時間：2022-10-10 23:01:19
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇小學音樂教學計劃，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
教學2010-09-30 17:17:22閱讀0評論0 字號：大中小 訂閱 一、學生情況分析：
我擔任的四（1）班，都是農村學生，學生的音樂基礎相對較差，學習音樂的興趣較高。本班學生平時上音樂課時紀律比較好，每個學生都很認真，學生的接受能力不錯，對音樂充滿濃厚的興趣。學生對音樂的興趣很濃，但又由于自身的條件原因或其他原因，所以歌唱技能有待進一步提高，還有一些學生由于底子薄，對于音樂有缺乏興趣，所以情況不是很好。音樂方面比較差的同學包括唱歌音準不佳，音樂知識和音樂技能，視譜不會等。這些學生對音樂課喜歡，但總是不遵守紀律所以也學不好。教師應該根據具體情況因材施教，充分激發這些學生學習音樂，愛好音樂的興趣，對他們要多鼓勵多表現，尋找他們身上的閃光點，培養他們的感情。
二、教學目標及內容：
（一）、知識目標：
1、 認識四二拍，四四拍的拍號及其強弱規律。
2、 通過學習本冊教材，學習換氣等一些常用記號。
（二）、能力目標：
1、 學生通過學習歌曲，學會用正確的口形，呼吸及連音、斷音的演唱方法演唱，學會簡易的輪唱，二部合唱，做到聲部間的和諧，均衡，看得懂一些簡單的指揮手勢。
2、 通過欣賞，了解幾種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力。
3、 通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與方法，培養初步的齊奏、合奏及伴奏能力。
三、教材分析：
1、 本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。本冊教材內容有：歌曲十二課，每課還包括“音樂欣賞”、“器樂”、“動手動腦練習”等等內容，這些內容均有機的聯系在一起。本學期教學內容包括唱歌、欣賞、器樂、視譜等，其要求如下：唱歌：學習用正確的口形唱歌，咬字吐字清晰，學習正確的呼吸及連音演唱方法，能夠很好的表現歌曲的情感。欣賞：欣賞優秀的歌曲、樂曲、民歌、民間歌舞、民間器樂曲。了解人聲的分類和演唱形式，常見的樂器和演奏形式，了解中外杰出音樂家。感受音樂的不同情緒。器樂：練習豎迪的演奏姿勢與方法，培養初步的齊奏、合奏的能力。視譜：通過學習認識四二拍，四四拍的強弱規律。
四、教學措施：
1、認真備課、鉆研教材，明確教學任務。
2、教學內容安排合理，突出重點。
3、提高課的組織水平，準確掌握教學進度。
4、教法得當，注意啟發性、形象性、和可接受性。
5、貫徹課堂常規。
五、教學輔導計劃：在課上對學生學習過程中所存在的問題進行及時輔導糾正， 針對不同學習水平的學生做不同的輔導，確保每個學生都受益。
六、教學進度： 周次 日期 教學內容 課時 備注 1 8.30-9.5 注冊 2 9.6-9.12 初開學事宜 校舍改造無法正常上課 3 9.13-9.19 第一課 水鄉 2 4 9.20-9.26 第一課 水鄉
中秋節 國慶節 2 5 9.27-10.3 6 10.4-10.10 第二課 國歌 2 7 10.11-10.17 第三課 月夜 2 8 10.18-10.24 第四課 快樂的課間
創編表演 4 9 10.25-10.31 10 11.1-11.7 第五課 媽媽的歌
創編表演 4 11 11.8-11.14 12 11.15-11.21 第六課 少年的歌
創編表演 4 13 11.22-11.28 14 11.29-12.5 第七課 回聲
一、小學音樂互動式教學
小學音樂教學中應當轉變傳統的教學思路，轉變以教師為中心的教學理念，改變以往在課堂教學中單純的教師灌輸的模式，積極探索和實現互動式的教學方針。互動式教學是最能吸引學生注意力的一種教學方式。因為在這種教學中學生能充分的與教師開展互動學習，學生以平等的角色參與到音樂互動教學的模式當中，在其中他們能夠獲得巨大的成就感和角色感。因此互動式教學在小學音樂教學中具有非常重要的作用[1]。而且這種教學模式和教學方針能夠更加有效的推動教學開展的全部過程。當前互動式教學在語文數學等文化理論課中的應用較多。在音樂教學中應用不夠成熟。教學經驗的積累也不是特別豐富，因此雖然有一定形式的互動教學開展但是還不能完全調動起學生的積極性。為此在今后的互動教學中應當著重從以下幾個方面開展。首先應當針對教師素質進行全面的培訓提升。當前，小學音樂教學中互動式教學開展不力的一個重要原因就是教師素質和理念存在很大問題，在教學過程中他們不能最為有效的實現整個教學過程中對學生積極性調動最為有利的一些因素和環節。其次，關于互動式教學模式的設施技巧缺乏積累。由于長期收灌輸式教學思維的影響，教師在互動式教學的實施過程中缺乏必要的現實經驗。而且這些教學過程的實現也成為影響學生參與教學過程中的一個不利影響。
二、優化有利于小學生的教學環境
小學音樂教學的教學對象具有一定的特殊性，少年兒童學習受環境影響因素較大，因此探索小學音樂教學的新思路應當將教學環境的優化作為其中一項重要內容。教學環境優化首先應當對教學環境的內涵和外延做系統的認識和整理。教學環境可以包括學生深處的物質環境，和他們觸摸不到的軟環境。其中物質環境是構成整個教學環境的基礎所在。這對整個教學環境中所以來和開展的教學業務也存在很大的關聯性。在具體的教學環境優化過程中應當以學生的需求為重點，充分利用小學生的好奇心，在教師內布置與音樂教學相關的教學設施和海報，在平時的課外活動中設立專門的歌唱環節，促使小學生對音樂教學的內容產生興趣。教學環境中除了要設置學生已經完成的教學知識之外還要不斷的擴大教學內容與其他事項之間的聯系，在這樣的基礎上加強教學內容優化與其他教學環境的對立關系，成為影響和調動整個教學任務的關鍵和基礎所在。此外對于教學軟環境的建設還應當樹立科學的教學方案，確保教學能夠深入到學生精神領域，以文化樹人的理念將現金的叫教學理念與學生需求整合為一個統一的層次。而且在這樣的教學過程中還應當不斷加大教學過程對整個教學任務的聯系。確保他們的教學能夠不斷的將這一過程與整個教學任務捆綁為一個有機整體，從而提升音樂教學的失效性與教學質量。
三、充分調動學生積極性
調動小學生學習音樂課程的積極性始終是教學過程中的一個重點問題，調動學生積極性關鍵在于教師的教學方法。為此，音樂教師應當對當前學生的課堂表現首先做一個全面的調查研究，并在這樣的基礎上更加有效的完善教學過程中應當承擔的全部教學任務。而且教學過程對整個教學任務的實現還應當發揮應有的機制和作用，使他們能夠在整個教學過程中建立一個可靠的機制，確保他們的教學對于整個教學任務具有一定的科學性影響。而且這也是整個教學任務過程中應當解決的首要問題。教學方法的制定和革新應當針對當前學生積極性受影響的幾個重點方面，一是課堂教學的局限性。長期的課堂教學，單一的教學模式束縛了小學生的天性。為此應當適當的延伸課堂外延，而且應當對整個教學任務進行合理的規劃，確保他們能夠在教學過程中完成教學計劃能夠實現和達到的具體層面。這樣才能確保整個教學對今后小學生音樂學習積極性的影響。以此來推動小學音樂教學對教學任務的優化和完善。當前小學音樂教學中普遍存在樂理知識教學開展難的問題。造成這種現象的一個重要原因就是教學過程對教學階段性的影響較大，不能單獨的將教學任務與教學效果捆綁在一起。而且這為教學任務的實現具有非常重要的影響和促進機制。
四、加強小學音樂教師隊伍建設
音樂教師隊伍素質是影響音樂教學效果的關鍵因素。目前我國小學音樂教師在教學理念更新上存在一些不足之處。教學理念是教學創新的根本所在，教學理念的更新已經超出了具體的音樂知識教學，它是衡量和考驗音樂教師教學水平的重要因素之一。而且這為整個教學過程的實現造成了非常重要的影響。這為教學計劃的實現也構成了一個非常不利的影響因素。提升小學音樂教師素質的關鍵在于教學計劃和教學任務應當能夠更加充分的調動學生的積極性。而且在這樣的基礎上還應當更加有效的將其他積極因素引入到整個教學過程當中來。為教學計劃的實施創造有利的條件。使之在教學過程中更加有效的為教師教育理念和技能的提升服務。另外，提升教師的教學素質還應注重對教師的培訓以及新人才的引進。對現有教師開展專門性的培訓應當從基礎條件入手，結合校本資源開展教學理念的探究式學習。；另外，吸引外部人才在教學過程中發揮更加重要和積極的作用才能對整個教學過程的發揮起到相關的教學計劃開展和應有的作用。這為整個教學過程的實施創造了非常有利的條件。
作者：張夢姿 單位：石家莊市八一小學
精選熱門音樂老師學期工作總結范文 新的學期開始了，音樂教研組又開始了新的教研活動。為了更好地搞好音樂教研工作，使其更具有自己的特色，現將這學期的音樂教研工作計劃如下：
一、指導思想
全面認真貫切執行新課程標準，加強以激發學生學習音樂興趣為前提的基礎教育，以聽覺為先導，動覺為切入的音樂基本訓練，進一步培養學生的想象力、表現力和創造力。因此，搞好小學音樂教研工作勢在必行，它不僅可以指導教學向深層次發展，更可以為小學音樂教學提供條件，創造條件，開展多項活動，組織學生集體進步。
