時間:2024-03-23 17:28:17
開篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇視覺傳達設計研究方向,希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進步。
引言
在世界進入21世紀信息發達時代的時候,傳達活動正在以不同的形式隨時隨地發生在我們周圍。簡言之,傳達包括一切影響他人的方式或方法,如語言、文字、書畫、音樂、繪畫、舞蹈等,以及人類所有的行為。
傳達一般又分為言語傳達和非言語傳達,而包裝圖形視覺傳達屬于非言語傳達的一種。在包裝信息視覺傳達現象中首先是各種關系的顯現,它包括傳達的語境、地域、文化總體背景、時間等因素,它們可以對傳達的效應產生一定的直接或間接的影響。
1 視覺傳達在包裝設計中的含義、類別
1.1包裝視覺信息的類別
包裝視覺信息首先表現為視覺符號或者圖形。這些圖形符號的形態一般是:形態、文字、圖片等幾種。文字、圖片和形態是視覺傳達過程中,傳達著包裝商品信息的視覺符號,也是消費者可以看得見的符號形態。它們有虛擬和現實、表現和解釋、黑白和彩色、人和物、平面和立體等多種形式。
2 包裝視覺信息的特性
視覺傳達是包裝商品信息傳播行為的重要內容和形式,也是今天的包裝設計中視覺傳達成為重要的設計表現手段之一。包裝圖形作為視覺信息主要有五人特性:引人性、誘人性、解析性、回憶性、震人性。
2.1 引人性
引人性,是指包裝圖形可以作為視覺信息情報,具有可看、可讀、可解、可知的特性。引人性是包裝圖形信息傳遞的基本條件。
包裝圖形信息的引人性首先表現在圖形視覺語言要讓人認得出,看得懂。第一,視覺信息符號不能似是而非、含糊不清,第二,圖形視覺語言也不能言而無物、詞不達意。確定圖形符號時,應考慮是用具象的形式還是抽象的形式;用形態表達還是用色彩表達;用點還是用線,或者用點線面結合表現等。
包裝圖形信息的引人性還要注意商品信息組織上的邏輯性。如果包裝圖形模糊、色彩骯臟和信息組織凌亂、毫無邏輯、前后矛盾,那么對這樣的視覺信息就無法吸引消費者,視覺語言就不具備引人性了,反而會使消費者有抵觸心理。另外,傳達方必須要考慮信息對象的理解和接受能力。在視覺語言上,多用肯定明確的信息符號,不用晦澀難懂的語言。
2.2 誘人性
誘人性,是指包裝圖形具有吸引力、感染力、視覺張力、視覺魅力的特性,簡單來說就是有吸引消費者目光的機能。
雖然現在社會最顯著的特點是各種信息量非常龐大,但是包裝圖形自身具有的特性使得包裝的商品信息能夠吸引消費者的目光。鮮艷的色彩、怪誕的造型、夸張的風格、別具一格的構思等,這些都是利用包裝圖形視覺語言上的變化作為提高信息傳達誘人性的手段。
2.3 解析性
解析性是指包裝圖形所傳達的信息應具有一定的層次、定位、影響、內容和手法,能經得起接收方進行深入的研究。
包裝圖形所傳達的商品信息深層的設計內涵才是傳達設計者設計理念的核心所在。但傳達的解析性也受到接受者文化素質、社會經驗、理解能力等情況的影響,對包裝圖形信息的傳播和解讀,必須要求接受者的理解能力達到某一層次才能實現傳達的目的和效果,信息有時可能并不能真正的實現包裝設計師所想要傳達的信息意義。
2.4 回憶性
所謂回憶性,是指消費者對包裝圖形傳達內容能夠建立起正確、長久的記憶和印象并產生回放與聯想的回憶效果。在信息爆炸的時代,信息流通的越廣,產生的回應和問題就越復雜。在包裝設計中,包裝產品信息傳達的記憶性對于考察包裝傳達的傳達效果來說是一條最重要的指標。包裝應該一目了然,根據消費者各方面的不同,在包裝設計別具一格的同時應該通俗易懂,不易使包裝設計所傳達給消費者信息讓消費者混淆其中意義與含義,達到最好的傳達效果。
2.5 震人性
所謂震人性,是指傳達包裝圖形內容具有可行性、有效性、影響范圍廣、普遍化、傳達快速、反饋率高的特點。影響視知覺接受視覺信息的速度因素主要有以下方面:
① 視覺生理因素
視覺生理因素,即包裝視覺設計對消費者視知覺的刺激是否符合視力、視角、視距、視覺信息容量以及反光的適應性等科學規律。擺放在醒目位置或者集中擺放的包裝會吸引消費者的注意。
② 視覺心理因素。
包裝圖形設計的視覺心理因素,即是否充分考慮到視覺經驗、視覺聯想對視覺語言的識別和語義的理解所起的作用。例如,清新雅致的圖形會給消費者帶來高檔、優美的商品印象,比較適合禮品、茶品、酒等高檔商品的包裝設計。
③ 視覺語言自身的邏輯因素。
包裝圖形的視覺語言自身的邏輯是否符合視覺習慣,是否滿足視覺流程對舒適與流暢的要求,這些都會影響包裝商品信息傳達的效率,因此在包裝圖形設計中,應充分考慮消費者的視覺習慣、視覺流程。
3 包裝視覺信息的視覺效果
在包裝圖形設計中,應該注意增加包裝圖形視覺信息的審美性,這樣有助于吸引更多的人去認知包裝設計師所要傳達的信息。在商品視覺信息傳達競爭日益激烈的今天,更需要經過加強審美性的傳播是自己設計的包裝脫穎而出。
結語
綜上所述,在社會的長期發展變化中人們逐漸形成了優秀的文化特質。包裝已經不再是商品的附加物,而是作為完整意義上商品的有機組成部分。包裝設計通過視覺傳達方式是消費者加深對產品思想性、文化性和知識性的認識,是一種更為直接更為形象的藝術創作。了解到視覺傳達在生活中的廣泛應用與表達,是消費者在生動的視覺表達與傳播中認識產品、了解產品,是企業創造利潤的手段之一。包裝設計師通過各種視覺傳達途徑達到最終的設計目的最具有創造性和表現力的視覺傳達方式。
參考文獻:
[1]王受之.世界平面設計師[M].廣州:新世紀出版社.
[2][英]莫里斯?德?索斯馬茲,孫彤輝 徐 超 譯.視覺形態設計[M].上海:上海人民美術出版社.
[3][美]德比?米爾曼,胡藍云 譯.平面設計法則[M].北京:中國青年出版社.
作者簡介:
藝術通感是通感在藝術創作中的具體體現,是用感官形式手段去表情達意,將各種感官體驗相互引發、溝通、交融起來的一種感覺方式。在現代包裝設計中,文字藝術通感的傳達使文字成為傳達商品信息的重要手段,以及溝通設計者和消費者信息與情感的橋梁。
現代包裝設計中文字與藝術通感的關系
在包裝設計中研究人類生理和心理感受的類型和特點,用視覺傳達形式為主要語言描述人的各種感官體驗,是包裝設計中視覺溝通的有效途徑。文字更是視覺溝通不可缺少的元素,通過藝術通感,文字不僅可以傳遞出嗅覺、味覺、觸覺、聽覺等信息,還可補充和豐富人們的感覺,使人產生視覺要素以外的更多感受。另外,現代包裝設計中廣告宣傳性文字藝術通感的傳達也不容忽視。簡短精煉、表達準確、具有聯覺感受的廣告語,可以使消費者產生使用產品后帶來歡樂、美感、激動等藝術通感,直接激發了消費者的情感,起到畫龍點睛的作用。
現代包裝設計中藝術通感的形成
藝術通感不是簡單的、孤立存在的心理現象。在認知的過程中,由感覺引發、想象搭橋、情感推動而達到領悟的境界,是藝術實踐不可或缺的重要因素。它們共同作用將直接作用于人們的各種感覺,豐富、深化為人們的認知的過程。我國當代著名的詩評家李元洛先生認為:“成功的藝術通感是一種創造性的審美想象。”想象是實現藝術通感的中介和橋梁,可以把多種感觀因素聯接、綜合起來,給人以情深理直的形象感受。如可口可樂包裝設計中白色英文品牌名“COCACOLA”加上銀色邊框,與紅色底色形成強烈的動靜對比,給人以喜慶、歡樂、熱鬧的視覺想象,傳達出可口可樂歡慶的品牌形象。而“情感是人對客觀事物是否滿足自己的需要而產生的態度體驗”,具有強大的內驅力、整合力和創造力,能激起消費者的強烈共鳴。如印有盲文的外包裝,滿足了盲人的情感需求。
現代包裝設計中文字藝術通感的傳達形式
1.現代包裝設計中文字實用功能的傳播
文字是商品信息傳達的主要形式,商品的品牌、廣告語、使用說明等相關信息都必須明確地表達在包裝上。要在琳瑯滿目的商品中抓住消費者的視線,包裝上的文字必須簡潔、易讀、易懂、易記,具有較強的辨識度。例如雀巢咖啡包裝設計,它以品牌標識和產品形象作為包裝的視覺主體形象。白色中英文品牌標志以它鮮明有力的視覺強度向消費者傳達著信賴感,手寫體的產品數量說明則給人一種輕松與隨意之感,凸顯了產品特性。包裝上文字可讀性的提高還能加強產品的視覺感染力與視覺沖擊力,引發人們對抽象的產品性格想象及情感需求的共鳴。像羅馬體、宋體這類柔美秀麗的字體,字型優美清新,線條流暢,適合運用于女性化裝品及日用品包裝設計中,給人溫柔、典雅的視覺親切感;而具有穩重、簡約、大方等特點的字體,則適合于表現工業產品類的包裝,以展現其現代感的設計主題。不同風格的文字帶給我們不同的藝術通感,在設計時應針對訴求人群和商品選擇不同風格的文字及表現形式,使包裝設計中文字的藝術通感的表達更為豐富、準確。
2. 現代包裝設計中文字文化使命的傳承
現代包裝設計是對社會總體文化的一種反應,文字又是反應文化的有效載體。它既是商品信息傳播的視覺符號,又是形、音、義相結合的傳播載體,能延伸語言的交際效力,成為消費者知覺文化內涵的鑰匙。因此,優秀的包裝設計應利用消費者對不同文字形態的文化情感,使消費者通過文字所傳遞的文化信息與自身感覺經驗相融合,產生某種藝術通感,完成對商品文化內涵的解讀。如中國的宋體古樸典雅,公正勻稱,蘊含古典之美;歐美的無飾線體莊重而醒目、簡潔,富有現代感。因此,在包裝設計中,理解文字元素的特點、文化背景及藝術性,找出文字元素和產品的結合點,將文字滲入到包裝設計的視覺表現語言當中就尤為重要。
3. 現代包裝設計中文字視覺審美的表現
