時間：2023-05-29 18:01:02
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇愛國的現代詩，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：初中語文 現代詩歌 課堂教學
隨著教育體制改革的步步推進，我國更加注重培養學生純真的文學趣味，現代詩歌教學任重而道遠。但由于多年應試教育的枷鎖至今尚未解除，大多數教師存在思想、能力以及教學等方面的問題。面對這一現狀，我們應該好好探討一下隱藏在這種現狀背后的原因，也該好好思考一下如何有效地進行現代詩的課堂教學。
一、現代詩歌教學的意義
（一）有助于提高學生的語言表達能力
詩歌是對社會生活集中概括的一種文學體裁，囊括了作者的思想感情，被賦予了豐富的想象力。它的語言精煉同時又有強烈的形象性，有鮮明的個性節奏和音樂韻律。詩句的排列一般是分行的，注重建筑美也就是結構和形式上的美感。[1]對于學生語感的培養以及語言的靈活運用，都具有非常積極的促進作用。詩歌可謂是語言藝術的精髓所在，現代詩歌教學的目的之一在于教會學生新詩鑒賞的方法，感悟作品的藝術魅力，培養他們的閱讀鑒賞能力和語言表達能力，陶冶他們的情操，便于抒發內心的情感。因此，如果一個學生會讀詩、愛讀詩，那么他的語言表達能力也必定是不差的。另外，現代詩歌雖然并不和中考、高考等直接發生聯系，但卻有利于提高學生語文的綜合素質。一個語言表達能力占優勢的學生，他的語文綜合素養也一定會比其他人更勝一籌。
（二）有利于民族文化的傳承
通常，我們的思維慣性使我們對古典詩歌的重視程度遠遠高于現代詩歌，造成現代詩的教學地位頗受冷落。實際上，古典詩和現代詩在文學教育中是互補的關系，現代詩是對古典詩歌的繼承和發展，且更能傳達嶄新的時代內容。[2]相比之下，現代詩對學生有一種特殊的感召力，在青少年時期，那類似于歌謠的一首首現代詩，是最初使學生對文學產生好奇的源頭，帶著對文學的敬慕之情，學生才會主動去探索古典詩的藝術魅力。在現代詩歌中常常能找到與古典文學的相通之處，很大程度上，現代詩人仍在訴說著屈原、杜甫等沒有說完的故事，如艾青的《我愛這土地》，詩人就以現代方式傳承了中國傳統的愛國之情。在現代詩教學中，教師若能看到古典文學與現代文學之間“血濃于水”的緊密關系，那么學生必然能夠感受那到貫穿古今的詩的精髓。
（三）有利于陶冶性情和培養人文精神
從教育目的來看，語文這一學科現代教育的目的傾向于人文教育，“倡導教育人文，不僅在提升日常教育生活的品質，也在謀求整體教育實踐精神的生長生成;甚至，從更深遠的意義而言，乃在于謀求國民人格精神旨趣的提升與超越?！盵3]而現代詩歌教學有利于學生人文精神的培養，使學生不僅在課堂上出彩，更使學生擁有高層次的生活趣味。另外，“從對人的發展來看，教育最本質的涵義，應該是促進人的心理優化與發展，使人成為一個真正意義上的人?！盵4]現代詩教學有助于增強學生自我完善的能力，實現自己的社會價值和個人價值，如果教師能看到現代詩教學對學生身心發展的重要性，充分發揮現代詩教學對學生真善美情感的熏陶作用，那么素質教育的前景勢必會更加遼闊。
二、現代詩歌教學現狀和存在的問題
（一）重朗誦形式而輕吟誦情感
隨著新課改的實施，現代詩課堂上朗誦詩歌的形式明顯多樣化了：有的老師范讀，有的分組朗讀，有的全體齊讀。然而，如果僅僅是像走形式一樣的缺乏感情、缺乏思考的朗誦詩歌，朗讀教學法將會收效甚微。[5]沒有情感、沒有思考的朗誦是空有其表的，初中課堂上學生的思維活躍程度大部分還與教師的課堂點撥和引導有密切的關系，因此，教師要明確一個概念，即簡單的朗讀與有感情的吟誦之間的區別。吟誦不是簡單的朗讀，學生只有真正做到“聲情并茂”四個字，才能感受到詩歌的意境美和韻律美，才能在抑揚頓挫的朗讀聲中讀出詩歌的情感和意境，從而提高初中生在審美層面上的鑒賞能力和感知能力。試想，如果一堂生動的詩歌鑒賞課成了枯燥單調的朗讀背誦課，那學生“詩性”的培養又從何談起呢？
（二）灌注法教學，學生很難進入詩境
當下的詩歌教學課堂，教師往往突出詩歌的主題思想而忽略其本身的藝術魅力?；叵雽W生時期，詩歌教學課堂仿佛有些“倒行逆施”：學生不是主動的在反復吟誦和思考中自然而然地感悟到詩人所要表達的思想感情，而是被動地在老師所劃定好的圈圈內去“感悟”詩歌。這樣的詩歌教學與以前的填鴨式教學沒有本質上的改變，教師和學生的角色依然是“施教者”和“受教者”。另外，教師在教授詩歌時，往往側重于講解分析而忽略學生的個體感悟，有些教師為了趕進度，通常會采用“灌注法”，即將詩歌創作的時代背景、修辭手法、意象涵義、主題思想等知識一股腦全部“倒”給學生，學生只要一五一十地做好筆記即可。這種教學方式忽略了現代詩歌本身的文體特征，不顧學生的情感需要而把他們困在枯燥的課文分析之中，用“庖丁解?！钡姆绞綄⒃姼璩尸F出的整體意境肢解得支離破碎。
（三）課堂教學趨于程式化
很多初中教師教授現代詩僅僅是為了應付日常的教學任務。初中現代詩歌課堂教學呈現出以下套路：釋義題目、簡介詩人及創作背景、朗誦、理解詩意、點明主題、延伸拓展、升華主題、背誦全詩。這樣教學現代詩是非?！巴昝馈钡?，但是這樣“非詩意的解讀”，往往會忽略初中學生的年齡和其心理特征。把詩歌鑒賞這一最富有個性色彩、最具創造精神的情智活動程式化、教條化，違背了美學教育的規律，抹殺了現代詩獨特的韻味，也扼殺了學生對現代詩的學習興趣。在教學方式和形式上，大部分教師也只局限于單調乏味的講解和板書，這種機械的程序和單調的形式很顯然降低了詩歌教學的趣味性，不利于初中生審美能力的培養，抑制了學生的創造力和詩歌鑒賞能力的形成。
三、現代詩歌教學的改進策略
（一）反復吟誦，讀出真情
反復誦讀是現代詩教學的重要途徑，但如果每篇詩歌都按同一種朗誦模式去進行，那么朗誦教學法便失去了它“活的靈魂”。因此，教師應依據每首詩的具體特點，在誦讀前后有針對性的提出問題，讓學生有思考的朗誦課文。首先，朗誦詩歌時要注意讀準字音，體會詩的音樂美，還要通過語調表現豐富的情感，如深圳市翠園中學特級教師楊特在教授《祖國啊，我親愛的祖國》時，先讓學生齊讀課文，然后耐心指出學生在朗誦中存在的語調、語速、情感等方面的不足。經過指導，學生再讀時就有了很大的進步。其次，教師要營造氣氛，把學生帶入詩歌所描繪的意境中，充分調動學生的聯想和想象。教師可通過一系列的問題，將學生的注意力集中起來，一步步引導學生抓住詩歌的重點詞句和情感。學生經過老師的提示和有目的的朗誦，自然而然的讀出了作者情感抒發的層次感。
（二）引導學生感悟詩歌的意境美
新語文課程標準強調，閱讀是學生的個性化行為，要珍視學生獨特的感受、體驗和理解。所以，在現代詩教學中，教師要引導學生品味語言、把握意象，通過聯想和想象去感悟詩歌的藝術魅力，從而打破灌注法教學。意象指詩歌中飽含詩人情感、并帶有詩人主觀色彩的物象，如《星星變奏曲》中“星星”這一意象的使用使整首詩朦朧含蓄、意境優美，寄托了作者執著追求理想的信念。如果學生能準確地把握詩中意象，他們自然會領悟作者所繪制的生活圖景與情感水融的藝術境界。另外，現代詩的語言凝練，富有表現力，學生只有細心揣摩才能領會到其中的深刻意味。新語文課程標準第四學段要求學生“能品味作品中富有表現力的語言，體味和推敲重要詞句在語言環境中的意義和作用”。因此，教師要在教學中引導學生深入品味語言，讓學生對詩歌的認識從感性認識到理性認識，進一步提高學生的文學鑒賞力。
（三）重視詩歌的個性化解讀，打破程式化教學
每首詩都有其獨特的表達方式，因此，教師要重視每首詩的教學細節，在類似詩歌之間找到它們所具有的“個性”。如九年級下冊第一單元，所選現代詩的主題都是表達愛國之情，教師應讓學生領悟到不同詩人的寫作特點，從每首詩中獲得不同的美學體驗，從而打破現代詩的程式化教學。如一位教師在教授舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》時，就注意到了這首詩與同主題詩歌《我愛這土地》的不同，相對于艾青《我愛這土地》中的意象運用，舒婷在這首詩里運用的意象是紛繁復雜的，有些意象是學生很陌生的，如“老水車”“礦燈”，這位教師在上課之前，將這首詩中所有意象的具體實物以幻燈片形式展示出來，學生在親眼見到詩中意象后便很容易進入詩中場景。另外，這位老師又提出問題讓學生思考“礦燈”“路基”等的象征意義，這樣一來，學生就不會被難懂的意象難住，課堂教學也達到了事半功倍的效果。
四、結語
古人云：“教無定法”，現代詩歌的教學也一樣，以上只是個人的見解。在素質教育的今天，我們要培養一代綜合素質人才，現在詩歌教學無疑是一個突破口。因此，我們所有的語文教師都應該積極行動起來，開創詩歌教學的新途徑、新方法，以提高詩歌教學的效率。
注釋：
[1]張德厚：《新時期詩歌美學考察》，北京大學出版社，1995年版。
[2]郭玉霞：《初中現代詩歌教學的現狀與對策研究》，上海師范大學碩士學位論文，2013年。
[3]一行：《論詩教》，北京師范大學出版社，2010年版。
[4]傅治平，曹成杰：《教育與人》，知識產權出版社，2013年版。
摘要：古詩詞以其精練的語言，豐富的想像，真摯的情愫傳唱千年不衰，成為中國文化史上一道靚麗的風景線。
關鍵詞：詩歌 語文 教學
詩歌教學既是種知識教育，也是種審美教育，史是種情感教育。語文教育中的詩歌教學小僅對于學生寫作能力的提高有極大助益，而且對于培養學生的人文素養和人格健全有導引作用。我們知道，“在心為志，發言為詩”，“詩言志”，“詩言情”，詩歌所具有的內傾性、情感性和審美性，特別適介培養種豐富細膩的感情與健康美好的人性，使我們變得“多情”、變得“愛美”、變得“樂善”。在中小學語文教育中，相比古典詩歌而言，論文現代新詩似乎更難理解，也更難講解，所以“讀小隨".“講小好”的問題在現代詩歌教學中普遍存在，現代詩歌的教學也成了很多教師頗感棘手的教學難題。以筆者淺見，要解決現代詩歌教學中現存的這些問題，教師至少要注意以下二個方而：
