時間：2022-07-17 04:42:51
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇美術大學論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、現代科技在當代大學美術的教育現狀
眾所周知，由于現代科技的強力沖擊，當代美術教育理念及方式的發展方向發生了改變，以視覺文化的審美趣味性和創造性為主題的美術教育正在興起。亦正是現代科學技術的影響，美術教育的體制必然會出現相應變化。我國的教育綱要明確指出：“美育對于培養學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶高尚的道德情操，培養全面發展的人才具有重要作用。”美術教育是美育的主要陣地。在當代中國藝術教育體系中，我們對美術教育的詮釋更加科學，如教育概念的界定范疇不僅包含技能上的培訓，還需著重強調“視覺美術教育”或者“視覺文化教育”的價值和意義。如今美術教育的空間范疇大而廣，它包含了各種與視覺有關的藝術作品、藝術現象和視覺圖像等方面，也包含了傳統的繪畫和雕塑以及工藝等方面的知識與技能。當代的美術教育實際上指的是視覺藝術教育，特別是現代科技對傳統美術教育的沖擊和影響表現的尤為突出。首先，現代科技的發展，特別是電腦美術的產生，對傳統藝術具有較大的沖擊和影響。對于當代美術教育的工作者而言，更加需要以開闊的視野和發展的眼光，建立起藝術創造力的主體性意識。電腦美術是以計算機及其配套設備為主要載體的一種新興視覺藝術種類，其設計速度比傳統美術樣式可提高數十倍乃至數百倍。
軟件方面，以Photoshop、CorelDraw、AutoCAD、3DSMax為主的繪圖軟件對傳統紙筆顏料美術繪圖產生著巨大沖擊。每一種電腦制圖軟件的推出都顯示出了微電子科技巨大的數字化魅力，而傳統的美術表現技法，如油畫、國畫、版畫、水彩畫、素描、水粉，必然受到數字虛擬界面的影響，而審美大眾甚至美術教育的主體意識也將發生革命性的變化。其次，攝影技術的誕生，使得對生產生活以至于傳統繪畫存在的必要性發生了問題。在很大程度上，我們似乎很難分清楚現代科技與視覺藝術教育之間的關系，而作為兩種對世界不同的掌握方式，必然有著各自內在不同的規定性。一般來說，現代科技是理性的思維方式，它往往訴諸概念、原理，強調邏輯性、前沿性，需要主觀符合于客觀，追求真理，是人們對自然規律、社會規律知識性的給予；美術教育是一種感性思維方式，它以審美體驗為基礎，訴諸形象，強調主體的感受、體悟等形而上的精神表達，要求客觀見之于主觀，追求審美，給予人們的是審美和情感的積極愉悅。雖然攝影技術的革新層出不窮，使人們的視覺得到了前所未有的開闊。然而，隨著審美意趣在客觀再現的追求中發生異變，促使現代藝術走向內質與抽象的表達。如今，高科技數字媒體技術的影像時代已經來臨，如何處理其與傳統美術圖像的表現關系，值得考慮。現代美術教育系統已經充分利用數字媒體技術來處理傳統圖像學知識和技法，這將給予傳統美術教育以巨大沖擊。因此，美術教育這種特殊性的內在特質，決定了現代美術教育中建立起主體意識的必要性，尤其是對于現代科技影響下的當代高校美術教育來說顯得相當重要。
二、現代科技對當代大學美術教育的啟示
如今人類社會已經邁入知識資源共享與信息網絡化的境域，現代科學技術對美術教育的創新和變革起到了重大的推動作用。美術教育工作者通過現代信息獲取技術，可以同步掌握不同民族不同地域不同時代的教育資源。現代美術教育的創新離不開信息的支撐，無論是現代藝術的教育性質，還是技術手段的全新應用。這對于國內外美術流派與思潮信息的把握更是至關重要，而這些信息來源的途徑主要是數字媒體。當今科學技術發展的特點是突然與迅猛，它在不斷發生裂變的同時，也在逐步改變著人類的物質文化生活和精神文化生活。譬如，視覺傳達教育在二十多年的發展過程中，不斷的變換角色。這些主要體現在兩方面：一是美術教育視覺傳達數字機能的引入和傳統的教育方式相結合。二是快速的科技發展給視覺傳達教育注入新的活力，互聯網及計算機技術所帶來的視覺語言，反映了全球化對中國現代視覺設計的影響。我們在很短時間內逐步與國際接軌，“讀圖時代”的到來，網絡、電視和印刷品等“國際化”的特征更加明顯，這些都歸于西方視覺設計教育的影響。同時，具有傳統文化特征的中國化設計特征逐漸顯露。現代科技促使視覺傳達藝術形式更加完美，而中國傳統文化及圖形融入到“國際化”的視覺語言中，顯示了其不斷的融合與交匯的發展趨勢。由此可見，科學技術幾乎以登峰造極式的神奇方式，給人們的各個生活的空間領域帶來革命性的的變化，使人類幾千來年的夢想在這里變成現實，變成了一個肯定現實生活和對未來幸福生活充滿憧憬的時代。
作者：李華單位：重慶三峽學院
2009年6月由江蘇省書協主辦，在江蘇美術館成功舉辦“詩酒風流?邱世鴻書法篆刻藝術展”，獲得好評，“文化江蘇”欄目進行了專題報道。2013年3月由現代快報、藝+美術館舉辦“詩韻酒魂?壯此生邱世鴻書法精品展”。《美術報》、《書法導報》、《青少年書法報》、《神州書畫報》、《中國書畫》、《中國書法》、《中國美術研究》、《珍藏》、《藝術百家》、《藝術名家》、《華夏大家》等刊物多次刊登“名家訪談”專題。
出版專著有《邱世鴻書法篆刻集》、《撫云齋書法文集》、《魏晉書法的藝術精神》、《創作與理念》、《理學影響下的宋代書論研究》、《大學行書教程》、《詩酒風流》、《撫云齋詩稿》、《邱世鴻草書千字文》、《撫云齋藝術論評集》（正版）。
論文多次參加全國書學研討會二十余次，多次應邀請在全國高校進行學術講座。在各類刊物、文章100余篇。2004年論文《論新文書法與文化精神》獲得“中國文聯理論獎”三等獎，2008年藝術論文獲得江蘇教育廳頒發的“藝術教育論文評選一等獎”。2009年專著《理學影響下的宋代書論研究》獲得“中國書法蘭亭獎理論二等獎”。2011年論文獲得大學生藝術節藝術論文“特等獎”。
參展，榮獲獎項：
“全國高校師生作品展”（優秀獎1989北京。中國書協主辦）
“全國第三屆新人新作展”（1995北京。中國書協主辦）
“全國第六屆書法篆刻展”（1995北京。中國書協主辦）
“全國第二屆正書展”（1996北京。中國書協主辦）
“全國首屆篆刻藝術展”（2001山東。中國書協主辦）
“全國首屆南方長城杯書法大賽”（二等獎2002湖南。湖南書協主辦）
“當代青年書畫大賽”（一等獎2002北京。、中國書協主辦）
“2005國際書法篆刻年展”（一等獎2005河南。書法導報社主辦）
“全國第二屆蘭亭書法展”（藝術獎2007安徽。中國書協主辦）
“荷之韻一全國書畫名家邀請展”（2008山東。濟南市政府主辦）
“國大閱兵題聯”（二等獎2009北京。中國楹聯學會主辦）
“全國首屆篆書展”（2010貴州。中國書協主辦）
“全國第三屆扇面展”（2010湖北。中國書協主辦）
“全國楹聯書法繪畫邀請展”（二等獎2010北京。中國楹聯學會主辦）
“當代楷書創新展”（入展2011年。中國書協、河北省文聯）
“首屆中韓優秀書畫家”（韓國國會邀請展。2011韓國首爾）
“百名博士寫百米長卷”（2011年天津某文化公司主辦）
“國際簡牘帛書邀請展”（2011年湖南。湖南文聯主辦）
“西南大學書法論壇暨全國名家邀請展”（2011年重慶文聯、西南大學主辦）
“中意韓三國名家書法邀請展”（2012年中、韓、意三國。《中國書畫》雜志社）
“啟功《論書絕句百首》書法名家邀請展”（2012年北京師大藝術與傳媒學院）
“當代最具學術價值與市場潛力的藝術家作品展”（2012年北京國家畫院）
“全國梅花書畫名家邀請展”（2013年南京梅花藝術館并任藝委會委員）
“全國蘭花書畫名家邀請展”（2013年貴陽陽明祠并任藝委會委員）
1．開設的美術教育類課程偏少
培養目標模糊高師美教院校發展長期受到美術院校的影響，雖然在20世紀80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設置幾乎套用美術院校的課程模式，所開設的美術專業課程占有相當大的比重，美術教育類理論及教學實踐課程量較少，不能突現出高師美教的師范性特點，這也導致了高師美教培養目標的不明確，以至于出現有些教師是以培養藝術家而不是培養藝術教育家為主要培養目標的偏差。
2．美術專業課程內容與學校美術教育改革發展需要
缺少對接現在高師美教課程設置普遍由美術教育類課程和美術專業類課程兩大模塊組成，其中的美術專業類課程內容基本套用美術院校的模式，與當前我國學校美術教育改革發展缺少應有的對接，加上執教美術專業類課程的教師大都是由美院畢業的，他們對中小學美術教育改革了解不多，這使得他們在教學過程中，很難形成將美術專業教學與中小學美術教學需要聯系起來的學術自覺，這帶來了師范生在大學所學的某些美術專業知識在基層學校美術教學中難以施展的困境。
