時間：2023-06-04 10:46:25
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇電視節目策劃，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
廊坊廣播電視臺河北廊坊065000
摘要院隨著時代的不斷發展，科技的不斷進步，電視已經成為每一個家庭都擁有的家用電器，電視節目也漸漸成為人們休閑娛樂的重要內容。電視節目的種類很多，而且目前最新的真人秀節目也是最受大家歡迎的節目，到底如何才能夠創造出精品的電視節目，這也是每一個電視節目策劃人員需要考慮的重要課題。節目怎么才能夠具有很高的收視率，吸引眾多人們的目光，是由電視節目的策劃技巧決定的。本文就對相關問題進行詳細闡述，希望能夠對相關從業人員有所幫助。
關鍵詞 院電視節目；策劃，技巧
0 引言
到底怎樣的電視節目才能夠被稱為精品？很多人認為具有旺盛生命力的電視節目才能夠被稱為電視節目中的精品。電視節目的形式要新穎，要使得眾多的觀眾能夠接受，同時還能夠給觀眾留下深刻的印象，使人能夠對其進行回味。節目的內容一定要有必讀性，立足于“三貼近”的原則去找尋一定的技巧，無論是用事實說話的新聞事實，還是具有趣味性的其他電視節目。同時電視節目要有所長信，追求改革和更新，從而不斷滿足人們日益增長的電視節目需求，這樣電視節目才能夠被稱為精品，才能夠使電視節目長久、持續發展。
1 電視節目策劃的步驟
精品節目并不是偶然創造的，精品電視節目是具有可創造性的，所以，就必須要對各種資源進行有效的整合，而各種資源整合的過程就是電視節目的策劃技巧。對于電視節目的策劃，需要消耗大量的人力資源、物力資源和財力資源，所以必須要掌握一定的技巧，這樣才能夠將各項資源的使用價值最大限度的發揮出來。具有較高策劃水平的電視節目，不僅能夠為人們提供較高質量的電視作品，還能夠實現我國電視傳媒機構各項資源的優化配置，使得我國的電視媒體能夠獲得良好的社會效益和經濟效益，提升我國電視媒體具有的市場競爭力，長久持續地發展下去。精品節目的誕生并不是偶然的，也不是電視節目策劃人員靈感的爆發，而是需要眾多智慧和經歷的結晶，只有良好的計劃，還有深入的分析，這些才是精品節目誕生的主要因素。
1.1 信息資料的采集首先，采集內容很多，其中主要包括電視節目觀眾觀看節目后的信息反饋，觀眾人員的反饋信息是非常重要的，這些信息就是做好電視節目的重要基礎。對于觀眾反饋信息的采集方式有很多，可以派遣專門的人員步入人們的生活進行調查，查看電視節目收視率的圖表，閱讀觀眾人員對于電視臺發送的信件，通過電話對民眾進行采訪等。其次，就是自身所具有的信息，自身具有的信息就是電視節目策劃單位，策劃單位構成的各個部門，以及眾多其他環節的信息，它主要就是各種資料的保存信息，電視節目制作技術信息，單位內部的管理信息等等。最后，就是行業信息，因為只有對行業競爭對手有一定的了解，才能夠使得自己在市場中占據有利的地位。
1.2 策劃戰略的制定需要重點掌握五方面，第一是戰略布置的時機，這需要策劃人員具有高度的敏銳感，能夠做出正確的判斷。第二就是戰略部署的方針，要多方面的考慮，要使戰略部署的方針更加全面。第三方面就是戰略部署的重點，要找尋其中需要格外注重的內容，并且給予更多的重視。第四方面就是戰略部署的環境，對于戰略部署環境一定要合理，不能與環境相不符。第五方面就是戰略部署的轉移，形勢是不斷變化的，所以策劃工作也需要具備靈活性。除此之外還需要重點的考慮七個步驟，確定電視節目的主題，反復研究電視節目應用的形式，選擇電視節目表演的主要對象，組合電視節目制作的其他人員，電視節目播放時間的安排，電視節目制作成本的確定，電臺的后勤調配[1]。
1.3 策劃方案的實施策劃方案的具體實施要講究三個原則。三個原則指的就是策劃方案的實施需要具備整體性、協調性和獨立性。詳細的闡述整體性就是電視節目的策劃需要具備一定全局觀，依據整體進行多方位的思考，對其中出現的問題有效的排除。協調性，使得電臺節目策劃部門能夠協調統一，共同的完成電視節目策劃工作。獨立性，雖然各個子系統共同合作，但是需要將各個子系統所具有的自身特色發揮出來，從而更好地為整體的系統提供服務。策劃方案的具體實施還需要具有三種態度，這三種態度就是決心、信心和恒心。電視節目從最初的策劃到最終的具體實施，是一個十分困難的過程，在此過程中會受到很多不利因素的阻擋，所以必須要具有一定的決心，這樣才能夠將節目策劃工作進展下去，才能夠取得良好的成果。面對這些不利的影響因素，有的需要較長的時間對其進行攻克，這樣對于策劃人員是巨大的煎熬，那么就需要策劃人員需要具備一定的信心，相信自己，相信自己所在的團隊。最重要的就是恒心，因為做好電視節目并不是一個短暫的過程，它往往需要花費較長的時間和耗費較多的精力，它是一個長久的過程，所以具備恒心是非常重要的。
2 電視節目策劃應該有以下幾個重要的原則
2.1 豐富性原則電視節目策劃很多都來自于人們生活實際，所以對于節目的策劃必須要根據社會的需求，對電視節目的服務類別進一步增加。例如，旅游信息、交友等等，電視媒體需要對電視節目有規劃的進行調整。電視媒體還需要注重對于電視節目單個服務項目的擴展，例如一些與健康有關的全民健身節目，以往只是單一的播放一些健美操，但是目前隨著人們需求的不斷增加，其中也加入了受到廣泛女性熱愛的瑜伽，還有很多男性所喜愛的街舞等。打破電視節目以往編排方式的束縛，例如，目前正在火熱播出的以謝霆鋒為主要參演人員的《十二道鋒味》，該電視節目不僅僅只是單一的講述食物的制作過程，同時它還加入了關于食物產地的風俗文化，并且邀請嘉賓對食物進行評判[2]。
2.2 趣味性原則很多電視觀眾都是在休閑的時間觀看電視節目，他們需要電視節目帶給他們放松、娛樂的感覺，當然電視節目具有的娛樂性也在不斷擴展。從《中國好聲音》、《中國夢之聲》的發展狀態可以看到，精品的電視節目是具有強大生命力的，它不會讓人們感到過時或者無趣。所以，怎樣使電視節目不過與死板，而是具有趣味性，受到人們的喜歡，這也是一個非常具有價值的研究話題。
3 結語
綜上所述，精品電視節目的誕生并不是偶然的，當然精品電視節目的創作也不是那么容易的。只有不斷的深入研究電視節目策劃的技巧，并且將策劃技巧變為策劃節目的技能，同時在日后電視節目策劃中有效的應用，并且不斷的積累經驗，對其進行更新和完善，使得電臺媒體能夠為人們創造更多的精品電視節目。
參考文獻：
可以說,他是電視、電影、文學等多個領域的“多棲文化人”。
從這些頭銜中,我們選擇了譚飛作為一名“電視人”的角度,就電視節目的策劃和運營,對譚飛進行了采訪。
電視節目是一種鮮活的生活形態
記者:您涉足的領域主要是電視和電影。比較而言,電視欄目最大的特點是什么?
譚飛:電影和電視節目相比,更像是一錘子買賣。很多賀歲電影其實就是15天的檔期,它的營銷是一種地毯式的集中報道,要的就是這15天的票房收入,這對電影有決定性的影響。但是電視欄目的周期比較長,宣傳周期比較長,在這個過程中它可以不斷更新節目的形式,不斷發掘觀眾新的興趣點。
相對來說電影制作的過程中很少有變數,但是電視欄目可以隨著觀眾的興趣變化調整制作的策略。在電視欄目里你可以看到鮮活的人,有觀點的交鋒。主角還可以互換:可能這一期評委是主角,下一期是選手,下下一期又是別人,這是它的優勢。電視節目同老百姓的距離越來越近了,它絕不僅僅是個藝術形態,更多的是一種生活形態。
衡量標準:電視媒體尤其應該注意社會影響
記者:對您來說,衡量一個節目是否成功的標準是什么?
譚飛:首先還是要吸引觀眾,收視率是第一位;第二就是電視節目的社會影響力。電視節目以收視率為第一,這很正常,也是市場經濟的要求。但目前一些比較紅的欄目,其影響力可能更多是負面的。像江蘇衛視的“人間”和“密室療傷”,就有揭人傷疤、制造看點來博收視率的嫌疑。有一期節目,播出的是父母爭孩子的場面,甚至沒有給孩子臉部打上馬賽克,觀眾就看著孩子在畫面上被爭來爭去、扔來扔去――這就是一種不人道的表現。
電視媒體尤其應該注意社會影響,因為它是一個公共的傳播平臺,電視節目是傳播的一個藝術產品。電視既然具備公共職能,就必須恪守公共道德。
記者:在您看來,電視節目在價值方面對公眾的正確引導特別重要嗎?
譚飛:所有的媒體都是如此?，F在中國有很多所謂的網絡紅人,但我認為他們應該被稱為“網絡黑人”。紅是正面的,但你有知名度不代表你有美譽度。有知名度只是一方面,如果媒體不講究美譽度的話,很多人可能就會抱著“出名就是好事”的心態,一再參與到網絡紅人的隊伍里來。這個也是受了港臺節目的影響,還有網絡推手的影響。
不露痕跡的包裝:“沒那么簡單”
記者:節目的過度包裝,在內地的一些節目中體現得很明顯。您怎么看待這件事情?
