發(fā)布時間：2022-05-09 11:41:05
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇美術(shù)專業(yè)論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
【內(nèi)容摘要】文章針對美術(shù)專業(yè)學位論文的寫作問題，在重視寫作規(guī)范、加強教學指導、提升評審要求、尊重學科特點四個方面進行闡述和思考，以期促進美術(shù)專業(yè)教學質(zhì)量的提高。
【關(guān)鍵詞】美術(shù)專業(yè) 學位論文 寫作
美術(shù)專業(yè)①的學位論文問題眾多，這早已不是秘密。但長期以來，有些問題一直得不到解決。目前在一些院校已經(jīng)出現(xiàn)學生在論文的寫作上自我矮化、不以為然，教師在論文的教學、指導、評判上日漸放松的趨勢，由此影響到了美術(shù)院校的教學質(zhì)量和學術(shù)聲譽。本文就美術(shù)專業(yè)學位論文寫作的相關(guān)問題進行闡述和思考。
一、重視學位論文的寫作規(guī)范
國家學位條例規(guī)定，高校學生須提交學位論文方能畢業(yè)和授位。畢業(yè)論文因此成為審核美術(shù)專業(yè)學生能否畢業(yè)和授位的主要依據(jù)之一。毫無疑問，我們必須執(zhí)行國家的學位條例。
最近，教育部了《學位論文作假行為處理辦法》，厘定了學位論文的作假情形，明確了單位、導師與學生各自的責任和違反規(guī)定后的懲處措施，并要求從2013年1月1日起執(zhí)行。教育部社會科學委員會在2004年通過《高等學校哲學社會科學研究學術(shù)規(guī)范（試行）》，對于學術(shù)研究的基本規(guī)范包括學術(shù)引文、成果、評價、批評等規(guī)范做出了界定和要求。這兩份文件不僅對學位論文進行了學術(shù)規(guī)范也明示了學術(shù)造假與學術(shù)不端的后果。
在論文的學術(shù)觀點和內(nèi)容上，有些方面雖然沒寫進《辦法》和《規(guī)范》，卻同樣不可掉以輕心。譬如，涉及國家的、政治的、民族的、宗教的、倫理的等敏感問題或大是大非問題，以及涉及學位論文研究的“雷區(qū)”，或?qū)W術(shù)規(guī)范的“灰色地帶”，都要十分慎重，不能妄言。有一種說法，學術(shù)觀點無對錯，只要自圓其說。但真正要做到自圓其說并不容易，觀點可以討論，論據(jù)必須準確，論證必須嚴密。
從形式技術(shù)層面上講，國家標準化管理委員會的《科學技術(shù)報告、學位論文和學術(shù)論文的編寫格式》《文后參考文獻著錄規(guī)則》等，對學位論文的編寫格式如摘要、關(guān)鍵詞、緒論、正文、結(jié)語、致謝、參考文獻等部分都有明確要求。各美術(shù)院校制定的學位論文寫作大綱均以國家標準為基本依據(jù)。論文的形式規(guī)范雖然只是論文的外形和細節(jié)，卻是一些硬性標準。在實際的論文寫作和論文評定中，這樣一些技術(shù)規(guī)定不能形同虛設(shè)。
國家條例與院校文件是學位論文寫作與評審的主要依據(jù)，這是必須重視的基本規(guī)范。重視規(guī)范，不僅是學術(shù)問題，它還關(guān)乎到學風和品德。有許多時候，我們在學位論文上的尷尬處境并不歸咎于我們的條件和能力，而在于我們的學術(shù)態(tài)度和責任感。美術(shù)學科不應該成為知性和學術(shù)的蒼白之地，尊重藝術(shù)實踐性的特點尚不足以成為不寫論文或不講論文寫作規(guī)范的借口。
二、加強學位論文寫作的教學指導
從多方面的信息來看，許多大學的本科和研究生培養(yǎng)計劃里都沒有論文寫作的課程安排。雖然有的美術(shù)學院在研究生培養(yǎng)方案里制定了論文寫作的計劃，但沒有學分，也沒有具體的課程依托?，F(xiàn)階段學生在論文寫作這個環(huán)節(jié)上存在許多不確定、不可知的因素。要改變松散的教學狀態(tài)，就必須增設(shè)學位論文寫作課程，加強學位論文的教學與指導，為學生開辟獲取知識更為有效的途徑。只有建立起有效的教學制度依托，才能確保學生的培養(yǎng)質(zhì)量。
由于美術(shù)專業(yè)的學位論文寫作與畢業(yè)創(chuàng)作同樣重要，有必要制定理論閱讀和練習寫作的培養(yǎng)要求，就如畢業(yè)創(chuàng)作必須有一個前期的積累一樣，畢業(yè)論文的寫作也要有一個前期的準備。
首先可以要求通過寫讀書筆記、講座心得、短篇考察報告、期刊小文章等形式，進行學位論文寫作的先導性訓練。這種研究性的自學項目同時會增強學生的專業(yè)知識，升華藝術(shù)感性。其次，應鼓勵學生拓寬視野，廣采博收，不能局限于專業(yè)或者畫室的小圈子。教師鼓勵學生外出看各種畫展，參加各種藝術(shù)活動和學術(shù)講座，了解高層次的藝術(shù)展覽和學術(shù)研究動態(tài)，提高他們的理性思考的興趣。要使學生真正認識到學位論文的重要性并能夠積極主動寫作，除了一些教學管理手段的運用外，還應該讓學生認識到論文寫作對他們專業(yè)的發(fā)展和今后的人生有好處，“老牛亦解韶華貴，不等揚鞭自奮蹄”。當然，美術(shù)專業(yè)畢竟是實踐型專業(yè)，在專業(yè)實踐上首先要有知識、有技術(shù)、有能力才能有“寫頭”。如果不從專業(yè)學養(yǎng)上進行修煉，光去“練寫”也無濟于事。
在學位論文的寫作中，導師應當切實起到釋疑解惑的作用，并以高度負責的精神對論文選題進行專業(yè)的、審慎的學術(shù)判斷，因勢利導為學生把好關(guān)。有的導師在指導學生論文寫作過程中，還要充當語文教師一職，在字、詞、句上進行指導，雖然這樣實屬無奈，但是，通過認真負責指導后的論文與不管不顧的論文一定大相徑庭。所以，應該明確導師責任制，學生的論文情況將是衡量導師是否履行職責的重要標尺。對學生學位論文的寫作過程也需要進行督促和跟蹤，事前的嚴格把關(guān)總比事后的補救要好。
學生在進行論文答辯前，有必要進行答辯預習。注意答辯禮儀、著裝舉止、PPT制作、陳述要點、語言方式以及論文的問題點等。就如教育實習前的教案審定和試講一樣，學生經(jīng)過答辯培訓后進入答辯席，即可以將自己置于一個自信成熟且懂規(guī)矩的答辯者之列，這種慎重態(tài)度是對評委專家的尊重，同時也展現(xiàn)了良好的個人形象。
三、提升學位論文評審的規(guī)范化要求
如何規(guī)范地評閱學位論文，這是件難事。論文評審表上要求對論文的意義價值、研究方法、創(chuàng)新性、學術(shù)水平、研究成果、存在問題及作者的基礎(chǔ)理論知識和科研能力、論文寫作等做出評述，但由于沒有具體的可參考的標準，這中間就產(chǎn)生許多不確定性和隨意性。客觀上難免因評審專家的不同而導致對論文的評審意見的不同，人為因素常常左右著評審結(jié)果。一旦評審的意見或決議引發(fā)學生質(zhì)疑時，評審一方甚至往往難于做出有力的令人信服的回應。此外，研究生論文答辯的三級成績——優(yōu)、合格、不合格顯得馬虎和粗糙。由于優(yōu)秀論文常常在幾十個畢業(yè)生里只有一個指標，對于絕大多數(shù)的研究生來說，別無出路，寫作的動力就剩下“60分萬歲”了，此舉更加劇了平庸論文和問題論文大面積出現(xiàn)的概率。健全和細化學位論文的評估標準，提升學位論文評審的規(guī)范化要求看來十分必要。
學位論文的答辯評審至關(guān)重要。有些問題的出現(xiàn)不能說管理層和學術(shù)專家疏漏失職，其實還是一個制度規(guī)范的問題。譬如：有時我們看到一個專家組幾十位研究生的答辯在一天之內(nèi)就進行完畢，一個學生的答辯大約耗時20分鐘，答辯專家的合議也就在50分鐘左右，在這個時間段還要寫出每一位研究生的評審結(jié)論。趕時間趕效率必定導致產(chǎn)生一些草率和失誤。如果建立健全科學合理的論文答辯評審規(guī)范，立足規(guī)范進行評審，而不被其他偶然的、外部的因素干擾，就能最大限度的維護學術(shù)評審的形象，并保證公正、公平的評審過程和結(jié)果。唯此，當否決不合格的學位論文，打破了“零淘汰率”時，才不至于激化矛盾。如果對優(yōu)秀論文也能給予及時表彰獎勵，激發(fā)師生從事學術(shù)理論研究的積極性，更是利好。
四、尊重美術(shù)專業(yè)學位論文的學科特點
美術(shù)專業(yè)論文是理論與實踐的結(jié)合體，視覺化、圖像化、感性化、技術(shù)化的寫作方式是美術(shù)專業(yè)論文的學科特征。用文史類的論文形式和理論水準來衡量美術(shù)專業(yè)論文，肯定不合適，它們甚至沒有可比性。如果我們同時考慮到論文寫作存在的學科特性，美術(shù)專業(yè)論文就能彰顯出不可替代的價值和意義。另一方面，正因為美術(shù)專業(yè)的藝術(shù)性、創(chuàng)造性特點，造就了美術(shù)專業(yè)的學生自我意識強并勇于創(chuàng)新的個性。在他們的論文寫作中常常有較強的問題意識，學術(shù)探討不拘一格。如果我們不戴有色眼鏡看人，再多一點包容，我們就能發(fā)現(xiàn)美術(shù)學科論文的價值與精彩。
陳丹青在任清華大學美術(shù)學院博士導師時，曾在“導師評語”中填寫他對論文寫作“寧低勿高”的要求與標準：
“本人對美術(shù)學博士論文僅僅要求做到三點：
1.研究個案。
2.資料充分。
3.文字清通。
此外，盡可能與自己的成長背景與創(chuàng)作實踐相契合。盡可能以藝術(shù)實踐者而非職業(yè)理論家的身份與思路書寫論文?！雹?
這里的要求似乎較低，但非常實在。我們不能照搬文、史、哲論文評定的條款，不能只看到學位論文的一般屬性，而忽視美術(shù)專業(yè)的學科特性。美術(shù)專業(yè)人員大多局限于學科專業(yè)的形象思維定勢，注重對各種圖像的“看”，而不是對文章的“讀”。當然，大量的專業(yè)實踐也使得他們無暇顧及多少文法結(jié)構(gòu)和理論知識。因此，適當降低美術(shù)專業(yè)學位論文的文字和理論標準是一種尊重學科特點，實事求是的做法。我們在制定學位論文評估標準時應尊重美術(shù)專業(yè)的學科特性，考慮論文寫作如何更好地服務于藝術(shù)實踐、服務于社會對專業(yè)人才的需求。許多問題的處理方式，也許文案上的邏輯推理比較明晰，但實際解決要復雜得多，提高美術(shù)專業(yè)學位論文的寫作質(zhì)量需要多方面的力量和共識。
1、美術(shù)專業(yè)學科建設(shè)的原因
當前時期，除了一些美術(shù)專業(yè)學校之外，很多高校也已開設(shè)了相關(guān)的美術(shù)專業(yè)。但是，從實際情況來看，美術(shù)專業(yè)學科建設(shè)比較滯后，教學理念比較陳舊，實際教學效果也不是很好。人們對美術(shù)專業(yè)的認識還存在一定的誤區(qū)和偏差，例如，不少人認為美術(shù)專業(yè)其實就是一種單純的繪圖畫畫，是一種專業(yè)畫畫技能。而對美術(shù)專業(yè)在設(shè)計理念和思維創(chuàng)造能力方面的認識不足。在這種情況下，美術(shù)專業(yè)的教學更加側(cè)重制圖和繪畫技能的訓練，而對學生藝術(shù)設(shè)計理念和原始創(chuàng)造思維能力的培養(yǎng)不足。從長遠來看，這種教學模式是不利于美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)的。
2、美術(shù)專業(yè)學科建設(shè)存在的問題分析
2．1傳統(tǒng)的美術(shù)教學方式和觀念影響深遠。
從當前美術(shù)專業(yè)的教學模式和教學方法，可以看出，傳統(tǒng)的美術(shù)教學方法和觀念依然發(fā)揮著重要的影響。教師在教學過程中，不敢放開手腳。大膽創(chuàng)新，對當前專業(yè)發(fā)展的趨勢和市場實際需求把握不夠準確，在一定程度上，影響了美術(shù)專業(yè)的實際教學效果。
2．2缺乏科學合理的美術(shù)教育模式。
從當前美術(shù)教育中存在的問題可以看出，其實，歸根結(jié)底，還是沒有形成科學合理的美術(shù)專業(yè)教學模式?，F(xiàn)代化的美術(shù)教育理念沒有形成，其結(jié)果導致美術(shù)專業(yè)教學基礎(chǔ)單一、學科建設(shè)跟不上時代需求，重點不夠突出。
3、美術(shù)專業(yè)學科建設(shè)的基本思路
3．1以市場需求為導向。
隨著我國對經(jīng)濟增長質(zhì)量要求的不斷提高，經(jīng)濟和社會的發(fā)展對實踐應用型美術(shù)專業(yè)和藝術(shù)設(shè)計人才的需求開始增多。比較明顯的例子，在動漫游戲行業(yè)，近幾年發(fā)展非常火爆，而相關(guān)專業(yè)的人才，尤其是優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計人才，非常缺乏。從這方面來看，美術(shù)專業(yè)學科的建設(shè)，一定要結(jié)合市場對人才的需求，在經(jīng)過深入細致調(diào)研和充分論證的基礎(chǔ)上，合理設(shè)置相關(guān)專業(yè)，并及時對課程體系的內(nèi)容進行調(diào)整。
3．2優(yōu)化專業(yè)配置，探索美術(shù)相關(guān)專業(yè)的互動教學
。美術(shù)專業(yè)的范圍要適當擴大，同藝術(shù)設(shè)計、電腦美術(shù)、服裝設(shè)計和攝影等專業(yè)深度結(jié)合，擴大專業(yè)學科的跨度，在實際教學過程中，教師要充分利用不同專業(yè)的特色優(yōu)勢，提高學生對美術(shù)專業(yè)的理解層次，通過相關(guān)專業(yè)互動教學的模式，實現(xiàn)對相關(guān)知識的深度整合，減少學生重復學習雷同知識的負擔。
3．3建設(shè)高水平的美術(shù)專業(yè)教師隊伍。
美術(shù)專業(yè)學科的建設(shè)，要注重從人的層面做起，首先應該是提升教師的專業(yè)素質(zhì)，因為，教師的學科建設(shè)和教學改革過程中發(fā)揮著非常重要的作用，也肩負著推進學科進步，培養(yǎng)優(yōu)秀人才的重要使命。因此，要建設(shè)高水平的美術(shù)專業(yè)教師隊伍，把教師人才隊伍的培養(yǎng)提高到重要的戰(zhàn)略高度，培養(yǎng)一批專業(yè)理論知識扎實、教學經(jīng)驗豐富、敢于大膽創(chuàng)新和實踐能力強的優(yōu)秀美術(shù)教師人才。
3．3強化美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)教學，重視學生人文素養(yǎng)的培育。
在美術(shù)專業(yè)學科建設(shè)過程中，要穩(wěn)扎穩(wěn)打，切勿過激冒進，要強化美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)知識教學，讓學生打牢基礎(chǔ)，擴展學生學習的范圍，在教學過程中，融入平面和立體結(jié)構(gòu)的研究、材料的研究、色彩的研究等獨立而又互相作用的知識模塊，從而使美術(shù)教育擺脫藝術(shù)家個人化、自由化、非科學化的主觀傾向;美術(shù)教育，堅持工作室(車間)制的教育模式，讓學生親自參與制作，充分發(fā)揮其潛在的創(chuàng)造能力的教學方法，突破以往紙上談兵的局限?？梢哉f美術(shù)專業(yè)的教育，不同于其他學科，美術(shù)專業(yè)是一種美學藝術(shù)，美學藝術(shù)教育有著很強的實踐性和主觀性。基于這種情況，教學要強調(diào)實踐能力的培養(yǎng)，強化基礎(chǔ)課教學。同時，還需要重視對學生人文素質(zhì)的培養(yǎng)，強化藝術(shù)教育。藝術(shù)教育不是技術(shù)教育，單純的技術(shù)傳授不是現(xiàn)代藝術(shù)教育的全部內(nèi)涵，深厚的文、史、哲修養(yǎng)是視覺文化創(chuàng)作者必需的文化積淀。
3．4美術(shù)教育理念要與時俱進、兼容并包，不斷創(chuàng)新教育方法。
繼承“兼容并包”的教育理念，強化創(chuàng)新意識，現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域之寬，跨學科之廣，綜合性之強是前所未有的。所以我區(qū)要繼承“兼容并包”的教育理念，既博納中西古今文化之精華，又吸收中外藝術(shù)教育的有效資源，以此營造一個寬松而充滿活力的學術(shù)與創(chuàng)作氛圍，旨在強化創(chuàng)新意識與能力的培養(yǎng)。相關(guān)院校應圍繞教育教學的優(yōu)秀任務開展學生工作，現(xiàn)代美術(shù)教育方法著重從培養(yǎng)專業(yè)復合型人才。較之以往的傳統(tǒng)教育方法，現(xiàn)代設(shè)計教育應該主要強調(diào)“啟發(fā)式”、“協(xié)作參與式”和“開放式”三種教育方法，以此作為傳統(tǒng)教育方法的補充和更新基礎(chǔ)。
4、結(jié)語
綜上所述，美術(shù)專業(yè)學科的建設(shè)，不是一朝一夕的事，在建設(shè)過程中，要注意總結(jié)經(jīng)驗，及時發(fā)現(xiàn)問題和不足，并且要敢于突破創(chuàng)新。在本文的分析研究中，主要是從現(xiàn)代美術(shù)教育的理念、優(yōu)秀美術(shù)專業(yè)教師人才的培養(yǎng)、市場需求等幾個層面探討了美術(shù)專業(yè)學科建設(shè)的思路，希望可以對美術(shù)專業(yè)的發(fā)展起到一定的幫助作用。
作者：李明磊 單位：大連旅順職業(yè)教育中心
一、國內(nèi)美術(shù)院?？蒲泄芾碇写嬖诘膯栴}及成因
1.缺乏科學有效的評價和激勵機制
美術(shù)專業(yè)具有技能性較強的專業(yè)學科特點，強調(diào)日積月累的實踐創(chuàng)作與藝術(shù)感悟，科研成果的形式大多是作品而非論文及著作，如繪畫或雕塑作品參展獲獎，企業(yè)形象設(shè)計或標志設(shè)計作品被采用等。各省市按照現(xiàn)行的科研管理條例對高校進行綜合評價時，往往沒有考慮到美術(shù)類學科的專業(yè)特性，經(jīng)常以文章發(fā)表及專著的數(shù)量進行衡量，以至于在美術(shù)高校填寫的上報表中，許多很重要的專業(yè)成果找不到相應的填寫位置，因此很難獲得更多的經(jīng)費支持及成果獎勵。更重要的是，由于各高校的日?？蒲泄芾項l例及成果統(tǒng)計形式都是針對上級主管部門的要求制定的，因此，這些評價和激勵機制不完善直接影響到了教師的職稱評定及對優(yōu)秀成果的獎勵。
2.學科建設(shè)及管理模式的滯后性
目前，美術(shù)院?？蒲泄芾碛^念相對落后，管理模式僵化。美術(shù)院校傳統(tǒng)的學科建設(shè)組織形式以設(shè)立二級學院及直屬系為主體，按專業(yè)特點進行劃分：造型學院、設(shè)計學院、媒體學院、實驗藝術(shù)學院、國畫系、史論系等。科學研究層級結(jié)構(gòu)以校、院、系、研究所、教學研究室、課題研究組等形式進行設(shè)立，課題間及學科專業(yè)間的聯(lián)系相對閉塞，缺乏長期有效的合作和溝通，阻礙了項目研究及學科專業(yè)的交叉與融合。近20年，國外新興的視覺文化研究領(lǐng)域?qū)σ砸曈X為優(yōu)秀的各學科綜合性研究非常重視，取得了顯著的研究成果。相對而言，國內(nèi)一些傳統(tǒng)學科的組織形式制約了人才的流動，已經(jīng)不能適應科學研究多樣性與靈活性的需求，如何科學有效的利用軟件和硬件的科研資源及人才隊伍，是提高美術(shù)院?？蒲兴降闹匾h(huán)節(jié)。近些年，伴隨高校績效考核制度的深化及各校間科研成果的競爭，美術(shù)院?？蒲泄芾砟Ｊ降谋锥巳找嫱癸@。許多美術(shù)院校普遍存在重藝術(shù)創(chuàng)作而輕學術(shù)研究，重設(shè)計實踐而輕理論總結(jié)，重教學工作而輕專業(yè)研究的問題，這些現(xiàn)象不斷地積增，違背了大學教育發(fā)展的規(guī)律，迫切需要建立切實有效的科研管理創(chuàng)新模式。
3.科研管理人員的素質(zhì)良莠不齊
