時間：2023-05-29 18:20:19
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇美女與野獸童話，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
眾所周知，熟知的童話故事一直是人人心中最美好的回憶之一。往往一些經(jīng)典的童話故事可以伴隨人們的一生。無論是孩子還是大人，每每想起童話故事，心中總是氤氳著一股美好而浪漫的情懷。真人版電影《美女與野獸》改編自德國格林兄弟經(jīng)典童話故事，電影尊重原著，同時再現(xiàn)了迪士尼1991年拍攝的動畫片的情景，喚醒了許多觀眾童年的回憶，滿足了觀眾對夢幻般童話電影的審美需求，讓觀眾充分領(lǐng)略了迪士尼童話電影藝術(shù)高超的藝術(shù)魅力。
二、影片定位與亮點分析
1、雙重定位分析
《美女與野獸》的定位主要體現(xiàn)在兩個方面。一是影片的觀眾定位，影片主要面向喜愛童話故事的少兒觀眾群體、追憶童年的青年觀眾群體以及感知情懷的中年觀眾群體，其中更以青年女性觀眾為主。二是影片故事選題的定位，此定位以目標(biāo)觀眾欣賞需求作為影片拍攝的選題標(biāo)準(zhǔn)，輔以運(yùn)用現(xiàn)代電影制作技術(shù)，力求打造觀眾喜愛的好萊塢電影風(fēng)格。
2、影片亮點分析
2.1故事內(nèi)容亮點
在故事內(nèi)容的選取上，迪士尼將永不過時的經(jīng)典童話故事作為主題，尊重格林兄弟原著，這本身就是一大亮點。相比于其他真人版童話故事來說，《美女與野獸》更加體現(xiàn)了對原著的尊重，情節(jié)上基本完全符合原著的描寫，高度還原，大走甜美少女路線1。
2.2技術(shù)亮點
影片采用真人還原動畫情節(jié)的手法，更能融入人物感情。結(jié)合3D技術(shù)制作的動畫效果，使動畫形象栩栩如生，其中場景以和動畫版《美女與野獸》極為神似而為觀眾所稱道。這些炫“技”術(shù)在《愛麗絲夢游仙境》《奇幻森林》和《沉睡魔咒》等電影中便已經(jīng)有所展現(xiàn)，這次更是大行其道2。
三、影片經(jīng)濟(jì)效益分析
1、票房收入
《美女與野獸》上映初期，票房就一路飄紅，創(chuàng)下了北美市場春季檔的動畫票房紀(jì)錄。最新版《美女與野獸》幾乎沒有任何創(chuàng)新性改編，但這不妨礙它的收入頗豐，甚至遠(yuǎn)超迪士尼的預(yù)期。根據(jù)貓眼票房實時數(shù)據(jù)，《美女與野獸》在中國上映首日票房為8529萬元，上映三天累計票房3.07億元，成為迪士尼公司的又一部堪稱票房大賣的經(jīng)典真人版動畫電影3。
2、衍生品收入
其實對于迪士尼來說，票房收入并不是最主要的，只是占了迪士尼盈利總額的一小部分。絕大部分的收入都來源于迪士尼開發(fā)建造的迪士尼樂園、游樂場、主題公園、食品玩具、衣服鞋帽等衍生品收入。迪士尼為旗下這些衍生品輸入了大量的客戶資源，而這些龐大的消費(fèi)勢力大部分來源于迪士尼的電影受眾。
四、市場營銷策略分析
真人版《美女與野獸》有著準(zhǔn)確的市場定位，優(yōu)秀的藝術(shù)表演團(tuán)隊，其市場營銷策略也頗有可圈可點之處。《美女與野獸》的市場營銷策略主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
1、運(yùn)作團(tuán)隊管理
影片不僅有強(qiáng)大的演員陣容，還有一批專業(yè)的管理運(yùn)作團(tuán)隊。美國迪士尼電影公司成立于1923年，距今已有近百年的歷史。長期以來，迪士尼公司制作的動畫人物形象可謂家喻戶曉，深入人心。迪士尼公司以打造動畫電影為主，多年來經(jīng)驗豐富，對市場動向十分了解。其經(jīng)典代表作《白雪公主》《灰姑娘》《獅子王》等童話故事均獲得一致好評。繼這些經(jīng)典案例之后，迪士尼公司又專心致志地打造真人版童話《美女與野獸》，其團(tuán)隊陣容強(qiáng)大，水平專業(yè)，再次創(chuàng)下了票房紀(jì)錄。
2、拍攝資金來源
迪士尼公司的拍攝資金主要來源于自有資金、大量借貸、兼并收購企業(yè)、以較低成本進(jìn)行融資及特許經(jīng)營等方法。其自有資金主要來源于電影票房及衍生品收入，迪士尼樂園、迪士尼品牌商品、電視行業(yè)與互聯(lián)網(wǎng)行業(yè)銷售收入等，這些衍生品的收益可以使迪士尼公司收獲大量的資金用來投入電影的拍攝。其他方式的資本收入則通過相關(guān)運(yùn)作策略對資金進(jìn)行收納。
3、宣傳手段
3.1硬性宣傳手段：通過廣告媒體、網(wǎng)絡(luò)媒體等電子手段進(jìn)行宣傳，提高影片知名度，在報紙、雜志等平面媒體進(jìn)行廣告刊登，多渠道進(jìn)行宣傳。3.2軟性宣傳手段：在各類媒體上適當(dāng)時間宣傳童話故事藝術(shù)鑒賞、與影片相關(guān)人員有關(guān)的軟性推廣文章等。
4、推廣策略
4.1網(wǎng)絡(luò)媒體推廣：聯(lián)系新浪、騰訊等知名網(wǎng)站，電影上映信息，通過微博、微信等平臺組織轉(zhuǎn)發(fā)點贊抽獎活動，吸引觀眾眼球。4.2衍生品售賣：設(shè)計制作《美女與野獸》人物形象玩偶、錄制主題音樂發(fā)燒光碟、售賣相關(guān)人物服飾、開放迪士尼主題樂園體驗等進(jìn)行宣傳。4.3采取事件營銷手段進(jìn)行推廣。
最近我讀了一本童話書，是蘇格蘭著名作家安德魯·朗的作品，名字叫《美女與野獸》。
這本書講的是一個叫貝兒的美麗女孩，在城堡里和一位被變成野獸的王子建立了深厚的愛情，在代表野獸生命的玫瑰最后一片花瓣即將凋零的時候，貝兒對野獸表達(dá)了自己的心意，使野獸變回了王子。
這個故事給了我很大的啟示，它的寓意是只要人與人之間互相信任、相親相愛，就能創(chuàng)造出和諧的世界。
讀這本書的時候，我覺得我與女主人公貝兒相差很遠(yuǎn)。
記得有一次，我買了一支嶄新漂亮而且多功能的圓珠筆，我很喜愛它，拿它當(dāng)寶貝。下課時我出去玩，上課的時候我的筆就不見了。我很著急，把嫌疑犯的目標(biāo)轉(zhuǎn)到了我同桌的身上。首先，她離我最近，而且下課沒出去，還有我把筆拿到學(xué)校時，她對這支筆非常喜歡，好幾次都向我借筆用。所以，我生氣的對她說：“你這個小偷，快把我的筆還回來！”同桌奇怪的瞅著我，說：“什么筆？我沒偷啊。”我更加憤怒了，索性一扭頭不理她，還準(zhǔn)備下課告訴老師。老師聽了之后，在全班同學(xué)的面前說：“同學(xué)們，今天上午我們班于好同學(xué)的筆不見了，我希望偷筆的那個同學(xué)盡快還給她，要做一個誠實的孩子。你偷東西老師不怪你，但是如果你知錯不改的話，老師就不客氣了。”果然，下課后，我前桌的那個男生怯怯的把筆還給了我，還向我道歉。我立刻意識到我誤會了我的同桌，臉上火辣辣的，不知說什么才好。
通過讀《美女與野獸》這個童話故事，我明白了人與人之間要沒有猜疑，沒有欺騙，互相信任，真誠相待才能創(chuàng)造出一個誠信世界。
石家莊市井陘縣秀林鎮(zhèn)北秀林小學(xué)五年級:于好
“震撼”“干凈”“出乎意料”――這是《太陽鳥》首次彩排后，出看上去這是一個一鍋燴，或者“關(guān)公戰(zhàn)秦瓊”，讓白雪公主、灰姑娘和美女貝兒一起探險聽上去就很怪。而迪士尼戲劇集團(tuán)總裁托馬斯?舒馬赫說：“這是迪士尼第一部為中國觀眾量身定做的舞臺劇，我們希望它是一個非常特別的劇目，觀眾無須事先了解這些受人喜愛的經(jīng)典角色。我們會以一種近距離接觸的手法和令人難忘的方式，向成千上萬的孩子及家長介紹《白雪公主》、《灰姑娘》和《美女與野獸》的故事。”這三部充滿魔法與幻想的故事是由肯尼思?菲爾德及其女兒阿拉娜?菲爾德(Alana Feld)為菲爾德娛樂公司制作，是迪士尼舞臺劇首部在亞洲巡演的作品。
串場人物都是大明星
劇中人物、服裝、道具、舞臺場景、燈光、配音等等都以迪士尼原版形象鮮活的展現(xiàn)，如整劇串場人物米奇、米妮、高飛和唐老鴨，服裝、道具、表演神態(tài)等都和我們看到的動畫片一模一樣。還有《白雪公主和七個小矮人》故事劇在演出時，白雪公主是最受觀眾喜愛的角色，灰姑娘、美女貝兒的公主裙精致高貴，那是每個女孩心中最向往的服裝。
為確保把最好的演出呈現(xiàn)給中國觀眾，該劇制作歷時兩年之久，所有的舞臺技術(shù)都是國際上最先進(jìn)的，舞美道具服裝都在美國制作，創(chuàng)作團(tuán)隊也全部來自美國。導(dǎo)演曾經(jīng)制作了香港迪士尼樂園巡演；舞臺設(shè)計是美國托尼獎的提名者，曾參與制作過動畫片《美女與野獸》、服裝設(shè)計不僅參與了冰上迪士尼公主系列，還參與了好萊塢名片《律政俏佳人》等作品的制作。
跟小朋友拼想象力
就像小朋友的橡皮泥玫瑰既好看又好玩一樣，迪士尼的這臺舞臺劇也是這樣。迪士尼在暑期熱推的舞臺劇《三大經(jīng)典童話》要跟小朋友們比比創(chuàng)意。
迪士尼講的故事的確別具一格，至少他能把小朋友的夢想全部實現(xiàn)，比如聽唐老鴨、米老鼠講故事；當(dāng)場把灰姑娘打扮成絕世美人，迷暈王子，和白雪公主一起去森林冒險……做卡通片時，讓這些魔法成真并不難，但是在舞臺上，當(dāng)著這么多小朋友的眼睛，就有點神奇了，可是迪士尼真的做到了。
在現(xiàn)場，神仙教母把神仙棒一揮，灰姑娘就在你眼前變成了一位絢麗的公主；在《美女與野獸》的野獸城堡里，鍋碗瓢盆會翩翩起舞，自動端上食物……這些都是怎樣做到的?相信只有走進(jìn)劇場的觀眾才能得到答案了。
留給觀眾念咒語
劇情講述的是米老鼠和他的朋友們意外地經(jīng)歷神奇魔法的一天。在米老鼠的閣樓里，米老鼠、米妮和高飛發(fā)現(xiàn)了一本神奇魔法書。當(dāng)他們一打開這本魔法書，映入眼簾的是迪士尼經(jīng)典故事里的服裝、道具以及各種場景。只要輕觸這些道具，音樂、舞蹈、歌聲、歡笑，所有的人物和故事一下子鮮活起來，米奇及其朋友們帶領(lǐng)觀眾一起進(jìn)入魔幻神奇的一天之旅。
在這個特殊的日子里，米奇他們?nèi)擞鲆娏恕栋籽┕鳌罚痘夜媚铩芬约啊睹琅c野獸》三個故事中的各種人物，三個經(jīng)典的迪士尼公主故事――呈現(xiàn)在觀眾面前。隨著劇情的發(fā)展，觀眾們可以大聲的念出魔法咒語，齊聲歡唱劇中的歌曲，伴隨著音樂拍打節(jié)奏和擺動身體，整個劇場內(nèi)臺上臺下一起互動，沉浸于迪士尼夢幻的魔法世界之中。通過觀看和參與分享表演的美妙時光，使每個人內(nèi)心里最深的愿望得以夢想成真……
