時間：2023-05-29 17:50:25
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇馬三立相聲臺詞，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
出生在河北保定的高曉攀小時候的理想是當奧斯卡影帝，可是8歲那年，誤打誤撞進了保定的少年宮，跟隨相聲表演藝術家馮寶華學相聲后，從此迷上了相聲。初中一年級，他跳級考進河北保定藝校的曲藝班。
高曉攀還記得第一次見到相聲大師馬三立的隋形。當時，高曉攀緊張得直哆嗦，連頭都不敢抬。誰知道，馬三立老先生非常和藹可親，老爺子瞇眼瞅了瞅他說了一句話：“這孩子長得漂亮，在說相聲的里面挺少。”
就是這一面之緣，在高曉攀內心深處打下了深刻的烙印，馬三立先生看似信手拈來的幽默也從此成了他追求的境界與目標。意識到自己的不足后，高曉攀的技藝有了一個質的飛躍，先后獲得全國青少年相聲邀請賽優秀表演獎、河北省青少年相聲大賽一等獎天津市青少年相聲大賽二等獎等一系列獎項。
此后，高曉攀考入了中國戲曲學院相聲班，每天守著收音機專門錄制下午4點檔和午夜12點的曲藝節目，然后一板一眼照著摳活兒。別人背老段子《地理圖》要用3天時間，他用了兩小時就倒背如流了。
畢業了，他要建自己的相聲團隊
畢業后，高曉攀才發現，相聲的黃金時代已經一去不復返了。畢業了，去哪里住?做什么工作?靠什么糊口?
當別的同學要么回家依靠父母，要么因為生活所迫改行的時候，高曉攀仍舊決定留在自己熱愛的相聲陣地上堅守。高曉攀投奔到郭德綱手下當小學徒。
都說不想當將軍的士兵不是好士兵，在德云社的所見所聞，讓心氣頗高的高曉攀羨慕不已，他想自己創業。經過一番籌備，他組建了一個相聲團隊在北京朝陽區文化館的“小梨園劇場”演出。團員中幾乎都是老年人，其中最大的甚至快70歲了，而作為領導者的高曉攀，當時只有19歲?
在高曉攀的張羅下，團隊運作得還真不錯，可是隨著上座率的上升，大家的分歧也一點點出現了。在高曉攀看來，相聲就是能給觀眾帶來歡樂的藝術，為了把觀眾逗樂，他在傳統相聲的基礎上，加入了許多時下最流行的語言和夸張的動作，高曉攀把很多80后熟悉的詞語、漫畫、卡通人物，甚至新聞都塞進了相聲里。而對于他的種種創新，團里的老先生們卻總是不認同。到了最后，團里的老先生們干脆來了個集體罷工!
事情到了這種地步，大家只能選擇一拍兩散。屋漏偏逢連夜雨，此時租的房子也到期了，因為沒有錢交房租，高曉攀一時間連個安身之地也沒有。
19歲，高曉攀飽嘗了人情冷暖
盡管生活的壓力讓高曉攀喘不過氣來，但是他并沒有因此放棄自己的志向，為了磨練提高表演水平，高曉攀參加各式各樣的社團演出，技藝長進得極快。每逢周末下午到陶然亭公園說免費相聲，賺錢與否成了次要問題“只要有一個舞臺，可以說相聲，我就知足了。”