美術(shù)院?？蒲泄芾黻犖榈慕ㄔO(shè)良莠不齊，引進人員的教育背景幾乎和崗位工作內(nèi)容沒有相關(guān)聯(lián)系，其大部分管理人員的實踐管理知識都是通過實際工作中的經(jīng)驗積累形成的，缺乏針對美術(shù)管理專業(yè)的系統(tǒng)培訓。院校對管理人員經(jīng)常重使用而輕培養(yǎng)，繼續(xù)教育的環(huán)節(jié)薄弱，進一步造成非專業(yè)的管理人員與高水平的教師隊伍之間的差距。同時，高校對科研工作的重視和支持，科研成果數(shù)量的激增，不斷對科研管理者的工作提出更多的要求。成為一名優(yōu)秀的美術(shù)科研管理工作者，不僅要具有高度的愛崗敬業(yè)精神和認真負責的服務態(tài)度，相應的科學管理知識儲備，還需掌握全面的藝術(shù)專業(yè)知識，關(guān)注文化領(lǐng)域的最新學術(shù)動態(tài)，這樣才能適應美術(shù)專業(yè)科研管理創(chuàng)新模式日新月異的發(fā)展趨勢。
4.美術(shù)專業(yè)科研成果的轉(zhuǎn)化率低
美術(shù)專業(yè)科研成果的推廣與轉(zhuǎn)化工作一直是各大院校科研管理中的薄弱環(huán)節(jié)，美術(shù)院校師生創(chuàng)作的藝術(shù)成果豐碩，但成果轉(zhuǎn)化與推廣程度不容樂觀，這一現(xiàn)象與美術(shù)院?？蒲泄芾眢w系建設(shè)的不足有密切的關(guān)系，現(xiàn)行的科研成果量化與獎勵制度只重視項目數(shù)量，專利總數(shù)、、刊物級別等，沒有協(xié)助教師建立成果轉(zhuǎn)化相應的渠道及搭建校企合作的平臺。同時，大部分教師缺乏成果轉(zhuǎn)化的意識，大多數(shù)藝術(shù)家只埋頭進行專業(yè)創(chuàng)作，忽略了藝術(shù)成果和市場經(jīng)濟的對接。因此，許多藝術(shù)成果僅僅停留在學術(shù)研究、職稱評定、論文撰寫等層面，沒有積極地進行推廣，使成果轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)力，致使科研成果嚴重浪費。
5.科研經(jīng)費管理中的弊端
美術(shù)院?？蒲许椖控撠熑舜蠖嘁愿备呒壜毞Q及以上的教師為主，青年教師和研究生只能是項目參與人，以這種金字塔結(jié)構(gòu)為主體的固有模式進行配置，致使項目研究人員的組成缺乏多樣性與靈活性。然而，科研項目的創(chuàng)造性勞動，絕大多數(shù)是由這些年輕人承擔，他們長期大負荷的工作，卻無法成為項目的主要承擔人，這種過于嚴格的項目申請資格的規(guī)定，雖然符合國家的項目管理要求，但在實際應用中，卻間接抹殺了青年教師及學生的創(chuàng)造熱情，無法直接地激勵他們的創(chuàng)新思維，阻礙了藝術(shù)創(chuàng)新成果的產(chǎn)生。近年來，國家對科研項目的資金支持逐年增長，而對于承擔人員資格的過度限制，使得大量的科研經(jīng)費集中于少數(shù)人的手中，科研成果的數(shù)量和質(zhì)量不能得到有效的監(jiān)控和保證，出現(xiàn)了同一成果多頭結(jié)項的現(xiàn)象，嚴重影響了科研經(jīng)費的良性運轉(zhuǎn)。
二、提升美術(shù)院?？蒲泄芾硭降牟呗耘c途徑
1.科研資金組織與資金管理優(yōu)化
美術(shù)院校的科研資金組織與資金管理需要根據(jù)學科特點進行優(yōu)化，參考國外諸多大學的管理模式，對我們的管理創(chuàng)新頗有啟發(fā)。比如，我國科研項目的管理經(jīng)費的報銷環(huán)節(jié)，人工費用還需通過其他途徑進行支付，這凸顯出管理制度中相關(guān)條款的不合理現(xiàn)象。國外大學從申請項目時，就已經(jīng)嚴格進行了預算明細審核，項目研究過程中的經(jīng)費使用嚴格按照預算來執(zhí)行，報賬的管理體系與預算的管理體系完全分開。項目經(jīng)費以直接費用和間接費用兩部分進行劃分，間接費用的比例可占到實際費用的一半以上，項目研究中的材料費及研究人員的福利都很多。同時，項目研究中對學校內(nèi)設(shè)施的使用也要收取費用。這種資金組織及管理的透明化是需要我們借鑒的。
2.人才培養(yǎng)與科學研究緊密結(jié)合
科學研究與人才培養(yǎng)同時進行，已成為國外高?？蒲泄芾碇械某晒Π咐?。在美國，人才培養(yǎng)與一些項目研究相聯(lián)系，導師招收博士生的數(shù)量與項目直接相關(guān)，博士根據(jù)導師的項目經(jīng)費及研究需要來做助研工作。導師可招收博士生和博士后的數(shù)量很大，在國外一流的大學里，學術(shù)研究的輔助隊伍是相當龐大的。這種管理模式為我國美術(shù)院校的科研建設(shè)提供了諸多啟示。回望美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展早期，可以追溯到師傅帶學徒的作坊，在規(guī)模龐大及有名望的作坊里，一位師傅擁有眾多的學徒，完成大的藝術(shù)定件。這種傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作模式與國外的科研體系有很多類似之處。首先，它可以降低進入研究領(lǐng)域的門檻。其次，它可以在創(chuàng)作與研究中培養(yǎng)學生。最后，它可以為國家節(jié)省大量的學費資助及科研人員工作費用。需要嚴格把關(guān)的是相應制度的建立，當學生參與學校的研究項目時，對該生的各種成果及學術(shù)能力的綜合評定，必須有相應的顧問來監(jiān)督，并設(shè)立學科組對該學生進行評分和最終的資格考核。
3.發(fā)展戰(zhàn)略組織與科研理念優(yōu)化
西方發(fā)達國家中許多大學科研管理制度的建設(shè)比較完善。美國所有大學幾乎都有科研管理手冊，手冊中對不同專業(yè)的科研管理都有詳細的規(guī)定，而且各大學的管理制度如出一轍，普遍性原則對所有研究人員及機構(gòu)都是適用的。統(tǒng)一的標準，營造了公平的學術(shù)環(huán)境。因此，我國高校美術(shù)專業(yè)科研管理也應根據(jù)學科的特殊性，設(shè)立行之有效的統(tǒng)一管理模式，美術(shù)類院校與其他高?？蒲泄芾淼牟煌?，主要在于眾多復雜多變的藝術(shù)成果形式的評價與鑒定，全國美術(shù)類高校的科研工作基本相同，統(tǒng)一的藝術(shù)科研管理體系在全國院校都是可以使用的，具有共通性。因此，全國統(tǒng)一的美術(shù)科研管理體系有待建立，這既是提高管理效率及各院校橫向比較的迫切需要，又是全國學術(shù)水平認定規(guī)范化的必然舉措。
4.營造良好的管理文化環(huán)境
國內(nèi)美術(shù)院?？蒲泄芾淼奈幕泻芏啾锥耍麄€管理模式都是行政體制下的管理，缺乏學術(shù)研究的管理文化。許多高校把科研管理制度簡單理解為項目管理、工作室制度、科研經(jīng)費管理等，這是非常片面的，高校的科研管理制度不只是用于規(guī)范教師與科研人員的日常工作，更應自然成為每位教師心中的管理符號，形成普遍的約束力與認同感，同時對所有教師的行為與意識產(chǎn)生潛在影響。因此，以人為中心的人本管理，是高校科研管理的優(yōu)秀及發(fā)展方向。所謂人本管理，就是指在高?？蒲泄芾淼乃谢顒又?，首先應把教師放在最重要的位置，以服務教師學術(shù)研究的全面健康發(fā)展為宗旨，充分調(diào)動教師和管理者的積極性與創(chuàng)造力，從而使高校的學術(shù)成果獲得效益的最大化。
5.美術(shù)專業(yè)科研管理信息系統(tǒng)的研發(fā)
隨著科學技術(shù)的飛速發(fā)展，以數(shù)字媒體為代表的互聯(lián)網(wǎng)管理技術(shù)的研發(fā)水平日新月異。經(jīng)統(tǒng)計表明，全國絕大部分高校已采用了計算機和管理軟件進行日常科研管理工作，但缺少適合不同學科特色的管理軟件研發(fā)。因此，結(jié)合美術(shù)專業(yè)自身特點，自主開發(fā)適合美術(shù)專業(yè)科研管理的信息系統(tǒng)是十分緊迫的工作?，F(xiàn)代信息技術(shù)監(jiān)測在科研成果認定、質(zhì)量監(jiān)控、制度決策及成果創(chuàng)新過程中廣泛應用，對于簡化科研管理的流程，提供科研信息與數(shù)據(jù)的統(tǒng)一與利用，加強管理的科學性具有重要作用。互聯(lián)網(wǎng)管理技術(shù)不只是信息化管理的媒介，還將成為管理工作的重要手段，伴隨著數(shù)字媒體網(wǎng)絡技術(shù)在美術(shù)院?？蒲泄芾碇械膽?，美術(shù)院?？蒲泄芾砉ぷ鞅貙⒆呦蛐畔⒒c規(guī)范化。
三、高校美術(shù)專業(yè)科研管理評價體系建設(shè)與實踐
全國獨立的八所美術(shù)院校（中央美術(shù)學院、中國美術(shù)學院、天津美術(shù)學院、湖北美術(shù)學院、廣州美術(shù)學院、西安美術(shù)學院、四川美術(shù)學院、魯迅美術(shù)學院）經(jīng)常組織聯(lián)席會議，針對美術(shù)專業(yè)科研管理方面的問題進行研究與分析，內(nèi)容涉及科研量化指標體系的建設(shè)、科研質(zhì)量鑒定、科研成果轉(zhuǎn)化、學術(shù)規(guī)范及學術(shù)不端行為的懲戒等。會議提出學術(shù)規(guī)范與管理規(guī)范的界限不能混淆，要把科研成果的量化管理變成社會評價、學術(shù)評價、長期評價而非單位評價、工作評價、短期評價的結(jié)果；要對當下美術(shù)院校的學術(shù)成果評價進行全面的檢討和反思，努力實現(xiàn)從行政思維轉(zhuǎn)向?qū)W術(shù)思維，從形式評價轉(zhuǎn)向內(nèi)涵評價等問題。同時，針對部分高校試行的科研成果統(tǒng)計方法進行近一步探討。試圖建立起一套分值換算的方法進行美術(shù)成果量化的評價體系。美術(shù)院?？蒲谐晒u價體系由統(tǒng)計表格、分值說明、參考目錄三大部分組成，統(tǒng)計表格與分值說明中10個方面的內(nèi)容依次對應。首先，教師可以按科研成果形式的分類在表中填寫內(nèi)容，填好后根據(jù)分值說明計算分值，最后得出當年獲得科研成果的總分值。例如，體系中將教師參展分成四個等級，一級為國際大型展覽或部級展覽；二、三級為全國美術(shù)家協(xié)會和各專業(yè)藝委會主辦的展覽；四級是各省市美協(xié)主辦的藝術(shù)作品展。科研處根據(jù)四個展覽等級，分別列出歷年展覽的具體名稱和相應分值。教師在填表時，很快就能查找到參展級別與獲得分值。科研成果分值量化管理以整年為一周期，其中設(shè)有最低分值：助教最低需獲得8分；講師最低需獲得10分；副教授和教授最低需獲得15分。三年為一個獎懲周期。這種分值量化的方法，不僅為美術(shù)院校中不同專業(yè)的橫向比較提供了依據(jù)，也為全國高校美術(shù)專業(yè)的總體衡量帶來了可能。這些方法的探討無疑為高校美術(shù)專業(yè)科研管理的科學發(fā)展帶來了新的活力。高校的邏輯起點首先應是高水平的學術(shù)研究，因此，學術(shù)是高校的安身立命之本，那么學術(shù)管理也就成為高校發(fā)展建設(shè)的重要環(huán)節(jié)?？蒲泄芾頍o論采用何種運行方式，都應是保證和服從于學術(shù)研究及教學實踐的。科學的管理方法對高校的長遠發(fā)展具有非常重要的意義，高?？蒲泄芾聿块T的工作包括了特定的研究涵義，也就是說，高校科研管理具有其自身研究的學術(shù)價值，針對美術(shù)專業(yè)教學科研的實際需求而開展的學術(shù)研究，制訂教學科研總體發(fā)展規(guī)劃和計劃；面向美術(shù)專業(yè)科研管理者的實踐業(yè)務和管理專業(yè)的培訓方案，對科學合理地做好美術(shù)專業(yè)科研管理工作具有非常重要的學術(shù)價值與實踐意義。
作者：范曉楠 單位：天津美術(shù)學院
1平面設(shè)計課程教學的問題
平面設(shè)計課程的教學實踐中，有的老師過分注重實踐過程，認為這就是一門實踐課，只注意學生們的作品的美觀，也就是視覺效果，而忽視了它是一個設(shè)計的過程，這個問題很嚴重，從小學到大學的美術(shù)課上都可以發(fā)現(xiàn)這種問題，小學的美術(shù)課就是臨摹課，很多學校都是讓孩子臨摹畫畫，然后看他畫的好壞與否給予評分，這是一個嚴重的誤區(qū)，美術(shù)課、平面設(shè)計課，是一種設(shè)計課程，開發(fā)學生想象力的課程，單憑作品的視覺效果給分只能限制住學生的思維，讓他們把重點放到了制作方面而忽視了最重要的方面。這種方法培養(yǎng)出來的學生，他們是達不到設(shè)計家的水平，他們的設(shè)計思想很容易就得到禁錮。
2如何提高平面設(shè)計的教學效果
（1）創(chuàng)新課內(nèi)實踐環(huán)節(jié)
在平面設(shè)計課程當中，最常用的實踐設(shè)計就是一個logo的設(shè)計，這種作為標志的設(shè)計能夠讓每個學生發(fā)揮他的想象力，根據(jù)自己對事物的理解，內(nèi)容的理解創(chuàng)造出自己認為可以表達出該企業(yè)或該學校的一種文化，這個過程很難抄襲、很難借鑒最大限度的開發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力，只能通過學生查閱各種材料，加深學生對設(shè)計對象的深層理解，同時涉獵很多藝術(shù)知識，還要站在觀賞者的角度上去看藝術(shù)作品，是一個極其綜合的藝術(shù)表現(xiàn)，此外對于不同的作品也會使他們對其他藝術(shù)作品有一定的分析，以后也能加強自己的分析。
（2）創(chuàng)新校外實踐環(huán)節(jié)
對于這種設(shè)計課的實踐環(huán)節(jié)，學校應盡可能的讓學生打開眼界、放開思路、馳騁想象、敢于標新立異的思考去進行學習，可以帶學生們?nèi)ピO(shè)計公司參觀，具體觀察一個設(shè)計成品的制作流程，增加感性認識，提高學生的設(shè)計興趣，讓他們知道他們以后工作的特點和需要，能夠?qū)W生獨特和創(chuàng)新的思維與實踐結(jié)合起來，讓學生知道自己能做什么、愛做什么，該做什么，然后為之去努力，去奮斗，同時也讓學生正視平面設(shè)計的難度，踏下心來一筆一筆的進行設(shè)計，一點一點地積累設(shè)計體會和經(jīng)驗。
（3）樹立現(xiàn)代設(shè)計觀念
理念決定一切，一個學校的教學理念是一個學校的靈魂，什么樣的理念教學，就會產(chǎn)生什么樣的學生，就會產(chǎn)生什么樣的作品。因此理念是一個根本性的東西、最重要的一個東西。"設(shè)計"，英文表達方法叫做"design"，它包含了設(shè)計、圖案、構(gòu)思、綱要的概念，而中文"設(shè)計"的概念則是根據(jù)所達到的目的預先將圖樣和方法展現(xiàn)出來的一種手段。教師應積極的引導學生做一名成功的設(shè)計師具有的素質(zhì)即：一個設(shè)計成功的設(shè)計師應該具有藝術(shù)家的情操、詩人的想象力、商人的經(jīng)濟頭腦、科學家的智慧、促銷員的堅持、工人的實干精神，既然選擇了美術(shù)設(shè)計專業(yè)，從大一開始就該樹立強烈的意識就是自己是一名設(shè)計師，必須以現(xiàn)代的設(shè)計理念來武裝自己，時刻記住設(shè)計的概念，統(tǒng)觀自己所有的需要修的課程，明確課程目的，設(shè)計學習方法，解決實際問題。教師也要根據(jù)這些方面去教學生與學生互動。
（4）學生的個性培養(yǎng)
設(shè)計是來自于設(shè)計人員的創(chuàng)造性思維。獨特化、時尚化、藝術(shù)化、創(chuàng)新化是對設(shè)計師的要求，在平面設(shè)計教學中對理論性知識傳授之后，就要倡導學生們的個性化創(chuàng)意、倡導與眾不同的思維，挖掘每個學生的特色，使每個作品都帶有鮮明的特點，尊重學生每個認真創(chuàng)作的作品，以鼓勵的方式激勵每個學生異想天開的作品，這樣才有培養(yǎng)出不拘一格的學生、想象力豐富的學生、個性化的學生、創(chuàng)造性思維的學生，才能真正成為設(shè)計家，才能容易被社會接納。
（5）提高學生的觀察能力
平面設(shè)計當中觀察是一個重要的環(huán)節(jié)，是一個重要的經(jīng)驗的積累。閉門造車的教訓不能再歷史重演，學生不了解社會新的變化、不了解人與人之間的關(guān)系、不了解目前企業(yè)的發(fā)展的情況和企業(yè)發(fā)展文化，就發(fā)展不了自己，因此要鼓勵學生對周圍的一切都仔細觀察，積累生活經(jīng)驗，學校也要為他們舉行各種設(shè)計活動及比賽，豐富他們的生活，激起他們的設(shè)計興趣，生活中到處都是設(shè)計，到處都是學問，大家一起討論每一個作品的優(yōu)缺點，取之長，補己短。
作者：史地 單位：北華大學師范分院
一、高師美術(shù)專業(yè)教育實習在組織與實施中存在的問題
1.高師美術(shù)教育專業(yè)的課程內(nèi)容及課程設(shè)置有待調(diào)整
（1）美術(shù)教育專業(yè)的教育類課程內(nèi)容相對陳舊
如心理學、教育學等課程都是由公共課教師任教，他們比較注重知識講授，缺少聯(lián)系實際，致使學生在日后接觸到教學中出現(xiàn)的實際情況，無法運用所學知識進行解決。尹少淳教授在他的《美術(shù)及其教育》一書中指出：美術(shù)教師教育應準確把握中小學普通美術(shù)教育的角色定位，以美術(shù)學科知識帶動以教育為取向的美術(shù)教育。
（2）由于美術(shù)教育專業(yè)的學生
在校期間主要學習的專業(yè)課程主要是素描、油畫、國畫等，而對于如電腦美術(shù)、影像藝術(shù)、版畫、民間美術(shù)等課程了解甚少，所以在實習過程中很難適應中小學美術(shù)課程對素質(zhì)教育及廣度的要求。
2.高師美術(shù)專業(yè)實習生自身存在的問題
（1）有些實習生對于教育實習認識不明確
很多實習生對于育實習的重要性認識不足，不能認識到育實習是對自己一次難得的閱歷，是一次難得的鍛煉機會。教育實習這門課程對自己今后的學習和工作都會有很大的影響，反而是把它當成一門普通性的課程，甚至是一種負擔來對待。因此他們對待教育實習課程將就應付，自律性不強，能否有收獲也就無所謂了。
（2）有些實習生的教學技能有所欠缺
美術(shù)教師對于基本功的訓練也是非常重要的，如毛筆字、粉筆字、鋼筆字、普通話，部分實習生做得既不標準也不規(guī)范，盡管現(xiàn)在很多中小學配備了先進的多媒體教學設(shè)施，但是這些教學基本功對于一名合格教師而言依然必備的，必須掌握的，教師對于學生的示范性及導向性是不會因技術(shù)的進步而衰退的。
二、改革高師美術(shù)教育專業(yè)教育實習策略的措施
1.構(gòu)建高師美術(shù)教育專業(yè)特色的教學體系
（1）更新教學理念
強化培養(yǎng)目標高校美術(shù)教育專業(yè)學生的水平和素質(zhì)將直接影響到中小學美術(shù)教師的水平和素質(zhì)。能否建設(shè)高素質(zhì)的中小學美術(shù)教師隊伍，關(guān)鍵在于是否能辦好高校美術(shù)教育專業(yè)，因此高校美術(shù)教育專業(yè)就要結(jié)合中小學美術(shù)教育的需求及自身的專業(yè)特色與培養(yǎng)目標進行改革，強化培養(yǎng)目標、更新教學理念、調(diào)整教學計劃與培養(yǎng)方案。美術(shù)教育專業(yè)畢業(yè)生的素養(yǎng)與能力除了具備“三基”能力（美術(shù)教育基本知識、基礎(chǔ)理論和基本技能）外，還得具備美術(shù)教研能力與美術(shù)教學管理能力等，并且要加強管理強化這些培養(yǎng)目標。
（2）構(gòu)建具有職業(yè)特色的現(xiàn)代化教學模式
隨著教師職業(yè)發(fā)展專門化與學科發(fā)展的綜合化的趨勢，高校美術(shù)教育專業(yè)的課程教學要注意吸收其他學科教學的精華進行學習外，還要注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識以及現(xiàn)代課程觀和教師觀，同時還要鼓勵教師開發(fā)具有發(fā)展前景的新課程、現(xiàn)代化的教學方式與基礎(chǔ)美術(shù)課程標準來構(gòu)建現(xiàn)代化教學模式。
2.加強微格教學的效用和教師職業(yè)技能訓練
（1）微格教學可以使每個學生不斷地轉(zhuǎn)換角色
