時間：2022-10-12 06:46:28
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇設計風格，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一幅好的設計作品除了讓人有視覺美感的享受之外，更能讓人從中體會到設計師內心情感的抒發。風格――即風度品格，體現創作中的藝術特色和個性，它本身帶有某種可知的內涵，這就是把整體的概念都集結到一個概念中去，以顯示出它不同的特性，并用來區分或評論其它的設計。一個設計師之所以優秀，是因為他的作品能夠被人理解，能夠感動人。究其原因是他能夠順應歷史的潮流，能夠兼顧地域的特點，能夠把自己的思想附給作品，使作品賦有靈性。
歷史潮流、社會制度是設計師設計風格形成的基本因素。不同時代的社會制度，會衍生出不同的思潮，這種思潮通過創作構思和表現逐漸發展成具有代表性的設計形式，進而形成一種特有的設計風格。如十八世紀的法國，被看作是“理性的時代”或“啟蒙運動”的時代。哲學家從假定上帝的存在來推論事物，轉換為依靠實驗和觀察的理性方法來推論世間的萬象。神學幾乎從哲學中剔除，開始走世俗的路線。因此建筑設計師對于教堂的設計極盡豪華奢侈裝飾之能事，從而形成了“洛可可”、“巴洛克”等風格。到了20世紀初，由于工業革命的開展，新型材料不斷涌現。1919年“包豪斯”學院成立，強調破舊立新，強調形式的結構美，造型簡潔，反對多余的裝飾，崇尚合理的構成工藝，尊重材料的性能。在這樣的歷史背景下形成了現代設計風格。20世紀50年代以后人們對于過于理性的單調設計產生了審美疲勞，開始追求一種融感性和理性、集傳統與現代為一身的設計形式，這就是后現代主義設計風格的形成。
在同一歷史背景下不同的地域環境對于設計師設計風格的形成也有不可小覷的影響，設計師要充分考慮不同地域的地貌特征、氣候條件、風土人情。比如中國受兩千年封建王朝統治，儒家文化影響頗深。在設計上我們經常能看到儒家的和諧、中庸的影子。而丹麥的設計風格以恬靜，富有韻味而著稱；它將材料，用途和圖案融合在一起，形成平衡與協調的高度統一，丹麥設計風格最能體現對織物效果和質地感覺的獨特理解，設計本身的簡潔精致充分說明了這一點，丹麥設計以平民化，樸素，簡潔，明快，然而精細的風格而著稱。中國地大物博，我國的北方氣候干燥，四季分明，冷暖溫差大。這些特點使得我國北方的建筑風格力求采光方面的考慮，由于雨水較少，建筑多采用平屋頂。而南方氣候濕潤，雨水豐富，植物生長茂盛。因此在南方的建筑設計上多采用易于排水的斜屋頂。在材料上多采用木材竹材。
社會上整體設計風格是綜合考慮了社會背景、人文歷史、氣候環境。并經過設計師和使用者的雙重論證而形成的。而在同一種設計風格下，不同的設計師又怎樣才能脫穎而出呢?個人設計風格使然。美國園林設計大師瞻姆士?羅斯、丹麥女設計師娜娜?迪塞爾、芬蘭設計大師艾洛?阿尼奧同是遵循于浪漫主義設計風格，但每個人的設計又不相同都出類拔萃。瞻姆士?羅斯設計的花園能根據社會環境、自然環境、使用變化而做出調整，他喜歡使用現場周圍的物品如的巖石，樹根等，喜歡使用廉價的材料。娜娜?迪塞爾對于精靈般的蝴蝶迷的如癡如醉，在她的設計中經常會看到蝴蝶的元素。艾洛?阿尼奧對于有機體情有獨衷，在他做的設計中大量地使用了有機材料。
設計師只有綜合考慮了社會、環境、人文等因素，并能巧妙地使自己的個性、情感得以表達，才能形成自己獨特的設計風格。才能創作出很多優秀的作品，才能使自己的設計被大眾所接受，才能為社會創造出更加美好的環境。
論文摘要:21世紀是個多種風格流派并存的時代。商店設計風格作為風格流派風起云涌在室內設計中的一個縮影,向人們展示了這個世紀風格特征中最多彩的一面。商店設計中風格的選擇并不是隨心所欲的,它在反映時代性的同時,也協調著商業建筑風格與商品特性之間的關系,并逐漸成熟起來。
自從人類社會產生了商品的交換以來,商業空間出現了,它與人類相伴至今。從原始時代“物物交換”無任何遮蔽的露天交易點,到今天風格多樣的現代大型商鋪、繁華的商業街。這個專業為商品提供特定風格的商店室內空間與商業建筑一起經歷了不同時代風格的洗禮,現今進入了風格多元化的時代。
商店作為商業空間一個重要組成部分,它具有商業空間所有的特性,它的設計風格不僅直接關系到商品品牌的形象,也直接引導著每一位顧客的心理。為了更好地展示商品,傳遞信息樹立企業形象,最終達到促銷的目的,商店的風格并不是隨心所欲的,它關系到方方面面。
為了更好地了解商店設計中的各種風格,本文將從以下幾個方面分析:室內設計的風格,店面的設計風格與它所在的商業建筑的風格。三者關系緊密相連,筆者在分析現代商店的風格流派時,將它們分為在傳統商業建筑內的商店風格與特征和在現代商業建筑內的商店風格與特征。
傳統商業建筑內的商店風格與特征
無論是穿梭在世界各地的百年老店,還是徜徉于老城區的商業街。我們不難發現,這些存于傳統商業建筑中的店鋪從未因時光的逝去而失去光彩,它們依然充滿了魅力。從那精美華麗的建筑中,我們可以得知當時的商業是何等的發達;可以想象到當時貿易是何等的繁華,同時也可以從中看出后人在協調歷史文化保護與風格選擇中所做出的努力。如果細心觀察這些傳統商業建筑外殼下的商店設計,會發現許多有趣的風格組合。古典建筑中的古典室內,或是古典建筑中的現代室內。我們暫且將它們命名為表里風格的統一、通過變化的統一與表里風格的分裂。
(一)“表里”設計風格的統一
這里所謂的表與里是指:“表”商店所在的商業建筑外立面的風格與店面設計的風格;而“里”則是指商店內部的設計風格。而所謂的“表里”設計風格的統一是指建筑外立面、店面設計與室內設計的完全統一的關系。
這類店鋪多為有著悠久歷史的百年老店,它們所依存在的建筑外殼可能是巴洛克或是古典主義或是洛可可的風格,它們的商品的賣點是文化和值得信賴的品牌保證。因此將室內部分與室外建筑風格統一起來恰到好處的達到了體現其悠遠的文化、高貴品牌質量的效果。如法國巴黎的拉法葉百貨店。它的所在商業建筑是典型的巴洛克風格,熱情奔放,裝飾華麗具有戲劇性與夸張效果。因為是百年老店具有長久的文化和馳名的品牌保證,所以室內部分與建筑外立面進行了統一的設計,一樓大廳內的巴洛克風格的連拱廊和挑高的彩色玻璃圓拱屋頂,顯示其典雅與尊貴和百年的歷史感。
(二)“表里”風格變化后的統一
介于表里統一與表里不統一的中間狀態,它通過店面設計的風格來協調商業建筑與室內設計風格。諸如典型的古典主義建筑組成的商業街——凡爾賽城的皇城商業街。漫步其中雖可以感受古典主義規整典雅大方的特征。但作為商業街它缺少了一份活躍的氣氛。因此所有商家都希望在古典主義風格的前提下加入活潑的元素。于是就有了我們看到的具有現代感的古典主義風格的店面設計:古典主義的內墻外用經過幾何化處理后加上了各種字符,簡潔莊重中又帶有一絲活潑的意味。達到了室外室內的完美過渡。(三)“表里”風格的分裂“店面設計是商店設計的門臉,它決定著商店的設計風格”這一規則一直被用于許多商店設計圖書內。而這一規則在這里卻被打破。打開一扇門就可以從中世紀的宏偉豪邁一步踏入現代,享受最新、最現代舒適的購物環境。在世界各地有許多成功的案例,成功地將保護傳統文化與享受現代文明完美地結合起來。如奧地利古城因斯布魯克商業中心金屋頂老商業廣場,在哥特式的塔樓和巴洛克建筑中,所有的老店的門面設計都是當地古建筑的代表,而室內確實最現代的設計風格。這種類型的商店它們的外建筑及門面可能是巴洛克、古典主義等風格,而內部則是一種全新的概念或是解構的或是高技的等等。這種組合充滿了趣味,如坐落在法國巴黎的芬迪商廈,就以其羅馬式建筑在世界范圍內推廣其珠寶飾品的國際形象,而進入內部則是一個還帶有高技派風格展柜卻充滿了構成主義風格的空間。