“拼了命”地在茶館說相聲，但無名氣的高曉攀每個月只有二三百元的收入。這點兒錢別說謀生，連肚子都填不飽。為了生活，高曉攀只能四處出擊，只要是能干的就往前沖，他在西單做過服裝導購，給798的畫廊刷過油漆，承包過企業的年度晚會，甚至還憑借著自己的伶牙俐齒當起了婚禮主持人。
卷土重來，嘻哈包袱鋪火爆京城
雖然為了生活而四處奔波占去了高曉攀的大部分時間，然而他始終沒忘記說相聲，白天打工，晚上看書、聽相聲、說相聲。
高曉攀發現現在的年輕人都覺得相聲老套沒勁，所以要想站穩腳跟，必須瞄準80后，因為自己就是80后這代孩子，所以沒有必要刻意去學60后50后的語言。那段時間，他和7L+志同道合的年輕人經常在一起討論怎樣才能讓“80后”甚至“90后”迷上相聲，經過不斷的辯論碰撞，他們認為，只有幽默、搞笑、富有現代氣息、貼近年輕人生活的相聲，才能抓住觀眾的心。
經過一段時間的磨合，他們原創了一批新相聲，《新十點鐘開始》、《愛情宣言》、(我開始努力了)。這些相聲，不僅穿插了很多傳統相聲的技藝，比如貫口兒、快板、“反正話兒”，還將最新最流行最前衛的臺詞編了進去，戲曲部分基本上都用流行歌曲代替。“雷到我了”、“打魔獸”、“打CS”等年輕人的口頭禪不斷閃現；就連一些傳統段子里，也很容易聽到表演者添加的一些新“包袱”――“窘”、“山寨”、“被雷到了”、“打醬油”等當下流行詞的適時點綴。
沉淀了3年多后，高曉攀覺得機會來了。他找到幾個志趣相投的同齡人，組建起了嘻哈包袱鋪。高曉攀他們想通過相聲，向大家賑賣快樂。2008年5月17日，嘻哈包袱鋪在廣茗閣茶館開張迎客。為了招攬觀眾，高曉攀自創了一段廣告語：“這里不賣香煙、不賣火柴、不賣車子、也不賣房子，賣的是樂子。”
萬事開頭難，因為沒有名氣，最慘淡的時候嘻哈包袱鋪只有兩三名觀眾，臺上的演員恨不得追到洗手間里面給人說相聲。
沒錢還想做宣傳，怎么辦?
“嘻哈包袱鋪”四處出擊做宣傳，建立關于自己嘻哈包袱鋪的HSN圈子、00群以及開心網好友群，做著幾乎零成本的廣告。
到了2008年12月初的時候，高曉攀突然發現，觀眾像是一下子冒出來似的，場場爆滿。工作人員講“很多人頭一天在網上看了我們表演的視頻，第二天就來電話訂票。每周一下午4點開始售票，20分鐘基本就都賣完了。”20元一張的票，到了票販手里輕輕松松便炒到60元。也難怪大家如此追捧，因為高曉攀的相聲簡直說到了大家的心坎里，“小時候我吃過小豆冰棍，長大了我吃冰淇淋新地；小時候我用過糧票，長大了我用信用卡；小時候我穿過棉衣棉褲白球鞋，長大了我穿杰克瓊斯耐克阿迪：小時候我讀過唐詩宋詞，長大了我讀韓寒郭敬明：小時候我玩過魂斗羅超級瑪莉，長大了我玩任天堂PSP：小時候我喜歡四大天王林志穎，長大了我喜歡東方神起超級女生。”末了，小伙子驟然提高了嗓門：“我是一個‘80后’啊!”你說臺下的觀眾能不樂么?