從學習者到執(zhí)教者，再轉(zhuǎn)為評議者，反復從理論到實踐，再從實踐到理論，可以有效提高教學訓練的效率。美術(shù)教育專業(yè)如何加強微格教學的效用，筆者認為，首先，是深入研究現(xiàn)代教育技術(shù)和美術(shù)教育理論；其次，為實習學生提供學習參照，掌握美術(shù)課堂教學的技能，對教學進行設(shè)計；最后，完善教學評價、鼓勵風格教學。在美術(shù)教學過程中使用微格教學，能使美術(shù)教育的專業(yè)性更強，高校除了安排實習學生在教育實習前可以使用微格教室外，應該經(jīng)常地向?qū)W生開放，使學生平時也能得到練習，使微格教室發(fā)揮應有的教學效用。
（2）教師職業(yè)技能是教師的基本能力
作為美術(shù)教師，具有寫作能力與語言表達能力和良好的思維邏輯是非常重要的。捷克教育家夸美紐斯曾說：“教師的嘴就是一個源泉，從那里可以產(chǎn)生知識的溪流”.充分體現(xiàn)出教師基本能力的培養(yǎng)的重要性。當今社會已經(jīng)是信息高度發(fā)達的時代，現(xiàn)代技術(shù)在教學領(lǐng)域也被廣泛運用，如從電子課件取代傳統(tǒng)黑板，再到以三維動畫為主體的課件的開發(fā)，也將成為高素質(zhì)美術(shù)教師教學必備能力之一。
3.調(diào)整教育實習時間加強師德教育
（1）各高校可以根據(jù)自身條件
更改教學計劃，使教育實習課程安排更人性化，不至于讓實習生疲于應付，也可以加大教育實習力度，使師范專業(yè)學生得到更好的鍛煉。高校、實習單位、實習生，三方都應樹立正確的教育實習理念，一切為了學生，一切為了祖國未來的師資儲備，共同努力把教育實習課程認真完成。
（2）加強師德教育
認真學習教師的職業(yè)道德規(guī)范，可以讓師范專業(yè)學生樹立堅定的職業(yè)信念，樹立職業(yè)理想，這也是對師范專業(yè)學生提出的更高層次的師德要求，要鼓勵師范專業(yè)學生樹立成為優(yōu)秀美術(shù)教師、美術(shù)教育家的理想，努力研究美術(shù)教學規(guī)律及創(chuàng)新教學精神等，也可以很好地幫助師范專業(yè)學生確立正確的教育實習價值觀。
三、總結(jié)
總之，高師院校美術(shù)專業(yè)教育實習課程是讓學生直接參與學校美術(shù)教育教學實踐的機會，也是高師美術(shù)專業(yè)學生走向工作崗位的一個過渡性訓練，通過開展美術(shù)教學實踐，了解中小學美術(shù)教育的現(xiàn)狀以及基礎(chǔ)美術(shù)課程改革發(fā)展方向，提高從事美術(shù)教育教學的實踐能力，促使高師美術(shù)專業(yè)教學實踐課程變得更加完善。
作者：韓瑩瑩單位：湖北第二師范學院藝術(shù)學院
一、素描教學的基本情況
在美術(shù)學專業(yè)中素描任課教師主要以專業(yè)方向的教師為主，其中油畫方向、國畫方向、版畫方向、設(shè)計方向教師都有基礎(chǔ)素描課程的教學任務，根據(jù)教師繪畫風格與學生基礎(chǔ)情況，教授內(nèi)容主要以具象、寫實性方面的素描教學為主。這和中國美術(shù)教育的發(fā)展有著密切關(guān)系。從最初中國留學的有志之士，在學習西方的造型體系回國之后，他們認為可以拯救中國單一的國畫體系，就是在中國美術(shù)院校開始教授西方寫實性造型體系，這種寫實性造型體系來自歐洲，至今已經(jīng)有一個世紀，并且源遠流長，人才輩出，大師璀璨。因此學習古人、前輩的優(yōu)秀的傳統(tǒng)繪畫是高校美術(shù)教育的責任，在我校美術(shù)專業(yè)的素描教學以寫實性為主，目的也是作為傳承、學習、研究前輩的優(yōu)秀文化遺產(chǎn)。目前的現(xiàn)狀是從一、二年級到三、四年級都是寫實性教學體系，國畫專業(yè)學生在三、四年級中的素描課程也基本是寫實性的素描造型方法。設(shè)計專業(yè)教師更多會以設(shè)計素描的方法進行教學，整體美術(shù)教學屬于接受性教學方式，把前人的知識傳授給學生，創(chuàng)造性教學方式較少涉及，也就會導致學生在畢業(yè)創(chuàng)作時不知所措，臨摹古人，自己的理解少之又少，在創(chuàng)造性方面是少有突破的，這就是目前美術(shù)專業(yè)的教學現(xiàn)狀。這種教學模式與素描教學大綱的制定內(nèi)容是有一定的關(guān)聯(lián)，素描教學大綱中要求以對象造型準確、刻畫深入、形象生動為標準要求以寫實性造型體系為依據(jù)進行素描教學，標準只有一個，這就很容易導致教學中創(chuàng)造性的剝離，而且學生的作品也會呈現(xiàn)出千人一面的繪畫風格，這樣的教學后果也是我們教師不愿看到的，同時這就要求我們對教學內(nèi)容與教學思路進行反問式的思考：我們究竟應該教會學生什么知識，學生用這些知識干什么的追問式的教學反思，才能夠改變一成不變的教學現(xiàn)狀。
二、素描教學現(xiàn)狀分析與反思
（一）素描教學模式單一
我系美術(shù)專業(yè)在契合西部大開發(fā)與絲綢之路經(jīng)濟帶大環(huán)境的帶動下，有了長足的發(fā)展，美術(shù)專業(yè)的學科建設(shè)與課程建設(shè)也在積極的建設(shè)之中，素描教學作為基礎(chǔ)的造型課程，應該起到基礎(chǔ)的思維訓練、基礎(chǔ)的技術(shù)訓練兩個大的框架之內(nèi)，只有技術(shù)的練習，沒有思維的訓練，只會把學生訓練為會畫畫的工匠，而沒有藝術(shù)思想。因為長期以單一寫實性素描教學時，會出現(xiàn)以下幾方面的問題：
1.美術(shù)史理論知識與專業(yè)技能訓
練相互混亂而導致理解的偏差美術(shù)專業(yè)學生在學習美術(shù)理論方面時，會學習到西方美術(shù)史中從古至今美術(shù)發(fā)展的詳細脈絡，之中包括古典主義、現(xiàn)實主義、印象派、后印象派、野獸派、超現(xiàn)實主義、超寫實主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義、立體主義、極簡主義、當代藝術(shù)等各種派別及繪畫形式，這些形式的代表作品均被世界著名的博物館收藏，并被流傳至今，是世界的優(yōu)秀的藝術(shù)文化形式?？v觀這些形式中偏向?qū)憣嵭缘娘L格有古典主義、現(xiàn)實主義、超寫實主義，其他形式的也有不是純寫實性繪畫風格的，我們長期以單一的寫實性素描造型形式為基礎(chǔ)進行教學，導致學生在美術(shù)史理論知識的學習與專業(yè)技能訓練之間，相互混亂而導致片面性理解：學生在理解寫實性繪畫方面是容易接受，甚至固執(zhí)地認為寫實性繪畫是最好的藝術(shù)繪畫方式（根據(jù)對美術(shù)史的學習與分析，我們知道各種繪畫形式，只要能夠畫出好的作品都是好的繪畫形式），但在認識其他繪畫形式時，如印象派繪畫、立體派、野獸派等，他們不是太能夠理解繪畫大師們的繪畫意圖及繪畫風格，有些學生甚至認為這些繪畫是不好的，為什么能夠被放到著名的博物館呢？這在我們的教學當中是屢見不鮮的。顯而易見，這就是單一的寫實性教學模式帶來的可怕后果。從歐洲美育教育的現(xiàn)狀來看，博物館承擔了一部分美育教育的功能，在博物館中可以看到以美術(shù)史為主線的各種展覽，其中從古典主義、印象主義、表現(xiàn)主義、現(xiàn)代主義到當代藝術(shù)，在博物館中都可以欣賞得到，社會人群中各個階層都可以在博物館中進行藝術(shù)熏陶及美育教育，歐洲整體的藝術(shù)欣賞與藝術(shù)素質(zhì)較高，并且具有普遍性。中國的美術(shù)博物館在美育教育方面注重了中國傳統(tǒng)繪畫的展示，但在現(xiàn)當代美術(shù)方面展示較少，這在很大程度上影響著學校專業(yè)學生的藝術(shù)鑒賞水平，因此學校美術(shù)教育不能夠全面的從美術(shù)史的角度去進行美術(shù)教學，而只片面地講授與寫實性繪畫有關(guān)的知識，就遠遠背離了客觀的美術(shù)史的發(fā)展變化，忽略了多元文化客觀并存的現(xiàn)狀，這是我們不能夠漠視的，應該積極改變這種現(xiàn)態(tài)的發(fā)展，不斷完善美術(shù)基礎(chǔ)教學理念，重視基礎(chǔ)素描的思維能力訓練，提高學生的整體藝術(shù)素質(zhì)。
2.素描教學形式與內(nèi)容的單一
會導致千人一面的繪畫效果寫實性繪畫，從它的誕生注定是容易讓人接受的一種繪畫方式，由于它的客觀性與寫實性，容易識別繪畫的內(nèi)容與思想，受眾普遍，是一種較好傳播的一種美術(shù)繪畫形式。但是任何一種藝術(shù)形式在以教學的方式普及并廣泛傳播時，容易造成千人一面的藝術(shù)后果，每個人沒有特點，形式統(tǒng)一，正是失去了藝術(shù)的獨特性與可識別性，這樣的藝術(shù)作品是沒有任何價值的。因此我們在設(shè)置素描教學內(nèi)容、教學方式時要追問式地探討教學的目的與價值，要培養(yǎng)有思想、有思考、敢于懷疑、敢于創(chuàng)造的學生，那么就要對我們的選擇去負責，去改變單一的基礎(chǔ)素描教學模式，加入多種繪畫語言風格訓練的教學模式，引導學生自己懂得思考什么、如何思考，每個學生的繪畫作品中的不同面貌就會自然出現(xiàn)，逐漸會運用繪畫語言去表達自己對社會、人、自然的思考，這樣就避免了千人一面的教學后果，是對學生的負責，也是對藝術(shù)的負責。
(二）應該融入并設(shè)置有多元語言的探索性、創(chuàng)造性的素描教學模式
現(xiàn)有的素描教學內(nèi)容主要以寫實性素描風格為主的教學方式，旨在學習前輩傳承的造型方法與技能，這種方式基本屬于接受性教學模式。這種方式在傳承與創(chuàng)新中起到了傳承的作用，如何在傳承中創(chuàng)新，并具有思想性、創(chuàng)造性、時代性的教學模式，這在現(xiàn)代美術(shù)教育中是主要討論的主題。這就需要我們的教學首要是培養(yǎng)思維，同時還要注重技能，而且還需要把握時代的特征，從這三方面去入手進行基礎(chǔ)素描教學的全面探討，能夠?qū)ξ覀兊慕虒W模式有所突破。我在學校從事基礎(chǔ)素描教學多年，認為基礎(chǔ)素描的優(yōu)秀主要是“基礎(chǔ)繪畫語言的思維訓練”“繪畫造型語言的技能訓練”“繪畫語言的創(chuàng)造性訓練”三個方面，這三個方面中首推思維訓練，其次為技能訓練，然后是創(chuàng)造性訓練。我們現(xiàn)在的訓練模式更多的是強調(diào)了單一語言的技能訓練，而缺失了多種語言的思維與運用訓練，這樣的基礎(chǔ)引導會導致學生到了高年級時，面對創(chuàng)作思維變得簡單，創(chuàng)作語言也可謂只是模仿他人的繪畫語言，不會表達出自己的想法與認識，也就是面對“觀眾”時是“失語”的狀態(tài)，不會自己“說話”，而需要借助別人的語言來說。這種情況在眾多國內(nèi)高校的美術(shù)教育中屢見不鮮，問題就出在我們的基礎(chǔ)素描教學的目的不明確而導致的教學結(jié)果。綜合分析如包豪斯設(shè)計素描教學、王華祥“將錯就錯”素描教學、中央美術(shù)學院周至禹的“讓學生站起來環(huán)顧四周”等各種教學方式，由于各自的思維、訓練指向不同，雖然能夠?qū)W習吸收教學理念，但不能夠兼具有綜合的繪畫語言訓練方法，由此探討一種具有實驗性的、探索性的、能夠吸收各種綜合繪畫語言的基礎(chǔ)訓練方法，定義為“實驗性”素描教學方法，目的就是通過對綜合繪畫語言的分析、研究、訓練，了解并掌握“會說話”的語言，能夠表達自己想說的話。運用這種“實驗性”素描教學方法，由學生在完成“基礎(chǔ)繪畫語言的思維訓練”與“繪畫造型語言的技能訓練”后，選擇適合自己的語言完成“繪畫語言的創(chuàng)造性訓練”三個過程，從而形成對自己語言面貌的了解、思考與蛻變，產(chǎn)生出全新的自我狀態(tài)。同時我們應清楚實驗的探索性與傳統(tǒng)的關(guān)系，首先不是對立的關(guān)系，而是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行的探索，不是“無源之水”的創(chuàng)新，更不是臆想的創(chuàng)造。我們想讓學生從一種繪畫語言中解脫出來，尋找適合自己的語言方式，其實更多的還是從傳統(tǒng)中繼承、學習、消化為自我的理解，創(chuàng)作出屬于這個時代的、有思想的優(yōu)秀作品。
三、結(jié)語
其實我們不是要把寫實性素描作為罪魁禍首，而是我們的教學模式需待完善，我們單純地把一種表現(xiàn)語言形式作為了繪畫的“基礎(chǔ)”，而殊不知繪畫語言的多樣性并存的現(xiàn)實特征。同時我們也忘卻了我們教育的初衷與目的：教育獨立的人，有創(chuàng)造性、有思想的人的本質(zhì)教育。單一寫實性的素描教育模式應該有所改變，融入多元語言的、包容性的素描教學思想，亟待完成學生在素描基礎(chǔ)中的綜合思維訓練與綜合技能訓練，才能夠有效促進創(chuàng)造性教學的健康發(fā)展。
作者：田軍單位：喀什師范學院藝術(shù)系
一、高師美術(shù)課程設(shè)置現(xiàn)存問題分析
1．開設(shè)的美術(shù)教育類課程偏少
培養(yǎng)目標模糊高師美教院校發(fā)展長期受到美術(shù)院校的影響，雖然在20世紀80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設(shè)置幾乎套用美術(shù)院校的課程模式，所開設(shè)的美術(shù)專業(yè)課程占有相當大的比重，美術(shù)教育類理論及教學實踐課程量較少，不能突現(xiàn)出高師美教的師范性特點，這也導致了高師美教培養(yǎng)目標的不明確，以至于出現(xiàn)有些教師是以培養(yǎng)藝術(shù)家而不是培養(yǎng)藝術(shù)教育家為主要培養(yǎng)目標的偏差。
2．美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容與學校美術(shù)教育改革發(fā)展需要
缺少對接現(xiàn)在高師美教課程設(shè)置普遍由美術(shù)教育類課程和美術(shù)專業(yè)類課程兩大模塊組成，其中的美術(shù)專業(yè)類課程內(nèi)容基本套用美術(shù)院校的模式，與當前我國學校美術(shù)教育改革發(fā)展缺少應有的對接，加上執(zhí)教美術(shù)專業(yè)類課程的教師大都是由美院畢業(yè)的，他們對中小學美術(shù)教育改革了解不多，這使得他們在教學過程中，很難形成將美術(shù)專業(yè)教學與中小學美術(shù)教學需要聯(lián)系起來的學術(shù)自覺，這帶來了師范生在大學所學的某些美術(shù)專業(yè)知識在基層學校美術(shù)教學中難以施展的困境。
3．最終評價課程缺失了高師美術(shù)教育應有的綜合評價
機制“畢業(yè)創(chuàng)作”“畢業(yè)論文”課程是高師學生在大學四年所學知識的最終總結(jié)與呈現(xiàn)，因此，我們可以稱這些課程為最終評價課程。長期以來，高師的“畢業(yè)創(chuàng)作”都是以美術(shù)創(chuàng)作作品展覽的形式進行，完全照搬美術(shù)院?！爱厴I(yè)創(chuàng)作”的做法，這導致高師學生很自然地將自己的畢業(yè)創(chuàng)作與美術(shù)院校學生的畢業(yè)創(chuàng)作相比拼，教師和學生會投入更多的精力到畢業(yè)創(chuàng)作中，多少影響了高師學生在“畢業(yè)論文”寫作的精力投入和對美術(shù)教育理論及實踐的總結(jié)與反思，此外，“畢業(yè)創(chuàng)作”與“畢業(yè)論文”各自側(cè)重在美術(shù)專業(yè)和美術(shù)教育兩大塊，缺失了課程之間的內(nèi)在聯(lián)系和高師美術(shù)教育將二者綜合評價的機制。
二、高師美術(shù)課程設(shè)置策略
1．增設(shè)美術(shù)教育理論及教學實踐課程
突出美術(shù)教育專業(yè)特點眾所周知，一名中小學美術(shù)教師的基礎(chǔ)知識結(jié)構(gòu)應包涵美術(shù)教育和美術(shù)學科兩大體系。美術(shù)教育理論及教學實踐課程是高校美術(shù)教育專業(yè)課程的重要組成部分。近些年來，學院依據(jù)國家教育部的發(fā)展要求，在原有基礎(chǔ)上增設(shè)了美術(shù)課程標準解讀、各類美術(shù)課教學方法研究、微格教學、多媒體教學課件設(shè)計與制作、教育見習、第一次美術(shù)教育實習、第二次美術(shù)教育實習等課程，使美術(shù)教育理論及教學實踐課程占有相當比重，突顯出美術(shù)教育專業(yè)的特點。這些課程有效地提高了學生對美術(shù)教育專業(yè)的認識及其教學技能，尤其是學院將美術(shù)教育實習由原來實習一次調(diào)整為實習兩次，收到很好的教學效果。第一次教育實習時間安排在大三上學期，實習時間為三周，均有帶隊指導教師帶領(lǐng)，這樣能隨時給予學生指導。第二次教育實習安排在大四上學期，實習時間為四周，可讓學生自由選擇聯(lián)系實習學校或組成一到二個實習小組，選派實習指導教師帶領(lǐng)。前后兩次教育實習給學生教學反思和回爐的過程，第一次教育實習返校后，教師針對學生們實習中遇到的問題給予深入的分析指導，幫助學生進行教學反思，從實踐中認識教育理論的指導作用，引導學生從教學理論中尋找解決問題的方法，提高理論認識，以便指導其第二次的教學實踐；有了第一次教育實習的基礎(chǔ)，學生在第二次教育實習中更顯從容和自信，教學更規(guī)范化，并在教學中有目標性地觀察分析教學中遇到的問題，積極思考，尋找解決問題的方法，學生在兩次實習中感受深刻，在一次次的教學實踐中提高了他們的教學技能和專業(yè)認同感。合理安排每個學期的美術(shù)教育理論與教學實踐課程，一方面確保學生每一學期至少有一門以上的美術(shù)教育理論或教學實踐課程的學習，另一方面又將各課程相互串聯(lián)，形成體系，充分發(fā)揮其職能作用，比如美術(shù)教學論、美術(shù)課程標準解讀等優(yōu)秀課程被有意識地安排在教育實踐課程之前，旨在引導學生掌握美術(shù)教育理論的同時，形成正確的教學理念，以發(fā)揮理論指導實踐的作用；微格教學、教育實習等實踐性課程旨在培養(yǎng)學生的教學技能；各類美術(shù)課教學方法研究等課程旨在指導學生在一定教學實踐基礎(chǔ)上尋找課堂教學的理論依據(jù)，形成研究教學的思考。同時還可結(jié)合舉辦師范生教學技能比賽、說課比賽等活動促進學生的教學評價與反思，使教學更有成效。
2．科學整合美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容
彰顯美術(shù)教育專業(yè)特色學院在對中小學一線教學調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，因教學條件、學生興趣等原因，那些偏難和較復雜的美術(shù)學科內(nèi)容在學校難以展開，如油畫人體、石版畫等，因此，結(jié)合基礎(chǔ)學校實際需要，科學整合美術(shù)學科課程顯得尤為重要。以“雙基＋創(chuàng)造力培養(yǎng)”來整合美術(shù)學科課程的思路是基于中小學“雙基”教學的特點提出的，即在大學低年級階段著重于美術(shù)學科基礎(chǔ)理論與基礎(chǔ)技能的學習，在大學高年級階段著重于美術(shù)表現(xiàn)及創(chuàng)作學習，并采用選修的形式，讓學生自主選擇美術(shù)學科發(fā)展方向，在側(cè)重研究某門美術(shù)學科的同時，又在相互交流中觸類旁通地了解其他畫種的表現(xiàn)手法，形成“一專多能”的美術(shù)能力。此外，在原本單純的美術(shù)專業(yè)課程中整合美術(shù)教育教學內(nèi)容，有意識地將美術(shù)學科與教育專業(yè)學習相結(jié)合，更能明確美術(shù)教育專業(yè)的本質(zhì)，如《藝術(shù)考察》通常是帶學生們深入鄉(xiāng)村寫生及收集美術(shù)創(chuàng)作素材的課程。經(jīng)過整合，可將這門課程改革為《藝術(shù)考察與中小學教學調(diào)研》，教師帶學生下鄉(xiāng)寫生、收集素材等活動之余，帶領(lǐng)他們深入到鄉(xiāng)村學校進行教學考察，了解地方辦學條件和狀況，并讓學生提交中小學教學調(diào)研報告，思考開發(fā)利用地方美術(shù)教學資源等課題，這種一舉兩得的教學活動收到極好的教學效果，一方面，引導學生在美術(shù)學習的同時，思考美術(shù)與美術(shù)教學的關(guān)系，另一方面，創(chuàng)造了更多的機會讓學生參觀基層鄉(xiāng)村學校，增進其對美術(shù)教育的責任感。再如，《民族民間美術(shù)》課程旨在引導學生了解民族民間文化的同時，讓學生形成開發(fā)利用民族民間美術(shù)資源于學校美術(shù)教學的思考，如將該課程改革為《民族民間美術(shù)與校本課程開發(fā)》會更能明確其課程本質(zhì)。