文字作為視覺語言和語言書寫的符號,除了承載、傳達各種文字信息的原始功能外,其藝術性也不容忽視。文字美觀、個性的視覺形象已成為一種重要的裝飾和載體,能給人耳目一新的感染力。在現代包裝設計中,巧妙運用文字的創意表現,起到情感傳達的作用,給人以美好的審美感受,是快速展現品牌形象的一種捷徑。例如日本SOUR水果飲料包裝設計,整個版面品牌名稱來表現。采用斜方向階梯式結構構圖,畫面自由生動,并通過字母由大到小的漸變營造出富有節奏律動感的藝術效果,由視覺引發味覺、聽覺上的通感享受,給人美味、健康的心理印象。文字賦予了品牌個性的魅力,藝術形式的高度幾何、抽象化具有鮮明的有企業的主導作用。
結語
文字作為一種交流思想和表情達意的工具,肩負著傳達觀念與信息的重任,在包裝設計中起著舉足輕重的作用。因此,深入研究文字的藝術通感對包裝設計具有豐富的啟示和深遠的影響,也為設計提供了創意的無限可能性。
關鍵詞:平面設計元素;展示空間;多維化應用
展示空間的設計元素有空間設計、色彩設計、版面設計等等板塊,但是最直接決定和影響平面設計的元素是色彩和版面設計。平面設計元素主要包含二維空間中的字體、排版、圖片、影響等。能夠在展示設計中體現出多維化的狀態,從而達到傳遞信息的作用。
一、字體多維化設計
字體的多維化表現,時間上,字體由一開始的象形文字慢慢演變發展到現在這么多形態的字體,這也是多維化的一種表現;空間上,在活字印刷術中,每一個元素符號都是多維體,這一發展過程也決定了字體的多維化。如今,展示空間中對字體設計方法有以下類:
(一)錯位疊加
使用Photoshop,將字體設置為一個圖層,把多個圖層進行疊加錯位,可以豐富呈現出來的視覺效果,可以更加吸引用戶[1]。但是對于用戶來說,日常使用的字體都是二維的,比較容易辨識,錯位疊加的文字就不是二維的,而是表現的內容與形式的多維性。這就需要對疊加錯位的字體進行合適的處理,否則反而會讓用戶對傳達的信息難以辨識。
(二)增強突出
通過加邊、加線、加粗等等方法,讓字體出現不一樣的表現效果,達到強化突出字體的表現作用與視覺效果。但是在用戶在觀看版面設計的時候,往往覺得字體的強化還是屬于二維的。但是如果把強化的表現方式使用到空間設計中就會比較好理解,比如:店名、招牌等,都是把字體進行強化突出的表現方式。
(三)首字突出
在進行版面設計的時候,也會把第一段落的第一個字體或者字符放大,這就會讓版面的排版發生變化,畝引起用戶的關注,增加閱讀的興趣,減少在閱讀中發生疲勞的情況。
(四)字體創新
創意美術字把人物、動物等形象的結合起來,根據字體形成的本意進行設計,跟一般的廣告創意字體不同,是一種比較傳統的創新方法,但是也不同于簡單的符號及字體[2]。把字體進行形象設計可以讓字體更好的理解同時也可以增加用戶的閱讀興趣。
(五)手寫字體
使用不同的材料、字體,根據不同的用戶的愛好與需求,對版面進行設計,這樣可以讓版面更加擁有感染力,更加可以體現版面設計的個性特點。手寫字體可以與手繪插畫、POP廣告進行配合,能夠起到活躍版面的作用。
(六)情景結合
使用一些現成的展品上帶有的字體對相關的主題進行表現,能夠更真實的把信息傳達給用戶。現成的展品自身的包裝一定程度上決定了字體的視覺效果。產品對于用戶來說是三維的,那么對于產品上的字體而言,也是多維化的。
(七)字體變形
把字體進行變形,不是指對字體使用強化的方法。變形最大的特征就是要關注整個版面的字體分布。可以把字體進行傾斜、拉伸、壓縮等各種不同的變形,也可以跟隨展示版面的不同,把字體變形成相符合的圖形,這就可以讓字體和產品都更加有趣和美觀。
(八)字體動畫
可以使用電腦軟件把蚊子進行制作,使用各種各樣的動畫效果,把字體設計成不同的動畫片段,從而實現字體的多維化[3]。設計字體需要從字體的意義出發,了解字體的發展過程,如今字體已經不單是一種溝通傳達信息的元素,應該把字體歸入平面設計的元素符號,把字體的含義進行拓展。
二、圖片多維化使用
對圖片進行多維化的使用主要有以下兩大類:
(一)攝影
目前,圖片大多數是從照相機攝影得到的。在平面設計中,圖片是不可或缺的一部分,所以作為圖片來源主要途徑的攝影在平面設計中也非常重要。在展示設計中的多維化應用中如果沒有攝影獲取的圖片,那么整個版面呈現出來的視覺效果將會缺乏生機,不會有現在這么好的發展。攝影的使用促進了圖片在展示設計中的多維化。如果攝影師為某一個主題活動金星攝影,那么攝影的作品一定不僅僅是二維的圖片,好比數碼相機拍攝的作品,使用電腦軟件進行處理,就可以把拍攝的圖片進行二維三維的轉換連接,那么制作的影像就是多維化的。
(二)圖形結合
“圖形”實質上包括“圖”和“形”,兩者還是存在不同點的。比如:“圖”是二維的,而“形”是多維的。自從電影電視出現之后,原來的二維就被打破了,就不能字啊用二維的特點來概括圖形的特征。
展示空間設計中,更是容易分辨“圖”和“形”。圖形是“圖”和“形”的結合,在展示空間設計中能夠用“多維化”來概括圖形的特點。其中包含圖形的二維平面特點,也包括了表現形式的多維化。因此,“圖”與“形”的結合是圖片實現多維化表現形式之一。
三、傳達形式多維化
信息的傳達方式有很多種,字體、圖片等,這些都是二維的,但是目前一些新的取材與技術的發展食用,比如影像、音頻等就不再是二維化的范疇;比如用戶的肢體語言也算是展示空間設計中的傳達信息的方法,靠字體圖片等是沒有辦法進行傳達的,所以如果在展示空間設計中使用平面設計元素這就要在傳達的方法形式上實現多維化。
視覺傳達是通過視覺對各種元素符號進行觀察得到的,不管什么元素符號都有其自身傳達的形式和信息,雖然都是平面設計元素,但是根據設計情況的不用,也會出現不一樣的表現形式[4]。符號在傳達信息的過程中也會體現出傳達形式的多維化。在展示空間設計中,平面設計元素和信息傳達的形式的多維化都可以得到實現。平面設計元素最初的傳達形式包括二維的文字、圖片,但是二維文字圖片是符號元素也是傳達形式,是雙重的。每一種設計元素符號的傳達形式其實都是雙向的,傳達形式在傳達的信息和用戶中間形成樞紐,促進互動。
四、結語
展示空間設計本身就是一個多維化的概念。在展示空間設計中,平面設計元素占據了非常重要的地位,是對平面設計元素傳達形式的延伸。字體、圖形、傳達形式的多維化促進平面設計元素的多維化發展,對展示空間設計起到至關重要的作用。
【參考文獻】
[1]舒水.基于虛擬現實技術的小家電產品展示設計應用研究[D].廣西師范大學,2015,23(12):45-45.
[2]龔曉青.平面設計元素視覺表現的多維化探析[J].藝術科技,2016,5(2):34-34.
[3]張建慧.弗羅斯特詩歌中的多維空間構建及其哲學內涵[J].名作欣賞,2016,13(36):128-129.
[4]陳禧.平面元素在商業展示空間中的跨維化表現形式探究[D].上海師范大學,2017,8(29):13-13.
[關鍵詞] 電視廣告 視覺符號 視覺修辭
doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2012.20.038
視覺文化是一種讀圖文化,其核心載體是圖像。電視是以其真實感和現場感成為最具沖擊力的視覺媒體之一,是當代人接觸最為頻繁的媒體,對公眾的日常信息的獲取和生活觀念的形成有著巨大的引導作用。廣告是一門藝術,它傳遞著一種信息,廣告造成的視覺、感覺印象以及誘導往往會激發受眾內心的情感共鳴。然而所有的電視廣告并不能夠被消費者準確的解讀其中的“所指”或意義。很多的學者專家都研究過廣告的文案該如何讓寫,卻很少關注文案中的視覺內容該如何組織,如何設定明確的創意主題,如何選擇合適的創意元素,如何挑選各個視覺成分等,這就需要研究電視廣告中的視覺符號與視覺修辭的運用規律。當面對這些我們所“看不懂”的廣告時,通過摸清他們的規律,找到解讀他們的路徑。
一、電視廣告中的視覺符號
(一)視覺符號的來源
19世紀末20世紀初,瑞士的語言學家索緒爾(Ferdinand deSaussure)第一次把對符號的研究當作一門新學科系統的提出,他指出符號本身是一個微型的自足結構,它由能指(signifier)和所指(signified)構成。能指即符號具,它是符號的形式,表現為一種聲音、文字或圖像;所指即符號義,它是符號所代表的對象,指向被聯想到的事物。能指即符號具,它表現為一種聲音、文字或圖像;所指即符號義,它是符號所代表的對象,指向被聯想到的事物。[1]幾乎同時,美國的符號學鼻祖皮爾斯(Charles Sanders Peirce)也系統地提出了自己的符號學理論。他認為符號學應該成為一種有關意指系統的理論,一個符號或象征是某人用來從某一方面或關系上代表某物的某種東西[2]。看到帶博士帽的小孩我們聯想到電子辭典,看到綠地、瀑布我們聯想到某種清涼飲料,看到漂亮的姑娘聯想到化妝品。在這里戴博士帽的小孩,綠地、瀑布,漂亮的姑娘,都是一種視覺符號。
(二)視覺符號基本意義的傳達
每個視覺符號都有一定的意義,一組相關的符號則組成了符碼(code),可以傳達出更多、更豐富的意義。例如,近幾年的奶制品通過體育明星贊助奧運會、全運會、世博會等大型體育賽事,我們很容易把體育明星和運動以及牛奶補充能量、強身健體等屬性結合起來,進而把體育明星的“力與美”的屬性“移植”到奶制品飲料上面。試想,若把體育明星形象換成一位科研學者來代言此類奶制品,廣告的意思就模糊不清了。
二、視覺修辭的含義
修辭一說發起于修辭學。最早提出修辭研究“視覺轉換”的是羅蘭?巴爾特和都蘭德,他們在分析廣告圖片的基礎上開創了“視覺修辭”這個理論領域。視覺修辭脫胎于傳統的言語修辭學,當影像廣告產生并日益發展時,他們逐漸發現,廣告中的每一個視覺成分,都不是無意識,或者草率選擇與放置的。相反,都是為了獲得更加有效的傳播效果而精心安排的。所謂視覺修辭,是“為了使傳播效果最大化,而對傳播中運用的各種視覺成分進行巧妙選擇與配置的技巧和方法”。[3]視覺修辭的目的就是讓受眾關注并取得理解,改變消費者最初的印象和感覺,獲得價值上的認同,從而增強電視廣告的表現力和說服力。