這種“表里”風格不統一的店鋪設計打破了原有的統一美感,但同時也帶來了一種不和諧的另類的美感,這種美同樣可以使人得到愉悅的感受。現代商業建筑外殼下的商店設計風格
如果說傳統商業建筑外殼下的商店是對歷史的尊重與保護的話,那么現代商業建筑外殼下的商店就是前進發展的必然趨勢。隨著人類生活水平的提高、商品的不斷推陳出新,要求不同風格的商店設計以更好的展示商品;隨著科技的發展,鋼、玻璃等新材料的產生為現代商業建筑提供了廣闊的發展空間,而現代商業建筑也為商店設計風格提供了各種無限的可能。在這兩方面的因素的促進下,使得現今的商店設計進入了一個綜合風格時代。所以我們既可以看到高技派的絢麗,又可以看到白色派的純凈;既可以看到孟菲斯設計風格的奇幻又可以看到風格派的簡約。但不論是何種風格它們都是為了為購買者創造出一個與商品特色相匹配的購物環境。在21世紀的今天,高技派可以說在商店設計風格的選擇中占據了一塊土地。它既符合了現代商業建筑的發展要求也滿足了創造一個時尚商品需要的展示要求。這里可以看到大量的鋁合金、不銹鋼、大理石、玻璃幕墻等反光材料的運用,它們追求光亮強烈的效果。在設計中用建筑空間中諸如管道、自動扶梯等構件,來表現結構美、工藝美、材料美,體現高科技美。而高技派在當今年輕人的眼里是“酷”的代名詞。因此這種風格成為了許多以青年為消費群的商店設計的首選。諸如BizoAustrilia商鋪就是以鋼玻璃簡潔光亮的幾何形來創造了一個至酷的空間。但并不要片面地認為高技派風格的空間就是冰冷無情的代名詞,現代科技的發展為這個看似冰冷的表面添加了無限的溫柔。如歐洲一個時裝店中就有可以調節透明度的試衣間和可以從360度觀看衣服效果的試衣鏡。實際上高科技為人們提供了更多的人性化服務。
如果說高技派與現代的高科技產品是因為其共同性而進行的組合的話,那么粗野主義就是通過采用混凝土、暴露毛糙的表面等手段用對比的方法將現代商品的細膩柔美表現的淋漓盡致。因此博得了許多以服飾為主要經營商品商家的喜愛。如德國慕尼黑的virmani時尚商店的設計中就運用了許多粗野主義常用的石灰石臺階、混凝土、青石地面、石子鑲嵌和古老的印度門來反襯服飾質地的柔軟和品牌的個性。讓顧客在購物時在受到品牌魅力感染的同時體驗這種令人激動的組合。
這種為了力求通過對比來突出商品的室內設計的風格選擇中白色派也是一個較好的選擇。這種以無比精致,既追求純凈又帶有浪漫色彩的巴洛克式的現代主義風格所創造出的空間往往被用來展示彩色的商品,這種用無色之色襯托有色之色的方法讓色彩更加突出,吸引了不少顧客的眼球。風格派最初出現源于門德里安的作品,它追求的是藝術的抽象化和簡化,重視直線的概括作用和象征意義。鹿特丹的協和咖啡館立面就是以不同的面積不同形狀的凸出和凹進的矩形的組合關系展現出一個具有數學秩序的店面形象。現代商店設計中也不乏有許多風格派的作品。以直線為主導的設計不僅僅出現在店面的立面還貫穿著這個室內的全部。營造出了一個簡潔明了的空間。如日本的以自然科學為基礎的化裝品店,就是通過在墻面上的切割完成展示的需要,帶給顧客一種自然、健康、清潔的商品形象。
后現代主義則是以其追求設計的復雜性和矛盾性,突破傳統的秩序感的羈絆,實現新的設計思維和觀念這一特征與現代商品追求全球化、多元化的特性不謀而合。后現代主義中講求隱喻、文脈與裝飾的追求往往創造出了一個個不嚴肅卻奇趣的空間,為生活在日益麻木的都市人們帶來了一絲輕松感。也正因此它被許多商店作為設計風格選中。而其中最為具有特點的例子是英國的moschio品牌時裝店。Moschio品牌的服飾就是以諷喻、機智前衛的內涵昭彰于世的。所以后現代主義很明顯成為它室內設計的首選風格。在倫敦的moschio店內有拼貼著舊報紙的裝飾墻面,有中國太極八卦的地面鋪貼,有“流行的巴洛克風格”的金色樓梯,印度的裝飾紋樣,有著模擬布簾的墻面造型。這里的所有的一切看起來都是雜亂卻有秩序,帶有一種不羈的意味。這也許就是設計師最初渴望達到的風格與品牌特性的完美統一。曾經在意大利興起的以擺脫現代主義的孟菲斯設計風格也以其組合強烈的色彩簡單幾何形產生了視覺沖擊與其造成的遠透視效果,被許多小面積店鋪喜歡。如日本的一家首飾店就是一家具有孟菲斯設計風格的商店。幾何色條的從外立面一直延伸到室內,家具和展柜甚至是燈具設計中。使得原來狹小的商店產生了更深、更遠的效果。同時幾何圖案中又暗含著條形碼意義,更強調了該店的商品內涵。
在影視劇創作中，服裝設計風格指為塑造角色外觀形象而體現的不同的服裝風格，其中包括藝術手段與表現技巧的運用。相對于古裝劇來說，民國劇有具體的時間范圍，指從清末民初到20世紀三四十年代這段歷史時期。因為有時間的界定，所以民國劇與追求奇幻色彩的古裝武俠劇、古裝傳奇劇等劇種相比，其服裝基本體現當時社會的穿著風貌，表現風格比較寫實。因此根據歷史題材電視劇中歷史與藝術風格的定位，以及民國劇服裝設計寫實風格的表現，筆者從歷史還原角度出發將民國劇服裝設計風格進一步劃分為歷史真實和藝術真實。
1.歷史真實
歷史真實指服裝設計從尊重歷史的角度出發，以史實為據，客觀地反映空間與時間里的生活形象，其表現的形式忠實于平時生活中的某一時代場景，因此此類風格服裝具有“博物館意識”特征①。由于對歷史本質客觀地反映，決定了服裝具有遵循史實的具體性，所以服裝會針對時代、季節、地點、氣氛，以及人物的改變貫徹現實性設計，無論是從造型還是到裝飾圖案、從材料運用還是到工藝特點、從色彩還是到服飾配件等各方面都力求精準，試圖在銀屏前再現真實形象，讓觀眾真切地感受到真實生活的面貌。歷史真實的服裝風格通常在反映民國時期重大歷史事件的現實主義劇目中出現，例如《走向共和》《亮劍》《那時花開》《歷史的天空》等，劇目的嚴肅性決定了服裝的真實性，所以這幾部民國劇中的服裝不僅從形式、面料、款式、工藝甚至配件，大至結構，小至微觀局部或細針密線都一一地進行了嚴格的考據，客觀地再現了當時的世態民俗與生活環境，并通過類型化的款式不同的細節賦予了角色不同的生命力。
2.藝術真實
藝術真實是相對于歷史真實來說，通常把藝術地表現歷史的本質真實概稱為藝術真實②。藝術真實主要在劇本非客觀寫實定位的前提下，設計師根據劇本的要求，用強調、舍棄、濃縮、簡化、變異等藝術手段，通過藝術的創造力，以虛幻的形式揭示出來實際生活的本質與真諦，在歷史原貌的基礎上創造與歷史有一定差別的形象。所以，藝術真實的真諦在于藝術形象與社會生活內在規律和內在邏輯的藝術吻合。藝術真實主要在根據歷史以及文學作品改編的劇目中出現，設計師通過用加、減法的手段，突破生活符號對服裝進行個性化的創造，強化人物塑造。如《橘子紅了》《夜深沉》《像霧像雨又像風》《夜半歌聲》等。
綜上所述，歷史真實是對歷史的具象再現，藝術真實是對歷史的抽象表現。在目前民國劇市場上，根據張愛玲、張恨水、巴金等名家文學作品改編的民國劇劇目尤為受消費者歡迎，其熒屏播出率遠遠超過反映民國時期重大歷史事件的劇目，因此藝術真實成為民國劇中最為多見的服裝設計風格。當然無論在運用歷史真實風格還是藝術的真實風格，均不能脫離一個原則：從劇本出發，服裝風格的表現必須根基于劇本風格定位，在此基礎上談變化進行藝術的提升。此外，服裝“ 風格”在創作中還要與空間、燈光、化妝進行協調統一，從服裝形象的構成手段、材料、工藝等方面最終與劇本風格、導演風格達到默契和諧，使整體在風格上渾然一體。
二、民國劇服裝設計表現