譚飛:商業性質的選秀節目或交友節目有策劃是正常的,但不能超越底線。娛樂圈有“陽謀”也有“陰謀”:所謂陽謀是能放到臺面上的策劃,陰謀就是事先不告訴觀眾,觀眾等著看節目的結果就好。陰謀當然可以有,但不能太多;如果全是“陰謀”,我相信觀眾也會反感、會抗議。觀眾也有底線。
像“偽娘”劉著,像馬諾還有閆鳳嬌,這些新聞出來都是炒作的需要。但是不能包裝過度,不能利用過度。我聽過劉著唱歌,唱得并不好,可是節目還把他翻來覆去地折騰,要淘汰又不淘汰,要復活又不復活,顯然是在尋找話題,想讓這個話題來帶動大眾的關注。并不是真的覺得他是個人才,只是在利用他,我認為這樣是很不好的。
記者:有沒有您比較喜歡的電視節目的策劃?
譚飛:我比較欣賞“英國達人”蘇珊大媽事件的策劃。我相信她也是有策劃的,絕不是臨時選中這個選手上臺。但是它運作的整個過程很天衣無縫,炒作、策劃的痕跡特別淡,安排得很巧妙。大賽的評委肯定事先對選手有一個了解,看過選手的資料或是聽過他們的歌聲,主辦方還會把選手以前參加過的比賽的一些片段放給評委看。評委臉上的驚訝表情其實都是經過設計的,但是他們設計得特別好,所以觀眾看不出來。
你看蘇珊出場的時候,衣著、打扮和氣質都很土氣,評委也表現得很不屑。這和后面她唱出來的天籟之音還有評委的贊嘆表情形成了極其鮮明的反差。這種場景觸動了很多最普通的老百姓,因為每個平民老百姓心里都會有一個這樣的念頭:我要讓那個看不起我的人認同我,為我贊嘆,承認我的價值!――蘇珊的成功,無疑和他們產生了共鳴,滿足了受眾的心理需要。這個策劃的高明之處就在于,它成功地迎合了受眾,贏得了收視,而且還顯得自然而然,不露痕跡。要做到這一步很不簡單。
優秀的主持人是現場的靈魂
記者:主持人在整個節目流程中占據非常重要的地位。您現在也在擔任單人脫口秀節目的主持人,您怎么看待主持人和電視節目的關系呢?
譚飛:主持人的工作其實非?？简炄?因為你得要有非常完善的邏輯結構、敏銳地對社會焦點的把握能力、語言的組織能力,還要有很強的感染力。主持人的工作給我的感覺是另一種方式的寫作。這種寫作會讓我有一種自由感,是以前的寫作無法表達出來的。
主持人對電視節目起到的作用太大了,他確實是現場的主心骨,是靈魂。特別是好的主持人,把關能力強,對于節目來說太重要了。一個優秀的主持人的存在是可以給節目增光添彩的。之前我在長沙跟何炅一起錄制節目,我沒見過像他臨場反應那么快的主持人,比方說節目本身打60分,有了他的主持就能打80分。還有孟非,雖然對“非誠勿擾”我持保留意見,但是他確實主持得很好。而且現在的主持人有越來越草根的趨勢,不像以前科班出身的主持人讓人感覺字正腔圓、冠冕堂皇?？瓢喑錾淼闹鞒秩丝赡苓€是太刻意了,不夠放得開?，F在的觀眾接受有親和力的、風趣、幽默、睿智的主持人。這也體現了新時代觀眾心態的改變。
電視節目與新媒體:不一樣的融合
記者:您是北京臺網絡春晚的宣傳推廣人,而網絡春晚是電視媒體和網絡媒體融合的一個比較典型的例子。它跟您平時做的電視節目相比有什么特別之處?
譚飛:相同之處就是都在推廣一個娛樂產品。比較過去的電視節目和網絡春晚,首先它們在載體上就不同:傳統的電視節目只是在電視臺播出,而網絡春晚是在網絡和電視同時開播,而且還在因特網之外加上了手機網絡,首次實現了“三網合一”,平臺不一樣。其次是電影和一般的電視節目針對的受眾人群比較集中,而網絡的受眾人群就有一個不確定性。電影電視節目的受眾群是能夠研究出來的,是比較確定的,你可以通過前期的研究來預測、推斷,來知道它大致的受眾群。而針對網絡春晚的受眾人群,可能就要更深入地去研究,而且很難把握它的受眾群到底在哪兒。因為網絡和春晚,這個事情其實挺矛盾的。春晚是中老年人特別愛看的,網絡是年輕人的天下。這么一嫁接,究竟是給年輕人看還是給老年人看?網絡春晚,我們試圖達到一種“全民共歡樂”的效果,就是全民都擁有歡樂的權利。最后證明北京臺的網絡春晚還是做到了老少咸宜。
記者:除了網絡春晚這種形式之外,您覺得電視節目還有哪些方面是比較容易和網絡有聯合的?
譚飛:我認為電視劇比較難做到老少咸宜。而電視節目像選秀類的,或者交友類的,跟網絡的互動性都比較強。湖南衛視的超女節目,網絡投票的影響特別大,現在好多選秀明星也都有自己的貼吧和粉絲群。再看“非誠勿擾”,很多相關的話題其實都是從網絡上發酵的。觀眾看到的節目并不是全部,像馬諾、馬伊咪、謝佳,甚至主持人,觀眾必須通過網絡才能更多地了解這些他們,反過來又使得電視節目更加引人關注,帶動了節目的收視。這就是受了網絡的影響,對提高節目的收視率,網絡起到了助推作用。
但觀眾與節目在網絡上的互動,與傳統媒體和受眾的互動還是不一樣。網絡的發酵會造成一種社會話題。如果只是單純的電視層面,它還難以成為一個社會話題、一個泛娛樂話題。因為網絡是一個公共空間、公眾的話語平臺,一旦有網絡加入就會有交鋒、有討論、有批評、有表揚,它形成了一個公共話語,導致網絡對電視節目本身有一個帶動,要么就是正面,要么就是反面。
發展趨勢:以更多元的樣態從“深閨”走向民間
記者:內地的電視節目呈現越來越多元的發展態勢,從七八年前的選秀扎堆,到現在的交友成風。您對于內地的電視節目未來一段時間內的發展趨勢有什么樣的判斷?
譚飛:能夠看得出來,電視欄目特別是電視劇,已經逐漸從“深閨”走向了民間,這個趨勢一定會持續下去,而且會以更多元的樣態來展現這種趨勢。最早的“綜藝大觀”,特別正規的表演,只有一個報幕的;慢慢地到 “同一首歌”,開始有了一點自由,還能跟觀眾互動;再到后面的選秀“快男”“超女”“型秀”,再到現在的“非誠勿擾”。我們能夠看到一個線索,就是表演者和觀眾的距離越來越近――還不是近距離、零距離,有了網絡以后這個已經變成了“負距離”。觀眾已經深入節目其中,而不只是在一旁看著,他們的話語對節目有很大的影響。
以中央電視臺“感動中國”和中國教育電視臺“感動中國教育”為代表的人物評選頒獎典禮類電視節目，已越來越受到觀眾的關注和喜愛。一些地方或戰線在組織年度人物評選時，也紛紛與電視手，通過拍攝電視頒獎典禮節目，廣泛傳播當選人物的感人事跡。筆者在5年間通過三次組織策劃武漢市“十大魅力教師”評選及頒獎典禮電視節目攝制，深感這類電視節目的策劃應著力抓好如下三個重要環節：
一、評選時注重人物的典型性和故事性
一臺頒獎典禮的最終目的，就是要讓觀眾折服于每一位獲獎人物的感人事跡，同時通過獲獎人物的榜樣作用，引領和激勵人們的人生觀和價值觀。在由武漢教育電視臺參與舉辦的前后三屆“武漢市十大魅力教師”評選，可以說所有被推薦參賽的教師，都是全校乃至全區最優秀的教師，幾乎每一位選手都有著驕人的教學業績和突出的專業素養。那么到底是什么讓他們在魅力PK中脫穎而出呢？華中師范大學的范先佐教授在第三屆“武漢市十大魅力教師”頒獎典禮上這樣總結：“教師的魅力源于對人民教育事業的忠誠和熱愛，源于高度的責任感和強烈的事業心，源于對學生無私的愛，源于高超的教育教學技能，源于生活中的點點滴滴?！?/p>
由此可見，魅力教師首先應該是一名模范教師，但他同時還得具備一些特質，這種特質正是魅力教師的典型性。比如第二屆“十大魅力教師”中拿著蟒蛇上美術課的鄒華章老師，一邊畫著卡通人物素描一邊教英語的鄧強老師；第三屆“十大魅力教師”中用英語RAP引導高中生輕松學習的李燕子老師，用自創的兒歌教孩子們學習數學的黃青老師等等……其魅力的典型性對最終的評選結果起著關鍵性的作用，而這種典型性也是頒獎典禮上必須展示給觀眾的策劃亮點。
對教師魅力典型性的評判，在于他們魅力之舉所蘊藏的內在教育智慧。因為這種魅力的典型性并不是一種外在浮夸的作秀，而是對于教育教學的內在思考與無畏踐行：在鄒華章特立獨行的做法背后是對美術教學的大膽創新；鄧強圖文并茂、惟妙惟肖的英語教學背后，更是對業務的孜孜以求與勤奮探索；李燕子用心良苦的“萌”，其實是為了緩解高三學生備考壓力的教育智慧；而“開心果”黃青老師的背后，則有著一個鮮為人知的悲情故事……所以教師的魅力典型性一定是與教育教學緊密聯系，并且是在多年執教的深厚教育功底與獨到教育智慧的基礎上，經過不斷的思考與實踐積累而成。
而除了典型性，一些有故事的選手也會深得評委的青睞。縱觀各種頒獎典禮類電視節目，展現獲獎者事跡的畫面總能在現場引起觀眾最大程度的情感共鳴，通過外景短片的現場播放，能引領觀眾突破時空的限制，全方位深入了解主人公感人的故事，于是外景人物專題也成為了頒獎典禮上的重要策劃環節。
