時間：2023-05-29 17:49:37
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇元稹的詩，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
我的家鄉有座鳳凰山,那里風景優美,景色宜人,是人們旅游的好地方.
鳳凰山有著悠久歷史,是革命前輩戰斗的地方,近年來政府在鳳凰山上修建了亭,以紀念當年經軍先烈們,它全身經色,像一個巨人保護著達城.它的頂部有個五角星,一共有四層樓.傍晚的亭,燈火輝煌,顯得更加美麗.
鳳凰山還新修建了元稹紀念館。元稹是偉大的詩人,他曾在我的家鄉達州為官,為人清白,愛護百姓,是個好官。元稹離開時正是-年的春月初九,人們站在登山高處,望著他久久不離開。紀念館里陳列著很多物品,以及元稹的詩為了紀念他,家鄉每年的初九就是登高節節。
人們了解薛濤，多半是從“薛濤箋”開始的。相傳薛濤天資聰慧，自幼隨入蜀為官的父親薛勛由長安遷到蜀中。后來薛勛去世，不久薛濤家中一貧如洗，她被貧窮的濁浪卷入青樓粉巷淪為樂妓，直到20歲時她才有幸走出青樓告別樂妓生涯。從此她來到成都西郊萬里橋的浣花溪畔，隱居于雞碧坊。她閉門深居，獨守清貧，終身未嫁。寂寞的日子里，她在庭院里栽種了許多枇杷樹，并取井水造箋，親手制作出一種顏色深紅如血、艷麗如霞的精美別致的小箋，人稱“薛濤箋”。
“薛濤箋”的故事美麗而又浪漫，那一方方精美的紅箋見證了一代才女的千古才情。作為一代才女，薛濤能歌善舞，琴棋書畫、詩文詞賦更是無一不精。在悲苦凄絕的境況下，她在自制的紅箋上寫下了數百首美麗動人的詩篇，歷來傳誦不衰。一個落魄女子能平靜而優雅地在自制的紅箋上寫詩，這甚至比古代隱者在石壁上題詩、在蕉葉上作畫、在“山中煮酒燒紅葉”還要浪漫。
然而，“薛濤箋”主人的愛情卻是美麗而又凄迷，薛濤一生執著而深沉地愛著一個人，這個人便是與白居易齊名的詩人元稹。自從元稹的妻子韋氏亡故后，薛濤便與他情真意切地相戀了，可是由于元稹后來的遭貶與遠離，薛濤的愛情也變成了一株曠野風中孤獨的瘦柳。古道茫茫，西風獵獵，元稹的身影漸行漸遠，薛濤的愛情也因此變得遙遙無期，且看那紅箋上美麗而又憂傷的詩句：“去春零落暮春時，淚濕紅箋怨別離”、“水國蒹蒹夜有霜，月寒山色共蒼蒼，誰言千里自今夕，離夢杳如關塞長”，多少個花之晨、月之夕，薛濤望斷天涯，苦苦思念著元稹，她為堅守一份無望的情感而孤苦了終生，直到香消玉殞。她死后葬在成都近郊的望江樓旁。
一千多年的歲月里，薛濤這個柔弱而不幸的才女，一直沿著美麗而憂傷的紅箋向人們緩緩走來?！把{”成為了忠貞不渝的愛情的象征，薛濤的名字千古流芳，尤其是她自制的紅箋、紅箋上的題詩以及她對愛情的癡情守望，更是贏得了世人的欣賞和尊重。正如唐代詩人王建所言：“萬里橋邊女校書，枇杷花里閉門居，掃眉才子知多少，管領春風總不如。”可以這樣說，薛濤是中國古代女性中的一個另類，她用一生的浪漫與才情，用一生的凄苦與等待，抒寫了一個美麗而悲涼的愛情傳奇。
眾所周知，這個男青年名為元稹，出身寒微，卻頗有文學天賦，如今的《唐詩300首》他一個人就寫了很多首。
當時的適齡男女，因為互相碰在一起的機會實在太少，很容易一見傾心。雖然如此，但一個女生，總不能因為人家詩寫得好，就私通吧。所以夜半西廂來會，她把元稹教訓得狗血淋頭。倘若沒有后面的故事，她幾乎可以開個如何防御性騷擾培訓班?？上?，愛情終是女人的軟肋，苦肉計對女人的殺傷力永遠是巨大的，無論你是不是才高八斗，IQ150還是左腦比右腦發達。
在元稹因相思病臥床不起，廟里瘋傳元公子命將休時，鶯鶯帶著枕頭被子，主動投入了元公子懷抱。
大凡男人的成功得來過于容易，都會催生一個始亂終棄的故事。
她是一個獨立、堅強、有思想、不依附男人的知識女性，從小沒受過什么辛苦與挫折，覺得人與人交往只要付出真心就一切OK，卻不知天下男人其實大同小異。你不要他的承諾，他自然樂得輕松；你不要他負責任，他就假裝把上床理解成一種社交禮儀。當你給了他自由，就別夢想還有風箏線握在你手里。
元稹去長安趕考前，內心其實也十分猶豫。倘若她一哭二鬧三上吊，作為天生性格軟弱的男文青，多半也就斷了奔赴前程的念頭，與她結婚生孩子了，畢竟前程還在夢里，女人已經在手邊?？上В裁匆蠖紱]提。
世上就怕流氓有文化，其實美女有文化也未見得是好事。
“你如果始亂終棄，我也不怪你，你如果一以貫之，我會很感謝你。”在她看來，男人聽了這話應該非常感動，毫不猶豫地選擇這位深明大義的知識女性做老婆?？墒?，在心已經亂了，聽到自由在敲門的男人看來，卻根本就是放他一馬――既然你不怪我，那我真走了啊，咱們后會有期……
她哭過一次，在他從長安回來看她，即將第二次離別的前夜。眼淚的確讓人看到了成功的微弱火星，可惜，她不是哭著說，我要跟你去長安，我生是你的人死是你的鬼，而是哭著跑去了老媽的房間。而這老媽，也是一個講氣節的人，竟然可以說，讓他走好了，他又不欠咱們什么。
她沒有留住他，卻讓他念念不忘，不僅寫了個自傳體小說《鶯鶯傳》（后來被戲曲界改成了面目全非的《西廂記》），還寫了不少懷念她的詩，說什么“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”（這首詩常被誤宣傳為懷念亡妻之作）?；蛟S一個給男人充分自由的女人，總會讓男人念念不忘，甚至懷疑自己成功脫身，是否根本就是因為她從未真正愛過。
崔鶯鶯，現實中的名字為雙文，姓不詳。在元稹再次走后，她很快嫁人，過得不錯。他知道后，妒意大發，拼死想見她，她只寄了首詩給他：“棄置今何道，當時且自親。還將舊時意，憐取眼前人?！?/p>
關鍵詞:鶯鶯傳;傳奇;矛盾
中圖分類號:I06文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)09-0001-01
在唐傳奇中,元稹的《鶯鶯傳》享有盛名,《鶯鶯傳》作為元稹唯一的一部傳奇作品,它的影響遠遠超過了他的詩作。在閱讀這個傳奇作品中,我發現作品是圍繞矛盾兩字展開的。前人的研究多是認為作品是情與禮的矛盾,是鶯鶯和張生的情與禮教的矛盾,而在深入文本之后會發現整個故事源起發展結局是鶯鶯的情與張生的欲兩者之間的矛盾,而作品在敘述的時候也飽含矛盾,這些矛盾既有與常理背離的矛盾,也有因為元稹的省略空白而形成的文章前后的矛盾。