音樂課組全體教師團結協作、認真鉆研，結合我校學生實際及音樂專業高考特點，為提高學校的辦學效益和社會效益作出應有的貢獻。
二、任務及目標
音樂教學是一種藝術教育，它是對學生進行美育的途徑之一，音樂教研組將在新的理念指導下，以新的姿態迎接一切，努力開展各項教研活動，調動師生的積極性。本學期將主要完成以下任務：
1、音樂組教師共同探討新課標后新的理念，鼓勵老師潛心鉆研上好每一節音樂課。
2、認真做好教學常規工作。
3、指導學生開展各項文藝活動，寓教于樂，充分發揮他們的主動性、積極性，讓他們熱衷于音樂。
4、堅持培養部分音樂方面的特長學生，小歌手，小指揮，小舞蹈演員等，開發他們的潛力，給他們信心，提高他們的水平，并為他們創造表現自己才能的機會。
5、抓好軍樂班、舞蹈隊、合唱隊的排練工作。迎接第三屆瓊海市中小學生藝術節
三、措施與要求
1、落實“兩個常規”，迎接各項檢查。
加強落實對“兩個常規”的認識，促進轉變教師教學觀念，規范教師教學行為，嚴格按照“各項督導課堂教學等級”的要求并根據音樂學科的特點采取相應措施。更新課堂教學觀念，充分尊重學生的個性品質和獨特體驗。
2、領會新課程精神，積極參加新課程改革。
深入學習和領會“基礎教育改革綱要”“音樂課程標準”的核心內容及基本精神，認真開展課改實驗工作，總結經驗教訓，推廣課實驗成果。努力構建自主探究的課堂氛圍，以學生的全面發展和綜合水平為評價標準，切實推進新課程改革。
3、經常切磋交流，提高整體教學水平。
營造和諧進取的工作氛圍，相互學習，共同提高。跟據學校要求，本學期每人上一節公開課，課后認真進行評課，交流經驗體會。年輕教師要多聽課，向老教師虛心學習，爭取在業務是更快地成熟，使音樂科組的整體教學教研水平上一個新的臺階。
4、加強教科研，做好各項課題研究工作。
科研興校，科研為教學服務，在研究狀態下工作，在教研中思考問題，解決問題，將感性上升為理性。
5、開展學校音樂藝術活動，豐富第二課堂。
學校音樂教育不僅要面向全體學生，同時要處理好普及與提高，共性與個性，長期與短期的關系。建設藝術團隊軍樂隊、舞蹈隊、合唱隊藝術優質品牌。
音樂組全體老師要精心組織，悉心指導，熱心參與，配合學校的相關部門和科組，圓滿完成本學期的各項藝術活動，擴大我校的藝術特色的社會影響力。
精選熱門音樂老師學期工作總結范文
參加工作已經5多年了，原以為當音樂教師相對于其他來說壓力會小點，可現在看來不然，當音樂教師也并不輕松。當然，在壓力背后也有快樂。
一、教學中的特色或經驗
這么多年的教學，也有了很多經驗。比如，在各個單元內容的教學中，我不會僅僅局限于課本中的素材，而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等，我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上，當教學生演唱時，我會去主動關注學生的聲音，學生演唱時，有時他們會偷懶，在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為，好聽的聲音必須聲中帶情，把情和聲融合在一起，我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音，讓他們自己去比較，這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音，也能很快的改過來。
第二、教學中的困惑
在教學中，尤其在教學欣賞課時，有時無從下手，我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式，對于中年級學生來說猶如聽天書，根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時，很多學生不能去關注樂曲，我想原因出在我身上，我不能帶領學生很好地聽，這也是我的困惑所在。
最后，在教學上，我的愿望也跟其他音樂教師一樣，能成為一名優秀的音樂教師，面對學生，面對教學能得心應手;面對學生，能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂，這也是我做教師的心愿。
精選熱門音樂老師學期工作總結范文
新的一學年即將開始，在這里，我對自己這一學期來的音樂工作情況做一個回顧和反思，以促進今后能更好的做好教育教學的工作。
一、教學方面：
1、認真備課：本學期我采用的是書面備課的形式，按要求有單元教學目標、教材分析，每一課也都有教學目標、教學重難點、教學準備和詳細的教學過程（學生、教師活動預設）。
在備課中，還沒有能夠做到對教材的充分理解和把握，對學生活動的預設考慮不夠周全，應在備課之前增加對學生情況的分析，這樣才能在備課中更加全面和完善。
2、認真制定教學計劃：
在對二年級的學生進行分析、對教材進行了解的基礎上，以《音樂課程標準》為依據，制定出相應的教學計劃。當然教學計劃應根據兒童身心發展的規律，結合孩子的實際情況，教學計劃應該再詳細一點。
3、認真上課：注意培養學生的學習習慣，如聽音樂起立問好、聽到相應的音樂保持安靜。按照備課的準備實施教學活動，完成教學目標，本學期期末，多數同學能達到優秀。
關鍵詞:音樂藝術；教學實踐；教育改革；教育思想；教學計劃
中圖分類號：G40-034 文獻標識碼：A
Current State and Innovative Fancy of Sign-Seeing and Ear-Trainning in Normal College
WU Xiao-kang2, WU Zi-yin2
(1. Department of Music, Nanjing Xiaozhuang College, Nanjing, Jiangsu 210017;
2. School of Music, Nanjing Normal University, Nanjing, Jiangsu 210097)
黑格爾說過，審美具有令人解放的性質。在當今世界普遍關注人的本位教育――即人格教育，也就是本質上的素質教育的形勢下，審美教育具有舉足輕重、不可替代的作用。而音樂教育又是審美教育中最重要、最有效、最能感化人心、凈化心靈的藝術教育。怎樣緊緊抓住音樂教育的本質特征和規律，把握高師階段音樂專業學生的生理和心理特點，調整與設置行之有效的教學大綱與教學計劃，充分發揮音樂的審美教育功能，是我們音樂教育工作者必須認真思考、深刻認識的問題。
然而，審視一下多年來高師音樂專業的教學方向，我們遺憾地發現，音樂教育也同樣深深陷入了嚴重脫離審美教育功能的教條、機械以及形式主義的泥潭，諸多教者，在教學過程中，不去思考教學對象，不去修改教學大綱，不去關注教學方法、思維方法和審美功能，更不去關心學生綜合能力的培養，只是一成不變地沿襲和套用十幾年前，甚至幾十年前高等音樂（藝術）院校音樂專業的教學大綱與教學計劃，在急功近利、華而不實的攀比浮夸、嘩眾取寵的心理支配下，單純地、機械地追求自己所教學科的“專業性”，使音樂教育成了工匠式的應試教育，沒有想象活動，沒有情感投入與參與，沒有興趣的調動和培養，沒有對真善美的感知與向往，更沒有思考怎樣遵循高師音樂專業學生的培養目標因材施教，只有所謂技巧的追求，對學生理應掌握的有關綜合能力，從未從一個高師學生面向社會的角度去思考過，以至于學音樂的卻不喜歡音樂，不知音樂為何物。這種教與學的畸變，尤其表現在一些技能技巧課的教學上。
視唱練耳學科是高師音樂學專業學生的一門專業基礎理論課程。它主要是以訓練學生的音準、節奏、視譜能力、音樂感覺等為主的技術性課程。作為音樂學專業本科教學的重要課程，它在該專業的整個教學體系中，起到很大的作用，它對培養與提高學生的音樂內心聽覺，不斷提高學生的視譜能力，為今后踏入社會，完全勝任各級各類學校音樂教學的需要，或進入更高階段的專業技術及理論課程的學習與提高,奠定了扎實的基礎。
應該說，學生經過高校系統的視唱練耳學習與訓練，在音準、節奏、聽力及視譜能力等方面，理應有個質的飛躍，但事實卻并非如此，許多臨近畢業的學生或已經畢業的學生，在五線譜的認知和視譜能力上還存在著普遍而嚴重的缺陷，一首簡單的聲樂或器樂作品，讀了半天，仍是唱不出其完整的旋律，結結巴巴，就差用手指去數了。對于一些在校學生，那就更不用說了。這種現象，不是集中發生在某一所學校，而是具有相當的普遍性。
筆者曾親身經歷過一件令人啼笑皆非的事情。有一個學習民樂演奏的學生，因為器樂要期末考試，所以他請了一個鋼琴專業的學生為其伴奏，在兩人合伴奏時，反復在某個段落的某個地方速度合不到一起，難以同步。因此那民樂演奏的學生被要求看著鋼琴伴奏譜，與彈伴奏的同學合伴奏，可仍然收效甚微。后經多方分析、查找原因，原來問題出在了獨奏旋律出來前的一段鋼琴間奏上，學民樂的同學讀譜速度太慢，他在讀譜的過程中大腦思維跟不上鋼琴的旋律，而是自己在想當然地湊拍子，因此他的音不是出來早了，就是出來遲了，始終在這一段與伴奏合不上。找到了原因，大家都啞然失笑了，但笑過之后不免覺得，其實這種情況并不是個案，而是一個較為普遍的現象，這也是一個必須引起人們深思的問題。如何培養與鍛煉學生的視譜能力，如何將學校視唱練耳教學與學生實踐相結合，做到學以致用，不要再發生或盡可能少發生類似的事情，這確實是我們高校音樂理論教師，尤其是視唱練耳教師必須思考的問題。