在很長一段時間里,視覺修辭在藝術設計中被作為一種“表現手段”而廣泛應用的,專業的設計工作者常用此方法使藝術作品達到初期制勝的目的。
三、電視廣告運用的視覺修辭方式
作為電視廣告,由于受廣告時間的局限,需要在很短的時間里將要傳播的理念訴諸觀眾,其中的每一個視覺成分,每個視覺修辭的選擇,都是為獲得更佳傳播效果而經過精心安排的。這就要求在設計制作上應遵循視覺中心原則,立足畫面,以最短的篇幅,突出主題。下面主要介紹電視廣告中比較常用的一些視覺修辭方式,以此達到視覺說服的目的。
1、反復。即通過幾個不同鏡頭的積累,重疊,從中來反映一種主題或思想。例如中央臺播放的為聯合國兒童基金會拍攝的作品《別人的孩子》。在這部廣告短片里,通過幾組不同的鏡頭組合累積,取得了強烈的震撼魅力和感人效果。廣告的主角統一命名為“別人的孩子”:每天開出租車送你上班下班的是別人的孩子,搶救你生命的醫護人員是別人的孩子,保衛你安全和財產利益的是別人的孩子……他們只要一個機會長大成人,就像你的孩子。這種意象羅列具有直接的鏡頭感,通過幾組內涵相近的影像共同烘托主題。使受眾在鏡頭的反復中形成一個總體印象,從而使作品產生感染力。
2、轉喻。即用部分的突出特點來代表全部,用商品的一部分形象來代替企業的整體形象。通過展現廣告主和商品的部分信息來突出企業的科研力量強大、管理規范等。例如最近電視播放的舒適達牙膏的廣告,通過口腔研發專家的情感介紹,來展現舒適達抗敏牙膏的卓越功效。
3、隱喻。即是把某一事物的特征轉移到另一事物身上。隱喻在電視廣告中最為常見。它常常通過前后鏡頭之間的銜接來表達,視覺隱喻表現的是內涵層面的相關性。例如電視上播放的德芙巧克力的廣告,其廣告語為“德芙,此刻盡絲滑”。一位優雅的女士在公交車上一邊擺動著絲緞布,盡情的享受著絲綢的柔滑和輕軟,一邊悠閑的品嘗著巧克力。巧妙地傳達出了巧克力美妙的感覺,給受眾產生美好的心情愉悅。
4、夸張。夸張這種修辭方式主要是將電視鏡頭中的視覺元素的局部和整體改變,從而改變人們對事物固有的、常規的看法,制造出荒誕的畫面效果。例如李蔚然的《斯達舒》胃藥的電視廣告,用最觸目驚心的方式來表現出胃病的三種癥狀,把一種感覺轉化為可視性的情節,讓人們感同身受。強烈的視覺沖擊使很多人看到了這個廣告之后的反應是討厭,甚至有些惡心,當大家感同身受,公眾的印象自然深刻,從而也就記住了這個廣告。
視覺文化背景下,人們的審美文化生活日益豐富,人們渴望站在更高的層次欣賞、發現身邊的一切,這樣,人們對電視廣告的視覺表達提出了更高要求。如何發揮電視廣告的視覺表達優勢,讓人們在欣賞廣告之余,獲得價值上的認同以及心理的滿足,是我們值得思考的問題。
參考文獻
[1]陳一:《論廣告中的視覺符號:意義與修辭》,[J].《廣告大觀》(理論版),2007(3)
[2]轉引自袁漱涓主編,《現代西方著名哲學家評傳》(下卷),四川人民出版社,1988年版
[3]馮丙奇:《視覺修辭理論的開創———巴爾特與都蘭德廣告視覺修辭研究初探》,《北京理工大學學報》,2003年第6期
作者簡介
學院擁有強大的教學科研團隊和雄厚的師資力量,設有工業設計系、環境設計系、視覺傳達設計系、綜合繪畫與設計系、雕塑系、音樂系、基礎教研部和綜合實驗中心等業務機構,設立33個可供師生開展課外藝術實踐、科學研究和學術交流的工作室。現有教職工118人,專職教師90人,其中正副教授44人,碩士生導師35人,教師中具有博士碩士學位的83人,并長期聘請國內外專家學者來校任教、講學或開展其它學術交流活動。
學院擁有雄厚的教學科研實力,教學、科研和藝術實踐活動碩果累累,每年市級以上科研立項超過40項,100余篇,出版教材或專著3部以上,展覽比賽獲獎70余項,多次獲得中國優秀工業設計獎、德國紅點和IF等設計競賽大獎。
2013年學院成功組織“首屆河北省工業設計獎”評獎工作,順利通過“中國軍工文化藝術團”認定,“河北省工業設計創新與發展研究中心”正式掛牌,“河北省工業設計產業聯盟” 組建,《燕山大學藝術與設計學院與河北省家具協會戰略合作協議》正式簽署。
學院擁有近30000平方米的教學樓(美術館和音樂館)和一流的教學設施及先進的實驗設備,為本學院師生開展教學、科研和藝術實踐活動提供了堅實的保障和良好的平臺。
到目前為止,學院已向社會輸送優秀畢業生3000余名,一些畢業生已經成為國內部分高校的教學骨干和藝術團體及設計院所的業務主力,為國家的文化、教育事業發展和現代化建設做出了積極貢獻。
一、專業介紹
1、產品設計 學制四年
研究方向:產品設計;展示設計;數字化設計。
培養目標:本專業從產品設計整體內涵出發,訓練學生學會綜合運用眼、腦、心、手,幫助學生掌握扎實的設計基礎、正確的思維方法與必要的設計技能,培養學生具有創新設計的意識、創新設計的能力和持續發展的潛力。
主要課程:產品設計、產品設計程序與方法、產品開發策略、產品設計表達、人機工程學、計算機輔助產品設計、展示原理與方法、展示專項空間、 展示材料、展示工程施工、企業形象設計、視覺傳達設計、計算機輔助展示設計、數字化設計基礎、產品數字成型、虛擬現實技術、動畫視頻等。
就業方向:學生畢業后可在企事業單位從事產品設計、產品研發、企業策劃、展示設計、動畫設計、三維數碼設計等工作,也可在大中專院校從事設計教學、科研和管理等工作。
2、環境設計 學制四年
培養目標:本專業培養適應我國社會主義經濟建設的發展需要,掌握專業基礎理論、相關學科領域理論知識與專業技能,并具有創新能力和設計實踐能力的高素質環境藝術應用型和研究型人才。
主要課程:造型基礎、構成、人體工程學,專業制圖,建筑透視學,藝術表現技法,室內設計原理,景觀設計原理,園林設計,空間概念設計、計算機輔助設計、照明設計、室內快題設計、景觀設計、工程概預算。
就業方向:學生畢業后可在高等藝術院校從事環境設計或教學、研究工作,也可在藝術環境設計機構從事公共建筑室內設計、居住空間設計、城市環境景觀與社區環境景觀設計、園林設計、項目策劃、經營管理工作。
3、視覺傳達設計 學制四年
培養目標:本專業培養具有國際設計文化視野、中國設計文化特色、適合于創新時代需求,集傳統平面(印刷)媒體和現代數字媒體創作能力于一體的高素質應用型創意人才。
主要課程:造型基礎、構成、藝術概論、計算機輔助設計、視覺心理學、圖形創意、字體設計、標志設計、印前設計、傳播心理學,平面設計史,招貼創意設計,影視廣告創意,視覺導向設計,廣告媒體設計,展示設計,書籍設計,品牌形象推廣、影視廣告基礎。
就業方向:視覺傳達藝術設計方向學生畢業后可在專業設計領域的企業、傳播機構、市場部門、高等院校、科研單位從事視覺傳播方面的設計、教學、研究和管理工作。
4、雕塑 學制五年
研究方向:雕塑藝術;陶瓷藝術。
培養目標:
雕塑藝術方向:本專業培養掌握雕塑學科基本理論和基本技能,具有一定的立體造型能力以及運用多種材料,進行具象和抽象造型創作的能力,能在傳統雕塑、架上雕塑、室內外公共雕塑等專業領域從事專業設計與實踐,并能從事本專業教學和研究工作的專業人才。
陶瓷藝術方向:本專業培養掌握雕塑學科基本理論和基本技能,具有一定的立體造型能力以及進行陶藝設計、創作、科研等方面的能力,具有創意性思維的藝術創新型、應用型、復合型,能在藝術機構、陶瓷企業和陶瓷產區從事專業設計與實踐,并能從事本專業教學和研究工作的專業人才。
主要課程:
雕塑藝術方向:藝術學理論、素描、解剖、構成基礎、泥塑浮雕、泥塑圓雕、雕塑創作、傳統雕塑、綜合材料、金屬焊鍛、木雕、環境雕塑設計、專業考察、畢業設計等。
陶瓷藝術方向:藝術學理論、素描、色彩、構成基礎、泥塑浮雕、泥塑圓雕、裝飾雕塑、陶藝材料與成型技法、燒成工藝、陶藝創作、專業考察、專業實踐訓練、畢業設計等。
就業方向:學生畢業后可在高等學校、城市與園林規劃部門、雕塑公司、景觀公司、陶瓷企業、藝術機構、藝術品公司等單位從事教學、科研、設計策劃、設計制作、技術監督等工作。
5、音樂表演專業 學制四年
研究方向:聲樂;鍵盤;西洋弦樂;中國樂器。
培養目標:本專業培養掌握系統的音樂理論知識和較強的音樂表演能力,具有創新意識和較高綜合素質的音樂人才。
主要課程:聲樂、鋼琴、手風琴、雙排鍵、琵琶、二胡、古箏、揚琴、小提琴、大提琴、基礎樂理、視唱、和聲、曲式分析、合唱、藝術概論、民間民族音樂、中西方音樂史等。
就業方向:學生畢業后可在專業音樂團體、藝術院校、文化藝術管理部門、新聞媒體等單位從事表演、教學、研究和管理工作。
二.招生計劃
表一:美術設計類分專業計劃
專 業
學制
科類
學費
合計
校考省份擬計劃
山東
山西
湖南
湖北
河南
吉林
江蘇
產品設計
4年
藝
術
文
8750元/
年·生
75
10
15
10
10
10
10
10
環境設計
50
10
10
5
5
10
5
5
視覺傳達設計
50
10
5
10
10
5
5
5
雕塑
5年
15
5
5
5
總 計
190
35
35
25
25
30
20
20
表二:音樂表演專業分方向計劃
專業方向
學制
科類
學費
合計
校考省份擬計劃
黑龍江
吉林
山西
聲樂
美聲、民族
4年
藝
術
文
8750元/年·生
26
8
6
12
器樂
鋼琴
15
5
4
6
雙排鍵
3
3
手風琴
3
3
琵琶
3
3
二胡
3
3
揚琴
3
3
大提琴
3
3
小提琴
3
3
古箏
3
3
總 計
65
16
10
39
注:1、各專業招生計劃以教育部最終確定公布的計劃為準。
2、只招藝術文科類考生,若生源省份藝術類不區分藝術文、藝術理,則不作要求。
三.報名
(一)報名條件
凡符合普通高等學校2015年藝術招生工作規定報名條件,且具有一定的音樂或繪畫基礎,身體健康,無色盲、色弱(音樂表演專業考生除外)的考生均可報名。報考音樂表演專業的考生原則上男身高應不低于170CM,女身高應不低于160CM,要求相貌端正,形象、氣質好。