在第三屆“魅力教師”頒獎典禮上，現場觀眾幾度被獲獎教師的事跡與情懷感動得落淚，而這幾次淚點的引爆都源自人物專題的現場播放。比如蔡甸區桐湖中學的謝建華老師，23年來承受著血吸蟲病反復感染的折磨，不顧家人勸阻，始終堅守在血吸蟲疫區執教；黃陂區特教老師方海霞，為了幫助失聰學生圓夢，十幾年如一日陪伴照顧他們，最終讓孩子們打開心扉、開口說話；外表活潑開朗的黃青老師，更因傾心工作、過度勞累而導致三次流產，至今無緣成為一名母親……真實故事的感染力是最強大的，這幾段人物事跡的短片在頒獎典禮上穿插播放后，贏得了現場觀眾的掌聲與淚水，成為整臺節目的一大亮點。
二、再現時注重形式的可視性與互動性
從第一屆“魅力教師”頒獎典禮至今，所有現場節目均由參加評選的老師們出演，而并非外請專業的歌舞演員。“課堂是我的舞臺，舞臺是我的課堂！”這是第三屆“武漢市十大魅力教師”頒獎典禮的口號，要讓老師們充滿自信地站在舞臺上，就要把舞臺打造成老師們的課堂。這就需要節目策劃者用可視性、互動性等舞臺再現形式，對選手進行巧妙的包裝設計，為他們度身定制最適合的節目表現形式。
“魅力課堂”是“魅力教師”頒獎典禮的經典節目形式，即把一節45分鐘的課程濃縮設計為3分鐘左右的舞臺節目，根據不同老師的不同魅力特點，設計出符合電視節目“可視性”的舞臺表現形式。在第三屆“魅力教師”頒獎典禮上，數學老師宋俊、英語老師李燕子、物理老師朱麗琨和學生們一起表演的《課堂RAP串燒》、品生課老師曾莉表演的《趣味課堂》、男幼師李浩和小朋友一起表演的《爸爸老師的童話課堂》、職校老師馬丹和學生們表演的《點亮迷失的青春》、中學王婧老師和藏族學生表演的《深情的哈達》，都把老師們在課堂上的魅力表現搬上了舞臺，他們的表演既讓觀眾看到了教學的實效性，又顯示出電視節目的觀賞性和可視性。
作為頒獎典禮類的電視節目，互動性也是設計現場表現形式的關鍵。在頒獎典禮的現場，與觀眾的互動一定要用得有必要性、恰到好處，這樣才能達到策劃者預期的目的與效果。第三屆“魅力教師”頒獎典禮上，與觀眾的互動只用了一次，是在特教老師方海霞和她的學生們的展示之后——由于方老師的學生們生理上的殘缺，大多數人包括聾生的家長，都只關心孩子們的生活起居，很少有人會關注到這些孩子也有自己心中的夢想與追求。而方老師正是十幾年如一日不僅照顧孩子們的生活，更守護著他們內心深處那個可望而不可及的夢想，并鼓勵孩子們：“夢想即便遙遠，但也要為此努力、不能放棄！”這種心與心的交流，打開了孩子們的心扉，得到了孩子們的接納、信任和喜愛。策劃者在被這個故事感動之余，馬上萌生了幫助聾生圓夢這一創意。這個環節在頒獎典禮的現場由三部分構成，首先是播放反映方老師事跡的短片《守護折翼天使的夢想》，之后緊接聾生們現場表演的歌舞節目《圓夢》，最后是主持人與觀眾的互動。當全場觀眾在主持人的引領下，用手語對聾生們說：“你們的表演真棒！”的那一刻，方老師在全場觀眾的幫助下讓這些特殊的孩子們終于實現了自己的夢想，成為了聚光燈下光彩四射的舞者。通過策劃者的精心布局與完美實施，最終，不僅孩子們的夢想成真、方老師的魅力綻放，同時也讓現場所有參與互動的觀眾都得到了一種助人為樂的成就感與喜悅感，在引爆淚點的同時，也達到了勵志效果。這一現場與觀眾的“互動性”設計，更是讓頒獎典禮的氣氛達到了最。
關鍵詞 談話；電視節目；策劃；原則；技巧；主持人
中圖分類號G210 文獻標識碼A 文章編號 1674-6708（2014）120-0035-02
近年來，隨著我國經濟社會發展的加速，電視熒屏上的各類節目如雨后春筍般大量出現，不僅豐富了廣大人民群眾的業余文化生活，而且形成了獨特的電視文化現象，也引發了業界及廣大群眾的高度關注。尤其在新時期，談話類的電視節目呈現出方興未艾的良好發展態勢，成為電視節目的一道靚麗的風景線，也深受人民群眾的喜愛和追捧。談話類的電視節目顧名思義就是以談話、交談為核心的節目形式，貼近群眾訴求，能夠很好的激發社會共鳴，因此廣為流行。對談話類電視節目策劃的相關內容進行有效的研判和分析，無疑在當下極具現實意義。
1談話類電視節目策劃的一般性原則
前面已經提到，談話類的電視節目核心和靈魂就是“談話和交談”，所以主持人與受訪者、約談者的互動、溝通和交流是決定談話類電視節目成敗的關鍵。在開展談話類電視節目策劃的過程中，策劃人員必須緊抓這條主線，設計更為合理、明確的談話步驟和方法，以調動雙方的積極性，確保節目氣氛與質量的提升。
首先，談話類電視節目策劃要遵循“人性化”的基本原則。所謂的人性化原則，指的就是談話類電視節目的整體策劃甚至包括前期的采編、整理等，都必須堅持兩條主線―即主持人與受訪者，這是決定談話類電視節目質量高低的關鍵。要設身處地的為主持人和受訪者的心態、談話狀態與互動場景進行有效的設計、策劃，確保整個談話的氛圍處于活躍不壓抑、積極不被動的狀態。此外，策劃過程中要著重分析受訪者、被訪者的心情、精神狀況，制定合理的談話提綱與采訪步驟，確保談話、交談和溝通的暢通無阻。
其次，談話類電視節目要堅持“靈活有度”與“隨機應變”的策劃原則，確保節目策劃真正起到積極作用。眾所周知，電視節目的策劃即節目推進的整體綱要與方案，談話類電視節目亦不例外。堅持“靈活有度”原則，就是要求策劃工作要實事求是，真正切合談話類電視節目的主題與談話的內容，對每個細節都細致分析、科學策劃、有機設計，但是具體的實踐與談話、訪談操作可以更加靈活的交由主持人、現場工作人員進行有度的處置。所以，“隨機應變”應該成為談話類電視節目策劃的另外一個重要原則，即根據節目進程、進度與現場訪談、采訪的實際狀況，有機調整談話、訪談的內容與重點，但是核心的內容不可隨意更改。
此外，談話類電視節目策劃還要遵循諸如“生活化”、“口語化”與“現場化”等主要原則。事實上，真正能夠取得成功、獲得良好收視率的談話類電視節目都是“接地氣”、“順民意”的節目，即節目的策劃也必須符合電視受眾的需求，更加貼近受眾的日常生活，切不可泛泛而談、長篇大論。所以，多使用“生活化”的談話語言，運用更具“現場感”、“潮流感”的策劃內容，是確保談話類電視節目取得成功的重要保障。對于策劃人員來說，應該清晰的認識到談話類電視節目的走向和趨勢，從而提升策劃的質量和水準。
2談話類電視節目策劃的技巧分析
誠如前文所述，新時期談話類電視節目策劃不僅要堅持一些必要的原則和理念，還應該掌握一些有效的策劃技巧，從而不斷提升策劃質量，進而拉高談話類電視節目成功的概論。與其他電視新聞節目不同的是，電視談話節目的特點是坐在演播室里“談”，這就要求談話的內容必須能吸引住人，否則觀眾會調換頻道。一檔電視談話節目能不能吸引住人，關鍵在于能否做好前期的策劃，比如選題策劃、主持人策劃、嘉賓策劃、現場策劃等。
例如，選題的策劃是一檔電視談話節目成功的最關鍵之處。談話節目要讓人看上半個小時甚至一個小時不換臺，這樣的節目必然有很強的吸引力。怎么吸引人？首要的就是選題。俗話說“眾口難調”，選題策劃有時顯得較難操作。其中的一個選題策劃技巧就是：走進老百姓的家中，走進千家萬戶的客廳里，談論他們茶余飯后關注的東西，貼近普通人的心靈，努力把電視談話節目平民化、通俗化、大眾化。
再如，關于主持人的策劃，必須強化主持人的策劃意識，每期談話節目的主題、結構氣氛乃至服裝發型等，都要經過精心策劃，著意包裝，并通過主持人表現出來。主持人不僅是整個現場的中心，同時也起著穿針引線的作用，協調嘉賓和現場觀眾的情緒，協調整個現場的氣氛，主持人正如萬綠叢中一點紅，感染影響嘉賓和觀眾，用自己的語言和思想的火花，引發嘉賓和觀眾的語言和思想之光。
此外，關于現場的策劃、嘉賓的策劃等，都要求策劃人員根據選題情況進行有效的處理和設計。如，對于談話嘉賓的策劃，可以預先設計和制定關于嘉賓基本資料、概況的方案，交由主持人進行熟悉，便于現場訪談的開展；對于現場的策劃，要制定一般性方案與應急方案，隨機選擇，與主持人形成良好的溝通。只有這樣，電視談話節目才不至于顯得“干巴巴”、“死氣沉沉”，才能調動和活躍現場氣氛，激發起嘉賓與主持人的互動熱情，從而提升整個節目的收視效果。
參考文獻
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農業教育節目,特別是農業技術節目往往會被人們歸為小眾節目,這大概根源于影視的教育功能遠弱于娛樂和信息傳播功能的天然屬性,加之身處農業領域,使得制作農業教育節目成為不被人們重視的影視范圍,這也造成相當電視制作人員對農業教育電視節目存在兩種誤解:一是認為農業電視教育節目沒有發展潛力,不想涉足,二是認為這類節目容易制作,不需要什么水平,不屑涉足。這種誤解使得從事此類節目制作的人員往往會出現眼高手低、甚至摸不著門道現象,因此筆者結合多年的實踐經驗,從策劃的角度談一談農業技術推廣節目的制作與把握。
一、什么是策劃
