時間：2023-05-30 09:47:21
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇關于成長的詩歌，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
我和搭檔何平，為詩歌把握了第二屆“中國南京?現代漢詩論壇”近三個小時的討論時間。現在，它已經成為當下總體詩歌經驗的一個組成部分。
作為主持人之一，我最大的感觸是，今天論壇的進行形式本身就具有特殊的意義。我們的論壇經費來源于鳳凰臺飯店的支持，這種橫向支持的、具有問題探討的自發激情的人文科學討論，在當今學界，仍為數不多。在1985年探討文化尋根的“杭州會議”之后，“漢詩論壇”繼續延續這類會議形式的文化意味。這是對當下學院學術體制下的會議形式的一次有效商榷。
現在，我想簡短描述這段屬于詩歌的時間。論壇至少有三個明晰的討論層次。參與討論的各位對季羨林、韓寒等的詩歌失敗論的實質作了全面分析；各位拋棄了成敗論的基本論調，將討論焦點挪移為新詩的生態論證；另外，各位還從詩歌本質出發，在生態分析基礎上探討了詩歌內在性。
各位從不同方面分析了失敗論的實質。葉櫓認為，失敗論者具有價值判斷時的文化焦慮心態，而論證新詩演進時，用其他形式規范新詩形式，將是一個偽話題。更多與會者將新詩發展看成漢語詩歌發展的一部分，針對成敗論，提出了“生長”的概念。歐陽江河認為當代詩歌具有“中年性”，是中年人的事業，并闡釋了新詩認知的歷史思路。他期待新詩的個在與廣袤的歷史時間應該有分隔和錯位，也應該留有重影。歐陽江河甚至認為，在失敗論者建立的暴力結構中，新詩應該堅持這種失敗。敬文東關于新詩認知的時空觀值得關注。面對古詩的自足，他指出，新詩的新經驗是語言發育的重要體現。并且，在新文學的百年探索中，新詩的成就最大。張子清認為，中國的新詩經驗和美國的新詩經驗具有時間的同步性，鑒于新詩的成長年輪，它應該被認定為成熟的。在此意義上，他建議新詩的冠名應該被修正為中國詩歌。楊四平分析失敗論的文化心理，認為新詩認知需要中度介入的心態，失敗論者依靠所謂“新詩的悲劇”塑造自己為“文化英雄”的心態值得警惕。潘維將自己的詩人身份解釋為面對母語的接生者，他對新詩與漢語的親緣關系的重新申告是樂觀的。他認為新詩已經全方位具有母語的自覺性。這和歐陽江河對于詩歌作為語言推進器的功能的肯定不謀而合。徐貞敏看到了成敗論背后科學認知行為與文學認知行為的深刻沖突，她對此新詩成長的煩惱被納入失敗論中感到困惑，這和歐陽江河等人強調的在詩歌與歷史對舉中生成的“中年的憤怒”遙相呼應。在你們精彩的論證中，我領會到，或出于某種文化焦慮，或出于某種功利動機，把新詩與傳統敵對化并作出失敗結論的遺老遺少們，其行為實質乃是面對語言與傳統及其生長體的溺子和弒父行為。
在論壇的第二個層次，各位在新詩生長的理念上，將新詩成敗論挪移為富有建設性的新詩生態的論析，新見疊出。新詩的生長中具有諸多成績方面的經驗需要總結，各位普遍提到了新詩對語言發展的促成與語言新鮮感的保持方面所具有的不可替代的意義。潘維的發言或許已經暗示出，詩歌生態的艱難正在于，詩人身在母語的創作情形，可以被描述為，稚拙的接生者面對著漢語這位難產的母親。對于新詩引起的成敗論的挫敗感，各位也作了細致和客觀的分析。葉櫓說，新詩的根本缺陷在于詩性，而非文體；敬文東認為，真正失敗的是詩歌教育，詩歌面對的一種幸存式的教育體制，詩歌教育的失敗在這個意義上，并不僅僅體現為教科書與詩歌的單一聯系；詩歌在這類教育中，夾雜媒體強加詩歌的意識形態，已經組成了戕害詩歌的強力結構，而暴力最終是無法進入詩歌的；歐陽江河則看到了新詩存在中閱讀與批評的缺席方式，即在新詩經驗中，世俗化指標、量化概念以及邏輯混亂的分類學構成了新詩背景的虛妄。論壇的一段時間被江雪引發的關于詩歌的現代性問題的爭議占據。盡管參與討論的各方并沒有在同一個理論基礎上形成爭鳴，但詩歌成敗引發的詩歌生態的討論，在這個時間來到哲學層面，并進而引發了對新詩的內在性問題的討論。
在第三個層面，從詩歌本身出發的關于詩歌內在性的討論，也同時可以看作對前兩個層面的方法論的整理和反思。歐陽江河列舉賈樟柯電影《二十四城記》呈現的客體的破碎過程，實際是對電影藝術內在性的褒揚。楊春生認為，詩歌的語言特性決定了它的混沌性和不可預言性。日本詩人春野認為，詩歌存在并不是能夠承受類似討論框架的東西，他同樣發出了關于詩歌語言的追問。他和美國詩人徐貞敏呈現在論壇上的域外視角獨特，對討論的話題和詩歌話語的外在性持陌生的質疑的表情。我想，他們的困惑作為今天新詩觀的矯正形式，已經起到了應有的效果。
由于時間關系，這些討論沒有條件充分展開。在論壇結束前諸多限時一分鐘的簡短發言中，可以感覺到與會者已經密集思考了現場呈現的各種觀點，并以潛對話的方式將論壇展現為眾聲喧嘩的復調格局。
按原定計劃，論壇分為觀點呈現和爭鳴兩個部分，由于時間關系，今天的論壇只能呈現第一個部分。作為主持人，我希望論壇呈現的若干層次的問題的討論可以在會后持續進行。因此，我把論壇的結束以后的一段時間看成是論壇第二部分的開始，期待成敗論的外在性與詩歌寬廣的內在性之間的討論，能夠不間斷地持續下去。
最后，今天是3月29日，我想把論壇獲取的某種詩歌經驗獻給3月26日海子的死亡。我注意到，它和海子的詩，正被納入一個與往不同的闡釋格局。正像今天的討論一樣，在逐漸靠近詩歌的內在性。而世中人，這位現代漢詩實物歷史的看護者，這位詩歌的守門人，他剛才關于海子墓地的情況介紹，也可以看成今天論壇突出呈現的關于詩歌“中年的憤怒”的一部分。
2009年3月29日，南京鳳凰臺
隨著課外閱讀的進一步推廣，兒童詩這種形式也日益受到關注。它內容生動有趣，文字流利自然，節奏明快活潑，非常適合兒童念唱和朗誦，同時短小精悍，充滿豐富的想象，又童趣盎然，非常適合學生寫作。小學階段的學生正處于詩的年齡，他們的想象豐富，思維活躍，他們對生活的事物充滿好奇心和新鮮感。他們常常在大自然中，在日常生活中捕捉和發現能打動他們心靈的東西，他們童言無忌常常不經意地流露出“天然去雕飾”的詩性來。筆者近日執教了一節兒童詩創作課，旨在探索兒童詩仿寫、創作的一般課堂模式，探索如何有序引導激發出兒童天生的諍陛。
二、現場掃描
第一階段：觀摩兒童詩賞析創作課《蝸牛》，教學流程如下：
1.賞析臺灣童詩作家林良的兩首兒童詩《蝸牛》，學生以誦讀、品析詩句的趣味性櫓鰲
2.欣賞兩位小學生的兒童詩作品《蝸牛》，學生模仿寫詩句。
3.觀賞不同地方、不同時間的蝸牛的各種形態，選擇感興趣的一幅畫面創作兒童詩《蝸牛》
第二階段：教研大組長評課。
1.這節課的亮點。一個內容――關于蝸牛，學生熟悉且喜聞樂見；兩種互動――師生互動、生生互動，活潑和諧的課堂氛圍和充滿靈氣的思考；三個層次――①賞詩，欣賞名家的詩情；②仿詩，感受同伴的詩心；③創詩，揮灑自己的詩意。
2.用復盤的方式來看這節課.第三階段：聽課教師暢所欲言，發表對于童詩的看法。要大膽地把時間還給學生，敢于在低段引進這種文學形式，
三、活動反思
潘新和先生指出：語文教育的極境，當是詩意人生的教育。讓孩子寫兒童詩歌便是詩意語文的教育。詩意語文，正是要借助兒童無瑕的童眼，為他們的人生亮起一道道真、善、美的風景線。作為老師，我們應該要有：
1.有讀詩的興趣。耳熟能詳的“一杯水”和“一桶水”的理論告訴我們，要培養出愛詩的學生，首先自己得做個愛詩的老師。通過閱讀優秀的兒童詩豐富教師的內心世界，成為教師專業成長的一部分；讀書就是最好的備課，通過閱讀促使教師在工作實踐中，不斷學習、實踐、探索、總結、反思，使其教育專業知識、專業能力及專業精神日趨進步、不斷完善和提升。兒童詩所抒發的兒童情感，往往洋溢著盎然的兒童情趣，不僅能使兒童們從中獲得關照和愉悅，也能把成人讀者帶回那童心萌動的情景中，重溫兒時的夢。所以，教師，必須成為兒童詩的“第一讀者。”
2.有選詩的眼光。書店、網店、百度……在這樣一個信息爆炸的時代，任何途徑都可以搜到一大堆兒童詩，但到底哪些是我們學生需要的呢？我們在為學生選詩的時候，必須掌握一個原則――不偏食，要把不同國籍、不同作者、不同風格的多樣化的兒童詩選出來供學生閱讀，這就需要我們有大量閱讀的儲備。
故鄉的歌是一支清遠的笛
總在有月亮的晚上響起
故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘
仿佛霧里的揮手別離
離別后
鄉愁是一棵沒有年輪的樹
永不老去
鄉愁本無形，經作者之手卻成了具象，為我們展示了一幅風格別具的畫作：色彩方面，色調朦朧，月亮和霧營造出憂傷的氛圍；意象方面，笛、月亮、霧、樹等具象的出場增添了詩歌的意境。悠揚的笛聲喚起人的幻想：漂泊在外，每當月亮由缺到盈、由昏暗到明亮時，便想起遙遠的故鄉，于是，拿起笛子，吹一曲略顯傷感的曲子。時光荏苒，對故鄉的回憶日漸模糊；而對故鄉的思念，卻像沒有年輪的樹，并不隨著時光的流逝而變淡變弱。此時的構圖和節奏構成內在的和諧。詩人用“月亮”“悵惘”點明主題“鄉愁”，放在詩的前四行，迸發出詩歌的感染力。隨后，詩行變短，速度放緩，猶如鄉愁值得沉吟和回味。同時，“故鄉的歌是……故鄉的面貌卻是……鄉愁是……”的排列，不僅有助于情感的升華，而且讓讀者描繪出自己家鄉的模樣，產生共鳴。詩歌主題的圖像化使抽象的情感變為具體的圖畫。
席慕蓉的鄉愁代表了臺灣地區人民對祖國大陸的思念。而作為蒙古族成員，她的鄉愁又具有一定的民族特色，與民族風物、文化歷史、邊塞風光相聯系。其作品是“從其畫境與渾圓的構圖中，展現她內心的愿望，有些甚至是內心生活的告白”。如果說《鄉愁》是南國小橋流水般的嬌弱柔情，那么，《出塞曲》就是典型的蒙古民族的粗獷豪放：
請為我唱一首《出塞曲》
用那遺忘了的古老言語
請用美麗的顫音輕輕呼喚
我心中的大好河山
那只有長城外才有的清香
誰說《出塞曲》的調子太悲涼
如果你不愛聽
那是因為
歌中沒有你的渴望
而我們總是要一唱再唱
像那草原千里閃著金光
像那風沙呼嘯過大漠
像那黃河岸 陰山旁
英雄騎馬壯
騎馬榮歸故鄉
從行列美來看，作者依舊采取先短后長的創作模式，娓娓道來對家鄉的思念。從繪畫美來說，前兩節多在鋪陳，最后一展塞外的秀美風光：草原、大漠、黃河、陰山、英雄、駿馬，色彩多樣。從形象美來看，詩人對出塞的著墨不多，帶著哼唱向讀者展現了出塞的雄壯和激昂，人們仿佛置身疆場，高唱《出塞曲》，榮歸故里。臺灣的美是柔的，春暖花開，婉轉綿柔，鶯歌燕語；塞外的美是剛的，大漠孤煙直，長河落日圓，古道西風瘦馬般蒼茫。人常言：雖不能至，心向往之。對故鄉的思念，只能借一曲《出塞曲》聊以慰藉，一抒胸懷。音調綿長，意蘊深遠，那是祖先血淚與榮耀交織的歷史！
席慕蓉作為著名的當代詩人，創作無數，其中，尤以“鄉愁詩”見長。這與她的成長環境不無關系。繪畫出身的她在創作詩歌時無疑受到線條、色彩、構圖等繪畫因素的影響。她能夠從視覺美的角度出發，進而挖掘鄉愁詩中的“行列美”“繪畫美”和“形象美”，從而使得鄉愁詩作的高度得以進一步升華。
（選自2015年第11期《青年文學家》，本刊有改動）
鑒賞空間
席慕蓉的詩，不少同學都很喜歡。你細細品味過其中的韻味嗎？“行列美”“繪畫美”和“形象美”，這些通常只在繪畫作品中才被強調的因素出現在她的詩歌中，使她的詩作帶有了不同于他人的特別美感。請你再仔細地讀一讀，看看還能有哪些發現與收獲？
讀有所思
模板一：六年級上冊語文第六單元作文活動總結 這次的綜合性學習很快結束了，回想起這其間的點點滴滴，我不禁又深深感受到了詩歌的魅力所在。
我國是一個詩歌的國度，從著名的唐詩、宋詞、元曲到法灑脫的現代詩，這些好詩都讓我們禁不住拍手叫絕。我們在學習古詩與現代詩的同時，也了解到了古詩與現代詩的不同之處------古詩有著較為固定的語言形式與比較嚴格的韻律要求，而現代詩形式自由、意象也要比古詩更新奇、更富創意。哈哈，現在我終于明白為什么短小的古詩尋么難讀懂了，現在，我還真佩服大詩人們能寫出這樣簡練精彩的詩句!