就像《哈利?波特》未必是給孩子看的，迪士尼的童話電影教給我們關(guān)于愛情的道理，又豈是童話世界專屬。雖然童話一般只告訴我們，“王子和公主舉行了盛大的婚禮，從此以后，他們過著幸福的生活，一直到老”，但我們?nèi)匀荒軓闹懈Q見王子和公主那些欲說還休的婚姻之道。
1.不要太快就做決定非他不嫁。
心里特別渴望愛情的時候，恰巧又迷戀上了某個人，沖動之下，人很容易做出非理智的決定。《冰雪奇緣》里，安娜就得到了教訓(xùn)：太著迷、傾心太快，會讓自己耳目不清，落入漢斯那樣的花花公子手里，甚至要把自己的王國托付出去。
婚姻課程？愛情是婚姻的基礎(chǔ)，但愛情和婚姻不是一回事。無論你和他看上去是多么完美的一對，在決定嫁之前，你都要多花點兒時間和心思了解對方。唯有耐心觀察，才能知道他是不是那個能與你廝守到老的人。
2.不要將對方局限在某個“類別”。
在遇見意中人之前，我們都愛想象他是個什么樣子。不過，別把對方局限在某個類型的圈子里，一旦見到誰長得或者穿得合乎你的想象，就認(rèn)定這輩子就是他了。《阿拉丁》中，茉莉公主對圍繞在她身邊的王孫貴胄左挑右選，奈何誰也比不上阿拉丁會逗她開心。阿拉丁身份似乎不夠高貴，可他是唯一愿意為她獻(xiàn)出一切的人！放開眼界，放開成見，茉莉發(fā)現(xiàn)了一個全新的世界。
婚姻課程？真愛出現(xiàn)時，往往不是你想象中的模樣。生活有太多的可能性，說不定哪天你迎頭撞上一個人，他打動了你，你也喜歡他，那就別再執(zhí)著于想象中的對象了。
3.做自己。
《小美人魚》中，美人魚愛麗兒以為，要贏得埃里克王子的心，只有把自己完全改頭換面。她是這么做了，可她放棄掉的偏偏是他最喜歡的東西！正如塞巴斯蒂安告訴愛麗兒的：“你有你的風(fēng)格，該什么樣子就什么樣子好了。記住，無論如何，要忠實于你自己。”
婚姻課程？你一心想要改變的缺點，或許恰恰就是他喜歡的你的優(yōu)點。不管婚前還是婚后，都別把自己的個性和特色藏起來。
4.給愛情和婚姻留出成長的空間。
愛意味著事事為對方著想，即使沒有回報甚至失去，也無怨無悔。《美女與野獸》中，野獸放手讓貝兒離開，讓她去照顧生病的父親，其實他心里明白，就憑自己這副形象（還有人的舉止），她這一走，有可能不再回頭。但到最后，正因為事事都想著讓貝兒開心，野獸贏得了貝兒的芳心。貝兒不僅回到野獸身邊，而且使出魔法，讓野獸變身成了一個眉清目秀的王子。
婚姻課程？你的心有多大，你的愛情婚姻世界就有多大。
5.身外之物有時候不重要，有時候又很重要。
《灰姑娘》中，可憐的辛迪瑞拉被繼母洗腦洗得太狠了，她真以為自己找不到愛情就是因為自己沒有好衣服穿，沒有漂亮的首飾戴！后來，灰姑娘變身為公主，以為王子會因為她的身份而愛上她，可王子根本不在意她是什么家世，就算她刷洗壁爐也無所謂。但同時，我們也不應(yīng)忽視那雙魅力奪人的水晶鞋――沒有它，灰姑娘和王子也許永遠(yuǎn)不能歡喜團(tuán)圓！
婚姻課程？不為外物所困，忠實于自己才能迎來真愛。但也別忽略生命中最重要的物件，有時候缺了它還真不成。
6.誠實可貴。
《花木蘭》中，木蘭假扮男人在軍中服役并把這件事瞞著所有人，當(dāng)然她是有苦衷的，但在現(xiàn)實生活中，除非萬不得已，我們還是選擇誠實面對自己親近的人比較好。
婚姻課程？在婚姻中永遠(yuǎn)誠實看起來很難，總有這樣那樣的原因讓我們言不由衷。但是除了一些無傷大雅的善意謊言，盡量做到誠實是婚姻堅實的基礎(chǔ)之一。
7.有時候，愛情不能地久天長。
大多數(shù)童話的結(jié)尾都很美滿，不過《風(fēng)中奇緣》的故事卻來得很現(xiàn)實。寶嘉康蒂和約翰?史密斯是天差地別的兩個人，可是初次相見這倆人就產(chǎn)生感情，寶嘉甚至冒著生命危險去救約翰的命！但是，現(xiàn)實往往多遺憾，有時候無論你愛得多深，生活會讓人天各一方。
婚姻課程？沒有什么會永垂不朽，唯有在相愛的時候好好愛，不留遺憾。
8.不要忘記朋友。
《白雪公主》中王子的一吻拯救了公主，但別忘了那七個小矮人，是他們收留了白雪公主，保護(hù)她免受狠毒王后的加害，給了她最純真的友誼。
婚姻課程？熱戀的時候，你忘了給朋友們留點時間;結(jié)婚了，跟另一半賭氣的時候，還是得有朋友陪著你。長點心吧！還有，別隨便吃陌生人給的蘋果！
9.自信的女人最有魅力。
[關(guān)鍵詞]迪士尼動畫；經(jīng)典童話；改編
動畫電影是一種融合了文學(xué)、文化、商業(yè)等各種不同元素的集合體。好萊塢動畫電影將經(jīng)典童話作為改編對象，顯然會使之成為一種與眾不同的全新審美對象，同時也使得傳統(tǒng)文學(xué)的內(nèi)容、形式以及內(nèi)涵等各個方面都面臨全新的挑戰(zhàn)。正因為如此，好萊塢動畫電影也肯定會賦予古老的文字全新的生命形式。本文通過對迪士尼動畫電影進(jìn)行研究分析，以探討好萊塢電影對經(jīng)典童話故事的重構(gòu)與改編策略。
一、情節(jié)簡化：迎合大部分兒童
動畫發(fā)展到一種獨(dú)立的藝術(shù)形式源自于漫畫，其語言的卡通化充分迎合了廣大兒童的心理需求，動畫電影自誕生之日起就將觀眾主體定位于兒童。20世紀(jì)70年代以前的動畫電影的故事發(fā)展往往局限于一條主線，其敘事線索往往也是單一的，這種敘事方式也更有利于將個性獨(dú)特而鮮明的角色塑造出來。首先，兒童的思維相對單純，這就要求動畫的情節(jié)盡量簡單易懂，如果情節(jié)過于復(fù)雜，兒童觀賞起來難度太大。其次，兒童對于動畫的娛樂性有很強(qiáng)的要求，因此動畫片很少有藝術(shù)類型片。再者，簡單的情節(jié)無論是在技術(shù)制作方面，還是在角色的表達(dá)方面都更加好把握。而到了20世紀(jì)80年代，隨著時代的變遷以及社會的發(fā)展，加上動畫電影公司對電影觀眾的培育和引導(dǎo)，動畫觀眾的覆蓋面更加廣泛了，觀眾的年齡層也進(jìn)一步擴(kuò)大，廣大觀眾越來越希望通過觀賞動畫從而將現(xiàn)實生活中的壓力釋放出來。正如迪士尼公司創(chuàng)始人沃爾特?迪士尼所說：“卡通動畫作為敘述故事和視覺娛樂的一種方式，可以為世界各地各年齡段的人們帶來歡樂和信息。”所以，動畫片這種娛樂性比較強(qiáng)的大眾化產(chǎn)品，必須有一個清晰而簡單的故事主線。而迪士尼也正是通過講述虛幻世界加上簡單的、扣人心弦的故事情節(jié)，使得廣大觀眾被深深吸引。
羅佩的文學(xué)作品《林中睡美人》于1959年改編成動畫電影《睡美人》，這是迪士尼公司制作的一部長片。《林中睡美人》中在奧羅拉公主的洗禮儀式上，黑巫婆不請自來，與眾仙女們同桌共飲。因為不是被邀請的嘉賓，所以就不可能有單獨(dú)定制的精巧杯子。這對黑巫婆而言簡直是奇恥大辱，她決心將怒火發(fā)到公主身上。而在動畫電影《睡美人》中，黑巫婆直接以反面的形象呈現(xiàn)在觀眾面前，而對于黑巫婆的經(jīng)歷并沒有詳細(xì)交代。這種對情節(jié)進(jìn)行簡化的做法，對于將觀眾的注意力放在故事情節(jié)的發(fā)展上更為有利。而在羅佩的筆下，黑巫婆用紡錘將公主扎暈，公主也因此如黑巫婆的預(yù)言那樣沉睡了上百年，然而仙女始終沒有放棄對王子的尋找，王子也歷經(jīng)千辛萬苦來到奧羅拉所在的城堡，最終救出了公主。而王子那邊還出現(xiàn)了邪惡的妖精母后，盡管奧羅拉醒來了，但是又歷經(jīng)千難萬險才和王子生活在一起。而在動畫電影《睡美人》中，故事的一個主線就是王子為了將奧羅拉救出并將她身上的詛咒破除，與三仙女共同對抗黑巫婆，并最終獲勝。與原著相比，改編后動畫電影的敘事主線簡單明了，善惡分明，反派人物都罪有應(yīng)得。這種單線圓形的敘事方式使故事情節(jié)更加連貫，傳遞出來的主題也更加明確，更能迎合大多數(shù)兒童觀眾。
二、重新定位主題：迎合特定時期的主流文化
既然動畫電影是一種大眾文化，就必須充分考慮特定時期的主流文化價值觀。衡量一部商業(yè)動畫電影是否成功的一個重要因素就是其是否獲得觀眾的認(rèn)同，是否能夠迎合廣大觀眾的文化價值觀。動畫電影的靈魂就是其主題思想，而且必須迎合廣大觀眾的審美標(biāo)準(zhǔn)和審美情趣。實際上好萊塢影片的基本樣式就是以類型電影所構(gòu)筑出來的社會神話，也就是影片中的烏托邦。觀眾想象中的烏托邦價值取向也必須符合社會主流文化價值觀，迪士尼同樣是好萊塢電影的一個典型，符合這個特點也就順理成章了。
20世紀(jì)中期之前，迪士尼受到傳統(tǒng)的思想道德和價值觀念的束縛，也就是在男權(quán)主義的社會意識形態(tài)下，其動畫電影也同樣受到這種傳統(tǒng)思想的深刻影響。無論是前期的《白雪公主和七個小矮人》，還是之后的《睡美人》和《仙履奇緣》，敘事主題都是單一的，都沒有超越傳統(tǒng)的道德觀念，大多數(shù)是以王子公主式的故事情節(jié)為主，男性總是要去解救女性于危難之中，但最終的結(jié)局都是完美的。大眾也非常接受這種價值觀念的灌輸，正是因為符合了大眾的傳統(tǒng)思想，電影將其巧妙地呈現(xiàn)出來，從而贏得廣大觀眾的青睞。
但在第二次世界大戰(zhàn)之后，由于世界格局發(fā)生了翻天覆地的變化，文化碰撞、沖突更加激烈，女性思想、女權(quán)主義也在慢慢蘇醒，尤其20世紀(jì)80年代之后，女權(quán)主義逐步傳播。法國著名存在主義作家、女權(quán)主義創(chuàng)始人之一的西蒙娜?德?波伏娃曾經(jīng)寫道：“這些嬌滴滴的女主角滿是瘀傷，被動，受傷，屈膝下跪，受羞辱，并向年輕的姊妹們示范當(dāng)個受苦受難、被遺棄和逆來順受的美女有多大的光榮。”這充分說明一個全新時代即將到來，這對傳統(tǒng)思想以及文化價值觀念產(chǎn)生了極大的沖擊。