眾所周知，呈現在熒屏前的人物形象通常是由形體、動作、聲音、表情、服裝、化妝等部分構成。服裝作為形象塑造的一部分，它的存在受時間、空間的限制，通過直觀視覺化的手段根據預先考慮因素為表現劇本人物外在形象而進行的創作，是一個從形象到成衣制作并最后呈現在熒屏前的復雜的設計過程。民國劇服裝作為角色裝飾的一部分是設計師理念與服裝物質載體的綜合體現，因此也具有鮮明的個性表現特征。
1.受限性
受限性，即受到的限制。作為形象裝飾符號，塑造形象的最終目的決定了民國劇服裝設計會受到來自劇本和人的限制。劇本的限制指劇目風格，正如在上文提到的重大歷史事件劇目，劇本的真實性決定服裝必須與劇本描繪的氣氛和形式匹配，以“劇”為本，不能違背歷史，所以在這里“受限性”也可以作“從屬性”來解釋。人的限制指的是導演流派、表演形式、演員條件等，這些因素或多或少都會影響設計師的想法，尤其是要根據導演的要求在假定的時空范圍內運用服裝造型藝術法則。除此之外，與電影、戲劇一樣，民國劇服裝設計還受到來自燈光、化妝等方面的影響，服裝設計成功與否不能單憑設計師的才能，是與多部門共同合作結果。就像好萊塢著名電影服裝設計師伊迪絲 海德③說的那樣：“電影業的服裝設計師和商品服裝的設計師毫無共同之處，商品設計師每年要收集很多東西：價格的漲落、衣料等等，他們通過要設計冠以某人牌號的服裝。可是在電影業，我們服裝設計對自己所做的工作完全沒有控制權。”④
2.現實性
任何一部電視劇不管它的題材是描述未來還是展現過去，劇中的服裝都能從現實生活中找到影子，即人們常說的“合乎時代的歷史考據”。比如表現清朝宮廷風云的劇目，不管是戲說還正劇，服裝都會在朝服、花翎、馬褂等基本要素方面進行變化。在民國劇服裝創作時就受到民國時期南北地區服飾的制約，民國時期服裝體系大體可以分為“京派”和“海派”，尤其是民國末期，這種南北分化更加明顯。大體說來由于受政治影響，“京派”服裝較保守，如大家閨秀，帶有官派作風，顯得矜持凝練；“海派”服裝受外來文化影響，變化多樣，如摩登女郎，風情萬種。因此，兩者服裝的造型和裝飾方面都截然不同，所以在進行民國劇服裝設計時，一定準確地知道故事發生的地域、地點，一旦改變劇中人物造型，側重點也會隨之變化。從民國劇的現實性可以看出，如果說生活裝是日常生活行為的記號，那么電視劇服裝就是記號的記號。
3.假定性
浪漫風格追求新穎的造型，柔和圓轉的線條，沒有復雜的結構和裝飾，款式新潮夸張，色彩柔和光亮，具有輕松浪漫形象，主要從材料、色彩和細節設計來體現。
（一）材料與設計
浪漫服飾的設計首先應選用適當的材料，利用材料的質感和塑型性使服裝造型、風格完美結合。面料外觀上，以輕柔、新穎、華美為基本條件；物理性能上要柔軟、輕薄、富有彈性。透明型面料質薄而通透，能不同程度地展露體形，具有綺麗優雅、朦朧神秘的效果，例如喬其紗、緞條絹、蕾絲等。運用布料的重疊，形成懸垂狀態的褶裥或碎褶，從而產生曲折變化的美感。柔軟型面料是浪漫服裝中最流行的，包括真絲綢織物、柔軟的絲絨、輕薄透明的薄棉布、飄垂的縐綢、花緞和蕾絲等，懸垂感好，流暢而貼體，給人以輕快、活潑、流暢、溫柔之感，服裝輪廓自然舒展，能勾勒出女性優雅的身段。絲織物高雅華麗，飄逸多姿，材料之間搭配得當可以獲得極好的浪漫藝術效果。光澤型面料表面光滑能反射出亮光，有高雅、耀眼、豐滿、活躍之感，如絲綢、錦緞、閃光緞、涂層尼龍綢等，適合夜禮服或舞臺演出服，能給人一種華麗耀眼的強烈視覺效果。設計上常采用褶裥來增強面料閃光部位和陰影部位間的對比度，使明暗更明顯，讓光澤產生變幻，散發材料的光彩魅力。
（二）色彩與設計
浪漫式服裝的色彩一般是優美、輕柔、夢幻的感調為主，主要有以下三種不同的浪漫主義服裝的典型配色。
1．古典浪漫主義服裝的色彩這類服裝的顏色是以人們通常所喜歡的暗色為主，如深藍、陪紫紅、帶藍味的綠色、深紫以及黑色、灰色等。而在著裝搭配時，如配上懸垂性能較好的以淺淡色彩或印度古典花型的上衣，可顯示出古典的莊重與年輕的甜美特征。
2．樸素浪漫主義服裝的色彩高檔棉織面料本身就最能表現出整潔、可愛和年輕的女性形象。該類服裝常采用淡黃色、淺牙色、檸檬黃色、淡綠色、淡藍色、淺紫丁香色以及一切具有透明感的淺淡顏色和銀灰色等。紫色和藍色基調是這類服裝的設計要點，富有羅曼蒂克情調的紫色極富特性，高貴的紫色給人典雅的感覺，當紫色淡化成淺紫色時，它展示出夢幻、羞澀、含蓄的感覺。
3．民間浪漫主義服裝的色彩民間浪漫主義服裝的色彩是以織物本色和自然界中的顏色構成主要色調。使用單色時要充分利用濃談搭配產生多色效果，使用多色時要保持整體感、樸素感，若整體效果看起來五顏六色過于華麗，在著裝上就是失敗的，因而不要過分強調對比配色的效果。
（三）細節設計
細節往往是設計的“點”與“眼”，為了達到某種美感效果進行設計，如褶皺、荷葉邊、蕾絲邊、層層邊、波浪式褶邊、飾邊、飾帶、飾珠、刺繡等古樸而柔和的細節點綴，不經意間展現了從古至今女性永恒的性感魅力。褶飾是裙裝常用的造型手段，褶飾的褶紋形態豐富，造型靈活多變，褶紋的疏密、強弱、剛柔的變化以及重疊層次、褶紋方向的變化，能營造出千變萬化的裙裝造型效果。最常使用褶皺元素的部位有：袖山、袖口、肩部、領口、胸部、門襟、腰節、側縫、下擺、腳口等。
關鍵詞：室內設計；風格；創新；方向
一、影響中國室內設計的主要風格演變
1.現代主義室內設計
現代主義室內設計的發展歷史要追溯到20世紀初，由格羅皮烏斯于1919年創立的德國包豪斯設計學校開始。在這個時期，歐美一些發達國家的工業、科技和新型的材料設備不斷創新和完善，使得社會生產力得到了快速的發展。在這個時期，視功能性和理性的現代主義設計風格就成為了室內設計發展的主要潮流。
在社會生產力的不斷發展和創新的情況之下，現代主義室內設計引導和激發人們進行自由設計創造，抵制抄襲模仿，墨守陳規；它提倡各門藝術之間的溝通交流，促進建筑設計和工藝美術向當時已經興起的抽象派繪畫和雕塑藝術學習等等，使得現代主義設計思潮在此理論基礎上得以快速發展。
如現代主義設計大師米斯·凡德洛的作品，他提出了"少則多"的設計原則。他終生追求所謂的單純建筑，主張“少則多”，達到甚至可以違反功能要求的地步，從而把現代主義的功能主義基礎變成一種變相的形式主義。另外，他一向認為設計教育的核心應該是非政治化、以建筑為中心的空間效果。
如芬蘭現代設計的奠基人阿爾瓦·阿圖，他所提出的有機功能主義的原則，把現代主義單調面貌進行了大幅度的修正，而他的作品，奠立了斯堪的納維亞現代主義的形式，對世界影響很大。
從上面兩個設計大師的例子中我們可以看出，這個時期的室內設計注重功能與生產的結合，反對虛假的裝飾，反對繁瑣的裝飾，靈活的運用空間來自由布置。從而以簡潔、大方的設計思想為主的現代主義設計風格發展起來。它以功能性為主的理性精神，解決了大量普通民眾的居住問題，從而充分體現了現代主義服務于大眾的本質特征，使它更具社會價值。
2.后現代主義室內設計風格
后現代主義設計是把眼光投向被現代主義運動摒棄的廣闊的歷史建筑中，它承認歷史的延續性，有目的、有意識地挑選古典建筑中具有代表性的、有意義的東西，對歷史風格采取混合、拼接、分離、簡化、變形、解構，綜合等方法，運用新材料、新的施工方式和結構構造方法來進行創造，從而形成一種新的形式語言與設計理念。如菲利普·約翰遜設計的菲利普·約翰遜水公園充分展示后現代主義設計風格所帶來的設計潮流。
綜上所述，后現代主義設計風格更加注重美和形式在感官上的體現，關注人們的情感需要，重新發掘出被現代主義所摒棄的東西。但是，后現代主義設計風格直接體現了人們的價值觀，也正是由于這樣，后現代主義建筑裝飾的經典性、嚴肅性被大大的降低。