從宋人趙德麟《侯鯖錄?辯傳奇鶯鶯事》開始,很多學者都在論證張生就是元稹,作為一部傳奇小說,作品中肯定有作者的影子,但是牽強附會證明是沒有意義的。沒有必要證明張生就是哪個固定的原型。元稹創作的《鶯鶯傳》就是在敘說唐代書生的一個烏托邦,一個關于艷遇的美夢。文言小說發展到唐朝始“有意為小說”,吳志達的《唐人傳奇》中稱“所謂有意為小說或作意好奇,就是說作者比較自覺的借助小說的形式,通過故事情節和人物形象反映現實生活或某種理想,在創作過程中,充分發揮作家想象虛構的才能,使故事更生動藝術形象更具有典型意義?！痹〉摹耳L鶯傳》既是這樣一部作品,他在訴說這個烏托邦的夢的時候,充分調動了一切因素。
整部作品圍繞張生的欲與鶯鶯的情之間的矛盾展開。張生的形象就是唐代書生的代言?！靶詼孛?美風容”而“內秉堅孤”,在唐代開放的社會張生恪守禮的規范,但是他又很直率的表明自己不是不好色,只是沒有遇到適己者。張生說自己是“非忘情者”只是相對于自己的而言的,前提是遇到“物之尤者”。當他第一次看到“顏色艷異,光輝動人”的鶯鶯時,“驚,為之禮?！倍液筮叺臄⑹鲆豺炞C了張生源于欲,即使是在二十一世紀的今天,也不會見過之后就思及共寢,而張生卻連納彩問名的時間都等不及,“索我于枯魚之肆矣?！倍鴱埳谋∏樵诠适掳l展到后來也得到充分的驗證。此時即不能忍情,要拋棄鶯鶯,當初為何還要說自己是“非忘情者”,去挑動鶯鶯的情思。這一切都只是因為故事的源起就不是情,而只是欲,而這種欲也是唐代書生們一個共同的烏托邦的艷遇的夢,程國賦得《唐五代小說的文化闡釋》中說“追求風流,不僅是文士顯示個人才學魅力風度的一種手段,而且它已經融入文士的個性之中,成為其性格不可分割的一部分,成為文士群體性格特征中的一個共同因素,好色而輕浮,便是這種性格特征的具體體現?！?/p>
故事的悲劇在于張生的欲遇到了鶯鶯的情,從張生的角度去看這部作品,就會發現作品只是描寫一個書生的艷遇過程,但是如果我們換個角度,當我們從鶯鶯的角度去看這個故事的時候就會為這個悲劇而悲痛。鶯鶯的形象凄婉動人,被稱為古代小說中的四大美女之一,她也博得了自古及今的眾多同情。洪邁的《容齋隨筆》即說“唐人小說,小小情事,凄婉欲絕。”《鶯鶯傳》即因為鶯鶯的形象而凄婉動人。鶯鶯是貌美出眾的,“顏色艷異,光輝動人”八個字已經很明白的說明了這種美,她就是張生夢想中的“物之尤者”。鶯鶯又“善屬文”“善鼓琴”這正是唐代書生的理想艷遇對象。在才貌雙全的同時,鶯鶯也恪守禮的約束,初見張生,“張生稍以詞導之,不對,終席而罷?！柄L鶯自薦寢席之后,對張生的衷情可見,當張生將之長安的時候,鶯鶯“宛無難詞,然而愁怨之容動人矣?！钡诙螐埳x開的時候,鶯鶯預感到始亂終棄的結果,“鼓《霓裳羽衣序》,不數聲,哀音怨亂,不復知其是曲也。”鶯鶯對張生的情只用那“泣下流連”便表現的很明白了。第三次張生于京科舉,只是贈書于崔,便給了鶯鶯很大的希望,鶯鶯回復了一封飽含深情的信“千萬珍重!春風多厲,強飯為嘉?！敝皇沁@封信成了張生炫耀的道具。鶯鶯是出于情的,而又是守禮的,所以到后來,兩人勞燕分飛的時候,張生欲與鶯鶯以表兄禮相見,鶯鶯拒絕了,回信到“自從消瘦減榮光,萬轉千回懶下床。”其用情之深可見一般?！斑€將舊時意,憐取眼前人?！柄L鶯此時明白了張生本是薄情之人,勸誡他改變。鶯鶯的深情與張生的欲望之間的矛盾注定了悲劇的結局。而故事即圍繞這個矛盾展開敘述的。日本的內山知也在《鶯鶯傳的結構和它的主題》文章中說,鶯鶯沒有做張生的正夫人是因為鶯鶯演出自獻的結果?！抖Y記?內則》中云“聘則為妻,奔則為妾。”鶯鶯自己走錯了做正室的途徑,尚選了做妾的路子之故也。其實這不是鶯鶯選擇的問題,這個風花雪月的故事注定只是張生的一場艷遇故事,張生渴望自己的滿足,而鶯鶯沒有堅定自己一開始端莊嚴正的態度。
故事的框架是張生的欲與鶯鶯的情之間的矛盾,元稹在創作這個文本的時候也形成了諸多的矛盾,這些矛盾有些是作者為了敘述故事故意設置的,有些事因為省略空白,作者隱晦了一些東西而形成的文本前后矛盾。第一個矛盾便是“崔氏之家,財產甚厚,多奴仆”卻寓居寺中。而且出場的人物只有鶯鶯紅娘和崔母鄭氏,不得不讓人詫異。故意把故事發生地放在禁欲的寺廟之中,與這個艷遇故事形成鮮明的對比。本是個禁欲的地方卻發生了如此艷遇故事,更是莫大的諷刺。第二個矛盾是鶯鶯身邊的這些人,無論是紅娘還是崔母,他們扮演的角色都是在助紂為虐,她們無一例外的在幫助張生實現自己的艷遇美夢,而沒有一個人是站在鶯鶯的角度考慮問題的,不得不讓人詫異 。先說崔母這個人物,她出場一次,被提及一次。故事起源是經典的英雄救美,滿足了書生們的大男子主義的虛榮心,寓居于普救寺的崔氏母女因張生與蒲將之黨有善,不及于難,崔母自要答謝,宴請張生時,崔母命鶯鶯“出拜爾兄”鶯鶯謹守禮教,“久之,辭疾”鄭氏怒,鶯鶯“久之,乃至”。第二次即是鶯鶯自獻之后,“張生常詰鄭氏之情”這里由于元稹省略了一些內容,所以張生怨鄭氏的原因,我們可以想象大約是她阻撓兩者的婚事。崔母沒有關注到女兒的情感動態,在他們“同安于西廂幾一月”的時間里作為母親沒有絲毫的察覺已經有違常理,而鶯鶯的貼身丫鬟紅娘也把鶯鶯推向了違禮的境地。張生私為紅娘禮,始“驚沮,L然而奔”但翌日,復至,給張生出主意“君試為喻情詩以亂之?！倍@招果然奏效了。紅娘在整個故事情節的發展中起到了穿針引線的作用,雖然她出場的次數不多,但每次都是在關鍵時刻,給張生以莫大的幫助。崔母和紅娘作為鶯鶯身邊最親密的人,她們無一例外的傾向于張生,或者在為張生的艷遇故事提供便利條件,把鶯鶯推向違禮的境地。這與常理也是相矛盾的,這部傳奇本就是元稹在訴說唐代書生的一個烏托邦的美夢,一切也是為這個主題而服務的,只是為了順利實現書生的艷遇美夢。第三個矛盾是鶯鶯態度的轉變,從始見面“久之,辭疾”“不對”,而后以《明月三五夜》將張生騙來,義正言辭的批判張生,使之絕望,而“數夕”二字省略了許多東西,從一開始的端莊,此時鶯鶯卻自薦寢席,中間的故事,元稹是省略的,此時絕望的張生是不會有什么舉動的,從故事情節推測應該是紅娘在中間斡旋的結果。這也說出書生內心的渴望,小姐身邊的丫頭都如此,自己的艷遇夢想可以順利實踐。由于元稹的省略而形成的矛盾還有鄭氏不同意二人婚事的原因,開始崔母對張生是禮遇有加的,其后卻遭怨于張生,其中的原因只能聯系唐代的時代背景來理解,在唐朝注重門第的時候,崔氏作為大戶,她可能沒有考慮到張生這個人選,而崔氏已經沒落,對汲汲于科舉路上的張生幫助也不是很大,所以張生也沒把鶯鶯作為自己的結婚對象,張生之后文戰不勝,止于京。徹底拋棄了鶯鶯,鶯鶯別嫁,而張生也另娶了。
元稹的《鶯鶯傳》是一部充滿矛盾的作品,無論是它的故事本身,還是元稹的敘述方式都充滿了矛盾。而這些矛盾又是合乎唐代社會現實的,符合故事情節發展需要的,正是這些矛盾形成了整部作品的跌宕起伏的情節,給我們留下了無限的想象空間。
一個悲惋的故事,訴說著鶯鶯的不幸,反映了那唐代的社會現實。
參考文獻:
[1]程國賦.唐五代小說的文化闡釋[M].北京:人民文學出版社.2002年版.