從迪士尼發(fā)展歷史來看，在沃爾特?迪士尼于1966年去世之后的將近20年，迪士尼公司幾乎沒有制作出很好的動畫電影，公司掌舵者的變化使其內(nèi)部管理出現(xiàn)較大問題是其中一個原因。但不可否認(rèn)的是，伴隨著時代的變化，廣大觀眾的思想同樣發(fā)生了轉(zhuǎn)變，而迪士尼還沒有從傳統(tǒng)思想中解放出來，也就很難滿足新時代下觀眾的要求。1959年拍攝完成的動畫電影《睡美人》也最終成為傳統(tǒng)思想下的終結(jié)片。由安徒生的童話作品《海的女兒》改編的動畫電影《小美人魚》于1989年正式上映。這部影片對迪士尼的動畫長片主題進(jìn)行了重新定位，也因此打了一個翻身仗，并獲得了成功。電影中將一位現(xiàn)代女性的全新形象淋漓盡致地展現(xiàn)出來，她對于自由勇敢地追求，她的個性堅強(qiáng)而獨(dú)立。此后的一系列動畫電影，比如《美女與野獸》《阿拉丁》《花木蘭》《仙履奇緣2：美夢成真》《長發(fā)公主》等，都對女性主題進(jìn)行了重新定位，賦予了這些女性新時代的性格和命運(yùn)。她們對于實現(xiàn)自我價值是那么執(zhí)著，她們崇尚自由戀愛，她們個性張揚(yáng)，這些特點都充分迎合了新世紀(jì)人們的主流文化價值觀，也就理所當(dāng)然地成為動畫電影的主題和審美標(biāo)準(zhǔn)。
跨越半個多世紀(jì)的同系列動畫電影《仙履奇緣》，從1950年的《仙履奇緣》到2002年的《仙履奇緣2：美夢成真》，再到2007年的《仙履奇緣3：時間魔法》，觀眾不難發(fā)現(xiàn)，盡管影片的題材相同，然而故事主題有了翻天覆地的轉(zhuǎn)變。在1950年的動畫電影《仙履奇緣》中，盡管Cinderella聰明勤奮、受盡苦難，但始終低人一等，如果想改變命運(yùn)，只能把希望寄托在仙女和王子身上。而在2002年的影片《仙履奇緣2：美夢成真》中，公主的命運(yùn)發(fā)生了改變，住進(jìn)了皇宮，在歷經(jīng)種種皇家宮規(guī)與自我思想的沖突、碰撞之后，最終突破了思想的禁錮，這是一種對傳統(tǒng)思想禁錮以及官民不平等地位的勇敢挑戰(zhàn)。而影片主題也重新定位為公主經(jīng)過自己的奮斗最終獲得成功、得到認(rèn)同，而且還沖破了傳統(tǒng)思想的皇家制度的束縛，也充分體現(xiàn)了平民與皇家在追求愛情、追求自由等權(quán)利上的平等。在2007年的影片《仙履奇緣3：時間魔法》中，時光穿越，直接去除了Cinderella由于獲得仙女的幫助認(rèn)識了王子并與其相識相愛的這個主線，僅僅是依靠自己的努力奮斗贏得幸福，將新時代人們崇尚“進(jìn)取性”、崇尚“個人奮斗精神”這個時代的主流文化價值觀巧妙地表現(xiàn)出來。所以，從這三部動畫電影中不難發(fā)現(xiàn)，Cinderella的性格、思想以及命運(yùn)的轉(zhuǎn)變，充分體現(xiàn)了在不同時代背景下的人們文化價值觀念以及審美標(biāo)準(zhǔn)的變化。
三、注重打造配角形象：凸顯主角形象
在各種各樣的迪士尼動畫電影類型中，有一類非常值得關(guān)注的類型，便是迪士尼獨(dú)具特色的全新的配角人物形象，也就是主角身邊總會出現(xiàn)一個或幾個個性獨(dú)特的配角人物形象，這些配角往往是充滿趣味的。在電影《白雪公主和七個小矮人》中，主角白雪公主與不同的小動物之間進(jìn)行對話，這些畫面凸顯出人與動物之間的那種溫情，讓很多觀眾念念不忘。這些小動物比如小鳥、兔子等都主動為白雪公主承擔(dān)家務(wù)，并積極向小矮人尋求幫助，目的就是為了營救白雪公主，它們與白雪公主悲喜與共。小動物們愛上了公主也彰顯了人與自然之間的和睦相處。影片中加入的動物角色不僅讓畫面更加溫情，同時也充滿趣味性和娛樂性，這也正是動畫電影的一大特色，這種形象和感染力是任何一種藝術(shù)語言都無法做到的。在文學(xué)作品《白雪公主與七個小矮人》中，對七個小矮人的性格刻畫是比較模糊籠統(tǒng)的，對每個小矮人并沒有進(jìn)行詳細(xì)的描述。改編成動畫電影之后，每個小矮人都被賦予了十分鮮明的個性特征：迷糊鬼、愛生氣、瞌睡蟲、開心果、害羞鬼、萬事通、噴嚏精，每一個形象都獨(dú)具特色，讓人記憶深刻。影片對這些配角形象的塑造使得公主的森林生活變得更加豐富多彩，美如童話。七個小矮人對于白雪公主的印象也是各有不同，他們在白雪公主面前表現(xiàn)出來的一言一行讓白雪公主的人物形象更加豐滿、更加立體化。假如電影中缺少了這些各具特色的小矮人以及活靈活現(xiàn)的小動物們，而只有白雪公主、七個小矮人、巫后以及王子的老套情節(jié)，是否會少了許多生活氣息？白雪公主的善良、美麗以及遭受的種種不幸是否也就無法塑造得如此生動感人？因此，電影光有感人的故事是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還必須運(yùn)用配角形象的塑造從而更好地凸顯主角的形象。
在文學(xué)作品《美女與野獸》中，城堡環(huán)境描述得十分恐怖，但改編成電影之后，增加了很多擬人化的角色形象，比如蠟燭先生、櫥柜、拖把、茶壺太太等。不同角色之間的交流使得故事情節(jié)的發(fā)展變得順其自然；也能更好地展現(xiàn)男女主人公之間的情感變化。影片中小茶杯Chip甚至還營救了貝兒和她的父親，也使得故事的結(jié)局發(fā)生了改變。影片的配角往往幽默、性格開朗、行為搞笑，而野獸王子卻郁悶、心理黑暗，這種形象的反差形成了十分強(qiáng)烈的對比，從而使得野獸王子的性格特點更加鮮明。這些形象的出現(xiàn)讓黑暗的城堡重新煥發(fā)出人性、娛樂性，對于城堡陰森、壓抑的氣氛起到了很好的緩解作用，也更加有利于兒童觀賞。更為關(guān)鍵的是，這些配角形象的出現(xiàn)讓整個故得更加形象生動。
電影《木偶奇遇記》中，塑造了蟋蟀先生當(dāng)作小男孩皮諾曹靈魂上的指路人，盡管蟋蟀的身材十分矮小，但對于他個性的彰顯沒有受到任何影響，并且使得男主角皮諾曹的經(jīng)歷變得更加多姿多彩。蟋蟀先生作為故事的敘述者，讓觀眾有一種仿佛身臨其境的感覺。電影《仙履奇緣》中，主角Cinderella的友善和勤勞也對鳥兒和老鼠們產(chǎn)生了很深的影響，它們在緊急時刻幫助她縫制出非常漂亮的禮裙，這些配角忙忙碌碌的形象，也變得十分可愛、友善和有趣。因此，電影中塑造好配角形象不僅能夠營造出更好的故事氛圍和凸顯角色的形象，還能推動故事情節(jié)的發(fā)展。
四、結(jié)語
好萊塢作為全世界最大的一個“造夢工廠”，經(jīng)典童話的改編影片一直都占據(jù)十分重要的位置。多年來，好萊塢通過對經(jīng)典童話的改編，編織出了一個又一個要么搞笑、要么浪漫、要么悲慘、要么恐怖的故事。從好萊塢多年來改編經(jīng)典童話的發(fā)展歷史不難發(fā)現(xiàn)，改編電影盡管占據(jù)了好萊塢的很大份額。但是，好萊塢對于經(jīng)典童話改編成電影并沒有一成不變、故步自封，而是與時俱進(jìn)，不僅在改編的題材類型方面尋求變化、尋求突破，而且在改編策略上也不斷嘗試創(chuàng)新。經(jīng)典童話這一杯醇厚甘洌的陳酒，在好萊塢影人的努力下變幻出不同的奇幻色彩，成為世界電影史中不可或缺的重要組成部分。
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讀《地板下的小人》有感
我讀過許多童話故事，白雪公主、美女與野獸、森林里的小屋…其中記憶最深的是一本《地板下的小人》的童話書。
書里說那些小人是住在地板下面的，他們沒有家具，沒有用品，沒有食物，所以他們要到地板上面來取，他們說這叫“借”。并且地板下的小人也是分等級的，比如說住在客廳下面的就比住在廚房的地板里的身份高。
看了這本書后，有很長一段時間我總是感覺有這樣一個世界，有時恍惚地會看見那些小人兒，有時是一個老奶奶，有時又變成了一個小女孩。有一次，我剛躺到床上準(zhǔn)備睡覺。忽然，看到一個小人兒正站在我的衣服上，雖然這個小人兒的樣子一點也不可怕，但是很小，只有我的手掌那么大，所以把我給嚇?biāo)懒恕Ｎ壹饨兄骸皨寢專∮泄恚∮泄恚 眿寢尵挖s忙跑進(jìn)臥室，打開了燈，我發(fā)現(xiàn)小人兒不見了，只有我脫下的一堆衣服。這樣折騰了幾次，我就不肯一個人先睡了，必須要爸爸、媽媽陪我睡著。從那以后，我睡覺時再也沒見過那些小人。
書中說的小人住在地板下，而且常要到地板上來借東西。每次當(dāng)我發(fā)現(xiàn)自己的水彩筆、鉛筆、書本之類的不見了，就誤以為是被那些小人借走了，到時還會還給我的。平時，只要家中聽到什么聲音，就會認(rèn)為是地板下的小人上來借東西了。于是，我就會竄來竄去的去找小人，希望能看到小人是怎么上來的，還下定決心，要到地板下面探個究竟，看下面是否住著好幾戶人家。當(dāng)然，我肯定是徒勞無功的。
后來，新房子裝修時，我看見他們?nèi)绾武伜玫匕澹旅媸裁匆矝]有。我才明白，那只是童話里的世界，書本中的故事和現(xiàn)實生活中原來是不一樣的。隨著年齡的增長，我又感到那并不純粹的幻覺，也許在昆蟲、微生物的生活中就是這樣的，它們很小很小，但它們也有自己的家庭，說不定，我們居住的臥室、客廳就是它們生活的宇宙，而我們居住的地球，也只是宇宙中的一顆行星，在這渺茫的宇宙中不知有多少顆這樣的星球。人類不正像是宇宙中的一些“小人兒”嗎？
我將保留那份對“小人兒”的好奇心，讓飛翔成為可能，讓嫦娥奔月的神話成為現(xiàn)實。
[關(guān)鍵詞]兒童文學(xué) 動漫 改編
兒童文學(xué)以其獨(dú)有的魅力，使得動漫改編成為潮流，并和原作一起，共同影響兒童的觀賞及其成長。動漫作品運(yùn)用兒童文學(xué)的形式是改編，改編的原因從藝術(shù)上看，兒童文學(xué)已經(jīng)具有很高的文學(xué)成就從商業(yè)上看，兒童文學(xué)形成了大批的潛在觀眾。但動漫作品的文學(xué)性缺乏重視，“你們的影片形式都很好，就是文學(xué)性不強(qiáng)”1980年代初的問題，在當(dāng)前的動漫實踐中仍未解決。在電影界，電影文學(xué)也被認(rèn)為是“國產(chǎn)大片的一個致命的弱點”。動漫作品有著良好的關(guān)注少年兒童的傳統(tǒng)，其自由表現(xiàn)的藝術(shù)本質(zhì)，比其他文藝樣式更加符合兒童的審美需要。
以下討論兒童文學(xué)在動漫作品的運(yùn)用問題，著重于兒童文學(xué)為動漫作品提供的文學(xué)性。熟悉于此，有利于國產(chǎn)兒童動漫的發(fā)展，還將對動漫專業(yè)學(xué)生兒童文學(xué)素養(yǎng)的提高有所裨益。
一、追求美好理想及教育性的主題
現(xiàn)代兒童文學(xué)定義的要素在于為兒童創(chuàng)作的、適宜兒童觀看兩大方面。而前現(xiàn)代階段的一些文學(xué)雖然不是專門為兒童創(chuàng)作，但因其在書面或口頭的改編后適宜于兒童觀看，如《西游記》也被歸為兒童文學(xué)的范圍。在這些兒童文學(xué)中，主題表達(dá)總是積極而健康向上，為實現(xiàn)美好理想而服務(wù)的。“從此，他們過著幸福快樂的生活。”這是童話故事常用的結(jié)束語，觀眾百讀不厭。在人類美好的愛情模式及人生理想模式上，兒童文學(xué)及相關(guān)動漫作品都做了生動的再現(xiàn)。
