時間：2023-06-07 09:22:09
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇平面設計和版式設計，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
引言
近年來，信息時代背景下，廣告、媒體行業迅速崛起，與此同時，也面臨著更大的挑戰。版式編排作為一種新型的建立在受眾視覺習慣基礎之上，迎合受眾審美的平面設計形式，了解和掌握版式編排與人們視覺習慣之間的關系，能夠促使人們更好地認識平面設計。
1 版式編排概念及其與人的視覺習慣關系分析
1.1 概念
版式編排主要是指設計師結合信息要傳達的意義及受眾視覺審美發展規律，嚴格遵循一定規律，將文字、圖形等各類元素進行組合、排列等處理，實現信息傳達意圖的視覺設計方法。其主要應用于雜志、報紙及書籍等多個方面。優秀的版式編排，不僅能夠快速獲取受眾的青睞，還能夠將要傳達的信息更好地展現給受眾，實現藝術享受目標[1]。
1.2 與人的視覺習慣關系分析
版式編排與人的視覺習慣之間的關系存在辯證關系。二者互為條件，互為結果，前者將后者作為出發點及靈感切入點，確保平面設計具有良好的傳播效果；相對應的，后者受到前者的影響，接受美感表現形式，并促使逐漸形成視覺習慣。具體表現在以下兩個方面：
一方面，版式編排設計中，要將人的視覺習慣作為基礎。人類的視覺習慣形成時間較長，并且主要取決于視覺心理因素。視覺心理是指版面中各種視覺形象以及元素等信息構成的整體效果，當受眾進行閱讀時，會快速激發受眾視覺習慣，進而影響視覺心理，在受眾腦海里留下深刻的印象。基于此，在設計過程中，要將人的視覺習慣作為基礎，堅持以人為本原則，將受眾的審美需求等滲透到作品設計過程中，以此來實現信息傳播目標，特別是面對社會發展新形勢，將人的視覺習慣作為基礎，不僅能夠提高經濟效益，還能夠獲取穩定的受眾群體，實現可持續發展目標。
另一方面，編排方式的創新，改變受眾視覺習慣。了解和掌握版式編排發展歷程后發現，在其發展過程中，并非是簡單、被動地按照人們的視覺習慣完成設計，更多的是改變人的視覺習慣，通過不斷創新和改變，給人們呈現更多新鮮元素，刺激人們的視覺心理，以此來改變視覺習慣，進而完成信息傳播及獲取經濟效益雙重目標。例如，我國傳統書籍文字排版是自下而上形式，隨著世界文化互相滲透和融合，使得我國傳統文字排版逐漸調整和轉變為自左及右的形式。不僅如此，針對色彩方面，傳統形式下，更多的是選擇紅色來展現中國特色，而中國國旗將黃色與紅色相結合，在凸顯紅色的同時，還能夠借用黃色對紅色意識形態進行弱化處理，引導人們視覺習慣發生一定改變。
2 提高平面設計版式編排效果的措施
2.1 保證文字可理解性
文字作為平面設計的基礎要素，不僅是人們獲取信息的途徑之一，是最基本的交流工具，也是版式編排的重要組成部分。在設計過程中，要保證文字可理解性，并從以下幾個方面入手：首先，字體方面，要優先選擇單一性字體，確保版面具有最佳視覺效果，避免在字體方面做文章以期獲取更好地視覺效果；其次，字號方面，誠然，字號越小，文字之間的密度也會隨之增加，提升其整體性，但是，字號過小，閱讀效果會大打折扣，由此，要合理設置文字字號，值得一提的是，大字號文字，能夠提高閱讀率，特別是標題信息，要適當放大字號，吸引受眾注意力；最后，字間距方面，要調整和優化字間距，給人們提供更加輕松、愉悅的閱讀感受。
2.2 結合受眾視覺習慣
一般情況下，人們在觀察一個畫面時，存在一定規律，例如從上至下、從左及右、從實到虛、從人物到風景等，因此，在版面編排時，要注意受眾視覺習慣，將重點信息安排到合理位置，以此來吸引受眾眼球，視線信息傳播目標。
2.3 按照視覺流程
在進行設計過程中，視覺流程主要涉及以下幾個方面：元素位置、編排方向及路線組合等，合理的視覺流程是版式編排成功的關鍵要素。至此，設計師要按照視覺流程進行設計，結合信息內容及受眾特點等，完成設計目標。“藝術來源于生活”，在實際平面設計過程中，設計師不能夠僅局限于眼下，要更加深入到受眾生活中，感受受眾生活的點點滴滴，并將其滲透到設計當中，才能夠創造出更加美妙的作品。
結論
根據上文所述，版式編排作為平面設計發展的產物，也將成為平面設計發展的必然趨勢。在設計過程中，要明確認識到版式編排與人的視覺習慣之間的關系，并立足于人的視覺習慣，堅持以人為本等原則，充分結合所要傳達的信息內容，保證文字可理解性，按照視覺流程等進行合理設計，進而實現信息傳達給受眾的目標。
【關鍵詞】中職版式設計；校本教材；教材開發
版式設計是中等職業學校計算機平面設計等相關專業開設的一門核心課程。我校于2012年在對專業課程改革的過程中針對版式設計的教材在教學中存在的問題，從激發學生的學習興趣，提升學生的綜合職業能力特別是實踐應用能力出發，根據學生的認知特點和認知規律，結合學校的實驗實訓設備，積極進行版式設計校本教材開發。
一、對中職版式設計課程現有教材的審視
當前的職業教育中，中等職業學校的專業課教材一般所采用的都是國家、部委等統編教材，烏魯木齊市職業中等專業學校一般都選用規劃教材，這些教材在體系的完整性、模塊化的結構等方面得到了較好的落實，但相對于當前中等職業學校學生的認知特點和認知規律、相對于以培養學生的綜合職業能力，特別是實踐應用能力為主要目標的職業教育教學來說，目前市場上版式設計的教材存在以下一些突出問題。
（一）教材理論知識較深，不能適應職業學校學生的認知特點
現有的版式設計教材一般按學科知識體系進行編排，這些教材一般都統一化，內容追求理論知識的系統性和完整性，所涉及的知識理論性強，并過深過難，教材設計過于單調，而當前接受中等職業教育的學生大部分認知特點是形象思維長于邏輯思維，實踐學習長于理論學習，動手能力長于動腦能力，教材理論知識較深，往往與學生的實際認知能力有一定差距。教材不能適應職業學校學生的認知特點，導致學生學習困難，缺乏學習興趣，厭學情況嚴重。
（二）重理輕實，實理脫節
市場上的版式設計教材因為按學科知識體系編排，其更注重理論知識的介紹，從版式設計的原理、版式設計的構成元素、圖片的編輯、文字的編輯到具體報紙的版式設計、雜志的版式設計、DM單的版式設計等都只有理論部分的介紹。我校計算機平面設計專業同時開設排版軟件課程，該課程則重點講授軟件的使用，本人在教授該課程中發現學生在具體進行報紙、雜志、名片等設計時完全不顧他們的設計特點和版式編排特征，版式設計完全失去了其應有的理論指導作用，突出顯示了理論、實踐脫節的不足之處。急需編輯理實一體化教材以適應專業學習的要求。
（三）不能與我校計算機平面設計專業的崗位能力要求相適應
我校計算機平面設計專業作為國家級示范校的重點建設專業進行了大量的調研，最終確定了三大崗位，它們是平面設計與制作、數碼照片藝術處理和室內設計，但目前市場上的教材不能與我校該專業的三大崗位相符合。
二、中職版式設計課程校本教材開發的理念與原則
（一）開發理念
為打破傳統單片機教材重原理輕應用、重理論輕實踐的學科知識體系結構，我們在校本教材開發的過程中，采用基于“教學項目+任務驅動”的校本教材開發理念。所謂“教學項目”是指由圍繞技能培養而設計的符合學生認知規律、適合課堂教學的若干個工作任務組成的項目。即整本教材由若干個典型的、具體可操作的教學項目組成，每個教學項目又以多個小任務的形式展開。
（二）開發原則
為更好地培養學生的學習興趣，提高學生對于版式設計的實踐應用能力，我們在開發“教學項目”時，遵循“三個一體化”原則，即理實一體化、教學做一體化和崗位需求和學生要求一體化。
（1）理實一體化。每個教學項目的設計是以實現某個典型的工作任務作為最終的教學目標，如名片的版式設計與制作、報紙的版式設計與制作、公益廣告的版式設計與制作等。為完成某一個工作任務，不僅要會實踐操作，而且還要有相關的理論知識。因此，每個教學項目的設計是以完成教學項目所要求的工作任務為主線，結合相關的理論知識設計而成，即遵循理實一體化的原則。
（2）教學做一體化。為激發學生的學習興趣，讓版式設計的學習不再深奧難懂，而是變得通俗易懂，我們積極倡導“做中學、做中教”的職業教育教學模式。教學項目的設計遵循教學做一體化的原則，即以應用為主線，以實訓項目為載體，教師的教是以學生的學、做為基礎的，讓學生在完成具體的項目和任務的過程中，在做的過程中，學習并掌握版式設計機相關的知識并指導相應作品的設計與制作。
（3）崗位需求和學生要求一體化。中職校本教材要體現職業性，“校企合作、聯合開發”是高職校本教材突出行業和職業特點的主要途徑、合作開發即聘請企業工程技術人員、能工巧匠共同參與教材編寫計劃的制訂、確定教材內容和編寫模式以及教材編寫，使校本教材要體現崗位適應性、將具體專業對應的職業崗位或崗位群所需要的職業能力分解為若干功能模塊，再對各功能模塊細分，得到這些能力所需要的知識、技能、態度等要素，在此基礎上再按級整合，就形成了每一模塊，同時教材項目內容的編排以學生的心智發展狀況為前提，選擇符合學生認知能力、易于接受的呈現方式，從易到難；在教學方法的運用上要靈活多樣，多引入現實生活和生產一線鮮活的案例。
三、中職版式設計課程校本教材的開發流程
為使校本教材開發能有序、高效地進行，我們明確了教材的開發流程如圖1所示。
校本教材整個開發流程強調了企業與企業技術人員的參與，最大程度保證校本教材所選擇的內容與當前的烏魯木齊市計算機平面設計行業崗位以及企業要求相適應。
四、校本教材的內容
在確定了教材的開發流程后，教材開發小組進行了多次討論，并依據學校計算機平面設計專業部的市場調研，最終確定了計算機平面設計專業的三大崗位為平面設計與制作員、數碼照片的藝術處理員、制圖員教材的初步結構和教學內容，下面以平面設計與制作崗為例介紹其中的內容：
（一）項目的選擇
以平面設計與制作崗的典型工作任務：最后選定名片、包裝設計、商業海報、公益廣告、DM單的版式設計與制作，同時依據市場目前市場使用最多的軟件，將每一案例進行最終實現。
（二）具體內容如下：
1.名片版式設計與制作 1.1名片設計的特點
1.2名片的版式編排特征
1.3優秀名片版式設計賞析
1.4案例效果分析與實現
課后練習
2.包裝設計的版式設計與制作 2.1認識包裝設計版式設計
2.2包裝設計設計的特點
2.3包裝設計的版式編排特征
2.4優秀包裝設計版式設計賞析
2.5案例效果分析與實現
課后練習
3.商業海報的版式設計與制作 3.1商業海報版式設計
3.2商業海報商業海報設計的特點
3.3商業海報的版式編排特征
3.4優秀商業海報版式設計賞析
3.5案例效果分析與實現
課后練習
4.公益廣告的版式設計與制作 4.1公益廣告版式設計
4.2公益廣告設計的特點
4.3公益廣告的版式編排特征
4.4優秀公益廣告版式設計賞析
4.5案例效果分析與實現
課后練習
5.DM單版式設計 5.1DM單設計的特點
5.2DM單的版式編排特征
5.3優秀DM單版式設計賞析
5.4案例效果分析與
在每一部分的優秀版式設計賞析中的案例都來自企業的真實案例，目的在于激發學生的學習興趣，同時也讓學生從案例中學習作品整個設計流程。同時在教材的編寫中又考慮到版式設計在報紙、雜志、書籍中的應用，為此，開發團隊又在訪談專業部教師、企業技術人員，學校學生的基礎上，進行了相應內容的確定及編寫。
五、結語
為適應計算機平面設計行業的不斷發展，培養具有職業能力的企業急需人才，我校的信息美藝部正在不斷嘗試各種各樣的專業和課程改革，作為改革的重要環節――具有特色的校本教材開發越來越受到我校的重視，而以職業能力培養為本位的改革要求校本教材的開發必須依托于校企合作，只有任務來源于企業，才能真正體現工作崗位的要求和工作流程，也才能真正培養適合于企業需要的人才。
參考文獻
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[4]潘艷龍.關于中職學校開設“平面版式設計”課的實踐與思考[J].新課程研究（中旬刊），2011（01）.