第一，要有寬廣的詩歌背景知識作為擴展講解。在教學中，教師小能機械地就詩論詩，而應通過知識性的擴展講解使學生達到擴展閱讀的口的。擴展閱讀叫以充分調動學生的學習主動性，也培養了學生查閱資料的習慣。擴展講解的內容小必而而俱到，應盡量簡單準確，點到實質，但切忌語焉小詳。具體內容應包括詩人簡歷、詩歌常識等，對于現代新詩中的術語名詞，如什么叫象征主義，什么叫浪漫主義，什么叫感傷主義，什么叫現代主義；些特殊的詩歌形式如}四行的美學原則是什么。在口前學生普遍喜歡徐志摩詩歌的情況下，叫以講講新月詩派及其主張的格律詩的“二美”原則，并結介具體作品解釋清楚這“二美”具體的內涵。講到舒婷的《致橡樹》時，也應該擴展講講“朦朧詩”的名稱來源及其思想藝術特征。如果按照主題劃分為愛情詩、鄉愁詩、愛國詩，論文或者按照藝術特征劃分為抒情詩、敘事詩、史詩等，叫以盡量歸納、總結同類主題或同類形式的些詩歌；如果按照流派劃分，叫以對各個流派的特色以及 同中之異、異中之同作出歸納分析。囚為很多詩歌需要放在具體大背景和新詩史中闡釋，所以詩歌背景和簡單的詩史也應有所涉獵，比如講授韓東、于堅的詩時，應該提及第二代詩歌運動，而對于鄭敏的《金黃的稻束》，則應該講講九葉詩派、西南聯大詩人群的概況。
第二，要進行開放式的解讀與賞析。解詩中所說的“詩無達話”，并小是說喪失標準任意而為，而是說對于些具有豐富復雜內涵的詩歌叫能會有多重解釋，叫以從小同角度進行分析，力求找到最符介原意的“叫能性”解讀，這是，n：：近式的解讀，而小是遠離或僵化的就詩論詩。筆者以為，這種開放式的叫能性解讀首先應該是種深度而準確的講解，小能只是泛泛而談，更小能是離題的解讀，而應是 種“細讀”（close reading）。這就需要考慮到時代背景、歷史現實和文化內涵等囚索，以及字句中復雜幽微的意蘊，當然，豐富的軼聞史事也叫以從旁充實。比如聞多的《色彩》，這首詩寫的雖是“色彩”，其實是在寫“生命”，“色彩”的豐富多彩（紅黃藍黑等）就是“生命”的豐富多彩（愛恨生死等），關鍵的詩句是“生命是張沒價值的自紙”，“從此以后，/我便溺愛于我的生命，/囚為我愛他的色彩”。就我所知，有些教師對這首詩的解釋很膚淺僵化，居然讓學生把各種色彩對應代表的意思背會，考試中居然會給出“紅黃藍黑’畢業論文夕各代表什么意思的考題，想到學生在“綠―發展、紅―熱情、黃―忠義、藍―高潔、粉紅―希望、灰自―悲哀、黑―死”之問劃上對應號，我覺得這樣的詩歌教學是失敗的。其實，對這首詩在色彩上的隱喻運用，教師也叫以結合聞 --- 多繪的功底講講他詩歌中的繪美，也叫以講講色彩的主觀險。而現在有些教師們們把些飽含情感、極為感性、意味無窮的詩歌給程序化了，把傳達豐富細膩感情的靈性美簡單化為枯燥無味、死記硬背的符號，恨小能把學生的大腦當做個知識的硬盤全部拷貝儲存進去，而思想的深沉、語言的美感、情感的撞擊、精神的愉悅等等都被稀釋掉了。所以深度準確的解讀應放在第位，小是淺顯的闡釋，畢業論文更小能是離題的闡釋，或是斷章取義、只顧字而意思的解釋。
教師叫以把授人以魚與授人以漁的方法相結介，從各種角度比較小同詩歌作品的共性或相異的特征，從主題角度、性別角度、歷史時代文化角度，以及詩歌構思的方式，提供種立體式、多角度而非單化的解讀方法。比如，同樣是愛國主題，講艾青的《我愛這土地》、聞多的《一七子之歌》和舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》應是小同的，叫以比較小同的時代背景，小同的歷史環境，小同的詩美詩意，而共同的地方又體現在什么地方。又如，在講解余光中碩士論文《鄉愁》和席慕容《鄉愁》時，叫以讓學生比較、總結從古到今中國詩歌（文學）中的“鄉愁”主題，并體會“羈鳥戀舊林，池魚思故淵”的普遍情感，教師叫以與古代邊來詩與田園詩相比較，把現代詩人與古代詩人李自、高適、陶淵明等比較，從鄉愁意識擴展到人類的歸鄉意識、鄉土情懷和家園感。
一 個作家的其他詩歌作品既叫以作為擴展閱讀，也叫以作為比較閱讀，教師最好能加上詩人同時期創作的另些同主題詩歌，或者小同詩人在小同時期的同主題詩歌。
參考文獻：
[1]黃甫全主編：《現代課程與教學論》，人民教育出版社2006年5月。
[2]倪文錦主編：《初中語文新課程》，高等教育出版社2003年第一版。
[3]葉瀾等著：《教師角色與教師發展新探》，教育科學出版社2001年版。
人教版選修教材《中國現代詩歌散文欣賞》中的“詩歌部分”共計五個單元，《井》處在“生命的律動”這個起始單元，與之相配合的單元知識是“走進詩的世界”。問卷調查顯示，剛剛“走進詩的世界”的學生一旦大量接觸中國現當代詩歌的經典，真有些“亂花漸欲迷人眼”，手忙腳亂：無論是心理上或者知識儲備上他們都顯得準備不足。因為他們只懵懵懂懂只知皮毛地了解了一些關于中國現代詩歌的知識。而且部分教師自己也沒有系統地學習過如楊匡漢先生的《中國新詩學》一類的學術專著，當然也只好求助于“教師用書”上那“放之四海而皆準”的資料了。實踐證明，任何不顧及學情的生搬硬套，在教學上都是注定要失敗的 。
【教學目標】
1.體會中國現代詩歌《井》的韻律和節奏；
2.領悟中國現代詩歌《井》奇特的思維方式；
3.獲得賞析中國現代詩歌《井》的審美愉悅；
4.領悟中國現代詩歌《井》所包含的人格魅力的內涵。
【教學難點、重點】
1.借助對具有“牽一發而動全身”作用的“特殊小節”的分析，領悟體現中國現代詩歌“內在律動”的奇特思維方式；
2.借助對“特別句子”的剖析，體味詩歌精妙絕倫、雋永醇厚的語言；
3.借助介紹“誘導效應和美感效應”這一中國現代詩歌的理論知識，使學生初步了解詩歌的美感來源。
【教學方法】誦讀法 替換法 對比法 質疑法
【教學課時】1課時
【教學過程】
眾所周知，中國現代詩歌的教學，總是要剖析文本，誦讀它的詩句；由一個小節到全詩，總是要理清它的思路，咀嚼它精美絕倫、雋永醇厚的語言，體悟它所包孕的感情，總是要從中受到美好情操的熏陶，進而引起共鳴?！毒返慕虒W就是如此。
一、誦讀：把握全詩的韻律和節奏
師問：[復習“走進詩的世界”，要求學生復述單元知識要點，初步把握中國現代詩歌的定義（廣義和狹義）、特征（外形上的分行，體現韻律節奏的押韻，發抒情感、表達哲理、描繪場景的精美、雋永的語言）。]同學們，你們誦讀了《井》這首詩，請你們找找看，它是怎樣押韻的？（學生可能一時找不到，即使找到了，答案也一定是五花八門，不一定全都符合標準答案，此時不要強求一律）
明確：《井》它的外在形式是比較自由的，但它仍然嚴格地按照“抱韻、換韻和交叉韻”的方式押了韻。全詩的“生命律動”就是通過押韻的形式體現出來的。
按語文教學的常規做法，在剖析文本之前，不外以誦讀為先、為主，現代詩的教學當然也離不開去誦讀詩歌的文本，進而把握其思路。如果說古典詩歌是以其對仗的工整、用典的巧妙和嚴格的押韻以及語言的含蓄取勝的話，那么，現代詩歌就只能憑借其意象的選擇、詩歌的內在律動（押韻）和明白如話的語言奪人眼球?；诖?，并參照課后“導讀提示”的要求，教學《井》應該引導學生聲情并茂地誦讀，把握好這首詩歌的內在節奏和韻律，并通過誦讀來理清詩歌的思路。無論是集體讀、個人讀或是教師的范讀、學生的仿讀，都是為了感受詩歌的韻律、節奏，為把握詩歌的思路、體味詩歌的意味和韻味服務。我們知道，《井》這首詩的“生命律動”與前面郭沫若《天狗》“狂飆突進”式迥然有別，它是內斂的，“靜默”的，雖然它的形式是比較自由的，但它是嚴格地按照“抱韻、換韻和交叉韻”的方式押了韻的（見教師用書p7，茲不贅述），表現出了一種堅忍不拔的品質。
二、靜思：領悟全詩奇特的思維方式
師問：同學們，你們誦讀《井》這首詩，發現沒有：它有幾個在韻律、節奏和結構上起到了“牽一發而動全身”作用的“特殊小節”，你們能夠找出來嗎？
明確：誦讀《井》時，細心的學生會發現，第三小節和第六小節共有四處的停頓不合常規。分析好了這些“特殊小節”，就可以較好地把握全詩的韻律、節奏，進而領悟中國現代詩歌奇特的思維方式 。
譬如“但我只好被摒棄于溫暖/之外，滿足于荒涼的寂寞：有孤獨/才能保持永遠澄澈的豐滿”（三節）“但我將默默地承受一切，洗滌/它們”，“我將永遠還是我自己（六節）：靜默……，……也苦笑幾聲”（七節）。
前三處屬于切斷句子的非常規的停頓，后面一處是借助標點符號（冒號）使結尾的那個小節獨立成章。這里的第三小節具有承前啟后的作用，分析好了它，整個全詩就豁然貫通了。第三小節的“之外”之所以提行，是為了突出“人們”有溫暖而我（井）沒有，但人們在饑渴之時，便“滿面煩憂”，“前來淘汲”，因而打破了“我完整和諧的世界”，使我感覺到了自己被荒廢于寂寞的荒郊野嶺和“被摒棄于溫暖之外”，而我對如此險惡的環境并不像人們那樣憂心忡忡而是對此感到滿足。因為只有這樣的孤獨，才能使我保有永遠的純潔，永遠充滿生命的活力。至此，“井”的樂觀、自信、純潔高尚的精神境界就被突出出來了。而且和上一小節對井的描繪連成一體：雖然平時“我是靜默”（內心寧靜），但并不妨礙我充滿信心地對理想的追求（井口雖小，但水面有小草，還映出了飄著浮云的高遠的天空，井的追求不可謂不高遠）。與下一小節寫人們的自私和悲觀相銜接：人們只顧汲取我的水而不了解我的內心、我的追求，更不了解我的樂觀自信和純潔的內心世界。因為在我被人們汲取之后，我在“剩下冷寂的心靈深處”是對現實環境（四方飄落的花葉腐爛、垃圾）的純化（洗滌），以使我“保持永遠澄澈的豐滿”。而這種豐滿是因為“我的生命來自黑暗的地層，那里我才與無邊的宇宙相聯”。這樣很自然地推出最后小節的我自己：洗滌舊物，沉淀雜物，保持清澈，不改初衷和追求，對命運的不公不逃避，對贊揚不興奮，保持自己內心的寧靜，不忮不求，做永遠的自己，有堅定的信念和理想的追求，不卑不亢，豁達大度。當然幾處非常規的停頓，只是為了強調諸如此類的內容而已。如此分析、引導學生共同剖析這里的詩歌節奏、韻律，得到的不僅僅是對現代詩歌特征的了解，而且可以借此深深地體味出現代詩歌這種節奏、韻律所產生的詩歌意味、韻味。
三、共鳴：引導學生獲得閱讀詩歌的審美愉悅
師問：同學們，除了通過誦讀體味出現代詩歌這種節奏、韻律所產生的詩歌意味、韻味之外，還有別的方法可以取得同樣的效果嗎？請同學們說一說，好嗎？
明確：通過體味詩歌精妙絕倫、雋永醇厚的語言，用增刪比較法，分析“特別句子”就可殊途同歸。