為了豐富同學們的課外知識，老師讓我們在課外找來了許多詩，并在班級里誦讀，這也使我們真真切切地走入詩歌的殿堂，感受到了詩歌的奇妙境界。
另外，我們還當了一回小詩人，我寫了一首《小烏龜》，被老師當范文朗讀，受到了老師與同學們的好評。當然其他的同學寫得也不錯，李辛夷的小詩《星星》寫得十分童趣，活潑的語言使我們感受到小星星的調皮與可愛;陳穎瑩的詩作《蛋糕》寫出了她媽媽對她的關懷與她對媽媽誠摯的感激與深切的愛，寫得十分感人，獲得了同學們的一致認可。我們還將自己的詩歌寫在制作好的小卡片上，一張張精致的卡片代表著我們的天真與夢想，五顏六色的小卡片上的兒童詩，首首都那么精彩，我們靜坐著，聽著他人深情的朗誦，一起遨游在詩海里，感受著一首一首的小詩帶給我們的啟示。
課余，我們還展示著自己收集的詩歌知識，并互相提問，這讓我們的課間充滿了樂趣，有許多興趣濃厚的同學開始制作詩集，有的同學還別出心裁，與繪畫好的同學合作，一同配上優美的插圖，一下課，我們便圍在一起，樂此不疲地交流著詩歌帶給我們的無限樂趣。
本次活動在我們的戀戀不舍中結束了。但那一首首妙趣橫生的兒童詩及同學們原創的充滿樂趣的小詩，全都深刻地烙印在我們的記憶中，使我們時不時地回想這充滿魅力的詩歌，回想起詩歌帶給我們的影響。啊!詩歌，你是多么美妙，我為你感到深深的驕傲、自豪!
模板二：六年級上冊語文第六單元作文活動總結 在這一段時間里，我們開展了與詩同行的活動，在本次活動中，我們了解了詩歌的起源，學習了如何欣賞詩歌，學習了在生活中如何運用詩，并且自己動手嘗試寫詩，從中體會到了詩歌文化博大精深。
在活動中，同學們分別收集了詩詞資料。我負責收集了現代詩和古詩。我盡情的欣賞這些詩人千古傳頌的作品，我新認識了一些詩人，如柳永、高適，還有唐宋四大家關漢卿、鄭關祖、白樸、馬致遠。我又認識了現代詩人郭沫若、徐志摩、桂文亞、雨果、狄金森等。我知道了我國最早的詩經總集《詩經》，距今已有兩千年的歷史了，它凝集了我國古代人民智慧的結晶。
我還知道了詩歌如何分類。按題材分，有山水詩、詠物詩、邊塞詩;按形式分，可以分為格律詩、自由詩;按題材分，分為童話詩、寓言詩、散文詩
這次活動讓我感覺在詩的海洋里徜徉的感覺真是太奇妙了。如果把是比作沙漠，我覺得我只得到了一粒小沙子;如果把詩比作細雨，我只得到了一滴小雨滴;如果把詩比作天空中的星星，我只得到了群星中最小的一顆。我要繼續在詩的海洋中遨游，盡情感受詩歌的無限樂趣
模板三：六年級上冊語文第六單元作文活動總結 這次綜合性學習活動結束了。通過這一次綜合性學習，我們廣泛地閱讀了詩歌，不僅拓展了知識面，而且還深深地感受到祖國詩歌文化的博大精深，體會詩中所蘊含的美麗與感情，了解詩歌的內涵，真是受益匪淺。
我們學到了很多詩歌，還學會了詩歌的分類，這樣更有助于我們學習詩歌，也收集了很多有關詩歌的故事。在學習了寫詩歌的方法之后，我們還試著自己寫了幾首童趣盎然的小詩，感受了一回當小詩人的感覺。我們的詩中雖然還有著欠缺的地方，但字里行間都洋溢著童趣，令我們自己贊嘆不已。
詩歌是一個充滿了詩情畫意，充滿了自己的渴望，在詩歌里，我們可以放飛自己的心靈，我們的思維可以跳躍，我們的想象力得到了豐富的伸展，我們可以在詩歌里表達自己的渴望與情感。
我們還學會了如何理解詩歌的寓意：聯系生活實際讀、不同的詩比較著讀、邊描繪畫面邊讀等，這些都是我們通過學習自己總結出來的經驗，這些經驗不僅可以幫助我們更好地了解詩歌，也可以讓我們走進詩的意境中去，感受詩人當時的情感。
在這次綜合性學習中，我知道了詩歌的特點：
1.現代詩一般以句子,詞組為詩行,縱向排列.
2. 現代詩篇無定句,句無定字,形成長短不一,參差錯落的詩行.
3.現代詩的段落可以整首詩為一段(節),也可以一首詩分為若干段(節).
4.要懂得現代詩的押韻,押韻讓句子更優美,但不一定要句句都押.
5.現代詩要精煉,不要拖泥帶水,要用最簡潔的文字容納最豐富的內容.
我覺得徜徉在詩歌海洋里的感覺，真是太奇妙了!如果把詩歌比作海洋，我覺得我只得到了滄海的一滴水;如果把詩歌比作花園，我得到的僅僅是百花中的一朵小花。我還得繼續在詩的海洋里遨游，盡情地享受詩歌無窮的魅力。
為了很好地進行本次綜合性學習：輕叩詩歌的大門，老師特地帶領我們去圖書閱覽室借閱了有關詩歌的書回來，讓我們用心品讀。老師告訴我們：詩歌對于一個人的影響力，甚至一個世界文學界的影響力是巨大的。所以說：我們務必要認真讀詩歌，有感情的朗讀詩歌，多收集詩歌，還可以增長我們的見識。 通過這一次綜合性學習，我們不僅學到了很多詩歌，還學會了詩歌的分類，這樣更有助于我們學習詩歌，也收集了很多有關詩歌的故事，更重要的是，我們學會了自己寫詩歌，因為是個充滿了詩情畫意，充滿了自己的渴望，在詩歌里，我們可以放飛自己的心靈，我們的思維可以跳躍，我們的想象力得到了豐富的伸展，我們可以在詩歌里表達自己的渴望與情感。我們也還學會了如何理解詩歌，讀詩歌的方法：1.理解詞語的意思 2.聯系生活實際 3.想象畫面 4.各種詩歌做對比。所以說，這一次綜合性學習對我們的知識增長有了很大的幫助，我們也有了放飛想象的方法，那就是寫詩歌。 這是一個讓我們難忘的綜合性學習，因為它可以影響我們一生輕叩詩歌的大門活動落下了帷幕。 此次活動秉承中華詩歌優秀文化，激發了同學們的愛國熱情，增強了同學們的審美意識，營造了良好的語文學習氛圍。中國是一個詩的大國，兩千多年前中國就有了詩歌總集《詩經》。詩仙李白、詩圣杜甫、詩佛王維、詩鬼李賀寫的古詩讓我們過目難忘：冰心、金波、艾青、郭沫若他們的現代詩使我們難以忘懷。詩海拾貝、與詩同行，我們組織小組收集、分類詩歌，學習、創作詩歌，等一系列的活動，讓我們進入了詩歌的店堂，感受詩歌的無限魅力。我們在收集分類詩歌中感受了合作的快樂。在詩歌朗誦會中，我的詩歌得到大家的一致好評，此時此刻，我深深地感受到了詩歌的偉大，詩歌的藝術魅力，我為自己身在一個擁有悠久詩歌歷史的過度感到無比的驕傲和自豪!活動中，我們也學習到了許多知識，古詩對仗工整、韻律嚴格：現代詩語言自由，形式灑脫：兒童詩充滿童趣，富有想象。還明白了詩歌的已經有兩千多年的歷史和讀懂古詩的方法。活動雖然已經結束，但各種活動依然在我記憶深處。輕叩詩歌的大門，讓我們在詩歌的百花園中自由徜徉，讓詩歌陪伴我們一生!
2.這學期,我們開展了輕叩詩歌大門與詩同行的活動。在這一次綜合性語文學習活動中，我們廣泛地閱讀了詩歌，不僅拓展了知識面，而且還深深地感受到祖國詩歌文化的博大精深，體會詩中所蘊含的美麗與感情，了解詩歌的內涵，真是受益匪淺。
首先，我們小組的四名同學制定了活動計劃，進行了明確的人員分工，各自回家搜集唐詩、宋詞、元曲與現代詩，并將搜集來的資料聚集在一起，在組長的帶領下，進行閱讀與交流。在交流中，我們感受到了古詩與現代詩的不同之處：古詩的語言比較凝煉、內涵豐富;現代詩的寫法則比較自由，更適合抒發詩人的情感;我們還了解到了詩歌的分類與詩歌的表現手法總之，我們學到了許多以前不知道的知識。這次活動，使我們在詩歌的海洋中暢游的同時，也大開了眼界。 當然，我們也學會了許多閱讀詩歌、體會詩歌的技巧。例如：我們在讀詩的時候，知道了去聯系生活實際讀、不同的詩比較著讀、邊描繪畫面邊讀等，這些都是我們通過學習自己總結出來的經驗，這些經驗不僅可以幫助我們更好地了解詩歌，也可以讓我們走進詩的意境中去，感受詩人當時的情感。
在學習了寫詩歌的方法之后，我們還試著自己寫了幾首童趣盎然的小詩，感受了一回當小詩人的感覺。我們的詩中雖然還有著欠缺的地方，但字里行間都洋溢著童趣，令我們自己贊嘆不已。
雖然這次活動時間很短暫，但輕叩詩歌大門，在我們面前展出了一個美麗的詩歌的世界，從而讓我們挖掘到了詩歌海洋中的無數珍寶。讓我們徜徉在詩歌的百花園中，讓生活充滿詩意，讓詩歌陪伴我們成長!
3.詩歌有著悠久的歷史，在二千多年前，我國就有了第一部詩歌總集《詩經》。詩歌在中國文化的寶庫中，就像一顆閃亮的明珠，散發出璀璨的光輝。本學期我們展開了與詩同行的活動，在這次活動中，我們走進了詩歌的國度，去欣賞詩歌，體會詩歌所描述的意境，領略詩歌獨有的魅力。
首先，我們自發地分了組，制定活動計劃，確定了每個人應該干的活，如：我們這組就由馬昕宇等人收集現代詩，柯霽虹等人收集古詩，等一切都準備就緒后，就開始行動了，大家將收集來的資料按內容進行了歸類整理，在網上將有關詩歌簡介和詩歌背景的資料整理成文，這些對我們理解和欣賞詩歌起了很重要的作用。如：徐火通(teng)《御兒舟中別朗公》我們就是通過收集來的資料，品出了作者對朋友依依不舍的情感，詩人將自己對朋友的無限思念融入了鐘聲與雞的鳴叫聲中，將自己的情感抒發得淋漓盡致。
通過這次活動我們還收獲了許多了知識，我們了解了詩歌的起源，學習了如何去欣賞詩歌，嘗試了自己寫詩，在這當中，讓我受益匪淺的是欣賞詩歌的方法。就拿王昌齡的《出塞》來說，這首詩我是通過收集詩歌背景資料來理解欣賞的。在資料的幫助下，我體會到這是一首慨嘆邊戰不斷，國無良將的邊塞詩。詩的首句耐人尋味，有歷史變遷，征戰未斷的感嘆，第二句寫的是出征的人還未回來，多少個男兒戰死沙場，留下多少悲劇。第三、四句寫出千百年來人們的共同心愿，希望有龍城飛將的出現，平息胡亂，安定邊防。當然，欣賞詩歌的方法還有很多，這些都需要我們在平時欣賞詩歌時總結出來。嘗試自己寫詩也讓我明白了寫詩不一定要用多么華麗的詞語，而是要寫出自己眼中的事物，寫出自己獨特的感受。
活動結束后，我進一步感受了中國詩歌帶給人美的享受，也讓我明白了讀一首詩，并不僅僅限于把這首詩背熟，而是要體會詩中所蘊含的情感，掌握并欣賞詩歌的方法，這樣才算真正弄懂了一首詩。詩歌還有一大妙處，可以讓人放松心情。當你覺得很疲倦時，不妨試試，閉上眼睛，跟著詩走進一個如詩如畫的世界，那種感覺是你死讀書讀不來的。
這次活動雖然結束了，但我們對詩歌的熱情還沒有消逝，我們要多讀詩，品味其中美好的樂趣，將詩歌陪伴我們一生。
4.上個星期，我們開展了與詩同行的活動。活動中，我們學會給詩歌分類，欣賞詩歌，還學寫了兒童詩呢!。
活動一開始，我們先制定了活動計劃。我們計劃在一周的時間內，搜集關于詩的知識，學會給詩歌分類，能夠正確地賞析詩歌，我們還希望能自己學寫一首小詩呢!為了完成計劃，我們確定了組長，并給每位同學合理地分了工。。
我是負責查資料的，上網進入了google頁面，輸入了關鍵詞詩歌。哇!關于詩歌的知識可真不少呀，據google搜索統計現共有2850萬個詞條是關于詩歌的。我立即點開了其中幾個網頁，進入了詩歌知識的海洋《詩經》是我國第一部詩歌總集，距今已有了2000多年的歷史，我國另外兩部詩歌總集分別是《楚辭》《漢府樂》、，我國的元曲，是一種小令，興盛于元代，大多由民歌而來，泰戈爾是亞洲第一位獲諾貝爾文學獎的詩人。在詩歌知識的海洋里，我流連忘返，增長了許多知識。
通過這次活動，我的收獲可不小。我們小組的同學搜集了許多的古詩和現代詩，可這么多的詩，涉及面這么廣，怎么整理呢?當我們學會了給詩歌分類后，這些整理的事情就變得容易得多了，真是小菜一碟。我知道了詩歌分類可以按作者分、按題材分、按形式分、按體裁分我們按照作者給搜集來的詩歌分類，不一會兒，就把小山似的資料整理好了。
我們還學會了欣賞詩歌，知道了欣賞詩歌前，要先把詩多讀幾遍，可以聯系生活實際讀，可以用不同詩人寫的詩對比著讀，還可以邊讀邊在腦海里描繪畫面，走進詩中讀。學會了這些，欣賞詩時，我們就可以體會詩人創設的意境，更加了解詩歌背后的情感和含義了。比如：讀韓愈的《聽穎師彈琴》昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場。短短幾句，讓人感到琴聲初起，仿佛小兒女在耳邊竊竊私語。忽然，琴聲變得昂揚激越起來，就像勇猛的戰士揮戈躍馬沖入敵陣。與敵人奮力拼殺，那驚天地、泣鬼神的情節仿佛就在眼前。
這段時間里，我們開展了與詩同行綜合性學習活動。在活動中，我們了解了詩歌的起源，學習如何欣賞詩歌，學習在生活中運用詩歌，自己還嘗試寫了詩，從而體會到中外詩歌文化的博大精深。
在活動中，同學們分頭搜集詩詞資料，我負責收集宋詞的資料。我一打開google輸入宋詞，馬上進入了詞的世界，屏幕上出現了很多著名的名字：蘇軾、陸游、辛棄疾、李煜、李清照我輕快地點擊著，盡情地欣賞著這些詞人的流光溢彩的作品。我被陸游《卜算子?詠梅》中的無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故所吸引。讀到李煜的《烏夜啼》時，我默默吟誦著林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨往來風。看到李清照的《如夢令》時，我又沉浸在爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺的美好意境中
通過交流，我還閱讀了不少唐詩、元曲、以及現代詩等詩歌資料，了解了以前不知道的許多詩歌知識。
我知道了我國最早的詩歌總集《詩經》，距今已有兩千年的歷史，它凝結了我國古代人民的智慧結晶。
我知道了詩歌如何分類。按題材分，有山水詩、詠物詩、邊塞詩;按形式分，可分為格律詩、自由詩;按體裁分，分為童話詩、寓言詩、散文詩
我知道了從古至今詩人輩出。春秋戰國時最著名的有愛國詩人屈原;在魏晉南北朝時，曹操父子三人為詩歌的發展做出了貢獻;在唐朝這個詩的王朝，像詩仙李白這樣的人不勝枚舉，涌現出了詩圣杜甫、詩佛王維，詩鬼李賀在宋朝，豪放詞人蘇軾、辛棄疾、陸游，具有婉約詞風的柳永、李清照，他們共同造就了輝煌的宋詞;另外還有元曲四大家關漢卿、鄭光祖、白樸、馬致遠，他們使元曲達到了高峰;現代詩人郭沫若、徐志摩等人的杰出作品影響深遠。
我還揣摩著如何欣賞名家詩篇，我覺得首先要明白這首詩是描寫什么的，是狀物、寫景、還是詠物記人;接下來，就要逐字逐句地分析、理解其中的含意;最后，體會詩人在詩中要抒發的情感。讀詩有些好辦法，例如，在讀李白的《古朗月行》時可以用邊想象畫面邊感受意境的方法去體會小時不識月，呼作白玉盤，又疑瑤臺鏡，飛在青云端的美妙描寫，可以用已學過的中國地形西高東低的知識來理解恰似一江春水向東流這樣的句子，還可以用對比的手法來讀高適的《別董大》和王維的《送元二使安西》，體會詩人與友人分別時的情感等等，運用這些方法，可以幫助我們走近詩人，理解他們的思想感情，這樣，讀了李清照《如夢令》，就能體會到詩人對自己紅顏易老的哀嘆含蓄;讀了南唐后主李煜的《虞美人》，就能知道什么叫亡國之痛了，也能想到蘇軾《赤壁懷古》的一腔豪情。
與詩同行活動雖暫告一段落，但我覺得徜徉在詩歌海洋里的感覺，真是太奇妙了!如果把詩歌比作海洋，我覺得我只得到了滄海的一滴水;如果把詩歌比作花園，我得到的僅僅是百花中的一朵小花。我還得繼續在詩的海洋里遨游，盡情地享受詩歌無窮的魅力。
在本單元中，我們開展了一次綜合性學習輕叩詩歌的大門。在這次綜合性學習中，我收獲了許多，也知道了許多。
從上個星期三開始，我們就已經開始開展了這個活動。我們分好了小組，計劃好每個人都干些什么，要怎樣做之后，便開始匆匆忙忙地去準備。
我迫不及待地沖回家去，打開了我的百寶箱書柜。我就拿起了一本《古詩70首》來看。里面蘊含許多精彩、與眾不同的詩。打開這本百寶書，可以聞到一陣又一陣古時詩人作詩的詩味。李白的《贈汪倫》表現出了桃花潭水是那樣的深湛。杜甫的《春夜喜雨》表達了他對春雨來得及時的喜悅心情。范仲淹的《江上漁者》描繪了江上漁民冒風波危險、辛苦捕魚的生活畫面。范成大的《四時田園雜興(一)》寫出了宋代家夏天農忙的情景......