除了相聲，嘻哈包袱鋪還推出了相聲劇，他們創作的《新白娘子傳奇》、《灰姑娘》等相聲劇，讓很多“80后”第一次接觸相聲劇便好似覓得了知音。
一進屋，王迅感覺不太靠譜，“還跟我說是劉德華投資的電影，面試演員就在這么個小宿舍里，這不是騙子嘛。”聽說要試戲，王迅想走，“我不試戲，你們要是覺得我行，就用我。”李凱和馬龍趕緊拉住他，“王老師，我們都覺得您挺好的，主要是拍一段給我們導演看，他在重慶籌備實在趕不過來。”王迅這才答應，當時讓他演的是小軍在旅館廁所里，踩在馬桶上面唱歌那場戲。王迅拉過一把椅子，往上一蹲，演了一段，錄完出門，他就把這事兒拋在了腦后。
后來，制片主任祥子打電話給王迅，跟他保證，“我們這戲真的特別好，肯定能火！”王迅的一些本地演員朋友卻給他提醒兒，“這種外地來的戲，咱就是去賺錢，別聽他們忽悠你，人家也就找幾個小配角，火不火跟咱四川演員沒啥關系……”況且，5000塊片酬，20天周期，來回的路費也沒得報銷。這些條件讓王迅沒有太多談合作的耐心，“這么摳門的劇組，能拍出好電影？！”最后一刻，王迅答應看一眼劇本。那時，《瘋狂的石頭》的劇本起著一個挺俗氣的名字——《城市對戰》。不過，這個故事讓王迅看出不俗，“我覺得這戲得去，中國從來沒有這種喜劇電影。”第二天，王迅自己開著車，跑到重慶開工，片酬也只要了8000塊。“有什么辦法呢，演員啊，有時看到好劇本，就像叫花子看到一頓大餐。”
再后來的事情，許多人都知道，2006年，《瘋狂的石頭》成為內地商業片市場第一匹真正的“黑馬”。寧浩火了，黃渤、郭濤他們這個“石頭幫”也火了，然而，關于王迅的故事卻有點曲折……
慢一拍，就要踩對點
《瘋狂的石頭》之后，許多投資人和制片人們都想借一把東風，和“石頭幫”的其他成員一樣，王迅的戲約瞬間多起來，只要他點頭，立刻有戲開工。可是，王迅的另外一個身份卻給不了他這么多自由。他是四川省武警總隊文工團的臺柱子之一，部隊的演出任務很多，而一部電影的拍攝周期至少兩個月，兩邊的工作有沖突，王迅只有服從部隊安排。2007年是“石頭效應”最顯著的一年，而作為文工團的創作骨干，王迅被抽調上去完成總部的一個劇本項目，因為這個任務，那一年他只拍了寧浩的《瘋狂的賽車》，其他的戲全部被推掉。而黃渤、郭濤、劉樺、徐崢他們幾乎都是在那年瘋狂的上戲。
除了部隊任務所限，王迅和許多川籍演員抱有同樣心態，因為四川的地域文化相對封閉，本地演出市場又足夠大，川籍演員不出四川也能活得很好，成都的宜居指數又遠遠高于北京，大家自然樂得安居一隅。2000年之后，作為相聲演員的王迅，在四川的演出費最高，演出場次最多，他自己還有一家演出公司。撿到《瘋狂的石頭》之前，王迅已經在另外那條軌道上跑得飛快。“成都是我的陣地啊，如果我出來拍戲，就要放棄過去十幾年打下來的江山。”而且，舞臺演出和影視演出完全不是一碼事，那時的王迅有點不自信，“我能混出來嗎？”而“石頭幫”里的其他人都在影視圈里打拼多年，一是沒有王迅這樣的顧慮，二是更善于經營自己的演藝事業。等到2008年，王迅發現，在國內演員中，他這幫好兄弟都已經脫離三線，占領二線，奔向一線，自己好像“錯過了最黃金的一年”。