設計理念：一般地說，通過對于現代詩歌的學習，總是由體會美好的語言為橋梁，向往、通往美好的事物和坦途，使自己在思想感情、審美情操上得到提高，進入一種極高的境界?！毒返拿烂涝谄涓星榈纳畛?，感性的細膩。“就創作而言，從審美主體的需要來看，一首詩歌應該具有兩個基本的效應：誘導效應和美感效應。”楊匡漢教授認為，所謂“誘導”，是指詩歌不能明白地說出生活和情感，它只能通過它所反映的生活和傳達的情感去誘導讀者體驗、理解歷史的和現實的生活。所謂“美感”是指成功的詩歌必須要調動起人們各種心理功能的和諧運動，產生一種美感愉悅?！盁o論是‘誘導’或者’‘美感’，都以陶冶人們高尚的心靈為藝術的目標”。而要引導學生獲得閱讀詩歌的審美愉悅，除了體味詩歌精妙絕倫、雋永醇厚的語言，分析“特別句子”，別無他法。
陳軍老師認為，“讀新詩，最終全都立足于‘特別句子’和‘時代句子’?！毕旅嫖覀冞x幾個《井》里的“特別句子”來剖析一番。如“你們可用垃圾來使我被遺棄”，如果去掉“可”和“來”，情形會怎樣呢？不用“可”和“來”，是被動的承受，寫出的是我的埋怨和悲觀；用了“可”和“來”，是主動地要求，寫出的是我的挑戰和樂觀，其韻味天壤之別。又如“你們也只能擾亂我的表面”，去掉“也”字，陳述的是客觀事實，語氣平淡，除此之外，沒有言外之意；保持“也”字，陳述的是主觀看法，語氣強烈，含有充其量你們擾亂了我的表面，但對我的內心一點也沒有損傷，反而是我笑對你們的擾亂，體現出井的樂觀、自信、不畏艱難險阻的大無畏氣概，韻外之致十分深厚。這樣對“特別句子”的分析，既誦讀了詩歌，又理清了思路，還體悟了美好的情感，當然，也得到了美的熏陶。
四、質疑：促進學生的思想飛躍
師問：基于中國現代詩歌的“ 當代視角”來審視《井》，除了我們已經獲得的審美愉悅外，我們思想上是否能夠相應地得到提高呢？也就是說，除了接受《井》一詩教材要求我們懂得的思想內容外，與時代同步，作為當代人，我們還有哪些新的認識呢？
明確：我們應該有基于當代人的當代視角。
設計理念：我們知道，雖然學生們學習的是現代人認識生活的現代詩歌，但應該“用當代眼光認識當代生活，用當代觀點思考當代社會，用當代精神擔當當代責任，用當代思維培育當代智慧”。杜運燮的《井》以“井”喻人，寫出了一種不事喧嘩、甘于寂寞、默默承受的生命形態，它的生命律動是內斂、“靜默”的，表現了一種堅忍不拔的品質。這無疑是詩人所尊崇的一種人格。這首詩寫于二十世紀四十年代，在當時的特殊背景下，它無疑起到了一定的鼓舞人心的作用：鼓勵大家眾志成城、同仇敵愾，頑強樂觀地應對民族的苦難。我們今天讀這首詩，當然除了繼承杜運燮所倡導的人格外，我們還可以讀出：在艱難險阻面前，我們除了忍受，還需起而抗爭，努力去改變惡劣的環境，創造美好的生活。如此等等，不一而足。
【教學反思】人教版《中國現代詩歌散文欣賞》的“詩歌部分”，共計二十五首詩歌，五個單元知識的介紹。對于這些詩歌的教學，在常規的教學中，存在著較大的問題，就是所謂的優質課競賽中詩歌的教學也不令人滿意，教學現狀堪憂。
據筆者調研的資料顯示，教學中存在的較大問題主要是缺乏宏觀視角、微觀視角、當代視角、審美視角。具體地說，有以下六點：①詩歌閱讀缺乏“整體性”，分析支離破碎，隨意性大；②單元目標意識不強、單元任務沒落實，只是在一課一課地“教教材”，而沒有從宏觀上、前后勾連地“用教材教”；③教學方法單一，以誦讀法為主，雖然有教師范讀、學生學讀，個別讀、集體讀等形式，雖然輔之以聲、光、電的多媒體，但方法仍老套，毫無新意；④體悟語言的任務被虛化，學生因為沒有體會到詩歌精妙、雋永的語言魅力而缺失詩歌美好情操的熏陶的訓練。⑤教材里的教學資源沒有較好地利用，雖然運用了教材以外的資源，但舍近求遠，白白地浪費了專家教授們可貴的心血；⑥詩歌解讀缺乏“當代視角”，沒能引導學生“初步學習用當代眼光認識當代生活，用當代觀點思考當代社會，用當代精神擔當當代責任，用當代思維培育當代智慧”。教師們據此設計出的教學方案也參差不齊，有些甚至還平庸得很，就是一些優質課的獲獎的教學設計也不免瑕瑜互見。
筆者在校教科室從事?？庉嫛⒇撠熜薷慕處煹慕萄姓撐?、指導教師進行教學設計等工作，對一線教師的教學情況比較了解，也參加了一些教師的賽課活動，由于是“旁觀者清”的緣故，看問題自認還比較客觀。我的這個教學設計是有感于大多數教師的同類教學設計的不完善而作的，也難說有多完善，但至少是我獨立思考的結果。
鄒小千，教師，現居重慶。
關鍵詞：語文教學；美育策略；詩歌語言
語文教學是中學美育的重要領域之一，而詩詞教學是中學語文實現美育的重要途徑。詩詞教學與人格塑造有著天然的聯系，古典詩詞以其精簡的形式、深遠的意境、令人著迷的畫面感和育人傳道的文化，現代詩以其自由的題材、開放的詩體、優美的旋律，日漸成橄紙衩姥Ы逃的支柱，更成為語文教育中實施美育的重要抓手。
一、詩歌語言教學的美育意義
美育是激發學生語文學習興趣的催化劑，使學生在樂學的情境中提高學生的語文素養，從而有效地實現語文教學的目的。因此，美育在中學語文教學中起著舉足輕重的作用，而語文教材中那些文治兼備的詩詞作品，凝聚了歷代詩人的情感與智慧，承擔著美育的重要任務。因此，在充滿人性美的詩詞教學中實施美育，不但可以陶冶學生的性情，給人以“真”的啟迪，“善”的激勵，“美”的享受，還能更有效地提高學生的人文素質，最終促使詩詞教學全面實現語言教育和人文培養的雙重目的。
優秀的詩歌是精神上的珍饈大餐，可以為學生提供營養豐富的精神食糧，正所謂“腹有詩書氣自華”。詩歌與其他文體不同的一個特點，就是既有厚重的歷史感，又蘊藏著深刻的人生哲理，學生讀后能通過對照自身而產生許多人生的思考與感慨，有利于審美情趣、正確人生觀的確立。
二、詩歌感知美育策略
詩歌感知美育策略就是教師讓學生在學習詩歌時進行閱讀，通過對詩歌表面詞語的感知，閱讀過程中使學生產生美感而達到學生學習的教學目的。例如：語文教師以對音韻的感知來把握作品的風格。詩詞中不同思想的表達需要借助不同的音韻詞匯。如，豪放詩詞“壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。”“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲”其用詞的高度、力度、激越和狂放。再如婉約詞“無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋”“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚?！逼溆迷~的低沉、輕柔。顯然，語言節奏的變化可以使學生運用抑揚頓挫的聲調，讓學生體會詩歌中宏偉壯闊的情懷，吸引學生學習詩歌的興趣，更好地提高語文成績。
三、詩歌鑒賞美育策略
詩歌鑒賞美育策略就是在學生學過詩歌后，在閱讀并理解詩歌的中心思想后，通過教師用多媒體等教學器材播放標準口音閱讀的詩歌，要求學生在鑒賞詩歌時產生美感而達到學習目的的教學方法。如《岳陽樓記》中“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”飽含的愛國思想，如《經亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》中“清水出芙蓉，天然去雕飾”明示的美育思想，如《定風波》中“一蓑煙雨任平生”的樂觀態度，如《飲酒》中“采菊東籬下，悠然見南山”的田園牧歌，都會使學生受到優秀文化的熏陶，有助于學生形成正確的人生觀、世界觀、價值觀，更有助于學生審美境界和人生境界的提高。
四、重視詩歌景色描寫的美學意義
在詩歌當中景色的描寫，對于整個詩歌有著舉足輕重的作用。“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山?！崩钐淄ㄟ^區區20個字描繪了一幅群鳥高飛，絕盡蹤影，詩人獨坐山巔，與群山對視的波瀾壯闊的景象。在詩歌當中，教師要引導學生通過詩中景色描寫對當時作者身處的環境進行感官體驗，并在腦海中形成一幅有質感的環境畫面，只有這樣才能幫助學生更充分地體會到李白飽嘗人間辛酸的滋味，也明白李白看透了世態炎涼的苦楚。本詩表達了作者對當時社會的不滿，從景色描述中增添了詩人孤寂之感以及獨坐敬亭山的無奈之感。另外，在白居易的《錢塘湖春行》中，該詩通篇都是描寫景色，從而更好地為我們呈現了一幅錢塘湖畔草長鶯飛、春意盎然、生機勃勃的迷人景色。作者雖然沒有直接表達自己的心情，但是教師可以引導學生通過文章中美好景色的描寫，體會到作者對于自然的熱愛以及對生活的贊美之情。
五、現代詩歌教學的基本策略
關鍵詞：現代詩歌 誦讀 品味字詞 揣摩手法 聯想 寫作
詩歌是通過精煉、生動、富有音樂美的語言來創造鮮明獨特的形象，構成優美而深遠的意境，能夠高度集中概括地反映社會生活，抒發作者思想感情，表達作者理想愿望的文學體裁。而現代詩歌在感情抒發上則顯得更加奔放，其不受舊體詩嚴格的格律所套，不講究語言外在的格律，只注重詩歌內在的旋律與和諧的節奏。
我在教學實踐中發現，學生對詩歌都比較感興趣，因為詩歌富有節奏，有些詩歌用韻整齊，讀起來瑯瑯上口，很有音樂的美感。“興趣就是最好的老師”。對詩歌感興趣，就為學生持續閱讀和提高閱讀能力提供了內因條件；并且，因為有興趣，就不會感到負擔過重，這是一種積極的減負措施。但是，現在的詩歌教學卻令人擔憂，老師對詩歌單元不夠重視，認為在課堂上讀一讀，了解一下作者的思想就行了，學生也不會花多大氣力去學詩歌。上到初三，因為課程緊張，詩歌單元往往成為自讀單元，教師不再講解，學生自然也不會去閱讀。詩歌為何成為附屬品，可有可無？我看是跟現在的考試制度有很大關系。中考、高考作文是每年的熱門話題，前幾年寫作要求是“除詩歌外，其他文體不限”，現在雖然寫作要求有一條是“文體不限”，但歷年來也極少有考生寫詩歌，滿分作文也從不是詩歌。為了迎合考試和閱卷老師的口味，在教學與考試當中，詩歌被逐漸排除在外。再看看現在的文壇，著名的詩人有哪些？屈指可數。小時候，我讀過席慕容的詩，讀師范時讀過徐志摩的《再別康橋》，那詩中優美的意境深深影響了我，讓我對文學產生濃厚的興趣。但現代詩歌似乎沒有了發展，即使有發展，也是比較緩慢的。其他的如小說、散文卻是得到迅猛發展，小說家、散文家如雨后春筍般涌出。試想一下，學生在學校沒有了讀詩的興趣，以后還會有寫詩的興趣嗎？所以詩人少也在所難免了。這樣看來，現代詩歌的教學在初中就應該重視起來。