我還當了一回小詩人，創作了幾首小詩，每一首小詩中都感受到天真活潑的感受。
在這次活動中，我知道了詩歌是很優美很有旋律的。讓人讀起來非常舒服、生動。我還知道了許多學習方法：了解詩的深刻含義，有感情的朗誦詩歌，有豐富想象力地去寫詩歌......
在詩歌的海洋里，有無數的珍寶。讓我們一起去輕叩詩歌的大門，讓我們徜徉在詩歌的百花園中，讓生活充滿詩意，讓詩歌陪伴我們一生!
生活中處處有詩歌。天真的兒歌、樸素的民歌，常在我們耳邊回響。在是個的海洋里，有無數珍寶。
第六單元一共有兩個部分：一個是《詩海拾貝》，另一個是《與詩同行》。在《詩海拾貝》這一部分主要寫詩經、唐詩、宋詞、元曲、現代詩和外國詩。《與詩同行》這一部分主要寫兒童詩、詩歌故事等內容。在詩歌故事里，我學到了很多知識。都是以前我不知道的好知識。
在這次綜合性的學習當中，我們舉行了許多活動，如：舉行詩歌知識競賽、每六個人分為一小組制作一個小詩集。
通過這一次的綜合性學習，我們不僅僅學到了很多詩歌，而且還學會怎么把詩歌分類;這樣會更助于我們學習詩歌，也收集了很多的詩歌故事，更重要的是，我們學會了自己寫詩歌;應為這是個充滿詩情畫意的樂園。充滿了自己的渴望，在詩歌里，我們可以放飛自己的心靈，我們的思維可以活躍起來，我們的想象力到了豐富的伸展，我們可以在詩歌里表帶自己的渴望與情感。我們也學會了如何理解詩歌。
讀詩歌的方法：1.理解詞語的意思.2.聯系生活實際.3.想象畫面.
2005年是美國詩人惠特曼（Walt Whitman，1819-1892）的《草葉集》（Leaves of Grass，1855）發表150周年，美國學術界頗為重視，舉行了一系列研討會等紀念活動。其中包括3月份在內布拉斯加-林肯大學舉辦的一個大型國際研討會，150余位代表絕大部分來自美國，另有來自英國、德國、加拿大與中國的數位代表，一同紀念這位迄今為止在世界范圍內影響最大的美國作家。若干研討會的主題內容實際上都涉及到惠特曼在21世紀的地位與使命。此后，陸續出版的一些研究專著與論文也都或多或少圍繞上述主題，其中包括艾德?福薩姆與肯尼斯?普萊思（Ed Folsom & Kenneth M. Price）合著的《重寫惠特曼》（Re-Scripting: An Introduction to His Life and Work，2005）。這部新作體現了目前美國學術界研究惠特曼的一些主流趨向和有代表性的觀點。
美國學術界緣何如此重視一位19世紀的詩人在21世紀的地位與使命？回答這一問題，需要了解惠特曼及其詩歌作品從19世紀中葉至20世紀末所走過的歷程及其精神文化遺產。
在美國文學史上，以歷史和現實為寫作題材的詩人不盡其數，以未來或者烏托邦為題材的詩人極少，而以歷史、現實與未來為題材的詩人更是鳳毛麟角，其中彪炳史書的大概只有以一部《草葉集》聞名的惠特曼。從《草葉集》問世到惠特曼1892年辭世，這位詩人在美國文學界與社會閱讀大眾層面始終備受爭議，毀譽參半。在美國內戰前相當長的一段時間內，對他的評論主要是負面的，乃至于否定性的。哈佛大學許多聲名顯赫的教授和評論家甚至以充滿鄙夷與厭惡的語言對惠特曼進行抨擊和咒罵。早在19世紀60年代惠特曼的詩歌已經傳播到歐洲，20世紀初葉又被譯介到亞洲包括中國在內的許多國家，產生了廣泛而意義重大的影響。與歐洲和亞洲相比而言，美國文學界與社會大眾對惠特曼的認識則顯得保守和遲緩得多，直到20世紀20年代才逐漸能夠比較客觀地認識惠特曼。美國大學與學術界普遍將這位詩人及其《草葉集》作為教學與研究的對象，則是二次大戰以后的事情。時至20世紀下半葉，惠特曼在美國文學界與學術界、乃至于世界文學界的地位猶如旭日東升，持續攀高。在90年代初期風靡一時的《西方正典》（The Western Canon）一書中，哈羅德?布盧姆（Harold Bloom）高屋建瓴地梳理了數千年西方文明發展進程中大浪淘沙留存下來的三十幾位最偉大的經典作家，其中美國最重要的文學家僅收入了惠特曼和艾米麗?迪金森（Emily Elizabeth Dickinson,1830-1886）兩位19世紀的美國詩人，將他們與但丁、莎士比亞等世界文壇巨擘并駕齊驅，這標志著惠特曼的地位已經攀升到難以復加的高度。
作為美國文學研究領域頗具影響的權威之一，哈羅德?布盧姆對惠特曼的定位與研究顯然具有歷史性的高度與深遠的意義，但也不無爭議。有許多學者認為，以《白鯨》名垂青史的小說家赫爾曼?梅爾維爾更具有代表美國文學家進入世界文壇先賢的資格。盡管如此，布盧姆的選擇還是代表了美國學術界的主流認知標準，抑或說是獲得了美國主流社會的普遍認同。就其更深層面的意義而言，布盧姆之所以選擇惠特曼，在于他的藝術遺產符合美國長遠的國家利益，尤其是符合美國希望在21世紀日益全球化的國際社會中所獲得的地位與影響。
美國需要擁有一個代表國家形象的杰出文學家，正如早在19世紀30年代美國文壇泰斗愛默生所呼喚的那樣：美國需要與自己不斷發展壯大的國家相匹配的文豪與文學作品。《重寫惠特曼》一書就在哈羅德?布盧姆確定的這一宏觀框架下，通過追溯惠特曼作為美國民族詩人成長的歷程，闡釋其思想與藝術遺產在當代語境中的意義，即論證惠特曼在21世紀的地位及其歷史性的使命。20世紀90年代中期，該書兩位作者共同創建了一個容量龐大的電子資源庫，即名為“惠特曼文獻庫”（）的網站，該文獻庫收入惠特曼一生中發表的全部作品與一個半世紀以來研究這位詩人的重要文獻，是世界上最早為美國文學家設立的原始資料與研究著述的電子檔案館，因此獲得美國國家人文學科研究基金的資助，耗資數十萬美元。世界各地的學者與一般讀者都可以免費登陸并使用“惠特曼文獻庫”中的文字與圖片資料。例如，用英文鍵入“中國” 或者“長城”，瞬間就能夠得到搜索結果，顯示出在惠特曼的全部著作中使用這兩個詞匯的次數及其具體的文本位置，提示惠特曼與中國和中國文化的關聯。
對惠特曼的三個價值判斷
《重寫惠特曼》一書立足于對惠特曼若干基本的價值判斷。其中之一是惠特曼在美國國內外影響巨大深遠，任何作家都無法與其相媲美，而且其詩歌藝術的價值和影響隨著歷史的發展變化還會持續不斷地顯現出來。就惠特曼在美國國內的影響來說，艾德?福薩姆與肯尼斯?普萊思認為，至少從20世紀初以來，大凡從事文學創作的人都無法忽視惠特曼，即便是不欣賞他，甚至厭惡他，也無法逾越他，必須與其思想和藝術進行對話。在其國際影響方面，惠特曼也是作品被翻譯最多的美國作家之一。單是他在中國、印度和日本等亞洲國家的影響，就已經使得其他美國作家只能望其項背，因為這些國家的人口已經超過了世界人口的一半。
基于上述判斷，晚近美國的惠特曼研究所呈現的一個顯著趨勢，是以全球化的意識拓寬研究視野，增加研究的參照對象，更新研究方法。總而言之，是努力將這位詩人放置在全球文化歷史的語境中進行考察、研究、比較與鑒賞，明顯豐富了惠特曼研究的內涵，更為重要的是提升了對他的思想及其詩歌藝術價值與意義的認識。大體而言，20世紀90年代之前的惠特曼研究，在涉及他與其他國家關系的時候，主要側重他在美國文化語境之外被接受的程度與范圍，而目前的研究觀念則大不相同，轉而側重考察惠特曼的詩歌藝術是如何影響美國本土之外的讀者。也就是說，目前更為關心惠特曼如何將美國文化的強勢影響輻射到其他國家和民族。《重寫惠特曼》在強調惠特曼的國際影響時，不再是著眼惠特曼在世界各地的接受情況，而是關注他在異域對本土讀者與文化的影響。另外一個研究特征，是在世界文學發展的框架下重新審視惠特曼的價值與意義，不是像先前那樣僅僅在美國單一國別文學史的框架中認識他。在2005年內布拉斯加-林肯大學舉辦的惠特曼研討會上，哈佛大學英語系勞倫斯?比爾教授提出了一個新穎的觀點：如果比較研究莎士比亞、歌德、巴爾扎克、托爾斯泰與惠特曼等人所發表的第一部作品，就會發現《草葉集》不僅毫不遜色于他人，而且它的價值和意義要遠遠超過許多大文豪的第一部作品。這一觀點得到了在場的全體美國代表的高度認同，在他發言結束之后，全場長時間報以熱烈的掌聲。美國學者似乎在不謀而合，努力塑造惠特曼作為美國文學家杰出代表的形象，體現出維護與構建民族文化的強烈意識。
該書的第二個基本價值判斷，是惠特曼的詩歌內容包羅萬象，主題豐富，《草葉集》經過三十余年的不斷增刪，內容結構持續擴展，以深邃和充滿激情的筆觸敘寫了美國的歷史、現實以及對未來的構想。更為重要的是，惠特曼以超前的全球化意識歌頌了世界各國與民族所共享的基本價值觀念，以及對生活與世界的基本態度，包括強調民族性、民主、個人的尊嚴、個性、性別平等、強勢族群與弱勢族群的平等、主流文化與邊緣文化的平等、物質文明與精神文明的平衡發展、愛國主義與理想主義的信仰，以及崇尚真實、善良與自然，追求創新與探索，具有生態意識并憧憬人類共同的美好未來，因此在許多國家都產生了深刻的影響。該書的作者還預期，隨著對惠特曼的認識不斷加深，還會在他的思想與藝術中發現更多新的概念和價值。需要指出的是，《重寫惠特曼》一書沒有討論惠特曼思想與藝術中一些自相矛盾、而且一個多世紀以來始終備受爭議的東西，例如同性戀、霸權主義，尤其是美國應當成為世界主宰的霸權思想，以及作為社會發展動力的性。在他的思想體系中，性的地位僅次于民主，因為他堅信并宣揚在一個和平有序的社會狀態中，性既是個人發展的主要驅動力也是社會發展的主要驅動力。
該書的第三個基本價值判斷是將《草葉集》定義為一部史詩，而且是美國迄今所創作的最偉大的史詩，作品中塑造了一個別具一格的個人英雄形象。《重寫惠特曼》借助大量史料進一步論證《草葉集》作為史詩的演變過程，以及它蘊藏的價值與意義。關于詩中惠特曼的形象，該書的作者援引并進一步證明了著名的阿根廷小說家若熱?路易斯?博格斯的觀點，認為《草葉集》刻畫的惠特曼的形象具有三重性格：一是作為19世紀美國詩人的惠特曼，二是詩集文本所投射出來的惠特曼的化身――一個因為心中懷有理想、希望和喜悅而被夸張放大的人物形象，三是惠特曼在其詩歌文本中塑造了一個能夠穿越古今時空的人物形象――讀者。具有三重性格的惠特曼通過與自己所塑造的“讀者”對話，進入一代又一代讀者的閱讀空間，使得自己的藝術生命成為永恒的延續。若熱?路易斯?博格斯的解讀表明惠特曼正不斷融入全球化的現代社會，而且與不同文化語境中的讀者持續產生互動，發揮影響。
還原詩人成長的真實經歷
關鍵詞： 蘭斯頓?休斯 《黑人談河流》 概念隱喻 認知 解讀
引言
隱喻在詩歌中的應用非常普遍，可以說詩歌的創作離不開隱喻的使用。從語篇的表層結構來看，隱喻的使用使詩歌的語言表達更加優美，可讀性更強；從語篇的底層結構來看，隱喻的使用從認知的角度使得詩歌語篇更連貫，模糊抽象的概念得以形象具體地展現，更有利于突出詩歌的主題和深層內涵。如何理解詩歌中的隱喻內涵是理解一首詩的關鍵。然而詩歌中的隱喻來源于現實生活，又超越現實生活。因此可以利用概念隱喻理論作為工具，通過對現實生活中基礎隱喻的理解進一步解讀詩歌中的隱喻。
隱喻與認知的多學科研究趨勢正在慢慢形成。隱喻的研究成果如何在文學批評方面進一步實現其應有的價值，具有十分廣闊的前景（李福印，秦進平，2007）。美國黑人詩人蘭斯頓?休斯的著名代表作《黑人談河流》這首詩就使用了大量的隱喻詮釋其深刻的主題和內涵。從認知的角度分析這首詩中的隱喻，能夠使讀者了解詩人是如何創造出詩中的意象的，如何把這些意象和要表達的抽象內涵聯系起來，進而更好地理解和欣賞這首詩。
一、蘭斯頓?休斯與《黑人談河流》