3．調(diào)整最終評價課程結(jié)構(gòu)
明確美術(shù)教育專業(yè)本質(zhì)目前，美術(shù)教育專業(yè)中有許多重要課程與美術(shù)專業(yè)課程極為相似，特別是“畢業(yè)創(chuàng)作”課程多以學生美術(shù)作品展示為主，不能全面體現(xiàn)出美術(shù)教育專業(yè)學生大學四年所學。只有合理調(diào)整最終評價課程的組織結(jié)構(gòu)，才能進一步明確這類課程的實質(zhì)。經(jīng)過多年的教學實踐，學院的美術(shù)教育專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”課程改革為“畢業(yè)綜合展示”?！爱厴I(yè)綜合展示”主要側(cè)重于美術(shù)教育教學展示和美術(shù)學科技能展示兩個方面，旨在全面展示學生的綜合能力。在美術(shù)教育教學展示方面，包括有教學活動展板、教學實物和多媒體教學實錄等形式。教學活動展板是在150cm×90cm的展板上呈現(xiàn)學生的教學實踐成果，整個設(shè)計制作過程也是學生對教學實踐進行整理、反思和總結(jié)的過程，指導教師組織學生整理充實教育實習中的教案、教學示范圖、學生作品、教學錄像、教學現(xiàn)場照片等資料，并有序地將教案、教學示范圖、學生作品布置在展板上，這也是對學生設(shè)計能力的考驗。教學實物展示包括學生教育實習的教案、示范圖等，還通過多媒體展示學生的執(zhí)教錄像、教學課件等內(nèi)容。人們在參觀學生的美術(shù)教育教學展示內(nèi)容時，都投以極大興趣和充分肯定，并感受到學生們扎實的教學能力。在美術(shù)學科技能展示方面，美術(shù)教育專業(yè)學生在大學四年學習的美術(shù)技術(shù)門類較多，學生們的興趣也十分廣泛，這就需要給予學生提供更大的選擇空間，可選擇進行新作品創(chuàng)作，可選擇整理完善自己認為平時畫得較好的作品進行再創(chuàng)作，還可選擇自己最感興趣的某類美術(shù)內(nèi)容進行表現(xiàn)；多元選擇帶來了豐富多彩的創(chuàng)作面貌，有油畫、國畫、版畫、水彩、素描外，還有手工、剪紙、攝影、電腦繪畫、設(shè)計等內(nèi)容，這些作品都真實地記錄了學生的專業(yè)技能及其創(chuàng)作能力，切實展現(xiàn)了美術(shù)教育專業(yè)學生的美術(shù)綜合能力。每次的“畢業(yè)綜合展示”都收到極好的效果，有觀眾戲稱：看美術(shù)專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”就像逛“藝術(shù)精品店”，看美術(shù)教育專業(yè)“畢業(yè)綜合展示”就像逛“藝術(shù)精品超市”?！爱厴I(yè)論文”也是美術(shù)教育專業(yè)的重要課程之一，過去，教師們在指導“畢業(yè)論文”時發(fā)現(xiàn)許多學生寫的畢業(yè)論文往往照搬照套，缺乏自己對美術(shù)教育的真情實感，而他們對親身經(jīng)歷的教育實習卻有著許多體會和想法。學院將“畢業(yè)論文”改革為“畢業(yè)實習綜述”，讓學生從深有感觸的教學實踐中進行理論性梳理和分析，從中感悟?qū)嵺`上升到理論、理論指導實踐的研究性方法。同時，我們還將原來在教室進行論文答辯的場所改在“畢業(yè)綜合展示”展廳進行，將“畢業(yè)實習綜述”答辯與“畢業(yè)綜合展示”密切聯(lián)系，學生們在相對開放的環(huán)境中由感而發(fā)，教師們也能從學生的答辯及其美術(shù)教學展示、美術(shù)創(chuàng)作中對學生形成全面綜合的認識。
三、結(jié)語
目前，學院成立的美術(shù)教育學院為研究美術(shù)教育專業(yè)課程方案提供了更好的平臺，并著力于研究在美術(shù)教育的基礎(chǔ)上綜合音樂、舞蹈等藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段，形成整合創(chuàng)新、開拓貫通和跨域轉(zhuǎn)換的方法，從而全面培養(yǎng)學生的綜合能力，為研究創(chuàng)新型美術(shù)教師的培養(yǎng)積累實踐經(jīng)驗。
作者：文海紅單位：廣西藝術(shù)學院
一、前言
畢業(yè)創(chuàng)作是高校美術(shù)類專業(yè)學生在校學習期間非常重要的一個環(huán)節(jié)，也是檢驗學校四年來教學成果的主要標準之一，是學校教學質(zhì)量優(yōu)劣的直接體現(xiàn)。如何引導學生順利完成畢業(yè)創(chuàng)作這一環(huán)節(jié)的學習，并通過這個課題形成創(chuàng)造性思維和提升繪畫技巧，為日后的美術(shù)創(chuàng)作之路奠定堅實的基礎(chǔ)，是值得關(guān)注和探討的。首先，作為美術(shù)類專業(yè)的教師，有責任幫助學生樹立正確的畢業(yè)創(chuàng)作目的的觀念。針對本科美術(shù)類專業(yè)，畢業(yè)創(chuàng)作按照教學大綱規(guī)定一般安排在最后一年。這個時間段學生雖然不像前三年被排滿了專業(yè)課和文化課，但卻正是畢業(yè)生忙于找工作、實習、面試以及參加考研復習的時間，大多數(shù)學生由于時間緊張都將重心放在了找工作等事情上，對畢業(yè)創(chuàng)作不能全身心的投入時間和精力，直接導致了畢業(yè)創(chuàng)作作品的水品參差不齊。表面上看，利用有限的時間完成創(chuàng)作是無奈之舉，但實際上這正是學生沒有意識到畢業(yè)創(chuàng)作的重要性的結(jié)果。因此，提高學生對創(chuàng)作的重視程度是首先要解決的問題。要讓學生了解到，畢業(yè)創(chuàng)作這個需要短時期內(nèi)投入大量情感、精力的工作在一定程度上指引了學生今后的藝術(shù)道路的發(fā)展方向。它可以讓學生發(fā)現(xiàn)自己的一些專業(yè)上的不足，并在以后的日子里加強技巧練習、知識補充，更重要的是引發(fā)其關(guān)于創(chuàng)作的思考和探索。
二、畢業(yè)創(chuàng)作并不是完成一項日常的作業(yè)，而是需要實踐、思考，有創(chuàng)意、有激情的一項工作。
學生在日常的專業(yè)學習過程中就要積累經(jīng)驗，并加以思考，為最后一年的創(chuàng)作打好基礎(chǔ)，而不是簡簡單單按照大綱的教學計劃進程表學習完每學期的既定課程，考試達到合格就可以。然而這就對教師提出了一個要求，即講授每一門獨立的課程時除了完成教學內(nèi)容，還要循序善誘的引導學生進行創(chuàng)造性思維，在繪畫技巧的提升之外激發(fā)其創(chuàng)作靈感。文化是一個廣的概念，我們的學生既要掌握美術(shù)專業(yè)的技法、知識，又要了解其他門類的文化、藝術(shù)知識。教師可以通過引導學生欣賞大師的作品、聽講座、觀摩展覽、欣賞音樂演奏會以及網(wǎng)絡視頻等方式拓展學生的視野，讓學生盡可能多的接觸到文化、藝術(shù)的方方面面，不拘囿于課堂知識，從而提高其文化修養(yǎng)、思想高度，刺激思維的活躍性，激發(fā)靈感，進而運用到創(chuàng)作中去。這樣創(chuàng)作的作品將具有更多的文化底蘊和藝術(shù)情懷、創(chuàng)新性。以我校藝術(shù)學院的某畢業(yè)設(shè)計為例，學生將中國傳統(tǒng)音律的特色與江南水鄉(xiāng)古建筑、小橋流水的造型相結(jié)合，并進一步抽象化，創(chuàng)作出一件有著水鄉(xiāng)古樸特色且有旋律意味的書籍設(shè)計。相反的，一學生的畢業(yè)創(chuàng)作借用中國篆刻造型來設(shè)計標志，作品外輪廓保留了篆刻的刻刀雕鑿效果，但內(nèi)里的文字部分卻使用了平滑的印刷體，失去了協(xié)調(diào)感和本想表達的古代文化意蘊。
三、畢業(yè)創(chuàng)作的素材也應當盡量豐富。
這素材既可以來源于課堂作業(yè)，也可以是閑暇時間的習作，或者是在外寫生的采風記錄，甚至是來源于網(wǎng)絡的內(nèi)容。并不是一定要到深山寫生得來的才是可用的素材。倘若對課堂作業(yè)進行深入研究，把技法磨練好，把理論學習深刻理解，同樣可以成為日后進行畢業(yè)創(chuàng)作時有力的素材。日常的習作也是很好的創(chuàng)作素材來源，藝術(shù)來源于生活，是生活的提煉與升華。來自生活的最樸素的素材有助于展現(xiàn)學生的內(nèi)心世界，以及對生活的真實體驗與感悟。以我院某一畢業(yè)設(shè)計為例，學生在進行多次實地考察之后，結(jié)合翻閱查找歷史資料，把泉城濟南的七十二名泉的各種不同形態(tài)用刺繡的形式再現(xiàn)到了書籍紙張之上，給觀者帶來親切、熟悉而又新鮮的感受。相反的，某一學生的畢業(yè)創(chuàng)作設(shè)計是將搖滾樂明星的造型印制到中國傳統(tǒng)民間工藝風箏之上，文化的格格不入的沖突感帶給觀者并不太美好的感受，這則是一例簡單拼湊文化元素的反例。大師黃永玉曾評價龐薰琹先生：“他不像許多俗子所表現(xiàn)的穿花衣、扭苗舞、帶銀飾的淺薄庸俗獵奇角度弄出的作品……他懂苗族人氣質(zhì)和美的所在：淳樸、憩靜、溫良”。抗戰(zhàn)時期，杭州美院遷徙，龐薰琹先生曾經(jīng)長期深入云貴少數(shù)民族地區(qū)生活，在收集了豐富的民族裝飾材料的同時，了解人民生活的疾苦，增進了與鄉(xiāng)民的感情，進而創(chuàng)作出大批高水平的藝術(shù)作品。畢業(yè)創(chuàng)作雖然沒有足夠長的時間讓學生長期在外體驗生活，但教師有責任引導學生在生活中發(fā)現(xiàn)美、提煉美，提高學生在平淡中撲捉趣味、然后借由畢業(yè)創(chuàng)作來生動的再現(xiàn)美的能力。
四、畢業(yè)創(chuàng)作的選題也要做到尊重學生。
根據(jù)學生的自身的專業(yè)所長和愛好進行選題，指導教師應多和學生進行交流，最終選定一個適合學生的創(chuàng)作命題。根據(jù)美術(shù)類專業(yè)的特殊性，其畢業(yè)創(chuàng)作是伴隨著畢業(yè)論文一起呈現(xiàn)的。為了深入對創(chuàng)作的研究，應盡可能的選定與畢業(yè)創(chuàng)作相關(guān)的論文方向。隨著創(chuàng)作和論文的一步步完善，指導教師也要對其提出針對性的指導與修改意見。這個意見更多的是啟發(fā)性的，因為創(chuàng)作的主體還是學生本人，指導教師要巧妙地發(fā)揮主導作用引導學生最大限度的展現(xiàn)自身的藝術(shù)特點。
五、結(jié)語
畢業(yè)創(chuàng)作濃縮了美術(shù)類專業(yè)學生四年的學習成果，是一個過程很艱辛的工作，希望學生通過畢業(yè)創(chuàng)作會收獲自信和對藝術(shù)的感悟，為將來的創(chuàng)作之路開創(chuàng)一個起點。
作者：冷梅單位：山東財經(jīng)大學藝術(shù)學院
一、高校美術(shù)專業(yè)教學中開展素質(zhì)教育的必要性
在高校美術(shù)專業(yè)教學中，實施素質(zhì)教育，是當今時展的必然，是提高美術(shù)專業(yè)學生綜合素養(yǎng)的需要。具體來講，在高校美術(shù)專業(yè)教學中開展素質(zhì)教育的必要性體現(xiàn)在以下幾個方面。
（一）促進學生全面發(fā)展的需要隨著社會的不斷發(fā)展，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展起來，它對美術(shù)專業(yè)的人才需求越來越大，同時對美術(shù)專業(yè)人才提出了更高的要求。高校美術(shù)專業(yè)教育，主要培養(yǎng)的是藝術(shù)家或者是美術(shù)專業(yè)人才，其教學的好壞直接影響學生美術(shù)藝術(shù)水平的高低。就目前我國高校美術(shù)專業(yè)教學來看，大多重視學生美術(shù)技藝的傳授，忽略了學生素質(zhì)教育；將大多精力放在美術(shù)實踐教學中，沒有重視美術(shù)理論方面的教學。在這樣的教學模式下，培養(yǎng)出來的美術(shù)專業(yè)學生，雖然具備了美術(shù)專業(yè)的繪制技能，沒有良好的美術(shù)思辨能力。長久下來，學生的不能深入理解美術(shù)藝術(shù)的本質(zhì)，不利于學生的長遠發(fā)展。因此，為了促進學生的全面發(fā)展，必須要在美術(shù)專業(yè)教學中實施素質(zhì)教育。
（二）是培養(yǎng)創(chuàng)新人才的需要就我國高校教育來看，要求培養(yǎng)的是德、智、體、美、勞全面發(fā)展，并且具有良好素質(zhì)的創(chuàng)新型人才，要求高校在各專業(yè)教學中，既重視學生專業(yè)知識和技能的教學，同時還要注重學生的全面、協(xié)調(diào)、可持續(xù)發(fā)展。美術(shù)專業(yè)教學中，如果只是一味重視單一學科的專業(yè)知識、技能的傳授，那么最終培養(yǎng)出來的人才必定是呆板的，缺乏創(chuàng)新能力的人才。因此，在高校美術(shù)專業(yè)教學中，教師需要在具體教學中實施素質(zhì)教育，以美術(shù)教育為優(yōu)秀，引導學生樹立正確的價值取向，注重學生個性的發(fā)展，不斷鍛煉學生的創(chuàng)新能力，為社會培養(yǎng)出高素質(zhì)的創(chuàng)新型人才。
（三）促進美術(shù)教育發(fā)展的需要在美術(shù)專業(yè)的傳統(tǒng)教學模式下，大多教師都是注重美術(shù)專業(yè)教育，往往忽略了美術(shù)素質(zhì)教育，不利于學生的發(fā)展。在美術(shù)專業(yè)教學中實施素質(zhì)教育，可以積極發(fā)揮美術(shù)專業(yè)教學的輻射功能，在注重美術(shù)專業(yè)學生致使、技能下，同時注重學生的理論知識傳授，進一步提高學生的綜合素質(zhì)，從而不斷推動美術(shù)教育的自我發(fā)展、自我完善，促進促進美術(shù)教育的良性發(fā)展。
二、美術(shù)專業(yè)教學中開展素質(zhì)教育的具體措施
在高校美術(shù)專業(yè)教學中，教師要在注重專業(yè)知識的傳授之外，還要幫助學生培養(yǎng)良好的審美情緒，進一步增強學生的愛國熱情，提高學生社會公德，促進學生的全面發(fā)展。
（一）在作品鑒賞中開展素質(zhì)教育美術(shù)鑒賞課是高校美術(shù)專業(yè)教學的重要組成部分，主要培養(yǎng)的是學生對藝術(shù)的鑒賞能力。在這部分的教學中，教師要善于利用美的藝術(shù)形象，逐漸激勵學生的情感，有效提高學生審美能力的同時，有效實施素質(zhì)教育。
1.選擇優(yōu)秀的教材教材是開展課堂教育的依托，同時也是美術(shù)專業(yè)教學的重要基礎(chǔ)。因此，在美術(shù)專業(yè)鑒賞課中，教師需要在課前選擇好教材，比如選擇那些代表性強、比較優(yōu)秀的美術(shù)作品。一般來講，每個時代都給我們留下了包含濃厚愛國主義思想的作品，比如秦始皇兵馬俑，被譽為世界八大奇跡之一，里面以數(shù)量眾多的大型陶俑，形成一個氣勢磅礴的軍陣，充分體現(xiàn)了秦朝時期的精神面貌。這些兵馬俑造型生動、比例協(xié)調(diào)，良好展現(xiàn)了我國秦朝時期雕塑藝術(shù)的偉大成就；再比如我國當代著名畫家董希文的一篇名作——《開國大典》，充分利用寫實的藝術(shù)手法，贊揚了中國共產(chǎn)黨的輝煌歷史，體現(xiàn)出中國偉人指點江山的偉大胸襟。在美術(shù)專業(yè)藝術(shù)鑒賞課堂中，教師就可以根據(jù)教學需要，選取出代表性強的作品，潛移默化地培養(yǎng)學生的愛國情感，樹立崇高的民族自豪感和自信心。
2.善于引導學生在美術(shù)專業(yè)藝術(shù)鑒賞課中，有了良好的鑒賞作品后，教師還要充分發(fā)揮引導者的作用，在對藝術(shù)作品進行鑒賞的過程中，善于引導學生領(lǐng)略作品的意境，了解背后的重大意義，從而讓學生在情感上產(chǎn)生共鳴，從而油然升起一股愛國情感。優(yōu)秀的美術(shù)作品，可以讓學生繼承我國文化傳統(tǒng)，同時激勵學生擁有對美的不懈追求信念。因此，在美術(shù)鑒賞課中，教師要以優(yōu)秀美術(shù)作品為依托，以培養(yǎng)學生愛國情感、提高學生美術(shù)鑒賞力為優(yōu)秀，采用循循善誘的方法，進一步提高學生的美術(shù)素質(zhì)，提高學生的綜合素質(zhì)。
（二）在專業(yè)實踐教學中實施素質(zhì)教育美術(shù)專業(yè)教學中，為了讓學生能夠充分運用課堂上所學的知識，教師都會組織學生走出校門，深入大自然，開展寫生教學，即實踐教學環(huán)節(jié)。在這部分教學中，教師所要教的不僅僅室內(nèi)學生美術(shù)繪畫技能方面的知識，還要充分利用自然界中的景觀，實施素質(zhì)教育。
1.充分利用自然景觀眾所周知，我國幅員遼闊，很多自然景觀嘆為觀止，為美術(shù)專業(yè)學生的寫生教學提供良好的素材。如東岳泰山是我國的五岳之首，現(xiàn)在都被視為崇高、神圣的象征，山勢非常雄偉壯觀，自然風光優(yōu)美，每年都吸引了大量的游客。那么在美術(shù)專業(yè)實踐教學中，教師就需要充分利用這些自然景觀。當然，在選擇自然景觀的時候，教師必須要遵循就近原則，充分利用當?shù)氐淖匀痪坝^，讓學生充分領(lǐng)略自然景觀，感受祖國的大好河山，訓練學生的繪畫技能，同時有效培養(yǎng)學生的愛國。
2.充分利用人文景觀在社會的發(fā)展中，我國還形成了豐富的人文景觀，包含了很多的文化特質(zhì)。教師在組織學生在校外的寫生訓練中，就可以充分利用當?shù)氐娜宋木坝^，讓學生了解這些人文景觀背后的文化意義。比如中國著名建筑——布達拉宮，教師就可以向?qū)W生講解其修建原因、藝術(shù)特點等，從而讓學生了解其背后的文化內(nèi)涵，使學生不僅掌握繪畫技巧，還能增長理論知識，有效達到素質(zhì)教育的目的。
（三）在整個課堂中貫穿素質(zhì)教育思想在美術(shù)專業(yè)的整個課堂教學中，教師都要堅持素質(zhì)教育思想，注重學生個性發(fā)展，引導學生充分利用手中的畫筆，描繪祖國的山河之美，培養(yǎng)學生良好的創(chuàng)造力。
1.注重學生個性發(fā)展在素質(zhì)教育思想下，要求教師在尊重共性的前提下，注重學生個性的發(fā)展。因此，在美術(shù)專業(yè)的整個課堂教學中，教師需要了解每個學生的特點，然后因材施教，根據(jù)學生的美術(shù)水平、興趣愛好，采用不同的教學方法。具體來說，需要教師在具體的教學中，需要不斷改進美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)方案，在課堂教學中實施個性化教學；需要教師根據(jù)學校師資，構(gòu)建多樣化的課程體系，從而滿足美術(shù)專業(yè)學生個性化發(fā)展的需求。總之，在美術(shù)專業(yè)教學中，教師要實施素質(zhì)教育，重視學生的個性化發(fā)展和培養(yǎng)，有效促進不同層次學生的發(fā)展。
2.善于在教學中聯(lián)系歷史在美術(shù)專業(yè)的課堂教學中，堅持素質(zhì)教育思想，還需要教師利用已有教材，挖掘其背后的歷史資料，從而讓學生多了解一些歷史知識，促進學生的全方面發(fā)展。比如在中國畫的教學中，可以在介紹中國畫的工具材料中，聯(lián)系我國歷史知識，比如毛筆的制造、宣紙的發(fā)明、顏料的改進等，從而不斷豐富學生的理論知識；再比如在介紹唐三彩時，可以結(jié)合作品包含的歷史文化，讓學生體會中華民族精湛的藝術(shù)成就，勤勞勇敢的民族精神等，從而養(yǎng)成良好的愛國熱情。在這樣的美術(shù)專業(yè)教學中，就有效達到素質(zhì)教育的要求。
三、總結(jié)
綜上所述，美術(shù)專業(yè)教學實施素質(zhì)教育，是促進學生全面發(fā)展的需要、是培養(yǎng)創(chuàng)新人才的需要、是促進美術(shù)教育發(fā)展的需要。因此，在美術(shù)專業(yè)具體教學中，需要充分利用作品鑒賞，從選擇優(yōu)秀的教材、善于引導學生；在專業(yè)實踐教學中，充分利用充分自然景觀和人文景觀；在整個課堂中，注重學生個性發(fā)展、善于在教學中聯(lián)系歷史，從而進一步落實素質(zhì)教育，真正實現(xiàn)素質(zhì)教育。