那么，在教學中，應該怎樣進行詩歌教學，讓學生對詩歌感興趣，獲得美的享受，提高鑒賞詩歌的能力，并產生寫作的欲望呢？
一、通過多種形式的誦讀，感受詩歌語言文字的美。
在閱讀的過程和方法中，《語文標準》特別強調要加強朗讀，而且貫穿于各學段的目標當中，即要求用普通話正確、流利、有感情地朗讀?！墩n程標準》在“教學建議”中指出：“在教學過程中，要屏棄繁瑣的分析，引導學生通過朗讀和思考來感受課文內容?！痹谡Z文課上，只聽見老師的滔滔不絕、不聞學生的瑯瑯讀書聲的語文閱讀課，不是好的語文課。詩歌具有獨特的形式，富有美感節奏感的詩句更是適合朗讀。誦讀，相對于文字來說是具體的，是形象化的。朗讀得好的，是基于將相對抽象的文字，經過自己的充分想象，激活成具體的、有情感的形象，之后用聲音表達出來。艾青說：“詩必須有韻律?！苯虒W中，緊緊圍繞詩歌的這一特點反復誦讀，就能使學生進入到藝術氛圍中，加強對詩歌美的感受。
我在教學艾青的《我愛這土地》這首詩歌的時候，用了最樸素卻又最有效的方法：朗讀法。朗讀時，形式可以是多樣的，分散讀，個別朗讀，教師范讀或聽錄音，齊讀，齊背。我先讓學生自由讀幾分鐘，初步感受詩的停頓、節奏、重音。這個時候，學生還不是把握得很準。然后由一兩個同學來讀詩歌，其他同學參與評議。評議也是可以有多種形式，師評生，生評生，生評師。讀讀議議中，學生逐漸體會文中的感情了。接下來聽錄音，標節奏和重讀的詞，一般來講，能鮮明地表達詩人的感情的詞語，包括中心語和修飾語，就應該重讀。然后分散朗讀。一次次地朗讀，學生對語調、語速的快慢、音長音短、節奏、重音也就把握得較好了。每讀一次，也是學生對文本推敲一次，理解也就更深了。這個時候，老師也要來一次聲情并茂的范讀。范讀是引導學生進入詩情的先導。一首原本不起眼的詩歌，通過教師范讀（或放錄音帶），可使學生迅速進入意境。我在范讀這篇課文時，“和那來自林間的無比溫柔的黎明”一句，我讀得輕緩抒情，學生評價時說好像看到了太陽冉冉升起，光明就在眼前。通過多種形式的朗讀，學生就可以去想象那最深沉的情愛和最美麗的意境，作者的思想情感就在朗讀聲中顯現出來。
二、品味推敲詩題和字詞，揣摩藝術表現手法。
今年的中考現代文閱讀題注重學生語文實踐能力的考查和培養，注重選材的教育功用與人文價值的充分體現。詩歌賞析題目前尚還處于探索發展階段，考查內容較為淺顯明了，主要考查學生對詩歌大意的理解能力、對于誦讀詩歌的語感表達能力、品讀詩歌進行情境體驗的能力、對詩中人物形象的認知能力等?；谶@樣的要求，在教學中就要重視培養學生理解和品析能力。要理解一首詩，就要抓住詩的題目和關鍵詞。有許多詩的題目就點出了詩的主旨。余光中的《鄉愁》，題目告訴我們他在詩中抒發了思念家鄉思念祖國之情，《雨說》的詩題點出春雨告訴孩子們要笑著生活。郭沫若的《天上的街市》寫出天上的繁華。通過推敲詩題，往往可以初步把握詩歌的主要內容、情感基調、寫作視角等，為進一步揣摩藝術手法打下基礎。
推敲詩歌的字句，要注意詩中最傳神的字詞。從這些字詞，往往可以感受詩人寫詩的用意。沒有感情就沒有詩歌，詩歌的感情包含在字里行間，體會詩歌的感情可以從詞語的感彩入手，抓住關鍵詞語（即“詩眼”）所蘊含的豐富感情，比較各種不同詞語句式表達感情的不同效果，就可以挖掘出感情之“泉”。例如艾青的《我愛這土地》，“我也要用嘶啞的喉嚨歌唱”，我問學生：為什么不用“清脆的喉嚨歌唱”？學生通過比較認識到“嘶啞”一詞寫出鳥兒飽受折磨，痛苦不堪，這樣寫實際也寫出中國人民受盡帝國主義者的蹂躪，更能突出作者對侵略者的憤恨。
詩歌的形象性和抒情性很強，表達技巧相當豐富，如直抒胸臆、情景交融、借景抒情、托物言志、象征暗示等表現手法，比喻、擬人、夸張、對偶、排比、反復等修辭手法。如何指導學生把握詩歌運用的藝術手法？這就要指導他們體味詩中所運用的物象、由物象所構成的意象及其象征意義，從而看詩詞的意境。詩中的意象看似隨意，實際都是詩人精心選擇的。例如艾青的《我愛這土地》，土地、河流、風、黎明等這都是客觀事物，加入了作者的主觀感情，則為詩的意象了。這些意象都有特定的內容?！巴恋亍毕笳髟馐軕饋y、受苦受難的中國和人民，“河流、風”象征憤怒的人民，“黎明”象征光明的未來。作者運用這些意象表達了一種刻骨銘心的愛國主義感情。詩歌是高度凝練的藝術，語意的跳躍、意象的模糊，要靠讀者的想象。沒有想象和聯想就沒有詩歌?！跋胂蟆笔菬o中生有，聯想是“由此及彼”。指導學生理解詩中的意象，就應指導學生展開想象和聯想，補充詩里沒有的內容，聯想詩里的言外之意。如何其芳的《我為少男少女們歌唱》，“未來的事物”、“生長的力量”、“一陣微風”、“一片陽光”，這里運用比喻，從這些比喻中，可以聯想到什么？學生通過對詩的反復朗讀和思考，自然會體會到前兩個比喻概括了“少男少女”的特點，他們充滿青春和活力，代表了祖國的希望和未來；后兩個比喻寫出詩人的歌聲要像“微風”一樣吹拂少男少女，像“陽光”一樣溫暖少男少女。推敲字句，可讓學生學習語言的凝練；揣摩藝術手法，又讓學生了解到詩歌創作的技巧，為寫詩打下基礎。
三、堂上推薦和課外積累優秀詩作，培養學生閱讀習慣。
蘇霍姆林斯基說：“讓學生變聰明的方法，不是補課，不是增加作業量，而是閱讀、閱讀、再閱讀?！遍喿x是語文課程中極其重要的學習內容，一般意義上的閱讀，是搜索處理信息，認識世界，發展思維，獲得審美體驗的主要途徑。語文課程的閱讀同樣也應該這樣理解。
呂叔湘說：“問語文學得好的人，無一不得力于課外閱讀?！遍喿x是人們獲取生存和發展的重要手段，一個人的思想成長史，就是他的閱讀史。從小培養學生的閱讀興趣和良好的閱讀習慣，是給學生打造的一筆終身財富。由于考試和教育評價體制改革的滯后，應試教育的格局迄今尚無根本改變。因此通過大量閱讀提高學生語文素養這一簡單有效的方法，多數老師不愿實施。我在教學中除了規定學生每學期閱讀名著之外，還向學生推薦優秀詩篇。這一年中，推薦了《再別康橋》、《死水》、《中國的土地》，詩歌集《繁星、春水》等等。我每周堅持開設“閱讀課”，每次都有一個專題。在詩歌閱讀交流課上，可以讓學生有感情地朗讀詩歌，同學之間也相互推薦新詩。一個學年下來，每個學生就讀了幾十首現代詩。有些詩歌是高中才學的，現在他們才讀初一就已讀得瑯瑯上口了。在課外的積累中，學生會發現，沒有任何一種文學語言比詩歌的語言更凝練。詩歌語言與其他文學樣式的語言相比，更具抒情性、含蓄性、精煉性、跳躍性。詩歌語言構建的意象在我們面前展開，能積極地拓展我們的視野，使我們的聯想與想象獲得巨大飛躍。這優美雅致的語言，給我們無限音樂般的享受。詩讀得多了，就會產生寫詩的興趣，所以閱讀的目的是為了創作。
四、用教師的寫作來激發學生創作詩歌的興趣。
現在的初中生，向師性和模仿性是很強的。一個能說一口流利普通話、能寫一手好字、能寫好文章的老師，我相信他一定受到學生的歡迎。他的學生也必定會模仿他的字，模仿他寫文章。朱永新的論文《新教育實驗的理論與實踐》，其中有一個觀點說到師生共同寫日記，就是倡導師生立足于每一天的教育、學習生活，在寫隨筆日記的過程中，體驗生活，反思自己，促進超越自我。寫是形式，但寫帶動的是思考，是實踐。閱讀滋養底氣，思考帶來靈氣，實踐造就名氣。對他的這個觀點，我也有些自己的看法。教師堅持寫日記，大部分人可能做不到的，但如果能堅持寫文章，并拿出來和學生分享，這應該能極大地激發學生的創作欲望。
我教學詩歌單元，也嘗試寫一些詩歌。在課堂上我滿懷激情地朗誦自己的詩。我的《游賀州姑婆山》、《母親是一面旗幟》這些詩都得到學生的喜愛。在教師的帶動下，學生也產生了寫作興趣，開始嘗試詩的創作。七年級的楊振宇同學寫的《愛與恨》，“有一種力量/能使干涸的海洋泛起波濤/能使百丈的寒冰融化成水溪/能使禿平的高山長成茂盛的森林/氣餒的人遇見它重現希望的陽光/它是那么偉大而神圣/但又那么平凡/那便是愛/是愛給予的力量/還有一種力量/能使和平的世界籠罩厚厚的烏云/能使美好的家園瞬間變為廢墟/能使美麗的草原變成干旱炎熱的沙漠/她來自每個人的心中/那便是仇恨/我相信/恨會隨時間逝去而變得暗淡/愛卻會散發熠熠光芒?！边@首詩雖稚嫩，也不押韻，但他看到愛的力量，聯想豐富，抒發了情感，實在難得。還有其他學生的如《夏夜》以明快的格調描繪兒童的奇思妙想，《蜜蜂頌》以樸素的語言贊頌蜜蜂奉獻精神等，這都是學生自己創作的小詩，他們能大膽想象，寫出不同風格的詩，這不正是現在教學所提倡的創新嗎？想象是創造的先驅，是人類騰飛的翅膀，詩歌的創作能夠讓學生展開想象，獲得成功。
參考文獻：
語文教育與人格教育有著天然的血親關系，在促進人格的形成上有得天獨厚的優勢，所以語文教師要抓住課堂教學加強對學生理想與價值觀的培養與指導，幫助他們找準人生的航標?，F代詩歌則因其呈現文人“獨特的人格，高尚的情操，豐富的情感”的特點，成為對學生進行崇高道德情操教育的良好材料?，F就本人在教學中的實踐來談談體會。
一、在現代詩歌教學中引導學生樹立正確的理想觀
當前社會，一切向“錢”看的意識沖擊著一些人的靈魂，也影響著我們的學生，社會上的、國外的一些消極與腐朽的東西也直接影響著許多學生對理想的向往和憧憬，致使許多學生存在著不講學習講實惠、不看目標看眼前的狀況，他們缺乏遠大理想，不努力學習，甚至思想消極，行為墮落。因此，對學生進行理想教育尤為重要。一代偉人的詩歌《沁園春·長沙》，表現了老一輩無產階級革命家以天下為己任的寬廣胸襟和蔑視統治者、改造舊中國的豪情斗志。作為新生的第一課，在對學生進行革命理想教育和愛國主義教育上，教材的情感教育優勢是顯而易見的。因此，教師在帶領學生鑒賞完詩歌后，可以專門抽出一節課的時間讓學生結合自己的實際談談“面對的偉大抱負，你有何感觸”？通過學生傾述感想，引導學生樹立正確的理想觀。學生們可以暢所欲言，但教師要引導學生理解：無論什么樣的理想，都要從現在做起，好好學習技能，為以后走上社會打下堅實的基礎。再如，詩人食指的《相信未來》，教師要用作者無時不在渴望和憧憬著光明的未來以及為理想和光明而奮斗的精神教育學生：不管人生多么艱辛，命運多么坎坷，都要對未來充滿信心，為了理想而奮斗。這樣，學生就在詩歌的學習中潛移默化地樹立了正確的人生理想。
二、在現代詩歌教學中培養學生正確的愛情觀