蘭斯頓?休斯（1902―1967）是美國著名的黑人詩人，哈萊姆文藝復興的桂冠詩人。《黑人談河流》這首詩是休斯發表的第一首詩，也是最著名的作品。他的早期作品深受美國著名詩人Carl Sandburg 的影響。休斯和其他很多黑人詩人、作家一樣，特別關注種族問題。他的作品總是圍繞像黑人的歷史、黑人的生活、種族歧視等與黑人有關的題材展開，《黑人談河流》這首詩也不例外。
在這首詩中，詩人以凝練的語言寫出如流水般的詩行，看似節奏平緩，卻蘊含了詩人豐富強烈的情感。詩人在這首詩中想要表達的是，黑人作為一個古老的民族，有過平靜的生活。黑人以辛勤的勞動為人類歷史的發展做出過貢獻。詩人把對過去黑人古老而平靜的歷史的回想與奴隸制時期的現實生活中黑人淪為奴隸的悲慘命運進行對比，相對于被奴役的痛苦命運，過去平靜的生活似乎變得更加美好和令人眷戀。這首詩中，詩人并沒有使用激勵人心的言辭鼓勵黑人起來反抗現實生活中的種族歧視等黑人面臨的問題，但詩中對黑人歷史和生活的回顧及詩中流淌著的詩人對黑人種族的真摯情感是有著啟發和激勵作用的。尊嚴是不能任人剝奪的，黑人的靈魂是無法被征服的。
詩人在這首詩中，利用匠心獨具的構思，將抽象的黑人歷史和具體的幾條古老的河流聯系起來，并成為貫穿全詩的一條主線。河流的意象最終幫助我們理解詩的主題和內涵。
二、概念隱喻理論和詩歌隱喻
Lakoff和Johnson在著作Metaphors We Live By中首次提出概念隱喻理論。書中強調了隱喻的認知作用，認為隱喻不僅是一種修辭手段，而且是一種思維方式，強調了隱喻的認知作用。Lakoff和Johnson認為隱喻就是“用一種事物理解另一種事物”（understanding one thing in terms of another），也可以理解為用某一領域的經驗理解另一領域的經驗。隱喻不僅存在于語言中，而且存在于我們思維行動等方方面面。當代認知科學家普遍認為，從本質上講，隱喻其實是一種認知活動，而不是一種修辭現象。
隱喻由始源域（source domain）和目標域（target domain）兩個域構成。隱喻即從一個相對清晰具體的始源域到一個相對模糊抽象的目標域的映射。我們可以利用從始源域映射到目標域上的圖示結構理解模糊抽象的目標域。
詩歌中隱喻的使用能使詩歌語言更加優美，能使抽象模糊的事物變得形象具體。一些巧妙構思的意象還能賦予詩歌更多神秘感和趣味性，增強其可讀性。同時，對詩歌中隱喻的認知能使我們更清楚準確地了解詩人想要傳達的信息，進而幫助理解詩歌內涵。詩歌隱喻源于生活中的隱喻，但更復雜、更新穎。詩歌隱喻和我們生活中的隱喻并沒有本質上的區別，二者都來源于概念隱喻體系，是同一種認知過程。因此，在概念隱喻理論的基礎上，即使是復雜的詩歌隱喻也能夠被理解。
三、《黑人談河流》的概念隱喻分析
休斯在《黑人談河流》這首詩中多次運用了隱喻的手段，下面這首詩作為研究文本，分析其中的隱喻。
The Negro Speaks of River（Langston Hughes）
I’ve known rivers：
I’ve known rivers ancient as the world and older than the
flow of human blood in human veins.
My soul has grown deep like the rivers.
I bathed in the Euphrates when dawns were young.
I built my hut near the Congo and it lulled me to sleep.
I looked upon the Nile and raised the pyramids above it.
I heard the singing of the Mississippi when Abe Lincoln
went down to New Orleans， and I’ve seen its muddy
bosom turn all golden in the sunset.
I’ve known rivers：
Ancient， dusky rivers.
My soul has grown deep like the rivers.
黑人談河流（曾卓 譯）
我熟悉河流：
我熟悉那些象地球一樣古老的河流，
比人類血管里流的血液還要古老的河流。
我的靈魂成長得象河流一樣深沉。
我在幼發拉底河中沐浴，當朝陽還是年輕的時候。
我在剛果河畔蓋小茅屋，河水撫慰我進入夢鄉。
我眺望著尼羅河，在河邊建起金字塔。
我傾聽密西西比河的歌唱，當亞伯?林肯順流而下新奧爾良，我看見它的渾濁的胸膛在夕陽中閃著金光。
我熟悉河流：
那些古老的幽冥的河流。
我的靈魂成長得象河流一樣深沉。
詩的第一行“I’ve known rivers：（我熟悉河流）”，并沒有具體交代“我熟悉”的河流的名稱或數量等具體信息，能使讀者產生與河流相關的經歷的聯想，“known”暗示了關于河流的經驗。第二、三行“I’ve known rivers ancient as the world and older than the flow of human blood in human veins（我熟悉那些像地球一樣古老的河流，比人類血管里流的血液還要古老的河流）”，作者強調了關于河流的經驗和對河流的了解，“flow”這個詞語的使用經常和流動的液體聯系起來。“血液在血管中流動”和“河流的流動”可以讓人聯想到歷史的變遷，黑人種族的遷徙，或者時間的流逝，“河流的流動”可以作為始源域投射到黑人源遠流長的歷史這一目標域。
詩的第四行“My soul has grown deep like the rivers（我的靈魂成長得像河流一樣深沉）”，這里的隱喻表明河流還與靈魂有相似性，就像休斯對自己身份的尋求這一過程，像河流一樣奔騰不息，永無止境。當他說靈魂像河流一樣深的時候，實際上是說因為自己和自然的有機聯系，才使得他得到成長和對世界的了解，“grows”這一詞表現的是思想的轉變和靈魂的發展。第五行“I bathed in the Euphrates when dawns were young（我在幼發拉底河中沐浴， 當朝陽還是年輕的時候）”是對過去生活的回顧，展現了歷史背景，“the Euphrates”被視為歷史文明重要的發源地，這一句交代的是時間的開端和文明的起源。第六行“I built my hut near the Congo and it lulled me to sleep（我在剛果河畔蓋小茅屋， 河水撫慰我進入夢鄉）”中的“hut”可以看作是家的象征，家通常會給人帶來平靜安寧的感覺，“hut near the Congo”這一意象會讓人聯想到黑人種族平靜安詳的生活。第七行“I looked upon the Nile and raised the pyramids above it（我眺望著尼羅河， 在河邊建起金字塔）”中，“pyramids”讓人聯想到建造金字塔時被奴役賣苦力的埃及人民，進而聯想到在美國成為奴隸的黑人種族，兩者之間有著很多相似的特點。另外，“pyramids”還隱喻了非洲黑人種族為世界文明的發展做出了偉大貢獻。
第八到第十行“I heard the singing of the Mississippi when Abe Lincoln/went down to New Orleans， and I’ve seen its muddy/bosom turn all golden in the sunset（我傾聽密西西比河的歌唱， 當亞伯?林肯順流而下新奧爾良， 我看見它的渾濁的胸膛在夕陽中閃著金光）”中“singing”， “bosom”本是人才會有的行為和身體部位，詩人把人的這些特點投射到密西西比河身上，使河流的形象變得豐滿，就像是一位眼看歷史變遷的老者。這里詩人所用的是一個傳統隱喻，即河流是人。使用這一隱喻，詩的語言更具美感。這幾句詩行還蘊含著更深層的含義。這里的“the Mississippi”， “New Orleans”不H僅是兩個地名，還有更深層的象征意義，密西西比河是運送黑人奴隸經過的一條重要河流，而新奧爾良是黑奴交易的市場，這三句詩實際上形容的黑人種族在美國被奴役的歷史。第八句中，“the singing of Mississippi”可以理解為河流的流水聲，還可以理解為被奴役的黑人向往自由和解放的呼聲。“Abe Lincoln”讓人聯想到19世紀備受南北兩派對奴隸制度的不同看法和爭論。第十句中“sunset”，暗示著一天的結束。夕陽的溫暖和美麗這一特點被投射到未來生活這一目標域，也是表明未來會變得光明美好的可能性。
第十句到十三句，詩人強調了作為一個黑人的身份和對黑人種族文化歷史的認同感和情感。
這首詩中，河流是歷史這一概念隱喻貫穿始終，是統領全詩的中心隱喻。黑人平靜的生活、為世界文明做出的貢獻、遭受奴役的痛苦等都是構成黑人歷史的元素。河流的發源地可以看作是黑人種族歷史的開端。詩中提到的幼發拉底河、剛果河、尼羅河、密西西比河，從地點位置的變換來看，可以看作是黑人種族歷史發展的過程。而河流不斷流動這一特征可以看作是黑人種族的綿遠流長，就像河流一樣奔流不息。我們用具體清晰的河流的概念作為始源域來了解詩人想要表達的相對模糊的歷史概念這一目標域，有利于我們把握整首詩的主題和內涵。
結語
對于詩歌的研究和欣賞，有許多傳統文學批評方法。從認知語言學的角度，利用概念隱喻理論分析文學作品，特別是分析大量使用隱喻的詩歌，有它的獨到之處和優勢。詩歌的創作離不開隱喻的使用，詩歌和隱喻有著密切的關系，隱喻總是被當作一種主要手段營造優美的意境和神秘的氛圍，傳遞詩人想要表達的深刻的內涵。本文從概念隱喻理論的角度解讀了休斯的《黑人談河流》這首詩，使我們對這首詩的主題和深層內涵有了更深刻的認識，同時體會到了詩人對黑人族群的真摯的感情。
參考文獻：
[1]高新華.基本概念隱喻與詩歌隱喻――從認知語言學視角對詩歌隱喻的解讀[J].通化師范學院學報，2010（3）.
[2]唐景春.丁尼生詩歌的認知隱喻解讀[J].佳木斯教育學院學報，2013（2）.
[3]李福印，秦進平.隱喻與認知研究25年（1980―2004）：成績、問題與展望[J].中國外語，2007（4）.
[4]王寅.認知語言學[M].上海：上海外語教育出版社，2006.
[5]趙艷芳.語言的隱喻認知結構――《我們賴以生存的隱喻》評介[J].外語教學與研究，1995（3）.
[6]曾卓.深沉的靈魂――讀休士的《黑人談河流》[J].外國文學研究，1984（3）.
[7]Lakoff George， Mark Johnson. Metaphors We Live By [M]. Chicago： University of Chicago Press，1980.
[8]Sharon Lynette Jones. “Langston Hughes’s Transnational Literary Journeys： History， Heritage， and Identity in The Negro Speaks of Rivers” and “Negro” [J]. LATCH. 2011（4）.