隨著時代的持續發展，不同的派別和風潮也是層出不窮，雖然后現代主義對現代主義表現了完全的批判和否定，但由于后現代主義的理論基礎相對薄弱，重視裝飾也是對現代主義設計風格基于形式上的改變。因此，后現代主義在發展性和可持續性中也會慢慢的在歷史大潮中衰退。世界發展到現在，雖然沒有一種新型的設計風格思潮作為理論基礎和引導思想，但不同歷史時期風格特征又以一種新的形式重新展現在我們的面前，而應用最廣泛的則是將不同裝飾設計風格特征混搭、堆砌應用的折衷主義設計風格發展開來。
二、當代中國室內設計中設計風格現狀
1、折衷主義設計風格的發展
它作為一種中間思想，雖然對不同的思想即表示認同，又接受不同思想的某些觀點，折衷進行選擇，但對于歷史潮流的再次搭配與利用，將不同的特點在美學的角度下進行創造和模仿，這也正迎合了社會的潮流和人們價值觀的發展趨勢，同時，折衷主義風格也是現代主義風格出現之前對歷史風格思潮的總結與發揚。
伴隨著社會的進步，生產力的快速發展，折衷主義風格的形成受到了時代的影響，同時也是在傳承和發展過去的室內設計風格特征，它正是把過去各種室內設計風格的裝飾特征利用折衷選擇的方法，互相搭配在一起，形成新鮮的具有一定形式美感并含有不同地域文化風貌的室內裝飾特征，在人們不斷提高的價值觀和人生觀的情況下所接受和認可。于是形成了現在的折衷主義設計風格。
2、當代中國室內設計中設計風格的發展與現狀
我國由于受到20世紀八、九十年代國外設計思潮大量涌入的影響，國內的設計思維已經并不再局限于中國傳統文化特點，而是融入世界設計大潮之中，國外的設計者們給我們帶來了很多先進的理念和材料，包括很多的設計經驗。使得我國室內設計進入了飛速的發展時期，在這個時期里，中國很多優秀的室內設計作品相繼涌現出來：如具有濃郁的歐洲宮廷感的裝飾的上海興榮豪廷大酒店；以西班牙風情為主題的豪華旅游度假酒店深圳華僑城洲際大酒店，等等。
中國的室內設計在受到外國思潮的影響下，做出了很多具有代表性的作品，也使得中國的室內設計行業進入了快速發展的時期。但是不難看出，這些作品大多采用混搭和堆砌國外設計風格的方式來進行的，而它也正是源于中國在大環境之下室內設計風格的種類繁多，影響之廣所造成的。因此，很多室內設計在運用各種室內設計風格的特點之余，將不同的風格混搭在一起，形成一種新的室內設計風格模式，在全國蔓延開來。而它的這種方式，使得很多當今設計師們以拷貝的方式照抄照搬過去優秀的室內設計作品，形成了現今不可逃避的風氣快速在行業中蔓延開來。
室內設計風格的發展主要是在現代建筑條件之下，創造完善合理的建筑室內環境，從而滿足人們不斷增長的物質和精神生活需要。這門學科包羅了人們的各種生活和生產活動內容，反映了人們相互交往關系和人與自然的關系。它充分體現了人們的價值觀，也是必須以人為主題確立設計依據，研究人的生理和心理特征，尋找和它們相適應的環境形態結構。室內設計同時又是一種文化活動過程，是社會文明的一種標志。而當今的這種設計方式，勢必會造成設計思想上的混亂，也會產生對人們相反的效果和感受。
當代中國的室內設計多數是“金錢至上”，沒有對不同的人群去進行充分的研究和分析，將舒適性和實用性完全替換成了繁瑣的奢華和現代簡約的混合體，只是一味的在對不同時期的設計風格進行再加工或者再改造，而最終的效果和使用性則和現實比較起來則是大相徑庭。很多設計師并沒有把室內設計風格的真正含義所領會和理解，從而在應用中因為工期時間的關系，照抄的風氣就完全體現出來。
如果說我們的設計對國外思潮和設計風格的應用不到位是源自我們對這些國家的文化不了解，那我們對應中國的傳統文化底蘊，作品的模式還是停留在過去，沒有收到我國人們的親睞。當然值得慶幸的是，今天中國也不斷涌現出一些中西文化兼通的設計師，他們沒有放棄對自身文化的新嘗試、全新的設計，他們在為中國設計尋找新的方向，對中華文化進行新的創新和嘗試，做出符合中國人所需要的設計風格。
三、綜述
從以上的論述，我們當今中國室內設計中設計風格的現狀并不平穩，也并不融洽，但是，學習是必然，全新的種子也將會成長壯大。
當今社會在永不停歇的進步著，我們的設計師們也在不斷的探索和發現中成長、發展，新的適合中國室內設計風格的形成和發展必然來臨。而它，也將會在世界設計風格的歷史潮流中留下璀璨的篇章。
[參考文獻]
[1]王受之，《世界現代設計史》，中國青年出版社，2002.09
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關鍵詞：現代設計；美學；可可·香奈兒；服裝設計
中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2012）12-0180-02
藝術創新和創造不僅是審美的要求，更是現代設計的基本要求。設計就是創新。如果缺少發明，設計將失去價值；如果缺少創造，產品將失去生命。因人們的審美心理蘊含著求新、求異、求美的特征，就決定了設計必須做到求新、求異、求變。所謂設計的創新，包含著不同的層次，可以是在原有基礎上的改良，也可以是完全的創新。
可可·香奈爾給衣服賦予的想法，徹底改變了西方女人對服裝和對自己的看法，徹底改變了時裝概念。她的創意大膽、前衛，永遠地改變了女性的生活。香奈兒的很多品格值得現代女性思考。香奈兒對設計和時尚的感悟與創新同樣值得我們在研究現代美學與設計中學習和思考。
一、設計之美的第一要義就是“新”
設計要求新、求異、求變、求不同，否則設計將不能稱之為設計。而這個“新”有著不同的層次，可以是改良性的，也可以是創造性的。但無論如何，只有新穎的設計才會在大浪淘沙中閃爍出與眾不同的光芒，邁出走向成功的第一步。
有一次，香奈爾突發奇想地將一頂插滿羽毛的帽子拔得只剩一根羽毛，然后戴著這頂帽子參加了聚會。當時貴族名媛們戴的都是那種插滿羽毛，邊緣綴滿各種飾物的沉重的帽子。當香奈爾頂著那頂只裝飾著一根小小羽毛的帽子出現的時候，聚會的女主人對她的丈夫說，“下次我不會再讓她出現在我們的晚會上”。其他人并不理解香奈爾的標新立異。香奈爾的事業是從“頭”做起。從開設女帽店開始她不平凡的一生。自從在教會學校學會縫紉后，她就開始為朋友和熟人制作帽子。她采用觀賞賽馬時所戴的特制平頂草帽作為設計來源。朋友對她的大膽簡單的設計大加贊賞。由于當時的女性開始厭倦復雜的褶邊和大篷裙，于是開始接受香奈兒女士線條干凈，充滿女人味的簡單設計風格。憑著非凡的針線技巧，香奈兒縫制出一頂又一頂款式簡潔且耐看的帽子。她的兩名知己為她介紹了不少名流客人。當時女士們已厭倦了花巧的飾邊，所以香奈兒簡潔的帽子對她們來說猶如甘泉一般清涼。短短一年內，生意節節上升。香奈兒把她的店子搬到氣質更時尚的Rue Cambon，這區至今仍是Chanel的總部。受到女帽上市成功的鼓舞后，香奈兒女士很快便開始此種輕松自然設計風格的運用，并將觸角延伸到時裝產業。正如她所創造的那款如注冊商標般的正紅色口紅一般大膽前衛，香奈兒總是對抗傳統的。當人們還穿著密不透風的襯衫的時候，她已經將衣領解開，并穿上可露出腳踝的男性褲裝，自信滿滿的昂首街頭；當布料供應因為第一次世界大戰而短缺之際，她采用了原本只用于男性內衣的針織面料制成了令人驚嘆的女裝。而這些竟然都出現在一般的單身婦女根本不敢想象男性內衣的時代。
二、設計之美的第二要義是“合理”
一個設計之所以被稱為“設計”，是因為它解決了問題。設計不可能獨立于社會和市場而存在。符合價值規律是設計存在的直接原因。1913年，香奈爾在法國開設第一家時裝店。香奈爾憑借天才的敏感，推出第一種女裝款式：針織羊毛運動裝，作為婦女戶外活動的休閑裝。香奈爾的設計遭人非議。但她無視輿論，常常穿著這樣的羊毛衫，配上簡單的褶裙，騎馬散步。這表現了香奈爾的強烈個性。女人不再是男人的“花瓶”，同樣是擔負社會重任的公民。她說：“要把婦女從頭到腳擺脫矯飾”，她要“創造一個年輕的形象。”事實上，社會生活方式已改變，波浪式的寬大拖沓的時髦，既不適宜更多的社會活動，也顯得可笑滑稽。她用水手裝和水手褲代替了女長裙；她用質地薄軟的內衣面料，創作出諾曼底漁夫式的套裝；她往往把男裝稍加修改，飾以一個恰到好處的飾針，使之成為新穎的女時裝。