策劃,《現代漢語規范詞典》中是這樣定義的:策劃就是謀劃,是設計并安排。那么節目策劃,就是節目的謀劃和安排,是對節目內容、結構層次、特技手法運用的整體謀劃和總體指導,它對節目制作有著至關重要的作用。在長期的制片工作中我們深刻體會到,前期沒有做好策劃的節目,在成片的內容和畫面上也易“缺斤短兩”,回頭補救,往往為時已晚。這樣的節目不僅加長了制片周期,加大了工作難度,也使節目質量大大受影響,所以,把好策劃這道工序,對節目制作會起到事半功倍的效果。
因此策劃對節目制作有著重要的作用與意義。有些同志,特別是從事我們制片工作時間不長的同志,往往容易忽視策劃的重要性,不愿在策劃環節上投入精力,認為電視節目關鍵是用畫面說話,拍攝后整理好鏡頭比什么都重要,前面的策劃只要把節目的大致內容拉出個提綱就可以了。這種想法是普遍存在的錯誤意識。農業技術推廣節目屬于教育類節目,與新聞信息類節目不同,它的拍攝內容不是千變萬化的社會事務,而是相對穩定的技能知識,而且內容豐富、科學系統,編導如果在前期不深入了解,做好內容上的整理安排,做出拍攝部署,恐怕很難做好現場的拍攝和調度,很容易造成畫面的“丟三落四”。因此這類科教節目,在制作方式上更像是電影,拍攝前必須有腳本,而作為腳本的基礎――策劃則更應當是必不可少的,這個環節在制片過程中也是不可少的。
二、策劃什么
主題、內容、結構是農業技術推廣片的三個最基本的要素,好比是一個人的靈魂、血肉和骨架,這三個問題解決好了,片子就基本立起來了。因此策劃主要解決這三個方面的問題,主題、基本內容和結構框架,其次還要解決表現形式的問題。
主題,就是“要說什么”,是一部片子的主心骨。由于是技術推廣片,節目的主題一般比較單一,因此主題必須要鮮明、集中、突出?？平唐淖髡咴谥黝}的表達上,要有明確而清晰的思路。當然一部片子有一個主題,一個段落、一個層次也有它的主題,許多小主題構成一個大主題,小主題圍繞大主題,為表現大主題服務。在策劃中不但要明確大主題,還要處理好大小主題層次關系。
基本內容,就是“說什么”。做文章講究“鳳頭、豬肚、豹尾”,豬肚即文章內容,要求文章內容要象豬肚一樣豐滿有物,科教片的內容也是如此,要言之有物,有知識性和科學性。說什么,涉及到選材,選材關聯內容的豐滿與否、關系主題的清晰與否,這是策劃的重中之重。一部科教片不可能替代科教書,做到事無巨細、面面俱到,因此內容選材要“挑挑揀揀”,留下能夠表現關鍵的環節,能夠解決技術重點、難點和疑點的素材,去掉或減少普遍知曉的知識、程序和步驟。在選材上,注意對象與目的,注意從龐博復雜的材料中選擇、發掘最能揭示主題本質的典型材料、關鍵材料。當然,還要注意選擇形象具體、鮮明的材料,這一切,都要作者在大量的素材中反復比較、篩選,選取精華。
結構框架,就是“怎么說”,即將選好的材料進行合理布局,按一定的順序將所要說的內容清晰地表達出來,讓觀眾理解和接受。結構的合理與否,先說什么、后說什么,直接關系到科學內容的表述,也關系到片子的效果?？平唐慕Y構框架,一般要從邏輯思維與形象思維兩個角度來權衡,對于種植、養殖等題材的農業科教片來說,農作物從種到收獲,畜禽從出生到出欄,都有一個生產周期,都遵循自然生長規律,這個規律就是我們安排結構時必須把握的邏輯順序。同時,作為影視作品,在安排畫面結構時也要考慮畫面傳達出的形象順序必須符合事物本身由表及里由小到大的形象規律。因此在策劃結構框架時,總體結構是遵循技術內容本身內在規律的,內容不能隨意布置,如果為了藝術效果,可將出彩的、吸引觀眾的情節內容放到開篇或是某個特定位置,跳出傳統的順序,但主體技術內容仍是不可變動的。
由于結構是節目策劃的重要內容,因此這里介紹幾種常用的結構。一是按事物的發展規律安排。這種結構多適用于科學邏輯比較強的題材,節目內容、段落之間相互承接、緊密相關,一般不能隨意調換。二是按照時間發展順序,即“條狀縱向結構”。種植、養殖類的題材,很適合這種形式,作為生命體,從小到大都有一個完整的時間過程。這兩種結構方式體現在農業的動植物對象上,一般是相通的,即對象本身的時間順序就是自身發展規律的順序。因此農業技術推廣節目大多數都是采用這兩種結構方式。三是按照人們對事物的認識規律――由表及里,由淺入深,由此及彼,由局部到整體,由想象到本質的方式安排結構。這也是農業科教片中常見的一種結構方式,比如關于動植物疾病的節目,一般都是采用由癥狀到病因到防治方法這種結構,而不是按照先病因再癥狀的事物發展規律來組織結構。這種結構也適用于農業科普片或是兼有文化探尋意味的手工藝制作節目。四是按空間變化,即“塊狀橫向結構”。“塊”與“塊”之間沒有必然的聯系,各自獨立成章。技能培訓類節目多用此種結構,如《茶藝》節目中,將茶的種類,茶具,不同茶的茶藝等分別介紹,就是采用的這種結構。五是時空交錯的結構方式,即按事物時間發展過程中的空間交錯來敘述的一種結構,多用于既要考慮事物時間順序又要考慮在不同時間點上的空間狀態,內容比較豐富,主線不很單一的科教題材。這種結構可以化繁為簡,化多線為單線,創作的痕跡較濃,但要求編導有比較嫻熟的把握結構的能力。結構的形式是多樣的,比如常見的還有懸念式的,對比式的等等,完全可以由編導發揮創造力,做到形式活潑、生動、多樣。
策劃的另一項重要工作是設計表現形式,就是考慮內容采用什么技術手段表現出來,是實景拍攝配解說,還是專家采訪、人物現場示范,還是采用動畫圖表來說明;是常規拍攝還是需要微距、逐格、甚至水下等特殊拍攝。這些都需要在拍攝前的策劃中確定出來,從而指導節目腳本的撰寫和拍攝的實施。采用什么表現形式,一般由所反映的技術內容來決定,對于一般拍攝就可以表現清楚的內容,沒有必要采用復雜的形式表現,對于常規拍攝看不到的內容,如原理、結構,過大或過小的事物則應該采用動畫或特殊拍攝手段。如獲得優秀農業節目的《秸稈反應堆》這個節目,編導為表現清楚反應堆放出二氧化碳的原理,在拍攝前就設計出動畫,使之后的拍攝針對性更強,最終節目也在動畫的配合下更加清晰美觀。
三、如何撰寫策劃
在明確了策劃哪些內容后,編寫策劃往往就是“順理成章”了,但在理內容、理結構的過程中,必須按照一定的規律和步驟。即:查閱資料、咨詢專家、現場調查和撰寫策劃。
查閱資料是第一個重要環節,一般可推廣的農業技術不會是剛剛產生,因此技術內容往往能夠在網上或是農業書籍上找到,但應注意搜尋資料必須是多方面的,不能只看一家之言,必須通過比較核實后選取最有普遍借鑒意義、最具有權威性的技術來反映。經過整理后的資料,還必須咨詢專家,再次確定技術內容的科學性。這個環節很重要。技術內容的科學無誤,這是教育類節目的核心本質,因此資料的正確與否?實踐中是否存在更新的技術?其中的數據是否準確?這些都要請相關專家進行審核。現場調查是對片子拍攝難度的一個摸底,也是編寫節目策劃中的一個步驟。文字易寫,但落到紙上的內容是否都能拍到畫面,編導要提前調查清楚,即使不能去現場調查,也要通過其它方式了解全面,如果一些關鍵內容拍不到但又必須通過畫面展現,編導就得在策劃中設計出要采用的特殊拍攝手段或者動畫表現。最后步驟撰寫策劃,是對可用資料的提煉與歸納,也是對節目內容和表現風格的一個整體概括,不論字數多少,應具備以下幾個特點:
一是技術內容完整、順暢。有開篇、有主體、有結尾,核心內容技術環節交代充分、完整,連接順暢。二是結構層次清晰、分明,盡量描述出三級結構層次,即節目分為幾大部分,每一大部分包含幾個小部分,每一小部分具有幾點內容,每一點內容要用簡潔的話語概括出重點和主體意思。三個層次,逐級深入。三是重點、難點突出,能夠體現出編導對全片內容的詳略把握和對關鍵內容的挖掘,形成節目的特點和看點。四是表現形式得當到位。對于要采用的各種表現手法,如拍攝、動畫、模型、設計故事情節等,應必要和恰當,在策劃中應明確標識出來。
【關鍵詞】 電視策劃 教學模式
【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）06-0054-02
廣播電視編導專業作為最近幾年招生火爆的本科藝術類專業方向，其課程體系強調理論與實踐的有機結合，以培養學生動手動腦能力為主，作為該專業方向的基礎理論課程《電視節目策劃》直接關系到學生電視思維方式的培養和訓練。
作為電視節目生產、制作、傳播過程中極為重要的環節，電視節目策劃具有非常重要的作用，策劃的成敗關乎了電視節目的未來命運。因為電視節目策劃特有的起點性意義，受到了各高校相關專業的高度重視，在很多開設了廣播電視編導專業的高校紛紛將《電視節目策劃》課程設定為廣播電視編導專業必修的重點基礎課程。