處于青春期的中職生，早戀現象已經越來越公開化、普遍化，但他們心理并未完全成熟，有些問題不能很好地處理，由此引發出一系列校園問題，已經嚴重影響了學生們的健康成長。甚至有些學生，特別是一些漂亮的女生，向往金錢和權力，小小年紀居然有傍大款的想法，心甘情愿地做別人的附庸。愛情觀作為學生人生觀的一個重要組成部分，正確的引導教育不可或缺。作為語文教師，可以充分利用《致橡樹》這首愛情詩教育學生。在詩中，詩人用“絕不做攀援的凌霄花”斷然否定了貪圖榮華富貴，炫耀自己的攀附愛情觀；用“絕不學癡情的鳥兒”堅決否定了單方癡戀，一廂情愿的愛情觀；詩人也用“也不止”、“都還不夠”拒絕了一味奉獻的愛情觀。那么，詩人表達了一種怎樣的愛情觀呢？通過這首詩，學生對“愛情”有了一個較全面的認識：愛情既是美好的，又是自立的，更是需要負責任的。教學后，讓學生就現今流行的一句話“寧愿坐在寶馬車里哭，不愿坐在自行車上笑”進行討論。討論是激烈的，但學生，尤其是女生們，感觸較深。經過教師的啟發，有相當一部分同學能樹立正確的愛情觀，從而走上自強、自立的人生之路。
三、在現代詩歌教學中培養學生良好的審美情趣
培養學生的審美情趣，可以使學生陶冶情操，提高藝術修養和審美能力，提高學生全面素質。作為語文教師，應該把學生引入美的殿堂，讓他們觀察美、感受美、鑒賞美、創造美，形成健康高尚的審美觀念和審美情趣。而詩歌充滿了詩情畫意，是培養學生審美情趣的重要平臺?！对賱e康橋》是新月派詩人徐志摩的傳世之作，有極高美學價值。全詩猶如一首輕柔優美的小夜曲，以美的語言、美的旋律、美的物象表達了詩人對康橋的無限眷戀和那似輕煙如微波般的離情別緒。
教師可以抓住誦讀，從詩歌的語句、詩歌的意象和詩歌的形式引領學生鑒賞詩歌。學生通過學習，可以感受到作品色彩絢麗、溫韻可人的意象；整齊和諧、錯落有致的形式；音節勻整、全韻通暢的節奏。在美的意境中培養了學生追求真、善、美的思想感情和良好的審美情趣。
對于中職生來說，現代詩歌通俗易懂，語言優美，比較容易讓學生產生共鳴。教師要抓住這一有利的文學形式，在語文教學中通過鑒賞分析、情感滲透、行為示范等一切手段對學生的人生觀、世界觀進行熏陶，使其道德變得更高尚，情感變得更純真，生活變得更有追求，人格得到更高程度的完善。這應該是語文教師神圣的使命和語文教學改革的終極目標。
詩歌內在美學生人文品格素養中等職業教育以培養學生的職業素養和職業技能為主要任務，目標是打造合格的中職技能型人才，為學生畢業后就業奠定堅實的基礎。作為一個最終要走上社會立足社會的技術型人才，他不僅需要擁有堅實的專業技能，還需要有健康優良的品格和素養。因此他除了需要接受本專業的技能學習，還必須接受以培養健康人格以及正確的人生觀為目的的各種綜合教育。比如，文學素養方面的教育，在中職語文的文學教育中，文學不僅能陶冶人的性情，提升人的素質，而在文學中，詩歌尤其能體現文學語言的精煉性、形式的優美性、內容的深刻性。因此，詩歌的教育在中職生的課堂里，有著非常重要的作用。中職學校的語文老師，要善于利用語文的教學來培養學生的審美能力和提升學生的綜合素養。下面談談如何在詩歌教學中提升中職生的思想品格和文化素養。
一、詩歌形式美的賞析在教學上對學生文化素養的影響
詩歌是所有文學樣式中語言最為、表達最為簡潔，并且內容往往最為深刻的一種文學樣式。詩歌之所以稱為詩歌，是因為它有“歌”的音韻美和節奏美?，F代詩歌的音韻美和節奏美是相互融合在一起的。如舒婷的《致橡樹》，用“我如果愛你”“也不止……也不止……”“我必須是”“甚至”等關聯詞串聯起來，形成反復詠嘆、感情層層遞進又動人心魂的效果，并且因為感情的需要，詩里面多處使用短句和意義相連貫的句式，使朗誦充滿連貫性、抒情性，如“根，緊握在地下；葉，相觸在云里”“仿佛永遠分離，卻又終身相依”。詩歌優美的音韻節奏，能夠融合在人的心靈節奏里，反復吟詠，能夠讓心靈唱出一首首無比動聽的歌，從而開啟心靈深處的黑暗，這就是詩歌形式之美對人的靈魂的影響。中職生跟其他的中學生一樣，往往對事物的美感疏于體驗，他們往往缺乏的是對美的發現、感悟和享受，因此，對他們及時地進行美的教育是很有必要的。詩歌的形式美可以讓他們從感性上對事物進行初步的審美，通過大量和反復的誦讀，可以讓他們的心靈在潛移默化中用詩歌形式的美去體驗事物形式的美，在一定程度上提高他們的審美素養、增強他們的審美意識，使他們在美的熏陶中熔煉成一代知美、愛美、追求美的文明青年。事實上，美是一種文化，一個人審美水平的提升，就是文化素養的提升。中職生在詩歌學習中首先感悟的是其形式之美，首先給他們帶來愉悅之感的也是其形式之美，形式美熏陶了他們的心靈，也一定在某種程度上提升了他們的文化素養，體現了詩歌形式之美的賞析對中職生文化素養的提升作用。
二、詩歌思想內容的教學對學生文化素養的影響
詩歌語言的內容量是十分龐大的，一首詩歌一定包含某種深刻的社會思想或人生哲理性。因此，引導學生進入詩歌的思想領域，感受詩歌博大而深刻的思想內容是每個老師所應該努力做到的。中職生無疑是基礎文化水平比較低的一群人，他們選擇進入職校有一定的功利性，他們進入職校就意味著要在短短的三年中學好一門技能，日后走上社會就靠著這一技之長來生存，這個過程時間短，見效快，但必然導致一個人文化素養和文化沉淀的欠缺，從而當他們走上社會時，會缺乏顯而易見的素養魅力和文化能力。面對這樣的現實，語文老師應當肩負起教化的作用。文學的教化形式多種多樣，而我認為詩歌的教化是最有力量的。我在教學舒婷的《致橡樹》時，就從一而再、再而三的深挖掘中，引導學生感悟了詩中所表達的崇高而偉大的愛國情懷。往往其他人對詩歌的分析，只停留在大眾認同的詩歌的思想內容上，即本詩通過什么，表達什么，如果按照這樣貧乏而又單一的思維模式去理解，學生對于詩中真正的偉大的愛國情懷，可能不容易理解或理解不深。我的分析是：詩人在詩中讓他的愛國情懷等同于自身的愛情，愛情何其偉大，令人追求不懈、生死相隨，這個世界上還有什么感情比愛情更偉大呢？詩人告訴我們，對祖國的愛比愛情更偉大。教師在教學中，如果能挖掘到這樣深刻的力量，一定能讓學生受益匪淺，從而能夠在潛移默化中提升他們的愛國情懷，使他們的身上悄然多出一份文化素養。事實上，當前社會上大多數的技術型人才，他們在具備出類拔萃的專業技能的同時，卻并不具備與之相匹配的高尚人格和文化素養，唯利是圖、不講誠信，只顧私利，不講大局是他們“小我”的通病。一首好的詩歌，能影響一個人的一生。
三、詩歌意境教學對學生文化素養的影響
詩歌意境的取是跟詩歌內容的表達相關的，詩歌的情感，借助各種不同的意境來表達，所以在詩歌教學中品嘗詩歌的意境美，除了能更好地理解詩歌的內容之外，也能陶冶讀者的心靈，提升讀者的思想境界，因而在對學生的教學中，意境美的深度挖掘是十分必要的。中職生對于現代詩的理解往往停留在一些相關意境的膚淺理解上，教師一定要引導他們去理解意境在詩歌中所體現和象征的真正意義，這樣才能夠讓他們作為讀者的感情像作者一樣深刻地融入這些意境中去。如中職語文教材中，裴多菲的《我愿意是急流》，這首詩要表達的是一個人對另一個人的忠貞愛情，常人千言萬語說不清楚，詩人卻用種種相關的意境，表達得淋漓盡致，動人心魂。詩中，詩人借急流中的小魚、荒林中的小鳥、廢墟上的常青藤、風雨中的火焰、廣漠天空中飄來飄去的云朵和破旗，用這一組種種意象來表達平凡愛情中的真摯情感。美麗的浪花里游著美麗的小魚，河流兩岸的樹林里飛著美麗的小鳥，廢墟上青春不老的常青藤，風雨中堅貞不屈的火焰，這些或凄美或荒涼的事物，在作者的筆下，卻形成了一幅幅與愛情有關的艷麗無比的圖畫，從而升華了愛情的意義，體現了愛情的可貴?，F實生活中不乏種種美的意境，關鍵是中職生怎樣去發現、去感受。作為中職學校的語文老師，一定要注意引導學生走進詩歌的意境里，讓詩歌中美的意境陶冶他們的心靈，讓他們在現實生活中找到與詩歌內容產生共鳴的感情支點，以達到提升他們文化修養的目的。
四、結語
中職教育是以專業技能教學為目的，在使學生掌握一定專業技能的同時，輔以語文學科的教育，目的是提高中職生的綜合文化素養，使他們成為一代有技能有文化涵養的國家建設者。鑒于詩歌固有的語言形式的純粹性、詩歌思想內容的深刻性和詩歌意境的優美性，詩歌的教學應該成為迅速提高他們文化素養的一種手段，中職學校的語文教師一定要利用好詩歌教學這一陣地，引導他們多閱讀、多賞析，讓他們將來成為社會技術性建設者的同時，也成為一代新的優雅的中國紳士。
參考文獻：
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鄉愁，是人類特有的一種情緒，是一段扯不斷、理還亂的心園藤蔓。風吹雨淋的破壞不能銹蝕它的棱角，秋霜冬雪的摧殘不能抑制它的萌動。從古到今，描寫鄉愁的作品不勝枚舉，長滿鄉愁的詩人層出不窮。然而，余光中先生卻因那首看似質樸無華、平直無奇的短詩，奠定了他鄉愁詩人的祭酒地位。這不僅是一種奇跡，更是一支標桿。這不能不讓我們動心、動情，讓我們反思。作者憑什么創造了這首短詩的獨特審美，作品憑什么牽動了這么多讀者心田的痛覺神經?？v觀語文教學參考和不少賞析評文，雖然產生了強烈的共鳴，但也總有一絲“析情不盡、析藝不清”的惋惜。憑什么，這首詩用一串質樸的生活意象，思親念家的傾心表白，就凝聚成氤氳的揮之不去的游子思鄉念家之情；用一組平直的口語素材，獨具匠心的天然構合，就迸發出蕩氣回腸的赤子思鄉念國之愁。我們都知道，能獲得這樣的藝術效果，離不開作者厚積薄發的詩情和詩藝，離不開作者深厚敦實的文化積淀和深邃濃郁的思鄉情結。在此，筆者認為有兩個問題最需要厘清，否則會出現許多牽強附會的解釋，影響詩歌強烈的使命感，削弱詩歌巨大的感染力。
一、要領悟詩人“慎終追遠”、“思時之敬”的民族信仰
這首詩中一共四個意象，表達了四種特定的情感。對于“郵票”、“船票”、“海峽”都比較好理解，唯獨“墳墓”讓人困惑。蘇教版教參上解釋為這是一個“喪母之痛”的畫面，實在讓人費解。更何況“景為媒，情為胚”（吳介《圍爐講話》），用喪母之意來詮釋，破壞了由“郵票”、“船票”甜美意象營造起來的和諧意境，使溫情脈脈的思親念家贊歌蒙上一層讓人傷感的悲情。
