時間：2022-09-24 08:47:44
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇實習平面設計師，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
平面設計是溝通傳播、風格化和通過文字和圖像解決問題的藝術。以下是小編為大家精心整理的平面設計師實習工作總結范文，歡迎大家閱讀，供您參考。
平面設計師實習工作總結范文(一)7月份已經來到，在我們昂首期待未來的時候，有必要對過去1個月的工作做一個回顧，總結以往的經驗教訓，以待在這個月里有所改進。
回顧過去1個月，在領導的帶領下，在各位同事的大力協助下，工作上取得滿意得成果。我的崗位是平面及后期處理工作，可是我的工作范圍并不局限于電腦軟件平面處理、影視制作等工作，而且還涉及到和顧客交流對接設計要素等不同工作。
設計工作是痛苦與快樂的煉獄，每當面臨重大的設計任務時充滿了壓力，開始搜集各種資料(包括文字的、圖片的)，接下來尋找設計靈感，沉思、焦灼，經過痛苦煎熬，終于有了滿意的創意時倍感輕松。每當經過艱苦的磨礪，自己的勞動成果得到大家的肯定時，便是工作中最大的快樂!充滿了快意。
當然，工作中的痛苦與快樂首先要求有堅定的政治信念與立場，愛崗敬業的強烈責任感和事業心。
因為熱愛自己的工作，所以精通本崗位的專業識和業務技能，熟悉有關行業規范，關注行業的發展趨勢。時刻保持強烈的創新意識。
嚴格紀律預示著杰出的成績，遵守公司制度，堅守工作崗位，以極高的工作熱情主動全身心地投入到自己的工作當中去，不驕不躁，積極配合開發。很好的理解自己工作，出色的履行了崗位職責，能夠高質、高效的完成本職工作。下面是我過去1個月來工作回顧：
1、很好地完成了電子相冊、背景噴繪、婚禮照片等平面圖的設計和制作;
2、很好地制作出客戶要求樣;
3、根據客戶需求收集資料并設計出新的作品;
4、很好地完成了領導交代的臨時性任務。
在新的一個月份里，我要再接再礪，同時要繼續加強鍛煉自身的設計水平，在以后的工作中與同事多溝通，多探討，進一步提高自己專業知識技能，積極吸收新的觀念與設計理念，要繼續在自己的工作崗位上兢兢業業做事，踏踏實實做人，爭取做出更大的成績來，為公司帶來更大的效益。
平面設計師實習工作總結范文(二)大學在不知不覺中匆匆的過去了，來實習單位已經一個月了，從報到的那天起，我所感覺到的是貴單位的人性化管理和每位員工的敬業精神和設計部對設計的嚴謹負責。
我來到單位正好是中午休息時間，剛到一個陌生的環境時的茫然大概人人都有的吧，而且又不是上班時間，我一時不知所措。貴單位的其他部門對我們這些實習生也都很照顧，只要有問題、有麻煩，不管找到誰都會給我們指導。在這里始終可以感覺到和諧的人際關系所帶來的溫暖和關愛。
在我理解了自己的工作之后，覺得單位的管理條例很細也很嚴，尤其對于我們設計部的要求很嚴格。我們做的是一條龍的綜合設計，初到公司，領導覺著對工作不太了解，一開始要我主要負責設計部的畫圖，然后領導根據我的能力讓我負責廣告的版面設計，包括廣告視覺傳達中的文字;廣告視覺傳達中的色彩;廣告視覺傳達中的形象，廣告畫面的編排等等。
短短的一個月，在工作的過程中體會到軟件操作的重要性和軟件運用的熟練程度。公司并不像在學校老師讓我們作業的時候有足夠的時間去慢慢想，慢慢完成，而公司對工作的要求是很嚴格的，尤其在時間的限制上，因為做的又是一條龍設計，所以要求在規定的時間內必須做出一定數量的方案!
短短的一個月，我對廣告有了更深的感受和認識。設計的實用性是很重要的，它是一種良好的溝通方式。設計師應該和一個企業的領導團隊緊密相連，與設計團隊共同收集來自企業領導的反饋意見，反過來說，實踐了"外部"從"內部"而來，"內部"又源于"外部"。我們的作品，尤其是出現在公共場合的作品是不可能不被人看到的。無論它是對是錯，都不可能不看到它，而這也正是我們設計的責任所在。
就這一點而言，我覺的各學科之間的交流是非常重要的。例如：平面設計師要用圖形的方式與公眾溝通時，就需要向建筑設計師、城市設計師、社會學家和工業設計師展示設計方案。然而，我們的設計應將人放在首位，為城市和環境考慮，對新文化有所貢獻，用一種新的美學感覺和對市民的尊重來從事設計。以前想來排版應該是一種很簡單的工作，真正實踐了才發現自己對版面文字的編排存在著很多問題，第一天做版面設計工作，對文字的大小沒有準確的尺度，領導告訴我文字處理不好，打印出來畫面是很不協調的，記的哪天晚上忙到很晚，一個本以為很簡單的排版做了三四遍，由于公司做的主要是宣傳廣告，主要面對大眾化，不得不以全身的精力去投入工作中。
在實習的過程中，通過向領導，同事的交流和向他們虛心的學習，總結了在廣告版面設計的過程中要注意的許多方面：
(1)在版面的文字的排列方面：從文字的大小;字體的外形變化，字體筆行變化;字體外行的變化，排列的變化慢慢改進。通過改變字體外部結構特征，筆形的特征;字體筆畫間的疏密關系;或對部分筆畫進行放大縮小以及改變字的中心，使字體顯得新穎別致，在排列上打破常規的字體排列順序，使字體從而具有更強烈的視覺沖擊力。
(2)在廣告的色彩運用方面：依據廣告對象屬性的用色原則，對不同的消費者做出不同的色彩視覺信號，比如：公司設計的“mp3”大批量的宣傳彩頁和廣告，mp3一般的消費者都是面對大中院校的學生，所以色彩要相對活躍，艷麗，具有青春得朝氣。依據廣告宣傳整體策劃的用色原則，為了突出企業形象、產品附加值和識別度，在廣告設計中以企業形象專用色為基本元素進行設計。
(3)場地域特也根據版面的需要適當的運用一些抽象圖形，如圓形、方行、三角形、點、直線、折線等。形象簡潔而有秩序。有機形態比較自由、活潑而富有彈性，其構成大多采用曲線組合，也有不規則的偶發形態，如云紋、水紋、墨跡等，抽象圖形的使用必須符合內容、主題，與主題無關、牽強的形式只能誤導讀者，削弱傳播力。征的用色原則，針對不同國家和地區的廣告設計，還有民族習俗的關系，在圖形的設計和色彩的運用上也有所考慮。為了有效的突出設計主題和廣告的表現力，在安排圖色與底色上，注意了調整圖案和底色的色彩關系，將純度，明度，色度的顏色用于品牌的文字、標識、圖形等主體要素中。在整體統一局部活潑的用色原則上，在廣告版面的設計中，注意廣告的主體色調和局部的色相對比的關系，，這樣既可以把握廣告整體性又可以使畫面充滿生機活力。
(4)廣告圖象攝影和廣告插畫上，通過對商品在消費使用過程中的情景做出真實的再現，以便來宣傳商品的特征，突出商品的形象;或以攝影圖形來促發消費者的購買欲望，更直觀準確地傳達產品信息。真實的反映商品的結構、造型、材料和品質。
平面設計師實習工作總結范文(三)平面設計實習報告這次的暑假實習我選擇了一家裝潢設計公司，因為平時在學校從事編輯排版工作很想有機會到外面類似的公司里面實習一下，使自己的基礎更牢固，技術更全面，實習的內容是學平面設計。
因為考慮到以后畢業有可能從事這個行業的工作，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對各種平面設計的了解，找出自身的不足。這次實習的收獲對我來說有不少，我自己感覺在知識、技能、與人溝通和交流等方面都有了不少的收獲。總體來說這次是對我的綜合素質的培養，鍛煉和提高。
第一天來到公司，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，最終還是公司里的老師給我指了條路，讓我用和軟件模仿教程做一些簡單的圖片，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老師在旁邊，有不懂的就問，這使我受益非淺。
假如在作圖的過程中如果使用幾個小技巧，確實可以達到事半功倍的效果。經過幾天的基礎訓練，老師終于讓我參與他們的策劃，剛開始有點緊張，后來就慢慢熟悉了策劃和后期制作的整個過程。慢慢地老師也把一些比較重要的交給我處理。這使我對這個行業認識就更加深了一步。
通過這次實習，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。這次實習主要是為了我們今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了我們今后的競爭力，為我們能在以后立足增添了一塊基石。實習單位的老師也給了我很多機會參與他們的設計是我懂得了很多以前難以解決的問題，將來從事設計工作所要面對的問題，如：前期的策劃和后期的制作等等。這次實習豐富了我在這方面的知識，使我向更深的層次邁進，對我在今后的社會當中立足有一定的促進作用，但我也認識到，要想做好這方面的工作單靠這這幾天的實習是不行的，還需要我在平時的學習和工作中一點一點的積累，不斷豐富自己的經驗才行。我面前的路還是很漫長的，需要不斷的努力和奮斗才能真正地走好。
平面設計師工作總結范文2019(四)時光飛逝，轉眼2019年已經過了一大半，我進入公司至今已快x個月了，借著融入x公司這個大家庭也融入這個社會，非常感謝公司給我這個發展和實現個人價值的的機會和平臺。在此，我對在這段期間的工作做出一系列總結：
一、工作匯報
我職位是策劃，但主要從事的是平面設計的工作，后來又兼倉庫管理。在我來之前，公司正在建設網站，我隨即投入到網站優化中，后來陸續做了搖頭機使用說明、產品手冊、針對不同類型客戶的DM單、公司展廳的噴繪以及其他各種宣傳方面的資料，任務大小不一，處理時間長短不同，但是我都是保質保量，盡量按時完成，盡力做到最好。后來因工作需要兼職倉庫的管理。沒有相關工作經驗，我一邊工作一邊學習，期間得到了公司各位領導和同事們的諸多幫助和關懷，尤其是來自本部門領導和同事的指導和支持，在此我寄予最誠摯的謝意。
二、思想匯報
1、工作要主動、細心。
主動就是變“要我做”為“我要做”，工作中不是領導交代了什么就去做什么，而要抱著領導的思想做員工的事，這樣自身的思想和能力才會有提高;同時倉管工作要求詳細的記錄，我在以后的工作中會更加細心。
2、要加強自身能力的提升。
三、設計方面的能力
x經理有句話說的很有道理，我現在“不能叫做設計，只算是制圖員”，因為我做東西沒有自己的思想和理念，這是因為對設計的理念還比較空泛的緣故，所以做出的東西大多平乏不上檔次，我基本上沒有好好的靜下來想想設計，以后我會多看些設計方面的書籍、資料和好的作品，吸取別人的經驗和知識，同時自己沉下心認真思考設計的真正的含義與表現，提升自己的設計水平，做出有思想有內涵的作品。
二是策劃方面的能力，我沒有相關經驗的知識，要加強這方面的學習，多看些相關書籍資料。
三是印刷方面知識的學習，做出的東西要考慮到印刷偏色的問題，為了宣傳資料能更好的呈現，要對印刷知識有一定了解，我會找些書或在網上找些資料進行學習和了解。
三、問題
1、公司采購的流程有待改善。
我部門急用某些物料常常不能及時采購到，有時采購東西有誤，申請的某些東西也總是沒采購，如打包器。
2、公司這邊下單給工廠后，產品做的如何，做了多少，還要多久做完，這些都沒有和工廠溝通交接的，這樣不利于倉庫的管理和出貨。
3、產品出入庫的記錄比較繁瑣，需要簡化和改善。
以上是我2019年的總結，由于剛參加工作不久，無論從工作能力，還是從思想上都存在許多的不足，這些方面我都得到了領導、同事的正確引導和幫助，使我工作能力提高，方向明確，態度端正。從而，對我的發展打下了良好的基礎。
當然，我仍然存在著很多不足，譬如在工作中不夠細心等。所以在今后的工作和生活當中，我應該也必須克服這些缺點，加強自身的工作能力，工作中與同事多溝通，多關心了解其他部門的工作性質，進一步提高自己專業知識技能，積極吸收新的觀念與設計理念，才能讓自己達到一個新的層次。 展望新的一年，希望我們x部再接再厲，爭取做出更大的成績。
平面設計師工作總結范文2019(五)回顧過去一年，工作上取得滿意得成果。涉及到膠印，制版，印刷，畫冊展示等不一樣種類。有設計襯衫包裝盒、外貿商品包裝盒、紙箱包裝;有教務部門各季招生所需的招生簡章、招貼、宣傳單頁，各類證書卡片、規章制度的編排，打印等;也有技術部負責的學院網站的整體形象規劃，設計風格定型，具體設計以及不定期的改版更新工作;也有開發中心目前著手開發的各科課件的模板、欄目、各種題標;還有超多的圖片掃描處理等。
所以不得有絲毫的馬虎大意，稍不細查，就有可能出現失誤，直接影響到我公司的對外整體形象，更會造成直接的經濟損失。能夠說凡是需要突出我們網絡學院整體形象的地方，就需要美編參與工作。
工作上不足的地方：
1、設計眼界不高，只能局限于當前的事物。
不能處理好細節處，畫面做好后很粗糙，美觀度不夠，不能很好的認識到如何修飾。
2、不能熟練的掌握元素中的聯系點。
畫面中各個元素孤立，影響整體畫面的協調性。
3、軟件使用的熟練度不夠，目前只能熟練掌握PS、CorelDRAW，其他軟件如：AI等只能說是會用，雖說目前工作對PS以外的軟件要求不高，但是以后公司要向高水平設計公司邁進，要求軟件掌握面會很大。
4、沒有計劃性。
要做什么不做什么都沒有明確性和強制性，時光總是在猶豫不覺中浪費，有時因為沒有合理安排導致工作中的遺漏，更重要是每一天在忙碌中過去但卻沒有太高的效率。
明年務必要改善的地方：
1、從設計風格上，自我從以往偏愛的個人風格、簡約風格向多元化風格轉變，將多種設計元素結合大眾喜好做出方案。
2、學無止境，時代的發展瞬息萬變，各種學科知識日新月異。
我將堅持不懈地努力學習各種設計相關知識，并用于指導實踐，大膽創意!