筆者曾做過一個調查，大多數高師音樂學科的視唱課，在平時的課堂教學中，基本上都是采用固定唱名法來教學生認、唱升、降系統各七個大小調，以此作為本課程的主要教學內容。有的學校會附帶講一些如何用首調唱名法來讀譜，但據了解，也有一些學校根本都不開設首調唱名法這一教學內容，這樣當然就會造成學生無法用首調快速地唱出應該掌握的簡單歌曲，奏出應該掌握的簡單樂曲，學生視譜慢，或根本不會用首調唱名法讀譜，是造成學生學習與實踐嚴重脫節的原因。
誠然，我們不可否認，固定唱名法是一種具有科學依據，且頗具系統性的專業視唱教學體系，這一教學體系對于音樂學院、藝術學院的教學更為適用些。但是，無論采取固定唱名法還是首調唱名法，也無論你是音樂（藝術）院校的學生，還是高師音樂專業的學生，你只要想將一首音樂作品表達準確，視唱這一技能是不可或缺的。至于在具體的教學中側重固定唱名法還是側重首調唱名法，這是根據學校的性質以及培養方向來決定的。大家都知道，視唱主要是培養學生的讀譜能力，并通過相應的教學，逐步提高他們把握音準與節奏的能力，為日后學習其他課程打下較堅實的基礎。若連最基本的讀譜能力都不具備，往后怎能繼續學習其他課程？怎能理解音樂作品，把握好演奏、演唱的尺度？當然也就更談不上搞音樂創作了；若作為一個音樂教育工作者來說，怎么可能教學生認譜、唱歌？又怎能承擔起社會賦予你的傳播美的旋律，播撒美的種子的重任呢？因此，無論從事音樂專業工作，還是音樂教育工作，無論從事音樂學科中的哪一個門類的研究，讀譜是最基礎的了。每一個學習音樂的人，都應該而且必須在學習音樂的初期，很好地學習視唱，掌握認譜這一基本技能。
但必須要注意的是，高等音樂（藝術）院校和高等師范院校音樂專業在培養方向與目標上有著本質的區別，因此它們在教學計劃與教學大綱的設立，在課堂設置與教學方法上有著根本的不同。高師音樂專業的教學計劃規定，視唱教學為兩年，所以其深度上不可能提得過高，但在廣度上卻有著更為多的要求，因為要適應中、小學教師的需要，所以他們必須攻讀更多的科目，他們的知識面及相應的技能要寬泛一些。因此，就視唱這門學科來說，結合他們今后所從事的教育事業，筆者認為首調唱名法，對于他們更為適用，應用更為廣泛一些。因為他們畢業后的就業崗位，基本上以各級各類學校的音樂老師為主，大多數是從事基層的中小學音樂教育工作，他們的施教對象，基本上都是中小學學生。
怎樣才能使上述現象得到改善？我認為，主要還是應該從高師音樂學專業視唱教學大綱、教學計劃上作適當調整。不要一味地跟風，模仿專業音樂（藝術）院校的教學方法。因為這完全是兩種性質，且培養方式迥然不同的兩類學校。千萬不能忘記高師音樂學專業學生的目標是：培養21世紀，具有新教育理念和創新精神、創造能力的、有較強的教學能力，并深受中、小學校歡迎的人才；同時必須具備寬厚的音樂基礎，綜合能力較強，德、智、體、美、勞全面發展，能適應社會發展需要的、高質量的藝術教育人才。
根據這一培養目標，特別是結合學生畢業后，走上工作崗位能學以致用，筆者認為高師音樂專業的視唱練耳教學大綱與計劃的修改已勢在必行了。具體地講，一切本著從實際出發的原則，視唱教學中，應分兩大塊：第一是固定唱名法。筆者的觀點是，教師對固定唱名法的教授只需要從一個升、降記號開始，至三個升、降記號結束。因為四、五、六個升、降記號，與一、二、三個升、降記號的唱法雷同，而七個升、降記號的固定視唱與沒有升、降記號的C調唱法相似，所以教師在授課時只需稍帶而過，可以讓學生自學。第二是首調唱名法。該唱名法實用性廣，同時與高師的培養目標更為接近。所以筆者認為，應利用較多的時間（最起碼應與固定唱名法等同的課時），教會學生該種唱名法。在具體的教學中，教師在應用現有視唱教材的同時，可靈活運用一些中小學的音樂課本作教材，讓學生多練多唱，在掌握基本方法的基礎上，多注重即興視唱能力的培養，可適當削弱或減少規定視唱曲的還課，因為這種視唱，已不是視譜即唱，而是背唱。這一教學方式，在學生學習視唱初期可以采用，但隨著學生學習程度的加深，必須采取注重對他們能力訓練的教學方法來教授他們。
如下面的一條二聲部的視唱，它雖不是很復雜，也容易掌握，但通過老師不斷提出一些綜合性的要求，就能使學生在能力上，得到不斷的提高，因此它不失是一條很好的視唱曲。（見譜例）：
這是一條a和聲小調的二聲部視唱練習，在具體課堂教學中，教師可以這樣要求學生：
學生將其作為一個單聲部視唱曲，分別練唱上、下聲部旋律。
視唱上聲部旋律，左手彈奏下聲部旋律，與此同時，右手還要劃節拍。這樣就需要學生眼、腦、口、手并用，加強其能力的訓練與培養。
視唱下聲部旋律，右手彈奏上聲部旋律，同時，左手還需要劃好該曲的2/4節拍。
通過進行以上由易到難，循序漸進的方法反復訓練，學生不僅能真正體會多聲部音樂作品其聲部的獨立性，以及它們之間的均衡與統一，主要還是在能力上得到了很大的提高，對今后所從事的中小學音樂教學，走上音樂課堂的講臺，起到了一個觸類旁通的作用。
關于練耳教學，筆者認為其教學方法也要與學生今后的工作實際相統一。如一些基本節拍與節奏，以及單聲部旋律的聽記要加強，并將它與專業音樂（藝術）院校的教學區別開來，只有這樣，才能達到高師音樂學專業學生的培養目的。
一、圍繞實踐的教學計劃
人才培養方案以JAMK音樂學院的本科教育為例（2013年本科培養方案）①，學生在本科階段共需修滿270個學分，分5大類，詳見下表。說明：
1.“通用技能”即國內常見的“公共必修課”，包括電腦技術、語言以及溝通技巧等科目。
2.“音樂能力”包括演奏、演唱、視唱練耳、合唱指揮等科目。國內高校的音樂教育專業同樣很重視技能教學，但是芬蘭的技能課在教學方式上相對更加重視實踐能力的培養，下文將詳細闡述。
3.“教學能力”包括如何制訂教學計劃和教學進程、教案的編寫、音樂教育基本元素等科目。科目所涉范圍圍繞學生今后工作的實際，非常實用。由于該類課程與學生今后的教學聯系緊密，所以在課堂教學上更加突出實踐性，下文詳述。
4.“音樂操作技能”比較像國內所說的“藝術實踐”課程，但是形式更多樣，學分比重也較大。國內高師音樂專業的“藝術實踐”課程，大部分是在音樂廳、劇院演出，輻射人群比較窄。但是我所見到的JAMK音樂專業學生參與的“藝術實踐”，活動范圍涉及社會的各個層面：除了音樂廳、劇院等國內常見的地方，還活躍在幼兒園、中小學校、教堂、慈善中心、博物館、圖書館、兒童醫院、福利院、街頭、超市等場所。換句話說，只要有人出現的地方，就可以是演出場所。其良好的音樂環境，來自于一代代音樂教育者的傳承和努力，芬蘭的高等音樂教育者非常關心“未來音樂人”的身心健康，他們認為只有音樂人保持健康的生理和心理，才能長久地為社會服務。一門稱為“工作和活動技巧”（Workandactivityskills）的課程充分體現了這一思想。該課程的目的是幫助從事電聲樂隊演奏的學生學會自我保護，比如對耳朵的保護、電器化工作環境中的人身保護，學會用符合人體工學的正確的演奏姿勢演奏，心理的自我調適等等。這些非常人性化的實用課程，能夠使學生在未來職業化的道路上走得更好、更遠。總的說來，“音樂操作技能”這部分學分，主要是通過藝術實踐過程，鼓勵學生由“學生”角色逐漸向“教師”角色，轉變幫助學生認識、解決職業化生涯中將會面臨的問題，使學生在未來的工作中更加專業。
5.“選修課程”主要是為了拓寬學生知識面或發展學生個性，科目不限。從這個教學計劃來看，JAMK音樂學院的管理者們非常重視學生專業能力和專業素養的培養，這與JAMK作為一所技術學院的特點是相吻合的，因為技術學院的特點就是培養專門人才，強調“職業化”。舉一個小例子：我曾經看過一個幼兒園里舉行的小型音樂會，由JAMK音樂學院一年級學生為孩子們進行表演。這是課程“項目與創新”（Projectsandinnovations）里的一個內容，該課程屬于教學計劃中的“音樂操作技能”部分。一共有兩組學生參與表演，每組約十人，表演時間各在二十五分鐘上下。第一組學生合作表演，除吹拉彈唱外，還利用手偶和孩子們充分互動，帶著他們唱歌、游戲；第二組學生則給孩子演了一個音樂劇，有角色、有化裝扮演、有樂隊伴奏，更讓人驚嘆的是學生們惟妙惟肖的表演，把孩子們完全帶進了故事當中，反應熱烈。等孩子們高高興興、很有禮貌地離場以后，教師和學生當即展開討論，對剛才的表演發表看法，提出改進建議。說實話，這群一年級學生體現出來的專業能力和綜合素質，比很多我見過的國內的大四學生還強，讓我非常吃驚。據教師介紹，這樣的表演每學期有好幾次，根據不同老師的要求而定。在學期之初，任課教師就和相關機構共同協商表演的時間和地點，這個小小的細節看似不太重要，但也是經過了細致考慮的。如在圣誕節前常會選擇教堂、兒童醫院或慈善中心等；如果是碰上一些全民主題日，則會更多地選擇圖書館、博物館等場地。通常學生自由分組，每組的場地各不相同；接下來每組學生要共同確定一個適合該時節、場地的主題，在課堂上和教師討論，達成共識后就可以著手排練了；演出的時候，教師一般都會在場，并做記錄。每個學生只有在完成這個項目之后，才能拿到相應的學分。從這里可以看出，要開展實踐性教學，學生必須走出學校。而芬蘭的學校和眾多社會機構之間有著長久的積極聯系，說明實踐性教學的重要性早已在全社會達成共識。