其實，這是作者從另—個更深的視角抒寫了思親念鄉之情，那就是尊祖敬宗的民族信仰。吉禮即祭祀，是我國古代五禮之首，祭祀天神、地祗、人鬼等的禮儀活動，是中國人重要的社會活動。祭奠祖先被賦予了特定的文化內涵，通過祭祖，可以表達“慎終追遠”、“追祖溯源”、“繩其祖武”的孝道，也可以滿足“事神致?！钡脑竿?。百善孝為先，而祭祖在中華民族的民俗文化中就是盡孝的最好表征。作者提取這樣—個意象可謂神圣，祭祖活動是承載民族文化傳承的臍帶。通過對先祖的祭掃場面的刻畫，表達了追本報始、知恩報恩的情懷，也流露出了詩人思鄉念親的尋根情結。這個意象散發出濃濃的孝情，是莊重而神圣的，是向世人宣誓詩人是神州華胄，大陸是詩人的宗脈所在。
二、要清楚詩人用對比手法彰顯了赤子的思鄉愛國情結
對比在這首詩中運用得淋漓盡致，通過物象與情感、意象與意象、歷史與現實、濃濃的鄉愁與拳拳的愛國之情構成了多層次、多視角的對比，表達了詩人強烈的愛國之情。
（一）巧用疊詞，將嬌小物象與思鄉愛國的赤子情懷形成強烈的對比。一枚“小小”的郵票，傳送的卻是母子濤濤的思念之情；一張“窄窄”的船票，裝載的卻是夫妻綿綿的思戀之情；一方“矮矮”的墳墓，供奉的卻是子孫對祖先追本溯源的崇敬之情；一灣“淺淺”的海峽，割斷的卻是大陸與臺灣同根同宗的血脈之情。這一組組對比可謂意象鮮明，用物象的微小突出了意蘊的宏大，用意象的單純折射出思鄉愛國之情的豐滿。
（二）精于構思，將思親報本的鄉愁與祖國分離的民族之痛形成了強烈對比。這首現代詩可以說是傳承中國傳統詩歌美學的樣板，用比用興信手拈來，化功夫于無痕。用一個個質樸物象作比，營造出一種深情濃意的“鄉愁”意境，使“鄉愁”這種可感難敘的內心感受，在漂泊異鄉的心靈罅隙中生長；使游子難歸、祖國分離的惆悵，在華夏兒女的靈魂荒原上彌漫。
特別尾節一個“而”字，更是這種精妙構思的應力集中點，使全詩如晴天霹靂、振聾發聵。為什么詩人要用一個表示轉折的“而”字，這里有沒有轉折的意思呢？試想，思念母親可以用一張“郵票”滿足依念之情；思戀妻子可以用一張“船票”化解相思之苦；追思先人可以用祭掃一方墳墓的儀式慰藉孝敬之情。與母親異鄉分離，與妻子遠隔重洋，與先人陰陽兩界，雖然懷有無盡的鄉愁，但還可以通過“通郵”、“通航”、“祭掃”來實現情感的溝通和交融。然而，就是這一灣“淺淺”的海峽，沒有異域它鄉的遙遠，沒有茫茫大海的寬廣，沒有陰陽兩界的永別，卻讓詩人只能憑海遠眺對岸的故園。更何況這不是天災，卻讓同根同宗的華夏兒女只能隔海相思相戀，讓寶島的游子有鄉不能回、有親不能聚、有母不能孝、有子不能教……這是多么令人心痛的歷史悲?。客ㄟ^前三段對思親念家的鄉愁鋪陳，尾段飛流直轉，至此，水到渠成，發自詩人靈魂深處的所興之情砰然而出——期盼“三通”、期盼統一的愛國之情，無須詩人一句直白的宣告，無須詩人膜拜的說教，讀者已在這詩意盎然的“鄉愁”中受到了愛國主義的靈魂洗禮。對于這首詩，只要我們通過對民族文化層面的審視，就能從更深層上解開詩中的困惑，從歷史長河的河床上潷出那牽腸掛肚的鄉愁；只要我們通過對傳統詩歌美學的靜心品味，就會欣賞到比興手法的審美意趣，從思親報祖的鄉愁中感受到詩人念家愛國的赤子之情。
（作者單位 江蘇省揚州市江都區武堅中學）
一、喚醒童心，讓學生做生活的欣賞者
童心是對萬事萬物的敏感與驚奇，是對生活世界的天真與激情，是對人生生命的想象與夢想。我們做教師的，也應該有一些孩子的好奇心、驚詫感，而不是對什么都熟視無睹、習以為常，甚至于麻木不仁。前蘇聯教育家阿莫納什維利說得好：“只有把自己當作兒童，才能幫助兒童成為成人；只有把兒童的生活看作自己童年的重現，才能使自己日益完善起來……”
在我教學前班的時候，我問我面前的孩子：“花兒為什么會開？”第一個孩子說：“她睡醒了，她想看看太陽。”第二個孩子說：“她一伸懶腰，就把花骨朵頂開了。”第三個孩子說：“她想和小朋友比一比，看誰穿得更漂亮?！钡谒膫€孩子說：“她想看一看，小朋友會不會把它摘走？”第五個孩子說：“她也長耳朵，她想聽聽小朋友唱歌。”突然，第六個孩子問了我一句：“老師，您說呢？”我想了想說：“花兒特別懂事，她知道小朋友們都喜歡她，就仰起她的小臉，笑了！”
這一次對話多有詩意呀！倘若我們只按成人的眼光解釋花開的原因，那么很難想象我們的教學還有多少藝術空間。
二、張揚愛心，愛這個充滿詩意的溫馨世界
教育是愛的教育。以二年級上冊語文教材為例，教科書設計的八個專題，圍繞專題以整合的方式組織了八組教材內容。依次是：美麗的秋天，豐富多彩的學校生活，熱愛祖國，怎樣看問題、想問題，友好相處，團結合作，關心他人，保護環境，愛護動物，熱愛科學。每個專題的涵蓋都比較寬泛，都充滿了愛。
我在教學二年級上冊《風娃娃》一課時，孩子們圍繞著風娃娃做的好事與幫的倒忙熱烈討論之后，我就對孩子們說：娃娃有好多種呢！有洋娃娃、木娃娃、布娃娃、泥娃娃……有的漂亮可愛，有的傻得可愛，有的淘氣可愛，還有的乖巧可愛?？傊尥薅既侨藧?。你想選一種娃娃對她說兩句話嗎？動筆寫一寫吧！孩子們的熱情都很高，紛紛動筆寫起來。
其中的一個孩子就以《云娃娃》為題，寫了一首短詩：天上的云娃娃是膽小鬼/雷公公一聲吼/就嘩啦嘩啦掉眼淚；天上的云娃娃是個淘氣鬼/它一怒/就把太陽公公遮住了；天上的云娃娃是橡皮泥/太陽公公一捏/一會兒成了活蹦亂跳的小花狗/一會兒成了自由的小天鵝。天上的云娃娃，真可愛！
三、升騰詩心，用充滿詩意的雙眼觀察生活、描述生活
“一個墨守成規的教師對于學生創造性的發展無疑是一種近乎災難障礙”，教育是一個太需要研究、太需要智慧解決的難題?；诖耍鳛榻處?，就需要用自己心靈的手引導學生觸摸天上的星辰。
目前，激發興趣、創設意境、情感體驗是比較常見的三種古詩詞教學法，但這些教法僅僅流于課文范文知識結構的層面，要讓學生學好詩詞，應該從更系統、完整、多元化的角度去考慮。因此，本文將從導學系統、范文知識系統、作業系統、評價系統四個方面來簡述筆者在教學實施過程中的實踐探索：
一、從導學系統認知作者生平、寫作背景與詩歌風格，為理解文本做鋪墊
（一）深入了解作者生平與作品寫作背景，激發學生心靈共鳴
“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？”在教學準備中，發揮學生的主動性預習課文，讓學生利用發達的網絡資源搜尋有關作者的生平、寫作風格、詩歌的具體寫作背景等信息。諸如了解詩人所處時代的特點，熟悉詩人的生平際遇，鑒賞詩歌的具體寫作背景等，把所得到的資料整理成一個簡短的PPT，并請學生代表在課堂的導入部分展示。通過介紹詩人的生平或逸聞趣事來展現他的精神世界，包括思想、個性氣質、情感傾向和處世態度，揭示背景、經歷與作品內容、風格的因果聯系。因此，學生在搜集資料預習詩歌時，對理解并賞析詩歌作品文本有了良好的心理鋪墊，同時也加強了自身的動手能力與語言表達能力。
（二）初步認知詩歌風格，學會舉一反三
讓學生課前預習并判斷所學詩歌的類型、風格。因為，即使一個詩人形成了自己獨特的詩歌創作風格，也會創作異于此風格的作品，學生還是需要具體作品具體分析，例如，蘇軾是我國宋詞豪放派的代表，但也會有婉約風格的作品。杜甫雖然是典型的現實主義詩人，但青少年時也不乏優秀的浪漫主義風格的詩作。因此，判斷一首詩歌的風格不能過于單純地根據詩人的主要風格。同時，學生需要聯系自己之前讀過（包括初中學過的）的同樣類型的詩歌進行對比，讓學生學會舉一反三。課堂上教師對學生的預習進行點評，進行及時的知識反饋。
二、范文知識系統采用多元化的教學方法，對文本理解更深刻
范文知識系統的教學包括詩歌文本的語言文字、語言特色以及詩歌寫作手法、意境的分析。
（一）“詩―詞―詩”理解法與星點記憶法的結合使用
詩歌的語言精練，所以意境抽象不好理解，學生在初步閱讀詩歌的時候，也許會對詩歌的內容與情感有初步理解，但要掌握詩歌的精粹可通過關鍵字詞的理解來實現。如《山居秋暝》中的“空山新雨后，天氣晚來秋”的“空”字就把全詩所表達的幽靜清新的意境展現出來，讓學生注意到這個字的功用，找出這個字與全詩的關系，那么全文的分析就變得淺易清晰，讓學生回歸文本，完成一個“整體―局部―整體”的解讀過程，達到“書讀百遍，其義自見”的效果。
雨霖鈴（柳永）
寒蟬××，對長亭晚。驟雨××，都門××無緒，留戀處，××催發?！痢料嗫础痢粒埂痢聊Ｄ钊トィЮ餆煵?，暮靄沉沉×××。
教師可利用PPT把詩歌的關鍵字（如上文除“×”之外的字詞便是關鍵字詞）顯示出來，作為背誦的提示，然后讓學生在背誦時把作“×”標記的字填上，可以個人、小組、全班反復背誦的形式進行，那么，無論詩再長、再難，學生也能準確背誦，由此增強學習及背誦古典詩詞的信心。
（二）對比探究法的使用
景，由情而生；境，由情景交融而生。古詩詞的主題離不開山水情、故鄉情、離別情、愛國情、志向情等幾個方面，那么有什么方法可以更好地把握詩詞的意境呢？
一首古詩詞，并不是孤立存在的，這同作者的其他詩作，甚至與同時代的其他詩人的詩作都有廣泛的聯系。在教學過程中，我們要通過對同類詩的比較，對詩人不同時期詩詞作品的比較，甚至對古詩詞與現代詩的比較尋找相似點和不同點，體會差異性和多樣性，從而全面提高學生的欣賞水平和文學修養。這樣不僅加大了課堂容量，開闊了學生視野，學生也可以總結出一些規律性的東西：
1.同一作者不同時代的作品放在一起比較，可以從中了解其作品風格的變化以及思想感情的變化。
例如，李白早年的詩歌豪放、瀟灑，如詩作《將進酒》。但在晚年，他的詩作略顯頹靡，也有哀傷之作，如《越中覽古》。
2.同一作者同一時期的作品放在一起比較賞析，學生能更清晰地認識作品的風格特點和思想感情。
例如，杜甫《登高》（中職語文上冊第五單元）一詩以“安史之亂”為題材，教師可以聯系詩人同一題材的其他作品《春望》《茅屋為秋風所破歌》等來評講，讓學生共同感受杜甫多次在作品中抒發的憂國憂民的愛國情懷。
3.同一種情感通過不同風格或表達方式展現的作品（同作者或不同作者，同時代或不同時代）放在一起比較，更容易讓學生體會二者各自的特點。
例如，我們可以嘗試比較現代詩與古詩詞兩種詩歌對同一種感情的不同表達。
柳永的《雨霖鈴》（中職語文上冊第五單元）表達他對愛人的愛情與離別情，風格婉約，充滿哀怨惆悵，這是他對愛情的表白方式。我們可以結合舒婷的《致橡樹》，讓學生明白：現代愛情倡導直率、坦白，表達從不含糊。由此突出《雨霖鈴》的風格含蓄隱晦的特點，那么學生就可以感受以柳永為代表詩人的婉約派詩詞的獨特魅力。
