時間：2023-06-21 08:54:57
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇舞蹈在音樂教學(xué)中的作用，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
舞蹈和音樂可謂是完美結(jié)合的藝術(shù)。舞蹈作品往往就是需要借助音樂伴奏，傳遞舞蹈情緒，因此舞蹈的無聲藝術(shù)和音樂的有聲藝術(shù)之間存在的奇妙的聯(lián)系，兩者的結(jié)合能夠同時給觀眾帶來視覺和聽覺上雙重的感覺享受。具體而言，本文認為音樂在舞蹈作品中的作用可以體現(xiàn)在如下三個方面：
（一）音樂能激發(fā)舞蹈者的情緒
從人體的神經(jīng)刺激角度而言，音樂作品能夠直接作用于舞蹈者的中樞神經(jīng)系統(tǒng)，通過刺激中樞神經(jīng)系統(tǒng)，舞蹈者會表現(xiàn)出較高的興奮度，身體也會更加靈活和協(xié)調(diào)，處于一種有節(jié)奏型的身體機能律動狀態(tài)。因此，音樂作品是能夠幫助舞蹈者進行情緒調(diào)動的，也能夠通過音樂的切換來切換舞蹈者的情緒狀態(tài)，從而能夠及時適應(yīng)不同的舞蹈風(fēng)格。具體而言，在迪斯科這種舞蹈中，由于音樂作品的節(jié)奏性極強，這種強烈明快的跳躍性節(jié)奏，容易使人有起舞的欲望，從而使舞蹈者的動作體現(xiàn)出豐富的韻律感和節(jié)奏感[1]。
（二）音樂能誘發(fā)舞者的靈感
對于舞蹈者而言，動作本身的意義是可以有很多種理解方式的，而在特定的音樂作品的伴奏中，舞蹈者往往會對動作的理解產(chǎn)生自己的領(lǐng)悟，迸發(fā)出領(lǐng)悟?qū)用娴撵`感。所以，舞蹈是“形動于外而精于內(nèi)”的表情藝術(shù)，其舞種的音樂不同，所表達的舞蹈意境也就各不相同。舉例而言，拉丁舞中的伴奏往往是倫巴音樂，這種音樂給人以纏綿、浪漫、抒情的感覺，會讓人聯(lián)想到激情的愛；恰恰舞的伴奏音樂則往往是歡快的曲調(diào)，整體給人以歡快詼諧的感覺，充滿活力；桑巴舞音樂歡快、熱烈，帶有濃郁的巴西民族風(fēng)格；斗牛舞音樂則是西班牙風(fēng)格的進行曲，舞蹈表現(xiàn)出男子漢的英武和豪邁昂揚的氣概。可以說不同的音樂搭配不同的舞蹈，也可以說是不同的舞蹈，以其舞蹈情緒為出發(fā)選擇了不同的音樂種類，舞者在音樂中暢游想象，任憑自己的理解與感悟，舞動身軀，是極為美好的藝術(shù)表達。
（三）音樂能加強舞者對舞蹈動作的記憶
書本文字不易于記憶，但是歌曲中的歌詞相比之下就更容易記，同樣的，舞蹈動作可能變化多樣不易于記憶，但是搭配對應(yīng)的音樂節(jié)奏，就更易于記憶。對于舞者而言，在學(xué)習(xí)舞蹈的時候，如果能夠結(jié)合音樂節(jié)奏來記憶舞蹈動作，那么在練習(xí)環(huán)節(jié)伴隨著音樂節(jié)奏的響起，舞蹈動作也會更加易于復(fù)原。之所以音樂作品能夠幫助舞者更好地記憶舞蹈動作，是因為音樂的旋律與舞蹈的動作能夠在人的大腦皮層中搭建一定的對應(yīng)關(guān)系。當舞者伴隨音樂起舞時，就能夠通過音樂節(jié)奏的提醒而聯(lián)想起對應(yīng)的舞蹈動作[2]。
二、舞蹈教學(xué)中音樂的選用原則
在舞蹈教學(xué)的進程中，對于音樂的選擇并不能隨便，不僅要考慮到舞蹈作品設(shè)計的意義，還應(yīng)當結(jié)合音樂作品的律動節(jié)奏感特征，只有良好地把握音樂與舞蹈的關(guān)系，選擇正確的音樂作品，才能夠?qū)ξ璧附虒W(xué)起到錦上添花的作用[3]。本文認為在舞蹈教學(xué)中選用音樂作品，應(yīng)當遵循如下幾項原則：
首先，在選用舞蹈配樂的時候，應(yīng)當保證所選用的音樂作品的風(fēng)格與舞蹈動作的風(fēng)格是一致的，能夠促使舞蹈學(xué)習(xí)者在音樂與舞蹈動作之間產(chǎn)生多種形象聯(lián)系，能夠促進學(xué)習(xí)者對于舞蹈動作的記憶，并能夠在學(xué)習(xí)的進程中投過音樂更加充分地理解舞蹈作品的內(nèi)涵。
其次，為了保證舞蹈動作與音樂作品的“一致性”，在為舞蹈作品選用音樂的時候，應(yīng)當確保音樂的節(jié)奏與舞蹈動作的節(jié)奏是協(xié)調(diào)一致的。音樂作品講究節(jié)拍，舞蹈動作同樣也存在節(jié)拍節(jié)奏的律感，因此二者如果能夠達成協(xié)調(diào)一致，那么就能夠形成很好地藝術(shù)協(xié)調(diào)性美感。如，狐步舞就應(yīng)選擇4/4拍的音樂，基本節(jié)奏是慢―快快；維也納華爾茲舞則應(yīng)選擇3/4拍的音樂，基本節(jié)奏是蓬―嚓―嚓。
一、舞蹈教育自古就有
舜命夔做典樂官“擊石拊石，百獸率舞”用以教育子弟。周代王室建立“大樂司”對其子弟進行舞蹈教育時規(guī)定“十有三年，享樂、誦歌、舞勺、成童舞象”，認為舞蹈作為樂舞、詩、道德修養(yǎng)三要素之一，同詩禮相融合，用以陶冶人的性情，形成自己的美學(xué)思想。朱載則說：“古有君子生而未嘗不學(xué)舞者，燕而未嘗不學(xué)舞者――噫，古人自天子至庶人，無有不能舞者。”
二、時代呼喚舞蹈普及教育
早在1989年，秦安強就有“舞蹈藝術(shù)函待普及”的呼聲，只是其普及途徑僅限于傳播，欣賞、學(xué)習(xí)舞蹈只是間接地提到一點。而張肖虎先生則“建議在高中設(shè)藝術(shù)必選課程――學(xué)生應(yīng)從音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈中選一門必選課，使高中學(xué)生的美育不致中斷”?，F(xiàn)在各個學(xué)校都需要舞蹈教師或有舞蹈特長的音樂教師。根據(jù)廣東省內(nèi)一項專題調(diào)查顯示，現(xiàn)在的教育實踐需要，有80%的學(xué)校在回答需要專業(yè)舞蹈畢業(yè)或音樂專業(yè)畢業(yè)具備舞蹈特長的教育人才做何用時，都說是為開設(shè)舞蹈課程，提高學(xué)生的整體素質(zhì)。不可否認，時代需要舞蹈教育用來培養(yǎng)學(xué)生的情感個性及素質(zhì)修養(yǎng)。
三、 舞蹈有自成體系的教育作用
1.舞蹈訓(xùn)練使學(xué)生變被動為主動，培養(yǎng)其自制、自持能力及意志品質(zhì)。少年兒童好奇心強，好動，愛模仿，表現(xiàn)欲強，通過舞蹈課，能滿足其以上特征外，表演性舞蹈的學(xué)習(xí)使學(xué)生出大力，流大汗，每個動作都要反復(fù)進行訓(xùn)練，付出辛勤的勞動，培養(yǎng)學(xué)生戰(zhàn)勝困難的信心和力量，使其意志品質(zhì)得到鍛煉。
2.增強集體榮譽感。少兒舞蹈一般都是以群舞為主，在排練演出是形成一定的集體。一個舞蹈節(jié)目排練演出成功，是大家共同努力得到的，可以增強集體向心力，以集體成功為榮。按學(xué)習(xí)遷移規(guī)律，在舞蹈舞蹈排練中形成的集體榮譽感可以遷移班集體、校集體，甚至一個民族、一個國家的集體榮譽感上去。
3.使少兒性格得到良好的發(fā)展?，F(xiàn)代家庭中，獨生子女居多，這是社會進步的一個表現(xiàn)，但同時引起了獨生子女教育難的問題。一些獨生子女性格孤僻、霸道，凡事以自我為中心，這些都不是社會主義接班人良好的品質(zhì)。通過舞蹈排練，其組織性，紀律性得到加強，因為集體舞內(nèi)肯定要與人互相配合，平等互助，消除了學(xué)生的個別特殊化心理，就一目了然。所以學(xué)生得自始至終認真聽講，用心模仿有利于培養(yǎng)學(xué)生的注意力。
4.增強體質(zhì)，改變不良姿態(tài)，使其動作協(xié)調(diào)優(yōu)美。少兒身體處在迅速生長發(fā)育時期，體內(nèi)新陳代謝旺盛，身體各組織器官的結(jié)構(gòu)和功能，都具有很大的發(fā)展?jié)摿涂伤苄裕w育當然有以上功效，但體育不免帶有身體的側(cè)重點：即身體某一部位得到強化，而另有一些地方卻得不到明顯的鍛煉。
四、舞蹈與其他藝術(shù)美育互相關(guān)聯(lián)，親密配合，更能適合中小學(xué)生的要求
1.舞蹈與體育的關(guān)系。舞蹈和體操都是以人體動作和技巧為表現(xiàn)形式的，豆油強身健體之功效，體育中的自由體操、藝術(shù)體操更是酷似舞蹈，但體育不能替代舞蹈，因為舞蹈重在抒發(fā)感情，而體育則注重動作技巧，很少與個人感情掛鉤，對身體鍛煉的不同前面已經(jīng)講過，這里不再重復(fù)?，F(xiàn)在，九年制義務(wù)教育體育課程中，增加了舞蹈和韻律活動的教學(xué)內(nèi)容，一是考慮了體育與藝術(shù)結(jié)構(gòu)的趨勢，二是考慮了體育不能替代舞蹈教學(xué)，第三表明了中小學(xué)教育對舞蹈的需求。
2.舞蹈與音樂的關(guān)系及比較。明朱載說：“有樂而無舞似瞽者知音而不能見，有舞而無樂，如啞者會意不能言?！苯鷦t有“音樂是舞蹈的靈魂”之說，說明音樂對舞蹈的重要性。學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈的同時，亦受到音樂的熏陶，在某種程度上說，舞蹈亦用來解釋音樂，借用我國著名音樂家吳祖強的話說：“從一定的意義上說：在舞蹈藝術(shù)中，音樂是舞蹈的聲音，舞蹈則是音樂的形體，一個有形是反映與人的指揮的至美的藝術(shù)想象產(chǎn)物之一?！笨梢娢璧概c音樂的關(guān)系之密切。
五、目前開設(shè)舞蹈課存在的問題
中小學(xué)開設(shè)舞蹈課，并不是空穴來風(fēng)，各種理論書籍如教育學(xué)、心理學(xué)、美育學(xué)等等都提及舞蹈有著不可替代的教育作用，那么為什么現(xiàn)在各學(xué)校對舞蹈要求是如此強烈，卻不開設(shè)舞蹈課，而是僅僅以舞蹈興趣小組了事呢？原因不外有以下幾點：