二、圍繞實踐的課堂教學
課堂教學是落實教學計劃的重要環節。在我參與的所有課堂里，我一直強烈地感受到教師對于學生實踐能力培養的重視。以我的專業方向課——兒童音樂教育課程（EarlyChildrenMusicEducation）為例，教師上課的模式大致為：1.以教師為主導，和學生一起進行“Workshop”②；2.“Mini-lesson”（模擬教學），一般兩個學生當老師，把其他學生當成幼兒模擬教學，這樣的機會每個學生都會輪到；3.討論。這樣的上課模式應當是個常態，JAMK的老師這么上，赫爾辛基城市大學的老師也這么上，奧地利、美國、德國的老師也都如此。“Workshop”是目前歐美普遍采用的用來培訓音樂教師的方式，這種基于音樂實踐（包括感受音樂、表達音樂、創造音樂等）基礎上的教學法課程，可以讓學生了解音樂教學的全過程，并且能夠讓學生從音樂學習者的角度理解教師的教學設計和步驟。模擬教學是學生消化知識、表達知識的環節，是非常好的鍛煉機會。在討論環節，教師常常會問“如果在實際課堂上可能會碰到什么困難？”“面對特定年齡段的孩子可能會碰到哪些問題？”等等，鼓勵學生積極思考、發言。同樣，我在于韋斯屈萊大學旁聽的音樂教學法課程，也是差不多的模式，“Workshop”、“Mini-lesson”和討論。只是因為培養的是小學音樂教師，所以選的音樂大部分來自小學音樂教材。除了教學法課程，其他課程同樣帶有鮮明的實踐性特點。如合唱排練課主要就是作品排練，但是排練者（即指揮）并不是教師，而是合唱指揮專業的學生。在JAMK，合唱指揮和聲樂、器樂一樣，是一個獨立的專業方向。課堂上的合唱團常常是由合唱指揮專業學生請過來的、熱愛合唱的學生組成的。從排練前的熱身到正式排練，全部由學生完成，而教師的任務是在一旁錄像和給予及時的指導。樂隊指揮課也是如此，指揮是樂隊指揮專業的學生，他（她）指揮一支由所有上課學生組成的交響樂隊（樂器不全的情況下由其他樂器替代），教師在一旁錄像，并在需要時給予指導。樂隊指揮專業學生每周兩節課，一次是排練，另一次則是回看錄像，和教師討論。這樣真刀真槍的磨煉，使學生在大學期間已經有了大量的排練經驗，積累了不少曲目，畢業之后完全可以獨立工作。從我的朋友Ann那兒還得知了一個很有意思的課程——器樂學法課程（InstrumentalDidactics），這是教學計劃第3類“教學能力”當中的一個課程。Ann是JAMK音樂學院一名吉他專業的學生，今年二年級。她告訴我從二年級開始，她每周不光自己要上吉他課，還要給兩名小朋友上吉他課，這便是器樂教學法課程，每個器樂專業學生的必修課。她的兩個學生不是她自己找來的，而是JAMK音樂學院安排的。音樂學院負責面向社會招生，收取課時費，并安排在校學生上課。一開始，我以為JAMK拿學生當雇工賺錢，因為學校并不給Ann這樣的“小老師”付費。但后來進一步了解才知其所以然：Ann這部分勞動會轉化成學分記錄在學習檔案里，而且參與教學的不僅僅是Ann，還有Ann的吉他老師。Ann的吉他老師和她一起，為每一個上課的孩子制定教學大綱和教學進度，并且每隔三個星期，Ann的吉他老師就會親臨課堂觀摩，并對她的教學提出建議，而Ann老師的這部分勞動計入工作量，從小朋友所交的課費中支出。至此，我才明白，學校、Ann的老師、Ann、業余學生在這件事上是合作者，是共贏的關系。學校通過這個課提升學生的專業能力，擴大學校影響力，并在一定程度上補充教學經費；專業教師能夠通過學生的實際教學觀察學生，更有效地幫助學生；Ann有機會進行一線教學，實現“教學相長”；業余學生花錢不多但教學質量不低，性價比高。在我看來，這種課程可以在國內推廣，讓學生在專業老師的指導下進行教學實踐，為社會提供相對有保障的教育資源，可以避免一些不良現象的發生，對提高全社會的音樂教育水平有幫助，學校也可以借此擴大影響力。
三、圍繞實踐的教學評價
在JAMK音樂學院，很少進行紙質的考試。一些大課，如教學法課，大多根據學生平時在課堂上的表現給學生的評分，共6檔，從0分到5分。因為是小班化教學，加上學生常常在課堂上進行音樂實踐展示自己，或唱或奏或教，老師有很多機會觀察學生，從而得出評判。還有些大課，如練耳、音樂理論的考試，多以音樂會形式進行。每個器樂或者聲樂方向的學生，畢業前必須開一場個人獨奏（唱）音樂會，成績合格之后，才可以結業。教學評價因每個任教老師而異，但是大部分老師的評判都根據學生的演唱、演奏、指揮、表演、編配、教學、寫作等等音樂實踐活動給分，學生不可能靠考前死記硬背就取得好成績。這種“重視過程、重視能力”的教學評價思路也值得我們借鑒。通過以上介紹可以看出，芬蘭高等音樂教育的管理者們重視發展學生的音樂實踐能力，教師和學生積極參與音樂實踐教學活動，同時又有來自學校乃至全社會的支持，所以培養出來的學生在自己今后將要從事的音樂領域內，都達到了應有的“職業化”程度。
四、啟示
因此，不論在高等教育還是在基礎教育中，都占有舉足輕重的地位。改革開放以來，高師音樂教育專業圍繞著師范目標，進行了一系列的教學改革，取得了不少成果，為培養基礎音樂教育人才，做出了很大的貢獻。但是，伴隨著新世紀的到來，我國教育事業發生了很大的變化。就師范教育而言，我們對中等師范教育體制進行了調整，高等師范教育開始不斷擴大招生規模。此外，由于素質教育的全面推進，我國基礎音樂教育的改革步伐相應的加快，中小學音樂教學內容和形式都有了許多革新……。所有這些都對高師音樂教育專業的改革提出了新的任務。應該說，這是一項龐大的教改工程，因為它不是靠增加幾門課或是改進某些教學方法所能解決問題的。因此，必須對此進行一些認真的研究探討，以促使高師音樂教育專業的可持續發展。
一、師范目標的延伸我國的師范教育始于20世紀初，清政府在1904年頒布的《奏定初級師范學堂章程》中的“立學總義章”就明確提出：“設初級師范學堂，令擬派充高等小學堂及初等小學堂二項教員者人焉”[1](P139)。到了1918年，教育部又指令成都高等師范學校辦“樂歌體育專修科”，“以應各師范中學之急需”[1](P154)。從此之后，師范教育在規模上不斷擴大，在層次上也不斷提高。在民國初年，僅高等師范學校就有6所[2]，基本上形成了簡易師范和中等師范培養初小和高小音樂教員，高等師范培養中學和師范音樂教員的人才培養格局。解放以后，我國的師范教育體制有了新的調整和提高，根據1952年7月教育部頒發試行的《師范學校暫行規程(草案)》和《師范學院教學計劃(草案)》[3]等文件精神，我們逐步停辦了簡易師范(即初級師范)，按照中師(包括中等藝術師范)培養小學音樂教師、高師音樂專科培養初中音樂教師、高師音樂系培養中師和高中音樂教師的教育體制和目標，促使我國的師范音樂教育得到了進一步的發展和提高。建國50多年來，高師音樂教育專業為中等學校和師范學校培養了大批音樂師資，雖然有相當多的畢業生在畢業分配或工作以后不在音樂教育崗位了，但是中學和中師音樂教師的主體仍然是來自高師音樂系、科。
因此，我國高師音樂教育專業培養合格中等學校音樂師資的目標，從政策和教育體制等方面都反映出明顯的穩定性和長期性。改革開放以來，高師音樂教育專業為了更好地體現師范性，從教學計劃到課程設置、教學內容進行了一系列調整和變革，例如加強了面向中學的音樂教育課程、增加了應用和聲與即興伴奏課、聲樂和鋼琴等技能課采用了集體課、小組課和個別課相結合的教學形式……。長期受專業音樂院校影響的“學科(音樂專業)中心論”、以單一學科專業取代音樂教育專業的認識傾向，有了不同程度的弱化。與此同時，由于教師社會地位和生活待遇的不斷提高，音樂教師已成為人們羨慕的職業。因此，對于高師音樂教育專業的培養目標，在認識和實踐方面也都得到了根本性的確立。但是，時代的發展和前進，促使師范教育面臨著新的挑戰。主要表現在原有的師范培養目標的定位，已適應不了基礎教育師資提高的需要。一方面：由于國民經濟的快速發展和人民物質生活水平的不斷提高，教育事業迅速發展，特別是高等學校從1999年開始擴大招生規模以來，各類人才的學歷層次呈普遍攀升態勢。碩士學位、本科學歷在各行各業所占的比例越來越大，而專科特別是中等專業學校的學歷則越來越不受用人單位的歡迎，迫使不少專業的專科學制由兩年改為三年。另一方面，由于中等師范學校的“關停并轉”，今后小學師資的合格學歷將提升為專科，而初中師資的合格學歷則必須為本科。同時，我們還可以高瞻遠矚地預言：在一些發達國家，碩士學位、本科學歷的畢業生到小學、幼兒園任教的人才使用狀況，在我國不會太久也將出現。此外，我們還應該看到：中小學音樂教育既有階段性，又有連續性，隨著九年全日制義務教育的全面實施，小學畢業自然進入初中的升學模式將逐步普及，因此，中小學音樂教師界限的劃分也不宜涇渭分明。在許多音樂教學規律和方法上，中小學是一脈相通的，例如中小學音樂教育的總體目標都是實施素質教育，學科性質都是音樂審美教育;再如兒童的變聲期可能出現在小學高年級，也可能出現在初中一、二年級……。因此，高師音樂教育專業不論專科和本科的培養目標應該是一致的，須要將延續了幾十年的“培養合格的中等學校音樂教須”的目標，擴展為“培養合格的中小學音樂教師”或“培養合格的從事基礎音樂教育工作的師資。”如果以上目標得以確立，那么就要把高師音樂教育專業的目光投放到整個兒童———少年階段的音樂教育中去。要以6歲———15歲孩子的生理、心理特征為依據，研究他(她)們的音樂學習和音樂生活，并以此來修訂和完善高師音樂教育專業本、專科的教學計劃、課程設置、教學大綱乃至各科教材。顯然，這是一項復雜而艱巨的任務。