3．最終評價課程缺失了高師美術教育應有的綜合評價
機制“畢業創作”“畢業論文”課程是高師學生在大學四年所學知識的最終總結與呈現，因此，我們可以稱這些課程為最終評價課程。長期以來，高師的“畢業創作”都是以美術創作作品展覽的形式進行，完全照搬美術院校“畢業創作”的做法，這導致高師學生很自然地將自己的畢業創作與美術院校學生的畢業創作相比拼，教師和學生會投入更多的精力到畢業創作中，多少影響了高師學生在“畢業論文”寫作的精力投入和對美術教育理論及實踐的總結與反思，此外，“畢業創作”與“畢業論文”各自側重在美術專業和美術教育兩大塊，缺失了課程之間的內在聯系和高師美術教育將二者綜合評價的機制。
二、高師美術課程設置策略
1．增設美術教育理論及教學實踐課程
突出美術教育專業特點眾所周知，一名中小學美術教師的基礎知識結構應包涵美術教育和美術學科兩大體系。美術教育理論及教學實踐課程是高校美術教育專業課程的重要組成部分。近些年來，學院依據國家教育部的發展要求，在原有基礎上增設了美術課程標準解讀、各類美術課教學方法研究、微格教學、多媒體教學課件設計與制作、教育見習、第一次美術教育實習、第二次美術教育實習等課程，使美術教育理論及教學實踐課程占有相當比重，突顯出美術教育專業的特點。這些課程有效地提高了學生對美術教育專業的認識及其教學技能，尤其是學院將美術教育實習由原來實習一次調整為實習兩次，收到很好的教學效果。第一次教育實習時間安排在大三上學期，實習時間為三周，均有帶隊指導教師帶領，這樣能隨時給予學生指導。第二次教育實習安排在大四上學期，實習時間為四周，可讓學生自由選擇聯系實習學校或組成一到二個實習小組，選派實習指導教師帶領。前后兩次教育實習給學生教學反思和回爐的過程，第一次教育實習返校后，教師針對學生們實習中遇到的問題給予深入的分析指導，幫助學生進行教學反思，從實踐中認識教育理論的指導作用，引導學生從教學理論中尋找解決問題的方法，提高理論認識，以便指導其第二次的教學實踐；有了第一次教育實習的基礎，學生在第二次教育實習中更顯從容和自信，教學更規范化，并在教學中有目標性地觀察分析教學中遇到的問題，積極思考，尋找解決問題的方法，學生在兩次實習中感受深刻，在一次次的教學實踐中提高了他們的教學技能和專業認同感。合理安排每個學期的美術教育理論與教學實踐課程，一方面確保學生每一學期至少有一門以上的美術教育理論或教學實踐課程的學習，另一方面又將各課程相互串聯，形成體系，充分發揮其職能作用，比如美術教學論、美術課程標準解讀等核心課程被有意識地安排在教育實踐課程之前，旨在引導學生掌握美術教育理論的同時，形成正確的教學理念，以發揮理論指導實踐的作用；微格教學、教育實習等實踐性課程旨在培養學生的教學技能；各類美術課教學方法研究等課程旨在指導學生在一定教學實踐基礎上尋找課堂教學的理論依據，形成研究教學的思考。同時還可結合舉辦師范生教學技能比賽、說課比賽等活動促進學生的教學評價與反思，使教學更有成效。
2．科學整合美術專業課程內容
彰顯美術教育專業特色學院在對中小學一線教學調研中發現，因教學條件、學生興趣等原因，那些偏難和較復雜的美術學科內容在學校難以展開，如油畫人體、石版畫等，因此，結合基礎學校實際需要，科學整合美術學科課程顯得尤為重要。以“雙基＋創造力培養”來整合美術學科課程的思路是基于中小學“雙基”教學的特點提出的，即在大學低年級階段著重于美術學科基礎理論與基礎技能的學習，在大學高年級階段著重于美術表現及創作學習，并采用選修的形式，讓學生自主選擇美術學科發展方向，在側重研究某門美術學科的同時，又在相互交流中觸類旁通地了解其他畫種的表現手法，形成“一專多能”的美術能力。此外，在原本單純的美術專業課程中整合美術教育教學內容，有意識地將美術學科與教育專業學習相結合，更能明確美術教育專業的本質，如《藝術考察》通常是帶學生們深入鄉村寫生及收集美術創作素材的課程。經過整合，可將這門課程改革為《藝術考察與中小學教學調研》，教師帶學生下鄉寫生、收集素材等活動之余，帶領他們深入到鄉村學校進行教學考察，了解地方辦學條件和狀況，并讓學生提交中小學教學調研報告，思考開發利用地方美術教學資源等課題，這種一舉兩得的教學活動收到極好的教學效果，一方面，引導學生在美術學習的同時，思考美術與美術教學的關系，另一方面，創造了更多的機會讓學生參觀基層鄉村學校，增進其對美術教育的責任感。再如，《民族民間美術》課程旨在引導學生了解民族民間文化的同時，讓學生形成開發利用民族民間美術資源于學校美術教學的思考，如將該課程改革為《民族民間美術與校本課程開發》會更能明確其課程本質。
3．調整最終評價課程結構
明確美術教育專業本質目前，美術教育專業中有許多重要課程與美術專業課程極為相似，特別是“畢業創作”課程多以學生美術作品展示為主，不能全面體現出美術教育專業學生大學四年所學。只有合理調整最終評價課程的組織結構，才能進一步明確這類課程的實質。經過多年的教學實踐，學院的美術教育專業“畢業創作”課程改革為“畢業綜合展示”。“畢業綜合展示”主要側重于美術教育教學展示和美術學科技能展示兩個方面，旨在全面展示學生的綜合能力。在美術教育教學展示方面，包括有教學活動展板、教學實物和多媒體教學實錄等形式。教學活動展板是在150cm×90cm的展板上呈現學生的教學實踐成果，整個設計制作過程也是學生對教學實踐進行整理、反思和總結的過程，指導教師組織學生整理充實教育實習中的教案、教學示范圖、學生作品、教學錄像、教學現場照片等資料，并有序地將教案、教學示范圖、學生作品布置在展板上，這也是對學生設計能力的考驗。教學實物展示包括學生教育實習的教案、示范圖等，還通過多媒體展示學生的執教錄像、教學課件等內容。人們在參觀學生的美術教育教學展示內容時，都投以極大興趣和充分肯定，并感受到學生們扎實的教學能力。在美術學科技能展示方面，美術教育專業學生在大學四年學習的美術技術門類較多，學生們的興趣也十分廣泛，這就需要給予學生提供更大的選擇空間，可選擇進行新作品創作，可選擇整理完善自己認為平時畫得較好的作品進行再創作，還可選擇自己最感興趣的某類美術內容進行表現；多元選擇帶來了豐富多彩的創作面貌，有油畫、國畫、版畫、水彩、素描外，還有手工、剪紙、攝影、電腦繪畫、設計等內容，這些作品都真實地記錄了學生的專業技能及其創作能力，切實展現了美術教育專業學生的美術綜合能力。每次的“畢業綜合展示”都收到極好的效果，有觀眾戲稱：看美術專業“畢業創作”就像逛“藝術精品店”，看美術教育專業“畢業綜合展示”就像逛“藝術精品超市”。“畢業論文”也是美術教育專業的重要課程之一，過去，教師們在指導“畢業論文”時發現許多學生寫的畢業論文往往照搬照套，缺乏自己對美術教育的真情實感，而他們對親身經歷的教育實習卻有著許多體會和想法。學院將“畢業論文”改革為“畢業實習綜述”，讓學生從深有感觸的教學實踐中進行理論性梳理和分析，從中感悟實踐上升到理論、理論指導實踐的研究性方法。同時，我們還將原來在教室進行論文答辯的場所改在“畢業綜合展示”展廳進行，將“畢業實習綜述”答辯與“畢業綜合展示”密切聯系，學生們在相對開放的環境中由感而發，教師們也能從學生的答辯及其美術教學展示、美術創作中對學生形成全面綜合的認識。
三、結語
畢業論文致謝詞
致謝應以簡短的文字對課題研究與論文撰寫過程中間直接給予幫助的人員（例如指導教師、答疑教師及其他人員）表示自己的謝意，這不僅是一種禮貌，也是對他人勞動的尊重，是治學者應有的思想作風。
畢業論文致謝詞范例：
畢業論文致謝詞范文一
本課題在選題及研究過程中得到**老師的悉心指導。陸老師多次詢問研究進程，并為我指點迷津，幫助我開拓研究思路，精心點撥、熱忱鼓勵。陸老師一絲不茍的作風，嚴謹求實的態度，踏踏實實的精神，不僅授我以文，而且教我做人，雖歷時三載，卻給以終生受益無窮之道。對陸老師的感Ji之情是無法用言語表達的。
感謝**老師、**老師、**老師、**老師等對我的教育培養。他們細心指導我的學習與研究，在此，我要向諸位老師深深地鞠上一躬。
南京曉莊學院**院長、科學教育系**主任、**書記、**老師、**老師等老師為我提供了良好的研究條件，謹向各位同仁表示誠摯的敬意和謝忱。
感謝我的同學**、**、**、**三年來對我學習、生活的關心和幫助。
最后，向我的父親、母親、愛人、女兒致謝，感謝他們對我的理解與支持。
畢業論文致謝詞范文二