香奈爾的創造力是具有爆炸性的。她本人的衣著舉止亦為世風之源。香奈兒對于套裝的設計靈感來自于軍隊的制服，這使她的設計風格充滿了男性豪邁的力量。在50年的設計生涯中，她創作出喇叭褲、對襟滾邊上衣、蝴蝶結衫、挎包、珍珠項鏈等時尚物品，每一種產品都聞名遐邇。
三、設計之美的第三要義是“人性”
設計是為人而設計的，服務于人們的生活需要是設計的最終目的。所以，設計之美也應該遵循人類基本的審美意趣。對稱、韻律、均衡、節奏、形體、色彩、材質、工藝……凡是我們能夠想到的審美法則，都能夠在設計中找到相應的應用。香奈爾的服裝坦率、自由，裙子為齊膝短裙，上衣為寬松直線形外套，不再強調胸部和臀部的曲線。她的毛呢無腰四分之三長外套，去掉花俏的裝飾，簡樸得像男裝一樣。她反對過去的高級時裝像“鴿子那樣挺胸凸臀”。她主張造型線簡潔、樸實、舒適自如、色彩單純、素雅。她喜歡黑、白兩色。她的兩件套裝，被視為經久不衰的時代風格。香奈兒女士舍棄緊身衣和大篷裙，讓女性至今仍享受著行動與選擇的自由。她相信奢華如同愛一般，是一種精神上的需求，但這種奢華必須是低調而不粗俗的。為了證明這一點，她將自己的珠寶結構再重組，小心的組合、任意的拼湊，最后終于創造出全新的珠寶款式，至今仍然適用。
每個人都記得當瑪麗蓮夢露被問到喜歡穿什么就寢時，她那段有名的妙答：“除了幾滴N°5香水，我什么也沒穿。”可可·香奈兒也是第一位被好萊塢及明星們點名道出的設計師。畢加索稱她為全歐洲最有品位的女人。蕭伯納則封她為世界時尚奇葩。香奈兒的靈感與服裝邏輯使Mary Quan把她譽為“發明現代服裝”的設計師。香奈兒毋庸置疑的獨特魅力讓其創造力成為一種不妥協的卓越遠見，并創立了20世紀女性的流行風尚。
四、結論
嘉布麗·葉兒·波納·可可·香奈爾（Gabrielle Bonheur“Coco”Chanel）是法國先鋒時裝設計師，香奈爾（Chanel）品牌的創始人。她現代主義的見解，男裝化的風格，在簡單設計之中見昂貴，成為20世紀時尚界重要人物之一。她對高級定制女裝的影響令她被時代雜志評為20世紀影響最大的100人之一。香奈兒是獨立的，并一生都在為此奮斗。因為獨立意味著更多的自由，自由也是她最喜歡的。香奈兒是完美的追求者。她對于時尚，對于女性整體美的塑求有很深刻而獨特的見解，不流于世俗。對美的事物，具體如裝扮方面，都追求盡善盡美，她對自己有足夠的自信。
藝術創新和創造不但是審美的要求，更是現代設計的基本要求。設計就是創新。如果缺少發明，設計將失去價值；如果缺少創造，產品將失去生命。因為人們的審美心理蘊含著求新、求異、求美的特征，所以就決定了設計必須做到求新、求異、求變。所謂設計的創新，包含著不同的層次，可以是在原有基礎上的改良，也可以是完全的創新。可可·香奈爾給衣服賦予的想法，徹底改變了西方女人對服裝和對自己的看法，徹底改變時裝概念。她的創意大膽前衛，永遠改變了女性的生活，改變了女性的流行風尚。
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【關鍵詞】軟裝飾 室內設計風格 營造
伴隨著我國建筑事業的發展，室內建筑設計逐漸呈現出多元化的發展趨勢，尤其是軟裝飾，在裝飾室內空間方面發揮出巨大的作用，給室內設計增添了很多亮點和特色，能夠為不同的室內設計風格營造出和諧統一的氛圍。將軟裝飾同室內設計風格相融合，按照整體的風格需求來進行軟裝飾設計，不僅是滿足人們審美與居住的需求，同時也是我國建筑事業發展的必然趨勢。
1 軟裝飾與室內設計風格概述
1.1 軟裝飾概述
所謂的軟裝飾，是指在室內設計當中，用以補充室內功能、渲染氛圍和體現主題的一種裝飾。同硬裝飾的結構性特點相比較而言，軟裝飾旨在體現出室內設計的裝飾性和功能性，對硬裝飾進行補充和完善，使其具有更加完整的功能，避免整體室內設計過分冷清和單調。簡單來說，在室內設計當中，軟裝飾是為硬裝飾而服務的，是對硬裝飾功能的進一步完善和拓展，在人們精神生活需求不斷加大的今天，軟裝飾在室內設計中占據的地位也日益提高，并且已經成為室內設計中不可或缺的重要組成部分。
1.2 室內設計風格概述
伴隨著人們生活水平的提高，單純物質方面的需求已經難以滿足人們的追求，對精神層次的需要已經成為一種社會潮流，這也給室內設計帶來了發展的動力。在文化全球化的背景之下，室內設計也日漸呈現出多元化的發展趨勢，告別了過去單調呆板的設計風格和設計理念，現代室內設計風格具有了新的特點和內涵，不僅將傳統文化與現代文化進行了融合，同時也將東方文化與西方文化進行了融合，打破了文化和風格之間的界限，使室內設計的整體水平提高到一個嶄新的層次。而室內設計之所以能夠有此發展，與軟裝飾有著密不可分的關系，也正是由于軟裝飾自身動態性、審美性和功能性等特點，才使室內設計風格有了多元化的特點。由此可見，軟裝飾與室內設計風格二者密切相連，共同營造出完美的室內設計。
2 軟裝飾與室內設計風格的有效融合
軟裝飾與室內設計風格之間是局部與整體的關系，一方面，軟裝飾能夠為整體的室內設計風格增添活力和色彩，使室內設計風格的主題更好的體現出來，打造出更加完整的室內設計風格；另一方面，室內設計風格為軟裝飾提供了設計方向和設計要求，軟裝飾是依據整體的室內設計風格特點來進行設計裝飾的，能夠與整體室內設計風格達到和諧、統一，共同營造出符合審美性與功能性要求的室內設計。顯而易見，軟裝飾與室內設計風格進行有效的融合，共同營造出完美的室內設計氛圍。二者之間的結合主要體現在以下幾個方面。
2.1 以自身特點襯托室內設計風格
現代室內設計對軟裝飾的定義范圍進行了拓展，將一切能夠起到補充室內功能、渲染氛圍和體現主題的裝飾品都納入軟裝飾的范圍之內，因此，站在軟裝飾的視角來看，很多軟裝飾自身具有明顯的風格特點，帶有豐富的內涵和底蘊，并且其自身的特點能夠與整體的室內設計風格相符合，例如中國古典的符號元素、陶瓷制品、木制家具等等，都帶有強烈的風格特點，將這些軟裝飾設計到室內設計風格當中，可以憑借軟裝飾自身的特點來襯托室內設計風格，達到整體室內設計在風格和氛圍上的統一。尤其是對于僅有單調的硬裝飾的室內空間來說，在保持其原有裝修風格的基礎上，僅僅通過發揮軟裝飾自身的特性和鮮明特點，就能夠將室內空間打造成滿足風格需求的室內設計。這是軟裝飾自身具備的獨特功能和性質，也是軟裝飾能夠對室內設計風格進行襯托的主要功能體現。
2.2 以局部裝飾統一于整體室內設計風格
整體性是室內設計的基本要求，這能夠避免室內風格過于凌亂和復雜，是營造出和諧統一的室內空間的必然要求，這同時也是軟裝飾要滿足整體性的必然選擇。因此，軟裝飾應該在樣式、色彩和材質的選擇上與整體室內設計風格相統一，根據具體的室內設計風格來進行軟裝飾的選擇和設計，使人入眼能夠有連貫性和統一性的視覺享受，避免出現軟裝飾選擇與室內設計風格不搭配的現象，使軟裝飾的局部性能夠與室內設計風格的整體性相統一。
2.3 軟裝飾與室內設計風格的相互搭配