二元對立的主題模式，是哲學(xué)上矛盾的對立統(tǒng)一在敘事作品中的表現(xiàn)，也是生活中對事件是非、人性善惡的抽象歸納。諸多童話和寓言都側(cè)重善惡矛盾的建構(gòu)，如童話里的白雪公主、灰姑娘及其反方繼母和王后，寓言里的狡猾狐貍及其相對立的善良的動物們。動漫作品在商業(yè)環(huán)境中生存，總是偏愛戲劇性矛盾即有正反雙方戲劇性沖突強(qiáng)烈的文學(xué)素材。這一類的兒童文學(xué)首批和持續(xù)地進(jìn)入動漫領(lǐng)域。剪紙動畫長片《阿基米德王子歷險記》取材于《一千零一夜》設(shè)置了王子、阿拉丁等正面角色，大反派是亞洲男巫師，結(jié)局是王子和阿拉丁依靠女巫的幫助，打敗了男巫師，分別獲得女王和公主的愛情。《白雪公主》、《花木蘭》《寶蓮燈》等，都把反對敵人作為故事的動力。二元對立的主題模式寄托了人們的美好愿望，演繹著追求美好、自由、愛情、保家衛(wèi)國等思想，把生活中的不公化作邪惡，讓正義和善良的代表獲得拯救。動漫作品繼續(xù)發(fā)揮著來自兒童文學(xué)古老的夢想。
兒童文學(xué)及動漫作品中的教育性備受關(guān)注，甚至是評論其成功的一個標(biāo)尺，這是和兒童特有的成長發(fā)育相關(guān)聯(lián)的。對兒童而言，教育性側(cè)重在紀(jì)律教育、道德教育、情感教育、審美教育、環(huán)境教育等方面。在兒童成長上，提示兒童遵從長輩的有益建議，以便遠(yuǎn)離不測《小紅帽》就傳達(dá)了這樣的思想。
兒童文學(xué)的主題在動漫作品中出現(xiàn)了解構(gòu)和顛覆的現(xiàn)象，它們以成人觀眾為主，以搞笑甚至表現(xiàn)為能事，如《白雪公主續(xù)集》等，屬于非主流作品，接受面較為局限。
二、幻想故事情節(jié)與敘事語法
從遠(yuǎn)古到當(dāng)代，從嬰兒到老年，人們無不沉浸在故事之中。在故事之中，人們獲得生活的知識、抒發(fā)人生的情感，尋找和建立自己的精神家國。
1、幻想世界的創(chuàng)造
動漫作品因其創(chuàng)作方式的特殊性，本質(zhì)要求注重幻想世界的創(chuàng)造。這一點在動漫發(fā)展的早期階段，就被認(rèn)知和運(yùn)用。童話、寓言、民間故事和神話等類型的兒童文學(xué)都是動漫作品重要的改編對象，支持了動漫創(chuàng)作，推動了動漫作品的形成和發(fā)展。僅就動漫長片而言，包括《白蛇傳》《大鬧天宮》《辛巴達(dá)七海傳奇》《紅孩兒大戰(zhàn)火焰山》等。神奇的故事給動漫作品帶來了最大的生命力。
兒童文學(xué)在動漫的細(xì)節(jié)設(shè)計方面也貢獻(xiàn)巨大，掃把、仙杖、水晶球、魔鏡、神燈、飛毯、裝水的月亮《有求必應(yīng)》、秋千似的月亮(鼴鼠的故事》)等，都以其綺麗的幻想，豐富了動漫作品的魅力。
2、敘事語法的貢獻(xiàn)
法國格雷馬斯讓敘事作品的敘事，如同語言中具有普遍語法結(jié)構(gòu)的句子一樣，成為語義分析的對象。他把行動劃分為4個：即產(chǎn)生欲望、具備能力、實現(xiàn)目標(biāo)、得到獎賞。從而建立了敘事語法。如《灰姑娘》童話及改編的動畫電影
a灰姑娘失去父親，在繼母家里受冷遇；b仙女的出現(xiàn)；c灰姑娘參加舞會，并與王子一見鐘情；d灰姑娘匆忙離開舞會，遺失了一只水晶鞋e灰姑娘試穿鞋成功與王子喜結(jié)良緣。
上面是《灰姑娘》的主要故事情節(jié)，a是“產(chǎn)生欲望”，灰姑娘需要改變被冷遇的現(xiàn)狀。b是“具備能力”，仙女出現(xiàn)，給灰姑娘帶來華麗的穿著和出行的馬車。c是“實現(xiàn)目標(biāo)”，灰姑娘參加了舞會，贏得了王子的青睞，目標(biāo)實現(xiàn)。d是鋪墊，把故事轉(zhuǎn)向美好的結(jié)局。e是“得到獎賞”，灰姑娘和王子喜結(jié)良緣。
在一些動漫短篇作品中，兒童文學(xué)單線索敘事的簡潔性特點、多次重復(fù)的特點，被很好地繼承著。這當(dāng)然有利于保存原作的古老信息，并符合兒童的接受心理。
三、角色的道德意義和形象設(shè)計
兒童文學(xué)以自由的想象，虛構(gòu)出眾多有別于現(xiàn)實的角色。兒童文學(xué)以間接的想象來復(fù)活角色，動漫作品則直接地展示角色。在角色的道德意義和形象設(shè)計上，兒童文學(xué)為動漫作品提供較多的啟示。
1、角色的道德意義
角色的道德意義在一定程度上就是藝術(shù)典型性的體現(xiàn)。通過正反角色的設(shè)置，也就傳達(dá)著教育性的需求。如代表不學(xué)無術(shù)、濫竽充數(shù)的南郭先生，教育兒童刻苦學(xué)習(xí)技能，擁有真才實學(xué)。兒童文學(xué)以及動漫作品里的被壓迫被侮辱者，必定獲得美好的結(jié)局為他人(親人)、集體、國家、人類造福獻(xiàn)出生命的，必定受到頌揚(yáng)。這里有體現(xiàn)的是人際之間的道德。
生命之間、生命與生存的環(huán)境之間也存在著倫理道德，萬物有靈、眾生有性的觀念讓萬物具備言說權(quán)利的機(jī)會，幻想的擴(kuò)張讓宇宙進(jìn)入觀者的視線，外星人和地球人的關(guān)系，也需要道德的約束。傳統(tǒng)的儒佛道及新生的生態(tài)倫理學(xué)，為此類作品的創(chuàng)作提供了充足的思想資源。
動漫角色承繼著遠(yuǎn)古流傳的信息，眾生平等、萬物胞與、天人合一。被世俗利欲掩蓋了的現(xiàn)代人，經(jīng)由兒童文學(xué)及動漫作品角色道德意義的提示，將會逐漸重現(xiàn)最初美好的記憶。
2、角色的形象設(shè)計
兒童文學(xué)為讀者提供了各類角色的描述，激發(fā)我們的聯(lián)想。動漫作品的優(yōu)點之一就是讓文學(xué)形象變成具有生命的直觀形象，但有時存在與原作不符的問題。如孫悟空在小說《西游 記》中有學(xué)仙的形象、美猴王及齊天大圣形象，以及取經(jīng)路上的和尚形象。而在各種《西游記》動漫改編作品中，孫悟空形象眾多。或者僵化，或者肆意發(fā)揮，與原著相去較遠(yuǎn)。《鐵扇公主》的孫悟空頭大眼大身小腿長，受到了米老鼠的影響。《大鬧天宮》奠定了觀眾眼中的孫悟空形象，頭帶金箍、穿虎皮裙、拿金箍棒；受京劇臉譜影響，臉部兩個圓，寬額頭，顯示出勇敢和智慧。《紅孩兒大話火焰山》的孫悟空去掉虎皮裙，兒童化明顯，頑皮、說大話、流行口語多。《最游記》師徒四人的形象顛覆了以前造型，改造成了現(xiàn)代式青年。
經(jīng)典童話女主角存在定勢寫作的現(xiàn)象，宣揚(yáng)女主角必須擁有受苦受難的經(jīng)歷，以美貌為幸福的前提，以贏得婚姻為最后結(jié)局。動漫作品對此并沒有總體上的改觀。經(jīng)典童話大多產(chǎn)生于前現(xiàn)代時期，女主角的身上體現(xiàn)了當(dāng)時女性地位。“童話也是歷史文獻(xiàn)。”而歷史往往又是當(dāng)代史，今天的我們在進(jìn)行動漫創(chuàng)作時，需要推陳出新。
四、童話色彩的場景
兒童文學(xué)對于場景的描繪經(jīng)常讓位于故事情節(jié)，在著名的童話、寓言，甚至是小說中，都是如此。法國童話《美妞與野獸》里野獸王子的宮殿場景的描述是：“他看到叢林中一條狹長小道的盡頭閃耀著亮光。他朝亮光走去，終于看清它是從座金碧輝煌的宮殿里進(jìn)出來的。”迪斯尼據(jù)此改編的動畫《美女與野獸》沒有讓宮殿一開始就“金碧輝煌”，而是暴風(fēng)雨之陰暗的藍(lán)色調(diào)，借此符合商人失意的心理，配合遇險的情節(jié)。
兒童文學(xué)以故事和角色為中心以情節(jié)取勝，符合兒童的欣賞心理。因此，動漫作品的場景描繪擁有一定的自由度。在動漫中，經(jīng)常出現(xiàn)森林、城堡、宮殿、巫女的工作室等童話色彩較濃的場景。哥特式的城堡場景自《白雪公主》創(chuàng)造以來，影響深遠(yuǎn)。
城堡、森林等經(jīng)典兒童文學(xué)和動漫場景，不僅是公主王子等表演的舞臺，而且具有特定的文化內(nèi)涵，體現(xiàn)了原型理論所說的集體無意識心理。城堡之中，角色往往處于困境之中。如等待救援的公主、沒有婚姻自由的公主、嫉妒心可殺人的王后、被施以魔法的公主王子等。森林隱喻人類的心靈存在的場所，森林意象都被兒童文學(xué)和動漫作品所重視。如兇殺(《白雪公主》)、私合(《睡美人》)、誘騙《小紅帽》、棲息《小熊溫尼》、善惡交集所在《小紅帽》等設(shè)計。
好評如潮的《明日邊緣》讓女主Emiy Blunt在全世界掀起一陣性感女漢子風(fēng)。幾次影片宣傳禮上出色的妝容和著裝讓她屢次登上各大網(wǎng)站的Best Look。紅裙配搭艷粉色的唇妝，著實太惹眼了！
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翻拍童話儼然成了近年的大熱！真人版《美女與野獸》據(jù)說會在8月登陸中國內(nèi)地，女主乃是法蘭西新晉女神Léa Seydoux。預(yù)告片中精美的服飾和妝容都給期待值加了分，貝拉公主藍(lán)裙、橘色唇妝勢必要成為下一個經(jīng)典扮相。
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22號的橘色唇蜜屬于專柜熱賣款！上色非常自然，很適合日常使用。雖然是唇蜜，但不油膩，質(zhì)地很輕薄。涂抹一層在嘴唇上，非常自然柔和，能明顯遮蓋住唇紋，顏色飽和度高，顯色度佳，而且具有一定潤唇保濕效果。
傳說《唐頓莊園》會在9月份回歸，大家盡情激動吧！大表姐Michelle Dockery可真是借助此劇一炮而紅。復(fù)古優(yōu)雅是她的代名詞。從不過分修飾的米色唇色，讓她看起來總是美得那么舒服。
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色號89的名稱是滿足，用過后還真有滿足的感覺！唇膏觸感非常柔滑，膏體中有晶亮小顆粒，顯得唇形更加立體飽滿。濃郁的米色很能凸顯優(yōu)雅氣質(zhì)。