感謝我的導師XXX教授，他們嚴謹細致、一絲不茍的作風一直是我工作、學習中的榜樣；他們循循善誘的教導和不拘一格的思路給予我無盡的啟迪。
感謝我的小白老師，這片論文的每個實驗細節和每個數據，都離不開你的細心指導。而你開朗的個性和寬容的態度，幫助我能夠很快的融入我們這個新的實驗室
感謝我的室友們，從遙遠的家來到這個陌生的城市里，是你們和我共同維系著彼此之間兄弟般的感情，維系著寢室那份家的融洽。四年了，仿佛就在昨天。四年里，我們沒有紅過臉，沒有吵過嘴，沒有發生上大學前所擔心的任何不開心的事情。只是今后大家就難得再聚在一起吃每年元旦那頓飯了吧，沒關系，各奔前程，大家珍重。但愿遠赴米國的C平平安安，留守復旦的D，E&F快快樂樂，揮師北上的G順順利利，也愿離開我們寢室的H&I開開心心。我們在一起的日子，我會記一輩子的。
感謝我的爸爸媽媽，焉得諼草，言樹之背，養育之恩，無以回報，你們永遠健康快樂是我最大的心愿。
在論文即將完成之際，我的心情無法平靜，從開始進入課題到論文的順利完成，有多少可敬的師長、同學、朋友給了我無言的幫助，在這里請接受我誠摯的謝意！
畢業論文致謝詞范文三
致謝
本研究及學位論文是在我的導師鄭建立副教授的親切關懷和悉心指導下完成的。他嚴肅的科學態度，嚴謹的治學精神，精益求精的工作作風，深深地感染和Ji勵著我。從課題的選擇到項目的最終完成，鄭老師都始終給予我細心的指導和不懈的支持。兩年多來，鄭教授不僅在學業上給我以精心指導，同時還在思想、生活上給我以無微不至的關懷，在此謹向鄭老師致以誠摯的謝意和崇高的敬意。
金r（1687年一1764年），字壽門，號冬心。別號金牛、老丁、古泉、竹泉、曲江外史、稽梅主、蓮身居士、壽道士、金吉金、蘇伐羅吉蘇伐羅、百二硯田富翁等。原籍浙江仁和（今杭州），久居揚州。終生布衣。
金農是揚州八怪的核心人物，多才多能，在詩、書、畫、印以及琴曲、鑒賞、收藏方面都稱得上是大家。以其濃厚的學養被后世學者贊為“揚州八怪”之首。
杭州是金農的家鄉，揚州是金農藝術活動的主場。值2017年金農誕辰330周年之際，為進一步宣傳杭州先賢，推進杭州地方特色文化建設，推進揚州八怪研究隊伍的成長，檢閱國內外有關金農研究的最新成果，擬于2017年11月中下旬在浙江省杭州市舉辦“揚州八怪風云會：布衣曲江客?2017金農誕辰330周年學術研討會”。茲向海內外專家學者和廣大美術工作者征集有關金農研究的最新成果，屆時我們將組織相關領域專家對來稿予以審讀，并邀請優秀論文作者參加在金農家鄉杭州舉辦的學術研討活動，優秀論文將擇優在西冷印社社刊《西冷藝叢》上以“金農研究專輯”的形式發表。熱誠歡迎國內外作者不吝賜稿。
一、征稿主題
1、金農書畫研究
2、金農詩文研究
3、金農家世與生平研究
4、金農交游研究
5、金農書畫藝術市場研究
6、金農研究文獻
二、征稿截止時間
2017年9月30日（初定）
三、收稿郵箱
四、主辦單位
杭州市文學藝術界聯合會
西冷印社
揚州大學
五、承辦單位
杭州市文藝評論家協會
杭州市美術家協會
杭州畫院
揚州大學美術與設計學院
六、協辦單位
揚州大學揚州八怪研究所
揚州市清代揚州畫派研究會
杭州市藝術創作研究中心
中國西溪濕地博物館
西冷印社印泥制作中心
七、媒體支持
《西冷藝叢》雜志社（杭州）
《美術報》（杭州）
《中國書畫報》（天津）
《中華書畫家》（北京）
《藝術時尚》（南京）
《藝術品投資》（南京）
《書畫藝術》雜志社（無錫）
杭州市政府門戶網站
揚州市政府門戶網站
中國在線藝術網、一畫網等網絡媒體
揚州大學美術與設計學院
杭州市文藝評論家協會
杭州市美術家協會
咖啡文化論文參考文獻怎么寫呢？我們當然要查閱跟咖啡文化相關的學術研究資料了，只有閱讀的資料越多我們知道的相關信息就越詳細，這樣才能更好的寫出咖啡文化論文，來看看小編整理的文獻，給大家欣賞借鑒。
咖啡文化論文參考文獻：
[1]徐曉樹.中國茶文化[M].北京：中國農業大學出版社，2005.
[2]王建萍.淺析茶文化和西方咖啡文化的差異[J].上海：科技世界，2014(30).
[3]黃曉琴.茶文化的興盛及其社會生活的影響[D].杭州：浙江大學，2003.
[4]王士文.咖啡精神――咖啡與咖啡館的文化記憶[M].長沙：岳麓書社，2007.
[5]敬一兵.“咖啡文化”舊話新談[J].天津：世界文化，2004(2).
咖啡文化論文參考文獻：
[1][英]戴維斯。時尚品牌設計[M].中國紡織出版社，2012.1.
[2][美]佩里·舍萊特。食品店品牌形象設計[M].遼寧科學技術出版社，2014.11.
[3][英]馬克曼·艾利斯。咖啡館的文化史[M].廣西師范大學出版社，2007.11.
[4]MaigcBranding2魅力品牌2.Designerbooks，2011.11.
[5]品牌設計+2：創造頂尖品牌的色彩應用方案。中國青年出版社，2013.10.
[6][美]馬克·高貝。品牌大設計[M].中國編譯出版社，2014.5.
[7]霍華德·比哈。星巴克：一切與咖啡無關[M].中信出版社，2011.9.
[8]泰勒·克拉克。星巴克：關于咖啡、商業和文化的傳奇[M].中信出版社，2014.5.
[9]史都華·李·艾倫。咖啡癮史[M].時報文化出版企業，2015.2.
[10][美]馬克·彭德格拉斯特。左手咖啡右手世界[M].機械工業，2013.7.
[11][美]考特萊特。上癮五百年[M].中信出版社，2014.8.
[12][美]海勒，[法]魏納。100個改變平面設計的偉大觀[M].中國攝影出版社，2013.8.
[13][日]石脅智廣。你不懂咖啡[M].江蘇文藝出版社，2014.11.
[14][日]相原一雅。設計×設計愛[M].山東人民出版社，2011.1.
[15][日]竹村真奈。沒想法，哪敢開創意咖啡館[M].電子工業出版社，2014.7.
[16][日]柏木珠希。來開店吧！令人憧憬的個性咖啡館[M]，山東人民出版社，2014.3.
[17]韓]李進東。我愛咖啡，更愛咖啡館[M].金城出版社，2014.12.
[18][韓]樸相姬。咖啡狂的筆記本[M].電子工業出版社，2012.1.
[19][韓]金善權。沖到最后一刻[M].北京大學出版社，2014.11.
[20]凱文·布德爾曼，曼揚·金，科特·沃茲尼克。品牌識別法則[M].江西美術出版社，2011.12.
[21]劉青劍。品牌VI設計[M].嶺南美術出版社，2010.4.
[22]吳琨。情感化設計與品牌情感識別[D].湖南大學，2007.
[23]閆宇。品牌設計[M].龍門書局，2014.5.
[24]陳丹。中法咖啡館文化研究[D].武漢大學，2005.
[25]涂歡。CI品牌設計使用手冊[M].中國建筑工業出版社，2011.10.
[26]標識、名片與VI設計[C].化工工業出版社，2014.1.
[27]周穎。論情感體驗在電商品牌設計中的應用[M].陜西科技大學，2014.
[28]莊穎。上海的咖啡館文化[J].公共藝術，2011.（01）。
[29]品味咖啡館文化。連鎖與特許[J]，2008.（01）。
[30]楊瀅，賀優，劉建平。咖啡廳VI設計中的色彩運用[J].大眾文藝，2011.（21）。
[31]秦海洲。米羅咖啡廳VI設計[J].大眾文藝，2010.（09）。
[32]潘宏勝。咖啡文化與現代文明[J].金融博覽，2013.（05）。
[33]岳克國。貓家咖啡館的體驗營銷策略研究[D].山東師范大學，2012.
[34]周絲雨。上海咖啡館與文學[D].西南大學，2014.
[35]陳文文。1920-1940年代上海咖啡館研究[D].上海師范大學，2010.
[36]胡海英。旅游酒店室內空間文化性設計研究[D].中南林業科技大學，2013.
[37]閻珉。淺談企業形象的文化性導入--以"藏獒"男裝品牌設計為例[J].大舞臺，2010.（9）。
[38]王受之。世界現代設計史[M].中國青年出版社，2002.
[39]周志民。品牌管理[M].南開大學出版社，2008.
[40]顧永芝。美學原理[M].東南大學出版社，2008.
[41]張寶華，胡俊濤。設計色彩[M].中國建筑工業出版社，2011.
[42]劉青。圖形語言的創意性和文化性研究[D].西安美術學院，2008.
[43]趙正陽。藝術語言研究--藝術研究的一個全新維度[N].云南藝術學院院報，2011.
[44]李艷。用設計，做品牌[M].化學工業出版社，2013.9.
[45]王紹強。品牌設計+：給你靈感的全球最佳品牌形象方案[M].中國青年出版社，2012.10.
[46]坦賽。餐飲業品牌形象設計[M].遼寧科學科技出版社，2012.4.