關鍵詞：薛濤；唐朝；女書法家；風格
薛濤，字洪度，長安人，成都樂妓。薛濤自幼聰慧，從小就顯現出她不凡的藝術才華，據《名媛詩歸》記載：“濤八九歲知音律，其父一日坐庭中，指井梧示之曰：‘庭除一古桐，聳干入云中’令濤續之，即應聲曰‘枝迎南北鳥，葉送往來風’”。 薛濤為蜀中四大才女之一，薛濤才情不但名震巴蜀也是唐代著名的奇才女子，她除了通砸袈桑還是唐代著名的女詩人，所作的90首詩被收于《錦江集》。同時她還是鮮為人知的唐朝著名的女書法家，她流傳至今的書法作品有行書《陳思王美女篇》。該作品共十列，共計82個字，通篇以行書書寫，字體清秀瀟灑，行筆自由流暢，可謂薛濤的優秀之作。本文主要從薛濤的人生經歷和生活的社會環境；音律詩詞修養；性格情懷等三個方面入手，結合作品《陳思王美女篇》來分析闡述薛濤的書法風格形成原因。薛濤，唐朝，女書法家，風格
首先，唐朝開放開明政治、社會背景，影響了薛濤的書法風格的形成。薛濤所生活的唐朝，書法發展是繼魏晉之后出現的又一次高峰，在這一時期出現了很多優秀的書法大家和書法作品。這些書法家的共同點就是以魏晉書法為師，汲取前人書法的精華，學王羲之的書風盛行，初唐書法四大家之一的褚遂良，便是學王羲之的書法，他的書法作品《雁塔圣教序》與王羲之《蘭亭序》書法風格相似，明顯是受王羲之的書風影響而來；唐楷書四大家之一的顏真卿的書法，雖然具有自己獨特的風格，但是早期也是學習王羲之的書法，成熟后書法風格明顯帶有王羲之所主張中庸之美。由此可知唐朝書家大部分都受到王羲之書風的影響。究其原因也許是由于唐太宗李世民太過于喜愛王羲之的書法的原因。據傳在唐太宗李世民去世以后，將《蘭亭序》放入自己的墓穴之中陪葬，希望王羲之的書法能夠一直相伴左右。正是由于唐代統治者對二王書法青睞有加的緣故，才使得二王的書法在唐代受到青睞和流行。薛濤出生和生活于唐朝，其書風的形成自覺不自覺的受到王羲之書法的影響。行書《陳思王美女篇》便帶有濃重的王羲之書法的神韻，如作品中的“在”“A”“何”“所”“玉”“佳”“x”“\”“安”等的字形結構皆來源王羲之的行書作品。王羲之的《二謝面帖》和《快雪時晴帖》皆是行草書作品，薛濤的《陳思王美女篇》中“何”字和“所”字的草書寫法，明顯是沿襲王羲之以上二貼的風格。
其次，薛濤精通詩詞音律，這一修養對她書法風格的形成影響很大。薛濤八歲就知曉音律，十六歲入樂妓，作為唐朝女詩人，薛濤在詩詞創作上也頗有造詣并取得很高的成就，音律節奏的樂感和詩歌文學的底蘊深修養。在行書《陳思王美女篇》中體現的淋漓盡致。從作品單字的結構上看，作品的第一字“m”字，草字頭下面的字形結構打破了對稱，第一字就采用了左右擺動的姿態，“T”字框轉折處的鈍筆更是堅挺有力，無半點女子嬌柔造作的姿態；作品的第四列最后一字“實”和第九列第二個字“之”，用筆重壓，用墨濃黑，書寫大膽，像音律中的重音符，也像詩詞中的押韻。從作品整體的章法上看，《陳思王美女篇》第二列和第五列字與字之間輕盈緩慢，書寫的氣息也是不急不躁；第四列、第六列和第九列出現了急促跳躍的筆畫，打破了平白直敘的簡單式布局，整體上提升了作品前后的節奏感?！蛾愃纪趺琅纷志嘈芯嘀g的空間處理和筆畫的輕重緩急都表現了作品具有強烈的節奏感。俗話說“你的氣質里，藏著你讀過的書”，這種書法風格的表現與薛濤濃厚的文藝氣質是分不開的，薛濤的書法作品如其音律，如其詩歌。
最后從薛濤的個性和情感方面來看她的書法藝術。今天薛濤留給我們最多的就是她所寫的詩，如其代表作：“水國蒹葭夜有霜，月寒山色共蒼蒼。 誰言千里自今夕，離夢杳如關塞長”和“ 竹郎廟前多古木，夕陽沉沉山更綠。何處江村有笛聲，聲聲盡是迎郎曲”。我們從她詩歌的寫作主題可以看出薛濤并無小女子的嬌媚之態，而更多告訴了我們薛濤是一代風華清奇的才女子。他的詩中含蓄的道出她那“出淤泥而不染”追求自由的生活的理想。但薛濤畢竟是女人，是女人就有細膩浪漫的女性情懷，薛濤曾與韋皋、元稹都有過交往，但卻終身未嫁人。薛濤十五歲便和韋皋相處，由于薛濤自幼失去父親，在韋皋身上體現的更多的是戀父情節，這段悲歡戀情以韋皋去世暫告一段落，這一年薛濤三十五歲。元稹的出現將薛濤的感情重新點燃，這時的元稹比薛濤小十歲，而且元稹寫的詩歌在當時影響很大，所以這段感情始于顏值，陷于才華，但卻不能忠于人品。即便如此，薛濤在她四十歲時仍熱情的感受著愛情帶給她強烈的震撼，她并不介意旁人對她說辭，堅持自己的選擇，勇敢的活出真實的自己?！把{”是一種桃花的花瓣進行染色，自造桃紅的小彩便箋，它的作用是為了方便薛濤來作詩寫作詩，“薛濤箋”的創作體現了薛濤的浪漫情懷，在薛濤與詩人元稹高調的戀愛史，更是體現薛濤的純真的性格和自由自在的性情。正是由于薛濤所具有的真性情，使得她的書法作品整體連貫、自然得體，無嬌柔做作之氣。
薛濤的行書受王羲之書風的影響，再加上她那純真自由的性格和絕世奇才女詩人的浪漫情懷，成就了她那秀逸灑脫，筆勢跌宕的書法風格。自古以來書法家從來不是寫字漂亮的書寫匠，薛濤也一樣，她雖是女子，但在唐朝思想相對開放的社會背景下，造就了薛濤在詩歌音律書法等多方面取得的成功。薛濤書法對后世書法的影響是深遠的，她把自己對人生體會寫進了字里行間，她把性格情懷表現在書法藝術上，形成了自己獨特的翰墨精神。
參考文獻：
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[4]王煥林，著.里耶秦簡校詁[M].中國文聯出版社，2007
作者簡介：
關鍵詞：白居易；與元微之書；以情緯文
中圖分類號：I206 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2013）21-0193-02
元和十年正月，白居易與元稹久別重逢，兩人經常暢談達旦，喝酒吟詩。但時隔不久，元稹就因為直言勸諫，觸怒宦官，三月被貶為通州司馬。同年八月，白居易也因要求徹查宰相武元衡被藩鎮軍閥李師道勾結宦官暗殺身亡一案，被權臣嫉恨，憲宗聽信讒言，遂將他貶為江州司馬。這封書信體散文寫于元和十二年（817年），白居易47歲。是年，白居易在江州司馬任上已經度過了三個年頭，也是他進士及第后從政的第十八年。司馬，歷來是中唐時期安置朝廷貶官的職務，隸屬刺史，有職無權，形同虛設。這對于一個積極進取、才華橫溢且有著遠大抱負之人來說無疑是一次沉重的打擊，三年來，孤獨居住在偏遠的貶謫之地，作者內心滿腔怨憤，無處傾訴，一旦找到出口，作者的情感就像是火山里的巖漿，噴涌而出，不可遏制，因而滿懷著深情寫下了這封沉郁悲痛、感人至深的書信。
書信，尤其是摯友之間的往來信件，都是沒有避諱的心跡袒露，因此更易于直抒胸臆，這封書信是白氏在長夜無眠的貶謫逆境中寫予他“所合在方寸，心源無異端”又同病相憐的詩文摯友元稹的私人信件，貫穿與統領全文的，是字里行間無處不充斥著對摯友深切的惦念之情和人世殊途、命運難測的無奈之意。發自肺腑的感情，自然醇厚，最能打動人、感染人，因此本文僅從以情緯文的角度來解讀這胸臆間流出的文情并茂之作。
一、緣情生發
《與元微之書》正文首段總領全文。由于與志同道合、才情相仿的知己天各一方而長久不得相見的喟嘆之情，引發了作者在俟罪潯陽的困境中，回憶三年前元稹來信內容，心潮澎湃，再度因友情激蕩心所蓄者最終成文，洋洋七百肺腑之言緣情生發。