1.以選拔淘汰為主的學(xué)科教育、應(yīng)試教育仍在各學(xué)校內(nèi)占據(jù)重要地位。雖然國家教委三令五申要廢除應(yīng)試教育，改向以發(fā)展優(yōu)化受教育者素質(zhì)為特征的素質(zhì)教育改變，但應(yīng)試教育已經(jīng)深入人心，我國的教改、考改沒有及時跟上在一定程度上，素質(zhì)教育只是空口號，需要各級領(lǐng)導(dǎo)的重視，加強素質(zhì)教育的深化，真正使孩子們與素質(zhì)教育結(jié)緣，不必終日為考試而煩惱。
【關(guān)鍵詞】大學(xué)舞蹈；教學(xué)；培養(yǎng)；樂感
在大學(xué)舞蹈教學(xué)中最注重的是形體的訓(xùn)練以及舞蹈的創(chuàng)新，這些都來源于對樂感的靈活掌握，一個好的舞者可以根據(jù)音樂的節(jié)奏舞出各種類型的舞蹈，這就需要長期對樂感的訓(xùn)練，把自己融入到音樂情境中去，感受音樂表達的感情。要想最大程度地做到對樂感的應(yīng)用，必須加強鍛煉，運用各種方式進行樂感訓(xùn)練。
一、樂感在舞蹈教學(xué)中的作用
（一）樂感有助于培養(yǎng)四肢的協(xié)調(diào)性
樂感是連接音樂和舞蹈的一座橋梁，在舞蹈教學(xué)中要注意培養(yǎng)學(xué)生的樂感，以便達到音樂與舞蹈共通的境界。在大學(xué)舞蹈教學(xué)中，由于學(xué)生的四肢骨骼基本已經(jīng)定形，如果一味強調(diào)對舞蹈動作的優(yōu)化，表現(xiàn)舞蹈柔美的藝術(shù)性，對于大學(xué)生來說有一定的困難。如果在進行形體訓(xùn)練時，要求學(xué)生從基本功開始，學(xué)生就會承受身體上的疼痛，從而對舞蹈缺乏興趣甚至是恐懼。所以在對學(xué)生進行形體訓(xùn)練時，應(yīng)該充分利用音樂節(jié)奏讓學(xué)生完成每一個舞蹈動作，以便達到四肢的協(xié)調(diào)性。
（二）樂感有助于進行舞蹈情境教學(xué)
在大學(xué)舞蹈教學(xué)中，老師應(yīng)該多設(shè)置一些舞蹈情境，讓學(xué)生根據(jù)音樂旋律發(fā)揮想象力，做出相應(yīng)的舞蹈動作。所有的音樂都有一定的生活情境，可以讓學(xué)生對音樂進行感知理解，把自己融入到音樂中去，根據(jù)音樂所表達的情感進行舞蹈動作的排練，舞出各種舞蹈動作。還可以根據(jù)音樂的樂感，利用豐富的想象力，對舞蹈動作進行改革，創(chuàng)造出與音樂情境以及音樂節(jié)奏相符合的舞蹈動作。
（三）樂感有助于舞蹈美感的培養(yǎng)
舞蹈依靠音樂來表現(xiàn)自身的美感，通過優(yōu)美的舞蹈動作讓人們體會到舞蹈的藝術(shù)性。一個好的舞蹈教師在教學(xué)過程中可以把美感與樂感結(jié)合起來，利用各種輔助手段創(chuàng)造優(yōu)美的舞蹈動作。不同的音樂節(jié)奏可以表現(xiàn)出不同的舞蹈情境，鏗鏘有力的音樂，表現(xiàn)出的舞蹈動作透露出歡樂、有活力的舞蹈情境。而那些相對傷感、柔美的音樂，表現(xiàn)出的舞蹈動作透露出憂傷、低沉的舞蹈情境。而這些舞蹈動作不管是柔美還是鏗鏘有力，都具有一定的藝術(shù)美。
二、樂感在舞蹈教學(xué)中的應(yīng)用
（一）協(xié)調(diào)的作用
音樂是配合舞蹈而生的，是服務(wù)于舞蹈的，是舞蹈教學(xué)中的一個教學(xué)手段。音樂在舞蹈中起到協(xié)調(diào)的作用，在音樂的襯托下舞蹈才會更加優(yōu)美，富有活力。
（二）多元化
音樂在舞蹈教學(xué)中的表現(xiàn)形式是多種多樣的，在教學(xué)過程中應(yīng)該重視對樂感的培養(yǎng)，選擇合適的音樂為舞蹈伴奏。有了音樂的伴奏，舞蹈才會更生動靈活。由于不同的音樂在舞蹈訓(xùn)練中對學(xué)生的引導(dǎo)不同，才使學(xué)生在舞蹈動作中表現(xiàn)出不同的魅力。通過對學(xué)生多元化音樂樂感的培養(yǎng)，使學(xué)生能準確把握音樂的樂感和舞蹈動作的尺度，塑造完美的舞蹈藝術(shù)形象。
三、在舞蹈教學(xué)中對學(xué)生樂感培養(yǎng)的方式
（一）結(jié)合音樂進行形體訓(xùn)練
在大學(xué)舞蹈教學(xué)中，對學(xué)生進行形體訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練最基礎(chǔ)的課程。舞蹈是通過形體藝術(shù)表現(xiàn)出來的，而形體藝術(shù)都是建立在音樂的基礎(chǔ)上的。只有熟練掌握了形體的基本訓(xùn)練，才能對音樂節(jié)奏有更透徹地理解。形體訓(xùn)練是一項比較高雅優(yōu)美的活動，通過對形體的綜合訓(xùn)練可以創(chuàng)造出更多更優(yōu)美的舞蹈動作。舞蹈的形體訓(xùn)練包括對站、立、坐、走等姿勢進行訓(xùn)練，掌握舞蹈的基本功，進行科學(xué)合理的訓(xùn)練。經(jīng)過長期的形體訓(xùn)練可以使學(xué)生的姿勢達到挺拔、舒展、高雅的水平。對于四肢比較僵硬的學(xué)生應(yīng)該多在腿部、腰部、手臂等方面進行強化訓(xùn)練，重點訓(xùn)練四肢的柔韌度。在舞蹈訓(xùn)練中如果想表現(xiàn)出優(yōu)美的舞蹈動作，四肢必須有很好的柔韌度，表現(xiàn)出來的動作才不會是僵硬缺乏活力的。還應(yīng)該加強肢體肌肉的訓(xùn)練，以便可以靈活地舞出動作。在形體訓(xùn)練中，應(yīng)該做到四肢以及肌肉的協(xié)調(diào)，這樣才能在掌握音樂節(jié)奏的同時舞出與音樂情境相適應(yīng)的舞蹈動作。
（二）透徹的理解音樂有助于樂感的培養(yǎng)
音樂是由和諧規(guī)律的節(jié)奏形成的，可以利用音樂來表達自己內(nèi)心的情感，在舞蹈教學(xué)中就充分利用了音樂的節(jié)奏，舞蹈是在音樂的基礎(chǔ)下形成的。所以要想培養(yǎng)學(xué)生的樂感，就必須對音樂的情境進行透徹地理解，明白音樂里所要表達的情感，每一首音樂都是在講述一個故事，只有理解了其中的含義，才能在音樂中掌握樂感的規(guī)律，把這個規(guī)律運用到舞蹈中去，用舞蹈表現(xiàn)出音樂中的故事，詮釋音樂的真諦，讓音樂和舞蹈相輔相成。老師在進行舞蹈教學(xué)時應(yīng)該給學(xué)生講解音樂的節(jié)拍，到哪個節(jié)拍是一個重要的音樂點，學(xué)生在聆聽的過程中仔細琢磨，掌握音樂的規(guī)律，這種方式對培養(yǎng)學(xué)生的樂感有很大的幫助。
（三）培養(yǎng)學(xué)生的美感
在舞蹈樂感的訓(xùn)練中，是通過音樂來表現(xiàn)優(yōu)美的舞蹈動作，是對美的另一種詮釋。所以想要培養(yǎng)學(xué)生的樂感，就先培養(yǎng)學(xué)生的美感。學(xué)生可以對美的事物進行觀察，發(fā)現(xiàn)其中的藝術(shù)性，然后用音樂或者舞蹈表現(xiàn)出來，在審美觀念提升的同時對樂感的培養(yǎng)也有積極的作用。應(yīng)該對美的音樂進行反復(fù)地聆聽，總結(jié)音樂的規(guī)律，并把它運用到舞蹈當中去，優(yōu)美的舞姿是對音樂的最好詮釋。俗話說“孰能生巧”，所以只有在不斷的訓(xùn)練中，才能提升對樂感的掌握，利用自己掌握的樂感，創(chuàng)造各種動作優(yōu)美的舞蹈。還應(yīng)該把中國的文化藝術(shù)融入到舞蹈當中去，靈活熟練地運用，這樣既加強了舞蹈的藝術(shù)性，也提高了自身的藝術(shù)修養(yǎng)。
總結(jié)：
在大學(xué)舞蹈教學(xué)中，對學(xué)生樂感的培養(yǎng)可以促進學(xué)生對音樂節(jié)奏的掌握以及舞蹈動作的創(chuàng)造。在樂感的培養(yǎng)過程中，應(yīng)該結(jié)合音樂情境以及學(xué)生自身的形體訓(xùn)練對樂感進行感知領(lǐng)悟，通過對樂感的掌握可以使學(xué)生在音樂中更好地展示自己的舞蹈藝術(shù)形象，從而提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)。
參考文獻：
[1]曹環(huán).談大學(xué)舞蹈教學(xué)中節(jié)奏意識的培養(yǎng)[J].大眾文藝，2011（6）
關(guān)鍵詞 視唱練耳 舞蹈教學(xué) 重要性 應(yīng)用 表現(xiàn)
中圖分類號：J613 文獻標識碼：A
視唱練耳在舞蹈教學(xué)中是一個必不可少的因素，通過視唱練耳，學(xué)生可以有效提升其對舞蹈教學(xué)中音樂的感知理解能力和鑒賞力等。視唱練耳的目的，就是要培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感知認同行為，并將其對舞蹈教學(xué)中音樂的感知理解很好地運用到具體的舞蹈學(xué)習(xí)和實踐中。學(xué)生在擁有了相關(guān)的音樂基本知識和素質(zhì)的基礎(chǔ)上，不斷加強其對音樂的理解和分析能力，培養(yǎng)學(xué)生對音樂構(gòu)建的想象能力以及創(chuàng)新能力，并將音樂與舞蹈加以科學(xué)合理的整合，使其融入到舞蹈教學(xué)中，對舞蹈教學(xué)提供幫助。
1視唱練耳在舞蹈教學(xué)中的問題分析
1.1舞蹈專業(yè)學(xué)生視唱練耳水平普遍不高