3、“業精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不斷學習業務知識，透過多看、多學、多練來不斷的提高自我的各項技能。
4、不斷鍛煉自我的膽識和毅力，工作上、做人做事上都要十分細心，提高自我解決實際問題的潛力，并在工作過程中慢慢克服急躁情緒，不能魯莽行事，用心、熱情、細致地的對待每一項工作指令。
最后：
很多時候，日常的工作是瑣碎的，我們只有自我從中找到樂趣，才不會覺得枯燥;很多時候當我們做設計剛有靈感的時候，會突然有其它的工作布置下來，我們只有自我調整好自我的心態，統籌安排好自我的工作，才不會手忙腳亂，顧全大局。這樣才能對自我的工作不會感到厭倦或者是不勝任，才能持續飽滿的精神去工作。
設計工作是痛苦與快樂的煉獄，每當面臨重大的設計任務時充滿了壓力，開始搜集各種資料(包括文字的、圖片的)，接下來尋找設計靈感，沉思、焦灼，經過痛苦煎熬，最后有了滿意的創意時倍感簡單。每當經過艱苦的磨礪，自我的勞動成果得到大家的肯定時，便是工作中最大的快樂!充滿了快意。
當然，工作中的痛苦與快樂首先要求有堅定的政治信念與立場，遵紀守法，愛崗敬業的強烈職責感和事業心。
因為熱愛自我的工作，所以精通本崗位的專業識和業務技能，熟悉有關行業規范，關注行業的發展趨勢。時刻持續強烈的創新意識。
【關鍵詞】平面設計；校企合作；工學結合；人才培養模式
一、當前國內平面設計專業就業情況分析
在當前的社會中，可將平面設計專業人才分為三個類型：高級人才、中級人才和基礎型人才。高級人才主要從事行業或企業的技術總監、美術指導、項目經理、市場營銷分析、策劃文案、創意開發等，是行業的支柱，也是目前國內市場極需的人才類型；中級人才主要從事平面設計師、廣告設計、網頁設計、展覽展示設計等技術開發及相關工作，是企業發展的中堅力量，是市場的主力軍；基礎型人才主要從事操作、分類、編排、加工等輔助工作，要求從業人員的技術能力較低，目前處于相對飽和的狀態。
目前國內的平面設計行業主要缺乏產業鏈中的中、高端人才，這類人才的缺乏已經開始制約企業和行業的發展，逐漸成為企業甚至行業發展的瓶頸。其具體體現在：企業缺少策劃、管理、營銷、技術和創意方面的高級人才，其崗位包括藝術總監、美術指導、文案策劃、市場分析及各部門主管等；中級人才主要包括： 平面設計師、廣告文案策劃師、印刷師、網頁設計師、攝影師、商業美工等平面設計行業的技術型人才。目前國內平面行業發展非常快，但缺少技術和創意兼備的創新型人才，一些企業原來都有廣告部，但從管理和專業性方面根部達不到市場的需求，特別是在創意能力方面，企業的宣傳意識和企業文化還有待提高，這種現象究其根源，是從學校的教育本身就忽略了這一點，所以高職院校也應重視中、高級創意性人才的開發和培養。
二、平面專業人才培養模式構思
（一）創新素質教育
當前高職教育的創新模式首先是體現在教育觀念上的創新，以哈爾濱職業技術學院為例，率先提出建立校企合作、工學結合的人才培養模式，使職業教育做到有的放矢。然后是教學方法和教學手段的更新。以教學思想作為人才培養的前提，具有指導性意義，教學方法和手段則是教育觀念實施的具體體現。現代教育觀念認為，人才培養模式是將教學中的知識目標、能力目標和素質目標相結合，培養學生的綜合能力和創造能力，其核心是創新能力的培養。在當前的高校教育中，知識目標作為學生的基礎能力，使學生在知識面上開闊，具備較強的概括和自主學習的能力，建立起學生能將理論和實踐應用相結合的能力。而能力目標則是要完成大學生的創新和綜合能力的培養，使他們成為有知識、有想法、有實踐、有創新的“四有”人才。素質目標的培養會建立學生做人做事的品質，形成健康人格，具備堅定意志，具有平衡心態，并有團隊合作的意識，人才培養與人格培養有著密切的關連。素質目標是知識目標和能力目標培養的保證，知識目標是人才培養的基礎目標，能力目標作為本位。
（二）在實踐教學中注重“應用型人才”培養
許多高校傳統教學的觀念普遍偏于理論研究，疏于實踐能力訓練，在學校課堂中老師只講授理論知識，學生死盯課本，認為記住了就是學會了，往往不重視實踐應用，尤其缺乏相應的思維拓展課程和實踐課程，不能做到活學活用、因材施教。所以，平面設計專業人才的培養要突出實踐能力的訓練，同時還要注重培養應用型人才。在平面設計專業人才的培養過程中，要設定好崗位發展方向，明確不同層次的人才培養目標，可以全面開展校企合作，吸引更多資源和社會力量為校所用，學校和企業在協作中尋求共同發展。學校為企業培養人才和開發技術，企業為學校提供實習場所和實踐崗位。同時，也可以采用建設校內、外實習實訓基地、與企業簽訂訂單式培養、學生頂崗實習、校企共同開發教材和課程等多種校企合作方式，鞏固學生所學的理論知識，提高學生的實際工作能力和專業素質，使他們能盡快適應平面行業的發展和需求。
（三）建立完善的專業課程體系
國內許多高校平面專業沒有經過長期而嚴格的市場人才需求調研、專業論證和課程研究，也沒有結合自身的辦學優勢和特點，導致人才培養模式和課程體系都不健全。國內市場中多數平面人才主要流向建筑、廣告、印刷、包裝、影視、游戲、裝飾等行業，由于各行業對平面專業人才技術要求不同，所以各個高校在人才培養方向和專業課程設置等方面應該根據自身的實際情況有相應的調整。我國現在的平面專業設置普遍存在幾個問題：第一、專業名稱不統一，給人產生很多誤導；第二、專業方向不明確，培養目標不清晰；第三、課程設置雷同，沒有明確的崗位方向，導致人才培養缺乏個性化。當前國內市場急需培養高端人才的專業與課程很少，在培養創意、管理和營銷方面仍然是心有余而力不足。而高校的專業設置往往集中在技術人才的培養上，這會導致同類人才數量擁擠、行業更新速度減慢等問題。
平面設計專業畢業生可以從事廣告公司、印刷廠、設計工作室、影樓、報社、圖文公司、噴繪制圖公司、出版社、IT行業頁面開發等工作。我們可以學習借鑒國外的一些先進經驗和成功模式，用以參考和借鑒。一些國家根據行業技術和工作類別的需要，將平面專業劃分得比較較細致，在很多學校設置專業方向諸如平面設計、文案策劃、攝影、廣告設計、美術編輯、原創者、裝飾美工等。 學生畢業后可以從事的相關職業包括平面設計師、攝影師、產品形象設計師、印刷師、操作員、CG創作員、網頁制作員、新聞記者、雜志撰稿人等。可以與企業合作共同探討課程設置、教材開發、教師掛職培訓、實踐項目訓練或學生頂崗實習、實訓等內容。另外高校還可以根據自身的情況開設具有本校特色的科研或藝術優勢的專業，為平面設計行業培養所需的人才。
在弗吉尼亞現代美術館（Virginia Museum of Contemporary Art）的展廳里， 瑞恩?麥吉尼斯（Ryan McGinness）的作品靜靜的陳列著。對于那些看慣了美術館的藝術作品，尤其是那些傾向于爭論平面設計與視覺藝術之間界限的人而言，瑞恩?麥吉尼斯是他們最好的案例分析對象。
這個被紐約《時代周刊》雜志評為“信息時代的沃霍爾（安迪?沃霍爾）”的藝術家的作品貌似平面設計。麥吉尼斯的作品經常出現在傳統的平面媒體書籍、裝置和產品中，這更加肯定了這種觀點。著名的藝術評論雜志Art Forum 在雜志中寫道：“麥金尼斯掌握了這種將無限多樣性圖像組合在一起的視覺語言，所以他的作品便模糊了以往藝術與設計之間的邊界。”
而之所以被稱為“信息時代的沃霍爾”，除了他的作品中對各種圖形不斷的重復及沃霍爾式“作品的意義只存在于表面”以外，也跟麥吉尼斯的經歷有關系。麥吉尼斯出生于獨具美國沖浪和滑板文化的弗吉尼亞海灘，又曾經在安迪?沃霍爾博物館工作，我想，這不可避免的影響了他對流行和圖形審美的傾向，也正因為如此，視覺藝術成了麥吉尼斯最為擅長的表現媒介。而麥吉尼斯的作品也已經被包括紐約現代藝術博物館（MoMA）、東京當代美術館、弗吉尼亞美術館等多家美術館收藏作為永久展品。
從設計到藝術
在 1999年出版《平面是上帝》（Flatness is god）這本書之前，這位33歲的藝術家（那個時候應該稱為平面設計師）在美國梅隆大學接受了正式的平面設計課程的訓練，并且在安迪?沃霍爾博物館內度過了他的館長助理實習期，之后他在世界上最富有盛名的五角設計聯盟（Pentagram）工作了半年，按照多數標準，這對于一個成功的平面設計師來說是一個非常好的開端。
但是，隨著作品《平面是上帝》的完成，麥吉尼斯逐漸確定了他的藝術道路，從服務行業（設計）步入了“ 自我服務 ”行業（藝術）。他對退出設計職業毫無悔意：他不喜歡合作。這可能是不少平面設計師都持有的一種態度，但是鮮有直言不諱或對此采取行動者。麥吉尼斯引起設計師們的注意，其中一個原因是因為他的高度風格化的處理方法，多數包含矢量平面圖形，而這正反映了他的平面設計的功底。麥吉尼斯期初以自己用色彩斑斕的字母組成的公共標識、企業標識等作品為人所知，之后他的創作越來越成熟.