信的開篇接連用了兩個“微之，微之”直呼其名，傾訴分別已久，兩人天各一方，音訊全無，以及長久以來對摯友的深切懷念之情。人生苦短，而思念深長的感慨有如滔滔江水，滾滾而來，勢不可遏。接著又反復呼喚“微之，微之，如何！如何！”面對兩人天各一方，各有牽絆，進不得相見，退不能相忘，加之兩人又年歲漸長，各欲白首，作者痛心疾首之情溢滿紙上，悲憤之情，不能自抑，便發為本段最后：“天實為之，謂之奈何！”的悲呼，實在是對不可預知的未來、無力改變的命運、摯友難以相見，感覺諸多無可奈何而發出的深沉的吶喊。短短數語，情感層層深入，曲折有致，至“謂之奈何”戛然而止，使人如聞其聲，格外具有感染力。
二、兩情相應，深摯感人
正文第二段，為第二部分。信的第二段概述了元微之來信內容以及友人對自己的深摯惦念之情。
微之之于樂天，于危■之際，聽聞樂天貶謫江州，尚掙扎修書問候，且以文集代書，囑咐送信人熊孺登送達以致意，由是觀之，微之之深情，不言自明。
信中引錄元稹聞樂天授江州司馬七絕詩作“殘燈無焰影幢幢，此夕聞君謫九江。垂死病中驚坐起，暗風吹雨入寒窗。”詩歌首尾兩句是景語，更是情語，元稹所看到的“燈”是失去光焰的“殘燈”，連燈的影子都變成了昏暗搖曳不定的樣子，“風”也有了明暗，成了“暗風”，“窗”本來無所謂寒熱，而今也成了“寒窗”，“雨”是凄風苦雨，“夜”是漫漫長夜，凄風、苦雨、寒燈、冰窗、長夜等諸多意象巧妙地烘托出元稹驚聞好友貶謫噩耗之際悲涼沉重的心緒?！按顾啦≈畜@坐起”勾畫出瞬間的動作情態，本來就重病在身，久臥病床，奄奄一息，生命垂危，沒想到驚聞噩耗之時，竟然吃驚坐起！如此反常的動作表明：消息之驚人，聞者之震動。所以即使是三年前的書信，白居易如今依然記憶猶新，這一切只因為元稹對白居易的一片深摯情誼，對他人痛苦的感同身受，垂死之際還為他人之事勞心，這怎能讓樂天忘懷呢？所以他說：“此句他人尚不可聞，況仆心哉！至今每吟，猶惻惻耳?！边@一切，只因有了情的熔鑄。
元、白間非同尋常的深厚情誼，從彼此詩中可見一斑。山水萬重書斷絕，念君憐我夢相聞。我今因病魂顛倒，唯夢閑人不夢君?。ㄔ 冻陿诽祛l夢微之》）。遠信入門先有淚，妻驚女哭問何如。尋常不省曾如此，應是江州司馬書。（《得樂天書》）。無身尚擬魂相就，身在那無夢往還。直到他生亦相覓，不能空記樹中環。（《寄樂天》）。當年此日花前醉，今日花前病里銷。獨倚破簾閑悵望，可憐虛度好春朝。（《酬樂天三月三日見寄》）。
肺腑都無隔，形骸兩不羈。有月多同賞，無杯不共持。（《代書詩一百韻寄微之》）。把君詩卷燈前讀，詩盡燈殘天未明。眼痛滅燈猶暗坐，逆風吹浪打船身。（《舟中讀元九詩》）。品讀這些凝結血淚深情詩作，我們可以充分體會到宦海浮沉之時，仕途兇險之際元、白間友情的高貴和偉大。
閱讀這一段，那份誠摯深厚的友情，令人不經意間已受感染。而此情此意，又引出了下文作者在信中敘寫自己生活中的瑣事――以“三泰”寬慰好友懸念之心。
三、三泰言安
正文第三段，為全文第三部分。樂天見微之因為自己如此憂慮，就寫了“三泰”――體健家安、生活自足、景色秀美，三件如意欣然之事來寬慰友人懸念之心，是慰人更是慰己，系全篇的主要內容。
寫體健家安，以層遞筆法娓娓敘來，由“形骸且健”到“方寸甚安”，是由肉體而至精神；“下至家人，幸皆無恙”，由家人到諸院孤小弟妹，是由至親而親友。得以與親人同寒暖，共饑飽，這種快樂看似平凡，實則得來最不易，尤其對身處人生低谷、貶謫流離之人而言，則更能體會天倫之樂的平實可貴，此為一泰。
寫生活自給自足，先談江州的自然環境尚佳，次言物質條件頗豐，魚肥酒美，終言經濟狀況之自足。身衣口食，可自給自足，不必求于他人。身心俱得以安放，生活雖然簡樸但自由舒適，真可謂貶謫生活中意外之喜，這種不求于人的安泰，足以寬慰知己，此為二泰。
寫江州景色秀美，先談建草堂之動機――首先點出建草堂的地點、建草堂的原因。繼而描繪草堂周遭自然環境，有視覺（喬松、修竹、紅榴、白蓮）之美，聽覺（流水、飛泉）之美，此間景色堪稱“云水泉石，絕勝第一”。環境優美、生機勃勃，這世外桃源不僅讓樂天忘歸，甚至萌生出可以終老于此地之意。自古文人墨客，往往都寄情于山水，依賴山水撫平心中之塊壘，尋求內心的寧靜。左遷至此地，竟能與這樣的山水佳勝之處相遇，且能以此處安身安心，此為江州生活第三泰。
三泰言安的內容雖然只是小事、瑣事，然而樂天此時已經遠離了時代政治中心，那么普通人的日常生活不正是由這些小事、瑣事組成嗎？這些此時恰恰成了樂天生活中最重要的部分。作者以細膩的筆觸描繪自己在江州的生活狀況，以此寬慰摯友，既見其不愿讓朋友為自己的不幸遭遇懸心擔憂，讓好友放心釋懷，體現出對摯友的誠摯體貼，亦見其自身安處逆境、自適自足的曠達胸襟。
四、真實感情的自然流露
正文末段是全文的收束，為第四部分。既抒發對友人的思念之情，亦寫出詩人諸般微妙復雜的情思。
首先點明寫信時間是元和十二年四月十日夜至次日拂曉之前，地點是在廬山庵草堂窗下，這是空間意象；“封題之時，不覺欲曙”為時間意象；再寫寫信之時所見所聞：“山僧一兩人，或坐或睡”以山僧自由自在，閑適自得之態，襯托出自己對這種身心自由生活的羨慕、企盼之情；聽到山猿哀鳴、谷鳥啾啾，烘托出元、白二人彼此長久分隔兩地，不知人間相見是何年的傷感之情。在這種氣氛的渲染下，思念摯友之情、感懷命運之意油然而生，白居易遂將此時情景與情思熔鑄于六句詩中，“憶昔封書與君夜，金鑾殿后欲明天。今夜封書在何處？廬山庵里曉燈前?；\鳥檻猿俱未死，人間相見是何年！”這首詩歌前四句，以今與昔、金鑾殿后與廬山草堂中作對比，寫出今夕處境變化之大，以往日富貴高位映襯今日寥落困頓，抒發出世事無常、榮辱無定、宦海浮沉之哀感。第五句雖有“檻猿籠鳥”之喟嘆，然而筆鋒旋即一轉，祈愿摯友善自珍重，保全健康的體魄，期望他日人間相見作結。這首詩呈現出白居易心理的蛻變軌跡，江州三年貶謫時光，白居易內在的自我尚未完全得到安放，巨大的心理落差和內心深處的隱痛并未消失殆盡，在蛻變的過程中看似心境日趨曠達，然而有時仍舊難以釋懷往日功名富貴；本已經打算忘卻繁華榮利，終老廬山，但仍然憂國憂民，希望能夠重返廟堂，有一番作為，實現兼濟天下之志。昔時愈是憤發與躊躇滿志，現在的悲哀與憤怒便愈深刻，這倍增的痛楚在詩人心中留下深深的傷痛，難以平復如初?！捌缴嗜?，去我萬里，瞥然塵念，此際暫生?！苯褚?，因為思念友人而夜不成寐，信手把筆，隨意亂書，作者借寫書以慰思念之苦。至交難會的惆悵，兼濟之志難酬的悲郁交織在一起，白居易百感交集，進不能退亦不可得，這豈是完全忘卻廟堂之事，而縱情山水之人的心跡？所以，白居易的書信，看似是以豁達語寬慰友人，實則是自我開解，引領詩人筆墨的，是慰人慰己與傷懷無奈之情的糅合！其內心深處飽含著人世滄桑的無奈悲苦之情。
這封書信文字平實自然，于平易之中飽含深婉之情，是作者真實感情的自然流露。信中再三呼喚“微之，微之”只因情之所至，文之所至。情是璀璨的寶石，帶露的玫瑰，文學的靈魂，以情緯文，感人至深。
參考文獻：
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[3]蹇長春.白居易評傳.蹇長[M].南京：南京大學出版社，2002.