[論文摘要]華茲華斯不僅是英國19世紀杰出的抒情詩人，也是有著自己獨立詩歌觀念的詩歌理論家。華茲華斯主張詩歌的情感、題材、語言和創作目的都要以“快樂”為起點和終點，“快樂”成為其詩學中的核心理念，這就構筑了他獨具個性與魅力的“快樂”詩學。在這種詩學觀念的指導下，華茲華斯的詩歌充滿了一種崇高的自然與人間之愛及其獨到的倫理內涵，成就了其詩歌在英國乃至世界詩歌史上的地位，并對當今世界的詩歌與文學創作都具有重要的啟示意義。
威廉·華茲華斯(WilliamWordsworth，1770—1850)是橫跨兩個世紀的英國大詩人，其詩歌藝術和詩學理論是國內外學術界普遍關注的一個熱點。從目前的研究現狀來看，在研究對象方面，“已有的研究涵蓋了他的自然觀、社會觀、民主觀、主題性復歸、時間性修飾、意象意境、詩歌語言、詩歌題材等眾多領域”…；在方法論方面，已經有心理學研究、新歷史學主義批評、文本批評、性別批評、西方批評、解構主義批評，這說明國內外的華茲華斯詩歌研究成果頗為豐碩。然而，我們深以為憾的是，人們忽略了華茲華斯對“快樂”的理解與闡釋，以及其背后豐厚的詩學意義和倫理價值。而從華茲華斯的詩學理論和詩歌藝術綜合來考察，“快樂”無疑是其基本要素之一；無論從其詩學觀念還是詩歌藝術實踐來看，它都有著潛在的深層內涵，并且維系著其內在的統一性和邏輯性。可以這樣說，華茲華斯的“快樂”詩學，在當時英國的歷史文化語境下對詩學理論起著拓展作用，對當今世界的詩歌創作與詩歌理論也富有相當的啟迪意義。
一、
統一性與邏輯性：華茲華斯的“快樂”詩學
華茲華斯的詩學理論，主要集中體現在《“抒情歌謠集”1800年版序言》和《“抒情歌謠集”18l5年版序言》這兩篇長文中。從總體上來說，其關于詩歌創作與批評的理論，主要包括對“情感”、“題材”、“語言”、“創作目的”等幾個方面的理解與認識。無論從華茲華斯自己所撰寫的兩篇序言來看，還是從其詩歌藝術經營來看，“快樂”始終都是其中隱伏的一條主要線索和一個重要的詩學主旨。華茲華斯的“快樂”詩學具有豐富而獨到的內涵，主要體現在：
首先，詩歌中的情感應當是一種以快樂為主的情感。華茲華斯認為：“詩是強烈情感的自然流露。它起源于在平靜中回憶起來的情感。詩人沉思這種情感直到一種反應使平靜消失，就有一種與詩人所沉思的情感相似的情感逐漸發生，確實存在于詩人的心中。……然而不管是一種什么情緒，不管這種情緒達到一種什么程度，它既然從各種原因產生，總帶有各種的愉快；所以我們不管描寫什么情緒，只要我們自愿地描寫，我們的心靈總是在一種享受的狀態中。”這是一段常常為人所引用的話，不過，引用者多半是以此來說明詩歌情感的來源，即詩歌往往來源于詩人對于過去生活的一種回憶。其實，華茲華斯在這里所表達的詩學思想遠沒有那么簡單。筆者認為，這段詩學名言中涉及到了這樣幾個問題：其一，詩歌的本質是一種情感的自然流露；其二，詩歌的創作過程是詩人在平靜中回憶起來的情感向詩歌逐漸遷移并流人詩中的過程；其三，詩歌創作是在一種自愿并且自然的情況下完成的，強調詩歌藝術的自主性與自由度；其四，詩人的情感是愉快的，而詩歌中的情感是詩人情感的流入，可以推斷也是愉快的，并且，詩人在整個創作過程中是一種享受的狀態，自然也是一種愉快的狀態。在這四個方面的詩學思想中，最重要的就是“快樂”詩學思想。我們也許應當提出一個問題，那就是詩人能夠回憶起來的情感是從哪里來的?其邏輯起點是什么?華茲華斯在《頌詩——憶幼年而悟永生(永生頌)》一詩中這樣寫道：“兒童既然是成人的父親，，我就能希望自然的敬愛／把我的一生貫穿在一塊。”詩歌對兒童的天性作了高度的贊美。在這首詩中，華茲華斯認為：“嬰幼時，天堂展開在我們身旁!／在成長的少年眼前，這監房的／陰影開始在他周圍閉合，／而他卻是／看到了靈光和發出靈光的地方，他見了就滿心歡樂；／青年的旅程日漸地遠離東方，／可仍把大自然崇拜、頌揚，／在他的旅途上陪伴他的，／仍有那種瑰麗的想象力；／這靈光在成人眼前漸漸黯淡，／終于消失在尋常的日光中問。” “兒童是成人的父親”，其理由在于：兒童生活在天堂里，擁有著瑰麗的想象力和與大自然高度的親和力；更重要的是，兒童總是自由而快樂的，他正是由此與成人區別開來。華茲華斯要表達的真正意思，正如約翰·比爾所指出的那樣：“華茲華斯真正要寫的是，兒童出A具有創造性的上帝自己；正是神圣自然中保留的這莊嚴的光輝，才將其周圍的世界變成了‘天堂’。”
“也就是說，華茲華斯認為兒童是人間和天堂(上帝)的直接聯系者。如此說來，華茲華斯所要回憶的便是兒童時期在天堂里的感覺了，正是它為詩歌提供了一個情感的源頭。這樣的回憶性的情感同樣是快樂的，當然，也包括無拘無束的想象力和與大自然的渾然一體。因此，從邏輯上講，從兒童時代的天堂之樂到對它的深情回憶，冉到詩人情感的進入詩歌，以及詩歌創作的整個過程，在華茲華斯看來都是一個享受的過程，而“快樂”則是這種感覺的根本所在。
其次，詩歌的題材就是詩人的情感，在具體的詩歌作品里情感與題材往往是一種一體化的形態。華茲華斯曾經這樣認識詩的題材：“題材的確非常重要!因為人的心靈，不用巨大猛烈的刺激，也能夠興奮起來。”他看重的詩歌題材好像只是來源于詩人的心靈與詩人心靈的刺激與震動。當然同時他也認識到：“是情感給予動作和情節以重要性，而不是動作和情節給予情感以重要性。”如此看來，華茲華斯認為只有以情感作為詩歌藝術的推動力，將題材有機地組合成為合理的動作或是情節，才能創作出真正完美無缺的詩篇。而我們要思考的問題是，情感和題材的契合點到底在哪里?我們還是只有從華茲華斯自己的論述中來尋找。華茲華斯曾經這樣說過：“只有愉快所激發的東西，才能引起我們的同情。”同時他還曾經這樣強調：“沒有一種知識，即是，沒有任何的一般原理是從思考個別事實中得來的，而只有由快樂建立起來，只是憑借快樂而存在我們心中。”而詩人所能做的是一些什么呢?詩人往往依據人自己的本性和他的日常生活來看人：“覺得到處都有事物存心中激起同情，這些同情，兇為他天性使然，都帶有極大的愉快。”我認為，華茲華斯的論述隱含了這樣幾個問題：其一，詩人對詩歌和生活的態度是人之本性，立足點是自己的日常生活；其二，人(包括詩人)在不斷地與外界事物發生作用和反作用，這種相互作用的發生是情感的誘發因素；其三，由于詩人創作詩歌的基點是人之本性和日常生活，詩歌具有著與外界(包括讀者)天然的親緣關系，容易將外界事物演變為詩歌題材，促成詩歌藝術的誕生；其四，外界事物刺激詩人，詩人憑借詩歌與外界發生情感的交流都是由于愉快之情的誘發，而讀者與詩歌發生共鳴，引發同情，其最終也是為了獲得愉快。由此可見，在華茲華斯這里，題材和情感的契合點確實是詩人內心的快樂。讓我們看一看華茲華斯的名詩《我們是七個》的片斷：“‘可他們兩個都已經死去!／靈魂已升進了天國!’／這些話全都是白說，，／這位小姑娘還是不改嘴：／‘不，我們是七個，’她說。”按照常理來推斷，兩位親人離去本應是很悲傷的事情，可是這位小姑娘執拗地堅持她們七兄妹是同在的，其原因就在于那個小姑娘對生死的看法本位于快樂的原則；詩人在此淡化人間的生死，其實質是看到了親情給人帶來永遠的愉快。綜上所述，從詩歌選取題材的原則、在詩歌藝術的實踐以及詩歌客觀的藝術感染力、詩歌文本的客觀呈現來看，“快樂”都在其中擔負著樞紐的作用。
再次，詩歌的語言應當是美麗而富于趣味的。華茲華斯對于詩歌的語言有過一段很精彩的論述，他說：“這些詩的主要目的，是在選擇日常生活里的事件和情節，自始至終竭力采用人們真正使用的語言來加以敘述或描寫，同時在這些事件和情境上加上一種想象力的色彩，使日常的東西在不平常的狀態下呈現在心靈面前·真實地并非虛浮地探索我們的天性的根本規律……使這些事件和情境顯得富有趣味。”將這段關于詩歌語言的話和他提出的選取題材的標準結合起來分析，可以發現其中的統一性和相異性：其統一性表現在語言運用的立足點是人之天性和日常生活情節；其相異性體現在想象力的滲入使得詩歌的文本形式又迥異于生活的一般形式，造成詩歌與現實生活的距離，從而獲得一種陌生化效果。詩人創作的根本目的，在于詩歌藝術對事件和情境的糅合而具有趣味性，也就是快樂的營造與獲得。如果能夠與詩歌的情感、題材吻合起來，就可以使得詩歌藝術具有一種統一性。在華茲華斯看來，語言的使用存在一個歷史性與現時性的問題。
歷史上出現的優秀詩歌創造了優美純粹的語言，而語言的反復使用又會使其從優美墮為俗濫；同時，語言必須與時俱進，適合人們的Et常現實生活，方能獲得生生不息的生命力。為此，華茲華斯認為詩歌語言的使用要合情合理。他說：“我想使我的語言接近人們的語言，并且我要表達的愉快又與許多人認為是詩的正當目的的那種愉快十分不同，……我希望這些詩里沒有虛假的描寫，而且我表現思想都是使用適合于它們各自的重要性的文字。……這樣做有利于一切好詩的一個共同點，就是合情合理。”如此看來，華茲華斯對詩歌語言提出的要求，其目的在于對人們的現實生活進行真實描寫，探索人性的根本規律，傳達詩歌應有的愉，追求語言使用的情感性、愉、合理性、生活性的多位一體。
第四，詩歌創作的目的在于使讀者能夠感到一種少有的愉快。華茲華斯說過：“詩人希望把他的情感接近他所描寫的人們的情感，并且暫時完全陷入一種幻覺，竭力把他的情感和那些人的情感混在一起，并且合而為一，因為想到他的描寫有一個特殊的目的，即使人愉快的目的。……詩人做詩只有一個限制，即是，他必須直接給一個人以愉快。”。人們之所以喜歡讀詩是為了什么?也許有的人認為是為了了解詩人的情感，也許有的人認為是為了尋求一種美感。華茲華斯則明確地指出人們讀詩就是為了尋求快樂。詩歌創作是為使人愉快的思想，也明顯地體現在華茲華斯的詩歌藝術實踐中。其詩作《布萊克大娘和哈里·吉爾》講述了一個地主和窮人的故事：布萊克大娘不堪嚴冬的寒冷而去偷地主哈里·吉爾的籬笆來燒火取暖，結果被哈里·吉爾捉住了，大娘向天祈禱哈里-吉爾不再感到溫暖，哈里·吉爾終于受到上帝的懲罰，而永遠失去了溫暖的感覺。這個極具戲劇性的故事掩蓋了一個嚴肅的問題：大娘和地主之間的矛盾本是激烈的階級矛盾，大娘的悲慘遭遇和哈里·吉爾的奢華生活形成了尖銳的對立，詩人并沒有將沖突的解決訴諸血與火的暴力，而是極力加以淡化，借用上帝的力量來懲處人間的罪惡。這樣的處理方式的真正用意，在于以“善”感化“惡”而最終達到消泯惡的目的。更重要的是為了將情感的宣泄導向平靜與美善，從而促成讀者對詩歌藝術接受體驗愉悅感的充分實現。
華茲華斯“快樂”詩學思想體現出了一種比較嚴密的邏輯性。主要表現為三個方面：其一，華茲華斯把詩歌的情感來源定位于人之記憶領域，強調人之主體感受性與外在世界的交感融合，從而導致了某種情感因素在記憶領域的貯存，期待著詩歌創作的喚醒、重現以及藝術化展現。其二，華茲華斯利用“沉思”來實現情感從記憶領域到藝術領域的轉化，詩人以個體之情感來感受、體味人類普遍性情感，實現詩人情感由“小我”向“大我”的提升；“沉思”也體現為詩人尋找特定的藝術媒介，如藝術體裁、語言、韻律等，從而實現記憶領域之自然性情感向藝術情感的轉化，并尋求與詩歌藝術媒介的高度契合。
對于情感的表現，華茲華斯用“合情合理”加以調節和控制，一方面是在反抗西方詩學史上對情的壓抑的傾向，另一方面合理地“糾正了浪漫主義詩學可能造成的濫情主義”。《我們是七個》和《布萊克大娘和哈里·吉爾》兩首詩，對于親人死去的哀痛以及階級之間殘酷的欺壓與迫害，作者對其情感的表露都維系在哀而不傷、怨而不怒的較為恬淡、平和的情緒氛圍中，并且用理想化的“‘不，我們是七個，’她說”和上帝的懲戒來尋求心理的安慰與矛盾解決的良方；同時也維系了華茲華斯詩學情感的快樂色調及其藝術魅力，顯示了華茲華斯極其深厚的詩學修養。華茲華斯的詩學理論呈現出完整的流程性與邏輯性：記憶(情感的貯存)——沉思——創作——合情合理。整個流程顯示了華茲華斯既是詩人又是理論家的雙重身份，而從“沉思”與“合情合理”的關系來看，“合情合理”昭示了其獨立的詩歌主張，即詩歌應該給讀者以或教益，“情”與“理”并舉；“沉思”不僅體現為情感與藝術媒介的契合，也是“情”與“理”沖突緩解的中介。故而“沉思”與“合情合理”維系了華茲華斯“快樂”詩學的一體性以及創作上的可行性，共同鑄就了其“快樂”詩學的美學魅力。
總的來說，華茲華斯“快樂”詩學的基本內涵，就是強調作為詩之基本要素的情感、題材、語言、創作目的，都要有“愉快”的因素，認為“愉快”是詩歌創作的起點也是終點，它維系著整個詩歌創作過程的統一性、協調性、邏輯性；其詩歌藝術文本給人一種清新淡雅的愉快之美，完美地演繹了其詩學主張。因此，無論從理論上還是從詩歌藝術實踐上講，華茲華斯終其一生都在極力構建一種具有重大意義與價值的“快樂”詩學。
二、去庸俗化：“快樂”詩學的倫理內涵
華茲華斯的“快樂”詩學涉及到了詩人、詩歌藝術、讀者三者的內在關系，而其立足點則是人性之本與日常生活，也就是如何看待生命本身和生命如何存在與怎樣發展的問題，即如何處理人與自然的關系、人與社會的關系、人與藝術的關系問題。華茲華斯對此發表了極為重要的意見，這種詩學思想以及在其中蘊涵的深厚的倫理內涵，值得引起我們的高度重視。