作者：郝好燕單位：河南科技學院藝術(shù)學院
1調(diào)查數(shù)據(jù)分析
1.1目前大一學生使用計算機的主要用途
現(xiàn)代計算機的發(fā)展，使得軟件種類多種多樣。在日常工作、學習、社交、娛樂等方面，都有各種軟件與之配套。據(jù)調(diào)查統(tǒng)計，目前學生對于計算機的使用，更多的是把計算機當成一臺“游戲機”，作為從小接觸計算機特別是計算機游戲的90后，約6成以上的學生是把計算機當成娛樂的工具，只有不到3成的學生開始把計算機當成自己學習、工作的主要工具。這是當代大學生的一種常態(tài)，而這種狀態(tài)，隨著各個專業(yè)的不同也呈現(xiàn)兩種不同的趨勢。以傳統(tǒng)藝術(shù)（如書法、國畫、油畫、版畫、雕塑）為主的美術(shù)類學生，在計算機的使用用途上，依舊會保持原有的特征，計算機對于他們來說，只是日常生活中的一種工具，今后主要用途也還是在娛樂上，隨著專業(yè)深度的提高，利用互聯(lián)網(wǎng)來進行資料收集、專業(yè)學習交流的情況占到一定的比重，而在自己的專業(yè)上，計算機直接使用的情況并不多見，這類專業(yè)的學生對計算機課程的興趣及重視程度相對較低。而一些設(shè)計類專業(yè)，計算機在平面設(shè)計、建筑規(guī)劃、動畫制作、圖像媒體編輯等方面已經(jīng)是必不可少甚至最主要的工具。隨著專業(yè)的發(fā)展，計算機在學習工作上的比例會逐漸提高，利用網(wǎng)絡進行素材收集和信息交流的比例也會增大，這都需要占用大量的計算機使用時間，學生使用計算機玩游戲的時間會越來越少，計算機對于他們來說會真正成為賴以生存的工具，這類專業(yè)的學生對于計算機的使用和課程則更為重視。
1.2大學新生配備的計算機類型
近幾年，大學新生入學的“配套設(shè)備”越來越高端，智能手機和筆記本幾乎已成大學新生必備品。從調(diào)查問卷中可以看到，大多數(shù)學生在入學時已經(jīng)有了自己的電腦。并且這個比例逐年增加，即使是一小部分還沒有電腦的學生，也有很大一部分已經(jīng)把采購電腦加入了近期購買的計劃之中。而因為筆記本方便攜帶、造型時尚等優(yōu)點，成為大學生電腦類型的首選。最近一屆大學新生的統(tǒng)計情況表明，73.59%的學生目前使用的電腦類型為筆記本。針對這種情況，高校在計算機基礎(chǔ)教學內(nèi)容上，在計算機硬件方面，應增加筆記本電腦應用相關(guān)知識點，同時也要強調(diào)筆記本的空間散熱局限性會導致CPU速度下降等特點。因為設(shè)計類專業(yè)特別是涉及到大量圖像處理的建筑設(shè)計、三維動畫等專業(yè)，需要圖像渲染、視頻編輯、格式轉(zhuǎn)換等大量計算功能，目前高年級的相關(guān)專業(yè)仍然需要使用運算效率更高的臺式機進行專業(yè)軟件的運行，筆記本在這些場合顯得有些弱勢，這些筆記本與臺式機相比較的知識點，雖然不在教材中，但同樣也會在授課內(nèi)容中有針對性地對相關(guān)專業(yè)學生做一些普及。而繪畫類學生使用計算機的主要目的還是以日常生活、娛樂為主，筆記本是目前階段最適合他們的計算機類型，這方面知識只需要簡單帶過即可。
2針對調(diào)查結(jié)果，在教學上的調(diào)整
藝術(shù)類專業(yè)計算機基礎(chǔ)教學的教學大綱不涉及編程等知識，因此最主要的內(nèi)容就是office軟件教學，這部分的調(diào)查數(shù)據(jù)是我們最關(guān)心的，也是直接影響我們教學內(nèi)容和教學方式的。通過調(diào)查可以看到，對于Word和Excel這兩個最基本的軟件，學生選擇“略懂一些”的占大多數(shù)，基本維持在70%左右。Word因為在日常生活中的使用頻率較高，有16.37%的學生可以做到“熟練掌握”，只有10%左右的學生基礎(chǔ)還比較薄弱，選擇“完全不會”，盡管還是占一定比例，但這個比例正在逐年下降。對此，在Word授課方面，就要簡化一些基本操作的授課內(nèi)容，主要講述新版本軟件的界面變化及功能改動，并且以課堂練習的形式對軟件水平進行檢查，在課堂練習巡視過程中發(fā)現(xiàn)極個別基礎(chǔ)特別薄弱的學生后，應以“加小灶”的形式單獨指導，把“課堂作業(yè)”當成他們的授課內(nèi)容，并增加課后練習來提高軟件熟練度。Excel軟件則呈現(xiàn)另一種局面，因為Excel在美術(shù)專業(yè)學生日常生活里的使用頻率并不高，大部分學生對于Excel軟件的接觸僅局限于中學階段的相關(guān)課程，只有5.63%的學生可以做到“熟練掌握”，22.18%的學生則“完全不會”。而Excel軟件功能豐富的特性，使得它的授課內(nèi)容較多，對于美術(shù)類專業(yè)學生來說，枯燥的表格數(shù)據(jù)處理等功能只會使他們昏昏欲睡，毫無興趣。因此，在教學內(nèi)容上，既要照顧一部分基礎(chǔ)較薄弱的學生，又要考慮如何避免學生被復雜枯燥的表格處理所困擾，在Excel的教學內(nèi)容安排上，應當下一番功夫。
首先在軟件介紹階段，并不直接從最基礎(chǔ)的內(nèi)容講起，而是通過展示Excel開發(fā)的游戲、制作的圖像及Excel的高級功能，讓學生從娛樂和專業(yè)的角度重新認識這款軟件，先引發(fā)學生對這款軟件的興趣，再導入一些基礎(chǔ)概念。而在講解原本讓美術(shù)類學生感覺非常頭疼、枯燥的表格處理、公式函數(shù)、數(shù)據(jù)排序篩選等功能上，使用與學生生活較為貼近，學生更感興趣的考試成績統(tǒng)計表、教師工資表、運動會統(tǒng)計表等，使學生更加容易理解內(nèi)容，也可以現(xiàn)學現(xiàn)用，通過日常生活中的使用，來增加學生對Excel軟件的熟練程度和使用技巧。PowerPoint作為多媒體教學的主要工具，在各個課程里都是教師使用的主要授課工具，學生對于這個軟件并不陌生，但據(jù)統(tǒng)計，只有54.05%的學生選擇了“基本掌握”，有35.21%的學生選擇了“完全不會”，相對于Word和Excel來說，PowerPoint軟件的普及程度低了很多。按我校的教學進度，經(jīng)常會有其他專業(yè)課程布置的各種作業(yè)需要用到PowerPoint，因此學生會有大量的實踐機會，雖然部分學生軟件并不熟練，但因為軟件使用方便，基本操作也不復雜，并且整個Office軟件界面的通用性，經(jīng)過前兩個軟件的學習，多數(shù)基本功能學生都可以通過實踐和自己摸索掌握。而軟件本身的功能特點，使得用PowerPoint可以很方便地添加編輯圖片及動態(tài)效果，這類以圖像見長、偏向設(shè)計的軟件非常容易受到美術(shù)類學生的喜愛，學生的學習熱情和積極性都很高，上課的氣氛也很活躍。
對于這類軟件的教學，為了避免學生在學習過程中過于模仿課件，產(chǎn)生固定模式，整個課堂教學過程并不能只講授如何完成一個完整的作品，而是要把各種元素的添加特別是圖形圖像、音頻、視頻、動畫等多媒體素材，以及元素動態(tài)效果的設(shè)置等向各個功能的分解，而這些功能的組合則應由學生按自己的想法天馬行空，自由發(fā)揮，把PowerPoint作業(yè)當成一次藝術(shù)設(shè)計的過程，而這正是個性張揚的美術(shù)類學生所喜聞樂見的形式。美術(shù)類學生想象力豐富、對色彩把握準確等特長在PowerPoint的教學和作業(yè)中得到了很好的發(fā)揮，每年都有大量創(chuàng)意十足、制作精細的精彩作業(yè)呈現(xiàn)。而在課內(nèi)再將這些精彩作業(yè)予以展示和講解，一方面可以讓學生之間互相學習，另一方面也可以激發(fā)學生的創(chuàng)作積極性。網(wǎng)頁制作軟件方面，從統(tǒng)計數(shù)據(jù)可以看到，只有不到1%的學生選擇了“熟練掌握”，而有70.42%的學生選擇了“完全不會”，可以說網(wǎng)頁制作對于大部分學生來說都是比較陌生的領(lǐng)域。網(wǎng)頁制作本來就是一個易學難精的領(lǐng)域，一個高質(zhì)量的網(wǎng)站需要投入大量的時間和精力，并且制作水平越高，越需要各種新知識、新技術(shù)的支持，而初高中乃至大學的計算機基礎(chǔ)教學課程，都沒有太多的課時用來把網(wǎng)頁制作講得非常仔細和透徹。因此，教學難點在于如何在有限的課時內(nèi)，讓學生掌握網(wǎng)頁制作軟件的基本使用技能，進而培養(yǎng)網(wǎng)頁制作的興趣，讓學生在課外能夠去深入學習網(wǎng)頁制作。授課內(nèi)容既不能太難使學生望而卻步，也不能過于簡單讓學生學不到東西。鑒于大部分學生基礎(chǔ)較薄弱，在授課內(nèi)容安排上可以采用兩段式模式，即先以單網(wǎng)頁網(wǎng)站的形式制作一個包含不同分類站點的導航頁面，并可以讓學生把自己常用的網(wǎng)站放入自己的作品中，日常生活中也可以使用。通過這樣一個簡單網(wǎng)站的制作，讓學生接觸網(wǎng)站制作中最基本的元素添加、鏈接設(shè)置、網(wǎng)站結(jié)構(gòu)等相關(guān)知識。對于初次接觸網(wǎng)頁制作的學生，這些基本知識再加上網(wǎng)頁直接鏈接的跳轉(zhuǎn)，就可以完成最簡單的靜態(tài)網(wǎng)頁制作了。而對于學有余力的學生，則在第二階段先通過講解框架、層、動態(tài)HTML、動態(tài)頁面過渡等軟件自帶功能，提高網(wǎng)頁網(wǎng)站效果，并介紹網(wǎng)站架設(shè)步驟，使得學生可以把自己的作品以成品形式在互聯(lián)網(wǎng)中展示，再通過展示各類、各種高水平網(wǎng)站，講解新技術(shù)用于網(wǎng)站的使用方式及效果，讓學生根據(jù)自己的興趣和能力在今后的網(wǎng)頁制作中有進一步的發(fā)展。而采用3～5人的小組模式來完成網(wǎng)頁制作課后作業(yè)，一方面可以讓學生在專業(yè)作業(yè)繁重的課余不用花費太多時間就完成一個相對完整的作品，另一方面也可以通過互相合作，提高學生團隊意識。
3總結(jié)
近年來，隨著計算機基礎(chǔ)教學普及程度越來越高，大部分大學新生在入學前已經(jīng)具備一定的計算機使用技能，基于不同專業(yè)、不同層次、多樣化典型案例導向教育模式的研究與實踐已成為大學計算機基礎(chǔ)教育工作者必須面對和重視的問題。大學計算機基礎(chǔ)教育的工作重點應該從傳統(tǒng)的基本技能普及教育逐漸轉(zhuǎn)向為專業(yè)服務、與專業(yè)結(jié)合的專業(yè)基礎(chǔ)教育。在教學過程中，應該結(jié)合授課對象的專業(yè)特點指定教學內(nèi)容、因材施教，使學生可以在基礎(chǔ)計算機技能和專業(yè)計算機技能兩個階段之間平穩(wěn)過渡。美術(shù)類學生因為在初高中階段除了文化課之外，還要投入大量的課余時間進行專業(yè)練習,使得這類專業(yè)的學生在日常計算機使用熟練度上相對于其他文理科學生較為薄弱，并且因為專業(yè)特點對計算機的需求程度也有截然不同的態(tài)度。在美術(shù)類專業(yè)的計算機基礎(chǔ)教學過程中，通過定期有針對性的調(diào)查統(tǒng)計，在把握不同專業(yè)特色的同時了解學生特點，掌握每一屆學生的計算機基礎(chǔ)水平情況，結(jié)合計算機基礎(chǔ)教育的自身情況，融合不同美術(shù)專業(yè)的專業(yè)內(nèi)容，改進針對不同專業(yè)學生的教學內(nèi)容和教學方式，有助于各美術(shù)類專業(yè)學生學習計算機技術(shù)與專業(yè)技能，為培養(yǎng)有特色的美術(shù)類專業(yè)人才打好基礎(chǔ)。
作者：章雁 單位：中國美術(shù)學院實驗教學管理部
一、藝術(shù)教育下強化學生高尚的愛國情操，樹立正確的思想品格
藝術(shù)教育的目的不同于科學教育，其目的是培養(yǎng)學生要具有高尚的愛國情操，豐富學生的精神生活，通過美術(shù)作品的熏陶，讓學生的產(chǎn)生藝術(shù)魅力、藝術(shù)靈感、藝術(shù)共鳴、藝術(shù)感染力，讓學生不斷積累和不斷豐富愛國情操、審美情感，使學生感悟到有一種心靈之間的純潔之美、高尚之美。例如：讓學生在課堂上欣賞張大千的國畫作品《千里江山圖》時，畫幅中展現(xiàn)的煙波飄渺、連綿千里、重巒疊嶂，一波萬里，散發(fā)著無與倫比的光芒?！肚Ю锝綀D》展現(xiàn)的出來的景觀何其雄偉壯觀，關(guān)鍵在于細節(jié)的刻畫上，將自然界無窮變化的自然形象比如茂林修竹、飛流瀑布都刻畫的惟妙惟肖、多姿多彩，無論是幽綠茂密的樹林還是連綿不絕的山峰，都沒有一樣類似，其之間的精美生活空間相融合，如野村小市、樓臺亭閣還有小船人家等幽幽景觀，無一都刻畫的恰到好處。通過這些景色的深刻繪畫，將祖國的壯麗河山都呈現(xiàn)在學生綿延，使其學生在情感上有深刻的觸動，感覺到我們的國家是非常美麗的，油然而生一種愛國情感，提高對國家的熱愛之情，更加的積極學習。還有展子虔的《游春圖》、范寬的《富春山居圖》等，通過這些作品的欣賞，讓學生自然產(chǎn)生一種愛國情感，一種崇高的愛國情節(jié)。美術(shù)的魅力是無法比擬的，也是藝術(shù)教育特色展現(xiàn)的一面，也是美術(shù)教育在藝術(shù)教育中的完美體現(xiàn)。
二、培養(yǎng)學生崇高的審美情操，加強學生的藝術(shù)情感
藝術(shù)教育可以爆發(fā)學生內(nèi)在潛力，非普通教育所能比擬的，培養(yǎng)學生的個性發(fā)揮，是對學生的道德、意志以及氣節(jié)、個性等心理因素進行完美觸發(fā)的特殊教育。比如，在課堂上我們欣賞中國傳統(tǒng)繪畫《溪山行旅圖》的時候，首先會感覺到這是一副描繪山水畫的巨作，筆墨渾厚，氣勢磅礴，仿佛畫里的山峰聳立于我們面前，山峰嶙峋，挺拔堅硬，讓后直落千尺，將整個山川的生機與活力展現(xiàn)的淋漓盡致；山尖茂林密密，山腰巨石突起，老樹盤根，山間小溪可以讓人感覺到潺潺水聲；古道上駝隊的點綴，更是加強了生命力。宏偉磅礴的揮筆用墨，將國畫技巧運用到如此精準，氣象宏偉的自然景觀，把無法用語言來表達的獨特意境得到充分的展現(xiàn)。一部作品給學生的審美情操更是有一種特殊的情感，讓學生對祖國的大好河山有著自然的愛慕，這種特殊的愛慕情感會讓學生感受到，以畫感人，了解祖國文化的多元化和豐富性，加強學生對不同文化的尊重和熱愛。教學中，將學生的情感融入，使其學生可以親身體驗到國畫的靈魂、國畫的傳神、國畫的自然巧妙指出，通過整體的方式來感受，讓學生感受到美術(shù)專業(yè)對他們?nèi)烁聍攘Φ难眨挥妹佬g(shù)的角度去感受，是藝術(shù)教育的完美表達；以傳統(tǒng)教育去體會，是傳統(tǒng)教育所展現(xiàn)的情緒反映以及情感上的完美體會。
三、培養(yǎng)學生的生活實踐的能力，加強學生的藝術(shù)情感
藝術(shù)對象創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠?qū)徝赖拇蟊姡囆g(shù)是按照美的原則來觸發(fā)靈感創(chuàng)造作品的；反之，也會對學生從心靈上起著沒的教育熏陶和情感上的作用。藝術(shù)是一種聽覺和視覺相互融合相互傳神的過程，它將有藝術(shù)的和諧力、節(jié)奏的感染力來體現(xiàn)生活、表達生活、熱愛生活，通過栩栩如生的形象和身臨其境的意境來觸發(fā)學生們的大膽想象力和豐富的聯(lián)想力，最重要的是心靈上的觸動也必須是由感性來呈現(xiàn)出來的。藝術(shù)所反映的是生活現(xiàn)實的一面，是心靈觸動之后的一種自然感悟上的沖動，將現(xiàn)實生活的心靈化與藝術(shù)作品的心靈化完美融合。藝術(shù)家用心靈的呼喊或心靈上的動態(tài)、線條以及色彩用美術(shù)的形式來創(chuàng)造作品，正式藝術(shù)家通過作品向世人表達心理和傳遞情感的一種體現(xiàn)，更是藝術(shù)家?guī)Ыo世人生活上的感受和感悟，對生活上的向往和體現(xiàn)。例如，在課堂上學生們在觀賞齊白石老先生《蝦》的作品時，就能從這幅繪畫中感受到獨特的藝術(shù)風格的展現(xiàn)，以及齊白石老人獨特的人格魅力的體現(xiàn)。學生們需要學會用不同的方式去展現(xiàn)自己，對于學生來講，自我展現(xiàn)的機會越多，就會最大的限度的去挖掘自己內(nèi)在的潛力。美術(shù)專業(yè)為學生建設(shè)了創(chuàng)建展現(xiàn)個人情感的發(fā)展性及可能性的，在美術(shù)專業(yè)教學中，不僅要學習美術(shù)本身的基本知識、技能、技巧以外，而且還要涉及到歷史、地理、政治、自然等方面的知識補充。通過藝術(shù)教育，可以幫助學生提高見識、增強思維能力等具有新時代的個性空間發(fā)展的空間的全面發(fā)展。
四、培養(yǎng)學生個性的創(chuàng)作能力，逐步成為創(chuàng)新型人才
藝術(shù)教育的最終目的是培養(yǎng)學生的個性的創(chuàng)作能力，加強學生創(chuàng)新的能力，也是完善和全方位增強學生基本素質(zhì)的教育，在創(chuàng)作活動、創(chuàng)作思維的過程中，讓學生的人格魅力得到全面的培養(yǎng)，使學生在通過自己的靈感去創(chuàng)作自己的美術(shù)作品的時候，可以表達學生對整個人類環(huán)境、對祖國的大好河川、對社會文明有深刻的認識，然后通過這種思想情感，讓學生逐步去尋找內(nèi)心的自己，慢慢的認識自己、最后掌握自己，了解當今時代的傳統(tǒng)文化，使學生的藝術(shù)感得到升華；提高學生的自身素質(zhì)，豐富學生的文化修養(yǎng)和底蘊。美術(shù)專業(yè)在藝術(shù)教育中的完美之處就是在于培養(yǎng)學生自己獨特的創(chuàng)作能力，讓學生把對現(xiàn)實生活的感受、美麗景觀的感嘆、當今社會文明的感悟用藝術(shù)的形式表達出來，使學生把生活中的真、善、美用美術(shù)專業(yè)的獨特魅力去展現(xiàn)自己認識的美、自己人生的獨特，用美術(shù)專業(yè)的方式去激發(fā)學生對創(chuàng)作的追求、刺激學生的創(chuàng)造欲望，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力，爆發(fā)學生的創(chuàng)造潛力。當代藝術(shù)教育有著特殊的歷史使命感，只將賦予藝術(shù)教育的獨特創(chuàng)意，將美術(shù)的形象、色彩、形態(tài)可以完美的融合，才能體現(xiàn)出藝術(shù)的奇跡，藝術(shù)的真善美。培養(yǎng)學生藝術(shù)的想象力，擴展藝術(shù)的聯(lián)想力，爆發(fā)學生的靈感，永遠都從創(chuàng)意的角度去展現(xiàn)藝術(shù)的獨特魅力。
五、加強美術(shù)教師教師素質(zhì)的培養(yǎng)
美術(shù)教師自然是美術(shù)專業(yè)的重要力量，本身所具備的素質(zhì)好壞、能力高低會直接影響到美術(shù)教育的效果。
（一）不斷充實美術(shù)教師的專業(yè)知識
不斷提高自身知識的掌握能力。當今社會，科技經(jīng)濟告訴發(fā)展，藝術(shù)也更多元化，新的藝術(shù)形式不斷出現(xiàn)。因此要結(jié)合時代的要求培養(yǎng)美術(shù)人才，美術(shù)教師要不斷更新的自己的知識體系，把“專”“精”的知識體系與“博”“深”“廣”相結(jié)合。
（二）加強美術(shù)教師教學能力和美術(shù)創(chuàng)作能力
美術(shù)教師若能是有理論知識、教學方法、創(chuàng)作能力三者結(jié)合的理想教師，那是完美的境界。有創(chuàng)造能力的教師，一般專業(yè)技能和技巧也會較強。這類教師一般在基本的功的訓練上，在引導創(chuàng)造行，都會影響學生。所以，高水平的教師會培養(yǎng)出高水平的學生。在這里特別注重一點，當今社會創(chuàng)造要有時代的精神的體現(xiàn)，敢于大膽摸索新的方法、創(chuàng)造新的藝術(shù)語言與表現(xiàn)手法，從而創(chuàng)造出有個性、有風格的美術(shù)作品。
六、教學方法的改革和實施
目前社會都在積極地推行如何改革傳統(tǒng)的教學方法，建立現(xiàn)代的教學體系，來培養(yǎng)符合新時代要求的人才，從以下幾個方面來探討教育方法和思想的改革：
（一）改革三中傳統(tǒng)教學觀念