1、作者:白居易。白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍山西太原 ，到其曾祖父時遷居下邽，生于河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱“元白”，與劉禹錫并稱“劉白”。
2、白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。公元846年，白居易在洛陽逝世，葬于香山。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》《賣炭翁》《琵琶行》等。
3、1988年，日本中國文化顯彰會為白園捐立石碑，以紀念白居易，碑文用中、日兩種文字書寫。1995年，4個日本人于此上書“櫻獻”。
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關鍵詞： 為時為事 革新 內容上深強為民 形式上優化新體
近來看許多詩詞評論文章多十分強調白居易的文章合為時而著，歌詩合為事而作。這是基于詩詞如何優化創作，如何體現“核心價值”的思考，這就促使我對白氏詩文和革新理論的再思考。
歷數中華詩苑中關于詩歌改革的論述，從孔子、鄭玄、劉勰到唐李白、杜甫、白居易、元稹，略作評議，該是孔子、鄭玄是開山，劉勰是詩文總論（純理論），李、杜多片言居要（包括元稹），集大成，深入思考，系統發聲的是白居易。白居易的詩論不僅在當時一聲炮響，震驚天下，而且從那以后直到今天，仍然轟鳴詩苑，為詩苑圭臬。這其間奧秘值得細加探究。
白居易詩論從《白居易資料匯編》（中華書局1962版）看來，有詩歌、書信、序言等數十篇章，常為人稱引的有《新樂府序》、答策問等，其中最重要的是《與元九書》。
《與元九書》是寫給同是淪落天涯的知音好友，當時大詩人元稹的。是系統回顧自己的詩歌創作和對詩歌革新的種種思考與見解（標尺），對己是詩作、理論分類匯展，對朋友是傾吐衷腸，嚶鳴囑托，對詩苑則振臂一呼，電掣長空。白居易的革新詩文和革新理論，從出現到當今，光芒不褪，成為詩新的經典。
白居易的改革設想和理論因何而來？特色是什么？
一、白氏詩論，是時代、民眾、作家和詩文本身發展的需求。
（一）初、盛唐之詩，可謂高峰疊起，詩人輩出，光焰萬丈，陳子昂、張九齡慷慨高歌;張若虛豪邁絕唱;王維、孟浩然清亮應和;李白、杜甫登峰造極。營造了雄視前古后難追攀的唐詩高峰。可是安史亂后，高峰橫斷，荒巒草蔓。國有中興之時，詩無繼賢之作。弊端頻生，或崇尚綺靡，發展齊梁浮艷，如杜甫批評的“齊梁后塵”;或堆砌典故，書櫥式的展覽，或只詠小我，嘆老嗟卑，惶惶吶吶;或相互捧場，成為哄抬廣告……總之，詩苑詩作，多失“詩經”以來的風人之旨。用現代語來說，詩歌背離了當時“主旋律”和詩歌本身的特質。佳作銳減，庸品成堆，民眾厭惡，詩人心惶，因之，更新改革的潮流奔涌而出，不可阻擋。志者、智者相繼提出改革的主張，發出改革的號召。
（二）白居易前后覺察詩歌弊端，提倡詩歌改革的不乏其人，如李白、杜甫、韓愈、柳宗元和元稹等，李白倡揚詩要“清水出芙蓉，天然去雕飾”，杜甫論述更多，“王楊盧駱當時體”、“恐與齊梁作后塵”、“晚歲漸于詩律細”等。韓愈、柳宗元著重于文，（要“文起八代之衰”，說明當時文風和詩風一樣“衰”得厲害了，不是“文以載道”，而是文以濟私。）白居易、元稹著重于詩。但系統、鄭重地談詩改革的唐前唐后無過于白居易，有關影響更誰也比不上白氏之論。
二、白氏詩改理論的主旨和特點：
（一）白氏詩改理論的重要文章有：《新樂府序》、《策林節錄》、《與元九書》、《六十九、詩以補察時政》、《編集拙詩成一十五卷因題卷末戲贈元九、李二十》、《余思未盡加為六韻重寄微之》、《詩解》等，其中最重要的是《與元九書》（該信較長，節錄如下）：
天之文，三光首之;地之文，五材首之;人之文，六經首之。就六經言，“詩”又首之。何者？圣人感人心，而天下和平。感人心者莫先乎情，莫始乎言，莫切乎聲，莫深乎義。詩者，根情、苗言、華聲、實義。上自賢圣，下至愚 馬矣，微及豚魚，幽及鬼神，群分而氣同，形異而情一。
言者無罪，聞者足戒，言者聞者，莫不兩盡其心焉。洎周衰秦興，詩官廢，上不以詩補察時政，下不以歌導人情，乃至於諂成之風動，救失之道缺。于時六義始矣。國風變為騷辭，五言始於蘇、李、騷人，皆不過者，各系其志，發而為文。故河梁之句，止於傷別，澤畔之吟，歸於怨思;彷徨抑郁，不暇及他耳。然去“詩”未遠，梗概尚存，故興離別，則引雙鳧一雁為喻;諷君子小人，則引香草惡鳥為比。雖義類不具，猶得風人之什二三焉，于時六義始缺矣。晉、宋以還，得者寡，以康樂之奧博，多溺於山水;以淵明之高古，偏放於田園。江、鮑之流，又狹於此。如興、梁鴻《五噫》之例者，百無一二焉，於時六義微矣。
設如“北風其涼”假風以刺威虐也，“雨雪霏霏”，因雪以愍征役也;“棠棣之華”，感華以諷兄弟也;“采采”，美草以樂有子也。皆興發於此，而義歸於彼，反是者可乎哉！然則“余霞散成綺，澄江凈如練”，“離花先委露，別葉乍辭風”之什，麗則麗焉，吾不知其所諷焉。故仆所謂嘲風雪、弄花草而已，于時六義盡去矣。唐興二百年，其間詩人不可勝數，所可舉者，陳子昂有《感遇》詩二十首，鮑魴有《感興》詩十五首。又詩之豪者，世稱李、杜。李之作，才矣奇矣，人不逮矣，索其風雅比興，十無一焉。杜詩最多，可傳者，千余篇。至於貫穿今古，爾見 縷格律，盡工盡善，又過於李。然撮其《新安》、《石壕》、《潼關吏》、《塞廬子》、《留花門》之章，“朱門酒肉臭，路有凍死骨”之句，亦不過三四十，杜尚如此，況不逮杜者乎！仆嘗痛詩道崩壞，忽忽憤發，或食輟哺，夜輟寢，不量才力，欲扶起之。
自登朝以來，年齒漸長，閱事漸多，每與人言，多詢時務，每讀書史，多求理道，始知文章合為時而著，歌詩合為事而作。是時皇帝即位，宰府有正人，屢降璽書，訪人急病。仆當此日，擢在翰林，身是諫官，月請諫紙，啟奏之外，有可以救濟人病，裨補時闕，而難于指言者，輒詠歌之，欲稍稍遞進聞于上。上以廣宸聰，副憂勤;次以酬恩獎，塞言責，下以復吾平生之志。