二、通才教育的擴展早在上一個世紀的80年代后期，在高師音樂系、科教學改革的討論中，我們提出了高師音樂教育專業的改革，應該以通才教育為目標，當時曾為多數人所認可和接受。這種通才教育主要是要求高師音樂教育專業的學生在校學習期間，首先必須掌握好聲樂、鋼琴、即興伴奏、樂理與視唱練耳、指揮、歌曲寫作……等音樂基本技能，然后再在這多種技能中發展一兩門個人的專長學科。這種人才培養模式既滿足了未來到中學工作的需要，也幫助提高和發揮了個人的特長。但是，我們過去對高師音樂教育專業方面通才教育的理解，主要偏重于音樂技能領域，對于合格音樂師資的認識也主要局限于音樂專業里的通才，希望學生能夠通過學習，成為在音樂方面有一技之長的多面手，以適應中學音樂教學和指導課外音樂活動的需要。進入新世紀以來，隨著素質教育的全面推進和音樂教學改革的深入發展，人們對普通學校音樂教育的認識有了不斷的提升。總的來說，中小學音樂教育的本質特征是“以音樂審美為核心的素質教育”的理念，已成為音樂教改的基本指導思想，音樂教育的文化內涵和人文屬性也被更多的有識之士所重視和研究……，這些理論成果集中地體現在近期由教育部制定頒布的《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》(以下簡稱《音樂課程標準》)之中。
這個文件站在時代的前沿，在總結我國改革開放以來音樂教改成果和經驗的基礎上，廣泛地吸收和借鑒了國外先進的音樂教育理論和方法，通過基本理念的闡述，提出了課程目標、內容標準、實施建議等一整套完善的音樂教學改革指導思想和舉措，毫無疑問，它應該成為今后中小學音樂教學工作的行為綱領。《音樂課程標準》在內容標準中，除了音樂本體的感受與鑒賞、表現、創造之外，增加了“音樂與相關文化”的內容。其中包括音樂與社會生活、音樂與姊妹藝術、音樂與藝術之外的其他學科三個部分[4]。這項音樂教學內容的擴展是音樂人文屬性回歸的體現，也是把音樂教育作為整體文化素質教育的一個有機組成部分來考慮和安排的。這種擴充性的調整，無疑給在職的音樂教師提出了接受繼續教育的任務，當然，更給高師音樂教育專業的教學改革增加了新的課題，從整體上來看，這實際上是對通才教育的一種擴展，它要求學生在掌握多種音樂技能的基礎上，還必須具備以下一些能力和知識：舞蹈：舞蹈和音樂不僅是姊妹藝術，而且二者密切的血緣關系可以追溯到她們是同步起源的：“情動于中而于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”[5]這些古代的論述不僅說明了二者產生的歷史淵源，而且生動地闡述了音樂和舞蹈都是人們真情實感的自然流露。在我們原有的音樂教育中，就有著某些舞蹈的因素，例如小學的游戲、律動等。在《音樂課程標準》中，進一步充實了這方面的教學內容，加入了集體舞、音樂游戲、歌表演等。戲劇：戲劇和音樂同屬表演藝術，學習和借鑒戲劇的表演技能，可以增強歌唱、演奏的藝術感染力。同時，歌劇、戲曲等是包容了戲劇、文學、音樂……等多門類的綜合藝術，具有豐富的文化內涵，多種姊妹藝術的有機交融，更具有濃烈的人文氣息。《音樂課程標準》對7———9年級的“綜合性藝術表演”提出了“學習表演簡單的歌劇、戲曲、曲藝片段，并能對自己與他人的表演作出評價。”這一部分嶄新的教學內容對體現音樂的表演特征，增強學生的綜合藝術素質，具有非凡的價值。美術：美術作為造型藝術與音樂所使用的物質材料是不同的，審美感受方式也不盡相同。但是，音樂和美術都來自生活，都是客觀事物在主觀內心世界的藝術反映，二考有著密切的內在邏輯聯系。通曉美術知識，掌握基本的繪畫技能，可以在音樂教學中多一種感受音樂、理解音樂的途徑。
所以，《音樂課程標準》中提出了“能夠用色彩或線條表現音樂的相同和不同。”社會科學知識：社會科學知識是關于人類社會現象方面的知識，它是人們在意識形態領域認識客觀世界的科學成果，主要包括政治、經濟、文化各領域的學科，其中，人文學科與音樂的關系最為密切，這不僅因為音樂屬于廣義的人文學科范疇，而且它與多門人文學科(如文學、歷史、地理等)有著密切的關聯。豐富的社會科學知識不僅有助于對音樂的感受、理解和創造，而且更可以提高人的整體文化素質。《音樂課程標準》也提出了不少這方面的內容和要求。自然科學知識：自然科學知識是關于自然界各種物質和現象的知識。音樂的傳播和感受離不開聲學、電學、生理學的原理，特別是電子信息等高科技的發展，大大的促進了音樂藝術的繁榮和發展，電腦音樂進入音樂教育獲得了良好的教學效果。掌握基本的自然科學知識和一定的現代科學技能(如電腦課件的制作和應用)，也是《音樂課程標準》所要求的。
總之，《音樂課程標準》根據新的教育理念，提出了音樂教學的新內容標準，它要求教師必須掌握多種知識和技能，才能完成新的教學任務。然而我們過去所強調的通才教育主要局限于音樂領域之內，顯然，是滿足不了新的時代要求。因此，高師音樂教育專業必須更新辦學觀念，開闊通才教育的視野，給學生以更全面、更豐富的知識和技能，以適應日后從事音樂教育工作的需要。21世紀伊始，高師音樂教育專業的新使命是極其繁重的。不論是培養目標的延伸，還是通才教育的擴展，都是龐大的系統工程，不是一蹴而就的。但是，這兩方面的任務不僅不矛盾，而且其要求是一致的，具有互補效應，此外，在具體的教學計劃安排上，也要抓主要矛盾，分清輕重緩急，逐步加以解決。關鍵是我們要緊緊抓住為基礎音樂教育培養合格的師資這個根本方向，統一考慮改革方案與舉措，使高師音樂教育專業能夠更加符合新的時代要求，為廣大中小學培養出更多合格的音樂師資。
參考文獻：
[1]章咸，張援.中國近現代藝術教育法規匯編(1840—1949)[R].北京：教育科學出版社，1997.
[2]馬達.20世紀中國論文學校音樂教育[M].上海：上海教育出版社，2002.75.
[3]孫繼南.中國近現代音樂教育史紀年[M].濟南：山東友誼出版社，2000.
關鍵詞：高校音樂； 教育管理； 策略
中圖分類號：G613.5文獻標識碼：A文章編號：1006-3315（2014）04-140-001
在現有的教育目標下，通才教育和素質教育普遍受到重視，培養綜合型素質人才已經成為當務之急。音樂教育作為普通高校藝術教育的一個重要組成部分，相對于國外一些資深的高校來說，其尚處于發展階段，特別是在教育管理方面仍然存在很多的不足。
一、普通高校音樂教育管理現狀
雖然我國將藝術教育改革作為一項重點課程全面推進，但由于我國的音樂教育體系建設起步晚，發展慢，高校在教育模式、課程設置等方面仍存在很多的問題。
1．教育管理模式缺乏科學性
受傳統教育管理模式的影響，我國音樂教育管理模式難免走上老路，大多數高校片面追求教育的進度和速度，而忽視了教育過程的有效性，不僅嚴重地抑制了學習的積極性，而且導致了教育質量低下。
1．1機械化管理。大多數高校在音樂教育管理上過分地強調教育的程序性，以至于缺乏靈活性和民主性。比如通過事前編寫教學計劃、制定教學大綱等來安排一學期或一學年的教學進程。這一種機械化管理模式，使得高校在音樂教育上形式僵化，難以取得實際性的突破。
1．2管理內容高度統一，缺乏創新。高校音樂教育管理習慣了“由上而下”的統一調配方法，由此導致音樂教育管理內容高度統一，指令性強，下面缺乏靈活性和自主性，更談不上能夠根據實際情況進行創新。大多數高校要求老師和學生執行統一的教學計劃和教學內容，在規定的時間內完成一定的教學內容。按部就班的管理模式過分追求教學的效率，下放權力不足，致使老師和學生難以根據自己的意愿在教學方法和教學理念上做出調整。
2．課程設置隨意性和不穩定性
2．1課程結構不合理。受到專業課程的影響，大多數高校都是采用選修的形式來達到教學的目的，但由于選修課程并不是向全部學生開放的，因此只有一部分學生能夠接受音樂的熏陶。加上選修課一般是建立在學生自愿選擇的基礎之上的，從而導致接受教育的對象具有很大的局限性。
2．2課程內容單一。大多數高校的公共音樂課程的設置如出一轍，無非音樂基礎知識、中外音樂鑒賞等幾類課程。從課程上來看，教學內容非常狹窄，主要以基礎類和鑒賞類的課程為主。大多數高校為了迎合學生的口味，一般比較偏愛于鑒賞類的課程，如浙江傳媒學院有5門音樂課程，音樂鑒賞類就有4門，比例達到90%。
二、普通高校音樂教育管理措施
針對當前普通高校音樂教育管理的現狀，筆者提出以下對于建立有效的普通高校教育管理體系的建議。
1．建立科學的教育管理模式
教育管理是如期、高效完成任務的保障，也是貫穿教學始終、聯系各個教學環節的控制過程，在學校推進教學任務中發揮著全局性和整體性的作用，從而使教學能夠有目的、有計劃地推進。因此，要想加強高校的教育管理，必須首先從建立科學的教育管理模式入手。