首先，華茲華斯認為人與自然要和諧共處才會有生命的趣味產生。他曾經這樣指出：“他(詩人)以為人與自然根本互相適應，人的心靈能照映出自然中最美最有趣味的東西”，同時“詩是人和自然的表象”。這不僅道出了人與自然的真實關系，并且也確認了詩歌作為一種藝術體式同人與自然都具有一種十分密切的關系。華茲華斯認為自己被大自然賦予了一種成功和藝術評論家必須擁有的品質，而他也因這一言論而“名聲大噪”l7l720如此看來，自然給人以感化與啟迪，人也能感應自然界中美和趣味的東西，二者互相適應，具有一種生理上和心理上的交感性，而詩歌正是二者交感的藝術表征。
從藝術創作上來講，自然無疑是藝術來源的給養；從倫理上講，自然往往給人的心靈以凈化，使人的靈魂得以超升，擺脫功利的約束而進入自由之境。華茲華斯在《寫在早春的詩行》中這樣寫道：“大自然使我軀體中的靈魂／同大自然美好的作品結合；／我呀，想起了那問題就心疼：／人把人變成了什么?／……／IN下伸展的帶嫩芽的枝梢／扇子般地招引輕柔的風兒；／任我怎么樣，我不由得想道：／那中間也有著歡樂。”對此可以這樣理解：其一，大自然具有凈化人類靈魂的力量，也具有一種與人類靈魂親和的質性；其二，人類離開了大自然面臨的只是靈魂的異化，人類脫離了正常人性發展的軌道，就會遠離生命的本真形態；其三，在大自然里的一切都是快樂的，那里才是美好的天堂、人間的樂土，人類應該學會像大自然中的生命共同體那樣和睦相處、相親相愛。總之，華茲華斯通過人與大自然的關系給讀者留下的倫理學啟示是：大自然中的生命存在形式是人類相處的理想模式，人類理應接受大自然的浸染、熏陶，讓生命與生命之間和諧相處，抵制功利對靈魂的蒙蔽與異化，從而才能獲得真正意義上的快樂。
其次，人與社會也是一種相輔相成、相互依存的關系，人只有在一定的社會中才能生存與發展，社會的發展也離不開人的個性、氣質與風采。華茲華斯認為人是社會的構建因子，社會是人類的生存環境，人的個性在社會中得以彰顯，同時又要受到社會性的制約。而華茲華斯常常把人和社會的關系上升到整個宇宙的高度，從而在一個人、自然、社會乃至整個宇宙的宏大場閾下來確立人的地位和社會的關系，“華茲華斯意在拓展我們對一個非個人的宇宙之偉大性的激賞，直到我們學會將我們自身界定為所有無數生命中不可分離的一份子，離開了它們，我們將無從存在”。而在這個宏大的場閾關系網中，人以獲得愉快為其立身之本，愉快的獲得演變為人與人之間的愛和崇高的熱情。華茲華斯在《詩行：記重游葳河沿岸之行》這首詩中多次提到“歡樂”：“而在城鎮和都市的喧鬧聲里，／在我困乏地獨處屋中的時候，這些景致會給我甜美的感覺，／會使我血脈和順又心頭舒暢；／它們進人我心靈深處，使那些／沉睡著的往日歡樂感情開始”，“歡樂具有的神威使我們目光／沉靜，看清事物的生命／……／我在精神上多少次求助于你!／……靈上的圖景再次蘇醒過來；／我站在這兒，體會現時的快樂，／也高興地想到在這個時候還將／給未來歲月增添生氣和精神／食糧／……／自然也就是我的一切”。這首詩里所表達的思想是極其深刻的：人、自然界、社會構成一個宏大的宇宙體系，在這個體系中，人是自然和社會的中介。因此，人從自然界吸取精神食糧，向深處能夠體味人性與生命的存在方式和生存價值，向廣處能夠反省社會的現時狀態。詩人認為都市和城鎮的喧鬧不適合生命的詩意棲居，而只有向自然朝拜，從那里激發人性之圣潔的愛，從而整合現時的社會矛盾，理順人與人之間的和諧關系。從情感上講，只有這樣人才能獲得歡樂；從倫理上講，只有這樣人類社會才能真誠而合理。正是人與自然、社會構成了華茲華斯認識人與社會的關系主線：大自然——人(歡樂)——認識人性、激發圣潔之愛——反觀社會、從而構建合理社會，而“歡樂”正是這條主線的情感本體，社會倫理道德則是其潛在的衍生。
再次，人與詩歌及藝術的關系是一種共生共存的關系，人能夠從詩歌與藝術作品里獲得啟示與真理。華茲華斯曾經這樣說過：“詩的目的是在真理，不是個別的和局部的真理，而是普遍的和有效的真理”，“詩人唱的歌全人類都跟他合唱，他在真理面前感覺高興”，“詩是一切知識的菁華”，“詩人是捍衛人性的磐石，是隨處都帶著友誼和愛情的支持者和保護者”，“詩是一切知識的起源和終結，——它像人的心靈一樣不朽”在這里，華茲華斯確立了詩人和詩歌的崇高地位，也就間接地確立了人與詩歌藝術的關系：人要接受詩歌藝術的陶冶，從中獲得啟示、知識、真理，并且也能認識人性，作一個詩歌藝術的追隨者和合唱者。華茲華斯在早期的一首詩中曾經這樣歌唱：“詩人給我們崇高的愛和關心，／愿他們永遠受到祝福和稱頌，／他們神圣的歌使世上的我們／生活在真理和純真的歡樂中。”從這里可以看出，華茲華斯給詩歌與藝術提出了很高的要求，不僅是藝術上的要求，并且是倫理上的要求。他認為讀者要從詩歌藝術中獲得真理和崇高的愛，從而構建個人靈魂的底蘊，再以此升華開去，使得整個社會都統籌在真理、愛和關心之中，如此，個人、詩歌藝術、社會都將為歡樂所充滿，并且獲得理想的發展模式。
由北京大學和趕集網聯合的《2014應屆生就業研究報告》顯示，去年的大學生就業目的地排名，成都超過上海、深圳，位于廣州和北京之后，排名全國第三位。
想起10年前，我離開北京的大學到成都工作，懷揣一張“支援西部建設”的獎狀，同學們笑言：到天府之國享福，又何須獎勵？沒錯，在地理上，成都屬于西部，但是在歷史上，成都從來就不是那種需要幫扶的“西部”。相反，這座城市一直是中國文化的后花園。
在杜甫的時代，成都作為唐朝的后花園，吸納大量精英，為整個國家的文化積蓄力量。那時的詩人，來沒來過成都，不但是一種人生經歷的區別，甚至是詩藝境界的區別。在時期，成都身處全國的“大后方”，貢獻的不止是糧草和子弟兵，還有堪比西南聯大的華西壩大學群，“壩上”成為讓很多人向往的地方。
入蜀是一種傳統。李冰入蜀治水，于是有了都江堰，并初步奠定了成都的格局。文翁來了，他先學李冰治水，進而辦學，為這個城市塑造靈魂。杜甫來了，簡陋的草堂成為中國詩歌的圣地。陳寅恪來了，成都的文風又為之一變。成都是一個“熔爐”，來了便會留下痕跡，便會從此不同。但這個“熔爐”，卻并非火熱得發燙，而是充滿溫暖的力量。這種力量，讓人想起老子筆下的“上善若水”，悄無聲息但又經久不衰。這不是比喻，因為成都的故事，就是從水開始的。都江堰滋潤整個成都平原，而成都又滋潤著這個國家。“潤物細無聲”，這是杜甫寫成都的詩句，也許只有在國家遭遇危機的時刻，成都溫暖的力量才會在一瞬間顯現出來。
成都人，一直是一個讓人羨慕的標簽。2008年汶川地震，成都成為抗震救災的前線，成都人的淡定、勇敢和堅韌再次讓網友點贊。但是，什么是成都人？地震后，作為一個外來者，我感覺我正式成為了成都人。很少有人知道，杜甫是河南鞏義人，更多的人知道他住的地方是草堂，或許會以為他是“成都人”。成都人，是一個地理概念，也是一個動態的歷史概念。從李冰甚至更早的時代開始，一直到當下，無數的人來到這里，吸納、溫暖、再造，很多人再也不想離開，于是就成為成都人。這塊山水寶地，養育了本地居民和一代又一代外來者，而這些人，又反哺這塊土地。
成都故事，最早的說法是這樣的：“一年而所居成聚，二年成邑，三年成都”，這種命名故事記錄了人的力量。但是，從西漢時起，成都就取代了中原，擁有了“天府之國”的名號。難怪浪漫的李白這樣贊嘆：“九天開出一成都，萬戶千門入畫圖。草樹云山如錦繡，秦川得及此間無。”李白太浪漫，在他眼里，成都的錦繡仿佛天意，但這其實是代代相傳的常識。
我們在這里所講的“入蜀”的故事，就不是一個簡單的關于“來”的故事，它還是關于包容與吸納的故事，也是關于融合與成長的故事。自助者天助，上天的眷顧不是沒有道理的，所謂天意，不過是民意的一個別稱。
關鍵詞：小學語文；低年級；詩詞資源開發；全面發展
關于“缺什么”的思考。
很多人都說現在的孩子都很幸福，放眼當下，大多數孩子都是獨生子女，從出生到成長，都是在養尊處優的環境中。看似他們的物質生活非常優越，但是我又總覺得他們好像缺了點什么。
想想我們這一輩的人，幼年我們的物質生活還比較匱乏，但是那個時候，我們生活得很快樂。而當下的學生無疑生活在一個物質豐盈的時代，要什么就有什么，可謂是“享福”，但每一個時代都有其優越性和局限性。比如在這個浮躁的追求速度、效率的時代里，在這樣的大環境之下，精神文明也受到了影響。
而古典詩詞正是為我們的精神生活注入了一股清流，對于培養學生優秀的人格品質，都有著有益的影響，但是處于低年級階段的學生，他們年齡還比較小，語言能力較有限，對于古詩的理解能力也有著局限性。所以怎樣進行古詩詞資源的開發呢？我認為可以從以下幾方面入手：
一、朗朗上口，走進語言的詩韻美
古詩詞有著優美的韻律和節奏，這也是古詩詞的魅力所在，教師在滲透古詩詞教學的時候，首先應該讓學生感受到古詩詞的詩韻美，引導他們進一步去探究古詩詞的內涵。
比如我曾經教學生背誦《詠鵝》，學生對于這首詞的語言、韻律十分喜歡。經過幾次誦讀，學生很快就能掌握，甚至有的學生在背到“白毛浮綠水，紅掌撥清波”的時候，還會自己手舞足蹈地進行表演。比如學習王維《畫》的時候，學生讀著，就覺得很有節奏：“遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚。”類似這種朗朗上口而又鏗鏘有力的句子，讓學生充分體會到詩韻之美。
二、以畫引詩，探究詩歌的意境美
現今教學手段發生了很大的變化，特別是伴隨著多媒體、電子白板技術的發展，教師的教學手段有了全方位的突破。教師完全可以通過多媒體、電子白板等手段，將古詩的意境和畫面展現出來，以呈現詩歌的意境美，同時以畫引詩的方式也能帶領學生進一步理解古詩詞的內涵。
在學習《望廬山瀑布》這首古詩的時候，我就用多媒體將廬山瀑布以畫面的形式呈現出來，學生結合畫面很自然能理解“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的意境。針對李白的《靜夜思》，我在大屏幕上呈現了一幅畫面，一個人靜靜地在院子里抬頭看著天上的明月，明亮的月光灑在井欄前，地上好像泛起了一層霜，畫面中的人物抬頭望這天空中的明月，想起來遠方的家鄉。學習王維的《鹿柴》這首詩的時候，我用多媒體呈現了一組Flash畫面，學生根據這種動態畫面，很快能身臨其境地感受到“空山不見人，但聞人語響，返景入深林，復照青苔上”的意境美。
三、生活導入，讓詩歌回歸生活美
教師要精選一些有教育價值的古詩，并且將古詩詞與我們的實際生活聯系起來，讓學生感受到古詩詞離我們并不遙遠，雖然是古代人所寫，但是對于我們自身、當下都有著積極的意義，讓古詩詞成為我們生活的點綴，生活之美通過古詩詞呈現出來。
比如，針對當下很多孩子都過著養尊處優的生活，他們不知道如何感恩。我就專門講了《游子吟》這首詩，我跟學生說：“你們可能還不能體會到慈母手中線的真正內涵，在以前，遠沒有我們現在的條件，衣服都是通過手工縫制的，所以衣服破了母親就自己縫……”“那么現在呢，我們的母親雖然不一定會親自縫制衣服，因為有很多制衣廠，但是你們穿的新衣服不都是買來的嗎？而你們的母親都在外面工作，工作掙了錢再為你們添新衣，他們同樣很辛苦……”學生聽著覺得很感動，并且很快記住了這首經典的詩歌。
四、經典導入，探尋情感的芬芳
著名教育家葉圣陶說過：“胸有境，入境始與親。”在帶領學生走進國學百花園的時候，教師可以試著帶領他們探尋情感的芬
芳，讓國學的種子埋在他們的心中，生根發芽，對他們的生活產生積極的影響。
以《弟子規》為例，我認為教師要積極為學生創設情境，《弟子規》中有不少是關于禮儀修養方面的規則，教師可以引導學生進入情境，明其事理。比如針對《弟子規》中的一些禮儀：“或飲食，或左走，長者先，幼者后，長者立，幼勿坐，長者坐，命乃坐。”為了讓學生有深入的理解，我現場組織了情境教學，誰扮演長者、誰扮演幼者，引導學生明事理。可見再有價值的經典，如果脫離了學生實際，那就等于一潭死水，毫無意義。所以國學經典的學習，重點在于讓學生理解、感悟。在教學中，一旦與實際生活相聯系，學生就能很快明白過來，并且會覺得很有道理。
五、靈感導入，探究教學方法無止境
教無止境，這點在詩詞資源的開發中給了我很大的感悟，教
學的方式、方法對于我們有著重要的指向性意義。結合小學語文新課標的重要理念，我認為最重要的還是培養學生的人文素養，將知識、能力、情感和意志等多種因素綜合成一個人的內在品質，進而培養學生的人格、氣質和修養，這些對于教學者的要求就更高了。在低年級階段探究詩詞資源的開發與教學中，我試著將家長請進來，讓學生在家校聯合中深入滲透古詩詞帶給他們的影
響。兒童低段教育應該如何入手？對于我這樣的一線教育工作者來說，是一個不斷困惑又不斷解惑的過程，所謂“學無止境”，教學，也同樣如此，可謂“教無止境”。我們的教育應該注重生命教育，讓教育煥發“生命”，融入“生命”的光環，這是我們每一個教師的追求和期待。
總而言之，古典詩詞的熏陶不是一朝一夕之事，而是一項長期的、日積月累的財富，古詩詞的熏陶，在這個物質生活優越的時代里顯得彌足珍貴。作為教師，應該努力參與到古詩詞教學資源的開發中，點燃學生精神成長的“阿拉丁”。
參考文獻：
[1]周亞芹.駐足國學，和孩子們一起聆聽窗外的聲音：適齡兒童古詩詞欣賞教學的質性研究[J].小學科學：教師，2011（05）.