有可以救濟人病，裨補時闕，而難於指言者，輒詠歌之，凡聞仆《賀雨》詩，而眾口籍籍，已謂非宜矣;聞仆《哭孔戡》詩，眾面脈脈，盡不悅矣;聞《秦中吟》，則權豪貴近者，相目而變色矣;聞《樂游園》寄足下詩，則執政柄者扼腕矣;聞《宿紫閣村》詩，則握軍要者切齒矣。大率如此，不可舉。不相與者，號為沽名，號為詆訐，號為訕謗;茍相與者，則如牛僧孺之戒焉。
題為新樂府者，共一百五十首，謂之“諷諭詩”。又或退公獨處，或移病閑居，知足保和，吟情性者一百首，謂之“閑適詩”。謂之“感傷詩”。謂之“雜律詩”。
仆志在兼濟，行在獨善，奉而始終之則為道，言而發明之則為詩。謂之“諷諭詩”，兼濟之志也;謂之“閑適詩”，獨善之義也。
時之所重，仆之所輕。至於諷諭者，意激而言質;閑適者，思澹而詞迂。
節錄的這部分主要說詩的經國濟民的重大作用，和古今體現詩歌作用的有關詩作，和當時紛然叢生的詩病與自己的治救之見（改革的主張），并以自己作品的反響來強化詩歌必須革新的意見。白居易為何寫這封信？因為他深深感到當時詩壇的弊端和衰敗詩象。大量作品遠離了“詩經”以來的“關注民命”的傳統。寫詩者既不深入社會采風，也不了解民眾要求、心聲。白居易要力矯時弊，創作了“新樂府”“唯歌生民病”，又大聲疾呼號召為時為事，不能只是吟風弄月、嘆老嗟卑，或者互相應酬慶吊，這是將詩歌“經國之大業”矮化了，大失風人之旨，有愧詩人身份。當然，這封信也是嚶鳴求友，共襄詩改盛舉。
不過這里應鄭重說明白氏的“為時為事”是是指詩作要寫當時關系國計民生之大事，而不是迎合執政者的頌詞，更不是追逐時尚，圖解政策，或者附合大人物的言論。一定要執筆作詩時，“唯歌生民病”。
再有白居易的“時、事”是揉和在一起寫的，不追風（時）逐雨（事）。他的“新樂府”就是這些主張的標本，賣魚翁、賣炭翁、輕肥……莫不如此，都是關系國計民生的大事，或所詠者看似是小事，其實是大事，小中含大之事。
再有還必須理解認識白氏此論，是改革詩風的系統工程的一部份，是制度性的、機制性的，而不是短效性的急救藥。
（二）白氏詩論的主旨性、統一性、系統性超邁前古：
1.如前所述，白氏詩改理論創作主旨是以《詩經》、時賢佳作和自己的作品為例，突出作詩主旨應是唯歌生民病，愿得天子知，敘載民眾的痛苦生活，作君上施政的參考（依據）。
2.白氏詩論反復強調的革新鋒芒涉及內容、形式和作者、讀者的感受，多方面、多角度闡發自己主張，但又總是處處突出重點，推崇先進。多處稱引古賢佳作，評論得失，如對“朱門酒肉臭”和“澄江靜如練”的不同評論。
3.“時”“事”的重要性、先進性的融匯共輝。
同韓愈的文以載道一樣，白氏的詩以載道的“道”也內涵豐富，有內容方面，有時、地方面，有形、藝方面，但總體說來，所詠“時、事”要（1）與時俱進，領先時代;（2）針砭時弊，補救缺失;（3）眼前給力，長遠持續（獲益）等。絕對可稱系統、鄭重的談詩改革的唐前唐后無過于白居易，有關影響更誰也比不上白氏之論。
三、白氏詩論的影響：
（一）白氏詩論整合“詩經”以來的詩的社會功能，強化主流意識和強化對政局、社會、民眾、君主、大臣的正面作用，白氏詩論是當之無愧的國學經典、詩苑法典?！杜c元九書》就是一座紀念碑！白居易還有其他輔助“碑銘”，如《采詩?以補察時政》：
臣聞圣王酌人之言，補己之過，所以立理本，導化源也。將在乎選觀風之使，建采詩之官，俾乎歌詠之聲，諷刺之興，日采于下，歲獻于上者也。所謂言之者無罪，聞之者足以自誡。大凡人之感於事則必動于情，然后興于嗟嘆，發于吟，而形于歌詩矣。故聞《蓼蕭》之詩，則知澤及四海也;聞“禾黍”之，則知時和歲豐也;聞《北風》之言，則知威虐及人也;聞《碩鼠》之刺，則知重斂以下也;聞廣袖高髻之謠，則知風俗之奢蕩也;聞“誰其獲者婦與姑”之言，則知征役之廢業也。故國風之盛衰，由斯而見也;王政之得失，由斯而聞也;人情之哀樂，由斯而知也。然后君臣親覽而斟酌焉，政之廢者修之，闕者補之，人之憂者樂之，勞者逸之。所謂善防川者，決之使導，善理人者，宣之使言。故政有毫發之善，下必知也，教有錙銖之失，上必聞也。則上之誠明何憂乎不下達，下之利病何患乎不上知。上下交和，內外胥悅，若此而不臻至理，不致平，自開辟以來，未之聞也。老子曰：“不出戶，知天下?！彼怪^與。
可見詩歌的作用，已被強化到施政必讀，施政依據，和民心所歸，民風所尚的地步！
（二）白氏認為當時詩歌從內容到形式都在不可或缺的革新之列，具體說來，內容要為民，形式要簡化，語言要通俗易懂，他有幾則詩論說：
制從長慶辭高古，詩到元和體變新。（《余思未盡加為六韻重寄微之》）篇無定句，句無定字，系于意不系于文。首句標其目，卒章顯其志，詩三百之義也。其辭質而徑，欲見之者易諭也;其言直而切，欲聞之者深誡也;其事而實，使采之者傳信也;其體順而肆，可以播於樂章歌曲也?？偠灾?，為君為臣為民為物為事而作，不為文而作也。（《新樂府序》）
凡人為文，私於自是，不忍於割截，或失於繁多，其間妍媸，益又自惑，必待交友有公鑒、無姑息者，討論而削奪之，然后繁簡當否，得其中矣。（《與元九書》）
“新樂府”是體式方面的，從語言來講，“元輕白俗”，“老嫗能解”，就是說的白居易詩是以提煉的民間口語，畫社會實景，吐民眾心聲。
（三）對前代的改革作了總結與推崇，為后代的改革指出了必然性，樹立了榜樣?！恫吡止濅洝妨擞校?/p>
國家以文德應天，以文教牧人，以文行選賢，以文學取士，二百余載，煥乎文章，故士無賢不肖，率注意于文矣。然臣聞大成不能無小弊，大美不能無小疵，是以凡今秉筆之徒，率爾而言者有矣，斐然成章者有矣。故歌詠詩賦碑碣贊詠之制，往往有虛美者矣，有愧辭者矣。若行于時，則誣善惡而惑當代;若傳於后，則混真偽而疑將來。臣伏思之，恐非先王文理化成之教也。且古之為文者，上以紉王教，系國風，下以存炯戒，通諷諭。故懲勸善惡之柄，執于文士褒貶之際焉;補察得失之端，操于詩人美刺之間焉。今褒貶之文無質懲勸之道缺矣;美刺之詩不稽政，則補察之義廢矣。雖章鏤句，將焉用之。臣又聞稂莠秕稗生于谷，反害谷者也;詞麗藻生于文，反傷文者也?！跽邉h詞，削麗藻，所以養文也。……諭養文之旨，俾辭賦合炯戒諷諭者，雖質雖野采而獎之;碑誄有虛美愧辭者，雖華雖麗，禁而絕之。若然，則為文者必當尚質抑，著誠去偽，小疵小弊，蕩然無遺矣。（《議文章碑碣詞賦》）