此后，他每年都將自己的作品集結成書，除去繪畫和平面作品，麥吉尼斯的紙質雕塑和裝置作品也因其特有的風格獨樹一幟。對于自己獨特創作風格的形成，麥吉尼斯這樣說道：“我認為那是用簡單的繪畫創造復雜的圖形，就是將標志性的圖案層層堆疊，一層又一層，直到它們變幻出復雜的圖案。但這絕不是隨手涂鴉那么簡單，如果你在圖紙上畫了十年圖案，你就會發現它們變得很復雜，然后又變簡單，然后又復雜。所以你需要在這個過程中反復推拉自己，我想現階段我又回到了一個簡單的過程中，那就是很自然地去表現我想象中出現的事物。”
“你們喜歡的東西是我五年前喜歡的”
麥吉尼斯有一句非常著名的話是“Everything you like is I liked 5 years ago。”就像流行音樂的發展一樣，5年前的地下獨立音樂，現在在熱門歌曲的排行榜上，在電影、表演藝術和熱門文化上也有相同的現象。對于麥吉尼斯來說，他最成功的轉變應該是從各種形形的矢量圖到肖像和女性人體的轉變。2000年，他開始創作肖像與女性作品，創作中他在工程圖紙上用規則的直線和曲線，把人體畫一步步的解構與圖形化，他強調創作過程，將自己所創作的精美草圖也呈現給觀眾欣賞。藝術家希望通過簡化和圖標化來捕捉視覺邏輯，以此捕獲最為純粹的審美體驗和感官享受以及探討當代影像可以傳達的個人意義。
麥吉尼斯最為知名的有關于女性的作品就是在2013年12月，麥吉尼斯在瑞士巴塞爾小城的一個酒吧，將四個舞者的背上涂上熒光漆，并印在了黑色的畫布上，“其實我的工作有點像是微積分數學，在我的作品最終成型之前，我會用各種辦法收集數據，這只是其中一種。”最終，麥吉尼斯將這些收集的“數據”激昂的線條和豐富的色彩匯聚于自然產生的偽標志中，形成它們各自的可讀性。
除了架上作品，麥吉尼斯的裝置和雕塑作品也得到了一致的認可，甚至到了不斷被偷走的地步。2013年，麥吉尼斯成為了紐約市交通局的官方合作伙伴。麥吉尼斯為紐約交通局制作了一個以紅色和黑色組成的近似路牌形狀的公共藝術裝置，分布在紐約市50個路口的街頭，但或許因為這個裝置太像路牌了（好看的路牌），于是被偷了無數次。提到自己的作品被偷，麥吉尼斯除了將安裝的物件加固以外頗有些無奈，但仍然希望一些傻小偷可以將這些裝置拿到網上販賣，這樣就可以知道丟在哪了。（編輯：九月）
新產品開發流程是指從概念形成到向顧客交付全面的產品或服務的過程中，由一系列獨立并交叉的行為所構成的市場上所需要的新商品的產生過程。甘華鳴對新產品開發流程的探索，得出結論認為企業從事新產品的開發需要經歷技術開發階段、生產開發階段和市場開發階段三個階段．郭斌教授等人則認為新產品開發流程可以細化為五個階段：新產品戰略規劃、新產品構思、新產品開發、測試與改進和商業化。現階段有三種具有代表性的新產品開發流程模型；階段—關卡式(phase-gate)、并行工程（concurrentengineering）和迭代開發（iterativedevelopment）。
(1)階段—關卡式（phase-gate）Cooper將新產品開發分為五個階段，即初步規劃、詳細研究、產品設計、產品測試、批量生產。并在每個階段設立一個節點，用于評估該部分工作是否完成，決定是否進入下一階段。如圖1所示：該模型主要適用于外部商業環境變化速度緩慢，開發周期充裕的情況下，節點的設立可以有效地有提高質量控制和產品可靠性，但當開發周期比市場周期長的時候，該模型可能會導致產品開發節奏落后于其他產品，逐步失去市場競爭力。
(2)并行工程（concurrentengineering）并行工程是一個包含了方法、技術、工具和提高產品開發總體價值鏈的方法。它通過跨部門的合作快速地將顧客需求轉化為可制造的產品，縮短開發時間，減少項目成本，并提高產品質量。它強調在不違反產品開發過程中必要的邏輯順序和規律的前提下，產品設計與工藝過程設計、生產技術準備、采購、生產等活動并行交叉進行。它更加側重于產品整體的競爭力，即產品的TQCS綜合指標——交貨期（Time）、質量（Quality）、價格（Cost）和服務（Service）。
(3)迭代開發（iterativedevelopment）迭代開發常用于軟件開發過程，在迭代開發方法中，一系列短小的、固定的小項目稱為一個迭代，每次迭代都包含需求分析、設計、實現與測試三個部分，每次迭代后通過客戶的反饋細化需求，并開始新一輪迭代。采用該種方法進行產品開發，可以降低產品在進行大規模投資前的風險。以上三種模型的產品開發機制的側重點略有不同。并行模式可以提高產品開發的效率，迭代模式可以提高產品開發的有效性。因而針對不同的企業文化、不同的環境需求，在實際使用中要根據企業的各自特點進行調整或延伸，使用的開發機制也應該有所不同。
服裝產品開發實例
該國際運動品牌根據自身組織架構、管理體系以及服裝產品開發的業務特點，結合企業文化，主要采用并行工程模式進行新產品開發工作。首先，它在產品開發初期即考慮到產品整個生命周期內各階段的重要因素，例如成本、時間計劃、用戶需求等。其次，強調各部門的協工作，以項目組的形式，將負責產品從概念形成到銷售的主要決策者集合到一起，建立了有效的信息交流模式。最后，一個可以查詢、修改產品開發各階段工作進程和內容的內部信息化平臺更是方便了各部門工作交叉并列進行，提高產品開發效率。整個開發工作在保證質量合格的基礎上，主要圍繞產品成本和交貨期兩個綜合指標進行產品開發活動，只要達到整體優化和全局目標，并不追求各個部門的工作最優。
1組織架構及職責分配
圖2所示是公司產品開發團隊的基本組織構架。產品的開發主鏈是由項目組實現，每個項目組由產品經理、平面設計師、產品工程師、產品原型開發員、樣板設計師、采購專員和營銷專員，以及在生產國家的生產經理和供應鏈經理構成。產品經理整體掌控產品開況，產品技術設計部分則由產品工程師協調團隊整體進度，并與生產經理合作實現產品生產。
產品經理：明確產品定位；提出具有創新或可盈利的產品系列；同設計師共同完善產品構思；掌控產品整體開發進度。
平面設計師：分析確定最近款式流行趨勢并根據產品經理的要求將設計實體化，同產品工程師共同協商采用何種面料及輔料。
產品工程師：根據其他人員的工作計劃，擬定產品設計時間安排表，協調產品開發各階段的進度，確保產品開發能夠按時完成；同款式設計師、服裝樣板設計師及產品原型開發員密切合作，共同完成產品設計；預估產品價格，確保其符合產品經理對于價格/質量/周期的要求。
樣板設計師：根據款式設計圖，利用軟件MODARIS完成樣板圖設計；并根據尺碼大小，完成衣片大小設計，確保產品可以適應不同體型的人群；協助產品設計師實現原材料消耗的初步預測。
產品原型開發員：根據款式設計圖和樣板設計圖，完成首樣的制作。
采購專員：分析歷史數據并預測未來一段時期的銷售情況，并根據實際銷售情況選擇產品及調整產品購買量。
營銷專員：根據商店規模及所處地理位置，為零售商統一設計貨架商品擺放方式，并完成2D或3D虛擬設計圖。
生產經理：設計生產計劃；尋找并選擇合適的供應商完成產品的生產；確保產品質量；協商生產價格等。
供應鏈經理：負責產品運輸過程的物流安排。
2服裝產品開發流程
服裝產品通常從產品構思到新產品上市約需一年到一年半的時間，在開發過程中會遇到兩季或多季產品開發同時在操作，此時，若公司采用并行工程模型，各項工作交叉并列進行更是加重了產品開發工作的復雜度。如何協調各部門合作關系，怎樣使交叉并行具有操作性，有效開發新產品對于國內服裝企業可能仍然是一個難題。由于實際操作過程中，該模型下各團隊及人工作方式方法更加自由，不同項目組對于細節上工作處理各有不同，因而，作者將該國際運動品牌服裝新產品的開發流程歸納為4個主階段、10個分階段和5個評審節點，然后對各個部分內容及要點一一進行詳細介紹。如圖3所示：
（1）產品構思階段：（主要參與者：產品經理，平面設計師）
A.初步擬定產品開發清單及設計圖：基于產品經理對市場的調查研究及公司歷年銷售情況分析，擬定初步產品開發清單，清單除介紹產品分類及種類外，還包含各個產品的目標客戶、客戶需求、市場需求、產品定位、目標價格、產品特性等等；同時，平面設計師對未來一年或幾年的款式及色彩潮流趨勢進行預測，并結合產品經理對產品的設想，初步繪制產品設計圖。
B.選擇產品進入設計階段：設計中心所有開發團隊成員共同針對產品清單中所列內容詳細探討，分析可行性，提出建設性意見，最終決定哪些產品進入下一階段的開發。（節點1）
（2）產品設計階段：（主要參與者：產品工程師，平面設計師，樣板設計師，產品原型開發專員，生產經理）
A.完成產品開發技術詳細信息：根據產品經理所提供的產品概述內容，平面設計師完善設計圖，樣板設計師完成樣板圖和明確尺寸標準，平面設計師協助產品工程師完成構成列表等相關技術詳細信息，產品原型開發員打樣以供生產商參考對比。在此期間，生產經理聯系生產商，并開始準備后期打樣所需的原料。
B.制作面料、款式及顏色均正確的標準碼樣品：生產廠家參考開發團隊所制作的近似標準樣品及修改意見，并根據完善后的設計圖，打版圖等進行打樣，再將樣品郵寄回設計中心核對，若需要修改，則技術信息繼續完善，生產商重新打樣，再核對，該過程反復進行直至樣品款式達到近似100%滿意。該過程著重服裝面料和款式，顏色暫時忽略。在此期間，平面設計師繪制彩色設計圖，確定產品各組分顏色；生產經理準備顏色正確的面料及配件等；并會有一次小結性會議，針對全新產品質量、成本及生產時間情況，以及對老產品、款式細節變化產品、顏色變化產品的成本分析核算過程的總結，并根據實際情況對接下來的產品開發重新進行調整和安排。繼款式確定后，根據彩色設計圖生產商制作面料、款式、顏色均正確的標準碼樣品以品選擇會議使用。
C.產品選擇會議：產品選擇會議是公司產品開發過程中重中之重的節點，它決定了前期所開發的產品中哪些會大批量生產，哪些顏色會使用，甚至生產量是多少，在哪些門店中擺放哪些產品等等幾乎所有信息。會議舉行的日期是每年在產品開發前就已確定，項目組中的幾乎所有成員均會參與到這個環節中，共同參與到產品開發決策當中。隨后，各方面信息全面更新。（節點2）
D.制作全碼樣品：樣板設計師確定不同尺碼，完善不同尺寸的樣板圖和尺碼對照表。生產商安排打樣，并郵寄給樣板設計師確認大小。若無問題，產品工程師確認進入到下一步驟——預生產階段。
（3）產品生產階段：（主要參與者：產品工程師，生產經理）
A.預生產階段：預生產階段是大規模生產的重要開始，它意味著產品的所有組成成分，如面料、扣子、拉鏈等將正式下單。該階段生產商制作預生產樣品（所有面料及輔料飾物的種類、顏色、大小，縫紉線樣式，產品吊牌、護理標簽內容、樣式、位置等均100%準確，并包含所有即將批量生產的尺碼樣品）。這些樣品將作為日后產品工程師抽查商店內所銷售產品的標準對照品。
B.大批量生產：預生產樣品合格，生產工廠開始進行大批量生產。生產經理監控整個過程。
（4）產品運輸和銷售階段：生產結束后，供應鏈經理同供應商安排產品運輸至各個門店，采購及營銷人員負責產品分配。然而，新產品的開發是一個循環往復的過程，新產品構思往往是以往產品開發所積累知識的延續與創新。在新產品上市之后，開發團隊通過對銷售情況的研究及顧客的調研中了解新產品中存在的問題，在團隊內部消化吸收，再在進行第二代新產品的開發過程中逐步改進，從而形成了一個良性循環。