（三）“頭腦風暴法”的借用
“頭腦風暴”是國際公共管理學家提出的一種會議方式，參加成員各抒己見，不相互表揚或批評，自由發揮，說出自己的看法。我們在教學過程中可采用此方法，在課堂上對課文理解的小組討論環節結束后說出自己對字、詞、句及意境情感的感受，教師在抒發意見后不立刻對學生的言論作出反饋，可以在全文講授過程結束之后，讓之前曾經發言的學生說出他們學后的感受，并對自己學習課文前后的理解做出對比與簡單評價。例如語文上冊第五單元蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》的教學，可以讓熟悉有關赤壁歷史的學生各自說出自己對詞中有關赤壁的描述并說出自己的歷史觀，課堂上思維的碰撞會使每一個在場的學生都在心靈上作出一定的回應，那么學生學習的主動性就產生了。
三、完善作業系統，有效鞏固并提高知識與技能
合理的作業設置能讓學生及時地鞏固課堂知識，甚至能把課文內容與其他知識有效地聯系并延伸?，F行的中職語文教材配套的課后練習或練習冊的作業習題樣式還是走得十年前舊教材中習題樣式的老路：先是漢字拼音復習選擇題、課文內容理解選擇題，再是課文內容理解填空題及文段閱讀問答題，最后就假裝有創意地來一個拓展題。內容簡單，形式單一，更別說與專業的應用相結合了。要重視學生思維的發展，作業系統就能引導學生在分析、綜合、評價、質疑中提升思維品質。因此，在布置作業時應考慮到以下問題：
（一）優化作業習題的內容與結構
舊教材練習冊的編者沒有考慮到，中職學校的學生也會像普通初高中的學生一樣，即使在同班同級，都有知識水平、能力水平等方面的差異，既然如此，在我們的作業系統中，我們就應該根據具體情況把習題按一定難度分層列出，逐步開拓學生的思維以及加深其對課文的理解。由此，我們便可達到讓學生之間的學習能力與水平差距縮短的教學目的。
目前，許多練習冊都在課文練習最后加入思考題作為拓展，但許多都沒有跟實際生活或職業結合。教師只有在教學準備過程中細致考慮到不同專業班的職業需求，適度把課文的知識與職業聯系起來，在作業布置中提出詳細的要求，摒棄模糊不清的作業描述。這樣一來，學生就在作業中找到語文在實際中的使用規律。
（二）作業形式多樣化，增加學生的學習興趣，培養學生的發散思維
在導學系統中，筆者提議讓學生搜集詩人生平與詩歌背景的資料，并制作成PPT在課堂導入環節展示，以此類推，學生在學完一首詩詞后，預習下一首詩歌時，學習并模仿教師，個人或組員合作制成一個PPT，在下一節課上當一回老師向班上同學授課。這種嘗試，可以激發學生的動手能力，積極把學過的語文知識進行遷移，與生活、經驗和其他學科相聯系，最終形成屬于自己的一套詩詞學習的方法。
（三）注重指導學生的日常閱讀積累，為課內學習奠定基礎
中職語文上、下冊都有唐詩宋詞的作品，教師可以在學期的一開始，把唐詩分為初唐、盛唐、中唐三個時期，把宋詞分為豪放派、婉約派兩個派別，將以上內容布置給全班的若干小組進行閱讀積累，擴大學生的詩詞閱讀面，為日后的課內學習奠定基礎。
四、善用評價系統，觀察并糾正學生的學習態度與習慣
教學評價（包括課堂表現和作業完成情況的評價）一般可分為自評、小組互評、教師評三種模式。教師可以結合實際選取評價模式。
在詩詞教學和學生作業完成后，教師可以對學生的課堂表現和作業的完成質量分別做出評價，并制作出教學評價量規表。（附表1）
表1 教學評價量規表
[評價指標＼&評價等級及分值＼&得分＼&＼&A（8分）＼&B（6分）＼&C（4分）＼&D（2分）＼&自評＼&小組成員互評＼&教師評＼&課前預習
準備充分＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&課堂上積極思考與發言＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&積極參加小組活動與任務＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&課后認真
完成作業＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&小計＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&＼&]
在清閑午后，在落日黃昏，手捧一杯清茶，隨手拿起一本好書，就可以津津樂道。
讀書如水，是生命的源泉；讀書如花，是生命的美麗；讀書如火，是生命的熱情；讀書如松，是生命的堅持……
讀書，是一種感悟——
暢快奔騰的唐詩如奔流到海的江河，瀟瀟灑灑，一氣呵成；曲折含蓄的宋詞如叮咚作響的泉水，凄涼超脫；輕靈凝練的現代詩如一泓潭水，剛柔并濟。讀“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海?！蔽視槔畎椎拿芏械诫y受，也會為他能充滿自信，勇敢面對生活而感到欣喜；讀“知否，知否？應是綠肥紅瘦?！蔽視槔钋逭盏娜松罹w發出深深的感嘆；讀“莫等閑，白了少年頭。空悲切?！蔽視樵里w的雄心壯志而叫好；讀《德國——一個冬天的童話》，我也會和海涅一樣，向往美好的生活……
在詩中，我找到了一份難得的閑靜。
讀書，是一種享受——
清秀雋永的散文如潺潺流過的小溪，清新典雅。讀《岳陽樓記》，我仿佛來到了“銜遠山，吞長江”的岳陽樓，也體會到了范仲淹“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的愛國情懷；讀《漿聲燈影里的秦淮河》，我仿佛置身于那個紙醉金迷的世界，使我有一番水闊天空之想；讀《海燕》，我深深感受到了高爾基對“暴風雨”的渴望，對革命的呼喚……
在散文中，我領略到了語言文字的獨特魅力。
讀書，是一種意境——
傳奇寫實的小說如一望無垠的大海，波濤洶涌，海浪拍打著礁石，撞擊出美麗的浪花，令人驚心動魄。讀《紅樓夢》，我會被賈寶玉和林黛玉的真情所感動；讀巴金的《激流三部曲》，我會惋惜于覺新的悲慘結局，更痛快于覺慧和覺民的果斷選擇；讀《鋼鐵是怎樣煉成的》，保爾·柯察金的堅持不懈和永不言棄教會我在學習上要不斷努力，探索，永攀高峰；讀《羊脂球》，我看到了人們的自私與偽善，同時也教育我要尊敬他人……
在小說中，我學會了如何做一個品德高尚的人。
讀書，是一種情懷——
充滿神奇幻想的戲劇如一瀉千里的瀑布，既有磅礴雄偉的，又有平靜祥和的低谷。讀《雷雨》，我會敬佩蘩漪“雷雨的”性格；讀《哈姆萊特》，我會被丹麥王子的勇氣和智慧所折服，使我懂得正義必定戰勝邪惡；讀《威尼斯商人》，我會痛恨奸商夏洛克，也感謝聰明伶俐的鮑西亞救了可憐的安東尼奧……在戲劇中，我看到了人性的真善美與假惡丑。
《艾青詩選》是近代詩人艾青的詩歌選集，收錄了艾青創作于二十世紀三十年代至七十年代末的作品，那么你知道《艾青詩選》的讀后感要怎么寫嗎?小編在這給大家帶來《艾青詩選》心得體會600字范文初中2021年7篇，歡迎大家借鑒參考!
《艾青詩選》心得體會600字1早就聽說艾青是著名的詩人，閱讀這本《艾青詩選》時在猜想，他的詩是非常豪邁?還是像徐志摩的一樣委婉?都無從得知。這次就以一種未知的心態看完了這本書，心中不禁激起朵朵漣漪。
艾青是中國現當代文學史上的著名詩人，艾青的是既有古風又有現韻。把中華上下幾千年的語言文化完美的結合在一起，化成一種藍色的憂郁，雖說我可能喜歡樂觀話得豁達的詩，可艾青的一生經過很多波折，可艾青的詩更多的是對祖國的熱愛與報效之心。從中提煉出詩人憂國憂民大情懷。
我很喜歡艾青的現代詩總覺得那些充滿滄桑的文字。讓人讀起來熱血沸騰，任時光荏苒，為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉，這句是在記憶里永存。
讀完《艾青詩選》這一本書讓我記憶最深的就是《我愛這土地》。艾青寫這首詩時正難國內當頭，這首詩寫出了艾青的憂郁。他的憂郁源自于農民的苦難，這里有濃烈的愛國之情。
作者用一只鳥的形象開頭，在個體上面的渺小，短暫與大地生命的博大。永恒之間，是為表達自己對土地最真摯深沉的愛。把自己想象成是一只鳥，永遠不知疲倦地圍繞著祖國大地飛翔，永遠不停歇的為祖國大地而歌唱。
天降大任于斯人也，作為祖國的未來，我們應該積極適應時展的要求。我們也要像艾青那樣愛祖國，樹立民族自尊心與自信心，銳意進取，自強不息，艱苦奮斗，頑強拼搏。真正把愛國之志變成報國之行。而我們目前能夠做到的，唯有努力學習，樹立信心，堅信自己的力量，要保函為中華之崛起而讀書的雄心壯志。
一生關心勞動者生活的艾青是重要的事，我想我得到的不僅僅是那個時代的悲慘生活照，更多的是關于那個時代的思考，以及我現在生活的思考，會深思，就算少了盼望，我也會努力盼望我以后的理想生活。
少年興則國興，少年強則國強。今天為振興中華而勤奮努力，明天為創造祖國輝煌未來貢獻自己的力量。
《艾青詩選》心得體會600字2艾青的詩是古詩的和這首詩的外套的完美結合。它通常能夠是我的開放,小幽默地描繪它。在他的詩中,現在有一個安靜流動的藍色憂郁。我愛艾青的詩,因為詩這種藍色的憂郁。是第一個擔心和擔心的世界,經過音樂和音樂的世界的懺悔精神,鍛煉出了詩人對我的大感受;所以痛苦不是因為自己的私人,所以悲傷不是因為自己的利益。
如果我是一只鳥,我應該用一根嘶嘶的喉嚨唱歌,這根喉嚨被風暴打了;為什么我的眼睛常常含有淚水,因為我深愛這片土地。詩人的感情從自己的悲傷出來,會去哪里?中國的文化土產生了對祖國,人民和光的這樣一個答案。
人們的土地被棲息,作為詩人的心的形象自發地出現。曲元的香草美,杜甫的國家在山川和河流,城市春天深植被。感覺當花飛濺,恨其他鳥驚。。不是因為時事的艱辛和選擇精神逃避,不是因為食物和水果,擔心整天吃沒有魚。也許無處不在,永遠不會是一生,但我仍然會站在那里,微笑,看著大海(艾青礁)。詩人走出了未來的內心經驗,與古國的未來,未來和憂慮。你不能想象詩人的肩負荷的力量,他想要把更多的責任給世界作為他的職責。這是中國知識分子和思想基礎的來源。
我愛艾青的詩,因其詩歌充滿語言緊張。艾青的詩經常是上半年或直接的,或者激情澎湃,但往往是詩的最后使用表達方式達到詩的,然后在的窗簾調用。這經常產生一種已經做出的話,沒有感覺,所以留下的聲音,三天無休止。好的!