論文關鍵詞：中等職業學校；開設；平面版式設計；實踐與思考
在近幾年的教學實踐中．筆者經過對東莞市黃水職業中學及外校所開設專業課程的調研分析，認為中職學校各專業的基礎課：計算機應用、計算機網絡技術、電子商務三個專業開設的“網站規劃與網頁設計”、計算機動畫設計的“圖形圖像處理”；汽車運用與維修專業的“汽車美容與裝飾”，烹飪專業的“美術與設計”，服裝設計專業的“設計基礎”，電腦美術設計專業的“平面設計”等專業課程與平面版式設計這門課程內容都有緊密的聯系。根據中職學校專業課程的培養目標及特點，筆者在這幾年嘗試性的開設了“平面版式設計”這門課程，作為對美術教學的改革和探討。對文化課如何更好地與專業課結合，為專業課服務進行了有益探索，取得較好的成效。
一、平面版式設計的內涵與運用
平面版式設計又稱編排設計、版面設計，是平面設計中的一大分支，主要指運用造型要素及形式原理，對版面內的文字字體、圖像圖形、線條、表格、色塊等要素，按照一定的要求進行編排，并以視覺方式藝術地表達出來，并通過對這些要素的編排，使觀看者直覺的感受到某些要傳遞的意思。表面上看它是關于編排的學問，而實際上，它不僅是一種技能，更是技術與藝術的高度統一。版式設計的范圍可涉及到報紙、雜志、書籍、畫冊、網頁等平面設計的領域。在現實生活中我們翻閱報刊、瀏覽網頁的時候，又或當我們漫步街頭與各種林立的廣告牌、指示牌、商標等相遇時，更有超市、商場中琳瑯滿目的商品包裝、商品陳列的樣式，現實生活中學習用的多媒體課件powerpoint的版面設計，為自己博文進行編輯裝飾，DIY電子賀卡、生活影集這些都是經他人或自己精心設計展示出來的版式效果，我們也從中自覺不自覺地感知與品味版型設計。這說明，社會的發展和人們的需求不但每天都會接觸到大量的版式設計作品．同時也衍生了許多新的專業，如網頁制作與設計專業、動漫制作專業、多媒體技術專業等，而這些專業都與版式設計有著緊密的聯系。
二、開設平面版式設計課的必要性
1．平面版式設計課有助于相關設計軟件教學目標的完成。據調查了解，中職學校電腦美術專業、動漫制作專業都開設了平面設計這門課程，有專職教師任教。他們基本上都是既具備相當的設計素養，又擁有信息技術的知識和技能。而其它專業的必修課“多媒體技術”中的word、powerpoint，或計算機專業、網絡設計專業的專業課及精品課程dreamweaver、photoshop、flash、coreldraw中有關文字的排版、色彩的搭配、圖形的組合等有關編排設計方面的課，還是由信息技術課的老師講授。由于信息技術與平面設計兩個專業跨度較大，往往出現這樣的現象，來自信息技術專業的教師的平面版式設計、美學知識缺乏，對版面排版、色彩搭配一般規律了解不夠，在教學實施過程中只能照本宣科，所舉示例只注重了信息技知識的傳授和堵養。學生雖然學習了很多的有關設計或文字排版的軟件，卻不會利用這些軟件進行相關的創作；或者信息技術老師由于設計(美學)素養不夠，往往不能很好利用平面設計的編排規律對設計元素進行組合排列，主要表現在對版式設計中的文字、圖形、色彩及點、線、面等設計元素的編排能力較弱，從而直接造成有關設計課不能達到運用信息技術進行美術創作的教學目標。開設平面版式設計正好對輔助學生學習相關設計軟件和信息技術達到教學目標。
2．平面版式設計課能激發學生學習設計軟件主動性和積極性。如上所述的幾個軟件，如果只讓學生學習軟件操作的技術，沒有了解學習這個軟件的真正目的和意義，那么學生的學習就相當枯燥。由于學生沒有版式設計的基礎，要求他們運用這軟件對文字、圖形、色彩以合理、美觀的形式表現出來時就顯得相當困難，對字體的運用、圖片的放置、色彩的搭配比較隨意，版面雜亂無章，色彩花俏，毫無美感。而開設平面版式設計課，使他們懂得運用平面版式的編排規律，用這些軟件制作出各類精美而具有藝術效果的版式作品，他們就有了成就感，并認識到平面版式設計在專業課中應用的廣泛性．自然就增強學生學好這門課程的信心。同時，在教學過程中讓他們欣賞到國內外大量的版式設計作品，開闊了視野。提高學生的欣賞能力，自然就能激發出學生學習相關軟件的的主動性與積極性。
3．平面版式設計課可以提高學生的審美評價能力。美術也稱造型藝術或視覺藝術，而平面版式設計是視覺藝術的一大分支，它與其它藝術一樣在培養學生對美的感受力和提高對美的審美能力中起到重要的引導作用，使學生從中受到美的教育和享受。在生活中經常聽到學生贊美某個設計作品或某本書籍中的圖形圖像多么美，但是不懂作品為何美，美在哪里，不能正確理解和評價作品，更加不會欣賞優秀的版式設計作品，或對作品的評價僅止于感官認識，至于作品的內涵、意境都不能領會。這就屬于審美教育的范疇，需要老師在設計課中多引導學生分析、評價作品，從版式中的構圖、點線面、黑白灰、空問、色彩等美術語言去分析作品，讓學生審視美、領悟美、捕捉美。在“平面版式設計的原理”這一章中講授的平面版式設計的視覺流程、平面版式設計形式與法則、平面版式設計的造型要素、平面版式設計中的網格體系及色彩象征，這些內容就很好的詮釋了如何有效地將特定的信息準確地傳遞給目標受眾，如何在版式設計中做到訴求理念和設計表現的個性化統一。實踐證明．學生通過學習版設計原理和版式設計中的文字、圖像和色彩組合構成法則后，審美評價能力和情趣也得到了一定提高。
4．平面版式設計課可以提高學生的設計創意理念。版式設計是指在規定的版式上將各種所需的視覺元素進行有機的排列組合，達到視覺生理學和視覺心理學的高度統一。版式設計尊重視覺美學的自身規律，達到視覺感官的完美結合。創造想象力是人類最偉大的能力。而平面設計就是表達想象力的平臺。學生可以創造性地把個人見解、設計對象以及版式等設汁元素重新組構，來表現版式設計的個人風格。學生對不同色彩、肌理、塊面、緊密、動勢等進行編排，編排出給人或緊張或放松或興奮刺激或夸張怪誕的視覺元素，這就是版式設計的創造性活動，它不但能使學生在編排中掌握排版能力，還可以有效的激發出學生的創造能力和創意理念。
5．平面版式設計課可以拓展就業范圍及提升就業能力。2l世紀是信息化的時代，電腦的使用已經非常普及，在一些用人單位的招聘條件中我們可以看到熟練操作計算機辦公軟件的重要性．有些公司還提出要求有文字編輯能力、圖形處理等方面的能力。現今最熱門的職業是IT互聯網等有關職業(智聯招聘網排行榜)，招聘此類人員大部分都要求具有網站整體頁面的設計和布局觀，有較強的文字、色彩、圖形設計能力，能獨立完成網頁設計作品，有較好的創造性思維及較好的審美觀。所以在中職學校普及開設平面版式設計這門課程不但可以提高學生對圖形、文字、色彩等設計元素的編排設計能力．提高學生的藝術素養．還可以幫助學生提高就業機率，而且使他們在未來職業生涯中，發揮更大的潛力，實現從最初的圖形圖像處理人員到平面設計人員的晉升，平面版式設計基礎使他們得以持續發展。
三、開設平面版設計課的可行性
1．平面版式設計課程的開設符合新課改的要求。根據教育部《關于進一步深化中等職業教育教學改革的若干意見》的文件要求，美術課在中職學校為必修課，其主要任務是培養學生基本科學文化素養，為專業知識的學習和職業技能的培養服務，滿足學生職業生涯發展的需要，促進終身學習。文件要求美術課的課程設置和教學應與培養目標相適應，注重學生能力的培養．加強與專業和社會實踐的緊密聯系。所以，筆者認為在中職學校普及開設《平面版式設計》這門課程符合新課改的要求，具有可行性。它不但能培養學生的審美能力、想象力和創造力以及藝術素養，還輔助學生學習好“多媒體技術與應用”中的有關課程，更重要的是服務于學生學習好相關專業精品課程，提升專業技能水平，為學生轉崗就業、可持續發展奠定基礎。
2．學生對平面版式設計課程大多有學習興趣。幾年來，筆者在中職學校開展平面版式設計課的教學，豐富了美術課的內容，提高了學生的對文字、圖形、色彩的編輯和平面設計能力，同時還激發了學生學習相關專業的興趣。為了證實開設這門課程學生是否有興趣學習和對所學專業課是否有輔助作用。筆者在每學年課程結束后就向學生做問卷調查(如圖1和圖2)，從調查數據可以看出，85％的人感到有興趣，97％的人感到對自己所學專業課有輔助作用。當然還有15％認為學習平面設這門課無所謂或沒有興趣，還有3％人認為對自己所學專業有沒有輔助作用，這說明教師在教學方法和教學內容上還需要改正，還要幫助小部分學生轉變學習觀念，提高對版式設計的認識。
圖1選項為：a．很感興趣(22％)b．有興趣(63％)C．無所謂(11％)d．沒興趣(4％)；
圖2選項為：a．很大(28％)b．較大(51％)c．不大(18％)d．沒有(3％)