這里白氏舉了大量的例子，從正反兩方面，強化他倡揚的詩歌革新的意義、力量和不可輕忽的作用，讓人信服。
白氏創作和理論的“活水”從何而來？一是從社會民眾中來，沒見過那些惡吏、惡行，是寫不出《賣炭翁》、《賣漁翁》的“心憂炭賤愿天寒”、“賣魚未足充饑腸”的。這是一般“活水”。另一股則是前賢的愛民經典，白居易自己也說《詩經》里好多篇章為他的創作樹立了榜樣。不僅《詩經》，還有與他同朝的李白、杜甫的作品也啟發、指引他的創作，他十分欽佩“朱門酒肉臭，路有凍死骨”，就可見這股“活水”對他創作的淵源影響了。
早春尋李校書 (元稹)
款款春風澹澹云，柳枝低作翠櫳裙。
梅含雞舌兼紅氣，江弄瓊花散綠紋。
帶霧山鶯啼尚小，穿沙蘆筍葉才分。
早春寄王漢陽 (李白)
聞道春還未相識，走傍寒梅訪消息。
昨夜東風入武陽，陌頭楊柳黃金色。
春池閑泛 (白居易)
綠塘新水平，紅檻小舟輕。
白撲柳飛絮，紅浮桃落英。
春日將欲東歸寄新及第苗紳先輩 (溫庭筠)
三春月照千山道，十日花開一夜風。
知有杏園無路入，馬前惆悵滿枝紅。
長安春望 (盧綸)
東風吹雨過青山，卻望千門草色閑。
家在夢中何日到，春生江上幾人還。
春風曲 (齊己)
李白：字太白，號青蓮居士，又號“謫仙人”，是唐代偉大的浪漫主義詩人，被后人譽為“詩仙”，與杜甫并稱為“李杜”，為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別，杜甫與李白又合稱“大李杜”，代表作有《望廬山瀑布》、《行路難》、《蜀道難》、《將進酒》、《早發白帝城》等;
杜甫：字子美，漢族，自號少陵野老，唐代偉大的現實主義詩人，與李白合稱“李杜”，杜甫在中國古典詩歌中的影響非常深遠，被后人稱為“詩圣”，他的詩被稱為“詩史”，后世稱其杜拾遺、杜工部，也稱他杜少陵、杜草堂，有《春望》《北征》《三吏》《三別》等名作;
白居易：字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，太原人，唐代著名現實主義詩人，唐代三大詩人之一，自號醉吟先生、香山居士，其詩早年與元稹齊名，稱“元白”；晚年又與劉禹錫齊名，稱“劉白”，有“詩魔”和“詩王”之稱，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。
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千年以來，桃花作為古典文學中常見的意象被諷誦不衰，其原因如葉嘉瑩先生所指出的：“第一個極淺明的原因，當然是因為花的顏色，香氣，姿態都是最有引人之力的，人從花所得的意象既最鮮明，所以由花所觸發的聯想也最豐富。”而在由桃花建構的諸多純美的藝術境界中，尤能帶給我們獨特美感體驗的，則是桃花掩映下的愛情世界。
一、名花傾國兩相看
占盡春光的簇簇桃花第一次被納入文學殿堂是《詩經·周南·桃夭》， “桃之天天，灼灼其華。之子于歸，宜其世家。桃之天天，其葉蓁蓁。之子于歸，宜其家人。”詩歌用妖嬈絢爛的朵朵桃花起興，引出所詠對象——即將出閣的新娘。那美麗的女子憧憬著在桃花漫天的灼灼粉色中和愛人牽著手，傾蓋如故，白發如新。那春日里粉紅柔白的漫山桃花，盛放在 細雨微風的深處，滿溢著幸福、喜悅和對未來的無限希望。
桃花盛開的季節，浸滿愛的喜悅和甜美的場景除上文的婚禮外，還有大唐帝國唐明皇和楊貴妃的的絕美演繹。據《天寶遺事》記載，唐明皇和楊貴妃都很喜愛桃花，他們的御苑中種有千株桃樹，當朵朵桃花盛開，他們常會于桃花樹下，而每次唐明皇又都要摘桃花插在楊貴妃頭上，說：“此花尤能助嬌態。”一代帝王為了一位“芙蓉如面柳如眉”的女子所傾倒，在歲月的流光里，滿山紅透的春色中，“名花傾國兩相看”，迷醉在萬種風情中，這段短短的文字背后，流淌著多少旖旎風情。千載之下，仍覺得其中洋溢的情感是何等驚艷絕世。
二、人面桃花相映紅
清代姚際恒在《詩經通論》中記載：“桃花色最艷，故以取喻女子，開千古詞賦詠美人之祖。”桃花美人，相得益彰。唐宋時期以桃花比喻美人的詩非常多。如：李白《長干行》“自憐十五余，顏色桃李紅”、王建《春來曲》“青帝少女染桃花，露妝初出紅猶濕”、韋莊《女冠子》“依舊桃花面，頻低柳葉眉”、李中《春閨辭二首》“塵昏菱鑒懶修容，雙臉桃花落盡紅”等詩句都寫出了女子們容顏嬌嫩，臉色紅暈，展現女子們健康、美麗、快樂的形象。當艷如桃花般的女子遇到夢中的少年，一段千古傳唱的凄美愛情就此展開，那就是----人面桃花的故事。據記載，故事初現于中唐詩人崔護《題都城南莊》：“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”詩中描寫了詩人尋春遇艷的驚喜和重尋不遇的惆悵。城南莊桃花盛開，春色滿園，妙齡女子艷若桃李，笑迎春風；詩人驚艷于“人面桃花”的無限春光，不禁神馳情迷，難以忘懷。但當來年春花爛漫時，詩人故地重游，卻只見桃花依然如昔，而花下的“人面”卻不見蹤跡。
中晚唐孟綮的《本事詩》則將這個故事演繹成一個完整的愛情傳奇：“大唐中和年間，博陵崔護，姿質甚美，清明日獨游都城南，得居人莊，寂若無人，叩門求飲，一女開門，設床命坐，獨倚小桃斜佇，而意屬殊厚，妖姿媚態，綽有馀妍。崔辭去，送至門，如不勝情而入。崔亦卷盼而歸，嗣後絕不復至。及來歲清明日，忽思之，情不可抑，徑往尋之。門墻如故，而已鎖扃之。題<題都城南莊》詩於左扉。後數日復往尋之，聞其中有哭聲，叩門問之，有老父哭曰：‘君殺吾女。’并敘其由來，崔亦感慟，請入哭之，尚儼然在床。崔舉其首，枕其股，哭而祝日：“某在斯，某在斯。須臾開目，半日復活矣。父大喜，以女歸之。”崔護的《題都城南莊》經這樣濃墨重彩的一筆，不但擴充了內容，增加了細節，而且情節曲折，首尾齊全。桃樹下春風里一見鐘情的流光溢彩的愛情故事，一經形成，遂成為一種永恒的文學典型，在后人的詩詞中反復被吟唱，以雜劇的形式廣泛流播并且歷久不衰。
三、花紅易衰似郎意