我愛艾青的詩,從艾青的廣義;我愛艾青的詩,因其天然天成,有最大的方式,是深入的文化積累,徹底消化產品;我愛艾青的詩,因為我和詩人一樣,愛這片土地和太陽。
《艾青詩選》心得體會600字3艾青作為中國現代代表詩人之一，對我國現代詩歌的發展具有重大的作用和貢獻。他曾任第三屆中國作家協會副主席。
艾青的詩歌創作具有必須的時代背景和生活經歷，幼年時被父母視為克星的他被寄養至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作為兒子的疼愛，反而得到大堰河濃濃的愛意和關心，從小感染農民的純樸和憂郁，在他以后的創作生涯中烙下了深深的烙印。所以他將自我作為兒子的深情寄托到大葉荷身上。于是在他創作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表達了對大葉荷的深深的懷念以及對她不幸身世的描述。
艾青創作還受西方哲學和文學影響。在詩歌中，他將現實主義主義手法和象征手法結合起來，吸收世界詩藝的營養，大大提高了其豐富性。同時他又深植于民族的土壤，感情熾熱，結合了革命浪漫主義詩風和現實主義本色，極富革命戰斗精神。
艾青在其創作中具有鮮明的藝術特色，其獨特的審美意象，憂郁和崇高之情，反映民族杯具性境遇。追求感受力的統一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鮮明性，具有散文美，融匯光彩和音樂的律動。遞進排比句式，首尾呼應的手法?！疤枴焙汀巴恋亍笔前嘣姼柚袃纱笾行囊庀螅瞧鋭撟鞯暮诵暮椭еＴ谒膭撟魃闹?，艾青把自我對于祖國和廣大農民的深切關心賦予在諸多作品中，他與勞苦大眾一齊同呼吸共命運，可謂憂國憂民。他的憂郁就是農民的憂郁，他的憤懣就是農民的憤懣。而他對“太陽”的不懈追求和向往，也表現了他對這一個時代的憂慮，他期望光明、春天的到來，能夠帶領深陷黑暗中的人民走向黎明。兩個意象互相映襯，完美融合，到達現實與夢想的交匯，民族與世界提高思潮的統一。
艾青融合個人悲歡于時代悲歡中，反映自我名族和人民的苦難與命運，對舊社會的仇恨和詛咒，這是艾青創作的思想主旨。
《艾青詩選》心得體會600字4最近我閱讀了艾青的《向太陽》，作者寫下這首詩距此刻也有半個世紀了。作為《向太陽》當年的一個虔誠而年少的讀者，我仍能感覺到應對太陽來臨時詩人內心的澎湃，仍能深切地體會到詩人當年創作這首長詩時的崇高而激越的情感。這或許就是艾略特所說的"歷史意識又包含一種領悟，不但要理解過去的過去性，并且還要理解過去的現存性。"
幾十年來，在我國的詩壇上，有許多轟動一時的詩，往往不到幾年就失去了它的"現存性"，這種短命的詩，多半是屬于缺乏藝術真誠和功利性強的制作。最近十多年也出現了不少這類短期效應的詩作?！断蛱枴匪阅艹蔀橐皇捉浀米v史嚴格刪汰的詩，正是由于它能使當今的讀者領悟到歷史的現存性和深刻的人生啟示。
在這一章節中，作者由昨日寫到嶄新的一天，太陽就象征著一種新的開始，一種解脫，一種釋放，一種期望?；叵肽嵌纹D難的抗戰時期，國家，城市，村莊，小至以個人，都生活在水深火熱和黑暗之中。那個時期的人們向往太陽，向往太陽所象征的自由與解脫。最終有一天，初升的那輪太陽，發出了耀眼，卻又溫暖的光，人們最終獲得了自由，他們也虔誠的祈禱，這抹陽光能永不泯滅，給他們的后代，給炎黃子孫留下用他們殷紅的鮮血與蠟黃的皮膚混合成的，橘黃色的，太陽光。所以，作者說，太陽，是美麗的，也是永恒的。
在太陽下，詩人已完全超越了自身的一切痛苦的回憶，為我們展示出一片太陽光照之下的以往蠕動著痛苦靈魂的大自然的完美景象，歌頌了受傷戰士的高大的形象，詩人說，他“比拿破侖的銅像更漂亮”，因為這是陽光下最真實的姿態。廣場上，人們高喊，“看我們我們笑的向太陽”。少女們背著募捐袋，唱著清新的歌，太陽照著她們的，驕傲的突起的胸脯，和袒露著的兩臂，他們，她們，在陽光下，沐浴著午后的陽光，享受著陽光，珍惜著陽光。
這些發自胸腔的語言與歌聲，沒有任何渲染和夸張，痛苦已成為過去，平平實實的自白，更能使讀者能從詩的冷凝的情境中感觸到歷史的沉重和濃濃的抒情氣韻。
生命內部殘留的酸痛，只說明必須掙扎好久才能站立起來。這些誰都能真切理解的生理和心理的感覺都切切實實能引起讀者許多聯想和思考，因而使平實的詩句有了很大的張力和重力。事實上，這種交織著昨夜的傷痛和迎接黎明的生命蘇醒時帶淚的歡欣，絕不能認為只屬于以往是囚徒的詩人自我對人生的回顧。應當看作是一個為了拯救民族的危難和命運與千千萬萬祖國的兒女們奔走抗爭的赤子的心聲。
那個時期的人們，格外珍惜陽光，不是因為那時候的天氣不好，而是這陽光，是他們所奮斗而來的，而此刻的我們，在陽光的呵護下，是否也做到了珍惜陽光呢
我想這也就是愛國的意義，珍惜前人所留下的，發揚此刻所擁有的，就是為了，讓這抹陽光，照耀的更加絢麗，燦爛，耀眼。
《艾青詩選》心得體會600字5艾青，浙江金華人，曾在鄉下的保姆家中寄養因此對土地和民眾產生了依戀的感情。他的求學之路比較坎坷因與父親的意愿相違背而被中斷學費。在他早期的作品中大多流露出一種沮喪憤懣的情緒，在他一段習畫的經歷中他所形成的色彩感和立體感的思維方式對他后來的詩歌創作產生了比較大的影響。
這本詩選在內容中介紹并闡述了他們的觀點。他們認為1937---1941年是艾青創作的期，也是他最高藝術成就的集中體現，而早期和后期作品則是鋪墊，過渡和結束。詩選基于客觀評價期作品選用較多，早期和后期更像是扮演著一種陪襯的角色。雖然這種取舍讓本書看起來有點失衡但作者的藝術成就也會更加突出。詩選也著重挑選作者抗戰時期的短詩，短詩的地位在作者的一生當中不容忽視。
在導讀中了解到二十世紀四十年代末因為各種復雜的原因，艾青的詩歌進入了一個較長的停滯期，沉悶期雖然這期間也創作了不少作品但大多價值不高。進入新時期之后艾青重新復出創作出了很多影響很大的詩篇。而與他期創作的作品相比進入晚年期的這些詩篇感情比較沉郁，內斂，深沉手法更為樸素自然，缺點就是藝術感染力沒有以前那樣強烈了。
讀完這本詩選我發現艾青的詩擅長用色彩感強烈，立體感鮮明的畫家眼睛和藝術手法，與大地，太陽北方廣袤的泥土，民眾痛苦的臉色等意象結合。艾青與大多數早期現代派詩人不同也有益于某些鄉土派詩人。艾青創作的題材，緊貼民族和民眾情感，具有史詩眼光和視野，他也善于捕捉重大歷史事件和時代情緒，借以概括中國某一特殊時期的整體感受和思想感情，傳達出中華民族最強烈的內心情緒。
艾青是一個一直在文學道路上奮斗的人有過沉淀但他又重新綻放光彩我們在學習上也要學習他的這股沖勁。
《艾青詩選》心得體會600字6我很喜歡艾青的現代詞，總覺得原本滄桑的文字我很喜歡艾青的現代詞，總覺得原本滄桑的文字依舊富有活力，時光飛逝，“為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛得深沉……”這句詩孕育滋養了幾代人，經久不衰。
我出生在北方，艾青生于浙江金華，屬于南方，但他卻對異鄉疆域的北方充滿熱愛。讀著他的《北方》，仿佛已置身于蒼茫的北國土地上，厚厚的黃土地給我帶來沉重感，我只身站在無垠的荒漠上，望著從更遠的北方吹來的無情的風，正肆虐地帶來貧窮與饑餓，當時的風很寒冷，但不是刺骨，卻給人帶來透徹心扉的冰涼。遠處的村莊、山坡、河岸、頹垣與荒冢都在，感嘆這個時代的悲哀與不易。我最終看到了，北方人民臉上是些什么，是無奈，是痛苦……那種從內心深處的痛苦和對光明社會的企盼。
我順著作者的筆處，見到了北方人民的不幸與災難、無奈與痛苦，見到了不愿看到戰爭與磨難、渴望和平的廣大勞動人民，也體現出了他強烈的愛國之情。
盡管這片土地上充滿貧瘠與痛苦，但它是經過了盡管這片土地上充滿貧瘠與痛苦，但它是經過了五千年的洗禮，這上頭有我們祖先不屈不撓的精神，還有哺育中華兒女的黃河，古老的國土，古老的河流，養育了一代又一代中國人。“這是為我所愛的、世界上最艱苦的、與最古老的種族。文字很簡短，卻深深震憾著我，因為它承載的是那個時代中國廣大群眾的精神與信念，寄托著北國明天的和平曙光。
作者以筆為槍，以紙為戰場，猛烈抨擊侵犯我中華土地者，以博愛之心真實反應出農民的不易與艱苦，正是他的愛國愛民之心，他的詩詞才值得被千秋萬代所傳唱，頌揚!
我要思考那個時代以及我此刻的生話，就算缺少或沒有艾青的'博愛與企盼，北方人也會繼承先祖信仰，勇敢地生活下去，我也要學會勇敢、堅強，努力奮斗，到達夢想的生活!
《艾青詩選》心得體會600字7午后，一縷風吹來，帶來了遠方田野的味道，帶來了夢中陽光的明媚，坐下來，靜品一首艾青先生的《光的贊歌》，感人至深……
“暴風雨中的雷聲特別響，烏云深處的閃電特別亮，只有通過漫長的黑夜，才能噴涌出火紅的太陽”。是啊，那個時代，中國農村亙古的陰郁與農民無休止的勞頓，讓他怎能不對未來美好生活有著執著的信念，又怎能不對那照耀四方的光明有著深深的眷戀。因為有了光明，艾青看到了“楊花飛絮的春天”，看到了“百花爭妍”的夏天，看到了“金果滿園”秋天，看到了“大雪紛飛的冬天……看到了中國未來的希望。光明的存在是偉大的，是威嚴的，它坦蕩的照射人間的一切，任何貪婪無厭的人在光明的照射下便會原形畢露。光明也是無私的，世間萬物在它的滋潤下，蓬勃生長，它帶領著我們從愚昧走向智慧，從落后走向崛起，從迷茫走向希望。不只是這樣，中國人民在它的照耀下，將從小康社會走向中華民族偉大復興。