3.平面版式設計中的文字、圖像、色彩元素的變革。在網絡信息時代以前，一個設計師要設計有創意的圖形或藝術字體，就要有深厚的繪畫基礎，對色彩的搭配有著深刻的認識。而現在計算機的廣泛應用，圖形資源的共享，要取得一幅有創意圖片是相當容易的，當前各種藝術字體的產生也為設計提供了素材。另外在各個軟件中自帶的色彩填色對話框里豐富而有序的色彩，很好的描述了色彩的分類，可幫助個人快速地選擇正確的色彩而定出作品的色調。在以往的色彩教學過程中，學生通常要做大量的色彩練習才能達到預期的效果，還要制作精細、工整，不允許有一點錯誤，不然可能就會導致返工。然而運用排版和繪畫軟件進行繪制、著色、編輯和修改等就很方便，只需要幾個簡單的步驟就可以做出手工制作難以表現的效果。
四、課程內容及能力目標的設置
關鍵詞：平面設計；印刷工藝；結合
中圖分類號：J022文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）03-94-1一、 印刷工藝和平面設計的含義
（一） 印刷工藝可以稱作是在視覺效果、觸覺效果信息的印刷復制的整個流程，包括印刷前、印刷、印刷后加工等。它是云集了攝影、工藝、美學、美術、電腦技術等學科于一體的技術，是通過統籌安排、攝影效果、文字修理和美術設計技術，對信息進行編輯、排版、設計、印刷、裝訂成冊等加工需求批量的復制文字、圖像的技術。其印刷技術主要有噴墨印刷、防偽印刷、標簽印刷、金屬制品和紙包裝印刷。其印刷前有美工繪圖、出菲林；印刷時有上墨、調色；印刷后則有燙金、壓光等。
（二） 平面設計，原來稱之為裝潢設計，也叫做視覺傳達設計，主要以視覺作為其重要的表現方式，通過多種方式制造符號、圖片和文字，用這些要素相互結合營造出視覺表現形式，向人們傳遞信息。涉及到的重要工藝技術就是印刷。
二、 印刷工藝在平面設計中的影響
印刷工藝總是與平面設計有著息息相關的密切聯系，從有活字印刷術開始，平面設計就充分利用印刷工藝，下面從這幾個印刷術的時代印刷工藝對平面設計的影響進行解說。
（一） 雕版印刷時代
雕版印刷技術，使得人們對文字的需求方法相對原始方便一些。隨著雕版印刷技術的成熟，當時人們對版式的要求也越來越重視，由博物館的珍藏可以發現，中國現存最早的印刷體，上面刻有廣告文字和圖形等平面設計的要素，可見，平面設計在印刷初期便已出具規模了。
（二） 活字印刷術
活字印刷術的發明，降低了印刷的成本，也就使得書籍變得平民化，同時也使印刷出現了新的設計樣式。平面的設計對于印刷的要求也就有了一定程度的提高，不僅需要的數量加大，對印刷的樣式美感也提高了要求。后來又出現了彩色的印刷技術，人們對于彩色的向往也就隨之加大了。
（三） 機械印刷時代
機械的印刷將版面分為了幾種不同結構形式，主要的是凸版和平版。19世紀中期的時候，大規模的彩色印刷手段將平面設計的進步，擺脫了文字的束縛，變得生動了起來。可以自由的印刷不同的版式和顏色，出現了大量精美的印刷制品，將平面設計推向了新的時代。
（四） 數碼印刷時代
這種技術的出現，將平面設計變得更為方便、具有美感。創造了許多具有新時代氣息的作品。將印刷工藝與平面設計完美的結合，成就了現代的平面設計，成就了平面設計的巔峰。
三、 現代平面設計中的印刷工藝因素
印刷工藝主要由三個方面組成：第一是印刷版式的設計種類，第二是油墨的配色技巧的應用，第三部分就是印刷后的加工部分。
（一） 印刷版式的設計種類
常見的幾種版式有凸版、凹版、平版、絲網版。
凸版主要是以網店的覆蓋率大小和文字線條的粗細來表達圖像和文字的層次。凹版則是在印刷時有下凹的部分，并且下凹的程度不同。越是凹陷下去，印刷的時候所填的墨就越多，通過墨層的薄厚程度來表現圖像文字的層次，使層次豐富，效果明顯。平版的實際就是通過攝影的方式，將圖文印下來，制作成各種版式。絲網印刷相對于以上幾種更為方便，迅速，這種印刷方式使用的范圍較廣，成本低。
（二） 油墨配色
所有的顏色都是由紅、黃、藍這三種顏色配制混合而成的，這在印刷顏色的設計中被充分的應用，可得到彩色的平面設計制品。
（三） 印刷后的加工
印刷后的加工的工藝，是完成印刷后的表面加工的技術，起到美化印刷的作用。包括激光雕刻、立體浮雕、覆膜、上光、燙電化鋁、金紙磨砂等。下面主要介紹幾種工藝手段。
1. 上光：上光是指無色的透明的油墨或者原料在印刷制品的表面涂抹或者印刷，過后進行干燥甚至進行壓光處理等過程，將印刷品進行后期加工。上光過后的成品表面的光澤度較原來有了很大程度的改善。
2. 凸凹壓紋：就是在制作好的雕刻模型上利用壓力將紙張的表面形成浮雕樣式的效果，突出所要傳遞的信息的質感。這種效果看起來生動形象，具有觸感，對視覺和觸覺都有一定程度的刺激感。
3. 激光雕刻：這種工藝是運用激光技術，依據所做的矢量圖進行鏤空、模切等的加工技術。不僅僅是在紙張上，這種印刷工藝還可以在木材、皮革等材料上進行。主要應用于制作精美的平面設計的畫冊上。
除了詳細介紹的這些，還有彩蔥、珠光等工藝，數不勝數的印刷工藝因素的相互結合才能造就平面設計的工藝之美。
四、 結束語
通過本文對平面設計中印刷工藝因素的探究，充分了解到平面設計是印刷技術和印刷工藝的設計展現，它由最初的印刷排版到現在的具有信息傳播的作用，它儼然成為了現代社會發展人類文明和物質文化的產物，它與現代社會平面設計信息的傳播有著密切的關系，在平面設計中占有重要的地位，是無法被任何工藝所取代的。同時，也對平面設計中的印刷工藝有了充分的了解，對印刷工藝有了進一步的認識，在平面設計的角度有了進一步的啟發，更利于對平面設計進行探究。
【關鍵詞】平面設計 版式 黃金分割 形式美
美是每―個人追求的精神享受，在藝術作品中表達美，更是設計者所竭力追求。至于何為美，不同的設計者有著不同的理解。但是，有一點為大家所共識，即形式美是設計美的重要范疇。
一般認為，形式美包含變化與統一、對比與調和、對稱與均衡、節奏和韻律、比例與尺度等。其中，比例是整體與局部、局部與局部之間在尺度上的比例關系。恰當的比例在形式美中具有獨特的魅力和作用。柏拉圖認為“美就是恰當”，笛卡爾也認為“美是一種恰到好處的協調與適中”。“黃金比”即是這種恰當之美的典型體現。
黃金分割比例一直以來被我們認為是數學概念問題，但是隨著人們對黃金分割的進一步研究發現，黃金分割比例的秩序性和和諧性等諸多本身特點和設計美學中所追求的要求是一致的。總結黃金分割在設計領域的應用，可以幫助我們更加理性的進行藝術創作，同時也可以使藝術創作向多元化發展，為藝術創作活動提供理性支撐。
1 黃金分割的概述
黃金分割理論最早起源于幾何學問題[2]。早在公元前六世紀，古希臘畢達哥拉斯學派（公元前6世紀―公元前4世紀）通過研究正五邊形和正十邊形的作圖，非理論性地總結出了黃金分割問題，由古希臘數學家歐幾里德在《幾何原本》一書中最早提出。黃金分割用幾何學語言來說，就是將一條線分割為不相等的兩段，并形成較短線段比較長線段等于較長線段比整條線段這樣的比例，這種線條分割的過程就產生了這種完美的比例，比值約為0.618。這一和諧比例，后來被稱作“黃金比”，成為一條公認的著名美學定律，這一比例是最能引起人的美感的比例。
黃金分割的美學意義來自于它在自然界的合理性，體現一種“適度美”，它同其他自然規律一樣，是人類長期實踐過程中發現和認識的。黃金分割被廣泛地運用于平面設計中，其主要體現便是這種“適度美”。因為適度美要求事物比例適當，大小適宜，和諧協調，恰到好處，這與黃金分割的美感是相同的。因此，凡是成功的設計作品都必然而且必須講究藝術的適度美。
2 黃金分割與設計之美
人們在長期的生產實踐和生活活動中一直運用著比例關系，隨著對大自然深入的研究，我們發現了一種恰當的比例，這種比例有一種協調的美感，而這種美感被文藝復興大師達芬奇認為“是完全建立在個部分之間神圣的比例關系上。”比例的美感范式指的就是黃金分割。
黃金分割在未發現之前，在客觀世界中就是存在的，只是當人們揭示了這一奧秘之后，才對它有了明確的認識。而現在黃金分割已經開始被人們有意識和無意識的開始運用到更多的設計中。
通過發掘我們驚奇的發現在五千多年前的古埃及，奴隸主的陵墓，數十萬奴隸歷時三十年筑成的基澤金字塔群，就是用黃金分割比例筑成的。帕提農神廟之所以那樣受人青睞、崇拜，除了其它藝術效果之外，主要是因為它的高、寬、柱間距等都符合黃金分割法所畫出的特定幾何圖形。
3 平面設計版式與黃金分割