該品牌新產品開發機制優勢分析
基于以上產品流程分析及個人實習經歷，總結該品牌新產品開發機制優勢如下：
人力資源高效整合，自主管理激發工作熱情根據不同服裝產品種類，將產品構思及產品設計相關人員構成一個項目組，每組有對應的辦公領域，這樣的安排可以使分屬不同部門的人員在遇到產品開發中的問題時能及時有效地溝通，快速解決問題，加速推動產品開發。同時，以產品優化為中心，遵守公司新產品開發關鍵性時間節點前提下，可以自主安排工作進行調整，激發員工工作熱情。
宏觀計劃指引方向，并行工程提高效率并行工程模式可以有效地減少新產品開發周期，提高產品開發速度。同時，在開始階段就針對開發環節需要實現的目標、時間訂立明確的規劃，并對各環節開發人員各自所需完成任務節點予以強調，宏觀計劃指引產品開發整個過程，各部門人員在交叉并行錯綜復雜的工作中有明確的方向，新產品開發有序進行。
充分利用信息化平臺，合理安排開發細節產品開發過程的信息均通過互聯網上傳到公司內部平臺共享，時時更新，開發團隊人員可以不受地理距離的限制及時了解產品開發進度，并作出下一步工作安排。此外，項目組重視開發細節，如打樣流程，由設計中心開發的初始樣品到預生產樣品，每一步都有明確解決問題的目標，合理安排順序，減少物力、財力及人力不必要的支出。
小結
1.1 項目內容脫離專業的特性
在項目教學過程中，教學選用的項目大多數來自于教材或者教師自己設計，項目側重于PHOTOSHOP軟件工具的使用，項目內容欠缺職業要求和能力要求，內容重復、單調、封閉，缺少時效性、生產性、實用性和新穎性，遠遠脫離企業行業的實際操作要求和實際崗位的需求，造成學生課堂上聽懂所講授內容，但碰到實際的設計問題卻無從下手，不知所措。
1.2 教學模式過于陳舊，忽略了學生的自主創造性
大多數平面設計專業的教學模式過于單一、陳舊，主要以教師課堂講授和學生實踐模擬練習為主，教師過分注重實踐過程，略講理論或者不講理論，忽略學生的設計理念、設計思想和想象力的開發和引導。在這樣的教學模式下，學生僅僅學會了軟件的基本操作和操作技巧，學習結果是依然無作品，更談不上作品的新意、創意。目前教學模式適合基本工具的學習和訓練，而不利于培養學生的實際應用能力和創新能力。
1.3 缺乏項目實施經驗的專業教師隊伍
學校平面設計專業的教師要么都是全職教師，要么是因為學校的專業調整而轉到平面設計專業的，這些教師大都缺少實際企業操作經驗。資深教師的知識和觀念落后于企業行業的發展速度，而青年教師多數是從學校到學校，缺少專業技能培訓和實踐技能，教學過程偏離職業性、開放性和實踐性的軌道，在教學過程中不能有針對性地提出問題、解決問題，導致課程教學也跟不上社會行業的變化與發展。再者，平面設計專業老師很少有機會參與企業項目的實施經驗，更沒有機會參與校企合作，造成項目教學的設計與實施中只能停留在理論上，實際操作經驗缺乏。
1.4 缺乏深層次校企合作模式的支撐
目前學校平面設計專業產教結合主要有校企合作模式、訂單培養模式、與校外企業合作，提供實習實訓場所模式三種，但是緊密性、實質性和深層次的合作卻很少。合作大多是學校和企業之間搭建一個人才輸送通道，企業很少參與到專業建設、課程開發、教學方案制定中，學校和企業之間在培養目標制定、教學內容、教學方法上更上缺少交流和溝通，校企合作太隨意、不穩定、缺乏育人功能，企業參與對接的積極性不高。
2 產教結合實踐教學對策
2.1 量身打造項目內容
依照實際行業任務和工作過程對項目內容進行設計，項目內容以專業職業崗位的經驗和策略的習得為主，以適度夠用的理論知識為輔，教學內容要以工作過程為參考，以工作過程為導向對整個知識體系進行重新構建，把培養職業綜合能力滲透到課程設計、教材編寫、教學過程中，以滿足學生的職業發展需求，實現課程教學與企業、市場無縫對接。另外，學校可以創造條件與平面社會公司、廣告公司等企業合作，學校負責學生的基礎理論課和專業理論課，企業負責學生的上崗實習、頂崗實習，以此努力縮短課堂與崗位、學校與社會的距離，更好的達到定向培養的目標，學生畢業后即可參加工作實現就業。
2.2 推行模塊驅動實訓教學模式
圍繞著專業和人才培養目標，根據工作崗位能力要求，以代表性的實際任務為單位設置實訓模塊，以模塊驅動推進為手段，整合模塊構建典型的工作任務，教師、平面設計師和廣告設計師共同編寫實訓項目指導書和任務書，突出職業技能，提高操作實用性。在教學過程中，要推行理實一體化教學模式，教學過程要充分調動學生的主動性、積極性和創造性，激發和鼓勵學生敢想、敢做、敢于創造、勇于創造，充分展示自己的設計創意理念和設計風格。模塊驅動實訓教學模式實踐，不但可以鞏固學生崗位能力的熟練程度，還可提高學生的職業技能，為學生順利就業和適應工作崗位提供有力的支撐。
2.3 共同打造師資隊伍
教師是教學工作的主導者、執行者，為保證產教結合的順利進行，學校要把教師教學水平的培養和發展放在重要地位，積極地培養和引進雙師型教師和技能型教師。學校可以組織學科（專業）帶頭人、骨干教師、青年教師、利用假期到企業參觀和參與設計，安排青年骨干教師到進公司鍛煉和培訓，以及聘請一線設計師或企業技術骨干人員到學校進行講學和培訓指導教師，或者聘請優秀設計人才作為學校的兼職教師等等，建設高水平專兼結合的專業教學隊伍。
2.4 探索“訂單式”人才培養模式，充分利用校企雙方教育資源
以校企合作為依托，借助于訂單式培養和頂崗實習等合作方式和渠道，加強人才培養的針對性。學校可以聘請來自企業、行業的專家共同組成專業建設指導委員會，共同制定人才培養方案、共同構建平面設計專業實踐教學課程體系和平面設計專業教學方案，共同開發實訓教材和課件，共同擔任實踐教學指導教師，共同完成學生由專業技能的培養到就業崗位的過渡，以企業的實際生產過程為目標培養學生的實際操作能力，實現零距離人才培養模式與企業的零距離。另外，學校可以聘請企業專家指導實踐教學和實訓基地建設，盡可能模擬真實的工作條件，把企業環境引入實踐教學情境中，以利于平面設計專業的畢業生能夠快速適應公司的需求。
3 結語
中國是老牌制造業大國,但并不是制造業強國,近幾年頻繁發生的貿易摩擦使得工業設計漸漸被社會所熟知,08年后中國轉變發展模式加快企業轉型。具有實力的企業紛紛設置產品設計部門,這使得原本默默無聞的工業設計專業以下成為了具有就業優勢的香餑餑。但是面對眾多的崗位需求,怎么選擇合適的員工成為企業的難題,即使專業能力較強的學生面對不同產品門類也會出現不對口的情況。針對這種情況我專業教研室認真梳理勞動就業保障部的職業目錄,選擇了眾多適合在校學生考取的職業資格認證,如家具設計師、玩具設計師、攝影師等。派專業教師進行專項培訓,取得了很好的效果,在校期間獲得至少一門國家級職業從業資格證成為我專業畢業生的競爭優勢。
教學質量應反映優秀為學生未來的職業潛力
本科教育與職業教育不同,他重視對學生知識結構的培養,為未來學生能夠取得更長遠的發展打下堅實的基礎,學生未來的發展潛力是無限的,對于具有潛力的學生精英應重點培養,形成榜樣,這樣可以帶動整個專業的發展。我專業組織具有企業工作經驗的教師與聘請的校外專家共同組成幫扶小組,對有能力有想法的優秀畢業生進行創業指導,每年向社會推出一個具有凝聚力和發展潛力的專業團隊,創業指導課成為我專業最具優勢的教學特色。
針對新生源特點,開展的學生扶持計劃
1實驗教學改革
我們以人才培養方案的修訂為契機,改革實驗教學內容,建立新的課程體系。對每一門實驗課程首先在理論知識驗證、基本操作技能的掌握、綜合性實驗開發等方面進行整體規劃。其次要對不同類型的實驗課時進行調整,在保持總實驗課時不變的前提下減少驗證實驗的學時,加大綜合、設計型實驗的課時。通過驗證型實驗、綜合型實驗、設計型實驗的合理有效地學習,引導學生將所學的專業知識綜合起來、融會貫通地加以理解。
2專業競賽
鼓勵學生參加各類學科競賽,學科競賽的根本目的是激發學生對科學的熱愛和對創新的渴望,教育部、財政部《關于實施高等學校本科教學質量與教學改革工程的意見》中明確把加強學科競賽工作納入到實踐教學與人才培養模式改革創新這一重要建設內容中。這充分肯定了學科競賽在高校教學過程中對素質教育和創新人才培養的重要性。近三年,我們專業參加省級以上競賽獲得國家級二等獎2項、三等獎4項,省級二等獎14項、三等獎30項,取得了一定的成績。
3專業性社團
我專業積極引導學生根據興趣組建相應的專業性社團,成立了工業設計協會、攝影協會、書畫協會、DIY協會、平面設計協會等20多個專業性社團。為學生向不同專業分支發展提供了優良的環境。
4職業培訓
我專業將“職業培訓與資格認證課”納入《學生第二課堂實施計劃》中,鼓勵學生在校期間利用業余時間,通過各類培訓取得與自己專業教學計劃規定以外的職業證書、資格證書、等級證書、崗位證書。從2009年開始已連續舉辦6期平面設計師、家具設計師、玩具設計師、室內設計師、攝影師等10余種職業資格認證培訓,累計參培學生人數200余人。
5實習基地建設
專業鼓勵教師發動社會資源,建立校企合作機制,投入精力建立眾多教學實習基地、使學生可以在第七學期進入實習基地學習,積累實踐技能與行業經驗。在實習過程中規范管理,設立校內導師與校外導師,并與學生簽訂安全責任書,保障學生校外實踐安全。實習基地會根據自身用人要求,優先選擇能力出色的畢業生提供工作機會,為學生未來就業鋪平道路。
結語
關鍵詞:平面構成;教學改革;造型
中圖分類號:O172
文獻標識碼:A
文章編號:16723198(2009)20025302
1平面構成教學的現狀
在高等院校美術學科中平面構成是設計課的重要課程。隨著近年來國際間學術交流活動的不斷增加以及國內經濟快速發展,我國的設計教育也得到了迅速發展。在現代不同思想、理論、觀點、思潮和時尚的影響下,平面構成課程的教學內容和體系經受了前所未有的挑戰和沖擊。而筆者從任課教師的角度總結近年來教學實踐中的經驗和體會,更有必要在涉及本課教學體系發展的一些核心問題上尋找合理的定位,保證此課程在沖擊和壓力下穩定、有效、完善、更新的過程。
在教學中衡量某一課程在學科教學體系中的位置應該考慮以下方面的因素:
(1)社會發展對該專業知識需求的變化;
(2)課程所涉及專業知識的結構的含量;
(3)學生在課內對所學知識的掌握程度及在此后專業實踐中的應用能力。