[47]谷聲圖書。谷聲小旅行：廈門咖啡館小旅行[M].電子工業出版社，2013.10.
[48]李艷。大品牌設計的思考術[M].化學工業出版社，2014.7.
[49]任莉。CI設計[M].人民美術出版社，2012.3.
[50]虞健。不同烘焙程度咖啡感官特征與主要成分分析[D].江南大學。2014.5.
關鍵詞: 美術學 中國畫課程課程 整合模式
高校人才質量的優劣在很大程度上取決于人才培養定位的準確與否和培養方案的優化與否,高師美術專業人才培養方案引起了學校和專家學者的高度重視。美術學專業基礎課程如何整合?整合的理念將給中國畫、油畫、水彩畫等方面的教學改革和人才培養質量以怎樣的影響?課題組在分析高校美術學專業基礎課程設置的現狀及中學階段美術新課改所面臨的問題的基礎上對整合的理念和路徑提出了建議。課程設置的調整成為工作的焦點,如何將原有課程整合形成新的課程體系已是眾人無法回避的現實問題。
研究主要采用了調查研究法和實踐研究法。在調查研究方面,課題組分成兩部分,一部分研究人員帶領若干學生依托本區域教育科學研究機構,遴選幾所中學進行教學試點,即一方面收集現任職的中學美術教師對新課改以來針對師資要求的許多意見和建議,其中初中階段的中國畫課程在教法上和知識結構上對師資的要求作為調研的重點。另一方面選派部分大三、大四年級學生到選定的中學進行聽課、試講等教學見習或實習活動,收集學生反饋的意見。將收集的信息整理,得出如下結論:①對于新課改教材,教師理解和運用確實需要一個過程,實施過程中會出現一些困難,現任教師提出了一些今后尚待改進建議;②現任教師不能完全勝任教學,即所采用的手法較單一,把握教材的能力不強;③在讀大學生前后兩階段的見習或實習效果區別較大,高校的課程改革成敗與否很重要。另一部分研究人員重點走訪和調研相關高校,得出以下結論:①高師院校美術學專業課程設置存在照搬專業院校模式的現象;②現行的高師人才培養方案不能完全滿足基礎教育階段師資需求。
在實踐研究方面,課題組將重點放在三個方面:①是在本校和相鄰院校進行課程整合試點,有中國畫專業方向中的《中國畫筆墨基礎》,也有素描課程中相關技法和材料的整合,如《構圖學》、《造型基礎》;②是對這些課程的學生習作收集并舉辦教學匯報展,收集的習作信息在1000幅以上;③是全過程跟蹤大四年級教育實習,將實習生上課的綜合意見和評價的結果進行分析來指導其它年級學生的質量,并為今后的教學改革提供可借鑒的經驗。
課題組將所做的工作和得出的結論歸納如下:
一、降低專業性,注重形式語言探究
長期以來,高師美術學專業中國畫課程設置中偏重對人物、山水、花鳥畫技法較為系統地學習,教學要求突出中國畫傳統技法掌握的程度。我們在教學實踐中反思,認為調整課程設置方能切中問題的要害,將人物、山水、花鳥畫中形式語言的元素抽離出來,開設《中國畫筆墨基礎》課程。該課程教學要求是將過去對造型的重視轉變為對筆墨結構和運行方式的重視,即將外在的符號內化為對形式語言的探究。其主旨包括了解筆墨傳統美學的傳承價值與應用,了解中國畫教學實施狀況,賦予“筆墨”以新的構成形式,引導學生在流變的態勢下發展筆墨的觀念等。從教學實證所反映的狀況看,這種整合,大大解放了學生的思想,使他們擺脫了過早依附于對象、摹擬對象的局限,在學習具體的內容之前親近了筆墨、接受了筆墨、感悟了筆墨。解決了過去一個很現實的問題,那就是以學生造型能力的差異來評價學生而給學生帶來的不平等,現在評價學生的標準是看學生的學習狀態和求知興趣。
在課程調整后,《中國筆墨畫基礎》所使用的教學資料主要是學術刊物、專著和畫冊,如《美術》、《國畫家》、《美術研究》、《中國畫構圖藝術》、《當代名家藝術觀》、《當代中國畫名家》等,學生也在課前準備了一定量的學習資料。這種不局限于一本教材的學習、研究方法,能更好地開闊學生視野,挖掘學生的個性差異,尋求適合學生個體的筆墨趣味,改變了過去較為單一的筆墨方式,呈現出較為多樣的表達思想、表達情感的筆墨和圖式。從本校05、06、07級美術學專業學生基礎學習來看,習作數量明顯增大,學習資料明顯偏重高格調、高品位、學者味濃的范本,基本擺脫了程式化、圖解化的范本,學生收集資料的意識越來越強,平均每人每年購新書不少于三本,為后續的中國畫專業課程的學習打下了堅實的基礎。
二、增強人文性,理論與表現技能并重
人文素質是高師院校學生應加強的內容,因此學生應針對文化底子薄,普遍偏重專業知識的現狀,加大人文修養課程的選修。我們清醒地認識到,繪畫技能教學應置于深厚的文化根基之上,以使高師美術培養對象具有廣闊的文化視野和全面的文化理解力,故將中國畫史、畫論、基礎知識和人文素質等內容整合構建《中國畫理論基礎》課程。在實證研究過程中,我們以國畫班為例,以講座和其它形式將《中國畫理論基礎》課程所涉獵的內容賦予實施,通過課程論文和學年論文來反饋學生思考能力和理解水平的提高。逐步從純技術的層面轉向對人文素質教育、傳統文化、理論學養、實踐能力的重視。我們在實施過程,遇到的主要問題有:①理論學習不能完全脫離教材,而目前尚無可借鑒的較為完整系統的理論教材構架,除了理論課教師的努力外,各門專業課教師也需負擔一定的研究任務,容易出現一定松散和難協作的現象;②編撰教材工程量大,理論師資的儲備有限,在繁重的教學任務之余,很難集中優勢和精力做嚴謹的理論研究。我們的做法是:①加大教師的培養力度和科研任務,每年需申報課題和發表學術論文;②加強與出版單位和科研學術機構的協作,鼓勵主編和參編教材;③邀請國內名家來校舉辦學術講座,指導青年教師開展學術研究工作。近三年專任教師出版專著八部,發表學術論文近50篇,申報課題項目10項以上,這些實踐和已取得的學術成果有力支撐了教學改革,更好地引導學生學習興趣和學習自覺性的提升。我們欣喜地看到,學生的自覺行為和自學熱情也驗證了推行課程整合的必要性和迫切性,將理論和表現技能并重更好地提升了學生的能力和水平。據不完全統計,近三年04、05、06級國畫班學生入選國家級、省級畫展參展的在60人次以上,其中獲國家級金獎兩人,兩名往屆畢業生作品入選2009年全國第11屆美展,15人考取碩士研究生,2010屆畢業生中26人參加了全國碩士研究生考試,參與大學生研究性項目和論文獲獎10人次以上,畢業論文優良率達88%以上。
三、以中小學師資需求為指引,寬口徑、厚基礎、重綜合、重創新
課題組在2006年成功申報湖南省“十一五”教學科學規劃課題以后,恰逢我校美術學(教師教育)專業又確定為教育部全國第一類特色專業建設點。在此期間我們將課題研究與專業點建設相衍連,在課程設置上加大師范特色和人文課程,將高師人才培養方案與基礎階段師資需求對接。主要以實證研究的方式,在所在地區選擇三所初級和高級中學進行試點。例如,洞庭紡織印染廠子校實驗基地負責中小學階段美術課程教學與反思的研究;岳陽中學實驗基地負責高中階段美術課程整合后教學應用與行動研究等。這些學校為學生進行教育見習和教育實習提供了平臺,近三年共計120名學生在這些學校實習,累計承擔課程近800節,實習生同行聽課1600節以上,撰寫教育調查、研究報告120余篇,其中被實習學校采納10項之多,還有16項成為學生畢業論文選題及研究內容。
在省、市兩級教科院有關專家的指導下舉辦了一次全市性的美術教學作品觀摩展,組織了兩次美術課堂教學觀摩,對六堂美術課進行了評價和指導(其中三人為我校06級師范生)。更為可喜的是,近三屆畢業生就業競爭力明顯提升,有6人應聘到省直大專院校任教,有28人應聘到省內外高級中學任教,還有5名畢業生遠赴俄羅斯、澳大利亞等國深造。我校為社會輸送的畢業生基礎厚實、綜合素質高、適應性強、勇于挑戰,普遍得到用人單位的好評,其中一些尖子人才迅速成為各級學校的教學骨干。目前所獲得的實證研究成果為課題組今后作進一步研究增添了信心。
[論文關鍵詞]高師美術教育培養目標教師教育教學過程
近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發生了深刻變化。多數高師院校打破了單一培養教師的傳統，面向市場設置應用型藝術設計專業，形成一種辦學模式多元化的強勁態勢。同時，在基礎教育新課改和以數字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業化、教學過程數字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰。
一、培養目標趨于多元化
(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點
傳統上，我國美術教育大體延續著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統專業，培養專業美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業，培養應用型專業設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業設置，以培養各級各類教師和教學研究人員為專業培養目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環境藝術設計”等專業。WWW.133229.COM以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業培養人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業，專門培養從事美術、書法、藝術設計教學、創作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業，只有美術學為師范類專業；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業，其中藝術設計為非師范類專業；華南師范大學現有美術學、藝術設計、數字媒體藝術等三個本科專業，設有美術教育、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計、新媒體藝術等系，多數為近年來新興的非師范類應用型專業。