王迅有些著急，戲還是要抓緊演，“實在不行就從部隊轉業吧”，沒想到文工團的領導似乎跟他有了默契，放手讓他去外面拍戲。2008年，王迅放棄不少商業演出，拍了三部電視劇、兩部電影，正兒八經地從舞臺轉向大銀幕。雖然比黃渤、郭濤他們慢了一拍，不過，王迅一起步就踩對點兒。他開年的第一部就是備受矚目的電視劇《我的團長我的團》，這是導演康洪雷和“士兵幫”重新集結的重磅之作。王迅在里面演了個四川兵，大號李四福，諢號“要麻”，編劇蘭曉龍說，“要麻”就是他喜歡麻辣嘛。劇組里，段奕宏、張譯、李晨、張國強、范雷等等這些主演都來自“士兵幫”，王迅開始有點怵，擔心人家是鐵板一塊，自己沒法兒融入。沒想到，第一場戲下來，導演康洪雷就給王迅鼓掌，“你們里面，就屬‘要麻’進入狀態最快，大家好好跟人家學學。”張國強他們都紛紛跑過來跟他打招呼，王迅立馬就舒暢了。這部戲，他越演越有信心。后來，張國強跟他說，“最開始，我們都不敢跟你聊天，你是電影演員，我們是電視劇演員，怕你看不上我們。”王迅樂了，“我還擔心你們都是一個集體，不接收我呢。”
《我的團長我的團》可謂命運坎坷，拍攝期間出了兩次大事故，主創們最終扛下來，王迅感覺這幫人擰得更緊。“士兵幫”和“石頭幫”都是在2006年起來的，這應該是近幾年最成氣候的兩撥年輕演員，王迅前前后后認識了兩幫人，感覺“自己在這圈里還挺有人緣的嘛”，他繼續“混下去”的愿望更加強烈。緊接著，“石頭幫”的帶頭人黃渤也出手相助，他拉上王迅一起主演管虎導演的電視劇《外鄉人》。第一次開會，王迅有些拘束，也不敢過去跟管虎聊天，他剛溜邊坐下，屋子那頭的管虎看見了，主動過來，就跟多年未見的老友一樣招呼他。同樣是第一場戲的時候，管虎第一個肯定的演員又是王迅。
王迅坦言，拍《瘋狂的石頭》的時候，他并不懂拍戲，更多依靠以前在舞臺上積累的喜劇表演經驗，再加上寧浩的不斷鼓勵，似乎找到一點感覺。實際上，真正給他在影視表演上墊底的，是2008年的《我的團長我的團》和《外鄉人》。
下課了，再雄起
如今說相聲的若在老本行里紅過，隨后轉向大銀幕發展，已是常見。不過，不論是上戲的頻率，還是表演的質量，他們的表現大多停留在“票友”的水平。如今扛起相聲界大旗，到底登上春晚的郭德綱，就是典型，他的人氣大多來自“鋼絲（郭德綱粉絲的昵稱）”們的捧場，若論表演，和在鏡頭面前說段子沒太大差別。想在舞臺和銀幕之間自由轉換頻道，需要跨越的區間的確是一座山。
和老同行相比，王迅要把頻道撥過來，難度說小不小，說大也不大。這話聽著矛盾，道理還是有的。1998年，王迅24歲，川內演藝界評選首屆“巴蜀十大笑星”，他成為其中年紀最輕行輩最小的一位。從那時起，歐陽奮強、毛衛寧、束一德、趙亮……許多四川導演開始約他演方言劇。1998年底，王迅接了第一部戲，歐陽奮強導演的電視劇《下課了，要雄起》，他在里面演一個兩面三刀的“羅副廠長”。第一次面對鏡頭，王迅帶著舞臺上的表演習慣，本來站著演，后來演得興奮了，他看到旁邊有個凳子，一屁股就坐下去。王迅演得挺自如，攝影師著急了，“人呢？人呢！誰讓你坐下了，必須得站著說。”王迅這才明白，影視演員的“舞臺”界限得攝影機來劃定。
不過，王迅對導演另外一個要求倒是適應很快。許多時候，影視演員都要對著空氣演出，假裝對手演員在攝影機后面。王迅一點就透，這就是自己以前演諧劇的方法嘛。所謂“諧劇”，是四川戲劇大師王永梭創立的喜劇表演藝術，一名演員在臺上扮演固定的角色，通過與虛擬的人物對話，向觀眾敘述一個故事。但是演起來之后，他又發現不對的地方，舞臺表演需要夸大語言、表情和肢體動作，而影視表演都是在鏡頭面前，一個特寫就無需你再故意夸張。雖然有歐陽奮強的調整，王迅回看這部戲，仍覺得表演特別過火。“話劇是隔著河給觀眾演戲，影視劇是過了河，在觀眾面前演戲。”王迅覺著老前輩于是之的這句話太精辟了。雖然瑕疵不少，觀眾們還是挺接受這個壞壞的“羅副廠長”，他坐公交出門，好多人都能認出他來。王迅發現，影視劇的影響力還是遠遠大過舞臺。