要強調的是,在教學安排中專業基礎課和設計課的比例要有合理,不可忽視和偏重哪一方。沒有前期專業基礎課的扎扎實實的學習和大量的訓練,學生的作品就不可能深入、并且得以充實地表現。在現代設計教學的過程中,隨著市場經濟環境的快速發展,不斷的有新的設計文化理念與企業、產品等商業活動相關的設計內容被導入課堂教學,平面設計從一種多元化現象成為設計領域的亮點,其藝術品位及多元化教學的親和力也引起了美術設計教育工作者的關注。由于平面設計概念外延的不斷擴大,與之相關的其他領域、學科的知識和信息必然也要被引入課堂教學,但是在平面構成課程上如果缺乏必要的規范酒會造成教學的簡單化和隨意化。比如介紹平面設計相關的企業CI里的VI設計、市場營銷、策劃、運作等內容,由于案例里面的教學內容較多而又生動有趣,容易造成講的興奮、聽的振奮、做時一頭霧水的現象。這就需要教師在平面構成的課時量范圍內,使學生明確了解本課程學習必須達到的目標。教師在兼顧相關學科知識的學習方面,同時要引導學生掌握學習方式和對學科綜合信息的處理分析和應用能力,由外到內加深學生對本學科知識結構的了解。在指導學生學習藝術設計有關的知識內容的同時,首先要求學生掌握平面構成的藝術規律和藝術法則,而有關的企業VI設計、市場營銷、策劃、運作方面的知識也不可能被排除在外。由于歷史的原因,中國的設計教育滯后,全面引進設計教育也在改革開放后。而經濟的快速發展造就了國內龐大的人才需求市場,導致了近年來各高校招生的火爆場面,另一方面:由于學校招生量突然增加,教育體制調整不及時,導致教學系統的負擔加重。而反映在課堂方面是部分學科的教學水準模糊和下降的趨勢。因此,對相關課程,尤其是對重點設計課程相對準確的教學定位是高校設計學科未來發展所必須面對的方向。在我們人類歷史上,設計成為一種獨立的活動時也標志著人類文明進程的前進步伐,但客觀的看,目前平面構成教學本身還不夠完善。
2改革平面設計教學的建議
2.1重視學習平面構成的重要性與必要性
平面構成作為高校設計專業的必修課,其目的之一是利用平面構成的美的法則創造美的形態。雖然在客觀世界中各種形態千變萬化,但各種物質形態都有其一定的內在規律。而平面構成教學的目的不能只重視課堂理論教育形式,更側重于學生形成發散性的思維方式、掌握形態創造和造型的方法。在平面構成中抽象形式構成規律的知識和方法教學中,要有較強的“理性特征”、“形式特征”,以“平面設計構成意識(既充分利用發散思維)”創造的基本形。具有強烈的“構成韻律之美”給人全新的感覺。隨著生活水平的提高,人們的欣賞能力和審美能力普遍都得到了提高,設計可以說已經滲透到我們生活的每個角落。企業VI、廣告、標志,版面,包裝、網頁設計、電視平面廣告等等都涉及到平面設計問題。而這些問題正是平面構成作為設計基礎學科所要解決的。對于低年級學生而言,面對平面構成課程在學習時的枯燥,他們總是提出學習平面構成有什么用。針對這一點教師不僅要把學習平面構成課程的目的告訴學生,同時要引導學生欣賞一些優秀的平面設計作品,并加以分析和講解,適當的給學生灌輸一些設計方面的知識和前景,從設計基礎的運用出發,在講解平面構成基礎知識時可以穿插介紹世界設計大師和國外優秀作品,開闊學生設計視野,使學生在作品中感受平面構成的作用激發學生學習平面構成的積極性。
2.2培養學生從“具體”到“抽象”的轉化
大學,最重要的是要教會學生一些基本的理論和分析問題的方法,更重要的是培養學生發現問題,并應用所學過的知識解決實際問題的能力。在教學中,教師要采取如下措施:(1)教案改革。在國內,教材的修訂多半只是根據老師教學后所取得的效果和自己的理解進行修改,而忽略了學生學的一面和時代對與本學科的要求。教材作為學習的重要工具,其質量的好壞直接影響到學生的學習效果。我國的許多教材,特別是高等教育用的教材,給人的第一感覺是厚,似乎是在一味追求全(甚至有國外的教育家說中國的大學教材就像古董,當然這個說法有些過激,但也一語中的,說出我國高校教材的缺點)。學生學習的知識要相互關聯、循序漸進的。教材的難度太大對于本科生的低年級學生來說學習效果肯定不會好。這方面,我國學者應該向國外學習。我們首先聽取學生對教材內容的意見和建議,將所有意見集中起來討論。并且要充分了解時代對與本學科的要求,根據這些意見和建議將教材內容進行分析和處理,刪去一些不必要的又難以理解的內容,加入學生收集或總結的范例,使整個課程的講稿更加完整。有條件的話,還可以將意見反饋給教材的編者,以利于作者對教材進行修改。(2)組織學生到外地或本地教育實習基地參觀實習。高校的教學實驗設施和教學理念比較落后,這樣,會使學生畢業后面對企業先進的設計理念而束手無策。為改變這種狀況,教師應組織學生到外省考察實習或本地漢畫館和本地先進的企業參觀實習,在利用企業的資源,拓寬學生的視野,提高學生的綜合能力。(3)參與實際問題的研究。比如,老師在講授平面構成中講授《分解與重構》一課,首先將課程相關的部分進行提取,講解《形態的規則與不規則 》將講授內容簡化為抽象的形態,轉換成一個難度相對較低,學生用自己現有的知識加上適當的課外學習可以解決的實際問題。讓學生在解決實際問題中要有老師的引導使學生能夠從最基礎的階段入手,完成一部分設計以后,再對學生提出進一步的要求。講解《分解直線分解與曲線分解》將問題逐漸引向深入,最終達到教學目的。如果老師一開始就要求太高,很容易使學生產生畏難心理,甚至放棄。而要求太低,又會使他們養成眼高手低的不良習慣。在教學實踐中,除了加深學生對課本理論的理解以外,更重要的是讓我們看到理論與實際間的差距,逐步掌握如何用理論去分析和解決實際問題,擺脫只會做課本上的練習題,遇到實際問題則不知從何處入手的狀況。
2.3培養學生的創新思維能力突出個性
在20世紀80年代中期,電腦的出現為我們的設計帶來了前所未有的變革。速度和質量是其最突出的表現,它大大提高了平面設計者的工作效率和作品的制作工藝。面對科技帶來的種種壓力和飛速發展的商業環境,設計教育的重要性不斷增強,對設計者潛在能力的要求不斷提高。隨著電腦的普及和軟件的應用,平面設計逐步走向程式化,這就要求設計創意必須具有個性。設計的本質是創造,設計創造源于設計的創造性思維。個性化是設計師對平面設計個性差異的獨到見解。平面設計教學應通過對設計原理、設計內容等理論知識的講授,注重培養學生設計創意個性化的表達,倡導設計風格,挖掘個人與眾不同的創造性思維,使設計具有鮮明、獨特的個性表達和強烈的視覺沖擊力。
2.4平面設計教學要符合人性化與綠色設計需求
綠色設計強調保護自然生態充分利用資源,以人為本與環境為善。工業文明給人類帶來了種種危機,例如資源的破壞、能源浪費、生態環境失調等。因此現代設計的突出主題是人性化設計與綠色設計,此種設計承載了對人類精神和心靈慰籍的重任。不同年齡的人對色彩、設計感等有不同的需求,年輕人通常喜歡能夠充分張揚個性和體現青春活力時尚的設計,年壯者對那些能展示成熟與自我成就感的設計情有獨鐘,年老者則希望設計體現出懷舊感和飽經滄桑的平靜感。因此,設計應以人為本、注重人文關懷,圍繞人的需要展開。這給平面設計教學改革提出了一個嚴峻的課題,平面設計師有責任使平面設計維持合理的視覺秩序,制止材料污染和視覺污染。另一方面,通過傳達對環境的關注與自然相關的圖像以及文字也具有非常重要的意義。設計師們開始意識到他們在紙張耗費與污染技術應用方面所扮演的主要決策人的角色。在中國人們也已逐漸意識到以人為本的綠色設計的重要性以人為本的綠色設計將會是中國平面設計教學過程中長期的目標。
【關鍵詞】PhotoShop 項目式教學 平面設計與動漫制作
PhotoShop是平面設計與動漫制作專業學生的必學課程之一，也是廣告與動漫工作者使用頻率最高的工具。目前很多學校的PS課程教學還是采用“老師講，學生練”“教師示范，學生模仿”的教學方法。對于自控力較弱、個性越來越強烈的中專學生來說，老師苦口婆心的教導對他們漸漸失去作用。學生上課容易走神，即使認真聽講往往也只會依樣畫葫蘆，不能很好地解決實際問題，參加工作后也無法滿足企業的用工需求。
要改變這種現象，我們要立足實際，吃透學生，吃透教法，根據企業對平面設計師和動漫制作工作者的專業技能要求來實施教學。
首先，要了解學生。雖然義務教育普及，但當前中專學生基礎知識仍然不扎實，專注力和理解力較差，審美水平較低，沒有美術功底，不愛學課本枯燥的理論知識，但學習專業技能興趣比較高，動手模仿能力強。
其次，要了解社會需求。我校辦校多年，一直堅持收集學生的就業反饋信息。根據企業反饋回來的信息，總結出企業要求中專畢業生有較強責任感、具備積極、好學、敬業的職業素養，而平面設計和動漫制作工作特別注重創作意識和團隊合作。
我校在平面與動漫專業教學中，以學生為主體，以就業為導向，實施項目教學法。我們按照相應職業崗位的能力要求，設置專業技能課程，加強專業設計技能的訓練。我近年來在教學中大膽嘗試，在原教材的基礎上結合企業的用工需求，對學生實施了項目式教學。制定科學有效的項目，能更好地體現PS軟件在其實際應用時的作用。對PS項目式教學改革，我有幾點想法。
一、有針對性的項目設計
PS軟件主要運用的對象是廣告公司、印刷企業、網絡公司和電子商務平臺。因此項目在選材上，我以工作中常見的平面作品的設計為依托，包括照片處理、宣傳單、書籍裝幀、包裝、網頁、店面裝潢、服裝設計等。其中滲透PS工具的使用和命令的工作原理。項目設計以學生為主導，提供典型案例外，穿插給學生講授相關知識，幫助學生打下理論基礎。
二、教學內容涵蓋全面
在教學內容上我本著由淺入深的原則，安排項目進度。我從學生最易接受的照片處理開始，讓學生了解PS工作界面，掌握“畫布”“像素”“色彩模式”“存儲模式”“存儲方法”“裁切工具”；通過黑白照片和相冊畫框制作學習“仿制圖章工具”“羽化”“色彩曲線”調整等方法。這樣一步步地學習，學生不會因為難度跨度太大而難以接受。內容上逐漸覆蓋PS各種工具的使用、常見平面和動漫作品的設計方法，讓學生熟練掌握了各種命令，也讓他們深刻感受到各個工具之間是如何配合工作并發揮出最大作用的。提供電腦和網絡讓他們動手設計、制作項目，達到鞏固所學知識，學以致用的目的。這樣無論學生以后從事哪方面的工作，都能有針對性地自主學習與實踐。
三、實訓內容貼合實際
在項目實施部分，我設計貼合實際的實操任務，既可以吸引學生興趣，又可以與企業需求充分貼合。基于影樓、廣告公司、印刷廠和網絡公司的常見業務，同時在教學時讓學生循序漸進地學習PS的使用和設計理論與方法，使學生在就業從事相關工作時能夠很快地找到感覺快速上手。照片處理部分，貼合影樓的常見工作，內容為證件照制作、兒童藝術照、相冊制作和婚紗相冊內頁設計，既體現了實用性，素材上也具吸引性；店面裝潢設計，貼合廣告公司的常見噴繪工作，內容為包括門頭噴繪、室內寫真、易拉寶設計等。讓實操內容更好地貼合實際，是項目式教學的另一個制勝法寶。
四、工學結合、多方位展示
在教學過程中使用情景模擬使學生了解相關工作，積累學生的工作經驗。在學校允許的情況下，我通過承攬學校或社會上的平面設計和動漫制作業務，為學生實訓創造條件，也可引導學生通過參加網站（如“豬八戒網”）的作品征集任務來強化技能，提高業務水平。在教學過程中我穿插了學生圖片展、設計專題比賽，激發學生的學習興趣和學習熱情，鼓勵并指導學生參加全國及省市技能競賽。
PhotoShop圖像處理是一門操作性、實用性強的課程，我在教學過程中結合PS課程的特色與中專學生的特點，以學生為主體，以就業為導向，加強專業技能的訓練，著重培養學生的職業能力；精心設置項目并實施項目式教學，調動學生學習的積極性、主動性，激發學生的學習興趣。課堂教學模式的改革取得了較為顯著的成績。通過課堂教學與社會實踐相結合使學生的綜合素質有了明顯的提高，為其參加頂崗實習做了鋪墊。
【參考文獻】
[1]江兆銀， 朱迎華. Photoshop平面設計實用教程（項目式）[M] .人民郵電出版社，2013.