從這門課程現有的相關專業研究看，關于電視節目策劃的書籍基本分為以下兩種寫作方向：一是以電視節目或者電視欄目類型為依據從點的角度進行具體的分類研究，如項仲平編著的《電視節目策劃》、胡智鋒主編的《電視節目策劃學》、張靜民主編的《電視節目策劃與編導》等，將電視節目的策劃對象分為電視新聞節目、電視綜藝娛樂節目、電視紀錄片、電視劇、電視廣告等類型，然后就各類型節目的特點進行相關策劃方法的教學研究，以這類教材為依據進行的教學，常常讓學生缺乏系統的策劃思維訓練，每個點都有涉及但每個點都沒有深入，教學停留在簡單的業務總結階段；另一種是以電視策劃的思維理論為重點，從面的角度進行電視策劃思維方面的研究，如王井、智慧主編的《電視節目策劃》、雷蔚真的《電視策劃學》，這類教材強調策劃思維的基礎理論，突出理論層面的策劃思維技巧的研究，但這類的教材因為篇幅的關系，往往不能兼顧具體電視節目的策劃方法研討，同時缺乏互動訓練，讓學生的學習僅僅停留在理論層面。
本人在兼顧教學的同時，長期從事一線的電視節目策劃與制作工作，接觸過很多經過了《電視節目策劃》課程學習的學生，這兩種教學方式培養出來的學生在電視節目策劃實踐上都存在很大的不足，敢想的學生往往不能拿出具體可行的方案，而能夠做具體方案的學生往往思維受限，方案縮手縮腳，缺乏大膽地突破。所學非所用，是現在教學最大的尷尬，如何培養一個真正具備宏觀層面的方向性策劃思維能力和微觀層面的可操作可行性策劃實作能力的學生，是目前《電視節目策劃》課程教學設計的重點。
重慶師范大學傳媒學院在《電視節目策劃》課程設計方面進行了很多研究，并從廣播電視編導專業2000級開始將《電視節目策劃》設計成“2+2”的教學模式，每周四學時，理論和實踐學時各占一半，強調了理論與實踐雙軌并行。從廣播電視編導專業2011級開始，傳媒學院在《電視節目策劃》“2+2”教學設計基礎上開設《電視欄目策劃與制作》選修課程，試圖在具體欄目策劃與制作方面強調對學生的訓練。本人在《電視節目策劃》課程的教學中進行了階梯式互動教學的實踐，具體方法如下：
一、背景教學
背景教學即《電視節目策劃》理論部分的教學鋪陳，主要分為四個方面：
1.環境教學：通過教師對當下電視產業發展態勢的分析，讓學生站在一個更高的高度對電視節目的生存環境、制作水平、文化氛圍等有一個基礎的了解；
2.對象教學：給學生普及電視觀眾學的相關知識，讓學生對電視節目策劃制作的對象――電視受眾有更全面的認識和了解；
3.內容教學：這個環節重點普及不同電視節目類型的基礎特征，讓學生掌握電視節目類型學的相關內容，學習各類電視節目策劃要領；
4.方法教學：介紹電視節目策劃的幾種思維方法和電視節目策劃書的寫作，面對一個項目，可以從哪些方面進行思考，從哪些方面進行評估。
以上幾個方面構成電視節目策劃背景教學的內容，目的是讓學生在開始進行策劃之前開拓思維，熟悉對象，了解方法，然后才有可能進行下一步的階段式互動策劃思維訓練。
二、階梯式互動的電視節目策劃思維與訓練模塊設計
階梯式互動教學的具體方法如下：
1.教師將學生隨機分組，讓學生學習在陌生的策劃小組中互相了解互相磨合，培養學生配置力協調力；
2.分階段分配訓練任務，完成項目策劃，以策劃展示、策劃答辯的方式對策劃成果進行驗收；
3.邀請行業專家（電視節目制片人、頻道策劃總監、廣告策劃人等）參加策劃成果展示會，對學生的策劃進行推廣，將教學與企業需求接軌，為學生反饋來自生產第一線的實用信息，同時也讓學生有機會走出校園讓策劃獲得實施。
通過階梯式的互動教學，學生可以再老師的幫助下取得階段式的成長：
第一階段：身份轉變，由學生轉變為電視策劃人。該階段的目的在于對背景教學階段所學的具體思維方法進行針對性的有效運用，如用組合思維法策劃一檔節目、用嫁接法策劃一檔節目等。該階段策劃只要求學生能用具體的方法完成方向性策劃，不要求完成具體方案。
第二階段：改版策劃，即對現有的電視節目類型進行改版的方向性策劃，該階段的訓練目的在于訓練學生對現成的節目樣式進行拓展性的思維訓練，在模仿他人策劃的基礎上進行創新性實踐。
第三階段：活動策劃，即針對現有的具體節目進行周邊推廣策劃。該階段訓練的目的在于結合前兩個階段訓練的成果，針對具體事件進行策劃，考查學生對于一個策劃的可行性可操作性的思考。
關鍵詞：電視編導；策劃；創新模式
中圖分類號：J911 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）35-0141-01
廣播電視編導專業是20世紀90年代伴隨傳媒事業迅猛發展而興起的一個新興專業。隨著社會經濟的進步，人們對精神文明和生活娛樂的需求也在提高，對公眾傳媒業提出了更高的要求。而創造受歡迎的優秀電視節目，必須堅持以創新思維為基本理念，進行科學的節目策劃。
一、電視編導策劃的重要性
當前，隨著電視體制的改革，電視媒體間的競爭愈演愈烈。尤其近年來網絡媒體的異軍突起，使得電視策劃成為電視節目、欄目甚至頻道、電視臺工作的重要環節。策劃一開始就決定著電視節目的成敗，影響著電視節目的質量。對電視節目來說，好的節目策劃是成功的一半，策劃也可能成為節目新的增長點。從節目的定位、節目設置及選題，每個環節都必須進行科學合理的策劃。
二、電視編導策劃的原則
作為電視節目藝術創作的核心人物，電視編導需要遵循以下幾方面的策劃原則：
（一）堅持創新原則
策劃本身就是創新，新聞內容要新，電視節目更要出新。只有在內容上、形式上、制作手法上、包裝上不斷出奇制勝、新意迭出，有獨特的視角、有新奇的創意，才能抓住新問題，創造出與眾不同的信息，才能在日趨激烈的媒體競爭中立于不敗之地，取得最佳社會效益和經濟效益。
（二）正確的導向原則
電視節目的策劃既要考慮到以正確的輿論引導觀眾，實事求是，將輿論導向健康向上的社會風尚傳播，同時又要考慮到觀眾的需求。把握兩頭，巧妙結合，才是節目策劃的出發點。
（三）觀眾心理原則
受眾心理包括一般心理和特殊心理兩部分。一般心理指絕大多數觀眾共有的心理。特殊心理指不同年齡、不同職業、不同文化層次和不同性別等特殊觀眾的心理。掌握觀眾的一般心理可以使我們在宏觀上把握廣大觀眾的心理需求，盡可能地去滿足他們正常需要，并加以適當引導，掌握觀眾的特殊心理，才能從微觀上根據不同觀眾制作出不同需求的節目，實現向社會全方位覆蓋與滲透。
三、電視編導創新思維的激發和培養
電視編導工作是電視傳播工作的一個重要組成部分，是電視紀實作品的最主要的創作核心工作。電視編導需要不斷激發創造性思維去大膽創新，才能創作出在主題上有所挖掘、形式上有新招、風格上有新意的電視節目。
（一）不斷推陳出新
在信息全球化的時代，只有不斷探索新路子，才能創作出內容豐富、形式多變的電視節目，贏得觀眾欣賞，從而提高節目的生命力。
（二）建立科學的機制，激發電視編導不斷創新
電視編導的創新條件主要包括創新意識、創新能力、創新知識和創新思維，這些創新的條件需要有科學的激勵機制。創新意識是創新活動的前提和動力，是充分發揮創造主動性的保障。創新能力是創新實踐得以實現的能力要素，激發電視編導的創新能力，除自身主觀因素外，還需要創造有利的外部環境因素。例如，獨立的制片制度能夠給獨立制片人創造集思廣益、發揮才能和冒險的空間，有利于形成個人的風格。創新知識是創新活動的工具系統，知識與能力之間的相互轉化代表著一個人的創新能力的發展程度，如果接受的都是陳舊的觀念、單一的知識和僵化的思維，那么難以建構成新的思想，無法實現創新。創新思維是創新活動的基礎，離開了正確的創新思維，創新意識就落入單純為創新而創新的神游。
（三）習慣性思維與創新思維相結合
好的策劃來自于大量信息的捕捉串聯和打破常規的重新組合。習慣性思維都是單向思維，代表著豐富的經驗，而創造性思維是多方向、多角度、多層次的思維過程，特點是大膽假設，各方論證。電視編導如果能夠經常有意識地將兩種思維相結合，使其相得益彰，那么創新能力將不斷加強。
（四）競爭與協作相結合
競爭是群體活力的象征，在優勝劣汰中隊群體的發展和創新精神的激發有促進作用，另一方面協作是群體生存之本，加強資源、人才、素材的流動，有利于群體發揮最佳效能，形成優秀的電視編導作品。
（五）以欄目定位為基礎
電視節目的創新應該基于欄目的定位，而不是游離和脫軌。欄目的定位猶如一棵樹的根，是獲取生命力的基礎，若是與欄目定位相脫離，則創新便像斷了線的風箏，沒有了分量。
四、結束語
隨著電視媒體的不斷發展，從電視臺到觀眾對精品節目的呼聲可謂逐浪拍高，精品是電視欄目安身立命的根本保證。電視編導堅持創新思維，進行科學合理的策劃是創作精品欄目的根本保障。
參考文獻：
[1]曹宗國， 張建紅.電視策劃[M].北京：中國廣播電視出版社，2001.
[2]胡智鋒.中國電視策劃與設計[M ].中國廣播電視出版社，2004.