(二)專業考試報名辦法
1.報名時間、地點:在我校規定的報名時間內,考生到本省規定考點現場或網上辦理報名手續。不受理函報,考生不得跨省參加考試。
表三:專業課考試校考考點分布
美術類專業考試考點設置及報名考試時間:
考點設置
報名時間
考試時間
報 名 考 試 地 點
吉林長春
2015年1月8-9日
1月10日
長春藝術實驗中學(長春市朝陽區湖濱路788號)
山西晉中
2015年1月14-15日
1月17日
太原師范學院(晉中市榆次區大學街319號)
江蘇徐州
2015年1月21-22日
1月23日
江蘇師范大學(徐州市銅山新區上海路101號)
河南鄭州
2015年1月25-26日
1月27日
鄭州市二十四中(鄭州市建設西路109號)
湖南長沙
2015年2月1-2日
2月4日
中南林業科技大學(咨詢),考試地點以準考證為準
湖北武漢
2015年2月1-2日
2月6日
網上報名,考試地點:省考試院標準化考場(武漢市江漢區楊汊湖常青五路)
山東濰坊
2015年2月2日-3月2日
3月5日
網上報名,考試地點以準考證為準
音樂表演專業考試考點設置及報名考試時間:
考點設置
報名時間
考試時間
報 名 考 試 地 點
吉林長春
2015年1月8-9日
1月10日
長春藝術實驗中學(長春市朝陽區湖濱路788號)
黑龍江哈爾濱
2015年3月10-11日
3月15日
網上報名,考試地點:黑龍江東方學院 (平房區哈南十九路1號)
山西太原
2015年2月26-27日
2月28日-3月1日
山西藝術職業學院(太原市并州東街95號)
注:音樂表演(聲樂、器樂)專業各考點只有初試,復試以初試錄像為準;
四.專業考試及成績
1.考試內容及相關要求。
表四:考試內容
專 業
考試科目
考試時間
紙張
備 注
美術設計類
產品設計、環境設計、視覺傳達設計、雕塑
素描(頭像照片)
2.5小時
8開紙
校考按“美術設計類”報名,校考成績各專業通用。
色彩(靜物照片)
2.5小時
8開紙
音樂表演
聲樂、器樂
專業主項、視唱
面試
校考考點為初試,復試以初試錄像為準。
2.考生須持所在考點要求的證件進入考場,證件不全者不允許參加考試。考生應嚴格遵守考試紀律,發現有替考等作弊行為者,立即取消其考試資格,同時報生源所在省級招辦,由省招辦按規定處理。
3.我校網上公布專業考試成績的時間為4月1日前后,不采取郵寄形式。考生可根據本人身份證號和報考我校的準考證號在燕山大學招生信息網上查詢本人成績(包括名次),其中美術設計類專業排名為考生所在省的總排名;音樂表演專業排名為考生所在省報考小方向的排名。專業成績查詢網址http://zsjyc.ysu.edu.cn ,專業考試成績不查卷。
4.音樂表演專業(聲樂、器樂)復試依據初試錄像,按照主項、視唱各項100分進行評分,考生的總得分按照下列公式計算:總分=主項得分×95% + 視唱得分×5%。
5.根據招生計劃,按照考生所在省的校考成績由高到低,以1:4的比例確定“燕山大學2015年藝術類專業測試校考合格分數線”,并將合格考生的名單報送考生所在省招生辦公室備案。
五.錄取原則
1.我校組織校考省份的藝術類專業,報考我校的考生校考成績必須合格,高考文化成績必須達到生源所在省劃定的藝術類專業本科相應批次錄取控制分數線。考生所在省組織統考的,考生的統考成績應合格。若考生所在省教育招生主管部門另行要求,則根據相關文件執行。
2.對于美術設計類專業,考生在高考填報志愿時,可報考所在省公布的美術設計類任意專業,錄取時按綜合成績優先原則依次分配專業,綜合成績=高考文化課成績*20%+校考成績*80%,如考生不能滿足所報專業志愿錄取條件的,若服從專業調劑,則調劑到相應專業,若不服從專業調劑,則予以退檔。
3.對于音樂表演專業,錄取時按考生校考成績從高分到低分依次錄取。
4.只招藝術文科類考生,若生源省份藝術類不區分藝術文、藝術理,則不作要求。
本簡章的解釋權在燕山大學招生就業處本科招生辦公室。
學校地址:河北省秦皇島市河北大街438號
郵政編碼:066004 招生辦電話:0335-8057069 招生辦E-mail:bzb@ysu.edu.cn
學校網址:ysu.edu.cn 招生辦網址:zsjyc.ysu.edu.cn
附件:音樂表演專業考試要求
一、聲 樂
測試內容:演唱自選歌曲一首
二、鍵盤樂器
鋼 琴(以下測試內容自選兩首)
測試內容:
1、復調(巴赫三部創意曲以上程度,含三部創意曲)
2、練習曲一首,車爾尼OP.740以上程度(含740程度)
3、奏鳴曲(奏鳴曲式樂章)或變奏曲一首
4、中型以上樂曲一首(中、外均可)
手風琴
測試內容:1、練習曲一首; 2、大型樂曲一首(中外均可)
雙排鍵電子琴
測試內容:演奏自選曲目兩首
三、西洋樂器(大提琴、小提琴)
測試內容:1、練習曲一首;2、樂曲一首
四、中國樂器(琵琶、二胡、揚琴、古箏)
測試內容:古箏樂曲一首、其余器樂樂曲兩首
五、聲樂和器樂方向注意事項
1、基礎理論考試內容:視唱(現場抽簽),其中鍵盤樂器和西洋樂器專業須按固定調視唱,其他專業首調、固定調均可;
通用設計
“通用設計”這一詞是由美國設計師朗?麥斯開始大量使用的,他認為“通用設計”并不理想,更準確的說應該是一種設計方向――“全民設計”。它首先是針對所有人的共同特性,共同需求對人們所處的環境、使用的物品進行設計,使之安全、舒適、便捷、美觀、人性化、與環境相融合并且是環保的,甚至它不只是具象的設計,也可以是抽象的,是無形的。無障礙設計只是通用設計的一個部分。
西安通用設計現狀與存在的問題
1.西安現狀
西安現轄9區4縣,總面積9983平方公里,人口741萬人。西安現有57.8萬殘疾人,123萬老年人,人均壽命逐年增長,社會已向老齡化過渡,老年人和殘疾人平等參與社會的需求已經把無障礙建設提升到了城市發展與建設的重要地位。西安市無障礙設施建設工作從2001年開始起步,2005年被命名為全國首批、中西部地區唯一的12個無障礙設施建設示范城市之一。
2.存在的問題
(1)信息傳達
信息傳達是人們能否順利出行的重要環節,以西安的城市規模自然會有大量的信息產生,這時我們便要考慮環境的主題、使用者以及城市容貌來進行規劃整理。西安在車行方面的信息傳達系統基本完善,可以保證出行者正常并有秩序的出行,但對于步行者來說街道上的信息傳達系統則需要根據環境及行人的靈動性在國家規范的基礎上進行調整。
(2)街道設施服務
1)盲道設施與街道信號裝置
雖然西安的盲道鋪設與街道信號裝置在主要街道上基本全部覆蓋,但也要考慮到使用率較高的十字街道或交通較為復雜的街道。其中盲道的鋪設在街道環境中最為顯眼,但是根據國家規范我們發現部分鋪設結合相應環境并不符合標準,反而對使用者們帶來了麻煩。而部分街道信號器裝置的功能較為單一,大部分主要考慮的是視覺或聽覺障礙者,并沒有考慮到老齡人士與兒童或者行動不便者。
2)公交車站
在城市部分設施中功能單一或缺少人文關懷,公交站臺就較為典型,西安大部分的站臺主要起等車的作用,在時間流逝的過程中我們是否可以考慮將車輛信息、天氣、新聞等有效信息融合進去。我們發現只有在主要的站臺才會有車輛信息的盲文,這也僅是站在視覺障礙者的角度。
3)主題空間設施
西安主題空間較多,例如大雁塔廣場以及西安世博園等,這些地方人員流動量大,基礎設施與基于人文關懷的設施還是不夠完善,尤其在這些空間有著提供休閑放松的特性,如果能增添一些交互設計,我想應該能使環境更加人性化。
設計方法與整改建議
城市標識:
城市標識是城市設施中很重要的一部分,在城市中充當傳遞信息,指引方向的重要功能,信息是否有效的傳遞,幫助到所有的人,尤其是需要關懷的人士,標識的造型、色彩、字體、符號包括每一個細節都起到至關重要的作用。
(1)造型
造型是標識給使用者的視覺第一印象,很多標識的獨特造型使得本身成為一種被識別的地點信息,尤其對于老年人、兒童、智力障礙者起到很重要的作用,可以加深使用者對該地點的印象,比如在娛樂場所我們可以強調標識的個性化造型,以提高它周圍環境的識別性。
(2)色彩
色彩是標識中重要的元素,尤其色彩的對比應用有助于老年人、視覺障礙者。人們還常利用顏色對人們進行心理暗示或影響。老年人大多都患有青光眼等眼疾,老年人眼睛的晶體可能會變黃、變濁,色彩如果不巧妙應用便會給老齡人士帶來視覺障礙。通過一些實驗數據我們發現互補色越相近、或者明度差越大,分辨性就越高。色彩都有自身的性格,在交通標識中紅色表示停止或禁止,黃色表示注意,綠色表示安全、通行。合理的色彩應用能給所有人提供簡單、便捷的信息。
(3)文本信息
文本信息首先要考慮到它的識別性和易讀性,黑體、無襯線字體是識別性較高的字體,文本信息主要是給步行者與車行者使用的,所以要考慮到字體的大小,而對于老年人與視覺障礙者而言字體應偏大,對于外國人來說文本信息需要國際化,對于兒童與智力障礙者要注意他們對信息的理解程度。
(4)符號
對于國際都市來說符號的設計應用越來越重要,圖形符號可以解決語言不通,交流不暢的問題,符號的設計應該是形象易懂的,并且國際化的,使老年人、外國人在讀取信息時不會出現理解障礙,對于兒童要照顧到他們的心理,圖形符號應該具有趣味性。
展望西安未來發展趨勢
通過以上的概念分我們應對西安未來的城市公共空間通用設計乃至全國的通用設計都充滿信心,設計師應該多站在使用者的角度上分析城市公共環境的設施設計,而對于使用者來說應該多參與到設計師的工作中來,為設計師提供意見,共同建設使自己安全、舒適、和諧、環保的城市生活。在城市公共環境中人們還應該提高個人素質修養,共同維護無障礙設施,與人方便就是與己方便。對此,我們應該建立在現實的基礎上對城市公共空間通用設計進行不斷的完善以及對城市建設的規范對癥下藥,考慮到具有矛盾的設計并和諧解決。