很多舞蹈專業(yè)的學(xué)生的視唱練耳水平有限，在經(jīng)過視唱練耳課程訓(xùn)練之后仍然沒有明顯的提高和突破，一方面是因為舞蹈專業(yè)學(xué)生本身音樂基礎(chǔ)有限，對音樂的理解依然停留在感性認識階段，對于音樂的整體風(fēng)格、特征、節(jié)奏等不能很好地把握和認知；另一方面，舞蹈教學(xué)的課程設(shè)置有問題，很多學(xué)校對舞蹈專業(yè)的視唱練耳課程沒有足夠的重視，減少了視唱練耳課程的課程安排，學(xué)生得不到足夠的時間和條件進行自我提高。
1.2基本樂理內(nèi)容過于繁雜，不適宜舞蹈專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)
舞蹈專業(yè)學(xué)生由于沒有相關(guān)的音樂基礎(chǔ)，對于音樂的理解感知能力較為薄弱，其學(xué)習(xí)的很多基本樂理內(nèi)容需要與音樂專業(yè)所學(xué)知識加以區(qū)分。而事實上，舞蹈專業(yè)所學(xué)的視唱練耳內(nèi)容中的樂理知識跟音樂專業(yè)的學(xué)習(xí)內(nèi)容一樣，使舞蹈專業(yè)學(xué)生在視唱練耳學(xué)習(xí)中遇到很大的困難和阻力，不能很好地對音樂知識加以理解，阻礙了學(xué)生在舞蹈教育學(xué)習(xí)中的進步。
1.3專業(yè)要求不完善，學(xué)生對訓(xùn)練重視程度不夠
專業(yè)要求主要是指在舞蹈教學(xué)實踐中，教師對于學(xué)生的視唱練耳能力要求不高，導(dǎo)致學(xué)生不夠重視視唱練耳的訓(xùn)練和提高。學(xué)生認為較為平常的視唱練耳水平就可以應(yīng)對舞蹈學(xué)習(xí)的一切問題，而且教學(xué)本身對于視唱練耳要求也不高，因此，在日常的視唱練耳課程中就不太重視學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，導(dǎo)致在舞蹈教學(xué)時對舞蹈音樂的感悟能力下降，直接影響舞蹈的學(xué)習(xí)水平。
2視唱練耳教學(xué)的目的和對舞蹈教學(xué)的重要性
2.1通過視唱的訓(xùn)練培養(yǎng)學(xué)生音樂感知理解力
通過視唱可以讓學(xué)生把握音樂正確的節(jié)奏和音準，拓展學(xué)生的音樂思維能力，在視唱中培養(yǎng)和提升學(xué)生對音樂的整體感知和理解能力，并能在音樂感知過程中將對音樂的理解和感悟應(yīng)用到舞蹈實踐中。理解音樂、體驗音樂和表現(xiàn)音樂是視唱練耳過程中的重要目的和要求，是培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)的主要方式。教師要在視唱練耳課程中加強對節(jié)奏特征、音準、音樂風(fēng)格以及音樂結(jié)構(gòu)等方面的講解，使學(xué)生能夠清楚明白音樂的具體結(jié)構(gòu)以及在舞蹈教學(xué)和學(xué)習(xí)中的重要作用。訓(xùn)練學(xué)生對音樂作品樂句的區(qū)分練習(xí)和語氣練習(xí)，逐步培養(yǎng)和提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力。
2.2培養(yǎng)和增強學(xué)生的舞蹈音樂節(jié)奏感
音樂作品的框架就是節(jié)奏，節(jié)奏在音樂中是尤為重要的表現(xiàn)內(nèi)容，加強對學(xué)生音樂節(jié)奏的培養(yǎng)是充分理解音樂的基礎(chǔ)和要求，是學(xué)生提高音樂認知能力和整體把握能力的重要手段和方式。在挖掘?qū)W生對音樂節(jié)奏把握本能的基礎(chǔ)上，還要對學(xué)生加以系統(tǒng)的教學(xué)和引導(dǎo)，使學(xué)生在音樂作品面前能夠迅速把握音樂的旋律，建立強烈的節(jié)奏動感意識。節(jié)奏訓(xùn)練首先要做的工作就是培養(yǎng)和建立節(jié)拍的強弱感，在視唱中培養(yǎng)邊唱邊打拍子的習(xí)慣，組織視唱的節(jié)奏，把握節(jié)奏的變化。在面對較為困難的音樂作品時，可事先將音樂作品分成多個段落和類別，進行單獨的熟悉和訓(xùn)練，從各個方面了解節(jié)奏特點，把握節(jié)奏變化。多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練是一種有效的訓(xùn)練方式，可以通過具體的身體語言展示節(jié)奏變化，使節(jié)奏意識不斷加強，并通過逐步的訓(xùn)練與舞蹈訓(xùn)練的結(jié)合，把音樂節(jié)奏感轉(zhuǎn)移到舞蹈教學(xué)中，實現(xiàn)舞蹈教學(xué)的節(jié)奏化。
2.3鍛煉學(xué)生通過內(nèi)心聽覺來感受舞蹈音樂
視唱練耳中重要的一項就是練耳，就是鍛煉學(xué)生對于音樂聽覺能力的訓(xùn)練，可以對音樂的節(jié)奏、韻律風(fēng)格、結(jié)構(gòu)等有一個整體的把握和感知，在此基礎(chǔ)上，將這些理解感知加以轉(zhuǎn)換，運用到舞蹈實踐中。在具體的舞蹈教學(xué)中，教師首先要培養(yǎng)學(xué)生對舞蹈音樂的把握和構(gòu)思，對一種舞蹈可以迅速、準確地構(gòu)建一個音樂模型，使其風(fēng)格、情感等符合舞蹈的形式。經(jīng)過系統(tǒng)的視唱練耳訓(xùn)練，欣賞音樂名曲并加以聽覺分析，可以將學(xué)生的聽覺能力加以藝術(shù)化，達到內(nèi)心聽覺的層次。
3結(jié)束語
對音樂的欣賞理解和表現(xiàn)必須通過視唱練耳課程的訓(xùn)練才能加以提高，學(xué)生對音樂感知認識能力很大程度上依賴于他們視唱練耳水平的高低。視唱練耳不僅可以培養(yǎng)學(xué)生對于音樂的理解把握能力和感知能力，對于學(xué)生提高音樂節(jié)奏感和認同感也是非常有幫助的。音樂理解感知能力對于舞蹈教學(xué)的順利進行有著非常重要的意義和作用，同樣舞蹈教學(xué)對于更好地認識音樂、把握音樂的能力也有很大的反作用，兩者相互滲透和影響，為彼此提供前進的動力和支持。在具體的舞蹈教學(xué)中，要不斷利用音樂對舞蹈教學(xué)的重要作用，將二者有機結(jié)合起來，高效、全面地推動舞蹈教學(xué)進步。
參考文獻
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美育問題一直是讓人們很糾結(jié)的問題，雖然在一些專家學(xué)者的大力呼吁下，20世紀90年代正式寫入到了國家的教育綱要，但是發(fā)展的速度還是很不盡人意。舞蹈專業(yè)作為教學(xué)的重要組成部分，在高校發(fā)展中應(yīng)有著重要的作用。隨著社會的不斷發(fā)展，對舞蹈教育提出了新的要求，要求其在滿足社會專業(yè)人才需求的同時，也要滿足人們的審美需求。如何發(fā)揮舞蹈教學(xué)中藝術(shù)鑒賞的作用，已經(jīng)成為舞蹈教學(xué)中值得關(guān)注的話題。
一、民族舞蹈教學(xué)中藝術(shù)鑒賞必要性
舞蹈教學(xué)不僅僅是為了培養(yǎng)專業(yè)的舞蹈教育者，其真正的目的是使學(xué)生受到美的熏陶，使舞蹈藝術(shù)能自然而然的走入學(xué)生的生活中，更好的滿足學(xué)生美育需求和情感需求，以實現(xiàn)全面、健康、和諧可持續(xù)的教學(xué)目的。在舞蹈教學(xué)中，學(xué)生應(yīng)該對所學(xué)舞蹈劇目的故事情節(jié)、人物形象及歷史背景進行分析、研究，以便更好的通過舞蹈教學(xué)來了解整個藝術(shù)領(lǐng)域的美。要想實現(xiàn)這一目標，舞蹈學(xué)生就應(yīng)該提高自己的藝術(shù)鑒賞能力，樹立正確的藝術(shù)鑒賞觀念。
二、對舞蹈教學(xué)藝術(shù)鑒賞重要性進行分析
(一)發(fā)揮藝術(shù)鑒賞作用，提高學(xué)生的舞蹈水平。藝術(shù)鑒賞在舞蹈教學(xué)中有著重要的作用，要想更好的發(fā)揮藝術(shù)鑒賞的作用，就應(yīng)該開拓學(xué)生的視野，使學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)和藝術(shù)鑒賞結(jié)合在一起，使學(xué)生的舞蹈水平得到顯著的提高。舞蹈是有生命的，它并不是單一的動作，要想使舞蹈具有生命力，就應(yīng)該加強對學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，使其舞蹈能力能得到提高。要想使學(xué)生的舞蹈能力得到提高，就要不斷的開拓學(xué)生的眼界，引導(dǎo)學(xué)生對不同題材、不同時代、不同風(fēng)格不同舞種的優(yōu)秀舞蹈作品進行分析，對相應(yīng)音樂的風(fēng)格、文化背景進行分析，以拓展學(xué)生的視野，提高學(xué)生對音樂的鑒賞能力。音樂藝術(shù)鑒賞作為一種抽象藝術(shù)，能夠給學(xué)生帶來不同的給養(yǎng)。在對音樂藝術(shù)進行鑒賞時，教師必須對作品進行分析，并引導(dǎo)學(xué)生準確感受音樂，使學(xué)生真正的了解音樂作品真正的內(nèi)涵，真正達到音樂藝術(shù)鑒賞的目的。
(二)發(fā)揮藝術(shù)鑒賞作用，提高舞蹈教學(xué)水平。藝術(shù)鑒賞在舞蹈教學(xué)中有著重要的作用，舞蹈從發(fā)展之初，就是伴著各種敲打節(jié)奏出現(xiàn)的，現(xiàn)在的舞蹈藝術(shù)也是隨著音樂起舞的?？梢?，音樂與舞蹈是分不開的，音樂藝術(shù)鑒賞對舞蹈教學(xué)來說也是比較重要的。一般情況下，舞蹈動作大部分是通過生活中不同的動作經(jīng)過提煉、加工而成，但更多的時候是來自音樂。一些舞蹈家只要聽到能使自己震撼的音樂，其就會根據(jù)自己現(xiàn)有的音樂鑒賞能力對音樂進行分析，并將作品以視覺的形式展現(xiàn)給觀眾，使觀眾在欣賞音樂的同時，對舞蹈作品中的內(nèi)涵也有一定的了解。音樂藝術(shù)鑒賞在舞蹈表演中是必不可少的，一旦缺少音樂，其視覺效果、影響力、表現(xiàn)力則會顯著的下降。從中可以看出，音樂藝術(shù)鑒賞對舞蹈教學(xué)的重要性。