關鍵詞：電視編導；電視產業；作用
中圖分類號：J911 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）35-0145-01
一、前言
電視編導是電視特有的一項工作和一個職業，在我國，隨著電視專題片而應運產生。隨著電視事業的迅速發展，電視節目名稱越來越固定，分工越來越清晰，職責越來越明確，電視編導的地位也越來越重要。
電視編導工作是電視傳播工作的一個重要組成部分，必須服從于電視臺的根本任務。作為一個獨立的工作部門，電視節目編導還擔負著特定的任務，在整個節目制作過程中發揮著不可替代的重要作用。
二、電視編導的基本原則與要求
（一）藝術創作
電視編導在創作上則具有雙重性――既是作品的原創，又是對所選內容（題材）的表達，即將其電視化，其創作活動貫穿了作品創作的全過程，同時要為社會現實、為政治形勢等時事服務，必須兼顧藝術性。
（二）組織形式
電視編導處于藝術創作組織指揮者、統領者和命令者的地位，決定著創作的方向和形式，引領著創作集體共同完成創作任務，另外還必須是作品內容的創作者，要決定作品的主題、內涵和深度。
（三）工作狀況
電視編導多兼任制片等多項工作，除了藝術創作之外，還要與社會打交道，事無巨細。電視編導因其創作的紀實性質所決定，在創作（拍攝）中不可控性很大。在創作（拍攝）中，由于事件的發展運動性質和紀實作品的拍攝對象的可控性差，電視編導在紀實作品的拍攝中對客觀條件則有很大的依賴性。另外，電視作品大多制作周期較短，時間要求嚴格，并且制作經費緊張，有時還要設法籌集資金。
三、電視編導在電視產業中的作用
隨著電視傳媒產業化進程的不斷推進，節目內容與質量的好壞將會對電視運營機構和電視產業產生至關重要的影響。作為主創人員的電視編導，只有制作出優質的、令電視觀眾欣賞的節目，才能在今天傳媒競爭日趨激烈的環境下贏得青睞，從而在提高收視率的同時提高傳播機構的利潤率。
（一）電視節目產品的設計者
在以觀眾為中心的電視競爭時代，要求電視編導注重電視節目的前期選題和策劃，首先要樹立一個宗旨，即要明確傳播的目標；其次是正確定位，包括傳播內容的選題定位和傳播對象的定位；最后還要確定節目的樣式、風格和結構等。只有在深刻理解電視觀眾的收視習慣、規律以及興趣的基礎上，進行細致認真的節目選題、策劃和設計，才能制作出優秀的節目，并且使得節目生產和傳播所占用的人力、頻道、資金等資源能夠得到有效的利用。
（二）電視節目生產的組織者
產業化的電視節目生產是一種工業式的社會化生產，一期節目的制作通常需要攝像、撰稿、錄音等許多人的配合才能最終制作完成，只有在編導的統一協調下，才能使節目結構嚴謹，首尾一致。首先，在制作之初，編導人員心中要有一個鏡頭和語言的結構框架，認真好設計每一個鏡頭，確保拍攝萬無一失。其次，在拍攝現場，編導各方面的要素都要考慮周全，包括安排好現場攝像機的機位，與攝像師、燈光師或攝像助理等現場拍攝人員協調，以便拍攝到高質量的鏡頭。同時，注意提醒攝像師及時抓拍一些精彩的瞬間和細節，從而使得節目多一些吸引觀眾的“看點”，尤其在一些紀實類電視節目制作過程中，編導把握全局的作用就顯得尤為重要。
總之，一個節目的最終形成要從前期的策劃開始，然后進行深入構思，再有就是拍攝、創新以及后期的制作方面，電視編導在其中都起著重要的作用。
（三）電視產業的發展水平的決定者
產業化背景下的電視競爭其實質就是電視節目及節目質量的競爭，而電視編導作為電視節目的具體生產者，其素質的高下直接決定著其制作的電視節目質量的高下，其群體水平的高低決定著其服務的傳播機構甚至是整個電視傳媒產業的發展水平。
在過去幾十年中，我國電視式的發展模式和策略使得電視機構數量迅速膨脹，由此帶來的人才供應緊張使得大量素質低下的制作人員進入電視行業，導致節目編導人員素質良莠不齊、節目質量低下和缺乏創新。一個明顯的例子就是為學界人士普遍所詬病的電視節目模仿、跟風現象。
四、結論
電視編導工作是電視傳播工作的一個組成部分，起著創作、把關與中介的重要作用，作為電視節目創作生產的策劃者、組織者、領導者，要有效協調各方面關系，參與各項具體工作統籌安排與操作執行，是優秀電視作品創作的核心，并且決定著整個電視產業的水平。
關鍵詞：電視新聞；編輯記者：策劃；意識；創新培養分析
隨著我國經濟的發展以及科技技術的不斷進步，我國的電視新聞媒體也在不斷地發展和完善，尤其是計算機信息網絡技術的應用，推進了電視臺的向前發展，使其有了更多的發展領域和發展空間。隨著社會的發展，電視臺對人才的需求也提高了標準，對于新聞編輯記者的考核方向也更綜合，由于競爭壓力大、社會需求多元化等，電視臺新聞編輯記者的策劃能力、創新能力等都面臨著嚴峻的考驗，這些從業者如何能夠在激烈的競爭中脫穎而出，需要電視臺認真思考，更需要新聞編輯記者主動探索、自我提升、自我學習，增強對新聞內容、主題、形似等的策劃能力和思維。
一、電臺新聞編輯記者具備策劃意識的作用分析
（一）新聞節目質量的提高電視臺是報道、傳播社會實時信息的窗口，新聞節目的質量也在隨著社會的發展而不斷得到提升，電視新聞編輯記者不僅要注重新聞內容，還要重點關注節目的策劃、創新以及內容的整合編排等，對于細節方面的把控，熟悉市場受眾者的喜好需求、了解最新國內外行業發展動態等等，只有各方面相互協調、關聯、銜接好，電視節目的綜合質量提高，才能對觀眾產生較大的吸引力。
（二）可以提升節目收視率隨著人民生活水平的提高，越來越多的人開始追求高質量、高標準、更有創造力的節目內容，但是共同點都是多元化，所以傳統的電視節目逐漸不再受到觀眾的喜愛，由于市場競爭壓力大，很多新潮的電視節目一經播出立馬增加了收視率，這對于那些傳統新聞節目而言，更是沉重的一擊。基于此，創新內容、打破傳統、獨具特色、緊跟時展、融會貫通等編輯思維意識才是電視臺提高收視率長治久安的有效措施，這也是電視臺能夠創收的重要舉措，也是培養觀眾的忠實度的有效方式。
（三）滿足觀眾觀看節目的多元化需求時代在進步，科技在發展，人民的思想也在更新迭代，電視節目的創作方向和內容也隨之而變，新聞編輯記者也要與時俱進，學習探索新興策劃模式，了解觀眾的審美需求，電視新聞節目的發展才能看到的未來。所以電視新聞工作者在電視節目主題、風格等的策劃上需要加大投入。
（四）可以提升節目感染力好的電視節目不僅是要給觀眾傳輸內容，還要能夠帶動觀眾的感情，讓觀眾身臨其境，感受到節目背后的力量以及傳遞出來的價值觀，以起到普世教育意義。電視新聞節目只是一個信息傳播的窗口，如何高效地傳播，除了要關注電視新聞節目的質量、內容，更要注重節目的感染力，所以，在選拔、考核電視新聞編輯記者時，是否具備創新思維十分重要。具有感染力的節目在制作過程中可以通過語言、文字、音樂、故事等多種方式來實現，而如何較好的運用是考驗一個編輯具有創新力的不錯的考驗方式。
二、如何培養電臺新聞編輯記者的策劃意識
（一）加強編輯記者對編排策劃的藝術性創作電臺新聞節目編排策劃的藝術性不僅僅是各種元素的簡單的堆砌，更重要的是合理的運用，電視臺新聞節目可借鑒的案例非常多，最重要的還是要結合我國國情和當地民風民俗特色，適應當地水土環境，不然反而適得其反。所謂編輯，就是要求電視新聞的整體結構需要設計，編排之初需要先設計大綱，以此來優化細節內容，適時調整優化，不僅提升節目的質量，還能傳播有效的新聞信息，同時使得節目具有藝術性。這要求新聞編輯人員不僅要掌握專業的知識，同時還要具備充分的實踐經驗以及獨特的審美能力，才能編輯出令多元化受眾群體滿意的新聞節目。
（二）增加新聞節目的內涵層次隨著時代的發展，科技的創新，許多自媒體大量涌現，人們獲取新聞的渠道越來越多，在這樣的現狀之下，對于新聞信息的深度解讀成了突出重圍擁有核心競爭力的方式之一，因此，新聞編輯記者在內容策劃上可以更加的關注深度和內含，定位受眾的需求，這樣就可以增加觀眾的黏性、做好新聞的引導者。比如，中央電視臺的《焦點訪談》，新聞焦點放在了很多事情的背后分析，深度解讀，有內含和深度，也有權威性，節目偶爾也有輕松愉快的話題，不至于那么嚴肅，是一檔很成功的節目。諸如此類有很多，可以學習借鑒。
（三）增加互動環節，活躍節目氛圍好的電視新聞節目不是電視臺一味地單方面輸出，而是有觀眾的參與，才會有真實性和趣味性，會讓人感覺到這是一檔“活的”節目，所以電視新聞編輯記者要多與觀眾互動，深入群眾，了解他們的需求和想法，只有觀眾的互動參與，新聞節目的才能出質感和動感，例如央視的《今日說法》，就會采用很多案例，有多種社會角色的參與，從社會實際挖掘新聞，針對民眾的實際問題進行新聞報道和分析。
從實際工作的角度講廣播電視新聞策劃就是新聞從業人員根據廣播電視節目以及新聞的具體特點和要求，通過對新聞事件進行整理并加以分析，形成對新聞報道的構思和相關思路、制定好切實可行的方案以及相關措施，增強新聞傳播的效果。從大眾的角度講，更愿意接受和認同架構清晰，思路明確，重點突出，觀點科學的廣播電視新聞節目，策劃工作的質量很大程度上決定了廣播電視新聞節目的質量和播出效果，失去可看性通常是策劃失當的結果。在現實工作中策劃特別必須要堅持幾個原則：即堅持新聞實事求是的原則、堅持積極正確的輿論導向、堅持滿足觀眾需求為目標的原則。在積極總結和發揮廣播電視策劃工作積極作用的同時，也要看到它客觀存在的問題，力爭科學對待、揚長避短。