如我們所見,古城西安正向一個無障礙、充滿人文關懷的新興城市悄然轉變。
(作者單位:陜西科技大學)
[關鍵詞] 文字 裝飾性 造型 版面設計
[DOI] 10.3969/j.issn.1002-6916.2011.01.037
1、引言
文字在版面中扮演的角色,是拘泥于內容、保守存在的傳令兵,還是穿著“裝飾”的外衣,與圖斗艷的宣傳員?從古至今,這是一場關于文字定位的、沒有休止的版面設計爭論。
傳令兵,顧名思義,就是忠實地傳達上級命令的人,他的工作枯燥而絲毫不能有演義成分。在版面設計中,作為傳令兵的文字運用的是其語言載體的功能,表達文字的本身寓意和文化內涵,用最簡單的排版形式和最普通的字體,樸實地傳達著作者的思想。一旦文字變身為衣著鮮麗的宣傳員,則是因為設計師將文字視為一種裝飾元素,賦予了它花哨美麗的形象,令它能用較為夸張的手法來渲染主題。眾所周知,文字是具有視覺識別特征的符號系統,不僅表達概念,同時更能通過訴之于視覺的方式吸人眼球、傳遞情感。[1]執此主張的設計師們不斷呼吁――我們應充分發揮“造型”這一字體的重要特性,來改變死板的傳統版面。由此可見,版面設計中對文字元素的設計便是更多的注重文字的視覺傳達性,通過運用變換字形、創造新字形等方法,使文字本身的結構特征成為版面設計的裝飾素材。
出于對美的追求,以及對更富有表現力的版面效果的期待,大多數人翻開書刊,總是樂意被那些帶有繁復、華麗、怪異、新奇……總之是非同一般的裝飾性文字的版面霸占著眼球。下面就列舉一些從古到今知名的“最美麗的版面設計”,淺析文字是以怎樣的妖嬈之姿,盤踞著那些書籍千古流芳的美名。
2、古代帶有裝飾性文字的版面設計
以《古蘭經》為代表的古伊斯蘭手抄本,因為其獨具其趣的花飾字體,被譽為把文字用作版面設計中裝飾性元素的先驅。
伊斯蘭手抄本版面設計的一大特色,就是正文全部由花體書法書寫。這種特殊的書法形式是將字體與各種抽象圖案巧妙結合,創造出一種充滿異域情調的字體。因為伊斯蘭民族非常重視文字與書法,他們用對待真主的虔誠來珍視書法藝術,所以才有了花體書法的精巧絕倫。阿拉伯文字的字母一般不會像西文那樣經常孤立出現,它總是與其他字母聯成一體。這就給了字母極大的造型拓展空間,設計者可以通過字母的密度、節奏、明暗、色彩等方面的變化以及基本圖形的不斷重復,來創造出千變萬化、豐富多彩的抽象圖案。因此,伊斯蘭的裝幀設計師在基于裝飾字體的版面設計上,可謂是絞盡腦汁,或是將字母與抽象花草紋、幾何紋相結合,或是將字母與字母組合,變形為特定的形狀。[2]在《古蘭經》手抄本的版式設計上,這些裝飾性極強的花飾字體按照經文內容被一行行水平排列,看起來就像纏繞在橫枝上的花藤,其紛繁輕巧的造型與正文邊框上細致絢爛的植物花紋相輝映,給人帶來賞心悅目的視覺感受。
花飾字體在《古蘭經》里的綻放,表現了歷史長河中那個時代的設計師對美的純粹追求。他們在花飾字體的設計與應用上,不但考慮了形式美感的因素,更兼顧了字體的設計、應用與文字自身內涵以及整本書籍內容的統一,這是十分難能可貴的。
3、現代帶有裝飾性文字的版面設計
如果說在《古蘭經》里,設計師是受每個文字造型結構的啟發,進而將它們“添枝加葉”設計成裝飾字體,那么未來派大師則是借用文字本身的含義對文字加以設計,讓文字的內涵、外形和版面有了直接的聯系。
20世紀歐洲早期的現代主義藝術設計中,未來派的藝術家們將文字與版式視為一種視覺形式,并創造了像繪畫一樣繽紛混亂的版面設計形式――“自由印刷版式”,以代表人物馬里涅蒂設計的詩集版面最為典型。在僅一個這種版面上就可以有3至4種油墨色彩和20種字樣,用動態的、非直線的構圖,把詞和句粘在需要的位置上供照相或印刷復制。用未來派語言解釋就是――斜體代表快的印象,黑體代表劇烈的噪聲和聲音,可以使詞的表達能力加倍,可以賦予自由、活潑的言辭以星星、云、飛機、火車、波浪、炸藥的感覺和原子的速度印象。[3]馬里涅蒂的這種設計是以拋棄和諧為特征的,不僅沒有照顧到整個版面的整體視覺效果,還放任個別字母肆意地在版面上的每個位置突出、制造混亂,理由就是“這個字母代表了混亂的含義”。這種充滿沖擊力的“排版方式”沒有動用一個裝飾圖案,卻讓整個版面確實像幅畫,讓文字的裝飾作用發揮到了極限。
與此同時,未來主義的這一設計傾向和對文字的觀念影響了一批藝術家與文學家的寫作。法國象征主義詩人馬拉美出版了由700個字組成的20頁的“Un coup de Des”的詩。其中字體全部以大寫、小寫、羅馬體、新體混用,高低錯落,完全沒有縱橫關系,不是用白色、空邊圍繞詩篇,不是把詞像珠子那樣按順序穿成一條線,而是出乎意外地把它們放在版面上的任意位置去表達感情和引起思考。使字母的位置、字的粗細與聲調在朗讀中和視覺節奏聯系起來了。[4]
除此之外,俄國構成主義設計家茲達涅維奇設計的版式中,行句高低錯落、字體大小參差,字號各異的標點符號穿插在版面的不定角落,版面由字體架構了強烈的空間感和動感,這種典型的構成主義特征顯然也是由字體的裝飾性表現出來的。
4、當代帶有裝飾性文字的版面設計
印刷技術的迅猛進步和讀者強烈的視覺需求,使得文字設計的可能性大大增加。這催促著設計師們在立足書籍內容性和品質定位的前提下,打破傳統思維設計的束縛,在文字的裝飾性上大做文章,將之引向多元化、藝術化。[5]所以,在當今書籍中,圖文互動的版面設計已不新鮮,在很多雜志的版面上甚至有裝飾性文字比圖片還搶眼的感覺。年輕的設計師們正在通過挖掘文字的魅力,將這場版面設計的革命推向。
三聯出版社的《再見傳統》一書的目錄,沒有傳統目錄上標準的文字頁碼對照線,字與字之間沒有分行和任何間隔,所有的字和頁碼都擁擠地排列在一個跨欄的整版。但因為采用了紅黑兩種不同的顏色和至少三種不同的字號,個別字或頁碼還加上了背景色,使得密密麻麻的目錄版面看起來極具跳躍性,疏密有致字符復雜卻不顯凌亂。也正是因為采用了紅白黑三色,結合字體排成的擁擠版面,讓整個目錄乍一看像一幅中國傳統年畫。如此的大膽的目錄設計,在傳統書籍中完全沒有嘗試過。但這種形式和字體的創新排列方法,不僅沒有毀損此書目錄的功能性,還利用文字的裝飾性呼應了主題。滿眼盡字,無畫卻勝似畫,讓讀者在翻開書的第一時間就體會到了設計師的創意和文字的美麗。
《把你的草稿釘在墻上》的版面中,文字的裝飾性表現在文字的排列構筑了多個空間位置。有的正文被排列成單行的條狀,水平延伸在幾乎每一頁版面的中間,這些正文的中英文采用不同的顏色,不僅隔開上下版面上的圖片和文字,起到分欄的作用,而且看起來就像飄在書中的一條條彩帶,給人舒心活潑的感覺。另外,正文的注釋總是垂直著正文的排列方向,豎著排列在頁面的邊緣,既區別于正文,更讓版面在沒有圖片的情況下擺脫了死板的局面。
在《青年視覺》等時尚雜志上,文字的裝飾潛能更是被渲染到了極致。《imagine the world of Pedro Meyer》一文的標題,拉長了的變體英文被填充上從藍到紅的漸變色,僅從這個標題上就讓讀者感受到了幻想世界的多彩光芒,為正了極好的鋪墊和裝飾作用。《the fragrance of Sweden》的文字標題則采用了雜志中最常見的裝飾手法――被設計成花體的變形文字在整個版面上重復排列,有的出現在緊靠正文的開篇位置,有的出沒在版面的天頭,有的盤縮在篇末頁碼的位置。相同的文字通過不同的字號不斷向讀者強調,強調,再強調,強調文字本身含義的同時也強調版面的沖擊力。《vision China》這一標題一反版面設計中文字圍繞圖片排列的傳統,而是將這兩個英文單詞加粗放大,杵在版面醒目的位置莊嚴得像個石頭,幾幅人像圖片倒是像攀爬在“石頭”上旅行者,散落在文字周圍。乍一看,我們甚至分不清哪里是畫哪里是字,只覺得字與畫完美地融合在一起,清楚地表達了標題的意思,真是創想無限,壯哉妙哉。
5、結語
縱覽古今,歸根到底,挖掘文字的裝飾性是出于對視覺表現力的追求。而版面設計也確實憑借創造性的文字這一裝飾元素拓寬了層次。一方面,裝飾性文字依舊傳達著文字本身的寓意;另一方面,文字被精巧編排后表現出了一種美的內容,它的視覺沖擊力和花紋圖案帶給了讀者新的東西,這是傳統字體所不具備的。
我們確實可以將裝飾性文字視為版面設計革命中的勝利者。因為它自一出現就順利博得了大多數人的青睞,并對書籍的品格樹立、文字的自我表達、吸引讀者的興趣以及發掘新的視覺理念起到不可替代的引導作用。并且,隨著時代經濟的發展,書籍版面設計的應用形式、傳播媒介、使用價值、服務對象、創作方法等都一定會有更多層次的拓展,文字作為這其中必不可少的裝飾元素,必將獲得更廣闊的發展空間,會更新、更美地綻放光彩。
參考文獻
[1]邱春婷.《書籍裝幀中的文字版式設計探討》[J].《包裝與設計》,2005,126遼寧美術出版社,2005
[2][3][4]鄔烈炎,袁熙D.《外國藝術設計史》[M].遼寧美術出版社,2001,6
[5]楊敏,楊奕.《版式設計》[M].西南師范大學出版社,1998
作者簡介
胡蜜蜜(1985-),女,漢,江蘇徐州人,中國礦業大學藝術與設計學院藝術設計 08級碩士研究生。研究方向:平面設計。
王新新,女,漢,山東聊城人,中國礦業大
學藝術與設計學院設計藝術學 08級碩士研
究生。研究方向:平面設計。
曹楠,男,漢,江蘇徐州人,中國礦業大學
[關鍵詞] 影視廣告;技術;藝術
廣告是向大眾傳播信息的手段,隨著市場經濟、全球貿易的發展,形形的廣告信息大量涌向各種媒介。研究表明:人們接收的信息95%來源于“觸覺傳達”、語言聲音的“聽覺傳達”、文字圖形的“視覺傳達”以及聽覺、視覺傳達兼備的電影、電視的“綜合傳達”。影視作為四大傳統媒介之一,具備廣泛性、多樣性、時效性且現場感、沖擊力強、可信度高的優點,因此,在許多國家和地區,影視已成為應用最普遍、最主要的一種廣告信息“綜合傳達”媒介。