(三)發(fā)揮藝術(shù)鑒賞的作用，提高舞蹈教學(xué)質(zhì)量。藝術(shù)鑒賞在舞蹈教學(xué)中有著重要的作用，其是舞蹈教學(xué)的基礎(chǔ)。在舞蹈教學(xué)中，僅靠教師對音樂藝術(shù)進行了解是遠遠不夠的，還需要學(xué)生的參與。就音樂藝術(shù)而言，其能全面、立體化的表達相應(yīng)的情感，學(xué)生作為接受知識的主體，就應(yīng)該積極的了解音樂藝術(shù)。畢竟舞蹈和音樂是不可分割的，不對音樂藝術(shù)進行相應(yīng)的分析，就讓學(xué)生進行舞蹈表演，是無法達到舞蹈教學(xué)目的的。在這種情況下，教師就應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生對作品進行分析，當學(xué)生在鑒賞中出現(xiàn)問題時，教師應(yīng)該及時幫助學(xué)生進行分析，使學(xué)生在欣賞作品的同時，也能對音樂有全新的感悟。如，教師在教學(xué)生《盛裝舞》的時候，可以先給學(xué)生放一些關(guān)于蒙古族的音樂及視頻錄像，讓學(xué)生感受一下內(nèi)蒙古大草原的氣氛，再欣賞劇目《盛裝舞》，使學(xué)生對這個舞蹈有個初步的印象和了解。教師在放映舞蹈視頻的同時，可以在旁邊適當?shù)母嬖V學(xué)生蒙古族的文化背景、作品大意，其中蒙族舞的柔臂、硬腕、聳肩、笑肩等一些動作應(yīng)注意的要領(lǐng)，脆而有棱角，動作的輕重緩急、抑揚頓挫，要體現(xiàn)出蒙古族那種特有的韻味和獨特的氣質(zhì)。學(xué)生對這個劇目有相應(yīng)的了解之后，教師再教學(xué)生隨著舞曲跳這個舞蹈。這種方法不僅能培養(yǎng)學(xué)生的技術(shù)鑒賞能力，也能提高學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力。只有提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力，才能提高其舞蹈技能、素質(zhì)，才能使其更好的進行舞蹈學(xué)習(xí)。
(四)發(fā)揮藝術(shù)鑒賞作用，使學(xué)生進入舞蹈意境。意境在舞蹈藝術(shù)中有重要的作用，著名舞蹈家吳曉邦曾經(jīng)說過:“任何舞蹈在藝術(shù)形象上都必須通過音樂，才能把它的‘意思’完整地表現(xiàn)出來。”而音樂作為舞蹈中一種不可或缺的藝術(shù)，其不僅能督促學(xué)生更好的學(xué)習(xí)和詮釋舞蹈，還能將其帶入一種意境之中，使其學(xué)生的舞蹈充滿活力。在著名舞蹈《孔乙己》中，放映《歡沁》音樂時，學(xué)生一邊聽音樂，一邊做瀟灑的動作，一個癲狂可愛的老頭現(xiàn)在人們面前。隨著音樂的出現(xiàn)，學(xué)生用跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰帶入情節(jié)來表演偷書挨打，其表現(xiàn)的是一種內(nèi)心經(jīng)過痛苦掙扎之后舞蹈動作。當放《迎春》這段音樂的時候，學(xué)生用一種有形的舞蹈語言詮釋了孔乙己所處的凄涼、悲慘環(huán)境，最后以“人之初，性本善”的童聲結(jié)束整個舞蹈，使觀眾真正的理解整個舞蹈的內(nèi)涵。如果學(xué)生在表演這段舞蹈的時候，沒有對這一舞蹈進行相應(yīng)藝術(shù)鑒賞，沒有將舞蹈和音樂藝術(shù)結(jié)合在一起，學(xué)生就不能將自己的全部精力投入到舞蹈中，也不能使觀眾真正的理解其內(nèi)涵。從中可以看出，藝術(shù)鑒賞的重要性。
(五)發(fā)揮藝術(shù)鑒賞作用，使學(xué)生的情感得到升華。對于舞蹈學(xué)生來說，情緒的調(diào)整是非常重要的。人的情緒是多種多樣的，然而在舞蹈表演中，學(xué)生根據(jù)相應(yīng)的舞蹈素材只能用相應(yīng)的情緒進行表演，并做到全身心的投入，才能將舞蹈發(fā)揮的淋漓盡致。要想使學(xué)生全身心的投入到舞蹈表演及音樂中，就要不斷的提高自身的藝術(shù)鑒賞能力，而這種能力的形成，往往來自音樂欣賞課或是某一感人故事的欣賞上。教師在上音樂鑒賞課的時候，可以給學(xué)生講一些感人的音樂故事，引導(dǎo)學(xué)生在故事中找到一種可以讓自己心情舒暢的東西。在講課的時候，可以放映一段通俗易懂的影片，給學(xué)生提出相應(yīng)的問題，使學(xué)生在圖文并茂學(xué)習(xí)中，找出相應(yīng)問題的答案。學(xué)生在找答案的過程，也是藝術(shù)欣賞的過程，也是精神集中過程。這種方法能使學(xué)生無形中提高藝術(shù)鑒賞能力，也能提高學(xué)生的注意力，使學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)中能夠迅速的融入舞蹈和音樂中。舞蹈藝術(shù)作為一門情感藝術(shù)，情是其內(nèi)在的核心。教師在教學(xué)中，應(yīng)該注意引導(dǎo)學(xué)生用心去領(lǐng)悟音樂世界中的美，能夠?qū)⑿?、音樂、舞蹈完美的結(jié)合在一起，真正的展現(xiàn)藝術(shù)的魅力。#p#分頁標題#e#
體育舞蹈不僅是有效的鍛煉手段，也是一項彰顯美、體現(xiàn)美的運動，是藝術(shù)與體育的有機契合。體育舞蹈中，音樂是貫穿其始終的靈魂，優(yōu)美的旋律、適當?shù)墓?jié)奏都將為體育舞蹈注入新的活力，提升其效果和價值。在體育舞蹈教學(xué)中，也應(yīng)充分重視體育舞蹈中音樂的作用，選擇適當?shù)囊魳纷鳛轶w育舞蹈的輔助，以實現(xiàn)教學(xué)效果的最大化。
一、體育舞蹈概述
作為一項新興的體育運動，體育舞蹈在我國雖時間不長，但卻發(fā)展迅猛，有著較好的群眾基礎(chǔ)。所謂體育舞蹈，其是一種以男女為伴的步行式舞蹈的運動項目，它是由文藝范疇的舞蹈演變而來，通過舞伴間默契的配合，以人體的動作，姿態(tài)造型和構(gòu)圖變化為主要表現(xiàn)手段，集舞蹈、音樂于一體，以健身、健美和健心為目的，是一種具有自娛性和表演觀賞性的體育項目。
二、音樂在體育舞蹈中的作用
作為一項藝術(shù)與體育完美結(jié)合的運動，體育舞蹈離不開音樂的支撐。通過音樂的無形表達和體育舞蹈的有形彰顯，給予觀賞者強烈的感官刺激。具體而言，音樂在體育舞蹈中的作用主要體現(xiàn)在如下幾個方面。
1.激發(fā)體育舞蹈者的情緒。根據(jù)相關(guān)研究表明，當音樂的節(jié)奏控制在130-180拍/分鐘時，就會形成一種明快而強烈的跳躍性節(jié)奏，從而喚起人跟隨音樂跳動的興趣。此時，舞蹈動作的韻律感更強，節(jié)奏也更為明顯。在體育舞蹈中，音樂響起并直接作用于人的中樞神經(jīng)系統(tǒng)，在提升人興奮感的同時，提高靈活性和協(xié)調(diào)性，從而有助于舞蹈者調(diào)動情緒，跟隨音樂的節(jié)奏和旋律起舞，達到藝術(shù)與運動的雙重目的。
2.強化體育舞蹈的表現(xiàn)力。在進行體育舞蹈的過程中，人的情感和動作是高度結(jié)合的，肢體運動下，人的內(nèi)心情感借助音樂得以充分的表達。而體育舞蹈效果的彰顯，除了人的肢體動作外，還需要舞者對音樂的理解與應(yīng)用。在音樂的輔助下，舞者通過聽覺表達和抒感，通過對舞蹈意境的全情投入打動和感染觀眾。
3.加強對舞蹈動作的記憶。記憶是大腦所具有的重要功能，當音樂響起時，旋律與節(jié)奏能夠在人的大腦皮層中形成一定聯(lián)系，從而形成定向思維。這種定向思維一旦形成，人無需思考，就能伴隨音樂的旋律完成全套的舞蹈動作。
三、體育舞蹈教學(xué)中音樂的應(yīng)用策略
如上所述，音樂在體育舞蹈中有著重要作用，是強化舞動動作記憶，提升舞蹈表現(xiàn)力的重要輔助和支撐。在體育舞蹈教學(xué)中，教師要正確選擇并有效運用音樂，加強體育舞蹈的教學(xué)效果。
1.強化音樂普及，提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)。要使音樂能夠在體育舞蹈中發(fā)揮最大效果，就需要舞蹈者對音樂的全面控制與把握。而這，就需要舞蹈者掌握相關(guān)樂理論基礎(chǔ)，具有一定的音樂素養(yǎng)。對于廣大學(xué)生而言，其音樂素質(zhì)參差不齊，對于音樂的理解程度不一。針對于此，教師要強化對學(xué)生音樂理論和音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)與提升。通過開設(shè)體育舞蹈音樂專題講座等形式普及相關(guān)音樂基礎(chǔ)知識，使學(xué)生能夠了解音樂的節(jié)拍、速度、旋律等基本要素的表現(xiàn)功能，并運用到體育舞蹈之中。
2.加強節(jié)奏教學(xué)，提高學(xué)生的節(jié)奏感。對體育舞蹈而言，其類型多種多樣，在音樂的選擇方面也呈現(xiàn)差異性。總體來說，體育舞蹈對音樂的形式、節(jié)奏、旋律等都有著較高要求，對舞蹈者的音樂素養(yǎng)也苛求甚高。而在日常教學(xué)中，限于課時等因素，教師很難將這些音樂知識全部傳授給學(xué)生，顧此失彼的現(xiàn)象時常出現(xiàn)。