1．1建立以人為本的教育管理體系。在音樂教育管理上校長和主管教學的部門不應再享有絕對的權力，適當地將權力下放到院系。由于每一個院系的教學內容和教學方法都可能存在一定的差異，學校音樂教育管理體制必須兼顧每一個學院系的自身特點。比如在制定音樂教學計劃和教學大綱的時候，學校只要指出一個大概的教學方向就可以了，然后要求每個學院的老師根據學生的特點和自身的教學優勢，制定出既符合學生發展，又有利于推進教學的教學計劃和教學大綱來。這一種分權的教育管理體系，充分地考慮了教師和學生的需求，真正地做到了以人為本。
1．2完善教學質量評價體系。教學質量評價體系是檢驗老師在一學期內的教學質量的有效途徑，通過學生對教師的教學方式、教學理念等的評價，以量化的形式來測定和衡量教師的教學活動。因此，完善教學質量評價體系，是提高音樂教學水平、建立科學的教育管理模式的重中之重。
2．創新課程設置
課程設置合理與否直接影響著高校音樂教育的質量，在思想日益多元化的今天，各高校必須根據學生的實際發展需要，創新課程設置。
2．1適當調整課程結構。高校可以根據學校自身的師資力量情況、教育目標設計等來調整課程結構，形成以選修課程為主、必修課程為輔的課程結構。比如學校可以在大一上學期增加一門音樂必修課程，必修課程以音樂基礎知識為主要教學內容，彌補學生在中小學時對音樂認識不足的缺陷，基本達到音樂“掃盲”的目的。
2．2拓展課程內容。課程內容不應僅僅停留在鑒賞上，而要以音樂為核心，多方面、多層次地拓展課程內容。根據素質教育、審美教育和基礎教育的三類教育方向，學校可以設置音樂審美類課程、音樂表現類課程、音樂創造類課程、音樂與相關文化類課程和音樂教育類課程，吸收更具有時代特征和更有生命力的音樂知識進入課堂，開闊學生的音樂文化視野，在培養學生審美能力的同時，加強學生的音樂情感體驗。
三、結束語
建立高效的、科學的音樂教育管理體系，對于營造和諧的、有序的教學環境，培養高素質的、適應社會需求的綜合型人才等方面具有關鍵性的作用。雖然當前高校在音樂教育管理上仍然有不足，但是隨著經濟的發展和教育思想的變化，高校音樂教育管理體系的建立將逐漸走向制度化和科學化。
參考文獻：
全縣各小學：
為了解我縣小學科學、道德與法治、音、體、美、信息技術、綜合實踐活動等課程實施情況，進一步促進各類課程的有效實施，全面提升教育教學質量，促進學生全面健康發展，按照學期工作安排，定于2019年6月份開展全縣小學科學、道德與法治、音、體、美、信息技術、綜合實踐活動、心理健康教育等課程實施質量監測活動，具體通知如下：
一、監測對象
全縣各縣城小學、各中心小學（學點小學由中心小學組織監測）。監測年級為三年級至六年級，每學科隨機抽取一個教學班進行監測。
二、監測學科
科學、道德與法治、音樂、體育、美術、信息技術、綜合實踐活動、心理健康教育等學科的課程實施質量。
三、監測時間
2019年6月上旬、中旬。
四、監測方法與要求
（一）監測依據
依據《音樂、體育、美術、信息技術、綜合實踐活動、通用技術等學科教學質量檢測實施辦法（試行）》開展監測活動。
（二）監測流程
一般流程：監測通知（隨機安排監測單位，提前一天通知學校）——到校動員——抽取監測班級（綜合實踐活動為2-3個課題活動小組）——課堂教學聽評（根據情況可省略）——開展學業水平檢測——查閱學科教學資料——學校提交總結材料——監測完成形成報告。
綜合實踐活動小組展示答辯流程：查閱活動資料——小組成員介紹活動（展示資料過程資料、活動成果等）——答辯質詢——成績評定。展示過程不統一要求制作課件，每小組展示時間不超過10分鐘，答辯不超過5分鐘。
道德與法治：采取紙筆測試方式，內容主要依據課標要求、本學期教材及學期教學計劃（考察學生應知應會內容，題目類型以判斷、選擇、填空為主，簡單問答等為輔。時間15分鐘）
科學：采取紙筆測試和現場操作方式進行。紙筆測試內容為填空、判斷、選擇題及簡單問答題。（問答題的內容和難度與四選一單選題一致，不增加難度。考查問答題的目的為督促教師指導學生答題思路和方法，學會舉一反三，摒棄死記硬背。）（時間15分鐘）。現場操作內容為本學期所學實驗內容，學生以3—4人為一組分組進行操作，實驗中的現象、實驗結論等情況可以實驗記錄單形式記錄。現場操作觀察點：見附件2。學校如有條件的，現場操作也可由學校自主選擇四年級一個班，分組（分4—6組）介紹科學教材中以STEM教育理念進行的一個項目學習的情況。（需要展現提出問題—背景調查—設計和制作—檢測評價—完善優化的過程，并有作品的呈現）。此展示可替代現場操作實驗。
五、監測內容
科學、道德與法治監測內容為本學期學習內容；其他各學科監測內容為上學期下半學期至本學期上半學期學習內容，各學科具體監測內容詳見通知后附“學科監測指標體系”。
六、監測準備
學科教研員命制監測試題。
各學校按照監測內容準備工作總結、教學檔案資料；提供科學實驗室1個（含所需器材，根據現場抽取的實驗項目定）；音樂教室（多媒體播放）1個、微機室1個、相關體育場地器材；美術學科在教室進行測試，繪畫材料（含國畫），手工材料；綜合實踐活動學科答辯展示室（具備多媒體播放條件）1個，學生準備室1個，骨干教師1人，答辯展示室擺放四、五、六年級過程資料，學生“學業檢測成績匯總表”（見附件），上學期及本學期教學計劃，A4紙張若干等。
七、成績組成與運用
監測成績組成：平時參與學科教研活動情況、成果獲獎情況、教學檔案資料、階段監測成績等。詳見附件“學科監測指標”。
監測完成后，各學科形成監測報告，分析學科發展態勢，總結經驗，查擺問題，尋找解決辦法，明確教研方向。
關鍵詞：民族院校；音樂學專業；工作管理；考核評定
實踐育人基地是開展實踐育人工作的重要載體。要加強實驗室、實習實訓基地、實踐教學共享平臺建設，依托現有資源，重點建設一批國家級實驗教學示范中心、國家大學生校外實踐教育基地和高職實訓基地。各高校要努力建設教學與科研緊密結合、學校與社會密切合作的實踐教學基地，有條件的高校要強化現場教學環節。
實踐教學環節是延邊大學音樂學專業培養方案中的重要組成部分，既是實現培養目標的重要環節，其目的是培養學生良好的創業能力和團隊精神，培養學生在實踐中學會運用基礎理論知識和技能去解決實際問題，不斷提高能力，為畢業后上崗工作打下堅實的基礎。延邊大學音樂學專業與延邊朝鮮族自治州群眾藝術館（圖們群眾藝術館、龍井群眾藝術館汪清群眾藝術館、安圖群眾藝術館和龍群眾藝術館）共同建立了《校館共建實踐教學基地》。在對校館聯合共建實踐教學基地進行深入研究中，建立系統、完善有效的實踐教學基地運行機制是首要任務只有這樣，才能更科學、合理地指導民族院校實踐教學工作。
一、實踐教學基地工作管理機制
1.音樂學專業實踐教學基地管理機制
（1）組織召開每年一次的實踐教學基地建設工作會議，并與實踐教學基地建立穩定、協調的友好關系，制訂學期實踐組織機構安排及學生派遣方案。
（2）組織各教研室研究和改革實踐教學，組織教學經驗交流，擬訂各專業實踐教學計劃、實踐教學大綱、實踐安排表、實踐考核及管理辦法，并組織實施。
（3）經常深入實踐教學基地，掌握教師指導和學生實踐情況，研究解決教學中存在的具體問題，檢查和落實教學計劃的完成情況。
（4）定期組織實踐教學巡回檢查，協助指導教師做好學生的考查工作，協同實訓中心定期組織對實訓指導教師的教學質量評估。
2.藝術館實踐教學基地管理機制
（1）實施部門具體負責基地實踐教學的組織和管理，并配兼職輔導教師負責學生的實際操作、思想教育、生活管理。各專業教師須積極協助基地實施部門搞好實踐教學的組織、管理工作，以及基地與專業之間、輔導教師與學生之間的溝通工作。
（2）實施部門根據實踐教學大綱的要求，向具體崗位下達實踐教學任務，并組織專業教師及有關人員定期檢查各崗位的實踐教學情況，幫助解決實踐教學中存在的問題，督促學生認真完成實踐教學計劃。
（3）學生進入基地后，實踐教學基地要向學生介紹本單位情況，各項規章制度、實踐中的注意事項，并進行安全、職業道德和組織紀律方面的教育。
（4）實施部門應有計劃地組織好實踐教學活動，要理論聯系實際，不斷改革實踐教學方法，提高實踐教學質量，并注意總結交流經驗。
（5）嚴格執行考勤制度，嚴格執行請、銷假規定。對嚴重違反紀律和規章制度的學生要進行批評教育，提出處理意見，經核實后，上報專業審批。
3.教研室實踐教學基地管理機制
（1）教研室是負責實踐教學的基層單位。教研室主任負責本專業的各項實踐教學工作，并制訂各專業實踐教學實施計劃。按照實踐教學計劃、教學大綱要求，指定帶隊教師和指導教師，落實實踐教學任務。
（2）負責實踐學生進入基地前教育，介紹基地情況以及有關規定，具體安排學生實踐教學。定期到基地檢查學生實踐情況，組織好實踐教學內容、方法及各環節的討論、專題講座等活動。
4.根據教學計劃和教學大綱的要求和基地實施部門的安排，組織教師搞好實踐教學的考核工作
嚴格實踐教學紀律，認真進行考勤，根據學生的表現及時進行批評教育或表揚。實事求是地做好學生的實踐教學評語及成績評定。
二、實踐教學基地教學管理機制
音樂學專業的培養目標是具備音樂學等方面的基本知識、初步對音樂進行理論分析、研究的能力，能在中小學、文化館站、社會藝術團體從事教學、輔導等工作的具有民族特色與跨文化素質的復合型專門人才。而實踐教學基地正是實現這一目標的重要保證，實踐教學基地教學管理機制是增強畢業生就業競爭力和素質的重要手段。
1.師資隊伍建設管理機制