在我國,影視廣告不僅是一種傳播經濟信息的手段,也是宣傳社會主義精神文明的一種形式(如公益影視廣告)。廣告創作者不但要熟練掌握相關廣告方面的政策法規,用以指導廣告設計的方向,還必須從傳統繪畫藝術創作的框子中跳出來,樹立正確的傳達觀念,將廣告的傳播、宣傳功能同優異的設計制作技法以及格調高尚的藝術表現效果熔為一爐,設計出傳達功能強,特點突出,健康向上且具有中國特色的優秀廣告。
影視廣告涉及包括影視學、廣告學等多個方面的內容,本文僅試圖從技術和藝術兩個角度去考察影視廣告設計,從而更深刻地認識兩者及它們之間的關系,以利于我們學習新的設計觀念,采用正確的方法進行影視廣告設計,使影視廣告脫離純技術的崇拜或純藝術的追求,成為真正的“廣告”。
一、以技術為基礎,展現影視廣告設計的魅力
影視廣告設計是在廣告戰略指導下進行的。影視廣告設計不是隨意的個人情感的表達,而是在廣告戰略指導下,以設計手段實現廣告目標的。在著手設計之前,設計者面臨著許多不斷變化的情況,如什么樣的圖形、色彩、語言能符合消費者的心理,并能刺激他們的購買欲望。要減少盲目性,設計出有針對性強的廣告,必須以科學的調查方法,收集市場、消費者心理以及產品的有關資料,并對結果進行技術性統計,這樣才能進行廣告的設計制作。
此外,影視廣告設計本身就是受社會經濟發展和現代科學技術影響的產物,從最早的電視技術到現在的數字媒體技術,從廣告設計的前期策劃到后期制作都離不開科學技術的發展。一部影視廣告的成功,離不開設計細節、產品價值與日新月異的各種技術之間的巧妙協調。
(一)熟練掌握攝影攝像技術,是影視廣告設計的必備武器
攝影攝像是影視廣告設計的一個重要組成部分,它主要依賴于技術的操作。它可分為以下兩個部分:
1.對光影照明技術的了解
我們不但需要了解燈具本身的技術,還需要懂得燈光照明布局技術層面的操作,如內外景的取舍,照明方向的選擇,攝像機的角度調整等。而且在拍攝中,就涉及具體的燈光照明技術:選擇一個光源的方向,并基于該方向的邏輯放置主光源,加入補光可以控制陰影區的再現;加入輪廓光和后向光使演員具有立體感,并使被攝體與背景分離;放置布景和背景燈光,以便形成逼真的幻覺;放置特殊的燈光以增加深度和強調人與物。布置四分之三前向主光、補光和輔助光,三者的結合形成一種三點照明風格,三點照明技術無論是室內效果還是室外都可適用。
2.對攝影攝像器材的使用
對攝影攝像器材的使用不僅僅指的是對攝影攝像器材本身技能的熟練掌握,更重要的是在拍攝過程中對拍攝的每一單獨畫面的技術處理,這直接影響到鏡頭藝術的表現力。如拍攝時不同的景別,可以引起觀眾不同的心理反應,造成不同的節奏;搖鏡頭有時候代替了旁觀者的主觀視覺; 移鏡頭使觀眾產生一種仿佛置身其里的感覺,從而增強了技術感染力。
(二)靈活運用后期制作技術,為影視廣告設計錦上添花
影視廣告在拍攝完成后,許多工作才剛剛開始,經過后期制作,廣告才能從手中和腦中變成看得見、聽得到的現實。后期制作依據劇本的要求,經過一定的數字技術:CG、3D、AE等硬件、軟件技術對所拍素材進行再整合加工。后期制作技術更能展現影視廣告設計的魅力,雖然制作設備和技術幾乎天天都在變化,但是常用的后期制作技術主要體現在兩個方面:
1.動畫與特效技術在影視廣告設計中的應用
動畫技術發展迅速,現在幾乎所有的影視廣告都或多或少地加入了動畫。有的全部畫面由純動畫特效構成,如HP電腦廣告;也有實拍和動畫相結合的,這種方式為大多數影視廣告所采用。動畫技術的加入可以把復雜的、專業的產品與品牌的訴求主張,以一種簡單、直觀的方式表達出來。許多產品與品牌的傳播主張,源自或形成于一些專業概念。這種專業概念通過通常采取的單純拍攝方式,很難通俗易懂地傳達給消費者,或是根本無法通過實拍完成。影視廣告可以通過動畫的表現方式配合理性訴求,把許多晦澀難懂的專業詞語和專業概念清晰地呈現在消費者的面前。如在伊利牛奶影視廣告“營養更細化篇”中可以看到,畫面采用實拍加三維動畫演繹的表現方法,讓消費者直觀地明白了產品的獨特銷售主張。
后期特效技術可以大大提高影視廣告作品的感染力。根據廣告主題的表現訴求,后期特效技術可以營造出夢幻般的神奇氛圍來刺激打動受眾,從而起到與受眾溝通的目的。現代后期特效技術在不斷地推陳出新,創造出令人耳目一新的視覺感官體驗,為影視廣告表現注入了活力。
2.影音合成技術,呈現精彩
影音合成是影視廣告設計制作中一道精彩的工序。主要是運用組合、修飾、糾正和結構等合成技術對素材進行編輯。
當多余的素材已經去掉,鏡頭已經組合串聯在一起,畫面與聲音已經同步,就可以看到影視廣告的全貌。因為廣告的大量信息和含義,并不是包含在某一個鏡頭的畫面中,而正是包含在一連串畫面的組合中、包含在畫面與聲音的聯系中,毫不夸張地說,影視廣告精彩效果在很大的程度上正是在影音合成技術之中表現的。
如今的影視廣告后期制作技術,除了表現在影視剪輯和合成外,更多的就是用實景拍攝所得到的素材,通過計算機動畫技術與合成技術來制作特效鏡頭,形成一個在真實生活中找不到的鏡頭。這些鏡頭充滿不可能性、創造性、視覺性等。然后把鏡頭剪接組合在一起,并且為影片制作聲音,從而設計出一個有強烈渲染效果的完整的廣告影片。
科學技術的發展,將為影視廣告設計插上騰飛的翅膀,帶來更廣闊的創作空間,使廣告更富于魅力,盡善盡美,達到理想的境界。而同時,影視廣告已不再被看作是單純的商業產品,更多時候人們已經從藝術的角度欣賞它、要求它。
二、以藝術為準則,提高影視廣告設計的水平
廣告并不是純粹的藝術而是信息溝通的工具,但優秀的廣告卻可以成為視覺藝術品。影視廣告設計應在美學理論指導下,運用藝術手段來完成。廣告美學理論在指導廣告設計藝術實踐,幫助廣告設計者認識廣告設計美的發展規律,在提高廣告設計者審美水平方面起著重要作用。
(一)影視廣告設計展現真實的美
影視廣告設計所講求的美,是一種真實的美。只有真實地再現廣告對象的特點,才能使讀者感受到形象美,從而對廣告內容產生興趣。這種真實、典型、理想的廣告形象,要依靠藝術手段來實現。通過藝術手段,將抽象的廣告主題加以形象化。將各種廣告要素合理配置組合,使廣告產生藝術美的魅力,增強廣告的針對性和可信性,溝通廣告與消費者之間的感情,將廣告信息準確有力地傳達給讀者,刺激他們的購買欲望,進而達到促進銷售的目的。
(二)影視廣告的拍攝過程離不開藝術的處理
鏡頭畫面不能僅有視覺形象,還必須注意畫面中視覺形象的安排和畫面的變化,使畫面能更加清楚地表達廣告對象的情節內容和主題,引起觀眾的注意和理解,產生美的藝術享受。對畫面的藝術處理就是要把握畫面的主體、合理地處理陪體,利用環境的烘托、配合色彩的運用、注重畫面的空白和均衡,這些也是影視廣告拍攝常見的藝術手段。
影視廣告的音頻元素是音樂、聲音與音響效果,它與畫面相聯系。在大多數的影視廣告中,聲音是十分重要的,有時甚至是廣告的核心。通過對聲音的藝術化處理,可以表現聲音所處的具體空間,能給人真實、親切的感覺; 可以暗示畫面外的環境,使人對畫面所處的環境有所感知;可以產生 聲音的距離感和特寫;可以產生聲音的運動感。
(三)蒙太奇思維為影視廣告設計提供藝術美的自由
鏡頭的組接、鏡頭組接前對鏡頭組接后所產生的作用與效果的構思,是一種藝術的創作。蒙太奇思維不僅僅局限于鏡頭間的組接效果,它也是整個廣告的場面、段落和結構的藝術構思手段。“聲一無聽,物一無文”,只有一個孤單單的鏡頭是無法構成現代影視廣告作品的。影視的各種元素(包括視覺元素和聽覺元素)靠整體的藝術把握。通過蒙太奇的方法,把單個鏡頭有機地結合起來,使它們能表達一定的內容和意境。
蒙太奇可以創作思想、創作節奏,還可以創作銀幕時空。影視的時間可以合成(如閃回),空間轉換也極自由。在現今,配合影視技術的發展,蒙太奇的表現手段也更加多元化,它不再僅僅滿足于剪輯和合成,在鏡頭的轉換上,它的表現更具有藝術感染力。
三、技藝的完美結合
目前的影視廣告作品對于克服人類日常生活中的生理、心理運動的平淡性、單調性、片面性,具有宣泄、補償、豐富的功能。人的思維運動是由懸念、問題、好奇、喜愛啟動的,當他們大致走完了自己具體的認識進程,達到了對認識對象的邏輯關系的一定把握之后,便產生了沖動、欲望、思考以及之后的購買行為,廣告的藝術目的就在于此,而它的實現則依賴于技術的支持。通過技術與藝術的相互結合,借助畫面和聲音產生的強烈沖擊力,導致一定程度的消費者的參與,可以有令人難以相信的能力:它們能使平凡的產品變得很重要,令人興奮、有趣。
現今社會,影視廣告也已形成了一種獨特的藝術,每年,數以萬計的人們歡度廣告盛會;人們聊天聚會,有人會不時隨口說出幾句流行廣告語……影視廣告,作為一種文化產物,已經形成了一種獨特的文化現象,融入了由歷史地域沖擊所形成的文化環境中。
科技的快速發展,技術手段的創新,為影視藝術的發展提供更大空間,也必將帶來影視藝術的創新方式。先進技術在改變著影視廣告的未來,但技術的先進和更新不能改變技術與藝術的根本關系,技術是藝術的基礎,并為藝術服務,二者必須融為一體,共同為人類的文明服務。影視廣告將超越技術和藝術的界限,把它們完美地融合在一起,達到一個更高的境界。
[參考文獻]
[1] [美]溫迪•特米勒羅.分鏡頭腳本設計[M].趙嫣,王璇,譯.北京:中國青年出版社,2007.
[2] 姜浩.數字影視后期合成與特技特效[M].北京:清華大學出版社,2004.
[3] 張一平.DV短片創意•拍攝•后期制作[M].哈爾濱:黑龍江科學技術出版社,2007.
[4] 袁智忠.影視鑒賞[M].重慶:重慶大學出版社,2008.
[5] 李培林.現代攝影造型藝術[D].北京:中國廣播電視體育大學,2010.