除卻采用同樣風格的軟裝飾來達到與室內設計風格相統一的方式，軟裝飾與室內設計風格的相互搭配，是一種更為實用的室內設計方式，甚至即使選擇風格迥異的軟裝飾，以協調的設計方式來進行設計，同樣能夠達到室內空間設計的整體性與協調性。這也是現代室內設計師常采用的一種室內設計方式，很多設計師在軟裝飾設計方面大膽創新，甚至將很多風格和特性截然不同的軟裝飾進行組合和設計，不僅同樣達到了整齊劃一的視覺享受，同時還能夠設計出很多亮點，給人帶來耳目一新的感官體會。例如，現代室內設計中，經常會出現傳統文化元素與現代文化元素相結合、中西文化相結合的形式，都起到了很多的設計效果，在滿足實用性的同時，也達到了很高的品味和水準。但是，在進行軟裝飾與室內設計風格搭配的過程中，要避免過多的采用不同風格的軟裝飾，否則不僅無法達到最佳的設計效果，甚至還會產生混亂，影響視覺感官。
3 軟裝飾在室內設計風格營造中的應用
3.1 軟裝飾在田園風格中的應用
自然之美是田園風格的主要特點，這也是選擇木制品、麻織品和陶瓷制品來作為田園風格中軟裝飾的主要原因。田園風格的室內設計，旨在體現出大自然的獨特韻味，使人感覺身至其中，能夠得到身心的舒暢，因此，設計師通常在田園風格的室內設計中選擇藤木搖椅、木質地板、棉麻窗簾、田園古畫和陶瓷等作為軟裝飾，盡量選取人工雕琢成分較少的軟裝飾來填充室內空間，將這些軟裝飾中的自然之美體現出來。例如，在墻面處理上，很多設計師對墻面只是稍加修飾，以墻面自然的粗糙之美直接作為一種裝飾，很好地體現出一種質樸的風格；對于中式風格的室內設計來說，更加注重對人文氣息的展現，設計師通常會選擇古樸的山水畫、放置花草盆景、品茗茶幾等軟裝飾來進行室內設計；另外，很多歐式風格的室內設計當中，則注重營造一種溫馨和舒適的氛圍，燈光、沙發、窗簾等軟裝飾通常以古銅色為主要基調。
3.2 軟裝飾在新古典主義風格中的應用
同傳統的古典主義風格相比較，新古典主義風格不再強調奢華和恢弘大氣，而更多的是追求簡約、大方、浪漫和華美的特點。在家居風格的設計中，通常以古典油畫、水晶制品、蕾絲窗簾和被單，以及皮革制品等來作為軟裝飾，同時采用清新淡雅的色彩使室內設計呈現出一種既低調又凸顯高雅、既活潑又不過分張揚的風格特點。另外，皇室情節也是新古典主義風格的追求目標，古典掛鐘、銀制餐具和燭臺、紅酒等帶有歐式復古特色的軟裝飾也是新古典主義風格中的主要應用裝飾。
3.3 軟裝飾在地中海風格中的應用
地中海風格的室內設計是人們為追求陽光、沙灘和海洋等能夠使人感受到心情開闊和放松心情的要求而產生的，淺色調是地中海風格中采用的主要色彩，尤其是白色和藍色等與天空、云朵等相似的色彩，更是地中海風格中首選的顏色。這種風格的室內設計，通常會設計出巨大的落地玻璃窗以獲取充足的陽光，并且室內的其他軟裝飾也主要以海洋風情為主，包括布藝窗簾、床上用品、沙發等都會以藍色和白色為主要基調，另外，還會在室內放置很多貝殼、石子，以及其他手工裝飾品軟裝飾來彰顯整體設計風格的檔次。
3.4 軟裝飾在波普藝術風格中的應用
所謂的波普藝術風格，是指采用現代流行裝飾材料、以夸張和鮮明的色彩進行渲染，改變傳統室內設計以實用性為主的設計目標，而注重凸顯出前衛和潮流的設計方式。簡單來說，這種室內設計風格是將當前室內設計方式中最流行、最時尚和最前衛的軟裝飾元素進行組合和拼湊，以營造出一種標新立異的室內氛圍，打破人們對以往室內設計方式產生的審美疲勞，進行大膽的創新設計，以個性化和別致化為主要的追求目標。軟裝飾被應用在波普藝術風格的室內設計當中，若大篇幅的應用鮮明和夸張的色彩，很容易使人產生一種浮躁和不安的心情，因此，設計師會將注重對“小物件”的色彩渲染，例如放置色彩明亮的小型手工制品、沙發靠墊等軟裝飾，給整體波普藝術風格的室內設計增添亮點。
4 軟裝飾與室內設計風格營造的必要性
現代室內設計不僅是為完善室內空間、豐富空間功能的需要，同時也是人們基于審美與居住條件而對室內設計提出的要求。同傳統的室內設計目標不同，當今社會的室內設計已經不單純是為滿足居住條件而進行設計的，更多的是要將裝飾藝術完整的體現出來，并且能夠給人帶來身臨其境的感受，獲得視覺和心靈上的雙重享受。站在藝術的角度看來，當今社會的室內設計已經逐漸走上了藝術的發展道路，甚至可以說室內設計本身就是一件藝術品。
軟裝飾在室內設計中的應用，與室內設計方式共同營造出一種和諧統一的氛圍，不僅能夠在很大程度上提升室內設計的水平和品味，同時還能將室內設計真正當作一件藝術品來進行打造，這不僅能夠促進我國建筑事業的發展，同時還能夠對文化和藝術進行有效的傳播，體現時展的訴求。
軟裝飾同室內設計風格營造的作用是難以估量的，在物質文明高度發達的今天，建筑物的風格逐漸呈現出較為單調的模式，而如何能夠擁有一個屬于自己的溫馨家園，使心靈得到放松，并彰顯出自己的個性，是人們對精神生活追求的目的之一，這也是軟裝飾與室內設計營造的最主要意義。
結語
綜上所述，軟裝飾是室內設計中的至關重要的組成部分，不僅被用于延伸硬裝飾的功能，同時也是提升整體室內設計水平的重要方式。本文首先對軟裝飾與室內設計風格進行了概述，其次闡述了軟裝飾與室內設計風格之間的融合，并對軟裝飾在室內設計中的應用進行了介紹，最后總結了在室內設計中加以軟裝飾進行風格營造的必要性，以期能夠為我國的室內設計師尋找軟裝飾與室內設計風格之間進行營造的有效方式提供參考。
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關鍵詞：現代室內設計風格；優勢；誤區
一、現代室內設計的風格類型
（一）新古典主義風格保留了原古典材質、色彩的大致風格，跳過復雜的裝飾和機理，散發出尊貴和典雅的氣質，展現著現代美與古典美的完美結合。精雕細琢，透露著唯美與高貴，平和而富有文化底蘊。不僅滿足了人們對高品質生活的追求，又達到了精神上對古典藝術的感官享受，所以倍受人們喜愛。
（二）現代簡約風格主要通過對空間環境多功能利用，擺脫傳統選材的限制，突出個性，展現出簡約、清新舒適的室內設計，具有時代的氣息。這種風格的設計，設計緊湊但不失時尚，創意新穎，既可以滿足人們對生活品質和時尚風格的需求，又可以達到空間的節約與合理裝飾。間潔、明亮的環境使人們在疲憊中得到放松，享受這種風格設計帶來的舒適。
（三）現代前衛風格是一種打破傳統設計理念、審美價值和生活方式，追求自我，凸顯個性的前衛室內設計風格。大膽的機構設計和色彩布置、奇特的燈光效果，無不顯示現代人對與眾不同和時尚創新的追求。這種風格不拘一格，造型奇特，舒適基礎上注重個性，滿足了人們對獨特藝術生活的追求。
（四）地中海風格設計來自地中海沿岸國家風格，色彩明媚，取材天然，呈現出流暢的自然美。拱形應用和鏤空設計，加入傳統的思想框架又不是地中海風格的隨性，展現出羅曼蒂克的海岸風情。在浮躁的生活中追求一份純美和恬靜，成為現代都市人所心馳神往的。因此，地中海風格給人生活帶來溫暖與隨性體驗，打破了中式與歐式在室內設計中的壟斷。
二、現代室內設計風格的優勢
（一）設計簡潔。現代室內設計簡潔而不卻美感，體現了人們對純凈生活的向往。新材料的選用，新技術和手法的表現，都體現出了設計者的設計思想和觀念。例如，家具的擺放與空間緊密配合，更換那些繁瑣的附加裝飾，注重造型的簡潔，體現現代室內設計構建組合的獨創性。
（二）消費經濟。現代室內設計在追求裝飾藝術美觀、風格時尚的同時，也力求支出最少。選擇造價經濟的材料達到最佳的效果，是對設計者的一種挑戰。在進行室內設計時，設計師經過精密計算，斟酌用料。既要降低成本，也要尋求藝術設計美感的展現。
（三）使用的多功能。室內設計中，逐漸融入了“一物多用”的理念，以實現在有限空間內的使用最大化。對空間的合理規劃和藝術性的組合構建，不但可以節約空間，同時也增加了空間設計的趣味性與獨特性。比如對大型窗戶窗臺的榻榻米設計，為窗前小憩增添了無限樂趣。
（四）設計環保。隨著全民環保意識的加強，社會也在大力倡導環保裝修。室內設計也加入綠色環保的理念。比如，重視室內的通風設計，提升能源的利用率，提高新技術和新材料的使用，增加室內綠化設計等。