平面版式設計是以字體和圖形為設計元素的設計形式。現代版式設計其形式與其他任何藝術設計的形式都是在共同的形式美法則基礎上展開的，版面的比例是設計構成的審美要素之一。在版式設計中，恰當的開本、圖片與文字安排，取決于良好的比例，而黃金分割作為人們熟知的美的比例形式，就被廣泛的運用于各類藝術作品中。
為什么黃金分割能在版面設計中產生美感呢？其中有兩個重要的原因：一是它能寓變化于整齊之中。過于強調整齊的版面，就會流于呆板單調，而變化太多，就會過于散漫雜亂。由于它整齊，顯示其秩序，由于它變化，顯示其活躍，兩者相互依存，襯托。正如美學家朱光潛所說的：“黃金分割一方面是整齊，因為兩邊都是相等的，一方面它又有變化，因為相鄰兩邊有長短的分別。長邊比短邊長的形體很多，而黃金分割的長邊卻恰到好處，所以能引起美感。二是它能使人產生，這是因為人們的潛意識中有一種符合黃金分割的比例，它是產生的來源，這就是長短邊之間以及短邊之和與長邊之間具有相同的比值。
4 平面設計作品中黃金分割的應用
4.1 黃金分割在海報版式中的應用
海報講求瞬間的力量，要在瞬間以其醒目的畫面吸引路人的注意，因此，我們設計時要充分考慮到招貼的版式設計目的和它的使用環境，將版式視覺元素的大小、色彩、比例，形狀等根據形式美的原則進行編排，讓版式編排具有強烈的沖擊力，巧妙的安排抓住瞬間的刺激。
1889年朱爾斯?謝雷特設計的《求職》海報，是現代早期平面設計作品中運用黃金分割的經典作品。通過運用黃金分割結構來進行視覺分析，我們就會看到海報中人物的動態線正好在畫面的黃金分割線上，人物面部處于一個黃金矩形中，眼睛的位置正好在黃金分割線上。正是由于這種巧妙的構圖，即使人物的五官在畫面中的比例非常小，仍然可以傳達出人物神采飛揚的精神。
4.2 黃金分割在網頁版式中的應用
網頁設計中的版式不是單純的文字和圖形的組合，它要包含準確的信息，美感的設計，還要顧及形式與內容的統一。考慮到網站設計的布局，以及人的視覺習慣流程，設計師們常常會根據功能的不同將網頁分成幾個矩形，這些矩形的大小就是參照黃金分割比例來確定的。矩形可以解決在網頁設計碰到的大部分困惑，通過矩形我們可以決定Flash或者圖像該放在首頁的什么地方，也可以決定側邊欄、網站底部內容的位置。
將黃金分割使用得最極致的要數Twitter的網頁設計，驚為天人的完全黃金矩形布局，幫我們創造了一個和諧的視覺平衡。在正常情況之下，在同一個版面中，人們會對不同版面部位的元素有不同的視覺感受，Twitter的網頁設計則根據這一視覺習慣，設計出一個最佳的視覺流程版式，充分調動了積極因素，靈活經營每一個導讀元素。
4.3 黃金分割在平面媒體版式中的應用
報紙、雜志等傳統媒體通過單一的視覺、單一的維度傳遞信息，相對于電視、互聯網等媒體通過視覺、聽覺等多維度的傳遞信息，而稱作平面媒體。
隨著各種新型媒體不斷出現，傳統的平面媒體的競爭日益激烈。版式設計成為決定其競爭成敗的關鍵。在版面設計中，運用形式美的法則，是報紙產生審美效應的基本方法。黃金分割是目前我國報紙版面編排經常使用的設計方法，當然，并不是每個報紙的版面都完全符合黃金分割，但是通過黃金分割這種設計方法，可以使版面分割成許多大小不一、或橫或豎的長方形，這些長方形給人一種協調的感覺，所以由不同大小，橫豎的長方形組成的版面，從整體布局上就會呈現出一種自然的美。
同樣，雜志也面臨著受眾關注時間縮短的問題，而雜志又涵蓋了大量的信息，雜志的封面這時就成為了受眾最早接觸的門面，人們會根據雜志封面的第一感覺來決定是否購買，因而封面的版式編排也顯得尤為重要。
結語
黃金分割從發現到發展到現在一直引起人們廣泛關注，已經成為形式美的代表，并逐漸影響和改變人類的思維及設計方式。黃金分割在平面設計領域的應用并不是偶然的，它和人類與生俱來的審美觀念密不可分，是由大自然的規律所決定的。
如今，全球化的沖擊促使商品經濟飛速發展，為我們迎來了一個高度視覺化的信息時代。如何促使平面設計版式編排更好的提高人們的審美意識和加強信息的傳達功能，是我們必須進一步研究的重點。本文通過對黃金分割比例的解讀，以及對于平面設計版式中黃金分割的具體案例分析，意在啟發靈感和創意，它將在理論上開拓更廣闊的空間，使更多的設計者和愛好者關注黃金分割設計的概念。
參考文獻
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[2]Runion.Golden Section[M].Dale Seymour Publications，June 11987.
關鍵詞：新媒體 平面設計 創新
平面設計是一項綜合性的設計項目，是電腦、數字、美術與藝術相互融合，從而呈現出一幅完整的作品。新媒體的出現，為平面設計工作提供了足夠的資源，為設計工作提供有利于的工具和載體，致使平面設計工作趨于復雜化與信息化，設計形態發生質的改變，受到了新媒體的巨大影響。多媒體時代的到來，3D，MAX、Photoshop、Flash、CorelDraw等被廣泛的應用到平面設計中，對設計工作是一筆寶貴的財富。
一、新媒體下的平面設計
平面設計工作是現代社會的重要行業，諸多領域都離不開平面設計，社會的進步，對平面設計的要求越來越高。傳統的平面設計以版式為主，是對整個作品輪廓的設定，實現對多種藝術元素的相互融合，以打造完整的設計作品。傳統的版式主要以紙質印刷為主，通過對圖像、文字的創意性設計，帶給受眾個性化的感受。新時期，平面設計工作上升到了新的高度，設計師可以借助網絡媒體環境獲取足夠的信息資源，運用3D，MAX、Photoshop、Flash、CorelDraw等軟件進行設計工作，實現有靜態向動態的過渡，圖像、文字等的設計轉化為動態圖像，平面設計的流程相對復雜，借助新媒體平臺實現對作品的現代化設計。
二、新媒體在平面設計中的應用
1.為平面設計提供網絡媒平臺
新媒體時代下，網絡已經成為社會發展的重要支撐與媒介，各行各業的發展都離不開網絡，尤其是具有現代化與創新性氣息的平面設計工作。網絡藝術的出現，網頁藝術與網絡音樂等是其重要的產物，將網絡元素作為一種視覺性語言去對待，首先應從設計作品的版面、外觀的個性化設計著手，是決定受眾關注度的首要因素。例如，當設計師進行網頁設計時，受眾往往會先關注網頁的版式、主題與整體的視覺感等，既能達到宣傳網頁的目的，也能為受眾提供和諧之美。在進行網頁設計時，應強化對色彩的把握，大膽用色，能夠及時抓住受眾的心理，由點到線到面，能夠將整個平面形態展示的生動形象、惟妙惟肖。以淘寶網店設計為例，以“原宿風”風格為主題的電子商店，在網頁設計上應設計一種色彩鮮明、漸變質感，重在對街頭藝術的展現，將不同的色彩融合在一起以形成視覺上的沖擊，是設計的一大特點。借助網絡平臺，能夠將平面設計展現的更為生動、多彩，為平面設計提供充足的宣傳平臺。
2.實現平面設計的動畫藝術
動畫藝術的產生，是新時期平面設計藝術進步與創新的重要體現，將整個平面形象變得更具活潑與動感，對平面設計整體藝術性的提升具有積極影響。動畫藝術在平面設計中的應用，是將繪畫、電腦、動漫、音樂等多種藝術的強強聯合，動畫藝術的出現是媒體行業發展的產物。動畫片的產生，是由設計人員經過不斷的平面設計而形成的，《冰河世紀》系類、《變形金剛》《功夫熊貓》等動畫片的制作，值得被平面設計師所借鑒，其從設計的模式到色彩的應用是都恰到好處，仿佛給人以立體、真實質感，在此基礎上進行進一步的探索，對平面設計行業的發展具有積極影響。
3.充分體現以人為本的理念
平面設計注重對視覺元素考慮的同時，應將以人為本的理念滲透其中，將視覺、聽覺、觸覺等進行充分的結合，以彰顯平面設計的活力。通過對受眾感官與心理的考慮，應構思更具人性化的圖案，根據受眾的意見進行平面設計元素的添加，收集平面設計的靈感。很多用戶為了達到個性化的設置，要求將自己的圖片、聲音等要素融入到平面設計中去，能夠彰顯平面設計的人性化與獨特性，能夠大大吸引受眾，實現平面設計的價值。以可口可樂為例，進行中國后，該企業要求設計中國版本的標識，能夠增強中國受眾的關注度，從心理上達到誘導的目的，是人性化設計的充分體現。
三、結束語
綜上所述，新媒體的出現，象征著平面設計工作的創新與發展，將多媒體、數字化技術、互動技術等元素運用到平面設計中去，能夠將平面設計作品的形象呈現立體化、生動化，提高作品的價值。隨著信息科技的不斷革新，技術處于快速的更新換代中，將傳統的平面設計形式與新媒體時代下的形式相融合，對平面設計領域可謂是一項重大挑戰，有利于促進行業的進步與發展。
參考文獻：
[1]初俏宜.淺談新媒體條件下的平面設計[J].中國包裝工業，2014，10(22)：16+18.