3.著重講解音樂速度變化規(guī)律，全面體育體育舞蹈風(fēng)格。體育舞蹈是形式多樣，旋律和節(jié)奏起伏明顯的一種鍛煉形式，音樂速度的變化對于舞者的技巧表現(xiàn)和風(fēng)格展現(xiàn)有著重要影響。成功的體育舞蹈往往能夠與音樂變化速度高度契合，完美銜接，有渾然天成的流暢之感。這就要求教師在體育舞蹈教學(xué)中要著重講解和傳授音樂速度變化的基本規(guī)律及其在體育舞蹈技巧、風(fēng)格特點表現(xiàn)中的重要作用，使得學(xué)生能夠體會并掌握規(guī)律所在，從而根據(jù)規(guī)律摸索節(jié)奏，按照節(jié)奏來熟悉各種體育舞蹈的基本動作，繼而通過練習(xí)循序漸進，達到熟練并掌握技巧的目的。
一、鋼琴伴奏和舞蹈的關(guān)系
舞蹈教學(xué)中的鋼琴伴奏有其自己的規(guī)律與特點，將音樂升華為舞蹈表演的重要組成部分是鋼琴伴奏的責(zé)任。舞蹈與鋼琴伴奏的密切關(guān)系從根本上說，是魚和水的關(guān)系。舞蹈離不開音樂，它總是在音樂的伴奏下展示出來.而音樂也離不開舞蹈,它是服務(wù)于舞蹈,為舞蹈而生的。鋼琴伴奏藝術(shù)是與舞蹈表演藝術(shù)緊密結(jié)合在一起的。鋼琴伴奏可以激發(fā)和調(diào)動舞者的情緒。而舞者也在感受音樂的同時把舞蹈形象表現(xiàn)得更加完美動人，使音樂和舞蹈形成一個相融的、統(tǒng)一的、不可分割的整體，從而使舞蹈與音樂相得益彰，共同發(fā)揮其獨特的藝術(shù)魅力。早在三千多年前，我國古人就把音樂、舞蹈、詩歌結(jié)合在一起，統(tǒng)稱之為“樂”。在《樂記?樂象篇》中說：“詩，言其志也，歌，詠其聲也，舞動其容也，三者本于心，然后樂器從之。” 諸多事實證明，舞蹈與音樂是密不可分的。音樂在舞蹈藝術(shù)中起著靈魂般的作用。原蘇聯(lián)著名舞劇編導(dǎo)和舞蹈理論家扎哈諾夫曾說:“音樂――這是舞蹈的靈魂,音樂包含了并決定著舞蹈的結(jié)構(gòu)、特征和氣質(zhì)。
從教育角度上來說，無論是舞蹈教師還是擔(dān)任鋼琴伴奏的教師在教學(xué)中讓學(xué)生了解音樂與舞蹈的關(guān)系是責(zé)任和義務(wù)。這是學(xué)生開始舞蹈生涯的基礎(chǔ)，也是最重要的環(huán)節(jié)。有目的、有步驟地培養(yǎng)學(xué)生的樂感，讓學(xué)生重視音樂和舞蹈的關(guān)系是十分必要的。
二、鋼琴伴奏對舞蹈的作用
（一）鋼琴伴奏能激發(fā)和調(diào)動舞者的情緒
舞蹈的鋼琴伴奏藝術(shù),是通過與舞者水融的合作,使舞蹈作品被更充分更精彩地體現(xiàn)出來,從而達到共同創(chuàng)造完美藝術(shù)作品的目的。鋼琴伴奏可以加強舞蹈的感彩，幫助理解舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動而更有魅力。不同的音樂類型和音樂風(fēng)格表達不一樣的音樂感受，同樣會傳遞給舞者不同的體會，影響舞者的情緒和創(chuàng)作。在肢體語言的表達和展示中也會有所不同。我國著名作曲家、音樂教育家吳祖強先生認為“音樂對舞蹈起著音樂配合并幫助舞蹈在整個過程中表達情緒，體現(xiàn)個性，烘托氣氛，塑造形象的作用和具體幫助舞蹈動作的作用?！币魳返奶匦杂兄苯訚B入人心的特點，舞者在舞蹈的過程中常常把音樂中表現(xiàn)的感情當作自己內(nèi)心的感情來體驗。根據(jù)自己對音樂的理解來控制肢體來表現(xiàn)內(nèi)心感受。著名的舞蹈家烏蘭諾娃在《一個舞蹈演員的自述》中說，她在扮演《巴赫奇薩拉伊的水泉》中的瑪麗亞時，是把理解音樂作為“起點”的。她還說，好的音樂就是在對自己“指示舞蹈動作的表情和意義”。是的，好的音樂就像舞蹈的啟明燈，照亮了舞者的思緒，啟發(fā)了舞者的想象力和創(chuàng)造力，充分的激發(fā)和調(diào)動舞者的舞蹈情緒。
（二）舞蹈需要音樂來強化節(jié)奏感
這一點在課堂教學(xué)中的作用最為明顯。為舞蹈課配置鋼琴伴奏，目的就是為了培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感，當然，對于一個成熟的舞蹈演員來說更要對音樂的節(jié)奏有深刻地認識。舞蹈與音樂之間存在的共同點是節(jié)奏節(jié)拍，這是它們結(jié)合的自然基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏節(jié)拍，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。無論哪一個舞種都要有節(jié)奏節(jié)拍來支撐舞蹈動作。鋼琴是音樂世界中的樂器之王，它可以作為音樂的媒介，通過演奏者的演奏來表現(xiàn)出節(jié)奏節(jié)拍，應(yīng)用于舞蹈之中。在這里還要說一下對于鋼琴的應(yīng)用相對其他樂器是最廣泛的，可以應(yīng)用在芭蕾的基本功訓(xùn)練、中外民間舞、古典舞等等舞種上，不受音樂風(fēng)格的限制。和聲，音質(zhì)，音色也是最完美，最豐富，最有張力的。
在舞蹈教學(xué)中，節(jié)奏感的訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練的一部分。它不是游離于人體之外的，它應(yīng)該是人內(nèi)心節(jié)奏的外部體現(xiàn)。舞蹈動作幅度上的高低、仰俯對比；力度上的強弱輕重區(qū)分；速度上的快慢緩急、抑揚頓挫等，無一不是在音樂節(jié)奏中體現(xiàn)的，它能夠表現(xiàn)出人類豐富的情感。
（三）鋼琴伴奏的創(chuàng)造性、靈活性、即興性為舞蹈提高的便利條件
對于舞蹈音樂來講,一般是先有舞蹈,再有音樂.舞蹈鋼琴伴奏還是要服從舞蹈,服務(wù)舞蹈的.這就要求鋼琴伴奏具有創(chuàng)造性、靈活性，即興性，盡可能為舞蹈提供便利條件，使一個舞蹈作品不拘泥與音樂之中，最大限度的發(fā)揮舞蹈本身的創(chuàng)造性和完整性。
就拿課堂教學(xué)來說，舞蹈教師針對學(xué)生的訓(xùn)練情況經(jīng)常要即興編創(chuàng)適合本階段教學(xué)任務(wù)的片段，還有可能機動的調(diào)整訓(xùn)練組合，這就要求音樂要隨之進行改變，鋼琴伴奏教師要馬上作出反應(yīng)，迅速更改曲目，甚至現(xiàn)場進行二度創(chuàng)作，來適應(yīng)復(fù)雜多變的教學(xué)環(huán)境。鋼琴伴奏由于具有創(chuàng)造性、靈活性，即興性這三個特點，當然毫無爭議的成為舞蹈課堂教學(xué)的重要組成部分，不可或缺。當然這也要求鋼琴伴奏教師具備相應(yīng)的能力，否則也不能順利完成教學(xué)任務(wù)。不適合的音樂也會成為舞蹈作品的絆腳石。
三、鋼琴伴奏在舞蹈教學(xué)中的實踐意義
關(guān)鍵詞：音樂舞蹈教學(xué) 德育 融入
音樂舞蹈課程作為提高學(xué)生音樂素養(yǎng)的課程，在學(xué)生的素質(zhì)教育培養(yǎng)中發(fā)揮著極其重要的作用。隨著當前我國的教育改革工作不斷深入進行，德育方面的培養(yǎng)越來越受到人們的重視，教師在音樂舞蹈的教學(xué)過程中，將德育滲透進去，在逐漸的潛移默化中使學(xué)生塑造正確的人格，建立高尚的道德品質(zhì)，為其今后的音樂學(xué)習(xí)奠定堅實的基礎(chǔ)。
一、音樂舞蹈教學(xué)中融入德育的重要性
在音樂舞蹈中融入德育，可以培養(yǎng)學(xué)生的團隊合作精神。音樂舞蹈作為綜合性藝術(shù)，在教學(xué)和排練過程中體現(xiàn)著規(guī)范性和統(tǒng)一性，讓學(xué)生養(yǎng)成良好的合作意識。在音樂舞蹈中，注重的是團隊的整體配合，即使個人素質(zhì)再強，如果無法與團隊的表演相融合，也不能達到一定的效果，因此在音樂舞蹈的訓(xùn)練中需要融入集體主義價值觀的德育教育。要想讓音樂舞蹈藝術(shù)得到一定程度的掌握，需要依靠持久的艱苦訓(xùn)練，對于當前學(xué)生意志力比較薄弱的情況，通過對音樂舞蹈的學(xué)習(xí)，可以使學(xué)生鍛煉出堅強的意志力，并不斷戰(zhàn)勝自我。
當前學(xué)生的心理素質(zhì)較差，沒有形成完善的人格，與外界接觸的機會較少。音樂舞蹈屬于面對廣大觀眾所表演的語種藝術(shù)，通過在音樂舞蹈課程的學(xué)習(xí)中，可以使學(xué)生克服自己膽怯的心理，并增強與人交流合作的能力，逐漸形成樂觀積極的人格特征。在音樂舞蹈教學(xué)中融入德育，還可以提升學(xué)生的審美能力，寓教于情的過程中能夠使學(xué)生陶冶情操，不斷追求真善美，促進正確人生價值觀的形成，使學(xué)生的綜合素質(zhì)得到提升。
二、從音樂舞蹈所體現(xiàn)的故事中融入德育
在學(xué)生對音樂舞蹈學(xué)習(xí)的過程中，所學(xué)過的每一首曲目和每一支舞蹈等，都包含著一些不同的故事和背景，讓學(xué)生在音樂舞蹈教學(xué)中受到德育方面的教育，感悟出一些哲理是很有作用的。例如在音樂課堂中對《蘇武牧羊》的學(xué)習(xí)中，可以讓學(xué)生了解到蘇武牧羊的故事內(nèi)容及發(fā)生的背景，使學(xué)生感悟到歌曲中所體現(xiàn)的報國之心，讓學(xué)生對蘇武艱難度過十九年的過程感同身受，在讓學(xué)生受到愛國主義教育的同時，也增強了自己的愛國精神。每一堂音樂舞蹈課的教學(xué)目的里面，都包含了對學(xué)生的德育教育。通過舞蹈編排者和作曲家的思想，以及整個曲目和舞蹈中體現(xiàn)的時代性，音樂舞蹈教師要盡力使學(xué)生學(xué)習(xí)到的音樂舞蹈，都可以感受其寓意和內(nèi)涵，使學(xué)生受到不同方面的德育教育。例如在教學(xué)過程中，讓學(xué)生觀賞的影片《音樂之聲》，學(xué)生不僅可以聆聽到生動優(yōu)美的旋律，還可以體會到上尉在身處奧地利時盡管遭遇著危機，但依然有崇高的愛國主義思想，讓學(xué)生學(xué)習(xí)這種愛國精神。