首先是改變教學質(zhì)量觀，樹立完善全面的教育質(zhì)量觀；其二改革單一的教學觀，樹立多個教學觀；其三改革整齊的教學觀，樹立靈活多元化的教學觀。第一中教學觀念最重要。通過事實發(fā)現(xiàn)，知識、智力、和非智力的因素是衡量教學質(zhì)量的標準，基礎(chǔ)是知識，重點是智力，前提是非智力，三者必須完美的結(jié)合起來，才能達到教學質(zhì)量的理想效果。
（二）改革傳統(tǒng)堂課氣氛
調(diào)動教師與學生在美術(shù)課堂的互動積極性，是實現(xiàn)教學目標的重要途徑。在美術(shù)教學過程中，學生的學習動機、興趣、心情、態(tài)度與美術(shù)教師的交流配合，都會成為影響教學質(zhì)量的因素。如何提高學生的興趣，關(guān)鍵在于教師提供的內(nèi)容和教學方法；學生樂趣在于教師的指導和學生的收獲；學習中矛盾的解決關(guān)系教師的靈活處理。美術(shù)課程最佳的教學效果，是教學要素各個最優(yōu)化的綜合效果，取得最好的教學效果，關(guān)鍵要靠有強烈能動性作用的教師，在于美術(shù)教師對所有教學因素最佳的設(shè)計和實施，更主要是學生自身主動學習的積極性。
（三）實施啟發(fā)式教學方式
啟發(fā)式教學模式關(guān)鍵是“吸引”，每堂課都應該保持做好“吸引”的工作，引起學生的注意，激發(fā)學生的興趣，啟發(fā)學生的想象、推理、判斷、回憶等思維活動，引起學生發(fā)現(xiàn)自身的問題、愿意自我改正。其次是“主動”，教學的效果，在很大程度上是教師能否充分調(diào)動學生的主動性和積極性。三是“適度”。教學的適度，就是要使教學深度、進度和廣度能與學生能夠想融合的境界。因此，美術(shù)教師要對教材的內(nèi)容掌握到達到廣、博、熟的程度。
藝術(shù)教育培養(yǎng)以美術(shù)創(chuàng)作為優(yōu)秀的審美心理結(jié)構(gòu)，而我國現(xiàn)代美術(shù)教育應該將上訴要素構(gòu)成一個整體，目的是希望通過美術(shù)教育的探討和研究，能夠使藝術(shù)教育達到一個理性的效果，讓美術(shù)教育成為學生提升人格魅力的專業(yè)教育。
1培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識
素描分為寫實和抽象等類別，風格多樣，分析素描寫實的衡量標準，要求在素描教學中需注重形體結(jié)構(gòu)的比例關(guān)系、整體畫面的協(xié)調(diào)關(guān)系及解剖透視關(guān)系等關(guān)鍵內(nèi)容。由于美術(shù)專業(yè)主要靠向結(jié)構(gòu)素描和設(shè)計素描，所謂結(jié)構(gòu)素描，是指通過理性和嚴謹?shù)臄?shù)據(jù)分析來認識形體結(jié)構(gòu)及變化規(guī)律等，其比較注重素描的物象的客觀性和應用型，而設(shè)計素描是指通過將設(shè)計意識與素描有機結(jié)合起來，對所描繪事物的物體形態(tài)及結(jié)構(gòu)等進行邏輯性的分析，設(shè)計素描注重強調(diào)結(jié)果和過程，開展設(shè)計素描教學，可以啟發(fā)學生的思維，也可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和正確觀察方法。設(shè)計素描的主旨是通過減少光影內(nèi)部因素來達到形體自身的純粹實體效果，在教學過程中，對于結(jié)構(gòu)素描和設(shè)計素描教學，注重于石膏像、靜物、界面的臨摹與寫生等內(nèi)容上，采用交叉教學方式，使學生熟練掌握繪畫技能表現(xiàn)方法。例如在素描教學中可以安排建筑內(nèi)部空間的素描練習，在結(jié)構(gòu)素描教學中，可以根據(jù)素描的基本要求來選用適當?shù)慕ㄖⅢw圖片資料來作為學生研究結(jié)構(gòu)的對象，以三維空間概念作為結(jié)構(gòu)素描教學的重點，并要求學生關(guān)注建筑設(shè)計圖片所具有的時代特征和藝術(shù)感染力，讓學生有選擇性的進行適度空間的素描練習，為了讓學生在今后的美術(shù)專業(yè)學習中不會機械地理解平面構(gòu)成，可以安排“平面構(gòu)成表現(xiàn)”課程，以具象寫實為畫面的主體形象，通過學生多視點和全方位地觀察，將所描繪的主體作為抽象的形態(tài)因素，并通過抽象的對比、漸變等骨架結(jié)構(gòu)做創(chuàng)造性的重新組合。在素描教學中，無論采用何種素描練習方式，其都是對自然的直接觀察，而學生所描繪的主體主要從寫生而來，只有學生全身心地去感受自然，尋找視覺的規(guī)律，學生的設(shè)計思維才能得到發(fā)展。
2學生個性發(fā)展
對于初學畫畫的學生來說，大多數(shù)學生認為素描較難學，尤其是在臨摹教學中，大多數(shù)學生都容易犯概念化的錯誤，在作業(yè)中時常忽視對精神特質(zhì)及整體因素的學習和統(tǒng)一處理。針對這些問題，應開展具有針對性地素描教學，加強學生對素描的認識和理解，根據(jù)學生的特點和長處來啟發(fā)學生對素描的學習興趣，發(fā)展學生個性，注重強調(diào)每個學生的素作品需保持自己的風格，注重素描的簡練與單純，簡練與單純的素描是統(tǒng)領(lǐng)畫面的優(yōu)秀。因此，在素描教學中，教師應充分挖掘?qū)W生的靈感與個性，讓學生明白藝術(shù)性的創(chuàng)造才能打造出優(yōu)秀的作品，在傳統(tǒng)的素描訓練中，其比較注重于強調(diào)素描對繪畫的顯性作用，而學生只需要進行自然中形態(tài)與空間的客觀性分析，這種客觀對象的規(guī)范制約，導致學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)與發(fā)揮受到限制。因此，在未來的素描教學中，更注重于學生創(chuàng)造力的開發(fā)，在未來的設(shè)計開發(fā)，其社會實踐活動是創(chuàng)造性的，因此，注重學生創(chuàng)造力和想象力的開發(fā)是非常重要的。
3素描教學中的素描“轉(zhuǎn)型期”
對于西方傳統(tǒng)的寫實方法，由于我國的素描主要從外國輸入，在近50年代以來，素描逐漸風氣漸盛。但是，隨著教學改革的不斷深入，當前素描教學必須摒棄過去傳統(tǒng)僵硬、死板的畫法，應注重素描畫法的生動性和多樣性，將素描由自然被動的記錄轉(zhuǎn)化成一種藝術(shù)創(chuàng)造，只有苦練素描基本功能，學生的藝術(shù)創(chuàng)造力才能有所發(fā)展。分析現(xiàn)代素描，隨著當代藝術(shù)教學工作者的勇于探索，當代的素描注重個性情感的表達及素描概念的深化延續(xù)，其表現(xiàn)的內(nèi)容主要包括藝術(shù)家在自我感受和自我修養(yǎng)發(fā)展中所形成的個性，這無異于促進了寫實素描的發(fā)展。因此，寫實素描中所具有的抽象藝術(shù)的簡練性和直接性圖像效果是我國現(xiàn)代素描教學中體現(xiàn)的一個趨勢?？偟膩碚f，無論是傳統(tǒng)的寫實素描還是現(xiàn)代的抽象素描，其都涉及藝術(shù)家對自然和生命的態(tài)度問題，其共同點都是引導學生思維能力和想象力的培養(yǎng)。因此，在素描教學中，探索一條傳統(tǒng)與現(xiàn)代貫通的發(fā)展道路，在傳統(tǒng)的素描上實現(xiàn)教學方法的創(chuàng)新，從而開拓新的創(chuàng)造之路。
4總結(jié)
素描是美術(shù)專業(yè)的最重要的基本課程，隨著教學改革的不斷深入，素描教學必須打破傳統(tǒng)的常規(guī)，才能適應現(xiàn)代化的設(shè)計要求，在傳統(tǒng)的素描教學上不斷發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)新，尋找一條傳統(tǒng)與現(xiàn)代貫通發(fā)展的素描教學模式，以促進素描教學的可持續(xù)發(fā)展。
作者：次仁卓瑪 單位：拉薩師范高等?？茖W校
一、美術(shù)專業(yè)與文化產(chǎn)業(yè)高關(guān)聯(lián)度的多維背景分析
1.傳統(tǒng)繪畫久遠的藝術(shù)品性基因相對于作為聲音藝術(shù)的音樂，美術(shù)一直來更具有可流通和可收藏的藝術(shù)商品的屬性。在古代，繪畫是美術(shù)最主要的藝術(shù)形式，物質(zhì)性和實用性是其典型的特征，它比音樂更早地作為一種藝術(shù)品進入市場的交換和流通。首先，繪畫的創(chuàng)作和留存都依賴于實實在在的物質(zhì)性媒介，最后呈現(xiàn)為一種形象性的實物痕跡。而音樂表演雖然在過程媒介上也是實物性的樂譜和樂器，但是它的作品呈現(xiàn)結(jié)果卻是時間性的聲音，不可視、不可觸和不可留。歷史上由于技術(shù)的原因一直做不到對音樂表演的作品留存，后來雖然有了黑膠唱片、錄音帶、錄像帶和光碟、數(shù)碼影音等不斷發(fā)展和完善的記錄工具，但與美術(shù)作品的可直接展示和欣賞相比，音樂表演的作品的影音留存和欣賞都具有依賴播放工具以及對時間和場地的特定要求，這樣就在還原程度和效果上受到了諸多的限制。其次，對于每一張美術(shù)作品，基于其每一次手工創(chuàng)作的特性，作品結(jié)果都具有獨一無二的不可復制性。而音樂在發(fā)明記錄工具之前它肯定是不可收藏的，而有了記錄工具后，由于其刻錄所借助的是機械工具，它又存在著可復制甚至是大量復制的可能性。因此，美術(shù)的創(chuàng)作特點和媒介特性使得它比音樂更具有成為一種典型的藝術(shù)品的可能。這一點，在東西方古代的藝術(shù)家相似的生存方式上就已得到印證。在古代，繪畫很早就成為了一種可交換和可流通的商品，東西方的古代畫家都可以通過出售自己的作品來進行日常謀生，而那時的音樂家大多依賴宮廷官府和鄉(xiāng)紳的資助和供養(yǎng)，通過為他們提供表演而不是通過出售作品來得以生存。綜上所述，美術(shù)作品在媒介和留存上的物質(zhì)特性賦予了它在展示、裝飾和投資等方面豐富的實用性功能，這種實用性功能轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品屬性作為基因一直從古延續(xù)至今。
2.小康社會的多元消費對于創(chuàng)意設(shè)計的普遍性需求設(shè)計相對于造型在美術(shù)中是一個偏向于實用性的子學科，現(xiàn)代設(shè)計初始于工業(yè)化時代而同步于現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展。工業(yè)化大生產(chǎn)滿足了社會對于商品的量的需求，隨著商品生產(chǎn)數(shù)量的不斷遞增，同質(zhì)化的商品越來越多，這時設(shè)計的出現(xiàn)和介入使得商品的生產(chǎn)轉(zhuǎn)向了差異化和人性化的追求，從而實現(xiàn)了商品質(zhì)的提升?，F(xiàn)代設(shè)計的第一個重要時期是包豪斯時期，它讓世界充分認識到了設(shè)計的巨大能量和超凡意義，從此設(shè)計與物質(zhì)文明開始了同軌融合和同步發(fā)展。從生產(chǎn)者一方來看，設(shè)計可以讓產(chǎn)品更符合大工業(yè)化生產(chǎn)的要求，提高生產(chǎn)效率，讓產(chǎn)品更實用和美觀來獲得更好的銷路。而從消費者的一方來看，好看而具有特色的產(chǎn)品可以獲得視覺上的愉悅，彰顯個人的審美品位和文化氣質(zhì)；而產(chǎn)品的人性化可以讓自己在生活中獲得舒心的使用體驗，提高自己的生活品質(zhì)。在當代，隨著社會和經(jīng)濟的不斷升級發(fā)展，設(shè)計的任務還關(guān)涉提高產(chǎn)品的能效，節(jié)約能源，從而實現(xiàn)生態(tài)環(huán)保。從工業(yè)化初期發(fā)展到現(xiàn)在，設(shè)計自身的專業(yè)系統(tǒng)性和豐富性不斷地得到完善和拓展，從而對生產(chǎn)和生活的覆蓋和介入都達到了十分高的程度。當代中國正在全面步入小康社會，而小康社會的生活特征是由滿足基本溫飽需求轉(zhuǎn)向?qū)ι钯|(zhì)量的提高，表現(xiàn)為生活從必須性的數(shù)量型滿足向轉(zhuǎn)向了選擇性的質(zhì)量型滿足，同時生活和消費中文化性需求的比重逐漸增大。這種變化具體體現(xiàn)為對于消費和商品的要求是兼具實用性與美觀性，進而要求融入更多的人性化和文化性的內(nèi)涵和底蘊，這一切，都需要各種創(chuàng)意設(shè)計的介入和參與才能得以實現(xiàn)。生活和消費中的設(shè)計需求體現(xiàn)在小康時代人們的吃穿住行的每一個細節(jié)和層面，我們從一天醒來開始，看見的和使用的每一樣東西似乎都與設(shè)計分不開，例如：你從早到晚使用和接觸的每一樣器具都經(jīng)過產(chǎn)品設(shè)計，你穿戴的服飾需要服裝設(shè)計，你住的房子和家具來自建筑設(shè)計和裝潢設(shè)計，你看的書和網(wǎng)絡都經(jīng)過了平面設(shè)計，你看到的形形色色各類媒介的廣告都融合了平面和廣告設(shè)計，你買的每一樣東西現(xiàn)在都有著越來越豐富和特色的包裝設(shè)計，你游覽的公園景區(qū)離不開環(huán)藝設(shè)計……等等。小康社會對于設(shè)計的需求正在爆發(fā)性地被喚起，讓設(shè)計和創(chuàng)意全面介入社會經(jīng)濟和日常生活是社會進步的需要。好的設(shè)計和創(chuàng)意不但能帶來使用的審美愉悅和人性化體驗，更重要的是它可以幾何級地增加產(chǎn)品的附加值，不斷促進生產(chǎn)和消費的升級和換代。如今從設(shè)計到生產(chǎn)這些具有文化內(nèi)涵的產(chǎn)品，每個過程和環(huán)節(jié)都已經(jīng)發(fā)展為各種細分性的產(chǎn)業(yè)，這些產(chǎn)業(yè)廣義上都可以定義為文化產(chǎn)業(yè)。無論是信息社會、娛樂或體驗經(jīng)濟還是基于符號與意義的經(jīng)濟，文化產(chǎn)業(yè)確實扮演了促進變遷的優(yōu)秀角色。所以，這也是我國在當前的經(jīng)濟轉(zhuǎn)型升級中把發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)作為優(yōu)秀任務的原因所在。
3.圖像化時代新的消費行為特征進一步促進了對于美術(shù)與設(shè)計的需求21世紀，隨著數(shù)碼成像技術(shù)以及互聯(lián)網(wǎng)的成熟和普及，人類媒體由文字時代進入了圖像時代，人們傳播、閱讀和交流的更多地選擇和信賴圖像而不是文字。首先，在數(shù)碼成像時代，數(shù)碼攝影、攝像和手機照相技術(shù)的日益發(fā)達使得圖片的生產(chǎn)變成了一種十分便利的事，這是一個全民生產(chǎn)圖像的時代。其次，圖片和影像具有天生的直觀性和生動性的基因，更容易讓人作為認知的媒介。再者是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的高度發(fā)展使得圖像傳播的質(zhì)和量都有了保證，使得人們廣泛地利用圖片進行展示和交流有了技術(shù)上的保障。這種圖像生產(chǎn)和傳播技術(shù)的革命性改變也促使當代社會的消費行為的革命性變化，從地域性的實體店消費快速地轉(zhuǎn)向于無地域限制的網(wǎng)絡消費。人們能信賴和接受這種全新的消費模式最主要的一個原因就是他們可以通過網(wǎng)店上傳的各種圖像和視屏來甄別和挑選商品，眾多的圖片可以從各個角度和細節(jié)對商品進行具體形象的介紹和展示，人們通過圖像來獲得如同現(xiàn)場購物般的直觀感受，正是這種強大的視覺傳播保證使得網(wǎng)絡消費逐漸成為了當前主流的消費方式。繪畫和設(shè)計作品都是一種廣義的圖像，應該說繪畫是一切圖像的母體，這種圖像化的淵源聯(lián)系，使得美術(shù)在圖像消費時代的作用和優(yōu)勢到了前所未有的體現(xiàn)。在網(wǎng)絡消費時代，圖像的制作和傳播展示都離不開美術(shù)，首先是圖像的拍攝關(guān)涉美術(shù)中的攝影攝像專業(yè)，其次是圖像的后期制作需要圖形設(shè)計軟件的處理，再者是網(wǎng)頁的展示需要特色化的網(wǎng)頁平面設(shè)計。而銷售的產(chǎn)品為了在海量的商品中凸顯個性和差異性，更是在產(chǎn)品設(shè)計和包裝設(shè)計上花盡心思而爭取吸引更多的關(guān)注和購買。所以從更宏觀的層面上觀察，當代社會更是一個泛圖像消費時代，除了網(wǎng)絡消費，人們對于圖像的需求還反映在日?；畹拿恳粋€領(lǐng)域，日常閱讀、社交、基于數(shù)字圖像的網(wǎng)絡游戲等，在數(shù)字圖像時代，基于泛圖像消費而延展的各類產(chǎn)業(yè)成為了引領(lǐng)創(chuàng)新性的文化產(chǎn)業(yè)，美術(shù)設(shè)計作為消費性圖像的生產(chǎn)之“器”，社會對它們的需求也被推到了一個前所未有的廣度和高度。
二、美術(shù)專業(yè)與當前文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展政策的高度契合
1.當代文化產(chǎn)業(yè)在內(nèi)涵和外延上的拓展文化產(chǎn)業(yè)的概念源起于20世紀40年代的法蘭克福學派。雖然文化產(chǎn)業(yè)概念的出現(xiàn)已近八十年，但是對于文化產(chǎn)業(yè)至今仍然沒有一個統(tǒng)一的確切定義，聯(lián)合國科教文組織對于文化產(chǎn)業(yè)的定義是：結(jié)合創(chuàng)造、生產(chǎn)和商品化等方式，運用本質(zhì)是無形的文化內(nèi)容；這些內(nèi)容基本受到著作權(quán)的保障；其形式可以是貨品或服務。文化產(chǎn)業(yè)的內(nèi)涵皆具商品和精神的雙重屬性。然而在二十一世紀之前的50多年里，文化產(chǎn)業(yè)在各國的經(jīng)濟結(jié)構(gòu)里一直被當做是隸屬于第三產(chǎn)業(yè)的一個小角色，文化大多更多的只是作為一種教化和傳播的工具，并沒有被真正視為一種與產(chǎn)生經(jīng)濟效益的產(chǎn)業(yè)。而在外延上，大多只是包含影視、表演、娛樂和出版這幾個傳統(tǒng)文化領(lǐng)域。到了當代，文化生產(chǎn)和傳播的工具和技術(shù)發(fā)生了革命性的變化，生產(chǎn)方式也變得十分多元和豐富，文化產(chǎn)業(yè)的內(nèi)涵和外延也發(fā)生了相應的發(fā)展變化。當代的文化產(chǎn)業(yè)已經(jīng)涵括文化和創(chuàng)意的雙重內(nèi)涵，一方面是與文化、藝術(shù)和娛樂相聯(lián)系的具有創(chuàng)新性并產(chǎn)生社會和經(jīng)濟價值的產(chǎn)品和服務；另一方面是通過設(shè)計介入所有門類的生產(chǎn)和服務對其進行創(chuàng)意性的文化植入和價值提升的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)。隨著文化生產(chǎn)和傳播技術(shù)的不斷發(fā)展，加之人們對于文化消費需求的不斷擴展，文化產(chǎn)業(yè)的外延已經(jīng)跨越文化本體的界限，擴展和滲透到社會生產(chǎn)、經(jīng)濟和生活的方方面面。而在創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中，除了文化的融合，設(shè)計是主要性的手段和內(nèi)容，設(shè)計不單單是外觀的改變，更是理念和觀念的顯現(xiàn)，所以在當代，隨著文化與創(chuàng)意的融合，文化產(chǎn)業(yè)的內(nèi)涵和外延上都得到了極大的拓展和延伸，它們已經(jīng)覆蓋了絕大部分的生產(chǎn)和服務領(lǐng)域，在許多發(fā)達國家它已經(jīng)超越傳統(tǒng)的第一第二產(chǎn)業(yè)成為新的支柱性產(chǎn)業(yè)。