版式設計是平面設計的核心，是專業設計基礎課，廣泛的應用于平面設計的各個領域，對設計者來說，要利用技術把藝術和思想統一起來，充分表達設計者和設計本身內容與精神，表現視覺藝術獨特的藝術性。
版式設計在教學課程中應推行注重實際操作能力的教育模式，強調動手能力的同時，又注重開發學生的創造性思維，做到理論與實踐相結合，使學生能學以致用。版式設計實訓性很強，在教學中應注重理論知識的轉化和應用，而開展行動導向教學法很有必要。如何開展行動導向教學法，首先需要教師把版式設計理論知識進行轉化，進行剖析分解，形成實訓任務，理論知識的學習完成后，運用項目教學使學生真真切切的感受版式設計知識的指導意義，在過程中學生能夠把知識技能應用到設計中，體會理論知識的內涵。
在《版式設計的基本原則》章節中，單純介紹知識點對學生的認知毫無意義，關鍵是理解和應用。在這里我選擇一張失敗的報紙廣告（見圖）作為導入點，讓學生以小組的形式分析作品，由問題引出版式的基本原則，緊接著教師展示個人重新設計排版的報紙廣告，并用本章的原則來作為評判標準，師生共同分析作品是否符合版式設計的基本原則，然后以小組的形式對原作品進行重新的編排設計。作品完成后在各小組中選擇一名同學對作品進行展示講解，教師做好評判指導，并對知識進行強調和補充，以使學生加深對本章知識的理解和再認識。
在《版式設計中的點、線、面》內容中改變傳統教學方式，在精講完基本概念后，將版式設計的基本原理分設成幾個單元，譬如，點在版式設計構成中的運用、線在版式設計構成中的運用、面在版式設計構成中的運用等，由分組的學生去分別組織這一個個單元，比如在講點的原理中為了體現點的放大（面的感覺）和縮小（點睛之筆），先給學生設計了一個任務：要求每個同學用標點符號“逗號”和一條“直線”組成兩種畫面：1、讓逗號在畫面上形成點的感覺（視覺焦點）2、讓逗號在畫面上形成面的感覺，看哪組同學設計的畫面多而又有創意，在此指導上小組學生再自己設計課題完成教學任務。在所有的學習任務完成后，師生共同總結知識點，達到學習目的。
點的練習例圖如下：
在《版式設計的文字和圖形》章節中，主要學習的是文字和圖形的藝術處理手法，要根據具體情況主要是選擇一些優秀的設計作品進行案例分析，讓學生總結出各自的藝術處理手法，而學習的重點是文字和圖形的組合關系，根據知識點設計的學習任務是：選擇了一個單詞.COMPOSITION.和.一個圖形.（..）進行組合，編排5張不同的版面，來探討文字和圖形之間的組合關系。這個學習任務不但探討了文字、圖形的藝術設計處理手法，并且結合多種藝術創作手段將文字、圖形進行混排，從而創作出了風格各異的版式形式。
單詞和圖形練習例圖如下：
在《版式設計的視覺流程》章節中，主要是六個版式視覺流程的特點及應用，為此設計的學習任務是：請各小組根據指定視覺流程，進行作品設計，具體要求如下：1、設計作品要體現出本組視覺流程的特點。2、設計作品要有主題性，體現內容和形式的統一性原則。3、設計作品采用拼貼（拼貼+手繪）的形式。4、本組中選出一名講解員，敘述本組的設計作品。學習完成后要強調學生對知識運用的靈活性，掌握一定的視覺流程規律，注意總結設計經驗，這學習平面設計掌握的原則。
以上就是《版式設計》課程主要章節在開展行動導向教學法中把版式理論知識轉化的一些個人教學設計，無論是哪個章節還是哪個知識點，教師一定要組織好教學，版式設計教學任務導入階段，好比一場戲劇的序幕，要一開始就引人入勝，激發學生的好奇心，使學生產生求知欲，教師從知識的傳授者成為一個咨詢者、指導者和主持人，從教學過程的主要講授者淡出，但這并不影響教師作用的發揮，相反對教師的要求則是提高了，教師只控制過程，不控制內容，只控制主題，不控制答案。
關鍵詞：空白空間；版式設計；教學；獨特作用；價值
空間是平面設計的重要構成要素之一，也是圖形、色彩、文字等其他三種構成要素的承載體。對空間運用與把握能力的好與壞可直接影響到設計的質量和視覺傳播效果。而在版式設計中，最容易被忽略的要素往往就是版面中的空間要素，即空白空間。它位于圖形和文字之后，但它不僅僅只是作為設計的背景而存在，它對版面的視覺信息傳播起著不可或缺的作用。因此，造成那些丑陋、雜亂無章的版式作品出現的原因就在于對空白空間的處理不負責任和不用心思。我們只有把版面背景安排得當，整個版面才能清晰悅目。而我們學習版式設計課程的目的就是如何有效地將版面的信息條理化、層次化。在此，我就空白空間在版式設計課程教學中所發揮的獨特作用與價值進行如下具體的闡述：
一、空白空間具有獨特的信息傳達效應
空白空間可以提高設計的質量或品質。我國著名的平面設計大師靳埭強說過：“設計本身就是一種有品質的藝術。”因此，要提升版式設計作品的質量或品質，好的方法之一就是在版面中充分地運用空白空間這一要素，使整個版面看起來更簡潔、更大氣。如果你留心就會發現，許多高檔商品或產品的平面宣傳廣告往往就是在版式設計上運用大量的空白空間，以此來顯示或傳達出商品的卓越品質。還有一些大型商場或百貨公司的銷售空間布局，都是利用大量的空白空間來展示商品品質或檔次的。由此可見，空白空間對于表現版面內容或信息的品質感有其獨特的作用或價值。
空白空間可以提高信息的清晰度與可讀性。作品設計質量的好壞是與它是否簡潔且清晰成正比例的。也就是說，在信息的閱讀上，清晰、醒目的版面會帶給人清新、舒適的視覺感受，使閱讀變得非常容易、輕松，更有利于吸引觀者的視線。研究發現，可讀性強的版面更受歡迎、更容易吸引觀者的視線。版面的可讀性是指吸引和抓住讀者興趣的品質。而可讀性強指頁面讀起來很舒服。相反，可讀性差則指頁面看上去枯燥無味或眼花繚亂。因此，要做到可讀性強就要使版面的形式編排在符合內容的同時，更要有條理性，要清晰地體現出信息的等級性或層次感。而這種層次感的獲得就要通過版面空間中的間隔來實現。換句話說，有間隔、有空白空間的信息才會給版面以秩序感和透氣性。同時，這也給人們提供了一個視覺休息的地方，從而讓人們更樂于接受，閱讀起來也更省力。這就好比音樂一樣，只有音符間有了停頓，才能形成一曲優美的旋律。相反，如果是編排得過于飽滿、過于擁擠的版面就會造成視覺上的沉悶與疲勞。版面信息的有效傳遞自然就會受到很大的影響，從而不能真正達到學習版式設計的宗旨。由此可見，空白空間可以給版面信息的傳達帶來良好的視覺傳播效應。
二、空白空間可以提高學生對空間的把握與駕馭能力
“填滿空間不是設計師要做的，運用空間才是設計師應該做的。”這句話道出了在進行版式設計時，我們應該珍惜并合理地使用空白空間。換句話說，我們應該把空間要素看成是一種奢侈品，不要隨意濫用它，這樣才能制造出大氣而簡潔的版面效果，才能使版面產生強烈的視覺沖擊，從而體現出空白空間的存在價值。針對這一問題，在我們學生當中，面對頁面上的空白空間，他們往往會認為最好是把它全部都填滿，這樣才不至于浪費它。尤其是版式設計的初學者，也常常容易忽略它的存在與作用。由此導致了一些學生作業中出現了空白空間很少，整個版面很沉悶、很擁擠的現象。這充分說明了學生對空白空間在版式設計中占有什么樣的位置以及能發揮什么樣的作用沒有一個明確的認識。這就嚴重影響了作品最后的質量和視覺傳播效果，使版面上的信息不能很清晰地傳達出來。也就是說，密不透風的文字、插圖雖然“節約”了版面空間，但不一定能增加平面設計的效益。由此可見，只有學會運用空白空間，懂得把握空白空間，才能使版面產生良好的視覺傳播效應，而不是視覺干擾，這一點是非常重要的。
“版面中僅有空白空間和恰當運用空白空間有本質的不同。”這句話充分體現了在版式設計中，學生能否具備駕馭空白空間的能力和素質。也就是說，版面中僅留出空白空間不一定能使信息傳達更醒目、更突出。要留得恰當、編排得合理，這才能實現空白空間的價值，才能獲得很好的版面效果，才能真正達到版式設計的學習目的。正如有人說過：“深思熟慮后的空白空間可以突出主題。”此外，在版式設計中，有一種經過背景處理的圖片類型叫退底圖片，即根據內容的需要，選取必要的部分予以保留，其他部分作退底處理，也就是由空白空間所代替。實踐證明，這種對版面元素的處理形式可以排除背景的干擾，使主體形象更醒目、突出。有時還會給讀者帶來驚喜或給畫面帶來意想不到的視覺效果。而能產生這種視覺傳播效果的原因正是由于對空白空間的恰當運用與合理表現，使其獨特作用得以展現出來。因此，在版式設計的學習中，學生應該以此手法為例，懂得恰當運用空白空間來表現畫面信息內容的重要性，并且舉一反三地應用到自己的設計作品當中去，做到學以致用，有的放矢。
三、結語
綜上所述，在版式設計課程的教與學中，要想使版面的信息傳遞更清晰、更突出，要想使版式設計課程的意義和作用充分發揮出來，行之有效的一個方法就是對版面中空白空間這一獨特構成要素的重視與恰當運用，以及對其獨特作用或價值的認識與探索。這也是本人在教學過程中對版式設計課程的發展與完善所寄予的一點點想法和建議。
參考文獻：
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關鍵詞：文字；字體設計；原則；重要性；作用