高師美術教育培養目標的多元化不是一種孤立的現象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術教育的綜合化。在以往，美術學專業有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術學院都開設美術學(教師教育)專業，其在師資、科研、教學基礎等方面的優勢立刻顯現出來，并對師范院校的美術教育形成了強勁的挑戰。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經進入了一個從數量滿足向質量提高轉變的歷史新時期。實現這種轉變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發展的共同趨勢，也是我國經濟社會和教育發展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發揮其辦學經費充足、硬件設施先進、學校認同感較好等優勢，他們的畢業生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現培養目標多元化的原因之一。
(二)培養目標多元化推動人才培養模式創新
專業的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業的綜合化。但在現有的高師本科教學模式下，學科專業化和教師專業化二者間存在著不可協調的矛盾，因而促進人才培養模式創新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術”的理念。今天，美術在人們的觀念中除了傳統的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設計、工業造型、服裝設計、家具設計、環境設計、廣告設計、染織設計、裝潢藝術、多媒體網頁設計等等，在這些專業中還可以分出多個分支，它們都是美術的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業，統一進行基礎教學，在充分了解各專業的具體情況及就業形勢之后，再由學生選擇專業或專業方向。三是創新人才培養模式。在不少高師院校，已經開始試行彈性學制和靈活的人才培養模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業，后兩年進行輔修專業和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。(3)“4+x”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業即就業；實行“4+2”模式者，學生本科畢業后再讀兩年碩士學位，培養目標是重點中學的骨干美術教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業后可以到美術類高校擔任專業課教師。
二、教師教育趨于專業化
(一)“教師專業化”已經從理論走向現實
我國傳統的美術教育注重技能訓練，因而培養出來的學生其職業意識更傾向于是一個畫家而非美術教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業化”理論的提出而有所改變。教師專業化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(carrsaunders，a．m．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質量只有當學校教育發展為一門成熟的“專業”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業人員。”2000年，《職業分類大典》也將教師歸人“專業技術人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業化發展的基礎。教師專業化是針對其知識結構不合理、專業性不突出，以至于產生較大的職業可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業地位和專業地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術教師的專業化程度仍比較低。但隨著教師專業化程度的逐步加深，美術教育必將成為一種不可替代的職業而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業發展是高師美術教育的義務
在我國，高師美術教育從本質上看仍屬于職業教育，其課體系基本上是參照美術學院繪畫專業設置的，教師專業化程度很低。為此，我國高師美術教育從三個層面來提高未來教師的專業化程度。一是加強專業課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》明確指出，美術學(教師教育)專業培養的是“具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者”。根據這一目標，《課程方案》從思想政治和職業道德、人文素養、專業基礎、專業技能以及身心素質等方面提出了五條規格要求并從課程體系中辟出一個專門領域——“美術教育理論與實踐”，其中“中小學美術教學論”與“美術教育實習”為必修課，“中國美術教育史”、“教學多媒體設計與制作”、“外國美術教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現課程的師范性。二是增強人文內涵。多年來，我國的高師美術專業一直以培養畫家、雕塑家和設計師為取向，注重專業技能課訓練，忽視美術史論課學習，這種知識結構已經遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務教育美術課程標準》明確指出：“美術課程具有人文性質。”《普通高中美術課程標準》也指出：“普通高中美術課程具有人文學科的特征。”這在美術課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養，因而需要在美學、美術理論、藝術概論、中外美術史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養，成為一個具有人文精神和人文素養的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業發展的基礎，在教師的工作中發揮著不可替代的作用。因此，高師美術《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調查、就業指導、勞動等)、畢業創作、畢業論文答辯、藝術實踐、藝術考察等，這些都有利于推動學生的專業發展。
三、教學過程趨于數字化
(一)數字化改變了人們關于美術的感知方式
一般認為，美術是一種造型藝術或視覺藝術，它運用一定的物質材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術形象。但是，隨著信息技術的高度發展，人們關于美術作品的感知方式越來越技術化了。上世紀90年代后，數字化的印刷、攝影技術高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網絡世界、數碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關于美術創作的經典手法，也被數字化時代顛覆了。以前，從設計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術要求很高。現在，人們用電腦進行美術創作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規、顏料調色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業美術訓練的人，只要使用photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數字時代還促生了以美術學為基礎的創意產業，尤其是廣播、電視、動漫、環境、設計、廣告等新興產業的迅速成長，對高校美術教育形成了強大的拉動。為適應這一需求，許多高師類院校都開設了基于信息技術的藝術設計專業。比較典型的有；動漫設計與制作專業，主要培養能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創意及制作等方面的專業技能型人才；圖形圖像制作專業，主要培養能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術處理的專業技能型人才；游戲動畫設計專業，主要培養能夠在游戲制作領域勝任原型設計、模型制作、紋理制作、動畫調試等崗位的工作，并進行創作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結構與傳統美術人才相比有很大的區別，他們所從事的美術活動很難以傳統的美術概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發展前景，因而也引領高師美術教育不斷調整人才培養目標。
1 地方經濟建設的實際需求是美術專業教學改革的切入點
一般而言，地方院校生源的專業基礎相對于美院、省級的藝術院系而言是薄弱的。美術專業院校是以培養優秀的美術創作、美術研究人才為宗旨，但地方院校則是以為當地輸送美術實用型人才為目標。因此，美術專業的教學改革，緊緊圍繞我省“十一五”、“十二五”規劃提出的發展“旅游大省”和經濟建設十大支柱產業中“開發旅游文化產品”的建設目標，結合地方院校具備的專業特色和人才優勢，將“大力開發具有地域優勢的旅游產品”作為美術專業教學改革的切入點。提出了“藝術設計專業旅游商品設計方向教學改革”和“貴州民族民間美術教育資源的開發與利用”等教學改革方案。具體而言，學校教學針對當地旅游產品文化品位不高、經濟效益不好，以及全國旅游產品一條街等諸多現實問題，結合學校教育以及跨文化研究等諸多領域的創新成果，進行當地原生態旅游產品的區域意識和經濟價值的開發與教學研究。