二、實際工作中存在的問題
在眾多類別的廣播電視節目中新聞類節目是廣播電視節目的喉舌，一直占有重要的位置。廣播電視機構在國際競爭中新聞類節目的廣度和深度甚至直接代表了各自的實力。我國現有的電視臺是按照四級制進行編制的，各級電視臺之間是合作競爭的關系。在新聞資源競爭上，中央臺在全國新聞資源方面占據一定的優勢；各地方臺在本地新聞上略占優勢。改革開放推動了中國各項事業的發展，廣播電視事業更是空前繁榮，出現了各電視臺“百家爭鳴，百花齊放”的空前局面。各家廣播電視機構都下大氣力增加收視率，不惜大手筆的投入，在設備更新，節目設置等方面不遺余力，甚至在收視率方面沒有常勝將軍，中央臺也沒有更明顯的優勢，部分省級電視臺摘得收視率桂冠的情況時有發生。當前情況下各家電視臺各有優勢，各具特色，誰在競爭中占據優勢關鍵還是要看各自的創新能力，看各自在節目創新方面的策劃和組織能力，各家廣播電視機構對于節目創新能力的重視超過以往任何時候。應該看到盡管我國的廣播電視事業得到了長足發展，但也存在一些不足：1、急功近利，盲目追求收視率。很多廣播電視機構盲目追求收視率的攀升，新聞類節目只注重“新、奇、特”，靠嘩眾取寵博得人們的眼球，甚至不惜歪曲事實，甚至惡意炒作在新聞上造假，盡管一時贏得了關注，但失去根基的東西不會長久，既不利于構建和諧的社會大環境，也不利于廣播電視機構自身的發展。事實上受眾對于新聞的關注還要靠踏踏實實的態度和獨到的創新意識。
三、創新思維在播電視新聞策劃工作中的實際應用
（1）具備較強的創新意識是對策劃人員綜合素質的基本要求。廣播電視新聞節目主要依靠自有平臺的傳播，如頻道、電視頻道等，廣播電視節目類別多，要保證良好的播出效果和收視效果，就要求既要保證新聞內容客觀真實，也要對各類新聞內容有輔的解讀，加上獨具特色的新聞評論，能幫助受眾加深理解。放眼全國，真正受歡迎的廣播電視新聞節目對新聞事件進行了深度解讀，如黑龍江電視臺的《新華視點》欄目，受觀眾歡迎程度很高。在廣播電視節目中很好的融入創新思維既是當務之急，也是長遠發展的需要。
（2）創新思維要與時俱進，充分體現務實、新穎的特征。廣播電視新聞節目要時刻保持足夠的新穎性，新穎性是創造思維的重要體現，新穎性表現在形式、內容、編排、評論等諸多方面，有點電視臺在晚六點檔的新聞節目中嘗試了嶄新的新聞播報方式，深受百姓歡迎，如江蘇臺、黑龍江臺等。各家媒體對同一內容的新聞節目在策劃制作上各有一套，就像是不同的廚師對相同的食材，不同的廚師可以烹飪出不同的菜式。展現在受眾面前的新聞事實上直接反映了媒體在策劃上的功力，文本寫作、內容的編排、觀察問題的角度等因素的創新性，都直接決定了節目最終的效果。廣播電視媒體的新聞類節目必須在創新的基礎上強化節目質量，在保持正確輿論導向的基礎上，以滿足觀眾需求為目標實現良好新聞傳播效果，提高經濟效益，體現積極的社會效益，策劃工作者必須結合自身特點和能力提高創新意識，充分發揮自身和團隊優勢打造受廣大老百姓喜愛的廣播電視新聞節目。
（3）以開放的思維開展廣播電視節目的策劃活動。新聞類節目的重要任務就是讓受眾更好、更及時的了解社會的發展和世界的變化。策劃者要跳開僅僅局限在一個新聞事件的思維，要開闊視野，用整體思維和關聯思維策劃廣播電視新聞節目，把與新聞有關聯性的內容的信息進行總結、整合，以廣闊的視角，創新的思維、大容量的信息內涵提升新聞的質量和層次。如鳳凰衛視中文臺的很多新聞類節目都設置了關聯新聞解讀環節，力求從更廣的角度、更深的層次解讀新聞，取得了良好效果，收視率較高。新聞的價值在于不僅要看眼前還要看世界，新聞的本質特征要求策劃者要有開闊的視野，獨特的角度，這樣才能使新聞成為廣大百姓喜聞樂見的精神食糧。
（4）注意在新聞要素上創新。新聞的選題決定了新聞的大方向，在整個新聞制作的過程中有著重要的作用，選題的新穎是新聞內容等要素新穎的前提，策劃者要加強新聞的洞察力和敏銳度，積極在選題上下功夫，突出選題的新穎性，充分滿足受眾的實際需求。廣播電視新聞節目的策劃人員要有良好的動機。管理上要，要積極評價，合理保護策劃人的創新動機，在獨立制片制模式下適度、合理地運用激勵機制，讓策劃人在較為寬松的環境里最大限度的享有創作的自由空間，努力從滿足策劃人高層次需要的角度出發來激發其創新思維，形成策劃團隊和個人鮮明的特色和風格。
四、結語
注重在內容上做文章
1.從小事件中折射大思想。城市臺少兒節目的制作應注重“以小見大”，將地區主流意識落實到文化品味方面。同時，結合少年兒童的成長特點，使少兒的認知由淺入深，由模糊到直觀。一件小事情印證一個大道理，這種潛移默化“養人心志，育人情操”的功能在少兒廣播電視節目策劃中尤為重要。
2012年是珠海歷史名人容閎誕辰140周年的特殊日子，社會各界組織了各種形式的紀念活動，珠海廣播電視臺少兒欄目組抓住契機與電視連續劇《容閎》合作策劃了系列“尋找幼童”選秀活動，甄選活動使全市范圍內青少年更全面深入地學習和了解了珠海人的驕傲——容閎，也讓9歲男童劉人偉與《容閎》結緣。劇組工作的神秘、臺前幕后的辛苦讓劉人偉難忘，表演時對人物劇本的用心揣摹、對情緒的深度把握讓劉人偉思索。片場的幾十天里，演技從懵懂到嫻熟，認識從初淺到深刻，對拍劇從陌生到喜愛，一次次穿越時空的對話，今時與舊日的更疊，劉人偉看在眼里，記在心里，并用他的小手記下這段心路歷程，他的微博獲得了很多小朋友的點擊，以他的體驗為內容的節目也感染了他身邊的小朋友。該片以地方史實為背景，以地方少兒為主要角色，重現了參與攝制珠海歷史名人事件過程中捕捉到的各種見聞及情緒反映，并使少兒觀眾對珠海近代風云人物容閎由不解到了解。地市級節目創作要緊抓身邊的大事小情，激發少年兒童主動探究與思考的學習能力。
2.在大事件中“悟”深道理。廣播電視節目的地區差異不妨礙總體信息的傳遞與交互融通，取材與視野的寬泛是城市臺少兒節目運作中的重點。
2010年初，我國云南遭受了百年一遇的大旱災，總理深入災區指導抗旱救災工作。社會各屆通過捐款、送水等踐行著“一方有難，八方支援”的人道主義精神與民族精神。地方臺媒體焦急著：遠在珠海的我們能做些什么？經過推敲，醞釀出只有從我做起，從現在做起，保護水資源、節約用水，未來才有希望的創作主題“我和水”。于是有了以“水”為主線的系列作品，通過故事、廣告、動畫片等形式與海邊從不缺水的珠海本土孩子一同探討了“水”在地球生存發展史上的重要性，準確地把握住這個主旋律，又體現了地區文化特色。
應避免的誤區
1.忌生搬硬套、人云亦云。滿足兒童需求是兒童節目制作的最高原則，最大程度地滿足兒童需求應該是所有兒童電視節目編導都在不斷追求的一種境界。滿足是有界限的，一味求新求異、嘩眾取寵，失去的不僅是媒體的公信力，還會產生誤導的反作用。家住武漢的張女士讓自己5歲半的女兒穿泳裝參加一模特公司舉行的“楚天親子挑戰賽”活動，結果孩子穿泳裝的照片被人傳到網絡并冠以“兒童車模秀”等名頭。孩子的照片被網絡、報紙、電視等媒介到處傳播，議論聲、討伐聲、罵聲不絕于耳。張女士的慘痛教訓折射了這個時代對“童模之傷”的反感，傳導了全媒體對事物的敏感神經，也是少兒節目策劃力應避免的硬傷。
城市臺少兒節目策劃既要尊重歷史，又不得產生顛覆優良傳統、惡搞英雄人物、褻瀆文化經典、調侃崇高精神的語言、畫面和情節。既要追求藝術欣賞性，又得避免營造“眾星捧月”氛圍及過度宣揚童星的效應。
2、忌脫離收視群體，防止節目形態定位失衡。廣播電視作為傳統媒體，在全媒體的大力沖擊下依然成為少年兒童守候之地，除了它的主流意識占主導地位，還有節目堅持以未成年人為本的原則。必須從當代未成年人思想和學習生活實際出發，鼓勵少兒的創造性思維，尊重他們異想天開的想法，不搞成人化，不用成人的思維方式和習慣束縛未成年人。全媒體環境下信息的多元讓父母手中的遙控器緊張，反之也更刺激節目創作者的責任。少兒節目定位的擴大化、邊緣化與模糊化，是節目策劃的瓶頸。取消少兒廣播電視節目中成人的話語霸權，明確少兒在電視節目創作中主動參與的地位，以少年兒童為節目的主體，重視兒童在參與過程中的愉悅程度，是改進節目創作作風，拉近收視客體的法則。城市臺少兒節目貼地氣，小觀眾才買賬。
關鍵詞：電視專題片西部策略發展
電視專題片是電視節目系統中一個具有鮮明創作特色的節目形態。它不同于其他任何電視節目，也是因為它有自己不同于其他電視節目的獨特價值。經過多年電視專題片的拍攝實踐，證明這種特點越來越明顯，它獨特的價值體現得越來越分明。
電視專題片是當代人審視現實生活的重要窗口。觀眾可以通過小小的屏幕，看到整個社會生活，電視專題片也可以把整個社會及人們生存的情況，通過電視屏幕輸送到每一個家庭，達到信息共享。當下關于西部社會發展的討論中，電視作為最為快捷、內容最為豐富的傳播媒體，已經成為社會發展中不容小覷的一部分，通過電視專題片，西部老百姓可以及時、準確、深刻地了解到當前西部社會發展的總體狀況，還可以了解到發生在自身周邊小環境范圍內的變化，又可以及時地反饋自己的見解，真正做到和社會互動，使電視貼近生活。