今年的大熱日劇當(dāng)屬《First Class》，時尚雜志社內(nèi)的勾心斗角翻牌子排位法甚至讓觀眾稱它為“日式甄傳”！縱觀整部劇，女主的唇色以暗桃粉色居多，年輕但也不是任人虐的唇色再適合不過這個圈子。
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這款一支兩用的繽紛霜可以同時用于唇頰，涂在唇上感覺像慕斯一樣柔軟，很滋潤不會黏膩。色彩飽和度超高，上色效果很贊！
回想《沉睡魔咒》最讓人印象深刻的劇情是什么？恕本編膚淺，腦中真的只剩朱莉女王血色冷艷的大紅唇。
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這款唇膏是品牌創(chuàng)始以來最經(jīng)典的唇膏，色號190正紅色可以助你復(fù)刻朱莉的妖艷性感紅唇。膏體滋養(yǎng)到可以當(dāng)潤唇膏來用，涂上后非常飽滿水潤。而且唇膏蓋和基座還因為微磁力完美吸在一起，再也不用擔(dān)心放在包中蓋子脫落啦！
噱頭多多、糾結(jié)多多的《大師》在7月13日開播了第二季，復(fù)古氣十足的女主Lizzy Caplan也越來越迷人了。肉粉色唇膏不會美麗得突兀，卻讓Lizzy 異常優(yōu)雅。
[關(guān)鍵詞]丑女故事 原型分析 人物設(shè)置 故事模式 性別價值觀
當(dāng)下丑女故事正成為全球青春勵志劇的主流題材：《丑女貝蒂》在全球130個國家和地區(qū)播出引發(fā)收視狂潮：始祖哥倫比亞版《丑女貝蒂》已將版權(quán)出售給35個國家翻拍：各版丑女故事均以壓倒性的態(tài)勢橫掃熒屏。女主角成為時下炙手可熱的青年偶像。恰逢全球性經(jīng)濟(jì)危機(jī)，丑女故事更名正言順的被標(biāo)識上“青春勵志”的注腳。
然而，仔細(xì)檢視丑女故事的敘事模式，不難發(fā)現(xiàn)，作為“丑女成功記”的奇觀故事，在“丑女通過個人奮斗一樣能成功”的表層故事背后，依然通過灰姑娘式的性別價值觀續(xù)寫著都市童話，其所謂的勵志精神在“丑女變美之后才成功”的關(guān)鍵情節(jié)上變得虛妄、形同悖論。
一、丑女故事原型分析
中國古代有四大丑女之說，女主人公分別是皇帝之妻嫫母、齊宣王之后鐘離春、梁鴻之妻孟光和許允之妻阮女。這四位的容貌都堪稱奇丑無比，如嫫母，漢王子淵《四子講德論》中說嫫母“倭傀，善譽(yù)者不能掩其丑”；鐘離春“臼頭深目，長壯大節(jié)，昂鼻結(jié)喉，肥項少發(fā)，折腰出胸，皮膚若漆”(漢劉向《新序?雜事》)；孟光“肥丑而黑，力舉石臼”(《后漢書?梁鴻傳》)；阮女則在新婚之夜丈夫揭下蓋頭時，其丑陋的容貌把丈夫嚇得拔腿就跑。
值得一提的是古代丑女故事中對女性之丑的描繪，極盡渲染之能事，從五官、身材、膚色、力氣等方面來描摹“丑態(tài)”。在男權(quán)文化語境里，女性是作為男性的審視客體――被看的對象存在的，容貌自古就是女性價值的一個重要標(biāo)準(zhǔn)，容貌丑陋無疑是價值缺失的失敗者。古今中外各種版本的灰姑娘故事里，女性可以出身微寒，可以欠缺家庭地位和社會地位，但必須容貌美麗，善良純真，容貌資本和道德資本――這是被王子(權(quán)力)愛上的充要條件。反之，一個女人相貌丑陋，“可看性”差，那么按照傳統(tǒng)的性別價值觀，作為客體的女性的價值就失掉了大半。
“丑陋”代表的是傳統(tǒng)男權(quán)中心主義視角對女性基本價值的缺失界定，但四位奇丑無比的女性擁有令人意想不到的“高攀婚姻”的命運(yùn)。于是，女性丑陋的容貌和命運(yùn)之間的落差造就了丑女故事的奇觀性。催生奇觀故事的重要因素是丑女身上共有的特質(zhì)：德行美好。嫫母貌丑而德充，屈原曾以“妒佳冶之芬芳兮，嫫母內(nèi)助有功”歌頌之；鐘離春有經(jīng)國之偉略，為齊宣王治理國家助一臂之力：孟光嚴(yán)格遵循婦德要求，對丈夫舉案齊眉，阮女則飽讀詩書，在“問德”的對話中把丈夫問得啞口無言。
在古代四大丑女的奇觀故事中，敘述者毫無二致的采用了先抑后揚(yáng)的筆調(diào)描述丑女的相貌和德行才智。這種筆調(diào)的抑和揚(yáng)的分野背后，正是根據(jù)傳統(tǒng)男權(quán)文化對女性價值標(biāo)準(zhǔn)――容貌標(biāo)準(zhǔn)和德行標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行的價值判斷。丑陋代表女性部分價值的缺失，德充則是另一種價值的充盈。兩種價值判斷的結(jié)果最終產(chǎn)生互補(bǔ)相抵，且德的崇高讓女性價值一下子得到提升，以至于站到價值坐標(biāo)的高位。四大丑女嫁的男子，不是帝王(政治權(quán)力擁有者)便是名士(文化權(quán)力擁有者)，最優(yōu)秀的男性通過婚姻方式對丑女的價值進(jìn)行認(rèn)同，其實正代表了社會主流價值觀中的性別價值標(biāo)準(zhǔn)。在容貌與德行兩種標(biāo)準(zhǔn)的角力中，德以獲得“高攀婚姻”的勝利姿態(tài)。向世人昭示德之于女性的終極價值。
二、現(xiàn)代丑女故事中丑女之“丑”
與中國古代女故事中貨真價實的“丑”相比，中西熒屏上的丑女之“丑”要大打折扣。無論是哥倫比亞版的《丑女貝蒂》，還是美劇《丑女貝蒂》，抑或是中國版的《丑女無敵》，主人公的容貌并非丑陋，只不過在美女如云的職場環(huán)境里，相貌平平的她穿戴顯得老土而已：發(fā)型樸素、衣著落伍，加上標(biāo)志性的黑框眼鏡、耀眼的牙箍和純真憨傻的表情。亦即這里的“丑”其實只是裝扮風(fēng)格上的樸素、落伍，除暴牙之外(暴牙的丑是暫時的、可矯正的)，丑并不完全指向容貌，丑更多時候是針對著裝的，因而丑的審美效果并不是引發(fā)觀眾對丑女容貌的悚然一驚，而是通過時髦(美)――土氣(丑)的對比來引向?qū)ν翚狻⒅勺镜目尚Α蛑o的喜劇感受。
為了渲染丑女之丑，在主要人物譜系中設(shè)置的男女均為俊男靚女，且衣著光鮮，前衛(wèi)時尚。在視覺上，讓“丑”以一種孤立無援的態(tài)勢被眾美包圍，以直接的視覺對比呈現(xiàn)美丑對立，同時來造就“丑”的視覺奇觀和搞笑氛圍。
在敘事方面，“丑”發(fā)揮了設(shè)置重重障礙的劇情功能：因為“丑”，女主人公找工作頻頻碰壁，被現(xiàn)任老板看中也是因為她足夠丑以至于不會讓老板的公子在工作中心猿意馬，因為“丑”，被男友漠視，被同事歧視、排擠、捉弄；因為“丑”，暗戀上司口難開。在丑女故事中，“丑”作為基本矛盾存在，“丑”左右了女主人公的命運(yùn)走向，“丑”既定了女主人公曲折的生命脈絡(luò)。由“丑”生發(fā)出女主人公在事業(yè)、愛情、生活方面的種種逆境，讓人物在“不幸遭遇”中苦苦掙扎，上下求索，同時讓主人公在與逆境斗爭的過程中展示其善良純真的性格心性。
但是，作為故事基本矛盾的“丑”的問題的解決卻異常簡單清淺。如上文所述，丑女之丑不在容貌鄙陋，而在穿著打扮方面的樸素落伍，因而“丑”是可以改變的、留有退路的。哥倫比亞版《丑女貝蒂》選用出身表演世家的美女安娜?瑪麗婭出演貝蒂，中國版《丑女無敵》起用的是進(jìn)入紅樓選秀黛玉前八強(qiáng)的美女林汝欣飾演無敵，都為丑小鴨的蛻變奠定了基礎(chǔ)。當(dāng)貝蒂和無敵更換了發(fā)型、摘下黑框眼鏡、穿上時髦衣裝時，美女誕生了，丑女不復(fù)存在。丑女通過時尚的裝扮輕而易舉實現(xiàn)了華麗轉(zhuǎn)身，隨之而來的是其命運(yùn)的突轉(zhuǎn)，變美了的“丑女”和她一直暗戀的上司(老板之子)一起挽狂瀾于既倒，共同拯救了瀕臨倒閉的公司，而老板之子也愛上了這位善良、智慧、有能力的美女。曾經(jīng)的丑女最終收獲了愛情、事業(yè)雙重的勝利。
令人玩味的是丑女故事對“丑”的設(shè)置。“丑”的表達(dá)很節(jié)制，樸素落伍而已；但“丑”后果很嚴(yán)重，主人公因為“丑”遭遇種種“磨難”；“丑”的解決也很輕易，一次改頭換面的精心打扮，人物便脫胎換骨，美麗動人起來。且容貌一變，“丑”的問題一解決，所有問題都迎刃而解，即“丑”的解決就是故事矛盾沖突的總解決。
這種對于“丑”的分寸的拿捏，似乎說明創(chuàng)作者不敢拿觀眾的眼球和根深蒂固的男權(quán)標(biāo)準(zhǔn)開玩笑。向來只有美女與野獸、艾絲美拉達(dá)和加西莫多式的愛情，一旦王子愛上 了真正的丑女，不是神話的續(xù)寫，倒是不符合生活邏輯和傳統(tǒng)性別價值觀的“奇觀”了。丑女在變成美女之后才大獲成功，無疑暗示了容貌對女性成功的重要性，也使得故事宣揚(yáng)的所謂“勵志”精神顯得蒼白無力。與中國古代丑女故事相比，體現(xiàn)出價值觀的倒退。
三、現(xiàn)代丑女故事中的人物設(shè)置和故事模式
男女主人公的設(shè)置遵循了奇觀故事的對立落差原則：
在容貌方面是有悖常理的帥男丑女模式，男主人公英俊帥氣，瀟灑倜儻，女主人公形象老土，走的是周星馳電影中的“四眼鋼牙”路線，在視覺上易于產(chǎn)生笑的喜劇效果。
在身份地位方面，男女主人公是主從關(guān)系。男主人公是大財閥的公子，獨(dú)立經(jīng)營父親旗下的一家公司；女主人公則出身平民，無所依待，且相貌丑陋，必須通過個人奮斗獲得生存的一席之地。雙方在權(quán)力格局上力量懸殊。但在故事的內(nèi)里，并沒有讓男主人公作為全能的權(quán)力者高高在上凌駕一切，讓女主人公以仰望的方式與之交流，而且通過大段情節(jié)講述女主人公“忠勇輔主”來表現(xiàn)兩個生活中都存在缺陷的個體的相互救贖。男主人公是個對工作缺乏責(zé)任感的花花公子，感情生活豐富，但常常遭遇麻煩；工作上受制父權(quán)，能力欠缺，多數(shù)時候要依靠聰明的女主人公來幫助解決問題。女主人公容貌欠佳，對于女性而言，在外形條件上存在著價值缺失，丑陋外表使得她在工作中(被同事歧視)、愛情中(被男友漠視)屢屢受挫，但女主人公具備眾多優(yōu)秀品質(zhì)：善良、智慧、堅韌、忠誠。這些特質(zhì)使得女主人公成為可信賴的、有力量的問題解決者，她能幫男主人公解決工作上的危機(jī)，并以善良感動花花公子，讓其良心發(fā)現(xiàn)，心性轉(zhuǎn)變。男主人公則通過賦權(quán)(信任女主人公后授予重權(quán))、施愛，使得女主人公有缺失的、曾經(jīng)充滿挫敗感的生命逐漸豐滿完整。這是一對互補(bǔ)式的二元對立，無能的、虛弱的有性格缺陷的權(quán)力者與有能力的善良丑女，一方擁有的正是另一方的缺失的。兩個生命個體以相互扶持、相互完善、相互救贖的方式相互產(chǎn)生價值，產(chǎn)生對話性。曾經(jīng)的上司和下屬(主從)在故事的發(fā)展過程中位置逐漸走向?qū)Φ取?/p>