2.我國當前文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展具體政策內(nèi)容與美術(shù)專業(yè)的高度關(guān)聯(lián)我們以浙江省的十二五文化產(chǎn)業(yè)規(guī)劃來具體考證美術(shù)專業(yè)與當代文化產(chǎn)業(yè)的高度關(guān)聯(lián)性，浙江省是傳統(tǒng)文化大省，也是文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展得較為趨前和成熟的省份，他們的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展規(guī)劃在全國具有一定的代表性。在《浙江省文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展規(guī)劃（2010-2015）》中，明確了該省今后重點發(fā)展的八大文化產(chǎn)業(yè)：文化創(chuàng)意業(yè)、新聞出版業(yè)、數(shù)字內(nèi)容與動漫業(yè)、文化會展業(yè)、文化產(chǎn)品流通業(yè)、文化產(chǎn)品制造業(yè)。在這八大類文化產(chǎn)業(yè)中，六大類從字面上直接與美術(shù)專業(yè)關(guān)聯(lián)，只有影視服務業(yè)和文體休閑娛樂業(yè)與音樂表演專業(yè)在字面上直接關(guān)聯(lián)。而深入剖析，這八大類中全部包含了美術(shù)專業(yè)。由上表可見，美術(shù)專業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)高層度和高密度的關(guān)聯(lián)，這種文化產(chǎn)業(yè)規(guī)劃讓高校美術(shù)研究實現(xiàn)了純學術(shù)效應向社會效應的轉(zhuǎn)化，也說明美術(shù)專業(yè)在當前文化產(chǎn)業(yè)中的重要地位得到一種政策性和規(guī)劃性的認可和重視，已經(jīng)成為了文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新和發(fā)展的重要學科基礎(chǔ)和學術(shù)源泉。
三、美術(shù)專業(yè)與當代文化產(chǎn)業(yè)關(guān)聯(lián)的途徑和方式
在這些眾多的美術(shù)專業(yè)中，它們與文化產(chǎn)業(yè)的關(guān)聯(lián)存在著直接的、間接的和潛在的三種不同的途徑和方式。
1.直接關(guān)聯(lián)這種關(guān)聯(lián)直接顯現(xiàn)在字面含義上，產(chǎn)業(yè)的內(nèi)容在各個高等美術(shù)學院中有對應的專業(yè)設(shè)置，這是一種直接粘合的應用方式。比如文化創(chuàng)意業(yè)之于創(chuàng)意設(shè)計，出版業(yè)之于平面出版設(shè)計，數(shù)字內(nèi)容與動漫業(yè)之于動漫專業(yè)和多媒體專業(yè)，文化會展之于會展設(shè)計，文化產(chǎn)品制造業(yè)之于造型藝術(shù)品創(chuàng)作、工業(yè)造型設(shè)計和工藝品制作。直接關(guān)聯(lián)的產(chǎn)業(yè)從內(nèi)容上看都是以相應的美術(shù)專業(yè)作為產(chǎn)業(yè)的絕對性主體，專業(yè)和企業(yè)之間可以開展直接對接性的合作，美術(shù)院校在開展社會服務時更容易實現(xiàn)專業(yè)轉(zhuǎn)化，從而全面而深入的實現(xiàn)服務的深度和廣度，獲得較好的整體有效性。
2.間接關(guān)聯(lián)間接關(guān)聯(lián)美術(shù)專業(yè)與文化產(chǎn)業(yè)之間最常見的一種關(guān)聯(lián)，每一種產(chǎn)業(yè)內(nèi)容在字面意義下包含著寬泛的外延，它們與美術(shù)專業(yè)發(fā)生著各種層面上的聯(lián)系，這是一種專業(yè)在產(chǎn)業(yè)中的延伸性和滲透性應用。比如文化創(chuàng)意業(yè)是一個綜合性的產(chǎn)業(yè)，在創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中它幾乎關(guān)涉美術(shù)設(shè)計的所有專業(yè)，除了直接關(guān)聯(lián)的廣義上的理念性創(chuàng)意設(shè)計，對于一個具體的企業(yè)和具體的產(chǎn)品，必須有各種專業(yè)性的設(shè)計綜合參與才能實現(xiàn)新穎而有效的創(chuàng)意，比如形象設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、服裝設(shè)計和環(huán)藝設(shè)計等，同時也要廣告設(shè)計的參與推廣。而在影視服務業(yè)上，它字面呈現(xiàn)的是以音樂表演為主的專業(yè)內(nèi)容，但攝影攝像、舞臺美術(shù)設(shè)計、電影美術(shù)設(shè)計和表演服裝設(shè)計等作為技術(shù)過程和效果保障，它們在影視業(yè)中是間接性的重要專業(yè)內(nèi)容。而文化產(chǎn)品流通業(yè)中，形象設(shè)計和廣告推廣對于提高流通的效率，提升文化產(chǎn)品的無形價值起到了很大的作用。在文化產(chǎn)品制造業(yè)中，隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，虛擬性的文化產(chǎn)品也越來越受到追捧，所以除了傳統(tǒng)的書畫和工藝品，動漫和網(wǎng)游設(shè)計在文化產(chǎn)品制造中占據(jù)越來越多的分量，而所有的文化產(chǎn)品都離不開包裝設(shè)計，它對于產(chǎn)品的形象和價值提升也十分重要。這種間接性表明美術(shù)專業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)的關(guān)聯(lián)具有無限的廣度，一種文化產(chǎn)業(yè)下包含有多種細分的美術(shù)專業(yè)內(nèi)容，同時也存在著各種專業(yè)內(nèi)容的交叉和融合，美術(shù)高校進行社會服務時必須提供多元化的美術(shù)專業(yè)內(nèi)容的服務。
3.潛在關(guān)聯(lián)在這八大類文化產(chǎn)業(yè)中，有許多種常規(guī)性和常態(tài)性的設(shè)計隱性地關(guān)聯(lián)和介入到其中每一類的任何一種細分產(chǎn)業(yè)中，這是一種多角度和多層面轉(zhuǎn)換性質(zhì)的應用。例如任何一個文化事業(yè)和企業(yè)單位都離不開VI形象設(shè)計，他們的園區(qū)和建筑離不開建筑設(shè)計和園藝設(shè)計，他們的生產(chǎn)和辦公空間都需要越來越講究的室內(nèi)設(shè)計提高舒適性和效率，他們的門戶網(wǎng)站需要豐富而新穎的網(wǎng)頁設(shè)計，他們共同需要廣告設(shè)計的策劃推廣，這些隱性的設(shè)計潛在關(guān)聯(lián)于每一個環(huán)節(jié)和程序中。潛在關(guān)聯(lián)使得美術(shù)專業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)之間的合作和互動具有多元的無限可能性，它使得文化產(chǎn)業(yè)的外延獲得不斷地延伸的空間。同時，對于潛在關(guān)聯(lián)的文化產(chǎn)業(yè)，要求美術(shù)院校在開展相應具體的服務和合作時，需要更多地去主動發(fā)現(xiàn)和設(shè)計可能性的項目，同時在內(nèi)容和形式上能夠進行大膽的創(chuàng)新和嘗試。
四、文化產(chǎn)業(yè)化大發(fā)展之于美術(shù)院校專業(yè)建設(shè)的意義
高等美術(shù)院校在專業(yè)上與文化產(chǎn)業(yè)的高關(guān)聯(lián)度，是社會經(jīng)濟發(fā)展到一定程度的必然結(jié)果，我國通過發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)來實現(xiàn)經(jīng)濟的轉(zhuǎn)型和升級，使得美術(shù)成為了這次新產(chǎn)業(yè)運動的主角，這既賦予了美術(shù)院校以重任，同時也是美術(shù)院校進行專業(yè)調(diào)整和拓展的良好機遇。各個高等美術(shù)院校要充分發(fā)揮專業(yè)與文化產(chǎn)業(yè)之間的高關(guān)聯(lián)度和高粘合度的優(yōu)勢，踐行“產(chǎn)、學、研”結(jié)合的辦學理念，積極回應和介入我國當下的文化產(chǎn)業(yè)化浪潮中，開展各種類型和各種層次的文化社會服務，同時也積極嘗試以獨立身份在高層次專業(yè)上的文化產(chǎn)業(yè)培育實踐，突破原先過于封閉于象牙塔內(nèi)的專業(yè)局限，從而發(fā)揮高校專業(yè)研究在經(jīng)濟建設(shè)中的引導和催化作用。在高等美術(shù)院校服務地方文化產(chǎn)業(yè)的過程中，讓政府和文化企業(yè)主管部門充分認識到了美術(shù)專業(yè)在文化產(chǎn)業(yè)化中的重要作用，從而可以獲得區(qū)域政府財經(jīng)上更多的主動性投入和支持。而通過對文化企業(yè)的服務和合作，讓企業(yè)切身感受到設(shè)計和創(chuàng)意對于產(chǎn)品和企業(yè)價值的幾何級催生力量，在獲得企業(yè)經(jīng)濟回報的同時，也會獲得全面性的產(chǎn)業(yè)和專業(yè)的合作研究和協(xié)同創(chuàng)新的實踐機會。這樣，高等美術(shù)學院就可以獲得多個渠道的經(jīng)濟保障來進行硬件和軟件的提升建設(shè)，最重要的是可以利用社會服務中發(fā)現(xiàn)顯性的和隱性的專業(yè)需求和要求，開展有特色和有需求前景的新專業(yè)和新課程的建設(shè)，更好地實現(xiàn)專業(yè)和產(chǎn)業(yè)的關(guān)聯(lián)和互動。各個高等美術(shù)院校要根據(jù)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的趨勢和需求，同時結(jié)合各地傳統(tǒng)的特色文化產(chǎn)業(yè)，主動進行現(xiàn)有專業(yè)的整合和調(diào)整，從而在當前美術(shù)專業(yè)重復性建設(shè)和需求過剩的情況下實現(xiàn)專業(yè)的差異性和特色化，建設(shè)各自的優(yōu)勢和品牌專業(yè)，從而提高各個美術(shù)院校的專業(yè)競爭力和辦學層次，拓展專業(yè)的內(nèi)涵和外延，為地方文化經(jīng)濟提供更全面和更優(yōu)質(zhì)的專業(yè)支持和服務。
作者：尹小斌單位：浙江師范大學美術(shù)學院
摘要：平面設(shè)計是一門很重要的課程，它能運用到美術(shù)方面的所有基礎(chǔ)知識，對于美術(shù)專業(yè)的學生來說平面設(shè)計課程能在很大的程度上拓寬專業(yè)視野，能夠增強學生的設(shè)計思維。但是，現(xiàn)在學校在教學上存在著很多弊病，使得很多學生學無所用。本文就平面設(shè)計教學實踐的一些問題進行探討。
關(guān)鍵詞：平面設(shè)計；教學實踐；美術(shù)專業(yè)
平面設(shè)計是一門藝術(shù)性和專業(yè)性都很強的學科，設(shè)計出來的作品以最直觀的表現(xiàn)方式展現(xiàn)在人們眼前。平面設(shè)計方式豐富多彩，可以通過文字、圖像或某些符號來傳達信息。在教學中，平面設(shè)計對于美術(shù)專業(yè)來說雖然是一門基礎(chǔ)課程，但是其具有很強的專業(yè)性，它不僅需要很強的動手能力，還需要很豐富的專業(yè)知識和實踐運用能力。學生如果能很好地掌握平面設(shè)計的知識，不僅能夠提高個人的動手實踐能力，對以后的就業(yè)也具有很大的幫助。但是現(xiàn)在很多學校對平面設(shè)計課程重視度不夠，在教學和理論研究上也不夠深入，教學方法老套。學生的學習熱情不夠，不能很好地掌握這門有實用價值的課程。這些問題是由很多原因造成的，系統(tǒng)地探討這門課的教學實踐問題能夠讓平面設(shè)計教學者更清晰地了解到問題的癥結(jié)所在，這樣才能對癥下藥，有針對性地對教學方案進行調(diào)整。
1平面設(shè)計教學實踐問題的“病灶”
1.1學校教學不能實事求是
現(xiàn)在學校里開設(shè)的平面設(shè)計課程大多是概論課，雖然講解了很多概念，但主要是學生被動接收的填鴨式教學方式。學生在記錄大量的概念后根本不能及時消化，導致學生只知其一不知其二，不能形成自己的知識體系，只能了解到零散的專業(yè)知識。這直接導致學生不能把所學知識運用到日常生活中，特別是對于一門剛剛接觸的課程，學生還需要一定時間去了解，一味追求課程進度只會導致學生對課程一知半解，可能有的學生能夠記住老師講授的知識，但是缺乏實踐練習，還是不能熟練運用平面設(shè)計知識。設(shè)計類課程就是要調(diào)動學生的思維和動手能力，而現(xiàn)狀是很多高校延續(xù)了中學的考核教學模式，還是一種應試教育的狀態(tài)。
1.2新型教學工具的局限性
隨著計算機的大規(guī)模普及，我們可以很簡便地運用軟件來完成設(shè)計任務，計算機設(shè)計的便利和快捷是傳統(tǒng)美術(shù)所不能匹敵的，它可以進行多維度的創(chuàng)作，可以快速引用現(xiàn)有資源。這對于平面設(shè)計的創(chuàng)造本應該是件益事，但現(xiàn)在很多高校只教學生如何使用計算機技術(shù)，反而減少了傳統(tǒng)美術(shù)設(shè)計的教學。所以，現(xiàn)在學設(shè)計的學生在學校學習的只是各種設(shè)計類的軟件，離開這些軟件后就不知道如何畫圖了，完全被工具所限制。計算機只是一種工具，設(shè)計需要大量的積累，需要自己動手去賦予作品生命，而不是復制粘貼計算機里的資源，所以老師不能只注重計算機軟件的教學，還要教授設(shè)計的理念，不能丟掉傳統(tǒng)的美術(shù)設(shè)計，讓學生脫離工具的束縛。
1.3教學與實際需求脫軌
平面設(shè)計需要走出課堂，學生不僅要學習好理論知識，更重要的是能夠活學活用，能夠滿足社會的需求?，F(xiàn)在很多學校是在閉門造車，教授的知識與社會實際需求相差太遠，沒有構(gòu)建很好的校企合作機制，學生沒有足夠多的機會去設(shè)計一線工作，嚴重缺乏社會實踐能力，不能把自己所學的知識變成有社會價值的作品，不了解社會的需求，延長了學生工作時與企業(yè)的磨合期。
2改善平面設(shè)計教學效果的“治病良方”
2.1改進教學理念
不能只是讓學生被動地接受知識，還需要積極地進行溝通交流，老師需要耐心引導學生思考，了解學生所思所想，調(diào)動學生的思維，激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，讓他們的想法能夠運用到學習和實踐中，這樣才能讓學生真正了解到設(shè)計的魅力。老師可以和學生一起設(shè)計創(chuàng)作作品，讓課堂上的設(shè)計理念活生生地展現(xiàn)到學生的面前。這樣學生不僅能夠直觀地感受到設(shè)計的魅力，也能提高學生的動手能力，使理論與實踐教學有機地結(jié)合在一起。教師可以將學生平常的實踐表現(xiàn)放到成績考核中，改變應試教育的現(xiàn)狀，尋找多元化的考核方式。
2.2加強學生的創(chuàng)新設(shè)計思維的訓練
設(shè)計軟件讓設(shè)計變得簡便、快速，設(shè)計作品的質(zhì)量也有了很大的提升，但是互聯(lián)網(wǎng)上能夠伸手拿來的東西太多了，設(shè)計的過程變得越來越簡單，導致設(shè)計作品抄襲問題嚴重。學生要具備自主設(shè)計作品的能力，教師在教學中應當積極引導學生構(gòu)思設(shè)計出一份優(yōu)秀的作品，如何通過設(shè)計作品向別人傳達出自己想要表達的信息。要具備這樣的能力，就需要在平時進行大量練習。老師應該在日常教學中增加學生自主練習的機會，減少設(shè)計軟件的使用，讓學生使用傳統(tǒng)的設(shè)計方法，一步一步踏踏實實地積累知識，讓學生脫離工具給設(shè)計帶來的束縛，這樣才能培養(yǎng)出高素質(zhì)的設(shè)計師，而不是只會使用軟件的制圖員。
2.3增加學生社會實踐的機會
平面設(shè)計必須要走出課堂，在學生有一定理論基礎(chǔ)的前提下，創(chuàng)造條件讓學生與社會需求接軌，進入需要平面設(shè)計人才的企業(yè)或者單位合作，讓學生能夠直觀地了解設(shè)計工作的完整流程和實際成品的制作過程。這樣既能提高學生的學習興趣，又能拓寬學生的眼界，掌握平面設(shè)計實際應用能力，使學生真正走出課堂了解社會對平面設(shè)計的需求，給需要平面設(shè)計人才的企業(yè)和單位培養(yǎng)輸送平面設(shè)計人才。學校要制定出企業(yè)、學校和學生共同發(fā)展的良好機制。
3結(jié)語
平面設(shè)計本身具有藝術(shù)被認同的偶發(fā)性，平面設(shè)計作品是長期積累的專業(yè)知識與生活需求所結(jié)合的產(chǎn)物。一般情況，平面設(shè)計是一種以改造具體事物和影響人們的生存行為來增進社會轉(zhuǎn)變的因素，它在新的流行文化的發(fā)現(xiàn)和推進上有著重要的作用。與此同時，設(shè)計對生活中一些邊緣化和非主流的文化保持了一定的關(guān)注。事實上，平面設(shè)計是一門與其他領(lǐng)域有高度聯(lián)系的學科，其特性使它具備了很多學科不具有的中心性，而設(shè)計者在這種屬性下得到的是一種社會責任，而不是權(quán)威性。如今，平面設(shè)計在實踐教學中還沒有引起足夠多的重視，教師應當身先士卒積極采用多元的教學方法、科學先進的教學理念和給學生創(chuàng)造合適的實踐環(huán)境來提高教學效果，培養(yǎng)出高素質(zhì)的設(shè)計人才，得到社會的廣泛認同，推動平面設(shè)計進一步發(fā)展。
作者:溫宇君 單位:廣東省電子信息高級技工學校
摘要：隨著高等教育大眾化進程的加快，美術(shù)專業(yè)學生基礎(chǔ)參差不齊的現(xiàn)象十分普遍。針對當前學生色彩寫生基礎(chǔ)的現(xiàn)狀，提出強調(diào)科學訓練的重要性，注重提高學生的美術(shù)鑒賞能力，以科學的知識作引導，加強對色彩知識的理解和色彩觀察能力的訓練，重視教學的示范性和直觀性，重視教學的程序與方法的教學原則。
關(guān)鍵詞：美術(shù)專業(yè)色彩寫生教學方法
伴隨著我國高等教育的高速發(fā)展，美術(shù)院校招生比例逐年擴大，學生色彩基礎(chǔ)差且程度參差不齊的現(xiàn)象正不斷困擾著美術(shù)院校的基礎(chǔ)教學。色彩寫生是美術(shù)專業(yè)的重要課程，是提高學生藝術(shù)素養(yǎng)、觀察方法和表現(xiàn)手法的一個有效手段。目前我國大學美術(shù)專業(yè)在色彩寫生教學中還存在著一些不盡如人意之處，諸如：忽視對學生美術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)；對色彩的觀察與理解不夠重視；教學方法簡單，模式陳舊；教師教學隨意，缺乏針對性；缺乏對教師進行行之有效的評價與監(jiān)督的體系等。其產(chǎn)生的直接結(jié)果是學生對色彩的觀察能力和理解能力普遍偏低，依賴心理強，缺乏創(chuàng)新的意識與能力。這些都在制約著色彩寫生能力的提高，不利于學生的個性發(fā)展。因此，近年來圍繞如何提高學生的色彩寫生能力，進而培養(yǎng)高質(zhì)量、高素質(zhì)美術(shù)人才的呼聲日益高漲。由于學生在入學前很少受過色彩寫生的專業(yè)訓練，加上藝術(shù)鑒賞能力不高，色彩知識欠缺，觀察方法不正確，因此，在色彩寫生教學過程中會面臨許多問題，這就要求教師在教學時必須與學生的實際情況相適應，在教學內(nèi)容和教學方法上不斷地改進與提高。
一