朗讀在語文素養的形成中起著至關重要的作用。可以這樣毫不夸張的說：朗讀質量的高低，朗讀量積累的多少，直接決定著一個人語文素養的高低。以下是小編精心收集整理的關于朗誦大會開幕詞3分鐘范文，下面小編就和大家分享，來欣賞一下吧。
朗誦大會開幕詞3分鐘范文1老師們，同學們：
你們好!在這楓葉飄飄的晚秋，我們在這里相聚一堂，隆重行由語文組、校團委和教導處合辦的“秋之韻”大型詩歌朗誦會，這是很及時的。同學們，秋天，不僅是農民豐收的季節，而且是你們豐收的季節，當然也是詩歌豐收的季節。你們，作為青春少年，不僅是祖國的未來，也是中國詩歌的未來。
可是，現在這個物質極度膨脹的時代，詩歌離卻我們越來越遠，曾經一度被稱為“詩國”的中國似乎已經成為歷史。詩歌生存的土壤正趨于消亡。誰來作詩，誰又來讀詩?已經成為一個時代性的問題。詩歌僅僅存活于所謂的`詩人圈子和大學的中文系里，其處境尷尬到了極點。
同學們，讓我們救救詩歌吧!你們是中國未來的知識群體。有朝一日，你們之中有人必會成為某一學術領域的精英，當然其中也不乏詩人的誕生。你們要相信自己，相信未來。
學校這次舉辦本次活動，主要基于下面的考慮：一是為召喚詩歌復興時代的到來，我們要讓當代詩成為繼《詩經》、楚辭、漢樂府、唐詩、宋詞、元曲之后的再度崛起，讓當代詩成為中國詩歌史上不可磨滅的一筆;二是為學習借鑒大家的文學性格、陶冶大家的性靈、鑄造大家的詩魂;三是為推廣普通話，讓普通話為詩歌感情地飛揚插上伶俐的雙翅。
就說這些吧，最后祝每一位參賽的同學取得優異的成績，祝本次活動取得圓滿成功。
朗誦大會開幕詞3分鐘范文2親愛的老師,同學們.
大家好!
滔滔江河水,淹不盡浩浩中華魂;
巍巍昆侖山,鎖不住陣陣中華風。
又是一年秋風送爽時;
又是一輪花好月圓日。
走進十月,我們用一樣的眼神凝望金秋;
投入國慶,我們有一樣的感慨發自肺腑。
長江,黃河,驚濤裂岸
中國,我們為您激昂的頌歌;
泰山,黃山,刺破青天
為您捎上征服的歡樂。
全中國都在歡呼,
全世界都在雀躍。
我們只想為您送上一句話:
我們共祝祖國生日快樂,共祝中華繁榮富強!
沒有祖國各項事業的蓬勃發展,沒有祖國為我們創造的良好學習環境,就沒有我們新時代學生的今天! [河北教師網站-冀教網 ]
歡慶的歌聲就要唱響,把頌歌獻給祖國、獻給人民、獻給親愛的老師,同學們，祝福我們的民族日益強大!祝福我們的祖國繁榮富強!
朗誦大會開幕詞3分鐘范文3各位小朋友，各位老師，各位家長，大家下午好。
在這楓葉飄飄的晚秋，我們將開展“祖國，我愛您”詩歌朗誦活動，我們每一位小朋友將滿懷最真摯的情感，用最優美的語言，為我們偉大的祖國獻上最美的祝福，讓我們用詩歌祝愿我們偉大的祖國繁榮昌盛!下面我們進行升旗儀式。
1 小朋友們，當我們聽著雄壯激昂的國歌，目睹著五星紅旗冉冉升起，不禁感到身為中華兒女的自豪。下面請欣賞大班全體小朋友帶來的【好媽媽】。
2 小小蠟筆，穿花衣;紅黃藍綠多美麗，你畫太陽我畫國旗，祖國祖國我愛你，下面請欣賞中班小朋友帶來的【祖國祖國我愛你】。
3 小兔子又白又可愛，但我們小班的小朋友更可愛，下面請欣賞小班朋友帶來的【小白兔】。
4 五星紅旗迎風飄揚，勝利歌聲多么響亮，歌唱我們親愛的祖國，從今走向繁榮富強，請欣賞大班李超等五人帶來的【五星紅旗】。
5 滔滔江河水，演不盡浩浩中華魂。巍巍昆侖山，鎖不住陣陣中華風。請 欣賞中班劉翔瑞，王星月帶來的【沁園春。雪】。
6 每個人都有一雙能干的手，你看，我們小班小朋友的手指還在做操呢!
7 我們愛爸爸媽媽，我們愛老師同學，但你要問我們最愛什么?我們最愛自己的祖國!下面大班的小朋友庹淇翔等8位小朋友給大家朗誦【我愛】。
8 是誰讓我們過著幸福的生活?是誰讓我們快樂的成長?噢!是您——祖國親愛的媽媽。
9 春種一粒粟，秋收萬顆子。四海無閑田，農夫猶餓死。這是李紳【憫農】中的其中一首，下面由小班的小朋友為大家帶來他的另一首【憫農】。
10 下面請我們大班的張詩雨等4位小朋友為大家獻上【請埋葬我，大地】。
剛才聽到各位小選手的精彩朗誦，里行間所包含的對于祖國的熱愛，真的是讓我熱血沸騰、激動不已!下面請家長代表講話。
小朋友們，我們要愛我們的祖國，也應該愛我們的幼兒園。小朋友們，愛我們的幼兒園就不要亂扔垃圾;愛我們的幼兒園就要不打架、不罵人、不說臟話;愛我們的幼兒園就要尊敬老師、愛護幫助小朋友;愛我們的幼兒園就要愛護幼兒園的一花一草一木。小朋友們，大家能做到這幾點嗎?
好，通過這次《“祖國，我愛您”詩歌朗誦》活動 ，大家一定要將愛國與愛幼兒園結合起來。讓我們的幼兒園變的更加漂亮!
現在，我宣布，這次朗誦活動圓滿結束!
朗誦大會開幕詞3分鐘范文4老師們，同學們：
你們好!在這楓葉飄飄的晚秋，我們在這里相聚一堂，隆重舉行由語文組、校團委和教導處合辦的“秋之韻”大型詩歌朗誦會，這是很及時的。同學們，秋天，不僅是農民豐收的季節，而且是你們豐收的季節，當然也是詩歌豐收的季節。你們，作為青春少年，不僅是祖國的未來，也是中國詩歌的未來。
可是，現在這個物質極度膨脹的時代，詩歌離卻我們越來越遠，曾經一度被稱為“詩國”的中國似乎已經成為歷史。詩歌生存的土壤正趨于消亡。誰來作詩，誰又來讀詩?已經成為一個時代性的問題。詩歌僅僅存活于所謂的詩人圈子和大學的中文系里，其處境尷尬到了極點。
同學們，讓我們救救詩歌吧!你們是中國未來的知識群體。有朝一日，你們之中有人必會成為某一學術領域的精英，當然其中也不乏詩人的誕生。你們要相信自己，相信未來。
學校這次舉辦本次活動，主要基于下面的考慮：一是為召喚詩歌復興時代的到來，我們要讓當代詩成為繼《詩經》、楚辭、漢樂府、唐詩、宋詞、元曲之后的再度崛起，讓當代詩成為中國詩歌史上不可磨滅的一筆;二是為學習借鑒大家的文學性格、陶冶大家的性靈、鑄造大家的詩魂;三是為推廣普通話，讓普通話為詩歌感情地飛揚插上伶俐的雙翅。
就說這些吧，最后祝每一位參賽的同學取得優異的成績，祝本次活動取得圓滿成功。
朗誦大會開幕詞3分鐘范文5老師們，同學們：
大家好!在這書聲朗朗，書韻留香的歲月里，我們迎來了“打造書香校園”主題詩歌朗誦會!讀書是一個古老而永恒的話題。提起書，我們一定會倍感親切。書就像我們的朋友，默默地與我們進行心靈的對話，無言地伴隨我們行走人生之路。莎士比亞曾經這樣說過，書籍是全人類的營養品，生活里沒有書籍，就好像沒有陽光，智慧里沒有書籍，就好像鳥兒沒有翅膀。一個民族的精神境界取決于這個民族的閱讀水平，而一個人的精神發育史，就是一個人的閱讀史。一所學校的魅力同樣來自于這所學校的閱讀氛圍。我們的學校是一所美麗的窗口學校，我想，她的美應該不僅僅是潔凈、通透、精致，更應該洋溢著濃濃的書香氣息。有了書香的薰染，我們老師和學生的人生就充滿了詩意，有了書香的飄溢，我們的學校就會美得深刻，美得大氣而厚重。
實驗小學正在努力地營造書香校園，學校里，處處都書香撲面，才氣四溢，作為現代社會的一位公民，讀書應該成為我們每日必需和師生共同成長的精神源泉。我們的校園應當始終充滿著瑯瑯的書聲，我們校園的每一株草木都應當散發著文化的芬芳。
今天，讓我們在這里敞開心扉，訴說大家的心里話!讓我們以美妙的語言，抒發最純真的感情!讓我們用豪邁的激情，歌頌美好的生活!讓書香、書聲彌漫在溫馨的校園中，讓文化伴隨著每一位同學成長!愿我們的人生更精彩!
在《艾青詩選》中你可以身臨其境地感受到艾青對光明的渴望和對自由的向往，以及對黑暗勢力的不妥協和極度痛恨。下面就是小編給大家帶來的艾青詩選讀后感高中范文摘抄5篇，希望能幫助到大家!