音樂舞蹈教師要讓學(xué)生從音樂自身受到德育教育，交響樂可以使學(xué)生充滿豪情壯志，小夜曲可以使學(xué)生心緒平和，時代曲可以使學(xué)生情志高遠。學(xué)生在陶冶情操的同時還可以提升自身的道德修養(yǎng)，例如在音樂課堂中學(xué)生對《二泉映月》的賞析，使學(xué)生在聆聽到婉轉(zhuǎn)凄涼的歌聲時，還可以體會到阿炳一生命運的坎坷，對阿炳的遭遇有所感悟和產(chǎn)生悲憫，感受到阿炳的堅強，通過音樂教學(xué)的過程來觸動學(xué)生的心靈。在舞蹈教學(xué)中，教師可以進行德育情景的設(shè)置，讓學(xué)生在舞蹈所演繹的情境中受到一定程度的德育教育。教師要對學(xué)生的欣賞角度進行正確積極的引導(dǎo)，例如舞蹈《千手觀音》，不要讓學(xué)生的欣賞角度僅僅停留在音響效果、服飾妝容和形體動作上面，教師要引導(dǎo)學(xué)生從更深層的角度去欣賞舞蹈本身，體會殘疾人將自身的肉體和靈魂，完全融入到音樂的世界當中，讓學(xué)生體會到即使面對殘疾，也要無所畏懼，不斷克服困難、戰(zhàn)勝一切，培養(yǎng)學(xué)生不折不撓的精神意念。這就是音樂舞蹈教學(xué)所產(chǎn)生的德育教育功能。
三、將不同藝術(shù)形式和德育素材相融合
在音樂舞蹈課程中，可以融入一些德育欣賞的情景，可以借助音響和畫面，如對某位音樂家的外貌做形容的時候，可以用畫面和影像來進行展示，以增強其直觀性。還可以借助語言，例如將詩歌和音樂緊密結(jié)合，歌曲《黃河大合唱》就是以詩歌作為德育素材，并結(jié)合音樂相互輔助。音樂中往往包含了很多故事，如果將德育素材結(jié)合到音樂當中，就會出現(xiàn)意想不到的效果。還可以借助美術(shù)的形式，把德育點描繪成動人的畫面，讓學(xué)生身臨其境，在潛移默化中受到德育教育。也可以借助網(wǎng)絡(luò)和影視等多媒體形式，把其中的德育因素用影視呈現(xiàn)出來，使其更加形象和直觀，增強感染力。可以用電影片段將日寇侵華的暴行給學(xué)生展現(xiàn)出來，比起僅僅對《大刀進行曲》進行教唱，要更加震撼學(xué)生的心靈，從而激發(fā)學(xué)生保家衛(wèi)國的思想。
四、結(jié)語
作為音樂舞蹈的教育者，一定要在音樂舞蹈教學(xué)中融入德育，還要不斷進行長期的德育教育，結(jié)合藝術(shù)教育手法，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂舞蹈知識的同時，還能夠陶冶情操。在音樂舞蹈的教學(xué)過程中，經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)有些學(xué)生有很好的音樂天賦，但為人處事上卻稍差一些，所以德育教育和音樂舞蹈教育相比較而言也十分重要，要做到德美合一，在音樂舞蹈教學(xué)中不斷滲透對德育的培養(yǎng)。
參考文獻：
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奧爾夫音樂教學(xué)法主要包含了兩方面的內(nèi)容。其中一部分是練習(xí)節(jié)奏與旋律。節(jié)奏的練習(xí)主要是指練習(xí)的規(guī)則與姿態(tài)以及反應(yīng)能力的練習(xí)，用聲勢進行節(jié)奏的訓(xùn)練，對節(jié)奏基石的提取和練習(xí)以及對于節(jié)奏進行引導(dǎo)、自編和補充練習(xí)等內(nèi)容。而旋律方面則主要是指演奏歌曲或是樂曲、音樂樂器等其他樂器的演奏規(guī)則和方法，為歌曲伴奏，即興演奏以及自編樂曲、欣賞教學(xué)、識譜教學(xué)等內(nèi)容。另外一部分就是基本形體動作的訓(xùn)練，這主要是指動作訓(xùn)練、反應(yīng)訓(xùn)練、舞蹈表演、動作的伴奏以及即興動作和動作游戲等內(nèi)容。
二、奧爾夫音樂教學(xué)法對幼兒舞蹈創(chuàng)編的影響
（一）對于舞蹈教學(xué)中節(jié)奏方面的影響
奧爾夫音樂教學(xué)法對于幼兒舞蹈教學(xué)中的節(jié)奏方面發(fā)揮了重要的作用。奧爾夫音樂教學(xué)法要求舞蹈的節(jié)奏清晰明確。由于幼兒的認知能力和自我控制能力都不強，幼兒在舞蹈的學(xué)習(xí)過程中，容易出現(xiàn)搶拍或是拖拍的情況，這就直接降低了舞蹈動作的整齊度。而奧爾夫音樂教學(xué)法則要求舞蹈教學(xué)中，選擇節(jié)奏鮮明清晰的音樂，從而在強重音的刺激下，喚醒幼兒的記憶功能。幼兒對于音樂的節(jié)奏與旋律記清了，他們在舞蹈的學(xué)習(xí)過程中就輕松很多。奧爾夫音樂教學(xué)法要求舞蹈教學(xué)選擇旋律易記的音樂，這樣也可以緩解幼兒緊張與焦慮的情緒。
（二）影響舞蹈教學(xué)中聽力能力的培養(yǎng)
奧爾夫音樂教學(xué)法還影響著舞蹈教學(xué)中幼兒聽力能力的培養(yǎng)。奧爾夫音樂教學(xué)法是一種將原本性音樂與動作和舞蹈緊密結(jié)合在一起的一種教學(xué)方法。它能夠有效調(diào)動幼兒的聽覺神經(jīng)，讓幼兒學(xué)會傾聽、辨別甚至是想象各種生活中的不同的聲音，從而能夠幫助幼兒在舞蹈的學(xué)習(xí)中有效提升他們的聽力能力，使他們更迅速地做出相應(yīng)的反應(yīng)。
（三）肢體訓(xùn)練之于舞蹈創(chuàng)編的意義
奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)肢體的訓(xùn)練。比起傳統(tǒng)的音樂教學(xué)重理論知識的特點，奧爾夫音樂教學(xué)法則主要是注重幼兒的實際訓(xùn)練。因此，肢體訓(xùn)練便成了奧爾夫音樂教學(xué)法的重要特點之一。奧爾夫教學(xué)法中的肢體訓(xùn)練，有助于舞蹈創(chuàng)編。舞蹈創(chuàng)編是一種以人體動作為“語言”的藝術(shù)形式，而奧爾夫音樂教學(xué)法就是充分調(diào)動幼兒舞蹈時的各種肢體語言與動作，從而保證他們快速地將教師所教的內(nèi)容吸收并牢記在心。因此，奧爾夫的音樂教學(xué)法對于舞蹈創(chuàng)編是有著積極作用的。
三、奧爾夫音樂教學(xué)法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的具體應(yīng)用
（一）契合舞蹈主題
奧爾夫音樂教學(xué)在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的具體應(yīng)用，首先表現(xiàn)在教學(xué)法要契合舞蹈的主題。在幼兒舞蹈創(chuàng)編中，要與具體的舞蹈主題相契合，這是奧爾夫音樂教學(xué)法的本質(zhì)所在。奧爾夫音樂教學(xué)法是匯集了演唱、演奏、舞蹈、朗誦以及表演于一體的一種教學(xué)方法。因此，契合音樂的主題是基礎(chǔ)。這也是奧爾夫音樂教學(xué)法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的具體表現(xiàn)。
（二）節(jié)奏訓(xùn)練
奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)節(jié)奏的把握，這對于幼兒舞蹈創(chuàng)編是非常關(guān)鍵的。奧爾夫認為音樂是一種回歸人性、回歸自然的音樂，它主張幼兒去傾聽以及辨別，并在此基礎(chǔ)上進行想象。因此，對于節(jié)奏的訓(xùn)練就顯得尤為重要了。只有對音樂的節(jié)奏把握清晰了，才能在傾聽音樂的過程中更準確地辨別區(qū)分。而舞蹈創(chuàng)編過程中，注重了節(jié)奏的訓(xùn)練，有助于舞蹈創(chuàng)編的順利完成，并且還能確保舞蹈的旋律與節(jié)奏不出錯。奧爾夫音樂教學(xué)法對節(jié)奏的重視，就為舞蹈的創(chuàng)編提供了不少的幫助。奧爾夫音樂教學(xué)法主要是堅持人本主義，教學(xué)以幼兒為中心，讓幼兒正確把握音樂舞蹈的節(jié)奏，從而更有效地學(xué)習(xí)。這就有效解決了舞蹈創(chuàng)編中對于節(jié)奏訓(xùn)練的要求，因而獲得廣泛應(yīng)用。
（三）增強想象力
奧爾夫音樂教學(xué)法要求幼兒學(xué)會傾聽，學(xué)會想象，能想象出各種不同的聲音，如身邊人的聲音、來自大自然的聲音等。通過幼兒對不同聲音的傾聽，可以增強幼兒的想象力。幼兒在舞蹈學(xué)習(xí)過程中，會對所聽到的音樂給予一定的肢體反應(yīng)。這個過程便是幼兒在聽到的聲音之后，然后經(jīng)過大腦的想象，從而給予了肢體上相應(yīng)的動作的配合。而想象力對于舞蹈創(chuàng)編是相當關(guān)鍵的，只有增強想象力，才能更好地運用在舞蹈創(chuàng)編中。奧爾夫音樂教學(xué)法恰好實現(xiàn)了想象力的加強，因而在舞蹈創(chuàng)編中獲得了廣泛的運用。
（四）感情升華
奧爾夫音樂教學(xué)法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的應(yīng)用，除了通過契合舞蹈主題、節(jié)奏訓(xùn)練以及增強想象力等三方面的內(nèi)容來體現(xiàn)，還需感情的升華。無論是何種音樂，沒有感情作基石，那么它就不是好音樂。對于舞蹈也是一樣，若是舞蹈不能打動人心，不放感情在其中的舞蹈是沒有任何生命力的。而奧爾夫音樂教學(xué)法注重幼兒感情的激發(fā)，讓幼兒用心去跳舞。通過引導(dǎo)幼兒傾聽、辨別以及想象，可以激發(fā)他們對音樂的反應(yīng)能力。在想象的過程中，幼兒的感情也隨著音樂一同起伏，最終達到感情升華的效果與目的。在舞蹈創(chuàng)編的過程中，只有將感情注入其中，才能編出更有生命力與活力的舞蹈。因此，奧爾夫音樂教學(xué)法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中所發(fā)揮的作用才會越來越大。