灰姑娘故事里，男女雙方的位置設(shè)置始終是懸殊的，女主人公被后母捺在廚房里整日勞作。經(jīng)由參加舞會給王子留下驚鴻一弊的印象而獲得王子的愛，王子(權(quán)力)以俯身欽點的方式拯救了女孩，并給予女孩婚姻的歸宿。在這種二元設(shè)置中，雙方是單純的權(quán)力者與失勢者之間的施――受、予――得、拯救――被拯救的關(guān)系，這是一個善良美貌的青春女孩被權(quán)利青睞并欽點的故事，而非真正意義上的愛情故事，有濃重的男權(quán)意味。它更多體現(xiàn)出民間的平民變身夢想，平民男性希望通過積累知識或財富跳龍門，女性則希冀通過容貌獲得高攀婚姻登上枝頭。
與灰姑娘故事里權(quán)力者占主導(dǎo)的一元模式相比，丑女故事中，通過弱化女人的丑強(qiáng)化德才，弱化男人的能力強(qiáng)化其對女主人公的依賴，構(gòu)筑故事在現(xiàn)代社會語境下的合理性，也體現(xiàn)男女雙方在愛情中的交互性――在工作上女性為男性解決問題，救贖了深陷麻煩的男性；在感情上，男性通過給予愛與婚姻的方式，救贖了在愛情中常敗的丑女。男女主人公在生命過程中的相互扶持與相互救贖，體現(xiàn)兩種性別的對等和相互依存，是一種非男權(quán)的性別位置格局設(shè)置，有進(jìn)步的女性主義觀。
然而，在這個“丑女成功記”式的故事中，表層故事是善良聰慧的丑女在職場上能力非凡，大放異彩，最終成功。但值得關(guān)注的是，丑女并未以德才價值獲勝。丑女在變臉之后，才和王子共同徹底解決了工作上的危機(jī)并獲得愛情，故事前半部分所作的丑女德才價值的呈現(xiàn)和累積都在美貌這里變得尷尬而虛妄。有了美貌才獲得最終的成功，容貌之于女性似乎是始終放不下的價值標(biāo)準(zhǔn)。在通向成功的道路上，德才還是敵不過美貌，丑女成功記最終演變成美女成功記，故事從勵志滑向了童話夢境。
那里沒有白雪公主和七個小矮人，沒有阿拉丁的燈神，沒有小人魚的歌聲，更沒有種滿玫瑰的野獸城堡，以及那同野獸跳舞的美女。那里有的只是從身邊擦肩而過，眼神冷漠的繁忙人群，嘈雜的建筑轟鳴聲，以及人群臉上虛偽的微笑，因為這一切注定只是我一個人的童話。
當(dāng)然童話中自然少不了美麗的公主。
她便是我的公主，但王子并不是我，我只是童話故事中那只“穿靴子的貓”，那只為農(nóng)夫跑腿的穿著靴子與禮服的紳士貓，只是貓而已。不過在這個童話中有點不同，我不為農(nóng)夫跑腿，也不為任何人跑腿，只是為我的公主與公主心中的王子拉一條長長的紅線，做一次“貓月老”，這也是我目前唯一的想要完成的事，在我走之前最后完成的最后一件事。
曾經(jīng)“穿靴子的貓”愿意幫助身邊所有需要幫助的人，哪怕為他們跑腿也不在乎，因為“貓咪”喜歡看到別人臉上的笑容。可是“穿靴子的貓”發(fā)現(xiàn)不管自己為別人做了什么，到了故事的結(jié)尾，自己總像是一個多余的存在。也許自己真的是一只貓也說不定，一只不被人群所接納的“穿靴子的貓”，對于人類而言的異類，既不是“人”也不是“貓”。“貓咪”在獨(dú)自一人時常這樣想。可“貓咪”從未在乎過，因為他愚蠢的認(rèn)為那只是自己的胡思亂想，哪怕那本來就是事實，只是被一層薄薄的紙所擋住，未被捅破罷了。可是當(dāng)那一層薄紙被捅破的那一刻，我真的感到好痛，是我從未想過的疼痛。
如果我沒親耳聽到那紙被捅破的聲音，也許我真的會做一只“穿靴子的貓”，就此度過乏味的大學(xué)生活。可是到底還是被我碰見了。
如平時一般的下課，又如平時一般地來到食堂，打了滿滿一餐盤的飯菜，在擁擠的餐廳中尋找可以容身之所。突然，發(fā)現(xiàn)在餐廳的一角有幾個熟識的家伙，他們所坐的位子正好空了一個，于是習(xí)慣了大大咧咧的我，冒冒失失地跑到他們的面前。“同學(xué)這里有空嗎？”
“沒有，有人了。”一個略有發(fā)福的男生，好像是我們班的，頭也不抬一下地回答我。
我尷尬地說了聲謝謝，轉(zhuǎn)身離開，無意中聽到了。
“這不是沒人嘛。”胖男生身邊的女生小聲地說。
“我就是搭腳也不讓他坐，不就是家里有錢，有什么了不起。”胖男生說道。坐在他對座的家伙也符合道。“就是，就是，無非同老師關(guān)系好，有老師罩罷了。”
我回過頭看著他們，他們也意識到話被我聽到了，心里一定想我會怎么同他們大鬧一場，可是我卻只是禮貌地對他們笑了笑，便轉(zhuǎn)頭離開，反而令這些家伙不知所措起來。對于他們這些人我早已習(xí)慣了不與他們計較，雖然他們的話令我有些沮喪，但我會盡快忘了它。
就在這時，我聽到了有人叫我的名字，尋聲望去，原來是同宿舍的室友在叫我，而“她心中的王子”也在那，不過這也沒什么奇怪的，我們本來就是一個寢室的，抬頭不見低頭見嘛。
“你怎會和那些家伙打招呼，自討沒趣了吧。”那小子看到了剛才的一幕，難得我剛好忘了。
“什么？和同班的打招呼也算是自討沒趣？”我裝做沒事，坐到了他們身旁。他看到我的樣子后，嘆了一口氣說道；“算了，誰叫你總事一副虛偽的樣子，而且平時是個人你都結(jié)交，和學(xué)校里那些老古董關(guān)系又那么好。這本來也沒什么，班里有這樣一個人物，對大家都有好處，可是有些人就是有病，到處說別人的壞話，讓別人看了覺得不公，你覺得呢？”
“哦。”我回答道，既然你說我“虛偽”，那我也就“虛偽”地回答你，而他好像對我的回答不太滿意。“我說了那么大一堆，你就‘哦'一下啊！？”
這時“王子”發(fā)話了，“你別這么雞婆，飯都被你說的難吃了。”說完，“王子”對我一笑，我也回以同樣的表情。
看來“穿靴子的貓”真的被討厭了，真沒想到會被生活在身邊的說是“虛偽”，怎么這么失敗。想著想著，我不由地點了一支香煙，吐出一個煙圈后，抬頭看了看夜晚的天空，可是什么也沒看到。天空被現(xiàn)代文明的化學(xué)氣體擋住了，只是偶爾有幾點似星非星的亮點從空中閃過，就像我手中的正在煙卷中閃動的點點火花，似星非星。看著點點的火花，及香煙冒出的陣陣煙氣，我第一次覺得大學(xué)的校園比起高中的校園真的有點冷。
“怎么，心情不好一個人在這抽煙，猜我是誰？”一雙溫暖的小手蒙住了我的雙眼，并且?guī)е奶鹣悖挥貌拢灰犓穆曇粑揖椭朗恰肮鳌眮砝病Ｎ倚闹械墓鳎餍闹杏械闹皇遣恢佬睦镉袥]有她的王子，對于公主，我只是可以同公主一去玩樂，聽她傾訴的那只貓咪。
“討厭，你怎么一猜就知道是我。”“公主”嬉笑著在我身旁跳來跳去。我微笑著望著她，對她說：“因為在我認(rèn)識的人中就只有你會蒙我的眼睛。”
她一副大徹大悟的樣子，用認(rèn)真的口氣說道：“下次我一定要找一種新奇的方法來和你打招呼。”
“好啊，你現(xiàn)在又要去哪瀟灑啦。”我問。
“網(wǎng)吧。”她回答的很干脆。
“公主”并不是一個愛看書的乖女孩，平時她寧愿把時間都花在上網(wǎng)，也決不碰書本，這是她自己說的。一到考試前夕，一定要把自己的眼睛帶上黑眼圈方才罷休。
“不怕皮膚被電腦輻射搞的干燥開裂？”我故意用沉重的語氣對她說。
她舔了舔嘴唇，一笑。“不怕，倒是你穿那么少不怕感冒嗎？”
“沒事，我一會兒要回家的。”
“這么晚還回去？”她問。“做公交？”
“不，我自己開車。”我回答。
她轉(zhuǎn)過身，“那自己保重嘍，明天見。”
我看著她從我的視線中消失，之后熄滅了手中的香煙，開車離開了我童話中的花園。一路上，路邊的燈火通明，好不熱鬧，這便是現(xiàn)實中的都市，而我卻像一個過客一樣匆匆而過，因為我活在我一個人的童話里，從童話那虛幻的溫度中截取那一絲僅有的溫暖。
停車，上樓，開門，漆黑的大廳里沒有一絲活著的氣息，門外的燈光將我黑色的影子長長地嵌門框的明亮的光影之中，又是我一個人在家。
輕輕拉開一盞略顯昏暗的臺燈，走到窗前。天空，依舊昏暗無光，宛若沉重的棉絮壓下，令人感到窒息。天空下是看不到邊界的樓房，與無數(shù)如繁星般的人煙燈火，看上去令人覺得很溫暖，可同時又讓人覺的不真實。這讓我想起《Clover》中的一句話，“窗外這么多燈火，卻沒有一盞是為我燃點的，今后也一直如此。”
回頭看看屋內(nèi)，只有那一盞微弱的燈光，可是我卻感不到任何一絲溫暖，但它現(xiàn)在卻是我唯一的燈火。原本在被稱為“象牙塔”的校園里或許還有另一盞，可是此刻它也變得不真實了，同城內(nèi)其他的燈火一樣，甚至隨時都會熄滅。
終于有一天，校園里的燈熄滅了，同時“穿靴子的貓”的童話里那一層與真實相隔的薄紙也一起被捅破了。
我出了車禍，與死神打了一個招呼，在我胸口上留下了一道長約20公分的紀(jì)念，并且在醫(yī)院里躺了整整一個多月，來看我的朋友也不少，可是與我共同度過了兩年多大學(xué)生活的同窗中，只有“公主”和“王子”來看過我，就像是快要熄滅的煙頭上的兩點火星，令我感動地想放聲大哭！
那些平時一起玩樂，請我?guī)椭娜巳灰娏耍苍S他們都認(rèn)為我已經(jīng)死了，沒有什么用了。的確，我真的死了一回，那只愿意幫助身邊所有需要幫助的人，哪怕為他們跑腿也不在乎的“穿靴子的貓”已經(jīng)死了，現(xiàn)在活著的只是真正的我，一個活在現(xiàn)實中的人，并不是童話里的那一只“貓咪”。
那段時間我想了很多很多，我決定要結(jié)束我自己一個的人創(chuàng)建的童話，給她劃上一個算是完整的句號。對了，同“王子”的談話中，我發(fā)現(xiàn)他對“公主”也有好感，可是這個害羞的大男孩居然沒辦法把它轉(zhuǎn)化成對“公主”的愛意。于是我決定今后，只做“公主”一個人的“穿靴子的貓”，只是為我的公主與公主心中的王子拉一條長長的紅線，給這個童話一點亮麗的色彩。并且……
“爸，你說出國的事我考慮好了，去哪都行，你決定吧。不為什么，我只是想換個環(huán)境罷了。上學(xué)？到那在考吧。對，現(xiàn)在就辦吧，不過我有個要求，這半年我還是要去學(xué)校，算是給學(xué)校的同學(xué)到個別吧，反正目前我也沒事可做……”
也許我真的是太閑，才會有要當(dāng)一次“貓月老”的古怪想法，不過說實話，這真是我想要的？這真是我自己的愿望嗎？我不知道。方正我也已經(jīng)開始了我的行動，為“公主”最后做一次“穿靴子的貓”，只為她一個人。
我設(shè)計由“王子”“主動”去追“公主”，這樣就不會讓人覺得怪怪的。可是“王子”真的不是一般的遲鈍，他居然連追女孩都不會，我不明白“公主”為什么會喜歡他，也許“公主”所喜歡的正是那一份他有而我沒有的“純真”吧。