要適應地方經濟建設與文化建設對美術人才的實際需要，首先，必須根據所處區域經濟建設及地域資源特點、產業結構的實際情況，調整美術學、藝術設計學的人才培養模式，強調美術專業的課程設置的靈活性和變通性。圍繞相關企業及地方對人才的實際需求進行改革。因為用人單位是高校人才的“消費者”，畢業生質量的優劣，用人單位最有發言權。學校經常召開用人單位與各教學系交流會，征求用人單位（如廣告公司、設計公司、普通高中以及義務教育的中小學等）對人才培養的建議和意見，根據用人單位反饋的信息和對人才的特殊需求，大幅調整相關專業課程的教學內容。注重提高美術專業學生的實踐能及創新能力，以適應社會和市場需要。例如，貴州是多民族聚居的地區，有著古樸的原生態民族文化遺產以及豐厚的民族美術的文化資源。各地相繼開設有“民間藝術文化產業”、“民族旅游文化產品”等相關公司。但由于缺乏美術專業的設計人才，公司只能照搬民族民間美術的原有紋樣，產品設計缺乏新意，難以適應當代社會的審美變化，不能滿足消費者的需求。另外，多數設計人員對原生態的民族民間美術的文化內涵缺乏基本的了解，只能依樣畫葫蘆，產品的文化品位只能停留在低端的民間工藝品的水平。其經濟價值和文化品位難以達到新的高度。介于此，美術專業將“民族民間美術”作為最具地域特設的美術課程，在保證其教學時數[( dylw.NEt) 專業提供專業論文寫作和發表教育論文的服務,歡迎光臨]為每周2學時的基礎上，增設“外國民間美術”、“地域美術與文化”、“民間工藝美術制作（蠟染工藝制作、刺繡工藝制作、銀飾工藝制作、泥塑工藝制作）”等選修課程。著眼于多元文化與市場經濟的大環境，關注本學科專業的發展與社會不斷變化的實際需求，提供給學生個體多樣化的選擇。
其次，改革地方院校美術教育教學方法，整合美術教學中各專業課程的教學內容。增加專業實習的學時數，并靈活調整實習時間。美術專業本科教學實踐總學時數在120左右，實習時間8周，安排在大四下學期。但是，畢業生求職也集中在這一時段，學生實習和找工作難以兼顧，實習效果較差。考慮學生的實習跟專業學習和職業規劃設計相結合，靈活安排在第6學期（大三下學期）、第7學期（大四的上學期）教學時段，讓學生通過實習了解專業流程和興趣所在，從而確定未來發展方向，增強專業學習的針對性。
在課程設置上，引入市場意識、商業意識。要改變“學院化”教學模式，使設計教育和社會項目、企業產品開發結合。美術專業成立不同的設計小組，主動去當地的企業或設計公司聯系一些有具體要求的命題設計來做，尋求美術專業設計與生產商之間的溝通與合作。公司搞設計、做項目，企業給學生真正的設計實踐，讓設計的產品成為市場上的商品。讓設計活動在實踐中創造價值，才可以真正鍛煉學生的設計實踐能力，從根本上實現實踐教學的目標。這樣不僅使學生具備適應市場的創意、決策能力和市場需求的設計能力，提高了學生適應與客戶實際溝通的能力。全面塑造作為設計師的素質。而且，企業或廣告公司也愿意出錢來購買學校設計的優秀作品，達到互惠雙贏的效果。通過這種合作可以為地方、企業培養靠得住、用得上的創新創業人才。
抓住地方經濟規劃與學校教學改革的契合點，學校教育服務于地方建設，既解決了地方企業設計人才資源匱乏的困難，也適當補充了地方高校科研經費的不足。地方高校美術教育與市場經濟的接軌是新時期美術教育的必然變革，也是藝術多元化發展的客觀規律，這些社會發展的客觀因素，是美術教育發展的動力，也是高校美術教育的巨大市場。
2 創建“產”、“學”、“研”相結合的美術教學模式
高校美術專業人才培養“商業”與“藝術”結合的教育，充分發揮學校人才優勢和企業的資金、資源設備優勢，使校企雙方資源得到優化配置，使美術教育的改革從概念階段進入實踐階段。積極創建“產”、“學”、“研”相結合的美術教學模式，解決我省長期以來旅游產品設計人才匱乏，以及學校美術教學沒有教學實踐平臺的現狀。目前，我校美術教學改革中已建立校企合作項目2項，教學實踐基地3個、與地方中小學美術教學推廣實踐合作學校3個。即美術專業與沿河 土家酒廠、松桃苗族工藝研究所等企業建立了良好的校企合作關系。如今，美術專業已成功為沿河土家苦蕎酒廠設計了“蠻王”系列包裝產品，使企業收到了較好的經濟效益的同時，進一步加強了與地方院校合作的意識。
美術專業教學面向社會、面向民族地區的文化市場，從設計小型商標、廣告到大型的環藝、企業形象設計等現已初見成效。目前，正積極與當地“大明邊城”旅游企業聯合，為其提供旅游市場的定位論證和旅游文化品牌的策劃。
學校把企業面臨的問題作為教學研究的重要內容之一，為地方企業在產品的開發和產品的包裝設計、設計人才培養等方面提供專業技術指導。企業每年提供一定經費供美術專業的教學研究，學校利用企業投入的研發資金拓展和強化美術專業學科發展的方向，同時為教育教學改革提供了動力。并作為美術教學的實踐教學基地，為教學科研成果的應用轉化、學生社會實踐以及畢業生就業等提供平臺。學生在現實環境中進行實際制作[( dylw.NEt) 專業提供專業論文寫作和發表教育論文的服務,歡迎光臨]和學習，從而使學生的創新能力和實踐能力的培養上得到提高。
只有重新認識高校美術教學的理念。突出素質教育的價值與作用，在教學安排方面加強對美術教學方法與技巧的研究，形成系統的美術教學體系，才能契合當前經濟發展形勢，取得良好的發展。同時，專業教師不定期地到民族工藝研究所，為民族旅游文化產品的圖案設計、后期包裝設計等提供技術指導，部分教師還提供創作的具有濃郁地域風情的作品作為民間工藝產品的制作藍本，全面提升苗繡文化產業的市場競爭能力和區域品牌的經濟價值。只有通過長期、全面、深入的合作，學校才有可能在地方和企業聯合建立具有活力的教學基地。
地方院校美術專業的介入必將促進民族地區藝術市場向著正規化、體制化的方向邁進，以全新的姿態探索出“產”、“學”、“研”相互促進，教育與社會相結合，學校與地方企業共同發展的新型教學模式。另外，結合地方經濟，把好的規劃方案與設想推薦給政府，力爭得到政府的認可與支持，學校與政府之間協調互助，產業與教育結合，產業與科技結合，這一切必將促進民族美術教育的全面發展以及與美術相關的地域產業文化品位的提升。近十年美術教育的改革與發展，一方面充分證明了美術教育能夠轉化為生產力的客觀事實；另一方面，也豐富和繁榮了地方藝術市場。在具體實踐或者項目中，以學生解決實際問題的思路為目標，拓展美術專業學生的視野，這不只局限于美術專業的深度，還力求具有整體文化的廣度。訓練把握藝術品質與市場效用的平衡力。
3 重視地方美術教學人才的梯隊建設
地方院校的美術教學不僅肩負著為地方培養美術應用型人才的重任，同時也承擔著為當地基礎教育培養教師隊伍的責任。因此，美術專業的教師必須改變教學觀念，積極探索新的教學方法和手段。首先，通過走出去，準確把握當代美術教育學科前沿信息和教學理論，提高教師研究水平。采取請進來的開放式教學，邀請國內專家學者講學，使學生能夠分享專家學者的研究成果。
其次，將民間藝術的傳承者請進課堂，向學生傳授民間藝術的制作技術，將民間藝術作坊、民間博物館等公共資源，作為課堂教學的有機組成部分和美術教育不可或缺的教育資源，拓展美術教育的教學空間。我校現有民族民間美術教學基地2個，每學期邀請本地傳統民族文化遺產的繼承人來我校進行民間藝術的技法演示。例如，學校先后邀請儺面具雕刻藝人、民間泥雕藝人為學生傳授苗族儺面具的手工制作工藝和民間泥塑的塑造流程。使學生認識到本土美術的文化價值，培養其對本土藝術熱愛和文化認同；自覺地參與到地域美術的傳承與保護中去。
再次，依托美術系培養的中小學美術教師隊伍，建立起從小學、中學、大學美術教學改革的教育體系，為民間藝術建立起良好的文化生態環境。例如，與地方中小學建立了美術教學課程資源開發與應用合作關系。將民族民間美術的教育資源和提升旅游文化產業納入中小學美術教學之中，地方院校美術專業教師在美術教育理論方面的研究成果，通過中小學一線的美術教師具體的教學實踐進行推廣。反過來，中小學教師將具體的教學實踐中遇到的實際問題反饋給研究者，以修訂和完善理論研究的成果。因此，高校美術專業不僅注重教學團隊自身梯隊的建設，還應致力于地方中小學美術教師隊伍的系統化建設。
面對當代廣闊的藝術市場及社會對人才的需求，無論是綜合性高校還是地方院校，因其所處的地域環境、資源優勢的不同而各具特色，這些不同的優勢與特色，能滿足各種類型美術人才的不同要求，甚至特殊要求，所以應提倡多元化辦學模式。
當然，地方院校的美術專業也要有計劃有步驟地對學生進行不同層次的美感和情操教育力求，在教學中滲入美學理論，提高學生的綜合文化素養，研究和健全美術專業的教學體系，真正發揮美術專業的創造力，使之轉[( dylw.NEt) 專業提供專業論文寫作和發表教育論文的服務,歡迎光臨]化為有效的生產力，最終落實為提高學生敏銳的審美知覺和美的創造力，構建跨學科的新型課程體系。從當代教育的宏觀視角，深度挖掘的當地民族民間藝術的文化底蘊、拓展民族民間工藝的發展空間、將民間工藝轉化為具有地域文化的旅游產品，強化本土地域文化的符號特征，開發具有貴州區域特色的美術文化的旅游產品；打造少數民族原生態視覺藝術圖形文化的地域品牌。全面提升旅游商品的經濟、社會、文化價值。為推動區域性經濟建設和發展“旅游大省”的建設，培養合格的應用型美術人才。
4 結語
高校美術專業的課程設置必須首先厘清科目的針對性，不能不負責地任盲目擴大專業的涵蓋范圍。其次，課程系統是一個有機整體，人才培養質量不是單門課程的結果，也不是課程的簡單相加，而是課程選擇內容要素之間相互聯系、相互配合的整體效應。美術專業課程的改革既要體現教育主體的目的、要求，又要考慮到學生的實際情況，為他們設定一個可行、有效的標準。在當今市場化、商業化越來越濃的社會中，不可能只在象牙塔里，逃避“時效性”。因此，地方美術專業教學改革必須結合地方經濟建設和當地社會對人 才的需求來實現；針對學生需要去解決問題，為學生的未來打造一個可發展的基礎。在教學安排中能充分關注學生特點，使其得到不同程度的提高，通過發揮師、生、社會三者的互動關系來改變現狀。探索具體的、可實際運行的人才培養模式。
參考文獻：
[1] 威廉F.派納（美），威廉M.雷諾茲，帕特里克·斯萊特里，彼得M.陶伯曼.理解課程[M].北京：教育科學出版社，2004.
[2] 藤守堯.西方藝術教育史[M].成都：四川人民出版社，2000.
[3] 張小鷺.現代美術教育學[M].重慶：西南師范大學出版社，2002.
[4] 張道一，廉小春.美在民間[M].北京：北京工藝美術出版社，1987.
[5] 林鈺源.課堂教學延伸模式探索[J].高校藝術教育，
2003（1）.
[6] 潘魯生.關于藝術設計教育的思考[J].裝飾，2003（4）.