【關鍵詞】 Photoshop；平面設計專業；課堂教學；有效性
【中圖分類號】G622.01 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）4-0-02
Photoshop是目前專業平面設計人員使用最為廣泛的軟件之一，同時它也是一個迄今為止使用范圍最廣的圖像處理軟件。它可以把數字化攝影圖片、剪輯、繪畫、圖形以及現有的美術作品結合在一起并進行處理，使之產生各種絢麗甚至超越意想的藝術效果。Photoshop課程是平面設計專業中非常重要的一門專業基礎課程。正因為如此，它對學生的要求非常高，它不但要求學生會軟件應用，同時還要具備色彩搭配等相應的美術基礎知識，這樣一來就需要與美術專業相聯系來強化技能培養。通過近幾屆平面設計專業Photoshop課堂教學情況進行調查，發現該課堂教學中存在的一些問題，并給出提高Photoshop課堂教學有效性的辦法。
一、Photoshop課堂教學存在的一些問題
1.教學方法單一
目前Photoshop課堂教學主要采用教師講學生練、教師示范學生模仿，技能逐項講解過關的陳舊教學模式。而對于自控力越來越差，個性趨向自由化的中職學生來說，課堂中教師認真的傳授已經吸引不了他們，一部分學生會慢慢從教師的一貫思路中撤退，而一部分學生即使堅持到了最后，往往也是學了相關的知識點，而沒有真正理解并運用所學知識去解決實際問題，沒有領悟到這門課程的內涵，使得學生在實習時不能與實際工作接軌。經常出現學生在Photoshop課程學習中成績很出色，可到了就業時卻無法勝任實際崗位的需求的現象。
2.忽略了學生創造性的培養
在教學中重視基本功，這本無可厚非，但在實際教學中往往是教師希望在每節課上對班級內所有學生的要求都是一樣的，在強調統一時忽略了學生的創造性。因而，目前的平面設計教學體系顯然已經不適應當前形勢。今天的平面設計專業明顯地缺乏活力、創造力，對平面設計的理解也明顯落后于時代。很多學生作品毫無新意，且忽略了自身的特點，放棄了幾千年來中華民族的文化積淀，沒能很好地將平面設計教學與社會生活聯系起來。
面對這種現狀，我們應該面對現實，研究學生，研究教法，激活學生潛能，根據企業對平面設計師的專業技能要求來實施教學。
二、提高Photoshop課堂教學有效性的方法
1.激發學生的學習興趣
中職學校的學生興趣愛好廣泛，不同于普通高中的學生，他們有自己的想法，他們的思維很發散也很獨特，他們會對自己感興趣的東西付出百倍甚至千倍的努力。我們都知道，興趣是最好的老師。有了興趣，才能調動學生學習的積極性，使學生學得輕松愉快，而且效率高。因此，我們教師應該利用學生對某些學科或事物的興趣，加以正確引導，提供適當的幫助，讓學生由興趣人手，逐步深入，學習相關的知識。我們要把發展興趣愛好和學習知識結合起來，使學生體驗學習的樂趣，完成由有趣到樂趣的轉變，促成興趣與學習的良性循環。
2.讓學生在美的藝術氛圍中學習Photoshop
在Photoshop的教學中，可以充分利用美術教師在美學這塊的獨特理解和認識以及學校的電教資源等，定期和不定期組織大量的、各種類型的、優秀的平面設計作品讓學生欣賞，讓學生在美術教師的專業知識指導和幫助下能夠很好地理解作品的構圖、色彩搭配、主題等。每當學生欣賞了某一個系列的作品之后，先讓學生對該系列作品進行評價，然后再讓學生自己再獨立創作設計完成一幅作品。也就是說，讓學生先有發現美的眼睛，然后才會設計出美的作品。這樣的教學實踐，會讓學生在了解各類圖像的主流設計風格的基礎上，提高學生的美感，激發學生的創造力與想象力，在一定程度上能快速提高學生獨立設計、制作完成各類平面設計的水平。
3.注重案例教學法和項目教學法相結合
案例教學法打破了以教材為中心的傳統教學模式，把學習的重點放在具體的實例設計制作上，菜單命令、工具等的使用融人到了具體實例中來講解，整個教學過程強調學以致用，在應用中學習。正是這種案例教學的方式，大大鍛煉了學生的實際動手能力，到實踐中學生能很快進入狀態，創作時就會得心應手。下面以圖層蒙版為例來說明案例教學法和項目教學法在課堂教學中的應用。
圖層蒙版是Photoshop圖像處理的重要組成部分。其主要功能是顯示設計者需要的部分，隱藏或柔和遮擋不必要的部分，而對圖像不造成損壞。在課堂教學中，如果我們按照慣例先給出圖層蒙版的概念，再講功能作用，然后講實際操作，最后讓學生練習的話，我相信大多數學生會越來越糊涂，最后會失去信心，很可能會主動放棄這一部分的學習。而在實際授課中，如果我們直接把一個可愛的孩子坐在一朵開放的荷花上這樣一幅圖片展現在學生眼前時，學生會眼前一亮，注意力會特別集中，特別渴望自己能掌握這種技巧。那么教師可以先賣個關子，讓學生自己運用之前學過的知識去完成該實例，讓小組內同學通過充分的討論和實踐，會提出許多方法來完成，比如用鋼筆工具摳圖等。在充分肯定學生的思維后，再拋出一個問題：可不可以在不影響原圖層的前提下來完成，這個時候學生的心理會有起伏，原來覺得很容易完成的操作結果卻總是差一點。教師就應該在學生的心情幾乎從高峰一下子跌到低谷的時候，給學生暗示寶寶圖層也以前學過的圖層的區別，讓眼尖的學生去發現滿足他們的表現欲望，然后指出這個多出來的特殊圖層是怎么做出來的，展示效果，學生就會恍然大悟，之前困惑自己的難題迎刃而解。接下來的課堂就會在充滿著嘗試和競爭中你追我趕，讓每個學生發揮自己的想像，盡可能的去添加特殊的圖層然后掌握操作方法。到這里這節課已經成功了一大半，學生會操作了，而且在操作中已經不自覺間知道了這個特殊的圖層是圖層蒙版。我們這一節課通過創設了一個特殊的案例而抓住了所有學生的興趣點，使得這節非常難于理解的內容變得容易接受而效果顯著。
而且我們將荷花童子實例當成一個項目，在無形中分成童子從背景中分離、童子坐在荷花上、添加合適背景幾個小的教學項目，圍繞著這幾個小項目組織和展開教學，使學生直接參與項目全過程。注重培養學生解決實際問題的能力，學生在問題解決的同時完成學習，在這個過程中獲得自信、學會協作、鍛煉能力。中職教育中進行項目設置，離不開專業知識，離不開技術技能，更離不開有關職業崗位所需的內容。
我們在創設項目時要以實例操作為主，除講解典型案例外，還要提供相關理論知識，以幫助學生了解更多理論基礎，同時還應提供相關藝術設計方面的知識，在實訓內容上提供讓學生自己動手、設計制作的實訓項目，以達到鞏固所學知識，學以致用的目的。這樣無論學生以后從事哪方面的工作，都有針對性的學習與實踐。實踐表明，在Photoshop教學中，合理地應用項目教學，讓學生在完成“項目”中掌握知識、技能和方法，真正體現了教學中學生的主體地位和教師的主導地位，可以提高教學的有效性，激發學生的學習興趣和求知欲，能夠培養學生的創造性思維和自主學習能力。
4.項目完成后，要及時對學生完成的項目進行考核評價
根據本課程的特點，一般是把觀察法評價和作品評價結合起來。教師需要關注學生參與教學活動的態度，解決問題的能力和創造性，以及獲取知識的經驗與教訓，使其真正得到提高。把評價的重點放在整個學習過程，不應過多地注重結果完成的如何，這就是觀察法評價。另外，創作的作品必須展示，通過直觀效果看學生對知識的獲取和應用能力。學生之間可以互相對作品進行評價，老師也要對作品進行點評，引導學生討論，以求提高學生對作品的欣賞能力。
5.設計靈活而多樣的作業練習
作業練習，是對課堂所學知識的鞏固和檢測。作業設計，不應停留在對知識的重復模仿、機械記憶，而應針對不同的教學內容，打破單一的書面作業形式，注重多樣化，調動學生的學習積極性和主動性，因此要設計內容生活化、活動主體化、形式多樣性、過程探索性作業，讓學生做問題的探索者；設計分層作業，讓學生做實踐的成功者；設計開放性作業，讓學生做學習的創新者。通過大量的作業練習，不僅能使學生熟悉和把握Photoshop的各種功能，避免注入灌輸、死記硬背的教學方法，而且還能促使學生結合自己的生活經歷，展開自己的想象，設計出各自的風格，學生的創造性也得到了充分發揮。
三、結語
總之，我們在教學過程中應該以市場需求為導向，結合Photoshop課程的特色與中職學生的特點，調節教學內容與方式，調動了學生學習的積極性、主動性，激發了學生的學習興趣。通過課堂教學與社會實踐相結合的教學模式，使學生的綜合素質和專業素質有了明顯的提高，為畢業后就業做了良好的鋪墊。
參考文獻
[1]胖鳥工作室.平面設計師就業實戰大揭秘[M].北京：科學出版社.