美術(shù)鑒賞具有藝術(shù)再創(chuàng)造的性質(zhì)，作為藝術(shù)鑒賞對象的藝術(shù)作品，既是藝術(shù)家認識生活的成果，也是鑒賞者再認識的對象。要使學生明確美術(shù)鑒賞對色彩寫生課的重要性，通過美術(shù)鑒賞課教學，參觀美展等形式，使學生進一步感受色彩的魅力，理解繪畫色彩的表現(xiàn)規(guī)律。在鑒賞作品時，要盡量選擇原作，原作的筆觸清晰，肌理層次分明，色彩效果生動，印刷品無法取代。如果為條件所限，也可以選擇畫幅大、拍攝清晰、印制精美、色彩還原準確的作品。在鑒賞過程中教師要根據(jù)自己的經(jīng)驗引導學生聚精會神地反復觀賞、品味，有的作品細節(jié)生動，有的作品整體和諧，有的作品技藝精湛，因此，要通過鑒賞別人的表現(xiàn)手法，汲取畫面中的精華部分。通過對作品線條、色彩、形體、構(gòu)成的琢磨，體驗和諧、平衡、對稱帶給我們的美感因素，以此激發(fā)學生的表現(xiàn)欲。鑒賞過程要有針對性，例如：針對學生寫生時出現(xiàn)的色彩單一、色彩冷暖意識模糊、片面強調(diào)固有色的通病，可以著重欣賞印象派畫家的作品。印象派在觀察方法和表現(xiàn)技巧上的大膽創(chuàng)新，在畫面光與色上的大膽突破，對學生有很好的啟迪作用，色彩寫生時他們不再只盯著對象的固有色，而是在光線、環(huán)境和固有色中去尋找色彩變化。
二
自然界的色彩雖然變幻莫測，但又是有規(guī)律可循的，只要我們在學習理論的基礎(chǔ)上不斷地與實踐相結(jié)合，就能正確地掌握色彩規(guī)律。
首先，要讓學生了解光與色的關(guān)系。沒有光就看不到色彩，物體在光的照射下，會呈現(xiàn)出不同的色彩，同是陽光，在不同的時辰也會有不同的變化。法國著名印象派畫家莫奈，面對同一景物，每隔一段時間畫一張畫，生動地表現(xiàn)了不同時辰、不同光線下同一景物所產(chǎn)生的微妙變化。通過引導學生觀察，使學生印證了一般情況下，早晨和傍晚的陽光、火光為暖光；中午的陽光、天光、月光為冷光；光源的冷暖是相對而不是絕對的，同為暖光，傍晚的陽光就比早晨的陽光要暖；同為冷光，月光就比天光要冷。理解了光與色的關(guān)系，學生們也就能更好地理解環(huán)境色與固有色的相互關(guān)系，畫色彩時不再一味從固有色出發(fā)，而是充分考慮了光源色和環(huán)境色對物體的影響。例如：畫綠樹不再只用純綠色去表現(xiàn)，而是用不同的顏料調(diào)和成不同冷暖、深淺的綠色，使它跟特定的光線、環(huán)境相協(xié)調(diào)。
其次，色彩的三要素也是理論學習的重點，它包括色相、明度、純度。寫生中學生們對原色、間色、復色的相貌較容易識別，而對混合次數(shù)增多產(chǎn)生的色相就難以識別。因此，教師在教學中要引導學生用正確的觀察方法去加以識別。色彩往往由于其明度和純度的變化產(chǎn)生了無窮的魅力。教師在上理論課時，要特意布置相應的練習，讓學生用畫色表的方法掌握色彩的明度、純度變化規(guī)律。實踐證明，這種方法行之有效。在寫生中，學生們大都能用單純的顏色，經(jīng)過調(diào)配、組合，產(chǎn)生豐富的色彩效果，色彩寫生中的一些難題在理論學習中得到了化解。
三
法國藝術(shù)大師羅丹在《遺囑》一文中說：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來?！惫沤裰型獾乃囆g(shù)大師都是在觀察生活的基礎(chǔ)上，提煉出寶貴的藝術(shù)精華。沒有觀察就沒有齊白石筆下游動的蝦、跳動的蛙、橫行的蟹……就沒有莫奈筆下變幻的教堂、多彩的睡蓮……
人的眼睛都能觀察物體，但并不是人人都有正確的觀察方法，培養(yǎng)學生樹立正確的觀察方法是畫好色彩的重要前提。在訓練色彩的觀察能力時，由于學生的基礎(chǔ)不同，先天條件、接受能力各異，所以發(fā)展是不平衡的。有的學生對色彩感受較敏銳，一旦掌握了正確的觀察方法，許多問題就能迎刃而解。而有的學生對色彩的感覺能力較弱，又沒有掌握正確的觀察方法，盡管付出很大的努力，仍然進步不大。因此，教師在教學中既要從大多數(shù)學生的實際情況出發(fā)，提出統(tǒng)一的要求，也要考慮個體的差異，針對每個學生的具體情況，因材施教。要讓學生明白，在對色彩的辨別上，既有先天性，也有后天性，先天不足的完全可以通過正確的教育方法獲得較好的色彩辨別力。有的人雖然對色彩的感覺更具有天賦，但不進行科學的訓練，只會局部地辨別色彩，一旦從整體的角度來辨別色彩之間的相互關(guān)系及色彩的微妙差別時就感到束手無策了。
在自然界中，物體的色彩千變?nèi)f化，錯綜復雜，如何從復雜的色彩中找出其規(guī)律性，就必須首先學會整體觀察，觀察中要善于發(fā)現(xiàn)造型的優(yōu)美、色彩的和諧，把握物體的主要特征和大的色彩關(guān)系。有些學生在觀察中往往容易犯孤立地看某一部分、不與其他部分進行整體比較的錯誤，結(jié)果畫出來的色彩基本上是物體的固有色，缺乏光源色和環(huán)境色所帶來的變化，這是色彩寫生時最忌諱的。要想改變這一現(xiàn)象，教師必須在課堂中反復強調(diào)整體與局部的關(guān)系，物體的局部應該服從整體的需要，局部的色彩再豐富，也不能影響整體的色彩關(guān)系。觀察時還要引導學生從不同的角度去比較、鑒別，注意冷暖對比、明暗對比、純度對比。不進行物象間明度的比較，就無法獲得黑、白、灰的變化關(guān)系；不進行色彩的冷暖比較，就無法獲得正確的色彩關(guān)系；不進行色彩的純度比較，就無法感知物體的色相特點。四
色彩寫生技巧的訓練也是教學的重要內(nèi)容，教師必須全面熟悉這門課的教學，掌握該課程一系列的知識和技能，不能只把課前畫好的范畫、作畫步驟圖展示給學生，而應該在課堂上加以演示，從構(gòu)圖、落幅，到鋪大色塊，深入刻畫，調(diào)整完成，都要邊示范，邊講解，使學生知其然又知其所以然。一些常見的技法，如干畫法、濕畫法、干濕畫法、刀畫法，以及如何用筆、如何用色，也應該進行示范。教師的直接演示，具有巨大的感召力，學生通過觀看教師作畫，對寫生的方法步驟和表現(xiàn)技法一目了然，產(chǎn)生了躍躍欲試的激情，調(diào)動了學生的積極性。具體示范時，范圍要大，要讓全體學生都能看到，對重點、難點問題要反復強調(diào)。當寫生過程遇到障礙時，要及時演示。例如，有的學生畫面上常出現(xiàn)臟、灰、粉的毛病，教師就要對其進行調(diào)色和用筆的示范，并指出產(chǎn)生這些毛病的原因。除此之外，教師還必須具備其他畫種的知識，加強畫種之間的相互聯(lián)系、相互滲透，才能達到預期的教學效果。
學生作業(yè)的相互觀摩，也是直觀性教學的有效形式。教學中要及早發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的作業(yè)，指出畫面的精彩處，使其起到示范帶頭作用。對于有典型問題的作業(yè)，應提示大家注意，使類似的問題得到及時糾正。一張作業(yè)完成后，可以組織學生進行討論，讓學生根據(jù)自己的經(jīng)驗，自由地發(fā)表意見，教師要根據(jù)具體情況進行必要的小結(jié)，肯定成績，提出不足，或進行作業(yè)展示，對下一階段的教學提出新的要求。
五
根據(jù)教材特點、學生情況，制定科學的教學程序和方法，加深對重點、難點的體會和理解，是確保色彩寫生順利進行的有效手段。
（一）單色畫練習
素描是繪畫的基礎(chǔ)，單色畫是素描的另外一種形式，學好單色畫，對熟悉工具、材料的性能，豐富色彩寫生的表現(xiàn)手法，提高學生的自信心有較大益處。為了讓學生有一個適應的過程，可以先進行色彩的明度變化練習，以培養(yǎng)學生辨別色彩明度的能力，接著便可進行室內(nèi)單色靜物和室外單色風景的練習，為色彩寫生打下良好的基礎(chǔ)。學生有了單色畫的基礎(chǔ)，在光感的表現(xiàn)、空間層次的處理、色度的變化、水分的掌握、筆觸的運用上也就有了一定的適應能力，色彩寫生中的一些難題，在單色畫中得到了化解，為畫好色彩鋪平了道路。
（二）大色塊練習
剛開始作畫時，學生的精力充沛，注意力集中，對色彩的感覺也較敏銳，這時要求學生在較短的時間內(nèi)，用大筆觸準確地表現(xiàn)出物體大的色彩關(guān)系。這樣做的好處是避免了因長時間作畫，感覺遲鈍，或過多地表現(xiàn)細節(jié)，忽略整體的現(xiàn)象。這種大色彩稿可以保留下來，畫長期作業(yè)時，用它來比較大的色彩關(guān)系會很有幫助。
（三）色彩冷暖練習
冷暖是構(gòu)成色彩的重要因素，因為有了冷暖，色彩才更生動。在寫生過程中，學生往往注意物體的明度和色相，忽略了冷暖，因此，在教學中應加強色彩冷暖的訓練。在室內(nèi)作畫，物體的亮部偏冷，暗部偏暖；在陽光下作畫，亮部偏暖，暗部偏冷。一般情況下，物體的暗部如果偏冷，亮部就必須偏暖；暗部偏暖，亮部就必須偏冷。同樣的色彩，離我們近的暖、遠的冷。
教學中可以依靠畫色表的方式進行冷色和暖色、色彩的前進與后退的練習，也可以通過畫不同光線下不同距離的物體，來達到練習的目的。
（四）循序漸進的練習
如何使課程循序漸進，由淺入深，順應知識的內(nèi)在邏輯順序，這是考慮學生實際情況的一種教學方法。在我國古代，墨子曾提出：“量其力所能及”的教育方法。在循序漸進向前發(fā)展的同時，就要考慮量力性。在色彩寫生剛進行時，應該先畫結(jié)構(gòu)清晰、色相明確的物體，由于它簡明易畫，能增強學生的自信心。有了成功的體驗，再畫結(jié)構(gòu)復雜、色彩微妙的物體時就不覺得太費力。例如掌握了室內(nèi)靜物后，再去表現(xiàn)室外景物，這也是循序漸進。室內(nèi)靜物穩(wěn)定不變，較少受時間、氣候的影響，作畫條件相對舒適，學生可以反復推敲畫面，潛心研究物體的色彩關(guān)系。而室外景物變幻莫測，受時間、氣候的影響較大，作畫條件又相對艱苦，難度也就更大。所以，當學生具備了一定的室內(nèi)作畫經(jīng)驗后，才能更好地表現(xiàn)室外景物。
對于初學色彩的學生來說，寫生中可能還會碰到許多問題，教師在教學中應從學生的實際情況出發(fā)，注意學生反饋的信息，適時調(diào)整教學內(nèi)容和方法，只有這樣，才能取得理想的教學效果。
摘要：美術(shù)專業(yè)本科畢業(yè)論文寫作是高等藝術(shù)教育人才培養(yǎng)計劃的重要組成部分，是本科人才培養(yǎng)過程中重要的實踐教學環(huán)節(jié)，也是對畢業(yè)生綜合能力和全面素質(zhì)的檢驗。在近年來的畢業(yè)論文寫作中，論文質(zhì)量逐年下降。對論文寫作問題進行分析并找出解決問題的方案，是提高美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文寫作質(zhì)量的重要途徑。
關(guān)鍵詞：美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文；論文開題；論文寫作
美術(shù)專業(yè)本科生畢業(yè)論文寫作是高等藝術(shù)教育過程中極其重要的教學環(huán)節(jié)，是檢驗學生運用所學知識分析問題、解決問題以及動手能力的重要手段。也是培養(yǎng)學生進行藝術(shù)考察與材料收集整理，相關(guān)文獻資料的閱讀及使用，學科論文與實用文體寫作等基本技能的訓練良機。近年來，通過本科教學水平評估，美術(shù)專業(yè)本科畢業(yè)論文寫作在規(guī)范化方面有所改善。然而，隨著學生數(shù)量逐年上升，學生的綜合素質(zhì)卻逐年下降，其中畢業(yè)論文寫作質(zhì)量下降尤其嚴重。本文根據(jù)近幾年的畢業(yè)論文輔導與管理工作，本文對這些年質(zhì)量下降的畢業(yè)論文進行綜合分析，從中發(fā)現(xiàn)了一些普遍的規(guī)律性問題。并針對問題，對論文教學計劃和方案做出了一系列的調(diào)整。
一、美術(shù)專業(yè)本科畢業(yè)論文選題與開題常見問題
（一）論文選題
合適的選題是提高研究能力和寫作水平的重要保證。多數(shù)同學在選題方面缺乏新意，顯得陳舊老套，自主性不強，研究價值和意義不大。其次是論文選題盲目籠統(tǒng)，不夠精準，缺乏內(nèi)涵和外延性，或文不扣題，部分題目字數(shù)偏多不夠精煉，邏輯性不強?；蜻x題偏大，無法用一兩個月、數(shù)千字深入展開論述，只能點及皮毛。如《工藝美術(shù)研究》《論中西方文化藝術(shù)比較》《論中國工筆畫》《論產(chǎn)品包裝》《論中國美術(shù)發(fā)展歷程》《我的何去何從》等。或是論文題目結(jié)構(gòu)不完整，只有名詞，缺少動詞或介詞，或者是重復使用動詞，如《抽象與寫實》《內(nèi)衣的流行色》《傳統(tǒng)民間繪畫藝術(shù)性的研究分析》等。因此，導師的積極引導或建議學生選擇有研究價值的和正確的選題，是學生順利完成畢業(yè)論文寫作和提高畢業(yè)論文質(zhì)量的前提。
（二）論文開題報告不按照要求填寫，隨意拼湊一些不相關(guān)的內(nèi)容
對該課題的研究目的較含糊，缺乏對課題研究價值與意義的認識。其次知識面狹窄，查閱資料不夠，在該項課題國內(nèi)外研究現(xiàn)狀方面，把非常陳舊的選題說成是國內(nèi)外現(xiàn)在無人研究，本項研究可以填補本課題空白。研究內(nèi)容不夠簡單明了，滿篇幅的長篇大論。
二、美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文寫作方面常見問題
（一）摘要與關(guān)鍵詞
摘要是全文的濃縮，也稱內(nèi)容提要或概要。主要包括研究目的、方法、成果和結(jié)論等要素。不對文章內(nèi)容加以補充解釋和評論，我們學生在摘要撰寫時慣用“本文”、“筆者”等作為主語，習慣對論文內(nèi)容作詮釋和評論及自我評價。還有大部分摘要復制正文中的某一段落，結(jié)構(gòu)不完整，不能夠概括反映論文內(nèi)容構(gòu)成。關(guān)鍵詞，是從論文的題名、提要和正文中選取出來的，是對表述論文的中心內(nèi)容有實質(zhì)意義的詞匯。關(guān)鍵字的選取都是遵循一定規(guī)范的，是為了滿足文獻標引或檢索工作的需要而從論文中選取出的詞或詞組。關(guān)鍵詞的內(nèi)容應該與論文密切相關(guān)，不能使用常用詞，如特點、比較、研究等。
（二）文不對題或研究方向與本學科偏離
文章內(nèi)容與標題有明顯不符和偏差，非本學科研究范疇。如：《電熱水壺的可能性研究》標題感覺與藝術(shù)設(shè)計專業(yè)無關(guān)，而文章內(nèi)容卻是電熱水壺造型設(shè)計。還有一些文章不能夠圍繞主題展開論述，比如談關(guān)于繪畫情感方面課題，前一兩段內(nèi)容還圍繞繪畫情感這條主線，中間部分就偏離到繪畫教學問題上了，再后的結(jié)論則偏離到另一個主題上了。
（三）寫作能力方面的問題
首先是選題的自主性不強，題目與研究內(nèi)容陳舊、老套、缺乏創(chuàng)新。表現(xiàn)為單純敘述多，口頭用語或方言使用頻率偏多，對選題的靜態(tài)解釋和再次印證做得過多。創(chuàng)新和理論深度稍顯不足，有些論文在研究具體畫家或具體作品時，過多地描述畫家的生平，不善于與其同時代的作品去比較，更沒有放入當時整個社會大文化環(huán)境中去分析，這就使得作者在論文自主分析能力方面顯得無力，更缺乏對問題的判斷與定論。其次有些論文行文中分段過渡不自然，依靠小標題進行上下段落銜接，引用圖例量大，而對圖例分析缺乏深度，文章拼湊痕跡明顯。下載一些與論文選題相關(guān)的內(nèi)容拿來不加分析地肆意組合，前后自相矛盾。如《關(guān)于地域民俗文化對民間藝術(shù)的影響》一文，文章的前半部分主要是肯定地域民俗文化對民間藝術(shù)的影響，然而到文章結(jié)論部分話鋒一轉(zhuǎn)，對前面的論述予以否定。
（四）論文結(jié)構(gòu)不完整
主要表現(xiàn)為論點不鮮明或沒有論點，結(jié)論不充足或沒有結(jié)論，“缺頭少尾”或“虎頭蛇尾”。全文從頭到尾都是對研究內(nèi)容單純的敘述或介紹，沒有一個明確的研究切入點和自己對這個問題的觀點?；蛘呤俏恼麻_頭架勢很大，隨著文章的深入，論述越來越顯得蒼白無力，對所提論點不能自圓其說，首尾缺少呼應。
（五）格式不夠規(guī)范
美術(shù)與設(shè)計專業(yè)學生的畢業(yè)論文格式容易出現(xiàn)的問題有：一是習慣自我發(fā)揮，對論文原有固定格式進行隨意修改，破壞原有格式及結(jié)構(gòu)。二是不善于閱讀，對畢業(yè)論文撰寫要求理解不夠到位。三是沒有掌握WORD軟件功能，無法按照論文格式標準要求獨自完成。
三、存在問題的原因分析與對策
指導教師對畢業(yè)論文思想認識與指導力度不夠。隨著近幾年學生數(shù)量的增加，師生比逐漸加大，幾乎全體專任教師參與本科畢業(yè)論文指導工作。由于美術(shù)專業(yè)教師主要承擔技法課程教學工作，且大部分為青年教師，科研能力參差不齊，部分教師對畢業(yè)論文寫作的重要性認識不足，自身平時缺少論文寫作與系統(tǒng)的科研訓練，在論文寫作方面缺乏經(jīng)驗，因此在論文輔導工作中存在許多困難。從畢業(yè)論文的開題到寫作及最后答辯難以達到嚴格的規(guī)范要求。
從學生的層面上講，由于藝術(shù)生在招生錄取中，文化分數(shù)要求普遍偏低，尤其是文字寫作能力偏低或缺乏興趣。因此在畢業(yè)論文寫作中困難重重，易出現(xiàn)言語匱乏、概念模糊、格式混亂、文不對題，論文結(jié)構(gòu)不合理等問題。其次是美術(shù)學科學生缺乏端正嚴謹?shù)膽B(tài)度，學生普遍認為論文寫作與專業(yè)技巧知識關(guān)系不大，畢業(yè)論文的撰寫較耗費精力，不必全身心投入，畢業(yè)論文成績只要合格即可大功告成。此外計算機網(wǎng)絡的普及與相關(guān)學科文獻資料源的豐富，給學生提供了論文參考的便捷途徑，同時也給論文抄襲提供了方便，論文抄襲拼湊成風。另外就是受到就業(yè)壓力的影響，學生大部分奔波于各類招聘會，心情浮躁，無法安心進行畢業(yè)論文寫作。于是出現(xiàn)畢業(yè)論文寫作不夠積極主動，甚至應付的情況。
這既是教風與學風問題，也是客觀存在的社會問題。近年來我們在論文工作中對此采用了相應的措施，取得了一定的效果，但未能完全杜絕此類情況的發(fā)生。這需要我們在今后本學科畢業(yè)論文工作中，從自身的工作中找問題，嚴抓教風與學風建設(shè)，加強學生實踐教學環(huán)節(jié)的監(jiān)控，制定一套行之有效的畢業(yè)論文工作方案和實用于美術(shù)學科的文體寫作標準及評價體系，這將對美術(shù)學科本科生綜合能力的培養(yǎng)起到至關(guān)重要的作用。
首先建立以系負責人與教研室分級管理制度。把教師能否完成本學科畢業(yè)設(shè)計（論文）指導作為教學工作考核的一項指標，打造一支業(yè)務過硬的老中青結(jié)合的可持續(xù)發(fā)展的畢業(yè)論文指導教師團隊。鼓勵教師在科研方面投入時間和精力，確保學術(shù)與教學相互促進。同時以傳幫帶的形式，對青年教師有規(guī)劃培養(yǎng)，直至青年教師能夠獨立進行課題研究及完成畢業(yè)論文的指導。
其次是實行導師制，根據(jù)教研室分若干課外興趣輔導組，可安排學生在第二學年后半階段開始在導師指導下有步驟地進行訓練。根據(jù)學生的志趣和專長制定訓練計劃，內(nèi)容可包括美術(shù)基礎(chǔ)、藝術(shù)創(chuàng)作（設(shè)計）、階段應用文寫作、創(chuàng)新訓練等，以此培養(yǎng)學生綜合實踐能力。指導教師在平時加強自身的學術(shù)研究，同時也可以鼓勵學生參與到自己的課題研究中，以自己的切身感受和研究過程影響學生，以此培養(yǎng)學生的學術(shù)研究能力及興趣。這種訓練方式也可以作為畢業(yè)論文與創(chuàng)作設(shè)計的前提，為學生畢業(yè)論文與創(chuàng)作設(shè)計打下堅實基礎(chǔ)。
最后是畢業(yè)論文形式多樣化，根據(jù)學生的興趣與實際情況，實行畢業(yè)論文類型多樣化，如藝術(shù)史論、民間藝術(shù)、藝術(shù)評論、創(chuàng)作（設(shè)計）構(gòu)思與理念等。鼓勵學生根據(jù)自己的創(chuàng)作（設(shè)計）撰寫可行性報告書、結(jié)題報告書。在撰寫此類文章時，思路不能只停留在創(chuàng)作（設(shè)計）方法或內(nèi)容本身，而要上升到對當代社會生產(chǎn)生活、意識形態(tài)、人類生存環(huán)境等方面的關(guān)注，要有社會責任感。
通過以上幾個方面的有針對性的教學與實踐，可以有效降低學生的抄襲行為，提高學生的綜合藝術(shù)實踐與研究能力，同時也可以提高青年教師的自身科研能力。
美術(shù)專業(yè)本科畢業(yè)論文問題不是一朝一夕就可以解決的，這些問題是年復一年重復出現(xiàn)的，同時也伴隨著時代的發(fā)展而發(fā)展。這就需要我們參與畢業(yè)論文工作的全體教師有堅定的意志和嚴謹?shù)墓ぷ鲬B(tài)度，與時俱進，不斷學習，從而提高自身的學術(shù)水平和科研能力，確保美術(shù)專業(yè)本科畢業(yè)論文工作健康有序地發(fā)展。
作者簡介：
劉劍釗，廣東韓山師范學院美術(shù)與設(shè)計系副主任，副教授。