本人于xxxx年畢業于南陽第一師范學校，XX年9月至今在我校工作，XX年取得河南師范大學小學教育專業專科學歷，現被評定為小學一級教師，擔任一至六年級美術美術學科教學工作。參加工作以來，我在校領導的關心下，同事們的幫助下，我能以“師德”規范自己的教育教學工作，以新課改理論指導教學實踐，取得了長足的進步，現將我工作的主要方面總結如下：
一、認真學習和領會黨的xx大精神和“xxxx”重要思想，與時俱進，愛崗敬業，為人師表，熱愛學生，尊重學生，爭取讓每個學生都能享受到最好的教育，都能有不同程度的發展。 基于以上認識，我在工作上積極投身教改，兢兢業業，不敢有絲毫馬虎，備好每一節課，上好每一堂課，批好每一份作業，教育好每一個學生，努力去做一個深受學生尊重和信賴的老師。我一直信奉一句名言“落紅不是無情物，化做春泥也護花。”堅信要想成為一個好老師，就必須以高尚的道德情操，良好的師德、師風來引領自己，規范自己的言行，做到熱愛集體、服從分配、團結同事、愛崗敬業，做到既教書又育人。
二、遵守學校的規章制度，教學工作認真負責。努力實踐了小學一年級至六年級的全部美術課程教學，較好地學習和把握各年級教學重點、特點和難點，除了完成好每周18節工作量的前提下，還積極參與學校布置的各項臨時工作等。
1、認真備課，不但備教材、備教法，而且備學生。根據教材內容及學生的實際，設計授課的類型，擬定采用的教學方法，并對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。.每一課都做到“有備而來”，都在課前做好充分的準備，并制作各種利于吸引學生注意力的有趣教具，課后及時對該課作出總結，寫好教學后記，并認真按要求搜集每課的知識要點，歸納成集。
2、增強上課技能，提高教學質量，力求講解清晰化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。在課堂上注意調動學生的積極性，加強師生交流，體現學生的主體作用，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。充分考慮每一個學生學習需求和學習能力，讓各個學生都得到提高發展。平時虛心向前輩、老師們學習，多聽老師的課，學習別人的優點，克服自己的不足，也常求其他老師的意見，改進工作。
在努力上好每一節課的同時，積極投入新課改實踐中，能以學生為主，加強學習活動的綜合性和探究性，激發學生學習美術的興趣，培養學生的創新精神和解決問題的能力，促進學生的個性形成和全面發展。在教學欣賞課中注重對學生審美能力的培養，引導學生展開想象，進行比較，不急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法引導學生體驗、思考、鑒別、判斷、努力提高他們的審美情趣，并加強對學生的德育教育。降低學生對繪畫技能的要求，帶領學生到校園中，運用感受、觀察、表現及收集資料、小制作等學習方法進行自主學習與合作交流。盡可能嘗試運用多媒體等多種教學手段，豐富教學內容和美術信息，開拓視野，增強對形象的感受能力和想象能力。
3、從發揮學生創造性能力出置作業練習，并注重對學生作業過程與創新方面的發展性評定。同時對學生的作業批改及時、認真，分析和記錄學生的作業情況，將他們在作業過程中出現的問題作出分類總結，進行透切的評講，并針對有關情況及時改進教學方法，做到有的放矢。
三、積極參加市、區教研室組織的各類美術業務學習和理論學習活動，認真參加了區教師進修學校舉辦的新課程改革的學習，并且在實際教學中身體力行，通過對教學相關知識進行著重學習，使之更加系統化，使美術專業水準提到了一個新的起跑線。其次，利用業余時間輔導并組織學生廣泛地參加有關比賽活動，挖掘并發展他們的特長。XX年6月，我在第四屆中小學生音樂美術教師基本功比賽中獲美術教師組二等獎。XX年6月，輔導學生參加全市少兒繪畫作品評比活動，所有參賽學生作品都入選，學校獲組織獎。本人分別榮獲輔導二、三等獎。
四、教師的從教之日，正是重新學習之時。新時代要求教師具備的不只是操作技巧，還要有直面新情況、分析新問題、解決新矛盾的本領。在學校領導的指引下，我積極投身于英語、美術學科教研工作，我撰寫的論文《xxxx練》在XX年全區優秀教育教學論文評選中，榮獲小學英語學科一等獎，論文《xxxx》在XX年全區優秀教育教學論文評選中，榮獲小學美術學科三等獎，論文《小學社會課素質教育初探》在XX年全區優秀教育教學論文評選中，榮獲小學社會學科二等獎。我撰寫的教育論文《xxxx》、《xxxx》等分別在《河南日報》、《教育時報》 發表。
“捧著一顆心來，不帶半根草去”，陶行知先生的真知灼言，言猶在耳，我深感一位人民教師的責任，也深感一位人民教師的光榮，成績屬于過去，未來才屬于自己，作為一個青年教師，我知道我的工作才剛剛開始，黨在新時期下的素質教育的方針政策己經確定，我惟有勇于進取，不斷創新，才能取得更大的成績。 展望未來，我信心百倍。我堅信歲月永遠垂青于樂于奉獻，求真務實的人。我會不斷學習和創造，不斷追求崇高的理想，實現自己的人生價值。
【關鍵詞】研究生學術月 美術類院校 碩士研究生 學習方式
學術月活動對促進在校研究生，尤其是新生進行自我獨立學習意識的覺醒具有十分廣泛的作用，就藝術類院校的碩士研究生的學習而言，具有綜合類院校所不具備的獨特性。以下從碩士研究生的類型、學術月活動和研究生學習的關系等幾個方面來闡述學術月活動和研究生學習之間的關系。
藝術類院校研究生學習的獨特性
碩士研究生以論文作為階段性學習成果的展示，即初步在某一研究領域做出自己的研究成果。在進入研究生教育的最初階段就要明確目標和方向，而不是僅進行基礎知識的鞏固和提煉。導師作為引路人具有指導作用，且碩士生的學習在于創新，其領悟能力并不在課程內，而在課程以外。藝術類院校的碩士研究生在學習方面具有特殊性，具體體現在 ：一是脫離教科書的局限，在各類書籍中尋找和發現線索；二是要在學習中養成懷疑和批評的習慣；三是加強對實踐類學術活動和學術研究的強化。
藝術類院校研究生學術月活動的特點
研究生教育以培養高層次多角度創新拔尖人才為最高的價值目標，作為藝術類院校在教育方式中進行了多種探索。諸如舉辦研究生學習交流、論文成果展示，以及研究生對外學術交流活動等眾多有利因素共同作用共同促進。藝術類院校舉辦研究生學術月活動，通過交流可以給研究生學習指明方向。學術月活動的交流并非一定要長篇大論，參與者只要對一定階段的學習感受進行總結交流，讓所有研究生從中受益，就會達到事半功倍的效果。
按照藝術類院校研究生學習特點舉辦學術月活動是一項極具針對性的活動。以西安美術學院學術活動月的開展為例，學術月活動結合建校以來秉承“宏美厚德，借古開今”的校訓，作為實施研究生創新教育活動計劃的舉措，目的在于為研究生教學進行學術交流、思想碰撞搭建平臺。美術院校的學生都存在一定的專業學習能力強于文化課的基礎學習的情況，從歷年來美術學院碩士生的學習狀況和學習成果來看，在專業性較強的學生中尤其明顯。從研究生的論文報告來看，既體現出學生對自己專業領域的探索，又顯示出學生對專業的創新精神。這才是碩士教育追求的教學效果。
美術學院的研究生學術月活動的具體開展，一是通過征集論文，編輯學術月活動論文集為手段，以獲取碩士研究生在就讀期間的階段性學習成果為目的，對研究生學習狀況進行摸底調查；二是邀請在不同學術領域具有貢獻的學術專家作學術報告，對碩士研究生的學習進行引導和啟迪。
學術類碩士研究生的學習在學術月活動中具有提綱挈領的作用，尤其是美術類院校的學生在專業學習中的融會貫通的能力更加重要，從美術學院中就論文的發表和文章的結構主旨來分析，學術類碩士研究生尤其是藝術學理論專業的研究生在撰寫論文方面具有優勢，就論文的發展和創新點來看，其目的就在于能夠使他們在學習中做到專業和理論知識兼備。符合新時期藝術類院校對碩士研究生制定的規范。
藝術類院校研究生如何舉辦學術月活動
就藝術類研究生的學習特點而言，應對來自不同領域的信息、資料、展覽情況具備更多了解和分析資料的能力。以2013年在西安美術學院舉辦的研究生學術月活動為例，在這場學術月活動中，共有來自多個院校的綜合類碩士研究生參與，圍繞著不同領域內的學習興趣和研究點進行闡述，這些探索不只是對自己所學領域內知識點的突破與延伸，同時也凝聚了學生們在以前本科生階段所打下的學習基礎和廣泛涉獵，是一個從廣泛到精尖的過程。如《孟瑤：論中國傳統繪畫筆墨與線條中的文化哲學觀》一文，在對本專業的發掘性探索中，很注重對相關領域的知識，如哲學、文學、政治倫理道德等一系列知識的廣泛獵取。如果只局限于就傳統繪畫筆墨來進行探討，很多方面都容易被忽略。再如“藝術考古研究”課題組的同學們有幾位是從大處著眼的方式來探索的，如《張啟彬：別樣的美術――先秦美術研究略論》這個課題的涵蓋面很大，也是系統的對先秦時代美術的一個解構，更多地加入了作者對這一時期的美術的個人理解與剖析，談的是自己的認識。這樣的研究范圍至少能寫上十余萬字的論文，但是作者從“別樣”來入手談到先秦美術的一些容易被忽略的特征并進行了概述，篇幅不長，卻涵蓋面廣、深入淺出、脈絡清晰、主旨鮮明，是難得的論文佳作。還有安曉東的《秦漢瓦當紋飾形式美的構成》一文，從秦磚漢瓦的文化意蘊出發，來闡述自己對秦漢文化的理解，從內涵和外延上都給我們樹立了一個標準，也就是美術史和文化歷史哲學等其他社會科學的有機結合，這些范例可以看作是碩士研究生學習的新特色，即在學習中梳理脈絡，從細節處著眼。研究生的學習特點在學術月活動中展露無疑，從每位學生在不同領域的研究狀況來看，沒有一位學生是長篇大論式的匯報，都是從一個個案分析入手，建立起自己的學術研究體系，只有個案研究才能體現出研究生學術活動的價值所在，從個案入手研究性才能充分發揮。