桃花作為一個永恒的文學意象，不僅以嫵媚多姿、生命力旺盛令人向往和羨慕，同時也因其青春易逝、花葉凋零的命運而令人感嘆和惋惜，民間有“三月桃花幾日紅，風吹雨打一場空”之說，因而在古典詩歌中還常代表“紅顏薄命”。李漁在《閑情偶記》里寫到：“色之極媚者莫過于桃，而壽之極短者亦莫過于桃，紅顏薄命之說，單為此種。”在有關桃花的文學作品中，也通過桃花花期短暫，易凋殘的特點訴說著愛情的愛情悲歡離合的苦惱與無奈。例如劉禹錫《竹枝詞九首》其二：“山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流?；t易衰似郎意，水流無限似儂愁。”詩以蜀地常見的景物桃花作為喻體，來比附曾經熱烈、美好卻轉瞬即逝的“郎”的感情。漫山遍野紅紅火火的山桃花，轉瞬間便會紅凋香殘，正如男子見異思遷之愛心，最后留下的只有女子江長水深的憂愁與痛苦。全詩以桃花開落，抒寫愛情的悲歡離合，十分恰切而鮮明。唐代女詩人薛濤的愛情恰恰驗證了這一點。
薛濤生命中的第一個情人是劍南節度使韋皋，韋皋非常欣賞她的才華，特將她召到府中侍宴賦詩，并讓她幫自己做一些文字工作，那時叫“女校書”，相當于今天的“女秘書”，不過這個稱號和工作也是韋皋特意上書朝廷申請下來的。
作為一代才女，薛濤詩名遠播，曾與元稹、白居易、劉禹錫、牛僧儒等名流多來往唱和，其中和元稹的姐弟戀熱烈而無奈。那年元稹以御史身份出使蜀地，他久聞薛濤的艷名和詩名，自是傾慕已久；見到比自己小十歲的元稹之后，薛濤也感到了愛情的強烈震撼。當晚，他們就同居一室，那樣的熱戀纏綿。三個月里他們“積棲綠池上，朝暮共飛還”。但元稹最終還是離開蜀地，重新踏上了他的宦游之旅。一年以后，當薛濤千里遙迢尋到江陵時，元稹已納安仙嬪為妾了。據說薛濤的《謁巫山廟》一詩，就是寫于她返江陵的途中：“朝朝夜夜陽臺下，為雨為云楚國亡。惆悵廟前多少柳，春來空斗畫眉長。”薛濤是怎樣的心痛，又是怎樣的隱忍呢?“紅顏薄命”，薛濤一生沒有婚嫁，沒有子女。
四、桃花塢里桃花庵
和梅、蘭、竹、菊等花中君子相比，灼灼嬌艷，爭粲一時的桃花，因其艷俗和嬌媚被與青樓女子相聯系，宋人程榮于《柳軒雜識》評花時說，“余嘗評花，以為梅有山林之風，杏有閨門之態，桃如倚門市
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，李如東郭貧女。”名士與青樓女子結緣，雖然大多是逢場作戲，風流自賞，但才子風流，名妓情深時，也會在漫天桃花中演繹出一場曠世愛情，最有代表的當屬明代明代才子唐寅。
唐寅對桃花情有獨鐘。他本來就曠達，不拘小節，素與青樓女子往來頗多，因為科場遇挫，看淡功名，和青樓女子患難見真情，有一段愛情佳話。
據記載，唐寅的原配是徐氏，亡故后曾續弦。唐寅因科場案牽連下獄，出獄后“夫妻反目”，續弦離去。窮困潦倒的唐寅，“于勾欄之中結識了官妓沈九娘”，“九娘對他十分體貼、敬重，被稱為‘紅粉知己”。沈九娘經常在經濟以及精神上援濟他。唐寅在這位青樓女子這里得到了久違的溫暖，他決心為沈九娘買一個園子，和她一起過平靜的隱居生活。于是，唐寅買下蘇州桃花塢一座閑置的宅子，取名“桃花庵”別業，自號“桃花庵主”，自稱“桃花仙人”，寫出了著名的《桃花庵歌》：
“桃花塢里桃花庵，桃花庵里桃花仙。桃花仙人種桃樹。又摘桃花換酒錢。酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠；半醒半醉日復日，花落花開年復年。但愿老死花酒問，不愿鞠躬車馬前……不見五陵豪杰墓，無花無酒鋤作田。”
擯棄世俗牽絆的唐寅，與患難見真情的青樓女子沈氏，在這個奇特的桃花環繞之地相依相伴，平日以種花為娛，賞花為趣，對花飲酒，醉臥花叢，萬丈紅塵之中閱盡人間春色：“鏡里形骸春共老，燈前夫婦月同圓。萬場快樂千場醉。世上閑人地上仙。”(《感懷》)，并且他們育有一女，叫作桃笙。
五、青溪盡是辛夷樹，不及東風桃李花
早在唐代，詩人杜牧就賦《題桃花夫人廟》一詩：“細腰宮里露桃新，脈脈無言幾度春。至竟息亡緣底事?可憐金谷墜樓人!”這首詩是詠春秋時的息夫人，息夫人美貌無比，面若桃花，在民間傳說里是掌管桃花的花神，稱桃花夫人。息夫人雖然身存楚宮，心卻早隨亡夫而去。國破家亡夫死的巨大悲痛和屈辱折磨著她，即便青春還在，容顏未改，她始終不發一言，且如詩中所言“脈脈無言幾度春”。她悲不欲生，卻因為某些原因“弗能死”，只能采取“無言”的方式消極抵抗。沾露新桃次第開放，鮮妍活躍，無疑是和心灰意冷、無言悲痛的息夫人形成鮮明對比。將桃花與女人的結合，跳出了個人愛情、命運哀嘆的圈子，而是思考個人命運與政治、國家命運之聯系，開啟了這一題材新的發展前景，亦賦予桃花女人新穎獨特的內涵。
清孔尚任的傳奇《桃花扇》繼承并完善了這種寫法，以男女間的悲歡離合寫家國興亡，演繹了這一題材壯美與凄美并行的意蘊，塑造了悲壯剛強的“桃花紅顏”，透視出對歷史深刻的思考。
喜愛菊，喜愛它淡淡的幽香，喜愛它樸素而不華麗的外衣，喜愛它高潔而不庸俗的氣質，更愛它“質本潔來還潔去”的品性。
我最喜歡我家陽臺上的那一叢白色的菊，它的花朵有拳頭一般大。那么純潔，如用漢白玉雕刻的一樣，飄若浮云、輕紗。雖然沒有茉莉的清香，雖然不及玫瑰的嬌艷。但是以它“荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝”的獨特氣質就足以另人贊嘆不已。古代詩人元稹不是曾經寫過“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”的詩句嗎？還有陶淵明一生獨愛菊，就有了“采菊東籬下，悠然見南山”的優哉畫面。這便是“性本愛丘山”的真實寫照。
一陣秋風瑟瑟的吹過。那叢叢簇簇的，隨風搖擺起那婀娜多姿的身段，輕輕跳起那迷人的舞蹈?；ò暝陉柟庀铝鳛a出醉人的色彩，一縷縷淡雅的馨香在風中飄蕩著，怎不令人神弛而陶然怡悅！一朵緊挨一朵地開放著，鮮亮而又挺拔。它的花瓣潤如玉、輕如紗、白如娟，花蕊是淡黃色的。遠遠望去，像織不完的錦那么綿延，像天邊的彩霞那么耀眼，像高空的彩虹那么絢爛，美麗極了。
在一旁的一朵紫色上，綴滿了晶瑩的露珠，如同一顆顆閃閃發亮的鉆石，搖搖欲墜。幾個花骨朵星星點點的躲藏在青翠欲滴的綠葉間，仿佛是一個害羞的女孩兒。
菊是美麗的，但它的品性更值得人們去學習。所以我認為：做人，理當像菊！