四、結(jié)論
1 舞蹈教學(xué)中的情感激發(fā)與培養(yǎng)意義
舞蹈教學(xué)過程中，采取相應(yīng)策略激發(fā)與培養(yǎng)學(xué)生情感具有重要作用，其重要意義體現(xiàn)在以下幾個方面。
（1）舞蹈教學(xué)的必然要求。舞蹈教學(xué)不僅要教會學(xué)生基本動作，激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的情感也是不可忽視的重要內(nèi)容。只有這樣，才能加深學(xué)生對基本理論知識的理解，掌握舞蹈動作要領(lǐng)，促進動作演練和情感體驗的有效融合，這是舞蹈教學(xué)的重要任務(wù)和基本要求。
（2）有利于教學(xué)工作開展。舞蹈教學(xué)中通過采取相應(yīng)的對策，創(chuàng)新教學(xué)方式方法，能夠更好的調(diào)動學(xué)生進行舞蹈基本知識學(xué)習(xí)，促進教學(xué)效果提升。如果忽視對情感的激發(fā)與培養(yǎng)，往往難以調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，使整個教學(xué)過程變得呆板，容易讓舞蹈教學(xué)變得枯燥無味，影響教學(xué)工作效率的提升。
（3）有利于提高教學(xué)效果。通過采取相應(yīng)的教學(xué)策略，在重視學(xué)生基本舞蹈動作學(xué)習(xí)的前提下，培養(yǎng)和激發(fā)學(xué)生的情感，有利于增進學(xué)生對舞蹈動作的理解，促進教學(xué)效果提升，為整個社會培養(yǎng)更多優(yōu)秀的舞蹈專業(yè)人才。
2 舞蹈教學(xué)中的情感激發(fā)與培養(yǎng)存在的不足
盡管在教學(xué)過程中，一些教學(xué)工作中認識到舞蹈教學(xué)中情感激發(fā)與培養(yǎng)的意義，并重視采取相應(yīng)的策略，激發(fā)與培養(yǎng)學(xué)生情感。但由于受到師資、制度等因素的制約，情感激發(fā)與培養(yǎng)中仍然存在不足，主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
（1）教學(xué)觀念落后。一些任課老師教學(xué)觀念落后，沒有認識到情感教育的重要意義。依然沿用原來的教學(xué)方法，認為舞蹈教學(xué)就是進行舞蹈基本動作訓(xùn)練，掌握演練技巧即可，忽視情感激發(fā)與培養(yǎng)工作，制約教學(xué)效果提升。
（2）師生交流缺乏。學(xué)生學(xué)習(xí)中缺乏情感上的交流與合作，教學(xué)過程過于呆板，學(xué)生學(xué)習(xí)往往只注重掌握基本舞蹈演練技巧，缺乏情感體驗，對舞蹈和背景音樂了解不足，難以促進教學(xué)效果提升。
（3）教學(xué)方法單一。教學(xué)中往往先進行基本理論知識的講解，然后由任課老師進行動作演示，再讓學(xué)生進行排練。這種教學(xué)模式過于單一，呆板，難以激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情，也不利于激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的情感體驗，影響舞蹈教學(xué)效果提升。
3 舞蹈教學(xué)中的情感激發(fā)與培養(yǎng)對策
為了應(yīng)對舞蹈教學(xué)中存在的不足，更好的激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生情感，根據(jù)存在的不足，結(jié)合舞蹈教學(xué)實際工作，筆者認為今后應(yīng)該從以下幾個方面入手，采取相應(yīng)的教學(xué)策略。
（1）轉(zhuǎn)變思想觀念，重視情感教育。任課老師要轉(zhuǎn)變思想觀念，在開展舞蹈教學(xué)過程中，既要重視對學(xué)生基本動作的訓(xùn)練，也要注重情感教育，通過多種形式和途徑，將情感教育滲透到教學(xué)工作中，促進教學(xué)效果提升。
（2）增進師生交流，注重情感訓(xùn)練。教學(xué)過程中，在學(xué)生進行舞蹈訓(xùn)練時，要增進與學(xué)生之間交流，緩解學(xué)生心理上的壓力，讓他們更好的進行舞蹈練習(xí)，獲得情感體驗。對學(xué)生學(xué)習(xí)中遇到的問題要加強輔導(dǎo)，進行及時講解和指正，幫助學(xué)生糾正錯誤，促進教學(xué)效果提升。
（3）創(chuàng)新教學(xué)方法，融入情感教學(xué)。教學(xué)過程中要注重教學(xué)方法創(chuàng)新，增進學(xué)生情感體驗。首先，要積極將情感教育引入舞蹈課堂教學(xué)，激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)的熱情，使他們通過學(xué)習(xí)得到情感上的熏陶。努力用積極的心態(tài)去學(xué)習(xí)和觀察周圍生活，獲得情感體驗，促進自身綜合素質(zhì)的提高。其次，鼓勵學(xué)生發(fā)揮特長，在舞蹈學(xué)習(xí)中更好的表現(xiàn)自己，促進學(xué)生健康成長。最后，綜合運用多種方法開展教學(xué)工作。例如，運用參與式教學(xué)法、情境教學(xué)法、互動教學(xué)法、項目教學(xué)法，調(diào)動學(xué)生舞蹈課堂學(xué)習(xí)的積極性，使他們獲得更為豐富的情感體驗，促進教學(xué)效果提升。
（4）重視二度創(chuàng)作，增加情感體驗。舞蹈學(xué)習(xí)最開始是進行模仿，然后才能進行創(chuàng)造和創(chuàng)新。學(xué)生在學(xué)習(xí)中需要先進行模仿，受到舞蹈藝術(shù)的熏陶之后，得到啟發(fā)，然后進行創(chuàng)新。因此，整個舞蹈學(xué)習(xí)過程中都要重視模仿和排練。學(xué)生在進行情感訓(xùn)練時，首先要對舞蹈作品有詳細的了解，然后根據(jù)任課老師的指導(dǎo)進行模仿訓(xùn)練。不同的舞蹈有著不同的情感體驗，其訓(xùn)練要求也不盡相同。因此，學(xué)生在模仿訓(xùn)練的時候，應(yīng)該在領(lǐng)悟舞蹈所具有的情感基礎(chǔ)之上，模仿演練時所應(yīng)該具有的氣質(zhì)和精神，進而為進行二度創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。進行二度創(chuàng)作的時候，也應(yīng)該深刻領(lǐng)悟舞蹈的內(nèi)涵和情感體驗，把握動作要領(lǐng)，體現(xiàn)舞蹈所具有的氣質(zhì)和精神，增強學(xué)生的情感體驗，更好的把握舞蹈教學(xué)的要領(lǐng)，實現(xiàn)動作訓(xùn)練與情感體驗的融合。
關(guān)鍵詞：鋼琴伴奏 舞蹈教學(xué) 作用
鋼琴伴奏作為重要的一種表演形式，隨著時代的發(fā)展，已經(jīng)被作為一個獨立的學(xué)科，并且很多藝術(shù)高校將鋼琴伴奏歸為專業(yè)必修課的一門。作為演奏藝術(shù)的組成部分，鋼琴伴奏相關(guān)的學(xué)問甚多，它本身不僅具備鋼琴演奏的基本特征，同時也有區(qū)別于鋼琴演奏的獨特理論體系。通過鋼琴伴奏可以讓教師更好的對學(xué)生的音樂感進行培養(yǎng)，使得學(xué)生的舞蹈動作更加凸顯節(jié)奏感，讓學(xué)生能夠在理解音樂的基礎(chǔ)上規(guī)范舞蹈動作，把握音樂要傳達的內(nèi)涵和情感，更好地進行舞蹈創(chuàng)作。本文主要圍繞舞蹈教學(xué)過程中引入鋼琴伴奏的主要作用展開論述，以期對相關(guān)領(lǐng)域的研究人員提供借鑒。
一、使學(xué)生的音樂感得到培養(yǎng)
舞蹈創(chuàng)作在很大程度上會受到音樂的影響，音樂能為舞蹈創(chuàng)作提供靈感，而舞者在跳舞的過程中同樣會受到音樂的影響。因此，在舞蹈教學(xué)過程中，樂感的培養(yǎng)是非常重要的教學(xué)環(huán)節(jié)。任何類型的舞蹈均離不開節(jié)奏與節(jié)拍，舞蹈動作必須同音樂節(jié)奏與節(jié)拍想契合在能夠讓觀眾感受到和諧之美。鋼琴在樂器中擁有樂器之王的稱號，在各個領(lǐng)域中鋼琴的應(yīng)用都是十分廣泛的。在舞蹈教學(xué)過程中，鋼琴是芭蕾、古典舞以及民間舞的重要伴奏樂器，具有旋律多樣、音色優(yōu)美、速度可控以及節(jié)奏平穩(wěn)等優(yōu)勢，使用鋼琴為舞蹈伴奏能夠讓學(xué)生更加輕松的把握音樂的節(jié)奏、呼吸以及樂句，讓學(xué)生更加深刻地理解音樂、體驗美，使學(xué)生能夠在把握音樂的基礎(chǔ)上提升表演水平和創(chuàng)作能力，把舞蹈和音樂更和諧的展現(xiàn)給觀眾。
二、使學(xué)生的舞蹈動作更加規(guī)范
對于舞蹈來說，其本身的動作以及情節(jié)等都無法脫離音樂獨自存在。音樂作為能夠直接打動人心的藝術(shù)形式，能夠使舞蹈的整體吸引力大大提升。優(yōu)美的音樂能夠讓舞者創(chuàng)作出更加優(yōu)美的舞蹈，讓舞者的情緒被激發(fā)出來，充分調(diào)動舞者的創(chuàng)作靈感。鋼琴伴奏能夠指導(dǎo)學(xué)生的舞蹈動作，學(xué)生可以跟隨著鋼琴伴奏的節(jié)拍和旋律進行節(jié)奏的控制，調(diào)整自身的動作姿態(tài)，使得動作同音樂效果基本一致。鋼琴教師在伴奏時應(yīng)注重調(diào)整音樂氣息、節(jié)奏、速度以及節(jié)奏等，要能夠根據(jù)不同舞蹈動作的特征進行調(diào)試，追求節(jié)拍與節(jié)奏的相互融合來表現(xiàn)作品主題，讓學(xué)生的舞蹈動作更加規(guī)范，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作的熱情。