“雙師型”教師隊伍建設是學院建設師資隊伍的重要舉措。音樂學專業每年都有計劃地輪流選派一線教師赴藝術館跟線學習，教師在藝術館接受新型的藝術形式，現代藝術管理，了解社會所需要的藝術市場。教師實習后，及時整理所接受的信息，修改和改革教學內容及教學方法。這種藝術館調研、崗位實習，增強教師的專業能力和實踐教學能力。學院支持優秀教師直接參與作品創作、藝術表演指導等，更加促進“雙師型”和“一體化”素質的提高，校館合作使教師有深入接觸藝術實踐的機會。
2.教材建設管理機制
教材是教學信息的主要載體，既是教師開展教學活動的基本素材，又是學生學習的主要材料。教材質量的高低直接影響教學質量的高低。在民族院校建設具有民族特色的實踐教學教材是一個重要環節。應在校館專家組，首先制訂實踐教學的教學大綱，根據此教學大綱編寫結合朝鮮民族民謠、歌曲，體現出民族特有的音樂觀和審美觀，能夠與國內一流水平接軌的器樂、聲樂、理論等課程為重點，專門用于實踐教學的科學性、系統性、互動性、實用性的教材。
三、實踐教學基地考核評定及激勵機制
1.實踐教學基地考核評定機制
此考核評定機制按優秀、良好、及格和不及格四級計分，與之對應的考核評定標準分別為以下幾種：
優秀制定為很好地達到實踐教學大綱及實踐教學計劃中所規定的全部要求，實踐教學成果質量高，實踐教學總結報告中能對內容進行較系統的總結，對某些問題理論分析有一定深度，或有獨到見解，或有合理化的建議。
良好制定為能較好地達到實踐教學大綱及實踐教學中所規定的全部要求，實踐教學成果質量較高，實踐教學報告完整且質量好，能對實踐教學中某些具體問題做出正確的理論分析，實踐教學態度認真，虛心肯學。
及格制定為達到實踐教學大綱及實踐教學計劃中所規定的全部要求，實踐教學成果質量一般，實踐教學報告正確且較完整，實踐教學態度端正，虛心肯學。
不及格制定為凡有下列情況之一者：
（1）未能達到實踐教學大綱及實踐教學計劃要求，實踐教學態度不端正。
（2）無故缺實踐教學三天及以上者。
（3）實踐教學中嚴重違反紀律或造成嚴重后果者。
（4）請假缺實踐教學時間三分之一及以上者。
（5）實踐教學成果質量低劣或沒有提交。
2.實踐教學基地激勵機制
激勵機制在實踐教學基地建設具有積極性、創造性，提高師生教與學的能力，增強實踐教學基地建設活力以及促進教學改革、提高教學質量有著重要意義。
建立評定獎勵制度。教師與學生在課外創新、科研活動、文化活動、藝術實踐等環節中，在全國性（國家級）、省（地）級、州級等不同級別的比賽或活動獲得不同名次的師生和集體頒發證書和相應的獎勵或學生給予相應的學分。
總之，民族院校實踐教學基地運行機制的意義在于，達到滿足音樂學專業培養目標和教育發展的內需，培養民族院校人才，既是民族院校實習、實訓條件建設的重要措施。上述三個運行機制互相配合、互相協調，能夠構建科學、系統、完善和長久可行的民族院校音樂學專業實踐教學基地的管理運行機制。
新的一學期來臨了，學前班是介于大班和小學之間的過渡班級，家長選擇就讀學前班的目的主要是希看幼兒在進小學之前能夠養成良好的生活和學習習慣、自覺的意識和一定的規則性，同時家長也希看幼兒在進進小學之前能夠接受一些深入的扎實的學習，以便于幼兒能夠在小學順利的學習和生活，為了保質保量的做好學前班的各項教育教學工作，促進幼兒身心各方面的健康發展，結合本班的實際情況制訂了本學期學前班的教學工作計劃。
一、班級情況分析：
本學期本班學生經過上學期的學習，本班的整體情況的來看：在學習習慣方面有了較大的進步。其次在自律方面有所提高，全體幼兒的出勤率高。但是由于幼兒的能力發展水平不平衡普遍還存在一些問題：
1、幼兒常規時好時壞，良好的常規尚未形成。
2、幼兒的創造力，想象力還不夠，表現方法，手段單一。
3、幼兒傾聽習慣較差，特別是幼兒語言的完整性、邏輯性、連貫性還需加強。
4、個別幼兒內向，膽量小在自我保護較弱。
鑒于以上不足，本學期，我們在把幼兒入學準備工作做為本學期的工作重點的同時，要不斷加強幼兒前閱讀、前書寫的訓練，以及幼兒良好行為品德的訓練。將學前的準備工作和班級特色教學、各學科教學有機結合起來，為幼兒進入小學打好基礎。
二、班級日常工作
1、本學期，我們將繼續根據幼兒的意愿進行主題活動，并及時抓住幼兒的興趣點，為下一步的活動提供依據。主題的展示、活動設計、材料調整要適合學前班幼兒的特點，更多的體現幼兒的參與性和主體地位，培養幼兒的主動性學習和探究性學習
2、配合組上開展音樂、體育學科的研究。我們將從提高幼兒的音樂素質入手，提高活動組織的藝術性，通過與同事間的互相學習與反思，我們將使這兩門學科在原有基礎上獲得發展。
3、在活動區組織設置中積極向其他幼兒園區學習，做到符合學前班幼兒的年齡特征，根據本班幼兒的發展水平及時更換區域工作材料，做到與主題相結合。
4、在顯現班級教育教學特色的同時，做好各項常規工作及大型活動：新學期新操排練與評比；音樂、體育學科的觀摩及評比；“三。八婦女節”的親子活動；組織班級幼兒參加小學部組織的運動會；積極準備五一活動、故事展示會；做好慶“六。一”演出工作。
三、衛生保健工作：
1、做好衛生消毒工作，防止傳染病流行。
2、對幼兒進行安全教育，掌握一些基本的安全常識，避免出現安全事故。
3、做好日常保健工作，保證幼兒健康成長，加強對個別體弱易病的幼兒的照顧。
四、本期教育教學目標與要求。
語言：
1、主動、樂意、禮貌地與人交談，能根據語言交際環境的變化，調整自己說話的內容。
2、能認真、有禮貌地傾聽別人說話，掌握并理解其說話的內容。
3、能用比較連貫、規范的語言清楚地表達自己想說的事。
4、喜歡欣賞不同形式的兒童文學作品，初步學習評價作品，歸納作品的主要內容。能根據教師提供的條件編構故事，仿編散文、詩歌。能有表情地朗誦詩歌，復述故事。
5、對閱讀和書寫有濃厚的興趣，能專注地閱讀，會獨立講述書中故事，積極學習常見文字。堅持在日常生活中說普通話，做到發音和聲調基本正確。
常識：
1、會正確使用各種餐具，能為自己、他人、集體做一些力所能及的事，保持個人衛生和環境衛生，進一步養成良好的生活衛生習慣，有一定的生活自理能力。
2、知道不同事物含有人體需要的各種營養素，能科學地進行合理配餐，喜歡吃粗糧。能積極、主動地參加各種體育活動，在活動中保持快樂、積極向上的情緒，能與同伴玩各種游戲，增強合作意識，培養競爭意識。
3、增強愛祖國的情感，對親人、對他人的關愛之情，對勞動人民的尊敬與愛戴之情。適應集體生活，有合作意識，懂得謙讓。
4、主動關心周圍環境的變化，進行有益的探索活動，能充分體驗到探索和發現的樂趣，形成較強的求知欲望。關注身邊常見的科學現象，感受科學技術給生活帶來的便利，萌發熱愛科學的情感。
5、學會在探索過程中選用安全、適當的方法解決生活中的簡單問題，發展對環境的應變能力、適應能力，為形成科學的思維方式打下基礎。養成好問、主動探索的習慣和開朗、勇敢、細心、樂于合作的心理品質。
體育：
1、發展幼兒走、跑、跳躍、投擲、平衡、鉆爬等基本動作，了解相關的知識，掌握動作技能技巧，使動作靈敏協調，增強體質。
2、知道各類體育活動器械的玩法和要求，并能熟練運用球、繩、圈、積木、盒子等器械及廢舊材料進行創造性游戲。
3、能夠在愉快的活動中，聽口令進行各種隊列隊形變換和表演各種基本體操，培養感受美、表現美的能力，促進身體機能的發展。
時間就如同白駒過隙般的流逝，在這段時間的工作中我們通過努力，也有了一點收獲，我們要做好總結，寫好述職報告哦。怎樣寫述職報告才更能吸引眼球呢?以下是小編收集整理的音樂教研組述職報告范文模板，僅供參考，大家一起來看看吧。
音樂教研組述職報告范文模板一
本學期，學校音樂教研組能按照學期計劃，認真貫徹落實《音樂課程標準》，體現以音樂審美為核心，推進素質教育，全面提高音樂教師的教學素養和教學水平，在教務處的指導以及我組全體教師的共同努力下，較好地完成了本學期的各項工作，現就本學期工作總結如下：
一、教學工作
1、組織學習，制訂計劃。
開學初，組織全體音樂教師進行學習，共同探討。全體成員認真鉆研新課程標準及新教材，根據本學期本冊知識體系，注重知識與知識、單元與單元之間的聯系及教材的應用性制定教學計劃。
2、認真備課，優化課堂結構。
根據教務處制訂的備課格式，認真備課，音樂教師能做到認真分析教材，分課時備課，突出重、難點及解決方法。在課堂教學中，根據各年級段的特點，認真上好每一堂課。低年級的音樂課資料豐富、充滿情趣，教師能做到用語言優美，讓學生展開豐富的想象，用自己的肢體語言表達歌曲的資料，讓學生充分活躍起來；中高年級在注重歌唱教學的同時，突出欣賞和樂器進課堂教學。在整個課堂音樂教學中，有的教師還充分利用現代化教學手段輔助教學，引發學生的學習興趣，突破教學難點。
3、在教務處的指導下，認真抓好教學常規工作，開好每一次教研組會議，檢查督促備課、按要求撰寫教案，進行教學常規的規范和檢查，對發現不足之處立即糾正。
4、抓好培訓學習。本組教師利用業余時間自己訂閱各類有關音樂教學的刊物進行自學。用心參加學校組織的有關業務學習，開展聽課活動，提高自己的業務水平。
二、課改教研工作
1、用心參與學校教育教學課題研究，圍繞本組課題，結合課堂教學進行課題實踐，本學期全組有4位老師參加魅力課堂屏蔽，受到聽課老師和教研員的認可和好評。