引言:隨著人們對藝術的重視和文化改革的加快,郵票設計所體現的中國傳統色彩日益受到人們的關注與重視。今年以來郵市遇冷,傳統的“紅色題材郵票”系列卻異軍突起逆勢,偏向傳統的郵票越來越受人民的喜愛。因此,在尊重市場為前提下,研究郵票設計中傳統元素的運用具有其必要性。
郵票設計中傳統元素的重要性
郵票設計涉及一個國家“軟文化”資源的實體形象與認知形象視覺再現的結合。從清光緒四年發行第一套“大龍郵票”開始,到最近的“十二生肖郵票”的發行,我國郵票設計注重表現中華優秀傳統文化獨一無二的視覺藝術。本文并是不闡述復古,更不是所謂的“古典主義”,只是在追求中國郵票設計的“中國化”特色的視覺藝術。
傳統元素是個性化的載體。郵票這種視覺藝術,不僅每個時代都有當時政府發行的特定寓意的郵票,而且凡一看便知道是哪個國家哪個時行的郵票。傳統元素的運用更有利于中國郵票提高識別性與個性化。個性郵票是借助“國家名片”,利用“方寸天地”及收藏、鑒賞于一體的特殊載體,它除了具有實用性外,還同時具有欣賞性、收藏價值和宣傳效果。
中國化”元素在郵票設計中的應用
1.傳統色彩搭配
不同色彩傳達的感情不同。色彩的選擇須以主題相呼應,表達不同情感語義時色彩也會隨之而變化,眾多色彩同時出現在寸方紙片需要保證視覺上的“和而不亂”為前提。在表現一些歡樂、喜慶的氣氛時, 應以暖色作為主色調, 其感情作用強烈, 能產生溫馨的氣氛 , 使人振奮。2一方面,有關傳統文化的郵票,如《古典文學》系列郵票、《古畫》系列郵票、《祝福》系列郵票的都是淡雅古樸色調;另一方面,有關民族事跡的郵票,如宗教系列郵票、民間傳說系列郵票、文明發展系列郵票都是民族色特的跳躍靚麗基調。韻味雋永的中國風色彩搭配,遵循色彩選擇搭配規律,經過千百年沉淀洗禮,從而與郵票建立情有獨鐘的情感偏愛。
2.傳統圖形運用
國外常用的元素和中國傳統元素是基本不一樣的,國外郵票設計無論是雪花曲線的幾何圖形,還是哥特式建筑圖形,還是代表人物頭像,都與中國的傳統元素有很大的區別。中國的郵票設計,拋棄了傳統元素比較復雜的缺陷,精煉藝術化的表現方式和圖形語言,使“中國化”圖形元素更加豐富多彩,內容更加繁。無論是《十》紀念郵票圖形的在運用編排,組合創造;還是《十二生肖》系列郵票的傳統生肖圖形對比夸張,二次創作;以及《福臨門》賀年專用郵票的福字,符號化,打破重組,都離不開對傳統元素的再創作,而且充滿了民間喜樂豐收的氣氛,繼而產生不同國外設計的審美心理和氣氛效果。傳統圖形在郵票設計中的運用不僅僅體現在主畫面,郵票的邊飾也有它的價值體現。3正如《神舟》的成功離不開邊飾的清單淳樸,使整體的設計和諧而統一。
3.藝術形式豐富
縱觀國內各大郵票,總體來說風格是統一的。傳統元素視覺表現種類繁多,大多郵票設計都是從剪紙,皮影,工筆畫,水墨畫,年畫,農民畫等這些民間傳統藝術中汲取豐富的養料。《十二生肖》郵票,將傳統的十二生肖采用傳統裝飾畫手法,賦予現代抽象化的設計語言,明快而簡潔,粗狂大氣而不失細膩傳神,恰到好處的渲染了主題。傳統紋樣在組合加工,都是在中國傳統視覺文化的基礎上創新的“中國化”特色的藝術表現形式。無論是裝飾語言還是造型格式都有相當成熟風格體系,在此基礎上更容易創造出具有中華民族特色郵票設計風格。
4.民族底蘊濃厚
因情感具有相通性和傳播性,郵票設計的意圖十分明確,將一方文化和民族情懷視覺化的傳統元素濃縮到寸方設計來。在本民族特有的文化歷史、風土人情、民族特色、地貌環境的影響下,人民長時間受傳統文化的熏陶,通過視覺的認知使人民精神愉悅,人民群眾內心審美經驗的完美對接引起受眾的最大的心理好感,同受眾的知覺反映以及心理體驗,產生和諧美好的心理共鳴。《十》郵票設計中,一枚《科學發展》傳達了歷史的延續和另一枚《繼往開來》傳達了未來的展望,兩者合拼為一個統一的金光太陽的畫面,象征人民安居樂業與和諧美滿,這便是對民族文化最好的凝練升華。對傳統設計元素的理解是我們應用的前提,當我們在恢復對傳統設計元素的理解時,我們是在實現現代與傳統的溝通。4為當代郵票設計增添些許活力與張力,更加耐人尋味,歷久彌新。
總結
郵票設計與中國傳統文化是相輔相成的,中國郵票設計必須創新的傳統元素運用其中,才能更好地對傳統元素認知情感的傳遞和綜合文化的傳播。更好地將傳統元素運用到郵票設計中,有著其不可代替的必要性和可實性。如何在傳承中進行創新,應該成為今后研究分析的重點方向,著力通過郵票對傳統元素進行深度發掘。
關鍵詞:創新人才培養視角;視覺傳達教育;改革策略
高校是培養高等人才的重點基地,其具有鮮明的創新性教育目標,擔負著為社會培養和輸送高等素質人才的重任。而視覺傳達設計作為我國高校現代化藝術設計教育體系中的重點專業,也應圍繞著創新教育特色推進教學的實踐與創新,以培養出高質量的創新性設計人才。但是,結合我國高校實際,由于歷史的諸多因素,現有的視覺傳達創新教育導向性不強,學校的教育教學水平也存在一定的滯后性,教學狀況不容樂觀。面對這種情況,高校紛紛轉變思路,對基于創新人才培養視角下的視覺傳達教育改革進行探索,以探尋教育的突破口,滿足創新教育發展形勢的要求,確保我國設計教育事業的可持續發展。
1 創新人才培養視角下高校視覺傳達教育改革的基本方向
21世紀是知識經濟時代,是一個嶄新的時代。這樣一個時代給了現代化設計產業新的發展契機,在宏觀調控政策的影響下,國內設計行業日趨成熟和逐步標準化、規范化。相信在未來,我國的設計行業將能更是一個新的臺階,取得新的突破。據有關人力資源專家所言:在今后的國內經濟市場,具有國際化設計理念的創新型視覺傳達設計人才將會成為企業青睞的對象。顯而易見,各大高校應明確視覺傳達教育改革的基本方向,著力于培養應用型、創新型、綜合型的人才。為此,高校必須要在如下幾方面的基本條件中形成突破:
一是堅持教學理念的革新。學生作為教學活動的主體單位,他們是學習活動中的核心高校視覺傳達專業教師應根據創新教育發展指導性文件的要求,脫離傳統教學理念的束縛,樹立以生為主體、以生為中心的教學新理念。二是充分認識到創新教育的艱巨性。實現教學方法的創新,發展學生的就業核心競爭力,并不是一蹴而就的,而是漫長的,需要經過教學方法創新、教學目標優化等諸多方面的艱辛努力。這就要教師在此過程中要不斷總結反思、不斷試驗、不斷探索,以構筑一個科學合理的創新教學模式。三是根據學生專業性發展實際需要準確把握教學要求。教師應制定一套操作性強的教學方案,讓不同層次水平的學生能在原有的基礎上獲得最大程度的發展。
2 基于創新人才培養視角下的視覺傳達教育改革策略
2.1 完善課程建設,凸顯人專業培養特色
第一,設置科學的課程體系。視覺傳達設計是一門邊緣性的新興專業學科,其最初是由國外的部分藝術院校所設立的。作為一門橫跨人文科學、社會科學的綜合性藝術學科專業,其集中呈現了“藝術和人文”的理念。因此,在進行課程設置時要體現視覺與藝術指導間的聯系性。進行兩者的融合,并發揮出兩者的合力。其次,針對當前高校學生對視覺傳達設計學科認識不夠全面的問題,高校應適當地增添視覺傳達專業發展史等方面的教學模塊。如此一來,學生也能夠更加全面深入地理解視覺傳達這門學科的藝術內涵,并充分意識到該學科的重要性。
此外,學校還要結合視覺傳達設計專業人才的特征,從社會對該專業人才的實際需求出發,設置與時代接軌、滿足用人單位發展需要的專業課程,讓學生事先接觸與專業相關的先進設計技能。
第二,完善教材的教學內容。教材是為課程實踐而服務的,針對這一屬性,高校在進行教材編撰時應體現出為教學課程實踐服務的專業性原則,并制定出適合各種教育層面的通用教材,這樣才能更好地體現視覺傳達教育專業性。在此過程中,高校可以針對視覺傳達專業的教育目標和任務,選擇和制定新教材,而在內容的選擇上面也應體現出專業教學的全面性和綜合性。其次,還要明確教材內容的中心思想,合理地引入一些流行的設計因素,讓教材不僅具備基礎性,更能突出實踐性和時代性。此外,在構建理念知識框架時要準確把握科學性和系統性的原則,并遵循由淺到深的教學內容設置順序。
2.2 開展實踐活動,在體驗教育中提升能力
視覺傳達設計專業的重要屬性之一就是實踐性,教師必須要立足視覺傳達設計學科的本質屬性,引導學生積極參加各項相關的實踐活動,才能讓學生在實踐中提升自己的能力。我們可以看到絕大多數的學生在平時的課堂上表現不俗,綜合測評中也能取得優秀的成績,但是他們一旦參與實際的項目開發,就會錯漏百出,最后的開發效果可想而知。歸根究底,這主要是由于他們平時的實踐鍛煉機會太少。針對這種情況,教師應積極地為學生創造平臺和條件,加強學生的視覺傳達設計實踐教學。譬如說:學校可以組織學生到實習基地進行學習,根據學生的需求,個性化地為學生提供實習機會,讓學生能夠在后期的實習中真正參與項目開發,讓學生在實際的項目研發和制作中,培養自身的實踐設計、制作能力。與此同時,還可以通過參與文化創意產業合作項目,引導學生運用自身的知識技能,綜合運用藝術構思和設計技術,結合實際項目進行有針對性的設計實踐活動。從而反射到高校的視覺傳達設計教育中,不斷探索出適應市場變換的新的課程體系和教學模式,最終使視覺傳達設計更好地服務于人類社會。
2.3 實施項目教學,培養與發展學生的思維與能力
傳統藝術設計形式與視覺傳達設計最大的區別在于設計技術的轉變。視覺傳達設計不僅可以為社會大眾呈現立體的三維效果,還可以使用自身所具備的信息化設計技術,實現對設計的模擬。也就是說,設計師可以和作品之間實現互動,并用不同的方式引發作品的轉化――觸摸、空間移動、發聲等,從而改變作品的影像、造型和意義等。為此,高校除了要強化學生自身專業知識的教育外,還要把實踐環節融入進去,讓學生在實訓項目中,利用電腦、打印機、掃描儀、刻錄機、數碼相機、數碼攝像機等機器設備,動手制圖、設計,提高自身的設計能力。當然,學生也可以借助實訓項目中的設備,利用這些設備所特有的表現手法,把聲音、文字、圖形等相關元素融合在一起,使自己的設計理念得以全面的、多維度地展現出來。
3 結語
高等教育體系架構逐步調整與完善的大環境背景下,視覺傳達設計作為一門新興的專業學科,能夠跟上時代的列車,已成了有關教育工作者面臨的重要課題。為滿足藝術設計領域對視覺傳達設計專業學生提出的要求,相關教學人員應根據學生的實際情況,不斷總結教學經驗,推進教育教學模式的革新,聚力發展和培養創新型的視覺傳達設計專業人才。
參考文獻:
[1] 張勝利.探究視覺傳達教學改革的有效途徑[J].大眾文藝,2014(18).
