(gòu)研究初探 新疆中小學(xué)少數(shù)民族教師雙語(yǔ)教學(xué)的改進(jìn)研究 中小學(xué)教師職業(yè)勝任力的現(xiàn)狀與特點(diǎn)分析 新疆和田地區(qū)中小學(xué)雙語(yǔ)教學(xué)中信息技術(shù)課程現(xiàn)狀調(diào)查研究 初探小學(xué)音樂(lè)雙語(yǔ)教學(xué) 農(nóng)村中小學(xué)教師勝任特征模型構(gòu)建研究 基于勝任特征的中小學(xué)心理健康教育教師培訓(xùn)模式研究 淺談中小學(xué)雙語(yǔ)教學(xué)模式 中小學(xué)雙語(yǔ)教學(xué)課程探討 伊犁地區(qū)向日葵列當(dāng)?shù)奈:φ{(diào)查與防治技術(shù)研究 新疆伊犁地區(qū)少數(shù)民族血液細(xì)胞參數(shù)研究 伊犁地區(qū)薄荷黑小卷蛾的發(fā)生規(guī)律與防治技術(shù)研究 新課標(biāo)下中小學(xué)音樂(lè)教學(xué)方法初探 中小學(xué)音樂(lè)欣賞課教學(xué)初探 中小學(xué)音樂(lè)課創(chuàng)編教學(xué)初探 淺談中小學(xué)音樂(lè)教師的教學(xué)美感 常見(jiàn)問(wèn)題解答 當(dāng)前所在位置:[DB/OL].中華人民共和國(guó)政府網(wǎng).

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作者簡(jiǎn)介:薛偉,伊犁師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院講師,研究方向:聲樂(lè)藝術(shù)論。

第12篇

關(guān)鍵詞:美術(shù)教師 教學(xué)理念 科研能力 和諧關(guān)系

美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域,既有藝術(shù)屬性,又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程,又是一門學(xué)科,所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師,在搞好教育教學(xué)的前提下,必須具備拓展科研的能力。

美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力,形式是多樣的,可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn),也可以是藝術(shù)實(shí)踐,或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。

一、拓展科研能力

在現(xiàn)代教育的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中,教學(xué)和科研是兩項(xiàng)密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動(dòng)中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

①繪畫藝術(shù):繪畫作品的創(chuàng)作過(guò)程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng),它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒,是作者對(duì)于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng),這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研。將自己對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題。構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

②科研論文:當(dāng)今社會(huì)對(duì)美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力,力求有所創(chuàng)見(jiàn),論文是一種主要表達(dá)方式,所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平,運(yùn)用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問(wèn)題。

當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開(kāi)人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過(guò)程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,需要博覽美術(shù)乃至整個(gè)文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國(guó)內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛(ài)因斯坦就是如此,他喜愛(ài)音樂(lè),精通文學(xué),除了大量閱讀文學(xué)作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說(shuō)和貝多芬的音樂(lè)作品,愛(ài)因斯坦本人曾講過(guò),在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對(duì)真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對(duì)藝術(shù)的愛(ài)好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

由此可見(jiàn),端正科研態(tài)度,全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì),是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。

二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念

教師不僅是科學(xué)文化知識(shí)的傳授者,也是塑造新一代的靈魂工程師,教師隨時(shí)隨地都以自身的“身教”和“言傳”對(duì)學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響,因此,現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先,作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念,掌握正確的繪畫技法,形成正確的藝術(shù)觀念,盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次,要有良好的視覺(jué)感官,美術(shù)教學(xué)是通過(guò)視覺(jué)來(lái)進(jìn)行的,教師評(píng)判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺(jué)感官去把關(guān)的,美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗(yàn)的視覺(jué)去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等,及時(shí)對(duì)學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題,更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識(shí),能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。

從人類文化史來(lái)看,藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系,早在公元前6世紀(jì),古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想,畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬(wàn)事萬(wàn)物的根源,提出了“黃金分割”的理論,并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂(lè)等各門藝術(shù)中去。科學(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系,自古希臘開(kāi)始以來(lái),在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到了高峰。例如,達(dá)?芬奇既是藝術(shù)家,又是科學(xué)家和工程師,他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)?芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明,現(xiàn)代美術(shù)教師,除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外,更重要的是用科學(xué)的思維方法來(lái)促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念,推動(dòng)藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。

三、建立和諧的師生關(guān)系

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