2、開展校本課研工作。今年音樂組的興趣小組開設了舞蹈、合唱、鼓號隊，各興趣小組教師都能按照學校要求認真備課，上好每節課。
3、進行學生評價改革嘗試。根據上學期制訂的音樂組考試評價改革方案，全組教師進行了考試評價改革嘗試，更全面、客觀的評價每位學生，發掘他們的閃光點，促進學生全面和諧的發展。
以上是我組教研工作總結，我組會不斷努力，提高本組的教學潛力，爭創一支學習型、研究型、創新型的隊伍。
音樂教研組述職報告范文模板二
本學期，學校音樂教研組能按照學期計劃，認真貫徹落實《音樂課程標準》，體現以音樂審美為核心，推進素質教育，全面提高音樂教師的教學素養和教學水平，在教務處的指導以及我組全體教師的共同努力下，較好地完成了本學期的各項工作，現就本學期工作總結如下：
一、教學工作
1、組織學習，制訂計劃。
開學初，組織全體音樂教師進行學習，共同探討。全體成員認真鉆研新課程標準及新教材，根據本學期本冊知識體系，注重知識與知識、單元與單元之間的聯系及教材的應用性制定教學計劃。
2、認真備課，優化課堂結構。
根據教務處制訂的備課格式，認真備課，音樂教師能做到認真分析教材，分課時備課，突出重、難點及解決方法。在課堂教學中，根據各年級段的特點，認真上好每一堂課。低年級的音樂課資料豐富、充滿情趣，教師能做到用語言優美，讓學生展開豐富的想象，用自己的肢體語言表達歌曲的資料，讓學生充分活躍起來；中高年級在注重歌唱教學的同時，突出欣賞和樂器—口琴進課堂教學。在整個課堂音樂教學中，有的教師還充分利用現代化教學手段輔助教學，引發學生的學習興趣，突破教學難點。
3、在教務處的指導下，認真抓好教學常規工作，開好每一次教研組會議，檢查督促備課、按要求撰寫教案，進行教學常規的規范和檢查，對發現不足之處立即糾正。
4、認真完成學校布置的家長開放日任務。李善意、陳麗靜、施榕幾位教師都進行了精心準備，認真備課。音樂組安排了開課老師的聽課、評課活動，對公開課進行質量把關，幾節課在家長開放日上都受到聽課家長的好評。
5、抓好培訓學習。本組教師利用業余時間自己訂閱各類有關音樂教學的刊物進行自學。用心參加學校組織的有關業務學習，開展聽課活動，提高自己的業務水平。
6、抓好本組的師德建設。本學期利用業務時間組織組員進行師德規范學習，要求組員嚴格遵守教師道德規范的要求，不體罰或變相體罰學生，不講帶侮辱性的傷害學生身心的話；正確對待特殊生，遇到突發事件能冷靜對待，理智解決，體現為人師表的良好素質。
二、課改教研工作
1、用心參與學校教育教學課題研究，圍繞本組課題，結合課堂教學進行課題實踐，本學期全組有4位青年教師上了探討課，受到聽課老師的認可和好評。此外，由夏青老師指導、陳曉華老師執教的綜合音樂課——《我的家在日喀則》，還參加了福建省新課標錄像課比賽，由于課程設計新穎，貼近課改精神，該課全省一等獎的好成績。都組織組員撰寫有關課題的階段小酷，取得階段性的研究成果。
2、開展校本課研工作。今年音樂組的小本課程開設了舞蹈、合唱、號隊、京劇、越劇班，各個校本班教師都能按照學校要求認真備課，上好每節課。此外，京劇班的同學的節目還走出校門參加了多項交流演出，如：開學初九月份，學校京劇班的同學參加了福建省慶祝教師節大型文藝晚會演出；11月份參加了福州電視臺“酷酷小童星”才藝展示節目錄制；12月份參加了第xx屆全國“華夏園丁大聯歡”代表歡迎晚會演出。為了保證節目的質量，音樂組的教師加班排練，組織了多場專題會議、走場、彩排，付出了辛苦的勞動。幾場演出獲得了巨大成功，小演員們精湛的唱腔和精彩的表演，受到領導、來賓的熱烈歡迎和一致好評，在全省引起很大反響，為校本課程的開發拓寬了路子。
3、進行學生評價改革嘗試。根據上學期制訂的音樂組考試評價改革方案，全組教師進行了考試評價改革嘗試，更全面、客觀的評價每位學生，發掘他們的閃光點，促進學生全面和諧的發展。
4、舉辦學生特長展示音樂專場比賽。為了給學生更多展現自我的舞蹈，音樂組配合學校德育處，在本學期十一至十二月份舉辦了舞蹈、器樂、聲樂三個門類的音樂才華展示比賽，透過組織報名、預賽、決賽，共有一百多名學生在比賽活動中獲得好成績。透過活動，讓學生額樹立了自信，享受到成功的喜悅。
音樂教研組述職報告范文模板三
時間過得飛快，轉眼之間學期又將結束了。回顧本學期的教學工作是極其繁忙而又瑣碎的。這半年來，音樂教研組在校長室及教導處的正確領導下，在每一位音樂教師的大力協作下，順利完成了學期初定的目標，取得了較為令人滿意的成績。現將本學期的教研活動作如下總結：
一、認真組織音樂教研活動
本學期，音樂教研組在教研活動中繼續認真貫徹《藝術課程標準》，以深化課程改革為核心，深入研究課堂教學的方法和手段，組織了一系列與之有關的教研活動。如學習《讓音樂課堂成為充滿藝術靈動的音樂之旅》、學習研討《靜悄悄的革命》等教研資料，讓教研組的每一位老師都能在教研活動中學習到新的教學理念及優秀的教學方法、手段，來更新自己的教學觀念，更好地適應課程改革。
二、認真備課，優化課堂
刻研組內還透過公開課、研討課、參賽課等活動來進一步提高老師的教學潛力。本學期戴俊老師率先帶頭，在學期初的句容市音樂教研活動中執教了示范課《綠葉》，受到了與會老師的一致好評。馮麗老師結合音樂教研的目標，送教石獅小學上了音樂研討課《顛倒歌》，在向家長開放活動中，開設了《大鹿》，以其新穎的教學理念受到聽課老師的好評。韓利、孫君老師也分別在組內上了《共同擁有一個家》和《買菜》的教研課。在鎮青年教師課堂教學評優活動中，馮麗、韓利獲得一等獎，孫君、戴俊獲得二等獎。馮麗老師還被教育局評為“教壇新秀”。在對華陽片教學開放活動中，韓莉老師的《神奇的節奏》獲得了大家的一致認可，在此基礎上，再接再厲，認真參加了鎮江市信息技術在課堂的應用比賽活動，透過參賽，使她在教學業務上有了長足的進步。
三、教育教學研究碩果累累
馮麗老師撰寫的教學論文《音樂屬于每一個孩子》在獲得鎮江市中小學音樂教育教學論文評比一等獎的基礎上，又送江蘇省參加比賽并取得了一等獎的好成績。在鎮江市中小學“新課程、新課堂、新走向”優質課評比中，韓利老師獲得一等獎，樊國娟老師獲得三等獎的好成績，樊國娟在鎮江市第四屆教育科研優秀案例評選中榮獲二等獎。戴俊老師還獲得“句容市優秀少先隊輔導員”的稱號。
四、用心開展興趣活動，參加小學生文藝匯演。
在認真開展好教研組工作的同時，音樂教研組還配合學校工作，用心舉行校園藝術節，透過各項文藝活動來豐富學生的校園生活，提高學生的藝術修養，也為我校挖掘了一批藝術新苗。活動的成功舉辦和音樂教研組的各位老師的努力協作是分不開的。在句容市“新苗杯”器樂比賽中，韓利老師輔導的學生獲得好成績，她本人也獲得了指導老師獎，同時還被授予“江蘇省音樂考級優秀指導教師”稱號。在“華陽中心小學首屆教師故事講述大賽”中，韓利老師也榮獲一等獎。
本學期的活動，是參加了句容市小學生文藝匯演。各位老師利用自己帶領的興趣小組的成員，經過精心的策劃，充分的準備，刻苦的排練，精選了四個節目參加比賽。在匯演中取得了三個一等獎，一個二等獎的優異成績。《鼓風》《快樂的小豬》還獲得了創作獎，孫君等五位老師也獲得了指導獎。其中，拉丁舞還被選中在鎮江市文藝展演中演出，并錄制了光盤參加江蘇省的比賽。
（2004—2005學年度工作計劃）
面對新學期的到來，我真正體會到了肩負重任的感覺 ，相反，卻給了我更進一步搞好 工作的動力，為了工作的有序開展，使個人工作和學校工作同時起飛，充分發揮自身能力，特做如下計劃：
一、學科內容與學生概況
本學期我任章馱 完小1-6年級音樂課和5年級的思想品德課。根據校區的安排及個人情況，我將在任好音樂課的同時認真學習和研究思想品德，不能局限于音樂專業，在工作中不斷完善 自己。
下面我將重點介紹一下低年級學習音樂的情況：小學生再入學前，尚未經過聽賓辨、比較等聽覺訓練，往往會產生不同 程度的差異性。他們在唱歌時常會走調。節拍、節奏也不穩，在唱音階時也常易走音。這些現象都說明了低年級多數學生他們尚不具備準確的音高、時值概念。因此我將針對學生教育“先入學為主”的特點及時地培養學生準確的音高，時值概念，則將有利于以后的學習使他們具備敏銳的聽辨能力。當然，這種音高、時值概念的培養，必須遵循學習音樂的感知規律。注意學生的趣味性和可接受性，使教學方法既符合教學原則又符和音樂學科的特點，從而取得良好的教學效果。
二、工作要求與設想
為保證教學工作的實施，再工作中自我要求如下：
1、端正教育思想，面向全體學生，全 面了解學生的思想品德，安全，學習和生活、深入了解和引導學生。
2、為人師表，言行得體大方，積極配合學校教育教學工作，認真完成學校臨時交給的任務。
3、深入課堂，充分調動學生學習音樂的主動性和積極性，注意啟發和誘導學生的參與性 參與性。
4、參與學生活動，注意觀察并引導部分“不出頭的學生”。鼓勵他們參與各項活動，從而促進學生的身心健康 。
5、在課堂中滲透思想品德教育與政治教育，不斷培養和提高學生的思想道德素質和文化素質，時期在的德、智、體美等全面發展。
6、積極參與學校及其校區舉行的各種有益的活動，并進行記錄與總結。
7、在工作中不斷總結與思考，虛心聽取和請教各位教師以及有關領導的意見和見議。
以上是我對本學期的初定計劃，不當之處，望各位領導給予指出。
周 永 鳳
一年級