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）05-0056-01
每當翻開一本設計精美、文字流暢、色彩暖心的書籍、讀者都有一種賞心悅目、愛不釋手的感覺。是什么如此吸引讀者呢？是圖形，是色彩，是版式，還是文字呢？毋庸置疑，答案已浮現在人們的腦海里。
在漫長的歷史發展中，文字作為文化符號在平面設計中起到重要的作用，給人們帶來的視覺震撼力和沖擊是別的視覺元素無法超越的。
在完整的平面設計中，平面設計要素主要是由視覺元素、概念元素、關系元素、實用元素構成。視覺元素是最基礎的元素是概念元素，關系元素、實用元素都依附它而存在。視覺元素有文字，圖形的形狀、色彩等。概念元素通常是通過視覺元素體現的，包括點、線、面。關系元素包括方向、位置、空間等。實用元素是指所表達的含義、內容，設計的目的及功能。
在平面設計中，文字設計要有一定的原則。
1、提高文字的可讀性。
在設計中要選擇合適的字體、字號，注意文字在瀏覽時的視覺順序和方向，把需要突出的字、詞進行特殊處理。
2、文字的位置應符合整體要求。
在平面設計中，要解決好文字的字體、大小、位置、間距等，也要處理好文字的圖形風格、視覺流程以及在版面中的各種層次關系。文字在畫面中的安排要考慮到全局的因素，不能有視覺上的沖突。否則在畫面上主次不分，很容易引起視覺順序的混亂
3、在視覺上應給人以美感。
在正確選擇字體的基礎上，有時也需要對主要文字作“文字圖形化”處理，即將文字筆畫做合理的變形搭配，強調字體本身的結構美和筆畫美。文字作為畫面的形象要素之一，具有傳達感情的功能，具有視覺上的美感，能夠給人以美的感受……
4、在設計上要富于創造性。
根據作品主題的要求，突出文字設計的個性色彩，創造與眾不同的獨具特色的字體，給人以別開生面的視覺感受，有利于作者設計意圖的表現……
5、精彩作品欣賞。
這類作品不論是字體、樣式還是顏色的應用都非常精彩，給人留下震撼和深刻的印象，欣賞這樣的作品真是一種享受……
在平面設計中，文字在平面中的編排也很重要。
1、字體的選擇。
在平面設計中，字體的處理與顏色、版式、圖形等其他設計元素的處理非常關鍵。在排版設計中，選擇兩到三種字體為最佳視覺結果。否則，會讓人感覺零亂而缺乏整體效果。在同一平面中，關鍵是如何根據平面內容來掌握這個比例關系。用不同的字體特點去體現特定的內容。同時在整個版面中不同的字體形成不同強弱、不同虛實的對比。
2、字距與行距。
一般的行距的常規用字10點，則行距12點。適當的行距會形成一條明顯的水平空白帶，以引導瀏覽者的目光，而行距過寬會使一行文字失去較好的延續性。字距與行距不是絕對的，應根據實際情況而定。
3、文字的面積化。
平面設計中常把文字面積化，通過文字面積的大小變化，使文字形成大小面積不相等的組合，使畫面中的文字部分出現彈性的點、線、面布局，從而為版面的編排創造緊湊、舒暢等不同的效果。可以使讀者閱讀負擔減輕，并增加閱讀興趣，同時可以使平面的版式產生節奏、韻律和視覺沖擊力。文字的編排還應注意文字本身的格式效果。
對于現代平面設計而言字體設計是不可分割的一部分。字體的美感文字的編排對版面的視覺傳達效果有著直接影響。文字不僅可以表達作者的思想概念而且也兼具有視覺識別符號的特征，它不僅可以表達概念同時也通過視覺的方式傳遞信息。
1、字體的造型。
在平面設計中，簡潔，易認，易懂，傳達作者的意圖，表達設計的主題和構想意念成為字體造型的必備條件。相同的文字在不同的主題中有不同的表現。文字的造型要服從于設計主題的風格特征。不能和整個作品的風格特征相脫離，相沖突，否則就無法達到文字的訴求效果。掌握設計主題后，根據主題的需要進行文字的“形”、“音”、“義”的造型設計。
2、字體編排設計。
在設計運用中，不同的字體造型或編排可以帶給觀者不同的視覺感受和視覺訴求。而成功的字體編排則可以激發人們的藝術想象力，發掘不同字體之間的內在聯系甚至可以將幾個完全不同的內容統一在一起。反之則會給人雜亂、無序的感覺。因此，其作用主要是強化視效、加強美感、方便閱讀。
3、設計師在“字體設計”中的創新。
“版式”，在《現代漢語詞典》中，釋義為“版面的格式”；在《辭海》中，釋義為“書刊排版的式樣”。從中國《辭海》中檢索，版即破開的木片或草片。所以以“片”為偏旁的字大都與木板有關。又有與它近義的“牘”，古時書寫用的木簡，后也指書籍。第二層釋義是：上面有文字或圖形，用木板、石板或金屬等制成供印刷用的東西（如：制版）。第三層釋義是：印刷物印行的次數。第四層釋義是：報紙的一面（如：頭版新聞、社論版）[1]。
現代版式設計與傳統意義上的版面設計相比，有了很大的不同，增加了很多因素，成為了綜合的設計[2]。具體到視覺傳達設計的范疇，國內外的理論書籍至今仍然都沿用“版式”這一概念。
二、版式設計的構成要素
對版式設計要素的認識是版式設計的基礎，版式設計的要素分為造型要素和信息要素兩方面，一個元素從不同的方向理解可以同時擔任造型要素和信息要素兩種角色。
在版式設計中，各種信息要素依據設計類別的結構特點加以分類，概括起來可以分為文字、圖形、色彩等幾種。它們在版式設計中以不同的形態出現，各自發揮著不同的信息傳達功能。文字是版式設計中最基本的信息要素，在版式設計中正確理解并運用文字是非常重要的，文字是視覺傳達最直接、最簡便的信息要素，它也是版面構成的核心。圖形作為一種視覺元素，在版面設計中是一種直接展現的形式。圖形能夠幫助受眾解讀與識別事物的形象特征，圖形在文字中出現的質量、性質、數量等因素都會吸引讀者的注意力，從而引發讀者的閱讀興趣。在版式設計中，色彩往往先于文字和圖形給人們留下深刻的第一印象。版面構成元素中，它是最直接、最迅速，也是最敏感的因素之一。設計師在運用色彩時，必須要表現出版面的主題和創意，充分展現出色彩的魅力。
三、版式設計的形式美原則
“形式美”指的是客觀事物和藝術形象在形式上美的表現，在版式設計中它是必不可少的原則。
“形式美”的原則有以下幾點：比例與尺度，所謂“增之一分則太長，減之一分則太短”說的就是比例關系，比例與尺度指事物整體與局部以及局部與局部的關系。對比與統一，它使主題更加鮮明，更加有視覺沖擊力、活力。對稱與均衡，自然界中到處可見對稱的關系，對稱與均衡是自然界物體遵循的力學原則，是反映客觀事物存在的一種形式。節奏與韻律，節奏是周期性、規律性的運動形式，而韻律更多地呈現一種靈動的美。正如歌德說“美屬于韻律”，整體與局部，整體統治局部，局部服從于整體，這也是形式的重要法則[4] 。
四、視覺傳達設計
視覺傳達設計就是進行信息的傳達，跟視覺媒介相關聯的設計領域都應該屬于視覺傳達設計。視覺傳達設計主要包括廣告設計、標志設計、企業形象設計、書籍裝幀設計、包裝設計、櫥窗設計、店面設計、展示設計、網頁設計、多媒體動畫設計以及視覺環境設計等，蘊含著未來設計的趨向。
1．書籍裝幀的版式設計
書籍設計大致可分為封面設計和內頁設計，但兩者又不是相互獨立的，它們共同構成書籍的整體。封面是書籍的臉面，它是讀者對書籍的第一印象，重點需要表現出書籍的主題，圍繞內容進行插圖、文字等構圖布局。內頁是書籍信息的主要載體，一般文字信息的量比較大，其設計要注意版面率，設計骨骼等合理安排。因此，在進行書籍裝幀的版式設計時，應運用版式設計原理注意內容和形式的統一，材料和工藝的結合，以及書籍版式的整體性。
2.招貼的版式設計
招貼可稱為海報，分為工藝招貼、商業招貼、文化招貼等，是適合室內外張貼的廣告形式，是將文字、圖像、色彩完美組合的圖畫，它能傳達信息，供人欣賞。
招貼的版式設計需要通過清晰地劃分畫面層次，明確信息等級，以保證視覺信息傳達的準確度和快速性。招貼的畫幅尺寸一般較大，因此在進行版式編排上需要追求大氣和整體性，以及對其信息處理的層次關系，同時還需要考慮招貼的色彩和季節、張貼環境的關系，以便能更好地發揮其視覺傳達效果。
3.包裝的版式設計
包裝的分類形式有很多種，可分為獨立包裝、內包裝和外包裝，因此有不同的版式設計要求。獨立包裝，作用是保護商品兼顧傳達產品信息的功能。內包裝，最主要的作用是保護產品，設計時可以簡單些，可去除一些不必要的裝飾。外包裝，經常出現于銷售場所，必須具有很強的識別性。
包裝的版式設計要強調信息的傳達性和層次性，根據不同的包裝造型有不同的要求。立體三維形態的包裝，設計中必須要妥善處理面與面之間的關系，要強調包裝的整體畫面關系，通過色彩、圖形、文字等視覺元素將包裝塑造成為一個整體的立體形態。包裝材料與工藝對版式設計也有著重要的影響，在設計時也要將其考慮進去，使之與其相適應。
4.網頁設計的版式設計
網絡給人們帶來了一個更廣闊的世界，更快捷即時的資訊平臺，空間跟時間的束縛在這里變得愈發的模糊。隨著互聯網的發展，網頁設計成為平面設計的新形式。
首頁是網頁中最精華的部分，因此首頁的設計應大氣有視覺沖擊力，同時還要遵循視覺習慣以及人機工程學原理，便于人們在頁面上尋找相關信息。各個頁面之間的鏈接鍵應醒目的方便尋找，其設計的關鍵在于強調個性、情趣。主頁設計要主題明確，統一色調。