關鍵詞：中等職業教育；計算機；平面設計；專業人才
一、中等職業教育的人才培養目標
在2000年3月國家教育部制定下發的《關于全面推進素質教育、深化中等職業教育教學改革的意見》中，進一步明確了中等職業教育的培養目標：“中等職業教育要全面貫徹黨的教育方針，轉變教育思想，樹立以全面素質為基礎、以能力為本位的新觀念，培養與社會主義現代化建設要求相適應，德智體美等全面發展，具有綜合職業能力，在生產、服務、技術和管理第一線工作的高素質勞動者和中初級專門人才。”因此，中職生跟普通高中生是不同的，他們是特殊的學生群體，職業教育的特點決定了他們所面對的特殊人才培養目標。他們畢業后要作為“社會人”“職業人”走入社會，必須掌握一門或多門專業技能以便能夠順利上崗，“能力為本”“以人為本”是中職學生的兩個鮮明特點。
二、計算機平面設計教學
平面設計又稱圖形設計，泛指具有藝術性和專業性，以“視覺”作為溝通和表現方式，結合符號、圖片和文字，借此用來傳達想法或信息的視覺表現。平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面等方面的專業技巧，來完成創作計劃。平面設計通常可指制作（設計）時的過程，以及最后完成的作品。隨著計算機信息技術的飛速發展，更多的商業廣告依賴于計算機的制作和加工，計算機和平面設計的聯系越來越緊密。因此，中等職業學校在計算機專業中開設平面設計課程，是針對目前廣告行業市場人才需求所設立的應用性專業。其課程通常包括PHOTOSHOP、3D MAX、FLASH、DREAMWEAVER等軟件的應用。
三、中等職業學校中的計算機平面設計教學
（1）中等職業學校學生的學情分析。有的中職學生是初中分流出來、綜合素質有待提高的學生。為了把這些學生培養成社會有用人才，中職學校肩負起了此重任。有的中職生存在著文化水平偏差、素質偏低的現象，一些學生厭學思想嚴重。有的學習無目標，缺乏動機，上課注意力不集中，記憶力不佳，一看專業書就疲憊，難以堅持；逃課現象嚴重，借故不聽課或隨意逃課；考試作弊不以為恥，違規違紀現象增多等等。這些“問題學生”集中在一起，對優秀學生的學習也帶來不良影響。為了遏制住這股不良學風，針對中職學生這些問題，教師要從思想的源頭抓起，要治標更治本，端正其學風，明確其學習的目標，讓學生“學會學習”“學會做人”“學會做事”“學會生活”。從入學初的第一堂課起，就要明確告訴他們，是為了什么而學習，學好平面設計對于今后的畢業工作有什么樣的重要作用。這有助于中職生端正學習態度，有助于今后的成才、成功。
（2）如何提高平面設計的教學水平。職業教育必須以職業活動為導向、以能力為目標、以學生為主體、以素質為基礎、以項目為載體，開設知識、理論和實踐一體化的課程。①良好的教學模式、教學內容和教學方法是提高教學水平的關鍵。比如，可以采用激發學生興趣的教學方法。例如：讓學生在課前收集國內外優秀的廣告作品，課上再逐一講解其設計的結構特點、色彩喻意，讓學生在愉悅輕松的環境中學習，從而激發學生的學習興趣。②案例教學與動手操練教學法。讓學生用廣告攝影課上拍攝到的照片作為素材，結合PHOTOSHOP、FLASH、DREAMWEAVER等軟件進行再加工，使學生在加深對廣告圖形圖像的理解同時形成自己的創作理念，讓制作出來的作品更具生命力。③多媒體投影教學法。④榮譽鼓勵教學法。每上完一個單元課程，要求學生進行設計作品匯報，評分作為平時成績。此外，還可以通過參加校內外技能競賽，讓學生通過競賽激發學習熱情。⑤鼓勵學生積極參加社會實踐活動。根據學生掌握的知識，安排到學校實訓工廠實踐學習，讓他們將學到的知識服務于社會，為畢業就業打下良好基礎。⑥在教材的選取上，根據社會的發展和學生的基礎，選用合適的更通俗易懂的新式教材，更多的案例和實踐課程，讓學生在實踐中學到更多知識。
（3）克服教學工具短缺問題，保證中職教學質量。教學條件的制約，也影響著平面設計的教學。例如，為二年級學生開設的廣告攝影課，需要用到價值三千元以上的數碼單反相機，學校提供的教具只有一臺，全班30個學生，很難滿足教學需求。為了保證學生都能學到攝影技術，我把學生分成幾個學習小組，上課以小組的形式使用數碼單反相機，課后動員學生利用帶拍攝功能的手機進行攝影創作，上課時把自己的作品導入計算機，老師再逐一輔導，這樣就解決了教學工具短缺影響教學的現象。一學期下來，大部分同學掌握了數碼單反相機的基本結構。部分同學能夠獨立完成攝影創作，還選送了作品參加全區中職學校攝影比賽，取得了良好的成績。
中等職業教育短短三年，除最后半年的離校實習，實際在校只有兩年半時間，時間緊，課程多，是教學上的一大難點。對此，我們提取課程的精華，講精講實，很好地利用有限的45分鐘課堂時間，課后布置實際操作性較強的作業讓學生鞏固自己所學的知識，基本上都能讓學生掌握必要的職業技能知識，達到了良好的教學效果。
總結：當今的社會是一個信息多樣化和全球化的時代，市場競爭愈演愈烈，平面設計作為與商業廣告及生活緊密聯系的學科也在迅速發展。因此，教師的教學方法也應跟著社會的發展而進行更新和提高。作為中等職業學校的教師，應當緊跟時代步伐，時刻關注國內國際設計理念，不斷學習，給自己充電。要轉變思想，轉變觀念，轉變教學方法，不斷提高教學水平，積極調動學生的學習積極性，引導學生參加實踐學習，提高欣賞能力和創新能力，用高質量的教學水平為社會培養高素質專業人才。
參考文獻：
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一、社會對人才的需求，是決定平面設計專業發展的因素
平面廣告是現代信息社會的重要組成部分，它與工業生產、現代文明以及當今的商業生活密不可分。平面廣告不僅是國民經濟發展的“晴雨表”，也是社會精神文明建設的“風向標”。隨著經濟迅速發展，平面廣告在項目細化和應用領域上不斷發展，使得社會對設計人才需求增多。如今，在各類招聘信息中，平面設計人才的招聘所占比例越來越大，具備較強實踐能力的高素質設計師更是搶手的人才之一。因此，學院應該大膽抓住機遇，針對平面設計的崗位特色，發揮現有優勢，使專業發展具有較強生命力，力求取得較快的社會效益，并擴大影響，培養社會短缺和急需的高質量平面設計應用型人才，這也在客觀上為技工院校平面設計專業提供了廣闊的發展空間，同時也提出了挑戰。
二、要培養高素質的應用型人才，一體化教學改革勢在必行
技工學校擔負著為社會培養大量的技能人才的重要任務。由于學生素質參差不齊，技工院校教學的發展一直是步履維艱，而近兩年隨著大學和高中的擴招，技校的生源日益減少，教學可以說是難上加難。筆者所在學院重點專業課程――平面設計更是面臨嚴峻的形勢與考驗。筆者所在學院平面設計專業現有的教材陳舊、專業知識結構老化；生源基礎較差，基本操作技能較低，學生常處于課堂被動學習的狀態，對市場缺乏感性的認知，平面配色與布局的知識欠缺，缺少相關設計經驗，導致學生的設計表現方法單一，缺乏相關色彩構成知識及廣告策劃的方向指引，設計出來的作品只是滿足個人喜好而沒有顧及客戶需求及大眾審美的喜好。另外，學生的設計作品缺乏品牌個性，創意點很少；學生學習缺乏目標和主動性，對未來職業生涯也感到茫然。
綜上所述，開發注重實踐、面向市場，且基于“項目”的平面設計課程一體化教學改革勢在必行。同時，在課程設計上還應更多地向初級設計崗位傾斜、擴展知識寬度，積極開展教學方法創新，確保平面設計一體化教學的順利開展。為更好實現平面設計課程的一體化教學改革，筆者所在學校院系專門成立了一體化教學改革課題組，教師通過對企業調研，了解目前相關企業在平面設計方面對學生的用工需求，通過信息匯總，討論利弊，結合當前我系學生的特征，以培養學生綜合職業能力為目標，以典型商業“項目”為載體，按照項目設計過程的順序和學生自主學習的需求循序漸進、逐步深化地進行教學設計并安排教學活動，制訂滿足企業需要及切合學生實際的教學計劃。平面設計專業實施一體化教學，不僅充分體現了理論與實踐融通合一，而且實現了能力與崗位對接合一、實習與頂崗工作學做合一。下面，就以中職技工多媒體專業平面設計課程制作《企業VI》項目為例，闡述一體化教學簡要過程。
筆者在所教班級建立了設計小組，統一命名為“項目小組”。課程前期教師可以提前預設設計內容，引導他們主動學習設計基本知識。在課程中期，教師可以提供體現品牌個性的經典案例作品，引導學生講解和分析自己對經典案例作品的理解，或者要求學生根據教師提供的素材、文字資料和網站資源，收集自己喜歡的品牌，實現從不同行業及領域了解品牌形象設計的經典案例，從而學會各種藝術表現形式的目的。同時，教師要指導學生熟練運用所學設計軟件進行企業VI設計，在整個過程中，注重培養學生的自主學習意識，鍛煉實際操作技能、團隊合作能力、與人溝通技巧，重點強化學生“懂知識、會操作、能執行、會創意”的職業技能。在課程設計后期，教師可以針對企業VI設計中的創新點和構圖技巧，組織學生進行分組匯報、討論、答辯。
注意：教師在組織學生進行項目匯報時，學生必須使用PPT講解制作企業VI的具體過程，包括品牌介紹、市場調研和品牌策劃、LOGO設計及釋義，以及辦公用品系統、環境展示系統、廣告宣傳系統、公關禮品系統等VI設計的整個設計流程。學生匯報完畢，引導學生各抒己見，取長補短，鼓勵他們大膽創新，提出自己的獨到見解，培養學生團隊合作精神。
三、緊跟市場需求，培養“四有”人才
商品促銷離不開廣告，企業形象需要廣告宣傳，市場經濟的發展更與廣告行業密不可分。平面設計專業的畢業生可到網絡公司、廣告傳媒公司、印刷行業、工作室、報社、圖書出版社、影樓、噴繪廣告公司工作，也可從事網頁美工、界面設計等工作。通過大量走訪企業和崗位調研，當今平面設計人才必須緊跟市場需求，滿足“四有”人才要求。
1.有學習、繼承與創新的能力
互聯網信息資源豐富、圖文互動、高速高效，它將是視覺設計新的媒介。見多則識廣，只有具有廣博的知識面，才能為設計提供更多的設計素材，才能更好地激發設計靈感。設計是一個綜合性工作，它不只是圖形的創作，還要涉及到美術、人文等許多不同領域。所以，平面設計師要不斷地學習各方面的知識來充實自身的實力，不僅要掌握電腦技術，還必須具備能不斷接受新知識的學習能力，這樣才能靈活地制作出創意十足的作品。
2.有較強的崗位操作能力