于是我開始成了“王子”的“戀愛老師”，小到如何同女孩說話，大到如何給女孩挑選禮物，如何逗女孩開心，我都教給了他。不過我似乎做了多余的事，“公主”一收到禮物，就知道是挑選的，而“王子”也傻傻的承認(rèn)了，可是“公主”并沒有生氣，兩人開始交往了。不過話又說回來，“公主”本來心里就有“王子”，不是嗎？如其他童話，最后公主與王子幸福的在一起了，不好嗎？
“公主”同“王子”開始交往的那一天，是我走之前的前兩天，那一夜宿舍了的室友纏著“王子”講交往的經(jīng)過，畢竟這是入學(xué)以來第一次聽到“王子”戀愛了，算得上是個大新聞。而我則默默地去洗漱臺前洗臉，略帶冰冷的水從臉上劃過，我感到心底有一絲失落，這不是我想要的嗎？
第二天我早早地就開車離開了學(xué)校，徒中收到“公主”發(fā)來的短信，“謝謝你，我和他在一起很快樂^o^！”。我看著信息一笑，并沒有回復(fù)，因為已沒有這個必要了。
停車，上樓，開門，家里又只有我一個人，不過我早已經(jīng)習(xí)慣了。
找出一箱啤酒，打開瓶蓋，將瓶里琥珀色的液體到入浴盆，我也想試試紂王的“酒池肉林”，任由琥珀色的液體從我指間流過。此刻，我似乎明白了，我自認(rèn)為把一切都看得很清楚，其實卻什么也沒看清，世界上的一切就像這琥珀色啤酒一樣，看上是透明的，便認(rèn)為透過它看到的便是真實，其實卻被那琥珀的色調(diào)和酒里的氣泡給蒙蔽，通過它所看到的，不過是被扭曲的真實。
于是我就在這酒氣中度過了整整一天。
爬出浴缸，我想起白天收到的信息，于是給“公主”發(fā)了一封email，告訴她我要走了，并且對她說，“祝賀你終于同喜歡的人在一起了，我不知道你們會維持多長久，但希望你和他在一起時，你永遠(yuǎn)快樂。”
《家庭》之杰米&費(fèi)歐娜
類型：型
一個懂事又漂亮的大女孩要肩負(fù)起照顧5個弟妹的重任，另一位富二代公子哥卻自甘墮落去當(dāng)偷車賊，他們不存在“同病相憐”的問題，卻情不自禁地享受起下流人生。這對俊男靚女的瘋狂行徑，以及相依相偎，絕不拋棄對方的執(zhí)著，讓“”鍍上了高貴的光芒。
《基本演繹法》之福爾摩斯&女華生
類型：金牌搭檔型
當(dāng)華生變成女人，福爾摩斯也就不再淡定了，男女搭配果然干活不累，福爾摩斯神經(jīng)質(zhì)的放縱與華生細(xì)膩理性的守護(hù)，令這一對成了“絕配”。更重要的是，女華生指正了福爾摩斯的人生方向，讓他不再時刻處于不安之中，有知己如此，夫復(fù)何求？
《老爸老媽浪漫史》之巴尼&羅賓
類型：浪男猛女型
這一對在該劇中經(jīng)歷了無數(shù)“波折”，閱“女”無數(shù)的情場浪子巴尼與隨身攜帶槍支的火爆美女羅賓之間的愛恨情仇讓觀眾操碎了心，他們曾經(jīng)相愛過，覺得不適合又分開，幾經(jīng)滄海之后又重新在一起，巴尼精心謀劃的求婚儀式也感動了千萬人的心。
《復(fù)仇》之艾米麗&丹尼爾
類型：陰謀虐戀型
其實嚴(yán)格來講，“復(fù)仇女神”艾米麗與她的復(fù)仇對象之子丹尼爾的戀愛關(guān)系充滿了謊言與陰謀，所以他們在一起注定是一場虐戀，因為艾米麗對丹尼爾的愛并不單純，在這場上流社會的交際博弈中，這一對算是相當(dāng)掙扎的。
《傲骨賢妻》之威爾&艾利西亞
類型：默契無邊型
盡管“好老婆”艾利西亞有一個風(fēng)流無能的政客老公，所幸她同時擁有一位一直默默支持著她的老友威爾，就在艾利西亞陷入困境的時候，正是他為自己的老同學(xué)提供了重振事業(yè)的平臺，也讓兩個人的關(guān)系步入了全新階段。
《摩登家庭》之菲爾&克萊爾
類型：婦唱夫隨型
這對夫妻身上，有諸多普通家庭老夫老妻的生活縮影，他們原本一個是不良小太妹，另一個是普通羞澀男，卻終成家屬，還生了3個各有不同的兒女。霸道又神經(jīng)質(zhì)的悍妻與能干又天真的丈夫，如此完美的情侶組合才能炮制出如此完美的爆笑喜劇。
《唐頓莊園》之馬修&瑪麗
類型：紳士淑女型
兩個高傲的人，秉承完全不同的觀念走到一起，他們是一見鐘情，卻也曾因為價值觀差異而頻頻產(chǎn)生矛盾，也曾經(jīng)歷過瓊瑤式的狗血磨難，但最終還是踏上同一條紅毯，順利誕下愛情結(jié)晶。惟一遺憾的是，如今這對經(jīng)典的英倫夫婦已是“人鬼殊途”。
《綠箭俠》之歐力文&勞拉
類型：峰回路轉(zhuǎn)型
原本是郎才女貌的一對，卻因男方的風(fēng)流過度而導(dǎo)致戀情粉碎，但事過境遷之后，彼此最初的愛意還在，所以當(dāng)高富帥化身“綠箭俠”，他們的戀情就只能在半透明的情況下繼續(xù)。接下來要繞多少的彎路，就看該劇的壽命有多長了。
《辦公室》之杰姆&潘
類型：辦公室戀情型
從上下屬到情人，辦公室領(lǐng)導(dǎo)杰姆終于不枉努力一場，每天上班不停在前臺潘面前轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去，受盡折磨，糾纏于“三角戀”，甚至潘幾乎都要嫁作他人婦了，然而還是以一個甜蜜的吻確定關(guān)系，讓觀眾安心。
《歡樂合唱團(tuán)》之芬&瑞秋
類型：甜美初戀型
芬與瑞秋的愛情故事，和所有校園式“灰姑娘”的戀情一樣，擁有天籟嗓音但在校內(nèi)地位極低，另一個是風(fēng)光的橄欖球隊長，集萬千寵愛于一身。兩個人因合唱團(tuán)的合作走到一起，又因各自理想的分歧而分手，但只要他們走在一起，便散發(fā)著初戀的甜美氣息。更有趣的是，兩位演員現(xiàn)實中也成了一對。
《真愛如血》之艾瑞克&蘇琪
類型：血色型
盡管在《真愛如血》里，擁有“讀心術(shù)”的妹子蘇琪與兇猛的邊緣男艾瑞克看起來完全不是一個世界的人，但在兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，屢犯禁忌之后，還是走到了一起，相形之下，像艾瑞克那樣用自己的血讓女主角連連的男子還是相當(dāng)教人難以抗拒。
《新俠膽雄獅》之文森特&凱瑟琳
類型：暗潮洶涌型
警花與神秘情人的黑暗故事，在新版《俠膽雄獅》里更加偶像化，他們一個在明，一個在暗，互相交織牽絆，只為讓自己變得對罪惡更加無所畏懼。“美女與野獸”的組合再次得到觀眾青睞，令這個愛情傳說得以延續(xù)。
《生活大爆炸》之雷歐納多&佩妮
類型：宅男辣妹型
老實巴交又看似正常的眼鏡男雷歐納多與住在對門對面的性感辣妹佩妮之間，總有一些迷人的牽絆在，他們相愛，但是各方面條件又不合適，于是他們分開，可天天開門就能看見對方，所以無法做到“相忘于江湖”，于是，他們只有永遠(yuǎn)在一起了。
《行尸走肉》之格林&美琪
類型：患難真情型
雖然《行尸走肉》中的氣氛一直處于繃緊狀態(tài)，但在末日也能開出愛情之花，機(jī)智勇敢的亞裔男格林與擅長馬術(shù)的“胭脂虎”美琪在一起又一次面對僵尸來襲的戰(zhàn)斗中，患難見真情，終于走到一起，同時成為第三季的最大亮點。
《吸血鬼日記》之克魯斯&凱若林
類型：危機(jī)重重型
這位類似“緋聞女孩”的強(qiáng)勢社交公主，與吸血鬼庫魯斯之間因她的戀人作為“媒介”而傳播了某種特殊元素，讓二人“血淋淋”地相愛了，這段愛情注定以“慘不忍睹”的結(jié)局作為收場，但對于觀眾來說又是如此神秘而華麗。
《杰茜駕到》之尼克&杰茜
類型：天然呆組合
雖然表面上看這一對是“金童玉女”，但實際上卻是一對“二貨”，十分登對，卻總是為自己制造一些不必要的別扭，兩個人從室友到朋友再到戀人，“純潔的友誼”逐漸變濃，也緊緊抓住了觀眾的心。
《生活大爆炸》之謝耳朵&艾米
類型：精英奇葩型
極品高智商宅男謝耳朵居然也邂逅了一位與他的奇葩程度不相上下的高端宅女艾米，他們一樣木訥且不解風(fēng)情，一樣不拘言笑，一樣說些別人聽不懂的話，他們能走到一起，完全是“物以類聚”。
《靈書妙探》之凱索&貝卡特
類型：雙劍合璧型
女警與作家拗出了“文武雙全”的造型，這對熟齡男女都是曾經(jīng)滄海的人，都希望自己是對方心中的惟一，凱索曾被兩次不愉快的婚姻傷透了一顆心，而貝卡特最畏懼的便是“花花公子”，于是兩個人分分合合，不停曖昧，終于有了吻戲，萬千觀眾為他們的情感告白戲而歡呼。
《實習(xí)醫(yī)生格蕾》之德瑞克&格蕾
類型：發(fā)展型
遙想《實習(xí)醫(yī)生格蕾》的開場，腦外科大夫德瑞克便與當(dāng)時還只是實習(xí)生的格蕾有了，然后兩個人才慢慢磨出真情，甚至一道走上結(jié)婚之路。當(dāng)醫(yī)院其他人換情人都跟輪水牌一般頻繁的時候，這一對卻牢固得讓人瞠目。
《緋聞女孩》之恰克&布萊爾
類型：斗氣冤家型
一個是彪悍美白富，一個是風(fēng)流貴公子，他們旗逢對手，互不相讓；他們彼此相愛，又明爭暗斗，都希望壓過對方一頭，征服內(nèi)心不安定的野獸。但是在患難之時，他們又是不離不棄的一對，堅持到底，就是婚禮。
《老爸老媽的浪漫史》之馬塞爾&莉莉
類型：老夫老妻型
在這部浪漫得天花亂墜的肥皂劇里，惟一一對屹立不倒的情侶檔組合便是高大憨直的馬塞爾與嬌俏熱情的莉莉，從大學(xué)生到社會人，兩個人一路風(fēng)雨無阻，走到“老爸老媽”的關(guān)系，沒有背叛，絕無意馬心猿之舉，“白頭偕老”一詞就是為他們專設(shè)的。
《吸血鬼日記》之戴蒙&伊琳娜
類型：癡心絕對型
妖異癡情的吸血鬼美男戴蒙在經(jīng)歷145年的等待之后，仍對清純美少女伊琳娜一往情深，也令劇情陷入了微妙的“三角戀”局勢。他冷酷皮囊下那顆癡情的靈魂，使其對伊琳娜的愛變得難能可貴。
《童話鎮(zhèn)》之白雪&王子
類型：王子公主型
《童話鎮(zhèn)》最大的亮點是復(fù)活了經(jīng)典童話中的角色，再讓他們以現(xiàn)代人的面目出現(xiàn)，于是公主成了知性而清新的教師，而王子則是可憐的失憶男，他們在愛情的迷沼中兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，甚至要面對比惡皇后更惡毒的陷阱，但我們都知道，王子與公主“最后幸福地生活在一起”才是人生定理。
《危機(jī)邊緣》之皮特&奧利維亞
類型：黃金搭檔型
FBI女探員與高智商的痞子男之間總是有無限美妙的化學(xué)反應(yīng)，他們一同出生入死，偵破一樁樁詭異離奇的科幻懸案。金發(fā)碧眼的“胭脂虎”，搭配目光如炬的娃娃臉熟男，十分養(yǎng)眼又刺激，他們?nèi)站蒙榈墓适码S著劇集的收尾最終也與觀眾告別。
《公園與游憩》之本&萊斯利