之后幾年，王迅斷斷續續的客串了一些角色，雖然戲份不多，但是，他自覺入了影視表演的門。2003年，空政話劇團拍攝的軍旅情景喜劇《炊事班的故事》火了。武警總隊的領導也想搞一個類似項目，歐陽奮強執導，王迅編劇兼男二號。最初，王迅覺得這個角色肯定手到擒來，沒想到自己最后拍出了“內傷”。以前他都演的是很小的角色，導演都不會太求全責備。這次是戲份吃重的男二號，歐陽奮強導演天天都跟他講人物，聽得王迅頭暈，再加上他對各種影視拍攝技巧都不太熟悉，這部戲拍得一塌糊涂。戲拍了四十多天，王迅也聽導演吼了他四十多天。殺青之后，王迅把自己關在家里反思，“不成，我不去拍影視劇了。我在舞臺上干得挺好，干嘛去片場受這個洋罪”。這一歇，就是一年多，直到趙亮找他做方言劇《非常敢死隊》，他才慢慢在鏡頭前找回些自信。
有明師，才有高徒
王迅對自己的定義是“激勵型人才”，別人越表揚他，他就越“來勁”。經過《瘋狂的石頭》的成功，王迅身體里的潛能逐漸上浮，而這種潛能早在此前十年就積蓄起來。
王迅從小就喜歡吹拉彈唱，五歲開始學小提琴，七八歲就開始在學校登臺演出，無奈曲高和寡，毛頭小孩誰能聽得下去西洋古典呢。他發現，同班同學李多一上臺，常常是滿堂彩。為啥？人家說的是單口相聲當時學的都是馬三立、劉寶瑞這些大師們的段子。王迅挺羨慕。有一天，李多主動找上他，“要不咱倆一起說相聲唄”，原來人家看上他的“舞臺經驗”。那會兒，中央人民廣播電臺早晚都有相聲節目，兩個字兒認不全的小學生邊聽，邊在作業本上抄詞，抄完背好上臺一演，果然轟動。王迅從此棄“雅”從“俗”，相聲一說就再沒停過。
1992年，王迅當上文藝兵，成為四川省武警總隊文工團的演員。沒想到第一次演出就砸了，那年春節的省公安廳團拜會，王迅上臺打快板：《巴蜀群英傳》。臨上臺領導讓他加上幾句詞，臺下背得挺熟，一打上板子就卡殼了，臺上臺下面面相覷。從此，王迅就成為文工團的“留守人員”。王迅不服氣，自己悄悄拜師學藝，費盡心思投到他的師傅楊紫陽門下。楊紫陽是侯寶林的大弟子，馬季的師兄，年輕時是中廣說唱團的相聲新秀。師傅侯寶林一句話，“你要把新相聲帶到西南去。”楊紫陽就來到鐵二局文工團，一邊修成昆鐵路，一邊給工人說相聲。楊紫陽一生都拿著老藝人的范兒，視師徒為父子，他對王迅說，“我得覺得你能把相聲當一輩子工作，才能收你為徒。”王迅隨楊紫陽學藝三年多，直到1997年3月8日，他才能正式叫一聲“師傅”。
王迅還記得，師傅第一次教他時，讓自己寫的一幅字，“名師出高徒”。王迅照辦，楊紫陽卻說，“你的‘名’字錯了，應該是明白的‘明’。我不是大腕，但是我明白相聲里的東西，可以給你捅這層窗戶紙。”師傅沒有虛言，他最終幫王迅捅破“侯派相聲”的窗戶紙。侯派相聲的精髓何在？王迅學到的是，“侯寶林的相聲都在塑造人物，逗人笑不是靠俏皮話湊段子，是依人物的喜劇性而來”。楊紫陽原來是學話劇出身，更能發揮“侯派相聲”的優勢，王迅跟著師傅，不知不覺學了許多戲劇表演經驗。“你站在臺上，不是一個相聲演員，而是那個活生生的人物。”如今看來，師傅當年的教誨，無論登舞臺還是上銀幕，都是金玉良言。