子頁面的設計要和首頁的主題相適應，還要充分展示其內容。比如以文字為主的頁面要考慮字體的大小，字體與圖片的比例關系等，圖片類頁面圖片的大小、排列方式等。
5.企業形象的版式設計
企業形象是由經營理念(MI)、行為規范(BI)、視覺識別(VI)三部分組成，而企業識別是企業的“臉面”，是消費者認知企業的第一環節。
企業識別應用名片、信封、請柬、廣告、旗幟、標牌、交通工具等。要在方寸之間突顯出企業重要的信息，如標志、名稱、聯系方式等，使其既具有整體感又具有藝術形式，使觀者感興趣。
奧利維蒂是意大利最早生產打字機的公司，雇用了設計師吉奧瓦尼負責企業的對外形象，他為奧利維蒂公司設計了新的標志，采用沒有大寫字母的無襯線體組成，沒有符號，只利用文字，準確又鮮明，廣泛地應用到公司有關的各方面，如名片、文具紙張、企業報告、工廠內的機械設備、運輸車輛、展覽看板等。雖然只是簡單的一行白色的企業名稱字母，由于其重復出現，已成為繼貝倫斯之后設計的最完整和最具視覺效果的一個杰出企業形象系統，具有劃時代的意義。
通過以上各領域中的平面設計與版式設計之間的關系，不難看出版式設計與平面設計密不可分。隨著高科技的發展，版式設計在內容和形式上都有所突破。印刷工藝不再是平面設計唯一手段，電子讀物、網頁設計等數碼版式設計帶給我們不同的視覺效果。
五、總結
1．1網頁導航的創意設計
網頁導航是指通過一定的技術手段，為網頁的訪問者提供一定的途徑，使其可以方便地訪問到所需的內容。除了新聞門戶網站還在沿用傳統的網頁導航模式，現在越來越多的網站，都在嘗試不同位置布局、不同表現形式的個性化導航。網頁導航的位置，可以是始終保持在屏幕的某個區域，也可以是依照網頁的整體布局來進行合理地穿插。隨著互聯網技術的發展，網頁導航的表現形式也朝著多樣化、多元化發展，有圖標按鈕式、flash按鈕式、下拉菜單式、切換式等，在符合當前網頁設計的前提下，我們設計出合理的網頁導航，不僅可以方便讀者的閱讀，延長讀者的停留時間，還可以更完善網頁的私人定制設計。
1．2網頁背景的創意設計
網頁中的背景設計也是相當重要的，顏色背景的設計是最為簡單的，但同時也是最為常用和最為重要的，因為相對于圖片背景來說，它在顯示速度上有著無與倫比的優勢。顏色背景雖然比較簡單，但也有不少地方需要注意，如要根據不同的頁面內容設計背景顏色的冷暖狀態，要根據頁面的編排設計背景顏色與頁面內容的最佳視覺搭配等等。但是，對于一些個性化的網站來說，也時常會用到一些帶簡單紋理或干脆是滿屏的背景圖，如中國風、游戲和特色專題等網頁，這類網頁的背景在設計的時候需要符合網頁的主題和風格定位，從而更好地塑造起網頁的風格。網頁背景設計的好壞，不但能影響讀者對網頁內容的接受程度，還能影響讀者對整個網站的印象。
2版式設計是網頁私人定制的表現
網頁的版式設計同報刊雜志等平面媒體的版式設計有很多共同之處，它在網頁的藝術設計中占據著重要的地位。所謂網頁的版式設計，是在網頁設計中根據特定的主題和內容，把文字、圖形圖像、動畫、視頻、色彩等信息傳達要素界定在一個范圍內，有機的、秩序的、藝術性地組織在一起。
2．1網頁版式設計需要保持形式與內容的統一
網頁版式設計都有一定的內容和形式。內容是構成設計的一切內在要素的總和，是設計存在的基礎，被稱為“設計的靈魂”;形式是構成內容諸要素的內部結構或內容的外部表現方式。設計的內容就是指網頁的主題、形象、題材等要素的總和，形式就是它的結構、風格或設計語言等表現方式。內容決定形式，形式反作用于內容。一個優秀的網頁設計必定是形式對內容的完美表現。雖然網頁版式設計不等同于平面設計，但它卻是平面設計的另一個延伸，兩者間有許多相近之處，可以充分地加以利用和借鑒。如今，網頁版式已經不再拘泥于過往簡單的資訊列表式，許多特色的網頁版式設計，已經突破原有的束縛，在保持網頁原有要素的前提下，越來越突出版式的個性化、藝術化和便捷化。從而延伸出許多特色的版式布局，如分屏式、跨屏式和跳屏式等，無論運用哪種版式，都是為了讓網頁設計更加個性化，方便讀者的閱讀。
2．2網頁版式設計注重點、線、面的布局
網頁版面設計中，文字、圖形圖像根據其在畫面中的大小、方向、排列可以視為點、線、面等構成要素，同時文字又有標題和正文之分;圖片也有主次之分，所以，在網頁設計時都要加以考慮。圖片與文字，還有動畫這些信息都需要同時展示給讀者，不加設計的簡單羅列在一個頁面上，往往會使人感覺粗制濫造，讓讀者產生厭惡的情緒，所以必須要根據主題內容的需要，將傳遞信息的圖片和文字按照一定的次序和關系進行合理的編排和布局，使整個頁面和諧統一，充滿藝術性。在網頁版面中單一的點有集中醒目的特點，給人明確、堅定、充實的感覺。所以，可利用點的這一特性強調將要重點表現的對象。可利用“點”符號，對文字信息加以強調，也可采用點狀圖形圖像形式加以提示。線與面不僅能作為造型元素，同時還是劃分空間的有力武器。由線和面形成的對空間的分割與遮擋使空間的層次得以延伸，形成距離美感。
2．3網頁版式設計注重色彩搭配
【關鍵詞】楚文化；版式設計；色彩；圖形紋樣；排列構成
【Abstract】Chu elements of cultural history and contemporary artistic design elements of the rational combination of layout, design of layout design from the combination of elements to start, into the Chu culture Design Art colors, graphics, arrangement and other aspects of features
【Keywords】Chu Culture Layout Design Color Graphic patterns Order form
經濟高速發展對現代平面設計所產生的影響日益深刻，上世紀初，隨著資本主義經濟與工業化發展，因而產生的作為平面設計的重要類別的版式設計的發展速度越來越快，版式設計在日常生活當中的所涵蓋的領域越來越廣，范圍也日益拓展延伸，涉及到包裝、廣告、報紙、書籍、產品手冊、宣傳單、公關贈品、網頁設計等各類平面設計領域。
從藝術性的價值角度來看，版式同樣也是作為某一個體或群體事物的藝術表現的載體，尤其是在文化方面，隨著物質追求水平的提高，人們對于文化的精神要求也日趨上升。版式設計已經不再是僅僅為圍繞著經濟物質的價值發展，人們越來越多的關注起版式設計成果和產品自身所蘊含的藝術審美性。
在世界各國的版式設計都迅速發展并逐漸形成特色，世界經濟離不開持續增長的中國經濟時，世界文明也離不開中國文化的璀璨光輝。文化元素所影響的設計者思想是能夠左右設計者自身的設計理念的，而設計理念是關系到版式設計意新、形美、變化而又統一，并具有審美情趣的關鍵。我們中國的版式設計也不應僅僅局限于國外的設計風格，而是應該綜合我們中華民族的文化精神的寶貴財富，來發展獨具風格的版式設計。
隨著中國在世界發展潮流中的影響力日益增強，越來越多的中國元素展現在世界的面前，形成一股中國風的追捧熱潮。其中，楚文化是一支充滿魅力并且獨具風格的南部文化，是中華民族文化的重要組成部分，她源遠流長，博大精深，具有鮮明的地域特色和巨大的經濟文化開發價值。
楚文化為楚族楚國楚地人民所創造，在締造和發展統一的中華民族文化的過程中，曾起過不可估量的作用。楚文化從物質文化和精神文化的雙重角度審視楚文化的發展軌跡，還可以進一步發現它在創業、開放、創新、愛國、和合所具有創新特質，楚文化的這些創新特質，既是歷史時代的產物，又是偉大的民族文化和民族精神的集中展現，是中國優秀傳統文化的重要資源，更是當今發展先進文化的重要精神遺產。楚文化的研究和應用已不僅是一種流行更是一種發展趨勢。
作為中國文化精神的重要組成部分，不論是漢字或圖形或色彩都獨具特點，順應發展的步伐，我們理所應當的將楚文化元素融入到版式設計當中，我們需要充分利用好傳統文化元素尤其是楚文化的寶貴資源優勢來發展獨具中國特色的版式設計理念，來創造我國版式設計更好的發展前景。
楚文化的設計特色自始至終都是文化寶庫當中一顆璀璨的明珠，在千百年來勞動人民的智慧洗禮之中，變得尤為光彩奪目。
楚文化地域所出土的藝術品是楚文化設計特色最顯著的代表，色彩搭配豐富絢麗，造型奇特神秘、精致新奇，紋飾繁密、品種繁多、鑄造精良。無一不展示著古代楚國人民非凡的創造能力、無盡的才智和想象力，體現著無窮盡的生命活力，代表著楚人獨具一格的審美觀和文化精神，代表著同時代的最高藝術成就。
色彩
在色彩方面，大自然的神奇創造了色彩，將原本單調的生命變得絢麗繽紛，色彩在人們的生活中是不可或缺的，它為人類的世界增添了樂趣和美好，人們從不同的色彩視覺中享受不同的心情，感受不同的情感。在版式的設計中，色彩心理對于整個版式的效果影響是什么重要的，色彩的運用恰當與否自然也是版式設計成功與否的標準之一了。