三、使學(xué)生的韻律感與節(jié)奏感有所增強
在舞蹈訓(xùn)練中，學(xué)生的韻律感與節(jié)奏感的訓(xùn)練是非常重要的課程。舞蹈是通過人的肢體動作來表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感，舞蹈動作的幅度大小、力度輕重等都能通過音樂伴奏展現(xiàn)出來傳達豐富的情感。在教學(xué)過程中，把握韻律感與節(jié)奏感對于學(xué)生來說是非常困難的一件事，鋼琴伴奏則能夠讓學(xué)生對優(yōu)美的韻律有所領(lǐng)悟，使學(xué)生可以在舞蹈時跟隨鋼琴伴奏的節(jié)拍，釋放出內(nèi)心的情感，更加富有韻律感的展現(xiàn)舞蹈動作。
四、使學(xué)生的情感被激發(fā)出來
鋼琴的聲音本身就富有豐富的感彩，學(xué)生在鋼琴伴奏的帶領(lǐng)下很容易受到感染，快速進入意境，使得肢體語言以及創(chuàng)作靈感被調(diào)動起來。教師在使用鋼琴伴奏的時候，應(yīng)該注重音樂情感的滲透和表達，根據(jù)不同舞蹈動作具有的不同特征，演奏出相適合的鋼琴伴奏樂，引導(dǎo)學(xué)生更好地領(lǐng)悟音樂中包含的情感。
五、使學(xué)生更好地將舞蹈動作同音樂融合起來
在舞蹈教學(xué)過程中，因為學(xué)生之間本身存在差異性，教師要引導(dǎo)他們根據(jù)鋼琴的伴奏創(chuàng)作舞蹈動作，讓學(xué)生通過對鋼琴伴奏的領(lǐng)悟把握節(jié)奏、旋律以及節(jié)拍，更好地激發(fā)學(xué)生舞蹈創(chuàng)作的情緒，通過鋼琴節(jié)奏的抑揚頓挫和輕重緩急能夠幫助學(xué)生把握舞蹈動作的節(jié)奏和節(jié)拍，使得舞蹈動作更加具有感染力和形象感，更好的進行舞蹈作品的表現(xiàn)和詮釋。
六、使課堂氛圍更加活躍
作為一門藝術(shù)，舞蹈要求演繹著具備活力和激情。而鋼琴本身擁有較強的表現(xiàn)力，通過不同旋律的曲調(diào)能夠調(diào)動舞者本身的情緒，通過鋼琴伴奏能夠使得舞蹈課堂的氣氛變得更加活躍，減少傳統(tǒng)課堂的乏味感，使學(xué)生能夠保持學(xué)習(xí)的熱情和積極性，提升舞蹈課堂的教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效果。
七、結(jié)語
從一定意義上來說，鋼琴是一門聽覺上的藝術(shù)，而舞蹈是一門視覺上的藝術(shù)，二者看似不同但是卻不能割裂，在舞蹈教學(xué)課堂上使用鋼琴伴奏不僅能夠培養(yǎng)學(xué)生的音樂感、使學(xué)生的舞蹈動作更加規(guī)范、節(jié)奏感和韻律感增強、釋放舞者的情感同時還能夠使得課堂氣氛更加活躍。推動鋼琴和舞蹈的融合能夠使得舞蹈藝術(shù)更具時代感和生命力。本文主要對鋼琴伴奏在舞蹈教學(xué)過程中的作用展開論述，希望對舞蹈教師以及舞蹈學(xué)生有所幫助。
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【關(guān)鍵詞】民族舞蹈教學(xué)體會
一、 培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)興趣
近些年來，藝術(shù)類高校中的藝術(shù)類專業(yè)持續(xù)熱招，嚴峻的大學(xué)生就業(yè)形勢成為一些高中生選擇學(xué)習(xí)舞蹈等藝術(shù)特長的重要原因。有一些學(xué)生把它們當做是進入大學(xué)的"捷徑"。當然，有很多是真正出于對舞蹈藝術(shù)的熱愛和追求選擇學(xué)習(xí)舞蹈的，也不能排除有一些學(xué)生是"被迫"選擇舞蹈學(xué)習(xí)后對舞蹈產(chǎn)生興趣的。就目前的這種狀況，這些"興趣"，不得不使我們對目前舞蹈教學(xué)招生的狀況進行冷靜思考。
一個民族的舞蹈中蘊含著這個民族深厚的民族文化。我們在舞蹈教學(xué)中要先從啟發(fā)學(xué)生崇高的民族認同感、加深各民族學(xué)生之間的感情為入手點，通過民族舞蹈的學(xué)習(xí)過程，對學(xué)生們的思想進行民族意識自豪感的培養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生對祖國舞蹈文化的熱愛和提升他們的民族自信心。
部分教師缺乏對于學(xué)生的主動觀察能力，教學(xué)方法過于單調(diào)，師生之間也缺乏互動，不能"因材施教"，這些因素都嚴重影響著學(xué)生舞蹈興趣的形成。我們常說，"興趣是最好的老師"，但是一個人的興趣并不是與生俱來的。這就需要我們不斷的改善教學(xué)方法，提升舞蹈教師自身的素養(yǎng)，這樣才能做到培養(yǎng)學(xué)生的興趣，逐漸提高教學(xué)效果。
二、 呼吸在舞蹈教學(xué)中的重要性
舞蹈動作賦予了氣韻，才能說給予了舞蹈動作生命！我國京劇藝術(shù)中的"精、氣、神"中的氣指的就是氣韻，可見，只有貫穿著氣韻和呼吸的舞蹈才是真正的舞蹈。無論是多么高超的舞蹈技術(shù)技巧如果離開了氣韻和呼吸，就只能變成僵化的肢體動作。在舞蹈訓(xùn)練中不用或者用錯氣息與用上、用好氣息跳出來的動作，無論從自我感覺上還是觀眾欣賞的美感上都有很大的差別。例如，藏族長期生活在高原的牧區(qū)上，受自然環(huán)境和勞動生產(chǎn)習(xí)慣的影響，呼吸帶有壓抑感和負重感，形成了藏族舞慢呼慢呼的特點。朝鮮族的"眺肩"，我國著名的舞蹈教育家池福子教授曾這樣啟發(fā)學(xué)生"不是肩跳，是心跳！"這種以心理帶動肌體的方法充分證明了呼吸在舞蹈中有著不可忽視的作用。在舞蹈訓(xùn)練中，一定要重視呼吸的訓(xùn)練和運用，"以情感帶動呼吸"，這樣才能更好的提高舞蹈水平、完成舞蹈作品，使舞蹈作品更豐滿，更具張力。
三、 音樂與舞蹈的和諧統(tǒng)一
音樂是舞蹈的靈魂。民族音樂對于學(xué)生理解和學(xué)習(xí)民族舞蹈具有舉足輕重的作用。通過實踐經(jīng)驗，筆者認為，在進行舞蹈教學(xué)的實踐過程中只有引導(dǎo)學(xué)生們充分領(lǐng)會民族音樂的內(nèi)涵，才能對舞蹈主題思想有更深的認識。考慮到有些學(xué)生的文化修養(yǎng)不是很高，對文字、歌曲內(nèi)容的理解沒有那么深入，所以在選擇音樂時不能一開始就放一些難度較大、不好聽辯的音樂。由淺入深、由表及里的逐漸深入。對服飾和音樂的欣賞、感受，進一步豐富了教學(xué)的內(nèi)容，也使民族審美心理自然的滲透到教學(xué)環(huán)節(jié)中，加深了學(xué)生們對民族文化內(nèi)涵的了解，引發(fā)更高的學(xué)習(xí)興趣。
著名舞蹈大師烏蘭若娃說："柴科夫斯基的音樂確定了我的一切舞臺行為。"日本松山樹子也曾談到："一個舞蹈演員，倘若沒有敏銳的音樂感是跳不好舞的。不能在節(jié)拍中靈活多變地掌握節(jié)奏輕重緩急的變化，是跳不出優(yōu)美的舞蹈的，也不能使舞蹈富有無限的魅力和高度的藝術(shù)性，更不能帶給人美的享受。"在學(xué)生中，由于音樂修養(yǎng)水平的差異，他們在接受新動作的快慢能力及完成動作的質(zhì)量上出現(xiàn)了明顯的差異。有過一些音樂基礎(chǔ)的學(xué)生，比如學(xué)過樂理、某樣些樂器的學(xué)生，在學(xué)習(xí)新的舞蹈動作時，能夠很快掌握動作的節(jié)奏。而音樂素養(yǎng)較差的學(xué)生需要教師在教學(xué)中不斷的喊節(jié)拍，才能勉強跟得上。因此，學(xué)生音樂素養(yǎng)的高低是影響教學(xué)質(zhì)量的重要問題。學(xué)生們的音樂素養(yǎng)提高了，才能真正的做到音樂與舞蹈的和諧統(tǒng)一。
四、 注重創(chuàng)新在舞蹈教學(xué)中的運用
在舞蹈教學(xué)過程中，教師應(yīng)積極的創(chuàng)設(shè)豐富的教學(xué)場景，充分利用教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、場地器材的作用，為學(xué)生提供更為豐富、具有更多想象空間的教學(xué)，在舞蹈理論課的教學(xué)中，教學(xué)組織形式應(yīng)盡可能多地采用研究性學(xué)習(xí)的組織方式，例如，可以將學(xué)生分成不同的研究小組，鼓勵組內(nèi)學(xué)生相互的合作與交流，學(xué)生間的相互競爭與協(xié)作。在舞蹈教學(xué)中，應(yīng)盡可能多地采用小班授課或分組教學(xué)，促進學(xué)生間的相互觀摩與學(xué)習(xí)。此外，創(chuàng)新也一定要結(jié)合民族性和地域性這兩個特點，因地制宜，充分結(jié)合自身特點，腳踏實地。
五、結(jié)語
我國的民族舞蹈在全世界多個國家與地區(qū)都得到了眾多的贊美與肯定，這足以看出中國民族舞蹈的魅力和發(fā)展?jié)摿ΑＫ裕覀儜?yīng)越來越多地重視和研究民族舞蹈教學(xué)方法的改革和創(chuàng)新，促進學(xué)生整體素質(zhì)的提高，為祖國培養(yǎng)更多的民族舞蹈人才。
參考文獻
［1］ 趙麗娜.《高校舞蹈教學(xué)過程中如何培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣》［J］黃河之聲.2011.（2）