至今王迅演過的角色很少超過男二號，可是，一個鏡頭一句臺詞一場戲，他的角色就立在那兒，驚鴻一瞥，也難忘懷。“這就是相聲帶給我的。很多相聲演員拍電影，都是在鏡頭面前說人物，肯定沒戲，你得演人物才行。”王迅把這個頻道一轉，演戲的事就順多了，王迅眼中，從沒有“小角色”。前陣子，王迅演了一個抗日劇《出關》，他還在男四、五號的位置上。劇本給他拿回去，還回來的是厚厚一沓人物小傳，王迅把自己的角色重新寫了一遍，導演挺喜歡這條新劇情線，故事更好看，王迅的角色也出來了，去年底，黃渤、高虎主演的電視劇《民兵葛二蛋》熱播。除了葛二蛋和麥子兩個主角，最出彩的就數王迅扮演的偽軍“老張”。原來的劇本里，老張是個挺單薄的人物，基本就是幫著主角串場，完成基本戲劇功能。王迅又開始給老張立傳，前前后后想通，老張整個人就活起來，怎么演都不偏。人一活，話就多，老張的臺詞基本都是王迅即興發揮，導演挺佩服他，“只要我不喊停，你永遠都能說下去。”
記者問王迅，想來個男主角嗎？他一攤手，“我對男一號沒那么大的欲望，如果你憋著要上男一號，可能幾年都沒戲演，咱得有做配角的心態啊。”時間長了，王迅給自己總結出一套“男一號理論”：“不單純盯著某部戲的男主角，而是想辦法讓五、六部戲里的配角成為你自己的‘男一號’。當你的每一部戲都有閃光點，積累到一定程度，觀眾們自然會注意到你，會把之前你演過的角色都串起來。我覺得這樣也挺好。”
一個好漢，三個幫
“石頭幫”成立至今已七年有佘，兄弟們沒有老夫老妻似的“癢”，倒是越來越熱絡。以前，大家都勸王迅來北京發展，“在兄弟們身邊，大家有戲也方便叫你一起上嘛。”幾人當中，劉樺年長一些，確實有大哥的范兒，但凡有他出演的戲，總會想法設法拉上王迅。前幾年，劉樺的家就是王迅在北京的“行宮”，他出門辦事不方便，劉樺就給他弄輛車。“黃渤他們都不用我幫了，就你起步慢點兒，有啥需要的就說。”劉樺這話一摞，王迅心里挺熱乎。
黃渤這幾年的勢頭挺猛，也是能有機會就拉上兄弟們。徐崢籌拍《人再囧途之泰囧》，徐崢和王寶強的組合不變，鐵三角的另外一角，男三號高博的人選定不下來。黃渤跟徐崢說，“不是我偏心，我覺得我們家（工作室）的王迅就挺合適。”《瘋狂的石頭》時期，王迅和徐崢搭檔最久，徐崢自然放心讓他演，無奈王迅的軍人身份，限制他出國拍戲，最終才是黃渤親自出馬。
談起和黃渤的交情，王迅還有些小遺憾。當年拍《瘋狂的石頭》，王迅第一天進組，被安排在黃渤和岳小軍的房間。王迅一進屋，就看見黃渤燙著個大卷發在那兒晃悠，“這人怎么這么像壞蛋”。王迅覺著跟這些演員不是一路人，轉身就去找制片主任祥子，換到謝曉萌的房間同住。他后來才知道，其實黃渤那時已經做好形象，開始進入狀態。現在提起這事，王迅后悔了。“我哪里知道黃渤后來成影帝啊，不然我也曾經跟影帝同居過嘛。”
2011年，黃渤確定主演《民兵葛二蛋》，他想順便推一下王迅，最初制片方不太同意，黃渤跟對方拍了胸脯，“我給你們推薦的演員，你們看吧，肯定能把這個角色演好！”王迅順利拿到了老張的角色，事實證明，黃渤這個包票沒白打。也是因為這部電視劇，王迅和黃渤才算真正交上心，尤其是在創作上的探討更多。這兩年，王迅的戲越來越多，很多經紀公司也找上門來想簽約。而王迅也不想繼續單打獨斗，“沒人幫你談合作、簽合同、做宣傳，想要往下發展確實挺難。”不過，大公司自然要演員簽全約，一切都要聽公司安排，而王迅本身還是軍人，除非退伍否則無法簽這樣的合同。更重要的—點，王迅不想把演藝事業都交到別人手上，他自己也是編劇，對劇本有判斷，不想什么戲都接。“你別跟他們聊了，就來我這兒，你有的是自由，咱倆還能一起整點項目。”黃渤一句話，幫他解了圍。