電視專題片是目前電視總體制作水平的體現。從目前中國電視發展的特點來看，在諸多的節目形態里面，有三大節目支柱：電視新聞、電視專題、電視文藝。電視新聞主要是給觀眾提供真實的信息；電視文藝主要是給觀眾帶來審美愉悅。在諸多的電視節目里面，把新聞去掉，把文藝去掉，剩下來的所有電視節目都可以囊括在專題里面。西部電視傳媒業的發展，任重道遠，但是作為電視節目三大支柱之一的電視專題片無疑是一個最為合適的切入口，它獨有的大包容量，以及目前在全國范圍內所受的重視程度，都可以產生帶動力量。
樹立精品意識，創建品牌延伸機制
電視專題片從節目定位、節目取材、節目周期等方面都具有較強的獨立性，有其特有的活力和張力。
日本主持人筑紫哲將電視節目分為兩類：一類是電視觀眾想看的節目，一類是電視臺希望觀眾看的節目。如果欄目日常播出的是“觀眾想看的節目”，那么專題片應該是一個欄目厚積薄發的窗口，應該是力量積蓄一定階段后的迸發性的報道，這種力量可以是社會形勢累積或是編導思想認識沉淀所形成的，可以歸結為“電視臺希望觀眾看的節目”。專題片產生的社會背景、作者思路和所涉及的題材結構是決定專題片較易形成精品的先決條件。
由于日常欄目受時長、形式、定位、板塊的制約，對題材的把握往往缺乏層次和深度。專題片就成為電視深度報道最常用的節目形態?！?日7頻道》是北京電視臺的品牌欄目，2003年“十一”和2004年“五一”期間，利用黃金周，連續7天推出解決集貿市場菜農子女入托問題的專題片《菜娃樂園》和關注低保貧困人群，倡導完善社會捐贈制度的《愛心家園》，從時間長度和節目形式上有力地保證了節目的完整性和深度性。制作專題片必須要有精品意識，一般而言，專題片所觸及的社會現象及文化背景有一定的關注度，因此在題材處理上必須精雕細琢。作為電視臺希望觀眾收看的節目，如果沒有精品意識，粗制濫造，不認真分析題材、形式、找準觀眾的興趣結合點，專題片將失去其存在的價值。市場經濟追求產品邊際利潤的最大化，在樹立品牌的同時，依托品牌效應，形成核心價值的產業化。電視節目進入市場也必然遵循這一市場規律。專題片作為特定題材的電視作品，較易產生社會共鳴，從而能在特定時期內迅速形成節目品牌。北京電視臺制作的《我在北京》作為非典后的城市宣傳片，在非典后重新樹立北京形象，宣傳北京，不僅在北京臺、中央臺播出，還在CNN等國際主流媒體進行了多次播放。節目制作成中英文雙版DVD，在國際會議上向世界各國代表發放，并翻譯成9種主要外語，制成DVD和錄像帶提供給我國駐外使館用于對外宣傳。正因為此片的成功和影響力，北京電視臺特別設置了一檔《我在北京》的欄目，進一步擴展專題片引發的品牌效應。另外，電視品牌延伸的典范莫過于迪士尼公司的動畫節目的收益，分為節目發行、卡通形象的專利權買賣和經營主題公園等。一個節目的成功推出，迅速帶動了節目引發的產業鏈，最大限度地開發了品牌的市場價值。
電視專題片的策劃與包裝
在媒體進入融合時代，電視節目品牌化經營的今天，作為一種獨立藝術品種的電視專題片，在受眾日益挑剔的目光中如何完善自己，是當前媒體不得不面對的問題。電視專題片不要求時效性，它追求歷史的、文化的和社會價值，它兼容某些新聞的特性，但與新聞有著本質的不同。它的重要功能是“對事實和對真實自然的人、人性的高度尊重與揭示”。因此它既不會取代其他電視藝術形式，也不會被其他電視藝術形式所取代，有著頑強的生命力。回顧我國電視專題片的創作歷程，我們不難看出它身上的時代烙印。而今的電視專題片已經開始拒絕枯燥無味的敘事和冗長的鏡頭，而注重追求“可視性”、“節奏性”、“故事性”。這就需要對電視專題片進行全方位的立體的策劃與包裝。專題片首先要精心選材。專題片可涉足的范圍極為廣泛，包括會議專題、歷史題材、民生報道等，而選題的關鍵是在于它們的內涵價值。專題片，因為有深刻的思想內涵從而給了觀眾一個心理切入口，使觀眾能動地介入到專題片中，產生情感的共鳴，達到心靈的互動，然后帶著思索離開。其次專題片的策劃還要從制片觀念上進行調整。真實性是電視專題片自始至終的追求。通過紀實手法的運用和表現，讓人們感受到真實再現的品格，這是一種平民化的意識的表現，它平視、客觀的特點賦予了電視專題片感染力和生命力。所以在制片時，策劃者應該盡可能地避免主觀色彩的說教，而要從受眾心理的角度給專題片定位，彰顯平民意識。
沒有策劃和包裝的專題片是黯然無色的，沒有加工的素材是平淡無奇的，電視專題片排斥人為的虛構卻不排斥創作者的藝術表現，這就需要采編人員深入挖掘電視表現的潛力，整合人才和聲畫資源，全方位進行包裝。電視策劃首先是一種智力投入，它不僅僅是一兩個點子，而是許多創意的集合，它就像是一條貫穿節目始終的智慧線，在節目中承擔了思想引擎的作用。電視策劃就是理論對實踐的支撐。沒有相關知識的積累、人生閱歷，不了解電視媒體的特點和優勢，是難以勝任的。這就要求專題片的制作人員應該是一個多面手，既具備較高的思想文化素質、藝術審美能力，還要擅長計算機操作。這樣才能在節目的定位、創意、制作上進行大膽的嘗試與創新。另外，電視制作軟件的強大功能支持，也是為電視專題片的制作提供廣闊的空間。比如蒙太奇手法的巧妙運用，各種特技、濾鏡、漫畫、圖表、照片、字幕的恰當使用，使得電視專題片精裁細剪，風光無限。總之，電視專題片的策劃與包裝是一個無限廣闊的空間，經過精心策劃和包裝的專題片，就像一座完美的雕塑，立體地呈現在觀眾面前。但是也應該注意，電視策劃與包裝雖然不排除人為的虛構、不否認創作者的藝術表現，但這種藝術表現強調的是真實自然，它追求異彩紛呈，不提倡光怪陸離；要求容量和深刻，拒絕繁冗和堆積。
人才是關鍵
即將到來的數字電視時代，對電視從業人員的要求更加嚴格。數字電視相對于傳統電視革命性的發展，使得電視節目的制作也隨之發生了革命性的變化，這就進一步要求電視工作者從技術創新到思維創新都要有個全面的變革，只有這樣才能確保積極地適應數字電視時代。在未來的電視節目制作中，能否發揮數字技術的力量，關鍵在于創作人員的創造思維和想象力。因此電視節目的制作者要引進專業知識技術人才，在強調從業者綜合素質的同時，更加強調專業素質、專業理想?；跉v史原因，西部電視機構中，有過硬專業素質的人才較少，大多數職工都是經過短期培訓之后直接上崗的，有的處于半學半工作的狀態之中，這部分工作人員，對電視媒體本身的認識程度較淺，自然對電視節目的審美性、思想性等各個方面的理解不夠到位，再加上電視文化本身緊跟時代的步伐，變化遠遠快于其他文化形式，在這種情形之下，勢必會影響到電視專題片思想深度和審美高度，從而影響到電視專的題片的整體發展。近些年來，由于我國廣播電視業的進一步發展，各大高校先后開設了電視新聞專業，培養出了一大批掌握了先進專業知識、精神勁頭十足的年輕的專業人才，所以西部的電視機構應該放棄舊有觀念，推陳出新，廣泛引進人才，為電視專題片的發展注入新鮮血液。
與網絡聯姻
當今社會，互聯網幾乎無處不在，它的作用滲透到了人們生活的各個方面，與其他媒體相比，它的傳播力度和廣度有著獨特的優勢，它最容易跨越空間，實現信息最廣闊的傳播。所以對于業已成熟的電視而言，與網絡聯姻，無論是對其節目的推廣還是擴大其自身的影響力，都有著不可估量的作用。電視專題片理應借助最新的傳媒形式――網絡，創建屬于電視專題片的網站。在西部的電視媒體中，寧夏電視臺率先上網，于2000年1月1日開通了寧夏電視臺國際互聯網站，成為西北省級電視臺中第一家電視節目在網上實現視頻播出的媒體。據央視索福瑞2002年統計，寧夏衛視覆蓋人口1億，綜合人氣指數居全國第14位。寧夏電視臺能夠取得這樣的成績與電視上網有著莫大的關系，所以說，西部各大電視機構應該積極借鑒這樣的成功經驗，運用新的形式，擴大自身的影響，為電視專題片的發展營造一個比較新穎寬松的環境。另外，建立一個關于西部電視專題片的專門網站，一方面可以增進西部各電視機構之間專題制作交流，另一方面也可以利用互聯網，將西部優秀的電視專題片推廣出去，開拓市場，逐步形成一個穩定的創作群體的聯系站。
外部環境的扶持
電視作為國家事業不可或缺的重要組成部分，國家政策在極大程度上左右了其發展進步，可以說政策的積極調整就意味著電視整體創作環境的變化。因此要依靠政策全力扶持，推動西部電視專題片事業的發展，培育電視專題片創作隊伍中的鮮活因素，給他們提供更大的便利和展示空間。電視臺應積極鼓勵獨立制片人的電視專題片作品在電視臺播出，為市民的DV創作安排獨立的節目時間，在允許多元化的電視專題片形式并存的同時，片酬待遇予以一視同仁，以吸引更多社會力量主動參與電視專題片的繁榮。對于獨立制作人和DV創作者的作用，我們也可以理解為是一種更便于采納的人力資源，這一方面降低了電視臺專題片的制作成本，另一方面也實現了本土專題片的資源配置。除此之外，地區及省級電視臺的節目設置還應該進一步放開，以利于營造寬松有利的專題片制作的環境。
參考文獻：
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