三、現代室內設計存在的誤區
首先，盲目追求室內裝修的豪華。部分設計需求者對現代室內設計風格認識不足，有失偏頗，錯誤的將室內設計的現代風格與豪華奢侈劃上等號。在進行室內設計時盲目使用繁瑣裝飾材料，豪華的家具，忽視了空間設計的簡潔性、經濟性、多功能性。一味追求華麗，導致資源的利用率低，設計缺乏藝術美感和內涵。
其次，過多看重大尺寸家具。一些設計需求者忽視了空間的限制，偏愛大尺寸家具，增加了空間的壓力感。片面地認為室內設計現代風格是依靠復雜的裝修和大型家具所表現的。在家具配置中，熱衷于選購大型沙發、茶幾、電視機等大型家用家具。這不僅不會彰顯特色，還造成了空間利用的不平衡。
最后，忽略了功能性。現代室內設計的一個要點就是多功能，在限定空間內滿足人們的多方面需求。從選材、色彩、質地到藝術美感無一不展現現代室內設計的一絲不茍，刺激了人們的裝修熱情。但是，隨著室內設計的盛行，盲目推崇流行風格的室內設計，使原本文明的文化設計漸入庸俗之列，成為富裕階層爭相玩味的寵物。室內設計要回歸人性，回歸本真，真正體現其功能性。室內設計是體現著深厚的文化底蘊，是對文化的繼承和文明的彰顯。在時展中，將中國文化與現代藝術完美結合，尋求獨具特色和中國氣質的設計風格才是明智的選擇。
四、結語
室內設計不同的風格，體現著人們不同的生活的態度。隨著設計風格發展更加人性化，功能多樣化，不但增加了人們的生活樂趣，同時提高了生活的質量。對于現代室內設計發展中存在的誤區要有清醒認識和理性的思考，不要盲目跟風。
【參考文獻】
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一、新中式室內設計風格的特點
1.室內空間的層次感
新中式風格在設計的時候具有很強的空間層次感，設計師在進行設計的時候一般會根據住戶的親密程度和人數來設計不同的空間，例如會使用一些木門、隔斷、屏風等等中式的因素來進行空間的隔斷，將層次的美感充分展示在住戶的面前。
2.優雅與莊重的結合
新中式的風格主要是使用比較明快、簡潔的線條和中式的風格進行混合，這樣的設計風格能夠給住戶帶來一種優雅和莊重的感受，還能夠具有很強的時代感。
3.色彩搭配的豐富性
新中式設計風格在色彩的搭配上也比較大膽，設計師一般會選用紅、黃、藍、綠、白、青等顏色搭配使用，并且會讓這些顏色和諧的融合在一個室內空間中，讓空間更加的明快亮麗。
二、新中式室內設計風格的具體體現
1.起居室的新中式設計
在起居室的設計上，新中式的風格主要是將起居室設計出一種溫馨典雅的感覺，既有著中式風格中的優雅的特點，又具備現代感設計中溫馨的氛圍，可以讓住戶在起居室感受到很強的舒適感。所以設計師進行設計的時候，地板的設計主要為木質的材質，或者是重色系的地板。在床尾的部分一般會鋪上比較柔軟的地毯，增加空間的舒適感。在起居室背景墻的設計上，一般會使用白色作為背景墻的顏色，還會在背景墻中搭配一些具有中式風格的小設計，更加具有古典的氣息。燈光一般都會設置比較暖色系的光源，例如橙色和黃色，可以為空間添加更多浪漫的氣息。最后在裝飾物上，一般會在起居室中添加很多的中式擺件，例如一些中式的水墨畫、中式木雕等等。同時，起居室的設計也可以偏于簡約的風格，讓整個的空間更加自然、實用。
2.客廳的新中式設計
客廳是室內中非常重要的設計部分，由于客廳使一個具有公共性質的空間，很多時候還用于會客的功能，所以客廳的設計需要具有更強的美觀性和功能性。設計師在進行設計的時候，一般會利用一些隔斷的材料在客廳中實現一種空間的間隔，但是由于客廳的采光非常重要，所以可以將客廳中設置比較通透的隔斷，例如一些玻璃門、透明材質的隔斷等等，這些都能讓客廳的設計更加的通透和明亮。在陽臺的設計上，新中式風格的設計風格中一般都會將其與客廳進行打通，能夠讓客廳的采光程度更高，也能讓中式的風格中融入更多的現代化設計。在電視背景墻的設計上，一般都會采用比較具有優雅感的木質背景墻或者手繪的背景墻，還可以使用一些屏風等具有中式元素的裝飾材料。在客廳地板的設計上，可以使用一些傳統的木質紋理地板或者一些中式風格的瓷磚，讓客廳的空間能夠桁架具有一種自然、通透的舒適感。
3.書房的新中式設計
書房一般是人們進行讀書、學習或者工作的地點，所以在整體風格的設計上應該以明亮、整潔、安靜為主。所以新中式的設計就可以讓書房的空間顯示出這些特征，設計師想要設計出一種靜謐和典雅的風格，就需要設置一些比較具有古典氣息的家具，家具的選擇主要是木質的書柜、書桌、沙發等等。在色彩的選擇上，一般也會選擇比較穩重的顏色，讓整個書房的空間更加具有一種穩重感，讓住戶可以在這一空間中能夠更加靜心。在裝飾物的選擇上，不應該選擇一些比較繁瑣、形狀復雜的裝飾品，應該選擇一些比較大氣的裝飾物，例如字畫、盆栽等等。
4.衛生間廚房的設計
衛生間和廚房的設計上，新中式的風格是將整個空間變得更加的簡潔和明快，設計的風格也是要將中式和現代裝飾有機的融合在一起。首先在廚房的儲物柜設計的時候可以使用比較具有現代風格的設計風格，并且可以在其中添加一些中式的元素，例如一些橡木板、楓木板等等。在衛生間的設計上，主要可以選用比較雅致的洗手臺，還可以搭配上中式鏤空的花紋，讓空間整潔中不失靈動。在地板的設計上一般是選用具有防滑性的瓷磚，衛生間的空間隔斷一般會選用通透的材質，讓衛生間的空間設計更加前衛時尚。
5.室內其他陳列設計
首先，新中式風格中家具的設計上，設計師一般會充分的重視空間的整體風格，并且將空間中的很多細節處理的非常完美。為了能夠顯示出新中式風格中的溫馨、典雅以及現代感，設計師在選擇家具的時候會將中式家具和現代化的家具進行完美的融合，在色彩的選擇上不會像是中式中完全的深色系，而是會選擇一些比較淺色的家具，加強室內溫馨的氛圍。同時，設計師也非常的注重家具的實用性，例如可以置辦一些儲物空間較大的家具。
三、結論
簡約設計風格：簡約設計對房間在元素精簡方面有要求，力求簡約，適合小居室，適合環保人士。
現代設計風格：現代設計要求房間的現代氣息濃郁。適合客廳設計，與電器完美結合。
田園設計風格：田園設計要求在家居設計中重點體現回歸自然、解放自然的風格，將自然風味體現在家居設計上，年齡大的人比較喜歡這種風格。
古典設計風格：這也是現在比較流行的一種設計風格，具有懷舊，思念的情緒設計理念。古典設計對裝修的要求相對嚴格一些。
混搭設計風格：中西方文化、理念，碰撞在一體，設計出來后，相當的個性化，根據個人的愛好來設計，對空間形式，裝修材料都有一定的要求。
（來源：文章屋網 ）
編者按：現代中式是中式風格的一種；也被稱作新中式風格。是中國傳統醫療設計風格文化意義在當前時代背景下的演繹；是對中國當代醫院文化充分理解基礎上的設計。“新中式”風格不是純粹的元素堆砌，而是通過對傳統文化的認識與認知，將現代元素和傳統元素結合在一起，以現代人的審美需求來打造富有傳統意味的事物，讓傳統醫療設計藝術的脈絡傳承下去。
您好！讀者朋友、網友們大家好！本期邀請的是浙江省現代建筑設計研究院董事長、院長李晨做客本刊（網）主編會客廳，并接受我們的采訪與互動。
主持人：您好！李院長，歡迎您來到我們的主編會客廳。
主持人：請問李院長，您如何看待中式醫療設計的文化內涵？
李 晨：快節奏的生活，使現代醫療設計風格大行其道。但有些人不滿足于現代風格底蘊的蒼白，想賦予其一定的醫院文化內涵；部分接受傳統中式風格的人也不滿足其復雜繁瑣和功能上的缺陷，想在保持韻味的情況下對其進行改變。于是，現代中式醫院設計風格就產生了。
主持人：請問李院長，您如何理解民族的醫療設計與世界醫療設計的關系？