[關鍵詞]英語社團 課外知識 拓展 學以致用
[中圖分類號] G633.41[文獻標識碼] A[文章編號] 16746058（2016）310041
在應試教育的大背景下，中國學生“讀死書”、“死讀書”的現象特別嚴重。經過多年的學校教育，孩子儼然成了讀書機器，不會變通，學法死板，陷入了機械接受知識、被動學習文化的怪圈而不能自拔。這是一個極其嚴重而又亟待解決的教育問題。實際上無論什么時候，學生都不應該死讀書、死學習！除了課本知識，學生更應該開闊視野，通過各種途徑拓寬自己的知識面，而英語社團作為學生課本知識延伸的主陣地，或聽，或說，或讀，或寫，或練，或討論，通過各種活動形式，不僅能讓學生放松緊繃的神經，還可以及時鞏固課上所學知識，拓展課外知識，讓學生活學活用，從而達到課內課外的完美統一，最終鍛煉學生各方面的能力，提高學習成績。
如果說英語課堂是學生獲取知識的大本營，那么，課外的英語社團便是學生補充知識和積累智慧的驛站，輕松、快樂且益智！通過幾年的實踐與摸索，筆者利用課外的英語社團，采用多種形式，激發了學生學英語的興趣，鞏固了課內知識，豐富了課外知識，使之成為學生課本知識延伸和技能提高的主陣地。
一、形式多樣，不拘一格，提高學生綜合素質
英語社實際上包含許多子社團，如：英語語法社、聽力社、口語社和寫作社。各社團之間相互協作，共同配合，以達成對學生英語學習的促進與提高。
英語語法社不僅局限于語法，而是通過各種途徑提高學生運用英語的綜合素質。如，鑒于聽力和寫作在高考試卷中占有一定的比例，而學生又正好在這兩方面很弱，英語語法社、聽力社和寫作社聯合舉行了“英語聽說譯活動”，其中采用語法學習與聽寫結合的方式，進行了聽后填詞――語法填詞，培養學生的語法意識，同時也提高了學生的聽力水平。聽后學生還寫了聽后感。活動所選的材料是著名的英文讀物《心靈雞湯》里的美文。杰克?坎菲爾、馬克?漢森創作的《心靈雞湯》講述了一個個充滿哲理的小故事，滿滿的都是正能量。 許多學生在不開心的時候，總會消沉沮喪，但是聽了一些引導內心積極向上的東西之后，人就會變得豁然開朗，積極向上。因此，這既是一次對學生聽寫能力的訓練與提高，也是一次對學生精神上的熏陶與洗禮。正如文章里所說的那樣：Dream what you want to dream； go where you want to go； be what you want to be， because you have only one life and one chance to do all the things you want to do.（做你想做的夢，去你想去的地方，成為你想成為的人，因為你只有一次生命和一次機會去做你想做的事情。）
二、視頻音頻相結合，激發學生學習興趣
寓教于樂是英語社活動的指導思想，因此，英語社在每次活動時，都會給學生播放一些輕松搞笑的視頻，給學生繁忙枯燥的學習增添一點樂趣，并讓學生放松身心，緩解疲憊，輕松地進入后一階段的學習。