The tale of two estranged sister princesses who must come together to de-ice their homeland， Frozen racked up the big numbers. It was the No. 1 all-time Disney animation debut， and won the Oscar for best animated film at the 86th Academy Awards； it’s the No. 1 album on both Amazon and iTunes.
Frozen also has what Disney （DIS） calls “franchise” potential， which means that its characters and themes will translate across the company to everything from toys to theme park rides to interactive characters. It’s a big deal， because there are only a relative handful of franchise brands at Disney.
In the Michael Eisner and Jeffrey Katzenberg heyday between 1984 and 1994， Disney Animation rolled out one musical blockbuster after another. There was The Little Mermaid， The Lion King， Beauty and the Beast， and many others. And then the pixie dust dried up. For years， the offerings were listless and underperformed. Morale dropped and talent departed as companies like Dreamworks and Pixar took the lead in animation.
And so， starting seven years ago， two of Pixar’s co-founders， John Lasseter and Ed Catmull， began to split their time between Pixar and Walt Disney Animation， in hopes of rekindling that Disney magic. Rather than trying to graft Pixar’s thriving culture onto Disney’s struggling one， they determined that the goal was to resurrect what had made Disney so special in the first place―the technically audacious， yet magical， fairy tale.
They did import one key Pixar attribute： They put the director， rather than the studio chief or the animation head， in charge of the story. Unlike many studios， Pixar lets the director determine the arc of the narrative. Technology is used in service of the story-telling rather than as its starting point. It began to catch hold with Tangled （2010） and Wreck-it-Ralph （2012）， each of which outperformed financial and critical expectations.
Then came Frozen， based loosely on Hans Christian Andersen’s The Snow Queen， an idea that had kicked around Disney since the 1940s. Lasseter， whose first job was at Disney Animation， remembered a series of paintings of a frozen world and dug them out of storage when he came back. “I never forgot those paintings，” he says. “They were so incredibly beautiful.”
Frozen’s impact goes far beyond the movie theater， making it a key example of the synergy Iger has become known for during his Disney tenure. Anna and Elsa， the lead characters in the movie， have already become top-selling toys， as has Olaf the snowman， and a Frozen attraction at Disney’s theme parks would be another logical step. Its music， written by Robert Lopez and Kristen Anderson-Lopez， is a natural for Broadway. For example， the movie’s songs， such as Let It Go， and Do You Want To Build A Snowman？ have become the soundtrack to our lives.
What this means for morale， says Iger， is harder to quantify， but also important. Disney Animation is no longer the frumpy second fiddle to Pixar. “I was very lucky that I came into an environment where the number one creative process is the story，” Lee says. Although the impact of one film won’t rock Disney’s gargantuan bottom line， animation is， and will always be， the emotional core of the business. Says Iger： “If you think long term about what Disney is and the success and the vitality of the brand， this is a very， very important event.”
《冰雪奇緣》正在融化迪斯尼公司首席執(zhí)行官兼董事長伊格爾的內(nèi)心，不僅僅是因為它正在生成冷冰冰、硬邦邦的鈔票，還因為這部影片的成功似乎表明，迪斯尼動畫工作室終于重新回到了巔峰。
《冰雪奇緣》講述了兩位疏遠(yuǎn)的公主姐妹歷經(jīng)艱辛團(tuán)聚在一起，最終為她們的家園解除冰封的故事。這部電影創(chuàng)造了一系列重要的數(shù)字：它是有史以來首映周票房最高的動畫電影，并獲得了第86屆奧斯卡最佳動畫長片獎；它是亞馬遜網(wǎng)站和iTunes商店銷量最高的電影專輯。
此外，《冰雪奇緣》還具備迪斯尼公司所稱的“特許經(jīng)營”潛力。它意味著，這部電影的人物和主題將經(jīng)由這家公司的各個部門，最終轉(zhuǎn)化為數(shù)不勝數(shù)的產(chǎn)品，從玩具到主題公園、游樂設(shè)施，再到互動角色，不一而足。這是一筆龐大的買賣，因為迪斯尼公司目前只有為數(shù)不多的特許經(jīng)營品牌。
1984年至1994年之間，也就是邁克爾?艾斯納和杰弗里?卡森伯格執(zhí)掌迪士尼動畫的鼎盛時期，這家公司推出了一部又一部令人嘆為觀止的音樂劇。其中，最耳熟能詳?shù)漠?dāng)屬《小美人魚》《獅子王》和《美女與野獸》。隨后，精靈之塵終于枯竭。多年來，這家工作室的作品總是無精打采。隨著夢工廠和皮克斯等公司強(qiáng)勢崛起，后來居上，迪斯尼動畫的士氣愈發(fā)消沉，人才紛紛出走。
于是，從7年前開始，皮克斯公司的兩位聯(lián)合創(chuàng)始人約翰?拉塞特和埃德?卡特莫爾便著手分配他們在迪斯尼動畫和皮克斯的工作時間，以期重新激發(fā)潛伏在迪斯尼動畫身上的那股魔力。他們不是嘗試著將皮克斯公司蒸蒸日上的文化移入陷于困境的迪斯尼動畫，而是確定了另一個目標(biāo)：重振起初讓迪斯尼動畫如此獨(dú)特的事物――在技術(shù)上大膽突破，充滿奇幻的童話故事。
迪斯尼動畫的確引入了皮克斯的一項關(guān)鍵特色：他們讓導(dǎo)演而不是工作室高管或動畫主管負(fù)責(zé)整個故事。不同于許多動畫工作室，皮克斯讓導(dǎo)演決定敘事的弧線。技術(shù)被用來服務(wù)于故事敘述，而不是充當(dāng)電影的出發(fā)點。2010年和2012年相繼推出的《魔發(fā)奇緣》和《無敵破壞王》讓迪斯尼動畫嘗到了甜頭，這兩部電影的票房收入和評論反響均超出了預(yù)期。
隨后，迪斯尼動畫工作室推出根據(jù)安徒生童話《冰雪女王》改編而成的《冰雪奇緣》。其實，早在上世紀(jì)40年代，迪士尼公司就萌生了這個想法。當(dāng)初拉塞特（他首份工作就就職于迪斯尼）回到迪斯尼動畫工作室的時候，他依然記得那一系列描繪冰凍世界的畫作，并從儲藏室中把它們重新挖掘出來。“我從來沒有忘記那些畫，”他說，“那些畫面堪稱美輪美奐，簡直令人難以置信。”