[2] 周露露.論視覺傳達專業的實踐性教學改革[J].大眾文藝,2014(11).
關鍵詞:平面設計;視覺表現;視覺審美元素
中國分類號:J022文獻標識碼:A文章編號:2095-4115(2014)05-83-1
無處不在的平面海報、廣告吸引了人們大部分的視線,也影響著人們的視覺審美。筆者從平面設計的概念和視覺審美元素入手,探討如何在平面設計中合理運用各審美元素,通過對審美元素的排列與組合,達到盡可能完美的視覺傳達,以實現人們的視覺心理需求。
一、平面設計的內涵
平面設計是設計中以“視覺”作為溝通和表現的一種方式,是在二維空間里除了影視設計以外的全部設計的活動。視覺流程是一個視覺傳達過程,也是一個感知過程,即從視覺注意力的吸引,造成視覺性生理的舒適,從而引起心理的美感與判斷。
二、平面設計中各元素的關系
平面設計作品各種設計元素參與其中并引導設計者通過“對比”“平衡”“節奏”等手段調節作品的審美關系,根據效果生成吸引人們的視覺,滿足人們的視覺欣賞心理。
平面設計的元素中,點、線、面構成了其基本概念元素,而概念元素是通過視覺元素來體現的;視覺元素又需要通過其方向、位置、空間、重心等關系元素來達到最后的設計目的與效果。
三、視覺審美元素的表現
(一)視覺秩序美的表現
平面設計就是通過對秩序美的落實,使各構成要素實現具體化、形象化,并在平面上有秩序地將審美元素表達出來,以提升人們的視覺舒適感和審美水準,強化人們對于設計作品進行信息傳遞的欲望值。
(二)視覺沖擊力的表現
設計作品通過增強視覺的刺激效果,給人以醒目、強烈的視覺印象。平面設計對審美的的構建,重視運用文字、圖片、色彩等特殊性的符號,突出設計的主題,給人們視覺的沖擊力。視覺沖擊力的表現在于第一時間能吸引人們的眼光,傳達主題,人們的審美心理和感受都因視覺沖擊力的不同而不同。
(三)視覺藝術功能的表現
設計過程中要細致地分析消費者心理,滿足消費者不同的審美心理和審美情趣,最大限度地提高客戶的認識程度和支持程度,以傳播經得起市場考驗的藝術設計作品。
四、視覺審美元素在平面設計中的運用
(一)文字的設計運用
設計師可以將文字表現作為設計的對象來傳達效果。既保證人們識別文字、保留文字的可讀,又在不改變文字功能的情況下,增加視覺的傳播手段。字體在平面設計中基本要解決兩個問題,一是單獨字體的創意設計,二是字體在版面中的應用設計。好的字體創意在無形中就創造了平面設計中視覺的亮點,并起到畫龍點睛的作用。
(二)圖片的設計運用
圖片是平面設計中的又一要素,它對設計理念的陳述和表達起著決定性的作用。因此,設計者在決定了設計主題后,就要根據主題來選取和運用合適的圖片。在選取上要考量圖片的主題、構圖的獨特性,只有別具一格、突破常規的圖片才能迅速捕獲觀眾的注意,便于公眾對設計主題的認識、理解與記憶。
圖片的運用首先在于剪裁。對圖片處理時設計者必須力求將公眾的注意力集中到圖片的主題上。同時,設計中要重視構圖圖形的層次感,分清主次,防止喧賓奪主的情況發生。要重視構圖視覺線的牽引作用。
(三)色彩的設計運用
色彩在平面設計中具有迅速訴諸感覺的作用,它與公眾的生理和心理反應密切相關。公眾對平面設計作品的第一印象是通過色彩而得到的,設計師要表現出平面設計作品的主題和創意,必須認真分析、研究色彩的各種因素。設計者要把握好色彩的冷暖、明暗、飽和度以及面積、混合的對比與調合等等,保持畫面色彩組合的均衡、呼應與條理性。
(四)點、線、面設計元素的運用
合理研究與利用點、線、面等元素,可以更好地處理、調整平面設計過程中常出現的一些問題,提升作品設計的形式感。同時,這些設計元素并不是孤立存在的,在運用過程中,要注意其相互間的對比與協調,使其組合、搭配得更具有合理性,從而為設計者創造性思維的發揮服務。
(五)構圖元素的運用
通過運用諸如幾何形構圖、黃金分割和九宮格構圖等手段,創建合理的構圖模式,在充分考慮各元素空間、位置關系的基礎上,盡可能地在作品中表達出視覺秩序感、制造出視覺沖擊力、醞釀出藝術審美價值。當然,設計者也可以充分發揮自己的創造力,打破傳統的構圖模式,以奇出勝,達到更高的設計境界。
五、結語
平面設計工作是一項綜合又復雜的工作,設計者在熟悉掌握各種設計元素的同時,又必須具備處理、運用各審美元素關系的能力,在設計過程中,既要注重整體,又要重視細節,合理而充分地運用平面設計中的各類視覺審美元素,從而提高平面設計水平,創作出高水平的設計作品。
關鍵詞:傳統陶瓷藝術;審美符號;表現形式
1 藝術審美符號
藝術審美符號作為藝術審美的抽象藝術語言,在審美體驗過程中是由傳達藝術形式、情感、思想等要素借以傳達藝術美。20世紀初,瑞士語言學家索緒爾在《普通語言學教程》一書中把語言符號解釋為“能指”和“所指”的結合體。“能指”是符號的形式,而“所指”是符號的內容,也就是能指所傳達的思想感情,或曰“意義”。西方符號學中“能指”與“所指”也就是中國傳統美學所涉及的“意象”的范疇,傳統藝術中“意”與“象”的有機結合。
2 陶瓷藝術中審美符號的存在方式
審美符號作為一種體驗美感存在的形式,“它既區別于一般概念符號的標志,也區別于藝術符號的呈示。”[1]在陶瓷藝術中藝術符號通過器物造型、紋樣、釉色美感的不同,作用于人的感覺器官,形成一定的認知能力從而產生美的體驗,通過這一過程,藝術符號在傳達藝術思想、情感的過程中成為審美符號為人所認識。因此,陶瓷藝術的審美符號融合了表象的藝術符號以及對于符號的內涵暗示產生的美感體驗。
2.1 表象的審美符號
“表象的審美符號”是指具體的宗教觀念、禮俗思想借助于具體的物質形式成為表象的藝術語言的過程。例如,如龍山文化時期的白陶h,是這一時期典型器物,由于當時的東夷族以鳥作為圖騰,白陶h以表象的方式在造型上充分展現了這一鳥形的藝術符號,人們通過象形的創作手法,遵循一定的規律或形式法則,從而產生符合一定時代精神需求的藝術品。除了民族圖騰的符號外,民族習俗、宗教藝術的符號也同樣以此手法轉述到陶瓷器物上,借助于抽象的符號寄托創作者的情感與觀念,成為表象的審美符號。
2.2 表意的審美符號
表意的審美符號是指藝術符號能夠充分展現美感,并且不僅限于藝術形式。從本質來看,表意的審美符號寄托了思維與情感,追求象外的虛空。正如胡雪岡指出在中國傳統藝術創作中內容與形式往往被慣稱為 “意象”,“‘意象’”即‘意’與‘象’的有機結合,說到底,‘意象’是情景交融、托物寄情的一種藝術表現。[2]從中國陶瓷藝術史發展的縱向來看,由早期的原始陶瓷明顯的象形符號,逐漸發展到魏晉青瓷、唐三彩等藝術形式,直至中國陶瓷藝術發展的高峰的宋代瓷器藝術,在文人藝術風尚的引領下,溫潤的藝術風格成為這一時期藝術追求的范式。可以發現,由表象的藝術符號逐漸轉變為追求藝術的意境之美,尋求器物形象之外的意義。從而,表意的審美符號突破了有限的象的形式,塑造了中國傳統陶瓷藝術的獨特藝術意味。
2.3 陶瓷藝術中審美符號的特征
傳統陶瓷器物中的審美符號,因人們價值觀念與情感的差異,對于審美符號的體驗也逐漸變得多樣化,藝術審美符號特定的、具體的含義日趨消解,取而代之的是審美符號在理念上的延伸性。從審美符號的表現方式“象”與“意”兩種手法中也能清晰的看到,器物的具體形象附加了社會文化或時代的藝術語言內涵,因而審美符號的意義逐漸被延伸,構成多樣化的理解方式。其次,審美符號在不同的時代背景下所體現的價值意義不盡相同。當今的快餐文化異于傳統的禮制社會,符號在器物的形式與內涵上異于綱常禮教的束縛與限制,因此對設計的功能符號、形式符號與視覺藝術符號的表達也產生了多樣的闡釋。第三,審美符號在陶瓷藝術中的應用有一定的規律可循,透過形式結構,也遵循著藝術審美的相關原則。
3 審美符號在現代陶瓷藝術中的應用形式
審美符號在現代陶瓷藝術中的應用形式同樣需要遵循一定的規則與方法,但審美符號不固定于外在形式意義,具有一定的開發性。在現代陶瓷設計中,這種開放性具體通過器物的功能性符號、視覺藝術符號等將一個完整的涵義訴說清楚,從而形成一定的風格意象。
具體來說,功能性審美符號主要側重于器物的實用性,如(圖1)的大耳有福的餐具,將佛像的平面造型轉化成立體,佛像的面部與耳朵被設計成餐盤與餐盤的端拿部位。在民間也有關于佛耳大有福的說法,餐盤的設計不僅暗含了傳統的吉祥寓意,又與餐具的功能性相契合,展現器物最大的功能性目的。
此外,明確的幾何符號語言可以通過組合排列的方式形成秩序感或節奏感。如(圖2)馬克?賽庫拉(英國)設計的禮儀用具,整體形態均有幾何形態的明顯特征。壺嘴順著壺體頂部弧線側伸出來,與三角形的長直角邊方向一致,壺把手則是與三角形的短邊方向相同。所以這些,給人以良好的設計秩序感[3]這些功能性、幾何性的審美符號在現代陶瓷藝術設計中作為美感體驗的媒介,不僅富有視覺藝術特色,而且更能展現時代性特征。
4 結語
審美符號是人的審美認識與體驗的一種媒介,不同時期審美符號的內容與形式有很大的差異,這種差異是由不同環境下人的審美體驗造成的。因此,審美符號在當代已經變得更加的具有延伸性、開放性。然而在現代陶瓷藝術設計中,審美符號又同樣以表象與表意兩種方式的融合來展示器物的美的本質,并用藝術功能性、幾何性等視覺藝術符號展現器物的藝術意味。
參考文獻:
[1] 吳炫.論審美符號[J].廣西師范學報(哲學社會科學版),2001.
[2] 胡雪岡.意象范疇的流變[M].百花文藝出版社,2002.