李 晨：有句名言：民族的就是世界的，民族的就是時尚的。現代中式風格，正印證了這句話。但是，現代中式風格如何做好，卻并不容易。現代中式風格的醫療設計，并不是簡單的兩種風格的合并或其中元素的堆砌，而是要認真推敲，從功能、文化含義、協調等方面綜合考慮，從現代人的經濟、就醫需求出發，運用傳統醫院文化和藝術內涵或對傳統的元素做適當的簡化與調整，對材料、結構、工藝進行再創造，這樣設計出來的作品才會是一個成熟的作品，否則不是太陳腐就是太輕浮，畫虎不成貓，未免讓人貽笑大方。
主持人：請問李院長，如何把握好現代中式醫院設計風格的設計？
李 晨：要把握好現代中式風格的設計，與設計者本身的文化修養和醫院的設計功能是密不可分的，這是多方位的知識積累，需要對傳統中國醫院文化的了解及對當代社會時尚元素的敏感有效結合在一起，并使之相得益彰、水融方可。兩者細入后都是一門甚至數門博大精深的學問，前者包括中國歷史、人文、地理、古典建筑、儒家、佛家、道家、繪畫書法、園林、風水……等等知識的融會貫通；后者包括現代及西方醫療建筑、美術，對創作的理解和現代醫院設計的各項流程的熟知、對流行元素的敏銳和理解與設計，反映的其實是一種創作形式，是對設計的一種態度。現代中式醫療設計風格之設計，是現代中國人傳承自己這個世界上歷史悠久、最古老偉大民族文化的一種方式，也成為了醫院設計風格中一道亮麗的風景線！
關鍵詞：程序設計風格；VB編程；格式
中圖分類號：G642.0?搖 文獻標志碼：A?搖 文章編號：1674-9324（2012）03-0207-02
程序設計風格是指人們在編程時所表現出來的特點、習慣及邏輯思路等。程序是由人來編寫的，為測試和維護程序，往往還需要閱讀和跟蹤程序，因此，程序設計風格強調簡單、清晰。良好的程序設計風格有助于編寫出可靠易維護的程序，既可以減少編碼錯誤及讀程時間，又可提高軟件的開發效率，所以，程序設計風格在很大程度上決定著程序質量。要養成良好的程序設計風格，可以從以下幾個方面考慮。
一、源程序文檔化
軟件=程序+文檔。編碼的目的是產生程序，但為提高程序的可維護性，源代碼也需要文檔化。源程序文檔化包括符號的命名、注釋、程序的書寫格式以及組織等。
1.符號命名規則。遵守見名識意的取名原則，便于對程序功能的理解和增強程序的可讀性。在程序中需要使用一些符號來為對象名，變量名等命名。如：平均值可用Average表示，和用Sum或Total表示等。
2.程序注釋。注釋包括序言性注釋和功能性注釋。它雖然與程序的執行無關，但對于程序的可讀性、易理解性有著直接的影響。正確的注釋既能幫我們理解程序，也可為測試和維護提供比較明確的指導信息。注釋可用自然語言或偽代碼描述程序的功能、算法實現等。
3.書寫格式。程序行的排列格式對程序的可讀性有較大的影響，使用好的風格編寫的程序應該做到排列格式美觀、層次分明。為增加程序的可讀性，應用統一的、標準的格式來書寫源程序清單。常用的方法有：采用分層縮進的寫法；注釋段與程序段、以及不同的程序段之間插入空行；書寫表達式時適當使用空格或圓括號作隔離符等。
4.語句的結構。要使程序簡單易讀，語句結構應該簡單明了，不應該為了追求效率而把語句復雜化，一般應注意以下幾點：①可讀性作為首要考慮因素，在當今硬件技術飛速發展、開發環境十分優越的條件下，編程人員不必在程序中精心設置技巧，而應該把程序的可讀性放在首位，這樣可減少程序出錯的可能性，提高測試與維護的效率。下面的VB程序段，程序的可讀性較差。For i=1 to 5 For j=1 to 5 a（i，j）=int （i/j）*int（j/i）Next j Next I 若改寫成以下形式，就能非常清晰地知道程序員的設計思想是什么。For i=1 to 5 For j=1 to 5 If i=j Then a（i，j）=1 Else a（i，j）=0 End If Next j Next I②使用標準的控制結構，遵循模塊邏輯中采用單入口、單出口標準結構的原則，以確保源程序清晰可讀。采用三種基本的順序結構、選擇結構和循環結構，避免使用容易引起混淆的結構和語句。③使用內部函數，在編程時，養成盡量使用內部函數如sin（x），str（ch），Ucase（ch）等的習慣，對于沒有內部函數的重復計算，可將它設計為一個函數反復調用。④條件化簡，對于在條件語句、循環語句中的邏輯表達式，可先使用邏輯代數進行化簡，以便理解。條件語句的嵌套不宜太多，避免采用過于復雜的條件測試。⑤限制使用GOTO語句，如果能保持程序的可讀性，不必使用GOTO語句。注意不能使GOTO語句相互交叉，避免使用GOTO語句轉來轉去。⑥其他需注意的問題，數據結構要避免過多的循環嵌套和條件循環；模塊化，盡可能使模塊功能單一化，設計時注意單入口單出口，遵循高內聚低耦合的原則；對一些結構不好的程序不必再作修改，重新編寫即可；對規模較大的程序，要分模塊編寫、測試，然后再集成；變量在使用前應定義并初始化等。
5.程序的組織。用VB來說明程序的組織形式。VB程序的基本組織形式為運行時用戶可見的前臺界面和用戶不可見的后臺程序代碼兩部分組成。①用戶界面，每個VB應用程序都會有一個用戶界面，界面是對象的集成，每個對象都具有一定的功能，承擔不同的任務，VB提供的可視化設計工具，使界面設計簡單易學，直接用鼠標畫出來即可，這就是所見即所得的設計模式。②程序代碼的組織，VB的程序代碼由多個程序段組成，這些程序段就稱為事件過程。事件過程是VB組織程序代碼的一種形式，用事件可將一個規模較大、復雜度較高的程序分解成較短的、功能簡單的事件過程。而多個事件過程組合在一起就能使界面具有靈活和全面響應用戶的能力，實現用戶所需的各種功能。
二、數據說明
在編程時，為了使數據說明更利于理解和維護，要注意以下幾個方面：①規范化數據說明的次序，使數據的屬性更容易查找。通常按常量說明、類型說明、全局量說明及局部量說明等順序進行排列。②當用一條語句來說明多個變量時，各變量名應按字典序排列。③對于一些比較復雜的數據結構要加注釋，說明其在程序實現時的特點。例如：對VB語言中的記錄結構等應當在注釋中做必要的說明，以增強程序的可閱讀性。
三、輸入和輸出（I/O）
輸入和輸出信息與用戶的使用密切相關，要盡量做到人性化的設計方式，使得輸入/輸出方式和格式界面友好，簡捷方便，避免因設計不當給用戶帶來的麻煩。為保證每個數據的有效性，應對其進行檢驗，以識別錯誤的輸入；輸入的步驟和操作盡可能簡單，并保持簡單的輸入格式；輸入數據時應允許缺省值；輸入一批數據時，最好使用結束輸入數據標志，而不應由用戶指定輸入數據總數；在以交互式方式進行輸入時，要在屏幕上使用提示符提示用戶輸入的請求，指明可使用選擇項的種類和取值范圍，同時，在數據輸入的過程中和輸入結束時，也要在屏幕上給出狀態信息等；運行結束后，應該有一些禮貌用語，提示“歡迎用方下次再使用”的字樣等。
四、程序效率
程序效率指程序的執行速度及程序占用的存儲空間。在程序正確、清晰的基礎上考慮提高效率。提高程序效率的根本途徑在于選擇良好的程序設計方法、數據結構與算法，而不是靠編程時對程序語句的調整和修改。源程序的效率與算法的效率有關，算法效率反映為程序的執行速度和存儲容量的要求。采用循環求值法、快速的算術運算，以及采用一些能夠提高目標代碼運行效率的算法可提高效率。采用結構化程序設計，將程序功能合理化分模塊，使每個模塊或一組密切相關模塊的程序體積大小適中，減少內外存交換，提高存儲效率。程序的簡單性也是提高存儲器效率的關鍵。良好的輸入/輸出程序設計風格對提高輸入/輸出效率有明顯的效果。
參考文獻：
[1]教育部考試中心.全國計算機等級考試二級教程――公共基礎知識[M].北京：高等教育出版社，2008.