如今在人才市場或招聘網站，平面設計專業在招聘時都要強調具有相關行業的實際操作經驗。因此，技工院校平面專業必須在課程設計上更多地向崗位傾斜，培養出具備較強實際操作能力的實用型人才，這不僅是教學改革的需要，更是企業對職業院校提出的最基本要求。在專業教學過程中應注重培養學生如下崗位能力：平面設計軟件（Photoshop，IIIustrator，Coreldraw等）的操作能力，掌握和運用Windows各項操作系統的能力，一定的手繪能力，良好的空間感和立體感，良好的作品鑒賞能力，有較強的美學素養、獨到的創意觀點，色彩審美觀及較強的創意設計表達能力，基本的英文閱讀及書寫能力。
3.有“一專多能”的復合型學習能力
技工教育源于生產，服務于生產。近年來，筆者所在學院以為企業服務為中心，對“一專多能”復合型學習人才的培養進行了大量的探索和實踐。社會上各個行業（包括設計行業在內）都要時刻面臨擴展、提升與轉型，這勢必要求平面設計人員認知領域寬、知識面廣、適應性強，尤其需要既懂專業又能熟練操作的復合型、實用型人才。筆者認為平面設計行業需要的人才，是以一個專業的設計為基礎，同時還要加強其他領域設計的專業能力，學院只有加強“一專多能”的復合型能力培養，才能強化、健全學生的設計知識結構，使學生在設計作品時，有一個全方位的、完整的、系統的設計理念，進而可以在設計道路上越走越遠。
4.有可持續發展潛力和較高的綜合職業素質
導致平面廣告設計課程沒有實現其作用的原因之一是課程體系設置不合理。因為平面廣告設計課是藝術設計專業核心課程，是核心能力培養的重要課程，是一門綜合型、實踐型課程，要提高該課程的教學效果，不但要有大量的前期課程做鋪墊，還需要比較多的后期課程以保證該課程學習效果的實踐。所以我們在專業人才培養方案的制訂中要對課程體系進行合理規劃。一定要在掌握了解必備專業基礎課程后的情況下來開設此課程。該課程的前期支撐課程建議開設“圖形創意”“文字設計”“版式設計”“商業插畫”“商業攝影”“藝術采風”“圖案與裝飾”“廣告策劃與創意”“廣告文案”等專業課程。在這些前期課程中，我們重點談談“藝術采風”，因為絕大部分的高職設計專業都未開設或已經取消。然而，“藝術采風”這門課程非常重要，通過它可以讓學生走進自然，了解自然，感悟自然，深入考察當地的民間文化圖案、工藝美術及其獨特的工藝、材料及設計風格、裝飾風格和各地的風土人情等。培養學生對自然和生活中美的形式和內容的敏感性，了解課堂上的理論教學與生活中俯拾即是的藝術品之間的聯系和區別，開闊學生眼界，印證中國傳統藝術與現代設計藝術發展的脈絡，豐富學生的專業知識，尋找設計的靈感源泉。為學生今后的創作最終走向生活、融入生活打下堅實的思想和理論基礎。并在此基礎上，培養和開發學生想象的能動性，使他們對視覺藝術的現象、規律和方法有初步的了解和把握。同時培養學生的歸納、整理、思辨能力，總結能力和創新意識。也能讓學生學會觀察生活中的各類廣告，并判斷其優劣，收集優秀廣告，為我們的平面廣告設計打下堅實的基礎。“行萬里路，讀萬卷書”，外出采風對于藝術類的學習非常重要。然而，現在很多學校因為各種原因沒有開設該課程。除了前期課程的鋪墊，后期實踐課程，建議開設“CI設計”“書裝設計”“包裝設計”“畢業設計”和“畢業頂崗實習”，以強化該課程在后期設計創作中的運用。當然，除了課程體系設計合理完善之外，在教學實踐中配備必要的教學設備也是提高學生學習效果的前提。因此，還需要配備廣告制作實訓室、多媒體機房等硬件設備，通過多維信息接收與輸出，提高學生的學習興趣與積極性。而在硬件配備上建議夠用就好，不要為了完成任務采購大量的無用設備，這樣既浪費資源也占用場地。建議建設一個“平面廣告材料展示室”，可以展示最新的平面廣告材料，讓學生直觀地了解材料，為更好地進行設計打下堅實的基礎。
二、將實踐項目引入教學過程
平面廣告設計課程沒有實現其作用的原因還在于教學理念和方式方法存在問題。以前的平面廣告設計課程的基本教學模式是“廣告理論講授—廣告作品欣賞—教師布置作業—學生按題設計—教師評講作業”這樣的流程。教師在教學中更多側重于理論的灌輸與講解，至于設計作品能否符合市場需求并沒有真正得到檢驗。好與差的標準是理論標準而不是市場，缺乏市場檢驗與激勵的教學模式，自然培養不出合格的、和市場接軌的平面廣告設計人才。教育部《關于全面提高高等職業教育教學質量的若干意見》中明確指出：“要積極推行與生產勞動和社會實踐相結合的學習模式，把工學結合作為高等職業教育人才培養模式改革的重要切入點，帶動專業調整與建設，引導課程設置、教學內容和教學方法改革。”因此項目導入、工學結合尤為重要。這種模式可以改變以往單一的以教師灌輸為主的單向教學模式,學習過程成為人人參與的創造實踐活動，調動了學生的學習興趣和學習主動性，大大提高了學生的創造思維能力及綜合實踐能力。將實踐項目引入教學過程，可以根據具體情況從以下三個方面來進行：
1.設置虛擬項目供學生學習。
組建專業指導委員會，成員由學院專業帶頭人、骨干教師和行業企業的設計總監、設計師聯合擔任。在深入分析崗位任務、工作流程和對應能力要求的基礎上，以廣告設計師任職條件和崗位資格標準為依據，制訂課程標準，開發課程項目，設計教學活動，構建基于工作過程的虛擬項目。也可以將合作企業已經設計過的項目作為虛擬項目和課題放入到我們的教學中。到時聘請設計師到課堂來，將整個設計投標及詳細過程與同學分享，讓同學掌握整個設計及制作過程，找到差距，以此提高水平。
2.引入市場真實項目讓學生參與設計。
在課程中建立工作室，實行首席設計師負責制，確立本工作室教學小團隊，在教學中以項目為導向，將校外實訓基地的商業設計項目拿進課堂，由首度設計師擔綱，校外實訓基地指導教師輔助，帶領工作室成員完成一系列的平面廣告設計。并讓學生從和客戶交流—談單—創意草圖—設計—整改—制作，全程參與，掌握廣告設計的整個流程。教師邊做邊教，學生邊做邊學，教、學、做結合，將理論教學、基礎技能學習和操作實訓融為一體，強化職場氛圍，強化工作過程體驗，強化職業技能訓練，強化人文素質和職業素養。使學生通過訓練增強其表述能力、溝通能力、執行能力、企劃能力，實現“崗位對接”。
3.在學習中推行“技賽結合”，塑造學習氛圍。
通過技賽結合，可激發學生的學習興趣，提升創造思維能力，增強學生成功的信心，能鍛煉團隊溝通協作能力，提高自身的綜合能力，也可以激發學生的創作激情，檢驗設計作品的優劣。在課程中安排各種廣告專業賽事，實現理論教學環節、實踐實訓環節、素質拓展環節全面銜接。這種方式可以使課程教學更加寬泛，鼓勵學生利用課余時間參加各種與專業相關的技能大賽，舉辦校內“平面廣告設計大賽”，以學參賽，以賽促學。根據大賽時間及內容要求及時調整實訓項目和進度要求，對學生掌握的專業技能情況和對知識的靈活運用能力進行檢驗和考察。學生在大賽中成長和磨煉，在競爭中學習、提高綜合能力，特別是創意水平和動手設計實踐能力的培養。
三、合理設置師資結構及教學分工
隨著時代的進步和教育教學的發展，在一門課程中，單一的教師現如今不能充分地完成教學任務，所以在師資安排上可以根據平面廣告設計的特點在工作室的模式下匹配教師，首先確定該課程工作室的“主導教師”，并以該教師為主體執行課程標準，再根據課程設置上引入“項目”，充分發揮“主題+項目”的教學方法。工作室的教師課前進行探討，在教學中，將項目引領的教學思想貫穿所有專業課程教學之中，讓學生進行專業知識練習，隨后進入成功案例分析，然后進行實戰項目演習，由首席設計師擔綱（主導教師），其他教師（包括校外指導教師）輔助，帶領工作室成員完成一系列的平面廣告設計。在理論教學環節中“主導教師”負責講解平面廣告的概念、平面廣告設計的構思方法、平面廣告設計的表現方法、平面廣告構成要素、平面廣告的編排方法等；校外指導教師（平面設計師）負責設計理念和品牌塑造理論的講授，并讓學生明白如何與消費者溝通、滿足和說服消費者。在設計過程中以首席設計師負責整體把關和指導，其他教師（包括校外指導教師）負責技術指導。
四、學生分組，形成工作室項目小組
主導教師根據課前掌握的學生特點首先確定工作室項目小組長，并由小組長根據平面廣告設計人員的需要來選定自己的成員，每個小組一般4～6人，小組在自愿的情況下組成。項目小組在老師的指導下選定項目，并根據小組成員特點進行分工。在實施過程中，各自完成自己的任務。期間有些工作會完成得很好，有些工作完成得較差或者沒有辦法完成。遇到問題可以在項目小組內討論也可以與其他項目小組探討。還可以請教指導教師，通過項目小組和教師的共同努力完成實踐項目，讓同學明白設計不是一項單一的工作，由一個人就可以完成，它必須通過團隊合作來完成，自己是整個團隊中的一員。通過該模式可以鍛煉同學們發現問題、分析問題和解決問題的能力。可以提高同學們的團隊合作能力和平面設計的專業能力。還可提升同學的語言表達能力和管理能力。
五、建立健全教學效果的考核方案
為了檢驗整個教學效果，提高教學水平，可以建立一套平面廣告設計課程評價體系，通過各類評價來對課程起到促進作用。首先，學生課程結束后進行自我評價，面向全班及所有教師，針對由工作室項目小組所做的設計及自己的工作總結其優缺點。可以把自己的體會與所有人共享，諸如“怎樣進行的市場調查、資料收集、客戶溝通、設計創意、設計討論、設計制作……”在課題上講解整個設計溝通、創意、設計、制作過程，并評述各自的收獲、成功及不足。同學可相互學習，也可提升他們的交流溝通能力及口頭表達能力，并根據其表現作為一項評分依據。其次，讓項目工作小組將整個課程的過程記錄編排成學生“平面廣告課程報告書”，并作為成績評定的依據之一。該報告書的主要內容包含項目內容、項目思考、小組分工、客戶溝通、市場調查、方案構思、資料收集、設計討論、設計初稿、客戶交流、設計確定、設計成品。其中還包含教師提出的指導建議意見及整改情況、學習收獲及心得。再次，舉辦階段性的平面廣告設計作業展，展示整個設計作品，包括其過程及“平面廣告課程報告書”，讓其他班級的學生來評價作品并可提出意見建議。并選擇部分學生代表來對作品評分，這部分的分數可以按一定比例計入平面廣告設計的成績。最后，改革傳統的學生評價手段和方法，采用階段評價、過程評價與目標評價相結合，項目評價、理論與實踐一體化的評價模式。邀請其他至少2名平面專業老師與“專業指導委員會”一同對學生完成的作品進行評價。創意思維+創意表現手法+綜合整體廣告效果作為成績評定的主要依據。所有評分人員給定分數，最后的平均分數就是該生成績的一部分，并找出沒有達到要求的地方要求學生進行整改。
六、培養學生課外自主學習氛圍與習慣