語言的學會涉及發音、文化差異等方方面面，為了讓學生更多地了解英語的歷史，即譯林版牛津高中英語教材（后同）模塊三第三單元English and its history的相關知識，英語社播放了與古英語相關的英文詩歌How do I Love Thee。另外，針對學生發音不準這一現象，播放了《英語南腔北調集》，讓學生聆聽和欣賞了東北小伙搞怪的日式英語、韓式英語、法式英語以及標準的美式英語和英式英語，讓學生從不同的角度了解模塊六第三單元話題Cultural differences。發音直接影響著學生單詞的學習，而且學生錯誤的發音一旦形成就很難再糾正。通過這段視頻，讓學生明白標準英語發音的重要性：語音語調的偏差和不到位是很容易引起日常交際的失敗的。因此，對學生的錯誤語音進行糾正，讓學生多聽標準地道的語音材料，多模仿標準語音，是必不可少的，也是很必要的。
作為模塊六第三單元話題Cultural differences的補充，英語社播放了原汁原味的英語視頻，如《用中文能跟洋美眉交流嗎？》的視頻，既讓學生在欣賞一個人的母Z與另一個人的母語不斷沖突的過程中爆笑不止，愉悅了心情，又突出了英語語言學習對語言交際的重要性。英語社還針對課內所學內容，補充了模塊六第一單元話題Laughter is good for you相關視頻――馬三立的單口相聲《逗你玩》，引得學生們不時爆笑如雷，既放松了身心，也為接下來的針對性訓練提供了良好的學習氛圍。
三、在活動中滲透思想教育
針對模塊六第二單元話題The search for happiness，英語社舉行了主題為“What is happiness？”的話題探討活動，讓學生們進一步探討幸福對于學生、老師、父母、農民、工人等的真正意義是什么，以及怎樣才能保有幸福的心態。學生們還觀看了有關尋找幸福的視頻，欣賞了有關如何保有幸福心態的圖片。妙趣橫生且寓意深刻的圖片看得學生們情緒激動，感慨頗深，不時地發出會心的微笑。這也讓學生對今后的學習、為人處世和未來的生活有了更進一步的思考。
英語社還組織學生觀看了奧運400米冠軍雷德蒙的勵志視頻，使學生們明白了這樣一個道理：我們永遠無法預知，在命運的十字路口，會發生些什么，但我們可以選擇是就此放棄，還是艱難前行，奔向夢想的終點！即便沒有勝利的獎牌，尊嚴和驕傲將與我們一路同行。通往成功的跑道上，只有快慢之別，并無勝負之分。戰勝對手，只是人生的贏家；戰勝自己，才是命運的強者！
四、觀看電影，滲透愛國主義教育
在學了模塊八第二單元The universal language的Reading歌劇Turandot in Beijing之后，我利用英語社課外活動時間，帶領學生欣賞了音樂劇電影The Sound of Music，使學生們在影視中感受了原汁原味的英語，欣賞和切身感受了英語戲劇語言的魅力，還受到了不畏強權、追求自由與和平的愛國主義教育。另外，劇中的插曲，如《哆來咪》、《雪絨花》等深受大家的喜愛，激發了學生們學習英文歌的興趣。
五、學以致用，展示才華
英語語言學習的最高境界，不在于會讀文章，會說幾句英語，會做幾道語法小題，會寫幾個英語句子，而在于會用英語進行交際。模塊六第一單元的Project里面有篩隹偽揪紓學生在課內已經積極表演過了。為了拓展與提升他們的戲劇知識與表演能力，英語寫作社聯合英語語法社共同舉辦了一次英語情景劇表演活動，使學生的能力提升了一個臺階，學生的才華也得到了充分的展現。
語言的學習最終是為交際服務的，檢驗一個學生對于某一語言掌握的程度可以看他能否在日常生活和學習中，熟練自如地運用它。而情景劇表演正好能檢測學生運用語言的能力。