楚人對其有著強烈的愛好。在楚文化歷史遺跡中的相關資料記載顯示：“楚人尚赤，日中有火，火為赤色”。黑、紅兩色對比鮮明、強烈，一直以來為中華民族所追捧，黃色則是若干王朝所鐘愛的皇家色彩。
楚地出圖的漆器數量極多。楚人喜愛漆器，漆器能夠展示絢麗迷人的色彩，根據發現，已出土的漆器有紅、黑、黃、白、綠、藍、紫、褐、金、銀、桔紅、海藍、暗紅等諸多色彩。如透雕座屏彩繪，就運用了紅、綠、黑、金、銀等數種漆色。。楚人漆器多使用紅、黃、黑三色，楚漆器多以黑漆為底，以紅漆和其他各色描花。
絲織物和刺繡在楚人的手中也表現出艷麗豐富的色彩。楚墓出土的絲織品顏色多樣，有紅、黃、綠、藍、紫、棕、褐、黑及藕色等。五顏六色的絲織品，能滿足楚人對色彩的欲求。刺繡的色彩也十分復雜，有紅、綠、藍、棕、黃、褐、黃、金黃、深紅、朱紅、桔紅、草綠等等多種色彩 。
從色彩心理學角度，運用心里色彩理論（心理色彩指彩測試心理學家呂舍爾分析的顏色與性格的關系，包括：紅色、藍色 、黃色、綠色、.茶色 、紫色 、灰色、黑色）分析在版式設計中具有楚文化特點的紅、黃、黑三色則能夠更好的在版式設計中合理的添加楚文化地域特色，讓受眾注意到版式設計成果的同時，獲得美的享受。
紅色，類似于新鮮血液的顏色，是三原色和心里原色之一，紅色代表著激情和光榮,紅色代表永不言敗的精神氣質，象征熱情、權威、自信、性感，是個能量充沛的色彩。當人們想要展現權威與自信的時候，紅色將會是不錯的選擇。在中國的傳統文化中，代表著吉祥、喜氣、 熱烈、奔放、激情、斗志、革命。五行中的火所對應的顏色就是紅色；在中國古代，許多宮殿和廟宇的墻壁都是紅色的，紅色傳統上表示喜慶。
在上圖中，紅色讓整幅畫面的色調產生跳躍感。讓人眼前一亮，深深抓住受眾的注意力，并且采用紅色來表達激情與熱烈，與主題呼應。
黃色，是所有色相中最能發光的色，給人輕快，透明，輝煌，充滿希望的色彩印象，艷黃色象征信心、聰明、希望；淡黃色顯得天真、浪漫、嬌嫩。設計運用時，稍添加別的色彩就容易形成新的色彩。中國封建朝代，明黃色是皇帝專用顏色,如“以黃為貴”。 在中國的五行學說中，黃色是土的象征。另外，黃色是黃金的顏色，因此也有財富的含義。和紅色一樣是四個心理學基色之一，以及減法三原色之一，代表活潑、明快與溫暖，喻示開朗外向的性格和著遠大的理想。
上圖的設計作品使用黃色作為主色調，輕快、活躍充滿前進的希望，讓那個人對奧運的精神特點有了一個形象化的認識，同時還能展示出中國作為世界大國的莊重和威儀。
黑色，黑色是一種具有多種不同文化意義的顏色。而且一向不會過時，一直都位于時尚的前沿.。象征高雅、低調、權威、創意等；也意味著防御、執著和冷漠，當人們需要白線權威和專業、展現品味時多使用黑色。在時裝界，黑色代表穩定、莊重的樣式，為萬能搭配色，能與所有顏色搭配。黑色具有高貴，穩重，科技的意象，也是一種永遠流行的主要顏色，適合和許多色彩作搭配。而在心理學角度中，作為心里原色的黑色代表獨立性強、努力上進、神秘和無所不能的力量。
圖形紋樣
在圖形紋樣上，楚人信仰神靈，相信天地萬物皆是由神所創造和主宰的，神也成為他們想要表現的主要。各種神的形象都是來自于人們對自己生活所見部分的重新組合。傳說中的龍鳳就是一種虛擬的動物，之后再與現實生活中的其他相結合構成想象神靈形象，在楚地出土的青銅器、絲織物等歷史文物當中表現的尤為突出，如曾侯乙墓編鐘架銅人、虎形掛鉤、編磐架立獸、蟠龍建鼓座、墓獸和虎座飛鳥。
鳳是人們心目中的瑞鳥，被認為是百鳥中最尊貴者，為鳥中之王，有“百鳥朝鳳”之說，與龍、麒麟、龜一起并稱“四瑞獸”，天下太平的象征。古時比喻有圣德的人，也是中國皇權的象征。古人認為時逢太平盛世，便有鳳凰飛來。龍鳳呈祥是最具中國特色的圖騰。民間美術中也有大量使用龍鳳作為吉祥標記的類似造型，使用在物品上。 “鳳”其甲骨文和“風”的甲骨文字相同，即代表具有風的無所不在，及靈性力量的意思；
虎，我國古代對虎的形象十分崇拜，對虎的崇拜源自楚文化中對虎的圖騰崇拜。人們虎看作是百獸之王，一直受到漢民族的崇拜，是正義、勇猛、威嚴的象征。自漢代以后虎一直成為勞動人民喜愛的保護神，而沒有成為帝王的象征，經過漫長的歷史演化與發展，崇虎的文化意識，已成為中華民族的共同的文化觀念。新石器時代良渚文化中的玉琮的獸面和殷商青銅器上的獸面都與虎的形象相似，而到今天我國的彝族、白族、土家族等民族仍稱虎是其祖先。
羊，羊象征潔珍貴，示吉祥之意，是“祥瑞”的象征。羊，與上古先人生活關系最為密切的動物，不僅是供膳的，又是祭祀的祭品，伴隨中華民族步入文明，與中華民族的傳統文化著很深的歷史淵源，影響著我國文字、飲食、道德、禮儀、美學等文化的產生和發展。
除去上述的有關于神像傳說的圖形紋樣外，在楚地歷史遺跡當中還有像云紋、幾何紋、等多種造型活潑、別致的樣式，這些樣式多出現在玉器造型、青銅器的墜飾等多個品種的文物上，充分體現了楚國勞動人民對于美的熱愛和極致的表達。
排列及其組合方面，楚人也有自己圖特的表現方式，以此來闡釋對于自己所處時代的文化精神的表達。尤其是楚人重視曲線、弧線的飄逸和動態的美感。像青銅器中的升鼎，動態活潑，栩栩如生。楚人善用線條，改變了原有呆板、壓抑之感的氣氛。動態美在楚人的漆器等表現更為淋漓盡致。這些回旋卷曲的排列，難以捉摸，給人一種飄逸之感。形成、流暢的動感。
排列構成
楚人把南視為至尊，而把北象征為失敗、臣服。宮殿和廟宇都面朝向正南，帝王的座位都是座北朝南，皇帝登基為“南面稱尊”；戰敗則稱“敗北”。這更說明楚人在工藝美術的視覺表達安排上，嚴謹而又富于藝術性的特點。在楚地出土的織錦、刺繡等文物遺跡中表現的尤為明顯。
版式設計是現代社會經濟高速發展的產物，是現代廣告設計的精髓之處，在平面設計中其運用更是隨處可見。楚文化是中華文明千年的寶貴一場，是中華文化精神的重要遺留。二者的結合是將現代化的設計理念與古文化遺產相結合，既促進文化的發展，又能夠在社會生活中獲取更大的價值。由大的藝術門類出發，一句可操作性原則選擇了版式設計這一當今社會廣泛運用的類別。將歷史地域文化元素的藝術性和版式的實用性結合。既有歷史藝術價值又體現出現代的氣息。
版式設計將其所含的構成元素如：文字、色彩、圖形等，借藝術形式的表現方式來建立起版面良好的視覺組織秩序，以便于更好的更好的傳達主旨內涵，達到版面最有力的訴求效果的一門平面設計中相對具有獨立性的設計藝術。
版面的裝飾因素是由文字、圖形、色彩等通過點、線、面的組合與排列構成的，并采用夸張、比喻、象征的手法來體現視覺效果，既美化了版面，又提高了傳達信息的功能。在整個平面設計中包裝設計、標志設計甚至展示設計都受到版式的影響。
由版式設計這一入手點開始，依據正常的藝術設計有總到分思維邏輯模式，考慮到構成完整版式設計作品的元素，然后再由這些元素出發進行創作設計的思考。其次，變通性特征戶要體現在該項目的研究不拘限于版式設計這一種思路，而是變通的融合了與版式中文字，色彩，圖像相關的其他設計方法。例如有文字推出的字體設計模式、色彩推出的色彩構成理論、圖像推出的圖形設計思路等，雖然這些模式、理論和方法在版式設計元素之外，但是卻都可以在版式元素中加以運用。此外，研究涉及的圖形設計本身也包含著擴散性思維的設計思路。
長江大學文理學院坐落于荊楚文化古城荊州,因此標志主要圖形元素為逐日的飛鳳為原型,展翅的飛鳳同時又蘊藏著"人""文"的漢字形象在其中.另外,圖形的設計元素還如同一名奔跑的少年.整個圖形元素象征著長江大學文理學院人文的特點,體現了學校的"以學生為本"的辦學特色,表現出學校培育人才和厚德載物的良好氛圍.
色彩方面,該標志采用紅色為主的色調,使標志整體充滿激情與活力，既符合國際現代的簡約設計風格,從色彩心理來講又能在第一時間抓住注意力，充分將地域文化特色融入其中，展示了文化特色。
此標志的設計充分運用了楚文化歷史遺留中的相關設計元素，圖形的原型為金鳳展翅，色彩由黃色向紅色過渡，將數字8隱含金鳳的形象之中，又能夠清楚的表現主題。
版式設計無論是從其自身的設計元素角度看，還是從其設計成果的角度分析，都是一項較為復雜的門類，它涉及到包括版式設計、基礎圖案、三大構成（色彩構成、平面構成、立體構成）、裝飾畫、圖形創意、字體設計、插畫設計、書籍裝幀、廣告招貼設計、網頁設計、楚文化的色彩和紋樣理論、心理學色彩理論在內的諸多領域的知識。由版式設計向引出其中所涉及的構成元素，即文字、色彩、圖形極其之間的搭配，而后有這些構成元素擴展推出其他的平面設計門類的知識；在版式實用性和藝術性二者結合的角度考慮時，考慮在版式設計中融入具有中華文明特色的文化元素，在中華文化中選擇了南部文化的杰出代表―楚文化，將楚文化作為設計元素的文化設計理念之后，依據版式設計元素要求擇取文化相應的要素進行研究，尋找二者最好的融合點，是我們將文化歷史財富與現代化設計相運用的重要理念。
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