艾青詩選讀后感高中范文1愛情是中國現當代文學史上的著名詩人，艾青的是既有古風又有現韻。把中華上下幾千年的語言文化完美的結合在一起，化成一種藍色的憂郁，雖說我可能喜歡樂觀話得豁達的詩，可艾青的一生經過很多波折，可艾青的詩更多的是對祖國的熱愛與報效之心。從中提煉出詩人憂國憂民大情懷。
我很喜歡艾青的現代詩總覺得那些充滿滄桑的文字。讓人讀起來熱血沸騰，任時光荏苒，為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉，這句是在記憶里永存。
讀完《艾青詩選》這一本書讓我記憶最深的就是《我愛這土地》。艾青寫這首詩時正難國內當頭，這首詩寫出了艾青的憂郁。他的憂郁源自于農民的苦難，這里有濃烈的愛國之情。
作者用一只鳥的形象開頭，在個體上面的渺小，短暫與大地生命的博大。永恒之間，是為表達自己對土地最真摯深沉的愛。把自己想象成是一只鳥，永遠不知疲倦地圍繞著祖國大地飛翔，永遠不停歇的為祖國大地而歌唱。
天降大任于斯人也，作為祖國的未來，我們應該積極適應時展的要求。我們也要像愛情那樣愛祖國，樹立民族自尊心與自信心，銳意進取，自強不息，艱苦奮斗，頑強拼搏。真正把愛國之志變成報國之行。而我們目前能夠做到的，唯有努力學習，樹立信心，堅信自己的力量，要保函為中華之崛起而讀書的雄心壯志。
一生關心勞動者生活的愛情是重要的事，我想我得到的不僅僅是那個時代的悲慘生活照，更多的是關于那個時代的思考，以及我現在生活的思考，會深思，就算少了盼望，我也會努力盼望我以后的理想生活。
少年興則國興，少年強則國強。今天為振興中華而勤奮努力，明天為創造祖國輝煌未來貢獻自己的力量。
艾青詩選讀后感高中范文2將《艾青詩選》捧在手中，感受近代歷史的痕跡。
一本橘色的書皮的背后，滿載著中國男兒的堅強，勇敢，他們不屈的精神深深地烙印在我們心中。兇狠殘忍的帝國列強對我們國家所犯下的一切罪惡，將無法抹去。艾青以他蒼勁有力的詩句述說著歷史的悲涼。
艾青的《春》：春天了，龍華的桃花開了，在那些夜間開了，在那些血斑點點的夜間，那些夜是沒有星光的，那些夜是刮著風的，那些夜聽著寡婦的咽泣，而這古老的土地呀，隨時都像一只饑渴的野獸，甜吮著年輕人的血液，頑強之子的血液，于是經過了悠長的冬日，經過了冰雪的季節，經過了無限困乏的期待，這些血跡，斑斑的血跡，在神話般的夜里，在東方深黑的夜里，爆開了無數的蓓蕾，點綴得江南處處是春了。
人問：春從何處來?我說：來自郊外的墓窟。作者將戰爭的勝利比作春天，用了多個那些以及將將土地比作野獸，吸著血，可以從側面寫出敵人的殘忍，激烈，死傷慘重，表現出戰爭勝利的來之不易，是用無數戰士的血液換來的，表達了艾青對勇敢無畏，堅持不懈，愛國的戰士的贊美和敬佩。
艾青筆下的每一段詩歌都訴說了一段故事，表達對戰士品質的贊美，對戰爭的痛恨。最后呼吁人們和平，反對戰爭。讀著艾青的詩，朗誦著艾青的句子，有種濃濃的愛國情誼涌上心頭，眼前拂過戰爭的一幕幕，不禁握起拳頭。
艾青是善良的，他筆下的每一個人的初心都是善良的，是戰爭的無情，冷漠的改變了他們。人們長時間生活在利益的爭斗中，死傷不計其數，戰爭，也是另一種形式的利益爭斗。我們應該保持初心，反對戰爭，人之初，性本善。
我和艾青一樣，讓勇敢無畏的人成為我們的榜樣，讓我們站起來，反正戰爭，不要在利益的世界里被污穢沾染，我們要保持一顆單純善良的心。
艾青詩選讀后感高中范文3《艾青詩選》的封面十分的簡樸，深藍色的封面上僅有著一個艾青的頭像和一些對《艾青詩選》的贊美。艾青擁有著強烈的愛國情懷，在他的詩中你可以身臨其境地感受到他對光明的渴望和對自由的向往，以及對黑暗勢力的不妥協和極度痛恨。
他以革命的現實主義手法，深沉憂郁地唱出了祖國的土地和人民所遭受的苦難和不幸，反映了中華民族的悲慘命運。同時它的詩篇又激勵著千千萬萬不愿做奴隸的人們，為神圣而不可侵犯的國土去英勇斗爭。他是一個偉大的愛國主義詩人。他的精神值得我們敬佩和學習。
艾青的詩歌中不僅蘊含著赤子的真誠，還蘊含著感情的真摯，是艾青心中情感的最真實的寫照，是艾青的詩歌之所以動人的最根本的要素。每次看《艾青詩選》時，我總會被艾青那平凡卻帶著強烈愛國情懷的文字給打動。好像艾青就站在我的面前，深情地朗誦著這一首首詩，表達著對祖國和人民最深沉的愛。
我從艾青的詩中領悟到了善良、堅忍、勤勞的真正含義。“善的源泉潛藏在內心，如果你輕輕推開那扇心中的門，甘甜的泉水就會汩汩涌出。”從這句話中我看出艾青是相信“人之初，性本善”的，每個人生下來都是善良的，我們一定要堅守善良的本心，不被邪惡所腐蝕。對生活多一分善意，少一絲冷漠吧，你會發現生活是如此的美好，充滿著生機和歡笑。
一個人要想真正地成長和成熟，挫折是必不可少的。只有經歷了足夠多的挫折，才能一點點地挖掘出自己身上的不足，從而去改變自己。只有懷著真摯的熱情去面對生活，生活才會給予你溫暖的懷抱。只有真正堅忍的人才能經歷足夠多的挫折且不被挫折所打倒，一旦被打倒那就很難再爬起來了。
勤勞能使我們的明天愈發充滿活力和勇氣，沒有人是可以不勞而獲的，只有付出了才會有收獲。只有勤勞的人才能真正感受到生活的樂趣和美好。艾青便是一個真正意義上的勤勞、堅忍、善良的人。
我決心向艾青學習，成為一個勤勞、堅忍、善良的人，盡我所能去做一些對社會有益的`事情。
艾青詩選讀后感高中范文4讀完《艾青詩選》，心靈就被略有點偏冷的灰色填滿了。那一首首詩里所蘊含著的滄桑而厚重的憂郁，仍然久久縈繞在記憶中。
艾青的詩，總是讓我想起“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的情懷。他以悲憫的心，愛著天下每一個遭受不平等的人民。他的悲傷和痛苦，從來不是出于自我的利益。“國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。”誰也不愿意看到，古老的民族幾千年來棲居著的土地，在敵軍的鐵騎下正奄奄一息。山河破碎，生靈涂炭。應對時事的艱辛，逃避現實顯然是懦弱的，所以艾青沒有選擇逃避。在那個特定的時代里，在人民的苦難目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情懷。所以，艾青勇敢地擔負起了職責。樸實無華的文字里，流淌著悲天憫人的情懷：“我愛這悲哀的國土，古老的國土——這國土養育了為我所愛的世界上最艱苦與最古老的種族。”詩中傳達的，還有對光明熱烈的渴求和謳歌：“一切的美都和光在一齊”“在黑夜把期望寄托給黎明在勝利的歡欣中歌唱太陽”。幾千年來，從屈原寫下的“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”開始，對人民無私的熱愛，“以天下為己任”的情懷，能夠被認為是負職責的知識分子創作的永恒主題，是現實主義藝術的重要組成部分。在艾青的詩里，沒有“黃河在咆哮”那種尖銳的戰斗意志，因為這種情感有時是略帶盲目和幼稚的。艾青的詩傳達出來的，是“北方是悲哀的”那樣深刻的
無力感，離勞苦大眾的真實生活更近。讀來仿佛棉花堵在胸口，有時候讓人感到有些鼻酸。
在艾青的詩中，常常能夠見到“黎明”“太陽”“火把”，不難看出，它們具有十分明顯的象征意義。艾青對黑暗舊社會的痛恨，對光明的熱烈向往和渴求，蘊含在這些意象中;而這些簡單的意象，也使得他更容易將熱愛和詩情獻給所有人民，從而和人民緊密聯系在一齊。拋棄掉一切無用的矯飾，艾青從古體詩繁瑣的韻腳、字數、行數等等的束縛中解放出來了，所以，他所表達的情感顯得更為深摯，直達讀者的內心。
讀一讀《艾青詩選》吧，你將會領悟到一個人所能擁有的最寬廣的心靈，以及最偉大的情懷。
艾青詩選讀后感高中范文5艾青作為中國現代代表詩人之一，對我國現代詩歌的發展具有重大的作用和貢獻。他曾任第三屆中國作家協會副主席。
艾青的詩歌創作具有一定的時代背景和生活經歷，幼年時被父母視為克星的他被寄養至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作為兒子的疼愛，反而得到大堰河濃濃的愛意和關心，從小感染農民的純樸和憂郁，在他以后的創作生涯中烙下了深深的烙印。所以他將自己作為兒子的深情寄托到大葉荷身上。于是在他創作的初期，他的成名作《大堰河―我的保姆》中，表達了對大葉荷的深深的懷念以及對她不幸身世的描寫。
艾青創作還受西方哲學和文學影響。在詩歌中，他將現實主義主義手法和象征手法結合起來，吸收世界詩藝的營養，大大提高了其豐富性。同時他又深植于民族的土壤，感情熾熱，結合了革命浪漫主義詩風和現實主義本色，極富革命戰斗精神。
艾青在其創作中具有鮮明的藝術特色，其獨特的審美意象，憂郁和崇高之情，反映民族悲劇性境遇。追求感受力的統一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鮮明性，具有散文美，融匯光彩和音樂的律動。遞進排比句式，首尾呼應的手法。“太陽”和“土地”是艾青詩歌中兩大中心意象，是其創作的核心和支柱。在他的創作生涯中，艾青把自己對于祖國和廣大農民的深切關心賦予在諸多作品中，他與勞苦大眾一齊同呼吸共命運，可謂憂國憂民。他的憂郁就是農民的憂郁，他的憤懣就是農民的憤懣。而他對“太陽”的不懈追求和向往，也表現了他對這一個時代的憂慮，他希望光明、春天的到來，能夠帶領深陷黑暗中的人民走向黎明。兩個意象互相映襯，完美融合，達到現實與理想的交匯，民族與世界進步思潮的統一。
高三是臨近高考的重要時期，很多的科目對于基礎不好的同學來說更是難上加難，那么高三語文應該怎么復習吶，下面給大家分享一些關于高三語文復習策略，希望對大家有所幫助。
高三語文復習策略1.重視高中語文基礎積累
高三語文不像其他的科目那樣有跡可循。或許很多的同學不知道從而下手。同學們一定知道，高中語文的知識都是靠積累的，所以高中語文不可能一口吃一個胖子，基礎不好的同學必須做到把該能拿的分數點通通拿下。比如高中語文的背誦，就是高中生應該拿到的分數，此時的復習應當將課內的背誦篇目拿下來，從而做到滾瓜爛熟，同時也要保證書寫無誤。還有就是利用一定的時間將必要的詩詞嘗試理解透徹，能狗版式氣不通。也要爭我哪一些主要的表現手法，應該理解準備，切記不要張冠李戴。
2.合理制定復習計劃
高中語文的知識點是比較繁多的，知識點覆蓋面相對比較廣，難度也很大，緊靠簡單的拼時間和精力是不可能取得好成績的。一定要科學的計劃學習高中語文才是正解。正定學習計劃、執行計劃、考后總結等都是學習過程中必不可少的緩解。制定計劃不要過于理想和主管。一些考生認為靠前復習是決定未來命運的關鍵時期，這個時期就要玩命的學習，所以制定計劃時候，目標和時間安排的很緊，除了吃飯睡覺，計劃拍的很滿。但實際上總是做不到，于是走向另一個極端，認為制定高中語文學習計劃一點都沒有用，步入憑感覺學習時期。
3.充實高中語文作文
很多的高中同學說，作文是沒有辦法復習的，因為高中語文的作文不像其他的題目，沒辦法一下子就能提高寫作能力。但是千萬就不能這樣忽略作文的準備。高三網小編表示其實一個人的寫作能力想要提高是需要一定的過程，但是同學們也是要在靠前進行準備的。平時可以多多練習下作文的寫作。在練習的過程中要重視身體，同時也要形成積累作文材料的習慣，進而熟練的掌握一種作文的思路，這樣才能在高考中寫出好的文章，獲得高分。
高三語文第二輪復習方法及策略步步為營，夯實基礎
在進行第二輪復習前，考生首先要選擇一本和高考《考試大綱》結合比較緊密的專題復習參考書。書不在多，而在精。考生應該挑選適合自己的復習資料，然后詳細、系統地學習、練習。選好資料后，考生就應根據高考《考試大綱》中所規定的內容，一個專題一個專題地進行復習了。這里的復習包括兩方面的內容：一是看，二是做。看，是看對高考考點的講解。考綱上的規定和要求是大概的、籠統的，而在復習時考生要將考點細化。做，是指做和高考考點有關的習題。做的目的是為了鞏固看的內容，所以看是根本，是基礎;做是手段，是方式。看是第一性的，做是第二性的。而對一些難掌握的內容，則要畫出來反復看，做題時要善于總結，要注意方法。專題復習是第二階段的關鍵，這也是整個高三復習中用時最長的一個階段。而這一階段的復習內容有的考生覺得單調，枯燥，乏味，有的考生在進行復習時只喜歡看某一專題而不喜歡看其他專題，甚至有的考生在專題復習還沒結束時就急不可待地進行第三輪復習等，這些做法都是應該規避的，因為這樣做不利于全面夯實地掌握考點，在實際考試中會因為有所偏頗而導致失分的。因此，考生要學會在枯燥乏味中尋找樂趣。要相信，只有通過這么步步為營，才能夯實自己的基礎，只有基礎夯實了，到第三階段做起綜合試題來才能游刃有余。
詩詞鑒賞復習
復習要點：①介紹讀懂詩詞、把握詩人思想情感的方法。②系統介紹常見的詩詞藝術手法。③引導學生掌握詩詞鑒賞術語，提高其鑒賞詩詞的能力。
復習措施：①選擇經典詩歌，讓學生在閱讀中掌握讀懂詩詞的方法。②將詩歌按內容(風格)分類鑒賞，讓學生掌握各類詩詞的一些規律特征。③進行鑒賞技巧的總結、分析和點撥，教會學生鑒賞詩詞的基本流程。
掌握一般理論，詩歌體裁(古體詩、今體詩律詩、絕句)、詩歌題材(懷鄉、思友、征旅、懷古等)、表現手法、語言特點、作家風格、常見意象等，要求對理論消化掌握，不能只停留簡單記憶。
方法：①閱讀——看有效信息(注釋、題目、作家、詩眼、詩歌內容、問題提示)，注意從“景”、“情”、“理”、“趣”幾方面剖析詩歌。②作答——問什么，答什么，貫徹“寫了什么——怎么寫的——有什么效果”的答題規范要求。牢記運用有關詩歌理論知識，用術語作答。
語文閱讀復習
復習要點：①介紹整體把握文意，讀懂文章的方法。②講解突破“理解關鍵詞句”“概括文章要點”“分析作者觀點”“賞析表達技巧”“根據文章內容進行推斷和想象”等常見考點的方法。③培養學生審題、答題的習慣。④介紹常見錯誤選項的設置方法。
復習措施：①重視閱讀習慣的培養，提升閱讀理解力。②精選文段，指導學生掌握抒情散文、說理散文、小小說等文體的閱讀要領。③精選練習，指導學生在練習中落實常見考點的思路流程和解題技巧。③指導學生閱讀參考答案，重視閱讀練習的反思，規范學生的答案表述。
現代文閱讀尤其是文學作品閱讀，學生總感到無從下手，得分較低;而復習起來也往往是事倍功半。復習中要加強對學生現代文閱讀技巧的指導，使學生由感性認識上升到理性分析。答好現代文閱讀試題必要前提：①明確文體特征，整體把握主旨;②掌握各種手法，構建知識體系;③指導答題技巧，總結答題模式;④分析題干內涵，明確問題指向。
高三語文作文復習高考作文從某一方面講也是在考做人,因為作文就是做人。作文需實現兩個再現：一是再現行為過程，作文不僅要體現對生活、人生的感悟，更要把感悟的過程展現出來，就是選取行為過程中典型的、美好的、感人的、有意義的東西再現出來。
二是再現思維過程，在行為過程的再現中，揭示出思維的活動過程，這樣可以使文章充實、有見地，從而起到陶冶情操、感染人的作用。
作文占了語文試卷相當的比重，如何才能在作文時揚長避短，寫出自己的特色?復習沖刺階段，大家就要有意識地進行幾個方面的訓練：
(1)梳理思想和生活的積累，從內容、語言、體裁上尋找自己的特色。材料作文是近幾年高考中常用的一種作文形式，最大的好處就是給考生提供了揚長避短的空間。大家可以根據讀過的書，看過的精彩文章，有過的獨特經歷，聽過的心動的事，有過的好的構思等所熟悉的內容寫自己擅長的文體。在備考的最后階段，大家要把這些材料集中起來，按道德、親情、成長等分類，做好素材的儲備。
(2)從不同的角度設計幾個不同話題，做一些用相同材料寫不同類型文章的訓練，力求在任何文題下都能寫出自己的閃光點。
(3)錘煉幾篇成功的范文。備考的最后階段，最好能把一些近幾年高考的滿分作文從題材、內容、形式、語言等方面，仔細推敲分析，做好迎考的準備。