專家（導師）在學術月活動中的指導意義
研究生的學習需要通過正確的指引，只有通過好的引領作用才能為研究生的學習指明方向。其中直接的引導人是導師，而間接的引導人是具有深厚學術研究能力的專家和學者。專家講座是學術月活動的一針強心劑，研究生學習注重的是什么，一定要有正確的方法和方式，就美術學院的碩士研究生而言，作為直接引路人的導師的研究領域決定了學生的學習和研究方向。在第一年的學習中，多聆聽不同領域的專家和學者講座是一個很好的學習機會，不同領域中的專家正好起到 “傳道授業解惑”的作用，學術月作為研究性很強的學術活動，邀請在不同的研究領域做出豐碩研究成果的學者和專家作報告，一是能夠調動碩士研究生尤其是新生的學習興趣，讓他們感受到專家學者們是如何進行研究和學習的；二是通過聆聽專家的報告，找出自身存在的問題和差距；三是自身在進入碩士研究生學習階段應當明白有所取舍，有所創新；四是對碩士研究生的學習而言多積極聽取專家和學者的言傳身教。專家和學者都是在不同領域有資歷的帶頭人，他們的講授并不針對某位學生的學習特點，也不同于對本科生那樣進行灌輸和普及型的教育，而是將自身對某些研究領域的觀點亮出，全靠學生自己理解和領會，因此取決于學生的學習態度。這也是碩士生尤其是在美術學院為代表的藝術類高校中學生通過有限時間來進行自我梳理和領悟。
總 結
碩士研究生學習具有自主性和探索性，舉辦研究生學術月活動不僅檢驗了碩士研究生階段性的學習成果，而且能夠有效反映研究生學習狀況，激發學習興趣，展示學習成果，并且能為其學習方式日趨多元化開拓新思路。
研究生的學習具有自身優勢，這種優勢需要通過學術月活動這樣的形式來完成，學術活動月活動對培養學生獨立學習意識、拓展和開闊學生研究視野，提高培養質量都有重要意義。
參考文獻：
[1]《研究生學習階段個人學習的規劃和思考》，知行齋。
[2]《研究生學習的關鍵不在課程上》，教育新聞、人民網。
[3]師鵬、張宇：《論研究生和諧師生關系及其構建路徑》，《學位與研究生教育》2013年11月。
為客觀公正開展評選活動，首屆評選活動特邀華東師范大學、西南大學、東北師范大學、首都師范大學、中華女子學院、浙江師范大學杭州幼兒師范學院等院校的部分學科帶頭人組成專家評審組評選。現將評選結果公告如下(獲獎證書隨即寄出)：
研究生組：
優秀畢業論文一等獎：
李 琳(華東師范大學，指導教師：李季湄)幼兒園英語教育的有效性研究
胡麗園(華南師范大學，指導教師：鄭福明)父母數學教育觀念及其與兒童數概念發展關系的研究
張 燕(西南大學，指導教師：劉云艷)情緒調節方式及其對幼兒教師工作滿意度的影響研究
優秀畢業論文二等獎：
華南師范大學
李 春 父母對3～7歲兒童的期望及其影響因素分析
高 華 故事講述與扮演的結合對幼兒敘事能力的影響
廖 莎 父母關于兒童入學準備的觀念研究
西南大學
魏 燕 幼兒教師心理素質基本結構的研究
趙麗君 社會支持對幼兒教師教學效能感的影響研究
劉智成 在園幼兒人身傷害事件的個案研究――以江西省吉安市公辦幼兒園為例
王志成 幼兒園園長課程領導的個案研究――以重慶市三所幼兒園校本課程開發為例
呂 曉 幼兒園教師課程決策的個案研究――以重慶市江北區A幼兒園為例
本科生組：
優秀畢業論文一等獎：
左慧慧(中華女子學院)熟手――新手型教師在幼兒園集體教育活動中語言使用的比較研究
張 怡(陜西師范大學)優秀幼兒教師科學教育活動中的教育行為研究
王微丹(首都師范大學)幼兒園教師對專家型教師標準及其影響因素的認知
韓佳伶(首都師范大學)關于家長對幼兒延遲滿足能力培養情況的調查研究
王劍琳(上海師范大學)幼兒自主性游戲中的性別差異
何海波(浙江師范大學杭州幼兒師范學院)流動兒童的文化自尊研究
熙(浙江師范大學杭州幼兒師范學院)幼兒園教學活動中的情境創設――基于現場的觀察研究
李 瑩(浙江師范大學杭州幼兒師范學院)幼兒園師幼言語交往的現狀及思考――以寧波市機關第一幼兒園、博聰幼兒園為例
江(浙江師范大學杭州幼兒師范學院)浙江省幼兒園網站欄目建設現狀調查與思考
黃 俊(杭州師范大學)材料對幼兒自主游戲行為影響的實驗研究
張菊芳(杭州師范大學)4～6歲學前兒童心理壓力源的訪談研究
許大龍(西北師范大學)蘭州市幼兒園教師教學反思現狀的調查與分析
優秀畢業論文二等獎：
中華女子學院
張 娣 5～6歲幼兒面積守恒水平現狀的調查研究
向亞玲 幼兒園數學教育小學化傾向的現狀研究東北師范大學
史秀芳 對幼兒園節日主題活動設計的研究陜西師范大學
王迎雙 國內外幼兒插圖比較研究
許倩倩 高教育背景父母指導親子閱讀的現狀調查
王 楠 陜西師范大學學前教育本科生就業取向的調查與分析
上海師范大學
徐仲卿 上海0～3歲社區嬰幼兒教育現狀分析及對策研究
俞潔靜 幼兒園小班支持性游戲環境的初探
仇 蕓 基于0～3歲低收入家庭學前兒童的社區學前教育模式與實踐研究
浙江師范大學杭州幼兒師范學院
任 蕾 “抒情型”童話與學前兒童審美教育
朱丹麗 對三套幼兒園教材(中班)藝術活動目標的比較研究
俞 灑 受歡迎幼兒的個案研究
王子 師幼互動中幼兒對教師影響的初步研究杭州師范大學
毛美君 幼兒美術教育中范畫價值的初步研究
吳奶兒 學前兒童對死亡認知的調查研究
嚴倩穎 短期訓練對小班幼兒手指精細動作發展的影響的實驗研究
西南大學
唐 贏 陳鶴琴兒童游戲思想述評西北師范大學
路 娟 關于農村留守學齡前兒童教育現存問題的幾點思考與建議
鼓勵獎：
王海霞 吳愛梅 劉麗娜(中華女子學院)
沈笑英 楊欣琳(陜西師范大學)
張 俊 姜 飛 白 云 陳 佳(首都師范大學)
張 穎 陳 夏 金愛萍(杭州師范大學)
陳 琳 張潔瓊 陶 濤 邱瑩瑩 胡巧紅 吳海燕
郁 蕾 謝巧玲 高樂丹(浙江師范大學杭州幼兒師范學院)
王 卓(湖南師范大學) 劉 冉(西南大學)
吳麗玲(華南師范大學) 陳竹君 錢舒琴(上海師范大學)
專科生組：
優秀畢業論文一等獎：
張婷婷(安徽合肥幼兒師范學校)關于2～3歲幼兒早期閱讀傾向的調查
胡 靜(安徽合肥幼兒師范學校)在數學活動中建構有效互動行為的認識與思考
鄒 英(福建兒童發展職業學院)體態動作在中班幼兒音樂教學中的運用
覃小秋(廣西師范大學廣西幼兒師范學校聯合辦學點)幼兒園課程與幼兒幸福
吳錦嬋(廣西師范大學廣西幼兒師范學校聯合辦學點)淺談幼兒角色游戲中的師幼互動
賴慧珍(福建兒童發展職業學院)中班幼兒美術欣賞活動與幼兒色彩運用能力的關系研究
優秀畢業論文二等獎：
廣西師范大學廣西幼兒師范學校聯合辦學點
楊 媛 淺談角色游戲與幼兒生活
許麗連 正確認識和對待幼兒的失敗
蒙小華 幼兒散文的教學與研究
福建兒童發展職業學院
謝莉莉 中班幼兒快樂感、同情心的研究
王愛萍 幼兒分享行為的現狀調查研究
吳霞花 中班幼兒社會交往技能的影響因素研究
莊碧云 大拇指翹起的度――附屬幼兒園家庭賞識教育的現狀調查及思考
安徽合肥幼兒師范學校
李忠明 關于合肥市幼兒教師職業倦怠現狀的調查研究
張 蕓 幼兒園活動室環境創設與利用現狀調查及分析
唐翔燕 關于幼兒園開設興趣班情況的調查
宣楊楊 幼兒園環保教育與幼兒行為習慣養成之現狀調查
盧 靜 關于小學生感恩心理的現狀調查
鼓勵獎：
馬丹荔 王 茹 王燕茹 馬 靜 王亞楠 汪 霞
余瓊瑤 楊 蕾(安徽合肥幼兒師范學校)
李 群 周 卉 容 秋 李梅花 藍 艷(廣西師范大學廣西幼兒師范學校聯合辦學點)
吳桂婷 主子吟 肖 雅 林 玲 林李為(福建兒童發展職業學院)
為更好地將這項社會公益性學術活動深入開展下去，切實促進高校學前(幼兒)教育專業學生理論水平和科研能力的提高，全面客觀展示高校學前(幼兒)教育專業的教學成果，更有效地推動高校學前(幼兒)教育專業畢業生的高質量就業，在充分總結首屆評選活動經驗的基礎上，主辦單位決定。第二屆(2008年)評選活動將提前至2007年12月起開始征稿，截稿日期為2008年4月30日。從第二屆評選活動開始，評選過程將采用嚴格的“雙盲”評審方法。第二屆評選結果將及時于2008年5月31目前揭曉。
